Масовата култура, нейните характеристики. М
- , адаптирана към вкусовете на широките маси от хора, е технически тиражирана под формата на много копия и разпространявана с помощта на съвременни комуникационни технологии.
Възникването и развитието на масовата култура е свързано с бързото развитие на средствата за масово осведомяване, способни да оказват мощно влияние върху публиката. IN медииОбикновено има три компонента:
- средства средства за масово осведомяване (вестници, списания, радио, телевизия, интернет блогове и др.) - възпроизвеждат информация, имат редовно въздействие върху аудиторията и са фокусирани върху определени групихора;
- средства за масово въздействие(реклама, мода, кино, популярна литература) - не винаги редовно влияят на аудиторията, насочени са към средния потребител;
- технически средства за комуникация(Интернет, телефон) - определят възможността за директна комуникация между човек и човек и могат да се използват за предаване на лична информация.
Нека отбележим, че не само медиите оказват влияние върху обществото, но и обществото влияе сериозно върху характера на информацията, предавана в медиите. За съжаление, изискванията на публиката често се оказват ниски в културно отношение, което намалява нивото на телевизионните програми, вестникарските статии, вариететните програми и др.
През последните десетилетия, в контекста на развитието на средствата за комуникация, те говорят за специален компютърна култура.Ако преди основният източник на информация беше страницата на книгата, сега това е екранът на компютъра. Модерен компютърпозволява незабавно получаване на информация по мрежата, допълване на текста графични изображения, видео филми, звук, който осигурява цялостно и многостепенно възприемане на информацията. В този случай текстът в Интернет (например уеб страница) може да бъде представен като хипертекст. тези. съдържат система от препратки към други текстове, фрагменти, нетекстова информация. Гъвкавостта и многофункционалността на инструментите за показване на компютърна информация значително увеличават степента на нейното въздействие върху хората.
В края на 20-ти - началото на 21-ви век. популярната култура започна да играе важна роляв идеологията и икономиката. Тази роля обаче е двусмислена. От една страна, масовата култура дава възможност да достигне до широки слоеве от населението и да ги запознае с културните постижения, представяйки ги в прости, демократични и разбираеми образи и концепции, но от друга страна създава мощни механизми за манипулиране на общественото мнение. и формиране на среден вкус.
Основните компоненти на масовата култура включват:
- информационна индустрия- пресата, телевизионни новини, токшоута и др., обясняващи текущи събития на ясен език. Популярна културапървоначално се формира точно в сферата на информационната индустрия - "жълтата преса" от 19 - началото на 20 век. Времето показа високата ефективност на масовата комуникация в процеса на манипулиране на общественото мнение;
- индустрия за свободното време- филми, занимателна литература, поп хумор с максимално опростено съдържание, поп музика и др.;
- формационна система масово потребление, който се фокусира върху рекламата и модата. Потреблението тук е представено като непрекъснат процес и най-важната цел на човешкото съществуване;
- репликирана митология -от мита за „американската мечта“, където просяците се превръщат в милионери, до митовете за „националната изключителност“ и особените достойнства на един или друг народ в сравнение с други.
Концепция елитобозначава най-доброто. Има политически елит (част от обществото, която има законна власт), икономически елит и научен елит. Немският социолог G.A. Лансбергер определя елита като група, която значително влияе върху решенията по ключови въпроси от национален характер. Генералният секретар на ООН Даг Хамаршелд смята, че елитът е тази част от обществото, която е в състояние да носи отговорност за мнозинството от хората. Ортега и Гасет вярваше в това елит- това е най-креативната и продуктивна част от обществото, притежаваща висок интелектуален и нравствени качества. В контекста на културологията можем да кажем, че именно в елитарната сфера се формират основите на културата и принципите на нейното функциониране. Елит- това е тясна прослойка на обществото, която е в състояние да генерира в своето съзнание ценности, принципи и нагласи, около които обществото да се консолидира и въз основа на които да функционира културата. Елитната култура принадлежи към особен социален слой с богат духовен опит и развито морално и естетическо съзнание. Един от вариантите на елитарната култура е езотеричната култура. Самите понятия езотерикаИ екзотерикапроизлиза от гръцки думи езотерика – интериорИ екзотерикос – външен. Езотеричната култура е достъпна само за посветени и поглъща знания, предназначени за избран кръг от хора. Екзотериката предполага популярност и достъпност.
Отношението на обществото към елитарната култура е нееднозначно. Културологът д-р Ричард Щайц (САЩ) идентифицира 3 вида отношение на хората към елитарната култура: 1) Естатизъм- група хора, които не са създатели на елитна култура, но й се радват и я ценят. 2) Елитизъм– смятат себе си за част от елитна култура, но се отнасят с пренебрежение към масовата. 3) Еклектика– приемат и двата вида култури.
Един от факторите, които засилват нуждата на обществото от деветнадесети век да отдели елитарната култура от масовата, е свързан с преосмислянето християнска религия, който предлага онези норми и принципи, които са приети от всички членове на обществото. Отказът от нормите на християнството означаваше загуба на един смислен идеал за абсолютно съвършенство, абсолютен критерий за святост. Има нужда от нови идеали, които да стимулират и ръководят социално развитие. В интерес на истината, разцепление в умовете на хората относно стойността на общото Християнска култураозначаваше разделянето на обществото на социални групи, култури, субкултури, всяка от които възприе свои собствени идеали, стереотипи и норми на поведение. Елитната култура, като правило, се противопоставя на масовата култура. Нека подчертаем основните характеристики, които характеризират и двата вида култура.
Характеристики на елитарната култура:
1. Постоянство, тоест продуктите на елитарната култура не зависят от историческото време и пространство. Така произведенията на Моцарт от момента на тяхното създаване са примери за класика по всяко време и във всяка държава.
2. Нуждата от духовна работа. Човек, живеещ в среда на елитна култура, е призван към интензивна духовна работа.
3. Високи изисквания към човешката компетентност. IN в този случайТова означава, че не само създателят, но и потребителят на продуктите на елитарната култура трябва да е способен на интензивна духовна работа и да е достатъчно добре подготвен в изкуствоведски смисъл.
