Malowidła naskalne przedstawiające starożytnych ludzi. Sześć arcydzieł sztuki naskalnej

Malowidła naskalne i ryciny rozpoczęły się dziesiątki tysięcy lat przed narodzinami cywilizacji, takich jak Grecja i Mezopotamia. Chociaż większość tych dzieł pozostaje tajemnicą, dają one współczesnym naukowcom wgląd w codzienne życie ludzi prehistorycznych, ich wierzenia religijne i kulturę. To prawdziwy cud, że te starożytne rysunki przetrwały tak długo w obliczu naturalnej erozji, wojen i niszczycielskiej działalności człowieka.

1. El Castillo

Hiszpania
Jedne z najstarszych znanych malowideł jaskiniowych na świecie, przedstawiające konie, żubry i wojowników, znajdują się w jaskini El Castillo, w Kantabrii w północnej Hiszpanii. Do jaskini prowadzi dziura, tak wąska, że ​​trzeba się przez nią przeczołgać. W samej jaskini można znaleźć wiele rysunków, które mają co najmniej 40 800 lat.

Powstały wkrótce po rozpoczęciu migracji ludzi z Afryki do Europy, gdzie spotkali neandertalczyków. W rzeczywistości wiek malowideł jaskiniowych sugeruje, że zostały wykonane przez neandertalczyków, którzy żyli w tym regionie w tamtym czasie, chociaż dowody na to nie są wcale rozstrzygające.

2. Sulawesi

Indonezja
Przez długi czas uważano, że w jaskini El Castillo znajdują się najstarsze znane malowidła jaskiniowe. Ale w 2014 roku archeolodzy dokonali oszałamiającego odkrycia. W siedmiu jaskiniach na indonezyjskiej wyspie Sulawesi na ścianach odnaleziono odciski dłoni i prymitywne rysunki miejscowych świń.

Obrazy te były już znane lokalnym mieszkańcom, ale nikt nawet nie wiedział, ile mają lat. Naukowcy szacują wiek malowideł naskalnych na 40 000 lat. Takie odkrycie podało w wątpliwość długo utrzymywane przekonanie, że sztuka ludzka pojawiła się po raz pierwszy w Europie.

3. Płaskowyż Arnhem

Australia
Niedawne badania wykazały, że niektóre miejsca w Australii mogą konkurować z najstarszą sztuką świata. W schronisku skalnym Nawarla Gabarnmang na północy kraju odkryto sztukę naskalną sprzed 28 000 lat. Naukowcy uważają jednak, że niektóre rysunki mogą być znacznie starsze, ponieważ jeden z nich przedstawia gigantycznego ptaka, który wyginął około 40 000 lat temu.

Dlatego albo sztuka naskalna jest starsza, niż oczekiwano, albo ptak żył dłużej, niż sugeruje współczesna nauka. W Nawarla Gabarnmang można znaleźć także rysunki ryb, krokodyli, wallaby, jaszczurek, żółwi i innych zwierząt wykonane dziesiątki tysięcy lat temu.

4. Apollo 11

Namibia
Jaskinia ta zyskała swoją niezwykłą nazwę, ponieważ została odkryta przez niemieckiego archeologa w 1969 roku, kiedy pierwszy statek kosmiczny (Apollo 11) wylądował na Księżycu. Na kamiennych płytach jaskini w południowo-zachodniej Namibii odnaleziono rysunki wykonane węglem drzewnym, ochrą i białą farbą.

Przedstawienia stworzeń przypominających koty, zebry, strusie i żyrafy mają od 26 000 do 28 000 lat i są najstarszym dziełem sztuki znalezionym w Afryce.

5. Jaskinia Pech Merle

Francja
Naukowcy uważali, że malowidła przedstawiające dwa cętkowane konie na ścianach jaskini Pech-Merle w południowo-środkowej Francji, wykonane 25 000 lat temu, były wytworem wyobraźni starożytnego artysty. Jednak ostatnie badania DNA wykazały, że w tamtym czasie w regionie rzeczywiście istniały konie o podobnych cętkach. Również w jaskini można znaleźć 5000-letnie wizerunki żubrów, mamutów, koni i innych zwierząt, pomalowane czarnym tlenkiem manganu i czerwoną ochrą.

