Определение на състава на думата в литературата. Композицията на художественото произведение като стилова доминанта

Композицията е подреждането на части литературна творбав определен ред, набор от форми и методи артистичен изразот автора в зависимост от неговото намерение. Преведено от латински езикозначава "композиция", "конструкция". Композицията изгражда всички части на произведението в едно цялостно цяло.

Той помага на читателя да разбере по-добре съдържанието на произведенията, поддържа интереса към книгата и помага да се направят необходимите изводи в крайна сметка. Понякога композицията на книгата заинтригува читателя и той търси продължение на книгата или други произведения на този писател.

Композиционни елементи

Сред тези елементи са разказ, описание, диалог, монолог, вмъкнати истории и лирически отклонения:

  1. Разказ - основен елементкомпозиции, като авторският разказ разкрива съдържанието произведение на изкуството. Заема повечето отобема на цялото произведение. Предава динамиката на събитията; може да бъде преразказана или илюстрирана с рисунки.
  2. Описание. Това е статичен елемент. По време на описанието не се случват събития, то служи като картина, фон на събитията в творбата. Описанието е портрет, интериор, пейзаж. Пейзажът не е непременно изображение на природата, може да бъде градски пейзаж, лунен пейзаж, описание на фантастични градове, планети, галактики или описание на измислени светове.
  3. диалог- разговор между двама души. Помага за разкриване на сюжета и задълбочаване на характерите на героите. Чрез диалога между двама герои читателят научава за събитията от миналото на героите на произведенията, за техните планове и започва да разбира по-добре характерите на героите.
  4. Монолог- реч на един герой. В комедията на А. С. Грибоедов, чрез монолозите на Чацки, авторът предава мисли напреднали хоранеговото поколение и преживяванията на самия герой, научил за предателството на любимата си.
  5. Система за изображения. Всички изображения на произведението, които взаимодействат във връзка с намерението на автора. Това са изображения на хора герои от приказките, митични, топонимни и предметни. Има неудобни образи, измислени от автора, например „Носът“ от едноименния разказ на Гогол. Авторите просто измислиха много изображения и имената им станаха често използвани.
  6. Вмъкване на истории, история в историята. Много автори използват този похват, за да създадат интрига в творбата или в развръзката. Едно произведение може да съдържа няколко вмъкнати истории, събитията в които се развиват в различни времена. Булгаков в „Майстора и Маргарита“ използва устройството на роман в романа.
  7. Авторски или лирически отклонения. Гогол има много лирични отклонения в произведението си „Мъртви души“. Поради тях жанрът на произведението се промени. голямо е прозаична творбанаречена поемата „Мъртви души“. А „Евгений Онегин“ се нарича роман в стихове поради големия брой авторски отклонения, благодарение на които се представят на читателите впечатляваща картина Руски животначалото на 19 век.
  8. Авторско описание . В него авторът говори за характера на героя и не крие неговите положителни или негативно отношениекъм него. В творбите си Гогол често дава иронични характеристики на героите си - толкова точни и лаконични, че героите му често стават известни имена.
  9. Сюжет на разказа- това е верига от събития, случващи се в произведение. Сюжетът е съдържанието литературен текст.
  10. басня- всички събития, обстоятелства и действия, които са описани в текста. Основната разлика от сюжета е хронологичната последователност.
  11. Пейзажи- описание на природата, реален и въображаем свят, град, планета, галактики, съществуващи и измислени. Пейзажът е художествено устройство, благодарение на което се разкрива по-дълбоко характерът на героите и се дава оценка на събитията. Можете да си спомните как се променя морски пейзажв „Приказката за рибаря и рибката“ на Пушкин, когато старецът идва при Златната рибка отново и отново с нова молба.
  12. Портрет- това описание не е само външен видгерой, но и него вътрешен свят. Благодарение на таланта на автора, портретът е толкова точен, че всички читатели имат една и съща представа за външния вид на героя на книгата, която четат: как изглежда Наташа Ростова, принц Андрей, Шерлок Холмс. Понякога авторът насочва вниманието на читателя към някои характерна особеностгерой, например, мустаците на Поаро в книгите на Агата Кристи.

Не пропускайте: в литературата, примери за употреба.

Композиционни техники

Предметна композиция

Развитието на сюжета има свои собствени етапи на развитие. Винаги има конфликт в центъра на сюжета, но читателят не научава веднага за него.

Предметна композициязависи от жанра на произведението. Например една басня задължително завършва с морал. Драматичните произведения на класицизма имаха свои собствени закони на композиция, например трябваше да имат пет действия.

