Самые красивые театры мира. Оперный театр Колон, Буэнос-Айрес, Аргентина

Каждый оперный театр является особенным, неповторимым произведением искусства. Список десяти лучших оперных театров мира, окунает в атмосферу величия и возвышенности.

Десятка лучших из лучших, по данным книги “The National Geographic”:

10. Линкольн-центр, Нью-Йорк, США

Линкольн-центр исполнительных искусств, в котором гармонично сочетается всё: и опера Метрополитена, и Нью-Йоркская филармония, и балет Нью-Йорка, также располагает библиотекой и двумя театрами. Центр продвигает не только классику, но и инновации, что-то совершенно новое, не знакомое зрителю. Оперы в Метрополитене регулярно снимаются и предстают всеобщему обозрению в театрах по всему миру. Немала роль Центра искусств Линкольн-центра и в области образования: богатый репертуар способствует вдохновению и творчеству студентов и профессионалов.

9. Венская государственная опера (Штаатсопер), Вена, Австрия

Построенный в 1869 году, Штаатсопер был открыт спектаклем «Дон Жуан» Моцарта. Его репутация, как центра музыкальной жизни Венеции уже давно установлена, и Штаатсопер остается одним из лучших оперных театров мира. Хотя большая часть его была уничтожена 12 марта 1945 года, когда к концу Второй мировой войны союзники разбомбили город, главная лестница и некоторые другие общественные зоны чудесным образом выжили. Чтобы понять, как все выглядело до воздушного налета, стоит только пройти через главный вход в фойе. Театр, который вы видите сейчас, был вновь открыт по окончании русской оккупации Австрии, и первой пьесой, поставленной после долгих лет войны, стала «Фиделио» Людвига ван Бетховена, гимн свободе.

8. Королевская опера Версаля, Версаль, Франция

Интерьер Королевской оперы, расположенной в знаменитом роскошном дворце Версаля, отличается искусной работой. Деревянные стены были покрашены так, чтобы походить на мрамор (и действительно, отличить от оригинала практически невозможно). Золото гармонично сочетается с розовыми и зелеными оттенками мрамора, небесно-голубыми шторами и обивкой. Нарушая традиционный итальянский стиль (которому соответствует большинство театров), Королевская опера окольцовывается двумя балконами а само здание, увенчано обширной колоннадой, которая, благодаря игре зеркал, словно, простирается в бесконечность. Эндж-Жак Габриэль построил театр в 1769 году в рамках подготовки к браку дофина, будущего короля Людовика XVI, и австрийской принцессы Мари-Антуанетте. После Французской революции театр использовался лишь изредка для различных мероприятий. Сегодня здесь часто проводятся специальные гала-представления.

7. Парижская опера, Париж, Франция

Главный фасад Оперы производит сильное впечатление, хоть, казалось бы, что в Париже, городе, где чудесные архитектурные изваяния буквально на каждом углу, уже невозможно удивить. Великолепно украшенное здание с его венцом купола было построено в 1875 году. Большой театр внутри подходит как для балета, так и для оперы. Некоторые из самых больших церемониальных пространств в мире находятся здесь, в Парижской опере, где их величественность придает важности разного рода событиям. Богатые и яркие интерьеры отражают вкусы и настроения Второй империи Франции. В 1962 году Марк Шагал создал новые фрески в центре потолка Palais Garnier. Результат, не менее впечатляющий, тем более примечателен тем, что он не противоречит формальному характеру внутреннего декора.

6. Сиднейский оперный театр, Сидней, Австралия

Расположенный на клочке земли, выступающей в гавань Сиднея, потрясающий современный Сиднейский оперный театр имеет прекрасный вид на воду, сплошь усыпанную парусниками. Даже если посещение спектакля не входит в ваши планы, вам стоит посетить Сиднейский оперный театр, просто ради того, чтобы взглянуть на восхитительное здание. Конструкция была спроектирована Йорном Утзоном, чтобы предложить серию перекрывающихся снарядов и парусов. Торжественное открытие состоялось в 1973 году. Первым выступлением в театре стала «Война и мир» Прокофьева. Внутри каждый театр обшивается панелями из разных пород древесины, чтобы улучшить акустику помещения, а также сделает его более эстетичным. Все основные зоны исполнения имеют свои фойе.