6. Tadrart-Akakus

Libia
Głęboko na pustyni Sahara w południowo-zachodniej Libii, w paśmie górskim Tadrart-Akakus, odnaleziono tysiące malowideł i rzeźb naskalnych, które pokazują, że te jałowe tereny zawierały niegdyś wodę i bujną roślinność. Również na terenie dzisiejszej Sahary żyły żyrafy, nosorożce i krokodyle. Najstarszy rysunek powstał tutaj 12 000 lat temu. Jednak gdy Tadrart-Akakus zaczął być pochłaniany przez pustynię, ludzie ostatecznie opuścili to miejsce około roku 100 naszej ery.

7. Bhimbetka

Indie
W Madhya Pradesh znajduje się około 600 jaskiń i domów skalnych, w których znajdują się malowidła naskalne wykonane między 1000 a 12 000 lat temu.
Te prehistoryczne obrazy są pomalowane czerwoną i białą farbą. Na obrazach można odnaleźć sceny polowań na bawoły, tygrysy, żyrafy, łosie, lwy, lamparty, słonie i nosorożce. Inne rysunki przedstawiają zbiór owoców i miodu oraz udomowienie zwierząt. Można także znaleźć zdjęcia zwierząt, które w Indiach już dawno wymarły.

8. Laas Gaal

Somali
W kompleksie ośmiu jaskiń w Somalilandzie znajdują się jedne z najstarszych i najlepiej zachowanych malowideł naskalnych w Afryce. Szacuje się, że mają od 5 000 do 11 000 lat i są pomalowane na czerwono, pomarańczowo i kremowo, przedstawiając krowy, ludzi, psy i żyrafy. Prawie nic nie wiadomo o ludziach, którzy tu mieszkali w tym czasie, ale wielu mieszkańców nadal uważa te jaskinie za święte.

9. Cueva de las Manos

Argentyna
Ta niezwykła jaskinia w Patagonii jest pełna czerwonych i czarnych odcisków dłoni sprzed 9000 lat na ścianach. Ponieważ wizerunki przedstawiają głównie lewe ręce nastoletnich chłopców, naukowcy sugerują, że rysowanie wizerunku dłoni było częścią rytuału inicjacyjnego młodych mężczyzn. Ponadto w jaskini można znaleźć także sceny polowań na guanako i nielotne nandu.

10. Jaskinia Pływaków

Egipt
W 1933 roku na Pustyni Libijskiej odkryto jaskinię z neolitycznymi malowidłami naskalnymi. Wizerunki pływających ludzi (od których wzięła się nazwa jaskini) oraz odciski dłoni zdobiące ściany powstały między 6 a 8 000 lat temu.

Niramin – 14 czerwca 2016 r

Starożytne malowidła naskalne to nic innego jak kronika najodleglejszych czasów, kiedy jedynym sposobem przekazania wrażeń na temat otaczającego nas świata i zachodzących w nim wydarzeń były rysunki wykonane najpowszechniejszymi wówczas środkami pracy i kreatywności - kamień i węgiel.

W tych prostych, ale czasem bardzo efektownych opowieściach ukazuje się codzienne życie prymitywnego człowieka, jego przemyślenia o wieczności i swoim miejscu we Wszechświecie, o tym, kim lub czym jest, skąd pochodzi i jaki sens ma jego pełne lęków i życia życie. niepokój przekazywany jest z niezwykłą wyrazistością. Ocalałe petroglify są niemymi świadkami codziennego życia zaginionych plemion i ludów, ich rytuałów i tradycji. To dzięki starożytnym malowidłom naskalnym możemy poznać przeszłość ludzkości, sposoby jej rozwoju, zwyczaje starożytnych ludów, powstawanie cywilizacji itp.

Jedno z najsłynniejszych miejsc sztuki naskalnej znajduje się w jaskini Chauvet na południu Francji. Zachowały się tu rysunki sprzed 32 tysięcy lat. Na ścianach jaskini można zobaczyć wizerunki zwierząt, sceny polowań, gotowania, przedmiotów gospodarstwa domowego itp. Pierwsze starożytne rysunki są jednokolorowe. Później pojawiły się obrazy dwukolorowe, w których najczęściej używano czerwonej ochry.

