Pikturat e Repinit me emra dhe përshkrime. Ilya Repin: piktura historike, portrete, piktura ceremoniale

Emri: Ilya Repin

Mosha: 86 vjeç

Aktiviteti: artist, piktor ikonash

Statusi familjar: ishte i martuar

Ilya Repin: biografi

Vepra e artistit rus Ilya Repin zë një vend të veçantë brenda dhe jashtë vendit. Veprat e artistit janë fenomeni më i ndritshëm në kulturën botërore, sepse krijuesi i pikturës "Barge Haulers on the Volga" ishte pothuajse i pari që ndjeu afrimin e revolucionit, parashikoi gjendjen shpirtërore në shoqëri dhe përshkruante heroizmin e pjesëmarrësve. lëvizje protestuese.

Historia, feja, padrejtësia shoqërore, bukuria e njeriut dhe e natyrës - Repin mbuloi të gjitha temat dhe realizoi plotësisht dhuratën e tij artistike. Produktiviteti i artistit është i mahnitshëm: Ilya Efimovich i dha botës qindra piktura të shkruara në zhanrin e realizmit. Ai nuk hoqi dorë nga vizatimi as në pleqëri, para vdekjes, kur duart e tij nuk iu bindën mjeshtrit.

Fëmijëria dhe rinia

Mjeshtri i realizmit rus lindi në verën e vitit 1844 në provincën e Kharkovit. Ai e kaloi fëmijërinë dhe rininë e tij në qytetin e vogël rus të Chuguev, ku më parë ishte vendosur kozaku pa shërbim Vasily Repin, gjyshi i artistit. Vasily Efimovich mbante një han dhe bënte tregti.

Babai i Ilya Repin, më i madhi i fëmijëve, shiste kuaj, duke ngarë tufat 300 milje nga Donshchina (rajoni i Rostovit). Ushtari në pension Efim Vasilyevich Repin mori pjesë në tre fushata ushtarake dhe jetoi në Slobozhanshchina deri në ditën e tij të fundit.

Më vonë, motivet ukrainase në veprën e Ilya Repin zunë një vend të rëndësishëm, lidhjet me atdheu i vogël artisti nuk e ndërpreu kurrë.

Djali i saj u ndikua nga nëna e saj, një grua e arsimuar dhe askete, Tatyana Bocharova. Gruaja organizoi një shkollë për fëmijët fshatarë, ku mësonte shkrimin dhe aritmetikën. Tatyana Stepanovna u lexoi fëmijëve me zë të lartë poezi dhe poezi, dhe kur familja kishte nevojë për para, ajo qepi pallto leshi me lesh lepuri.

Xha Trofimi e zbuloi artistin tek Ilya e vogël, duke e sjellë në shtëpi bojëra me bojëra uji. Djali pa se si një shalqi bardh e zi në alfabet "u gjallë" nën furçë dhe u zhduk për pjesën tjetër të studimeve të tij. Ishte e vështirë të hiqje Ilya nga vizatimi, në mënyrë që ai të mund të hante.

Në moshën 11-vjeçare, Ilya Repin u dërgua në shkollën topografike - profesioni u konsiderua prestigjioz. Por kur institucion arsimor pas 2 vitesh u shfuqizua, artist i ri mori një punë si nxënës në një punishte për pikturë ikonash. Këtu Repin iu mësuan bazat e pikturës dhe së shpejti kontraktorët nga zona përreth bombarduan punëtorinë me urdhra, duke kërkuar që t'i dërgonin Ilya tek ata.

Në 16 biografi krijuese piktor i ri vazhdoi në artelin e pikturës së ikonave, ku Ilya Repin mori një punë për 25 rubla në muaj.

Në verë, punëtorët e artelit udhëtonin, duke kërkuar porosi jashtë krahinës. Në Voronezh, Repin iu tregua për , një artist nga Ostrogozhsk, i cili la vendin e tij të lindjes për të studiuar në Akademinë e Arteve të Shën Petersburgut. Në vjeshtë, 19-vjeçari Ilya Repin, i frymëzuar nga shembulli i Kramskoy, shkoi në kryeqytetin verior.

Pikturë

Punimet e të riut nga Chuguev arritën te sekretari i konferencës së akademisë. Pasi e rishikoi, ai refuzoi Ilya-n, duke e kritikuar për paaftësinë e tij për të nxjerrë hije dhe goditje. Ilya Repin nuk u dorëzua dhe mbeti në Shën Petersburg. Pasi mori me qira një dhomë në papafingo, djali mori një punë në një shkollë vizatimi, në departamentin e mbrëmjes. Shumë shpejt mësuesit e vlerësuan si studentin më të aftë.

