صور باخ. يوهان سيباستيان باخ: سيرة ذاتية، فيديو، حقائق مثيرة للاهتمام، الإبداع

يوهان سيباستيان باخ
سنوات الحياة: 1685-1750

لقد كان باخ عبقريًا من هذا الحجم لدرجة أنه حتى اليوم يبدو ظاهرة استثنائية غير مسبوقة. إن إبداعه لا ينضب حقًا: بعد "اكتشاف" موسيقى باخ في القرن التاسع عشريتزايد الاهتمام به بشكل مطرد، وتكتسب أعمال باخ جمهورا حتى بين المستمعين الذين عادة لا يظهرون اهتماما بالفن "الجاد".

كان عمل باخ، من ناحية، بمثابة نوع من التلخيص. اعتمد الملحن في موسيقاه على كل ما تم تحقيقه واكتشافه في فن الموسيقى قبله. كان لدى باخ معرفة ممتازة بموسيقى الأرغن الألمانية، وتعدد الأصوات الكورالية، وخصائص أسلوب الكمان الألماني والإيطالي. لم يتعرف على أعمال عازفي القيثارة الفرنسيين المعاصرين (في المقام الأول كوبرين)، بل قام أيضًا بنسخ أعمالهم، وعازفي الكمان الإيطاليين (كوريلي، فيفالدي)، والممثلين الرئيسيين للأوبرا الإيطالية. امتلاك حساسية مذهلة لكل ما هو جديد، قام باخ بتطوير وتعميم تجربته الإبداعية المتراكمة.

في الوقت نفسه، كان مبتكرا رائعا فتح تطوير الثقافة الموسيقية العالمية وجهات نظر جديدة. كان تأثيره القوي محسوسًا في أعمال الملحنين العظماء في القرن التاسع عشر (بيتهوفن وبرامز وفاجنر وغلينكا وتانييف) وفي أعمال أساتذة القرن العشرين المتميزين (شوستاكوفيتش وهونيجر).

تراث باخ الإبداعي يكاد يكون هائلاً، فهو يضم أكثر من 1000 عمل من مختلف الأنواع، ومن بينها تلك التي يعد حجمها استثنائياً بالنسبة لعصرها (MP). يمكن تقسيم أعمال باخ إلى ثلاث مجموعات الأنواع الرئيسية:

  • الموسيقى الصوتية والآلات.
  • موسيقى الأرغن,
  • موسيقى للآلات الأخرى (المفتاح، الكمان، الفلوت، إلخ) و الفرق الموسيقية(بما في ذلك الأوركسترا).

ترتبط أعمال كل مجموعة بشكل أساسي بـ فترة معينة سيرة إبداعيةباخ. تم إنشاء أهم أعمال الأرغن في فايمار، تنتمي أعمال لوحة المفاتيح والأوركسترا بشكل أساسي إلى فترة كوثن، وكانت الأعمال الصوتية والآلاتية مكتوبة في الغالب في لايبزيغ.

الأنواع الرئيسية التي عمل فيها باخ هي تقليدية: الجماهير والعواطف، والكانتاتا والخطابات، والترتيبات الكورالية، والمقدمات والفوغات، وأجنحة الرقص والحفلات الموسيقية. بعد أن ورث هذه الأنواع من أسلافه، منحهم باخ مجالًا لم يعرفوه من قبل. لقد قام بتحديثها بوسائل جديدة للتعبير، وأغناها بميزات مستعارة من الأنواع الأخرى الإبداع الموسيقي. مثال صارخيمكن أن يخدم . تم تصميمه خصيصًا للوحة المفاتيح، وهو يشتمل على الخصائص التعبيرية لارتجالات الأرغن الكبيرة بالإضافة إلى التلاوة الدرامية ذات الأصول المسرحية.

إن عمل باخ، على الرغم من عالميته وشموليته، "مر" بأحد الأنواع الرائدة في عصره - الأوبرا. في الوقت نفسه، هناك القليل الذي يميز بعض كانتاتا باخ العلمانية عن الفاصل الكوميدي، الذي كان يولد من جديد بالفعل في ذلك الوقت في إيطاليا في أوبرا بوفا. وكثيراً ما أطلق عليها الملحن، مثل الأوبرا الإيطالية الأولى، "دراما عن الموسيقى". يمكن القول أن أعمال باخ، مثل "غرفة القهوة" و"كانتاتا الفلاحين"، المصممة لتكون مشاهد بارعة من الحياة اليومية، استبقت "Singspiel" الألمانية.

دائرة الصور والمحتوى الأيديولوجي

المحتوى المجازي لموسيقى باخ لا حدود له في اتساعه. إن ما هو مهيب وبسيط متاح له على حد سواء. يحتوي فن باخ على حزن عميق وفكاهة بسيطة التفكير ودراما حادة و التفكير الفلسفي. مثل هاندل، عكس باخ الجوانب الأساسية لعصره - النصف الأول من القرن الثامن عشر، ولكن الآخرين - وليس البطولة الفعالة، ولكن المشاكل الدينية والفلسفية التي طرحها الإصلاح. يعكس في موسيقاه أهم الأسئلة الأبدية حياة الإنسان- عن غرض الإنسان، عن واجبه الأخلاقي، عن الحياة والموت. غالبا ما ترتبط هذه التأملات بالمواضيع الدينية، لأن باخ خدم في الكنيسة طوال حياته تقريبا، وكتب جزءا كبيرا من الموسيقى للكنيسة وكان هو نفسه شخصا متدينا عميقا يعرف الكتاب المقدس جيدا. لقد امتثل عطلات الكنيسةوصام واعترف وتناول قبل أيام قليلة من وفاته. وكان الكتاب المقدس بلغتين - الألمانية واللاتينية - كتابه المرجعي.

باخ يسوع المسيح - الشخصية الرئيسيةومثالية. في هذه الصورة رأى الملحن تجسيد الأفضل الصفات الإنسانية: قوة الروح، الإخلاص للطريق المختار، نقاء الأفكار. إن أقدس شيء في تاريخ المسيح بالنسبة لباخ هو الجلجثة والصليب، العمل الفذ الذي قام به يسوع من أجل خلاص البشرية. يستقبل هذا الموضوع، كونه الأهم في عمل باخ التفسير الأخلاقي والمعنوي.

الرمزية الموسيقية

يتم الكشف عن العالم المعقد لأعمال باخ من خلال الرمزية الموسيقية التي تطورت بما يتماشى مع جماليات الباروك. نظر معاصرو باخ إلى موسيقاه، بما في ذلك الموسيقى الآلية "الخالصة"، على أنها خطاب مفهوم بسبب وجود المنعطفات اللحنية المستقرة التي تعبر عن مفاهيم وعواطف وأفكار معينة. قياسا على الكلاسيكية الخطابةتسمى هذه الصيغ الصوتية شخصيات موسيقية وبلاغية. ارتدت بعض الشخصيات البلاغية شخصية تصويرية(على سبيل المثال، anabasis - الصعود، catabasis - النزول، الدورة الدموية - الدوران، fuga - الجري، tirata - السهم)؛ وقام آخرون بتقليد نغمات الكلام البشري (تعجب - تعجب - تصاعدي السادس)؛ لا يزال البعض الآخر ينقل التأثير (التنفس - التنهد، passus durusculus - حركة لونية تستخدم للتعبير عن الحزن والمعاناة).

بفضل الدلالات الثابتة، تحولت الشخصيات الموسيقية إلى "علامات"، شعارات لمشاعر ومفاهيم معينة. على سبيل المثال، تم استخدام الألحان التنازلية (catadasis) لترمز إلى الحزن والموت والقبر؛ تعبر المقاييس الصاعدة عن رمزية القيامة وما إلى ذلك.

الزخارف الرمزية موجودة في جميع أعمال باخ، وهذه ليست مجرد شخصيات موسيقية وبلاغية. في معنى رمزيغالبًا ما تظهر الألحان كورال البروتستانتية,شرائحهم.

ارتبط باخ بالكورال البروتستانتي طوال حياته - سواء من حيث الدين أو المهنة كموسيقي الكنيسة. كان يعمل باستمرار مع الكورال في أغلب الأحيان أنواع مختلفة- مقدمات كورال الجهاز، الكانتاتا، العواطف. من الطبيعي أن يكون P.Kh. أصبح جزءا لا يتجزأ لغة موسيقيةباخ.

تم غناء الكورال من قبل المجتمع البروتستانتي بأكمله الذي كانوا جزءًا منه العالم الروحيللشخص كعنصر طبيعي وضروري في النظرة العالمية. كانت الألحان الكورالية والمحتوى الديني المرتبط بها معروفين لدى الجميع، لذلك قام الناس في عصر باخ بسهولة بتكوين ارتباطات بمعنى الكورال، مع حدث معين الكتاب المقدس. تتخلل جميع أعمال باخ ألحان P.H. املأ موسيقاه، بما في ذلك موسيقى الآلات، ببرنامج روحي يوضح المحتوى.

الرموز هي أيضًا مجموعات صوتية مستقرة لها معاني ثابتة. أحد أهم رموز باخ هو رمز الصليب، مكونة من أربع ملاحظات في اتجاهات مختلفة. إذا قمت بتوصيل الأول بيانيًا بالثالث والثاني بالرابع، فسيتم تشكيل نمط متقاطع. (من الغريب أن لقب باخ، عند نسخه إلى الموسيقى، يشكل نفس النمط. ربما، أدرك الملحن هذا كنوع من إصبع القدر).

أخيرًا، هناك العديد من الروابط بين أعمال باخ الكانتاتية الخطابية (أي النصية) وموسيقاه الآلية. بناءً على جميع الروابط المدرجة وتحليل الشخصيات البلاغية المختلفة، أ نظام باخ للرموز الموسيقية. تم تقديم مساهمة كبيرة في تطويرها بواسطة A. Schweitzer، F. Busoni، B. Yavorsky، M. Yudina.

"الولادة الثانية"

لم يكن عمل باخ الرائع موضع تقدير حقيقي من قبل معاصريه. أثناء تمتعه بالشهرة كعازف أرغن، لم يجذب الاهتمام الواجب خلال حياته كملحن. لم يتم كتابة أي عمل جدي عن عمله، تم نشر جزء ضئيل فقط من الأعمال. بعد وفاة باخ، تراكم الغبار على مخطوطاته في الأرشيف، وفُقد الكثير منها بشكل لا رجعة فيه، وتم نسيان اسم الملحن.

