Profesioni i koreografit të mirat dhe të këqijat. Profesioni koreograf (koreograf i specializuar)

Në shekullin e 12-të, vallëzimi i gjykatës erdhi në modë, me shumë çifte që qarkullonin në një rreth. Ishte shumë e rëndësishme të lëvizësh me hijeshi, pasi opinioni publik për zotërinj dhe zonja varej deri diku nga kjo.Në shekujt e 14-të dhe të 15-të, u ngrit baleti i gjykatës, i cili karakterizohej nga kostume luksoze dhe skena që përfshinin perëndi dhe perëndesha. Shfaqja e kërcimit u drejtua nga menaxheri i topit. Baletet e gjykatës ndonjëherë zgjasin për disa ditë.Në pronat e njerëzve të pasur, kërcimtarë të punësuar posaçërisht kërcenin për të ndriçuar mbrëmjen e mërzitshme të fisnikut. Prandaj, koreografët profesionistë u përballën me detyrën për të mësuar mënyrat që duhet të manifestohen gjatë kërcimit.…

Gradualisht u bë teatralizimi i kërcimit dhe në shekullin e 18-të baleti zuri një vend të fortë në skenë. U shfaqën edhe drejtorë kërcimi. Besohet se koreografi i parë që u përpoq të krijonte një fjalor baleti ishte Pierre Beauchamp, një mësues vallëzimi në oborrin e Louis XIV. Në Rusi, në shek.

Në shekullin e 19-të teatro të famshëm Kryeqytetet evropiane po vinin shfaqje baleti koreografët M. Petipa, J. Coralli, J. Perrot. Baleti rus i fituar famë botërore kryesisht falë koreografëve dhe koreografëve të shkëlqyer, si V. Nijinsky, I. Walberch.

A ka ndonjë ndryshim midis një koreografi dhe një koreografi? Ka një ndryshim, por është, veçanërisht në koreografi moderne, shumë e paqartë. Koreografi vjen me dhe krijon kompozimin. Koreografi realizon planin e koreografit. Shumë shpesh udhëheqësi studio vallëzimi ose teatri ndërthur funksionet e një koreografi dhe koreografi. Një shembull është Moiseev, drejtuesi i ansamblit të famshëm të vallëzimeve popullore, drejtori dhe koreografi i baletit të shfaqjes "TODES" Alla Dukhova.

Në koreografinë moderne ka shumë shumëllojshmëri stilesh dhe drejtimet dhe për secilën prej tyre koreografi duhet të ketë njohuritë, aftësitë dhe aftësitë e duhura. Por në çdo rast, koreografi duhet të ketë një të patëmetë vesh për muzikë, të jetë në gjendje të zhvillojë një koncept për një produksion, të zgjedhë muzikë dhe kostume dhe të përzgjedhë interpretues. Koreografi duhet të dijë kufijtë aktivitet fizik balerinët, planifikoni provat, mund të gjeni gjuha e përbashkët jo vetëm me interpretues, por edhe me teknikë, muzikantë, stilistë.

Rëndësia shoqërore e profesionit në shoqëri: Një person mund të kërcejë pa ndihmën e një koreografi në një nivel amator aq sa dëshiron - në një disko, në shtëpi. Por nuk duhet të harrojmë se përfitimet nga këta profesionistë janë në një farë mënyre të krahasueshme për nga rëndësia me punën e një psikologu. Duke e mësuar një person të lëvizë dhe të kontrollojë trupin e tij, koreografi në këtë mënyrë e çliron atë nga komplekset e tij. Gjithashtu, artistët nuk bëjnë dot pa këta specialistë. Publiku do të mërzitet nëse ata thjesht këndojnë këngët e tyre. Ndaj baleti e shoqëron gjithmonë artistin në koncerte, duke përcjellë humorin dhe atmosferën përmes kërcimit.

Koreografi është një profesion i kërkuar. Ai mund të punojë në teatër, në televizion, në grupe filmash. Është e nevojshme për festivale të ndryshme, ngjarjet festive, V patinazh artistik, për organizimin e një sfilate mode. Vende për të aplikuar forcën dhe talentin - sasi e madhe, por konkurrenca është e madhe.
Një koreograf duhet të jetë jo vetëm një profesionist, por edhe një personalitet, një person i gjithanshëm që merr frymëzim nga artet e tjera dhe nga diversiteti i botës që e rrethon.