Wiele malowideł naskalnych ma charakter niezwykle malowniczy: wyraziste postacie ludzi ścigających zwierzynę, sceny rytuałów, wizerunki zwierząt i roślin. W epoce pasterzy obrazy z polowań zastępowane są wizualnymi opowieściami o życiu pasterzy. W tym okresie coraz częściej na ścianach pojawiały się wizerunki stad bydła, gdzie starannie malowano postacie byków, krów, antylop i kóz.

Tworzenie malowideł naskalnych spowodowane jest naturalną potrzebą człowieka przekazywania swojego zrozumienia otaczającego go świata. Wiąże się z tym pojawienie się pierwszych wizerunków bogów, stworzeń mitycznych i masek.

Galeria zdjęć malowideł naskalnych:

Zdjęcie: Starożytne malowidło naskalne.





Foto: Sztuka naskalna - jaskinia Lascaux we Francji.

Zdjęcie: Jaskinia Chauvet we Francji.

Zobacz malowidła naskalne jaskini Altamira w Hiszpanii:

Wideo: Kopia groty Chauveta nowym zabytkiem we Francji (aktualności)

Wideo: Malowidła naskalne w jaskiniach wzdłuż... (UNESCO/NHK)

Wideo: Sztuka naskalna w dolinie Twyfelfontein

Wideo: Rysunki jaskini Altamira okazały się starsze

Wideo: Tajemnicze malowidła naskalne. Starożytne petroglify szamanów.

Odkrycie galerii sztuki jaskiniowej zrodziło przed archeologami szereg pytań: czym malował prymitywny artysta, jak malował, gdzie umieszczał rysunki, co malował i wreszcie po co to robił? Badanie jaskiń pozwala nam odpowiedzieć na nie z różnym stopniem pewności.

Paleta człowieka prymitywnego była uboga: zawierała cztery główne kolory - czarny, biały, czerwony i żółty. Do uzyskania białych obrazów używano kredy i wapieni kredopodobnych; czarny - tlenki węgla drzewnego i manganu; czerwony i żółty - minerały hematyt (Fe2O3), piroluzyt (MnO2) oraz barwniki naturalne - ochra, która jest mieszaniną wodorotlenków żelaza (limonit, Fe2O3.H2O), manganu (psilomelan, m.MnO.MnO2.nH2O) i cząstek gliny . W jaskiniach i grotach we Francji odnaleziono kamienne płyty, na których zmielono ochrę, a także kawałki ciemnoczerwonego dwutlenku manganu. Sądząc po technice malarskiej, kawałki farby zostały zmielone i zmieszane ze szpikiem kostnym, tłuszczem zwierzęcym lub krwią. Chemiczna i rentgenowska analiza strukturalna farb z jaskini Lascaux wykazała, że ​​stosowano nie tylko barwniki naturalne, których mieszaniny dają różne odcienie kolorów podstawowych, ale także dość złożone związki otrzymywane w wyniku ich wypalenia i dodania innych składników (kaolinitu i tlenków glinu). ).

Poważne badania nad barwnikami jaskiniowymi dopiero się rozpoczynają. I od razu pojawiają się pytania: dlaczego zastosowano wyłącznie farby nieorganiczne? Prymitywny zbieracz wyróżnił ponad 200 różnych roślin, wśród których znajdowały się rośliny barwiące. Dlaczego rysunki w niektórych jaskiniach są wykonane w różnych odcieniach tego samego koloru, a w innych w dwóch kolorach tego samego odcienia? Dlaczego barwy zielono-niebiesko-niebieskiej części widma tak długo weszły do ​​wczesnego malarstwa? W paleolicie są prawie nieobecne, w Egipcie pojawiły się 3,5 tysiąca lat temu, a w Grecji dopiero w IV wieku. pne mi. Archeolog A. Formozow uważa, że ​​​​nasi odlegli przodkowie nie od razu zrozumieli jasne upierzenie „magicznego ptaka” - Ziemi. Najstarsze kolory, czerwony i czarny, odzwierciedlają surowy smak życia w tamtych czasach: tarcza słoneczna na horyzoncie i płomień ognia, ciemność nocy pełnej niebezpieczeństw i ciemność jaskiń przynosząca względny spokój. Czerwień i czerń kojarzono z przeciwieństwami starożytnego świata: czerwień - ciepło, światło, życie gorącą szkarłatną krwią; czarny - zimno, ciemność, śmierć... Ta symbolika jest uniwersalna. Od artysty jaskiniowego, który miał w swojej palecie tylko 4 kolory, do Egipcjan i Sumerów, którzy dodali jeszcze dwa (niebieski i zielony), była daleka droga. Ale jeszcze dalej od nich znajduje się XX-wieczny kosmonauta, który podczas swoich pierwszych lotów dookoła Ziemi zabrał ze sobą zestaw 120 kolorowych ołówków.

