أشهر أعمال الملحن هاندل. هاندل جورج فريدريش -- سيرة ذاتية، حقائق من الحياة، صور فوتوغرافية، معلومات أساسية

جورج فريدريك هاندل (1685-1759) - الأعظم الملحن الألمانيعصر التنوير، ولد في 23 فبراير 1685 في هاله، بالقرب من لايبزيغ. أمضى الموسيقي النصف الثاني من حياته في لندن ودُفن في كنيسة وستمنستر. وبسبب هذا، غالبا ما يطلق عليه الوطنية الملحن الإنجليزي.

كتب هاندل عشرات الأوبرا والخطابة. كان هناك شعور معين بالدراما والرومانسية النفسية في أعماله. يبدو أن الموسيقي لم يستريح أبدًا، فقد احتفظ به وقت فراغمخصصة للفن. غالبا ما يتم مقارنته بباخ، لكن أعمالهم مختلفة بشكل أساسي في مزاجهم. رأى هاندل القوة في الناس واعتقد أنهم قادرون على تغيير أي ظروف. غالبًا ما استسلم يوهان لتأثير العقيدة المسيحية، وقام بتصوير أفراد سلبيين وخاضعين.

هدية موسيقية

كان والد الملحن المستقبلي طبيبًا وحلاقًا. كان يعمل في الديوان الملكي وتوفي عندما كان ابنه يبلغ من العمر 18 عاما. كان الأب هو الذي أرسل ابنه للدراسة مع عازف الأرغن الموهوب فريدريش زاشوف. لا شيء معروف عن والدة الموسيقار.

حتى عندما كان طفلاً، أظهر جورج قدرة غير عادية على الأداء الأعمال الموسيقية. في سن السابعة، كان يعزف على الأرغن ببراعة. انتصر الصبي بموهبته على دوق ساكسونيا وحلم بمواصلة دراسة الموسيقى، لكن والده أصر على تلقي تعليم قانوني. ونتيجة لذلك، بعد المدرسة، أصبح هاندل طالبا في القانون، ولكن في الوقت نفسه عمل في الكنيسة، ولعب الجهاز. قدم العديد من الحفلات الموسيقية على القيثارة في قاعات مختلفة في برلين.

في عام 1702 حصل الموسيقي على منصب في هالي. تمت دعوته باستمرار للأداء، كما أعطى الشاب دروسا في العزف على البيانو والغناء. وبالتدريج، لم يعد هناك وقت لدراسة القانون. ترك جورج الجامعة وذهب إلى هامبورغ، عاصمة الأوبرا المحلية. هناك أصبح عازف الكمان الثاني في الأوركسترا.

الأعمال الأولى

بدأ جورج في تأليف الموسيقى في سن العاشرة. ثم كتب مقطوعات قصيرة للعضو و كانتاتا الكنيسة. كانت مؤلفاته ذات مغزى ومعقدة، وكان من الصعب التعرف على الصبي فيها سن الدراسة. بعد انتقاله إلى هامبورغ، واصل دراسته وعزف على الكمان وقام بالقيادة. في ذلك الوقت كتب أربع أوبرا، لم يبق منها سوى ألميرا. وبفضلها تلقى الشاب دعوة من إيطاليا. بحلول ذلك الوقت، كان مسرح كايزر قد أفلس وفقد الملحن وظيفته.

قبل وقت قصير من هذه الخطوة، قدم هاندل للجمهور أعماله "نيرون" و"آلام القديس يوحنا". لم تكن ناجحة، وبسبب هذا الأخير، فقد الموسيقي حياته تقريبا. لقد تحدى في مبارزة ناقد موسيقيماثيسون، الذي سحق "العاطفة..." إلى قطع صغيرة. وافق وضرب الموسيقي بالسيف. زر المعطف أنقذه من الموت.

وفي غضون سنوات قليلة، تمكن جورج من زيارة روما وفلورنسا والبندقية ونابولي. كتب حوالي 40 أوبرا وأتقن الأسلوب الإيطالي إلى حد الكمال. في عام 1707، حدث العرض الأول لأوبرا رودريجو في فلورنسا، وفي عام 1709 غزا هاندل البندقية بأغريبينا. بفضل أعماله، أصبح عضوًا فخريًا في أكاديمية أركاديا وبدأ يتلقى الطلبات من الإيطاليين الأثرياء.

أُطلق على "أغريبينا" لقب الأوبرا الأكثر لحنية وجمالاً التي تم الحديث فيها عن موسيقى الملحن بلدان مختلفة. حتى أنه تمت دعوته ليصبح قائد المحكمة في هانوفر، لكن الموسيقي بقي هناك لفترة قصيرة أيضًا. واصل كتابة الأوبرا والكانتاتا العلمانية أعمال الكنيسة. كما أصبح الألماني المؤدي الشهيرعلى الجهاز ومفتاح.