Popullariteti dhe veçantia e profesionit: Natyrisht, koreografi duhet të jetë në gjendje të kërcejë, të jetë një organizator i mirë dhe krijues. Në fund të fundit, puna konsiston në koordinimin e veprimeve të të gjithë kërcimtarëve, duke dalë me imazhe dhe koncepte. Duhet të jesh në gjendje të jesh origjinal, sepse janë improvizuesit ata që arrijnë sukses. Gjithashtu këshillohet ta doni komunikimin, sepse do t'ju duhet të takoni shumë njerëz: artistë, producentë, kërcimtarë, kostumografë.

Rreziqet e profesionit: Është e vështirë të shmanget lëndimi në këtë lloj pune. Të gjithë kërcimtarët vuajnë nga dhimbje në gjunjë ose në pjesë të tjera të trupit që mbajnë ngarkesën kryesore. Nuk mund të ikësh as nga konkurrenca. Është e vështirë të qëndrosh në këmbë në biznesin e shfaqjes - sot mund të jesh një koreograf në modë, por nesër ata nuk do t'ju mbajnë mend. Në çdo rast, kjo punë sjell kënaqësi, si morale ashtu edhe materiale. Njerëzit e kësaj profesion krijues do të jetë në gjendje të gjejë aplikim në klube kërcimi, qendra fitnesi, teatro, në televizion dhe vende të tjera.

Ku të merrni një profesion: Ju mund të mësoni koreografi në një nivel gjysmë-profesional në një studio kërcimi. Arsimi në specialitetin me të njëjtin emër merret në Institutin Pedagogjik ose Institutin (shkollën) e Arteve.

Profesioni koreograf

Një person tërhiqet nga arti, edhe nëse është i lidhur indirekt me të. Shkuarja në një koncert, klub apo teatër vetëm konfirmon sa më sipër. Vlera argëtuese e çdo veprimi varet nga prodhimi. Një koreograf është një përfaqësues i një profesioni krijues që koreografon vallëzime për trupën e tij ose ndonjë grup tjetër kërcimtarësh.

Vallja dhe kënga janë manifestime të artit popullor. Çdo komb ka vallet e veta kombëtare, të cilat tregojnë përkatësinë e tyre me ndonjë shtet. Njerëzit e thjeshtë, pas punës së palodhur në fushë, kishin vetëm një argëtim - kërcimin në rreth. Në pronat e njerëzve të pasur, kërcimtarë të punësuar posaçërisht kërcenin për të ndriçuar mbrëmjen e mërzitshme të fisnikut. Në shekullin e 12-të, vallëzimi i gjykatës erdhi në modë, kur shumë çifte qarkulluan në një rreth. Ishte shumë e rëndësishme të lëvizësh me hijeshi, pasi opinioni publik për zotërinj dhe zonja varej deri diku nga kjo. Prandaj, koreografët profesionistë u përballën me detyrën për të mësuar mënyrat që duhet të manifestohen gjatë kërcimit.…

Një person mund të kërcejë pa ndihmën e një koreografi në një nivel amator aq sa dëshiron - në një disko, në shtëpi. Por nuk duhet të harrojmë se përfitimet nga këta profesionistë janë në një farë mënyre të krahasueshme për nga rëndësia me punën e një psikologu. Duke e mësuar një person të lëvizë dhe të kontrollojë trupin e tij, koreografi në këtë mënyrë e çliron atë nga komplekset e tij. Gjithashtu, artistët nuk bëjnë dot pa këta specialistë. Publiku do të mërzitet nëse ata thjesht këndojnë këngët e tyre. Ndaj baleti e shoqëron gjithmonë artistin në koncerte, duke përcjellë humorin dhe atmosferën përmes kërcimit.