Druga grupa pytań, które pojawiają się podczas studiowania malarstwa jaskiniowego, dotyczy technologii rysunku. Problem można sformułować następująco: czy zwierzęta ukazane na rysunkach człowieka paleolitu „wyszły” ze ściany, czy „weszły” w nią?

W 1923 roku N. Casteret odkrył w jaskini Montespan glinianą figurę niedźwiedzia z późnego paleolitu, leżącą na ziemi. Było pokryte wgłębieniami – na podłodze znaleziono ślady uderzeń strzałkami, a także liczne odciski bosych stóp. Pojawiła się myśl: to „model” obejmujący pantomimy myśliwskie wokół zwłok martwego niedźwiedzia, ustalony na przestrzeni dziesiątek tysięcy lat. Następnie można prześledzić następujący ciąg, potwierdzony znaleziskami w innych jaskiniach: naturalnej wielkości model niedźwiedzia, ubranego w jego skórę i ozdobionego prawdziwą czaszką, zostaje zastąpiony jego glinianą podobizną; zwierzę stopniowo „wstaje” - dla stabilności opiera się o ścianę (to już krok w stronę stworzenia płaskorzeźby); następnie zwierzę stopniowo „wycofuje się” do niego, pozostawiając narysowany, a następnie obrazowy zarys... Tak archeolog A. Solar wyobraża sobie pojawienie się malarstwa paleolitycznego.

Nie mniej prawdopodobny jest inny sposób. Według Leonarda da Vinci pierwszy rysunek to cień obiektu oświetlony ogniem. Prymitywny zaczyna rysować, opanowując technikę „konturowania”. W jaskiniach zachowało się dziesiątki takich przykładów. Na ścianach jaskini Gargas (Francja) widać 130 „dłoni duchów” – odcisków ludzkich dłoni na ścianie. Co ciekawe, w niektórych przypadkach są one przedstawiane linią, w innych - poprzez wypełnienie konturów zewnętrznych lub wewnętrznych (szablon pozytywowy lub negatywowy), wówczas pojawiają się rysunki „oderwane” od obiektu, którego nie ma już w obrazie naturalnej wielkości, z profilu lub z przodu. Czasami obiekty są rysowane jakby w różnych projekcjach (twarz i nogi - profil, klatka piersiowa i ramiona - czoło). Umiejętności stopniowo rosną. Rysunek nabiera przejrzystości i pewności pociągnięcia. Korzystając z najlepszych rysunków, biolodzy z pewnością określają nie tylko rodzaj, ale także gatunek, a czasem podgatunek zwierzęcia.

Artyści magdaleńscy robią kolejny krok: poprzez malarstwo przekazują dynamikę i perspektywę. Kolor bardzo w tym pomaga. Pełne życia konie z jaskini Grand Ben zdają się biegać przed nami, stopniowo zmniejszając swoje rozmiary... Później o tej technice zapomniano, a podobnych rysunków nie spotyka się na malowidłach naskalnych ani w mezolicie, ani w neolicie. Ostatnim krokiem jest przejście od obrazu perspektywicznego do trójwymiarowego. Tak wyglądają rzeźby „wyłaniające się” ze ścian jaskini.

