आधुनिक मनुष्य के जीवन में कला। कला क्या है? कला कितने प्रकार की होती है? वे मानव जीवन और समाज में क्या कार्य करते हैं? मानव जीवन में कला की भूमिका: सौंदर्य की दुनिया हमारे लिए क्या लेकर आई है मानव जीवन में कला की भूमिका और महत्व

कला- यह एक प्रतिभाशाली व्यक्ति द्वारा आसपास की दुनिया की रचनात्मक समझ है। इस समझ का फल न केवल इसके रचनाकारों का है, बल्कि पृथ्वी ग्रह पर रहने वाली संपूर्ण मानवता का है।


प्राचीन यूनानी मूर्तिकारों और वास्तुकारों, फ्लोरेंटाइन मोज़ेक मास्टर्स, राफेल और माइकल एंजेलो... दांते, पेट्रार्क, मोजार्ट, बाख, त्चिकोवस्की की सुंदर रचनाएँ अमर हैं। जब आप प्रतिभाओं द्वारा बनाई गई, उनके वंशजों और अनुयायियों द्वारा संरक्षित और जारी रखी गई हर चीज को अपने दिमाग से समझने की कोशिश करते हैं तो आपकी सांसें थम जाती हैं।

कला के प्रकार

भौतिक साधनों के आधार पर जिनकी सहायता से कला के कार्यों का निर्माण किया जाता है, वस्तुनिष्ठ रूप से कला के तीन समूह उत्पन्न होते हैं: 1) स्थानिक, या प्लास्टिक (पेंटिंग, मूर्तिकला, ग्राफिक्स, कला फोटोग्राफी, वास्तुकला, कला और शिल्प और डिजाइन), यानी वे जो अंतरिक्ष में अपनी छवियाँ फैलाते हैं; 2) अस्थायी (मौखिक और संगीतमय), यानी वे जहां छवियां समय में बनाई जाती हैं, वास्तविक स्थान में नहीं; 3) स्थानिक-अस्थायी (नृत्य; अभिनय और उस पर आधारित सब कुछ; सिंथेटिक - थिएटर, सिनेमा, टेलीविजन, विविधता और सर्कस, आदि), यानी जिनकी छवियों में विस्तार और अवधि, भौतिकता और गतिशीलता दोनों हैं। प्रत्येक प्रकार की कला को सीधे उसके कार्यों के भौतिक अस्तित्व की विधि और उपयोग किए गए आलंकारिक संकेतों के प्रकार से पहचाना जाता है। इन सीमाओं के भीतर, इसके सभी प्रकारों की किस्में होती हैं, जो किसी विशेष सामग्री की विशेषताओं और कलात्मक भाषा की परिणामी मौलिकता से निर्धारित होती हैं।

इस प्रकार, मौखिक कला की किस्में मौखिक रचनात्मकता और लिखित साहित्य हैं; संगीत के प्रकार - स्वर और विभिन्न प्रकार के वाद्य संगीत; प्रदर्शन कला की किस्में - नाटक, संगीत, कठपुतली थिएटर, छाया थिएटर, साथ ही पॉप और सर्कस; नृत्य की किस्में - रोजमर्रा का नृत्य, शास्त्रीय, कलाबाजी, जिम्नास्टिक, बर्फ नृत्य, आदि।

दूसरी ओर, प्रत्येक प्रकार की कला में सामान्य और शैली विभाजन होते हैं। इन विभाजनों के मानदंडों को अलग-अलग परिभाषित किया गया है, लेकिन महाकाव्य, गीत काव्य, नाटक, इस तरह की ललित कला जैसे चित्रफलक, स्मारक-सजावटी, लघु, पेंटिंग की ऐसी शैलियों जैसे चित्र, परिदृश्य, अभी भी इस तरह के साहित्य की उपस्थिति मौजूद है। जीवन स्पष्ट है...

इस प्रकार, कला, समग्र रूप से, दुनिया की कलात्मक खोज के विभिन्न विशिष्ट तरीकों की एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित प्रणाली है,

जिनमें से प्रत्येक में ऐसी विशेषताएं हैं जो सभी के लिए समान हैं और व्यक्तिगत रूप से अद्वितीय हैं।

लोगों के जीवन में कला की भूमिका

सभी प्रकार की कलाएँ सबसे बड़ी कला - पृथ्वी पर जीवन जीने की कला - की सेवा करती हैं।

बर्टोल्ट ब्रेख्त

अब यह कल्पना करना असंभव है कि हमारा जीवन कला और रचनात्मकता के साथ नहीं होगा। जहां भी और जब भी कोई व्यक्ति रहता था, यहां तक ​​कि अपने विकास की शुरुआत में भी, उसने अपने आस-पास की दुनिया को समझने की कोशिश की, जिसका अर्थ है कि उसने समझने और आलंकारिक रूप से, समझदारी से अर्जित ज्ञान को बाद की पीढ़ियों तक पहुंचाने की कोशिश की। इस प्रकार गुफाओं - प्राचीन मानव बस्तियों - में दीवार पेंटिंग दिखाई दीं। और यह न केवल अपने पूर्वजों द्वारा की गई गलतियों से अपने वंशजों की रक्षा करने की इच्छा से पैदा होता है, बल्कि दुनिया की सुंदरता और सद्भाव के हस्तांतरण, प्रकृति की उत्तम रचनाओं की प्रशंसा से भी पैदा होता है।