نشأ الاهتمام الحقيقي بباخ فقط في القرن التاسع عشر. بدأ الأمر بواسطة F. Mendelssohn، الذي عثر بالصدفة على ملاحظات "آلام القديس متى" في المكتبة. تحت إشرافه تم تنفيذ هذا العمل في لايبزيغ. معظم المستمعين، الذين صدمتهم الموسيقى حرفيا، لم يسمعوا قط اسم المؤلف. كانت هذه ولادة باخ الثانية.

وفي الذكرى المئوية لوفاته (1850) أ جمعية باخوالتي حددت هدف نشر جميع المخطوطات الباقية للملحن بالشكل اجتماع كاملالأعمال (46 مجلدا).

أصبح العديد من أبناء باخ موسيقيين بارزين: فيليب إيمانويل، فيلهلم فريدمان (دريسدن)، يوهان كريستوف (بوكينبورج)، يوهان كريستيان (الأصغر باخ "لندن").

سيرة باخ

سنين

حياة

الخلق

ولد في أيزناخفي عائلة موسيقي وراثي. كانت هذه المهنة تقليدية لعائلة باخ بأكملها: فقد كان جميع ممثليها تقريبًا موسيقيين لعدة قرون. كان أول معلم موسيقي ليوهان سيباستيان هو والده. بالإضافة إلى ذلك، وجود صوت رائع، غنى في الجوقة.

في عمر 9 سنوات

بقي يتيما واهتمت به عائلة أخيه الأكبر، يوهان كريستوف، الذي عمل كعازف أرغن في أوردروف.

في سن الخامسة عشرة تخرج بمرتبة الشرف من مدرسة أوردروف الثانوية وانتقل إليها لونيبورغحيث انضم إلى جوقة "المطربين المختارين" (في مايكلشول). في سن السابعة عشرة، كان يمتلك آلة القيثارة والكمان والفيولا والأرغن.

على مدى السنوات القليلة المقبلة، قام بتغيير مكان إقامته عدة مرات، حيث كان بمثابة موسيقي (عازف الكمان، عازف الأرغن) في المدن الألمانية الصغيرة: فايمار (1703), أرنشتات (1704), مولهاوزن(1707). سبب التحرك هو نفسه في كل مرة - عدم الرضا عن ظروف العمل، والوظيفة التابعة.

تظهر الأعمال الأولى - للعضو، المفتاح ("كابريتشيو عن رحيل الأخ الحبيب") ، الكانتات الروحية الأولى.

فترة فايمار

دخل في خدمة دوق فايمار كعازف أرغن في البلاط وموسيقي الحجرة في الكنيسة.

كانت سنوات نضج باخ الأول كملحن مثمرة للغاية من الناحية الإبداعية. وصلت الذروة إبداع الأعضاء- ظهر كل التوفيق الذي ابتكره باخ لهذه الآلة: Toccata وFuga في C الصغرى، Prelude and Fugue في C minor، Prelude and Fugue في C minor، Toccata في C الكبرى، Passacaglia في C minor، وكذلك المشهور "كتاب الأرغن".بالتوازي مع تركيبات الأعضاء، يعمل على نوع الكانتاتا، على النسخ لمفتاح كونشيرتو الكمان الإيطالي (خاصة فيفالدي). تتميز سنوات فايمار أيضًا بالتحول الأول إلى نوع سوناتا وجناح الكمان المنفرد.

فترة كيتن

يصبح "مديرا" موسيقى الحجرة"، أي زعيم الحياة الموسيقية في البلاط بأكمله في بلاط أمير كوتن.

وفي محاولة لإعطاء أبنائه التعليم الجامعي، يحاول الانتقال إلى مدينة كبيرة.

نظرًا لعدم وجود عضو وجوقة جيدة في Köthen، فقد ركز اهتمامه على لوحة المفاتيح (المجلد الأول من KhTK، Chromatic Fantasy and Fugue، الأجنحة الفرنسية والإنجليزية) وموسيقى المجموعة (6 كونشيرتو براندنبورغ، سوناتات للكمان المنفرد).

فترة لايبزيغ

يصبح مرتلاً (مدير جوقة) في توماسشول - مدرسة في كنيسة القديس يوحنا. توماس.

إلى جانب الضخمة العمل الإبداعيوالخدمات في مدرسة الكنيسة، وقام بدور نشط في أنشطة "كلية الموسيقى" بالمدينة. لقد كان مجتمع عشاق الموسيقى هو الذي نظم حفلات موسيقية علمانية لسكان المدينة.

زمن أعظم ازدهار لعبقرية باخ.

تم إنشاء أفضل الأعمال للجوقة والأوركسترا: قداس في B الصغرى، العاطفة حسب جون والعاطفة حسب ماثيو، خطابة عيد الميلاد، معظم الكانتاتا (حوالي 300 في السنوات الثلاث الأولى).

في العقد الماضييركز باخ بشكل كبير على الموسيقى الخالية من أي غرض تطبيقي. هذه هي المجلد الثاني من "HTK" (1744)، بالإضافة إلى الأجزاء "الكونشيرتو الإيطالي". "كتلة الأرغن، الأغنية مع اختلافات مختلفة" (بعد وفاة باخ سُميت اختلافات غولدبرغ).

لقد شابت السنوات الأخيرة أمراض العيون. بعد عملية جراحية فاشلة أصبح أعمى، لكنه استمر في التأليف.

دورتان متعددتا الألحان - "فن الشرود" و"العرض الموسيقي".

ألكسندر مايكابار

محادثة خيالية
باخ مع على سبيل المثال. عامل منزل

على سبيل المثال هاوسمان. صورة لآي إس. باخ. 1747

سيد هاوسمان، ما المدة التي تعتقد أن رسم صورتي سيستغرقها؟
"سأحتاجك لثلاث أو أربع جلسات، ثم سأنهيها بنفسي."
- حسنًا، نعم، لقد وافقت بتهور. ليس لدي وقت على الاطلاق. كم طلب مني ميتزلر للانضمام إلى جمعيته - كل من الاختلافات القانونية 1 وصورة زيتية. كما ترى، هذا ما هو مكتوب في الميثاق: يجب على العضو الجديد أن يقدم "صورته المرسومة جيدًا على القماش". لا أتذكر ما إذا كان تيلمان وهاندل قد قدما صورهما؟ وهم أعضاء في الجمعية.
- لماذا استغرق انضمامك وقتًا طويلاً، حيث أقنعك ميتزلر لفترة طويلة؟
- أنا لست مهتمًا حقًا بكل هذا "البحث العلمي". وبالمناسبة، انتظرت حتى أصبحت، تخيل، العضو الرابع عشر في الجمعية.
- هل هو مهم جدًا - الرابع عشر أم الخامس عشر؟
- لا، لا يهم، فقط "14" هو رقمي.
- إنه؟
- بسيط جدا. قم بترقيم أبجديتنا: A، B، C، D... - 1، 2، 3، 4 وهكذا، يتبين أن BACH هو 2+1+3+8 = 14. ماذا، لم تكن تعرف؟ نعم، الجميع يعرف ذلك. إليك خدعة أخرى: ج.س. باخ (وفقًا لهذا النظام، فقط، بالطبع، إذا كنت تستخدم الأبجدية اللاتينية القديمة، حيث كان I و J حرفًا تاسعًا آخر) = 41. كما ترى، رقم واحد هو عكس رقم آخر. قيل لي أنه بعد مرور مائتي عام على وفاتي، سيكون الجميع مهووسين بحساب كل شيء في موسيقاي. لكنني حقا قمت بتشفير شيء ما فيه. لقد قمت ببناء موضوع الشرود الأول من The Well-Tempered Clavier من 14 صوتًا. حسنًا، أمر الله نفسه بالتعبير عن الثالوث الأقدس بجميع أنواع الرموز الثلاثية: تكريمًا لها، كتبت شرودًا في المفتاح مع ثلاث شقق في المفتاح (E-flat الكبرى)، واحدة ثلاثية، أي على ثلاثة مواضيع، وعلاوة على ذلك في ثلاثة أجزاء.
اسمع يا هاوسمان، لقد خطرت ببالي فكرة رائعة! ليس لديك أي آلة موسيقية في الاستوديو الخاص بك يمكنك تصويري وأنا أعزف فيها حتى يفهم الجميع أنني موسيقي، لذا دعني ألتقطها ورقة الموسيقى. سأكتب شيئا عليه. سيعرف الجميع أنني ملحن. لقد فعل الجميع هذا - شوتز وشيدت. لا يمكنك الحصول على نتيجة كبيرة، بالطبع، ولكن شيئًا صغيرًا، ولكن ذكيًا جدًا. عن! سأكتب موضوع الشريعة. وحتى الشريعة الثلاثية - ستكون هذه ثلاثة مواضيع. (يكتب.) هذه ورقة بها ثلاثة أسطر. يجب على كل من ينظر إلى هذه الصورة أن يضيف صوتًا آخر عقليًا إلى كل سطر (يسمى النقطة المقابلة). لذلك في مجمله يجب أن يكون عملاً من ستة أصوات. فقط تأكد من رسم الورقة بحيث لا أقرأها أنا - أنا نفسي أعرف بطريقة ما كيفية فك تشفيرها، ولكن المشاهد.

