Культура Московской Руси XIV-XVII веков. Повесть о разорении Рязани Батыем

Культура Московского царства (14-17 вв.)

Монгольский период охватывает время монголо-татарского нашествия. Он продолжался около двух с половиной столетий - с 1243 г. до 1480 г. В этот период русская культура понесла значительные потери, сказавшиеся в первую очередь на ремеслах. Некоторые из них - производство украшений, изделий из драгоценных металлов, техника перегородчатой эмали - исчезли совсем. Другие же из-за упрощения технологии заметно снизили уровень качества. На целое столетие - с середины 13 века до середены 14 века - почти полностью прекратилось каменное строительство. Данное обстоятельство в свою очередь отрицательно сказалось на развитии живописи, в особенности на фресковой росписи.

В монгольский период главными центрами русского зодчества становятся Новгород и Псков, а также Москва и Тверь. Основным типом постройки по-прежнему остаются культовые - храм и церковь. Классический стиль новгородского храма, сложившийся во второй половине 14 века, сохраняет традиции русского деревянного зодчества, его отличают народность, праздничность и живописность. Именно такими предстают Церковь Федора Стратилата на Ручье и Церковь Спаса на Ильине улице в Новгороде. В псковских творениях отмеченные черты еще более усиливаются. Московская архитектура складывается в 15 веке и достигает своего расцвета к концу века, вместе с избавлением от монголо-татарской зависимости.

Наиболее успешно в монгольский период развивается иконопись. К 14 веку русская иконография завершает освоение византийской живописи и становится вполне зрелой и самостоятельной. В ней складывается множество оригинальных школ - новгородская, псковская, московская, тверская, ростовская, вологодская, каждая из которых создает выдающиеся произведения.

Огромный вклад в развитие русской иконописи внес Феодан Грек, переселившийся в 70-е годы 14 века на Русь из Византии. В Новгороде он создал прекрасные фресковые росписи в Церкви Спаса на Ильине. В Москве вместе с Андреем Рублевым и Прохором из Городца расписал иконостас старого Благовещенского собора в Кремле. Ему принадлежат иконы "Донская Богоматерь", "Святые апостолы Петр и Павел" в Успенском соборе Московского Кремля. Его произведения отличаются внутренним напряжением и драматизмом, яркой выразительностью.

Наивысшего расцвета иконография достигает в творчестве Андрея Рублева (ок. 1360 и - ок. 1430 гг.). Помимо упомянутого выше участия в росписи Благовещенского собора в московском Кремле, он вместе с Даниилом Черным участвовал в создании росписей и икон Успенского собора во Владимире, Троицкого собора в Троице-Сергиевой лавре, а также Спасского собора Андроникова монастыря в Москве.

Высшим достижением творчества Андрея Рублева стала знаменитая "Троица", написанная на сюжет из библейского мифа о трех ангелах, воплощающих триединство Бога. Икона покоряет идеальной композицией, поразительной гармонией удивительного голубого цвета с розовым и зеленым. От нее исходит какое-то благостное умиротворение, необыкновенная чистота, загадочный свет.

Андрей Рублев оказал огромное воздействие на всю последующую иконопись. Его влияние проявилось в творчестве еще одного выдающегося живописца - Дионисия, который участвовал в росписи Успенского собора в Московском Кремле, написал иконы митрополитов Петра и Алексия, "Спас в Силах", создал прекрасные фрески в Ферапонтовом монастыре в Белозерском крае.

Благодаря творчеству Андрея Рублева, Феофана Грека, Даниила Черного, Дионисия и других художников русская иконопись достигла непревзойденных высот. В этом виде искусства за Русью признается такое же первенство, как за Египтом - в рельефе, Древней Греции - в скульптуре, Византии - в мозаике. Основная тема русской иконы - Богоматерь, имеющая множество вариантов: "Милостивая", "Утешительница", "Нечаянная Радость" и т. д. Всего насчитывается около 800 наименований различных типов икон Богоматери, почитаемой как покровительница русского народа и государства.

Наряду с иконописью в третьем периоде также развиваются литература и общественная мысль. Здесь главными выступают тема патриотизма, идея объединения Руси для борьбы с монголо-татарским засильем, прославление героизма в этой борьбе. Именно это составляет содержание поэтической повести "Задонщина", а также "Сказания о Мамаевом побоище", посвященных Куликовской победе. В развитие общественной мысли огромный вклад внес Сергий Радонежский (1321 - 1391) - выдающийся церковный деятель и мыслитель.

Следующий и последний этап в эволюции древнерусской культуры приходится на 16 - 17 века и продолжается с 1480 г. до 1698 г. В этот период вместе с освобождением от монголо-татарства происходит также формирование единой общерусской культуры. Это стало одним из величайших достижений в развитии России.

В 16 веке в русской культуре возникают совершенно новые явления. Главное из них - книгопечатание, за которым следуют радикальные изменения во всей культуре. Россия в этой области отстала от Западной Европы на столетие. И вот в 1564 году дьякон Иван Федоров издает первую свою книгу - "Апостол". Оказавшись во Львове, он издает первый русский букварь (1574) - "для пользы русского народа". Всего в 16 веке в Москве вышло 20 книг в основном богословского содержания.

В 16 веке происходит резкий подъем национального самосознания русского народа. Россия разрабатывает политическую концепцию происхождения Российского государства, его места и роли в мире. В "Сказании о князьях Владимирских" излагается основанная на легендах история происхождения русских великих князей от римского императора Августа и получения Владимиром Мономахом царских регалий от византийского императора Константина Мономаха.