Który z powyższych punktów widzenia jest słuszny? Porównanie datowania bezwzględnego figurek wykonanych z kości i kamienia wskazuje, że są one mniej więcej w tym samym wieku: 30-15 tys. lat p.n.e. mi. Może artysta jaskiniowy w różnych miejscach podążał różnymi ścieżkami?

Kolejną tajemnicą malarstwa jaskiniowego jest brak tła i kadru. Wzdłuż skalnej ściany porozrzucane są postacie koni, byków i mamutów. Rysunki zdają się wisieć w powietrzu, nie widać pod nimi nawet symbolicznej linii ziemi. Na nierównych sklepieniach jaskiń zwierzęta umieszczane są w najbardziej nieoczekiwanych pozycjach: do góry nogami lub na bok. Nie rysunki człowieka prymitywnego i nuta tła krajobrazowego. Dopiero w XVII w. N. mi. w Holandii krajobraz jest zaprojektowany w specjalny gatunek.

Badania malarstwa paleolitycznego dostarczają specjalistom bogatego materiału do poszukiwania źródeł różnych stylów i nurtów w sztuce współczesnej. Na przykład prehistoryczny mistrz 12 tysięcy lat przed pojawieniem się pointylistów przedstawił zwierzęta na ścianie jaskini Marsoula (Francja) za pomocą drobnych kolorowych kropek. Podobnych przykładów można mnożyć, jednak ważniejsze jest coś innego: obrazy na ścianach jaskiń stanowią fuzję rzeczywistości istnienia i jej odbicia w mózgu człowieka paleolitu. Zatem malarstwo paleolityczne niesie ze sobą informację o poziomie myślenia człowieka tamtych czasów, o problemach, z którymi żył i które go niepokoiły. Sztuka prymitywna, odkryta ponad 100 lat temu, pozostaje prawdziwym eldorado dla wszelkiego rodzaju hipotez na ten temat.

Dubliansky V.N., książka popularnonaukowa

Ponad trzy miliony lat temu rozpoczął się proces kształtowania się współczesnych gatunków ludzi. W różnych krajach świata odkryto stanowiska człowieka prymitywnego. Nasi starożytni przodkowie, eksplorując nowe terytoria, napotkali nieznane zjawiska naturalne i utworzyli pierwsze ośrodki prymitywnej kultury.

Wśród starożytnych myśliwych wyróżniali się ludzie o niezwykłych talentach artystycznych, którzy pozostawili po sobie wiele wyrazistych dzieł. Na rysunkach wykonanych na ścianach jaskiń nie widać żadnych poprawek, gdyż wyjątkowi mistrzowie mieli bardzo pewną rękę.

Pierwotne myślenie

Problem pochodzenia sztuki prymitywnej, odzwierciedlającej styl życia starożytnych myśliwych, niepokoi umysły naukowców od kilku stuleci. Mimo swojej prostoty ma ogromne znaczenie w historii ludzkości. Odzwierciedla religijną i społeczną sferę życia w tym społeczeństwie. Świadomość ludzi prymitywnych jest bardzo złożonym splotem dwóch zasad - iluzorycznej i realistycznej. Uważa się, że to połączenie miało decydujący wpływ na charakter twórczości pierwszych artystów.

W przeciwieństwie do sztuki współczesnej, sztuka minionych epok zawsze wiąże się z codziennymi aspektami życia człowieka i wydaje się bardziej przyziemna. W pełni odzwierciedla prymitywne myślenie, które nie zawsze ma realistyczny koloryt. I nie chodzi tu o niski poziom umiejętności artystów, ale o szczególne cele ich twórczości.

Pojawienie się sztuki

W połowie XIX wieku archeolog E. Larte odkrył w jaskini La Madeleine wizerunek mamuta. W ten sposób po raz pierwszy udowodniono zaangażowanie myśliwych w malarstwo. W wyniku odkryć ustalono, że pomniki sztuki pojawiły się znacznie później niż narzędzia.

Przedstawiciele homo sapiens wykonywali kamienne noże i groty włóczni, a technika ta była przekazywana z pokolenia na pokolenie. Później ludzie do tworzenia swoich pierwszych dzieł używali kości, drewna, kamienia i gliny. Okazuje się, że sztuka prymitywna powstała, gdy człowiek miał wolny czas. Kiedy problem przetrwania został rozwiązany, ludzie zaczęli pozostawiać ogromną liczbę pomników tego samego typu.