الحياة في لندن

في عام 1710، قرر هاندل تغيير حياته. ذهب إلى العاصمة الإنجليزية حيث بدأ دراسة الفن الكورالي. في ذلك الوقت، كان هناك عدد قليل جدًا من الملحنين في لندن، وكانت الموسيقى تعاني من أزمة. وفي 14 يومًا فقط، تمكن جورج من تأليف أوبرا رينالدو بناءً على طلبه المسرح المحلي. وكان الجزء الأكثر شهرة منها هو الأغنية "اتركني أبكي". قام الألماني أيضًا بتأليف 12 مزمورًا استنادًا إلى نصوص الكتاب المقدس، وكتب ثلاثة مجموعات أوركسترا تسمى "الموسيقى على الماء". تم أداؤها خلال العرض الملكي على نهر التايمز.

وبفضل قدراته حصل الموسيقي على منصب الملحن الرسمي في الديوان الملكي. في نفس الوقت كتب عدة ثنائيات في الغرفة ويعمل على المزمار. له الوضع الماليتحسنت تدريجيا، حتى أن الملحن كان قادرا على الشراء منزل خاص. وكانت الملكة مؤيدة للألماني، فمنحته معاشاً تقاعدياً مدى الحياة بعد أن سمعت قصيدة في عيد ميلاده. من عام 1716، استقر جورج بشكل دائم في لندن.

في العام التالي، عمل هاندل لفترة وجيزة لصالح دوق شاندوس. واصل التأليف، مع إيلاء اهتمام كبير لتشكيل أسلوب المؤلف. كان الملحن يهدف إلى غرس فهم تقاليد الأوبرا الإيطالية في البريطانيين، لكن هذه الفكرة لم تحب الجميع. تم نسج المؤامرات ضد الموسيقي وتم انتقاده وحسده.

خلال هذه الفترة من النضال تمكن جورج من تأليف كتابه أفضل الأعمال- أوبرا "يوليوس قيصر" و"أوتون" و"تيمورلنك" و"راداميست". وقد أعرب المستمعون عن تقديرهم، ولكن ظهر المزيد والمزيد من المستمعين الجدد في البلاد. الموسيقيين الموهوبين. كان للبريطانيين موقف سلبي تجاه الأجانب، لذلك دعمت العائلة المالكة هاندل بشكل أقل فأقل.

في عام 1720، أصبح الملحن رئيس دار الأوبرا في الأكاديمية الملكية للموسيقى. في عام 1729 أفلست المؤسسة وكان لا بد من إغلاقها. حاول الألماني استعادة الأكاديمية من خلال تجنيد فرقة جديدة في إيطاليا. ثم ظهرت أعمال "ألسينا" و"رولاند" و"أريودانتي". استثمر الموسيقي روحه كلها فيها، وأضاف الباليه ووسع الجوقة. ولكن في عام 1737، توقف المسرح أخيرا عن الوجود. لقد تحمل هاندل الخسارة بشدة، حتى أنه أصيب بسكتة دماغية.

الشفاء بعد المرض

بعد صدمة عصبية في لندن، أصيب الموسيقي بالشلل لعدة أشهر. كان يتعافى من سكتة دماغية ويعاني من اكتئاب حاد. ولم يتمكن من العودة إلى الإبداع إلا بعد العلاج في منتجع في آخن. منذ عام 1740، بدأ هاندل في الكتابة مرة أخرى، ولكن هذه المرة حول انتباهه إلى النوع الخطابي. الأكثر الأعمال الشهيرةمن تلك الفترة أصبحت "إيمينيو" و"شاول" و"إسرائيل في مصر".

بعد عودته، تلقى جورج دعوة من اللورد الأيرلندي. ذهب إلى دبلن حيث كتب الخطابة المسيح. وفي وقت لاحق، تم عرض أعمال "يهوذا المكابي" و"أوراتوريو بالصدفة" على الجمهور. بفضل هذه الخطابات الوطنية، تمكن الألماني من العودة إلى إنجلترا، حيث حصل على لقب الملحن الوطني. رحبت العائلة المالكة بعودته، حتى أن هاندل كتب موسيقى عرض الألعاب النارية الكبير.

في السنوات الأخيرةخلال حياته، تعاون الألماني في كثير من الأحيان مع موسيقيين آخرين، على سبيل المثال، مع إربا وستراديلي. وساعد في تطوير وإثراء أعمالهم ومعالجتها. بسبب المشاكل الصحية وتدهور الرؤية تدريجيا، كتب الملحن أعمالا جديدة أقل وأقل. في عام 1750 بدأ في إنشاء الخطابة "Jeuthai". بحلول الوقت الذي تم فيه الانتهاء من العمل، كان بالفعل أعمى تماما.

توفي هاندل في 14 أبريل 1759. لم يتزوج قط وليس لديه أطفال. لكن الملحن ترك وراءه أعمالا مذهلة. يتم تذكره وتكريمه في بلدان مختلفة، وقد منحته أعمال الموسيقي الخلود المجد الأبدي.