Возникает идея о Москве как о "третьем Риме", сформулированная псковским старцем Филофеем в его посланиях Василию 3 (1510 - 1511), где он, в частности, пишет: "два Рима пали, третий стоит, а четвертому не бывать". Согласно Филофею, центр христианства последовательно перемещался из Рима "ветхого" во "второй Рим" - Константинополь, а оттуда - в Москву. Византия изменила христианству, согласившись в 1439 г. на унию с католической Церковью. Только Москва осталась верна Православию и потому является мировым центром христианства. Отсюда выводится мысль о мессианской роли России, которая, сохраняя и продолжая истинную христианскую веру, сохраняя подлинную духовность, тем самым спасает мир от зла и скверны.

В середине 16 века наблюдается мощный всплеск русской общественной мысли, который вызвал появление в литературе нового жанра - публицистики. Русская мысль активно обсуждает характер складывающегося государства, роль закона и самодержавной воли, соотношение "церкви" и "царства", духовной и светской власти. О природе самодержавной власти идет спор между Иваном Грозным и князем Андреем Курбским. Опираясь на идею о божественном происхождении царской власти, Иван Грозный утверждает, что он имеет право судить и наказывать не только за дела, но и за мысли.

В целом в 16 веке происходит оживление во всех областях жизни, включая художественную культуру.

В архитектуре к числу главных событий относится создание Московского Кремля, ставшего одним из красивейших архитектурных ансамблей мира. Он как бы венчает победу русского народа в освободительной борьбе и окончательное утверждение Москвы как центра России. В его ансамбль входят три великолепных собора. Первый из них - пятиглавый Успенский собор (1475 - 1479), построенный итальянским архитектором Аристотелем Фиораванти, служил местом возведения на великокняжеский престол. Он поражал современников "величеством, высотою, светлостью, звонкостью и пространством". Его отличают парадность, строгость и сдержанность.

Второй - трехглавый Благовещенский собор (1484 - 1489) - изящный и изысканный придворный собор с Церковью Ризоположения (1484 - 1486), соединен с дворцовым комплексом, в состав которого входил приемный зал - Грановитая палата (1487 - 1492), построенная Марко Руффо и Пьетро Солярио.

Третий - Архангельский соор (1505 - 1509) - был построен с использованием светских элементов и служил велико-княжеской усыпальницей. Ансамбль включает также высокий и внушительны столпообразный храм - колокольню "Иван Великий" (1500 - 1508). Кроме этого, Кремль был обнесен новыми кирпичными стенами длиной более двух километров с 18 башнями, ставшими не только надежными укреплениями, но и настоящими произведениями искусства.

Московский Кремль стал своеобразным итогом всего предшествующего развития русской архитектуры. Он вобрал в себя лучшие достижения Владимиро-Суздальской, Новгородско-Псковской и других школ, и в то же время заложил основы для дальнейшего подъема русского зодчества, для формирования общерусской национальной архитектуры.

К числу новых явлений относится шатровый стиль, возникший в начале 16 века, который продолжает традиции русского деревянного зодчества и порывает с византийским типом крестово-купольного храма.

Памятником каменной шатровой архитектуры явилась Церковь Вознесения в селе Коломенском (1530 - 1 532). Самым знаменитым памятником такой архитектуры стал Собор Покрова на Рву, известный также как храм Василия Блаженного (1555 - 1561), построенный русскими зодчими Бармой и Постником в память о взятии Казани. Ансамбль Покровского собора из 9 столпообразных храмов, размещенных на общем основании. Центральный храм увенчан большим шатром, а вокруг него расположены луковичные купола остальных восьми храмов. Смелая и оригинальная композиция, яркая красочность и нарядность куполов сделали собор редчайшим шедевром мирового искусства. Покровский собор стал также величественным символом объединения русских земель и княжеств в единое государство.

Русская культура XIV – XVII веков

Культурное развитие Древней Руси, накопившей большой опыт строительства и благоустройства городов, создавшей замечательные памятники зодчества, фрески, мозаики, иконописи, было прервано монголо-татарским нашествием, приведшим государство к экономическому и культурному упадку. Возрождение русской культуры стало возможным только в конце XIII - нач. XIV вв. Центром борьбы против монголо-татарского ига стала Москва, постепенно превратившаяся в политический и культурный центр русских земель.

Формирование к концу XV века централизованного русского государства выдвинуло задачу широко развернуть строительство крепостных сооружений в городах и монастырях, а в его столице – Москве – возводить храмы и дворцы, отвечающие ее значению (прежде монголы запрещали каменное строительство, боясь возведения оборонительных сооружений). Для этого были приглашены в столицу зодчие из других русских городов, а также итальянские архитекторы и инженеры (одним из выдающихся итальянских архитекторов, творивших на Руси был Аристотель Фиораванти, построивший Успенский собор и Грановитую палату Кремля). Московский Кремль, вмещавший резиденции великого князя, митрополита, соборы, боярские дворы, монастыри, был во второй половине XV в. расширен до нынешних размеров. На востоке от Кремля возникла Красная площадь, а сам он был окружен стеной из белого камня (позже белый кирпич заменили красным).