Rodzaje sztuki

Sztuka prymitywna, która pojawiła się w epoce późnego paleolitu (ponad 33 tysiące lat temu), rozwijała się w kilku kierunkach. Pierwszą reprezentują malowidła naskalne i megality, drugą zaś drobne rzeźby i rzeźby na kościach, kamieniu i drewnie. Niestety, drewniane artefakty są niezwykle rzadkie na stanowiskach archeologicznych. Jednak przedmioty wykonane przez człowieka, które do nas dotarły, są bardzo wyraziste i po cichu opowiadają historię umiejętności starożytnych myśliwych.

Trzeba przyznać, że w świadomości naszych przodków sztuka nie była utożsamiana z odrębną sferą działalności i nie wszyscy ludzie posiadali umiejętność tworzenia obrazów. Artyści tamtej epoki mieli tak potężny talent, że wybuchł sam, rozpryskując się na ścianach i dachu jaskini jasnymi i wyrazistymi obrazami, które przytłoczyły ludzką świadomość.

Stara epoka kamienia (paleolit) to najwcześniejszy, ale najdłuższy okres, pod koniec którego pojawiły się wszystkie rodzaje sztuki, które charakteryzują się zewnętrzną prostotą i realizmem. Ludzie nie łączyli zachodzących wydarzeń z przyrodą i sobą, nie czuli przestrzeni.

Za najwybitniejsze zabytki paleolitu uważa się rysunki na ścianach jaskiń, które uznawane są za pierwszy rodzaj sztuki prymitywnej. Są bardzo prymitywne i przedstawiają faliste linie, odciski ludzkich rąk, wizerunki głów zwierząt. To wyraźne próby poczucia się częścią świata i pierwsze przebłyski świadomości wśród naszych przodków.

Malowidła na skałach wykonywano kamieniarką lub farbami (czerwona ochra, czarny węgiel drzewny, biała lipa). Naukowcy twierdzą, że wraz z pojawiającą się sztuką powstały pierwsze podstawy prymitywnego społeczeństwa (społeczeństwa).

W epoce paleolitu rozwinęły się rzeźby w kamieniu, drewnie i kościach. Znalezione przez archeologów figurki zwierząt i ptaków wyróżniają się dokładnym odwzorowaniem wszystkich tomów. Naukowcy twierdzą, że stworzono je jako amulety chroniące mieszkańców jaskiń przed złymi duchami. Najstarsze arcydzieła miały znaczenie magiczne i kierowały człowiekiem w naturze.

Różne zadania stojące przed artystami

Główną cechą sztuki prymitywnej epoki paleolitu jest jej prymitywizm. Starożytni ludzie nie wiedzieli, jak przekazać przestrzeń i nadać zjawiskom naturalnym cechy ludzkie. Wizualny obraz zwierząt był początkowo przedstawiany jako obraz schematyczny, niemal konwencjonalny. I dopiero po kilku stuleciach pojawiają się kolorowe obrazy, wiarygodnie pokazujące wszystkie szczegóły wyglądu zewnętrznego dzikich zwierząt. Naukowcy uważają, że nie wynika to z poziomu umiejętności pierwszych artystów, ale z różnorodnych zadań, jakie przed nimi postawiono.

Prymitywne rysunki konturowe były wykorzystywane w rytuałach i tworzone w celach magicznych. Ale szczegółowe, bardzo dokładne obrazy pojawiają się w okresie, gdy zwierzęta zamieniły się w przedmioty kultu, a starożytni ludzie w ten sposób podkreślali swój mistyczny związek z nimi.

Powstanie sztuki

Według archeologów największy rozkwit sztuki społeczeństw prymitywnych nastąpił w okresie magdaleńskim (25-12 tys. lat p.n.e.). W tym czasie zwierzęta są przedstawiane w ruchu, a prosty rysunek konturowy przybiera formy trójwymiarowe.