Një vit më pas, Ilya Repin hyri në akademi. Drejtori postar dhe filantropisti i Shën Petersburgut Fyodor Pryanishnikov ranë dakord të paguanin tarifat e shkollimit të studentit. 8 vjet në akademi i sollën artistit përvojë të paçmuar dhe njohje me bashkëkohësit e talentuar - Mark Antokolsky dhe kritikun Vladimir Stasov, me të cilët lidhi jetën e tij për dekada. Piktori nga Chuguev e quajti Ivan Kramskoy mësues.

Një nga studentët më të talentuar të akademisë së artit, Ilya Repin, mori një medalje për pikturën e tij "Ringjallja e vajzës së Jairus". Historia biblike Ishte e pamundur ta përkthej në kanavacë, atëherë Ilya kujtoi motrën e tij që kishte vdekur si adoleshente dhe imagjinoi se çfarë shprehjesh të fytyrës do të kishin të afërmit e saj nëse vajza do të ringjallej. Fotoja mori jetë në imagjinatë dhe solli famën e parë.

Në 1868, një student, duke skicuar skica në brigjet e Neva, pa transportues maune. Ilya u godit nga hendeku midis publikut të egër dhe forcës së punës. Repin skicoi komplotin, por e la punën mënjanë: viti i tij i fundit ishte përpara. Në verën e vitit 1870, piktori pati mundësinë të vizitonte Vollgën dhe të vëzhgonte përsëri punën e transportuesve maune. Në breg, Ilya Repin takoi prototipin e një transportuesi maune, të cilin ai e përshkroi në tre të parat me kokën e lidhur me një leckë.

Piktura "Barge Haulers on the Volga" krijoi një ndjesi në Rusi dhe Evropë. Secili prej punëtorëve të pikturuar mbart tiparet e individualitetit, karakterit dhe tragjedisë që kanë përjetuar. Kritiku gjerman i artit Norbert Wolf tërhoqi një paralele midis pikturës së Repinit dhe procesionit të të mallkuarve nga " Komedi Hyjnore» .

Fama e piktorit të talentuar nga Shën Petersburgu u përhap në Moskë. Filantropisti dhe sipërmarrësi Alexander Porokhovshchikov (paraardhësi i të famshmëve Aktori rus) porositi një pikturë nga Ilya Repin për restorantin Slavic Pazar. Artisti filloi biznesin dhe në verën e 1872 prezantoi punë e përfunduar, e cila mori lëvdata dhe komplimente.

Në pranverën e vitit të ardhshëm, Ilya Repin shkoi në një udhëtim në Evropë, duke vizituar Austrinë, Italinë dhe Francën. Në Paris, ai u takua me impresionistët, veprat e të cilëve frymëzuan krijimin e pikturës "Kafeneja pariziane". Por kultura e huaj dhe stili i impresionizmit, në modë në Francë, irrituan realistin rus. Duke vizatuar figurën "Sadko", në të cilën heroi është në një mbretëri nënujore të huaj, Repin dukej se po përfaqësonte veten.

Kanavacë u shfaq në ekspozitën e Wanderers, por interpretimi i komplotit nuk u pëlqeu. Cari urdhëroi që vepra të mos lejohej në ekspozita, por dhjetëra njerëz të shquar folën në mbrojtje të krijimit të Repin. Perandori e hoqi ndalimin.

Mjeshtri prezantoi pikturën "Ne nuk e prisnim" në 1888, dhe ajo u njoh menjëherë si një kryevepër tjetër. Në kanavacë, Ilya Repin përcolli me mjeshtëri portrete psikologjike personazhet. Pjesa e brendshme e kanavacës ishte dhoma e një vilë në Martyshkino afër Shën Petersburgut. Repin ndryshoi fytyrën e personazhit kryesor më shumë se një herë, edhe kur piktura u përfshi në ekspozitën e galerisë. Ilya Repin hyri fshehurazi në sallë dhe rishkroi fytyrën e të ftuarit të papritur derisa arriti shprehjen e dëshiruar.

Në verën e vitit 1880, piktori shkoi në Rusinë e Vogël, duke marrë me vete një student. Në një qejf krijues, ai pikturoi gjithçka: kasolle, njerëz, rroba, vegla shtëpiake. Repin ishte çuditërisht i afërt me njerëzit e gëzuar vendas.

Rezultati i udhëtimit ishte piktura "Kozakët shkruajnë një letër ndaj Sulltanit turk" dhe "Hopak. Vallja e Kozakëve Zaporozhye. Puna e parë u shfaq në 1891, e dyta në 1927. Ilya Repin shkroi veprën "Duel" në 1896. Tretyakov e fitoi atë, duke e vendosur pikturën në një galeri të Moskës, ku ruhet sot.