Композицията на произведенията се отличава с непоклатими черти фолклор. Песните, приказките и епосите са създадени по свои собствени закони на изграждане.

Композицията на приказката започва с поговорката: „Като на морето-океан, и на остров Буян ...“. Поговорката често е съставена в поетична форма и понякога е далеч от съдържанието на приказката. Разказвачът привлече вниманието на слушателите с поговорка и ги изчака да го слушат без да се разсейват. Тогава той каза: „Това е поговорка, а не приказка. Ще има приказка напред."

Тогава дойде началото. Най-известният от тях започва с думите: „Имало едно време“ или „В едно царство, в тридесетата държава...“. След това разказвачът премина към самата приказка, към нейните герои, към прекрасни събития.

Техники страхотна композиция, трикратно повторение на събитията: героят се бие три пъти със змията Горинич, три пъти принцесата седи на прозореца на кулата, а Иванушка на кон лети до нея и откъсва пръстена, три пъти царят изпитва дъщеря си свекър в приказката „Жабата принцеса“.

Краят на приказката също е традиционен; за героите от приказката казват: „Живеят, живеят добре и правят добри неща.“ Понякога краят загатва за почерпка: „Приказка за теб, но за мен франзела.“

Литературна композиция- това е подреждането на части от произведение в определена последователност, това е цялостна система от форми художествен образ. Композиционните средства и похвати задълбочават смисъла на изобразеното и разкриват характеристиките на героите. Всяко произведение на изкуството има своя уникална композиция, но има своите традиционни закони, които се спазват в някои жанрове.

По време на класицизма имаше система от правила, които предписваха на авторите определени правила за писане на текстове и те не можеха да бъдат нарушавани. това правило на тритеединици: време, място, сюжет. Това е петактна структура от драматични произведения. това говорещи именаи ясно разделение на отрицателни и лакомства. Композиционните характеристики на класицизма са нещо от миналото.

Композиционните техники в литературата зависят от жанра на художественото произведение и от таланта на автора, който разполага с видове, елементи, техники на композиция, познава нейните особености и знае как да използва тези художествени методи.

Постига се целостта на художественото произведение с различни средства. Сред тези средства важна роляпринадлежи към композицията и сюжета.

Състав(от лат. componere - съставям, свързвам) - изграждането на произведение, връзката на всичките му елементи, създавайки пълна картинаживот и насърчаване на изразяването идейно съдържание. Композицията разграничава външни елементи - разделяне на части, глави и вътрешни елементи - групиране и подреждане на изображенията. Когато създава произведение, писателят внимателно обмисля композицията, мястото и връзката на образите и другите елементи, опитвайки се да даде на материала най-голяма идеологическа и художествена изразителност. Композицията може да бъде проста или сложна. Така разказът на А. Чехов „Йонич“ има проста композиция. Състои се от пет малки глави (външни елементи) и проста вътрешна система от изображения. В центъра на изображението е Дмитрий Старцев, който се противопоставя на група изображения на местни жители, туркините. Композицията на епичния роман на Л. Толстой „Война и мир“ изглежда съвсем различно. Състои се от четири части, всяка част е разделена на много глави, значително мястоса заети от философски размисли на автора. Това са външните елементи на композицията. Групирането и подреждането на образите-персонажи, които са над 550, е ​​много сложно. Изключителното майсторство на писателя се проявява в това, че въпреки сложността на материала, той е подреден по най-целесъобразния начин. подчинено на разкриването на основната идея: народът е решаващата сила на историята.

IN научна литературапонякога се използват термини архитектоника, структуракато синоними на думата състав.

Парцел(от френски sujet - предмет) - система от събития в художествено произведение, която разкрива характерите на героите и допринася за най-пълното изразяване на идейното съдържание. Системата от събития е единство, развиващо се във времето и движеща силасюжетът е конфликтът. Има различни конфликти: социални, любовни, психологически, битови, военни и др. Героят, като правило, влиза в конфликт с социална среда, с други хора, със себе си. В едно произведение обикновено има няколко конфликта. В историята на Л. Чехов „Йонич” конфликтът на героя с околната среда е съчетан с любовен конфликт. Ярък пример психологически конфликт- „Хамлет” от Шекспир. Най-често срещаният тип конфликт е социалният. Да се ​​посочи социален конфликтЛитературоведите често използват термина конфликт, а любовта – интрига.

Сюжетът се състои от редица елементи: експозиция, начало, развитие на действието, кулминация, развръзка, епилог.

Експозиция -първоначална информация за актьорите, които мотивират тяхното поведение в контекста на възникналия конфликт. В разказа „Йонич“ това е пристигането на Старцев, описание на „най-образованото“ семейство Туркин в града.