Natyrisht, koreografi duhet të jetë në gjendje të kërcejë, të jetë një organizator i mirë dhe krijues. Në fund të fundit, puna konsiston në koordinimin e veprimeve të të gjithë kërcimtarëve, duke dalë me imazhe dhe koncepte. Duhet të jesh në gjendje të jesh origjinal, sepse janë improvizuesit ata që arrijnë sukses. Gjithashtu këshillohet ta doni komunikimin, sepse do t'ju duhet të takoni shumë njerëz: artistë, producentë, kërcimtarë, kostumografë.

Është e vështirë të shmanget lëndimi në këtë lloj pune. Të gjithë kërcimtarët vuajnë nga dhimbje në gjunjë ose në pjesë të tjera të trupit që mbajnë ngarkesën kryesore. Nuk mund të ikësh as nga konkurrenca. Është e vështirë të qëndrosh në këmbë në biznesin e shfaqjes - sot mund të jesh një koreograf në modë, por nesër ata nuk do t'ju mbajnë mend. Në çdo rast, kjo punë sjell kënaqësi, si morale ashtu edhe materiale. Personat e këtij profesioni krijues do të mund të punësohen në klube vallëzimi, qendra fitnesi, teatro, televizione dhe vende të tjera.

Ju mund të mësoni koreografi në një nivel gjysmë-profesional në një studio kërcimi. Arsimi në specialitetin me të njëjtin emër merret në Institutin Pedagogjik ose Institutin (shkollën) e Arteve.

Një koreograf është një përfaqësues i profesionit krijues, një specialist i përfshirë në koreografi ose mësimdhënie kërcimesh. Ai koreografon valle për trupën e tij apo ndonjë grup tjetër kërcimtarësh. Në çdo valle, lëvizjet janë gjithmonë të lidhura me njëra-tjetrën, dhe jo kaotike. Ky është rezultati i punës koreograf.

Profesioni i koreografit Përveç mësimit të vallëzimit, ai përfshin kryerjen e një numri të madh funksionesh organizative dhe administrative. Për një performancë të suksesshme kërcimi koreograf duhet të gjejë një gjuhë të përbashkët me grimierët, artistët, kostumografët, dekoratorët, regjisorët, teknikët e ndriçimit, për të mos përmendur vetë kërcimtarët! Më shumë koreograf zhvillon ide të reja të ndryshme, vlerëson dhe përzgjedh kërcimtarë, përzgjedh muzikë dhe kostume etj.

Disa koreografë po përdorin aftësitë e tyre për të rimodeluar tashmë vallet ekzistuese, të tjerë përdorin teknika si improvizimi i kontaktit për të krijuar vepra krejtësisht të reja.

Specifikat e punës si koreograf:
Për fat të keq, koreografët nuk janë të nevojshëm në numër të madh. Në të gjitha zhanret ka vetëm një koreograf për një, dy apo disa qindra interpretues. Në një mjedis të tillë konkurrues, vetëm mjeshtrat më krijues dhe origjinalë arrijnë lartësitë profesionale.

Koreograf mund të bëjë prodhim dhe trajnim për të gjithë specie ekzistuese vallet, duke përfshirë:
- Vallëzimi i sallës së ballit;
- Baleti;
- Gjimnastikë ritmike;
- Vallet popullore dhe kombëtare;
- Prodhime teatrore;
- Patinazh artistik dhe kërcim në akull;
- Kërcimet moderne.

Puna për koreografin:
- Kompanitë e kërcimit; - Opera; - Teatro muzikore; - Televizioni; - Xhirimi i filmave, festivaleve; - Edhe podiumi.

Cilësitë personale të koreografit:

Valle. Koreografë duhet të dinë shumë mirë kërcimin, dhe në të njëjtën kohë të jenë në gjendje të kërcejnë vetë, edhe nëse jo në nivelin e një balerini profesionist.

- Koreograf duhet të jetë një organizator i shkëlqyer. Çfarë vlen kjo në mënyrë të barabartë për ata që kanë hapur kompaninë e tyre dhe në këtë rast janë përgjegjës për gjithçka që lidhet me punën e saj, ose për ata që thjesht kanë marrë një punë si drejtor artistik i kompanisë (planifikimi i provave, në këtë rast, gënjeshtra tërësisht mbi supet e koreografit).