मानवता ने समय को चिह्नित नहीं किया, वह उत्तरोत्तर आगे और ऊपर बढ़ती गई, और कला भी विकसित हुई, जिसने इस लंबे और दर्दनाक रास्ते के सभी चरणों में मनुष्य का साथ दिया। यदि आप पुनर्जागरण को देखें, तो आप उन ऊंचाइयों की प्रशंसा करते हैं जो कलाकार और कवि, संगीतकार और वास्तुकार पहुंचे। राफेल और लियोनार्डो दा विंची की अमर रचनाएँ अभी भी दुनिया में मनुष्य की भूमिका के बारे में उनकी पूर्णता और गहरी जागरूकता से रोमांचित करती हैं, जहाँ उसे अपने छोटे लेकिन सुंदर, कभी-कभी दुखद रास्ते पर चलना तय होता है।

कला मानव विकास में सबसे महत्वपूर्ण चरणों में से एक है। कला व्यक्ति को दुनिया को विभिन्न दृष्टिकोणों से देखने में मदद करती है। प्रत्येक युग के साथ, प्रत्येक शताब्दी के साथ, मनुष्य द्वारा इसमें और अधिक सुधार किया जाता है। हर समय, कला ने लोगों को उनकी क्षमताओं को विकसित करने और अमूर्त सोच में सुधार करने में मदद की है। सदियों से, मनुष्य ने कला को बदलने, उसमें सुधार करने और अपने ज्ञान को गहरा करने के लिए अधिक से अधिक प्रयास किए हैं। कला संसार का महान रहस्य है, जिसमें हमारे जीवन के इतिहास के रहस्य छिपे हुए हैं। कला हमारा इतिहास है. कभी-कभी आप ऐसे प्रश्नों के उत्तर पा सकते हैं जिनका उत्तर सबसे प्राचीन पांडुलिपियाँ भी नहीं दे सकतीं।

आज, कोई व्यक्ति उपन्यास पढ़े बिना, नई फिल्म के बिना, थिएटर प्रीमियर के बिना, फैशनेबल हिट और पसंदीदा संगीत समूह के बिना, कला प्रदर्शनियों के बिना जीवन की कल्पना नहीं कर सकता... कला में, व्यक्ति नया ज्ञान पाता है, उत्तर पाता है महत्वपूर्ण प्रश्न, और रोजमर्रा की हलचल से शांति, और आनंद। कला का एक वास्तविक कार्य हमेशा पाठकों, दर्शकों और श्रोताओं के विचारों के अनुरूप होता है। एक उपन्यास एक दूर के ऐतिहासिक युग के बारे में बता सकता है, ऐसे लोगों के बारे में जो जीवन की पूरी तरह से अलग शैली और शैली रखते हैं, लेकिन जिन भावनाओं से लोग हर समय प्रभावित होते थे, वे वर्तमान पाठक के लिए समझ में आते हैं, उनके अनुरूप, यदि उपन्यास एक वास्तविक गुरु द्वारा लिखा गया था। बता दें कि रोमियो और जूलियट प्राचीन काल में वेरोना में रहते थे। यह कार्य का समय या स्थान नहीं है जो शानदार शेक्सपियर द्वारा वर्णित महान प्रेम और सच्ची मित्रता के बारे में मेरी धारणा को निर्धारित करता है।

रूस कला का सुदूर प्रांत नहीं बन गया है। यहां तक ​​कि अपने उद्भव के भोर में भी, इसने जोर-शोर से और साहसपूर्वक यूरोप के महानतम रचनाकारों के बगल में खड़े होने के अपने अधिकार की घोषणा की: "द टेल ऑफ़ इगोर के अभियान", आंद्रेई रुबलेव और थियोफ़ान ग्रीक के प्रतीक और पेंटिंग, व्लादिमीर के कैथेड्रल, कीव और मास्को. हमें न केवल नेरल पर चर्च ऑफ द इंटरसेशन और मॉस्को इंटरसेशन कैथेड्रल के अद्भुत अनुपात पर गर्व है, जिसे सेंट बेसिल कैथेड्रल के रूप में जाना जाता है, बल्कि हम रचनाकारों के नाम का भी पवित्र रूप से सम्मान करते हैं।

केवल प्राचीन रचनाएँ ही हमारा ध्यान आकर्षित नहीं करतीं। हम रोजमर्रा की जिंदगी में लगातार कला के कार्यों का सामना करते हैं। संग्रहालयों और प्रदर्शनी हॉलों का दौरा करके, हम उस अद्भुत दुनिया में शामिल होना चाहते हैं, जो पहले केवल प्रतिभाओं के लिए सुलभ है, और फिर दूसरों के लिए, हम उस सुंदरता को समझना, देखना, आत्मसात करना सीखते हैं जो पहले से ही हमारे रोजमर्रा के जीवन का हिस्सा बन चुकी है।

चित्र, संगीत, रंगमंच, किताबें, फ़िल्में व्यक्ति को अतुलनीय आनंद और संतुष्टि देते हैं, उसे सहानुभूतिपूर्ण बनाते हैं। एक सभ्य व्यक्ति के जीवन से यह सब हटा दें, और वह जानवर में नहीं तो रोबोट या ज़ोंबी में बदल जाएगा। कला का खजाना अक्षय है। दुनिया के सभी संग्रहालयों का दौरा करना असंभव है, आप सभी सिम्फनी, सोनाटा, ओपेरा नहीं सुन सकते हैं, आप वास्तुकला की सभी उत्कृष्ट कृतियों की समीक्षा नहीं कर सकते हैं, आप सभी उपन्यासों, कविताओं, कविताओं को दोबारा नहीं पढ़ सकते हैं। और कोई मतलब नहीं है. यह सब जानने वाले वास्तव में सतही लोग साबित होते हैं। सारी विविधता में से, एक व्यक्ति अपनी आत्मा के लिए वही चुनता है जो उसके सबसे करीब हो, जो उसके मन और भावनाओं को आधार देता हो।