Новые задачи государственного строительства непосредственно отразились и на литературе. Древнерусская письменность в полной мере зафиксировала перемену в народном сознании, воплощенную в стремлении национального объединения. Многочисленные редакции повестей о Куликовской битве («Сказание о Мамаевом побоище», «Слово о Задонщине» и др.) представляют ее как общенародный подвиг. Во многих последующих литературных источниках князь Дмитрий Донской предстает в образе национального героя, а его наследники, московские князья – как национальные государи. Не осталась в стороне и идеология. Ее задачей стал поиск новых идейных форм государственного строительства.

Определение вектора духовного развития конкретизировалось с падением, под натиском турок, Византийской империи. Русь, наиболее могущественная страна в православном мире, стала стремиться к главенствующему положению среди других православных государств, превращаясь в форпост истинной (православной) Церкви. В то время как турки уничтожили все православные монархии Востока и пленили все патриархаты, Москва взяла на себя заботу хранить и поддерживать православие и у себя, и на всем Востоке. Московский князь становился теперь главой всего православного мира (особенно после женитьбы Ивана III на наследнице последнего византийского императора Софье Палеолог). Псковский монах («старец») Филофей разработал теоретическое обоснование подобным стремлениям, выраженное в формуле «Москва – третий Рим»: «яко два Рима падоша, а третий (Москва) стоит, а четвертому не быти». Эта установка привела московскую власть к решимости сделать Московское княжество «царством» через официальное принятие великим князем титула «цезаря» – в нашей трактовке «царя», принять герб Римской и Византийской империй (двуглавый орел).

Уже в первые десятилетия после монголо-татарского нашествия возрождается живопись. Центрами ее нового развития становятся Новгород, Ростов, Тверь. Новгородская и псковская школы особенное внимание уделяли фресковой живопись. Одним из ярчайших представителей этого направления стал Феофан Грек. Его образы, воплощающие аскетические религиозные идеалы, отличаются психологической напряженностью, техника письма – динамикой и оригинальностью приемов, колорит предельной сдержанностью.

К конца XIV – начала XV вв. усиливается художественная роль Москвы. Здесь работали Феофан Грек, Андрей Рублев, Даниил Черный. Созданная Феофаном в Москве школа стимулировала развитие местных мастеров, выработавших, однако, отличный от феофановского стиль. В 1408 г. Андрей Рублев и Даниил Черный исполнили новую роспись Успенского собора во Владимире. Эти фрески в традиционных иконографических образах раскрывают глубокий духовный мир и мысли современников. Просветленные благожелательные лица апостолов, ведущих за собой народ, мягкие, гармоничные тона живописи, пронизаны чувством умиротворения. Рублев обладал редким даром воплощать в искусстве светлые стороны жизни и душевного состояния человека. В его работах на смену внутреннему смятению аскетической отрешенности образов Феофана приходят красота душевного равновесия и сила осознанной нравственной правоты. Произведения Рублева, являясь вершиной московской школы живописи, выражают идеи более широкого, общенационального характера. В замечательной иконе «Троица», написанной для собора Троице-Сергиева монастыря, Рублев создал образы, далеко перерастающие узкие рамки разработанного им богословского сюжета, воплотив идеи любви и духовного единства. В последней трети XV в. начинает свою художественную деятельность Дионисий. В иконах и фресках Дионисия и его школы возрастает некоторое единообразие приемов, внимание мастеров к художественной форме, черты праздничности и декоративности. Произведения Дионисия торжественны и грациозны, но в психологическом плане уступают Рублеву.

Медленнее шло возрождение декоративно-прикладного искусства. Это объяснялось тем, что многие мастера были угнаны в плен и ряд навыков ремесла утрачен. Но постепенно русское ювелирное искусство также оживляется. Чеканка, финифть, роспись по грунтовой эмали, литье и другие приемы в основном ориентировались на растительный и животный орнамент, выполняемый в узорчатом восточном стиле. Чрезмерное увлечение пышностью орнамента, к XVII в. привело к утрате художественной меры, в особенности при украшении предметов драгоценными камнями и жемчугом, из которых компоновались узоры, прежде выполнявшиеся из золота. Даже в изделиях из железа наблюдается увлечение узорностью форм (например Царь-пушка Андрея Чохова). В дошедших до нас памятниках резьбы по кости и дереву также преобладали растительные и животные мотивы. Кроме того, резные изделия зачастую пестро раскрашивались. Шитье также имело много общего с живописью. В XVII в. на Руси распространяется золотное кружево с геометрическими сетчатыми мотивами, либо с растительными элементами. Иногда в узоры вводился жемчуг, серебряные бляшки, цветной просверленный камень.

Польско-шведская интервенция начала XVII в. задержала развитие искусства, но уже к середине века художественное творчество заметно оживилось. В этот период в русском искусстве появляется новый жанр – портрет. Первые портреты писались еще в иконописных традициях, но постепенно в них появляются приемы западноевропейской живописи – точное изображение черт лица и объемность фигуры. Расширение областей культуры, связанное с техническими достижениями того времени, отразилось и на таком направлении как книгоиздательство.

Традиционно, на Руси книги писали от руки. При этом текст был украшен орнаментом, обличен в богатую (зачастую с золотом и драгоценными камнями) обложку. Но красота не всегда компенсировала недостатки рукописных книг, прежде всего – длительность написания и ошибки, появляющиеся при многократном переписывании текстов. Церковный Собор 1551 г. был вынужден даже разработать постановление о недопущении переписывания книг с искаженным текстом. Потребности исправления и унификации церковных текстов, не в последнюю очередь повлияли на открытие в Москве первой печатной мастерской. Ее основателями стали Дьяк Иван Федоров и Петр Мстиславец. За 12 лет существования типографии (с 1553 по 1565 гг.), в ней было отпечатано 8 больших книг не только религиозного, но и светского характера (напр. Часословец, ставший первой азбукой).