5. Большой театр, Москва, Россия

Один из главных театров России, известный одним из лучших симфонических оркестров в мире, - Большой Театр в Москве прошел через «огонь, воду и медные трубы», а если быть более точным, то пожар, войну и революцию.Его потрясающий неоклассический портик, увенчанный статуей Аполлона в его колеснице, является предвестником того великолепия, которое предстанет перед взорами посетителей, стоит только войти внутрь. В 2005 году театр был закрыт на реконструкцию и вновь открыт был только осенью 2011 года. Четыре балкона и топ-галерея окружают оркестр, где местами являются стулья Чиппендейла, обтянутые красным дамастом. Мировой славой пользуется балетная труппа московского театра. Здесь известным хореографом Юрием Григоровичем были поставлены памятные спектакли «Лебединое озеро», «Золотой век» и «Романда».

4. Королевский оперный театр, Лондон, Англия

Королевский оперный театр был возведен в Ковент-Гардене в начале 18 века, и своего расположения не менял, однако современное здание театра – уже третье по счету расположенное на этом месте. Первые оперы Георга Фридриха Генделя были исполнены в стенах Королевского театра, и позже множество опер и ораторий были написаны немецким композитором для этого места, в частности. Он регулярно выступал здесь, начиная с 1735 года и самого дня своей смерти в 1759 году.

3. Театр Колон, Буэнос-Айрес, Аргентина

Чтобы не отстать от богатых промышленников США, аргентинцы, как страстные поклонники оперы, в 1908 году завершили сооружение Театра Колон. Определить стиль этого театра отнюдь не просто: в нем всего понемногу, он взял самое лучшее у различных европейских театров. И в этом нет ничего удивительного, ведь столько архитекторов было вовлечено в строительство. Эта выдающаяся запись из огромного оперного театра, содержащая великие выступления, согласована только с группой известных артистов, когда-то украшавших его сцену. У театра есть свои изысканные костюмы и живописные строительные отделы.

2. Театр Сан-Карло, Неаполь, Италия

Великолепный красно-золотой театр Сан-Карло, построенный королем Чарльзом Бурбоном в 1737 году, является старейшим в мире, а до возведения театра Ла Скала он был также и самым престижным в Италии. Премьеры некоторых из наиболее популярных опер Джоачино Россини состоялись на сцене Сан-Карло.

1. Ла Скала, Милан, Италия

Миланский театр Ла Скала - это, пожалуй, самый известный оперный театр в мире. Именно он ассоциируется с классической оперой. С театром, построенным в 1778 году, связаны имена таких известных всему миру композиторов, как Джоаккино Россини, Винченцо Беллини, Джузеппе Верди и Гаэтано Доницетти. Одной из изюминок Ла Скалы является вогнутый канал под деревянным полом оркестра, с помощью которого в зале такая превосходная акустика.

Оперные театры занимают особое место среди всех архитектурных сооружений. По сложившейся традиции, при строительстве оперных театров архитекторы старались не только создать необходимую акустику, но и украсить здание подобающим образом. Богатая лепнина на фасаде, античные статуи и колонны так же прекрасны, как коридоры театра, сцена и ложи. Лучшие мировые оперные театры являются не только культурными, достопримечательностями, но и удивительными образцами архитектуры. Вот 10 лучших из лучших.

Большой театр начал свою историю в 1776 году, а в 1780-м году он въехал в свое первое здание, простоявшее 25 лет. Современное здание с колоннами и бронзовой квадригой работы Петра Клодта было торжественно открыто в начале 1825 года. Первый спектакль — «Торжество муз». С тех пор театр претерпел несколько масштабных реноваций. В 2005 году театр был закрыт на реконструкцию и открылся только спустя 6,5 лет. Сегодня это один из крупнейших театров России и один из самых значимых в мире!

Чудесный дворец в стиле неоренессанс входит в число самых красивых оперных театров мира. Его создал венгерский архитектор Миклош Ибль, и здание считается венцом его творчества. Перед театром стоят статуи Ференца Листа и Ференца Эркеля, а само здание богато украшено внутри и снаружи орнаментами, картинами и скульптурными элементами.