कला हमारे जीवन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है, भावी पीढ़ियों को नैतिक रूप से विकसित होने में मदद करती है। प्रत्येक पीढ़ी मानवता के विकास में अपना योगदान देती है, उसे सांस्कृतिक रूप से समृद्ध करती है। कला के बिना, हम शायद ही दुनिया को अलग-अलग नजरिए से देख पाएंगे, अलग-अलग नजरिए से देख पाएंगे, सामान्य से परे देख पाएंगे, थोड़ा और उत्सुकता से महसूस कर पाएंगे। कला में, एक व्यक्ति की तरह, कई छोटी नसें, रक्त वाहिकाएं और अंग होते हैं।

मानव जीवन में कला का अस्तित्व प्राचीन काल से ही रहा है। हमारे पूर्वजों ने गुफाओं में दीवारों पर कोयले और पौधों के रस से जानवरों की आकृतियाँ चित्रित कीं। उनके काम के बचे हुए अंशों की बदौलत, अब हम कल्पना करते हैं कि पूर्वजों को भोजन कैसे मिलता था, आग कैसे मिलती थी और उनका जीवन कैसा था।

कला के लिए धन्यवाद, एक व्यक्ति प्रेरित होता है, आध्यात्मिक रूप से खुलता है, और अपनी भावनाओं और विचारों को अन्य लोगों तक पहुंचा सकता है। उदाहरण के लिए, "अमूर्तवाद" की शैली में आधुनिक पेंटिंग अब फैशनेबल बन गई हैं। बहुत से लोग यह नहीं समझते कि कैनवास पर कुछ अराजक स्थानों पर कितना पैसा खर्च हो सकता है, उनमें इतना सुंदर क्या है? लेकिन अगर आप करीब से देखेंगे तो आपको लगेगा कि तस्वीर किस तरह मूड बयां कर रही है। फीके धब्बे उदासी, विचारशीलता या आक्रामकता पैदा करते हैं, जबकि चमकीले धब्बे खुशी, मज़ा या यहाँ तक कि जुनून भी पैदा करते हैं। यह इन संवेदनाओं के लिए है कि पारखी एक कलाकार को शानदार पैसा देने को तैयार हैं जो "रंग के साथ एक भावना को चित्रित करने" में कामयाब रहा। वहाँ वास्तव में अविश्वसनीय सुंदरता की पेंटिंग भी हैं, जिन्हें देखकर आपकी सांसें थम जाती हैं और आप विश्वास नहीं कर पाते कि यह एक तस्वीर नहीं है। आकर्षक परिदृश्य, जानवर, लोगों के चित्र। खूबसूरती से चित्र बनाने की क्षमता एक कला है।

केवल चित्रकला को ही कला नहीं कहा जा सकता। विभिन्न विचारों को बनाने और लागू करने के और भी कई तरीके हैं। लोग पत्थरों और मिट्टी से विभिन्न आकृतियों की मूर्तियाँ बनाते हैं, इमारतों के अग्रभागों को प्लास्टर से सजाते हैं, और यहाँ तक कि बर्फ के शहर बनाना भी सीखते हैं। नए साल से पहले अक्सर खूबसूरत स्लाइड और रोशनी वाली मूर्तियाँ शहर के चौराहों को सजाती हैं।

सिनेमा और लेखन को आसानी से कला कहा जा सकता है। ये दो शानदार चीजें पाठक या दर्शक को वास्तविकता से पूरी तरह से दूर कर सकती हैं और उन्हें किसी भी चीज़ की अद्भुत दुनिया में डुबो सकती हैं। यह कल्पना, रोमांच, वाइल्ड वेस्ट, अंतरिक्ष, नाटक, इतिहास, विज्ञान या यहां तक ​​कि डरावनी भी हो सकती है। बहुत सारी अलग-अलग शैलियाँ हैं।

कला हर जगह पाई जाती है. आधुनिक दुनिया में रचनात्मकता को समर्पित कई अलग-अलग पेशे हैं। फ़ोटोग्राफ़र लगभग कलाकारों के सहकर्मी होते हैं, उनका अंतर यह है कि उन्हें कैनवास और पेंट की आवश्यकता नहीं होती है; वे कैमरे की एक क्लिक से दुनिया को कैद कर लेते हैं। तस्वीरें भी अपना चरित्र, शैली और मनोदशा रखती हैं।

डिजाइनर पेशेवर होते हैं जो कपड़े, आंतरिक सज्जा, आंगन में परिदृश्य, कारों और आंतरिक सज्जा की उपस्थिति, बाहर की इमारतों और बहुत कुछ का मॉडल बनाते हैं। यह सब इन चीज़ों को देखने में सुखद बनाने के लिए किया जाता है। ताकि वे लोगों को खुश करें या कुछ अन्य भावनाएं जगाएं। उदाहरण के लिए, कपड़ों की शैली किसी व्यक्ति के चरित्र और प्राथमिकताओं पर जोर दे सकती है, किसी पुरुष की क्रूरता या महिला की नाजुकता, उनकी जीवनशैली और स्वाद को उजागर कर सकती है।

अगर हम कला में एक ऐसी दिशा के बारे में बात करते हैं जो दूसरों की तुलना में मूड को बेहतर ढंग से व्यक्त कर सकती है, तो यह संगीत है! धुनें हमें विभिन्न प्रकार की भावनाओं का एहसास कराती हैं: लालसा, उदासी या खुशी और प्यार। संगीत बहुत समय पहले प्रकट हुआ था और एक भी व्यक्ति ऐसा नहीं है जो इसे पसंद न करता हो।

कला के बिना, जीवन वैसा नहीं होता जैसा हम अभी देखते हैं। हम एक-दूसरे को बेहतर ढंग से नहीं समझ सके, अपनी भावनात्मक भावनाओं को व्यक्त नहीं कर सके और अपने कुछ हिस्सों को साझा नहीं कर सके। दुनिया पूरी तरह से धूसर और उबाऊ हो जाएगी। यह अच्छा है कि हम बना सकते हैं!

