Krótka historia powstania Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Galeria Trietiakowska i historia jej powstania Ile lat ma Galeria Trietiakowska

Przewodnik po stylach architektonicznych

W Petersburgu Tretiakow zobaczył kolekcję obrazów Fiodora Prianisznikowa. Uderzyły go dzieła Tropinina, Wenecjanowa, a zwłaszcza „Major's Matchmaking” i „Świeży kawaler” Fiedotowa. Właściciel kolekcji zaoferował go za 70 000 rubli. Tretiakow nie miał takich pieniędzy i wtedy Pryanisznikow zalecał kupowanie obrazów od samych artystów: tak było taniej.

Paweł Michajłowicz poszedł do warsztatów malarzy stolicy, a Nikołaj Schilder zobaczył dzieło „Kuszenie”: na łóżku leży ciężko chora kobieta, a obok niej swat z propozycją opłacalnego małżeństwa dla córki. Bohaterka obrazu odmówiła, ale jej determinacja słabła, ponieważ jej matka pilnie potrzebowała pieniędzy na leki. Ta historia poruszyła samego Tretiakowa, którego kochanek w tej samej sytuacji nie mógł odrzucić oferty bogatego chłopaka. Paweł Michajłowicz nie wyjawił nikomu tej tajemnicy, aby zachować dobre imię dziewczyny, ale kupił obraz Schildera. Tak ustalono zasadę kolekcji: żadnych portretów ceremonialnych – tylko realizm i żywe tematy.

Paweł Tretiakow uzupełniał kolekcję przez całe życie. Znajdowało się w jego domu przy Lavrushensky Lane. Tretiakowie kupili go od kupców Szestowa już w 1851 roku. A w 1860 r. Paweł Michajłowicz napisał pierwszy testament, w którym przeznaczył 150 000 rubli na utworzenie galerii obrazów rosyjskich artystów. W tym szczytnym celu przekazał swoją kolekcję i zaproponował zakup kilku kolejnych kolekcji. Jego brat Siergiej Tretiakow również był kolekcjonerem, ale kolekcjonował sztukę zachodnią.

Paweł Michajłowicz preferował wyłącznie artystów rosyjskich.

Nie kupował np. obrazów Semiramidskiego, bo swoje najlepsze dzieło podarował Krakowowi. Wybierając obrazy Tretiakow polegał na własnym guście. Pewnego razu na wystawie Wędrowców krytycy sztuki rzucili się na krytykę Bartłomieja Niestierowa. Przekonali Tretiakowa, że obraz należy usunąć. Po wysłuchaniu argumentów Paweł Michajłowicz odpowiedział, że kupił to dzieło na długo przed wystawą i kupiłby je ponownie nawet po gniewnej tyradzie swoich przeciwników.

Wkrótce Tretiakow zaczął mieć ogromny wpływ na rozwój sztuki. Mógł zażądać od artystów wprowadzenia zmian. Zamawiał portrety tych osób, które uważał za godne galerii. Więc pojawili się tam Herzen, Niekrasow, Saltykow-Szczedrin. A Konstantin Ton czy Apollo Majkow zdawali się dla niego nie istnieć.

Dostanie się do jego galerii było marzeniem każdego młodego (a nawet starego) artysty, a tym bardziej mojej: w końcu ojciec już dawno temu oznajmił mi półpoważnie, że wszystkie moje medale i tytuły zostaną nie przekonam go, że jestem „gotowym artystą”, dopóki mój obraz nie znajdzie się w galerii.

To prawda, że Tretiakow miał rywala w dziedzinie kolekcjonerstwa. A co - sam Aleksander III! Car wpadł we wściekłość, gdy na wystawach Wędrowców zobaczył na najlepszych dziełach napis „Własność P.M. Tretiakow. Ale często udawało mu się przerwać cenę oferowaną przez Pawła Michajłowicza. Tak więc już Mikołaj II, ku pamięci ojca, kupił od Surikowa za bajeczne pieniądze „Podbój Syberii przez Ermaka”. Artysta obiecał to zdjęcie Tretiakowowi, ale nie mógł się powstrzymać. I bezpłatnie przekazał filantropowi szkic dzieła. Nadal jest wystawiany w galerii.

Wszystko to nie przeszkodziło w rozroście kolekcji Trietiakowskiej, a architekt Kaminski kilkakrotnie przebudowywał budynek galerii.

Zimą 1887 r. Ukochany syn Pawła Tretiakowa zmarł na szkarlatynę. Jego ostatnie słowa były prośbą o pójście do kościoła. A potem Paweł Michajłowicz zaczął zbierać ikony.

W 1892 r., po śmierci Siergieja Tretiakowa, zbiory braci zostały połączone. Paweł Michajłowicz podarował je i budynek przy Ławruszenskim Zaułku Moskwie. Tak powstało Muzeum Galerii Trietiakowskiej.

W chwili założenia kolekcja liczyła 1369 obrazów, 454 rysunki, 19 rzeźb, 62 ikony. Paweł Tretiakow otrzymał tytuł honorowego obywatela Moskwy i pozostał członkiem zarządu Galerii Trietiakowskiej aż do śmierci. Kontynuował uzupełnianie zbiorów Galerii Trietiakowskiej na własny koszt. A to wymagało powiększenia powierzchni ekspozycyjnej, dlatego do dworu dodano nowe pomieszczenia. Jednocześnie galeria nosiła imię obu braci, chociaż w rzeczywistości była to kolekcja Pawła Michajłowicza.

Po śmierci patrona fasadę Galerii Trietiakowskiej odbudowano według szkiców V.M. Wasnetsow w formie bajecznej wieży. Nad wejściem do muzeum umieszczono płaskorzeźbę przedstawiającą świętego i imię zapisane pismem staroruskim.

W 1913 r. Moskiewska Duma Miejska mianowała Igora Grabara na członka zarządu Galerii Trietiakowskiej. Przekształcił Galerię Trietiakowską w muzeum w stylu europejskim z ekspozycją chronologiczną.

