حقائق مثيرة للاهتمام عن Kustodiev. قصة حياة


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش. صباح. 1904
زيت، قماش
متحف الدولة الروسية، سانت بطرسبرغ
تظهر في الصورة يوليا إيفستافيفنا كوستودييفا، زوجة الفنان، مع ابنها البكر كيريل (1903-1971).

لوحة "الصباح" الشهيرة، التي تصور زوجة شابة مع ابن صغير، رسمها كوستودييف في باريس عام 1904.

كان للفنان مصير صعب. وليس فقط نصيب الفنان، بل أيضًا نصيب المرأة التي كانت معه دائمًا تقريبًا.

ولد بوريس كوستودييف في 7 مارس 1878 وكان الطفل الرابع في عائلة مدرس صالة الألعاب الرياضية ميخائيل كوستودييف، الذي توفي قريبا بسبب الاستهلاك العابر.

بدأ بوريس في الرسم مبكرًا نسبيًا - كان عمره بالكاد خمس سنوات، وعلى الرغم من أنه أنتج رسومات جيدة على الفور تقريبًا، إلا أن والدته ما زالت تتعامل مع هوايته وفقًا للمبدأ: "كل ما يستمتع به الطفل، طالما أنه لا يبكي".

لكن الطفل نشأ واستمر في صناعة الدهانات. ثم قررت إيكاترينا بروخوروفنا أن تُظهر لابنها الفن الحقيقي، خاصة أنه في عام 1887 وصل معرض للفنانين المتجولين إلى أستراخان. تركت لوحات ريبين وشيشكين وبولينوف وسوريكوف انطباعًا كبيرًا على الصبي لدرجة أنه أعلن بأعلى صوته: "سأكون فنانًا!"


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش.صورة شخصية 1904

بالعودة إلى طفولة الفنان المستقبلي، لا يسع المرء إلا أن يلاحظ أنه كان محظوظًا إلى حد ما: كان خريج أكاديمية سانت بطرسبرغ للرسم، P. A. Vlasov، يعمل في أستراخان في ذلك الوقت.

بصفته مدرسًا في صالة أستراخان للألعاب الرياضية، نظم P. A. Vlasov دروسًا في الرسم، وأصبح العديد من خريجيها فيما بعد فنانين محترفين. ومع ذلك، يقول بعض الباحثين أن فلاسوف كان له اسم مختلف قليلا، ودرس في موسكو، وليس في سانت بطرسبرغ. وهذا لا يغير جوهر الأمر. في 1896-1903 درس كوستودييف في ورشة عمل إيليا ريبين في أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون.


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش.صورة يو. بروشينسكايا 1901

لكن ربما لم تكن موهبته لتزدهر بشكل رائع ولم نكن لنتعرف على الفنانة المهيبة كوستودييف لولا يوليا إيفستافيفنا بروشينسكايا، التي التقى بها في خريف عام 1900 خلال رحلة إلى مقاطعة كوستروما.

لقد وقعوا في حب بعضهم البعض تقريبًا من النظرة الأولى، ولكن، كما اعترف كوستودييف نفسه لاحقًا، إذا لم يكن هناك هذا الحب في حياته، فمن غير المرجح أن تكون روحه قد تطورت كثيرًا، لكانت الألوان مملة، ولم تكن الأشكال ناعمة ومستديرة إلى هذا الحد.

في أكتوبر 1902، حصل بوريس على الميدالية الذهبية ولقب الفنان والحق في رحلة المتقاعد إلى الخارج وفي جميع أنحاء روسيا لمدة عام واحد. في ديسمبر 1903، ذهب الزوجان الشابان مع ابنهما كيريل إلى باريس ثم إلى إسبانيا.

في الوقت نفسه، كانت حياة يوليا إيفستافيفنا لا تزال صعبة: بدءاً من وفاة ابنها البالغ من العمر 11 شهراً وانتهاء بمرض زوجها الخطير. لكن كل شيء بدأ بشكل جيد للغاية. كان للزوجين الشابين ابن كيريل وابنة إيرينا، وحمل بوريس ميخائيلوفيتش ابنته في سلة فطر إلى الغابة حتى تتشبع بجمال الأرض الروسية منذ صغرها، وأوضح ذلك بجدية لابنه البالغ من العمر 5 سنوات كيف تختلف السحب الركامية عن السحب الرقيقة...

في عام 1910، أدرك كوستودييف أن الأعراض الطويلة الأمد للألم الشديد في العمود الفقري والذراع تتفاقم كل يوم.

إيلينا بليفيتسكايا: في الليل يصرخ من الألم، وفي إفطار الصباح - قبل مغادرته إلى المسرح - يخبرني أنا وزوجي أنه يعذبه نفس الكابوس: القطط السوداء تحفر في ظهره، وتمزق فقراته

يصل إلى سويسرا ويجد نفسه في سرير المستشفى. عندها كان يعذبه ألم شديد لدرجة أن بوريس ميخائيلوفيتش لم يستطع حتى النوم. وتشخيص الطبيب الشهير هيرمان أوبنشتاين مخيب للآمال: ورم في القناة الشوكية. لا يمكن القيام بذلك بدون عملية معقدة للغاية. لكنها خففت الألم قليلا فقط. لا تزال ذراعي تؤلمني، خاصة في الصباح. لكن هذا لا يمنع الفنان: فهو يصر على أسنانه ويواصل الكتابة.

بعد العملية الثانية في عام 1916، أصيب كوستودييف بشلل لا رجعة فيه في الجزء السفلي من الجسم. يوليا إيفستافيفنا تجلس في الممر. يخرج الأستاذ نفسه إلى الممر ويقول: تم تأكيد وجود ورم في الحبل الشوكي، ولكن للوصول إليه، تحتاج إلى قطع النهايات العصبية. المريض فاقد للوعي، لذلك عليك أن تقرر ما الذي تريد إنقاذه: ذراعيه أو ساقيه. فتاة من معهد سمولني، عاشقة كانت سعيدة ذات يوم، امرأة خلدت في عشرات اللوحات، يوليا إيفسافيفنا، التي تعلم أن مصير ممرضة مشلولة ينتظرها في أحسن الأحوال، تقول هذه الصديقة والمستشارة: اترك يديك. فنان بلا يدين لن يتمكن من العيش... أمضى بوريس ميخائيلوفيتش ستة أشهر في المستشفى. ممنوع منعا باتا العمل. وبنفس القدر من القطع، يعلن هذا الرجل اللطيف والخجول بطبيعته: إذا لم تدعني أكتب، فسوف أموت.

منذ ذلك الحين بكلماتي الخاصة Kustodiev، أصبحت غرفته عالمه. ولكن أيضًا الذاكرة والخيال. قال: الصور في رأسي تتغير مثل الفيلم.


بوريس كوستودييف في الاستوديو، 1914

في هذا الوقت رسم تلك اللوحات الاحتفالية المحببة للحياة والتي اشتهر بها في الغالب. تظهر على اللوحات حياة المقاطعات الملونة والعطلات وتجار Kustodiev المشهورين والجمال. يسعى الفنان إلى خلق عالم رائع يبعث على الحنين، والذي - بطريقة غريبة - يبدو أكثر واقعية من الواقع المحيط به.

وكان الفنان عاجزًا تقريبًا. ماذا كان في وسعه خلال هذا الوقت المضطرب والجياع؟ شيء واحد فقط للرسم. وعندما كان على كرسي متحرك، عندما كان مستلقيا، والتغلب على آلام فظيعة، رفع يده مرارا وتكرارا. لإنشاء ملصقات دعائية وسوفيتية المطبوعات الشعبيةوتم توفير الحصص الغذائية والفحم والحطب.
الأشهر الأخيرة التي بقيت له على الأرض لم تعد الحياة، بل الموت. كان شاب يبلغ من العمر 49 عامًا يموت: أرجل بلا حراك، مخيطة بألم جهنمي، يد ذابلة ضعيفة تمامًا، سقط منها قلم رصاص. كانت قريبة. حتى النهاية...أنا صابر...

في يوم مشمس من شهر مايو عام 1927، ذهبت عائلة كوستودييف بأكملها في نزهة خارج المدينة. وبحلول المساء ارتفعت درجة حرارة الفنان. توفي في اليوم التالي من التهاب رئوي مداهم. توفي في 26 مايو 1927 - حرفيًا أثناء العمل. كان هذا العمل بمثابة رسم تخطيطي للثلاثية التي تصورها، متعة العمل والترفيه. كآبة القدر - قبل عشرة أيام من وفاته، أُبلغ كوستودييف أن الحكومة السوفيتية سمحت له بالسفر إلى الخارج لتلقي العلاج وخصصت أموالاً لهذه الرحلة...


بوريس كوستودييف في العمل

صمم زملاؤه الفنانون حاملًا خاصًا له - حاملًا معلقًا. تم تثبيت اللوحة أفقيًا ويمكن تحريكها ذهابًا وإيابًا. وهكذا، دخلت قطعة من القماش أولاً، ثم أخرى، في مجال رؤية الفنان الجامد. هكذا كان يعمل. قامت يوليا إيفستافيفنا بمساعدة كرسي متحرك بسحب زوجها من السرير وبدأ تدريجيًا في التحرك والتحكم في نفسه داخل المنزل. ولكن في أي لحظة كان يعرف على وجه اليقين: إنها، عزيزته يولينكا، كانت دائمًا في مكان ما بالقرب من مكان قريب. وبناءً على نصيحة زوجته، علقوا طاولة صغيرة على كرسيه وقام برسم...... منها دفتر: كل ​​مخلوق يريد أن يعيش، حتى الصرصور.


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش.صورة ليوليا إيفستافيفنا كوستودييفا 1903
139 × 133 سم

درست يوليا بروشينسكايا في مدرسة جمعية تشجيع الفنانين وقرأت كثيرًا. كل شيء عن هذه الفتاة بدا غير عادي ومهم للفنان الشاب. ولدت في عائلة بولندية، وتُركت دون أب في وقت مبكر، ومثل تاتيانا في بوشكين، بدت غريبة في عائلتها. الأم، التي تركت بدون أموال، كرست القليل من الوقت للأطفال، وتم اصطحاب جوليا لتربيتها على يد الأخوات اليونانيات من عائلة ثرية من الإنجليز الذين ينالون الجنسية الروسية. تخرج (في عام 1898) من مدرسة الكسندر معهد سمولني. بعد أن كبرت، عملت الفتاة في سانت بطرسبرغ ككاتبة لكسب لقمة العيش بطريقة أو بأخرى.


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش.صورة يو.كوستودييفا. 1903

بعد أيام قليلة من لقائهما، قررت الفنانة أن ترسم صورتها. الرسم جاهز وتم تقديمه إلى يوليا التي قامت بطرحه. وبدا لها أن هذه لم تكن مجرد صورة، بل اعترافًا وأملًا خجولين. هكذا كان الأمر...


بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف. صورة يو. كوستودييفا مع ابنها 1903

اكتشف موطنه الثاني في كينيشما. هنا سوف يبني كوخًا ويسميه تيريم ويقضي أسعد أيامه. صديقة يوليا إيلينا بوليفيتسكايا، التي أصبحت فيما بعد ممثلة مشهورة، ترك صورة لكوستودييف في ذلك الوقت: كان شابًا متوسط ​​​​الطول، وبنية رقيقة، أشقر، بشعر ناعم وخفيف ومحمر قليلاً، وبشرة بيضاء في وجهه ويديه، مع أحمر خدود صحي على خديه. كان لون قزحية عينيه مثيرًا للاهتمام من حيث أن لونه الرمادي لم يختلط مع اللون الأصفر - فقد وضعا جنبًا إلى جنب، مما خلق انطباعًا بوجود شرارات تومض كلما كان بوريس ميخائيلوفيتش أكثر بهجة. كانت شخصيته لطيفة، وعرضة للفكاهة اللطيفة، والضحك البهيج والمعدي.


بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف. صورة يو. كوستودييفا مع ابنتها إيرينا. 1908


بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف. "صورة العائلة"

ذات مرة أُمر بوريس ميخائيلوفيتش بإنشاء أيقونات لإحدى الكنائس بالقرب من أستراخان. رسم الفنان مريم العذراء من زوجته وطفلها من ابنه الذي طال انتظاره إيغور. أولئك الذين رأوا الأيقونة تذكروا أنهم كانوا دائمًا عيون حزينةكانت يوليا إيفستافيفنا حزينة بشكل خاص هذه المرة وكان الصبي ينظر من الأيقونة بنفس القدر من الثقب. في أحد عشر شهرًا أصيب الطفل بالتهاب السحايا وتوفي في عذاب رهيب. وتقدم مرض الفنان. كان على يوليا إيفستافيفنا أن تتعلم كيف تكون ممرضة وأخت رحمة ومربية ومعيلة وطباخة ومساعد أول لفنان مريض. "اعلم أنك لست وحدك وأن صحتك وأنت نفسك بحاجة لسنوات عديدة أخرى للشخص الذي يحبك ويرى فيك الشخص الذي أرسله القدر!" - كتب لها كوستودييف ذات مرة. تبين أن الكلمات نبوية


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش. ايرينا كوستودييفا. 1906


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش. صورة لزوجة الفنان 1909


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش. صورة يو.كوستودييفا. 1915


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش. بجوار النافذة. صورة آي بي كوستودييفا. 1910


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش. على الشرفة. 1906
نيجني نوفغورود متحف الفن، نيجني نوفغورود

تم رسم لوحة "على الشرفة" في منزل الفنان تيريم.

في الصورة: كوستودييف، زوجته، ابنته وابنه، أخته وزوجه (أ. م. وف. أ. كاستالسكي)، مربية الأطفال.
في عام 1925، تم قلب اللوحة القماشية عليها الجانب الخلفيرسمت صورة فينوس الروسية


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش. صورة يو.كوستودييفا. 1920


Kustodievs B. M.، Yu.، I. B.، K. B. 1920.
كوستودييف كيريل بوريسوفيتش (ابن الفنان)، كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش (فنان)، كوستودييف إيرينا بوريسوفنا (ابنة الفنان)، كوستودييف يوليا إيفستافيفنا (زوجة)


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش
صورة يو. كوستودييفا 1922


كوستودييف بوريس ميخائيلوفيتش
صورة يو. كوستودييفا 1925


جي فيريسكي
صورة يو. كوستودييفا 1925

توفيت يوليا إيفستافيفنا عام 1942 أيام قاسيةالحصار. ظلت صورتها إلى الأبد في صور الفنان الرائع - بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف.


قبر بي إم كوستودييف في سانت بطرسبرغ في مقبرة تيخفين التابعة لألكسندر نيفسكي لافرا (مقبرة أساتذة الفن)

) - فنان روسي.

سيرة

ولد بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف في أستراخان عام 1878، وهناك، على ضفاف نهر الفولغا، قضى طفولته ومراهقته وشبابه. توفي والده بسبب الاستهلاك العابر عندما كان عمر بوريس يزيد قليلاً عن عام، وكانت الأرملة إيكاترينا بروخوروفنا كوستودييفا البالغة من العمر 25 عامًا تعول أطفالها الأربعة بمعاش تقاعدي قدره 30 روبل. في سن الخامسة، بدأ بوريا الصغير في الرسم، وفي نفس العمر تعرض لأول مرة لصدمة الموسيقى والمسرح، حيث استمع إلى أوبرا "إيفان سوزانين"، وفي سن التاسعة قرر أن يصبح فنانًا بشكل لا رجعة فيه. قبله مسقط رأسوصلت أستراخان، حيث لم يكن هناك متحف واحد، إلى المعرض الخامس عشر لجمعية المتجولين، ورأى لوحات لريبين، سوريكوف، بولينوف، كرامسكوف، شيشكين. هل كان من الممكن أن يتخيل بعد ذلك أنه بعد 10 سنوات، سيصبح إيليا ريبين معلمه، وسيكتب سوريكوف المشهور عالميًا في عام 1903:

"أوه كوستودييف، كوستودييف، اسمه له تأثير مهدئ رهيب على الروح..."

ومع ذلك، لم يتم قبوله في مدرسة موسكو للرسم والنحت والهندسة المعمارية لأنه كان متضخمًا (كان يبلغ من العمر 18 عامًا بالفعل)، وذهب إلى سانت بطرسبرغ، حيث كان يرتدي زوجين من الجوارب، لأن الزوج السفلي كان أصابع القدم مفقودة، والزوج العلوي كان يفتقد الكعب. برسومي الأولى - 16 روبل - اشتريت سروالًا وقماشًا للعمل.

نهاية يوليو 1900. عربة مع الشباب تتدحرج على طول الطريق. هؤلاء هم فنانو المستقبل، وواحد منهم لم يعرف أبدًا عالم وحياة القرية الروسية - فهو الذي سيصبح مغنيها العظيم. بعد أن عرف سابقًا فقط أستراخان، ولمحة عن موسكو والبرد غير المحبوب سانت بطرسبرغ، انغمس في هذا الصيف السعيد الطويل في مدن وبلدات نهر الفولغا القديمة، وتعرف على وسط روسيا، وقرية وبلدة شبه ريفية صغيرة - هو تعلمت كل هذا ووقعت في الحب إلى الأبد، واكتشفت في كينيشما "الوطن الثاني". هنا سوف يبني كوخًا ويسميه "تيريم" ويقضي أسعد أيامه. هنا سيلتقي بجوليا إيفستافيفنا بروشينسكايا البالغة من العمر 19 عامًا وسيقع في الحب من النظرة الأولى. تركت صديقة يوليا إيلينا بوليفيتسكايا، التي أصبحت فيما بعد ممثلة مشهورة، صورة لكوستودييف في ذلك الوقت:

"كان شاباً متوسط ​​القامة، لطيف البنية، أشقر، ذو شعر ناعم فاتح مائل إلى الحمرة قليلاً، ذو بشرة بيضاء في وجهه ويديه، مع احمرار صحي على خديه. كان لون قزحية عينيه من المثير للاهتمام أن نغمتها الرمادية لم تختلط مع نغمة صفراء - لقد وضعوا جنبًا إلى جنب، مما خلق انطباعًا بالشرر، الذي كان يومض أكثر إشراقًا كلما كان بوريس ميخائيلوفيتش أكثر مرحًا. كانت شخصيته ناعمة وعرضة للفكاهة اللطيفة الضحك البهيج والمعدي.

وجد الشاب خطيبته، وجد الفنان أرضه. بعد ثلاث سنوات تزوجا، وبعد أسبوعين من الزفاف، أكمل كوستودييف وزميله الطالب كوليكوف ومعلمهم إيليا إيفيموفيتش ريبين اللوحة العملاقة “الاجتماع الاحتفالي لمجلس الدولة”. قليل من الناس لديهم مثل هذه المهنة السريعة: بالأمس كان لا يزال يرتدي جوارب مختلطة، واليوم يرسم صورًا لأشخاص قرروا مصائر روسيا. بحلول عام 1910، أصبح بوريس ميخائيلوفيتش مشهورا عالميا ويمثل الفن الروسي في الخارج. الميداليات الذهبية تتدفق وكأنها من الوفرة. ويقول: "هذه الميدالية (المعرض الدولي في ميونيخ) - أنا سعيد للغاية لأنها لم تؤثر علي". في عام 1931 أصبح أكاديميًا، ويكتب عنه ريبين بحماس.

الميداليات، الانتصارات، ويهرب من العملاء المشهورين إلى "Terem"، وهناك، وهناك فقط، في رأينا، هو سعيد... ولد ابن، كيرا، وابنة، إيرا. يحمل إيرا في سلة فطر إلى الغابة، ويشرح لابنه، فنان المسرح المستقبلي، الجمال المتغير للسحب. لم تتغير أذواقه في أستراخان، فهو يحب الكلاب والقطط والأبقار وكل شيء حي وبسيط وضروري. تساءل الكثيرون لماذا حبس نفسه في مثل هذه البرية. تفاجأ بوريس ميخائيلوفيتش بدوره:

"كيف أشعر بالملل وأنا أكتب كل يوم وأتحدث مع عزيزتي يوليك في المساء، على العكس من ذلك، فأنا الآن أعيش أفضل وقت في حياتي - أرسم لوحة وأشعر بأنني أحب وأنني محبوب. .."

بحلول هذا الوقت، ظهرت لوحات مثل "بازار في القرية الروسية"، "عادل" (1906)، "عادل" (1908)، "عادل" (1910)، "عطلة في القرية" (1907)، "عطلة القرية" تم رسمها (1910)، "الاحتفال" (1909)، "المقاطعة" (1910)، إلخ. ولكن كان هناك أيضًا إزعاج أردت أن أنساه بسرعة. وفي سن التاسعة عشرة، قال في رسالة إلى والدته: "إنه يغني شيئًا ما مرة أخرى، كما يحدث لي أحيانًا". لقد نسيت عندما تمكنت من النسيان. ولكن في سن الحادية والثلاثين، لم يعد بإمكانه تجاهل الأمر - فقد أصبح الألم في ذراعه ورقبته يزداد سوءًا، ولم يمر حتى عام قبل أن يُجبر على الاعتراف: "أعاني كثيرًا، خاصة في الصباح. ذراعي الحقيرة تؤلمني بكل قوتها، وبدلاً من أن تتحسن، أشعر بالتحسن كل يوم". وأضيف الصداع الشديد مع القيء إلى الألم في ذراعي. في بعض الأحيان، اضطررت إلى الاستلقاء لعدة أيام، وألف رأسي في وشاح دافئ، ولا أنام بسبب الألم في ذراعي.

اعترف بوريس ميخائيلوفيتش ذات مرة أن عيبه الرئيسي هو افتقاره إلى قوة الإرادة. والآن يقول: "كم أود أن أرسم الصور ليس بالطلاء، بل بقوة الإرادة المطلقة!" رأى Kustodiev لوحاته المستقبلية قبل الهلوسة، لذلك رسم بسهولة، بسرعة، في غضون أيام قليلة يمكن أن يرسم تحفة فنية. لكن هجمات المرض أصبحت أقل تواترا. يشتبه الأطباء في الإصابة بالسل العظمي. من الآن فصاعدا يرتدي مشدًا صلبًا من الذقن إلى الخصر. من مدينة ليسن السويسرية، حيث عولج، يندفع إلى كوستروما.

"الشيء الوحيد الذي يجعلني أستمر هو هذه الأحلام للمستقبل: الكثير والكثير من العمل." طريح الفراش ، يكتب إلى يوليا إيفستافيفنا: "على الرغم من كل شيء ، ما زلت أتفاجأ أحيانًا بإهمالي ونوع من فرحة الحياة التي تكمن في مكان ما بالداخل ، على الرغم من كل شيء - أنا مجرد عبد لحقيقة أنني أعيش ، أرى السماء الزرقاء والجبال، وأشكرك على ذلك".