Një vend i veçantë Trashëgimia e artistit përfshin urdhra mbretërorë. E para erdhi në Ilya Repin në mesin e viteve 1880 nga Aleksandri III. Mbreti donte të shihte pritjen e pleqve voost në kanavacë. Pasi porosia e parë përfundoi me sukses, mbërriti i dyti. Piktura “Takim i madh Këshilli i Shtetit 7 maj 1901" është tërhequr në 1903. Nga pikturat "mbretërore", e famshmja "Portreti".

Në fund të ditëve të tij, mjeshtri punoi në Kuokkala Finlandeze, në pasurinë Penaty. Kolegët nga Bashkimi Sovjetik, duke e bindur atë të transferohej në Rusi. Por Repin, i përmalluar, nuk u kthye më.

Disa vjet para vdekjes së tij, Repin humbi të tijën dora e djathtë, por Ilya Efimovich nuk e kishte idenë se si të jetonte pa punë. Ai shkroi me dorën e majtë, gishtat e të cilit shpejt pushuan t'i binden pronarit. Por sëmundja nuk u bë pengesë dhe Repin vazhdoi të punojë.

Në 1918, Ilya Repin pikturoi kanavacën "Bolsheviks", komploti i së cilës quhet anti-sovjetik. Për ca kohë u mbajt nga një koleksionist amerikan, më pas "bolshevikët" përfunduan në duart e një koleksionisti amerikan. Në vitet 2000, pronarët e nxorën koleksionin në ankand në Sotheby's në Londër.

Për të parandaluar fragmentimin e koleksionit, biznesmeni rus bleu të gjitha 22 pikturat, duke përfshirë "Bolshevikët". Ekspozita është ekspozuar në qytetin në Neva.

Jeta personale

Piktori ishte martuar dy herë. Gruaja e parë, Vera, i lindi burrit të saj katër fëmijë - tre vajza dhe një djalë. Në 1887, pas 15 vitesh martesë, pasoi një ndarje e dhimbshme. Fëmijët më të mëdhenj rrinin me babanë, të vegjëlit me nënën.

Ilya Repin kapi të afërmit e tij në portrete. Në pikturën "Pusho" ai përshkroi gruan e tij të re, vajza e madhe Ai ia kushtoi pikturën "Drigonfly" Verës, dhe pikturën "Në diell" Nadya-s më të re.

Gruaja e dytë, shkrimtarja dhe fotografja Natalya Nordman, u nda me familjen e saj për hir të martesës me Repin. Ishte tek ajo që piktori shkoi në "Penates" në fillim të viteve 1900.

Nordman vdiq nga tuberkulozi në verën e vitit 1914. Pas vdekjes së saj, menaxhimi i pasurisë kaloi në duart e vajzës së saj Vera, e cila u largua nga skena e Teatrit Alexandrinsky.

Vdekja

Në vitin 1927, Ilya Repin iu ankua miqve se forca e tij po e linte, ai po bëhej "një person plotësisht dembel". Muajt ​​e fundit Para vdekjes së tij, pranë babait të tyre kishte fëmijë, të cilët me radhë shikonin pranë shtratit.

Artisti, i cili festoi ditëlindjen e tij të 86-të në gusht, u nda nga jeta në shtator të vitit 1930. Ai u varros në pasurinë Penaty. Ka 4 muze të artistit në Rusi dhe vendet e CIS, më i famshmi është në Kuokkala, ku ai kaloi tre dekadat e fundit.

Punimet

• 1871 - "Ngjallja e vajzës së Jairusit"
• 1873 - "Transportues maune në Vollgë"
• 1877 - "Njeriu me syrin e keq"
• 1880-1883 – “Proçesioni fetar në Provinca e Kurskut»
• 1880-1891 - "Kozakët i shkruajnë një letër Sulltanit turk"
• 1881 - "Portreti i kompozitorit M.P. Mussorgsky"
• 1884 - "Nuk e prisnim"
• 1884 - "Dragonfly"
• 1885 - "Ivan the Terrible dhe djali i tij Ivan 16 nëntor 1581"
• 1896 - "Duel"
• 1896 - "Portreti i perandorit Nikolla II"
• 1903 - "Darka e Fundit"
• 1909 - "Vetë-djegja e Gogolit"
• 1918 - "Bolshevikët"
• 1927 – “Hopak. Vallja e Kozakëve Zaporozhye"

I. E. Repin i lindur në qytetin e Chuguev, që ndodhet në territorin e provincës Kharkov, në 1844. Dhe atëherë askush nuk mund as ta imagjinonte se ky djalë i zakonshëm nga familje e varfër do të bëhet një artist i madh rus. Nëna e tij ishte e para që vuri re aftësitë e tij kur ai e ndihmoi të lyente vezët në përgatitje për Pashkë. Pavarësisht se sa e lumtur ishte nëna për një talent të tillë, ajo nuk kishte para për zhvillimin e tij.