Jak czytać elewacje: ściągawka dotycząca elementów architektonicznych

Zmieniły się także zasady doboru obrazów do kolekcji. Już w 1900 roku galeria kupiła od von Mecka Alyonuszkę Wasnetsowa. Wcześniej odrzucony przez Tretiakowa.

A w 1925 roku, wbrew woli założycieli Galerii Trietiakowskiej, jej zbiory zostały podzielone. Część kolekcji przekazano do Muzeum Malarstwa Zachodniego (obecnie Muzeum Sztuk Pięknych Puszkina), a część obrazów wywieziono do Ermitażu.

Ale w zbiorach Galerii Trietiakowskiej znajdowały się prawdziwe skarby. Najbardziej kompletna jest kolekcja sztuki drugiej połowy XIX wieku - nie ma sobie równych. Oto tylko niektóre z arcydzieł Galerii Trietiakowskiej: „Nie spodziewali się”, „Iwan Groźny i jego syn Iwan” I.E. Repina, „Poranek egzekucji Streltsy”, „Mienszykow w Berezowie”, „Bojar Morozowa” V.I. Surikowa, „Trójca” A. Rublowa, „Apoteoza wojny” W. Wierieszczagina, „Burza” I. Aiwazowskiego, „Ostatni dzień Pompejów” K. Bryullowa, „Bogatyrs” W. Wasniecowa, Portret jako. Puszkina O. Kiprenskiego, „Nieznany” I. Kramskoja, „Złota jesień” I. Lewitana, „Trojka” W. Perowa, „Nierówne małżeństwo” W. Pukirewa, „Przybyły gawrony” A. Savrasowa , „Księżniczka Tarakanova” K. Flavitsky’ego. W osobnej sali znajduje się „Pojawienie się Chrystusa ludowi” A.A. Iwanowa. W Sali Vrubela można zobaczyć „Księżniczkę snu”, „Księżniczkę łabędzi”, majolikę. A obrazy P.A. Fiedotowowi zwykle towarzyszyła poezja.

Jestem świeżym kawalerem
I teraz jest to jasne dla wszystkich
Będę przykładem dla wszystkich
I wszystko będzie się liczyć.
Jestem świeżym kawalerem
Jestem imponującym facetem
Ten satynowy fleur
Bardzo mi to odpowiada.
Otwórz drzwi szerzej
Z jakiegoś powodu jest mi gorąco
Zasługuję na krzyż
I chwała mi
Jestem świeżym kawalerem
Zbliż się do mnie, kucharzu
I okazuj życzliwość
Jesteś moją nocną porą.
Teraz jestem jak aktor
Jestem Hamlet, jestem Otello
wspaniała godność,
Błyszczę jak portret
I mój satynowy fleur
Rzucane tak umiejętnie
I nawet moje łóżko na kozłach
Każdy promieniuje światłem.
Mam krzyż
Ale to mi nie wystarczy
Jestem świeżym kawalerem
Jestem zdobywcą kobiet
Poczekam na taki dzień
Jak zostać generałem?
I będę przykładem dla wszystkich
Dla córek i matek...

Wśród skarbów Galerii Trietiakowskiej kryją się prawdziwe tajemnice.

Na przykład w obrazie „Poranek w lesie sosnowym” autor wskazuje tylko Szyszkina, chociaż Savitsky namalował niedźwiedzie. Ale Paweł Tretiakow, któremu nie powiedziano o drugim autorze, osobiście usunął terpentyną podpis Savickiego.

Obraz Rokotowa „Nieznany w przekrzywionym kapeluszu” przedstawia kobietę. Początkowo był to portret pierwszej żony przyjaciela artysty. Kiedy jako wdowa ożenił się po raz drugi, poprosił Rokotowa, aby oszczędził uczuć swojej drugiej żony, a malarz nałożył drugą warstwę, zamieniając kobietę w mężczyznę, ale nie dotknął jego twarzy.

A kiedy w 1885 roku Paweł Michajłowicz kupił obraz Repina „Iwan Groźny i jego syn Iwan”, zabroniono mu go wystawiać. Najpierw pokazał płótno w wąskim kręgu, a następnie powiesił je w specjalnym pomieszczeniu. W 1913 roku staroobrzędowiec Abram Balashev przyszedł do galerii z nożem w bucie i rozciął płótno. Na szczęście obraz został odrestaurowany.

25 maja 2018 roku płótno Repina ponownie ucierpiało: mieszkaniec Woroneża Igor Podporin rozbił szybę i podarł płótno. Wyjaśnił swoje działania faktem, że obraz przedstawia niewiarygodne wydarzenia. A 27 stycznia 2019 r. obraz Arkhipa Kuindzhiego „Ai-Petri. Krym”. Sprawcę szybko odnaleziono, a obraz zwrócono.

Teraz Galeria Trietiakowska wita gości bajeczną fasadą. A na dziedzińcu pomnik fundatora – P.M. Tretiakow. Zastąpił pomnik I.V. Stalin o pracy S.D. Merkulow 1939.