حقائق أساسية سيرة إبداعيةهاندل

1685 - ولد في جالي.اكتشف في سن مبكرةنادِر القدرات الموسيقية، بما في ذلك. هدية المرتجل لم تسبب فرحة كبيرة لوالده، وهو جراح حلاق مسن.

مع 9 سنواتتلقى العمر دروسًا في التأليف والعزف على الأرغن من ف. زاشاو،

مع 12 سنةكتب كانتاتا الكنيسة ومقطوعات الأرغن.

في 1702درس الفقه في جامعة هالي، وفي الوقت نفسه شغل منصب عازف الأرغن في الكاتدرائية البروتستانتية.

مع 1703عملت في دار الأوبرا في هامبورغ(عازف الكمان، ثم عازف القيثارة والملحن). تعرف على كايزر، مُنظِّر الموسيقى ماتيسون. تكوين الأوبرا الأولى - "ألميرا"، "نيرون". آلام القديس يوحنا.

في 1706–1710 تحسين في إيطاليا،حيث اشتهر باسم سيد موهوبالعزف على القيثارة والأرغن. التقى كوريلي وفيفالدي والأب والابن سكارلاتي. جلبت إنتاجات هاندل لأوبراه شهرة واسعة النطاق. "رودريجو" "أغريبينا". أوراتوريوس "انتصار الزمن والحقيقة"، "القيامة".

في 1710–1717 قائد المحكمة في هانوفر، على الرغم من أنه عاش بشكل رئيسي منذ عام 1712 لندن(في عام 1727 حصل على الجنسية الإنجليزية). نجاح الأوبرا "رينالدو"(1711، لندن) حصل على شهرة هاندل كواحد من أكبر مؤلفي الأوبرا في أوروبا. كان عمل الملحن في الأكاديمية الملكية للموسيقى في لندن مثمرا بشكل خاص، عندما قام بتأليف العديد من الأوبرا سنويا (من بينها - "يوليوس قيصر"، "روزليندا"، "الإسكندر"، إلخ..) أدت شخصية هاندل المستقلة إلى تعقيد علاقاته مع دوائر معينة من الطبقة الأرستقراطية. بالإضافة إلى ذلك، كان هذا النوع من سلسلة الأوبرا، التي نظمتها الأكاديمية الملكية للموسيقى، غريبة على الجمهور الديمقراطي الإنجليزي.

في ثلاثينيات القرن الثامن عشرهاندل يبحث عن طرق جديدة في المسرح الموسيقي، يحاول إصلاح سلسلة الأوبرا ( "أريودانتوس"، "ألسينا"، "زركسيس")، ولكن هذا النوع نفسه كان محكوم عليه بالفشل. وبعد إصابته بمرض خطير (الشلل) وفشل أوبرا "ديداميا"، تخلى عن تأليف وتقديم الأوبرا.

بعد 1738أصبح النوع المركزي لعمل هاندل خطابة: "شاول"، "إسرائيل في مصر"، "المسيح"، "شمشون"، "يهوذا المكابي"، "يشوع".

أثناء العمل على الخطابة الأخيرة "جوثاي"(1752) تدهورت رؤية الملحن بشكل حاد وأصبح أعمى؛ في نفس الوقت من قبل الأيام الأخيرةواصل إعداد أعماله للنشر.

أعمال هاندل. نظرة عامة على الأنواع.

إن مساهمة هاندل الأكثر قيمة في خزانة الفن العالمي هي خطاباته الإنجليزية، ولكن مع ذلك، من الضروري أولا وقبل كل شيء الاتصال بأوبراه الإيطالية. من 1705 إلى 1738، كرس الملحن الغالبية العظمى من طاقته الإبداعية لهذا النوع. يواصل هاندل تقاليد المدرسة النابولية وأليساندرو سكارلاتي. في أوبرا هاندل، تهيمن ألحان دا كابو على الشكل التقليدي المكون من ثلاثة أجزاء (أ–ب–أ)، لكن كل نغمة تجذب الانتباه. الطابع الفرديفي حالة أو أخرى، ومجموع الألحان يخلق الكل صورة درامية. كان لدى هاندل قدرة مذهلة على خلق شخصية درامية ضمن لحن واحد وتحقيق نتائج رائعة.

نقل هاندل التقنيات الدرامية التي تم تطويرها في الأوبرا إلى خطاباته. وهي تختلف عن أوبراته في الغياب التمثيلوالديكورات؛ استهلاك اللغة الإنجليزيةبدلا من الإيطالية. مقدمة مجانية للجوقات. غالبا ما تستخدم في الخطابات المواضيع الدينيةمن العهد القديم، لكن الموسيقى هنا أكثر دراماتيكية من الكنيسة، وفي بعض الحالات (على سبيل المثال، في Semele و Hercules) لا ترتبط المؤامرات بالمسيحية على الإطلاق.