Ilya filloi të ndiqte mësimet në një shkollë lokale, ku studionin topografi dhe pas mbylljes së së cilës ai hyri në punëtorinë e tij piktorin e ikonave N. Bunakov. Pasi kishte fituar aftësitë e nevojshme të vizatimit në punëtori, pesëmbëdhjetë vjeçari Repin u bë pjesëmarrës i shpeshtë në pikturimin e kishave të shumta në fshatra. Kjo vazhdoi për katër vjet, pas së cilës, me qindra rubla të grumbulluara artisti i ardhshëm shkoi, ku planifikoi të hynte në Akademinë e Arteve.

Duke dështuar provimet pranuese, u bë student i përgatitores shkollë arti në Shoqërinë për Inkurajimin e Arteve. Ndër mësuesit e tij të parë në shkollë ishte, i cili për një kohë të gjatë mbeti mentori besnik i Repin. Vitin tjetër, Ilya Efimovich u pranua në Akademi, ku filloi të shkruante vepra akademike, dhe në të njëjtën kohë shkroi disa vepra me vullnetin e tij të lirë.

Repini i pjekur u diplomua nga Akademia në 1871, tashmë një artist i njohur në të gjitha aspektet. Puna e tij e diplomimit, për të cilën ai mori një Medalje të Artë, ishte një pikturë e quajtur nga artisti "Ringjallja e vajzës së Jairit". Kjo vepër u vlerësua si më e mira për gjithë kohën që ekzistonte Akademia e Arteve. Ndërsa ishte ende i ri, Repin filloi t'i kushtonte vëmendje portreteve në 1869 ai pikturoi një portret të të riut V. A. Shevtsova, e cila tre vjet më vonë u bë gruaja e tij.

Por i njohur gjerësisht artist i madh u bë në 1871, pasi pikturoi portretin grupor "Kompozitorët sllavë". Ndër 22 figurat e paraqitura në pikturë janë kompozitorë nga Rusia, Polonia dhe Republika Çeke. Në 1873, gjatë një udhëtimi te artisti, ai u takua arti francez impresionizëm, me të cilin nuk u kënaqa. Tre vjet më vonë, pasi u kthye përsëri në Rusi, ai menjëherë shkoi në vendlindjen e tij Chuguev, dhe në vjeshtën e 1877 ai tashmë u bë banor i Moskës.

Gjatë kësaj kohe, ai u takua me familjen Mamontov, duke kaluar kohë duke komunikuar me talentë të tjerë të rinj në punëtorinë e tyre. Pastaj filloi puna për pikturën e famshme, e cila përfundoi në 1891. Shumë vepra të tjera që janë mjaft të njohura sot janë shkruar, midis tyre portrete të shumta të personaliteteve të shquara: kimisti Mendeleev, M.I Glinka, vajza e mikut të tij Tretyakov A.P. Botkina dhe shumë të tjerë. Ka shumë vepra që përshkruajnë L.N.

Viti 1887 u bë një pikë kthese për I.E. Ai u divorcua nga gruaja e tij, duke e akuzuar për burokraci, u largua nga radhët e Shoqatës, e cila organizonte ekspozita udhëtuese të artistëve dhe shëndeti i artistit ishte përkeqësuar ndjeshëm.

Nga viti 1894 deri në 1907 ai mbajti postin e drejtuesit të punishtes në Akademia e Arteve, dhe në vitin 1901 mori një urdhër të madh nga qeveria. Pasi mori pjesë në mbledhje të shumta të këshillit, pas vetëm disa vitesh, ai paraqet kanavacën e përfunduar. Kjo vepër, e cila ka Sipërfaqja e përgjithshme 35 metra katrorë, u bë e fundit nga veprat e mëdha.

Repin u martua për herë të dytë në 1899, duke zgjedhur N.B Nordman-Severova si shoqëruese të tij, me të cilën u transferuan në qytetin e Kuokkala dhe jetuan atje për tre dekada. Në vitin 1918, për shkak të luftës me finlandezët e bardhë, humbi mundësinë për të vizituar Rusinë, por në vitin 1926 mori një ftesë qeveritare, të cilën e refuzoi për arsye shëndetësore. Në shtator 1930, më 29, artisti Ilya Efimovich Repin ndërroi jetë.

Ilya Repin - piktor gjenial i portretit, mjeshtër i skeçeve të përditshme dhe krijues i skandalozëve piktura historike. Ju ftojmë t'i hidhni një vështrim më të afërt shtatë pikturave të Repin, në të cilat jeta shfaqet me gjithë diversitetin e saj.