Mówią, że......budynek Galerii Trietiakowskiej został uszkodzony podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej: dwie bomby odłamkowo-burzące rozbiły w kilku miejscach szklany dach, zniszczyły stropy międzykondygnacyjne niektórych sal i główne wejście. Renowację gmachu rozpoczęto już w 1942 r., a w 1944 r. z 52 sal działało 40, do których wróciły ewakuowane eksponaty.
...samotne dziewczyny mogą życzyć sobie blisko V.M. Wasnetsow „Alyonushka” i miłość nie będzie długo czekać.
...dziewczętom przez długi czas nie wolno patrzeć na portret Marii Łopuchiny w Galerii Trietiakowskiej. Zmarła wkrótce po namalowaniu, a jej ojciec, mistyk i mistrz loży masońskiej, zwabił do tego portretu ducha swojej córki.
... odźwierni Galerii Trietiakowskiej nie pozwalali Ilji Repinowi zbliżać się do obrazów, jeśli miał w rękach pędzle. Artysta był na tyle samokrytyczny, że starał się poprawiać już ukończone obrazy.
...zbiory Galerii Trietiakowskiej prawie zaginęły w powodzi 1908 roku. Kiedy Ławruszyński zaczął zalewać się wodą, budynek otoczono ceglanym murem, do którego stale dobudowywano, aby zatrzymać wodę. A pracownicy galerii w czasie powodzi przenieśli wszystkie obrazy na drugie piętro.
... w Galerii Trietiakowskiej znajduje się portret Iwana Abramowicza Morozowa na tle martwej natury Henriego Matisse'a. Kuratorzy żartują, że Sierow skopiował francuskiego artystę tak dokładnie, że w Rosji powstał jeszcze jeden obraz Matisse’a.

Galeria Trietiakowska na fotografiach z różnych lat:

Czy mógłbyś dokończyć opowieść o Galerii Trietiakowskiej?

Kolejna jest Galeria Trietiakowska wzrok Moskwa, którą każdy turysta musi odwiedzić. Znajduje się tu największa kolekcja malarstwa w Rosji. Obecnie rezydencja przy Ławruszyńskim, której fasada ozdobiona jest sztukaterią, jest słynną galerią, a w XIX wieku był to dom kupiecki. W 1851 roku dwór ten kupił filantrop, właściciel kręcenie papieru fabryki i kolekcjoner dzieł sztuki Paweł Michajłowicz Tretiakow. Początkowo dom został kupiony do zamieszkania, a dopiero znacznie później zamienia się w galerię.

W 1854 roku Tretiakow zakupił 9 płócien i 11 arkuszy grafik starych mistrzów holenderskich i umieścił je w swojej posiadłości. Według historyków było to powstanie słynnej galerii. Jednak oficjalnym rokiem jej założenia jest rok 1856. W tym roku do swojej kolekcji P. M . Tretiakow nabywa dwa płótna - V. G . Chudyakow „Starcie z Finami przemytnicy"oraz n. G . Schildera „Pokusa”.

Wraz z Pawłem jego brat Siergiej zajmuje się także pozyskiwaniem obrazów znanych malarzy. Od pewnego czasu tylko wąski krąg osób może podziwiać kolekcję braci Tretiakowów. Ale w 1867 roku po raz pierwszy stał się dostępny dla ogółu społeczeństwa. W tym roku kolekcja braci Tretiakowów liczyła już 471 rysunków, 10 rzeźb i 1276 obrazów. Zdecydowana większość dzieł była dziełem rodzimych mistrzów.

Czas minął. Kolekcja stale się powiększała. Do domu trzeba było dobudować dodatkowe elementy. Pojawiły się nowe pokoje. W 1892 r. Piotr Michajłowicz Tretiakow podarował galerię Moskwie. W 1904 roku budynek galerii sztuki otrzymał słynną fasadę Wasnetsowskiego. Szkic fasady wykonał słynny rosyjski malarz V. M . Wasnetsowa (fasada została nazwana jego imieniem) i zaprojektowanej przez V. N . Baszkirow.

Z każdym rokiem powiększała się kolekcja Galerii Trietiakowskiej, konieczne było jej uporządkowanie. Igor Emmanuilovich Grabar, zostając w 1913 roku najpierw zarządcą, a następnie dyrektorem galerii, po raz pierwszy wprowadził w Rosji aranżację obrazów w chronologiczny Dobra.

Po rewolucji postanowiono przenieść sąsiednie budynki do Galerii Trietiakowskiej. Najpierw przypisano mu dom przy ulicy Mały Tołmaczewski (dawna własność kupca Sokolikowa), a następnie kościół św. Mikołaja w Tolmachi. Aby przedłużyć działalność galerii, w 1929 roku została ona zelektryfikowana.

W 1941 roku zbiory ewakuowano, a sam budynek uległ poważnemu zniszczeniu. Jednak do 1945 roku odrestaurowano większość sal Galerii Trietiakowskiej, eksponaty wróciły do Moskwy, a turyści mogli ponownie podziwiać dzieła rosyjskich mistrzów.

W 1986 roku gmach galerii zamknięto ze względu na generalny remont, który trwał prawie 10 lat. Część ekspozycji znajdowała się w jednym z budynków na Krymskim Valu. W tym samym roku jest także momentem powstania Ogólnorosyjskiego Stowarzyszenia Muzeów, zwanego „ Państwo Galeria Trietiakowska”. Dzisiaj w Państwo W Galerii Trietiakowskiej oprócz tych dwóch budynków znajduje się także dom-muzeum P. Korina, muzeum-świątynia św. Mikołaja w Tolmachi, dom-muzeum V. Wasnetsowa i mieszkanie-muzeum A. Wasnetsowa, a także muzeum-warsztat A. Golubkina. Od 1995 roku w budynku kupca Tretiakowa mieści się kolekcja eksponatów z początków ubiegłego wieku. Dzieła XX wieku znajdują się wyłącznie w budynku na Krymskim Valu.

Obecnie zbiory Galerii Trietiakowskiej obejmują ponad 55 tysięcy eksponatów. Znajdują się tu nie tylko obrazy, ale także ikony, rzeźby, dzieła sztuki i rzemiosła. Wycieczka do Galerii Trietiakowskiej będzie bardzo interesująca i przyniesie wiele wrażeń.

Państwowa Galeria Trietiakowska, narodowa galeria malarstwa rosyjskiego, jest muzeum sztuki o światowym znaczeniu. Powstanie samej Galerii było jednocześnie procesem kształtowania się rosyjskiej sztuki narodowej, a ponadto rosyjskiej samoświadomości narodowej. Sam fakt istnienia tej niezwykłej galerii okazał się dla artystów potężnym bodźcem, przyczyniając się do powstania dzieł adresowanych do ludzi, przepojonych prawdą życia, poczuciem piękna.

