Programa de animación de la exposición. Inaugurada en VDNH una exposición dedicada a la historia de la animación mundial

Descripción bibliográfica:

Nésterov A.K. Programa de animación de la exposición [ recurso electrónico] // Sitio web de la enciclopedia educativa

Uno de los aspectos importantes de la exposición es la organización. programa de animacion para visitantes. La cantidad y calidad de los servicios prestados en el futuro depende del programa de animación correctamente elaborado y ejecutado en la exposición.

Animación en exposiciones.

La exposición es una parte esencial de un completo campaña de publicidad, y la participación en exposiciones de la industria es un componente importante. trabajo exitoso empresas, especialmente para industrias en desarrollo dinámico. A través de la animación en la exposición se puede atraer visitantes y consumidores de los bienes y servicios de la empresa.

La animación es una de las áreas de actividad cultural y de ocio, por lo que para las exposiciones el trabajo de animación tendrá sus propias particularidades. En el diccionario de actividades turísticas se da la siguiente definición de animación: un complejo para el desarrollo y provisión. programas especiales pasar el tiempo libre, organizar actividades de entretenimiento y deportivas. Atención especial Cabe señalar que las actividades culturales y de ocio se crean, desarrollan y existen en el marco de la cultura generalmente aceptada del país, la gente, la comunidad e implican resultados positivos. orientación de valores. Al mismo tiempo, cualquier actividad antisocial no se considera una actividad cultural y de ocio.

Exposición – para hombre moderno el fenómeno es familiar y comprensible, las exposiciones son una herramienta importante para promover bienes y servicios en los mercados ruso y mundial, estimular las exportaciones, desarrollar canales de comunicación, etc. En consecuencia, para las exposiciones el contenido de actividades culturales, de ocio y actividades de animación Será diferente. EN diccionario explicativo Dalya, el ocio es tiempo libre, desocupado, de fiesta y una persona tranquila es una persona hábil, capaz, diestra, hábil, buen maestro de su negocio. Nuestros antepasados ​​no consideraron tiempo libre tiempo para la ociosidad, más bien, por el contrario, el ocio debería haberse utilizado para adquirir nuevos conocimientos y habilidades, para mejorar habilidades. Por tanto, es necesario tener en cuenta las peculiaridades de la forma y el contenido del ocio durante las exposiciones.

15 de septiembre de 2012

queridos amigos! Por cierto, ¡hoy es nuestro cumpleaños! El Museo de Animación de Moscú cumple siete años.¡En esta ocasión decidimos realizar un concurso! Entonces, según los términos del concurso, quien mejor (en nuestra opinión) nos felicite por nuestro cumpleaños recibirá un premio sorpresa: una fase de la caricatura "Espera un minuto", dibujada por el propio Svetozar Rusakov. ¡Y por supuesto, un trozo de pastel navideño!)

Las felicitaciones se pueden publicar tanto en los comentarios de LiveJournal como enviárnoslas por correo electrónico. [correo electrónico protegido]

()

19 de mayo de 2012

¡Por cierto! ¡No sabías que el 24 de abril celebramos una clase magistral en Dubna! Nuestro jóvenes artistas a quienes les mostramos cómo hacer que los dibujos se movieran eran niños con discapacidades. Bajo la sabia dirección del director del estudio de dibujos animados VGV, Kirill Vladimirovich Polikarpov, los niños cumplieron su sueño de hacer sus propios dibujos animados. Fue sorprendente ver cómo se iluminaban los ojos de los pequeños creadores.

“Gran Festival de la Historieta” y el Centro de Diseño ARTPLAY con la asistencia del Estado Museo Central Kino presenta una exposición dedicada al centenario de la animación rusa.

Este año la animación rusa celebra su centenario. Hace exactamente un siglo, Vladislav Starevich presentó al público la película "La hermosa Lyukanida, o la guerra de los cuernos y las barbillas", la primera caricatura rusa y, al mismo tiempo, la primera película de marionetas del mundo. A partir de este momento comenzó la gloriosa historia de la animación rusa, conocida en todo el mundo gracias a maestros como Ivan Ivanov-Vano, Fyodor Khitruk, Yuri Norshtein, Harry Bardin y otros.