4. Желанието за създаване на абсолютни идеали за съвършенство. В една елитарна култура правилата на честта и състоянието на духовна чистота придобиват централно, подчертано значение.
5. Формиране на онази система от ценности, тези нагласи, които служат като основа за развитието на културата и център на консолидация на обществото.
Характеристики на популярната култура:
1. Възможност за конвейерно производство на растителни продукти.
2. Задоволяване на духовните потребности на по-голямата част от населението.
3. Възможност за привличане на много хора към социалния и културен живот.
4. Отражение на онези модели на поведение, стереотипи и принципи, които преобладават в общественото съзнание за даден период от време.
5. Изпълнение на политически и социални поръчки.
6. Вграждане в психичния свят на хората на определени модели и модели на поведение; създаване на социални идеали.
Важно е да се има предвид, че в редица културни системи понятието елитна култура е условно, тъй като в някои общности границата между елит и маси е минимална. В такива култури е трудно да се разграничи масовата култура от елитарната. Така например много фрагменти от бита получават академичния статут на „извор” само ако са отдалечени от нас във времето или имат етнографско-фолклорен характер.
В съвременния свят размиването на границите между масовата и елитарната култура е толкова разрушително, че често води до обезценяване на културните ценности за следващите поколения. По този начин поп културата е засегнала всички сфери на живота, създавайки такива явления като поп идеология, поп изкуство, поп религия, поп наука и т.н., включвайки всичко от Че Гевара до Исус Христос в своето пространство. Поп културата често се възприема като икономически продукт на културата. развитите страни, способни да си осигурят добра информационна индустрия и да изнесат своите ценности и стереотипи в средата на други култури. Когато става въпрос за развиващите се страни, поп културата често се смята за извънземен феномен; западен произход, с най-разрушителните последици. Междувременно „третият свят“ отдавна има своя собствена поп култура, която утвърждава, макар и донякъде опростена форма, културна идентичностнеевропейски народи. Това е индийската киноиндустрия и филми за кунг-фу, латиноамерикански песни в стил „nueva trova“, различни школи на популярното изкуство и поп музика. През 70-те години в Африка възниква страст към реге музиката и в същото време възниква свързаното с нея „Растафари движение“ или „Растафари култура“. В самата африканска среда страстта към продуктите на поп културата понякога блокира вкореняването и разпространението на нормите на елитарната култура. По правило плодовете му са по-известни в европейски държавиотколкото в тези, където са произведени. Например, производството на оригинални цветни маски в Африка е фокусирано главно върху продажбата им на туристи, а някои от купувачите са по-запознати с културното значение на тези екзотични маски, отколкото тези, които печелят от продажбата им.
Трудностите при разграничаването на границата между елита и масовата култура понякога водят до развитието на сектантско движение, когато човек утвърждава съмнителни идеали като смислообразуващи в живота на обществото. Това ясно се илюстрира от примера на „движението Растафари“. Трудно е да се определи какво е: месианска секта, или народно религиозно движение, или култ, или движение за културна идентичност, или сурогат на панафриканската идеология, или политическо антирасистко движение, или Negritude “ за бедните“, може би лумпенизъм на субкултура от бедняшки квартали или младежка мода? През последните 60 години растафари (растафарианството, по-често просто „раста“) премина през невероятни, дори невероятни метаморфози.
Растафаризмът възниква като секта, която обожествява Рас (местен владетел) Тафари Маконен (оттук и името на сектата), който е коронясан на 2 ноември 1930 г. под името Хайле Селасие („силата на Троицата“). Сектата възниква в Ямайка в началото на 30-те години, но през 60-те години нейни привърженици се появяват сред цветнокожите в САЩ, Канада и Великобритания. През 70-те години се превръща в поп религия, а след това просто в младежка мода, като по този начин предизвиква бум сред градската младеж Африкански континент. Въпреки факта, че „Раста“ дойде в Африка отвън, той се оказа дългоочакван, запълвайки известен духовен вакуум.
Първият учен, който провежда теренни изследванияРастафариански секти, беше специалист по социология на религията Джордж Итън Симпсън, автор на много трудове за култове от африкански произход в Карибите. Въз основа на материалите на своите наблюдения през 1953-1954 г. той се опита да опише култа от гледна точка на функционализма в социологията. Симпсън смята сектата за инструмент за облекчаване на фрустрацията и адаптиране на малцинството към доминиращата култура косвено – чрез отказ от блага, които са недостъпни за социалните низши класи. Описанието на самия култ е дадено мимоходом, като най-общо се свежда до пет основни точки: Хайле Селасие е жив бог; Хайле Селасие е всемогъщ, дори ядрената енергия му е подчинена; черните са етиопци, ново въплъщение на древните евреи; боговете на римляните са били дървени идоли, британците смятат Бог за дух, безплътен и невидим, но всъщност Бог е жив и е в света – това е Хайле Селасие; небето и раят са лъжа, раят на черния човек е на Земята, в Етиопия. Отбелязвайки „войнствената анти-бяла реторика“ на култа, Симпсън го смята за напълно мирен, а словесната войнственост е предназначена да облекчи социално-психологическото напрежение. Като цяло Симпсън определя Растафари като контракултура, която обаче се превръща в субкултура.
Същността на идеите на Растафари е следната: Хайле Селасие I, Лъв на Юда, Цар на царете и др. - потомък на дома на Соломон, следващото въплъщение на Бог, избавител на избраната раса - черните евреи. Ето как растафарианците интерпретират историята на еврейския народ, както е описано в Стария завет: Това е историята на африканците; Евреите със светла кожа са измамници, представящи се за богоизбран народ. За греховете си черните евреи били наказани с робство във Вавилон. Пиратите при Елизабет I доведоха чернокожите в Америка, тоест във Вавилон. Междувременно Бог отдавна е простил на своя избран народ; скоро те ще се върнат в Сион, което означава Адис Абеба. На Етиопия се гледа като на рая на чернокожите, на Америка е адът, а църквата е инструмент на Вавилон за измама на чернокожите. Избавлението ги очаква не на небето, а в Етиопия. Слабостта или липсата на елитна култура може да доведе до такива сектантски движения.