توقيع القانون من صورة إ.س. باخ

وأتساءل عما إذا كان أي شخص سوف تكون قادرة على فك ذلك؟ لقد قيل لي أنه بعد خمسين عامًا من رحيلي وفاة هايدنلقد فعل شيئًا مشابهًا: فقد قدم إلى أكسفورد، حيث تم انتخابه طبيبًا فخريًا للموسيقى، ورقة موسيقية واحدة - وهذا بدلاً من أطروحة علمية ضخمة - مع عمل يمكن عزفه، والقراءة من اليسار إلى اليمين، والتدوير انتهى الأمر من اليمين إلى اليسار (رأسًا على عقب). لكنني فعلت هذا أيضًا. لقد عدت مؤخرا من برلين. كنت هناك مع فريدريش، يعزف على لوحة المفاتيح الجديدة التي صنعها صديقي جوتفريد سيلبرمان. يتم تنفيذ أحد الشرائع المتعلقة بموضوع الملك بهذه الطريقة: يمر الموضوع الموجود في الصوت العلوي عبر المنتصف، إذا جاز التعبير، عادةً، في النصف الثاني، يتم تشغيل نفس الصوت على نفس الصوت، بينما ينتقل الموضوع إلى الصوت والأصوات السفلية من الملاحظة الأخيرة إلى الأولى؛ في هذا الوقت، يبدو أن النقطة المقابلة في الصوت العلوي، والتي رافقت الموضوع في النصف الأول، ولكن الآن يتم إجراؤها أيضًا من النغمة الأخيرة إلى الأولى. أعلم أن الروس لديهم عبارة صعبة تبدو متشابهة، اقرأها من البداية إلى النهاية ومن النهاية إلى البداية:

وسقطت الوردة على كف أزور

ليس بالضبط ما فعلته، ولكن لا يزال... الحديث عن الروس. لديهم مثل هذا الملحن - سيرجي تانييف؛ لقد قام بتنظيم جميع حيل تعدد الأصوات بشكل كبير. لو كان بإمكانه الذهاب إلى ميتزلر إلى الجمعية، لكنه عاش عندما اختفت الجمعية منذ فترة طويلة.
مع هذا الموضوع الذي سنقدمه في الصورة، سأفعل هذا: سأكتب عليها أربعة عشر قانونًا (تذكر، هذا هو رقمي!). بالطبع، سيتم دفعهم إلى مكان ما بعد وفاتي، مثل الكانتاتا - فقد حوالي مائة منهم، لكنني أعلم أنه تم العثور على الشرائع في العام الذي رست فيه مركبتي سويوز وأبولو 2. من الجيد أنني استخدمت هذا الموضوع بالفعل مرة واحدة عندما كتبت تنويعات جولدبيرج. كيف، ألا تعرفهم حقًا؟ طلب مني المبعوث الروسي الكونت كيسرلنج أن أكتب شيئًا لعازف القيثارة الخاص به، بالمناسبة، لتلميذي يوهان جوتليب غولدبرغ، حتى يعزفها في الليل عندما كان الكونت يعذبه الأرق. لا أعرف ما كان يلعبه جولدبيرج هناك، لأنه كان بالكاد في الثالثة عشرة من عمره. ثم لم يلعبهم أحد على الإطلاق. صحيح أنه كان هناك، على ما يبدو، عازف بيانو واحد في بعض كندا، أراد العزف على هذه التنويعات. اللقب مشابه لجولدبيرج، لكنه نصف طوله مثل غولد، لكنه يلعب مرتين أيضًا. لقد قاموا بتشغيل تسجيل قام به في العام الذي ولد فيه السير تيم بيرنرز لي.
- سيد باخ، ربما لست أول من يكتب إليك؟
- نعم، كانت هناك عدة صور. لم أجمعهم. يتم تخزينها جميعا في مكان ما. كانت هناك صورة واحدة، كانت معلقة في منزل كيرنبرجر، لكنها اختفت منذ وقت طويل. إنه لأمر مؤسف بالطبع. ولكن بعد ذلك أعطوني قصة غريبة لأقرأها، رواها كارل فريدريش زيلتر في إحدى رسائله إلى يوهان فولفغانغ غوته. كان هذا بالفعل بعد خمسين عامًا من وفاتي. «كان لدى كيرنبرجر صورة لأستاذه سيباستيان باخ، الذي كنت معجبًا به دائمًا؛ كانت معلقة بين نافذتين فوق القيثارة. تاجر قماش من لايبزيغ رأى كيرنبرجر عندما كان طالبًا في جامعة سانت لويس. توماس، الذي سار في شوارع لايبزيغ، وهو يغني مع الطلاب الآخرين، جاء إلى برلين وقرر تكريم كيرنبيرجر الشهير آنذاك بزيارته. وما إن جلسوا حتى صاح التاجر: “أيها الرب يسوع! نعم، لديك مطربنا باخ معلقًا هناك؛ ولدينا ذلك في لايبزيغ في مدرسة توماس. لقد كان رجلا فظا. لم أستطع، أيها الأحمق المغرور، أن أطلب صورة لنفسي وأنا أرتدي قميصًا مخمليًا فاخرًا. ينهض كيرنبرجر بهدوء، ويقترب من الضيف، ويرفع كلتا يديه، ويصرخ، أولاً بهدوء، ثم بصوت أعلى: "اخرج أيها الكلب! اخرج يا كلب!". اخرج!" التاجر، خائفًا حتى الموت، يمسك قبعته وعصاه بسرعة، ويبحث عن الباب بيديه ويخرج بسرعة إلى الشارع. يأمر كيرنبيرجر بإزالة الصورة ومسحها وغسل الكرسي الذي كان يجلس عليه الفلسطيني ثم تغطية الصورة بمنديل وتعليقها مرة أخرى في مكانها القديم. وعندما سألوه عن معنى هذا الوشاح المعلق على الحائط، أجاب: "اتركه!" هناك شيء وراء ذلك!" ولهذا السبب، ظهرت شائعة مفادها أن كيرنبرجر قد أصيب بالجنون.
- نعم، بالنسبة للطلاب كنت مجرد صنم وإله.
- لمن؟ لقد كان لدي العديد من الطلاب طوال حياتي. تعلق بي القادرون، وصعب على ذوي القدرة الضعيفة معي، وأنا معهم. لقد قمت بتشغيل الكثير من الموسيقى مع طلابي - طلابي والآخرين. أتذكر منذ حوالي عشر سنوات، هنا في لايبزيغ، مع كلية الموسيقى، كنا نقيم حفلتين موسيقيتين كل أسبوع، وكنا نحب بشكل خاص العزف في حديقة زيمرمان، في المقهى هناك. لقد كتب ميتزلر كثيرًا عن هذه الحفلات الموسيقية في مكتبته الموسيقية حتى قبل انتخابي لعضوية جمعيته 3 . هل سمعت كونشرتو لوحة المفاتيح الخاصة بي، تلك ذات الأوتار؟ لقد لعبنا الكثير منهم هناك. لقد كتبت لواحدة، أو اثنتين، أو ثلاثة، أو حتى أربعة قيثارات. يمكن لأبنائي اللعب معي. لقد لعبت مع أبنائي وطلابي، كما كتب فاجينسيل في فيينا لأربعة قيثارات حتى يتمكن من العزف بنفسه مع بناته الثلاث. اتضح رقيقة بعض الشيء. وماذا تتوقع من الفتيات!؟ ضاع هذا الحفل في مكان ما وبقي في الأرشيف لفترة طويلة، غير معروف لأي شخص. قام ألجريم بالتنقيب عنه، وأرسل ملاحظات حول العالم، والآن أربعة عازفين على القيثارة بلدان مختلفةفي برلين ولعب: أهلجريم لبابا فاجينسيل (مضحك بالفعل)، وكان دوره أكثر صعوبة، والشركة مع مايكبار - للبنات. يبدو أن الجميع يستمتعون. ثم قاموا بعزف كونشيرتو لأربعة قيثارات. حسنًا، إنه لحدث رائع أن تجمع أربعة قيثارات في مكان واحد.

قسم إدارة جهاز باخ في أرنشتات

كيف حال أطفالك؟ هل هم موسيقيون أيضاً؟
- أوه، ما مدى صعوبة كل شيء في الحياة! كبار السن لدي هو فيلهلم فريدمان. لقد أنشأت له دفترًا خاصًا وكتبت فيه كل ما أعطيته له ليتعلمه. لقد كتبت بعض الأشياء بشكل صحيح في الفصل، وفي بعض الأحيان لم أنهي المسرحية، وكان عليه أن يكملها بناءً على ما بدأته. تم حفظ كل هذا في مكان ما 4. ولم يكن هو الوحيد الذي يلعب، بل كان الطلاب الآخرون يلعبون أيضًا. بالمناسبة، كان لدي واحد جيد جدًا - لودفيج كريبس. ثم كرر الجميع التورية: "لا يوجد سوى جراد البحر واحد (كريبس) في نهري (باخ)." لذلك، في كتاب الموسيقىسجل فيلهلم فريدمان النسخ الأصلية للاختراعات ذات الصوتين والثلاثة أصوات، والعديد من المقدمات من لوحة المفاتيح المتقنة. لقد عزف على الأرغن بشكل جيد. وكل ذلك لأنني درست من "كتاب الأرغن" الخاص بي. وكتبت له أيضا. يجب على كل عازف أرغن شاب أن يتعلم منها الكورال، وأن يعزف أيضًا جميع السوناتات الثلاثية الخاصة بي. هناك ستة منهم. وجميع دوراتي عبارة عن ست مقطوعات من نفس النوع: مجموعات إنجليزية وفرنسية، وحفلات بارتيتاس، وحفلات براندنبورغ، وأجنحة التشيلو.
- لماذا هذا؟
- أليس واضحا؟ وهذا يرمز إلى أيام "العمل" الستة للخليقة! لقد تعلم طلابي ذلك، وقام ابني الثاني، كارل فيليب إيمانويل، أيضًا بتجميع العديد من سوناتاته في مجموعات مكونة من ستة. بالمناسبة، بعد وفاتي، كان يعتبر "باخ العظيم"، على الرغم من أن فيلهلم فريدمان كان أكثر موهبة. عنه، ابني البكر، أستطيع أن أقول بكل جرأة في كلمات الإنجيل: "هنا هو ابني الحبيب الذي به سررت". وكيف انتهى! في الواقع، بسبب شخصيته المشاكسة وإدمانه السيئ، مات حرفيًا تقريبًا على كومة من الروث. الحمد لله أنني لم أعش لأرى هذا. ورغم أنه كان الأقرب إليّ في الأسلوب، إلا أنه كان يلقبني بـ«الباروكة القديمة»!
- والثاني كارل فيليب إيمانويل؟ هل يخدم تحت قيادة فريدريك؟
- نعم. ذهبت العام الماضي إلى برلين فقط لرؤيته. أقنعني. ها هو عالم. كتبت رسالة عن العزف على المفتاح 5. ليس بنفس الطريقة، بالطبع، التي علمتها، ولكن مع التظاهر بالدقة. لم يريني إياه، وانتظر حتى أموت، وعندها فقط نشره بعد كوانتز. ربما كان خائفًا من عدم الموافقة. ماذا سأقول لك؟ هذا هو الأزرق البروسي! ويتلاشى اللون الأزرق! لدي أيضًا ابن، يوهان كريستيان، يبلغ الآن من العمر اثني عشر عامًا. إن مسيحيي رجل غبي، لذا فهو بالتأكيد سيحقق السعادة في الحياة يومًا ما. عندما لم أعد هنا، سيستقر في لندن وسيكون كل شيء على ما يرام هناك: سيستمتع بالشهرة، وسيقيم الكثير من الحفلات الموسيقية، وسيتجول مع موزارت الصغير عندما يأتي إلى لندن.
- كم أنت صارم. تقييماتك غير عادلة.
- أتعرف أن تشغيل الموسيقى ينمي الفطرة السليمة. يبدو أن الموسيقى بشكل عام شيء سريع الزوال، ولكن الغريب أنها تطور القدرة على الحكم. في وقت لاحق، بعد مائة عام مني، سوف يتدحرج الرومانسيون بأعينهم ويعزفون الموسيقى في حالة شبه إغماء، لكنني - أنا متأكد تمامًا من ذلك - أفكر برصانة شديدة. نعم، والرومانسيون، هؤلاء ليزت وشوبان، وقعوا في النشوة في الأماكن العامة، وعندما جلسوا على الطاولة وكتبوا ملاحظة تلو الأخرى في درجاتهم - كيف لا يمكننا أن نفعل هذا؟! - كانت معقولة جدا. لا عجب أنهم فضلوني. لقد قام ليزت بعمل العديد من النسخ لمقدمات أعضائي وشرودها. لقد قام بعمل رائع في نقل صوت الأرغن على البيانو. بالطبع، لا يزال البيانو لا يمكن أن يبدو وكأنه عضو، فقط لأنه يحتوي على أوتار، والجهاز به أنابيب، ولكن توزيع كتل صوت العضو على البيانو - صوت كتيباته المختلفة 6، الدواسات 7، السجلات الفردية - جيد لليست فقد نجح. يمكنني فقط أن أقدر مهارته باعتباره ناسخًا.
لقد كتب عددًا كبيرًا من النسخ. لكنني سأخبرك بسر، أيها الرجل، لن تصدقه! - لقد كتبت المزيد منهم. هل تعرف لماذا؟ بدافع الفضول. أردت دائمًا أن ألعب كل شيء بنفسي. أعجبتني كونشرتو الأوركسترا لفيفالدي - قمت بنسخها، بعضها للهاربسيكورد، والبعض الآخر للأرغن. نفس الشيء مع حفلات الدوق يوهان إرنست فون ساكس فايمار (كان صغيرًا جدًا، توفي عن عمر يناهز الثامنة عشرة؛ إنه لأمر مؤسف، لقد أحببته؛ كان ماتيسون على حق عندما قال: "ليس كل يوم نلتقي فيه" النبلاء الذين يؤلفون الموسيقى التي يمكن تشغيلها"). وأيضًا لأنه لم يكن هناك وقت كافٍ في كثير من الأحيان. بعد كل شيء، هنا لا بد لي من كتابة كنتاتا جديدة كل يوم أحد تقريبا. بعد كل شيء، لا تحتاج إلى التأليف فحسب، بل تحتاج أيضًا إلى تسجيل النتيجة وكتابة الأجزاء وتعلم كل هذا مع الطلاب الأغبياء في مدرسة سانت بطرسبرغ. توماس. لذلك يتعين عليك أحيانًا استخدام شيء مكتوب مسبقًا وتكييفه مع الظروف الجديدة.