Duchowe moce myśliwych, którzy w najdrobniejszych szczegółach badali zwyczaje drapieżników, mają na celu zrozumienie praw natury. Starożytni artyści przekonująco rysują wizerunki zwierząt, ale samemu człowiekowi nie poświęca się szczególnej uwagi w sztuce. Ponadto nigdy nie odkryto ani jednego obrazu krajobrazu. Uważa się, że starożytni myśliwi po prostu podziwiali naturę oraz bali się i czcili drapieżniki.

Najbardziej znane przykłady sztuki naskalnej tego okresu znaleziono w jaskiniach Lascaux (Francja), Altamira (Hiszpania), Shulgan-Tash (Ural).

„Kaplica Sykstyńska z epoki kamienia”

Ciekawe, że nawet w połowie XIX wieku malarstwo jaskiniowe nie było znane naukowcom. I dopiero w 1877 roku słynny archeolog, który znalazł się w jaskini Almamira, odkrył malowidła naskalne, które następnie zostały wpisane na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO. To nie przypadek, że podziemna grota otrzymała nazwę „Kaplica Sykstyńska z epoki kamienia”. W malowidłach naskalnych widać pewną rękę starożytnych artystów, którzy bez żadnych poprawek wykonywali kontury zwierząt, używając pojedynczych linii. W świetle pochodni, która tworzy oszałamiającą grę cieni, wydaje się, że trójwymiarowe obrazy się poruszają.

Później we Francji odkryto ponad sto podziemnych grot ze śladami prymitywnych ludzi.

W jaskini Kapova (Shulgan-Tash), położonej na południowym Uralu, wizerunki zwierząt odnaleziono stosunkowo niedawno – w 1959 r. 14 rysunków sylwetek i konturów zwierząt wykonanych czerwoną ochrą. Ponadto odkryto różne znaki geometryczne.

Pierwsze obrazy humanoidalne

Jednym z głównych tematów sztuki prymitywnej jest wizerunek kobiety. Było to spowodowane szczególną specyfiką myślenia starożytnych ludzi. Rysunkom przypisywano magiczną moc. Znalezione figurki nagich i ubranych kobiet wskazują na bardzo wysoki poziom umiejętności starożytnych myśliwych i przekazują główną ideę obrazu - strażniczkę paleniska.

Są to figurki bardzo pulchnych kobiet, tzw. Wenus. Tego typu rzeźby są pierwszymi humanoidalnymi wizerunkami symbolizującymi płodność i macierzyństwo.

Zmiany zachodzące w epoce mezolitu i neolitu

W epoce mezolitu sztuka prymitywna uległa zmianom. Malowidła naskalne to wielofigurowe kompozycje, w których można prześledzić różne epizody z życia ludzi. Najczęściej przedstawiane są sceny bitew i polowań.

Jednak główne zmiany w społeczeństwie prymitywnym zachodzą w okresie neolitu. Osoba uczy się budować nowe rodzaje mieszkań i wznosi konstrukcje na palach z cegły. Tematem przewodnim sztuki jest działalność kolektywu, a sztukę plastyczną reprezentują malowidła naskalne, rzeźba w kamieniu, ceramice i drewnie oraz rzeźba w glinie.

Starożytne petroglify

Nie sposób nie wspomnieć o kompozycjach wielowątkowych i wielopostaciowych, w których główną uwagę poświęca się zwierzętom i ludziom. Petroglify (rzeźby naskalne rzeźbione lub malowane), malowane w odosobnionych miejscach, przyciągają uwagę naukowców z całego świata. Niektórzy eksperci uważają, że są to zwykłe szkice codziennych scen. Inni zaś widzą w nich rodzaj pisma, opartego na symbolach i znakach, świadczącego o duchowym dziedzictwie naszych przodków.

W Rosji petroglify nazywane są „pisanitami” i najczęściej można je znaleźć nie w jaskiniach, ale na terenach otwartych. Wykonane z ochry, są doskonale zachowane, ponieważ farba doskonale wchłania się w skały. Tematyka rysunków jest bardzo szeroka i różnorodna: bohaterami są zwierzęta, symbole, znaki i ludzie. Znaleziono nawet schematyczne obrazy gwiazd Układu Słonecznego. Pomimo bardzo szacownego wieku petroglify, wykonane w realistyczny sposób, świadczą o wielkich umiejętnościach ludzi, którzy je wykonali.

