निबंध "वी. रासपुतिन के कार्यों में से एक की समस्याओं की ख़ासियतें"। “आधुनिक गद्य के नैतिक मुद्दे, इंटरनेट पुस्तकालयों की महत्वपूर्ण सामग्री

समकालीन लोग अक्सर अपने लेखकों को नहीं समझते हैं या साहित्य में उनके वास्तविक स्थान का एहसास नहीं करते हैं, इसलिए मूल्यांकन करने, योगदान निर्धारित करने और जोर देने का काम भविष्य पर छोड़ देते हैं। इसके बहुत सारे उदाहरण हैं. लेकिन आज के साहित्य में निस्संदेह ऐसे नाम हैं, जिनके बिना न तो हम और न ही हमारे वंशज इसकी कल्पना कर सकते हैं। इन्हीं में से एक नाम है वैलेन्टिन ग्रिगोरिएविच रासपुतिन का। वैलेन्टिन रासपुतिन की कृतियों में जीवंत विचार समाहित हैं। हमें उन्हें निकालने में सक्षम होना चाहिए, यदि केवल इसलिए कि यह लेखक की तुलना में हमारे लिए अधिक महत्वपूर्ण है: उसने अपना काम कर दिया है।

और यहाँ, मुझे लगता है, सबसे उपयुक्त बात उनकी पुस्तकों को एक के बाद एक पढ़ना है। समस्त विश्व साहित्य के मुख्य विषयों में से एक: जीवन और मृत्यु का विषय। लेकिन वी. रासपुतिन में यह एक स्वतंत्र कथानक बन जाता है: लगभग हमेशा एक बूढ़ा व्यक्ति जिसने अपने जीवन में बहुत कुछ जिया है और बहुत कुछ देखा है, उसके जीवन से चला जाता है, जिसके पास तुलना करने के लिए कुछ है, याद रखने के लिए कुछ है। और लगभग हमेशा यह एक महिला होती है: एक माँ जिसने बच्चों का पालन-पोषण किया और परिवार की निरंतरता सुनिश्चित की। उनके लिए, मृत्यु का विषय इतना अधिक नहीं है, शायद, जो कुछ बचा है उस पर एक प्रतिबिंब के रूप में - जो था उसकी तुलना में। और बूढ़ी महिलाओं (अन्ना, डारिया) की छवियां, जो उनकी सर्वश्रेष्ठ कहानियों का नैतिक, नैतिक केंद्र बन गईं, बूढ़ी महिलाओं को लेखक ने पीढ़ियों की श्रृंखला में सबसे महत्वपूर्ण कड़ी के रूप में माना, वैलेंटाइन रासपुतिन की एक सौंदर्यवादी खोज है, इसके बावजूद तथ्य यह है कि, निश्चित रूप से, रूसी साहित्य में उनके सामने ऐसी ही छवियां मौजूद थीं। लेकिन यह रासपुतिन ही थे, जैसा शायद उनसे पहले कोई नहीं था, जो उन्हें समय और वर्तमान सामाजिक परिस्थितियों के संदर्भ में दार्शनिक रूप से समझने में कामयाब रहे। तथ्य यह है कि यह एक यादृच्छिक खोज नहीं है, बल्कि एक निरंतर विचार है, न केवल उनके पहले कार्यों से प्रमाणित होता है, बल्कि उनके बाद के, आज तक, पत्रकारिता, बातचीत और साक्षात्कारों में इन छवियों के संदर्भ से भी पता चलता है। इस प्रकार, इस प्रश्न का उत्तर देते हुए भी कि "बुद्धि से आप क्या समझते हैं?", लेखक तुरंत, जैसे कि श्रृंखला से जो लगातार मानसिक गतिविधि के क्षेत्र में है, एक उदाहरण देता है: "क्या एक अनपढ़ बूढ़ी औरत बुद्धिमान या मूर्ख है?" उसने कभी एक भी किताब नहीं पढ़ी थी, और कभी थिएटर नहीं गई थी। लेकिन वह स्वाभाविक रूप से बुद्धिमान है. इस अनपढ़ बूढ़ी औरत ने अपनी आत्मा की शांति को आंशिक रूप से प्रकृति के साथ आत्मसात किया, आंशिक रूप से इसे लोक परंपराओं और रीति-रिवाजों के चक्र द्वारा समर्थित किया गया। वह जानती है कि कैसे सुनना है, सही जवाबी कार्रवाई कैसे करनी है, खुद को गरिमा के साथ रखना है और बिल्कुल सही कहना है।" और "द डेडलाइन" में अन्ना मानव आत्मा के कलात्मक अध्ययन का सबसे स्पष्ट उदाहरण है, जिसे लेखक ने अपनी सभी राजसी विशिष्टता, अद्वितीयता और ज्ञान में दिखाया है - एक महिला की आत्मा जो समझती है और यहां तक ​​​​कि यह भी समझती है कि हम में से प्रत्येक के पास क्या है हमारे जीवन में कम से कम एक बार इसके बारे में सोचा।

हां, अन्ना मरने से नहीं डरती, इसके अलावा, वह इस आखिरी कदम के लिए तैयार है, क्योंकि वह पहले से ही थक चुकी है, उसे लगता है कि "वह बहुत नीचे तक जी चुकी है, आखिरी बूंद तक उबल चुकी है" ("अस्सी साल, जैसा कि आप देख सकते हैं, एक व्यक्ति के लिए अभी भी बहुत कुछ है, अगर यह इतना खराब हो गया है कि अब आपको इसे फेंकना होगा...")। और यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि मैं थक गया हूँ - अपने पूरे जीवन में मैं दौड़ता रहा हूँ, अपने पैरों पर, काम में, चिंताओं में: बच्चे, घर, बगीचा, मैदान, सामूहिक खेत... और फिर वह समय आया जब वहाँ था बच्चों को अलविदा कहने के अलावा कोई ताकत नहीं बची। एना सोच भी नहीं सकती थी कि वह उन्हें देखे बिना, उन्हें अलविदा कहे बिना, आख़िरकार उनकी प्रिय आवाज़ सुने बिना कैसे हमेशा के लिए चली जा सकती है। आयोनिन वरवरा, इल्या और ल्यूसिया को दफनाने आए थे। हम अपने आप को ठीक इसी के लिए तैयार करते हैं, अस्थायी रूप से अपने विचारों को अवसर के लिए उपयुक्त कपड़े पहनाते हैं और आत्मा के दर्पणों को आगामी अलगाव के काले कपड़े से ढक देते हैं। उनमें से प्रत्येक अपनी मां से अपने तरीके से प्यार करता था, लेकिन वे सभी उसके प्रति समान रूप से अभ्यस्त थे, बहुत पहले अलग हो गए थे, और जो चीज उन्हें उनसे और एक-दूसरे से जोड़ती थी वह पहले से ही कुछ पारंपरिक में बदल गई थी, जिसे दिमाग से स्वीकार किया गया था, लेकिन स्पर्श नहीं किया गया था। आत्मा। वे अंतिम संस्कार में आने और इस कर्तव्य को पूरा करने के लिए बाध्य थे।

काम को शुरू से ही एक दार्शनिक मनोदशा देते हुए, एक व्यक्ति के बगल में मृत्यु की उपस्थिति मात्र से व्यक्त करते हुए, वी. रासपुतिन ने इस स्तर को कम किए बिना, जब यह अन्ना की बात नहीं आती है, लेकिन, शायद, सूक्ष्म मनोविज्ञान को दार्शनिक से सटीक रूप से चित्रित करते हुए समृद्धि, बूढ़ी औरत के बच्चों के चित्र बनाती है, उन्हें प्रत्येक नए पृष्ठ के साथ फिलाग्री में लाती है। किसी को यह आभास होता है कि इस सावधानीपूर्वक काम के साथ, उनके चेहरों और चरित्रों के सबसे छोटे विवरण के इस मनोरंजन के साथ, वह बूढ़ी औरत की मृत्यु में देरी कर देता है: वह तब तक नहीं मर सकती जब तक पाठक अपनी आंखों से आखिरी शिकन तक नहीं देख लेता, जिन्हें उसने उसे जन्म दिया, जिस पर उसे गर्व था, जो अंततः उसके स्थान पर पृथ्वी पर बना रहा और समय के साथ उसे जारी रखेगा। इसलिए वे कहानी में सह-अस्तित्व में हैं, अन्ना के विचार और उसके बच्चों के कार्य, कभी-कभी करीब आते हैं, लगभग छूने के बिंदु तक, कभी-कभी - अधिक बार - अदृश्य दूरियों की ओर बढ़ते हुए। त्रासदी यह नहीं है कि वे इसे नहीं समझते हैं, बल्कि यह है कि उन्हें यह एहसास ही नहीं होता कि वे वास्तव में इसे नहीं समझते हैं। न तो वह, न ही वह क्षण, न ही वे गहरे कारण जो किसी व्यक्ति की स्थिति को उसकी इच्छा और इच्छा से परे नियंत्रित कर सकते हैं।

तो वे यहाँ किसके लिए एकत्र हुए थे: अपनी माँ के लिए या अपने लिए, ताकि अपने साथी ग्रामीणों की नज़र में उदासीन न दिखें? जैसा कि "मनी फॉर मैरी" में है, रासपुतिन का संबंध यहां नैतिक श्रेणियों से है: अच्छाई और बुराई, न्याय और कर्तव्य, खुशी और मानव नैतिक संस्कृति, लेकिन उच्च स्तर पर, क्योंकि वे मृत्यु और अर्थ जैसे मूल्यों के साथ सह-अस्तित्व में हैं। ज़िंदगी। और यह लेखक को मरती हुई अन्ना के उदाहरण का उपयोग करते हुए, जिसमें उसके जीवित बच्चों की तुलना में जीवन का अधिक निचोड़ है, नैतिक आत्म-चेतना, उसके क्षेत्रों का गहराई से पता लगाने का अवसर देता है: विवेक, नैतिक भावनाएँ, मानवीय गरिमा, प्रेम , शर्म, सहानुभूति। उसी पंक्ति में अतीत की स्मृति और उसके प्रति उत्तरदायित्व भी है। एना बच्चों की प्रतीक्षा कर रही थी, उन्हें जीवन के आगे के पथ पर आशीर्वाद देने की तत्काल आंतरिक आवश्यकता महसूस कर रही थी; बच्चे अपने बाहरी कर्तव्य को यथासंभव सावधानी से पूरा करने का प्रयास करते हुए, उसके पास दौड़े - अदृश्य और, शायद, पूरी तरह से बेहोश भी। कहानी में विश्वदृष्टिकोण का यह संघर्ष, सबसे पहले, छवियों की प्रणाली में अपनी अभिव्यक्ति पाता है। बड़े बच्चों के लिए यह संभव नहीं है कि वे टूटने की त्रासदी और आसन्न टूटने को समझ सकें - इसलिए यदि नहीं दिया गया तो क्या किया जा सकता है? रासपुतिन पता लगाएंगे कि ऐसा क्यों हुआ, वे ऐसे क्यों हैं? और वह ऐसा करेगा, जो हमें एक स्वतंत्र उत्तर की ओर ले जाएगा, जो वरवरा, इल्या, लुसी, मिखाइल, तन्चोरा के पात्रों के चित्रण की मनोवैज्ञानिक प्रामाणिकता में आश्चर्यजनक है।

हमें उनमें से प्रत्येक को देखना चाहिए, उन्हें बेहतर तरीके से जानना चाहिए, यह समझने के लिए कि क्या हो रहा है, क्यों हो रहा है, वे कौन हैं, वे कैसे हैं। इस समझ के बिना, हमारे लिए बूढ़ी औरत की ताकत के लगभग पूर्ण नुकसान के कारणों को समझना, उसके गहरे दार्शनिक एकालापों को पूरी तरह से समझना मुश्किल होगा, जो अक्सर उनके लिए मानसिक अपील के कारण होता है, बच्चे, जिनके साथ मुख्य हैं अन्ना की जिंदगी से जुड़ी है ये बात.

उन्हें समझना कठिन है. लेकिन उन्हें ऐसा लगता है कि वे खुद को समझते हैं कि वे सही हैं। कौन सी ताकतें इस तरह की सहीता पर विश्वास दिलाती हैं, क्या यह नैतिक मूर्खता नहीं है जिसने उनकी पूर्व सुनवाई को खत्म कर दिया है - आखिरकार, यह एक बार अस्तित्व में था, क्या यह अस्तित्व में था?! इल्या और लुसी का प्रस्थान हमेशा के लिए प्रस्थान है; अब गाँव से शहर तक एक दिन की नहीं, बल्कि अनंत काल की यात्रा होगी; और यह नदी स्वयं लेथे में बदल जाएगी, जिसके माध्यम से कैरन मृतकों की आत्माओं को केवल एक किनारे से दूसरे किनारे तक पहुँचाता है, और कभी वापस नहीं आता है। लेकिन इसे समझने के लिए अन्ना को समझना ज़रूरी था.