En el año del centenario de la animación rusa, el "Gran Festival de los Dibujos Animados" organiza una serie de programas y eventos, dedicado al aniversario: en nuestras proyecciones de películas, conferencias y eventos multimedia exclusivos, el espectador podrá recordar sus dibujos animados favoritos de la infancia, ver raros obras soviéticas y aprenda muchas cosas interesantes sobre cómo se creó el fondo de animación dorado soviético.

El evento central del aniversario será la primera exposición única y sin precedentes dedicada al centenario: "Héroes de la animación". Intentaremos encajar toda la historia centenaria en un pequeño espacio expositivo, resaltar lo más importante, sin olvidar lo secundario, mirar el conjunto y ahondar en los detalles al mismo tiempo. Esta será la primera exposición-instalación multimedia animada de este tipo, dirigida simultáneamente tanto a niños como a adultos, a aquellos que están profundamente interesados ​​en la animación y a aquellos que realmente no saben nada sobre los dibujos animados rusos. Los niños podrán experimentar el misterio de crear animación. Los adultos, habiendo conocido a viejos amigos, se sumergirán en propia infancia y podrán sentirse en la piel de su personaje favorito o de su creador.

El espacio expositivo fue creado por famosos arquitectos y diseñadores de Moscú. Para la exposición se está desarrollando un concepto único para la representación de más de 60 conocidos personajes animados: Winnie the Pooh y Reina de nieve, Cat Leopold y Carlson, Pinocho y Boniface, Mowgli y Rikki-Tikki-Tavi, Parrot Kesha y Umka, Cenicienta, Little Raccoon, Thumbelina, Plasticine Crow, Moidodyr, Tío Fyodor, Cheburashka y muchos otros amigos de nuestra infancia. Para los organizadores de la exposición es importante establecer un diálogo directo entre estos viejos amigos: el público y los personajes de dibujos animados. Para ello, instalaciones, tecnologías multimedia, patrimonio visual maestros de la animación. Un personaje de dibujos animados es una síntesis del esfuerzo del guionista, director, artista, actor, editor, censor, así como del universo de la película y la reacción del espectador.

El comisario de la exposición es Pavel Shvedov.

Programa:

Encuentros creativos con animadores en la exposición “Héroes de la animación”

dentro de lo unico exposición multimedia"Héroes de la Animación" se celebrará del 1 al 5 de noviembre reuniones creativas con animadores rusos populares. Durante las reuniones, los animadores intentarán hablar sobre la interacción entre el director y sus personajes: cómo surgen las ideas para los dibujos animados, qué idea se puso en la película al comienzo del trabajo, cómo se transformaron los personajes tanto durante el rodaje como después del rodaje. se estrenó la película. Convencionalmente, las reuniones se pueden dividir en tres bloques principales: los representantes del primero, los profesores de la escuela-estudio de películas de animación "Shar", hablarán sobre el diálogo entre el maestro, el alumno y los personajes de las películas. En el segundo bloque, los hijos de animadores famosos mostrarán con su ejemplo cuán diferente puede ser el destino de los representantes de las dinastías de dibujos animados. El tercer bloque te permitirá conocer a los patriarcas de la animación soviética y rusa.

1 de noviembre, jueves

18:30. Alexey Kotenochkin:

Hijo de Viacheslav Kotenochkin. Director, artista y animador. Continuadora de la serie animada de su padre “¡Bueno, espera un momento!” Autor de los dibujos animados “Plástico viejo”, “¡Te tengo, quién mordió!”, episodios individuales para las revistas de cine “Merry Carousel”, “Wick”.