विकल्प 2

हमारी आधुनिक दुनिया में ज्यादातर लोगों का मानना ​​है कि कला किसी व्यक्ति के जीवन को प्रभावित नहीं करती है। लोग जीवन की गुणवत्ता, सुविधा और आराम में विज्ञान का मुख्य योगदान देते हैं, जो बताता है कि दुनिया और लोग कैसे काम करते हैं। वैज्ञानिक खोजें हमें रचनात्मकता के महत्व के बारे में भूला देती हैं। इस तथ्य के बावजूद कि विज्ञान वास्तव में मानव जीवन में सबसे महत्वपूर्ण भूमिकाओं में से एक निभाता है, हमें लोगों के जीवन में कला की भूमिका के बारे में नहीं भूलना चाहिए।

कला की आवश्यकता को समझने के लिए यह कल्पना करने का प्रयास करें कि इसके बिना लोगों का जीवन कैसा होगा? अगर हमारी दुनिया में किताबें, संगीत, फ़िल्में या पेंटिंग न होतीं तो क्या होता? संगीत सुनकर आराम करने, अपनी पसंदीदा फिल्में देखने, थिएटर जाने, संगीत कार्यक्रम में जाने या किताब पढ़ने के अवसर के बिना लोगों की जीवनशैली किस प्रकार की होगी?

रचनात्मक दृष्टिकोण की बदौलत कई वैज्ञानिक खोजें की गई हैं। लोगों की कल्पना के बिना विज्ञान का भी किसी प्रकार विकास नहीं हो सकेगा। लोग भावनाहीन रोबोट की तरह होंगे, जिनके दिमाग में केवल बुनियादी शारीरिक ज़रूरतें ही होंगी। प्राचीन काल में भी, रचनात्मकता के बिना, लोग वर्तमान परिणामों तक विकसित नहीं हो पाते।

अपने पसंदीदा गाने सुनते समय आने वाली भावनाओं को याद रखें। किसी एक्शन या हॉरर फिल्म को देखते समय कितना एड्रेनालाईन जारी होता था, बचपन में हर कोई कार्टून की नई श्रृंखला का कितना इंतजार करता था, कैसे माता-पिता सोने से पहले एक परी कथा पढ़ते थे। कला के कुछ कार्य आत्मा के तारों पर बजने और विभिन्न भावनाओं का तूफान और उछाल पैदा करने में सक्षम हैं।

कला के बिना, लोगों की कल्पना और विचार नीरस और तुच्छ होंगे, केवल खालीपन से भरे होंगे। कला के बिना, विज्ञान उतना दिलचस्प नहीं होगा क्योंकि रचनात्मक दृष्टिकोण के माध्यम से कोई और खोज नहीं होगी। कला किसी व्यक्ति की भावनाओं को जगाने, उसे प्रेरित करने, उसे दुखी या खुश करने, उसे प्रेरित करने और उसकी जीवन यात्रा में आवश्यक सुझाव देने के लिए मौजूद है।

यदि व्यक्ति में भावनाएँ नहीं हैं तो वह खुश नहीं रह सकता। प्रत्येक व्यक्ति अपने जीवन के अनुसार आध्यात्मिक रूप से विकसित होता है। हमारी दुनिया में ऐसे लोग नहीं हैं जो किसी भी प्रकार की रचनात्मकता के प्रति उदासीन हों। कला लोगों के जीवन में प्रासंगिक थी, है और रहेगी। कला लोगों को नैतिकता सिखाती है और उन्हें जीवन में सही रास्ते पर लाती है, उनमें आध्यात्मिक, सौंदर्य और नैतिक भावनाओं का विकास करती है।

निबंध 3

मानवता बड़ी तेजी से विकसित हो रही है। ऊँचे, असामान्य घर बनाए जा रहे हैं, नए प्रयोगात्मक डेटा सीखे जा रहे हैं, अंतरिक्ष और महासागर की खोज की जा रही है, और नई आधुनिक सूचना प्रौद्योगिकियाँ पेश की जा रही हैं। यह सब विज्ञान का क्षेत्र है। और निस्संदेह, यह हमारे विकास में बहुत बड़ी भूमिका निभाता है। हालाँकि, कुछ ऐसा है जिसे विज्ञान के साथ-साथ अस्वीकार नहीं किया जा सकता है और यह बड़ी तेजी से विकसित हो रहा है। यह कला है।

एक प्रजाति के रूप में मनुष्य के आगमन के बाद से कुछ प्रकार की कलाएँ सामने आने लगीं। गुफा चित्र, जानवरों की खाल को कपड़ों के रूप में संसाधित करना, और फिर नकली नक्काशी, जलती हुई डिज़ाइन और बहुत कुछ कला के पहले कार्य थे। समय के साथ, कला का विस्तार हुआ और इसने अधिक से अधिक लोगों को आकर्षित किया। फिर यह मानव ज्ञान और क्षमताओं की एक अलग शाखा बन गई। प्रतिभाओं का जन्म हुआ और उन्होंने उत्कृष्ट कृतियाँ बनाईं: महान पुस्तकें और पेंटिंग, मूर्तियाँ और स्थापत्य स्मारक। यह सब बहुत तेजी से और बड़े उत्साह के साथ विकसित हुआ। कला सिखाई जाने लगी और अब हमारे देश और पूरी दुनिया में कई प्रकार की रचनात्मकता में विशेष पाठ्यक्रम हैं, साथ ही नए कलाकारों को प्रशिक्षित करने के लिए माध्यमिक विशिष्ट और उच्च शैक्षणिक संस्थान भी हैं।