يقوم النجم الأوروبي هيرمان أوبنشتاين بتشخيص جديد: وجود ورم في القناة الشوكية. لا يمكن تجنب الجراحة. صحيح أنهم يعدون بالشفاء التام. وفي هذه الأثناء لم ينم لمدة سبعة أيام متتالية بسبب الألم. يحذر كوستودييف "ضعيف الإرادة" أصدقاءه: "لا تخبر أحداً عن مرضي - ولكن على العكس من ذلك، أنا بصحة جيدة، والأهم من ذلك، أن هذا صحيح، على الرغم من الألم الرهيب - أنا نفسي مندهش من حيويتي وحتى البهجة على ما يبدو أنني أحب الحياة!

بعد عودته من سويسرا إلى وطنه، يضطر بوريس ميخائيلوفيتش مرة أخرى إلى العمل بناء على أوامر لعالم سانت بطرسبرغ. هكذا تمر الأيام والأسابيع والشهور، لكن كوستودييف لا ينسى حلمه:

"أنا مشغول الآن ببعض اللوحات، والبورتريه، وأحلم بكل شيء المزيد من العملكالعادة، عندما كنت بصحة جيدة، لم أرسم ما أريد، لكن الموت الآن يجعلني أرغب في بدء صورة كبيرة وأيضًا "التجار": أنا حقًا منجذب إلى كل هذا!

وفي عام 1913 بدأ بكتابة رواية «زوجة التاجر» التي ذاع صيتها وهي الآن في المتحف الروسي في سانت بطرسبورغ. استقبلت المضيفة الزوار في القاعة. روزي، وجه جديدكانت ترحب. الضفائر الضيقة مرتبة في التاج تتوج الرأس الفخور. كانت الجميلة سعيدة باستقبال الضيوف، وكانت حواجبها مرفوعة قليلاً، عيون بنيةتألق. كانت جميلة ومهيبة. يبدو أنها في لحظة واحدة فقط ستتقدم بهدوء للقاء الضيوف والانحناء. بعد ذلك ستصبح الغرزة الفضية للفراق مرئية، وسوف تتألق أقراط الياقوت، وستحدث حفيف الطيات الثقيلة لفستان حريري أرجواني، وتومض بروش فضي كبير بنار حمراء، وسوف يحفف وشاح أسود، يتناثر فيه اللون الأزرق السماوي والزعفران ، زهور قرمزية وعنبرية محاطة باللون الأخضر الزمردي... يبدو أنها ستخفض يدها بهدوء، ومنخفضة، وتكاد تلمس الأرض بوشاح من الدانتيل، وستصدر صوتًا عزيزًا على القلب: "مرحبًا!"

ستمر القرون، وسيتغير الكثير، وسيطفو الجميع ويطفو في سماء السحب العالية فوق الامتداد الأزرق اللامتناهي لنهر الفولغا. سوف يمر الكثير من الوقت، لكن آلهة روبنز، وأطفال فيلاسكيز، الذين يرتدون الديباج والمجوهرات، وباريسيون ساحرون ولطيفون من رينوار، سيبقون إلى الأبد تذكيرًا بالجمال الأبدي. ومن بينها ستكون جمالنا الروسي "زوجة التاجر"، الذي أنشأه كوستودييف في عام 1915.

وأخيرا يجد الفنان نفسه. على الرغم من الأعراض الجديدة لمرض ضعيف مؤقتا، بحماس غير عادي، فهو يخلق صورة واحدة تلو الأخرى: "الجمال"، "فتاة على نهر الفولغا" - (تم التعرف عليها على الفور باعتبارها كلاسيكية). يتبعهم، يكتب سلسلة من اللوحات والأغاني "Maslenitsa"، بانوراما متألقة للمهرجانات الروسية، والمهرجانات الشعبية، مشهد من مجموعات فريدة من نوعها في الثراء والسطوع.

يتذكر شاليابين: "كنت أعرف الكثير من الأشخاص المثيرين للاهتمام والموهوبين والصالحين في حياتي، ولكن إذا رأيت روحًا عالية حقًا في شخص ما، فقد كان ذلك في كوستودييف... لا يمكن للمرء أن يفكر دون إثارة حول العظمة للقوة الأخلاقية التي تعيش في هذا الشخص والذي لا يمكن أن يطلق عليه أي شيء سوى البطولية والشجاعة. عندما نشأ السؤال حول من يمكنه صنع مجموعات وأزياء "قوة العدو"... قررنا أن نسأل كوستودييف عن ذلك.. ".

أجاب كوستودييف: "بكل سرور، بكل سرور، أنا سعيد لأنني يمكن أن أكون مفيدًا لك في مثل هذه المسرحية الرائعة". سأكون سعيدًا برسم اسكتشات لك وصنع الأزياء. في هذه الأثناء، وقف لي في معطف الفرو هذا.

وهكذا ولدت واحدة من أفضل اللوحات في المعرض الكلاسيكي الروسي. الصفات البلاستيكية للوحة ممتازة. تم تعميم الصورة الظلية الأنيقة للشخصية الضخمة للمغني. خلف ظهرها العريض، ترتدي غطاء رأس لؤلؤي، تكمن جمال روسي - شتاء. يمكنك قضاء وقت طويل في الإعجاب بجري الزلاجات المحطمة، وغليان الألوان الزاهية للاحتفالات الاحتفالية، وأنماط الصقيع. ولكن، كما لو كان الإنسان، الفنان، في كل هذا الفضاء الزخرفي، لم يتلاشى أو يُمحى...

كانت هذه قدرة Kustodiev على حل أصعب مهمة في الرسم - إنشاء صورة لشخص في الهواء الطلق. أعرب شاليابين عن تقديره الكبير للصورة. كان فيودور إيفانوفيتش ضخمًا جدًا لدرجة أن الورشة كانت صغيرة جدًا بالنسبة له. ولم يتمكن الفنان من إحياء الشكل بأكمله. تمت إمالة اللوحة القماشية حتى يتمكن كوستودييف المريض الجالس على كرسي من رسمها. لقد كان يعمل بشكل عشوائي، عن طريق اللمس. لم يسبق لبوريس ماخيلوفيتش أن رأى الصورة بأكملها على مسافة كافية، وبالتالي لم يكن لديه أي فكرة عن مدى نجاح اللوحة. وبعد ذلك كان ينتظر العمل على اسكتشات لمسرحية "قوة العدو". تعامل Kustodiev مع هذا بسرعة كبيرة، ثم أعرب عن رغبته في حضور التدريبات. في العرض الأول، جلس في مقصورة المخرج وكان سعيدًا لأن العرض أعجب الجمهور.

قال كوستودييف بفخر: "أنا أعمل من أجل الجماهير". رسومه التوضيحية لأعمال أ.س. بوشكين، ن.غوغول، ن.نيكراسوف، أ. تولستوي، أ. "يسار" بقلم ن. ليسكوف، والتي أصبحت لوحة مسرحية وزخرفية روسية كلاسيكية، هي لوحة غنية وغنية تراث متعدد الأوجهيمنح B. Kustodiev بحق مكانًا بين أعظم أساتذة الفن الروسي في الربع الأول من القرن العشرين.

قبل عام من وفاته، أكمل لوحة "الزهرة الروسية". جسد الشابة العاري الجميل، قوي، صحي، ينبعث منه رائحة النضارة والنقاء. شلال من الشعر الذهبي، عيون مثل ردة الذرة في الجاودار السهوب، وجه بعيد عن الصواب الكلاسيكي، ولكنه جذاب ولطيف. لفتة مريحة ورشيقة ومهيبة بطريقتها الخاصة، والجو المتواضع لحمام القرية البسيط. أ العمل الأخيرالفنانة قامت بدراسة ثلاثية «متعة العمل والراحة»..

قبل وقت قصير من وفاته، يطلب بوريس ميخائيلوفيتش زرع شجرة البتولا على قبره وعدم وضع شاهد قبر. لقد غادر، لكن لوحاته ظلت معنا - عطلة روسيا، عطلة اللوحة الروسية.

.
لقد أتيحت لي الفرصة لزيارة أستراخان. بدت المدينة مخيفة بالنسبة لي.
وهي تتألف بشكل رئيسي من الأحياء الفقيرة الخشبية والمتربة والقذرة. فقط في وسط المدينة، وعلى جسر الفولغا، كان من الممكن أن نفهم أن أستراخان، بعد كل شيء، هي مدينة وحتى رؤية سحر خاص فيها.

ما كان مزعجًا بشكل خاص هو الغياب شبه الكامل للأشجار والزهور وحتى المساحات الخضراء فقط في المدينة: كان كل شيء أصفر ورمادي.
تسأل أحد المارة: "كيف يمكنني الوصول إلى هناك؟" فيقول أحد المارة، وهو يشير بإصبعه إلى مسافة الشارع الواسع المغبر: هل ترى تلك الشجرة هناك؟ انعطف يمينًا بجانبه وامض قدمًا!
لكن الناس في أستراخان جميلون! مزيج من الفولغار والتتار والقوقازيين: شعب ذكي وشجاع ومتحرر بشكل مدهش في كل شيء.
بعد أن عشت في أستراخان لفترة طويلة، لم أستطع التعود على اضطهاد وبؤس سكان المنطقة الوسطى. لن يقولوا أي شيء هنا بشكل مباشر، فهم يخافون من كل شيء ويقولون كل شيء خلف ظهورهم فقط. الفتيات، حتى الأصغر سنا، لديهن دائما بطن "البطاطا".
لذا، إذا كنت بحاجة إلى أشخاص جميلين وأحرار، فابحث عنهم في ضواحي إمبراطوريتنا! في أقصى الشمال والشرق الأقصى وأستراخان وما إلى ذلك.
وانتهى بي الأمر في أستراخان في معرض فني.
ثم كان مبنى بائسًا من طابق واحد. ولكن كانت هناك لوحات رائعة فيها: فروبيل، سوموف، كوستودييف.
ناقشت أنا وأصدقائي بجدية كيفية إزالة لوحة فروبيل الصغيرة "اليعسوب" من المعرض. لقد صورت فتاة زرقاء بأجنحة اليعسوب. طارت هذه الفتاة في وضعية مكسورة عبر أشجار الحديقة الليلية المضاءة بالقمر.
كانت لوحات كوستودييف "غير محمولة": حجمها لم يسمح بحملها تحت القميص أو في الحقائب، وهو ما كنا نعتزم القيام به مع "اليعسوب".
لكننا نتحدث عن كوستودييف.
بالنسبة لاكتئاب المراهقين الذي كان يؤرقني آنذاك (على الرغم من أنني لم أكن أعرف حتى كلمة "اكتئاب"!) فقد كانت بمثابة ترياق فعال.
لن أصفهم. من المحتمل أنك تعرفهم بالفعل، وقد قمت بتضمين مقطع فيديو من YouTube في هذا المنشور.