موسيقى ليلية "صغيرة" لطلاب "كلية الموسيقى" في لايبزيغ.

1732-1734 هل تتذكر كونشيرتو D الصغير الخاص بي للهاربسيكورد والأوتار؟ لذلك استخدمته لتقديم أحد أعماليكانتاتا الكنيسة
وأصدر تعليمات للسلطة. وهكذا فعلت المئات - نعم، نعم! - مئات المرات. ما عليك سوى إلقاء نظرة على كتالوج شميدر لأعمالي، والذي نشره في الذكرى المئوية الثانية لوفاتي، وسوف تندهش من عدد النسخ التي لدي. فهو يعرف أكثر مني ما كتبته.
كم أود أن أقابل هاندل شخصيا! ذات مرة وجدنا أنفسنا قريبين من بعضنا البعض، حتى أنني أرسلت فيلهلم فريدمان لدعوته إلى مكاني، ولكن لسبب ما لم ينجح الأمر. هذا بالطبع موسيقي! قام أحد الرجال الأذكياء أثناء جدار برلين بتأليف مشاهد حيث كنا، كما لو كنا التقينا، نناقش شيئًا ما 9 . كان هناك حتى 10 منهم في بعض الأماكن. قال أولئك الذين شاهدوا الأداء إنهم جعلوني أبدو غبيًا نوعًا ما، وأغبى من هاندل. ولكن كان من الضروري بالنسبة لنا أن ننظر على قدم المساواة على الأقل. لا عجب أننا ولدنا في نفس العام، وجراحة العيون، ونتيجة لذلك أصبحنا أعمى تماما، تم إجراؤها علينا من قبل نفس طبيب العيون 11، اللعنة عليه! لذلك اتضح أن الأمر غير عادل إلى حد ما. حسنا، ماذا عن الصورة؟ هل يمكنني إلقاء نظرة؟
- إنها تمضي قدما. أنت ترتدي باروكة بالفعل.
(ينظر إليها لفترة طويلة.)

– 62 عاماً.. الحياة تنتهي.

فهرس الاسم

باخ فيلهلم فريدمان (1710-1784) - كان الملحن، الذي شغل منصب عازف الأرغن في إحدى الكنائس في هالي، وكان مدير الموسيقى في المدينة، ومن هنا لقب "جاليك باخ".

فيلهلم فريدمان، "جاليك باخ"

باخ يوهان كريستيان (1735–1828) – الملحن الألمانيعاش في ميلانو ولندن، ومن هنا جاءت ألقابه "ميلانو" و"لندن باخ".

يوهان كريستيان باخ "ميلاني" أو "لندني".

باخ كارل فيليب إيمانويل (1714–1788) — ملحن، عازف القيثارة في بلاط الملك فريدريك الثاني في برلين (بوتسدام)؛ ومن هنا جاء لقب "برلين باخ". ممثل مشرق للعاطفية الألمانية في الموسيقى. كان له تأثير كبير على هايدن وموزارت.

كارل فيليب إيمانويل، "برلين" باخ

تيم بيرنرز لي (من مواليد 1955) هو عالم إنجليزي ومخترع الإنترنت.

كوانتز يوهان يواكيم (1697–1773) - ملحن ألماني، عازف فلوت، مدرس، مدرس فلوت للملك فريدريك الثاني الكبير. مؤلف أطروحة "تجربة التدريس في العزف على الفلوت المستعرض" (1752).

كيرنبيرجر يوهان فيليب (1721-1783) - عالم موسيقى وعازف طباق، درس مشاكل الصوتيات وابتكر واحدة من أكثر طرق المزاج استخدامًا.

ماتيسون يوهان (1681–1764) - كاتب موسيقي وملحن ومغني وقائد فرقة موسيقية ألماني.

ميتزلر لورينز كريستوف (1711-1778) – طالب سابق في ج.س. باخ، عالم الموسيقى الألماني؛ مؤسس ومدير الجمعية العلوم الموسيقية"(1738-1755). الأعمال التي تنشرها الجمعية تسمى " مكتبة الموسيقى"، هو مصدر قيم للمعلومات حول الحياة الموسيقية في ذلك الوقت.

شيدت صموئيل (1587–1654) - ملحن وعازف أرغن ألماني، أحد أهم أسلاف باخ، لعبت أعماله دور مهمفي تطوير فن الأرغن الألماني. على الصورة المنقوشة للملحن، تزين "لوحته الجديدة" (مجموعة مكونة من ثلاثة مجلدات يعمل الجهاز) ، تم تصوير الملحن مع ورقة موسيقية مكتوب عليها أحد شرائعه.

شميدر فولفجانج - أعظم خبير ألماني التراث الإبداعيباخ، مؤلف كتالوج أعمال باخ، أعيد طبعه وتوسيعه عدة مرات: Schmider W. Thematisch-systematisches Verzeichnis der musikalischen Werke von Johann Sebastian Bach. في الوقت الحاضر، تم تصنيف جميع أعمال باخ وفقًا لهذا الكتالوج. اختصارها: BWV (Bach-Werke-Verzeichnis).

كان هاينريش شوتز (1585–1672) ملحنًا ألمانيًا. ويعتقد أنه تم تصويره في إحدى صور رامبرانت (1633. معرض كوركوران، واشنطن). لمزيد من التفاصيل، انظر: مايكابار أ. رامبرانت والموسيقى (“الفن”، رقم 18 (330)، 2005).

1 في هذه المناسبة، كتب باخ اختلافات قانونية حول موضوع كورال عيد الميلاد "من مرتفعات السماء أنزل" للأرغن.
2 1975.

3 "أعضاء [دائرة "Collegium musicum"] الذين يقدمون هذه الحفلات الموسيقية يتكونون في الغالب من الطلاب المحليين السادة، ومن بينهم يوجد دائمًا موسيقيون جيدون، لذلك، كما نعلم، بمرور الوقت يكبرون ليصبحوا موهوبين مشهورين. يُسمح لكل موسيقي بالأداء علنًا في هذه الحفلات الموسيقية، وفي الغالب هناك أيضًا مستمعون يعرفون كيفية تقدير مزايا الموسيقي الماهر. – مكتبة ميتزلر ل. الموسيقى. لايبزيغ، أكتوبر ١٧٣٦. اقتباس. من كتاب: وثائق عن حياة وأعمال يوهان سيباستيان باخ (يشار إليها فيما يلي بـ: دي بي). مع. 82.

4 توقيع الكتاب الموسيقي لويلهلم فريدمان باخ محفوظ في مكتبة جامعة ييل (الولايات المتحدة الأمريكية).
5 انظر: باخ K.F.E. استمتع بتجربة الفن الحقيقي للعزف على المفتاح. 1753.
6 ـ وهذا ما تسمى لوحات المفاتيح الخاصة باليدين على الأرغن؛ قد يكون هناك العديد منهم.
لوحة مفاتيح بطول 7 أقدام على الأرغن. في اللغة الروسية يتم استخدامه في المفردلتعيين جهاز للعب بقدميك (خطأ شائع هو اعتبار المفاتيح الفردية للوحة المفاتيح هذه بمثابة دواسات؛ فهذه ليست دراجة).
8 جدار برلينتم تشييده عام 1961، ويقسم برلين إلى غرب وشرق، وتم تفكيكه عام 1989.

يوهان سيباستيان باخ (1685-1750) — الملحن الألماني العظيم، قائد الفرقة الموسيقية، عازف الأرغن الموهوب. لقد مر أكثر من قرنين من الزمان على وفاته، ولا يتلاشى الاهتمام بأعماله المكتوبة. وفقا لصحيفة نيويورك تايمز، تم تجميع تصنيف الملحنين العالميين الذين خلقوا روائع تقف فوق الزمن، ويحتل باخ المرتبة الأولى في هذه القائمة. تم تسجيل موسيقاه، باعتبارها أفضل ما يمكن أن تبدعه البشرية، في Voyager Golden Record، المرفقة بمركبة فضائية وتم إطلاقها من الأرض إلى الفضاء في عام 1977.