أعمال الآلاتهاندل يمتلك مزايا عديدة، لكنه لا يزال أقل جودة من مؤلفاته الكورالية. التحفة الرئيسية الإبداع الآليملحن - دورة ضخمة مكونة من 12 مقطوعة موسيقية كبيرة للأوتار (طُبعت عام 1740، المرجع 6)؛ بجانبه يمكنك وضع بعض أجزاء الموسيقى على الماء فقط.

باخ وهاندل.

عمل جورج فريدريك هاندل، إلى جانب أعمال ج.س. باخ، كان تتويجا للتطور الثقافة الموسيقيةأولاً نصف الثامن عشرقرن. يوحد الكثير بين هذين الفنانين، اللذين كانا، علاوة على ذلك، أقرانًا ومواطنين:

• كلاهما يجمعان الخبرة الإبداعية للمدارس الوطنية المختلفة، وعملهما هو نوع من تلخيص تطور التقاليد القديمة؛
• كان كل من باخ وهاندل أعظم عازفي الأصوات المتعددة في تاريخ الموسيقى.
• انجذب كلا الملحنين نحو أنواع الموسيقى الكورالية.

ومع ذلك، بالمقارنة مع باخ المصير الإبداعيكانت حياة هاندل مختلفة تمامًا؛ فقد نشأ منذ ولادته في ظروف مختلفة، ثم عاش وعمل في بيئة اجتماعية مختلفة:

• كان باخ موسيقيًا وراثيًا. ولد هاندل في عائلة جراح حلاقة ثري إلى حد ما ولم تسبب ميوله الموسيقية المبكرة أي فرحة لوالده الذي كان يحلم برؤية ابنه يصبح محامياً.
• إذا كانت سيرة باخ ليست غنية بالأحداث الخارجية، فقد عاش هاندل حياة عاصفة للغاية، ويعاني من انتصارات رائعة، وإخفاقات كارثية؛
• بالفعل خلال حياته، حقق هاندل اعترافًا عالميًا، وكان على مرأى ومسمع من الجميع أوروبا الموسيقيةبينما لم يكن عمل باخ معروفًا لدى معاصريه؛
• خدم باخ في الكنيسة طوال حياته تقريبًا، وكتب جزءًا كبيرًا من الموسيقى للكنيسة، وكان هو نفسه شخصًا متدينًا للغاية، وكان يعرف جيدًا الكتاب المقدس. هاندل كان استثنائيا علمانيالملحن الذي يتألف في المقام الأول للمسرح و مرحلة الحفل. تحتل الأنواع الكنسية البحتة مكانًا صغيرًا فيه وتتركز فيه فترة مبكرةإِبداع. من المهم أن رجال الدين خلال حياة هاندل قاوموا محاولات تفسير خطاباته على أنها موسيقى عبادة.
• مع شبابلم يرغب هاندل في تحمل المنصب التابع لموسيقي الكنيسة الإقليمية، وفي أول فرصة انتقل إلى مدينة هامبورغ الحرة - المدينة الأوبرا الألمانية. في عصر هاندل كان كذلك المركز الثقافيألمانيا. لم تكن الموسيقى تحظى بمثل هذا التقدير في أي مدينة ألمانية أخرى. في هامبورغ، تحول الملحن لأول مرة إلى نوع الأوبراالذي انجذب إليه طوال حياته (وهذا فرق آخر بينه وبين باخ).

تظهر سيرة هاندل أنه كان رجلاً عظيماً القوة الداخليةوالاقتناع. وكما قال عنه برنارد شو: "يمكنك أن تحتقر أي شخص وأي شيء، لكنك عاجز عن مناقضة هاندل". وفقا للكاتب المسرحي، حتى الملحدين المتشددين كانوا عاجزين عن الكلام عند أصوات موسيقاه.

الطفولة والسنوات الأولى

ولد جورج فريدريك هاندل في 23 فبراير 1685، عاش والديه في هالي. كان والد الملحن المستقبلي جراحًا للحلاقة ونشأت زوجته في عائلة كاهن. بدأ الطفل يهتم بالموسيقى في وقت مبكر جدًا، ولكن في مرحلة الطفولة المبكرة لم يتم إيلاء الكثير من الاهتمام لهواياته. يعتقد الآباء أن هذه كانت مجرد لعبة أطفال.

في البداية تم إرسال الصبي إلى المدرسة الكلاسيكيةحيث تمكن الملحن المستقبلي من إدراك البعض المفاهيم الموسيقيةمن معلمه بريتوريوس. كونه متذوقًا حقيقيًا للموسيقى، قام هو نفسه بتأليف أوبرا للمدرسة. كان عازف الأرغن كريستيان ريتر من بين معلمي هاندل الأوائل، الذي أعطى الصبي دروسًا في العزف على آلة المفاتيح، ومدير فرقة البلاط ديفيد بول، الذي كان يزور المنزل كثيرًا.