मानवता के लिए कला की भूमिका महान है। जीवन के इस क्षेत्र ने न केवल संपूर्ण विकासवादी श्रृंखला को जन्म दिया, न केवल हमें अद्भुत पेंटिंग, किताबें और संगीत प्रदान किया, बल्कि हममें से प्रत्येक को आनंद लेने का एक अद्भुत अवसर भी दिया। चित्रकला और वास्तुकला के उत्पादों को देखकर हमें सौंदर्यात्मक आनंद मिलता है। साहित्यिक कृतियों को पढ़कर हम आध्यात्मिक विकास के लिए अपनी आवश्यकताओं को पूरा कर सकते हैं। कला का कार्य प्रत्येक व्यक्ति में कल्पनाशीलता, प्रतिभा और सौन्दर्य को महसूस करने की क्षमता का विकास करना भी है। रचनात्मकता के लिए धन्यवाद, एक व्यक्ति अपनी आत्मा की गहराई को सीखता है, अपनी संपूर्ण आंतरिक दुनिया और अपनी अंतर्निहित क्षमताओं और प्रतिभा को प्रकट करता है, और स्वाद और शैली की भावना भी विकसित करता है।

निःसंदेह, उपरोक्त सभी बातें बुनियादी मानवीय आवश्यकताओं, जैसे जीवन और संतानों को बनाए रखने, पर लागू नहीं होती हैं। लेकिन जरा सोचिए कि अगर जीवन में कला न होती तो जीवन कैसा होता! आख़िरकार, बहुत-से लोगों को उसमें सांत्वना मिलती है। सभी महान लेखकों, संगीतकारों, अभिनेताओं और कलाकारों के लिए, कला उनके पूरे जीवन का जुनून और आनंद है। वे तब सृजन करते हैं जब वे प्रेरित होते हैं, वे तब सृजन करते हैं जब वे नाखुश होते हैं। कविताएँ लिखकर और सिम्फनी पर काम करके, वे न केवल खुद को प्रकट करते हैं, बल्कि वे उस पूरे युग की ख़ासियतों को भी प्रकट करते हैं जिसमें वे रहते हैं, उनके समकालीनों की मनोदशा, उस समय की स्थापित जीवन शैली और इस अवधि को प्रभावित करने वाली घटनाओं को भी प्रकट करते हैं।

मानव जीवन में कला की भूमिका को कम नहीं आंका जा सकता। गतिविधि का यह क्षेत्र कभी भी प्रासंगिकता नहीं खोएगा। हर कलाकार के लिए यह एक जुनून और पूरी जिंदगी है। संपूर्ण मानवता के लिए, कला बहुत लाभकारी है, रचनात्मकता के स्मारकों को संरक्षित करना, विकास के पथ पर आगे बढ़ना और ग्रह की संपूर्ण आबादी में नैतिक, संवेदी और सौंदर्य संबंधी घटकों को शिक्षित करना।

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  • कला- यह एक प्रतिभाशाली व्यक्ति द्वारा आसपास की दुनिया की रचनात्मक समझ है। इस समझ का फल न केवल इसके रचनाकारों का है, बल्कि पृथ्वी ग्रह पर रहने वाली संपूर्ण मानवता का है।


    प्राचीन यूनानी मूर्तिकारों और वास्तुकारों, फ्लोरेंटाइन मोज़ेक मास्टर्स, राफेल और माइकल एंजेलो... दांते, पेट्रार्क, मोजार्ट, बाख, त्चिकोवस्की की सुंदर रचनाएँ अमर हैं। जब आप प्रतिभाओं द्वारा बनाई गई, उनके वंशजों और अनुयायियों द्वारा संरक्षित और जारी रखी गई हर चीज को अपने दिमाग से समझने की कोशिश करते हैं तो आपकी सांसें थम जाती हैं।

    कला के प्रकार

    भौतिक साधनों के आधार पर जिनकी सहायता से कला के कार्यों का निर्माण किया जाता है, वस्तुनिष्ठ रूप से कला के तीन समूह उत्पन्न होते हैं: 1) स्थानिक, या प्लास्टिक (पेंटिंग, मूर्तिकला, ग्राफिक्स, कला फोटोग्राफी, वास्तुकला, कला और शिल्प और डिजाइन), यानी वे जो अंतरिक्ष में अपनी छवियाँ फैलाते हैं; 2) अस्थायी (मौखिक और संगीतमय), यानी वे जहां छवियां समय में बनाई जाती हैं, वास्तविक स्थान में नहीं; 3) स्थानिक-अस्थायी (नृत्य; अभिनय और उस पर आधारित सब कुछ; सिंथेटिक - थिएटर, सिनेमा, टेलीविजन, विविधता और सर्कस, आदि), यानी जिनकी छवियों में विस्तार और अवधि, भौतिकता और गतिशीलता दोनों हैं। प्रत्येक प्रकार की कला को सीधे उसके कार्यों के भौतिक अस्तित्व की विधि और उपयोग किए गए आलंकारिक संकेतों के प्रकार से पहचाना जाता है। इन सीमाओं के भीतर, इसके सभी प्रकारों की किस्में होती हैं, जो किसी विशेष सामग्री की विशेषताओं और कलात्मक भाषा की परिणामी मौलिकता से निर्धारित होती हैं।