Obecnie trwają badania mające na celu zbliżenie się do rozszyfrowania unikalnych wiadomości pozostawionych przez naszych odległych przodków.

Epoka brązu

W epoce brązu, która wiąże się z głównymi kamieniami milowymi w historii sztuki prymitywnej i ludzkości w ogóle, pojawiają się nowe wynalazki techniczne, opanowuje się metal, ludzie zajmują się rolnictwem i hodowlą bydła.

Tematyka sztuki zostaje wzbogacona o nowe tematy, wzrasta rola symboliki figuratywnej, rozprzestrzeniają się wzory geometryczne. Można zobaczyć sceny związane z mitologią, a obrazy stają się specjalnym systemem symbolicznym, zrozumiałym dla niektórych grup populacji. Pojawiają się rzeźby zoomorficzne i atropomorficzne oraz tajemnicze budowle – megality.

Symbole, za pomocą których przekazuje się różnorodne koncepcje i uczucia, niosą ze sobą duży ładunek estetyczny.

Wniosek

Sztuka na najwcześniejszych etapach swojego rozwoju nie wyróżnia się jako samodzielna sfera życia duchowego człowieka. W prymitywnym społeczeństwie istnieje tylko bezimienna twórczość, ściśle powiązana ze starożytnymi wierzeniami. Odzwierciedlała idee starożytnych „artystów” na temat przyrody i otaczającego świata, dzięki czemu ludzie porozumiewali się ze sobą.

Jeśli mówimy o cechach sztuki prymitywnej, nie sposób nie wspomnieć, że zawsze była ona związana z aktywnością zawodową ludzi. Tylko praca pozwoliła starożytnym mistrzom stworzyć prawdziwe dzieła, które ekscytują potomków żywą ekspresją artystycznych obrazów. Człowiek prymitywny poszerzał swoje wyobrażenia o otaczającym go świecie, wzbogacając swój świat duchowy. W trakcie swojej pracy ludzie rozwinęli uczucia estetyczne i zrozumienie piękna. Sztuka od chwili swego powstania miała znaczenie magiczne, by później współistnieć z innymi formami aktywności nie tylko duchowej, ale i materialnej.

Kiedy człowiek nauczył się tworzyć obrazy, z czasem zyskał władzę. Dlatego bez przesady możemy powiedzieć, że zwrot starożytnych ludzi w stronę sztuki jest jednym z najważniejszych wydarzeń w historii ludzkości.

Klasyczny malowidła jaskiniowe przedstawiające prymitywnych ludzi były bardzo niesamowite obrazy, w większości wszystkie były narysowane na kamiennych ścianach.

Istnieje opinia, że ​​\u200b\u200bmalowidła jaskiniowe starożytnych ludzi przedstawiają różne zwierzęta, na które polowano w tamtych czasach. Następnie rysunki te odegrały główną rolę w magicznych rytuałach, myśliwi chcieli podczas polowania przyciągnąć prawdziwe zwierzęta.

Obrazy i malowidła jaskiniowe przedstawiające prymitywnych ludzi bardzo często przypominają obraz dwuwymiarowy. Sztuka naskalna jest bardzo bogata w rysunki żubrów, nosorożców, jeleni i mamutów. Również na wielu zdjęciach widać sceny myśliwskie lub ludzie z włóczniami i strzałami.

Co narysowali pierwsi ludzie?

Malowidła naskalne przedstawiające starożytnych ludzi- jest to jeden z przejawów ich stanu emocjonalnego i wyobraźni. Nie każdy był w stanie stworzyć żywy obraz zwierzęcia lub polowania, mogli to zrobić tylko ci ludzie, którzy potrafili stworzyć taki obraz w swojej podświadomości.

Istnieje również założenie, że starożytni ludzie przekazali swoje wizje i doświadczenia życiowe, tak się wyrażali.

Gdzie rysowali ludzie prymitywni?

Sekcje jaskiń, które trudno było znaleźć - to jeden z najlepszych miejsca do rysowania. To wyjaśnia znaczenie malowideł naskalnych. Rysowanie było swoistym rytuałem, artyści pracowali w świetle kamiennych lamp.