Aftësitë e komunikimit. Është e rëndësishme që koreografi të jetë në gjendje të krijojë dhe të mbajë kontakte jo vetëm me kërcimtarët, por edhe me artistë të tjerë që takohen në punë (muzikantë, kostumografë), me teknikë (për sugjerime, kontrollin e ndriçimit, udhëzimet e skenës, etj. .), madje edhe me një specialist që bën postera, fletushka dhe bileta për shfaqjen.

Krijimi. Koreografët janë njerëz frymëzues. Për të krijuar një kryevepër, ju duhet të ndjeni të gjithë botën e artit.

Aftësia për të analizuar. Pavarësisht se origjinaliteti në profesionin e një koreografi është gjëja më e rëndësishme për suksesin, megjithatë është e rëndësishme që koreografi të jetë në gjendje të analizojë veprat e koreografëve të tjerë dhe të përdorë përvojën e tyre, të pasuruar nga interpretimi i tij personal.

Ndjenja e ritmit dhe të kuptuarit e muzikës. - Mirë kujtesa vizuale dhe të menduarit hapësinor.

Edukimi për koreograf:
Ju mund të mësoni koreografi në një nivel gjysmë-profesional në një studio kërcimi.

Paga dhe perspektivat për profesionin e koreografit:
Numri i orëve të punës për një koreograf ndryshon, por dita e tij e punës zakonisht rrallë është e shkurtër. Megjithatë, duhet theksuar se për një koreograf fillestar, shumë oferta pune bazohen në punësim falas dhe për këtë arsye nuk paguhen shumë mirë. Prandaj, në fillimet e karrierës së tyre, shumë koreografë merren edhe me mësimdhënie, aktivitete profesionale kërcimi, ose punojnë në një fushë krejt tjetër, dhe jo në art.

Kur një koreograf bëhet i famshëm, paga e tij varion nga 15,000 USD në 30,000 USD në vit e më shumë.

Kërkoni për vende të lira pune

(moduli i specialistëve të burimeve njerëzore, rekrutuesve, oficerëve të personelit)

Një kërcim i bukur kënaqet, sepse çdo person e di se sa e vështirë është të krijosh një histori të tërë nga një grup lëvizjesh, të bashkuara nga një ide. Vallëzimi mund të kryhet nga një person ose disa, monitoroni punën e tyre dhe sigurohuni që kërcimi të bëhet një vepër e plotë, duhet koreografi. Është ai që i mëson kërcimtarët se si të lëvizin siç duhet, bën koreografi të kërcimit dhe shpesh merr pjesë vetë në shfaqjen e kërcimit. Cilat janë të mirat dhe të këqijat e të qenit koreograf?

Historia e profesionit

Vallëzimi është një nga manifestimet e krijimtarisë së njerëzve. Mund të ketë ndryshime në lëvizje, tempo dhe kostume. NË kohët e vjetra vallet ndryshonin edhe sipas klasave. Njerëz të zakonshëm pas një tensioni ditë pune pushoi, kërcen valle me valle të rrumbullakëta. Përfaqësuesit e klasave fisnike ftuan kërcimtarë për të ndriçuar kohën e tyre të lirë.

Historia e profesionit të koreografit thotë se ai u shfaq në shekullin e dymbëdhjetë. Gjatë kësaj periudhe kohore u bënë modë vallet e oborrit, në të cilat merrnin pjesë njerëzit numër i madhçifte që kërcejnë. Opinioni publik mund të ndikohej nga fakti se sa bukur dhe harmonikisht vërtiteshin interpretuesit e tij në kërcim. Detyra kryesore e koreografëve të asaj kohe ishte t'u mësonin përfaqësuesve të fisnikërisë lëvizjet themelore të kërcimit, si dhe sjelljet gjatë kërcimit.

Përshkrimi i profesionit të koreografit

Profesioni i një koreografi është mjaft koncept i gjerë. Ai mund të jetë pjesë e një grupi kërcimi, një drejtues ose një koreograf. Sot, koreografët e zhanreve të ndryshme janë të njohura arti i kërcimit: pop, balet, vallet popullore. Përgjegjësitë e specialistit përfshijnë jo vetëm koreografinë e kërcimit, por edhe përzgjedhjen e muzikës së kostumeve dhe krijimin e një kompozimi.