وكان من المدهش أن هذه الصور المبهجة، المليئة بالضوء والألوان، رسمها رجل يعاني من آلام شديدة، وساقين مشلولتين، وتقرحات في الفراش، واضطرابات في الحوض!
بالفعل في شبابه، بدأ Kustodiev يعاني من ألم مؤلم في يده اليمنى.
لقد تحملهم الشاب الذي لا يزال شابًا لفترة طويلة ولم يذهب إلى الأطباء.
ومع ذلك، في سن الحادية والثلاثين، لم يعد من الممكن التخلص من المرض: كان الألم في ذراعه ورقبته يزداد سوءًا، ولم يمر أقل من عام قبل أن يُجبر على الاعتراف:
"أعاني كثيراً، خاصة في الصباح. يدي الدنيئة تؤلمني بقوة وقوة، وبدلاً من أن تتحسن، أشعر كل يوم بأنني أسوأ وأسوأ.
وأضيف الصداع الشديد مع القيء إلى الألم في ذراعي.
كل هذا يجبر كوستودييف على طلب المشورة أخيرًا من طبيب الأعصاب في سانت بطرسبرغ البروفيسور إرنست أوغستوفيتش جيزه. "لقد قمت بالأمس بزيارة الدكتور جيزه... بحثت لمدة ساعة ووجدت ألمًا عصبيًا في ذراعي الأيمن ونصحتني بعمل أشعة لكتفي ورقبتي لمعرفة ما إذا كان هناك أي سبب داخلي لهذا الألم الرهيب.
ومن غير المعروف ما إذا كانت الصور قد تم التقاطها، ولكن من المعروف أن كوستودييف لم يمتثل لتوصية جيسي بالتوقف عن العمل.
في هذا الوقت تلقى كوستودييف رسالة أرسلها إلى لوحته "المشي". المعرض الدوليإلى بروكسل حيث حصلت على الميدالية الفضية.
وسرعان ما، وبشكل غير متوقع، رسالة لطيفة من وزير التعليم العام الإيطالي يطلب فيها إرسال صورته الذاتية إلى مجموعة معرض أوفيزي الشهير.
بعد كل شيء، يمكن لكل فنان أن يحلم بهذا!
وبطبيعة الحال، سيكون سعيدا برسم صورة للمعرض الشهير. كل ما تحتاجه هو تحسين صحتك، خاصة أنه بعد بعض التحسن يظهر الألم مرة أخرى بنفس الشدة.
من رسالة إلى I. A. Ryazanovsky: "لقد عاد المرض مرة أخرى، ولكن بقوة أكبر - أمشي من غرفة إلى أخرى، والألم في يدي جهنمي، وفي غضون أسبوعين، ربما سأذهب إلى سويسرا - يرسلون الأطباء". . لقد عولجت، قال أحدهم شيئًا واحدًا، وقال الآخر شيئًا آخر، لكن الأخير (البروفيسور يانوفسكي) وجد أنه كان نوعًا من الغدة، من عملية ما في الرئتين (التهاب الشعب الهوائية القديم غير المعالج) يضغط على العصب - ولهذا السبب كل شيء الألم. وهذا بالطبع لا يطمئنني، والأسوأ من ذلك هو أنني يجب أن أترك كل شيء - كل عملي بأقصى سرعة - وأغادر. هذه إهانة!
في مايو 1911، ذهب ب.م. كوستودييف، برفقة زوجته وابنه، إلى سويسرا للعلاج، إلى بلدة ليسين بالقرب من لوزان. يدخل إلى عيادة خاصة يديرها طبيب السل الشهير أوغست رولييه.
يقوم أطباء العيادة بتشخيص إصابة كوستودييف بمرض السل في العمود الفقري العنقي.
وفقا للخبرة المتراكمة في العيادة، يوصف Kustodiev لأخذ حمامات الشمس بانتظام، ومن أجل تحقيق أقصى قدر من التفريغ والحد من حركات العمود الفقري العنقي، يتم وضع مشد على رقبة الفنان.
قضى Kustodiev 9 أشهر في عيادة Rollier!
ومع ذلك، لم يكن هناك أي تحسن.
في عام 1913، خضع كوستودييف لعلاج طويل الأمد وغير ناجح في فرنسا.
في طريق العودة، في برلين، تم فحصه من قبل البروفيسور ج. أوبنهايم
بعد فحص شامل، توصل البروفيسور ج. أوبنهايم إلى نتيجة غير متوقعة:
"لم يسبق لك أن أصبت بمرض السل العظمي. إزالة مشد. لديك مرض في النخاع الشوكي، ويبدو أن هناك ورماً فيه، وتحتاج إلى عملية جراحية. خذ الأطفال إلى المنزل وارجع إلى برلين إلى العيادة.
من الصعب أن نقول ما وجده أوبنهايم أثناء العملية. تم وصف تجويف معين به سائل تم "فتحه".
ونتيجة العملية انخفض الألم قليلا، ولكن ظهرت أعراض جديدة: ضعف في الساقين
.
قريبا سيتم إرسال Kustodiev مرة أخرى للعلاج بالمياه المعدنية إلى يالطا، وهو بطلان تماما للمرضى الذين يعانون من الأورام.
وهذا الرجل يعاني من آلام في يد عاملة، يرسم الرجل المشلول أكثر صوره بهجة.
"جماله" أحدث ضجة كبيرة في العواصم!
يقولون كيف كاد أحد سكان العاصمة أن يصاب بالجنون بعد رؤية إحدى لوحاته:
"من الواضح أن الشيطان حرك اليد الوقحة للفنان كوستودييف عندما كتب "الجمال" لأنه أزعج سلامي إلى الأبد. رأيت سحرها وحنانها ونسيت صيامي وسهراتي. أنا ذاهب إلى الدير، حيث سأكفر عن خطاياي.
في مارس 1916، تم إدخال كوستودييف إلى المستشفى لإجراء تدخل جراحي آخر. يقرر البروفيسور ليف أندريفيتش ستوكي إجراء عملية جراحية للفنان.
ويمكن التعرف على بعض تفاصيل العملية من مذكرات ابنة الفنانة: «لقد أعطوني تخديرًا عامًا لمدة خمس ساعات. أمي تنتظر في الممر... أخيرًا، خرج البروفيسور زيدلر بنفسه وقال إنه تم العثور على قطعة داكنة من شيء ما في جوهر الحبل الشوكي بالقرب من الصدر، وقد يكون من الضروري قطع الأعصاب للحصول عليها بالنسبة للورم، من الضروري أن تقرر ما الذي يجب إنقاذه للمريض - يديه أو ساقيه. "اترك يديك، يديك! - توسلت أمي. - فنان بلا يدين! لن يتمكن من العيش".
حذر الأطباء من أن القدرة على العمل لن تعود على الفور وأنه لمدة ستة أشهر سيكون من الأفضل عدم إجهاد يديك على الإطلاق.
من الآن فصاعدا، تقتصر حياة كوستودييف على أربعة جدران. ألم، وغياب شبه كامل للحركة في الساقين، وبدء "مشاكل" في التبول والتغوط.
لكن Kustodiev مليء بالخطط!
طريح الفراش ، يكتب الفنان لزوجته يوليا إيفستافيفنا: "على الرغم من كل شيء ، ما زلت متفاجئًا أحيانًا من إهمالي ، في مكان ما بالداخل ، مستلقيًا ، على الرغم من كل شيء ، فرحة الحياة - أنا سعيد لأنني أعيش ، أنا أرى السماء الزرقاء والجبال – وأشكرك على ذلك”.
في ديسمبر 1923، أجرى O. Förster عملية أخرى (ثالثة) على B. M. Kustodiev لإزالة ورم في القناة الشوكية.
إلا أن هذه العملية لم تؤد إلى تغير كبير في حالة الفنانة.
إنه لأمر مدهش أن يتمكن شخص شبه عاجز تمامًا، يعاني من الألم وتقرحات الفراش، من رسم مثل هذه الصور المشرقة المليئة بالحياة!
مثل "الزهرة الروسية" مثلاً!
في مارس 1927، حصل الفنان على إذن من مفوضية التعليم الشعبية للسفر إلى ألمانيا للعلاج في عيادة O. Förster، لكن هذه الرحلة لم تكن مقدر لها أن تتم. كان الجسم الضعيف غير قادر على مقاومة العدوى الناشئة. في نهاية شهر مايو، بعد رحلة إلى منزل أ.ن.تولستوي، أصيب الفنان بالالتهاب الرئوي، الذي أصبح قاتلاً بالنسبة له.
تحليل مرض كوستودييف، يمكن استخلاص الاستنتاجات التالية:
1. أن يكون ورم القناة الشوكية حميداً ويقع خارج الحبل الشوكي.
2. يشير التسلسل الزمني لظهور الشكاوى والأعراض إلى أنه على الأرجح ورم ينبعث من جذور الأعصاب ويصل إلى الذراع اليمنى (ما يسمى "الورم العصبي").
3. 3. أخطأ الجراحون في ذلك الوقت في مستوى العملية. ومن المعروف أن أول فقرتين صدريتين كانتا "مفتوحتين".
لكن اليد تعصبها جذور قادمة من الحبل الشوكي العنقي! باستثناء ألياف Th1 التي تصل إلى إصبع اليد الصغير.
4. يجب الاعتراف بأن العلاج الجراحي أدى إلى تفاقم حالة المريض (تم إضافة الشلل النصفي السفلي واضطرابات الحوض)
في الوقت الحاضر، يتم تشخيص هذا المرض بشكل جيد ويتم علاج مرضى الأورام العصبية عن طريق العمليات الجراحية.
سيكون من الجميل العودة إلى تلك الأوقات، مسلحين بجميع الأدوات التشخيصية والعلاجية الحالية!
سوف يعالجون كوستودييف من الورم، وتشيخوف من السل، ودوستويفسكي من الصرع، وتولستوي من الاكتئاب، وما إلى ذلك.
ومن المؤسف أن هذا مستحيل.
تم استخدام مواد من كتاب L.I Dvoretsky "الرسم والطب".

26/05/1927. – وفاة الرسام بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف

بي إم. كوستودييف: "أحب لغتك الروسية"

صورة ذاتية. 1912

بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف (1878/2/23-1927/05/26) - أستاذ موهوب في تصوير الأعياد الروسية والحياة الروسية (التجارية غالبًا) والشخصية الروسية. ولد في أستراخان. توفي والده، وهو مدرس صالة للألعاب الرياضية، في وقت مبكر؛ وقد قامت والدته بتربيته، حيث استأجرت مبنى خارجيًا صغيرًا في منزل تاجر ثري. هنا تلقى الصبي أول أفكاره الحية عن حياة تجار المقاطعات، والتي غذت بعد ذلك إبداعه. كتب بي إم لاحقًا: "الطريق الكامل للحياة التجارية الغنية والوفيرة". كوستودييف، - كان على مرأى ومسمع من الجميع... كانت هذه هي الأنواع الحية عند أوستروفسكي..."

أرادت الأم أن ترى ابنها كاهنًا. تم إرساله إلى مدرسة لاهوتية، ثم إلى المدرسة اللاهوتية. ومع ذلك، في عام 1887، بعد أن أعجب بمعرض المسافرين، قرر الإكليريكي بحزم أن يصبح فنانًا. أعطته والدته الفرصة لأخذ دروس من الرسام المحلي ب. فلاسوف، الذي اعتبره كوستودييف دائما أفضل معلم. بعد تخرجه من المدرسة اللاهوتية عام 1896، ذهب كوستودييف إلى سانت بطرسبرغ ودخل أكاديمية الفنون. معلمه كان هناك.