Средна култура
Концепция средна културае въведен от N.A. Бердяев. Същността на тази култура е търсенето на формата и смисъла на човешкото съществуване между крайно противоположни жизнени нагласи, напр. Бог съществуваИ Няма Бог. Тази концепция за култура на средно ниво е по същество опит да се намери място за човек между крайни вярвания. Обичайно е човек винаги да избира една от тези крайности, а самият избор е неизбежен за човека. Испанският мислител Хосе Ортега-и-Гасет пише в своя труд „Бунтът на масите”: „Да живееш означава завинаги да бъдеш осъден на свобода, завинаги да решаваш какъв ще станеш в този свят. И решавайте неуморно и без почивка. Дори когато се оставим на произвола на случайността, ние вземаме решение – не да решаваме.” Човек прави основния избор, когато решава за своята същност, кой ще бъде. Активното разбиране на тази особеност на хората се превърна във важна характеристика на културата на Ренесанса, когато обществото се опита да изгради света не според божествените закони, но и не според демоничните, а изключително въз основа на човешките. В Европа през 15 век тази идея е изразена от Мирандола в трактата „Реч за достойнството на човека“. Мислителят пише: „Ние не ти даваме, о, Адам, нито твоето място, нито определен образ, нито специално задължение, така че да имаш място, човек и задължение по собствена свободна воля, според твоята воля. волята и вашето решение. Образът на другите творения се определя в рамките на законите, които сме установили. Вие не сте ограничени от никакви граници, вие ще определите образа си според вашето решение, във властта на което ще ви оставя.” Последната част от този цитат подчертава не само възможността за свободен избор на човек, но и факта, че образът, който той приема, ще стане решаващ за неговата същност, за неговия ход на мисли. С други думи, индивидът сам ще избере какво ще има власт над него. Ако човек се утвърди в разумен духовен облик, тогава той ще следва разумни изисквания, но приемането на демоничното качество ще направи индивида зависим от тъмния принцип. Междувременно изборът е неизбежен, защото човек, имащ две природи: сила (potenzia) и активност (atto) - не може да не се стреми да приеме някаква форма. В Русия дилемата на опозиционните понятия като правило се обозначава с понятието божественоИ демоничени многократно е отразяван в произведенията на много руски философи. И така, F.M. Достоевски в романа си „Братя Карамазови” пише: „Човек, който дори е по-висш по сърце и има висок ум, започва с идеала на Мадоната и завършва с идеала на Содом. Още по-страшно е за онези, които с идеала на Содом в душата си не отричат идеала на Мадоната...” Това отношение до голяма степен се обяснява с догмата на православното учение, според което човекът е призван да се уподоби на Бога чрез придобиването на Светия Дух. Но ако допуснем обожение, тогава е възможно и уподобяване на демон.
След руснака философска мисъли руската култура като цяло, уместно е да се отбележи, че средната култура е невъзможна човешкото обществокоито постигнаха държавност. Както отбелязва A.P. Чехов, „...между „има Бог” и „няма Бог” има цяло огромно поле, което един истински мъдрец преодолява с голяма мъка. Руснакът познава една от тези крайности, но средата между тях не му е интересна и обикновено не означава нищо или много малко.
Въз основа на мислите и оценките на изследователите могат да се идентифицират редица характеристики на масовата култура (фиг. 8.1).
Основната разлика между масовата култура като явление е, че тя усложнява реалността. Това заключение изглежда само парадоксално. Маргинализирани общественото съзнание, най-вече или в по-малка степенхарактерен за статистическото мнозинство от хората (тъй като живеят в градовете), той се характеризира с нарушени традиции и объркване на ценностите. Какво е маргиналното? Ясно е, че маргиналното съзнание непрекъснато се самовъзпроизвежда, като правило, без да получава гориво за развитието на някаква солидна, надеждна фундаментална ценност, живеейки в тяхната постоянна промяна в свят, напомнящ детски калейдоскоп с изображения върху стъкло, макар и стандартни, но все още време като ново. В този свят почти нищо не е стабилно, всичко прилича на къща от карти, която постоянно пада и се издига отново. Митът за Сизиф, модернизиран Албер Камю, е парадигма на маргинално съзнание, което се унищожава, унищожава и постоянно се опитва да се прероди от пепелта и да търкулне камък нагоре в планината, но го прави механично.
Това е трудността. Групирайте усилията си и обединявайте не толкова творчески, колкото механично всички и всичко, изключвайки или угасвайки творческите компоненти на съзнанието на фона на непрекъснато разрушение общочовешки ценности, дисекцията им със загубата на йерархия, с други думи, опит за достигане на върха на планината без компас в ръка и смисъла на живота, без ориентири в душата, проверени от историята на човечеството - трудна задача. Това е аналогично на опит за решаване на уравнение с толкова много неизвестни, че решението е фундаментално невъзможно. Много производители на масова култура, ако не разбират това, тогава го чувстват и следователно в тази област доминира не решението на житейските проблеми, а по-скоро сложните механични игри на простотата. Решението на житейски проблем, сякаш поставено от произведение на масовата култура, е или невъзможно, или ненужно, или накрая отрича самото съществуване на проблема.
ориз. 8.1.
Освен това е трудно, защото веднага щом потребителят вдигне поглед от сцената, екрана, слушалките и т.н., той не може да не почувства, че има проблем. Той просто беше разсеян и забавляван. Но това, което се получи и какво е най-важното, е минимум адекватни улики, които са наистина полезни реалния живот, максимум „приказки“, изглежда просто, разбираемо и терапевтично. Ако не ми харесва, утешава се потребителят, мога да натисна друг бутон на дистанционното управление на телевизора, да отида на друг сайт или да изключа напълно източника на информация. Това е сложното поле, в което играе масовата култура – Брауновото движение на формите и значенията очевидно е по-сложно от всяка йерархия на значения.
С напредването на технологичната рационалност опозиционните и трансценденталните елементи се елиминират висока културакоито всъщност стават жертви на процеса десублимация, доминиращи в развитите региони на съвременния свят.