लेकिन उनके बच्चे ऐसा करने के लिए तैयार नहीं थे. और यह कुछ भी नहीं है कि इन तीनों की पृष्ठभूमि के खिलाफ - वरवरा, इल्या और लुसी - मिखाइल, जिसके घर में उसकी माँ अपना जीवन व्यतीत करती है (हालाँकि यह अधिक सही होगा - वह उसके घर में है, लेकिन इसमें सब कुछ बदल गया है) दुनिया, ध्रुव स्थानांतरित हो गए हैं, कारण-और-प्रभाव संबंधों को विकृत कर रहे हैं), अपनी अशिष्टता के बावजूद, सबसे दयालु स्वभाव के रूप में माना जाता है। अन्ना स्वयं "मिखाइल को अपने अन्य बच्चों से बेहतर नहीं मानती थी - नहीं, यह उसका भाग्य था: उसके साथ रहना, और हर गर्मियों में उनका इंतजार करना, रुको, रुको... यदि आप सेना में तीन साल नहीं लेते हैं, मिखाइल हर समय अपनी माँ के साथ था, उसके साथ शादी कर ली, वह एक आदमी बन गया, एक पिता, सभी पुरुषों की तरह, वह परिपक्व हो गया, और उसके साथ, वह अब बुढ़ापे के और करीब आ रहा था। शायद इसीलिए भाग्य अन्ना को मिखाइल के करीब लाता है, क्योंकि वह अपनी सोच की संरचना, अपनी आत्मा की संरचना में उसके सबसे करीब है। वही स्थितियाँ जिनमें वह और उसकी माँ रहती हैं, लंबा संचार जो उन्हें संयुक्त कार्य के माध्यम से एकजुट करता है, दो के लिए समान स्वभाव, समान तुलनाओं और विचारों को प्रेरित करना - इन सभी ने अन्ना और मिखाइल को बिना संबंध तोड़े एक ही क्षेत्र में रहने की अनुमति दी, और केवल संबंधित लोगों से, रक्त, उन्हें एक प्रकार के पूर्व-आध्यात्मिक में बदल देता है। संरचनात्मक रूप से, कहानी को इस तरह से संरचित किया गया है कि हम अन्ना की दुनिया से विदाई को एक आरोही तरीके से देखते हैं - सबसे महत्वपूर्ण के लिए एक सख्त दृष्टिकोण के रूप में विदाई, जिसके साथ मिलने के बाद बाकी सब कुछ क्षुद्र, व्यर्थ, इस मूल्य का अपमान करने वाला लगता है, पर स्थित है विदाई की सीढ़ी का उच्चतम स्तर। सबसे पहले, हम बूढ़ी औरत के अपने बच्चों से आंतरिक अलगाव को देखते हैं (यह कोई संयोग नहीं है कि मिखाइल, उनमें से आध्यात्मिक गुणों में सर्वोच्च होने के कारण, वह आखिरी व्यक्ति होगा जिसे वह देखती है), फिर झोपड़ी से, प्रकृति से (उसके बाद) उसके अलगाव को देखते हैं कुल मिलाकर, लुसी की आँखों से हम अन्ना जैसा ही स्वभाव देखते हैं, जबकि वह स्वस्थ थी), जिसके बाद मिरोनिखा से अलग होने की बारी आती है, जैसे कि अतीत के एक हिस्से से; और कहानी का अंतिम, दसवां, अध्याय अन्ना के लिए मुख्य बात को समर्पित है: यह काम का दार्शनिक केंद्र है, जिससे गुजरने के बाद, अंतिम अध्याय में, हम केवल परिवार की पीड़ा, उसकी नैतिकता का निरीक्षण कर सकते हैं गिर जाना।

अन्ना ने जो अनुभव किया उसके बाद, अंतिम अध्याय को एक विशेष तरीके से माना जाता है, जो उसके जीवन के आखिरी, "अतिरिक्त" दिन का प्रतीक है, जिसमें, उसकी अपनी राय में, "उसे प्रवेश करने का कोई अधिकार नहीं था।" इस दिन जो कुछ होता है वह वास्तव में व्यर्थ और पीड़ादायक लगता है, चाहे वह अक्षम वरवरा को अंतिम संस्कार में बुनाई करना सिखाना हो या असामयिक, बच्चों के चले जाने का कारण हो। शायद वरवरा यांत्रिक रूप से एक सुंदर, गहरे लोक विलाप को याद कर सकता था। लेकिन अगर उसने इन शब्दों को याद भी कर लिया होता, तो भी वह उन्हें समझ नहीं पाती और उनका कोई मतलब नहीं रखती। और इसे याद रखने की कोई आवश्यकता नहीं थी: वरवरा, इस तथ्य का हवाला देते हुए कि लोग अकेले रह गए थे, चले गए। और लुसी और इल्या अपनी उड़ान का कारण बिल्कुल भी नहीं बताते हैं। हमारी आंखों के सामने, न केवल परिवार ढह रहा है (यह बहुत पहले टूट गया था), बल्कि व्यक्ति की प्राथमिक, मौलिक नैतिक नींव भी ढह रही है, जिससे व्यक्ति की आंतरिक दुनिया खंडहर में बदल रही है। माँ की अंतिम प्रार्थना: "मैं मर जाऊँगी, मैं मर जाऊँगी।" आप देखेंगे। सेदनी. एक क्षण रुकें, एक मिनट रुकें। मुझे और कुछ नहीं चाहिए. लुसी! और तुम, इवान! इंतज़ार। मैं तुमसे कहता हूं कि मैं मर जाऊंगा, और मैं मर जाऊंगा" - यह आखिरी अनुरोध अनसुना कर दिया गया, और यह वरवरा, इल्या या ल्यूसा के लिए व्यर्थ नहीं जाएगा। यह उनके लिए था - बूढ़ी औरत के लिए नहीं - आखिरी शर्तों में से आखिरी। अफसोस...उसी रात बुढ़िया मर गयी।

लेकिन हम सब अभी रुके हैं। हमारे नाम क्या हैं - क्या वे लुसियास, बारबेरियन, टैंचोर, इलियास नहीं हैं? हालाँकि, यह नाम के बारे में नहीं है। और बूढ़ी औरत को जन्म के समय अन्ना कहा जा सकता था।

नॉलेज बेस में अपना अच्छा काम भेजना आसान है। नीचे दिए गए फॉर्म का उपयोग करें

छात्र, स्नातक छात्र, युवा वैज्ञानिक जो अपने अध्ययन और कार्य में ज्ञान आधार का उपयोग करते हैं, आपके बहुत आभारी होंगे।

आधुनिक प्रबंधन प्रौद्योगिकियों का लिसेयुम नंबर 2

विषय पर सार:

"वी. रासपुतिन के कार्यों में नैतिक समस्याएं"

द्वारा पूरा किया गया: ग्रेड 11 "बी" का छात्र

चुबार एलेक्सी अलेक्जेंड्रोविच

जाँच की गई: साहित्य शिक्षक

ब्लिज़्निना मार्गारीटा मिखाइलोव्ना

पेन्ज़ा, 2008.

• 3
• "मटेरा को विदाई" 4
• "मारिया के लिए पैसा" 7
• "अंतिम तारीख" 9
• "जियो और याद रखो" 11
• निष्कर्ष 13
• 14

लेखक के काम में नैतिक समस्याओं की श्रृंखला

वी. एस्टाफ़िएव ने लिखा: "आपको हमेशा खुद से शुरुआत करनी होगी, तभी आप सामान्य, राष्ट्रीय, सार्वभौमिक समस्याओं तक पहुँच पाएंगे।" जाहिर है, वैलेन्टिन रासपुतिन को अपने रचनात्मक पथ पर इसी तरह के सिद्धांत द्वारा निर्देशित किया गया था। वह उन घटनाओं और परिघटनाओं को शामिल करता है जो आत्मा में उसके करीब हैं, जिन्हें उसे सहना पड़ा (काम "फेयरवेल टू मटेरा" में उसके पैतृक गांव की बाढ़)। अपने व्यक्तिगत अनुभवों और टिप्पणियों के आधार पर, लेखक नैतिक समस्याओं की एक विस्तृत श्रृंखला के साथ-साथ कई अलग-अलग मानवीय चरित्रों और व्यक्तित्वों की रूपरेखा तैयार करता है जो इन समस्याओं को अपने तरीके से हल करते हैं।

सर्गेई ज़ालिगिन ने लिखा है कि रासपुतिन की कहानियाँ उनकी विशेष "कलात्मक पूर्णता" - "जटिलता" की पूर्णता और पूर्णता से प्रतिष्ठित हैं। चाहे नायकों के चरित्र और रिश्ते हों, चाहे घटनाओं का चित्रण हो - शुरू से अंत तक सब कुछ अपनी जटिलता बरकरार रखता है और कुछ अंतिम, निर्विवाद निष्कर्षों और स्पष्टीकरणों की तार्किक और भावनात्मक सादगी को प्रतिस्थापित नहीं करता है। यक्ष प्रश्न यह है कि "दोषी कौन है?" रासपुतिन के कार्यों में स्पष्ट उत्तर नहीं मिलता है। मानो बदले में, पाठक को ऐसे उत्तर की असंभवता का एहसास होता है; हमारा अनुमान है कि मन में आने वाले सभी उत्तर अपर्याप्त, असंतोषजनक हैं; वे किसी भी तरह से बोझ को कम नहीं करेंगे, कुछ भी ठीक नहीं करेंगे, भविष्य में कुछ भी नहीं रोकेंगे; जो कुछ घटित हुआ, हम उस भयानक, क्रूर अन्याय के आमने-सामने रहते हैं, और हमारा पूरा अस्तित्व उसके विरुद्ध विद्रोह करता है...

रासपुतिन की कहानियाँ आधुनिक मनुष्य की मानसिकता और चेतना में कुछ बुनियादी और निर्णायक खोजने का प्रयास हैं। लेखक अपने कार्यों में स्मृति की समस्या, "पिता" और "बच्चों" के बीच संबंधों की समस्या, मूल भूमि के प्रति प्रेम और लगाव की समस्या, क्षुद्रता की समस्या जैसी नैतिक समस्याओं को उजागर और हल करके अपने लक्ष्य तक पहुंचता है। सहानुभूति, करुणा, दया, विवेक की समस्या, भौतिक मूल्यों के बारे में विचारों के विकास की समस्या, मानव जाति के आध्यात्मिक जीवन में एक महत्वपूर्ण मोड़। यह ध्यान देने योग्य है कि लेखक के पास उपरोक्त किसी भी समस्या पर समर्पित रचनाएँ नहीं हैं। रासपुतिन के उपन्यासों और कहानियों को पढ़ते हुए, हम विभिन्न नैतिक घटनाओं की गहरी पारस्परिक पैठ, उनके अंतर्संबंध को देखते हैं। इस कारण से, किसी एक विशिष्ट समस्या की स्पष्ट रूप से पहचान करना और उसका वर्णन करना असंभव है। इसलिए, मैं कुछ कार्यों के संदर्भ में समस्याओं की "उलझन" पर विचार करूंगा और अंत में समग्र रूप से रासपुतिन के काम के नैतिक मुद्दों पर निष्कर्ष निकालने का प्रयास करूंगा।

"मटेरा को विदाई"

प्रत्येक व्यक्ति की अपनी छोटी मातृभूमि होती है, वह भूमि जो ब्रह्मांड है और वह सब कुछ जो मटेरा वैलेंटाइन रासपुतिन की कहानी के नायकों के लिए बन गया। वी.जी. की सभी पुस्तकें उनकी छोटी मातृभूमि के प्रति प्रेम से उत्पन्न हुई हैं। रासपुतिन, इसलिए मैं पहले इस विषय पर विचार करना चाहूंगा। कहानी "फेयरवेल टू मटेरा" में लेखक के पैतृक गांव अटलंका के भाग्य को आसानी से पढ़ा जा सकता है, जो ब्रात्स्क हाइड्रोइलेक्ट्रिक पावर स्टेशन के निर्माण के दौरान बाढ़ क्षेत्र में गिर गया था।

मटेरा एक द्वीप और एक ही नाम का गाँव दोनों है। रूसी किसान तीन सौ वर्षों तक इस स्थान पर निवास करते रहे। इस द्वीप पर जीवन धीरे-धीरे, बिना किसी जल्दबाजी के चलता है और इन तीन सौ से अधिक वर्षों में, मटेरा ने कई लोगों को खुश किया है। उसने सभी को स्वीकार किया, सभी की माँ बनी और अपने बच्चों को ध्यान से खाना खिलाया, और बच्चों ने उसे प्यार से जवाब दिया। और मटेरा के निवासियों को हीटिंग के साथ आरामदायक घरों या गैस स्टोव के साथ रसोई की आवश्यकता नहीं थी। उन्हें इसमें ख़ुशी नज़र नहीं आती थी. काश, मुझे अपनी जन्मभूमि को छूने, चूल्हा जलाने, समोवर से चाय पीने, अपना पूरा जीवन अपने माता-पिता की कब्रों के बगल में बिताने और जब बारी आए, उनके बगल में लेटने का अवसर मिलता। लेकिन मटेरा चला जाता है, इस संसार की आत्मा चली जाती है।

माताएँ अपनी मातृभूमि की रक्षा के लिए उठ खड़ी होती हैं, अपने गाँव, अपने इतिहास को बचाने की कोशिश करती हैं। लेकिन बूढ़े पुरुष और महिलाएं सर्वशक्तिमान मालिक के खिलाफ क्या कर सकते हैं, जिसने मटेरा में बाढ़ लाने और इसे पृथ्वी से मिटा देने का आदेश दिया था? अजनबियों के लिए, यह द्वीप सिर्फ एक क्षेत्र है, एक बाढ़ क्षेत्र है।

रासपुतिन ने गाँव से अलग होने वाले लोगों के दृश्यों को कुशलतापूर्वक चित्रित किया है। आइए फिर से पढ़ें कि कैसे येगोर और नास्तास्या बार-बार अपने प्रस्थान को स्थगित करते हैं, कैसे वे अपनी मूल भूमि को छोड़ना नहीं चाहते हैं, कैसे बोगोडुल कब्रिस्तान को संरक्षित करने के लिए सख्त संघर्ष करता है, क्योंकि यह मटेरा के निवासियों के लिए पवित्र है: "और बूढ़ी औरतें रेंगती रहीं पिछली रात तक कब्रिस्तान के चारों ओर क्रॉस लगाए गए, बेडसाइड टेबल लगाए गए।"

यह सब एक बार फिर साबित करता है कि किसी व्यक्ति को उसकी जमीन से, उसकी जड़ों से दूर करना असंभव है, ऐसे कार्यों को क्रूर हत्या के बराबर माना जा सकता है।

कहानी का मुख्य वैचारिक पात्र वृद्ध महिला दरिया है। यह वह व्यक्ति है जो अपने जीवन के अंत तक, अंतिम क्षण तक अपनी मातृभूमि के प्रति समर्पित रहा। यह महिला एक प्रकार से अनंत काल की संरक्षक है। दरिया एक सच्चा राष्ट्रीय चरित्र है। लेखक स्वयं इस प्यारी बूढ़ी औरत के विचारों के करीब है। रासपुतिन उसे केवल सकारात्मक गुण, सरल और सरल भाषण देता है। यह कहना होगा कि मटेरा के सभी पुराने निवासियों का लेखक ने गर्मजोशी के साथ वर्णन किया है। लेकिन यह डारिया की आवाज़ के माध्यम से है कि लेखक नैतिक समस्याओं के संबंध में अपने निर्णय व्यक्त करता है। इस वृद्ध महिला का निष्कर्ष है कि लोगों और समाज में विवेक की भावना ख़त्म होने लगी है। “बहुत सारे लोग हैं,” वह सोचती है, “लेकिन मेरी अंतरात्मा वही है... हमारी अंतरात्मा बूढ़ी हो गई है, वह एक बूढ़ी औरत बन गई है, कोई उसकी ओर नहीं देखता... अगर ऐसा होता है तो अंतरात्मा का क्या होगा! ”