طفولة

ولد يوهان سيباستيان في 31 مارس 1685 في مدينة آيزناخ الألمانية. في عائلة باخ الكبيرة، كان أصغر طفل ثامن (أربعة منهم ماتوا في سن الطفولة). منذ بداية القرن السادس عشر، اشتهرت عائلتها بموسيقاها؛ وكان العديد من أقاربها وأجدادها محترفين في الموسيقى (أحصى الباحثون حوالي خمسين منهم). كان الجد الأكبر للملحن، فيث باخ، خبازًا وعازفًا ممتازًا على آلة القانون (آلة مقطوعة) آلة موسيقيةعلى شكل علبة).

كان والد الصبي، يوهان أمبروسيوس باخ، يعزف على الكمان في كنيسة آيزناخ وعمل كمرافق في البلاط (في هذا المنصب قام بتنظيم الحفلات الاجتماعية). عمل الأخ الأكبر يوهان كريستوف باخ كعازف أرغن في الكنيسة. ومن عائلاتهم، جاء عدد كبير جدًا من عازفي الأبواق، وعازفي الأرغن، وعازفي الكمان، وعازفي الفلوت، حتى أصبح لقب "باخ" اسمًا شائعًا، وهو الاسم الذي يطلق على أي موسيقي جدير بالاهتمام إلى هذا الحد أو ذاك، في البداية في أيزنباخ، ثم في جميع أنحاء ألمانيا.

مع هذه العائلة، من الطبيعي أن يبدأ يوهان سيباستيان الصغير في تعلم الموسيقى قبل أن يتعلم الكلام. تلقى دروسه الأولى في العزف على الكمان من والده وأسعد والده كثيرًا بجشعه للمعرفة الموسيقية والاجتهاد والقدرات. كان للصبي صوت ممتاز (سوبرانو)، وكان لا يزال صغيرًا جدًا، وكان عازفًا منفردًا في جوقة مدرسة المدينة. لم يشك أحد في مهنته المستقبلية، إذ كان سيباستيان سيصبح موسيقيًا.

عندما كان في التاسعة من عمره، توفيت والدته إليزابيث لمرهرت. وبعد مرور عام، توفي الأب أيضًا، لكن الطفل لم يُترك بمفرده؛ فأخذه معه أخوه الأكبر يوهان كريستوف. لقد كان موسيقيًا ومعلمًا رصينًا ومحترمًا في مدينة أوردروف. قام يوهان كريستوف مع طلابه بتعليم شقيقه الأصغر العزف على موسيقى الكنيسة على القيثاري.

ومع ذلك، بالنسبة للشاب سيباستيان، بدت هذه الأنشطة رتيبة ومملة ومؤلمة. بدأ في تثقيف نفسه، خاصة عندما اكتشف أن شقيقه الأكبر كان لديه دفتر ملاحظات لأعمال ملحنين مشهورين في خزانة مغلقة. في الليل، كان باخ الصغير يذهب إلى الخزانة، ويخرج دفترًا وينسخ الملاحظات في ضوء القمر.

ومن هذا العمل الليلي المتعب، بدأ بصر الشاب في التدهور. يا له من عار عندما اكتشف الأخ الأكبر أن سيباستيان يفعل ذلك وأخذ كل الملاحظات.

تعليم

في أوردروف، تخرج الشاب باخ من المدرسة الثانوية، حيث درس اللاهوت والجغرافيا والتاريخ والفيزياء واللاتينية. معلم مدرسةنصحته بمواصلة دراسته في المدرسة الصوتية الشهيرة في كنيسة القديس ميخائيل في مدينة لونيبورغ.

عندما كان سيباستيان يبلغ من العمر خمسة عشر عاما، قرر أنه كان بالفعل مستقلا تماما، وذهب إلى لونبورغ، والمشي على بعد 300 كيلومتر تقريبا من وسط ألمانيا إلى الشمال. هنا دخل المدرسة وكان لمدة ثلاث سنوات (من 1700 إلى 1703) على إقامة كاملة وحتى حصل على منحة دراسية صغيرة. أثناء دراسته زار هامبورغ وسيلي ولوبيك حيث تعرف على الإبداع الموسيقيين الحديثين. في الوقت نفسه، حاول إنشاء أعماله الخاصة للمفتاح والجهاز.

بعد التخرج المدرسة الصوتية، كان لسيباستيان الحق في دخول الجامعة، لكنه لم يستخدمها لأنه كان بحاجة لكسب لقمة العيش.

المسار الإبداعي

ذهب باخ إلى تورينجيا، حيث حصل على وظيفة في الكنيسة الخاصة لدوق ساكسونيا يوهان إرنست كموسيقي البلاط. لمدة ستة أشهر كان يعزف على الكمان للسادة واكتسب شعبيته الأولى كعازف. لكن الموسيقي الشاب أراد أن يتطور، وأن يفتح لنفسه آفاقا إبداعية جديدة، وأن لا يرضي آذان الأغنياء. ذهب إلى أرنشتات، على بعد 200 كيلومتر من فايمار، حيث بدأ العمل كعازف أرغن البلاط في كنيسة القديس بونيفاس. عمل باخ ثلاثة أيام فقط في الأسبوع وما زال يتقاضى راتباً مرتفعاً إلى حد ما.

تم ضبط أورغن الكنيسة على نظام جديد؛ كان لدى الملحن الشاب الكثير من الفرص الجديدة، التي استغلها وكتب حوالي ثلاثين نزوة، وجناحًا، وكانتاتا، وأعمال الأرغن الأخرى. ومع ذلك، بعد ثلاث سنوات، اضطر يوهان إلى مغادرة مدينة أرنشتات، حيث كانت علاقاته متوترة مع السلطات. لم تعجب سلطات الكنيسة أسلوبه المبتكر في أداء الأعمال الروحية للعبادة. في الوقت نفسه، انتشرت شهرة عازف الأرغن الموهوب في جميع أنحاء ألمانيا بشكل أسرع من الريح، وعرض على باخ مناصب مربحة في العديد من المدن الألمانية.

في عام 1707، جاء الملحن إلى مولهاوزن، حيث دخل الخدمة في كنيسة القديس بليز. هنا بدأ العمل بدوام جزئي كمصلح للأعضاء وكتب الأنشودة الاحتفالية "الرب ملكي".

في عام 1708، انتقل هو وعائلته إلى فايمار، حيث مكث لفترة طويلة كمؤلف موسيقي وعازف أرغن في البلاط. ويعتقد أنه هنا وخلال هذه الفترة بدأ طريقه الإبداعي كمؤلف موسيقي.

في عام 1717، غادر باخ فايمار ليصبح قائدًا للمحكمة في كوتن مع الأمير ليوبولد أمير أنهالت، الذي قدر موهبة الملحن. دفع الأمير باخ جيدًا وأعطاه الحرية الكاملة في العمل، لكنه اعتنق الكالفينية في الدين، مما استبعد استخدام الموسيقى المتطورة في العبادة. لذلك، في كوتن، كان باخ يعمل بشكل رئيسي في كتابة الأعمال العلمانية:

  • أجنحة للأوركسترا.
  • ستة كونشيرتو براندنبورغ.
  • أجنحة الفرنسية والإنجليزية للوحة المفاتيح.
  • المجلد الأول من المفتاح الجيد المزاج؛
  • أجنحة التشيلو المنفرد؛
  • اختراعات ثنائية الصوت وثلاثية الأصوات؛
  • السوناتات.
  • ثلاثة أجزاء للكمان المنفرد.

في عام 1723، انتقل سيباستيان إلى لايبزيغ، حيث حصل على وظيفة في كنيسة القديس توما كمرتل للجوقة. وسرعان ما عُرض عليه منصب "المدير الموسيقي" لجميع كنائس لايبزيغ. تميزت هذه الفترة من نشاطه الإبداعي بكتابة الأعمال التالية:

  • "ماثيو باشن" ؛
  • "خطابة عيد الميلاد" ؛
  • "آلام القديس يوحنا" ؛
  • كتلة في ب قاصر.
  • "القداس العالي" ؛
  • "الخطابة المهيبة".

طوال حياته، كتب الملحن أكثر من ألف عمل.

عائلة

في خريف عام 1707، تزوج يوهان من ابنة عمه الثانية ماريا باربرا. ولد سبعة أطفال فقط في الأسرة، لكن ثلاثة منهم ماتوا في سن الطفولة.

اثنان من الذين نجوا فيما بعد أصبحوا مشهورين جدًا في عالم الموسيقى:

  • كان فيلهلم فريدمان، مثل والده، عازف أرغن وملحنًا ومرتجلًا وأستاذًا في الطباق.
  • أصبح كارل فيليب إيمانويل أيضًا موسيقيًا وملحنًا معروفًا باسم برلين أو هامبورغ باخ.

في يونيو 1720، توفيت ماريا باربرا فجأة، وبقي باخ أرملًا وله أربعة أطفال صغار.

عندما هدأ الألم من الخسارة قليلا، فكر سيباستيان مرة أخرى في عائلة كاملة. لم يكن يريد إحضار زوجة أبيه إلى المنزل من أجل أطفاله، لكن الأمر كان لا يطاق بالنسبة له وحده. خلال هذه الفترة قدمت المغنية آنا ماجدالينا ويلك، ابنة صديقه القديم، موسيقي البلاط في فايسنفيلد، حفلات موسيقية في كوثن. زارت آنا الصغيرة باخ عدة مرات ولعبت بلطف مع أطفاله. تردد سيباستيان لفترة طويلة، لكنه عرض عليها أخيرًا. وعلى الرغم من فارق السن البالغ ستة عشر عاما، وافقت الفتاة على أن تصبح زوجة الملحن.

في عام 1721، تزوج باخ وآنا ماجدالينا. تنتمي زوجته الشابة إلى سلالة موسيقية وتتمتع بصوت وسمع رائعين. أصبح هذا الزواج أكثر سعادة للملحن من الأول. قبلت آنا اللطيفة والمرنة الأطفال على أنهم أطفالها، وكانت أيضًا ربة منزل ممتازة. أصبح منزلهم الآن دائمًا نظيفًا ومريحًا ولذيذًا وصاخبًا وممتعًا. لحبيبته، أنشأ يوهان سيباستيان "كتاب الموسيقى لآنا ماجدالينا باخ".

في المساء، أضاءت الشموع في المنزل، وتجمع الناس في غرفة المعيشة، وعزف باخ على الكمان، وغنت آنا. في مثل هذه اللحظات، تجمعت حشود من المستمعين تحت نوافذهم، ثم سُمح لهم بعد ذلك بالدخول إلى المنزل لتناول العشاء مع أصحابه. كانت عائلة باخ سخية للغاية ومضيافة.