في 1900-1902 المواد التي تم جمعها في مقاطعة كوستروما، حيث التقى زوجة المستقبليو.إي. بروشينسكايا ، في صيف عام 1903 قام كوستودييف برحلة كبيرة ( شهر العسل) على طول نهر الفولغا من ريبينسك إلى أستراخان. وقد استخدم هذه الانطباعات في العديد من أعماله، بما في ذلك لوحة التخرج "بازار في القرية" التي حصل عليها على الميدالية الذهبية عند تخرجه من الأكاديمية (في أكتوبر 1903). وقد أعطاه هذا الحق في الحصول على تدريب مدفوع الأجر في الخارج، والذي كان يمارسه بشغف (باريس، مدريد). ومع ذلك، بعد خمسة أشهر، عاد إلى روسيا، حيث شعر وكأنه في وطنه - في "الأراضي المباركة لأرضنا الروسية المباركة"، كما كتب إلى صديق.

ومع ذلك، خلال سنوات كوستودييف، الذي لم يكن شخصًا سياسيًا على الإطلاق، أصيب عاطفيًا بجو المثقفين الليبراليين المحيطين به و (ربما تحت تأثير معلمه ريبين) قام بدور نشط في المجلات الساخرة لذلك. "Zhupel"، "Hell Mail"، ونشرت رسومًا كاريكاتورية مناهضة للحكومة هناك ورسومات ثورية ("محرض"، "تجمع"، "اجتماع في مصنع بوتيلوف"، "إضراب"، "مظاهرة"، "مظاهرة عيد العمال في مصنع بوتيلوف").

ثم عمل Kustodiev في كثير من الأحيان كرسام كتاب (للأعمال)، واكتسب شهرة تدريجية كرسام بورتريه جاد، يصور بحساسية نفسية الناس. كان حبه الرئيسي هو التصوير المثالي المبهج للحياة الروسية القديمة. وكان أساس ذلك ذكريات الطفولة وانطباعاتها من الزيارات الطويلة إلى منطقة الفولغا، حيث قام في عام 1905 ببناء ورشة عمل منزلية في منطقة كينيشما. هذه هي اللوحات "عادل" (1906)، "عطلة في القرية" (1907)، "الاحتفالات على نهر الفولغا" (1909)، "زوجة التاجر" (1912)، "زوجة التاجر"، "فتاة على نهر الفولغا" "الجمال" (كلها عام 1915) والتي تجمع بين عناصر الفن الشعبي (اللوبوك) والتقييمات النفسية. تصور لوحة "أداء الخدمات المقدسة" (1916) سائقي سيارات الأجرة في موسكو في حانة أثناء طقوس شرب الشاي الهادئة؛ الصورة مليئة بالرسومات اليومية المضحكة. حققت هذه الأعمال نجاحًا كبيرًا في المعارض في روسيا وخارجها. في عام 1909، حصل Kustodiev على لقب أكاديمي الرسم. المثير للإعجاب بشكل خاص هو "Maslenitsa" (1916) - عمل Kustodiev على هذه الصورة عندما كان مريضًا بالفعل: منذ عام 1916، حبسه ورم في العمود الفقري على كرسي متحرك. لكن المرض لم يشجعه إلا على "تعويضه" بمثل هذه الصور المبهجة.

ثم أصبحت الثورة أولاً ضربة قاتلةحسب الوطنية روسيا الأرثوذكسية، التي أحبها كوستودييف كثيرًا، والآن تم إعلان تراثها بالكامل "ثقافة المائة السود للروس العظماء"، والتي من الضروري خوض "صراع مميت" معها. لذلك، من الصعب فهم ولاء كوستودييف للنظام البلشفي اليهودي. كان يعمل كرسام كتاب، فنان مسرحي (مسرحيات أوستروفسكي)، لكنه نفذ أيضًا أوامر أيديولوجية: على سبيل المثال، لوحات تكريمًا لافتتاح المؤتمر الثاني للكومنترن، صور مخصصة للتكاثر الجماعي، رسوم توضيحية لمجموعات لينين: " "للأطفال عن لينين"، "لينين والشباب اللينينيين"، "يوم واحد مع لينين". ومع ذلك، فإن الانطباع من اللوحة الشهيرة"البلشفي" (1920) يعطي المشاهد اليقظ العكس تمامًا: متعصب عملاق يحمل راية دموية، رجل روسي بسيط، زومبي ولا يرى شيئًا أمامه، يتحرك عبر المدينة مباشرة نحو الكنيسة، على وشك الاصطدام ذلك، ويدوس حشد من الناس ... هل كان هذا التصور للصورة هو النية السرية لبوريس ميخائيلوفيتش؟

مهما كان الأمر، في هذا الوقت نرى العديد من الصور للروح السابقة عن الحياة روسيا القديمة: "بالاجاني" (1918)، "كرنفال" (1919)، "الشتاء. احتفالات الكرنفال" (1921)، وحتى في صورة مشهورةالخلفية هي احتفال Maslenitsa. خلال هذه السنوات، واصل كتابة حياة مقاطعته الروسية الحبيبة: "البيت الأزرق"، "الخريف"، "يوم الثالوث" (جميعها عام 1920). واستمرار "زوجة التاجر" الشهيرة: "زوجة التاجر في الشاي" (1918)، "زوجة التاجر ذات المرآة" (1920)، "فينوس الروسية" (1926). في عام 1920، كتب كوستودييف 20 لوحة مائية "الأنواع الروسية" وسلسلة من "رسومات السيرة الذاتية" (1923)، والتي صور فيها طفولته بحنين.

على الرغم من العيش في كرسي متحرك، حضر Kustodiev العروض الأولى في المسارح وقام برحلات طويلة في جميع أنحاء البلاد. لكن الجسم ضعف، وأصيبت الساقين بالشلل. في السنوات الأخيرةأُجبر الفنان على العمل مستلقياً والقماش معلق بشكل غير مباشر فوقه. توفي بوريس ميخائيلوفيتش بسبب الالتهاب الرئوي.

كتب كوستودييف: "لا أعرف، هل تمكنت من القيام بما أردت والتعبير عنه في أشيائي، حب الحياة، الفرح والبهجة، حب لغتي الروسية - كانت هذه دائمًا "المؤامرة" الوحيدة للوحاتي ..." . هكذا يبقى بوريس ميخائيلوفيتش في ذاكرتنا.

في عام 2002، تم افتتاح متحف بيت ب.م. في أستراخان. Kustodiev (كفرع لمعرض فنون ولاية أستراخان الذي يحمل اسم P.M. Dogadin، تاجر أستراخان الذي أسس المعرض)، ورئيس المتحف هو V.P. فاتامان. تعتبر مجموعة أعمال كوستودييف غنية بشكل غير عادي بالنسبة لمتحف إقليمي، حيث تم توسيعها بشكل كبير من خلال تبرعات الأقارب، وفي المقام الأول ابنة الفنانة إيرينا بوريسوفنا كوستودييفا (1905-1981) وحفيدتها تاتيانا كيريلوفنا كوستودييفا.


السيادي نيكولاس الثاني. 1915.


كرنفال. 1916.

ولد بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف في أستراخان في 23 فبراير (7 مارس) 1878 في عائلة مدرس الأدب والمنطق في مدرسة لاهوتية. توفي الأب عندما كانت بناته تبلغ من العمر ست وثماني سنوات، وكان بوريس يبلغ من العمر سنة ونصف فقط. بعد وفاة والدها، عملت والدتها بدوام جزئي إما بالعزف على البيانو أو بالتطريز. كان الجو في المنزل، على الرغم من الفقر، مريحا للغاية؛ نشأ الرسام المستقبلي في ظروف الحياة الأبوية لمدينة روسية إقليمية. في عام 1887، دخل بوريس المدرسة اللاهوتية، وبعد التخرج، المدرسة اللاهوتية، حيث كان يستعد ليصبح كاهنًا، لكن عم بوريس، عندما رأى كيف كان يسعى لتعلم كيفية الرسم، بدأ في دفع تكاليف دروس الرسم. كان بوريس يبلغ من العمر 15 عامًا عندما بدأ يتلقى دروس الرسم من خريج أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون ب. فلاسوف، وبعد أن زار معرض المتجولين في عام 1887 وشاهد لوحات لرسامين حقيقيين لأول مرة، كان الشاب كوستودييف صُدم كثيرًا لدرجة أنه قرر بحزم أن يصبح فنانًا في عام 1896. وترك المدرسة اللاهوتية وذهب إلى سانت بطرسبرغ حيث التحق بأكاديمية الفنون (AH). هناك درس أولاً في ورشة عمل V.E. Savinsky، ومن السنة الثانية - في استوديو Ilya Repin وكان ناجحًا جدًا لدرجة أن المخرج دعاه مع رسام شاب آخر - I. S. Kulikov، ليكونوا مساعديه للعمل على لوحة "اجتماع مجلس الدولة". أثناء العمل على هذه الصورة، أثبت كوستودييف نفسه كفنان بورتريه.

ايليا ريبين. اجتماع احتفالي لمجلس الدولة في 7 مايو 1901 تكريما للذكرى المئوية لتأسيسه.
1903. زيت على قماش. 400 × 877. متحف الدولة الروسية، سانت بطرسبرغ، روسيا.

وبعد سنوات، أطلق ريبين على كوستودييف لقب "بطل الرسم الروسي". "فنان روسي عظيم - وبروح روسية" - سيقول عنه رسام مشهور آخر - نيستيروف.

من خلال إنشاء رسومات تخطيطية لـ "الاجتماع العظيم لمجلس الدولة في 7 مايو 1901" لريبين، قام الطالب كوستودييف بتطوير نوع فريد من نوعه من اللوحات الشخصية، أو بالأحرى، الرسم البورتريه، حيث يرتبط النموذج بالمناظر الطبيعية المحيطة أو الداخلية.

كان Kustodiev قادرًا على إنشاء عدد من الصور من الدرجة الأولى وهو لا يزال طالبًا - D. L. Mordovtsev، D. S. Stelletsky، I. Ya Bilibin (كل عام 1901).

بي إم. صورة كوستودييف للكاتب د.ل موردوفتسيف. 1901

خلال نفس الفترة رسم صورة لـ I. Ya Bilibin. جمال اللوحة والسكتات الدماغية الجريئة ونبل الصورة جذبت انتباه الجميع. في معرض في ميونيخ، حصل الفنان الشاب على ميدالية ذهبية لهذه الصورة.

بي إم. صورة كوستودييف لإيفان بيليبين، 1901.

في وقت لاحق، تجلى هذا النوع الفريد بالكامل في أعماله الشخصية "بورتريه ذاتي" (1912)، صورة F. I. Chaliapin (1922).

مع خاصة بهم الأعمال المبكرةبوريس كوستودييف سريع بشكل لا يصدق فنان شابلكنه استحق الشهرة بجدارة كرسام بورتريه بين الصحافة والعملاء. ومع ذلك، وفقًا لـ A. Benois، كان Kustodiev الحقيقي لا يزال في المقدمة: "... Kustodiev الحقيقي هو معرض روسي، متنوع، كاليكو "كبير العينين"، "معركة الألوان" الهمجية، وهي ضاحية روسية وروسية. القرية، مع الهارمونيكا، خبز الزنجبيل، الفتيات المتأنقات والرجال المحطمين... أدعي أن هذا هو مجاله الحقيقي، فرحته الحقيقية... عندما يكتب سيدات عصريات ومواطنين محترمين، يكون الأمر مختلفًا تمامًا - ممل، خامل، في كثير من الأحيان حتى لا طعم له. ويبدو لي أن الأمر لا يتعلق بالحبكة، بل بالأسلوب المتبع في التعامل معها”.