В театральном мире его зовут просто «Мет» (The Met), несмотря на то, что он считается чуть ли не самым престижным и влиятельным театром оперы в мире. На его сцене в разное время блистали лучшие мировые исполнители, в числе которых Пласидо Доминго, Лучано Паваротти, Мария Каллас и даже Федор Шаляпин. Театр начался с небольшой труппы, собравшейся в 1880 году. Старого здания уже не существует, а новое появилось в 1966 году. Оно славится чудесной акустикой и потрясающим огромным занавесом, вручную расшитым блестками и настоящим шелком. Трансляции из этого театра ведутся в онлайн режиме через Интернет.

Он был открыт в 1908 году, и первой оперой на новой сцене стала «Аида» Верди. Здесь почти 2,5 тысячи сидячих мест и тысяча стоячих мест. До появления Сиднейского оперного театра он был самым вместительным, и сам маэстро Паваротти по достоинству оценил идеальную акустику зала. Несколько раз театр перестраивался и обновлялся. Последняя масштабная реконструкция закончилась в 2010 году.

Старейший оперный театр Европы был открыт в 1737 году. Театром в разные годы управляли Джоаккино Россини и Гаэтано Доницетти. Здание горело, подвергалось бомбардировкам во время войны и пережило несколько масштабных реконструкций. Именно на этой сцене выступал молодой Карузо, высмеянный публикой и поклявшийся после больше никогда не выходить на сцену в Неаполе. Здесь начинали свою карьеру многие знаменитые итальянские оперные певцы, также эта сцена видела немало премьер.

Этот оперный театр был открыт в 1869 году постановкой «Дон Жуана» Моцарта. Здание оперного театра в стиле неоренессанса создано по проекту Августа Сикарда фон Сикардсбурга и Эдуарда ван дер Нюлля. Во время бомбежек Вены во Второй мировой войне театр сильно пострадал и переживал упадок. Только в 1955 году здание было отреставрировано и вместе с тем была восстановлена традиция проводить ежегодные балы. Интересно, что в Австрии достаточно популярна металл-группа Angizia, все участники которой — действующие артисты Венской государственной оперы.

Сложно представить себе оперный театр в самом сердце тропических джунглей, особенно, если он создан по образцу лучших европейских театров — с лепниной, итальянским мрамором, обитой бархатом мебелью. Именно так выглядит театр Амазонас. Он был открыт в 1896 году и поражал современников небывалом размахом. Один только купол здания с внешней стороны покрыт керамической плиткой под цвет национального флага, для чего понадобилось 36 тысяч плиток. Здесь танцевала Анна Павлова и пел Энрико Карузо. В период, когда Манаус лишился огромных доходов от производства каучука, город переживал упадок и театр был закрыт. Только спустя 90 лет в 1990 году двери театра снова открылись.

Оперные театры во все времена были одними из самых шикарных зданий своих городов. Не изменилась ситуация и в наше время. Только теперь эти культурные учреждения являются лучшими примерами современной, а не классической архитектуры. И сегодня мы расскажем про 8 самых необычных современных оперных театров .

Национальный театр исполнительских искусств. Пекин, Китай

Начнем обзор мы с рассказа про самый большой оперный театр во всем мире. Это здание площадью 219 тысяч квадратных метров находится в Пекине, и за эллипсоидную форму люди прозвали его «Жемчужиной на воде», «Каплей» и даже «Яйцом».

Речь идет о Национальном театре исполнительских искусств Китая – громадном многофункциональном сооружении, в котором расположены три больших зала и несколько маленьких. Крупнейших из них как раз и является оперным, он рассчитан на 2416 зрителей.

Оперный театр в Осло. Норвегия

Оперный театр в Осло – это само по себе произведение искусства. Оно стоит на берегу фьорда в центре норвежской столицы и будто бы является продолжением этого побережья, вырастая из него на несколько этажей ввысь.