Однако книгопечатание в тот период не получило должного развития, как и многие другие направления искусства и науки, характерные для европейской культуры. Причина этого заключается в стремлении к своеобразному обособлению русской культуры, особенно проявившемуся в XVI веке. Объяснение данным консервативным тенденциям следует искать прежде всего в истории формирования Московского государства, которое непрерывно подвергалось внешней агрессии как с Запада, так и с Востока. Культурная самобытность в критические периоды русской истории становилась едва ли не единственным спасительно-объединяющим фактором. Со временем культивирование собственной традиционной культуры приняло гипертрофированные формы и уже скорее мешало ее развитию, закрывая возможность проникновения в Россию достижений искусства и науки других стран. Очевидное отставание (прежде всего в научно-технической сфере) было преодолено лишь Петром I , причем решительным и неоднозначным способом.

Монголо-татарское нашествие, борьба с Литвой и Речью Посполитой нанесли существенный урон древнерусской культуре. Были уничтожены многие памятники древнего зодчества, практически исчезла ремесленная культура. Ремесленники разучились делать драгоценные украшения, изделия из драгоценных металлов, была забыта техника изготовления перегородочной эмали. С начала XIII и вплоть до середины XIV века не было построено ни одного значительного каменного строения. В ущерб качеству, технология строительства из камня значительно упростилась. Отсутствие каменных строений негативным образом отразилось на развитии фресковой живописи.

Монгольский период в культуре (XIV-XV век)

Развивается зодчество. Центром его становятся Москва, Тверь, Псков и Новгород. В основном строят храмы и церкви. Формируется особый новгородский стиль, основанный на живописности, праздничности и народности. Лучшими строения, созданные в этом стиле церковь Федора Стратилата на Ручье и церковь Спаса на Ильине в Новгороде. Московский архитектурный стиль начинает формироваться лишь во второй четверти XV века, окончательно складываясь лишь после освобождения от ига.

Развивается живопись. Пишут иконы. В иконографии присутствует византийский стиль. Создаются новгородские, псковские, московские, тверские, вологодские и ростовские школы живописи. Во второй половине XIV века из Византии приезжает иконописец Феофан Грек, автор фресковой росписи в Новгородской церкви Спаса на Ильине. Выдающимися московскими живописцами этого времени являются Андрей Рублев и Даниил Черный, расписавшие Успенский собор во Владимире, Троицкий собор в Троице-Сергиевском посаде и Спасский собор Андронникова кремля в Москве. Андрей Рублев автор иконы «Троица». Для своего произведения он использовал библейские мотивы, в частности, миф о триединстве Бога. Создание «Троицы» оказало колоссальное воздействие на дальнейшее развитие иконографии. Появились новые иконописцы, среди них, Дионисий. Основная тема русской иконографии этого периода — создание образа Богоматери. Насчитывается более 800 типов икон, связанных с данной тематикой.

Ближе к концу XV века появляются новые жанры в литературе, развивается общественная мысль. Монгольское иго всколыхнуло подъем патриотического настроения. Патриотизмом наполнены поэтические повести — «Задонщина», «Сказание о Мамаевом побоище». Выдающимся мыслителем этого периода является Сергий Радонежский.

Расцвет культуры Московской Руси (XVI-XVII век)

Формирование русского национального самосознания происходит в эпоху расцвета Московского царства. Освобождение от ига стало толчком к формированию общерусской культуры. В начале XVI века появляются печатные книги. Первая печатная книга «Апостол» отпечатана Иваном Федоровым в 1564 году. В 1574 году издается первый русский букварь. За первое столетие работы книгопечатного станка в России отпечатано до 20 книг, в основном церковных.

В литературе этого периода подымается один из основополагающих вопросов существования государства — вопрос происхождения, места и роли в мире. Знаменитое «Сказание о князьях Владимирских» пытается объяснить происхождение русских князей от римского императора Августа и получение Владимиром Мономахом царских регалий из рук самого императора Константина. Псковский старец Филофей выдвигает идею о Москве, как о третьем Риме. Филофей полагал, что Рим, некогда бывший центром христианского мира, утратил свое положение, новым центром стал Константинополь, падение которого позволило стать центром всего православного христианства — Москве.

В XVI веке получает новое развитие общественная мысль. Возникают споры по поводу устройства государства, статуса церкви, положения отдельных общественных слоев. Возникает новый жанр в литературе — публицистика. Особый интерес представляет переписка Ивана Грозного и Андрея Курбского. Уверенный в божественном происхождении царской власти, Иван Грозный пытается убедить своего оппонента в праве судить не только за дела, но и за мысли.
Общий культурный бум затронул и область архитектуры. Красивейшим архитектурным ансамблем этого периода является Московский Кремль, состоящий из трех великолепных храмов: пятиглавого Успенского собора (1475-1479), трехглавого Благовещенского собора (1484-1489), Архангельского собора (1505-1509).

Архитектором Успенского собора был Аристотель Фиораванти. Строение отличалось парадностью, строгостью и сдержанностью стиля. Благовещенский собор отличался изяществом и изысканностью, включал церковь Ризоположения, был соединен с дворцовым комплексом, в состав которого входила Грановитая палата, выстроенная между 1487 и 1492 годом, архитекторами Марко Руффо и Пьетро Солярио. При создании Архангельского собора использовались светские элементы. Строение использовалось в качестве усыпальницы великих князей.