في الواقع، سرعان ما تجاوزت اهتمامات كوستودييف التصوير الشخصي: لم يكن من قبيل الصدفة أنه اختار موضوع النوع ("في السوق") لعمله التنافسي وفي خريف عام 1900 ذهب إلى مقاطعة كوستروما بحثًا عن الطبيعة.

بي إم. كوستودييف "في السوق" 1902-1903

هنا، في مقاطعة كوستروما، في عام 1901، التقى بزوجته المستقبلية يوليا بوروشينسكايا، التي عاشت مع عائلتها في عقار فيسوكوفو، بالقرب من القرية حيث ذهب في إجازة مع رفاقه. رسم كوستودييف صورة ليوليا على الشرفة في هذا الوقت.

بي إم. صورة كوستودييف ليوليا إيفستافيفنا كوستودييفا

في 31 أكتوبر 1903، تخرج كوستودييف من أكاديمية الفنون، وحصل على الميدالية الذهبية عن دبلوم الرسم "بازار في القرية" والحق في رحلة تقاعد لمدة عام في الخارج وفي جميع أنحاء روسيا. في ديسمبر 1903، ذهب مع زوجته وابنه كيريل البالغ من العمر شهرين إلى باريس. هناك تمكن من إلقاء نظرة فاحصة على اللوحة الفرنسية واستخدام هذه الانطباعات بشكل فعال في إحدى لوحاته الأكثر غنائية، "الصباح" (1904)، التي يتخللها الضوء والهواء، والتي يُنظر إليها على أنها ترنيمة للأمومة وأفراح الإنسان البسيطة.

بي إم. صباح كوستودييف. (تصور يوليا إيفستافيفنا كوستودييفا، زوجة الفنانة، مع ابنها البكر كيريل (1903-1971). تم رسم اللوحة في باريس. زيت على قماش. 108 × 126.5 سم متحف الدولة الروسية، سانت بطرسبرغ)

درس الكنوز بحماس اللوحة الأوروبية الغربيةزار متاحف باريس وبرادو. خلال رحلته، زار كوستودييف أيضًا ألمانيا وإيطاليا وإسبانيا، ودرس ونسخ أعمال الأساتذة القدامى، ودخل استوديو رينيه مينارد، ولكن بعد ستة أشهر عاد إلى روسيا، في عداد المفقودين وطنه، حيث بدأ العمل في مقاطعة كوستروما في سلسلة لوحات "المعارض" و"عطلات القرية".

وسرعان ما أنجبت عائلة كوستودييف ابنة اسمها إيرينا. بدا الزوجان الشابان سعيدين للغاية لدرجة أن أصدقائهما قاموا بعمل محاكاة ساخرة للوحة "الصباح"، حيث تستحم جوليا في حوض الاستحمام ليس طفلاً واحدًا، بل اثني عشر طفلًا. كتب Kustodiev رنانًا جدًا ، صور بهيجة. نجاح كبيرليس فقط في روسيا، ولكن أيضا في المعارض الأجنبية كانت هناك صور له. على سبيل المثال، حصلت صورة حفارة ماتي على ميدالية ذهبية في المعرض الدولي في البندقية.

بي إم. صورة Kustodiev لفاسيلي فاسيليفيتش ماتي

في عام 1906، تم التخطيط لدور في لوحة بوريس كوستودييف، مما أدى به إلى مجموعة معينة من المواضيع وطريقة التنفيذ، المميزة لعمله الناضج. تم هذا العام رسم لوحة “فير” التي عكست شغف الفنان بالألوان المحلية والسطوع والزخرفة في الرسم.

بي إم. معرض كوستودييف، 1906

أصبحت الآن Maslenitsa والمعارض وعطلات القرية موضوعاته المفضلة. مجموعة أخرى من المواضيع التي تأسر بوريس كوستودييف هي صورة رجل إقليمي صغير حياة التاجر. إن العديد من التجار والتاجرات ليسوا مجرد معجبين بهذا الجانب من الحياة الروسية. هنا لا يمكن رؤية بعض مفارقة الفنان فيما يتعلق بحياة وطريقة حياة البيئة التجارية فحسب، بل تظهر أيضًا ميزات فن الآرت نوفو.

بي إم. تجار كوستودييف في كينيشما، 1912

دائمًا ما تكون أعمال Kustodiev مذهلة ومزخرفة للغاية وتكشف عن الشخصية الروسية من خلال النوع اليومي. على أساس واقعي عميق، أنشأ Kustodiev حلما شعريا، حكاية خرافية عن الحياة الروسية الإقليمية. قيمة عظيمةأعطى في أعماله الخطوط والأنماط والبقع الملونة، في حين تم تعميم الأشكال وتبسيطها - تحول الفنان بشكل متزايد إلى الغواش والتمبرا. تتميز أعمال الفنان بالأسلوب - فهو يدرس البارسونا الروسية في القرنين السادس عشر والثامن عشر، واللوبوك، وعلامات المتاجر والحانات الإقليمية، والحرف الشعبية.

بعد ذلك، تحول Kustodiev تدريجيا أكثر فأكثر نحو الأسلوب الساخر للحياة الشعبية، وخاصة حياة التجار الروس مع أعمال شغب من الدهانات واللحم ("الجمال"، "الزهرة الروسية"، "زوجة التاجر في الشاي").

في عام 1909، بناء على توصية ريبين وأساتذة آخرين، تم انتخاب كوستودييف عضوا في أكاديمية الفنون. في الوقت نفسه، عُرض عليه استبدال سيروف كمدرس لفصل النوع البورتريه في مدرسة موسكو للرسم والنحت والهندسة المعمارية، ولكن خوفًا من أن يستغرق هذا النشاط الكثير من الوقت من العمل الشخصي، وعدم الرغبة في ذلك للانتقال إلى موسكو، رفض كوستودييف هذا المنصب.

في هذا الوقت بالذات، متى الحياة الإبداعيةبالنسبة للفنان، كان كل شيء يسير على ما يرام للغاية؛ كان عمر الفنان بالكاد 30 عامًا في ذلك الوقت. وفجأة ظهر ألم في اليد، ولم يعلق عليه الفنان أي أهمية، موضحا أنه إرهاق. ولم يخطر بباله أبدًا أن هذه الآلام كانت إشارة مشؤومة لبداية فترة مأساوية من الحياة، والتي سيتعين عليه التغلب عليها دون أن يترك يده. وحتى قبل ذلك، عندما كان عمره 19 عامًا، قال ذات مرة في رسالة إلى والدته: "هناك شيء يؤلمني مرة أخرى، كما يحدث لي أحيانًا". لقد حاول ألا يلاحظ المشاكل التي نشأت، ولكن في سن 31 لم يعد ذلك ممكنا - كان الألم في ذراعه ورقبته يزداد سوءا، ولم يمر أقل من عام قبل أن يضطر إلى الاعتراف: "أعاني من كثيرًا، خصوصًا في الصباح. يدي الدنيئة تؤلمني بقوة وقوة، وبدلاً من أن أتحسن، أشعر بالسوء كل يوم. وأضيف الصداع الشديد مع القيء إلى الألم في الذراع. في بعض الأحيان اضطررت إلى الاستلقاء لعدة أيام، ولف رأسي في وشاح دافئ؛ ولم يسمح لي الألم بالنوم لعدة أيام. وفي هذا الوقت، واصل Kustodiev العمل الجاد والمثمر. وسرعان ما حصل على لقب أكاديمي الرسم، مما يؤكد ليس فقط مهارته وموهبته، ولكن أيضا الاعتراف به في عالم الفن.

أخيرًا، أجبره الألم المستمر على طلب المشورة من طبيب الأعصاب في سانت بطرسبرغ، البروفيسور إرنست أفغوستوفيتش جيزا، الذي أوصى الفنان بالتوقف عن العمل مؤقتًا، بعد أن اشتبه في وجود أمراض في العمود الفقري ومفاصل الكتف. بدأت الحياة بمرض حرم الفنان فيما بعد من أفراح الأرض العادية، لكنه لم يحرمه من إرادته، والاهتمام بالفن، والجمال، والحياة. في هذا الوقت، تلقى كوستودييف رسالة مفادها أن لوحته "الحفلة"، التي أُرسلت إلى معرض دولي في بروكسل، حصلت على ميدالية فضية هناك.

بي إم. كوستودييف "المشي"

وسرعان ما وصلت رسالة ممتعة وغير متوقعة من وزير التعليم العام الإيطالي تطلب إرسال صورته الذاتية إلى مجموعة معرض أوفيزي الشهير. كان كل فنان يحلم بمثل هذا الاعتراف. بالطبع، هو سعيد برسم صورة لمعرض مشهور، لكن صحته تتطلب ذلك الاهتمام المستمرحيث أن الألم يعود للظهور بنفس الشدة بعد بعض التحسن.

في مايو 1911، ذهب ب.م. كوستودييف، برفقة زوجته وابنه، إلى سويسرا للعلاج، إلى بلدة ليسين بالقرب من لوزان. وفقًا لمذكرات ابنة الفنانة إيرينا، منذ إقامته في ليسين، ارتدى والدها لعدة سنوات مشدًا صلبًا من السليلويد، مثل الصدفة، من الخصر إلى الذقن، وعمل فيه، ولم يخلعه إلا في الليل. يمكن الحكم بشكل غير مباشر على الحالة الجسدية والعقلية لكوستودييف وفعالية العلاج من خلال رسالة مستيسلاف دوبوزينسكي إلى ألكسندر بينوا: "إنه مريض للغاية ولا يشكو من أي شيء. محكوم عليهم بارتداء مشد حول الرقبة، وهو أمر مؤلم وقبيح”. أثناء وجوده في العيادة لتلقي العلاج، واصل كوستودييف العمل: أكمل العديد من الطلبات، ولا سيما لوحة بروح "كوستودييف" البحتة - "التجار في بازار الفولغا". بالإضافة إلى ذلك، بناءً على طلب المخرج إف إف كوميسارزيفسكي، كتب رسومات تخطيطية للمناظر الطبيعية والأزياء لمسرحية أ.ن. ومع ذلك، مر الوقت، ولكن بعد 9 أشهر في العيادة السويسرية، لم يتم ملاحظة التأثير الذي توقعه المريض ووعد به الأطباء بعد. وبعد أن استنفدت مصداقيته لدى الأطباء السويسريين، عاد الفنان إلى وطنه. لقد أُجبر مرة أخرى على العمل بناءً على طلبيات لشركة St. بطرسبورغ لايت، على الرغم من المشاكل المستمرة.

فقط في شتاء عام 1912، أكمل كوستودييف صورة ذاتية بتكليف من معرض فلورنسا أوفيزي. تُظهر الصورة رجلاً أنيقًا يرتدي معطفًا من الفرو الغني وقبعة لورد بشارب كثيف، على خلفية ترينيتي سرجيوس لافرا المغطاة بالثلوج. المنظر مؤذ بعض الشيء ولكنه حزين في نفس الوقت. بعد كل شيء، خضع الفنان مؤخرًا لعلاج طويل الأمد في سويسرا، وعانى كثيرًا، والأهم من ذلك، أنه لم يتلق التأثير المتوقع من العلاج.