रासपुतिन के पात्र सीधे तौर पर विवेक की हानि को एक व्यक्ति के पृथ्वी से, उसकी जड़ों से, सदियों पुरानी परंपराओं से अलग होने से जोड़ते हैं। दुर्भाग्य से, केवल बूढ़े पुरुष और महिलाएं ही मटेरा के प्रति वफादार रहे। युवा लोग भविष्य में जीते हैं और शांति से अपनी छोटी मातृभूमि से अलग हो जाते हैं। इस प्रकार, दो और समस्याएं सामने आती हैं: स्मृति की समस्या और "पिता" और "बच्चों" का अजीब संघर्ष।

इस संदर्भ में, "पिता" वे लोग हैं जिनके लिए धरती को तोड़ना घातक है; वे इस पर बड़े हुए और अपनी माँ के दूध के साथ इसके प्रति प्रेम को आत्मसात किया। यह बोगोडुल, और दादा येगोर, और नास्तास्या, और सिमा, और कतेरीना है। "बच्चे" वे युवा हैं जिन्होंने तीन सौ साल के इतिहास वाले गांव को इतनी आसानी से भाग्य की दया पर छोड़ दिया। यह एंड्री, पेत्रुखा, क्लाव्का स्ट्रिगुनोवा है। जैसा कि हम जानते हैं, "पिता" के विचार "बच्चों" के विचारों से बिल्कुल भिन्न होते हैं, इसलिए उनके बीच संघर्ष शाश्वत और अपरिहार्य है। और अगर तुर्गनेव के उपन्यास "फादर्स एंड संस" में सच्चाई "बच्चों" के पक्ष में थी, नई पीढ़ी के पक्ष में, जो नैतिक रूप से पतनशील बड़प्पन को मिटाने की कोशिश कर रही थी, तो कहानी "फेयरवेल टू मदर" में स्थिति बिल्कुल विपरीत है: युवा लोग उस एकमात्र चीज को बर्बाद कर रहे हैं जो पृथ्वी पर जीवन के संरक्षण को संभव बनाती है (रीति-रिवाज, परंपराएं, राष्ट्रीय जड़ें)। इस विचार की पुष्टि डारिया के शब्दों से होती है, जो कार्य के विचार को व्यक्त करते हैं: “सच्चाई स्मृति में है। जिसके पास कोई स्मृति नहीं है उसका कोई जीवन नहीं है।” स्मृति केवल मस्तिष्क में दर्ज की गई घटनाएँ नहीं है, यह किसी चीज़ के साथ आध्यात्मिक संबंध है। लेखक आपको आश्चर्यचकित करता है कि क्या वह व्यक्ति जिसने अपनी जन्मभूमि छोड़ दी, अपनी जड़ों से टूट गया, खुश होगा, और, पुलों को जलाकर, मटेरा को छोड़कर, क्या वह अपनी आत्मा, अपना नैतिक समर्थन नहीं खोएगा? अपनी जन्मभूमि के साथ संबंध का अभाव, इसे छोड़ने की तत्परता और इसे एक "बुरे सपने" की तरह भूल जाना, किसी की छोटी मातृभूमि के प्रति तिरस्कारपूर्ण रवैया ("इसे बहुत पहले ही डूब जाना चाहिए था। इसमें जीवित चीजों की कोई गंध नहीं है... लोग नहीं, बल्कि कीड़े और तिलचट्टे। उन्हें रहने के लिए जगह मिल गई - पानी के बीच में ... मेंढकों की तरह") नायकों को सर्वश्रेष्ठ पक्ष से चित्रित नहीं करता है।

कार्य का परिणाम निंदनीय है... साइबेरिया के नक्शे से एक पूरा गांव गायब हो गया, और इसके साथ वे परंपराएं और रीति-रिवाज गायब हो गए, जिन्होंने सदियों से मानव आत्मा, उसके अद्वितीय चरित्र को आकार दिया और हमारे जीवन की जड़ें थीं।

वी. रासपुतिन ने अपनी कहानी में कई नैतिक मुद्दों को छुआ है, लेकिन मटेरा का भाग्य इस काम का प्रमुख विषय है। यहां न केवल विषय पारंपरिक है: गांव का भाग्य, उसके नैतिक सिद्धांत, बल्कि स्वयं पात्र भी। यह कार्य काफी हद तक मानवतावाद की परंपराओं का पालन करता है। रासपुतिन परिवर्तन के ख़िलाफ़ नहीं हैं, वह अपनी कहानी में हर नई, प्रगतिशील चीज़ का विरोध करने की कोशिश नहीं करते हैं, बल्कि जीवन में ऐसे परिवर्तनों के बारे में सोचते हैं जो किसी व्यक्ति में मानवता को नष्ट नहीं करेंगे। कहानी में कई नैतिक अनिवार्यताएं भी पारंपरिक हैं।

"फेयरवेल टू मटेरा" लेखक की यादों के आधार पर किए गए एक सामाजिक घटना के विश्लेषण का परिणाम है। रासपुतिन नैतिक समस्याओं के उस शाखा वृक्ष की खोज करते हैं जिसे इस घटना ने उजागर किया। किसी भी मानवतावादी की तरह, अपनी कहानी में वह मानवता के मुद्दों को संबोधित करते हैं और कई नैतिक समस्याओं का समाधान करते हैं, और साथ ही, जो महत्वहीन नहीं है, उनके बीच संबंध स्थापित करते हैं, मानव आत्मा में होने वाली प्रक्रियाओं की एक दूसरे पर अविभाज्यता और निर्भरता को प्रदर्शित करते हैं।

"मारिया के लिए पैसा"

हममें से कई लोगों के लिए, "मानवता" और "दया" की अवधारणाएँ अटूट रूप से जुड़ी हुई हैं। कई लोग तो इन्हें पहचान भी लेते हैं (जो, हालांकि, पूरी तरह सच नहीं है)। मानवतावादी लेखक दया के विषय को नजरअंदाज नहीं कर सका, और यह "मनी फॉर मैरी" कहानी में परिलक्षित होता है।

कार्य का कथानक बहुत सरल है। एक छोटे साइबेरियाई गाँव में एक आपातकालीन स्थिति उत्पन्न हुई: लेखा परीक्षक को स्टोर क्लर्क मारिया से एक बड़ी कमी का पता चला। लेखा परीक्षक और साथी ग्रामीणों दोनों के लिए यह स्पष्ट है कि मारिया ने अपने लिए एक पैसा भी नहीं लिया, संभवतः वह अपने पूर्ववर्तियों द्वारा उपेक्षित लेखांकन का शिकार बन गई। लेकिन, सेल्सवुमन के लिए सौभाग्य से, ऑडिटर एक ईमानदार व्यक्ति निकला और कमी को पूरा करने के लिए पांच दिन का समय दिया। जाहिरा तौर पर, उन्होंने महिला की अशिक्षा और उसकी निस्वार्थता दोनों को ध्यान में रखा, और सबसे महत्वपूर्ण बात, उन्हें बच्चों पर दया आई।

ऐसी प्रतीत होने वाली बिल्कुल रोजमर्रा की स्थिति मानवीय चरित्रों को भली-भांति उजागर करती है। मारिया के साथी ग्रामीण दया की एक तरह की परीक्षा लेते हैं। उन्हें एक कठिन विकल्प का सामना करना पड़ता है: या तो अपने कर्तव्यनिष्ठ और हमेशा मेहनती साथी देशवासी को पैसे उधार देकर उसकी मदद करें, या अपनी बचत को बचाकर मानवीय दुर्भाग्य पर ध्यान न दें। यहाँ पैसा एक प्रकार से मानव विवेक का माप बन जाता है। यह कार्य विभिन्न प्रकार के दुर्भाग्यों के प्रति लेखक की धारणा को दर्शाता है। रासपुतिन का दुर्भाग्य सिर्फ एक दुर्भाग्य नहीं है। यह भी एक व्यक्ति की परीक्षा है, एक ऐसी परीक्षा जो आत्मा के मर्म को उजागर करती है। यहां सब कुछ नीचे तक प्रकट होता है: अच्छा और बुरा दोनों - सब कुछ बिना छिपाए प्रकट होता है। ऐसी संकटपूर्ण मनोवैज्ञानिक परिस्थितियाँ इस कहानी और लेखक के अन्य कार्यों दोनों में संघर्ष की नाटकीयता को व्यवस्थित करती हैं।

मारिया के परिवार ने पैसे के साथ हमेशा सादगी से व्यवहार किया। पति कुज़्मा ने सोचा: "हाँ - अच्छा - नहीं - ओह ठीक है।" कुज़्मा के लिए, "पैसा उन पैबंदों की तरह था जिन्हें जीने के लिए आवश्यक छिद्रों पर लगाया जाता था।" वह रोटी और मांस के भंडार के बारे में सोच सकता था - इसके बिना ऐसा करना असंभव था, लेकिन धन के भंडार के बारे में विचार उसे अजीब, विदूषक लगे और उसने उन्हें एक तरफ रख दिया। उसके पास जो कुछ था उससे वह खुश था। इसीलिए, जब मुसीबत उसके घर पर दस्तक देती है, तो कुज़्मा को संचित धन पर पछतावा नहीं होता है। वह सोचता है कि अपनी पत्नी, अपने बच्चों की माँ को कैसे बचाया जाए। कुज़्मा ने अपने बेटों से वादा किया: “हम पूरी पृथ्वी को उलट देंगे, लेकिन हम अपनी माँ को नहीं छोड़ेंगे। हम पाँच आदमी हैं, हम यह कर सकते हैं।” यहां मां उज्ज्वल और उदात्त का प्रतीक है, किसी भी क्षुद्रता में असमर्थ है। माँ ही जीवन है. कुज़्मा के लिए उसके सम्मान और गरिमा की रक्षा करना महत्वपूर्ण है, पैसा नहीं।

लेकिन स्टेपनिडा का पैसों के प्रति बिल्कुल अलग नजरिया है। वह कुछ समय के लिए एक पैसा भी छोड़ना सहन नहीं कर सकती। स्कूल निदेशक एवगेनी निकोलाइविच को भी मारिया की मदद के लिए पैसे देने में कठिनाई हो रही है। यह अपने साथी ग्रामीण के प्रति करुणा की भावना नहीं है जो उसके कार्य का मार्गदर्शन करती है। वह इस भाव से अपनी साख मजबूत करना चाहते हैं. वह अपने हर कदम का प्रचार पूरे गांव में करता है। लेकिन दया असभ्य गणना के साथ नहीं रह सकती।

इस प्रकार, परिवार के मुखिया के व्यक्तित्व में, हम एक आदर्श देखते हैं जिसका हमें धन और लोगों की चेतना पर इसके प्रभाव, पारिवारिक रिश्तों, परिवार की गरिमा और सम्मान के बारे में प्रश्नों को हल करते समय अनुकरण करने की आवश्यकता है। लेखक फिर से कई नैतिक समस्याओं के अटूट संबंध को प्रदर्शित करता है। एक छोटी सी कमी आपको समाज के प्रतिनिधियों के नैतिक चरित्र को देखने की अनुमति देती है, जो किसी व्यक्ति के एक ही गुण के विभिन्न पहलुओं को प्रकट करती है।

"अंतिम तारीख"

वैलेन्टिन ग्रिगोरिविच रासपुतिन "ग्रामीण गद्य" के तथाकथित उस्तादों में से एक हैं, जो मुख्य रूप से नैतिक और दार्शनिक समस्याओं के दृष्टिकोण से रूसी शास्त्रीय गद्य की परंपराओं को जारी रखते हैं। रासपुतिन एक बुद्धिमान विश्व व्यवस्था, दुनिया के प्रति एक बुद्धिमान दृष्टिकोण और एक नासमझ, उधम मचाने वाले, विचारहीन अस्तित्व के बीच संघर्ष की पड़ताल करते हैं। 1970 की कहानी "द डेडलाइन" में इस संघर्ष की जड़ों की खोज।

कथा का नेतृत्व, एक ओर, एक अवैयक्तिक लेखक-कथाकार द्वारा किया जाता है, जो मरते हुए अन्ना के घर की घटनाओं को चित्रित करता है, दूसरी ओर, इसे इस तरह वर्णित किया जाता है जैसे कि अन्ना स्वयं, उसके विचारों, विचारों और भावनाओं को व्यक्त करती है अनुचित रूप से सीधे भाषण के रूप में। कहानी का यह संगठन दो विपरीत जीवन स्थितियों के बीच संवाद की भावना पैदा करता है। लेकिन वास्तव में, लेखक की सहानुभूति स्पष्ट रूप से अन्ना के पक्ष में है; दूसरी स्थिति को नकारात्मक रूप में प्रस्तुत किया गया है।

रासपुतिन की नकारात्मक स्थिति अन्ना के पहले से ही वयस्क बच्चों के प्रति लेखक के रवैये से संबंधित है, जो अपनी मरती हुई बूढ़ी माँ को अलविदा कहने के लिए उसके घर एकत्र हुए थे। लेकिन आप मृत्यु के क्षण की योजना नहीं बना सकते, आप इसकी पहले से गणना नहीं कर सकते, जैसे किसी स्टेशन पर रुकती ट्रेन। सभी पूर्वानुमानों के विपरीत, बूढ़ी महिला अन्ना को अपनी आँखें बंद करने की कोई जल्दी नहीं है। उसकी शक्ति क्षीण हो जाती है और फिर लौट आती है। इस बीच, अन्ना के बच्चे मुख्य रूप से अपनी चिंताओं में व्यस्त हैं। अंतिम संस्कार में उपयुक्त दिखने के लिए लुसिया ने अपनी माँ के जीवित रहते हुए अपने लिए एक काली पोशाक सिलने की जल्दी की; वरवरा ने तुरंत अपनी बेटी के लिए इस बिना सिले हुए पोशाक की माँग की। बेटे इल्या और मिखाइल ने मितव्ययता से वोदका का एक डिब्बा खरीदा - "माँ को ठीक से विदा किया जाना चाहिए" - और पहले से ही पीना शुरू कर दिया। और उनकी भावनाएँ अप्राकृतिक हैं: वरवरा, जैसे ही पहुंची और गेट खोला, "जैसे ही उसने खुद को चालू किया, वह रोने लगी: "तुम मेरी माँ हो!" लुसी ने भी आंसू बहाए। वे सभी - इल्या, और लुसिया, और वरवरा, और मिखाइल - पहले ही नुकसान की अनिवार्यता के साथ आ चुके हैं। सुधार की आशा की अप्रत्याशित झलक उन्हें राहत नहीं, बल्कि भ्रम और हताशा का कारण बनती है। यह ऐसा था मानो उनकी माँ ने उन्हें धोखा दिया हो, मानो उन्होंने उन्हें अपना समय और तंत्रिकाएँ बर्बाद करने के लिए मजबूर किया हो, और उनकी योजनाओं में गड़बड़ी कर दी हो। तो लेखक दिखाता है कि इन लोगों की आध्यात्मिक दुनिया ख़राब है, उन्होंने अपनी महान स्मृति खो दी है, वे केवल छोटी-छोटी बातों से चिंतित हैं, प्रकृति से तलाक ले चुके हैं (रासपुतिन की कहानी में माँ वह प्रकृति है जो जीवन देती है)। इसलिए लेखक को इन नायकों से घृणा है।