Кремль был окружен кирпичными стенами, длиной свыше 2 километров. Также были выстроены 18 башней, представляющих собой не только защитные укрепления, но и настоящие произведение архитектурного зодчества. Новым веянием в архитектуре становится шатровый стиль, продолживший традиции русского деревянного зодчества. В шатровой стиле были выполнены церковь Вознесения в селе Коломенском (1530-1532) и Собор Василия Блаженного (1555-1561).

Западноевропейская культура оказывает воздействие на русскую живопись, художники отдают все большее предпочтение светским сюжетам. В начале XVII века на территории России действуют две школы живописи: Годуновская и Строгановская. Представители Годуновской школы придерживались традиций прошлого, ориентируясь на рублево-дионисиевскую манеру написания картин.

Строгановская школа ориентировалась на создание иконных миниатюр с тщательным мелким письмом, замысловатым рисунком и полихромным колоритом, включающим роспись серебром и золотом. Ярким представителем школы является Симон Ушаков, один из живописцев, принимавших участие в росписи Оружейной палаты.

В этот период продолжает развиваться фресковая живопись и даже появляются первые трактаты о живописи. Освободившись от внешнего воздействия, культура Московского государства вошла в новое русло. Живописцы, архитекторы и писатели получили большой простор для реализации творческой мысли, чем когда-либо до этого.

Культура Руси XIVXVI веков

Основные тенденции

Монголо-татарское нашествие нанесло серьезный урон русской
культуре, но культурные традиции Древнерусской культуры не
прервались
Со второй половины XIV века – культурное возрождение Руси
Ведущими во всех землях, во всех произведениях УНТ,
литературы, живописи, архитектуры становятся идеи единства
русской земли и борьбы с ордынским владычеством
Возрождение единой русской культуры с центром в Москве, в
связи с этим невероятно возрастает значение Москвы как
главного культурного центра
Русская культура – многонациональна в своей основе
Именно в этот период происходит становление самобытной
русской культуры и отход от византийских традиций
Появление культурных контактов с другими странами, в
частности с Италией

Просвещение

Изменения в технике письма

В XIV веке на Русь стали ввозить бумагу, которая стала
заменять бересту и дорогостоящий пергамент, книги
стали дешеветь
Изменения в технике письма: на смену уставу приходит
полуустав
Устав
Полуустав

Распространение грамотности

Центры книжной учености – монастыри, при
которых находились книгописные мастерские и
библиотеки. Некоторые князья, также имели
свои книжные мастерские
1551 – на Стоглавом Соборе – решение открыть в
России училища при церквях и монастырях для
широкого обучения детей грамоте (умению
читать и писать)

Возникновение книгопечатания

Крупнейшее событие середины XIV века – возникновение
российского книгопечатания
1553 – появление первой типографии в Москве
1564 – издание первой печатной книги «Апостол»
(часто именно эта дата указывается, как начало
книгопечатания).
1565 – издание книги «Часословец» - для обучения
грамоте
Первые книги были изданы Иваном Федоровым и
Петром Мстиславцем
Однако в скором времени из-за религиозных обвинений,
первопечатники вынуждены были перебраться в Великое
княжество Литовское. Именно в Львове был напечатан
первый русский букварь с грамматикой.

Книгопечатание

Книгопечатание продолжает
развиваться и в России,
однако еще очень долгое
время печатная книга
существовала параллельно с
рукописной
Печаталась в основном
богослужебная литература, а
летописи, повести и сказания
продолжали переписываться
от руки
Книгопечатание имело
огромное просветительское
значение: печатная книга
была дешевле, а значит
доступнее для людей
Первопечатник Иван Федоров

Устное народное творчество

Основные тенденции

XIV-XVI вв. – время расцвета героического былинного эпоса.
Возврат к традициям Древней Руси.
Любимый герой – Владимир Красное Солнышко
Популярными становятся Новгородские былины с их
главными героями купцом Василием Буслаевичем и богатым
гостем Садко
Появляется новый жанр УНТ – исторические песни, герои
которых – простые люди, совершавшие подвиги в борьбе с
завоевателями.
Наиболее известными из них - песня об Авдотье Рязаночке
– освободившей из плена жителей Рязани и песня о Щелкане
Дудентьевиче, о ханском баскаке Чолхане, против которого
было восстание в Твери в 1327
Множество песен было посвящено взятию Казани Иваном IV
Целый цикл эпических песен был посвящен присоединению
Сибири и его герою Ермаку

10. Литература XIV-XV вв.

11. Основные особенности

Центральной темой стала борьба с ордынским
владычеством
Одним из распространенных жанров стала
воинская повесть, в основе которой лежали
конкретные исторические события и факты, а
персонажами были реальные люди
Возрождение летописания

12. Повесть о разорении Рязани Батыем

В ней рассказывается о взятии
древнего города Батыем в 1237
году и о трагической судьбе
княжеской семьи. Кроме того, в
этом произведении
описывается подвиг рязанского
богатыря Евпатия Коловрата.
Самые ранние версии повести
относятся к XIV веку.
Наиболее ранний рассказ
содержится в Ипатьевской
летописи. Кроме того, этот же
рассказ содержится и в
Лаврентьевской и в
Новгородской летописью
Повесть о разорении Рязани
Батыем. Миниатюра. Лицевой
свод XVI в.