W 1918 r. V.I. Lenin podpisując dekret o nacjonalizacji Galerii nadał jej nazwę Państwowej Galerii Trietiakowskiej, doceniając w ten sposób zasługi założyciela Galerii Pawła Michajłowicza Tretiakowa.

Za rok założenia Galerii Trietiakowskiej przyjmuje się rok 1856. Wtedy to Paweł Michajłowicz nabył pierwsze dwa obrazy rosyjskich artystów: „Kuszenie” N.G. Schildera i „Spotkanie z fińskimi przemytnikami” V.G. Chudiakow. Wcześniej w latach 1854 - 1855. Tretiakow kupił 11 arkuszy graficznych i 9 obrazów starych mistrzów holenderskich. Obrazy te zdobiły pokoje w Tołmachach. Kiedy Paweł Michajłowicz zaczął kolekcjonować obrazy rosyjskich artystów, najpierw powiesił je w swoim biurze. Z biegiem czasu, gdy zrobiło się tłoczno, obrazy wisiały w jadalni, a następnie w salonie. Wysłał starego Holendra na Ilyinsky Lane, gdzie jego matka mieszkała od 1865 roku. Kiedy wybudowano pierwszą galerię i przeniesiono obrazy z salonów w nowe miejsce, Holendrzy powrócili do pustych ścian i pozostali tam do końca życia Pawła Michajłowicza. Trudno powiedzieć, czy wszystkie te obrazy były oryginałami. Następnie Paweł Michajłowicz powiedział, że kupując je, od razu zdał sobie sprawę, że ma zbyt małą wiedzę i doświadczenie, aby ryzykować zakup niepowtarzalnych dzieł dawnych mistrzów zachodnich, i postanowił kupować wyłącznie obrazy rosyjskich artystów z wystaw lub od samych autorów. W 1853 r. ukazał się opis galerii Pryanisznikowa. Paweł Michajłowicz nie mógł powstrzymać się od zainteresowania tym spotkaniem i oczywiście, widząc je, nie mógł powstrzymać się od chęci pójścia za przykładem Pryanisznikowa. Ale Pryanishnikov miał kolekcję dzieł swoich współczesnych, naszych najstarszych i najlepszych mistrzów. Młody Paweł Michajłowicz w tym czasie przekraczał swoje siły i zaczął zbierać od swoich współczesnych.

Początek swojej kolekcji, pierwsze zdjęcie rosyjskich artystów, Paweł Michajłowicz nazywa „Pokusą” Schildera. Oznacza to nabycie w katalogu jako rok 1856. Z listu Schildera wynika, że można ustalić inną datę (lipiec 1858). Tę różnicę w datach można wytłumaczyć zakładając, że obraz dopiero się zaczynał, a nawet był szkicem, kiedy Paweł Michajłowicz zobaczył go po raz pierwszy i że artysta ukończył go dla Pawła Michajłowicza. Najwyraźniej Paweł Michajłowicz zanotował nazwisko artysty Schildera, ponieważ był to pierwszy artysta, któremu złożył zamówienie.

Według danych dokumentalnych pierwszym zakupem Pawła Michajłowicza jest obraz Chudyakowa „Finlandzcy przemytnicy”. Obraz namalował w 1853 r., a kupił go w 1856 r., odwiedzając pracownię Chudiakowa w Petersburgu. Podczas pobytu w Petersburgu w 1856 roku Paweł Tretiakow zamówił obrazy u kilku artystów: N.G. Schildera, N.E. Sverchkov, I.I. Sokołow, A.S. Bogomołow-Romanowicz, A.G. Gorawski.

Wiosną 1856 roku Paweł Michajłowicz spotkał się w Petersburgu z Chudiakowem i braćmi Gorawskimi, Apollinarym i Ippolitem. Od 1857 r. Kilku artystów odwiedza Tretiakowów, stają się bliskimi i entuzjastycznymi przyjaciółmi całej rodziny. Moskalami byli Nevrev, Trutnev, który po pewnym czasie przeniósł się do Petersburga i Chudyakov, który po wyjeździe za granicę osiedlił się w Moskwie. Wśród gości byli Goravscy, K.A. Trutovsky, L.F. Lagorio.

Pod koniec lat pięćdziesiątych XIX wieku obrazy „Zbieranie wiśni” autorstwa I.I. Sokolova, „Domokrążca” V.I. Jacobi, „Widok w okolicach Oranienbauma” A.K. Savrasova, „Chory muzyk” M.P. Klodta. Prawdopodobnie już wtedy Tretiakow planował utworzenie muzeum, w którym prezentowana byłaby narodowa rosyjska szkoła malarstwa.

Od Trutowskiego Paweł Michajłowicz zaczął nabywać w 1859 r. Tretiakow otrzymuje słynny „Okrągły taniec”, jedno z najlepszych dzieł Trutowskiego. W sprawie nabycia „Umierającego muzyka” przez M.P. W listach Klodta nic nie znaleziono. Obraz namalowany został w 1859 roku i prawdopodobnie został zakupiony w tym samym czasie.

XIX wieku Tretiakow nabył obrazy „Zatrzymanie więźniów” V.I. Yakobiego, „Ostatnia wiosna” M.P. Klodta, „Sny babci” V.M. Maksimowa i innych. Paweł Michajłowicz wysoko cenił twórczość VG Perowa, do którego napisał w październiku 1860 r.: „Dbaj o siebie w służbie sztuki i swoich przyjaciół”. W latach 60. XIX wieku zakupiono takie dzieła Perowa, jak „Wiejska procesja religijna na Wielkanoc”, „Trojka” i „Amator”; w przyszłości Tretiakow nadal zdobywał obrazy Perowa, zamawiał mu portrety i aktywnie uczestniczył w organizacji pośmiertnej wystawy prac artysty.