रासपुतिन को आश्चर्य है कि अन्ना के बच्चों की त्वचा इतनी मोटी क्यों है? वे उस तरह पैदा नहीं हुए थे, क्या वे थे? और ऐसी माँ ने निष्प्राण बच्चे क्यों पैदा किये? एना को अतीत याद आता है, अपने बेटों और बेटियों का बचपन। उसे याद है जब मिखाइल का पहला बच्चा पैदा हुआ था, तो वह कितना खुश था, उसने अपनी माँ से कहा था: "देखो, माँ, मैं तुमसे हूँ, वह मुझसे है, और कोई और उससे है..."। प्रारंभ में, नायक "संवेदनशील और तीव्रता से अपने अस्तित्व पर आश्चर्यचकित होने में सक्षम होते हैं, जो उन्हें हर कदम पर घेरता है", वे मानव अस्तित्व के "अंतहीन लक्ष्य" में अपनी भागीदारी को समझने में सक्षम होते हैं: "ताकि दुनिया कभी न बढ़े" लोगों के बिना गरीब और बच्चों के बिना बूढ़ा हो जाता है।” लेकिन इस क्षमता का एहसास नहीं हुआ; क्षणिक लाभ की खोज ने मिखाइल, वरवरा, इल्या और ल्यूसा के लिए जीवन की पूरी रोशनी और अर्थ को ग्रहण कर लिया। उनके पास समय नहीं है और वे सोचना नहीं चाहते; उन्होंने अस्तित्व से आश्चर्यचकित होने की क्षमता विकसित नहीं की है। लेखक नैतिक पतन का मुख्य कारण बताते हैं, सबसे पहले, किसी व्यक्ति का अपनी जड़ों से आध्यात्मिक संबंध का खो जाना।

इस कहानी में, एक छवि है जो अन्ना के असंवेदनशील बच्चों की छवियों के बिल्कुल विपरीत है - यह सबसे छोटी बेटी टैनचोर है। तान्या ने बचपन से ही पूरी दुनिया के साथ अपने संबंध की चेतना बरकरार रखी और अपनी मां के प्रति कृतज्ञता महसूस की, जिन्होंने उसे जीवन दिया। एना को अच्छी तरह से याद है कि कैसे तंचोरा ने अपने सिर पर ध्यान से कंघी करते हुए कहा था: "आप हमारे लिए बहुत अच्छा कर रही हैं, माँ।" - "यह और क्या है?" - माँ हैरान थी। "क्योंकि तू ने मुझे जन्म दिया, और अब मैं जीवित हूं, और तेरे बिना कोई मुझे जन्म न देता, इस कारण मैं कभी संसार न देख पाता।" तात्याना अपनी मां के प्रति, दुनिया के प्रति कृतज्ञता की भावना में अपने भाइयों और बहनों से भिन्न है, इसलिए सभी बेहतरीन, नैतिक रूप से उज्ज्वल और शुद्ध, सभी जीवित चीजों के प्रति संवेदनशीलता, स्वभाव की आनंदमय आजीविका, अपनी मां के लिए कोमल और ईमानदार प्यार, जो न तो समय और न ही दूरी बुझा सकती है। हालाँकि वह अपनी माँ को धोखा देने में भी सक्षम है, फिर भी उसने टेलीग्राम का जवाब देना भी ज़रूरी नहीं समझा।

अन्ना स्टेपानोव्ना कभी अपने लिए नहीं जीतीं, कर्तव्य से कभी पीछे नहीं हटीं, यहां तक ​​कि सबसे बोझिल कर्तव्य से भी नहीं। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि मुसीबत में उसके करीब कौन था, वह अपने अपराध की तलाश करती थी, जैसे कि उसने कुछ अनदेखा कर दिया हो, किसी चीज़ में हस्तक्षेप करने के लिए बहुत देर हो चुकी हो। क्षुद्रता, संवेदनहीनता और पूरी दुनिया के लिए जिम्मेदारी की भावना, एक निश्चित निस्वार्थता और दयालुता के बीच एक संघर्ष है। लेखक की स्थिति स्पष्ट है; वह समृद्ध आध्यात्मिक दुनिया के पक्ष में है। रासपुतिन के लिए, अन्ना आदर्श छवि हैं। लेखिका ने कहा: "मैं हमेशा सामान्य महिलाओं की छवियों से आकर्षित रही हूं, जो निस्वार्थता, दयालुता और दूसरों को समझने की क्षमता से प्रतिष्ठित हैं।" रासपुतिन के पसंदीदा नायकों के पात्रों की ताकत ज्ञान, लोगों की विश्वदृष्टि और लोगों की नैतिकता में निहित है। ऐसे लोग लोगों के आध्यात्मिक जीवन की दिशा और तीव्रता निर्धारित करते हैं।

इस कार्य में कई नैतिक समस्याओं का संबंध कम ध्यान देने योग्य है। हालाँकि, कार्य का मुख्य संघर्ष "पिता" और "बच्चों" के बीच संघर्ष से जुड़ा हो सकता है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि लेखक द्वारा प्रस्तुत आत्मा को कुचलने की समस्या बहुत बड़े पैमाने पर है और एक अलग काम में विचार करने योग्य है।

"जियो और याद रखो"

यह कहानी लेखक के बचपन के अनुभवों और युद्ध के वर्षों के दौरान गाँव के बारे में उनके वर्तमान विचारों के बीच संपर्क से पैदा हुई थी। और फिर, जैसा कि "मनी फॉर मारिया" और "द डेडलाइन" में, वैलेन्टिन रासपुतिन एक महत्वपूर्ण स्थिति को चुनते हैं जो व्यक्ति की नैतिक नींव का परीक्षण करती है।

क्या मुख्य पात्र को उसी क्षण पता था जब, मानसिक कमजोरी के कारण, वह आगे की ओर नहीं, बल्कि सामने से इरकुत्स्क की ओर जाने वाली ट्रेन पर कूद गया, यह कार्रवाई उसके और उसके प्रियजनों के लिए क्या परिणाम लाएगी? शायद उसने अनुमान लगाया था, लेकिन केवल अस्पष्ट रूप से, अस्पष्ट रूप से, इसके बाद, इसके बाद जो कुछ भी होने वाला था, उसके बारे में पूरी तरह से सोचने के डर से।

हर दिन जब आंद्रेई युद्ध से बचता था तो इसमें देरी नहीं होती थी, बल्कि दुखद परिणाम करीब आता था। त्रासदी की अनिवार्यता "जियो और याद रखो" की कहानी में ही निहित है और कहानी के सभी पन्ने त्रासदी के पूर्वाभास के साथ सांस लेते हैं। रासपुतिन अपने नायक को एक विकल्प की ओर नहीं ले जाता, बल्कि एक विकल्प से शुरुआत करता है। पहली पंक्तियों से, गुस्कोव सड़क के दोराहे पर है, जिनमें से एक युद्ध की ओर, खतरे की ओर ले जाता है, जबकि दूसरा युद्ध से दूर ले जाता है। और इस दूसरे रास्ते को प्राथमिकता देकर उन्होंने अपनी किस्मत पर मुहर लगा दी. इसका निस्तारण उन्होंने स्वयं किया।

इस प्रकार, लेखक के काम में सबसे महत्वपूर्ण नैतिक समस्याओं में से एक उत्पन्न होती है - पसंद की समस्या। कार्य से पता चलता है कि किसी को प्रलोभन के आगे नहीं झुकना चाहिए (यहाँ तक कि परिवार से मिलने जैसा "ऊँचा" प्रलोभन भी नहीं देना चाहिए) या आलस्य के आगे झुकना नहीं चाहिए। घर जाते समय नायक भाग्यशाली होता है; अंत में वह बिना किसी परीक्षण के अपने लक्ष्य को प्राप्त कर लेता है। लेकिन, ट्रिब्यूनल से बचने के बाद भी, गुस्कोव मुकदमे से बच नहीं पाया। और सज़ा से, शायद फाँसी से भी ज़्यादा गंभीर। नैतिक दंड से. भाग्य जितना शानदार होगा, "जियो और याद रखो" में आसन्न आपदा की दहाड़ उतनी ही स्पष्ट होगी।

निष्कर्ष

वैलेन्टिन रासपुतिन पहले ही एक लंबा रचनात्मक मार्ग तय कर चुके हैं। उन्होंने ऐसी रचनाएँ लिखीं जो बड़ी संख्या में नैतिक समस्याओं को उठाती हैं। आधुनिक समय में ये समस्याएँ बहुत प्रासंगिक हैं। विशेष रूप से उल्लेखनीय बात यह है कि लेखक समस्या को एक पृथक, पृथक घटना के रूप में नहीं देखता है। लेखक लोगों की आत्माओं का अध्ययन करके समस्याओं के अंतर्संबंध का पता लगाता है। इसलिए, आप उससे सरल समाधान की उम्मीद नहीं कर सकते।

रासपुतिन की पुस्तकों के बाद जीवन का विचार कुछ हद तक स्पष्ट हो जाता है, लेकिन सरल नहीं। कम से कम कई योजनाओं में से कुछ, जिनके साथ हम में से किसी की चेतना इतनी अच्छी तरह से सुसज्जित है, इस कलात्मक रूप से परिवर्तित वास्तविकता के संपर्क में, उनकी अनुमानितता या असंगतता को प्रकट करती है। रासपुतिन में जटिलता जटिल बनी हुई है और जटिल तरीके से समाप्त होती है, लेकिन इसमें जानबूझकर या कृत्रिम कुछ भी नहीं है। जीवन वास्तव में इन जटिलताओं और घटनाओं के बीच संबंधों की बहुतायत से भरा हुआ है।

वैलेन्टिन रासपुतिन ने जो कुछ भी लिखा, उससे हमें विश्वास हो गया कि एक व्यक्ति में प्रकाश है और इसे बुझाना मुश्किल है, चाहे परिस्थितियाँ कुछ भी हों, हालाँकि यह संभव है। वह मनुष्य के बारे में, उसके स्वभाव की मूल, निडर "भ्रष्टता" के बारे में कोई निराशाजनक दृष्टिकोण साझा नहीं करता है। रासपुतिन के नायकों और स्वयं में जीवन की एक काव्यात्मक अनुभूति है, जो आधार, प्रकृतिवादी, उसकी धारणा और चित्रण के विपरीत है। वह अंत तक मानवतावाद की परंपराओं के प्रति वफादार रहे।

प्रयुक्त साहित्य और अन्य स्रोत:

1. वी.जी. रासपुतिन “जियो और याद रखो। कहानियां" मॉस्को 1977।

2. एफ.एफ. कुज़नेत्सोव “20वीं सदी का रूसी साहित्य। रेखाचित्र, निबंध, चित्र" मॉस्को 1991।

3. वी.जी. रासपुतिन “डाउन और अपस्ट्रीम। कहानियां" मॉस्को 1972।

4. एन.वी. एगोरोवा, आई.वी. ज़ोलोटारेवा "20वीं सदी के रूसी साहित्य में पाठ विकास" मॉस्को 2002।

5. इंटरनेट पुस्तकालयों की महत्वपूर्ण सामग्री।

6. www.yandex.ru

7. www.ilib.ru

समान दस्तावेज़

वैलेन्टिन ग्रिगोरिविच रासपुतिन के गद्य की विशेषताएँ। लेखक का जीवन पथ, बचपन से उसके काम की उत्पत्ति। रासपुतिन का साहित्य का मार्ग, उनके स्थान की खोज। लेखक की रचनाओं में "किसान परिवार" की अवधारणा के माध्यम से जीवन का अध्ययन।

रिपोर्ट, 05/28/2017 को जोड़ी गई


आधुनिक गद्य में दया और करुणा। नैतिक दिशानिर्देश. विक्टर पेट्रोविच एस्टाफ़िएव की जीवनी और उनका काम "ल्यूडोचका"। समाज की नैतिक नींव. कहानी की रचना. एक ऐसे समाज पर फैसला जिसमें लोग मानवीय गर्मजोशी से वंचित हैं।

थीसिस, 01/10/2009 को जोड़ा गया


एंथोनी पोगोरेल्स्की का व्यक्तित्व और लेखन श्रेय। ए. पोगोरेल्स्की की एक जादुई कहानी "द ब्लैक चिकन या द अंडरग्राउंड इनहैबिटेंट्स।" परी कथा की नैतिक समस्याएं और मानवतावादी मार्ग। कहानी की कलात्मक खूबियाँ और शैक्षणिक अभिविन्यास।

सार, 09/29/2011 जोड़ा गया


रूसी लेखक वैलेन्टिन रासपुतिन की कलात्मक दुनिया, "लाइव एंड रिमेंबर" कहानी के उदाहरण का उपयोग करते हुए उनके काम का विवरण। जिस समय कार्य लिखा गया और वह समय उसमें प्रतिबिंबित हुआ। वैचारिक और विषयगत सामग्री का विश्लेषण। मुख्य पात्रों की विशेषताएँ.

सार, 04/15/2013 को जोड़ा गया


पत्रकारिता का विकास वी.जी. द्वारा सोवियत और सोवियत काल के बाद रासपुतिन। रचनात्मकता में पारिस्थितिक और धार्मिक विषय। हाल के वर्षों की पत्रकारिता का उपदेश। पत्रकारीय लेखों की काव्यात्मकता की विशेषताएँ। भाषा एवं शैली की नैतिक शुद्धता की अनिवार्यता।

थीसिस, 02/13/2011 को जोड़ा गया


दार्शनिक, नैतिक, सामाजिक समस्याएं जिनकी ब्रैडबरी के काम में कालातीत स्थिति है। लेखक के काम के बारे में पाठक। वैचारिक और सांस्कृतिक वर्चस्व: मानवतावाद, आशावाद, यथार्थवाद। राजनीतिक पहलू को कवर करने की विशेषताएं.