    इस प्रकार, मौखिक कला की किस्में मौखिक रचनात्मकता और लिखित साहित्य हैं; संगीत के प्रकार - स्वर और विभिन्न प्रकार के वाद्य संगीत; प्रदर्शन कला की किस्में - नाटक, संगीत, कठपुतली थिएटर, छाया थिएटर, साथ ही पॉप और सर्कस; नृत्य की किस्में - रोजमर्रा का नृत्य, शास्त्रीय, कलाबाजी, जिम्नास्टिक, बर्फ नृत्य, आदि।

    दूसरी ओर, प्रत्येक प्रकार की कला में सामान्य और शैली विभाजन होते हैं। इन विभाजनों के मानदंडों को अलग-अलग परिभाषित किया गया है, लेकिन महाकाव्य, गीत काव्य, नाटक, इस तरह की ललित कला जैसे चित्रफलक, स्मारक-सजावटी, लघु, पेंटिंग की ऐसी शैलियों जैसे चित्र, परिदृश्य, अभी भी इस तरह के साहित्य की उपस्थिति मौजूद है। जीवन स्पष्ट है...

    इस प्रकार, कला, समग्र रूप से, दुनिया की कलात्मक खोज के विभिन्न विशिष्ट तरीकों की एक ऐतिहासिक रूप से स्थापित प्रणाली है,

    जिनमें से प्रत्येक में ऐसी विशेषताएं हैं जो सभी के लिए समान हैं और व्यक्तिगत रूप से अद्वितीय हैं।

    लोगों के जीवन में कला की भूमिका

    सभी प्रकार की कलाएँ सबसे बड़ी कला - पृथ्वी पर जीवन जीने की कला - की सेवा करती हैं।

    बर्टोल्ट ब्रेख्त

    अब यह कल्पना करना असंभव है कि हमारा जीवन कला और रचनात्मकता के साथ नहीं होगा। जहां भी और जब भी कोई व्यक्ति रहता था, यहां तक ​​कि अपने विकास की शुरुआत में भी, उसने अपने आस-पास की दुनिया को समझने की कोशिश की, जिसका अर्थ है कि उसने समझने और आलंकारिक रूप से, समझदारी से अर्जित ज्ञान को बाद की पीढ़ियों तक पहुंचाने की कोशिश की। इस प्रकार गुफाओं - प्राचीन मानव बस्तियों - में दीवार पेंटिंग दिखाई दीं। और यह न केवल अपने पूर्वजों द्वारा की गई गलतियों से अपने वंशजों की रक्षा करने की इच्छा से पैदा होता है, बल्कि दुनिया की सुंदरता और सद्भाव के हस्तांतरण, प्रकृति की उत्तम रचनाओं की प्रशंसा से भी पैदा होता है।

    मानवता ने समय को चिह्नित नहीं किया, वह उत्तरोत्तर आगे और ऊपर बढ़ती गई, और कला भी विकसित हुई, जिसने इस लंबे और दर्दनाक रास्ते के सभी चरणों में मनुष्य का साथ दिया। यदि आप पुनर्जागरण को देखें, तो आप उन ऊंचाइयों की प्रशंसा करते हैं जो कलाकार और कवि, संगीतकार और वास्तुकार पहुंचे। राफेल और लियोनार्डो दा विंची की अमर रचनाएँ अभी भी दुनिया में मनुष्य की भूमिका के बारे में उनकी पूर्णता और गहरी जागरूकता से रोमांचित करती हैं, जहाँ उसे अपने छोटे लेकिन सुंदर, कभी-कभी दुखद रास्ते पर चलना तय होता है।

    कला मानव विकास में सबसे महत्वपूर्ण चरणों में से एक है। कला व्यक्ति को दुनिया को विभिन्न दृष्टिकोणों से देखने में मदद करती है। प्रत्येक युग के साथ, प्रत्येक शताब्दी के साथ, मनुष्य द्वारा इसमें और अधिक सुधार किया जाता है। हर समय, कला ने लोगों को उनकी क्षमताओं को विकसित करने और अमूर्त सोच में सुधार करने में मदद की है। सदियों से, मनुष्य ने कला को बदलने, उसमें सुधार करने और अपने ज्ञान को गहरा करने के लिए अधिक से अधिक प्रयास किए हैं। कला संसार का महान रहस्य है, जिसमें हमारे जीवन के इतिहास के रहस्य छिपे हुए हैं। कला हमारा इतिहास है. कभी-कभी आप ऐसे प्रश्नों के उत्तर पा सकते हैं जिनका उत्तर सबसे प्राचीन पांडुलिपियाँ भी नहीं दे सकतीं।

    आज, कोई व्यक्ति उपन्यास पढ़े बिना, नई फिल्म के बिना, थिएटर प्रीमियर के बिना, फैशनेबल हिट और पसंदीदा संगीत समूह के बिना, कला प्रदर्शनियों के बिना जीवन की कल्पना नहीं कर सकता... कला में, व्यक्ति नया ज्ञान पाता है, उत्तर पाता है महत्वपूर्ण प्रश्न, और रोजमर्रा की हलचल से शांति, और आनंद। कला का एक वास्तविक कार्य हमेशा पाठकों, दर्शकों और श्रोताओं के विचारों के अनुरूप होता है। एक उपन्यास एक दूर के ऐतिहासिक युग के बारे में बता सकता है, ऐसे लोगों के बारे में जो जीवन की पूरी तरह से अलग शैली और शैली रखते हैं, लेकिन जिन भावनाओं से लोग हर समय प्रभावित होते थे, वे वर्तमान पाठक के लिए समझ में आते हैं, उनके अनुरूप, यदि उपन्यास एक वास्तविक गुरु द्वारा लिखा गया था। बता दें कि रोमियो और जूलियट प्राचीन काल में वेरोना में रहते थे। यह कार्य का समय या स्थान नहीं है जो शानदार शेक्सपियर द्वारा वर्णित महान प्रेम और सच्ची मित्रता के बारे में मेरी धारणा को निर्धारित करता है।