بي إم. كوستودييف "صورة شخصية"، درجة الحرارة، 1912

وأخيرا، طلب كوستودييف المشورة من طبيب الأعصاب الشهير هيرمان أوبنهايم، الذي قام بعد فحص شامل بتشخيص ورم في الحبل الشوكي. بدت كلمات أوبنهايم وكأنها صاعقة للفنان. في الوقت نفسه، حذر Kustodiev أصدقائه: "لا تخبر أحدا عن مرضي - ولكن على العكس من ذلك، أنا بصحة جيدة، والأهم من ذلك، أن هذا صحيح، على الرغم من الألم الرهيب - أنا نفسي مندهش من حيويتي وحتى البهجة. من الواضح أنني أحب الحياة حقًا!! في نوفمبر 1913، أجرى بوريس كوستودييف أول عملية جراحية له في برلين. على ما يبدو، لم يكن من الممكن إزالة الورم بالكامل، حيث حذر الأطباء من أن انتكاسات المرض ممكنة وأن العملية يجب أن تتكرر خلال عام أو عامين. عاد كوستودييف إلى سانت بطرسبرغ وهو يشعر بالأمل والإيمان بأن الأسوأ قد تجاوزه. بعد كل شيء، اختفى الألم، على الرغم من أن ساقي لا تزال غير قابلة للتحكم بشكل كامل، لكن الأطباء وعدوا بأن كل شيء سيتحسن بمرور الوقت. لكن تعافي المريضة كان بطيئا للغاية، وكأن المرض لا ينوي التراجع على الإطلاق. على الرغم من ذلك، أنشأ Kustodiev بحماس غير عادي لوحات مثل "الجمال"، "فتاة على نهر الفولغا" واحدة تلو الأخرى.

بي إم. جمال كوستودييف، 1918

بعد ذلك، رسم Kustodiev سلسلة من اللوحات "Maslenitsa". هذه هي "اللوحات والأغاني" الأصلية، التي تمجد البانوراما المتلألئة للمهرجانات الروسية والمهرجانات الشعبية مع الغناء الفريد من نوعه في ثراء ومجموعات الألوان الساطعة.

في عام 1913، بدأ في كتابة كتابه الشهير "زوجة التاجر"، الموجود الآن في المتحف الروسي في سانت بطرسبرغ.

بي إم. كوستودييف "زوجة التاجر في الشاي"

لكن المرض استمر في التقدم، ولجأ مرة أخرى إلى البروفيسور زيدلر، الذي أوصى بشدة بالتدخل الجراحي. أمضى بوريس ميخائيلوفيتش ستة أشهر في المستشفى. كان ممنوعا منعا باتا العمل. وبشكل حاسم بنفس القدر، أعلن هذا الرجل اللطيف والخجول بطبيعته: "إذا لم تسمح لي بالكتابة، فسوف أموت". لقد تحمل كوستودييف بشجاعة التجارب التي حلت به. لقد ساعدته حقيقة أن "... في مكان ما هناك، بالداخل، هناك نوع من القوة (ربما خادعة)، والتي ترفع الإنسان إلى الحياة بشكل لا يمكن السيطرة عليه." ولكن للأسف! بعد تكرار عملية جراحية خطيرة في 4 مارس 1916، وهي عملية استمرت 5 ساعات ولم تنجح، أصيب كوستودييف بشلل في الجزء السفلي من الجسم. من الآن فصاعدًا، ضاقت مساحة معيشة الرجل البالغ من العمر 38 عامًا إلى الجدران الأربعة لورشة عمل ضيقة، وكان العالم كله الذي يمكنه رؤيته محدودًا بإطار النافذة، التي تلوح خلفها القبة الزرقاء للكنيسة، وحشد من المارة المسرعين يتنقلون على طول رصيف شارع خالٍ من الأشجار في سانت بطرسبرغ. لقد كتب: "عالمي الآن هو غرفتي فقط." أمضى آخر 15 عامًا من حياته على كرسي متحرك.

على الرغم من كل هذا، استمر في الإبداع، لأنه كان لا يزال لديه زوجة وطفلين بين ذراعيه: توفي الابن الثالث عندما كان عمره أحد عشر شهرا، وبعد ذلك، وفقا لمذكرات ابنته، ظهر أول حبلا رمادي في والدته شعر. تقاسم آل Kustodievs كل المصاعب معًا. وقال الفنان لأصدقائه: «الصور في رأسي تتغير مثل الفيلم». ربما لهذا السبب، أحيانًا على كرسي متحرك، وأحيانًا مستلقيًا، متغلبًا على الألم الرهيب، رسم على لوحات مليئة بالصحة، ونساء تجاريات يرتدين ملابس زاهية، وكرنفالات مبتهجة، وحانات صاخبة...

أصبحت صورته ملونة أكثر فأكثر، تقترب من الفن الشعبي. وكانت النتيجة "Maslenitsa" (1916) - بانوراما شاعرية للعطلة في بلدة ريفية روسية. عمل Kustodiev على هذه الصورة المبهجة في ظروف صعبة للغاية: كان يعذبه الألم المتكرر.

بي إم. كوستودييف ماسلينيتسا

تتمتع لوحة "Maslenitsa" بمزاج احتفالي. يبدو أن الفنان يقول إن الأشخاص العظماء هم الأشخاص الذين، بعد العمل الشاق، قادرون على الاستمتاع بالحياة والاستمتاع بها من كل قلوبهم. تنفجر الانجرافات الثلجية، وتتسابق الخيول ذات التغذية الجيدة على الزلاجة. أثناء الغوص بين التلال البيضاء والشجيرات المغطاة بالصقيع على المنحدر العالي لأحد الوادي، يسعى أصحاب الزلاجات إلى التفوق على بعضهم البعض ببراعتهم وسرعتهم وجمال خيولهم وزخارفهم. الأقواس مطلية، وحزام الحصان مزين، وظهر الزلاجة مبطن بقماش ملون. يبتسم سائقون يرتدون قفطان وقبعات زرقاء زاهية ذات قمم قرمزية بشكل متهور ؛ ويبتسم الأشخاص الذين يجلسون في الزلاجات ، ملفوفين بمعاطف الفرو الدافئة ، بالفراء المغطى بمظلات مشرقة. على تل قريب، يتجمع الأولاد والبنات، ويجلسون على جذع شجرة، ويتحدثون، ويستمعون إلى الأكورديون، وعلى الجانب الآخر، يتقاتل الأولاد بكرات الثلج ويتزلجون. من الواضح أنه على خلفية الثلوج من الأعلى، يمكنك رؤية الأكشاك، والناس يتجمعون حولها، ومجموعات من الناس عند التقاطعات. يحوم الدخان فوق أسطح المدينة في الظلام الفاتر، وتتباهى القباب الملونة وأبراج الجرس، مشرقة وملونة عن قرب وشفافة ومتجددة الهواء من بعيد؛ وتبدو المدينة بأكملها وكأنها سراب حكاية شتوية، منتشرة في الثلج الأزرق تحت سماء ذات ألوان وردية وأصفر ليموني وخضراء.

تتم الحركة في الصورة كما لو كانت في دوامة ضخمة، والمركز عبارة عن برج جرس عملاق: وكأن كل روسيا، المبهجة، المغطاة بالصقيع، والمزينة بالصقيع، والثلج الوردي والأزرق، تضحك وتبتهج، تندفع على طول دائري ضخم حول برج الجرس الوردي.

في السنوات الأخيرة، كان الفنان محصورا في الكرسي، وفقط بفضل التدليك الصباحي الطويل، تمكنت يديه من استخدام الفرشاة. لكنه لم يفقد حضوره العقلي وعمل. حتى مع العلم أن الموت كان قريبًا جدًا، لم يغير بوريس ميخائيلوفيتش موضوعات العطلة المفضلة لديه، ولم يجعل اللوحة أغمق وباهتة؛ عندها تصور سلسلة كبيرة من الأعمال القريبة من الطباعة الشعبية الشعبيةوأخرى جديدة له في مجال التكنولوجيا. المؤامرات مأخوذة من الأناشيد الشعبية الحديثة التي سجلها بعناية. لقد تمكن من تأليف مقطوعتين فقط: "تحت أكورديون اللطيفة" و "لقد سرقت الفراولة". كيف لا تتناسب أسماء هذه الخطوط مع كلمة "الموت" التي أوقفت عمل الفنان!

بي إم. Kustodiev "تحت الأكورديون الجميل"

تبين أن العقد الأخير من حياته كان مثمرًا بشكل غير عادي. رسم لوحتين كبيرتين تصوران العيد على شرف افتتاح المؤتمر الثاني للأممية الشيوعية، وقام بالعديد من الصور الرسومية والمصورة، ورسم اسكتشات زخرفة احتفاليةبتروغراد، رسومات وأغلفة للكتب والمجلات بمختلف محتوياتها، أنتجت صور جدارية و"جدران" تقويمية، مصممة 11 العروض المسرحية. في كثير من الأحيان كانت هذه وظائف مخصصة لم تكن مثيرة للاهتمام للغاية بالنسبة له، لكنه قام بكل شيء على مستوى مهني جاد، وحقق في بعض الأحيان نتائج رائعة. أصبحت الرسوم التوضيحية الحجرية في مجموعة "ستة قصائد لنيكراسوف" (1922)، ورسومات قصص نيكولاي ليسكوف "دارنر" (1922) و"السيدة ماكبث من منطقة متسينسك" (1923) فخرًا لبلدنا. رسومات الكتابومن بين العروض التي صممها، أشرق "البرغوث" يفغيني زامياتين، الذي قدمه مسرح موسكو للفنون الثاني في عام 1925 وأعاده على الفور مسرح لينينغراد البولشوي للدراما.

بحسب مذكرات مخرج المسرحية أ.د.ديكي:

"لقد كان الأمر مفعمًا بالحيوية والدقة لدرجة أن دوري كمخرج في قبول الرسومات انخفض إلى الصفر - ولم يكن لدي ما أصححه أو أرفضه. كان الأمر كما لو كان، كوستودييف، في قلبي، وسمع أفكاري، وقرأ قصة ليسكوف بنفس عيني، ورآها بنفس القدر في شكل مسرحي. ... لم يسبق لي أن حظيت بمثل هذا التشابه الكامل والملهم في التفكير مع فنان كما هو الحال عندما كنت أعمل في مسرحية "البرغوث". لقد تعلمت المعنى الكامل لهذا المجتمع عندما ظهرت زخارف كوستودييف الهزلية والمشرقة على المسرح، وظهرت الدعائم والدعائم المصنوعة وفقًا لرسوماته. قاد الفنان العرض بأكمله، حيث أخذ الجزء الأول في الأوركسترا، والذي بدا في انسجام تام بطاعة وحساسية.

الإبداع الحي والأصلي لـ Kustodiev - صفحة رائعةفي تاريخ الرسم الروسي. فنان وطني عميق، يرتبط فنه ارتباطا وثيقا بحياة الشعب الروسي، مع التقاليد الفن الشعبي، جادل بوريس كوستودييف في أعماله بأن الشعب الروسي ليس كتلة حزينة ومعاناة، وأن قرون من الفقر والحرمان والقمع الاجتماعي الشديد لا يمكن أن تقتل أحلام الحياة السعيدة لدى الشعب الروسي.