थीसिस, 07/03/2017 को जोड़ा गया


लेखक वैलेन्टिन रासपुतिन के जीवन और कार्य के बारे में संक्षिप्त जानकारी। सृजन का इतिहास, वैचारिक अवधारणा और कार्य "अग्नि" की समस्याएं। मुख्य पात्रों की संक्षिप्त सामग्री और विशेषताएं। काम की कलात्मक विशेषताएं और आलोचकों द्वारा इसका मूल्यांकन।

सार, 06/11/2008 जोड़ा गया


"अपराध और सजा" उपन्यास लिखने का इतिहास। दोस्तोवस्की के काम के मुख्य पात्र: उनकी उपस्थिति, आंतरिक दुनिया, चरित्र लक्षण और उपन्यास में स्थान का विवरण। उपन्यास की कथानक रेखा, मुख्य दार्शनिक, नैतिक और नैतिक समस्याएं।

सार, 05/31/2009 जोड़ा गया


फ्रंट-लाइन लेखक व्याचेस्लाव कोंड्रैटिव का काम, युद्ध के उनके चित्रण की विशेषताएं। वी. कोंड्रैटिव के जीवन के चरण, युद्ध में उनके वर्ष और लेखन का मार्ग। कहानी का विश्लेषण "सामने से अभिवादन।" कोंड्रैटिएव के कार्यों में वैचारिक और नैतिक संबंध।

सार, 01/09/2011 जोड़ा गया


लेखक की जीवनी और रचनात्मकता। "मारिया के लिए पैसा।" "अंतिम तारीख"। "मटेरा को विदाई।" "हमेशा जियो, हमेशा प्यार करो।" वैलेन्टिन रासपुतिन का कार्य विश्व साहित्य में एक अनोखी, अनोखी घटना है।

परीक्षा: रूसी साहित्य

वैलेंटाइन रासपुतिन के काम में नैतिक खोज एक महत्वपूर्ण स्थान रखती है। उनके कार्य इस समस्या को उसकी संपूर्ण व्यापकता और बहुमुखी प्रतिभा के साथ प्रस्तुत करते हैं। लेखक स्वयं एक गहन नैतिक व्यक्ति हैं, जैसा कि उनके सक्रिय सार्वजनिक जीवन से पता चलता है। इस लेखक का नाम न केवल पितृभूमि के नैतिक परिवर्तन के लिए सेनानियों के बीच, बल्कि पर्यावरण के लिए सेनानियों के बीच भी पाया जा सकता है। अपनी कहानी "जियो और याद रखो" में लेखक ने नैतिक समस्याओं को सबसे गंभीरता के साथ उठाया है। यह कृति लेखक के लोक जीवन और आम आदमी के मनोविज्ञान के गहन ज्ञान के साथ लिखी गई थी। लेखक अपने नायकों को एक कठिन परिस्थिति में डालता है: एक युवा व्यक्ति, आंद्रेई गुस्कोव, युद्ध के अंत तक ईमानदारी से लड़ता रहा, लेकिन 1944 में वह एक अस्पताल में पहुँच गया और उसके जीवन में दरार पड़ने लगी। उसने सोचा कि एक गंभीर घाव उसे आगे की सेवा से मुक्त कर देगा। वार्ड में लेटे हुए, उसने पहले से ही कल्पना की थी कि वह घर कैसे लौटेगा, अपने परिवार और अपनी नास्तना को गले लगाएगा, और वह इस बारे में इतना आश्वस्त था कि उसने अपने रिश्तेदारों को उसे देखने के लिए अस्पताल भी नहीं बुलाया। यह खबर कि उन्हें मोर्चे पर भेजा जा रहा है, एक बार फिर बिजली की तरह गिरी। उसके सारे सपने और योजनाएँ एक पल में नष्ट हो गईं। मानसिक उथल-पुथल और निराशा के क्षणों में, आंद्रेई अपने लिए एक घातक निर्णय लेता है, जिसने उसके जीवन और आत्मा को उलट-पुलट कर दिया, जिससे वह एक अलग व्यक्ति बन गया। साहित्य में ऐसे कई उदाहरण हैं जब परिस्थितियाँ नायकों की इच्छाशक्ति से अधिक ऊँची हो जाती हैं, लेकिन आंद्रेई की छवि सबसे विश्वसनीय और अभिव्यंजक है। ऐसा महसूस हो रहा है कि लेखक इस व्यक्ति को व्यक्तिगत रूप से जानता था। स्पष्ट रूप से, लेखक "अच्छे" और "बुरे" पात्रों के बीच की रेखाओं को धुंधला कर देता है और स्पष्ट रूप से उनका मूल्यांकन नहीं करता है। आप कहानी को जितना ध्यान से पढ़ेंगे, आपको पात्रों की नैतिक स्थिति को समझने और उनके कार्यों का विश्लेषण करने के उतने ही अधिक अवसर मिलेंगे। रासपुतिन के कार्यों में, जीवन इस मायने में जटिल है कि प्रत्येक स्थिति में अनगिनत पहलू और उन्नयन होते हैं। आंद्रेई गुस्कोव अपनी पसंद बनाता है: वह अकेले घर जाने का फैसला करता है, कम से कम एक दिन के लिए। इस क्षण से, उसका जीवन अस्तित्व के पूरी तरह से अलग-अलग कानूनों के प्रभाव में आ जाता है, आंद्रेई को एक टुकड़े की तरह घटनाओं की गंदी धारा में ले जाया जाता है। वह यह समझने लगता है कि ऐसे जीवन का हर दिन उसे सामान्य, ईमानदार लोगों से दूर ले जाता है और वापस लौटना असंभव बना देता है। भाग्य प्रसिद्ध रूप से कमजोर इरादों वाले व्यक्ति को नियंत्रित करना शुरू कर देता है। नायकों के आसपास की स्थिति असहज है। एंड्री की नास्टेना से मुलाकात ठंडे, बिना गरम स्नानगृह में होती है। लेखक रूसी लोककथाओं को अच्छी तरह से जानता है और एक स्पष्ट समानता बनाता है: स्नानघर एक ऐसा स्थान है जहां रात में सभी प्रकार की बुरी आत्माएं दिखाई देती हैं। इस प्रकार वेयरवुल्स का विषय उत्पन्न होता है, जो संपूर्ण कथा में चलता है। लोगों के मन में वेयरवुल्स को भेड़ियों से जोड़ा जाता है। और आंद्रेई ने भेड़िये की तरह चिल्लाना सीख लिया, वह इसे इतने स्वाभाविक रूप से करता है कि नास्टेना को आश्चर्य होता है कि क्या वह असली वेयरवोल्फ है। एंड्री आत्मा में अधिक से अधिक कठोर होता जा रहा है। परपीड़न की कुछ अभिव्यक्ति के साथ भी, क्रूर हो जाता है। एक रो हिरण को गोली मारकर; इसे दूसरे शॉट से ख़त्म नहीं करता, जैसा कि सभी शिकारी करते हैं, बल्कि खड़ा रहता है और ध्यान से देखता है कि दुर्भाग्यपूर्ण जानवर कैसे पीड़ित होता है। "अंत से ठीक पहले, उसने उसे उठाया और उसकी आँखों में देखा - प्रतिक्रिया में वे चौड़ी हो गईं। यह याद रखने के लिए कि यह आँखों में कैसे प्रतिबिंबित होगा, उसने आखिरी, अंतिम हरकत का इंतजार किया।" ऐसा प्रतीत होता है कि रक्त का प्रकार ही उसके आगे के कार्यों और शब्दों को निर्धारित करता है। वह अपनी पत्नी से कहता है, "अगर तुमने किसी को बताया तो मैं तुम्हें मार डालूंगा। मेरे पास खोने के लिए कुछ नहीं है।" एंड्री जल्दी ही लोगों से दूर चला जाता है। चाहे उसे कोई भी सज़ा मिले, अपने साथी ग्रामीणों के मन में वह हमेशा एक वेयरवोल्फ, एक अमानवीय ही रहेगा। वेयरवुल्स को लोकप्रिय रूप से मरे हुए भी कहा जाता है। मरे हुए का मतलब है कि वे लोगों की तुलना में पूरी तरह से अलग आयाम में रहते हैं। लेकिन लेखक नायक को पीड़ादायक ढंग से सोचने पर मजबूर करता है: "मैंने भाग्य का क्या बिगाड़ा है जो उसने मेरे साथ ऐसा किया-क्या?" एंड्री को अपने प्रश्न का उत्तर नहीं मिला। प्रत्येक पाठक अपना निर्णय स्वयं करता है। नायक स्वयं अपने अपराध के लिए बहाना ढूंढने में प्रवृत्त होता है। वह अपनी मुक्ति अपने अजन्मे बच्चे में देखता है। आंद्रेई सोचते हैं कि उनका जन्म भगवान की उंगली है जो सामान्य मानव जीवन में वापसी का संकेत दे रही है, और वह एक बार फिर गलत हैं। नस्ताना और अजन्मे बच्चे की मृत्यु हो जाती है। यह क्षण वह सजा है जिसके साथ उच्च शक्तियां उस व्यक्ति को दंडित कर सकती हैं जिसने सभी नैतिक कानूनों का उल्लंघन किया है। आंद्रेई एक दर्दनाक जीवन जीने के लिए अभिशप्त है। नस्ताना के शब्द: "जियो और याद रखो" उसके बुखार से भरे मस्तिष्क में उसके दिनों के अंत तक गूंजता रहेगा। लेकिन यह आह्वान "जियो और याद रखो" न केवल आंद्रेई को, बल्कि अतामानोव्का के निवासियों को, सामान्य रूप से सभी लोगों को संबोधित है। ऐसी त्रासदी हमेशा लोगों की आंखों के सामने होती हैं, लेकिन शायद ही कोई उन्हें रोकने की हिम्मत करता है। लोग प्रियजनों के साथ खुलकर बात करने से डरते हैं। यहां पहले से ही ऐसे कानून लागू हैं जो नैतिक मानकों को बाधित करते हैं।

पहली बार, वी. रासपुतिन की कहानी "लाइव एंड रिमेंबर" 1974 में "अवर कंटेम्परेरी" पत्रिका में प्रकाशित हुई थी, और 1977 में इसे यूएसएसआर राज्य पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।

कहानी का कई विदेशी भाषाओं में अनुवाद किया गया है: बल्गेरियाई, जर्मन, हंगेरियन, पोलिश, फिनिश, चेक, स्पेनिश, नॉर्वेजियन, अंग्रेजी, चीनी, आदि।

अंगारा के तट पर सुदूर साइबेरियाई गांव अतामानोव्का में, गुस्कोव परिवार रहता है: पिता, माता, उनका बेटा आंद्रेई और उसकी पत्नी नास्त्य। आंद्रेई और नास्त्य अब चार साल से एक साथ हैं, लेकिन उनकी कोई संतान नहीं है। युद्ध शुरू हो गया है. आंद्रेई और गाँव के अन्य लोग मोर्चे पर जाते हैं। 1944 की गर्मियों में, वह गंभीर रूप से घायल हो गए और उन्हें नोवोसिबिर्स्क के एक अस्पताल में भेजा गया। आंद्रेई को उम्मीद है कि उन्हें कमीशन दिया जाएगा या कम से कम कुछ दिनों के लिए छुट्टी दी जाएगी, लेकिन उन्हें फिर से मोर्चे पर भेज दिया गया है। वह हैरान और निराश है. ऐसी उदास स्थिति में, वह अपने परिवार से मिलने के लिए कम से कम एक दिन के लिए घर जाने का फैसला करता है। वह अस्पताल से सीधे इरकुत्स्क जाता है, लेकिन जल्द ही उसे पता चलता है कि उसके पास अपनी यूनिट में लौटने का समय नहीं है, यानी। वास्तव में एक भगोड़ा है. वह गुप्त रूप से अपने मूल स्थान की ओर जाता है, लेकिन सैन्य पंजीकरण और भर्ती कार्यालय को उसकी अनुपस्थिति के बारे में पहले से ही पता है और वह अतामानोव्का में उसकी तलाश कर रहा है।

अतामानोव्का में

और यहाँ एंड्री अपने पैतृक गाँव में है। वह चुपके से अपने घर पहुंचता है और स्नानागार से एक कुल्हाड़ी और स्की चुरा लेता है। नास्त्य अनुमान लगाता है कि चोर कौन हो सकता है और यह सुनिश्चित करने का निर्णय लेता है: रात में वह स्नानागार में आंद्रेई से मिलती है। वह उससे किसी को यह न बताने के लिए कहता है कि उसने उसे देखा है: यह महसूस करते हुए कि उसका जीवन एक मृत अंत तक पहुँच गया है, उसे इससे बाहर निकलने का कोई रास्ता नहीं दिखता। नास्त्या अपने पति से मिलने जाती है, जिसने टैगा के बीच में एक सुदूर शीतकालीन शिविर में शरण ली है, और उसके लिए भोजन और आवश्यक चीजें लाती है। जल्द ही नस्तास्या को एहसास हुआ कि वह गर्भवती है। आंद्रेई खुश है, लेकिन वे दोनों समझते हैं कि उन्हें बच्चे को नाजायज मानना ​​होगा।

वसंत ऋतु में, गुस्कोव के पिता को पता चला कि उसकी बंदूक गायब है। नास्त्य उसे समझाने की कोशिश करता है कि उसने बंदूक को एक पकड़ी गई जर्मन घड़ी (जो वास्तव में आंद्रेई ने उसे दी थी) के बदले में बेच दी और सरकारी ऋण के लिए पैसे सौंप दिए। जैसे ही बर्फ पिघलती है, आंद्रेई अधिक दूर स्थित शीतकालीन क्वार्टरों में चला जाता है।

युद्ध का अंत

नास्त्य एंड्री से मिलने जाता रहता है, जो खुद को लोगों के सामने दिखाने के बजाय आत्महत्या करना पसंद करेगा। सास ने देखा कि नस्तास्या गर्भवती है और उसे घर से बाहर निकाल देती है। नास्त्या अपनी सहेली नाद्या के साथ रहने चली जाती है, जो तीन बच्चों वाली विधवा है। ससुर को पता चलता है कि आंद्रेई बच्चे का पिता हो सकता है और नास्त्य से कबूल करने के लिए कहता है। नस्तास्या अपने पति से कही गई बात नहीं तोड़ती है, लेकिन उसके लिए हर किसी से सच्चाई छिपाना मुश्किल है, वह लगातार आंतरिक तनाव से थक गई है, और इसके अलावा, गांव को संदेह होने लगता है कि आंद्रेई कहीं आस-पास छिपा हो सकता है। वे नस्तास्या का पीछा करने लगते हैं। वह आंद्रेई को चेतावनी देना चाहती है। नस्ताना उसकी ओर तैरती है, लेकिन देखती है कि उसके साथी ग्रामीण उसके पीछे तैर रहे हैं, और अंगारा में भाग जाती है।

कहानी का मुख्य पात्र कौन है: भगोड़ा एंड्री या नास्त्य?