W 1862 r. Bogolubow wysłał klasztor Ipatiew Pawłowi Michajłowiczowi.

W tym samym czasie do Pawła Michajłowicza Tretiakowa docierają „Wiejska procesja na Wielkanoc” i „Nierówne małżeństwo” Pukirewa.

W 1864 roku w kolekcji pojawił się pierwszy obraz napisany na fabule historii Rosji „Księżniczka Tarakanova” K.D. Flawicki. Pod koniec lat sześćdziesiątych XIX wieku Paweł Michajłowicz nakazał F.A. Dziełem Bronnikowa, które później stało się ulubionym obrazem Wiery Nikołajewnej Tretyakowej, jest „Hymn Pitagorejczyków do wschodzącego słońca”.

P.M. Tretiakow kochał przyrodę i subtelnie ją rozumiał, dlatego zdobywanie krajobrazów nie zawsze było przypadkowe. W latach sześćdziesiątych XIX wieku obrazy L.F. Lagorio, A.P. Bogolubow, M.K. Klodt, I.I. Szyszkin. Zamawianie A.G. Goravsky, wykonanie krajobrazu, P.M. Tretiakow napisał: „Nie potrzebuję ani bogatej przyrody, ani wspaniałej kompozycji, ani spektakularnego oświetlenia, żadnych cudów, daj mi przynajmniej brudną kałużę, ale żeby była w niej prawda, poezja i poezja we wszystkim może być, to sprawa artysty.”

Galeria portretów zajmowała szczególne miejsce w kolekcji Tretiakowa. XIX wieku portret włoskiego archeologa M.A. Obiady K.P. Bryullova, nieco później, portrety architektów A.M. Gornostaeva, I.A. Monighetti, poeta V.A. Żukowskiego i innych, także Bryulłowa. W tych samych latach portret V.A. Prace stomatologiczne V.A. Tropinin. Idea Pawła Michajłowicza dotycząca kolekcji portretów wybitnych osobistości ze świata sztuki i nauki rozwija się szczególnie silnie od lat 1869–1870. Wcześniej portrety pozyskiwano głównie jako dzieła wielkich artystów, którzy go interesowali. Teraz Paweł Michajłowicz Tretiakow postanowił stworzyć galerię portretów wybitnych postaci kultury rosyjskiej - kompozytorów, pisarzy, artystów. Zaczął nie tylko kupować już powstałe dzieła, ale także zamawiać portrety. Zatem V. G. Perow, na wniosek P.M. Tretiakow, malowane portrety A.N. Ostrovsky, F.M. Dostojewski, A.N. Majkowa, M.P. Pogodina, V.I. Dahl, I.S. Turgieniew; W. Kramskoy – portrety L.N. Tołstoj, M.E. Saltykov-Shchedrin, S.T. Aksakov i N.A. Niekrasow.

W 1870 r. Paweł Michajłowicz miał szczęście otrzymać portret Gogola, namalowany z życia przez F.A. Moller. W tym samym roku Perow napisał dla Tretiakowa portret N.G. Rubinsteina, a w 1871 r. – A.N. Ostrowski; Kramskoj napisał Szewczenko, Wasiliew, Antokolski i M.K. Klodta.

W 1872 roku Paweł Michajłowicz otrzymał całą serię portretów pisarzy namalowanych przez Perowa: Dostojewskiego, Majkowa, Turgieniewa, Dala, Pogodina.

W portretach Turgieniewa Paweł Michajłowicz poszukiwał podobieństwa, które oddałoby Turgieniewa takim, jakim on sam go widział i rozumiał. Spotkał się z nim, był zaznajomiony i żaden portret go w pełni nie zadowolił. Chciał, żeby Turgieniewa napisał Gun, który mieszkał w Paryżu w tym samym czasie co pisarz, ale tak się nie stało – Gun nie odważył się tego napisać. Mimo to Perow napisał Turgieniewa, choć Paweł Michajłowicz nie chciał mieć tylu portretów jednego pędzla.

Zamówienia na portrety często wiązały się dla Pawła Michajłowicza z wielkim niepokojem: albo portrety nie wyszły, albo oryginały nie zgodziły się pozować, albo, co gorsza, ludzie chorowali i umierali.

W 1869 r. Tretiakow zapytał A.A. Feta wstawia się za L.N. Tołstoj zgodził się pozować. 25 października Afanasij Afanasiewicz poinformował Pawła Michajłowicza, że Tołstoj pozytywnie i zdecydowanie odmówił. Minęły cztery lata. Paweł Michajłowicz dowiaduje się, że I.N. Kramskoj mieszka pięć wiorst od posiadłości Tołstoja, w posiadłości, w której zamierza namalować obraz „Inspekcja starego domu”. Paweł Tretiakow prosi Kramskoja, aby dołożył wszelkich starań, aby uzyskać zgodę Lwa Nikołajewicza. A w liście z 5 września Kramskoj pisze do Pawła Michajłowicza o zgodzie Lwa Nikołajewicza Tołstoja.

Paweł Michajłowicz bardzo docenił talent I.N. Kramskoya, z którym szczególnie zbliżył się w 1876 roku. W tym czasie artysta mieszkał z Tretiakowem w domu przy Ławruszinskim Zaułku, gdzie namalował portret Wiery Nikołajewnej Tretyakowej. Korzystając z złego samopoczucia i wymuszonej bezczynności wiecznie zapracowanego Tretiakowa, artysta zaczął malować swój portret. Od tego czasu rodziny się zaprzyjaźniły. Zbliżeniu sprzyjały wspólne poglądy artystyczne i przekonanie o społecznej, obywatelskiej misji sztuki. W tym czasie Tretiakow stał się szczerym zwolennikiem nowo utworzonego Stowarzyszenia Wędrujących Wystaw Artystycznych (TPKhV). Paweł Michajłowicz odwiedza wszystkie wystawy TPES, zapewnia Wędrowcom wsparcie materialne i moralne. Od tej pory większość obrazów do galerii kupowana jest na wystawach TPHV, a nawet przed nimi, bezpośrednio w pracowniach artystów. XIX wieku obrazy „Chrystus na pustyni” I.N. Kramskoya, „Las sosnowy” I.I. Shishkin, „Mokra łąka” F.A. Wasiljewa, „Przybyły gawrony” A.K. Savrasov, „Piotr I przesłuchuje Carewicza Aleksieja Pietrowicza” N.N. Ge i inni.