وُلد ثلاثة عشر طفلاً في هذا الزواج، ولم ينج منهم سوى ستة.

لسوء الحظ، بعد وفاة يوهان، بدأت الخلافات بين أبنائه. غادر الجميع، وبقيت ابنتان صغيرتان فقط مع آنا ماجدالينا - ريجينا سوزانا ويوهانا كارولين. المساعدة الماليةلم يقدم أي من الأطفال المساعدة، وزوجة الملحن العظيم قضت بقية حياتها في فقر مدقع. وبعد وفاتها، تم دفنها في قبر غير مميز للفقراء. عاشت ريجينا، ابنة باخ الصغرى، حياةً رهيبة؛ وفي نهاية حياتها، ساعدها لودفيج فان بيتهوفن.

السنوات الأخيرة من الحياة والموت

عاش يوهان سيباستيان 65 عامًا. في السنوات الأخيرةوقد تدهور بصره، الذي تضرر في شبابه، بشكل كبير. قرر الملحن الخضوع لعملية جراحية أجراها عليه طبيب العيون البريطاني جون تايلور. لا يمكن وصف سمعة الطبيب بأنها جيدة، لكن سيباستيان تشبث بأمله الأخير. إلا أن التدخل الجراحي لم ينجح، وأصبح باخ أعمى تمامًا. ومع ذلك، لم يتوقف عن التأليف؛ فهو الآن يملي أعماله على زوجته أو صهره.

وقبل عشرة أيام من وفاته، حدثت معجزة، فعاد بصر باخ وكأنه كذلك آخر مرةتمكنت من رؤية وجوه زوجتي وأولادي الحبيبة، نور الشمس.

وفي 28 يوليو 1750 توقف قلب الموسيقار العظيم. ودفن في لايبزيغ في مقبرة الكنيسة.

يوهان سيباستيان باخ هو ملحن وموسيقي ألماني من عصر الباروك، الذي جمع وجمع في عمله التقاليد ومعظمها إنجازات كبيرةالفن الموسيقي الأوروبي، كما أثرى كل هذا من خلال الاستخدام الموهوب للنقطة المقابلة والشعور الدقيق بالتناغم التام. يعد باخ أعظم الكلاسيكيين الذين تركوا إرثًا ضخمًا أصبح الصندوق الذهبي للثقافة العالمية. هذا موسيقي عالمي غطى كل شيء تقريبًا في عمله. الأنواع الشهيرة. من خلال خلق روائع خالدة، حول كل إيقاع من مؤلفاته إلى أعمال صغيرة، ثم جمعها في إبداعات لا تقدر بثمن ذات جمال مثالي وتعبير يعكس بوضوح العالم الروحي المتنوع للإنسان.

اقرأ سيرة ذاتية قصيرة ليوهان سيباستيان باخ والعديد من الحقائق المثيرة للاهتمام حول الملحن على صفحتنا.

سيرة مختصرة عن باخ

ولد يوهان سيباستيان باخ في مدينة آيزناخ الألمانية في الجيل الخامس لعائلة من الموسيقيين في 21 مارس 1685. وتجدر الإشارة إلى أن السلالات الموسيقية كانت شائعة جدًا في ألمانيا في ذلك الوقت، وكانت الآباء الموهوبينسعى إلى تنمية المواهب المناسبة لدى الأطفال. كان والد الصبي، يوهان أمبروسيوس، عازف أرغن في كنيسة أيزناخ ومرافقًا في البلاط. ومن الواضح أنه هو الذي أعطى الدروس الأولى في العزف على البيانو كمان و بيان القيثاري الابن الصغير.


من سيرة باخ، نتعلم أنه في سن العاشرة فقد الصبي والديه، لكنه لم يُترك بدون سقف فوق رأسه، لأنه كان الطفل الثامن والأصغر في الأسرة. تمت رعاية اليتيم الصغير من قبل عازف الأرغن المحترم في أوردروف يوهان كريستوف باخ، الأخ الأكبر ليوهان سيباستيان. من بين طلابه الآخرين، قام يوهان كريستوف بتعليم شقيقه العزف على المفتاح، لكن المعلم الصارم احتفظ بمخطوطات الملحنين المعاصرين بشكل آمن تحت القفل والمفتاح، حتى لا يفسد ذوق الفنانين الشباب. لكن القلعة لم تمنع باخ الصغير من التعرف على الأعمال المحرمة.

لونيبورغ

في سن الخامسة عشرة، التحق باخ بمدرسة لونيبورغ المرموقة لمرنمي الكنيسة، والتي كانت تقع في كنيسة القديس بطرس. ميخائيل، وفي الوقت نفسه، بفضل صوته الجميل، تمكن الشاب باخ من كسب القليل من المال الإضافي في جوقة الكنيسة. بالإضافة إلى ذلك، التقى الشاب في لونبورغ بجورج بوم، وهو عازف أرغن مشهور، والذي أثرت اتصالاته على العمل المبكر للملحن. كما سافر عدة مرات إلى هامبورغ للاستماع إلى عزف أكبر ممثل لمدرسة الأورغن الألمانية، أ. رينكن. تعود أعمال باخ الأولى في مجال المفاتيح والأرغن إلى نفس الفترة. بعد الانتهاء من المدرسة بنجاح، يحصل يوهان سيباستيان على الحق في دخول الجامعة، ولكن بسبب عدم وجود نقديولم تتح له الفرصة لمواصلة تعليمه.

فايمار وأرنشتات


بدأ يوهان حياته المهنية في فايمار، حيث تم قبوله في كنيسة بلاط دوق ساكسونيا يوهان إرنست كعازف كمان. ومع ذلك، فإن هذا لم يدم طويلا، لأن هذا العمل لم يرضي الدوافع الإبداعية موسيقي شاب. في عام 1703، وافق باخ، دون تردد، على الانتقال إلى مدينة أرنشتات، حيث كان في كنيسة القديس بطرس. عُرض على بونيفاس في البداية منصب حارس الأرغن، ثم منصب عازف الأرغن. راتب لائق، العمل ثلاثة أيام فقط في الأسبوع، أداة حديثة جيدة تم ضبطها على أحدث نظام، كل هذا أنشأ الظروف لتوسيع القدرات الإبداعية للموسيقي ليس فقط كمؤد، ولكن أيضا كملحن.

خلال هذه الفترة يخلق عدد كبيرأعمال الأرغن، وكذلك النزوات والكانتاتا والأجنحة. هنا يصبح يوهان خبيرًا حقيقيًا في الأرغن وموهوبًا لامعًا، وقد أثار عزفه فرحة جامحة بين المستمعين. لقد تم الكشف عن موهبته في الارتجال في أرنشتات، وهو ما لم يعجبه قيادة الكنيسة حقًا. سعى باخ دائمًا لتحقيق الكمال ولم يفوت أبدًا فرصة التعرف عليه الموسيقيين المشهورين، على سبيل المثال مع عازف الأرغن ديتريش بوكستيهود، الذي خدم في لوبيك. بعد حصوله على إجازة مدتها أربعة أسابيع، ذهب باخ للاستماع إلى الموسيقي العظيم، الذي أثار إعجاب يوهان كثيرًا بعزفه لدرجة أنه نسي واجباته، وبقي في لوبيك لمدة أربعة أشهر. عند عودته إلى أرندستادت، أعطت الإدارة الغاضبة باخ تجربة مهينة، وبعد ذلك اضطر إلى مغادرة المدينة والبحث عن مكان عمل جديد.

مولهاوزن

المدينة القادمة على مسار الحياةكان باخ مولهاوزن. هنا في عام 1706 فاز بمسابقة لمنصب عازف الأرغن في كنيسة القديس بطرس. فلاسيا. تم قبوله براتب جيد، ولكن أيضًا بشرط معين: يجب أن تكون المرافقة الموسيقية للكورال صارمة، دون أي نوع من "الزخرفة". بعد ذلك، تعاملت سلطات المدينة مع عازف الأرغن الجديد باحترام: فقد وافقت على خطة لإعادة بناء أرغن الكنيسة، كما دفعت مكافأة جيدة مقابل الأنشودة الاحتفالية "الرب هو ملكي" التي ألفها باخ، والتي كانت مخصصة للافتتاح. حفل القنصل الجديد . تميزت إقامة باخ في مولهاوزن بحدث سعيد: تزوج من ابنة عمه الحبيبة ماريا باربرا، التي أنجبت له فيما بعد سبعة أطفال.

فايمار


في عام 1708 لعبة عظيمةاستمع دوق ساكس فايمار إرنست إلى عازف الأرغن في مولهاوزن. أعجب النبيل النبيل بما سمعه، وعرض على الفور على باخ مناصب موسيقي البلاط وعازف الأرغن في المدينة براتب أعلى بكثير من ذي قبل. بدأ يوهان سيباستيان فترة فايمار، التي تتميز بأنها واحدة من أكثر الفترات مثمرة في الحياة الإبداعية للملحن. في هذا الوقت، قام بتأليف عدد كبير من المؤلفات الموسيقية للمفتاح والأرغن، بما في ذلك مجموعة من المقدمات الكورالية، "Passacaglia in c minor"، الشهيرة " التوكاتا والشرود د قاصر "،" الخيال والشرود في لغة C الكبرى "وغيرها الكثير أعظم الأعمال. وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن تأليف أكثر من عشرين كانتاتا روحية يعود تاريخه إلى هذه الفترة. مثل هذه الكفاءة في إبداع الملحنارتبط باخ بتعيينه في عام 1714 نائبًا لقائد الموسيقى، والذي تضمنت واجباته التحديث الشهري المنتظم لموسيقى الكنيسة.

في الوقت نفسه، كان معاصرو يوهان سيباستيان أكثر إعجابًا بفنونه المسرحية، وكان يسمع باستمرار ملاحظات الإعجاب بلعبته. انتشرت شهرة باخ كموسيقي موهوب بسرعة ليس فقط في جميع أنحاء فايمار، ولكن أيضًا خارج حدودها. ذات يوم دعاه قائد فرقة دريسدن الملكية للتنافس مع الموسيقار الفرنسي الشهير إل مارشاند. ومع ذلك، فإن المنافسة الموسيقية لم تنجح، لأن الفرنسي، بعد أن سمع مسرحية باخ في الاختبار الأولي، غادر دريسدن سرا دون سابق إنذار. في عام 1717 فترة فايمارانتهت حياة باخ. كان يوهان سيباستيان يحلم بالحصول على منصب قائد الفرقة الموسيقية، ولكن عندما أصبح هذا المنصب شاغرًا، عرضه الدوق على موسيقي آخر صغير جدًا وعديم الخبرة. واعتبر باخ ذلك إهانة، وطلب استقالته على الفور وتم اعتقاله لمدة أربعة أسابيع بسبب ذلك.