вратовръзка -събитие, което инициира развитието на действие, конфликт. В разказа „Йонич” Старцев се среща със семейство Туркин.

След началото започва развитието на действието, най-висока точкаот които е кулминацията на историята на Л. Чехов - любовната декларация на Старцев, отказът на Катя.

Развръзка- събитие, което разрешава конфликт. В историята „Йонич“ има разрив в отношенията на Старцев с Туркините.

Епилог -информация за последвалите събития след развръзката. Понякога. самият автор заключителна частнарича повествованието епилог. В историята на Л. Чехов има информация за съдбата на героите, която може да бъде приписана на епилога.

В едно голямо произведение на изкуството, като правило, има много сюжетни линиии всеки от тях. развиващи се, преплетени с др. Някои сюжетни елементи може да са общи. Дефинирайте класическа схемаможе да е трудно.

Движението на сюжета в художественото произведение става едновременно във времето и пространството. За да се посочи връзката между времето и пространствени отношенияМ. Бахтин предложи термина хронотоп. Артистично времене е пряко отражение на реалното време, а възниква чрез монтажа на определени идеи за реалното време. Реално времесе движи необратимо и само в една посока – от миналото към бъдещето, а художественото време може да се забави, да спре и да се движи в обратна посока. Връщане към образа на миналото се нарича ретроспекция. Художественото време е сложно преплитане на времената на разказвача и героите, а често и сложно наслояване на времена на различни исторически епохи(„Майстора и Маргарита” от М. Булгаков). Тя може да бъде затворена, затворена в себе си и отворена, включена в потока на историческото време. Пример за първия е „Йонич” от Л. Чехов, вторият е „Тихият Дон” от М. Шолохов.

Успоредно с термина парцелима срок парцел, които обикновено се използват като синоними. Междувременно някои теоретици ги смятат за неадекватни, настоявайки за тяхното самостоятелно значение. Сюжетът според тях е система от събития в причинно-времева последователност, а сюжетът е система от събития в представянето на автора. Така сюжетът на романа на И. Гончаров „Обломов“ започва с описание на живота на възрастен герой, живеещ в Санкт Петербург със своя слуга Захар в къща на улица Гороховая. Сюжетът включва представяне на събитията от живота на Обломов. започвайки от детството (глава „Мечтата на Обломов“).

Ние определяме сюжета като система, верига от събития. В много случаи писателят, освен че разказва за събития, въвежда описания на природата, домашни картини, лирически отклонения, размишления, географски или историческа информация. Обикновено се наричат ​​екстрасюжетни елементи.

Трябва да се отбележи, че има различни принципи за организиране на парцела. Понякога събитията се развиват последователно, в хронологичен ред, понякога с ретроспективни отклонения, има припокриване на времена. Техниката за рамкиране на сюжет в сюжета е доста разпространена. Ярък пример е „Съдбата на човека“ от Шолохов. В него авторът разказва за срещата си с шофьор при пресичането на пълноводна река. Докато чакаше ферибота, Соколов разказа за своите труден живот, относно оставането в немски плен, загуба на семейство. Накрая авторът се сбогува с този човек и се замисли за съдбата му. Основната, основна история на Андрей Соколов е взета в рамките на историята на автора. Тази техника се нарича рамкиране.

Сюжетът и композицията на лирическите произведения са много уникални. Авторът изобразява в тях не събития, а мисли и преживявания. Единството и целостта на лирическото произведение се осигуряват от основния лирически мотив, чийто носител е лирическият герой. Композицията на стихотворението е подчинена на разкриването на мисли и чувства. „Лирическото развитие на една тема – пише известният теоретик на литературата Б. Томашевски – прилича на диалектиката на теоретичното разсъждение, с тази разлика, че в разсъждението имаме логически обосновано въвеждане на нови мотиви... а в лириката въведението на мотивите е оправдано от емоционалното развитие на темата.” Типична според него е тричастната структура на лирическите стихотворения, когато първата част дава темата, втората я развива чрез странични мотиви, а третата дава емоционален завършек. Пример за това е стихотворението на А. Пушкин „На Чаадаев“.

Част 1 на Любов, надежда, тиха слава

Измамата не ни издържа дълго.

Част 2 Чакаме с копнежна надежда

Минути свята свобода...

Част 3 Другарю, вярвай! Тя ще се издигне

Звезда на завладяващото щастие...