Día Escuela-Estudio SHAR
14:00: Violetta Kolesnikova

Animador, profesor. Artista de Honor de la RSFSR. Miembro de ASIFA. Profesor de VGIK. Trabajó en los dibujos animados "Revenge Match", " Los músicos de Bremen", "Winnie the Pooh", "Cachorro azul", "Gatito llamado "Guau" y otros.

16:00: Andrei Khrzhanovsky

Animador, guionista y profesor soviético y ruso. artista nacional Federación Rusa. Ganador repetido del Premio Nika. Director de los dibujos animados "La casa que construyó Jack", "Milagros en un tamiz", "Otoño" y muchos otros.

18:00: encuentro con maestros y graduados de SHAR

14:00: Alexey Demin

Director, guionista, diseñador de producción de películas animadas. Miembro de la Academia Nika de Artes Cinematográficas. Laureado de los premios “Nika”, “Golden Eagle”, festivales “ pez dorado", "Ventana a Europa", etc. Director de los dibujos animados "Atracción", "Gatos bajo la lluvia", "Padre", " historia tranquila" y etc.

16:00 Anna Atamanova

Hija de Lev Atamanov. Artista de fondo soviético y ruso para películas animadas. Trabajó como artista en dibujos animados " pájaro azul", "Oh y Ah se van de excursión", "Piglet", "Oso", "Cascanueces" y muchos otros.

lunes 5 de noviembre

16:00: Galina Barinova y Galina Petrova

Galina Barinova es una de las principales directoras y artistas de Soyuzmultfilm de los años 70 y 80. Entre sus obras se encuentran los dibujos animados “Jirafa y gafas”, “ cuento de miedo", "Cuervo astuto", "Oso - Pata de lima". Galina Petrova es artista, profesora. Trabajó en los dibujos animados "Ivan Tsarevich y Lobo gris”, “El bufón Balakirev”, “Un pájaro perdido en el cielo”, “El león y las nueve hienas”, etc.

18:00: Marina Kurchevskaya

Hija del legendario animador Vadim Kurchevsky. Artista que trabaja en animación de títeres. Miembro de la Unión de Artistas de la Federación de Rusia, miembro de la Academia de Cine NIKA. Trabajó en los dibujos animados "Boatswain and the Parrot", "Music Shop", "Teremok", "Crown and Sceptre", etc.

MOSCÚ, 16 de noviembre. /TASS/. El 18 de noviembre en VDNKh se inaugurará la exposición "Watch Me Move: Leyendas y rostros de la animación mundial", que presentará a los visitantes a los principales animadores y estudios de animación del mundo. Así lo informó a TASS el lunes el servicio de prensa de VDNKh.

Los visitantes conocerán a los autores de los primeros dibujos animados en blanco y negro: el inventor del “aparato cronofotográfico” y de la pistola fotográfica, Etienne-Jules Marais, el inventor Emile Reynaud, que proyectó la primera película de animación, y el autor de la primera película de ciencia ficción, Georges Méliès. También en la exposición podrás conocer el trabajo de los directores. nueva ola animación: Patrick Bokanovsky, Harun Farocki, Nick Park y otros.

La exposición incluye más de 150 objetos, entre ellos dibujos animados, cómics animados, bocetos, guiones gráficos y modelos de personajes, así como cámaras y proyectores de películas antiguos. También en la exposición se puede ver mejores bocetos importantes estudios de animación, incluidos Walt Disney, Warner Bros., Pixar, Fleischer, Aardman y otros.

La exposición se divide en siete bloques temáticos. La primera sala, la sala de los "Fantasmas", resucitará la "era prehistórica" ​​en la memoria de los espectadores. Por ejemplo, aquí se proyectarán la película "Phantasmagoria" de Emile Cohl (1908), "La danza de las serpientes" de los hermanos Lumière (1897-1899) y "La explosión de un coche de pasajeros" de Cecil Hepworth (1900). En la sala "Héroes" hablarán sobre los personajes de dibujos animados más populares: Mickey Mouse, Tom y Jerry, Bugs Bunny y la familia Picapiedra, así como sobre nuevos proyectos sociales, que conquistó a las nuevas generaciones - sobre " parque del Sur", "Futurama" y "Los Simpson".