Постиженията и неуспехите на съвременното общество лишиха културата от предишния й смисъл. Прославянето на автономния индивид, хуманизма, трагичната и романтична любов, изглежда, е било идеал само за миналия етап на развитие...
Реалността надхвърля своята култура и днес човекът може повече, отколкото културни герои и полубогове; той вече е решил много проблеми, които изглеждаха неразрешими. Но в същото време той предаде надеждата и унищожи истината, съхранени в сублимациите на високата култура...
Новото в днешната ситуация се състои в изглаждането на антагонизма между културата и социалната реалност чрез отхвърляне на опозиционните, чужди и трансцендентни елементи във високата култура, благодарение на които тя създаде друго измерение реалност. Ликвидация двуизмерен културата не възниква чрез отрицание и изхвърляне" културни ценности“, а чрез пълното им интегриране в установения ред и масовото им възпроизвеждане и демонстриране.
А фактът, че медиите хармонично, често неусетно смесват изкуство, политика, религия и философия с комерсиална реклама, означава, че тези сфери на културата се свеждат до общ знаменател –стокова форма. Соул музиката се превръща в популярна музика. Не се котира истинската стойност, а разменната стойност...
Високата култура става част от материалната култура и в тази трансформация губи повечето оттвоята истина...
Високата култура на Запада - морални, естетически и интелектуални ценности, които той все още изповядва индустриално общество, – както във функционален, така и в хронологичен смисъл е била предтехнологична култура. Значението му се връща към опита на свят, който вече не съществува и не може да бъде върнат, защото технологичното общество е заело неговото място.
това феодална култура- и защото творенията, принадлежащи на нейния субдух, изразяват съзнателно, методично отхвърляне на цялата сфера на бизнеса, индустрията и реда, основани на изчисление и печалба...
В предтехнологичния свят човекът и природата все още не са били организирани като вещи и инструменти...
Решаващата разлика между утвърждаването и отричането на изкуството не е в психологическото противопоставяне, не в това какво храни изкуството - възторг или тъга, здраве или невроза - а в отношението между художествена и социална реалност. Скъсването с последното, неговото чудотворно или рационално преодоляване е съществена черта дори на най-утвърдителното изкуство; той е отчужден от самата публика, към която е адресиран. Независимо колко познат или познат е бил един храм или катедрала на хората, живеещи около тях, той ги е потопил в състояние на възвишен страх, непознат за тях в ежедневието, независимо дали говорим за роби или селяни, занаятчии или дори техните господари. .
В ритуална или друга форма изкуството съдържаше рационалността на отрицанието, което в развитата си форма се превръща във Великия отказ – протест срещу съществуващото.
Именно за създаването и пробуждането на друго измерение на реалността са предназначени салонът, концертът, операта и театърът. Тяхното посещение изисква празнична подготовка, като по този начин отделя и надхвърля ежедневието.
В момента тази пропаст между изкуствата и ежедневието все повече се затваря под натиска на развиващото се технологично общество.
Това означава предаване на Великия отказ на забрава и поглъщане на „другото измерение“ в преобладаващото състояние на нещата. Самите произведения, създадени от отчуждението, се интегрират в това общество и започват да циркулират в него като неразделна част от оборудването, служейки или като декорация, или като психоанализа на господстващото състояние на нещата. Така те изпълняват търговска задача - продават, утешават или вълнуват.
Това е така, но влизайки в живота като класици, те престават да бъдат себе си, те са лишени от своята антагонистична сила, от дефамилиаризацията, създала измерението на тяхната истина. По този начин целта и функцията на тези произведения се промениха фундаментално.
Маркузе Г. Едноизмерен човек. М., 1994. С. 72–82.
Концепция дезапознаване, което означава „да дефамилиаризирам“, да направя странно, т.е. принуждават зрителя (читателя) да възприема по нов начин познато нещо, да го изпитате, а не да го разпознаете, е въведено в руския език от В. Б. Шкловски. Културната привилегия изрази несправедливост в разпределението на свободата, отделянето на интелектуалната от материалната производителност, но също така създаде защитено пространство, в което табутираните истини могат да оцелеят далеч от обществото, което ги потиска. Това разстояние е изчезнало.
Културният център сега се превръща в добре интегрирана част от търговски или общински или правителствен център, архитектурно изтънчен. Художественото отчуждение започва да има напълно функционален характер. То, заедно с други форми на отричане, става жертва на процеса на настъпване на технологичната рационалност. Последствието е, че самотата, най-важното условие за способността на индивида да се съпротивлява на обществото, се изплъзва от неговия контрол и става технически невъзможна.
Друго свойство на масовата култура е контекстуалност. Едно явление може да бъде класифицирано като масова култура само в определен контекст, в който е популярно сред определени сегменти от населението към момента на изследването. Този контекст се характеризира с отделяне от основните духовни ценности, тяхното унищожаване до състояние на атоми и преструктуриране на структурата на крайния продукт от елементите на разпадането на първичните проби. В този смисъл „Исус Христос суперзвезда” не продължава традицията на християнството, а мюзикълът „Парижката Света Богородица” не развива посоката на мислите и чувствата на романа на Виктор Юго, а ги унищожава и прави от тях огнища. Доколкото огънят в камините още не е угаснал, в котела на масовата култура възникват елементи на истинско изкуство. Доколкото тяхното сливане с атомите на масовата култура е органично, можем да наблюдаваме удивителните феномени на популярната високо изкуство, едновременно масов и елитен. Те бяха, са и ще бъдат. Това са някои от песните на Бийтълс и Окуджава, филми " Бяло слънцеПустини“ и „Москва на сълзи не вярва“ са продукти на преодоляването на границите между масовите и елитарните култури и техния рядък органичен синтез.