Лирическото развитие на една тема бива два вида: дедуктивно - от общото към частното и индуктивно - от частното към общото. Първото е в горното стихотворение на А. Пушкин, второто в стихотворението на К. Симонов „Помниш ли, Альоша, пътищата на Смоленска област...“.

В някои лирически произведенияима сюжет: „ ЖП» И. Некрасова, балади, песни. Те се наричат текстове на истории.

Визуалните детайли служат за възпроизвеждане на конкретни сетивни детайли от света на героите, създадени от творческото въображение на художника и пряко въплъщаващи идейното съдържание на произведението. Терминът „визуални детайли“ не се признава от всички теоретици (използват се и термините „тематични“ или „обективни“ детайли), но всички са съгласни, че художникът пресъздава детайлите външен види речите на героите, техният вътрешен свят, средаза да изразите вашите мисли. Въпреки това, приемайки тази позиция, човек не може да я тълкува твърде праволинейно и да мисли, че всеки детайл (цвят на очите, жестове, облекло, описание на местността и т.н.) е пряко свързан с целеполагането на автора и има много определено, недвусмислено значение. Ако това беше така, работата щеше да загуби своето художествена спецификаи би станало тенденциозно илюстративно.

Визуалните детайли помагат светът на героите да се появи пред вътрешния поглед на читателя в цялата му жизнена пълнота, в звуци, цветове, обеми, миризми, в пространствен и времеви обхват. Тъй като не е в състояние да предаде всички детайли на рисуваната картина, писателят възпроизвежда само някои от тях, опитвайки се да даде тласък на въображението на читателя и да го принуди да попълни липсващите елементи със собственото си въображение. Без да „види“ или да си представи „живи“ герои, читателят няма да може да ги съпреживее и естетическото му възприемане на творбата ще бъде непълно.

Фините детайли позволяват на художника пластично, видимо да пресъздаде живота на героите и да разкрие характерите им чрез отделни детайли. В същото време те предават оценъчното отношение на автора към изобразяваната действителност и създават емоционалната атмосфера на повествованието. По този начин, препрочитайки сцените на тълпата в разказа „Тарас Булба“, можем да се убедим, че привидно разпръснатите забележки и изявления на казаците ни помагат да „чуем“ полифоничната тълпа от казаци, а различни портретни и битови детайли ни помагат визуално представете си го. В същото време героичният нрав постепенно се изяснява народни персонажи, развила се в условията на диви свободни хора и опоетизирана от Гогол. В същото време много детайли са комични, предизвикват усмивка, създават хумористичен тон на историята (особено в сцените спокоен живот). Фините детайли тук, както в повечето произведения, изпълняват изобразителни, характеризиращи и изразителни функции.

В драмата визуалните детайли се предават не словесно, а чрез други средства (няма описание на външния вид на героите, техните действия, обстановката, тъй като на сцената има актьори и декори). Речевите характеристики на героите придобиват особено значение.

В лириката визуалните детайли са подчинени на задачата да пресъздадат преживяното в неговото развитие, движение и непоследователност. Тук те служат като признаци на събитието, което е причинило преживяването, но служат главно като психологическа характеристика лирически герой. При това се запазва и тяхната експресивна роля; преживяването се предава като възвишено романтично, героично, трагично или в понижени, например иронични тонове.

Сюжетът също принадлежи към сферата на изобразителния детайл, но се откроява с динамичния си характер. В епическите и драматичните произведения това са действията на героите и изобразените събития. Действията на героите, съставляващи сюжета, са разнообразни - това са различни действия, изказвания, преживявания и мисли на героите. Сюжетът разкрива най-пряко и ефектно характера на героя. актьор. Важно е обаче да се разбере, че действията на героите разкриват и разбирането на автора за типичния герой и авторската оценка. Принуждавайки героя да действа по един или друг начин, художникът предизвиква у читателя определено оценъчно отношение не само към героя, но и към целия тип хора, които той представлява. Така, принуждавайки своя измислен герой да убие приятел в дуел в името на светските предразсъдъци, Пушкин предизвиква у читателя чувство на осъждане и го кара да мисли за непоследователността на Онегин, за противоречията на неговия характер. Това е изразителната роля на сюжета.