    रूस कला का सुदूर प्रांत नहीं बन गया है। यहां तक ​​कि अपने उद्भव के भोर में भी, इसने जोर-शोर से और साहसपूर्वक यूरोप के महानतम रचनाकारों के बगल में खड़े होने के अपने अधिकार की घोषणा की: "द टेल ऑफ़ इगोर के अभियान", आंद्रेई रुबलेव और थियोफ़ान ग्रीक के प्रतीक और पेंटिंग, व्लादिमीर के कैथेड्रल, कीव और मास्को. हमें न केवल नेरल पर चर्च ऑफ द इंटरसेशन और मॉस्को इंटरसेशन कैथेड्रल के अद्भुत अनुपात पर गर्व है, जिसे सेंट बेसिल कैथेड्रल के रूप में जाना जाता है, बल्कि हम रचनाकारों के नाम का भी पवित्र रूप से सम्मान करते हैं।

    केवल प्राचीन रचनाएँ ही हमारा ध्यान आकर्षित नहीं करतीं। हम रोजमर्रा की जिंदगी में लगातार कला के कार्यों का सामना करते हैं। संग्रहालयों और प्रदर्शनी हॉलों का दौरा करके, हम उस अद्भुत दुनिया में शामिल होना चाहते हैं, जो पहले केवल प्रतिभाओं के लिए सुलभ है, और फिर दूसरों के लिए, हम उस सुंदरता को समझना, देखना, आत्मसात करना सीखते हैं जो पहले से ही हमारे रोजमर्रा के जीवन का हिस्सा बन चुकी है।

    चित्र, संगीत, रंगमंच, किताबें, फ़िल्में व्यक्ति को अतुलनीय आनंद और संतुष्टि देते हैं, उसे सहानुभूतिपूर्ण बनाते हैं। एक सभ्य व्यक्ति के जीवन से यह सब हटा दें, और वह जानवर में नहीं तो रोबोट या ज़ोंबी में बदल जाएगा। कला का खजाना अक्षय है। दुनिया के सभी संग्रहालयों का दौरा करना असंभव है, आप सभी सिम्फनी, सोनाटा, ओपेरा नहीं सुन सकते हैं, आप वास्तुकला की सभी उत्कृष्ट कृतियों की समीक्षा नहीं कर सकते हैं, आप सभी उपन्यासों, कविताओं, कविताओं को दोबारा नहीं पढ़ सकते हैं। और कोई मतलब नहीं है. यह सब जानने वाले वास्तव में सतही लोग साबित होते हैं। सारी विविधता में से, एक व्यक्ति अपनी आत्मा के लिए वही चुनता है जो उसके सबसे करीब हो, जो उसके मन और भावनाओं को आधार देता हो।

    कला हमारे जीवन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है, भावी पीढ़ियों को नैतिक रूप से विकसित होने में मदद करती है। प्रत्येक पीढ़ी मानवता के विकास में अपना योगदान देती है, उसे सांस्कृतिक रूप से समृद्ध करती है। कला के बिना, हम शायद ही दुनिया को अलग-अलग नजरिए से देख पाएंगे, अलग-अलग नजरिए से देख पाएंगे, सामान्य से परे देख पाएंगे, थोड़ा और उत्सुकता से महसूस कर पाएंगे। कला में, एक व्यक्ति की तरह, कई छोटी नसें, रक्त वाहिकाएं और अंग होते हैं।

    मानवता, दुनिया की एक विशिष्ट प्रकार की आध्यात्मिक और व्यावहारिक खोज। कला में वास्तविकता को पुन: प्रस्तुत करने के कलात्मक और आलंकारिक रूपों द्वारा एकजुट मानव गतिविधि की विविधताएं शामिल हैं - , , , , , थिएटर, नृत्य, .

    व्यापक अर्थ में, "कला" शब्द मानव गतिविधि के किसी भी रूप को संदर्भित करता है यदि इसे कुशलतापूर्वक, निपुणता से, कुशलतापूर्वक किया जाता है।

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    हमारे आस-पास की दुनिया की सारी विविधता और उसके प्रति मनुष्य का दृष्टिकोण, विचार और , विचार और विचार, लोग - यह सब मनुष्य द्वारा कलात्मक छवियों में व्यक्त किया गया है। कला व्यक्ति को चुनाव करने में मदद करती है और . और हमेशा से यही स्थिति रही है. कला जीवन के लिए एक प्रकार की पाठ्यपुस्तक है।

    प्रसिद्ध जर्मन लेखक टी. मान ने लिखा, "कला मनुष्य की अच्छाई, आनंद और पूर्णता के प्रयास का शाश्वत आनंददायक और अच्छा प्रतीक है।"

    प्रत्येक प्रकार की कला अपनी भाषा में जीवन की शाश्वत समस्याओं, अच्छे और बुरे, प्यार और नफरत, खुशी और दुःख के बारे में बात करती है। दुनिया और मानव आत्मा, विचारों और आकांक्षाओं की ऊंचाइयों के बारे में, जीवन की कॉमेडी और त्रासदी के बारे में।