आइये सुनते हैं लेखक स्वयं क्या कहते हैं।
"मैंने न केवल उस भगोड़े के बारे में लिखा, जिसके बारे में किसी कारण से हर कोई लगातार बात कर रहा है, बल्कि एक महिला के बारे में भी लिखा... एक लेखक को प्रशंसा की ज़रूरत नहीं है, बल्कि उसे समझने की ज़रूरत है।"
लेखक के इन दृष्टिकोणों से ही हम कहानी पर विचार करेंगे। हालाँकि, निश्चित रूप से, आंद्रेई की छवि इस अर्थ में काफी दिलचस्प है कि लेखक अपने अस्तित्व के संकट के क्षण में मानव आत्मा की स्थिति का गहन विश्लेषण करता है। कहानी में, नायकों का भाग्य उनके इतिहास के सबसे कठिन क्षण में लोगों के भाग्य के साथ जुड़ा हुआ है।
तो, यह एक रूसी महिला के बारे में एक कहानी है, "अपने कारनामों और अपने दुर्भाग्य में महान, जीवन की जड़ को बनाए रखते हुए" (ए. ओवचारेंको)।

नास्टेना की छवि

"ठंढ के दौरान, अंगारा के पास निचले बगीचे में, पानी के नजदीक स्थित गुस्कोव्स के स्नानागार में, एक नुकसान हुआ: मिखेइच की एक अच्छी, पुराने जमाने की बढ़ई की कुल्हाड़ी गायब हो गई... जो यहां का प्रभारी था, उसने उसे पकड़ लिया शेल्फ से तम्बाकू-समोसाड के पत्तों का एक अच्छा आधा हिस्सा और ड्रेसिंग रूम में मुझे पुरानी शिकार स्की पसंद थी।
कुल्हाड़ी फ़्लोरबोर्ड के नीचे छिपी हुई थी, जिसका मतलब है कि केवल वे लोग ही इसे ले सकते थे जो इसके बारे में जानते थे, केवल अपने ही। नस्तास्या ने तुरंत यही अनुमान लगाया। लेकिन यह अनुमान उसके लिए बहुत डरावना था। नस्तास्या की आत्मा में कुछ भारी और भयानक बस गया है।
और फिर, आधी रात में, "दरवाजा अचानक खुला, और कुछ, उससे टकराता हुआ, सरसराता हुआ, स्नानघर में चढ़ गया।" यह नास्टेना के पति, एंड्री गुस्कोव हैं।
उनकी पत्नी को संबोधित पहले शब्द थे:
- चुप रहो नस्ताना। यह मैं हूं। चुप रहें।
वह नस्तास्या से और कुछ नहीं कह सका। और वह चुप थी.
इसके अलावा, लेखक "दिखाता है कि कैसे, अपने कर्तव्य का उल्लंघन करते हुए, एक व्यक्ति जीवन बचाने की कोशिश करते हुए खुद को जीवन से बाहर रखता है... यहां तक ​​कि सबसे करीबी लोग, उसकी पत्नी, जो दुर्लभ मानवता से प्रतिष्ठित है, उसे नहीं बचा सकती, क्योंकि वह उसके विश्वासघात से बर्बाद हो गया है" (ई. स्टर्जन)।

नास्त्योना की दुर्लभ मानवता

नस्तास्या की त्रासदी क्या है? सच तो यह है कि उसने खुद को ऐसी स्थिति में पाया जिसे उसके प्यार की ताकत भी हल नहीं कर सकी, क्योंकि प्यार और विश्वासघात दो असंगत चीजें हैं।
लेकिन यहां भी सवाल यह है कि क्या वह अपने पति से प्यार करती थी?
आंद्रेई गुस्कोव से मिलने से पहले लेखिका अपने जीवन के बारे में क्या कहती है?
16 साल की उम्र में नास्त्य अनाथ हो गया। अपनी छोटी बहन के साथ मिलकर उसने भीख मांगी और फिर रोटी के एक टुकड़े के लिए अपनी चाची के परिवार के लिए काम किया। और यही वह क्षण था जब आंद्रेई ने उससे शादी करने के लिए कहा। "नास्ताना ने खुद को बिना किसी अतिरिक्त विचार के पानी की तरह शादी में फेंक दिया: उसे वैसे भी छोड़ना होगा..." और यद्यपि उसे अपने पति के घर में कम काम नहीं करना पड़ा, फिर भी यह उसका घर था।
उसे अपने पति के प्रति कृतज्ञता का भाव महसूस हुआ कि उसने उसे अपनी पत्नी के रूप में स्वीकार किया, उसे घर में लाया और पहले तो उसे नाराज भी नहीं किया।
लेकिन फिर अपराध की भावना पैदा हुई: उनके बच्चे नहीं थे। इसके अलावा, आंद्रेई ने उसके खिलाफ हाथ उठाना शुरू कर दिया।
लेकिन फिर भी, वह अपने पति से अपने तरीके से प्यार करती थी और सबसे महत्वपूर्ण बात यह थी कि वह पारिवारिक जीवन को एक-दूसरे के प्रति वफादारी के रूप में समझती थी। इसलिए, जब गुस्कोव ने अपने लिए यह रास्ता चुना, तो उसने बिना किसी हिचकिचाहट के इसे स्वीकार कर लिया, साथ ही अपने रास्ते, क्रूस पर अपनी पीड़ा को भी स्वीकार कर लिया।
और यहां इन दो लोगों के बीच का अंतर स्पष्ट रूप से प्रकट होता है: वह केवल अपने बारे में सोचता था, हर कीमत पर जीवित रहने की इच्छा से ग्रस्त था, और उसने उसके बारे में अधिक सोचा और उसकी सबसे अच्छी मदद कैसे की जाए। उसमें वह स्वार्थ बिल्कुल नहीं था जो आंद्रेई में भरा था।
पहली मुलाकात में ही, वह नस्तास्या से ऐसे शब्द कहता है, जो हल्के ढंग से कहें तो, उनके पिछले रिश्ते के अनुरूप नहीं हैं: “एक भी कुत्ते को नहीं पता होना चाहिए कि मैं यहाँ हूँ। अगर तुमने किसी को बताया तो मैं तुम्हें मार डालूंगा। मैं मार डालूँगा - मेरे पास खोने के लिए कुछ नहीं है। उसे याद रखो। आप जहां से चाहें मैं इसे प्राप्त कर सकता हूं। अब इस पर मेरा हाथ मजबूत है, मैं इसे नहीं खोऊंगा।” उसे नस्तास्या की ज़रूरत केवल कमाने वाले के रूप में है: बंदूक, माचिस, नमक लाने के लिए।
उसी समय, नास्त्य को एक ऐसे व्यक्ति को समझने की ताकत मिलती है जो खुद को बेहद कठिन स्थिति में पाता है, भले ही वह खुद उसके द्वारा बनाई गई हो। नहीं, न तो नास्त्य और न ही पाठक गुस्कोव को सही ठहराते हैं, हम सिर्फ मानवीय त्रासदी, विश्वासघात की त्रासदी को समझने की बात कर रहे हैं।
सबसे पहले, आंद्रेई ने परित्याग के बारे में सोचा भी नहीं था, लेकिन अपने स्वयं के उद्धार का विचार धीरे-धीरे उनके जीवन के लिए भय में बदल गया। वह फिर से मोर्चे पर नहीं लौटना चाहता था, यह आशा करते हुए कि युद्ध जल्द ही समाप्त हो जाएगा: "हम कैसे वापस जा सकते हैं, फिर से शून्य पर, मौत की ओर, जब वह करीब है, अपने पुराने दिनों में, साइबेरिया में?" क्या ये सही और निष्पक्ष है? उसे अपनी आत्मा को शांत करने के लिए बस एक दिन घर पर रहने की जरूरत है - फिर वह किसी भी चीज के लिए फिर से तैयार है।
इस कहानी को समर्पित बातचीत में से एक में वी. रासपुतिन ने कहा: "एक व्यक्ति जिसने कम से कम एक बार विश्वासघात के रास्ते पर कदम रखा है, वह अंत तक इसका अनुसरण करता है।" गुस्कोव ने परित्याग के तथ्य से पहले ही इस रास्ते पर कदम रखा था, यानी। आंतरिक रूप से उसने पहले ही सामने से विपरीत दिशा में जाकर भागने की संभावना स्वीकार कर ली थी। वह इस कदम की अस्वीकार्यता के बजाय इस बारे में अधिक सोचता है कि इसके लिए उसे क्या झेलना पड़ेगा। गुस्कोव ने फैसला किया कि बाकी लोगों की तुलना में अलग कानूनों के अनुसार रहना संभव है। और इस विरोध ने उन्हें न केवल लोगों के बीच अकेलेपन के लिए, बल्कि पारस्परिक अस्वीकृति के लिए भी बर्बाद कर दिया। गुस्कोव ने डर में जीना चुना, हालांकि वह अच्छी तरह से समझता था कि उसका जीवन एक मृत अंत में था। और वह यह भी समझता था: केवल नस्तास्या ही उसे समझेगी और उसे कभी धोखा नहीं देगी। वह उसका दोष लेगी.
उसका बड़प्पन, दुनिया के प्रति खुलापन और अच्छाई एक व्यक्ति की उच्च नैतिक संस्कृति का प्रतीक है। हालाँकि वह आध्यात्मिक कलह को बहुत महसूस करती है, क्योंकि वह खुद के ठीक सामने है - लेकिन लोगों के ठीक सामने नहीं; आंद्रेई को धोखा नहीं देता - बल्कि उन लोगों को धोखा देता है जिन्हें उसने धोखा दिया; अपने पति के सामने ईमानदार - लेकिन अपने ससुर, सास और पूरे गाँव की नज़र में पापी। उसने एक नैतिक आदर्श बनाए रखा है और गिरे हुए लोगों को अस्वीकार नहीं करती; वह उनकी ओर हाथ बढ़ाने में सक्षम है। जब उसका पति अपने कृत्य से पीड़ित होता है तो वह निर्दोष होने का जोखिम नहीं उठा सकती। यह अपराधबोध जिसे वह स्वेच्छा से स्वीकार करती है, नायिका की सर्वोच्च नैतिक शुद्धता की अभिव्यक्ति और प्रमाण है। ऐसा प्रतीत होता है कि अपने जीवन के अंतिम दिनों तक उसे आंद्रेई से नफरत करनी चाहिए, जिसके कारण उसे झूठ बोलने, चकमा देने, चोरी करने, अपनी भावनाओं को छिपाने के लिए मजबूर होना पड़ता है... लेकिन वह न केवल उसे शाप नहीं देती, बल्कि उसे थका हुआ कंधा भी देती है .
हालाँकि, यह मानसिक भारीपन उसे थका देता है।

अभी भी फिल्म "लिव एंड रिमेंबर" से
... तैरना नहीं जानने के कारण, वह खुद को और अपने अजन्मे बच्चे को जोखिम में डालती है, लेकिन गुस्कोव को आत्मसमर्पण करने के लिए मनाने के लिए एक बार फिर नदी पार कर जाती है। लेकिन यह पहले से ही बेकार है: वह दोहरे अपराध बोध के साथ अकेली रह गई है। “थकान एक वांछित, प्रतिशोधपूर्ण निराशा में बदल गई। वह अब कुछ नहीं चाहती थी, उसे किसी चीज़ की आशा नहीं थी, एक खाली, घृणित भारीपन उसकी आत्मा में बस गया था।
खुद का पीछा होते देख, उसे फिर से शर्मिंदगी महसूस होती है: “क्या कोई समझता है कि जीना कितना शर्मनाक है जब आपकी जगह कोई और बेहतर जी सकता है? इसके बाद आप लोगों की आंखों में कैसे देख सकते हैं...'' नस्ताना खुद को अंगारा में फेंक कर मर जाती है। "और उस जगह पर करंट प्रवाहित होने के लिए कोई गड्ढा भी नहीं बचा था।"

एंड्री के बारे में क्या?

हम गुस्कोव के क्रमिक पतन, पशु स्तर पर गिरावट, जैविक अस्तित्व को देखते हैं: एक रो हिरण, एक बछड़े की हत्या, एक भेड़िये के साथ "बातचीत", आदि। नास्टेना को यह सब नहीं पता है। शायद यह जानकर उसने हमेशा के लिए गांव छोड़ने का फैसला कर लिया होता, लेकिन उसे अपने पति पर तरस आता है। और वह केवल अपने बारे में ही सोचता है। नस्तास्या अपने विचारों को दूसरी दिशा में, उसकी ओर मोड़ने की कोशिश करती है और उससे कहती है: “मैं अपने साथ क्या कर सकता हूँ? मैं लोगों के बीच रहता हूं - या आप भूल गए हैं? मुझे आश्चर्य है कि मैं उन्हें क्या बताने जा रहा हूँ? मैं तुम्हारी माँ को, तुम्हारे पापा को क्या बताऊँगा? और जवाब में वह सुनता है कि गुस्कोव को क्या कहना चाहिए था: "हमें किसी भी चीज़ की परवाह नहीं है।" वह इस तथ्य के बारे में नहीं सोचता कि उसके पिता निश्चित रूप से नस्ताना से पूछेंगे कि बंदूक कहाँ है, और उसकी माँ को पता चल जाएगा कि वह गर्भवती है - उसे किसी तरह समझाना होगा।
लेकिन उसे इसकी परवाह नहीं है, हालाँकि उसकी नसें चरम पर हैं: वह पूरी दुनिया पर गुस्सा है - सर्दियों की झोपड़ी पर, जो लंबे जीवन के लिए निर्धारित है; जोर-जोर से चहचहाने वाली गौरैयों पर; यहां तक ​​कि नस्ताना पर भी, जिसे अपने साथ हुआ नुकसान याद नहीं है।
नैतिक श्रेणियां धीरे-धीरे गुस्कोव के लिए परंपराएं बन जाती हैं, जिनका लोगों के बीच रहते समय पालन किया जाना चाहिए। लेकिन वह खुद के साथ अकेला रह गया था, इसलिए उसके लिए केवल जैविक जरूरतें ही रह गईं।

क्या गुस्कोव समझ और दया के योग्य है?