Po udzielonej przez Perowa radzie Dostojewskiego, że należy mieć portret Tyutczewa, Paweł Michajłowicz zapewne miał to na myśli, zwłaszcza że sam Tyutczewa bardzo cenił. W 1873 r. Paweł Michajłowicz pośpieszył. Krążyła plotka o chorobie Tyutczewa. Repin nie miał czasu namalować portretu Fiodora Iwanowicza. Tyutczew dla Pawła Michajłowicza został wykonany w 1876 roku przez Aleksandrowskiego na podstawie fotografii.

Na drugiej wystawie objazdowej Tretiakow zakupił obraz „Ujście Newy” Bogolubowa, za który podziękował Kramskojowi za jego wskazanie. Wystawiane były tam także prace Perowa, należące do niego portrety Turgieniewa, Dahla, Pogodina, Dostojewskiego i Majkowa; Myasoedova - „Zemstvo je lunch”, Klodt – „Na gruntach ornych”, „Strumień w lesie” i „Południe” - Szyszkin.

Imię Vereshchagina po raz pierwszy zabrzmiało głośno w 1868 r., kiedy on, udając się jako artysta podczas wyprawy generała Kaufmana, wyróżnił się i przyjął Jerzego. W 1869 r. Kaufman powrócił do Petersburga i z inicjatywy Wiereszchagina zorganizowano ogólną wystawę Turkiestanu ze zbiorami zoologicznymi i mineralogicznym, z obrazami i szkicami Wierieszczagina. Choć po wizycie Pawła Michajłowicza na tej wystawie nie zachowały się żadne ślady, należy przypuszczać, że jej nie przegapił. Ale nie było na nim żadnych rzeczy zakupionych.

Jesienią 1872 roku Paweł Michajłowicz odwiedził warsztat Wierieszczagina w Monachium, skąd wyłonił się jako zagorzały wielbiciel jego talentu.

Wiosną 1874 roku Vereshchagin zorganizował wystawę swoich prac powstałych po kampanii turkiestańskiej i podróżach po Azji Środkowej. Od samego początku Paweł Michajłowicz chciał pozyskać całą kolekcję bez fragmentacji, umieścić ją w Moskwie, w osobnej galerii, wygodnie zaaranżowanej (z górnym oświetleniem) na dużej ulicy i na stałe otwartej dla publiczności. Pokonując różne przeszkody, Tretiakow kupił obrazy za bardzo wysoką cenę - 92 000 rubli, aby wszystko przekazać Moskiewskiej Szkole Malarstwa, Rzeźby i Architektury, ale rada szkoły odrzuciła prezent ze względu na brak pomieszczeń i środków na jego budowę . Paweł Michajłowicz podjął decyzję o przekazaniu kolekcji Moskiewskiemu Towarzystwu Miłośników Sztuki pod warunkiem udostępnienia jej do wglądu. Towarzystwo musiało w ciągu trzech lat znaleźć na to środki, czego nie udało się, a cykl Turkiestanu Wierieszczagina wrócił do Tretiakowa, który już wtedy miał kolekcję szkiców artysty wykonanych w Indiach.

Nabyte obrazy Paweł Michajłowicz umieścił w swoim domu przy Ławruszinskim Zaułku. Nie było wystarczająco dużo miejsca. W 1872 r. rozpoczęto budowę pierwszych dwóch właściwych sal muzealnych, które w 1874 r. były już gotowe. Sale skomunikowane były z pomieszczeniami mieszkalnymi. Prace budowlane nadzorował mąż jednej z sióstr Trietiakowskich, architekt A.S. Kamiński. Seria Turkiestanu V.V. Vereshchagin dał mi do myślenia o nowej pierestrojce. W 1882 roku, po jej powrocie do galerii, dobudowano 6 nowych sal. W latach osiemdziesiątych XIX wieku kolekcja Tretiakowa znacznie się powiększyła.

Obrazy V.I. Surikow „Poranek egzekucji Streltsy”, „Mienszykow w Berezowie”, „Bojar Morozowa”; działa przez I.E. Repin „Procesja religijna w guberni kurskiej”, „Nie czekali”, „Car Iwan Groźny i jego syn Iwan”; prace V.M. Wasnetsow „Po bitwie Igora Światosławowicza z Połowcami”, I.I. Shishkin „Poranek w sosnowym lesie”, I.N. Kramskoy „Niepocieszony smutek”, N.A. Yaroshenko „Życie jest wszędzie” i inni. Obrazy V.D. Polenova, I.I. Lewitan, A.M. Vasnetsova, I.S. Ostrouchow. W 1885 r. do domu w Ławruszyńskim dodano jeszcze 7 sal. W tym czasie Paweł Michajłowicz przy wyborze dzieł już całkowicie opiera się na własnym guście, pomimo sprzeciwów, a czasem oburzenia wybitnych artystów. W 1888 kupuje obraz V.A. Serowa „Dziewczyna oświetlona przez słońce”, niejednoznacznie przyjęta przez publiczność. Na przełomie lat 80. i 90. XIX w. do galerii trafiły także obrazy młodego M.V. Niestierowa „Pustelnik” i „Wizja młodego Bartłomieja”, a także „Po deszczu. Proszę” I.I. Lewitan. Po raz kolejny zaszła konieczność powiększenia powierzchni ekspozycyjnych i w 1892 roku dobudowano kolejnych 6 sal.