Така масовата култура механично смесва елементи различни културилишен от корени. Тук откриваме една от най-важните разлики между масовата и високата култура. Високата култура, като издънка, свиква с традицията и расте заедно с корена и ствола на традицията, придавайки нов вкус на плодовете, точно както круша, присадена върху ябълково дърво, се усеща нова на устните. „Всички ние стоим на раменете на гиганти“, каза Микеланджело за това. Прилагайки това сравнение към популярната култура, можем да кажем, че тя „лежи на раменете на джуджета“. Популярната култура еклектично манипулира елементи от други култури, поставяйки ги в контекст, който понижава етичните и естетически ценности първична пробавзети за преработка и крайния продукт.
Въпреки всички различия в начините за създаване на произведения на масовата култура, основният метод е да се отделят ценностите на първичната проба от техните естетически, морални, етични и духовни корени и механично да се поставят в различен контекст. Методите на свирене за понижаване на контекста могат да бъдат различни: примитивна ритмизация на Бах, създаване на условия за слушане на Моцарт не в концертна зала, и в собствената кухня, разпространението на изображения на Мона Лиза (Джоконда) върху сувенири, продавани навсякъде - тези и много други методи за маргинални основни ценности.
И накрая, популярната култура е винаги идеологически. Въпреки това, той е в състояние да опакова идеологията в пакет, който прави тази идеология по-малко прозрачна. Това се улеснява от майсторското владеене на производствените технологии от производителите на масови идеологически продукти. митологема.
Съвременният човек, както всеки друг, има митологичен компонент в съзнанието си. Но в първоначалния си вид митът вече е изгубен, съвременната митология е тясно преплетена с идеологията и неслучайно се появи друго понятие - „митологема“. Тази идеология може да има различни посоки. Така най-новата вътрешна политическа митология се свързва с процесите на модернизация на страната, надеждите и илюзиите на човек, който се оказва в сложните колизии на съвременния свят. Свят, който иначе би изглеждал изключително агресивен и жесток. От една страна, митът поражда сурогати на истината, мечта, надежда за чудо (бързо забогатяване, финансова пирамида, печалба и др.). Минусът е масова психоза, отслабване на творческите сили на хората и като цяло забавяне на динамиката на промяната.
Когато митовете се сринат, погребвайки ценностите и ориентациите, които са били опора на човек, това се превръща в неговата трагедия, тъй като митологичното съзнание не е способно на критично отражение, а да замени някои митове с други ( ремитологизация ) отнема време. Тези особености на митологията са основа за масово идеологическо въздействие. От своя страна идеологията, представляваща изкривено или неадекватно отражение на социалната реалност (тъй като изразява нечии специфични интереси), действа като социална митология (използваща лозунгите на „обществото на равните” в Америка или „съборността”, „избраността на Русия” и др.), което деформира съзнанието. И това е идеологията, насочена към Homo consommatus – консумиращия човек:
Негово Величество Маркетинг.
Преди продавахме до шестдесет сорта ябълки, сега останаха само три - златни, зелени и червени. Преди кокошките се отглеждаха три месеца, сега едно яйце и едно пиле на рафта в супермаркета са разделени само от 42 дни - и то какви ужасни 42 дни! 25 птици на една квадратен метър, угояване с антибиотици и анксиолитици. До седемдесетте години Norman Camembers бяха разделени на 10 вкусови категории, сега има максимум три поради въвеждането на стандарти за стерилизирано мляко. Това, разбира се, не е твое дело, но това е твоят свят. Coca-Cola (10 милиарда франка от реклама през 1997 г.) вече не съдържа кокаин, но се добавят фосфорна и лимонена киселина, за да се създаде илюзията за утоляване на жаждата и пристрастяването към тази напитка. Млечните крави се хранят със специален ферментирал силаж, от който развиват цироза, и също така се тъпчат с антибиотици, които пораждат нови видове резистентни бактерии, които също се запазват в говеждото: да не говорим за костното брашно, което причинява болестта луда крава - за това е писано много във вестниците. Млякото на такива крави също е пълно с диоксини, които те ядат заедно с тревата. Рибите, отглеждани в изкуствени водоеми, се хранят с рибно брашно (толкова вредно за тях, колкото костното брашно е за добитъка) и отново с антибиотици... През зимата трансгенните ягоди дори не замръзват благодарение на ген, заимстван от риби от северните морета. Генетиците са големи майстори! – кръстосани пилета с картофи, скорпиони с памук, морски свинчетас тютюн, тютюн с маруля, а човек с домат.
Заедно с това все повече трийсетгодишни се разболяват от рак на бъбреците, матката, гърдата, ректума, щитовидната жлеза, стомаха, тестисите, а лекарите не знаят причината за тази напаст. Боледуват дори малки деца: в големите градове рязко се е увеличил броят на левкемиите, мозъчните тумори и епидемиите от бронхиални заболявания... Според проф. Люк Монтание проявата на СПИН се обяснява не само с предаването на вируса (който той сам откри), но и от допълнителни фактори, „свързани със съвременната цивилизация“, а именно със замърсяването средаи хранене, които според него отслабват имунитета и съпротивителните сили на организма. Количеството сперма намалява всяка година; Самото съществуване на човешката раса е застрашено.
И тази цивилизация се основава на фалшиви желания, които вие възбуждате и подклаждате. Тя е обречена да умре.
Там, където работите, има много различна информация; така например случайно разбирате, че има тежкотоварни перални машини, които обаче никой производител не иска да произвежда; че някакъв човек е изобретил нечуплива нишка за чорапи, но голяма компания за чорапогащи е купила патента от него и го е откраднала; че патентът за „вечните” гуми също е скрит в дълга кутия, и то въпреки факта, че всяка година по пътищата умират хиляди хора; че петролното лоби прави всичко по силите си, за да забави разпространението на електрически превозни средства (с цената на замърсяване с въглероден диоксид, което води до затопляне на планетата – т.нар. парников ефект, което най-вероятно ще причини множество природни бедствия и други бедствия през следващите петдесет години - урагани, топене на арктически лед, покачване на морското равнище, рак на кожата, без да се броят петролните разливи); че дори паста за зъби– напълно безполезен продукт, просто освежава дъха; че всички препарати за миене на съдове са абсолютно еднакви; че компактдисковете са толкова крехки, колкото обикновените винилови плочи; че фолиото е много по-вредно от азбеста; че съставът на слънцезащитните кремове не се е променил след Втората световна война (въпреки повишената честота на меланома), тъй като тези кремове предпазват от безвредното ултравиолетово лъчение тип В, но не и от вредното тип А; че рекламните кампании на Nestle, насочени към маркетинг на мляко на прах за бебета в страни от третия свят, са довели до милиони смъртни случаи, защото родителите са го разреждали със сурова вода.