كوثن

وفقًا لسيرة باخ الذاتية، فقد غادر فايمار في عام 1717 ليحصل على وظيفة في كوثن كمدير محكمة للأمير أنهالت من كوثن. في كوتن، كان على باخ أن يكتب موسيقى علمانية، لأنه نتيجة للإصلاحات، لم يتم تنفيذ الموسيقى في الكنيسة، باستثناء غناء المزامير. هنا احتل باخ مكانة استثنائية: بصفته قائدًا للمحكمة، كان يتقاضى أجرًا جيدًا، وعامله الأمير كصديق، وقد رد الملحن ذلك بأعمال ممتازة. في كوتن كان للموسيقي العديد من الطلاب، ومن أجل تدريبهم قام بتجميع " مفتاح جيد المزاج" هذه هي 48 مقدمة وشرود تمجد باخ باعتباره سيد موسيقى لوحة المفاتيح. عندما تزوج الأمير، أظهرت الأميرة الشابة كراهية لكل من باخ وموسيقاه. كان على يوهان سيباستيان أن يبحث عن وظيفة أخرى.

لايبزيغ

وفي لايبزيغ، حيث انتقل باخ عام 1723، وصل إلى قمة مجده السلم الوظيفي: تم تعيينه مرتلاً في كنيسة القديس. توماس والمدير الموسيقي لجميع الكنائس في المدينة. شارك باخ في تدريس وإعداد فناني جوقات الكنيسة واختيار الموسيقى وتنظيم وإقامة الحفلات الموسيقية في الكنائس الرئيسية بالمدينة. بدأ باخ، الذي ترأس كلية الموسيقى منذ عام 1729، في تنظيم 8 حفلات موسيقية لمدة ساعتين للموسيقى العلمانية شهريًا في مقهى زيمرمان معين، والتي تم تكييفها مع عروض الأوركسترا. بعد حصوله على التعيين في منصب ملحن البلاط، نقل باخ قيادة الكلية الموسيقية إليه طالب سابقإلى كارل غيرلاخ عام 1737. في السنوات الأخيرة، قام باخ بمراجعة أعماله المبكرة بشكل متكرر. في عام 1749 تخرج من الثانوية الكتلة في B الصغرىوالتي كتب بعض أجزائها قبل 25 عامًا. توفي الملحن عام 1750 أثناء عمله على "فن الشرود".



حقائق مثيرة للاهتمام حول باخ

  • كان باخ خبيرًا معروفًا في الأعضاء. تمت دعوته لفحص وضبط الآلات في الكنائس المختلفة في فايمار، حيث عاش لفترة طويلة. في كل مرة كان يذهل عملائه بالارتجالات المذهلة التي كان يعزفها ليسمع صوت الآلة التي تحتاج إلى عمله.
  • كان يوهان يشعر بالملل من أداء الكورال الرتيب أثناء الخدمة، ودون كبح دافعه الإبداعي، قام بإدراج اختلافاته الزخرفية الصغيرة في موسيقى الكنيسة الراسخة، مما تسبب في استياء كبير من رؤسائه.
  • معروف بشكل أفضل به الأعمال الدينيةكما برع باخ في تأليف الموسيقى العلمانية، والدليل على ذلك مؤلفاته “ كانتاتا القهوة" قدم باخ هذا العمل الفكاهي في شكل أوبرا كوميدية قصيرة. كان يُطلق عليها في الأصل اسم "Schweigt Stille, plaudert nicht" ("كن هادئًا، توقف عن الدردشة")، وهي تصف إدمان البطل الغنائي للقهوة، وليس من قبيل الصدفة، تم أداء هذه الكانتاتا لأول مرة في مقهى لايبزيغ.
  • في سن 18 عاما، أراد باخ حقا الحصول على منصب عضوي في لوبيك، الذي كان في ذلك الوقت ينتمي إلى ديتريش بوكستهود الشهير. وكان المنافس الآخر لهذا المكان جي هاندل. كان الشرط الأساسي لشغل هذا المنصب هو الزواج من إحدى بنات بوكستيهود، لكن لم يقرر باخ ولا هاندل التضحية بأنفسهما بهذه الطريقة.
  • استمتع يوهان سيباستيان باخ حقًا بارتداء ملابس مدرس فقير وزيارة الكنائس الصغيرة تحت هذا المظهر، حيث طلب من عازف الأرغن المحلي أن يعزف على الأرغن قليلاً. بعض أبناء الرعية، بعد أن سمعوا العرض الذي كان جميلاً بشكل غير عادي بالنسبة لهم، تركوا الخدمة في خوف، معتقدين أن الشيطان نفسه ظهر في كنيستهم في صورة رجل غريب.


  • طلب المبعوث الروسي إلى ساكسونيا هيرمان فون كيسرلينج من باخ أن يكتب عملاً يمكن أن ينام فيه بسرعة. هكذا ظهرت اختلافات غولدبرغ، والتي حصل الملحن من أجلها على مكعب ذهبي مملوء بمائة لويس دور. لا تزال هذه الاختلافات واحدة من أفضل "الحبوب المنومة".
  • كان يوهان سيباستيان معروفًا لدى معاصريه ليس فقط باسم الملحن المتميزومؤدي موهوب، فضلا عن شخص ذو طابع صعب للغاية، غير متسامح مع أخطاء الآخرين. هناك حالة معروفة عندما قام عازف الباسون، الذي أهانه باخ علنًا بسبب الأداء غير الكامل، بمهاجمة يوهان. محتجز مبارزة حقيقيةلأن كلاهما كانا مسلحين بالخناجر.
  • كان باخ، الذي كان مهتمًا بعلم الأعداد، يحب نسج الرقمين 14 و41 في كتابه الأعمال الموسيقيةلأن هذه الأرقام تتوافق مع الأحرف الأولى من اسم الملحن. بالمناسبة، أحب باخ أيضًا استخدام اسمه الأخير في مؤلفاته: فك التشفير الموسيقي لكلمة "باخ" يشكل رسمًا للصليب. هذا هو الرمز الأكثر أهمية بالنسبة لباخ، الذي يعتقد ذلك مصادفات مماثلة.

  • بفضل يوهان سيباستيان باخ، اليوم ليس الرجال فقط هم الذين يغنون في جوقات الكنيسة. وأول امرأة تغني في الكنيسة هي زوجة الملحن آنا ماجدالينا، وهي ذات صوت جميل.
  • في منتصف القرن التاسع عشر، أسس علماء الموسيقى الألمان أول جمعية باخ، التي كانت مهمتها الرئيسية هي نشر أعمال الملحن. في بداية القرن العشرين، حلت الجمعية نفسها ولم يتم نشر مجموعة أعمال باخ بأكملها إلا في النصف الثاني من القرن العشرين بمبادرة من معهد باخ، الذي تم إنشاؤه عام 1950. يوجد في العالم اليوم ما مجموعه مائتان واثنان وعشرون جمعية باخ وأوركسترا باخ وجوقات باخ.
  • يشير الباحثون في أعمال باخ إلى أن المايسترو العظيم قام بتأليف 11200 عمل، على الرغم من أن الإرث المعروف لأحفاده يتضمن 1200 مقطوعة موسيقية فقط.
  • يوجد اليوم أكثر من ثلاثة وخمسين ألف كتاب ومنشورات مختلفة عن باخ لغات مختلفةتم نشر حوالي سبعة آلاف سيرة ذاتية كاملة للملحن.
  • في عام 1950، قام دبليو شميدر بتجميع كتالوج مرقّم لأعمال باخ (BWV – Bach Werke Verzeichnis). تم تحديث هذا الكتالوج عدة مرات حيث تم توضيح البيانات المتعلقة بتأليف أعمال معينة، وعلى عكس المبادئ التاريخية التقليدية لتصنيف أعمال الملحنين المشهورين الآخرين، فإن هذا الكتالوج مبني على مبدأ موضوعي. تنتمي الأعمال ذات الأرقام المماثلة إلى نفس النوع ولم تتم كتابتها على الإطلاق في نفس السنوات.
  • تم تسجيل أعمال باخ كونشرتو براندنبورغ رقم ​​2 وجافوت في نموذج روندو وإتش تي سي في السجل الذهبي وتم إطلاقها من الأرض في عام 1977 ملحقة بالمركبة الفضائية فوييجر.


  • الجميع يعرف ذلك بيتهوفنعانى من فقدان السمع، لكن القليل من الناس يعرفون أن باخ أصبح أعمى في سنواته الأخيرة. في الواقع، تسببت عملية جراحية فاشلة في العين أجراها الجراح الدجال جون تايلور في وفاة الملحن في عام 1750.
  • دفن يوهان سيباستيان باخ بالقرب من كنيسة القديس توما. وبعد مرور بعض الوقت، تم بناء طريق عبر أراضي المقبرة وفقد القبر. في نهاية القرن التاسع عشر، أثناء إعادة بناء الكنيسة، تم العثور على بقايا الملحن وإعادة دفنها. بعد الحرب العالمية الثانية عام 1949، تم نقل رفات باخ إلى مبنى الكنيسة. ومع ذلك، نظرا لحقيقة أن القبر غير موقعه عدة مرات، فإن المتشككين يشككون في أن رماد يوهان سيباستيان موجود في الدفن.
  • حتى الآن، تم إنتاج 150 منها في جميع أنحاء العالم. طوابع بريدية، المخصصة ليوهان سيباستيان باخ، تم نشر 90 منها في ألمانيا.
  • إلى يوهان سيباستيان باخ - العظيم عبقرية موسيقية، يعامل باحترام كبير في جميع أنحاء العالم، وقد أقيمت نصب تذكارية له في العديد من البلدان، فقط في ألمانيا يوجد 12 نصبًا تذكاريًا. يقع أحدهم في مدينة دورنهايم بالقرب من أرنشتات وهو مخصص لحفل زفاف يوهان سيباستيان وماريا باربرا.