लेखक, वैलेन्टिन रासपुतिन भी इस प्रश्न का उत्तर देते हैं: "एक लेखक के लिए कोई पूर्ण व्यक्ति नहीं है और न ही हो सकता है... निर्णय लेना और फिर औचित्य देना न भूलें: अर्थात्, मानव आत्मा को समझने, समझने का प्रयास करें।"
यह गुस्कोव अब सकारात्मक भावनाओं को जागृत नहीं करता है। लेकिन वह भी अलग था. और वह तुरंत ऐसा नहीं बन गया; सबसे पहले उसकी अंतरात्मा ने उसे पीड़ा दी: "भगवान, मैंने क्या किया है?" मैंने क्या किया है, नस्ताना?! अब मेरे पास मत आओ, मत आओ - क्या तुमने सुना? और मैं चला जाऊंगा. आप यह काम इस तरह से नहीं कर सकते हैं। पर्याप्त। अपने आप को पीड़ा देना और तुम्हें पीड़ा देना बंद करो। मुझसे नहीं हो सकता"।
गुस्कोव की छवि इस निष्कर्ष की ओर ले जाती है: “जीओ और याद रखो, मनुष्य, मुसीबत में, दुःख में, सबसे कठिन दिनों और परीक्षणों में: तुम्हारा स्थान तुम्हारे लोगों के साथ है; कोई भी धर्मत्याग, चाहे वह आपकी कमजोरी या समझ की कमी के कारण हो, आपकी मातृभूमि और लोगों के लिए और इसलिए आपके लिए भी अधिक दुःख में बदल जाता है" (वी. एस्टाफ़िएव)।
गुस्कोव ने अपने कृत्य के लिए अंतिम कीमत चुकाई: यह कभी भी किसी में जारी नहीं रहेगा; कोई भी उसे उस तरह कभी नहीं समझ पाएगा जैसा नास्टेना समझती है। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि वह आगे कैसे रहता है: उसके दिन गिने-चुने हैं।
गुस्कोव को मरना होगा, लेकिन नास्टेना मर जाती है। इसका मतलब यह है कि भगोड़ा दो बार मरता है, और अब हमेशा के लिए।
वैलेन्टिन रासपुतिन का कहना है कि उन्हें नास्टेना को जीवित छोड़ने की उम्मीद थी और उन्होंने उस अंत के बारे में नहीं सोचा था जो अब कहानी में है। “मैं उम्मीद कर रहा था कि नास्टेना के पति आंद्रेई गुस्कोव आत्महत्या कर लेंगे। लेकिन जितना आगे कार्रवाई जारी रही, नस्ताना जितना अधिक मेरे साथ रही, जितना अधिक वह उस स्थिति से पीड़ित हुई जिसमें उसने खुद को पाया, उतना ही अधिक मुझे लगा कि वह उस योजना को छोड़ रही है जो मैंने उसके लिए पहले से तैयार की थी, कि वह थी अब वह लेखिका के अधीन नहीं रही, वह एक स्वतंत्र जीवन जीने लगी है।''
दरअसल, उसका जीवन पहले ही कहानी की सीमाओं से परे चला गया है।

2008 में, वी. रासपुतिन की कहानी "लाइव एंड रिमेम्बर" पर आधारित एक फिल्म बनाई गई थी। निदेशक ए प्रोस्किन. नास्त्य की भूमिका में - दरिया मोरोज़. एंड्री की भूमिका में - मिखाइल एवलानोव.
फिल्मांकन निज़नी नोवगोरोड क्षेत्र के क्रास्नोबाकोव्स्की जिले में पुराने आस्तिक गांवों के बीच हुआ, जिसके आधार पर वैलेंटाइन रासपुतिन की पुस्तक से अतामानोव्का गांव की छवि बनाई गई थी। आसपास के गाँवों के निवासियों ने भीड़ के दृश्यों में भाग लिया, और वे सहारा के रूप में संरक्षित युद्धकालीन वस्तुएँ भी लाए।

संघटन

नैतिकता की समस्या हमारे समय में विशेष रूप से प्रासंगिक हो गई है। हमारे समाज में, बदलते मानव मनोविज्ञान के बारे में, लोगों के बीच के रिश्तों के बारे में, जीवन के उस अर्थ के बारे में बात करने और सोचने की ज़रूरत है जिसे उपन्यासों और लघु कथाओं के नायक और नायिकाएँ इतने अथक और इतने दर्द से समझते हैं। अब हर कदम पर हमें मानवीय गुणों जैसे विवेक, कर्तव्य, दया, दया की हानि का सामना करना पड़ता है। रासपुतिन के कार्यों में हमें आधुनिक जीवन के करीब स्थितियाँ मिलती हैं, और वे हमें इस समस्या की जटिलता को समझने में मदद करती हैं। वी. रासपुतिन के कार्यों में "जीवित विचार" शामिल हैं, और हमें उन्हें समझने में सक्षम होना चाहिए, यदि केवल इसलिए कि हमारे लिए यह स्वयं लेखक से अधिक महत्वपूर्ण है, क्योंकि समाज और प्रत्येक व्यक्ति का भविष्य हम पर निर्भर करता है।

कहानी "द लास्ट टर्म", जिसे वी. रासपुतिन ने स्वयं अपनी पुस्तकों में से मुख्य कहा है, ने कई नैतिक समस्याओं को छुआ और समाज की बुराइयों को उजागर किया। काम में, वी. रासपुतिन ने परिवार के भीतर संबंधों को दिखाया, माता-पिता के सम्मान की समस्या को उठाया, जो हमारे समय में बहुत प्रासंगिक है, हमारे समय के मुख्य घाव को प्रकट किया और दिखाया - शराब, विवेक और सम्मान का सवाल उठाया, जो कहानी के हर नायक पर प्रभाव पड़ा। कहानी की मुख्य पात्र बूढ़ी औरत अन्ना है, जो अपने बेटे मिखाइल के साथ रहती थी। वह अस्सी साल की थीं. उसके जीवन का एकमात्र लक्ष्य मृत्यु से पहले अपने सभी बच्चों को देखना और स्पष्ट विवेक के साथ अगली दुनिया में जाना है। अन्ना के कई बच्चे थे। वे सभी चले गए, लेकिन भाग्य उन सभी को उस समय एक साथ लाना चाहता था जब माँ मर रही थी। अन्ना के बच्चे आधुनिक समाज के विशिष्ट प्रतिनिधि हैं, परिवार और नौकरी में व्यस्त लोग हैं, लेकिन किसी कारण से वे अपनी माँ को बहुत कम ही याद करते हैं। उनकी माँ को बहुत कष्ट हुआ और उन्हें बहुत याद आया, और जब मरने का समय आया, तो केवल उनके लिए वह इस दुनिया में कुछ दिन और रहीं और जब तक वे चाहतीं तब तक जीवित रहतीं, यदि केवल वे पास होते। और वह, पहले से ही अगली दुनिया में एक पैर के साथ, पुनर्जन्म होने, खिलने और यह सब अपने बच्चों की खातिर करने की ताकत पाने में कामयाब रही। "यह किसी चमत्कार से हुआ या चमत्कार से नहीं, कोई नहीं कहेगा , जब उसने अपने बच्चों को देखा तभी बुढ़िया जीवित होने लगी। उनके बारे में क्या? और वे उनकी समस्याओं का समाधान करते हैं, और ऐसा लगता है कि उनकी माँ को वास्तव में कोई परवाह नहीं है, और यदि वे उनमें रुचि रखते हैं, तो यह केवल दिखावे के लिए है।

और वे सभी केवल शालीनता के लिए जीते हैं। किसी को ठेस न पहुँचाएँ, किसी को डाँटें नहीं, ज़्यादा न बोलें - सब कुछ शालीनता के लिए है, ताकि दूसरों से बदतर न हो जाएँ। उनमें से प्रत्येक, अपनी माँ के लिए कठिन दिनों में, अपना स्वयं का व्यवसाय करता है, और उनकी माँ की स्थिति के बारे में उन्हें थोड़ी चिंता होती है। मिखाइल और इल्या नशे में गिर गए, लुसिया चल रही थी, वरवरा उसकी समस्याओं का समाधान कर रही थी, और उनमें से किसी ने भी अपनी माँ के साथ अधिक समय बिताने, उससे बात करने या बस उसके बगल में बैठने के बारे में नहीं सोचा। अपनी माँ के लिए उनकी सारी देखभाल "सूजी दलिया" से शुरू और ख़त्म होती थी, जिसे पकाने के लिए वे सभी दौड़ पड़ते थे। सबने सलाह दी, दूसरों की आलोचना की, परन्तु स्वयं किसी ने कुछ नहीं किया। इन लोगों की पहली मुलाकात से ही इनके बीच बहस और गाली-गलौज शुरू हो जाती है। लुसिया, जैसे कि कुछ हुआ ही नहीं था, एक पोशाक सिलने के लिए बैठ गई, पुरुष नशे में हो गए, और वरवरा अपनी माँ के साथ रहने से भी डर रही थी। और इस तरह दिन बीतते गए: लगातार बहस और गाली-गलौज, एक-दूसरे का अपमान और नशे की लत। इस तरह बच्चों ने अपनी माँ को उसकी अंतिम यात्रा पर विदा किया, इस तरह उन्होंने उसकी देखभाल की, इस तरह उन्होंने उसकी देखभाल की और उससे प्यार किया। वे माँ की मानसिक स्थिति से प्रभावित नहीं थे, उन्हें नहीं समझते थे, उन्होंने केवल यह देखा कि वह बेहतर हो रही थी, कि उनका एक परिवार और काम था, और उन्हें जल्द से जल्द घर लौटने की ज़रूरत थी। वे अपनी मां को ठीक से अलविदा भी नहीं कह पाए. उसके बच्चे कुछ ठीक करने, माफ़ी मांगने और बस एक साथ रहने की "अंतिम समय सीमा" से चूक गए, क्योंकि अब उनके दोबारा एक साथ होने की संभावना नहीं है।

इस कहानी में, रासपुतिन ने एक आधुनिक परिवार के रिश्तों और उनकी कमियों को बहुत अच्छी तरह से दिखाया, जो महत्वपूर्ण क्षणों में स्पष्ट रूप से प्रकट होते हैं, समाज की नैतिक समस्याओं को प्रकट करते हैं, लोगों की उदासीनता और स्वार्थ, उनके सभी सम्मान और सामान्य भावनाओं की हानि को दर्शाते हैं। एक दूसरे के प्रति प्रेम. वे, प्रिय लोग, क्रोध और ईर्ष्या में डूबे हुए हैं। उन्हें केवल अपने हितों, समस्याओं, केवल अपने मामलों की परवाह है। उन्हें अपने प्रियजनों के लिए भी समय नहीं मिल पाता है। उन्हें अपनी माँ, सबसे प्रिय व्यक्ति, के लिए समय नहीं मिला। उनके लिए, "मैं" पहले आता है, और फिर बाकी सब कुछ। रासपुतिन ने आधुनिक लोगों की नैतिकता की गिरावट और उसके परिणामों को दिखाया। कहानी "द लास्ट टर्म", जिस पर वी. रासपुतिन ने 1969 में काम करना शुरू किया था, पहली बार "अवर कंटेम्परेरी" पत्रिका में 1970 के अंक 7, 8 में प्रकाशित हुई थी। उन्होंने न केवल रूसी साहित्य की सर्वोत्तम परंपराओं को जारी रखा और विकसित किया - मुख्य रूप से टॉल्स्टॉय और दोस्तोवस्की की परंपराएं - बल्कि आधुनिक साहित्य के विकास को एक नया शक्तिशाली प्रोत्साहन भी दिया, जिससे इसे उच्च कलात्मक और दार्शनिक स्तर मिला।

कहानी को तुरंत कई प्रकाशन गृहों में एक पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया, अन्य भाषाओं में अनुवाद किया गया और विदेशों में प्रकाशित किया गया - प्राग, बुखारेस्ट, मिलान में। नाटक "द डेडलाइन" का मंचन मॉस्को (मॉस्को आर्ट थिएटर में) और बुल्गारिया में किया गया था। पहली कहानी से लेखक को जो प्रसिद्धि मिली वह दृढ़ता से स्थापित हो गई। वी. रासपुतिन के किसी भी कार्य की रचना, विवरण का चयन और दृश्य साधन लेखक की छवि को देखने में मदद करते हैं - हमारे समकालीन, नागरिक और दार्शनिक।

सबसे प्रसिद्ध आधुनिक रूसी लेखकों में से एक वैलेन्टिन रासपुतिन हैं। मैंने उनकी बहुत सारी रचनाएँ पढ़ीं और उन्होंने अपनी सादगी और ईमानदारी से मुझे आकर्षित किया। मेरी राय में, रासपुतिन के परिभाषित जीवन छापों में से, सबसे शक्तिशाली वह धारणा थी जो उन्हें सामान्य साइबेरियाई महिलाओं, विशेषकर बूढ़ी महिलाओं से मिली थी। ऐसी कई चीज़ें थीं जो उन्हें आकर्षित करती थीं: चरित्र की शांत शक्ति और आंतरिक गरिमा, कठिन गाँव के काम में निस्वार्थता और दूसरों को समझने और माफ करने की क्षमता।