Царството на пазара се основава на продажбата на стоки и вашата работа е да убедите потребителя да избере най-краткотрайния от тези стоки. Индустриалците наричат това „програмиране на остаряването“.
И ви казаха да млъкнете и да запазите чувствата си за себе си... През всичките десет години никога не сте се бунтували срещу тази мерзост. Може би, ако се бяхте отказал от работата си, нещата щяха да се развият по съвсем различен начин. Може би тогава вездесъщата реклама, от която вече ви се гади, нямаше да обезобразява света, подканващите външни табели нямаше да светят по пътищата, градовете щяха да се справят без бързо хранене на всеки ъгъл, а хората просто щяха да се разхождат по улиците и да си говорят един друг. Животът не трябваше да се развие точно както сега. И изобщо не искахте този изкуствен кошмар. И вие не сте произвели всички тези немобилни коли (2,5 милиарда коли на планетата до 2050 г.). Ти обаче не си мръдна пръста, за да промениш света към по-добро. Една от десетте заповеди гласи: „Не си прави кумир или кумир... Не им се кланяй, нито им служи...” Но ти, както всички останали, си паднал в този смъртен грях и сега си хванат в крачка. Е, Божието наказание отдавна се знае - това е адът, в който живеете.
Бейгбедер Ф. 99 франка. М.: Иностранка, 2005. С. 105–110.
45. Масовата култура, нейната характерни особености
Специфична особеност на ХХ век е разпространението, главно благодарение на развиващите се средства за масова комуникация, на масовата култура. В този смисъл нито през 19 век, нито по-рано нямаше масова култура - вестници, списания, цирк, фарс, фолклор, който вече замираше - това беше всичко, което имаше градът и селото.
Тъй като масовата култура е семиотичен образ на реалността, а фундаменталната култура е дълбоко вторичен образ, „вторична система за моделиране“, която се нуждае от език от първи ред за своето прилагане. В този смисъл масовата култура на ХХ век е пълна противоположност на елитарната култура в една посока и нейно копие в друга.
Масовата култура се характеризира с антимодернизъм и антиавангардизъм. Ако модернизмът и авангардът се стремят към изтънчена техника на писане, то масовата култура оперира с изключително проста техника, отработена от предишната култура. Ако модернизмът и авангардът са доминирани от отношението към новото като основно условие за тяхното съществуване, тогава масовата култура е традиционна и консервативна. Фокусиран е върху средната езикова семиотична норма, върху простата прагматика, тъй като е насочен към огромна читателска, гледаща и слушаща аудитория (сравнете с прагматичния, шокиращ провал, който възниква, когато текстът на масовата култура се възприема неадекватно от усъвършенствано аутистично мислене - екстремно преживяване.
Следователно може да се каже, че масовата култура възниква през ХХ век не само поради развитието на технологиите, което доведе до такъв огромен брой източници на информация, но и поради развитието и укрепването на политическите демокрации. Известно е, че най-развитата масова култура е в най-развитото демократично общество – в Америка с нейния Холивуд, този символ на всемогъществото на масовата култура. Но е важно и обратното – че в тоталитарните общества на практика няма масова култура, няма деление на културата на масова и елитна. Всяка култура се обявява за масова, а всъщност всяка култура е елитарна. Звучи парадоксално, но е истина.
Необходимо свойство на продукт на масовата култура трябва да бъде забавление, за да има търговски успех, така че да се купува и парите, изразходвани за него, да носят печалба. Занимателността се определя от строгите структурни условия на текста. Сюжетът и стилистичната текстура на продуктите на масовата култура може да са примитивни от гледна точка на елитарната фундаментална култура, но не трябва да са лошо изработени, а напротив, в своята примитивност трябва да бъдат съвършени - само в този случай ще да бъде гарантирана читателска аудитория и следователно търговски успех. Потокът на съзнанието, откъснатостта, интертекстът, принципите на прозата на ХХ век не са подходящи за масовата култура. Масовата литература изисква ясен сюжет с интриги и обрати и, най-важното, ясно разделение на жанрове. Виждаме това ясно на примера на масовото кино. Жанровете са ясно разграничени и не са много. Основните са детектив, трилър, комедия, мелодрама, филм на ужасите. Всеки жанр е затворен свят със свои езикови закони, които в никакъв случай не трябва да се прекрачват, особено в киното, където продукцията е свързана с най-много финансови инвестиции.
Използвайки термините на семиотиката, можем да кажем, че жанровете на масовата култура трябва да имат твърд синтаксис - вътрешна структура, но в същото време те могат да бъдат семантично бедни, може да им липсва дълбок смисъл.
През ХХ век масовата култура измества фолклора, който също е синтактично изграден изключително твърдо. Това е показано най-ясно през 20-те години на ХХ век от В.Я. Проп, който анализира приказка и показа, че тя винаги съдържа една и съща синтактична структурна диаграма, която може да бъде формализирана и представена в логически символи.
По същия начин се изграждат текстове от масовата литература и киното. Защо е необходимо това? Това е необходимо, за да може жанрът да бъде разпознат веднага; и очакването не трябва да се нарушава. Зрителят не трябва да бъде разочарован. Комедията не трябва да разваля детективската история, а сюжетът на трилъра трябва да е вълнуващ и опасен.
Ето защо толкова често се повтарят истории в популярните жанрове. Повторяемостта е свойство на мита; това е дълбоката връзка между масовата култура и елитарната култура, която в ХХ век, волю или неволю, се ръководи от архетипите на колективното несъзнавано. Актьорите се идентифицират с героите в съзнанието на зрителя. Герой, който умира в един филм, сякаш е възкресен в друг, точно както архаичните митологични богове са умирали и са били възкресявани. Все пак филмовите звезди са боговете на съвременното масово съзнание.