Сюжетът преминава през възникването, развитието и разрешаването на различни конфликти между героите на творбата. Конфликтите могат да бъдат от частен характер (кавгата на Онегин с Ленски) или могат да бъдат момент, част от социално-исторически конфликти, възникнали в самата историческа реалност (война, революция, обществено движение). Изобразявайки сюжетните конфликти, писателят насочва най-голямо внимание към проблематиката на творбата. Но би било погрешно да идентифицираме тези понятия въз основа на това (има тенденция към такова идентифициране в учебника на Абрамович, раздел 2, глава 2). Проблематиката е водеща страна на идейното съдържание, а сюжетният конфликт е елемент на формата. Също толкова погрешно е да се отъждествява сюжетът със съдържанието (както е обичайно в говоримия език). Следователно терминологията на Тимофеев, който предложи да се нарече сюжетът във връзка с всички останали детайли от изобразения живот „непосредствено съдържание“ (Основи на теорията на литературата, част 2, глави 1, 2, 3), не беше призната.

Въпросът за сюжета в лириката е решен по различен начин. Няма съмнение обаче, че този термин може да се прилага само с големи резерви към лириката, обозначавайки с него очертанията на онези събития, които „прозират“ лирическия опит на героя и го мотивират. Понякога този термин обозначава самото движение на лирическия опит.

Съставът на визуалните детайли, включително детайлите на сюжета, е тяхното местоположение в текста. Използвайки антитези, повторения, паралелизми, променяйки темпото и хронологичната последователност на събитията в повествованието, установявайки хроникални и причинно-времеви връзки между събитията, художникът постига връзка, която разширява и задълбочава техния смисъл. Във всички учебнициКомпозиционните техники на повествованието, въвеждането на разказвача, рамкирането, уводните епизоди, основните моменти в развитието на действието и различните мотиви за сюжетни епизоди са доста добре дефинирани. Несъответствието между реда на сюжетните събития и реда на разказа за тях в творбата ни кара да говорим за това изразни средства, като парцел. Трябва да се има предвид, че е разпространена и друга терминология, когато действителната композиционна техника на пренареждане на събитията се нарича сюжет (Абрамович, Кожинов и др.).

За да овладеете материала в този раздел, ви препоръчваме самостоятелно да анализирате визуалните детайли, сюжета и тяхната композиция във всяко епично или драматично произведение. Необходимо е да се обърне внимание как развитието на действието служи на развитието на художествената мисъл - въвеждането на нови теми, задълбочаването на проблемните мотиви, постепенното разкриване на героите и авторско отношениекъм тях. Всяка нова сюжетна сцена или описание е подготвена и мотивирана от целия предишен образ, но не го повтаря, а го развива, допълва и задълбочава. Тези компоненти на формата са най-пряко свързани с художествено съдържаниеи зависи от него. Следователно те са уникални, както и съдържанието на всяка творба.

С оглед на това студентът трябва да се запознае с тези теории, които игнорират тясната връзка между сюжета и визуалната сфера на формата и съдържанието. Това е преди всичко така наречената сравнителна теория, която се основава на сравнително историческо изследване на литературите по света, но погрешно тълкува резултатите от такова изследване. Компаративистите обърнаха основно внимание на влиянието на литературите една върху друга. Но те не взеха предвид, че влиянието се дължи на прилика или разлика връзки с общественосттав съответните страни, но изхождаше от иманентни, т. е. вътрешни, привидно напълно автономни закони на развитието на литературата. Затова компаративистите пишат за „устойчиви мотиви“, за „искрено завещани образи“ на литературата, както и за „скитащи сюжети“, без да правят разлика между сюжета и неговата схема. Характеристиките на тази теория са и в учебника изд. Г. Н. Поспелов и Г. Л. Абрамович.

ВЪПРОСИ ЗА САМОПОДГОТОВКА (m. 2)

1. Литературното произведение като цялостно цяло.

2. Темата на художественото произведение и нейните особености.

3. Идеята за произведение на изкуството и неговите характеристики.

4. Композиция на художествено произведение. Външни и вътрешни елементи.

5. Сюжетът на литературното произведение. Понятието конфликт. Сюжетни елементи. Извънсюжетни елементи. Сюжет и сюжет.

6. Каква е ролята на сюжета за разкриване на идейното съдържание на творбата?

7. Какво е сюжетна композиция? Каква е разликата между разказ и описание? Какво представляват извънсюжетните епизоди и лиричните отклонения?

8. Каква е функцията на пейзаж, домашно обзавеждане, портрет и речеви характеристикиперсонаж в творбата?

9. Характеристики на сюжета на лирическите произведения.

10. Пространствено-времева организация на творбата. Понятието хронотоп.

ЛИТЕРАТУРА

Корман Б.О. Разучаване на текста на художествено произведение. - М., 1972.

Абрамович Г.Л. Въведение в литературната критика. Издание 6. - М., 1975.

Въведение в литературната критика / Ред. Л.В.Чернец/. М., 2000. - С. 11 -20,

209-219, 228-239, 245-251.