"Transportuesit e mauneve në Vollgë" (1870-1873)

Gazetat shkruanin me entuziazëm për punën e të riut Repin. Disa spektatorë e qortuan, të tjerë e admiruan. Piktura ngjalli interes të madh tek Dostojevski dhe Perov, dhe megjithatë disa e quajtën atë "përdhosja më e madhe e artit". Përgjatë bregut të verdhë të ndezur të Vollgës së qetë enden ata që e dinë nga dora e parë se çfarë do të thotë të "tërheqësh rripin". Secili ka karakterin e vet, historinë e tij, të cilën shikuesi mund ta mendojë dhe ta "përfundojë". Nuk ka asnjë dëshpërim apo pikëllim në fytyrat e transportuesve të mauneve të pista dhe të rreckosura, të lidhur me rripa lëkure. Kjo është punë që ata e bëjnë nga zakoni nga stina në stinë - jashtëzakonisht e vështirë, rraskapitëse, duke u hequr shëndetin dhe, ndonjëherë, jetën e tyre, por duke i lejuar ata të ushqejnë familjen e tyre.

"Dalja e rekrutit" (1879)

Tema e një ndarjeje pothuajse gjatë gjithë jetës bëhet kryesore në pikturën e Repin "Duke parë një rekrut të ri". Në frymën e bredhjes, artisti krijoi përbërje me shumë figura, që tregon jetën në detajet më të vogla. Theksi mjeshtëror i ndriçimit të personazheve kryesore, i krijuar nga Repin, formon qendrën e figurës dhe idenë e saj - ndarja është e pashmangshme, do të jetë e gjatë, e trishtuar dhe vetëm Zoti e di nëse takimi është i destinuar.

"Refuzimi për të rrëfyer para ekzekutimit" (1879-1885)

Repin kaloi gjashtë vjet për të ndërtuar në mënyrë kompozicionale komplotin: shpina e priftit pothuajse shkrihej me errësirën dhe ndriçohej nga rrezet dielli në rritje fytyra e një revolucionari të ulur në shtrat. Për çfarë bëhet fjalë kjo histori? Për papajtueshmërinë e dy botëkuptimeve: njëra – përparimtare, e përndjekur, gati e nëpërkëmbur, por jo e thyer, tjetra – e kallo, skeletore, tregtare, pasi e ka humbur të vërtetën? Pronari i të parit është kthyer në fytyrë me shikuesin, pronari i të dytit qëndron me shpinë. Apo ndoshta kjo është një histori për një person që nuk është gati të pranojë fajin e tij, i cili nuk dëshiron të pendohet, pavarësisht nga morali i shkelur i krishterë "nuk do të vrasësh"? Apo ndoshta... Megjithatë, secili mund të ketë përgjigjen e vet dhe interpretimin e vet për këtë komplot të pashpikur, në bazë të së cilës artisti imazhi kolektiv Revolucionarët rusë.

Ndalimi i ekspozimit të pikturës "Refuzimi i rrëfimit" vetëm e nxiti piktorin - ai me vetëmohim filloi të realizonte planet e tij dhe pikturoi "Proçesioni fetar në provincën Kursk". Vetë Repin ishte i sigurt se fotografia do të krijonte një ndjesi, dhe ai doli të kishte të drejtë. Shtypi reaksionar e kritikoi autorin "për denoncim të padrejtë dhe sarkazëm helmues", dhe i gjithë publiku përparimtar e admiroi veprën, duke e lavdëruar Repin deri në qiell. Mund ta "ndiqni" "Proçesionin", ndoshta pafund. Turma lara-lara "shpëtohet" më personazhe individuale: këngëtarë që mbajnë një fanar të rëndë, duke u përkulur mbi një kuti ikone boshe nga poshtë ikonë e mrekullueshme gra, një zonjë arrogante, që mbante vetë imazhin e mrekullueshëm. Por gjëja e parë që ju bie në sy është një gungë e gjymtuar që po përpiqet t'i afrohet fenerit. Sidoqoftë, qasja është e mbyllur për "njerëz të tillë" - procesioni solemn ruhet me siguri nga policë dhe oficerë policie të montuar. Cili nga personazhet në foto beson vërtet: ai që ecën në krye Proçesioni i Kryqit, apo ata që fshikullohen dhe tentojnë të hidhen mënjanë?

"Vajzat e mbrëmjes" (1881)

Edhe një moment jeta popullore Repin "spiunoi" në një kasolle fshatarësh, ku ishin mbledhur njerëzit, të emocionuar nga festa e përgjithshme. Në plan të parë, një vajzë dhe një djalë po kërcejnë me entuziazëm hopakun. Kërcim i gëzuar, i guximshëm, fytyra të gëzuara njerëzish... Këtë vepër e ka shkruar Repin nën ndikim Impresionistët francezë, i cili u përpoq të tregonte një moment të dytë të asaj që po ndodh këtu dhe tani. Çdo figurë përshkruhet qartë dhe dinamikisht, kjo është ndoshta arsyeja pse fotografia të kujton kaq shumë një kornizë të ngrirë nga një film i mirë.