Этот театр создан из стекла и мрамора. Он выделяется на фоне окружающей архитектуры благодаря своей белоснежной покатой крыше, ведущей от воды на смотровую площадку с отличным видом на фьорд и сам город Осло.

Оперный театр в городе Пусан. Южная Корея

Южная Корея является очень богатой страной, и ее правительство может позволить себе тратить огромные деньги на создание больших инфраструктурных проектов. К примеру, на строительство .

Архитектурный конкурс за право возведения этого здания привлек крупнейших архитекторов со всего мира. А победила в этом соревновании норвежская студия Snohetta, предложившая проект театра с интерактивной сценой, максимально приближающей зрителей к тому, что происходит на подмостках и, более того, позволяющей им непосредственно влиять на это действие.

Плавающая оперная сцена в Брегенце. Австрия

Каждый год в небольшом австрийском городе Брегенц проходит крупный оперный фестиваль, основные события которого происходят на огромной плавающей посреди озера Боден сцене. На ней строят по-настоящему волшебные декорации, а действие постановок часто использует преимущества этой площадки – практически бесконечное пространство, водную поверхность и открытое небо.

Зрительский же зал находится на твердой поверхности – трибуны на шесть с половиной тысяч человек обустроены на холме напротив сцены.

Wuxi Grand Theatre. Янгсу, Китай

В 2012 году в китайской провинции Янгсу появился один из самый необычных оперных театров в мире – Wuxi Grand Theatre. За необычную форму крыши это здание тут же прозвали «крылатым».

Дело в том, что элементы многоуровневой крыши нависают над землей, что придает зданию воздушный, летающий вид. Интересно, что при взгляде с одного угла обзора здание выглядит современным, а с другого – традиционной для древнего Китая многоэтажной пагодой.

21 MINI Opera Space. Мюнхен, Германия

21 MINI Opera Space – это совершенно небольшой по размерам, но удивительный по форме оперный театр. Он будет расположен на одной из площадей в немецком городе Мюнхен, а архитекторы признаются, что при создании этого сооружения они вдохновлялись музыкой Моцарта и Джими Хендрикса.

Так что сама необычная форма 21 MINI Opera Space по замыслу архитекторов является слепком звуковых волн. Более того, внешние стены этого здания будут построены таким образом, чтобы отводить городские шумы вверх, делая площадь тише для горожан.

Оперный театр Гуанчжоу

Измирский дом оперы. Турция

Измир в последнее десятилетие преображается невероятными темпами. Из большого азиатского города он превращается в удобный европейский мегаполис, западную столицу Турции. В нем строится множество удивительных, восхитительных сооружений, в том числе, и новый оперный театр.

Измирский дом оперы будет возведен на берегу Эгейского моря в самом центре города на площади с традиционной для Турции Часовой башней. Один из его объемов и будет стилизован под этот объект, а другой, в котором находится зрительский зал, - под древнегреческий амфитеатр.

Несмотря на то, что кинематограф существует уже давно, театры популярны как и в былые времена.

Да и может ли картинка сравниться с игрой актера “вживую”, когда ощущение духа спектакля буквально витает в зале?

И балет, и опера, и комедия, и мюзикл, любая постановка может всколыхнуть все чувства.

Так что сегодня мы поговорим о театрах, и хотя этот рейтинг, назван топом лучших театров, лучших или худших здесь нет и разделение условно.

Каждый театр уникален и неповторим, своей атмосферой, актерами, историей.

Так что в случае если не увидите здесь какой-то из знаменитых театров, не спешите с выводами, рассказать обо всех невозможно, а разделение, как уже сказано выше – условно.

Ла Скала

1. Начнем с Италии, ведь ее можно назвать одной из колыбелей театра, ведь здесь, наравне с Греций и Францией, зарождались многие театральные традиции. Здесь были театры во времена Рима и в эпоху Возрождения, так что вклад этой страны в театральное искусство неоспорим. Лучшим театром Италии заслужено считается “Ла Скала” в Милане.

Построен он был 1776-1778 годах, а своим названием обязан церкви “Санта Мария дела Скала”, которая располагалась на этом месте до театра.