Галич О. та ин. Теория на литературата. К., 2001. -С. 83-115.

Getmanets M.F. Такъв речник на лингвистичните термини. - Харков, 2003.

МОДУЛ ТРИ

ЕЗИК НА ХУДОЖЕСТИНАТА

Композиция на произведение на изкуството

Състав- това е изграждането на всички елементи и части на произведение на изкуството в съответствие с намерението на автора (в определена пропорция, последователност; композиционно проектирани образна системаперсонажи, пространство и време, поредица от събития в сюжета).

Композиционни и сюжетни части на литературното произведение

Пролог- какво е довело до възникването на сюжета, предишни събития (не във всички произведения).
Експозиция- обозначаване на оригиналното пространство, време, герои.
Началото- събития, които дават развитие на сюжета.
Развитие на действието- развитие на сюжета от началото до кулминацията.
Кулминация- момент най-високо напрежениесюжетно действие, след което се преминава към развръзката.
Развръзка- прекратяване на действията в дадена конфликтна зона при разрешаване или отстраняване на противоречията.
Епилог- "обява" по-нататъшно развитие, обобщавайки.

Композиционни елементи

ДО композиционни елементивключват епиграфи, посвещения, пролози, епилози, части, глави, действия, явления, сцени, предговори и послеслови на „издатели“ (създадени от въображението на автора на извънсюжетни образи), диалози, монолози, епизоди, вмъкнати истории и епизоди, писма, песни (Сънят на Обломов в романа на Гончаров „Обломов“, писма от Татяна до Онегин и Онегин до Татяна в романа на Пушкин „Евгений Онегин“); Всички художествени описания(портрети, пейзажи, интериори).

Композиционни техники

Повторете (рефрен)- използването на едни и същи елементи (части) от текста (в стихотворения - същите стихове):
Защити ме, мой талисман,
Пази ме в дните на преследване,
В дни на покаяние и вълнение:
Ти ми беше даден в деня на скръбта.
Когато океанът се издигне
Вълните бучат около мен,
Когато облаците избухнат в гръм -
Пази ме, талисмане мой...
(А. С. Пушкин „Пази ме, талисман мой“)

В зависимост от позицията, честотата на появата и автономността се разграничават следните композиционни техники:
Анафора- повторете в началото на реда:
Покрай списъците, храмовете,
покрай храмове и барове,
покрай разкошни гробища,
покрай големите пазари...
(И. Бродски „Пилигрими“)

Епифора- повторете в края на реда:
Моят кон, не докосвай земята,
Не докосвай челото на звездата ми,
Не докосвай въздишката ми, не докосвай устните ми,
Ездачът е кон, пръстът е длан.
(М. Цветаева „Ханът е пълен“)

Simploca- следващата част от работата започва по същия начин като предишната (обикновено се намира в фолклорни творбиили стилизации):
Падна върху студения сняг
На студения сняг, като бор
(М. Ю. Лермонтов „Песен за цар Иван Василиевич ...“)

Антитеза- опозиция (работи на всички нива на текста от символ до знак):
Кълна се в първия ден на сътворението,
Кълна се в последния му ден.
(М. Ю. Лермонтов „Демон“)
Разбраха се. Вълна и камък
Поезия и проза, лед и огън...
(А. С. Пушкин „Евгений Онегин“)

Свързани композиционни техники с изместване на времето(комбинация от времеви слоеве, ретро скок, вмъкване):

изостаналост- разтягане на единица време, забавяне, спиране.

Ретроспекция- връщане на действието в миналото, когато са били изложени причините за случващото се настоящ моментразкази (историята за Павел Петрович Кирсанов - И. С. Тургенев „Бащи и синове“; историята за детството на Ася - И. С. Тургенев „Ася“).

Промяна на „гледните точки“- разказ за събитие от гледна точка различни герои, персонаж и разказвач (М. Ю. Лермонтов „Герой на нашето време“, Ф. М. Достоевски „Бедни хора“).

Паралелизъм- подреждането на еднакви или сходни по граматична и семантична структура елементи на речта в съседни части на текста. Паралелни елементи могат да бъдат изречения, техни части, фрази, думи.
Умът ти е дълбок като морето
Духът ти е висок като планините
(В. Брюсов „Китайски стихотворения“)
Пример за композиционен паралелизъм в прозаичен текст е работата на Н.В. Гогол "Невски проспект".