"Kozakët i shkruajnë një letër Sulltanit Turk" (1880-1891)

Repin ishte shumë miqësor me Mamontov. Në një nga mbrëmjet, u lexua një letër e shekullit të 17-të, e shkruar nga Kozakët e Zaporozhye drejtuar Sulltanit turk Mohammed IV. Sulltani i ofroi të gjithë Siçit të bëheshin nënshtetas turq. Mysafirët e Mamontov, duke dëgjuar përgjigjen e Kozakëve, fjalë për fjalë ulërinin nga të qeshurat - ai me aq zgjuarsi përziente talljen me ligësinë. Repin skicoi menjëherë një skicë me laps, e cila më vonë u bë baza për të pikturë e famshme. Shumë shpejt artisti do të udhëtojë në Ukrainë për të skicuar fortifikimet e lashta të ruajtura në vendin e Zaporozhye Sich dhe për të gjetur prototipe mes Kozakëve të vërtetë për personazhet e ardhshëm. Mjeshtrit iu deshën më shumë se 12 vjet për të studiuar dhe pasqyruar me hollësi të madhe jetën rrotulluese dhe të guximshme të atyre që, pavarësisht çfarëdo, mbetën të lirë. Nuk është rastësi që nuk ka kryesore ose personazhe të vogla, sepse barazia dhe vëllazëria, së bashku me lirinë, janë kaq të rëndësishme për duke shkruar një letër ndaj Sulltanit turk të popullit.

Kjo pikturë u bë një nga veprat në të ashtuquajturën temë zyrtare. Repin mori pjesë personalisht në mbledhjen ceremoniale të përvjetorit dhe madje mori leje që anëtarët e këshillit të pozonin për të në kohën e lirë nga takimet, dhe pikërisht në pozën që kërkon përbërja e fotos. Ajo u parashikua të dështonte, por Repin arriti me mjeshtëri të zbatojë detyrën e vendosur mbi të - urdhri erdhi nga perandori dhe nuk kishte gjasa që artisti ta refuzonte atë. Anëtarët e këshillit e vlerësuan në mënyrë të favorshme "momentin nga jeta e tyre", por miqtë e piktorit ishin sinqerisht të hutuar: ku kishte shkuar Repin "i tyre"? Repin është ende këtu! Brenda pak muajsh, artisti prezantoi para publikut portrete individuale të zyrtarëve që pozuan për të: "heronjtë" pompozë, arrogantë dhe ndonjëherë jo brilantë të takimit ceremonial shikonin shikuesin. Mjeshtri i mbeti besnik vetes - të kuptojë gjënë më të rëndësishme në jetë dhe të përpiqet të mos mëkatojë kundër së vërtetës.

5
pikturat më të famshme të Ilya Repin

Ilya Repin mbetet ende një nga më të famshmit dhe më të shquarit artistë rusë botëror. Ai ka lindur 5 gusht 1844 vit në qytetin e Chuguev, në Ukrainë. Që në rini u interesova për pikturën, artistë vendas mësoi Ilya se si të përdorte një furçë dhe laps. Shumë shpejt djali i talentuar u bë piktori më i famshëm i ikonave në zonë, u ftua të punonte në kisha të ndryshme. Pasi mori një tarifë për një nga veprat, Ilya Repin shkoi në Shën Petersburg. Aty vazhdoi të shkruante dhe hyri në Akademinë e Arteve. Ai ishte thjesht i lumtur me mundësinë unike që kishte.

Ai bëhet shumë shpejt një piktor i famshëm portretesh, por i kushton vëmendje të konsiderueshme motiveve historike dhe sociale në punën e tij. Duke zhvilluar dhe përmirësuar vazhdimisht aftësitë e tij, Repin kurrë nuk e konsideroi veten të shkëlqyeshëm. Të gjitha sukseset nuk e bënë atë arrogant, dhe dështimet kurrë nuk frymëzuan dëshpërim. Një njeri i thjeshtë, me pikëpamjen e tij për jetën, ai thjesht punonte gjithmonë. Deri në shumë ditet e fundit nuk e lëshoi ​​furçën.

Repin vdiq në Finlandë, ku u zhvendos pasi bolshevikët erdhën në pushtet. Edhe pse kritikoi politikat e Nikollës II, ai nuk i pëlqente më komunistët. Megjithatë, në atdheun e tij pikturat e tij ishin të njohura dhe të dashura. Udhëheqësit komunistë e vendosën atë në të njëjtin nivel me Tolstoin, Mussorgsky dhe Rimsky-Korsakov. Ilya Repin personifikoi kulturën dhe artin rus. Ai u thirr vazhdimisht të kthehej në atdheun e tij, por ai nuk pranoi, duke pretenduar se për sa kohë sundonin bolshevikët, rruga e tij atje ishte e mbyllur.