تم تقدير موهبة الشاب هاندل بعد لقاء صدفة مع الدوق يوهان أدولف، وبدأ مصير الصبي يتغير بشكل كبير على الفور. معجب كبير الفن الموسيقيبعد أن سمع ارتجالا رائعا، أقنع والد هاندل بإعطاء ابنه التعليم المناسب. ونتيجة لذلك، أصبح جورج أحد طلاب عازف الأرغن والملحن فريدريش زاكاو، الذي استمتع شهرة عظيمةفي هالي. لمدة ثلاث سنوات درس تأليف الموسيقى، كما أتقن مهارات العزف بحرية على العديد من الآلات - أتقن الكمان والمزمار والقيثاري.

بداية مهنة الملحن

في عام 1702، دخل هاندل جامعة جالي، وسرعان ما حصل على موعد كعازف أرغن في كاتدرائية غاليك الكالفينية. وبفضل ذلك، تمكن الشاب، الذي توفي والده في ذلك الوقت، من كسب لقمة العيش ووجد سقفًا فوق رأسه. في الوقت نفسه، قام هاندل بتدريس النظرية والغناء في صالة الألعاب الرياضية البروتستانتية.

بعد مرور عام، يقرر الملحن الشاب الانتقال إلى هامبورغ، حيث كان يقع بعد ذلك الوحيد في ألمانيا دار الأوبرا(حتى أن المدينة كانت تسمى "البندقية الألمانية"). ثم أصبح مدير أوركسترا المسرح راينهارد كايزر قدوة لهاندل. شارك هاندل، الذي انضم إلى المجموعة كعازف كمان وعازف على القيثارة، في الرأي القائل بأنه من الأفضل استخدام الأوبرا ايطالي. في هامبورغ، ابتكر هاندل أعماله الأولى - أوبرا ألميرا ونيرو ودافني وفلوريندو.

في عام 1706، جاء جورج هاندل إلى إيطاليا، بدعوة من أمير توسكانا الأكبر فرديناندو دي ميديشي. وبعد أن أمضى حوالي ثلاث سنوات في البلاد، كتب "ديكسيت الرب" الشهير، الذي استند إلى كلمات المزمور 110، بالإضافة إلى خطابات "La resurrezione" و"Il trionfo del tempo". أصبح الملحن مشهورًا في إيطاليا، ويرى الجمهور أوبراه "رودريغو" و"أغريبينا" بحرارة شديدة.

هاندل في إنجلترا

سيقضي الملحن الفترة من عام 1710 حتى نهاية حياته في لندن، حيث سيذهب كمدير فرقة للأمير جورج (فيما بعد سيصبح ملك بريطانيا العظمى وأيرلندا).

في كل عام، يقوم الملحن بإنشاء العديد من الأوبرا للأكاديمية الملكية للموسيقى، والمسرح الملكي، ومسرح كوفنت جاردن، ويضطر إلى تغيير وظيفته - كان خيال الشخصية الموسيقية العظيمة مكتظًا بالإطار الموجود آنذاك للهيكل المتسلسل للمسرحية. مسلسل الأوبرا. بالإضافة إلى ذلك، كان على هاندل أن يدخل باستمرار في خلافات مع النبلاء. ونتيجة لذلك، تحول تدريجياً إلى تأليف الخطابات.

في ربيع عام 1737، أصيب هاندل بسكتة دماغية أصابته بالشلل الجزئي. اليد اليمنىوبعد ذلك بدأوا يلاحظون غموض العقل. لكن الملحن تمكن من التعافي في غضون عام، لكنه لم يخلق المزيد من الأوبرا.

قبل تسع سنوات من وفاته، أصيب هاندل بالعمى التام بسبب حادث مميت واضطر إلى قضاء هذه السنوات في الظلام. في 7 أبريل 1759، استمع الملحن إلى حفل موسيقي تم خلاله أداء خطاب "المسيح" الذي أنشأه، وكان هذا آخر ظهور للسيد الذي اشتهر اسمه في جميع أنحاء أوروبا. وبعد أسبوع، في 14 أبريل، غادر جورج فريدريك هاندل هذا العالم. ووفقا لوصيته الأخيرة، أقيمت الجنازة في كنيسة وستمنستر. تم تنظيم مراسم الجنازة بأبهة مثل أهمها رجال الدولةانجلترا.

هاندل (هاندل) جورج فريدريش (أو جورج فريدريك) (23 فبراير 1685، هاله - 14 أبريل 1759، لندن)، ملحن وعازف أرغن ألماني. عمل في لندن لمدة نصف قرن تقريبًا. ماجستير في الخطابة الضخمة، خاصة حول موضوعات الكتاب المقدس (ج. 30)، بما في ذلك "شاول"، "إسرائيل في مصر" (كلاهما 1739)، "المسيح" (1742)، "شمشون" (1743)، "يهوذا" المكابي" ( 1747). أكثر من 40 أوبرا وحفلات موسيقية للأرغن وكونشيرتو جروسو للأوركسترا والسوناتات الآلية والأجنحة.