Rok 1892 był znaczący dla galerii, w tym roku Paweł Michajłowicz Tretiakow podarował ją miastu Moskwie.

Telefon +7 (499) 230-7788 Bilet 250 rubli

Państwowa Galeria Trietiakowska, GTG(znany również jako Galeria Trietiakowska) jest muzeum sztuki w założona przez kupca i posiadanie jednej z największych kolekcji rosyjskiej sztuki pięknej na świecie. Ekspozycja w budynku głównym „Malarstwo rosyjskie XI – początku XX wieku” ( , zm. 10) jest częścią Ogólnorosyjskiego Stowarzyszenia Muzeów „Państwowa Galeria Trietiakowska”, utworzonego w r. .

Fabuła

zaczął gromadzić swoją kolekcję obrazów w połowie lat pięćdziesiątych XIX wieku. Za rok założenia Galerii Trietiakowskiej przyjmuje się rok 1856, kiedy to Paweł Tretiakow nabył dwa obrazy rosyjskich artystów: „Kuszenie” N. G. Schildera i „Spotkanie z fińskimi przemytnikami”. , choć wcześniej w latach 1854-1855 zakupił 11 arkuszy graficznych i 9 obrazów dawnych mistrzów holenderskich. W dla ogółu społeczeństwa w Otwarto Moskiewską Galerię Miejską Pawła i Siergieja Tretiakowów. Jej zbiory liczyły 1276 obrazów, 471 rysunków i 10 rzeźb artystów rosyjskich oraz 84 obrazy mistrzów zagranicznych.

w sierpniu Paweł Michajłowicz podarował miastu swoją galerię sztuki . W tym czasie kolekcja liczyła 1287 obrazów i 518 grafik szkoły rosyjskiej, 75 obrazów i 8 rysunków szkoły europejskiej, 15 rzeźb oraz zbiór ikon. odbyło się oficjalne otwarcie muzeum pod nazwą „Moskiewska Galeria Miejska Pawła i Siergieja Michajłowicza Tretiakowów”.

Galeria mieściła się w domu, który odkupiła rodzina Trietiakowów . W miarę powiększania się zbiorów stopniowo dobudowywano do części mieszkalnej dworu nowe pomieszczenia, niezbędne do przechowywania i ekspozycji dzieł sztuki. Podobne rozbudowy miały miejsce w latach 1873, 1882, 1885, 1892 i wreszcie w latach 1902-1904, kiedy to słynna fasada zaprojektowana w r.— architekt według rysunków artysty . Architekt nadzorował budowę .

Galeria Trietiakowska została uznana za „własność państwową Rosyjskiej Federacyjnej Republiki Radzieckiej” i otrzymała nazwę Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Ponownie mianowany dyrektorem muzeum który od tego czasu piastuje to stanowisko . Przy jego aktywnym udziale w tym samym roku utworzono Fundusz Muzeów Państwowych, który do dziś pozostawała jednym z najważniejszych źródeł uzupełniania zbiorów muzealnych.

W Dyrektorem muzeum został akademik architektury . Już w następnym roku Galeria otrzymała sąsiadujący dom przy ulicy Małego Tołmaczewskiego (dawny dom kupca Sokolikowa). Po restrukturyzacji w Mieściły się tu administracja Galerii, działy naukowe, biblioteka, dział rękopisów, fundusze graficzne. Później, w latach 1985-1994, według projektu architekta A. L. Bernshteina, wybudowano budynek administracyjny o 2 piętrach i wysokości równej salom ekspozycyjnym.

W 1928 roku w galerii przeprowadzono generalny remont ogrzewania i wentylacji, doprowadzono prąd.

W 1929 r. zamknięto kościół św. Mikołaja w Tolmachi, a w 1932 r. jego budynek przekazano Galerii i stał się składnicą malarstwa i rzeźby. Później połączono ją z salami wystawowymi wybudowanym dwupiętrowym budynkiem, którego górna kondygnacja została specjalnie zaprojektowana do ekspozycji obrazu. " "(1837-1857). Wybudowano także przejście pomiędzy salami znajdującymi się po obu stronach głównej klatki schodowej. Zapewniło to ciągłość przeglądu ekspozycji. W muzeum rozpoczęto opracowywanie nowej koncepcji rozmieszczenia eksponatów .

W po północnej stronie głównego budynku oddano do użytku nowy dwupiętrowy budynek - tzw. „budynek Szczuszewskiego”. Hale te były po raz pierwszy wykorzystywane do wystaw i zostały włączone do głównego ciągu wystawienniczego.

Od pierwszych dni W Galerii rozpoczął się demontaż ekspozycji – podobnie jak inne muzea w Moskwie przygotowywała się ona do ewakuacji. W środku lata z Moskwy wyruszył pociąg składający się z 17 wagonów, który dostarczył zbiory. Tylko Galeria została ponownie otwarta w Moskwie.

W z okazji 100-lecia Galerii Trietiakowskiej ukończono Salę A. A. Iwanowa.

W - Galeria Trietiakowska na czele . W związku ze zwiększoną liczbą zwiedzających aktywnie zajął się kwestią powiększenia powierzchni ekspozycyjnej. Prace budowlane rozpoczęły się w 1983 roku. W Oddano do użytku depozytariusz – składnicę dzieł sztuki i pracownie restauratorskie. W rozpoczęto rekonstrukcję głównego budynku Galerii Trietiakowskiej (architekci I. M. Vinogradsky, G. V. Astafiev, B. A. Klimov i inni). W po południowej stronie głównego budynku wybudowano nowy budynek, w którym mieściła się sala konferencyjna, centrum informacyjno-obliczeniowe, pracownia dla dzieci oraz sale wystawowe. Budynek nazwano „Korpusem Inżynierskim”, ponieważ skupiała się w nim większość systemów i usług inżynieryjnych.