द लास्ट टर्म कहानी में यह अन्ना है। कहानी में स्थिति एकदम सही है: एक अस्सी वर्षीय महिला मर रही है। मुझे ऐसा लगा कि रासपुतिन द्वारा अपनी कहानियों में पेश किया गया जीवन हमेशा अपने प्राकृतिक पाठ्यक्रम में एक सफलता के क्षण में लिया जाता है, जब अचानक एक बड़ा दुर्भाग्य अपरिहार्यता के साथ सामने आता है। ऐसा लगता है जैसे रासपुतिन के नायकों पर मौत की आत्मा मंडरा रही है। एंड टेन ग्रेव्स इन द टैगा कहानी का पुराना टोफामार्क लगभग विशेष रूप से मृत्यु के बारे में सोचता है। मनी फ़ॉर मारिया कहानी में आंटी नताल्या मृत्यु के साथ डेट के लिए तैयार हैं। युवा लेश्का अपने दोस्तों की बाहों में मर जाता है (मैं लेश्का से पूछना भूल गया...)। एक लड़का गलती से एक पुरानी खदान से मर जाता है (वहां, खड्ड के किनारे पर)। द लास्ट टाइम कहानी में अन्ना मरने से नहीं डरती, वह इस आखिरी कदम के लिए तैयार है, क्योंकि वह पहले से ही थकी हुई है, उसे लगता है कि वह बहुत नीचे तक जी चुकी है, आखिरी बूंद तक उबल चुकी है। अपने पूरे जीवन में मैं दौड़ता रहा हूँ, अपने पैरों पर, काम में, चिंताओं में: बच्चे, घर, बगीचा, खेत, सामूहिक खेत... और फिर वह समय आया जब अलविदा कहने के अलावा कोई ताकत नहीं बची थी बच्चों के लिए। एना सोच भी नहीं सकती थी कि वह उन्हें देखे बिना, आख़िरकार अपनी आवाज़ सुने बिना कैसे हमेशा के लिए वहाँ से चली जा सकती है। अपने जीवन के दौरान, बुढ़िया ने कई बार बच्चों को जन्म दिया, लेकिन अब उसके पास केवल पाँच जीवित बचे हैं। यह इस तरह से हुआ क्योंकि सबसे पहले मौत उनके परिवार में भटकने लगी, जैसे मुर्गी घर में एक फेर्रेट, और फिर युद्ध शुरू हो गया। वे अलग हो गए, बच्चे बिखर गए, वे अजनबी थे, और केवल उनकी माँ की आसन्न मृत्यु ही उन्हें लंबे अलगाव के बाद एक साथ आने के लिए मजबूर करती है। मृत्यु के सामने, न केवल एक साधारण रूसी किसान महिला की आध्यात्मिक गहराई प्रकट होती है, बल्कि उसके बच्चों के चेहरे और चरित्र भी एक स्पष्ट रोशनी में हमारे सामने आते हैं।

मैं अन्ना के चरित्र की प्रशंसा करता हूं। मेरी राय में, इसने सत्य और विवेक की अटल नींव को संरक्षित रखा है। एक अनपढ़ बूढ़ी औरत की आत्मा में उसके शहरी बच्चों की आत्मा की तुलना में अधिक तार होते हैं जिन्होंने दुनिया देखी है। रासपुतिन में ऐसे नायक भी हैं, जिनकी आत्मा में शायद ये तार कम हैं, लेकिन वे मजबूत और शुद्ध लगते हैं (उदाहरण के लिए, द मैन फ्रॉम दिस वर्ल्ड कहानी की बूढ़ी टोफामार्का महिला)। अन्ना और, शायद इससे भी अधिक हद तक, कहानी मनी फॉर मारिया की डारिया, आध्यात्मिक जीवन की संपत्ति और संवेदनशीलता के संदर्भ में, किसी व्यक्ति की बुद्धिमत्ता और ज्ञान के संदर्भ में, विश्व और रूसी साहित्य के कई नायकों के साथ तुलना की जा सकती है।

बाहर से देखो: एक बेकार बूढ़ी औरत अपना जीवन जी रही है, वह हाल के वर्षों में मुश्किल से उठती है, उसे क्यों जीना जारी रखना चाहिए? लेकिन लेखक ने हमें उसका वर्णन इस तरह से किया है कि हम देखते हैं कि इन आखिरी में कैसे , प्रतीत होता है कि उसके वर्ष, महीने, दिन, घंटे, मिनट पूरी तरह से बेकार हैं, उसमें गहन आध्यात्मिक कार्य चल रहा है। उसकी आँखों से हम उसके बच्चों को देखते हैं और उनका मूल्यांकन करते हैं। ये प्रेमपूर्ण और दयालु आँखें हैं, लेकिन वे परिवर्तनों के सार को सटीक रूप से नोटिस करते हैं। चेहरे में बदलाव इल्या के सबसे बड़े बेटे की शक्ल में सबसे स्पष्ट रूप से दिखाई देता है: उसके नंगे सिर के बगल में, उसका चेहरा अवास्तविक, रंगा हुआ लग रहा था, जैसे कि इल्या ने अपना खुद का सामान बेच दिया हो या कार्ड में किसी अजनबी को खो दिया हो। उसमें माँ या तो अपने परिचित गुण पाती है, या उन्हें खो देती है।

लेकिन बीच की बेटी, लुसिया, सिर से पैर तक पूरी शहरी हो गई, वह एक बूढ़ी औरत से पैदा हुई थी, न कि किसी शहरी महिला से, शायद गलती से, लेकिन फिर भी उसने उसे अपना पाया। मुझे ऐसा लगता है कि वह पहले ही अंतिम कोशिका तक पूरी तरह से पुनर्जन्म ले चुकी है, जैसे कि उसके पास न तो बचपन था और न ही गाँव की जवानी। वह अपनी बहन वरवरा और भाई मिखाइल के तौर-तरीकों और देहाती भाषा और उनकी अभद्रता से आहत है। मुझे एक दृश्य याद है जब लुसी ताजी हवा में स्वस्थ सैर के लिए जा रही थी। उसकी आंखों के सामने उस मूल स्थान की तस्वीर उभरी, जिसने उस महिला को दर्दनाक रूप से झकझोर दिया: एक परित्यक्त, उपेक्षित भूमि उसके सामने फैली हुई थी, वह सब कुछ जो एक बार अच्छी तरह से तैयार किया गया था, मानव हाथों के प्रेमपूर्ण श्रम द्वारा समीचीन क्रम में लाया गया था, अब एक विदेशी, व्यापक उजाड़ में परिवर्तित हो गया। लुसी समझती है कि वह लंबे समय से चले आ रहे किसी मौन अपराध बोध से पीड़ित है, जिसके लिए उसे जवाब देना होगा। यह उसकी गलती है: वह पूरी तरह से वह सब कुछ भूल गई जो उसके साथ यहां हुआ था। आख़िरकार, उसे अपने मूल स्वभाव में आनंदपूर्ण विघटन और अपनी माँ के दैनिक उदाहरण दोनों को जानने का अवसर दिया गया, जो सभी जीवित चीजों के साथ एक गहरी रिश्तेदारी महसूस करती थी (यह कुछ भी नहीं था कि ल्यूसा को वह घटना याद आ गई जब उसकी माँ ने स्नेहपूर्वक , एक प्रियजन की तरह, निराशाजनक रूप से थके हुए घोड़े इग्रेंका को उठाया, जो जुताई के पीछे निराशाजनक रूप से गिर गया था), याद आया कि यह राष्ट्रीय त्रासदियों के भयानक परिणाम भी हैं: विभाजन, संघर्ष, युद्ध (शिकारित, क्रूर बांदेरा सदस्य के साथ प्रकरण)।
अन्ना के सभी बच्चों में से, मुझे मिखाइल सबसे अधिक पसंद था। वह गाँव में ही रहा और अन्ना उसके साथ अपना जीवन व्यतीत कर रही है। मिखाइल अपने शहर के बच्चों की तुलना में अधिक सरल और असभ्य है, उस पर शिकवे-शिकायतें अधिक होती हैं, लेकिन वास्तव में वह दूसरों की तुलना में अधिक गर्म और गहरा है, इल्या की तरह नहीं, वह जीवन में एक हंसमुख छोटे लड़के की तरह घूमता है, ऐसा करने की कोशिश नहीं करता है किसी भी कोने को स्पर्श करें.

कहानी के दो अध्याय इस बारे में शानदार हैं कि कैसे, कथित जागरण के लिए वोदका के दो डिब्बे खरीदे, भाइयों ने, इस बात से बहुत खुश हुए कि उनकी माँ अचानक चमत्कारिक रूप से मृत्यु से उबर गई थी, पहले अकेले और फिर अपने दोस्त स्टीफन के साथ वोदका पीना शुरू कर दिया। . वोदका एक एनिमेटेड प्राणी की तरह है, और, एक दुष्ट, मनमौजी शासक की तरह, आपको अपने लिए कम से कम संभावित नुकसान के साथ इसे संभालने में सक्षम होने की आवश्यकता है: आपको इसे डर से बाहर निकालने की आवश्यकता है, ... मैं पीने का सम्मान नहीं करता यह अकेला. तब वह, हैजा, अधिक क्रोधित होती है। अफ़सोस, कई लोगों, विशेषकर पुरुषों, के जीवन का सर्वोच्च क्षण शराब पीना था। सभी रंगीन दृश्यों के पीछे, शराबियों की विचित्र कहानियों के पीछे (यहां स्टीफन की कहानी है, जिसने अपनी सास को बेवकूफ बनाया और चांदनी के लिए भूमिगत हो गया), हास्यपूर्ण बातचीत के पीछे (मान लीजिए, एक महिला के बीच अंतर के बारे में) और एक महिला) वहाँ वास्तविक सामाजिक, लोकप्रिय बुराई उत्पन्न होती है। नशे के कारणों के बारे में, मिखाइल ने कहा: जीवन अब पूरी तरह से अलग है, लगभग सब कुछ बदल गया है, और वे, ये परिवर्तन, एक व्यक्ति से पूरक की मांग करते हैं... शरीर आराम की मांग करता है। यह मैं नहीं हूं जो पीता हूं, यह वह है जो पीता है। चलिए कहानी के मुख्य पात्र की ओर लौटते हैं। मेरी राय में, बूढ़ी महिला अन्ना ने रोजमर्रा के कार्यों को करने की अपनी दृढ़ता, दृढ़ता और गर्व में मूल साइबेरियाई चरित्र के सभी सर्वोत्तम पहलुओं को शामिल किया। कहानी के अंतिम अध्यायों में, रासपुतिन पूरी तरह से अपने मुख्य चरित्र और उसके जीवन के अंतिम खंड पर ध्यान केंद्रित करता है। यहाँ लेखिका हमें एक माँ की अपनी आखिरी, सबसे प्यारी और सबसे करीबी संतान, अपनी बेटी तन्चोरा के प्रति भावनाओं की गहराई से परिचित कराती है। बूढ़ी औरत अपनी बेटी के आने का इंतजार कर रही है, लेकिन दुर्भाग्य से वह नहीं आई, और फिर अचानक बुढ़िया के शरीर में कुछ टूट गया, एक छोटी सी कराह के साथ कुछ फट गया। सभी बच्चों में से, केवल मिखाइल ही समझ सका कि उसकी माँ के साथ क्या हो रहा था, और उसने फिर से पाप को अपनी आत्मा पर ले लिया। आपका टैंचोरा नहीं आएगा, और उसका इंतजार करने का कोई मतलब नहीं है। मैंने उसे न आने के लिए तार भेजा, खुद पर काबू पाकर उसने इसे ख़त्म कर दिया। मुझे ऐसा लगता है कि उसकी क्रूर दया का यह कृत्य सैकड़ों अनावश्यक शब्दों के बराबर है।

सभी दुर्भाग्य के दबाव में, अन्ना ने प्रार्थना की: भगवान, मुझे जाने दो, मैं जाऊँगी। चलो मेरी मौत की खदान पर चलो, मैं तैयार हूं। उसने अपनी मृत्यु, अपनी नश्वर माँ की कल्पना उसी प्राचीन, क्षीण वृद्ध महिला के रूप में की। रासपुतिन की नायिका अपने सभी चरणों और विवरणों में अद्भुत काव्यात्मक स्पष्टता के साथ दूर की ओर अपने प्रस्थान की कल्पना करती है।

छोड़ते हुए, अन्ना अपने बच्चों को उन क्षणों में याद करती है जब उन्होंने अपने आप में सर्वश्रेष्ठ व्यक्त किया था: युवा इल्या बहुत गंभीरता से, विश्वास के साथ, मोर्चे पर जाने से पहले अपनी माँ का आशीर्वाद स्वीकार करता है; वरवरा, जो एक ऐसी कर्कश, दुखी महिला के रूप में पली-बढ़ी थी, को बचपन में केवल यह देखने के लिए कि उसमें क्या है, जमीन में एक गड्ढा खोदते हुए देखा गया है, वह कुछ ऐसी चीज की तलाश कर रही है जिसके बारे में कोई और नहीं जानता है, लुसी हताश होकर, अपने पूरे अस्तित्व के साथ, घर छोड़कर अपनी माँ से मिलने के लिए प्रस्थान करने वाले जहाज से भागती है; अपने पहले बच्चे के जन्म से स्तब्ध मिखाइल को अचानक पीढ़ियों की उस अटूट श्रृंखला की समझ आ जाती है जिसमें उसने एक नई अंगूठी फेंकी है। और अन्ना ने अपने जीवन के सबसे अद्भुत क्षण को याद किया: वह एक बूढ़ी औरत नहीं है, वह अभी भी एक लड़की है, और उसके चारों ओर सब कुछ युवा, उज्ज्वल, सुंदर है। वह बारिश के बाद एक गर्म, भाप भरी नदी के किनारे किनारे घूमती है... और उसके लिए इस समय दुनिया में रहना, उसकी सुंदरता को अपनी आँखों से देखना, उसके बीच रहना बहुत अच्छा है, बहुत खुश है शाश्वत जीवन की तूफ़ानी और आनंदमयी क्रिया, हर चीज़ में सुसंगत, कि उसे सिर चकराने लगता है और मेरे सीने में मीठा, उत्तेजित दर्द महसूस होता है।

जब एना की मृत्यु हो जाती है, तो उसके बच्चे सचमुच उसे छोड़ देते हैं। वरवरा, इस तथ्य का हवाला देते हुए कि उसने लड़कों को अकेला छोड़ दिया, चली गई, और लुसिया और इल्या ने अपनी उड़ान के कारणों को बिल्कुल भी नहीं बताया। जब माँ उन्हें रुकने के लिए कहती है, तो उनका अंतिम अनुरोध अनसुना कर दिया जाता है। मेरी राय में, यह वरवरा, इल्या या ल्यूसा के लिए व्यर्थ नहीं होगा। मुझे ऐसा लगता है कि यह उनके लिए आखिरी शर्तों में से आखिरी थी। अफ़सोस...

उसी रात बुढ़िया की मृत्यु हो गई।

रासपुतिन के कार्यों के लिए धन्यवाद, मैं कई सवालों के जवाब ढूंढने में सक्षम था। मेरी राय में यह लेखक सर्वश्रेष्ठ, अग्रणी आधुनिक गद्य लेखकों में से एक है। कृपया उसकी किताबों को नजरअंदाज न करें, उन्हें शेल्फ से हटा दें, पुस्तकालय में पूछें और धीरे-धीरे, धीरे-धीरे, सोच-समझकर पढ़ें।