اكتشف في سن مبكرة قدرات موسيقية عظيمة ودرس الموسيقى في البداية سرًا على يد والده، جراح البلاط، الذي أراد أن يصبح ابنه محاميًا. فقط حوالي عام 1694 تم إرسال هاندل للدراسة على يد ف.ف.تساخهوف (1663-1712) - عازف الأرغن في كنيسة القديس بطرس. مريم في هاله. في سن السابعة عشرة، تم تعيين هاندل عازف أرغن في الكاتدرائية الكالفينية، لكنه أصبح مهتمًا بكتابة أوبراه الأولى، ألميرا، والتي أعقبتها بعد شهر ونصف أوبرا أخرى، نيرو. في عام 1705، ذهب هاندل إلى إيطاليا، حيث أمضى حوالي أربع سنوات. عمل في فلورنسا، روما، نابولي، البندقية؛ تم عرض مسلسلات الأوبرا الخاصة به في كل هذه المدن، كما عُرضت خطاباته (بما في ذلك "القيامة") في روما. تميزت الفترة الإيطالية من حياة هاندل أيضًا بإنشاء العديد من الكانتاتا العلمانية (بشكل أساسي للصوت الفردي مع الجهير الرقمي)؛ وفيها صقل هاندل مهارته في الكتابة الصوتية للنصوص الإيطالية. وفي روما كتب هاندل عدة أعمال للكنيسة بكلمات لاتينية.

في بداية عام 1710، غادر هاندل إيطاليا متوجهاً إلى هانوفر ليتولى منصب قائد المحكمة. سرعان ما حصل على إجازة وذهب إلى لندن، حيث تم عرض أوبرا رينالدو في بداية عام 1711، واستقبلها الجمهور بحماس. بالعودة إلى هانوفر، عمل هاندل لمدة تزيد قليلاً عن عام، وفي خريف عام 1712 غادر مرة أخرى إلى لندن، حيث بقي حتى صيف عام 1716. خلال هذه الفترة، كتب أربع أوبرات وعددًا من الأعمال للكنيسة و للأداء في الديوان الملكي؛ حصل على معاش ملكي. صيف 1716 هاندل في حاشيته الملك الإنجليزيقام جورج بزيارة هانوفر مرة أخرى (ربما تمت كتابة "شغف بروك" باستخدام نص ألماني) وعاد إلى لندن في نهاية العام نفسه. على ما يبدو، في عام 1717، كتب هاندل "موسيقى المياه" - 3 أجنحة أوركسترا، مخصصة لأداءها خلال موكب الأسطول الملكي على نهر التايمز. في 1717-18، كان هاندل في خدمة إيرل كارنارفون (لاحقًا دوق شاندوس)، وأخرج الأداء الموسيقيفي قلعته كانونز (بالقرب من لندن). خلال هذه السنوات قام بتأليف 11 ترنيمة روحية أنجليكانية (تُعرف باسم أناشيد شاندوس) وأعمال مرحلتين في النوع المسرحي الإنجليزي الشهير، Acis وGalatea وEsther (هامان ومردخاي). تم تصميم كلا قناعي هاندل لتلبية قدرات فرقة الأداء المتواضعة التي كانت تحت تصرف محكمة كانون.

في 1718-1919، قامت مجموعة من الأرستقراطيين المقربين من البلاط الملكي، سعيًا إلى تعزيز مكانة الأوبرا الإيطالية في لندن، بتأسيس شركة أوبرا جديدة - الأكاديمية الملكية للموسيقى. هاندل، رشح مدير موسيقيالأكاديمية، ذهبت إلى دريسدن لتجنيد مطربين للأوبرا، التي افتتحت في أبريل 1720. وكانت السنوات من 1720 إلى 1727 ذروة نشاط هاندل ملحن الأوبرا. "Radamist" (الأوبرا الثانية المكتوبة خصيصًا للأكاديمية الملكية) تبعتها "أوتون" و"يوليوس قيصر" و"روديليندا" و"تيمورلنك" و"أدميتوس" وغيرها من الأعمال التي تنتمي إلى قمم نوع الأوبرا التسلسلية. تضمنت ذخيرة الأكاديمية الملكية أيضًا أوبرا لجيوفاني بونونسيني (1670-1747)، الذي كان يعتبر منافسًا لهاندل، وغيره من الملحنين البارزين؛ شارك في العروض العديد من المطربين البارزين، بما في ذلك السوبرانو فرانشيسكا كوزوني (1696-1778) وكاستراتو سينيسينو (ت 1759). ومع ذلك، فإن أعمال مؤسسة الأوبرا الجديدة سارت بدرجات متفاوتة من النجاح، والنجاح المثير للمحاكاة الساخرة لـ "عامة الناس" "أوبرا المتسول" (1728) على نص جون جاي (1685-1732) مع الترتيب الموسيقيساهم يوهان كريستوف بيبوش (1667-1752) بشكل مباشر في انهيارها. قبل عام، حصل هاندل على الجنسية الإنجليزية وقام بتأليف أربعة أناشيد بمناسبة تتويج جورج الثاني (حتى في وقت سابق، في عام 1723، حصل على لقب ملحن الكنيسة الملكية).