Od 1986 do Galeria Trietiakowska przy Ławruszinskim Zaułku została zamknięta dla zwiedzających ze względu na poważną przebudowę. Jedyną powierzchnią wystawienniczą muzeum w tej dekadzie był budynek przy Krymskim Wale 10, który w 1985 roku został połączony z Galerią Trietiakowską.

Członkowie Ogólnorosyjskiego Stowarzyszenia Muzeów „Państwowa Galeria Trietiakowska”

Galeria Trietiakowska przy Ławruszinskim Zaułku, 10,
Muzeum-świątynia św. Mikołaja w Tolmachi,
Galeria Trietiakowska na Krymskim Wale, 10,

W 1985 r zlokalizowany na , 10, została połączona z Galerią Trietiakowską w jeden kompleks muzealny pod ogólną nazwą Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Obecnie w budynku mieści się zmodernizowana wystawa stała „Sztuka XX wieku”.

Częścią Galerii Trietiakowskiej jest , stanowiący unikalne połączenie ekspozycji muzealnej i funkcjonującej świątyni. W skład kompleksu muzealnego przy Lavrushinsky Lane wchodzi Korpus Inżynieryjny przeznaczony do wystaw czasowych oraz Sala Wystawowa w Tolmachi. Muzeum oferuje usługi .

Szefowie Państwowej Galerii Trietiakowskiej

(- czas teraźniejszy)
( — )
( — )
(1926—1929)
(1913—1925)

Kolekcja muzealna

W 1917 r. zbiory Galerii Trietiakowskiej liczyły około 4000 dzieł, do 1975 r. - 55 000 dzieł. Zbiory Galerii stale się powiększały dzięki systematycznym zakupom rządowym.

Obecnie w kolekcji znajdują się malarstwo rosyjskie, grafika, rzeźba, indywidualne dzieła sztuki i rzemiosła.- Rozpoczęty.

Druga połowa

Szczególnie dobrze reprezentowane jest malarstwo rosyjskie drugiej połowy XIX wieku. Najlepszy zbiór dzieł ma Galeria Trietiakowska( , , , , , , , , itd.).

Sztuka jest wieloaspektowa (w tym „Nie spodziewaliśmy się”,) i (w tym „”, „”, „”), rzeźbiarz.

Koniec XIX - początek

Główni artyści reprezentowani w kolekcji:, , , , , , mistrzowie ( ,

Państwowa Galeria Trietiakowska to jedno z największych muzeów sztuki w Rosji i na świecie, nazwane na cześć założyciela, kupca i filantropa Pawła Tretiakowa. P. Tretiakow zaczął kolekcjonować obrazy w 1850 r., a 17 lat później otworzył galerię, której zbiory liczyły około dwóch tysięcy dzieł sztuki i kilka rzeźb. W 1893 roku kolekcja, podarowana wcześniej Moskwie, stała się znana jako Moskiewska Miejska Galeria Trietiakowska i była utrzymywana z pieniędzy przekazanych przez założycieli.

W 1918 r. Galeria Trietiakowska została znacjonalizowana i stała się „własnością państwową RSFRS”, jej pierwszymi dyrektorami byli krytyk sztuki i artysta I. Grabar, a następnie architekt A. Szczusiew. Pod nimi rosły fundusze Muzeum, dobudowano kilka nowych budynków i aktywnie rozwijano nowe ekspozycje.

Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej wszystkie płótna i rzeźby wywieziono do Nowosybirska i Mołotowa. Ewakuacja trwała ponad rok, ale już 17 maja 1945 roku wystawy ponownie udostępniono mieszkańcom i gościom Moskwy.

W następnych dziesięcioleciach Muzeum stale się rozrastało i dziś obejmuje Galerię na Krymskim Wale, Galerię na Ławruszinskiej Alei, dom-muzeum V. M. Wasniecowa, kościół św. Mikołaja w Tołmaczach i inne filie.

W zbiorach muzeum znajdują się dzieła sztuki XI-XXI, wśród których znajdują się malarstwo rosyjskie, rzeźba, grafika. Do najsłynniejszych dzieł znajdujących się w Muzeum należą ikony z XI-XVII w., a wśród nich szczególnie cenne jest oblicze Matki Bożej Włodzimierskiej, „Trójca” Rublowa oraz ikony Dionizego, Greka Teofana, Szymona Uszakowa.

Podstawą zbiorów Galerii Trietiakowskiej jest malarstwo rosyjskie, którego większość pochodzi z drugiej połowy XIX wieku. W kolekcji znajdują się dzieła Kramskoja, Perowa, Wasnetsowa, Savrasowa, Szyszkina, Aiwazowskiego, Repina, Wierieszczagina i innych znanych rosyjskich artystów. W XX wieku Galerię uzupełniono dziełami Vrubela, Lewitana, Serowa, Malewicza, Roericha, Benoisa. W okresie sowieckim na wystawach pojawiali się Deineka, Brodski, Kukryniksy, Niestierow i inni. Oprócz malarstwa Muzeum przechowuje i eksponuje dzieła Antokolkolskiego, Mukhiny, Szadra, Konenkowa i innych znanych rzeźbiarzy.

Obecnie Galeria Trietiakowska opracowuje nowe ekspozycje i wystawy, aktywnie współpracuje z wieloma muzeami na całym świecie i Rosji, udostępniając im zbiory na wystawy czasowe, prowadzi także prace restauratorskie i badawcze, uzupełnia fundusze, opracowuje programy kulturalne i edukacyjne, uczestniczy na najważniejszych festiwalach muzealnych, filmowych i muzycznych.

Galeria Trietiakowska w 1995 roku została uznana za jeden z najcenniejszych obiektów kultury za swoją działalność na rzecz konserwacji obiektów sztuki i promowania wartości muzealnych.

Galeria Trietiakowska Adres: 119017, Moskwa, ulica Ławruszinskiego, 10
Kierunki: Metro „Tretyakovskaya” lub „Polyanka”

Krótka informacja o Galerii Trietiakowskiej.