Есть легенда, что при закладке фундамента была найдена античная глыба с изображением мима Пилада, словно благословение древних богов будущему театру. Зал театра вмещает до 2 800 человек. Кстати, сюда принято приходить одетым в черное.

В разные времена здесь очень любили творчество Беллини, Верди и Пуччини. Также в “Ла Скала” проходили балы и даже когда-то была коррида.

Гранд Опера

2. Во Франции самым знаменитым считает театр “Гранд Опера”, хотя официальное его название – “Национальная академия музыки и танца”. Основан в 1669 году поэтом Перреном и композитором Камбером с подписи Людовика XIV. Этот театр пережил века, Французскую революцию, сменил много названий, но так и остался одним из лучших.

Здание, в котором он располагается сегодня построено архитектором Ш. Гарнье в 1875 году. Зал вмещает 2 130 человек. Спектакли, поставленные на сцене “Гранд Опера” за три с половиной века перечислить сложно.

Изначально это были произведения французских композиторов, потом итальянских и немецких. В двадцатом веке здесь состоялась премьера оперы “Мавра” Стравинского.

Венская опера

3. “Венскую оперу” тоже нельзя обойти вниманием. Австрия всегда гордилась своими композиторами, именно поэтому здесь так любят ставить оперы Моцарта. Также здесь прошла премьера всего Вагнеровского цикла “Кольцо Нибелунгов”.

Построена “Венская опера” 1869 году, внутреннее убранство поражает роскошью и величественностью.

В конце 19 века это место было средоточием культурной жизни Европы. Здесь до сих пор по традиции ежегодно проходит знаменитый на весь мир “Оперный бал”, куда съезжаются со всего мира.

Ковент-Гарден

4. Самый знаменитый театр в Англии – лондонский “Ковент-Гарден”. Основан он был в 1732 году. В том виде, в котором предстает сейчас, сохранился с последней реставрации в 1856 году. Отличается высоким уровнем игры актеров и соответствующими гонорарами.

В 19 веке здесь пели лучшие исполнители того времени, такие как Малибран, Тамбурини, Джулия Гризи.

Само здание окутано таинственностью и легендами о призраках, так подходящими “Туманному Альбиону”. Рассчитан на 2 250 мест.

Метрополитен Опера

5. Нью-Йоркский “Метрополитен Опера” самый знаменитый театр в США и при этом самый современный из всех здесь перечисленных.

Он основан в 1883 году, отличается отсутствием столь роскошного убранства, как в других театрах. Зато здесь применены многие современные технологии, как, например, бегущая строка в спинке кресла.

Изначально в Метрополитен Опера любили ставить Вагнера. Также как и в Англии здесь ставят оперы на языке оригинала. Гонорары исполнителям здесь скромнее, чем в других местах, но петь на этой сцене все равно очень престижно.

Зал большой, вмещает 3 625 человек. Что интересно, театр не государственный и содержится на средства частных лиц и пожертвования фирм.

6. В России в один ряд с вышеназванными театрами можно поставить “Большой театр”. Он был основан в 1776 году, то здание где он располагается сейчас появилось в 1825 году.

Здесь прошли премьеры опер Чайковского – “Мазепа”, “Воевода”, “Черевички” и Рахманинова – “Скупой рыцарь”, “Алеко” и “Франческа да Римини”, а Рахманинов выступал в качестве дирижера.

На сцене “Большого театра” дают спектакли и приезжие труппы из “Ла Скала” и “Венской оперы”. Рассчитан на 2 155 мест.

7. “Сиднейская опера” – шедевр скорее архитектурный, нежели театральный.

Это место стало символом Австралии, здесь проходят как спектакли, так и различные шоу, нет привычного театрального оформления, да и репертуар не классический. Но может это такое представление создателей о театре будущего, ведь “Сиднейская опера” была построена всего 37 лет назад. Кстати, открывала ее сама королева Елизавета.

8. Еще один неклассический театр – “Бродвейский”.

Это не здание, это традиции. Когда-то “Бродвейский театр” означало, что это один из небольших театров, расположенных на соответствующей улице Нью-Йорка, сегодня в это понятие вложен совсем другой смысл.