في عام 1729، شارك هاندل في تأسيس مواسم جديدة للأوبرا الإيطالية، هذه المرة في لندن المسرح الملكي(مسرح الملك) (في نفس العام ذهب إلى إيطاليا وألمانيا لتجنيد المطربين). استمرت مؤسسة الأوبرا هذه حوالي ثماني سنوات، حيث تناوبت النجاحات مع الإخفاقات في عام 1732 طبعة جديدةتم أداء إستير (في شكل خطابة) مرتين في لندن، أولاً تحت قيادة هاندل نفسه ثم من قبل شركة منافسة. كان هاندل يعد هذا العمل للإنتاج في المسرح الملكي، لكن أسقف لندن منع النقل قصة الكتاب المقدسعلى المرحلة المسرحية. وفي 1733 دُعي هاندل إلى أكسفورد لحضور مهرجان لموسيقاه؛ كتب الخطابة "أثاليا" خصيصًا للأداء في مسرح أكسفورد شيلدونيان. وفي الوقت نفسه، تم إنشاء فرقة جديدة في لندن، أوبرا النبلاء، مما وفر منافسة جادة لمواسم هاندل. أصبحت مغنية هاندل المفضلة مؤخرًا، سينيسينو، عازفتها المنفردة الرائدة. كان الصراع بين نوبل أوبرا ومشروع هاندل من أجل تعاطف جمهور لندن دراماتيكيًا وانتهى بإفلاس كلتا الفرقتين (1737). ومع ذلك، في منتصف ثلاثينيات القرن الثامن عشر، أنشأ هاندل أوبرا رائعة مثل رولاند وأريودانتي وألسينا (الأخيرتان بمشاهد باليه واسعة النطاق).

تميزت السنوات من 1737 إلى 1741 في سيرة هاندل الذاتية بالتذبذبات بين مسلسلات الأوبرا الإيطالية والأشكال المبنية على أساسها. النصوص الانجليزيةبادئ ذي بدء ، خطابة. ل الاختيار النهائيلقد تم دفعه بين هذين النوعين بسبب فشل أوبرا ديداميا في لندن (1741) والاستقبال الحماسي لخطابة المسيح في دبلن (1742).

تم عرض معظم خطابات هاندل اللاحقة لأول مرة في مسرح كوفنت جاردن الجديد بلندن أثناء الصوم الكبير أو قبله بفترة قصيرة. معظمقصص مأخوذة من العهد القديم("شمشون"، "يوسف وإخوته"، "بيلشاصر"، "يهوذا المكابي"، "يشوع"، "سليمان" وغيرهم)؛ خطاباته حول موضوعات من الأساطير القديمة("سيميلا"، "هرقل") والسيرة المسيحية ("ثيودورا") لم تحقق نجاحًا كبيرًا مع الجمهور. كقاعدة عامة، بين حركات الخطابة، أجرى هاندل حفلاته الموسيقية الخاصة للأرغن والأوركسترا أو أجرى أعمالًا في نوع كونشيرتو جروسو (من الجدير بالذكر بشكل خاص 12 كونشيرتي جروسي لأوركسترا الوترية، المرجع 6، التي نُشرت عام 1740).

خلال السنوات العشر الأخيرة من حياته، أدى هاندل بانتظام أداء المسيح، عادة مع 16 مغنيًا وحوالي 40 عازفًا؛ كل هذه العروض كانت للأعمال الخيرية (لصالح دار الأيتام في لندن). في عام 1749 قام بتأليف مجموعة "موسيقى للألعاب النارية الملكية" التي سيتم أداؤها في جرين بارك تكريما لسلام آخن. في عام 1751، فقد هاندل بصره، الأمر الذي لم يمنعه من إنشاء الخطابة "Jeuthae" بعد عام. خطبة هاندل الأخيرة، انتصار الزمن والحقيقة (1757)، تتألف بشكل أساسي من مواد سابقة. وبشكل عام، كثيرًا ما لجأ هاندل إلى الاقتراض منه الأعمال المبكرة، وكذلك من موسيقى المؤلفين الآخرين، والتي قام بتكييفها بمهارة مع أسلوبه الخاص.