Për timin jetë e gjatë Ilya Efimovich pikturoi shumë piktura, dhe sot kujtojmë më të famshmet prej tyre.

"Kozakët i shkruajnë një letër Sulltanit turk"- një panel me përmasa 2 metra me 3.5 metra, u pikturua midis 1880 dhe 1991. Në film, Repin ringjalli historinë e letrës së famshme të vitit 1676, e cila u shkrua nga Kozakët Zaporozhye në përgjigje të ultimatumit të Sulltanit. Perandoria Osmane. Piktura ka historike dhe rëndësi kulturore. Zbulohet aftësia e Ilya Efimovich për të përcjellë emocione dhe autenticitetin historik.

"Ivan the Terrible dhe djali i tij Ivan"(Ivan the Terrible vret djalin e tij) - piktura u pikturua në 1883-1885 dhe Aleksandri III me të vërtetë nuk i pëlqeu dhe u ndalua të shfaqej. Vetëm tre muaj më vonë ndalimi u hoq. Sidoqoftë, piktura mbeti një nga më të shquara në historinë e artit të shekullit të 20-të.

"Transportues maune në Vollgë"- fotografia u pikturua në mars 1873. Repin punoi në të për tre vjet të gjata, duke u përpjekur të përshkruante sa më shumë fytyrat e personazheve. Procesioni lëviz nga thellësia, dhe ju mund të shihni perspektivën, por në të njëjtën kohë çdo fytyrë, çdo emocion vihet në pah.

"Proçesioni fetar në provincën Kursk"- megjithëse tema e kodit të kryqit është më e popullarizuara në pikturën ruse, vetëm Ilya Repin ishte në gjendje ta përcillte turmën kaq qartë. Duket sikur ai me të vërtetë i ka parë të gjithë këta njerëz me sytë e tij. Ai di diçka për të gjithë. Piktura e tij zbulon personazhe veçoritë sociale. Turma duket të jetë një tërësi e vetme dhe vetëm pas shqyrtimit më të afërt vihet re individualiteti i secilit prej tyre.

"Nuk e prisnim"- një përshkrim i guximshëm i një pikture me një temë revolucionare. Ajo zbulon shumë aspekte të jetës. Revolucionari më në fund kthehet në shtëpi amtare nga lidhja. Dyshimet dhe ndjenjat luftojnë tek ai, ai nuk e di se si do të pranohet në familje. Dhe a e kujtojnë ata? Më së shumti vëmendje artisti i përkushtuar personazhit kryesor. Ai e ripërpunoi fytyrën e tij disa herë, duke u përpjekur të shtonte dramë. Në fund, u vendosa në gjendjen konfuze në të cilën një person takohet me të afërmit.

Një nga artistët më të famshëm rusë është Ilya Repin. Pikturat e artistit kanë marrë njohje jo vetëm në vendin tonë, por edhe jashtë saj. Autori krijoi shumë piktura të mrekullueshme me një larmi përmbajtjesh. Në të njëjtën kohë, ai gjithmonë përpiqej të tregonte problemet aktuale realiteti bashkëkohor. Edhe në tregimet në tema historike ai gjithmonë kërkonte t'i afronte shikuesit skenat e përshkruara.

Përshkrim i shkurtër i krijimtarisë

Ilya Repin, pikturat e të cilit kanë hyrë me meritë në fondin e artë të pikturës ruse, ka mbetur gjithmonë një realist. Në të njëjtën kohë, ai ishte i hapur për çdo gjë të re: ai ishte i interesuar për një shumëllojshmëri të gjerë stilet artistike: duke filluar nga piktura e artistëve holandezë të shekullit të 17-të dhe duke përfunduar me arritjet e impresionistëve bashkëkohorë.

Sidoqoftë, ai vetë i përmbahej pa ndryshim parimeve të thjeshtësisë, realizmit dhe autenticitetit. Artisti shmangte gjithmonë çdo frill, duke preferuar thjeshtësinë dhe qartësinë e komploteve. Ai nuk eksperimentonte me bojëra, përkundrazi, pikturonte objekte ashtu siç i dukeshin imagjinatës. Ai i përshkroi këto parime në veprën e tij “Distant Close”.

"Transportues maune në Vollgë"

Ilya Repin tregoi pa ndryshim një interes veçanërisht të mprehtë për fotografitë e jetës popullore. Pikturat e artistit mbi këtë temë kanë marrë gjithmonë një përgjigje të ngrohtë nga intelektualë dhe artistë me mendje demokratike. Në 1870-1873, ai krijoi një nga pikturat e tij më të famshme dhe monumentale, "Transportuesit e maunëve në Vollgë".