13. «Задонщина» Софония Рязанца

Памятник древнерусской
Куликовская битва
литературы конца XIV -
начала XV вв. Рассказывает о
победе русских войск,
возглавляемых великим князем
Московским Дмитрием
Ивановичем (Донским) и его
двоюродным братом
Владимиром Андреевичем
Серпуховским, над монголотатарскими
войсками правителя Золотой
Орды Мамая.
Многие художественные приемы
«Задонщины» перекликаются со
«Словом о полку Игореве»
Автор – рязанский боярин –
подчеркивает особую роль
Москвы в достижении победы

14. Сказание о мамаевом побоище (XV в.)

В «Сказании» повествуется о
небесных видениях, предвещавших
победу русского народа на
Куликовской битве, приводится
множество интересных подробностей
этого события. Наряду с исторически
достоверными фактами (маршрут
движения русского войска из
Москвы через Коломну на Куликово
поле, перечисление князей и воевод,
участвовавших в сражении, рассказ о
действиях Засадного полка и т. д.)
содержит и некоторые легендарные
эпизоды.
Автор сказания находился под
большим влиянием «Слова о полку
Игореве» и «Задонщины»
«Сказание» дошло до нас в большом
количестве списков. Некоторые из них
имеют очень позднюю дату - конец
XVIII-начало XIX века, что говорит
об огромной популярности
произведения в России.
Миниатюра из Сказания о Мамаевом
побоище. 17 век.

15. «Хождение за три моря» Афанасия Никитина

Тверской купец Афанасий
Памятник Афанасию Никитину в
Твери
Никитин в 1466 г.
Отправился с торговыми
целями на Северный Кавказ
Превратности судьбы
привели к тому, что эта
поездка вылилась в
многолетнее путешествие
по Востоку – Ирану, Индии.
В Индии он прожил три
года, с глубоким вниманием
изучая местный язык,
культуру, религию и быт.
Итогом наблюдений и
размышлений русского
купца стала книга
«Хождение за три моря»

16. Путешествие Афанасия Никитина

Три моря, «за которые
ходил» Афанасий Никитин
это Каспийское
(Дербентское), Аравийское
(Хвалисское)и Черное
(Стамбульское)
Находясь далеко от родины
купец молит Бога: «Да
сохранит Бог землю русскую!
Боже, сохрани её! В сём мире
нет подобной земли…».
Афанасий Никитин очень
тревожился за её судьбу «Но
почему князья земли русской
не живут друг с другом как
братья! Да устроится земля
Русская!»

17. Возрождение летописания

В XV веке возрождается общерусское летописание
Первая общерусская летопись – Троицкая - составлена в
Москве в начале XV века. Московские летописцы провели
большую работу по объединению и обработке
разрозненных местных летописей.
Одним из самых значительных произведений русского
летописания стала Московская летопись 1479 года.
Все московские летописи пронизывает мысль о
необходимости единства и сильной великокняжеской
власти. Они последовательно проводили идею о том, что
Москва является наследницей и преемницей Киевских
политических традиций. И чтобы ярче подчеркнуть эту
идею, московские летописные своды начинались с
«Повести временных лет».

18. Литература XVI века

19. Основные особенности

Литература все больше и больше внимания уделяет
проблеме крепнувшей великокняжеской власти, а
затем и царской власти
Появление нового жанра – публицистики
Особое место в средневековой литературе занимали
хронографы – появившиеся со второй половины XV
в., представлявшие собой попытку систематизации
исторических сведений. К данным, почерпнутым
из византийских хронистов, присоединялись
довольно отрывочные сведения
о болгарской и сербской истории и
вносились русские известия; в позднейших
редакциях заметны заимствования из польских
хроник

20. «Сказание о князьях Владимирских»

В основе этого произведения лежало две легенды.
Одна из них утверждала, что московские государи
ведут свое происхождение от римского императора
Августа (от его брата по имени Прус, который был
родственником Рюрика).
В другой рассказывалось, как византийский
император Константин Мономах передал киевскому
князю Владимиру Всеволодовичу царские регалии,
которыми Владимир якобы венчался на царство.
Отсюда следовало, что и преемники Владимира
Мономаха имели законное право на царский титул
Эти легенды обосновывали право московских князей
на самодержавную власть

21. Публицистика

Одним из наиболее
известных публицистов
был Иван Семенович
Пересветов. В своих
челобитных,
адресованных Ивану
Грозному, он
предложил проекты
реформ, укрепляющих
самодержавную власть
царя, опирающегося на
дворянство
Миниатюра из Лицевого свода 16 в.

22. Переписка Андрея Курбского и Ивана Грозного

Происходил из княжеского
рода, входил в Избранную
Раду. Принимал
деятельное участие во
взятии Казани в 1552.
Действуя, по его словам, из
опасения "неправедной"
опалы Ивана IV, бежал в
Литву (1564); член
рады Речи Посполитой.
Участвовал в войне против
России, что делает его
предателем при любой
причине бегства.
П. В. Рыженко. Андрей Курбский

23. Переписка Андрея Курбского и Ивана Грозного

Основными вопросами в их переписке были вопросы
о характере царской власти и её взаимоотношениях с
подданными
Свои взгляды А. М. Курбский изложил в «Истории о
великом князе московском» и посланиях Ивану
Грозному.
А. М. Курбский считал наилучшим вариантом гос.
власти такую форму, когда монарх правит вместе с
выборным органом, представляющим все слои
населения
Иван IV в ответных посланиях отстаивал идею
божественного происхождения самодержавной
власти и её неограниченный характер

24. «Хронограф » (1-ая ред. - 1512)