كان بوريس كوستودييف من بين شخصيات الثقافة الروسية التي قبلت ثورة أكتوبر الاشتراكية العظمى على الفور ودون قيد أو شرط. بحلول هذا الوقت كان الفنان بالفعل مريضا بشكل خطير. غير قادر على الحركة، مقيدًا بالسلاسل إلى كرسي في ورشته، لم يتمكن كوستودييف من مراقبة أحداث تلك الأيام إلا من النافذة. وكانت نتيجة هذه الملاحظات لوحته "27 فبراير 1917" (1917).

بي إم. كوستودييف 27 فبراير 1917 1917

في 1920-1921، أنشأ الرسام لوحات "الاحتفال بالمؤتمر الثاني للكومنترن في ساحة أوريتسكي" و"المهرجان الليلي على نهر نيفا". وبالعودة في هذه اللوحات إلى موضوع المهرجانات الشعبية، ملأها الرسام بمحتوى جديد، صور جديدة تتحدث عن التغييرات التي حدثت في البلاد وفي حياة الناس.


بي إم. احتفال كوستودييف على شرف المؤتمر الثاني للكومنترن في ساحة أوريتسكي

لكن حتى في هذه السنوات الثورية الجائعة، لم يقطع كوستودييف العلاقات مع رعاياه السابقين (في ذلك الوقت تمت كتابة "زوجة التاجر في الشاي" عام 1918). في عام 1920 ظهرت سلسلة الألوان المائية "الأنواع الروسية". وفي نفس العام تم رسم إحدى أفضل لوحات الفنان وهي “زوجة التاجر أمام المرآة”.

بي إم. زوجة كوستودييف ميرشانت أمام المرآة، 1920

بعد أكتوبر يوم مع لينين."

وفي بداية عام 1923 ظهرت أعراض المرض مرة أخرى. ربما كان تكرار الورم. انتقل كوستودييف إلى موسكو، حيث بدأ مراقبته في العيادة الجراحية التابعة لمعهد موسكو الطبي الثاني (الجامعة الطبية الحكومية الروسية الآن) مع طبيب الأعصاب الشهير البروفيسور في. لإجراء عملية كوستودييفا، تمت دعوة أحد مؤسسي جراحة الأعصاب، البروفيسور الألماني أو. فورستر، إلى موسكو. في ديسمبر 1923، أجرى العملية التالية (الثالثة) على B. M Kustodiev لإزالة ورم القناة الشوكية. إلا أن هذه العملية لم تؤد إلى تغير كبير في حالة الفنانة. لكن الأمر كان أصعب الحالة الجسدية Kustodiev، كلما كان يعمل بشكل أكثر نكران الذات. وليس فقط كرسام، ولكن أيضًا فنان مسرحي، نحاتًا، وحتى قام بعمل نقوش خشبية، أي. النقوش الخشبية المصنوعة. خلال سنوات الجمود القسري، ابتكر أفضل أعماله، ولم يكن فيها ظل تشاؤم أو دليل على معاناته. غير محسوس في اللوحات لا مصاعب سنوات الحرب ولا الثورة ولا الجوع والبرد ولا الدمار. لا تزال اللوحات تشع بدفء الابتسامة اللطيفة، المليئة بالتفاصيل الدقيقة، كما لو كانت منسوخة من الحياة، عن الحياة الروسية البدائية وطريقة الحياة الروسية.

قبل عام من وفاته، أكمل كوستودييف صورة "الزهرة الروسية" - واحدة من أكثر لوحات الفنان حباً للحياة. جسد الفتاة العاري الجميل، القوي، السليم، يشع برائحة النضارة والنقاء. شلال من الشعر الذهبي، عيون مثل ردة الذرة في الجاودار السهوب، وجه بعيد عن الصواب الكلاسيكي، ولكنه جذاب ولطيف. لفتة مريحة ورشيقة ومهيبة بطريقتها الخاصة، والجو المتواضع لحمام القرية البسيط. حسنًا ، كيف تصدق أن هذه الشابة العارية الصحية المشعة والمرسومة بشكل جميل تم إنشاؤها في وقت قال فيه الفنان: "... أنا يعذبني في الليل نفس الكابوس: القطط السوداء تحفر في ظهري بمخالب حادة و مزق فقراتي...". اليد اليمنىبدأت تضعف وتجف. لم يكن هناك قماش لفينوس. وقد كتبها على ظهر بعض لوحاته القديمة التي اعتبرت غير ناجحة. شاركت العائلة بأكملها في إنشاء اللوحة. قام الأخ مايكل بتكييف الكتل والأثقال الموازنة للقماش. طرحت ابنة إيرينا، كما هو الحال في العديد من اللوحات الأخرى. نظرًا لافتقارها إلى المكنسة، كان عليها أن تمسك مسطرة بين يديها. قام الابن بجلد الرغوة في حوض خشبي بحيث كانت صورة هذه التفاصيل البسيطة قريبة من الواقع.

بي إم. كوستودييف فينوس الروسي

الصورة نفسها، اللوحة، استغرقت عدة أشهر. لم يُسمح للمريض بالبقاء سوى بضع ساعات وضعية الجلوس. ولكن يا لها من ساعة كانت! نسي الألم في يده، وسرعان ما تعب. يتذكر أحد أصدقاء الفنان: "لقد تدحرج إلى لوحاته وابتعد عنها، كما لو كان يتحدى... الموت الوشيك في مبارزة..." أخذ الطلاء على طرف فرشاة طويلة، وصوب بيقظة. ، مثل مطلق النار، وسقطت السكتة الدماغية على القماش. سرعان ما أدار Kustodiev عجلة كرسيه، وسرعان ما ابتعد ونظر إلى القماش كما لو كان أسوأ عدو له.
لقد نحت اللون بالفعل حجم الجسم. يبدو أنه اتضح أن يكون الثديين والبطن، ولكن اليد اليسرى"أجنبي" هناك خطأ ما..

ثم ذكرتني زوجتي بهذا الوقت. التقط ميخائيل ميخائيلوفيتش شقيقه ووضعه في السرير. وفي هذا الوقت كنت أرى كل شيء! يبدو أنه الآن سيكون من الممكن تحقيق الكمال الذي لا يمكن تحقيقه إلى الأبد، ولكن... في اليوم التالي بدأ العمل مرة أخرى. هذا الجسد ما أصعبه! ما مدى سهولة كتابتها من قبل تيتيان. أو لا أيضاً؟.. أظلم. أضف مغرة. وهنا القليل من الزنجفر..."

أحب Kustodiev الحياة بجشع، ونهم. لقد أحبها وأعجب بها. لوحاته عن حياة روسيا، عن الأعياد، والنساء، والأطفال، والزهور هي أعمال فنان يمتلئ كيانه كله بشعور بهيج بالإعجاب بجمال العالم والصور والأصوات والروائح والألوان. الطبيعة دائمة الشباب والمتغيرة باستمرار. من انطباعات الطفولة والشباب هم الذين يصبحون سنوات ناضجةموضوع وترسانة عمله - قام بإنشاء بانوراما متعددة الألوان لحياة المدينة، على غرار موطنه الأصلي أستراخان، أو كوستروما، أو كينيشما أو ياروسلافل.

كانت طاقة كوستودييف وحبه للحياة مذهلين. كان يحضر العروض الأولى في المسارح على كرسيه المتحرك، بل وقام برحلات طويلة في جميع أنحاء البلاد.

إجراء معظمالوقت داخل أربعة جدران، حُرم Kustodiev من الإحساس الطبيعي بالفضاء والهواء والضوء، لذلك ضروري للفنان. ولعل هذا هو السبب الذي يجعل المشاهد، عند النظر إلى كثير من أعماله، يغرق في بحر من الشمس، ويعمى سطوع الألوان، ولا يستطيع أن يتنفس الهواء المسكر، ويعجب باللانهاية السماوية، ويشترك في الرقص والتزلج. . يمكن رؤية مثل هذا "التغلب" على القدرات المحدودة للفرد في لوحات "Maslenitsa" وفي لوحات "Balagans" و "Summer". المشي "، وحتى في صورة مشهورة F. شاليابين، مليئة بديناميكية الرقص وركوب الخيل وعروض الرجال الأقوياء والمهرجين.

بي إم. Kustodiev “صورة لفيودور شاليابين”، 1922 متحف الدولة الروسية.

في إحدى رسائله إلى V. Luzhsky، كتب الفنان: "بما أن عالمي أصبح الآن غرفتي فقط، فهو حزين جدًا بدون ضوء وأشعة الشمس. لذا فإن ما أفعله هو أنني أحاول التقاط هذه الشمس وتصويرها في لوحاتي، حتى لو كانت انعكاساتها فقط. وقد قال كوستودييف ذات مرة عن هذا: "إنهم يسمونني عالم الطبيعة - يا له من غباء! " بعد كل شيء، كل لوحاتي هي وهم كامل!... أنا لا أرسم لوحاتي من الحياة أبدًا، فهي كلها من نسج مخيلتي، خيالي. يطلق عليهم "طبيعيون" فقط لأنهم يعطيون الانطباع الحياة الحقيقيةوالتي، مع ذلك، أنا نفسي لم أرها من قبل ولم تكن موجودة من قبل..." ويعتقد العديد من الخبراء والباحثين في أعمال الفنان ذلك لوحات متأخرة Kustodiev هي وسيلة للتغلب على مرضه الخطير وطريقة لتحقيق رغباته.

تطور المرض، واضطر الفنان في السنوات الأخيرة إلى العمل على لوحة قماشية معلقة فوقه بشكل أفقي تقريبًا وقريبة جدًا لدرجة أنه لم يتمكن من رؤية الأمر برمته.

في مارس 1927، حصل الفنان على إذن من مفوضية التعليم الشعبية لطلب السفر إلى ألمانيا للعلاج في عيادة O. Förster، لكن هذه الرحلة لم تكن مقدر لها أن تتم. كان الجسم الضعيف غير قادر على مقاومة العدوى الناشئة. في نهاية شهر مايو، بعد رحلة إلى منزل أ.ن.تولستوي، أصيب الفنان بالالتهاب الرئوي، الذي أصبح قاتلاً بالنسبة له. قبل وقت قصير من وفاته، طلب بوريس ميخائيلوفيتش زرع شجرة البتولا على قبره وعدم وضع شاهد قبر. لقد غادر، لكن لوحاته ظلت معنا - عطلة روسيا، عطلة اللوحة الروسية. "لا أعرف ما إذا كنت قد تمكنت من فعل ما أردت والتعبير عنه في أشيائي - حب الحياة والفرح والبهجة وحب حبي "الروسي" - كانت هذه دائمًا "المؤامرة" الوحيدة للوحاتي .. " - هكذا كتب الفنان نفسه يتحدث عن عمله.

توفي بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف في لينينغراد في 26 مايو 1927. لم يكن عمره خمسين عامًا عندما توفي، وتوفيت زوجته يوليا أثناء حصار لينينغراد، ولم تعيش أبدًا لترى الوقت الذي اكتسب فيه عمل كوستودييف مجدًا حقيقيًا.

الأمراض المستعصية، العمليات الجراحية، العمليات الجراحية، العيادات، المستشفيات، السهر، عدم القدرة على الحركة. وعلى الرغم من كل هذه التجارب والعذابات اللاإنسانية، فقد ابتكر السيد خلال هذه السنوات الخمس عشرة عشرات من الروائع التي تشكل فصلاً مجيدًا في تطور الرسم الروسي. فصل مليء بالبهجة والشمس والألوان المبهجة. كانت هذه هي قوة شخصية بوريس ميخائيلوفيتش كوستودييف.