Нагласата за повторение породи феномена на телевизионния сериал: временно „умираща“ телевизионна реалност се съживява на следващата вечер.
Разнообразие от текстове за масова култура са култови текстове. Основната им характеристика е, че проникват толкова дълбоко в масово съзнание, които интертекстовете произвеждат, но не в себе си, а в заобикалящата ги действителност. Така най-известните култови текстове на съветското кино - "Чапаев", "Адютантът на Негово превъзходителство", "Седемнадесет мига от пролетта" - провокираха безкрайни цитати в масовото съзнание и формираха анекдоти за Чапаев и Петка, за Щирлиц. Тоест култовите текстове на масовата култура формират около себе си специална интертекстуална реалност. В крайна сметка не може да се каже, че вицовете за Чапаев и Щирлиц са част от вътрешната структура на самите тези текстове. Те са част от структурата на самия живот, езикови игри, елементи от ежедневието на езика.
Една елитарна култура, която има сложна и сложна вътрешна структура, не може да влияе по такъв начин на извънтекстовата реалност. Вярно е, че се случва някои модернистични или авангардни техники да бъдат усвоени от фундаменталната култура до такава степен, че да се превърнат в клише, след което могат да бъдат използвани в текстове на масовата култура. Като пример можем да цитираме известните съветски киноплакати, където огромното лице на главния герой на филма е изобразено на преден план, а на заден план малки хора убиват някого или просто мигат (в зависимост от жанра). Тази промяна, изкривяване на пропорциите е печат на сюрреализма. Но масовото съзнание го възприема като реалистично, въпреки че всички знаят, че няма глава без тяло и че такова пространство по същество е абсурдно.
Постмодернизмът, небрежно и лекомислено дете на края на 20 век, най-накрая допусна масовата култура и я смеси с елитарната. Отначало това беше компромис, наречен кич. Но тогава класически текстове на постмодерната култура, като романа на Умберто Еко „Името на розата“ или филма на Куентин Тарантино „Криминале“, започнаха активно да използват стратегията на вътрешната структура на масовото изкуство.
Популярна култура− това е културата на масите, култура, предназначена за консумация от хората; това е съзнанието не на хората, а на комерсиалната културна индустрия; тя е враждебна към истинската популярна култура. Тя не познава традиции, няма националност, нейните вкусове и идеали се променят с шеметна скорост в съответствие с нуждите на модата. Масовата култура се харесва на широка публика, апелира към опростени вкусове и претендира да бъде народно изкуство. Феноменът масова култура съществува и телевизията е най-ефективното средство за тиражиране и разпространение на тази култура. Масовата култура влияе върху масовото съзнание, свързва се със средствата за масова комуникация, фокусирана е върху потребителските вкусове и инстинкти и е манипулативна по природа. Масовата култура стандартизира духовната дейност на човека.
Когато се анализира масовата култура като специален социокултурен феномен, е необходимо да се посочат нейните основни характеристики. Тези характеристики според нас са:
Фокусирайте се върху хомогенна аудитория;
Разчитане на емоционалното, ирационалното, колективното, несъзнаваното;
Ескейпизъм;
Бърза наличност;
Лесно се забравя;
Традиционализъм и консерватизъм;
Опериране със средната езикова семиотична норма;
Забавно.
Нека се спрем по-подробно на някои от горните характеристики.
Съсредоточете се върху ирационалното, несъзнаваното, колективното. Карл Юнг отбеляза в своите трудове, че формирането на символи е в основата на масовата култура. Ролята на символа според него е да съдейства за сублимацията на енергията на несъзнаваните сфери на психиката, т.е. насочвайки го към обективната реалност. Според Юнг следните компоненти са основни в разбирането на масовата култура. Първо, възприемането му като компенсаторен феномен, който компенсира загубената цялост човешката природа. Второ, разбиране на несъзнателната основа на масовата култура. Трето, разбиране на митотворческата цел на масовата култура.
Масовата култура, както отбелязват културолозите, се характеризира много с повторение на сюжети, идеи и образи. А повторението е свойство на мита. Митологията от своя страна улавя колективното несъзнавано в концентрирана форма. Следователно масовата култура по един или друг начин се фокусира върху архетипите на колективното несъзнавано. Интересно отбелязва руският културолог В.П. Руднев: „Актьорите в съзнанието на публиката се отъждествяват с героите, които умират в един филм, възкръсват в друг, точно както архаичните богове умират и възкръсват.“ Като цяло културолозите все повече доближават масовата култура до митологията. Дори заглавията на монографиите са характерни. Например – „Митологията на 20 век”.
Друг, не по-малко значима характеристикамасова култура – ескейпизъм, т.е. бягство от реалността в света на фантазията и мечтите. Тази особеност е отбелязана от много изследователи. Така, по-специално, V.P. Шестаков смята, че именно благодарение на бягството масовата култура извършва подмяна или, на езика на психоанализата, компенсация на реалността със свят на измамни и утешителни илюзии. Авторът на книгата "Философия на историята на изкуството" Арнолд Хаузър също смята, че историята на съвременното масово (популярно) изкуство започва с появата на идеята, че изкуството означава разсейване. Търси разсейване, но не и концентрация, забавление, но не и образование.
Бързата достъпност на творенията на масовата култура се постига с помощта на съвременни средства за масова комуникация, които от година на година стават все по-усъвършенствани и разнообразни. За последното десетилетиекъм такива традиционни методи за разпространение на продукти на масовата култура като кино, видео, телевизионни и радио програми, печатни изданияувеличена мобилни системикомуникации (пейджъри, мобилни телефони), както и интернет.
Масовата култура е неразделна част от живота на обществото. Продуктите на масовата култура обаче са краткотрайни. Тъй като е до голяма степен потребителска култура, тя незабавно реагира на възникващото търсене на един или друг от нейните продукти. С изчезването на търсенето изчезват и продуктите, предназначени да го задоволят.