Komploti i pikturës u frymëzua nga udhëtimi i artistit përgjatë Vollgës. Në këtë pikturë, autori përcolli forcën dhe madhështinë e popullit të zakonshëm rus. Imazhet e punëtorëve doli të ishin shumë integrale dhe poetike, kryesisht sepse autori i dha secilit prej njerëzve tipare individuale të përshkruara. Kjo vepër mori edhe njohje ndërkombëtare, pasi përshkruante një skenë nga jeta popullore, ndërkohë që kjo temë nuk ishte e pëlqyer nga piktorët e Akademisë.

Piktura historike

Të ndara Pikat kryesore Ilya Repin tregoi të kaluarën e vendit tonë. Pikturat e artistit mbi këtë temë ishin të mbushura me një dramë të veçantë. Një nga më vepra të famshmeështë piktura “Ivan the Terrible dhe djali i tij Ivan”, e krijuar në 1885. Është tregues se për të përshkruar princin artisti zgjodhi shkrimtarin V. Garshin, pamja e të cilit, sipas tij, tregonte një shprehje të njëfarë dënimi. Kanavacë u prit negativisht nga perandori Aleksandër III, madje u vendos një ndalim, i cili, megjithatë, u hoq me përpjekjet e figurave të tjera kulturore.

Në 1880, Ilya Efimovich Repin udhëtoi rreth Rusisë së Vogël. Pikturat e artistit periudhë e vonë janë veçanërisht epike dhe plot ngjyra. Në vitin 1891, nën përshtypjen e udhëtimit të përmendur, ai krijoi kanavacën "Kozakët i shkruan një letër Sulltanit turk".

Shkrimit të veprës i parapriu një periudhë e gjatë e studimit të kushteve të jetesës, kostumeve dhe historisë së popullit të Rusisë së Vogël.

Portrete

Piktori krijoi shumë imazhe të tij bashkëkohës të shquar. Ai kishte marrëdhënie miqësore pothuajse me të gjithë. Ilya Efimovich Repin ishte mik me shkrimtarin L. Tolstoy për gati njëzet vjet. Pikturat e portretit të artistit përcjellin simpatinë e tij për ata njerëz që pozuan për të. Ai krijoi shumë imazhe të këtij autori, megjithatë, më i famshmi është portreti i titulluar "Plantari Leo Tolstoy në fushën e lëruar", të cilin ai e pikturoi në 1887. Në këtë foto, ai theksoi afërsinë e shkrimtarit me jetën e njerëzve, natyrën e tij integrale dhe forcën e jashtëzakonshme fizike.

Me shumë figura të shquara miku i artit Ilya Repin. Fotografitë, përshkrimi i të cilave tregon rrethi i gjerë interesat e tij dallohen nga demokracia dhe thjeshtësia, e cila pushton pa ndryshim shikuesit dhe kritikët. Ky është imazhi kompozitor i njohur M. Mussorgsky. Vepra u shkrua gjatë sëmundjes së tij, megjithatë, me një aftësi të mahnitshme tregoi mendjen e tij të gjallë, duke u fokusuar në sytë dhe shprehjet e fytyrës. Të tjera jo më pak portret i famshëm autor - imazh filantrop i famshëm P. Tretyakov.

Punime ceremoniale

Ilya Repin, pikturat e të cilit me tituj janë paraqitur në këtë përmbledhje, përfundoi një numër urdhrash nga perandori. Në 1884-1886, ai pikturoi kanavacën "Pritja e pleqve volost nga perandori Aleksandër III në oborrin e Pallatit Petrovsky në Moskë". Ky urdhër tërhoqi artistin mundësi e re tregojnë përfaqësuesit e popullit. Në vitet 1901-1903 ai pikturoi një pikturë që përshkruan një mbledhje të Këshillit të Shtetit. Ky urdhër kishte një rëndësi politike, por e tërhoqi artistin me mundësinë për të bërë studime dhe skica të vogla të njerëzve të mbledhur. Ritmi i shpejtë puna çoi në faktin se ata afatshkurtër U krijuan disa skica interesante. Pra, puna e artistit ishte e larmishme dhe e larmishme. Ai pikturoi piktura duke përdorur më së shumti histori të ndryshme, dhe pikturat e tij ishin pa ndryshim të suksesshme. Autori dha një kontribut të madh në zhvillimin e realizmit në pikturën ruse. Përveç kësaj, ai ngriti një galaktikë të tërë artistë të mrekullueshëm, ndër të cilët ishin V. Serov, I. Grabar e të tjerë.