Основни видове композиция

  1. Линеенсъстав: естествена времева последователност.
  2. Инверсия (ретроспективен)композиция: обратен хронологичен ред.
  3. Пръстенкомпозиция: повторение на началния момент във финала на творбата.
  4. Концентриченкомпозиция: спирала на сюжета, повторение на подобни събития в хода на действието.
  5. Огледалокомпозиция: комбинация от техники на повторение и контраст, в резултат на което първоначалните и крайните изображения се повтарят точно обратното.

Днес ще говорим за начини за организиране на структурата на произведение на изкуството и ще разгледаме такава фундаментална концепция като състав. Несъмнено композицията е изключително важен елементработи, главно защото именно той определя формата или обвивката, в която съдържанието е „опаковано“. И ако в древни времена черупката често не се дава от голямо значение, след това от 19 век добре структурираната композиция се превърна в почти задължителен елементвсеки добър роман, да не говорим за кратката проза (романи и разкази). Разбирането на правилата за композиция е за модерен авторнещо като задължителна програма.

Като цяло е най-удобно да се анализират и асимилират определени видове композиция, като се използват примери от кратка проза, единствено поради по-малкия обем. Точно това ще направим в хода на днешния разговор.

Михаил Уелър „Технология на историята“

Както отбелязах по-горе, най-лесно е да се изследва типологията на композицията на примера на кратката проза, тъй като там се използват почти същите принципи като в голямата проза. Е, ако е така, тогава предлагам да се доверите на този въпрос професионален автор, който посвети целия си живот на работа върху кратка проза, — Михаил Уелър. Защо той? Е, поне защото Уелър е написал цяла поредицанай-интересните есета за занаята на писане, от които начинаещ автор може да научи много полезни и интересни неща. Лично аз мога да препоръчам две негови колекции: “ Дума и съдба», « Дума и професия“, което за дълго времебяха моите справочници. За тези, които все още не са ги прочели, определено препоръчвам да запълнят тази празнина възможно най-скоро.

Днес, за да анализираме композицията, се обръщаме към известната творба на Михаил Уелър “ Технология на историята" В това есе авторът буквално разбива всички характеристики и тънкости на писане на разкази и разкази, систематизирайки знанията и опита си в тази област. Без съмнение това е един от най-добрите работиспоред теорията кратка прозаи което е не по-малко ценно, принадлежи на перото на наш сънародник и съвременник. Мисля, че просто не можем да намерим по-добър източник за нашата дискусия днес.

Нека първо да определим какво е състав.

- това е специфична конструкция, вътрешната структура на произведението (архитектоника), която включва подбора, групирането и последователността на визуалните техники, които организират идейно-художественото цяло.

Това определение, разбира се, е много абстрактно и сухо. Все още предпочитам формулировката: дадено от Weller. Ето го:

- това е подреждането на избрания за произведението материал в такъв ред, че да се постигне ефект на по-голямо въздействие върху читателя, отколкото при просто последователно представяне на фактите.

Композицията преследва ясно определена цел - да постигне от текста онзи смислов и емоционално въздействиевърху читателя, който авторът е възнамерявал. Ако авторът иска да обърка читателя, той изгражда композицията по един начин, ако реши да го удиви накрая, той я изгражда по съвсем друг начин. Именно от целите на самия писател произлизат всички видове и форми на композицията, които ще разгледаме по-долу.

1. Състав на директен поток

Това е най-често срещаният, добре познат и познат начин за представяне на материала: отначало беше така, след това се случи това, героят направи това и всичко свърши така. Основната характеристика на композицията с директен поток е строгата последователност на представяне на фактите, като същевременно се поддържа една верига от причинно-следствени връзки. Тук всичко е последователно, ясно и логично.

Като цяло този тип композиция се характеризира с бавен и подробен разказ: събитията следват едно след друго и авторът има възможност да подчертае по-задълбочено точките, които го интересуват. В същото време този подход е познат на читателя: той елиминира, от една страна, всякакъв риск от объркване в събитията, а от друга, допринася за формирането на симпатия към героите, тъй като читателят вижда постепенно развитие на техния характер в хода на историята.

Като цяло, аз лично смятам композицията с директен поток за надежден, но много скучен вариант, който може да е идеален за роман или някакъв вид епос, но история, изградена с негова помощ, едва ли ще блести с оригиналност.

Основни принципи на изграждане на директна композиция:

  • Строга последователност на описаните събития.