اعتبر البريطانيون وفاة هاندل بمثابة خسارة أعظم ملحن في البلاد. تم دفنه في كنيسة وستمنستر. قبل "نهضة باخ" في أوائل القرن التاسع عشر. ظلت سمعة هاندل كأهم ملحن في النصف الأول من القرن الثامن عشر ثابتة. أصدر V. A. طبعات جديدة من "Acis and Galatea" (1788)، و"المسيح" (1789)، والخطابة "عيد الإسكندر" (1790) وقصيدة القديس بطرس. سيسيليا (1790). يعتبر هاندل أعظم ملحنفي جميع الأوقات. وبطبيعة الحال، هذا التقدير مبالغ فيه؛ ومع ذلك، لا يمكن إنكار أن خطابات هاندل الضخمة، وقبل كل شيء المسيح، تنتمي إلى أكثر المعالم الأثرية إثارة للإعجاب في موسيقى الباروك.

هاندل جورج فريدريش (1685-1759)، ملحن ألماني.

ولد في 27 فبراير 1685 في مدينة هاله. مع الطفولة المبكرةكان الصبي موهوبًا في الموسيقى، لكن والده كان يحلم بأن يصبح محاميًا. ومع ذلك، سمح الوالدان لابنهما بتلقي دروس في العزف على الأرغن والتأليف من ف.

بعد وفاة والده عام 1697، قرر هاندل أن يكرس نفسه بالكامل للموسيقى؛ ومع ذلك، في عام 1702، واصل الدراسة في كلية الحقوق بجامعة هالي. في الوقت نفسه، تلقى هاندل منصب عضوي الكاتدرائية البروتستانتية. في عام 1703، غادر الموسيقي إلى هامبورغ، حيث أخذ مكان عازف الكمان الثاني وعازف القيثارة وقائد أوبرا هامبورغ.

وفي هذه المدينة كتب وعرض أوبراه الأولى "تقلبات القدر الملكي، أو ألميرا، ملكة قشتالة" (1705). منذ ذلك الحين، احتلت الأوبرا مكانا مركزيا في عمل هاندل. كتب أكثر من 40 عملاً من هذا النوع من الفن الموسيقي.

قضى الملحن من 1706 إلى 1710 في إيطاليا لتحسين مهاراته. بالإضافة إلى ذلك، حقق نجاحًا كبيرًا في الحفلات الموسيقية بصفته عازفًا موهوبًا على الأرغن والهاربسيكورد.

جلبت شهرة هاندل إليه أوبراه التالية Agrippina (1709). عاد من إيطاليا إلى ألمانيا، إلى هانوفر، حيث تولى منصب قائد المحكمة، ثم إلى لندن. هنا في عام 1711 قدم أوبرا رينالدو.

ابتداءً من عام 1712، عاش الملحن بشكل رئيسي في العاصمة الإنجليزية; تم رعايته لأول مرة من قبل الملكة آن ستيوارت، وبعد وفاتها من قبل جورج الأول. منذ افتتاح دار الأوبرا الأكاديمية الملكية للموسيقى في عام 1719، برئاسة هاندل، جاء وقت مجده الرائع. كتب الملحن أوبراته الواحدة تلو الأخرى: "راداميست" (1720)، "موسيوس سكيفولا" (1721)، "أوتو" و"فلافيوس" (كلاهما 1723)، "يوليوس قيصر" و"تيمورلنك" (كلاهما 1724)، " "روديليندا" (1725)، "سكيبيو" و"ألكسندر" (كلاهما 1726)، "أدميتوس" و"ريتشارد الأول" (كلاهما 1727).

في عام 1727، حصل هاندل على الجنسية الإنجليزية. في عام 1728، بسبب الصعوبات المالية، أغلقت دار الأوبرا. لقد مر هاندل بوقت عصيب حيث حاول إنشاء مسرح جديد وسافر إلى إيطاليا عدة مرات. كل هذه المشاكل قوضت صحته: في عام 1737 أصيب بالشلل الجانب الأيمنالهيئات. لكن الملحن لم يتخل عن إبداعه. في عام 1738 كان
تمت كتابة أوبرا "زركسيس"، لكن الأوبرا التالية "ديداميا" (1741) باءت بالفشل، ولم يكتب هاندل أي أوبرا أخرى.

لقد استقر على النوع الخطابي، الذي أظهر فيه القوة الكاملة لعبقريته بنطاق لا يقل عن ذلك. ومن بين أفضل الأمثلة على هذا النوع شاول وإسرائيل في مصر (كلاهما 1739)، المسيح (1742)، شمشون (1743)، يهوذا المكابي (1747)، "يوثاي" (1752). بالإضافة إلى الخطابة، كتب هاندل حوالي مائة كانتاتا، وللأوركسترا - 18 حفلة موسيقية تحت الاسم الشائع"الحفلات الكبيرة"

بعد عام 1752، تدهور بصر هاندل بشكل كبير، وفي نهاية حياته أصبح أعمى تمامًا. ومع ذلك، استمر الملحن في الإبداع. الحفل الأخيرتحت إشرافه، تم أداء الخطابة "المسيح"، قبل ثمانية أيام من وفاة هاندل.