عائلة يوهان سيباستيان باخ

ينتمي يوهان سيباستيان إلى أكبر سلالة موسيقية ألمانية، والتي عادة ما ترجع نسبها إلى فيت باخ، وهو خباز بسيط، ولكنه شديد المهارة. عاشق الموسيقىوالأداء على أكمل وجه الألحان الشعبيةعلى آلته المفضلة - آلة القانون. تم نقل هذا الشغف من مؤسس العائلة إلى أحفاده، وأصبح الكثير منهم موسيقيين محترفين: ملحنين، ومغنين، ومديري فرق موسيقية، بالإضافة إلى مجموعة متنوعة من العازفين. لقد استقروا ليس فقط في جميع أنحاء ألمانيا، بل ذهب بعضهم إلى الخارج. على مدار مائتي عام، كان هناك الكثير من موسيقيي باخ لدرجة أن أي شخص كانت مهنته مرتبطة بالموسيقى بدأ يُطلق عليه اسمهم. الأكثر أسلاف معروفونيوهان سيباستيان، الذي وصلت إلينا أعماله: يوهانس، وهينريش، ويوهان كريستوف، ويوهان بيرنهارد، ويوهان مايكل، ويوهان نيكولاوس. كان والد يوهان سيباستيان، يوهان أمبروسيوس باخ، موسيقيًا أيضًا وعمل عازف أرغن في آيزناخ، المدينة التي ولد فيها باخ.


كان يوهان سيباستيان نفسه أبًا لعائلة كبيرة: كان لديه عشرين طفلاً من زوجتين. تزوج لأول مرة من ابنة عمه الحبيبة ماريا باربرا، ابنة يوهان مايكل باخ، في عام 1707. أنجبت ماريا ليوهان سيباستيان سبعة أطفال، مات ثلاثة منهم في سن الطفولة. ماريا نفسها أيضا لم تعيش حياة طويلةتوفيت عن عمر يناهز 36 عامًا، وتركت باخ مع أربعة أطفال صغار. تعامل باخ بشدة مع خسارة زوجته، ولكن بعد عام وقع مرة أخرى في حب فتاة صغيرة تدعى آنا ماجدالينا ويلكن، التي التقى بها في بلاط دوق أنهالت-كيثين وعرض عليها الزواج. وعلى الرغم من فارق السن الكبير، وافقت الفتاة ومن الواضح أن هذا الزواج كان ناجحا للغاية، حيث أن آنا ماجدالينا أنجبت باخ ثلاثة عشر طفلا. قامت الفتاة بعمل ممتاز في الأعمال المنزلية، واهتمت بالأطفال، وفرحت بصدق بنجاحات زوجها وقدمت له مساعدة كبيرة في عمله، وأعادت كتابة درجاته. كانت العائلة مصدر سعادة كبيرة لباخ، فقد كرّس الكثير من الوقت لتربية أبنائه وعزف الموسيقى معهم وتأليف تمارين خاصة. في المساء، نظمت الأسرة في كثير من الأحيان حفلات موسيقية مرتجلة، والتي جلبت الفرح للجميع. كان لدى أبناء باخ مواهب ممتازة بطبيعتهم، لكن أربعة منهم كانوا يتمتعون بمواهب استثنائية موهبة موسيقية- هؤلاء هم يوهان كريستوف فريدريش وكارل فيليب إيمانويل وويلهلم فريدمان ويوهان كريستيان. كما أصبحوا ملحنين وتركوا بصماتهم في تاريخ الموسيقى، لكن لم يتمكن أي منهم من تجاوز والده سواء في التأليف أو في فن الأداء.

أعمال يوهان سيباستيان باخ


كان يوهان سيباستيان باخ واحداً من أكثر الملحنين إنتاجاً؛ إذ يضم إرثه في خزانة الثقافة الموسيقية العالمية حوالي 1200 تحفة فنية خالدة. في عمل باخ، كان هناك ملهم واحد فقط - الخالق. أهدى يوهان سيباستيان جميع أعماله تقريبًا له، وفي نهاية المقطوعات الموسيقية كان يوقع دائمًا رسائل كانت عبارة عن اختصار للكلمات: "باسم يسوع"، "ساعد يسوع"، "المجد لله وحده". كان الخلق لله هو الهدف الرئيسي في حياة الملحن، وبالتالي استوعبت أعماله الموسيقية كل حكمة "الكتاب المقدس". كان باخ مخلصًا جدًا لرؤيته الدينية للعالم ولم يخونها أبدًا. وفقا للملحن، حتى أصغر مقطوعة موسيقية يجب أن تشير إلى حكمة الخالق.

كتب يوهان سيباستيان باخ أعماله في جميع الأنواع الموسيقية المعروفة في ذلك الوقت تقريبًا، باستثناء الأوبرا. يتضمن كتالوج أعماله: 247 عملاً للأرغن، 526 عملاً صوتيًا، 271 عملاً للهاربسيكورد، 19 عملاً منفردًا لآلات مختلفة، 31 كونشيرتو وجناح للأوركسترا، 24 ديو للقيثارة مع أي آلة أخرى، 7 شرائع وأعمال أخرى .

يؤدي الموسيقيون في جميع أنحاء العالم موسيقى باخ ويتعرفون على العديد من أعماله منذ الطفولة. على سبيل المثال، كل عازف بيانو صغير يدرس في مدرسة الموسيقى، بالتأكيد لديه مسرحيات في ذخيرته « كتاب الموسيقى لآنا ماجدالينا باخ » . ثم تتم دراسة المقدمات الصغيرة والفوغات، تليها الاختراعات، وأخيرا « مفتاح جيد المزاج » ، ولكن هذه هي المدرسة الثانوية بالفعل.

ل الأعمال الشهيرةيوهان سيباستيان يشمل أيضًا " آلام القديس متى"،" قداس في ب الصغرى "،" أوراتوريو عيد الميلاد "،" آلام القديس يوحنا "، وبلا شك ،" التوكاتا والشرود في D الصغرى" وما زالت أغنية "الرب ملكي" تُسمع في الخدمات الاحتفالية في الكنائس في أنحاء مختلفة من العالم.

ولعل الصورة الأكثر شهرة في تاريخ الموسيقى الكلاسيكية كانت في لايبزيغ مرة أخرى منذ يونيو 2015. لقد قطعت اللوحة شوطا طويلا.

عادت صورة باخ لإلياس جوتلوب هوسمان إلى لايبزيغ

"الانفجار المنزل مرة أخرى!" - سكان لايبزيغ يفرحون. في متحف باخ (متحف باخ لايبزيغ) ، وتقع في مبنى المدرسة السابق في كنيسة القديس توما، حيث قام يوهان سيباستيان باخ بالتدريس ذات مرة ( يوهان سيباستيان باخ)، لقد ظهر معرض مثير جديد، ويا ​​له من عرض رائع! يتعلق الأمر بالشيء الوحيد صورة مدى الحياةملحن عظيم، من المؤكد تمامًا أنه هو الأصل وأن باخ هو الذي تم تصويره عليه (هناك بعض الشكوك فيما يتعلق بالصور الأخرى).

صورة لباخ، 1748

وبالإضافة إلى ذلك، قماش العمل الفنان الألمانيأواخر عصر الباروك إلياس جوتلوب هوسمان ( إلياس جوتلوب هوسمان) يتمتع بجودة فنية عالية، باخ عليه "كما لو كان على قيد الحياة". هذه الصورة، في العديد من النسخ، هي التي تحدد أيقونية باخ في جميع أنحاء العالم.

طريق طويل إلى المنزل

أصبحت حقيقة أن الصورة الفريدة ستعود إلى لايبزيغ، حيث تم رسمها قبل أكثر من قرنين ونصف، معروفة في نهاية عام 2014. ثم تم الإعلان عن وصية فاعل الخير الأمريكي ويليام شايد، الذي توفي في نوفمبر من العام الماضي. ترك رجل الأعمال شايد، وهو موسيقي هاوٍ ومعجب متحمس بباخ، إلى أرشيف باخ في لايبزيغ لوحة كان قد اشتراها بنفسه في مزاد عام 1952.

جون إليوت جاردينر أثناء المحادثة دويتشه فيله

تم النقل، وفقًا لأرشيف باخ، في نهاية أبريل في نيويورك: إلى عمدة لايبزيغ، بوركهارد يونج ( بوركهارد يونج) اللوحة أهدتها أرملة المتوفى جوديث شايد. في افتتاح مهرجان باخ في لايبزيغ يوم 12 يونيو صورة مشهورةتم تقديمه للجمهور في ألمانيا لأول مرة بعد 265 عامًا.

كما لعب قائد الأوركسترا البريطاني الشهير والخبير الكبير في موسيقى باخ، السير جون إليوت جاردينر، دورًا مهمًا في "إعادة" صورة باخ إلى الوطن. كان هو الذي نصح Scheide بنقل اللوحة إلى لايبزيغ وشارك شخصيا في العودة. يتمتع المتخصص البريطاني في مجال الأداء الأصيل بتاريخ عائلي فريد مرتبط بالفيلم.

عندما كان طفلا، أتيحت الفرصة للسير جون لرؤية هذه الصورة كل يوم، والتي كانت موجودة في منزل والده في دورست لعدة سنوات. تم تسليم اللوحة إليه لحفظها من قبل مالكها السابق، وهو لاجئ يهودي من ألمانيا، والتر جينكي ( والتر جينكي). وقال غاردينر مازحا في مقابلة مع محطة إذاعية ألمانية: "لقد نشأت وأنا أشاهد جون سيباستيان باخ". راديو دويتشلاندراديو كولتور. في ذلك الوقت، بدت نظرة باخ له "صارمة للغاية". كان يمر بالصورة كل يوم بخوف موقر. يتذكر جاردينر قائلاً: "كان ذلك هو الوقت الذي كنت أحفظ فيه أشعار باخ". في وقت لاحق اعتاد على الصورة ولم يعد خائفا من باخ على الحائط.

هذا هو ما هو عليه، باخ...

وكما تم الاتفاق مع العميل، رسم هاوسمان صورة لباخ في نسختين، في عامي 1746 و1748. أكثر النسخة المبكرةاللوحات محفوظة في متحف تاريخ مدينة لايبزيغ، لكنها تعرضت لأضرار بالغة في القرن الماضي بسبب الترميم غير المناسب. أما الصورة الثانية فكانت أكثر حظًا؛ فالألوان الموجودة عليها تتألق حرفيًا.

وقف باخ أمام هوسمان عندما كان في الستين من عمره تقريبًا. وهو يرتدي قميصًا احتفاليًا ويحمل بين يديه مقطوعة موسيقية تتضمن تسجيلًا لأعماله". Canon Triplex إلى 6 Voc: لكل J.S. باخ"يعتقد بعض المشاهدين أن الفنان رسم بشكل طبيعي العروق الحمراء الرفيعة على أنف الملحن الذي كان يحب التبغ والنبيذ الأحمر.

وتقدر تكلفة الصورة بـ 2.5 مليون يورو.