На “Бродвей” приглашаю актеров на один или несколько сезонов, там нет постоянной труппы, и спектакль идет, пока он интересен публике. Именно поэтому многих тянет сюда, из-за разнообразия. Традиции “Бродвейского театра” сложились около столетия назад.

Арена ди Верона

9. “Арена ди Верона”, аналогов этому театру нет во все мире, ведь он построен еще во времена императора Августа в первом веке нашей эры. Это овальный римский амфитеатр, и что самое интересное, функционирующий.

Арена ди Верона. Фото – Ennevi

Уже триста лет на этой сцене даются спектакли, а в римские времена здесь умирали гладиаторы и проводились турниры.

С 1913 года ежегодно летом здесь проходит оперный фестиваль. Ставят в основном зрелищные постановки, такие как “Аида”, открывшая первый из этих фестивалей, “Турандот”, “Кармен”. “Арена ди Верона” способна вместить до 16 000 зрителей одновременно, что не под силу ни одному залу классических театров.

10. Самым крупным театром Южной Америки является “Театр Колон”. Он был основан в 1857 году.

Располагается в городе Буэнос-Айрес и может вместить до 2 478 человек одновременно. На момент строительства первое здание театра было самым передовым среди опер, здесь применялось газовое освещение и устройства для спецэффектов.

Современное здание открылось в 1908 году, помимо сидячих мест рассчитано на 500-1000 стоящих людей. Здесь часто ставят русские спектакли, такие как “Борис Годунов”, “Садко”, “Евгений Онегин”.

«Внешняя» история создания московских театров не менее интересна, чем интриги, что разворачиваются внутри, на сценах.

Большой театр в 1932 году

Commons.wikimedia.org

28 марта 1776 г. императрица Екатерина II подписала князю Петру Урусову «привилегию» на содержание спектаклей, маскарадов, балов и прочих увеселений сроком на 10 лет. Именно эта дата считается днём основания Большого театра . Содержание «увеселений» было финансово обременительным - поэтому князь Урусов разделил свою «привилегию» с обрусевшим англичанином Майклом Медоксом, эквилибристом и театральным механиком. Первое здание театра было по-строено на правом берегу реки Неглинки - оно выходило на улицу Петровку, поэтому театр назывался Петровским. Его открытие состоялось 30 декабря 1780 г. - давали балет «Волшебная школа». Увы, Медокс залез в долги - театр разорился и в 1802-1803 гг. был отдан на откуп князю М. Волконскому. Осенью 1805-го здание сгорело, труппа выступала на чужих подмостках. Спустя три года артистам отдали новый Арбатский театр. Но и он погиб в огне во время войны 1812 г. В 1819-м объявили конкурс на проект здания Большого - победил профессор Академии художеств Андрей Михайлов, вот только вышел его вариант чересчур дорого-стоящим. Архитектор Осип Бове улучшил его и, что важнее для городских властей, удешевил - в итоге жители столицы получили здание с фасадом, украшенным портиком с колоннами, а наверху «припарковался» Аполлон на запряжённой тремя (!) конями колеснице. Новый Большой превзошёл размерами петербургский театр. Лермонтовв юношеском сочинении «Панорама Москвы» описал, как на портике «...возвышается алебаст-ровый Аполлон... с досадою взирающий на кремлёвскую стену, которая ревниво отделяет его от древних святынь России!..» Но и это здание сгорело - 11 марта 1853 г. тут вспыхнул небывалый пожар. Реконструированный, а вернее, выстроенный заново, Большой театр открылся 20 августа 1856 г. оперой «Пуритане» Беллини- торопились к коронации императора Александра II.Перекраивали и реставрировали ГАБТ с тех пор много раз - добавили ещё одного коня к тройке Аполлона (получилась знаменитая квадрига), для улучшения акустики отделали стены резонансной елью и много раз укрепляли сваи и фундамент...