Los bloques "Leyendas" y "Episodios" mostrarán a los visitantes mitos y cuentos de hadas en dibujos animados, presentándoles "Blancanieves y los siete enanitos" de Walt Disney (1937) y "El cuento de Rapunzel" de Ray Harryhausen (1952). Estos bloques también mostrarán dibujos animados diseñados para educar a las nuevas generaciones, prevenir tragedias y difundir la verdad. Por ejemplo, "¿Quién engañó a Roger Rabbit" se convirtió en una reflexión sobre el tema de los derechos de los trabajadores? Corral" se rebela contra el estalinismo y "Betty Boop" lucha por la emancipación de la mujer.

El bloque Superhumanos introducirá un tema clave de la animación de posguerra: los superhéroes y los villanos que se les oponen. En esta sala los visitantes aprenderán más sobre Popeye el Marinero, Hulk y los Increíbles. El bloque "Formas" ofrecerá a los espectadores un recorrido por la historia de los experimentos audiovisuales, y la sala "Ideas" mostrará dibujos animados de finales del siglo XX y principios del XXI, inclinado hacia un lado realidad virtual y juegos de computadora.

La exposición estará abierta hasta el 14 de febrero de 2016. En diciembre, el tema de animación en VDNKh se complementará con la exposición “Unreal Heroes”, dedicado a los artistas y los personajes de Soyuzmultfilm.

El Museo de Animación de Moscú comenzó a funcionar en 2006. Ahora está ubicado en el territorio del pabellón No. 84-A.

El Museo de la Animación organiza excursiones muy inusuales. Incluso antes de entrar a las salas de exposición, puedes saludar a Cheburashka, que está sentado en una cabina telefónica real. Todos los visitantes son recibidos por guías inusuales: personajes de dibujos animados. Tanto niños como adultos, e incluso los abuelos podrán conocer a sus personajes de animación favoritos de su infancia.

El recorrido en sí es más como juego interesante. El guía se comunica constantemente con los invitados, les hace preguntas y les entrega premios. El programa incluye una visita al estudio, donde los niños reciben una clase magistral durante la cual los propios niños crean una pequeña caricatura utilizando el programa "Sé tu propio dibujante". Luego, todos van a una habitación pequeña y acogedora y ven nuevos dibujos animados de diferentes estudios, y luego los suyos propios, recién creados. Al finalizar, podrás adquirir souvenirs y juguetes de recuerdo elaborados en el estudio de animación.

Exposiciones del Museo de la Animación

El Museo de la Animación es visualmente pequeño, sólo tres salas de exposición, pero tienen capacidad para más de cinco mil exhibiciones. No sólo hay muñecos y adornos de Soyuzmultfilm, sino que también puedes encontrar dibujos animados de países cercanos y lejanos. Hay una técnica que se utilizó para crear el primer dibujos animados. Para ellos trabajaron los mejores animadores y camarógrafos de los últimos años.

Todas las piezas expuestas en el Museo de Animación de Moscú son de gran valor espiritual; se pueden ver modelos, fases, bocetos y muñecos reales. Algunas de ellas tienen más de cincuenta años y representan la época dorada del estudio cinematográfico Soyuzmultfilm. También se encuentran aquí documentos únicos, gracias a los cuales nacieron muchas animaciones famosas. En la sala histórica puedes tocar y hacer girar el tambor mágico. Esta es la primera máquina de animación.

Varios stands están dedicados al anime que actualmente es muy popular.

Hay proyectores de tiras de películas familiares para los adultos. Recuerdo inmediatamente cuántas tardes maravillosas pasé mirándolos.

Es sencillamente sorprendente que un museo tan pequeño albergue una exposición tan voluminosa y variada. Y está claro que todas las exhibiciones fueron recopiladas de gran amor a la animación. Siguen contagiando de alegría tanto a niños como a adultos.