    विभिन्न प्रकार की कलाएँ परस्पर स्वयं को समृद्ध करती हैं, अक्सर सामग्री को व्यक्त करने के साधन एक-दूसरे से उधार लेती हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि एक राय है कि वास्तुकला जमे हुए संगीत है, कि एक पेंटिंग में यह या वह पंक्ति संगीतमय है, कि एक महाकाव्य उपन्यास एक सिम्फनी की तरह है। और जब वे प्रदर्शन कला (रचनात्मकता) सहित किसी भी प्रकार की कलात्मक गतिविधि के बारे में बात करते हैं, तो वे अक्सर रचना, लय, जैसी अवधारणाओं का उपयोग करते हैं। , प्लास्टिक, , गतिशीलता, संगीतात्मकता - विभिन्न कलाओं के लिए सामान्य, शाब्दिक या आलंकारिक रूप से। लेकिन कला के किसी भी काम में हमेशा एक काव्यात्मक शुरुआत होती है, कुछ ऐसा जो इसका मुख्य सार, इसकी करुणा का गठन करता है और इसे प्रभाव की असाधारण शक्ति प्रदान करता है। उत्कृष्ट काव्यात्मक अनुभूति के बिना, आध्यात्मिकता के बिना, कोई भी कार्य मृत है।




    संगीत रचनाओं के अंश सुनें। क्या यह प्राचीन संगीत है या आधुनिक?

    बजने वाले संगीत की प्रकृति को स्थापत्य स्मारकों, विशेषताओं की आलंकारिक संरचना के साथ सहसंबंधित करें (वेशभूषा) विभिन्न युगों से और .

    विभिन्न प्रकार की कला कृतियाँ किस संस्कृति से संबंधित हैं - पश्चिमी, पूर्वी, रूसी -? समझाइए क्यों।

    कला प्राचीन काल से अस्तित्व में है। यह मनुष्य के पूरे अस्तित्व में उसके साथ रहा। कला की पहली अभिव्यक्तियाँ आदिम लोगों द्वारा गुफाओं की दीवारों पर बनाए गए बहुत ही आदिम चित्र थे। तब भी, जब हर दिन किसी के जीवन के लिए लड़ना आवश्यक था, लोग कला की ओर आकर्षित हुए, और तब भी सौंदर्य के प्रति प्रेम प्रकट हुआ।

    आजकल कला के अनेक प्रकार हैं। ये साहित्य, संगीत और दृश्य कला आदि हैं। आजकल, किसी व्यक्ति की प्राकृतिक प्रतिभा को नवीनतम तकनीकों के साथ जोड़ा जाता है, जिससे कला में मौलिक रूप से नई दिशाएँ बनती हैं। बेशक, पहले हमारे समय जैसे अवसर नहीं थे, लेकिन प्रत्येक कलाकार ने इस प्रकार की कला के विकास में योगदान देने के लिए कुछ विशेष लाने की कोशिश की।

    और फिर भी, हम कला को इतना महत्व क्यों देते हैं? किसी व्यक्ति के जीवन में इसकी क्या भूमिका है? वास्तविकता का कल्पनाशील मनोरंजन हमारे व्यक्तित्व का निर्माण करता है। सांस्कृतिक और आध्यात्मिक विकास का हमारे जीवन पर बहुत प्रभाव पड़ता है। वास्तव में, ज्यादातर मामलों में, लोगों को उनकी शक्ल से नहीं, बल्कि उनके अंदर क्या है उससे आंका जाता है। बेहद बदसूरत दिखने वाला व्यक्ति भी सुंदर बन सकता है, बस आपको उसे बेहतर तरीके से जानना होगा। व्यापक रूप से विकसित, आध्यात्मिक रूप से समृद्ध लोगों ने हमेशा दूसरों के बीच रुचि जगाई है, उनके साथ संवाद करना दिलचस्प और सुखद है। हम सभी को खुद को विकसित करने, सुधारने की जरूरत है और कला इस कठिन काम में हमारी मदद करती है। यह हमारे आसपास की दुनिया और खुद को बेहतर ढंग से समझने में मदद करता है।

    आत्म-ज्ञान मानव व्यक्तित्व के विकास में सबसे महत्वपूर्ण चरणों में से एक है। अक्सर कला स्वयं को मुखर करने, पूरी दुनिया से कुछ कहने का एक तरीका है। यह भविष्य के लिए एक संदेश की तरह है, लोगों के लिए एक तरह की अपील है। कला के प्रत्येक कार्य का अपना उद्देश्य होता है: परिचित कराना, सिखाना, विचार को प्रेरित करना। कला के लिए समझ की आवश्यकता होती है। बिना सोचे-समझे चित्रों पर विचार करना या महान गुरुओं की किताबें पढ़ने का कोई मतलब नहीं है। आपको यह समझने की आवश्यकता है कि कलाकार वास्तव में क्या कहना चाहता था, यह या वह रचना किस उद्देश्य से प्रकट हुई थी। इस स्थिति में ही कला अपना कार्य पूरा करेगी और हमें कुछ सिखाएगी।

    अक्सर कहा जाता है कि आजकल लोगों की कला में रुचि लगभग खत्म हो गई है। मेरा मानना ​​है कि ऐसा नहीं है. समय बदलता है, पीढ़ियाँ बदलती हैं। दृश्य और स्वाद अपरिवर्तित नहीं रहते। लेकिन ऐसे विषय हैं जो हर समय प्रासंगिक रहेंगे। बेशक, हमारा समाज आध्यात्मिक संवर्धन की तुलना में भौतिक संवर्धन को अधिक महत्व देता है। लेकिन इसका मतलब यह नहीं है कि लोग सांस्कृतिक जीवन पर ध्यान नहीं देते और कला की सराहना नहीं करते। हमें कला के बारे में नहीं भूलना चाहिए, क्योंकि यह हमारे जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है।