Говорейки за крехкостта на продуктите на масовата култура, трябва да подчертаем специална категория от така наречените „култови“ произведения. Тяхната основна характеристикасе състои в това, че те проникват много дълбоко в масовото съзнание и придобиват достатъчна степен на устойчивост.
Например книгата „Дванадесетте стола” (И. Илф, Е. Петров) е култово произведение на съветската социална сатира, слято в съзнанието на масите с безброй цитати и афоризми. Текстовете и музиката на рок групата The Beatles вече не са просто текстове и музика, а вид свещени символимасова рок култура. Игрален филм„Седемнадесет мига от пролетта” (Т. Лиознова, СССР) повече от четвърт век е своеобразен видеохимн на съветското военно разузнаване. И изпълнителят водеща роля(В. Тихонов) ще остане „Щирлиц” в съзнанието на хората до края на творческата си дейност.
Масова култура, пораждаща огромно количествона нейните ефимерни произведения, същевременно дълбоко консервативни. Нейните произведения могат безпогрешно да бъдат отнесени към един или друг жанр, сюжетите имат ясна, повтаряща се структура. И въпреки че произведенията на „масовата култура“ често са лишени дълбок смисъл, имат твърда вътрешна структура на рамката. Някои културни експерти смятат, че най-добрият начин да се угоди на вкусовете на публиката не е новост, не иновация, а баналност. Човек не е в състояние да разбере и асимилира нещо напълно ново за него, ако това ново нещо няма съответствие с нищо вече известно. Познатото служи като пътеводна нишка, водеща през непознатото пространство. Дори е изчислено, че ако едно произведение съдържа повече от 10% напълно нова информация, контактът с публиката се губи.
Като самостоятелно явление масовата култура се оценява противоречиво.
Общо взето съществуващи точкизрението може да се раздели на две групи. Представителите на първата група (Адорно, Маркузе и др.) Дават отрицателна оценка на това явление. Според тях масовата култура формира у своите потребители пасивно възприемане на реалността. Тази позиция се аргументира с факта, че произведенията на масовата култура предлагат готови отговори на случващото се в социокултурното пространство около индивида. В допълнение, някои теоретици на масовата култура смятат, че под нейно влияние системата от ценности се променя: желанието за забавление и забавление става доминиращо. Отрицателните аспекти, свързани с влиянието на масовата култура върху общественото съзнание, включват и факта, че масовата култура се основава не на образ, ориентиран към реалността, а на система от образи, които влияят върху несъзнаваната сфера на човешката психика.
Към тази група могат да се причислят и авторите на Учението за жива етика (махатмите, семейство Рьорих). Според парадигмата на Живата Етика масовата култура е по същество псевдокултура, тъй като за разлика от истинската култура (т.е. високата култура) в повечето си форми тя не допринася за хуманистично насочен обществен прогрес и духовна еволюция на човека. Призванието и целта на истинската култура е облагородяването и усъвършенстването на човека. Масовата култура изпълнява противоположната функция - тя реанимира низшите аспекти на съзнанието и инстинктите, които от своя страна стимулират етическата, естетическата и интелектуалната деградация на индивида.
Междувременно изследователи, които се придържат към оптимистична гледна точка за ролята на масовата култура в живота на обществото, посочват, че:
Привлича масите, които не знаят как да използват свободното си време продуктивно;
Създава вид семиотично пространство, което насърчава по-тясното взаимодействие между членовете на едно високотехнологично общество;
Предоставя възможност на широка публика да се запознае с произведения на традиционната (висока) култура.
И все пак е вероятно противопоставянето между категорично положителни и категорично отрицателни оценки на масовата култура да не е съвсем правилно. Очевидно е, че влиянието на масовата култура върху обществото далеч не е ясно и не се вписва в двоичната схема „бяло – черно“. Това е един от основните проблеми на анализа на популярната култура.
Нека сега се опитаме да идентифицираме причините за популярността на масовата култура и да ги коментираме. Тук, в допълнение към обективната причина (необходимостта от среден език на комуникация), могат да бъдат идентифицирани други, които са пряко свързани с характеристиките на човешкото съзнание. Те изглеждат така.
Нежеланието на индивида да участва активно в социалните явления и процеси духовно или интелектуално. С други думи, първоначалната пасивност на съзнанието на мнозинството от членовете на обществото.
Желанието да се измъкнем от ежедневните проблеми, от ежедневието и рутината.
Желанието за разбиране и съпричастност към собствените проблеми от страна на друг човек и общество.
Освен това известният английски писателО. Хъксли, анализирайки спецификата на масовата култура като естетически феномен, отбелязва такива причини за нейната популярност като: признание и достъпност. „Обществото се нуждае от постоянно потвърждение на велики истини“, отбелязва той съвсем правилно, „въпреки че масовата култура прави това на ниско ниво и безвкусно“.
Масовата култура, като взема предвид всички тези характеристики на съзнанието, предоставя продукти, които се възприемат лесно, позволява да се потопите в света на мечтите и илюзиите и създава впечатлението за обръщане към конкретен индивид.
Във връзка с широкото разпространение на масовата култура възниква и въпросът за нейния географски статус. Повечето теоретици и историци на културата са склонни да вярват, че масовата култура е универсален феномен, който няма нищо общо със социалната структура на обществото. Масовата култура е космополитна.
Все пак трябва да се има предвид, че масовата култура не може да се появи от нищото. За нея, като всеки друг социален феномен, е необходима определена идеологическа основа. Такава основа за масовата култура е традиционната култура, от която тя черпи сюжети и идеи за своите произведения, историческия опит на този или онзи. социално образование, или иначе казано паметта на народа. Например, японската популярна култура поражда свои напълно оригинални типове герои. Те са отчасти подобни на западните модели, но в същото време запазват чертите на традиционната японска култура. Японският културолог Й. Бурума отбелязва тяхната оригиналност, използвайки примера на комиксите за момичета: „Въпреки че на Запад комиксите за момичета са пълни с необичайно красиви млади мъже с дълги мигли и звездни очи, те все още несъмнено са мъже... В Япония те са по-двойствени на външен вид.... Тези андрогинни млади герои се наричат "bishounen", красиви младежи."
масова култура социален космополитен