2. Бандаж

от като цяло, това е същата директна история с една единствена, но решаваща важен нюанс– авторски вметки в началото и в края на текста. В този случай получаваме нещо като кукла за гнездене, история в историята, където героят, представен ни в началото, ще бъде главният разказвач вътрешна история. Този ход поражда много интересен ефект: представянето на сюжета на историята се наслагва върху личните характеристики, мирогледа и възгледите на героя, водещ повествованието. Тук авторът умишлено отделя своята гледна точка от гледната точка на разказвача и може да не се съгласи с неговите заключения. И ако в обикновени историиние, като правило, имаме две гледни точки (герой и автор), тогава този тип композиция внася още по-голямо семантично разнообразие, като добавя трета гледна точка - гледната точка на героя-разказвач.

Използването на звънене позволява да се придаде на историята уникален чар и вкус, които са невъзможни при други обстоятелства. Факт е, че разказвачът може да говори всеки език (разговорен, умишлено разговорен, дори напълно несвързан и неграмотен), той може да предаде всякакви възгледи (включително тези, които противоречат на общоприетите норми), във всеки случай авторът се дистанцира от своя образ , героят действа самостоятелно, а читателят формира собствено отношениекъм неговата личност. Такова разделение на ролите автоматично въвежда писателя в най-широкото оперативно пространство: в крайна сметка той има право да избере за разказвач дори неодушевен предмет, дори дете, дори извънземно. Степента на хулиганство се ограничава само от нивото на въображение.

Освен това въвеждането на персонализиран разказвач създава в съзнанието на читателя илюзията за по-голяма автентичност на случващото се. Това е ценно, когато авторът е публична личност с известна биография и читателят много добре знае, че любимият му автор, да речем, никога не е лежал в затвора. В този случай писателят, въвеждайки образа на разказвача - опитен затворник, просто премахва това противоречие в съзнанието на публиката и спокойно пише своя криминален роман.

Бандингът е много ефективен начинорганизация на композицията, която често се използва в комбинация с други композиционни схеми.

Признаци на звънене:

  • Наличието на персонаж-разказвач;
  • Две истории – вътрешна, разказана от героя, и външна, разказана от самия автор.

3. Точкова композиция

Характеризира се с внимателно разглеждане на един единствен епизод, момент от живота, който изглежда важен и нещо забележително за автора. Всички действия тук се извършват в ограничена област от пространството за ограничен период от време. Цялата структура на произведението е, така да се каже, компресирана до единична точка; оттук и името.

Въпреки привидната си простота, този тип композиция е изключително сложна: от автора се изисква да сглоби цяла мозайка от най-малките детайлии подробности, за да получите накрая жива картинаизбрано събитие. Сравнението с живописта в този контекст ми се струва доста уместно. Работата по точкова композиция напомня рисуването на картина – която всъщност също е точка в пространството и времето. Следователно тук всичко ще бъде важно за автора: интонация, жестове и подробности за описанията. Точковата композиция е момент от живота, погледнат през лупа.

Точковата композиция се среща най-често в разказите. Обикновено те са прости ежедневни истории, в която чрез малките неща се предава огромен поток от опит, емоции и усещания. Изобщо всичко, което писателят успя да вложи в тази точка на художественото пространство.

Принципи на изграждане на точкова композиция:

  • Стесняване на зрителното поле до един епизод;
  • Хипертрофирано внимание към детайлите и нюансите;
  • Показване на голямото чрез малкото.

4. Плетена композиция

Различава се основно по присъствие сложна системаизображения на голям брой събития, случващи се с различни героив различни моменти от време. Тоест, всъщност този модел е точно обратното на предишния. Тук авторът целенасочено дава на читателя много събития, които се случват сега, случили са се в миналото и понякога се предполага, че ще се случат в бъдеще. Автор в големи количестваизползва препратки към миналото, преходи от един герой към друг. И всичко това, за да изплете огромна мащабна картина на нашата история от тази маса свързани епизоди.

Често този подход се оправдава и от факта, че писателят разкрива причините и връзките на описаните събития с помощта на епизоди, случили се някога в миналото, или имплицитната връзка на днешните инциденти с някои други. Всичко това се сглобява според волята и намерението на автора, като сложен пъзел.

Този тип композиция е по-характерен за голямата проза, където има място за оформяне на всичките й дантели и сложности; при разказите или разказите авторът едва ли ще има възможност да изгради нещо мащабно.

Основните характеристики на този тип състав:

  • Препратки към събития, случили се преди началото на историята;
  • Преходи между актьори;
  • Създаване на мащаб чрез много взаимосвързани епизоди.

Предлагам този път да спрем до тук. Силният поток от информация често създава объркване в главата. Опитайте се да помислите върху казаното и не забравяйте да прочетете " Технология на историята» Михаил Уелър. Продължение съвсем скоро на страниците на блога „Литературно майсторство”. Абонирайте се за актуализации, оставете вашите коментари. До скоро!