«Хронограф «– сборник интересных и
нравоучительных сочинений по всемирной
истории
Автор этого сборника неизвестен, но это был
очень образованный человек, имевший
представление о ходе мировой истории
Большое внимание «Хронограф» уделяет
славянским народам, и прежде всего русскому.
Он рассматривает русскую историю как часть
всемирной истории

25. Великий че́тьи-мине́и

Четьи – книги,
предназначенные для чтения, а
не для богослужения. Минеи –
длящиеся месяц.
Великие четьи-минеи - сборник
XVI в. из 12 книг, на каждый
месяц года, включающий в себя
жития святых на каждый день.
Великие четьи-минеи были
составлены под руководством
митрополита Макария
Четьи минеи вобрали в себя и
сгруппировали все книги,
читавиеся на Руси. Они стали
своего рода церковнолитературной энциклопедией
русского средневекового
общества
Икона «Минеи на год» (календарь на год)

26. «Домострой»

Составил «Домострой»,
Андрей Рябушкин. Купеческая
семья 17 века
или во всяком случае
отредактировал
священник Сильвестр
«Домострой» содержал
наставления по ведению
домашнего хозяйства,
воспитанию детей,
исполнению в семье
религиозных обрядов.
Одной из главных идей
«Домостроя» были идея
подчинения в государстве
царской власти, а в семье
её главе

27. Архитектура XIV-XVI вв.

Московский Кремль при Иване III. Васнецов А. М.

28. Москва

Во второй четверти XIV века начинается каменное строительство
При Иване Калите строятся 4 каменных храма: Успенский и
Архангельский Соборы, церкви Иоанна Лествичника и Спаса на Бору
(все храмы перестроены, в первоначальном виде не сохранились).
Свидетельством возрастания политического могущества Москвы стало
возведение в 1367 крепости – белокаменного Кремля (при Дмитрии
Донском)
Формирование единого государства поставило Москву в особое
положение – она превратилась в столицу Русского государства, в ней
размещалась резиденция великого князя всея Руси – становится
центром русского зодчества
При Иване III – Московский Кремль был радикально перестроен. Были
приглашены лучшие мастера со всей Руси, приглашены иностранцы из
Италии (Аристотель Фиораванти, Марко Руффо, Пьетро
Антонио Солари).
Московский Кремль, созданный как парадная резиденция русских
великих князей, стал символом их могущества, свидетельством успехов
московских князей в деле собирания русских земель, освобождения от
ордынского владычества

29. Аристотель Фиораванти

Фамилия Фиораванти – дословно
Монета, предположительно
отчеканенная Аристотелем
Фиораванти
переводится, как цветок, гонимый
ветром
Аристотель Фиораванти 0 итальянский
архитектор, инженер
Иван III – срочно искал талантливого
архитектора, так как в 1474 г. в Москве,
рухнул новый, только достроенный
Успенский Собор.
Под руководством А.Ф. русские мастера
сложили из кирпича стены и башни
Московского Кремля, Успенский и
Архангельский Соборы, колокольню
Ивана Великого
А. Ф. построил первый в России
кирпичный завод, построил завод по
отливке пушек

30. Успенский Собор в Московском Кремле (15 век)

Выдающееся творение
Аристотеля Фиораванти
– Успенский Собор.
Иван III мечтал о
создании самого
внушительного собора
на Руси.
За образец был взят
Успенский собор во
Владимире
Строительство в 14751479 гг.

31. Грановитая палата Московского Кремля

Построена по указу Ивана III
в 1487 – 1491 архитекторами
Марко Руффо и Пьетро
Антонио Солари
1487- 1491 гг.
Снаружи палата была выложена
белыми гранеными камнями, от
которых и получила свое название
Предназначалась для
торжественных приемов и
празднований

32. Архитектура Московского государства в XVI веке

Дальнейшее развитие Русского государства сказалось на
развитии русской культуры. Со всех концов страны в Москву
переселялись лучшие мастера
Появились специальные органы, занимающиеся вопросами
архитектурного облика столицы – Городовой приказ, Приказ
каменных дел.
Москва становится центром русского зодчества. Здесь
появляются новые архитектурные стили и направления
Изменяется внешний облик Московского Кремля: с его
территории были выведены почти все боярские усадьбы,
выселены ремесленники и торговцы. Появляются
дипломатические представительства иностранных государств, а
также гос. учреждения – Печатный и Посольский дворы,
строятся здания приказов
Появляется новый - шатровый стиль

33. Шатровый стиль

В русском деревянном
Воскресенская церковь,
Суздаль (18 в.)
зодчестве шатер – был
распространенной
формой завершения
деревянных церквей (при
строительство церквей из
дерева чрезвычайно
трудно передать форму
купола)
Каменные шатровые
храмы появились на Руси
в начале XVI века и не
имеют аналогий в
архитектуре других стран

34. Церковь Вознесения в Коломенском (1532)

Ц. Вознесения в
Коломенском –
выдающийся памятник
шатровой архитектуры
Первый каменный
шатровый храм в
России
Воздвигнут в 1532 г. в
честь рождения у
Василия III
долгожданного
наследника – будущего
Ивана Грозного
Церковь Вознесения в селе
Коломенское

35. Собор Василия Блаженного (1555-1560)

Вершина русского зодчества
этого периода – Покровский
Собор, построенный в
непосредственной близости от
Кремля
Его называют собором Василия
Блаженного по имени
знаменитого юродивого,
погребенного у его стен
Храм строили русские мастера
Барма и Постник
Идея храма: как Москва
объединила вокруг себя русские
земли, так и огромный
центральный шатер храма
объединяет в единое целое
красочное разнообразие восьми
отдельных его главок