Большой театр/

Commons.wikimedia.org

Первый электрический

Ещё один из красивейших «храмов Мельпомены» столицы - Театр им. Ермоловой - расположился в бывшем пассаже. Это торговое здание в центре Москвы в начале Тверской принадлежало купеческой семье Постниковых . Дом был построен в 1802 г. и поначалу был известен как дворецДолго-руковых. Потом в нём располагались и конторы, и гостиница, и разные магазины... Кстати, Постниковский пассаж был первым зданием в Москве с электрическим освещением. Дату подписания контракта на электроработы в нём (31 июля 1887 г.) считают днём рождения всей энергосистемы столицы! В 1936-1938 гг. здание перестроили под театральные нужды - тут разместился Театр Мейерхольда. Ненадолго. А надолго с 1946 г. строение занял Театр им. Ермоловой - и пребывает там до сих пор. Заслуживает внимания не только само ч-удо-здание, но и новый худрук - с 2012 г. «ермоловцами» рулит Олег Меньшиков.

В Театре им. Ермоловой когда-то была... гостиница!

Commons.wikimedia.org

На Берсеневской набережной в 1961 г. в бывшем когда-то клубе Дома правительства чиновники выделили место под Театр эстрады . До того как переехать в знаменитый Дом на набережной, артисты ютились на площади Маяковского - в помещении, в котором когда-то был ресторан, а после Театр сатиры. Несмотря на молодость лет (по сравнению с другими «храмами Мельпомены»), Театр эстрады с самого его переезда оброс всевозможными легендами. Одна из них гласит, что рядом со зданием несколько раз был замечен... призрак Малюты Скуратова. Охранники - они, кстати, увидев воочию Малюту, как правило, сразу увольнялись - утверждали, что привидение появлялось из особняка, в котором до 2014 г. располагался Институт культуро-логии. Мол, из особняка этого есть тайные ходы прямо в сам Кремль, оттуда Малюта и приходил прогуляться по набережной.

:Дом на набережной. Наши дни.

АиФ/Эдуард Кудрявицкий

Пирожных и зрелищ!

История театра «Московская оперетта» необычна для столицы, потому что «спровоцирована» частной инициативой. На заре ХХ в. здание на Большой Дмитровке, принадлежавшее князьям Щербатовым, выкупили купцы Солодовниковы, приложившие максимум усилий, чтобы, использовав лучших российских художников, переоборудовать свежекупленную недвижимость в театр, ставший одним из красивейших и... вкуснейших (за знаменитыми кофейными пирожными сюда приезжали из провинции!) в городе. С таким трепетом и любовью они всё обустроили, что Театр оперетты не особо затронули даже вихри русских революций. Постановлением Московского совета рабочих, крестьянских и красноармей-ских депутатов он был сохранён и, «актуализировав» репертуар, в конце 1927-го вновь распахнул уже постреволюционные двери. «Богатый театр - духовно и наглядно, - говорят театралы, - особенно расписные светильники впечатляют».

Театр оперетты был частным домом.

Commons.wikimedia.org

Московский академический театр им. Маяковского (ул. Большая Никитская, 19/13) был основан в 1922 г. как Театр революции (современное название появилось в 1954 г.). Здание, известное как театр «Парадиз», было построено в 1886 г. по проектуархитектора К. Терского. Сначала в нём выступали европейские мегазвёзды - даже Сара Бернар, которая называла наш театр «самым уютным в мире». После революции тут ставил спектакли Всеволод Мейерхольд, позже - Андрей Гончаров.

Театр им. Маяковского

Commons.wikimedia.org

Ну и наконец, настоящие теат-ралы не должны пройти мимо сада «Аквариум» с расположенным в нём Театром им. Моссовета. Сад и театр «Аквариум» в конце XIX - начале XX в. занимали весомое место в жизни театральной Москвы: здесь начала свою жизнь част-ная опера Зимина, в летнем театре выступал театр «Буфф». В 1921-м ежедневно шёл спектакль, в котором четыре (!) роли исполнял Леонид Утёсов. В 1959 г. специально под Театр им. Моссовета выстроили новое здание на 1200 мест. Пройдитесь рядом - вдруг услышите песни Утёсова. Здесь совершенно особенная атмосфера. Когда в 1898 г. сад и театр арендовал предприимчивый француз Шарль Омон, Чехов восторженно писал: «...В «Аквариуме» у Омона недурно!» А Чехову можно верить...

Театр им. Моссовета