36. Новгород

37. Основные особенности

В XIV веке одним из центров каменного
строительства становится Новгород
Отход от строгих, простых форм, им на смену
приходят легкость, нарядность и торжественность.
Классические образцы такого новгородского стиля –
церковь Фёдора Стратилата и церковь Спаса
Преображения на Ильине улице.
Крупное строительство велось и в XV веке. В 1433
немецкими и новгородскими мастерами была
построена Грановитая палата в Новгороде для
торжественных приемов и заседаний Совета Господ

38. Церковь Федора Стратилата Церковь Спаса Преображения на Ручье на Ильине улице

Церковь Федора Стратилата
на Ручье
Церковь Спаса Преображения
на Ильине улице

39. Псков

40. Основные особенности

Псков к середине XIV века окончательно
обособился от Новгорода
Большое значение здесь получило оборонное
зодчество, так как Псковская земля находилась
на окраине Руси
В 1330 году вблизи от города была построена
крепость Изборск
В самом Пскове был возведен большой каменный
кремль
Вся архитектура Пскова имела крепостной облик,
здания были суровы и лаконичны

41. Изборская крепость (1330)

Изборская крепость стала одним из
крупнейших военных сооружений
Руси
Изборская крепость и Никольская
церковь

42. Живопись

43. Живопись XIV века

XIV век – начало расцвета русской живописи
Большой вклад внес Феофан Грек
В конце этого века в русских церквях как самобытное
культурное явление стали появляться иконостасы
(византийская культура не знала таких больших
иконостасов)
Иконостас – перегородка, отделяющая алтарь (часть
храма, предназначенную для священнослужителей) от
остального помещения
Иконы на иконостасе располагались в строгом порядке. В
нижнем ряду помещалась икона святого или праздника, в
честь которого была возведена церковь. Далее следовал
ряд икон, в центре которых изображался Христос, а по
обеим сторонам в молитвенных позах – Богоматерь,
Иоанн Предтеча, а также апостолы, архангелы и святители

44. Феофан Грек

Феофан Грек – приехал на
Спас Вседержитель или Пантократор.
Фреска в новгородской церкви Спаса
Преображения на Ильине улице
Русь из Византии, будучи
уже известным
живописцем.
Он смело
экспериментировал с
гаммой, умел выписывать
фигуры святых, что они
смотрелись не застывшими
в определенной позе, а как
бы в движении
Главным творением
Феофана Грека стало
создание иконостаса
Благовещенского
собора

45. Живопись XV-XVI вв.

В конце XV – начале XVI века в Москве складывается
национальная школа живописи.
Наиболее ярким её представителем был гениальный
русский художник Андрей Рублёв
В его творчестве процесс отделения русской живописи от
византийской получает свое логическое завершение
Рублёв и его последователи окончательно отказались от
византийской суровости и аскетизма.
Другим крупнейшим представителем московской школы
живописи был знатный князь, ставший монахом
Дионисий
В период правления Ивана Грозного все чаще в
религиозную жизнь включались сюжеты, отражающие
реальные исторические события

46. Андрей Рублёв

Андрей Рубёв был монахом
Троице-Сергиева
монастыря, а затем СпасоАндронникова монастыря
В 1405 г. Вместе с Феофаном
Греком и Прохором из
Городца расписывал стены
Благовещенского собора во
Владимире, а затем собора
Троице-Сергиева
монастыря
В своих произведениях он
создавал образы живых
людей, передавал душевные
переживания и настроения
русского человека того
времени
Троица. Самая известная работа А.
Рублёва. Написана для иконостаса
Троицкого собора

47. Андрей Рублёв

Спас. Звенигородский
чин.
Чин – в иконостасе –
один ряд икон
Спас – эпитет,
приписываемый
Иисусу Христу, от
«Спаситель»

48. Дионисий

Дионисий - крупнейший
представитель московской
школы живописи конца XV –
начала XVI
Считается продолжателем
традиций Андрея Рублёва
Написал часть икон и фресок
Успенского собора
Московского Кремля
Работы Дионисия отличались
утонченным рисунком,
изысканным и нежным цветом
Справа представлена икона
Святой митрополит Алексий с
житием, написанная для
Успенского Собора
Московского Кремля

49. Дионисий

Пожалуй, самыми
известными
произведениями
Дионисия были
росписи на стенах
Рождественского
собора Ферапонтова
монастыря
Собор Рождества Богородицы.
Стенопись Дионисия 1502.
Святитель Николай Чудотворец

50. Эпоха Ивана Грозного

В период правления Ивана Грозного все чаще в религиозную
живопись включались сюжеты, отражающие реальные исторические
события
В середине XVI в. В Москве была написана огромная, 4 метра длиной,
икона-картина «Церковь воинствующая», посвященная взятию
Казани
На ней изображено торжественное шествие победоносного русского
войска во главе с Иваном IV. Среди воинов князь Владимир
Святославич с сыновьями Борисом Глебом, Александр Невский,
Дмитрий Донской и другие прославленные князья-воители. Впереди
на крылатом коне летит Архангел Михаил. В центре фигура
византийского императора Константина с крестом в руке. Войско
встречает Богоматерь с младенцем.
Вполне очевиден замысел произведения – истолковать военный успех
как результат покровительства небесных сил, а подвиг русских воинов
как победу православия над «неверными басурманами»