Njerëzit që vendosin të bëhen koreografë duhet të kenë aftësi të shkëlqyera fizike dhe koordinim të shkëlqyer. Krahas sforcimit fizik të dukshëm, koreografi përballet çdo ditë me situata emocionale kur lindin probleme me rutinën e planifikuar. Një koreograf duhet të ketë art natyral, shije dhe vizion artistik.

Në art, vetëm njerëzit më këmbëngulës dhe më këmbëngulës arrijnë sukses. Konkurrenca këtu është shumë e lartë, popullariteti, dhe bashkë me të tarifat e mëdha, arrijnë vetëm disa.

Vallëzimi sot mund të shihet pothuajse kudo: në filma, shfaqje televizive, prodhime skenike. Vetëm idetë më kreative dhe origjinale mund të fitojnë njohjen publike.

Nëse mendoni se të qenit koreograf është thirrja juaj, duhet të filloni përgatitjen që sot. Trajnimi zhvillohet në shkolla të specializuara ose studio kërcimi me fëmijërinë e hershme. Një person që ka zgjedhur profesionin e koreografit vazhdimisht përmirëson aftësitë e tij dhe rrit njohuritë e tij në fushën e muzikës, skenografisë dhe artit të kërcimit.

Rëndësia shoqërore e profesionit në shoqëri

Një person mund të kërcejë pa ndihmën e një koreografi në një nivel amator aq sa dëshiron - në një disko, në shtëpi. Por nuk duhet të harrojmë se përfitimet nga këta profesionistë janë në një farë mënyre të krahasueshme për nga rëndësia me punën e një psikologu. Duke e mësuar një person të lëvizë dhe të kontrollojë trupin e tij, koreografi në këtë mënyrë e çliron atë nga komplekset e tij. Gjithashtu, artistët nuk bëjnë dot pa këta specialistë. Publiku do të mërzitet nëse ata thjesht këndojnë këngët e tyre. Ndaj baleti e shoqëron gjithmonë artistin në koncerte, duke përcjellë humorin dhe atmosferën përmes kërcimit.

Karakteri masiv dhe veçantia e profesionit

Natyrisht, koreografi duhet të jetë në gjendje të kërcejë, të jetë një organizator i mirë dhe krijues. Në fund të fundit, puna konsiston në koordinimin e veprimeve të të gjithë kërcimtarëve, duke dalë me imazhe dhe koncepte. Duhet të jesh në gjendje të jesh origjinal, sepse janë improvizuesit ata që arrijnë sukses. Gjithashtu këshillohet ta doni komunikimin, sepse do t'ju duhet të takoni shumë njerëz: artistë, producentë, kërcimtarë, kostumografë.

Llojet dhe qëllimi i veprimtarisë

Dallohen llojet kryesore të punës së koreografëve:

1. Përgatitja e një skenari kërcimi, pjesëmarrja në diskutimin e tij përpara miratimit.
2. Kryerja e kastit të kërcimtarëve.
3. Përzgjedhja e muzikës, kostumeve, peizazheve.
4. Koordinimi i punës suaj me njerëz të përfshirë drejtpërdrejt në procesin e jetësimit të skenarit të kërcimit.
5. Pjesëmarrja në spektaklin e kërcimtarëve, në grup dhe individualisht.
6. Ndjekja e provave dhe shfaqjeve të grupeve të vallëzimit para publikut.

Shtrirja e veprimtarisë së përfaqësuesve të këtij profesioni është mjaft e gjerë. Mund të jenë në kërkesë në kompanitë e kërcimit, muzikale, opera dhe balet, në televizion, në grupe filmash dhe shfaqje televizive, në anijet që transportonin turistë, madje edhe në pasarela. Profesioni i një koreografi ka disa specifika. Në të gjitha zhanret, pavarësisht nga numri i kërcimtarëve, çdo grup individual drejtohet nga një koreograf. Me një konkurrencë të tillë, për të arritur sukses dhe famë, specialistët e koreografisë duhet të kenë një qasje krijuese dhe origjinale për zbatimin e ideve të tyre.

Cilësitë e detyrueshme të një koreografi

• Valle: Koreografët duhet ta njohin shumë mirë kërcimin dhe të jenë në gjendje të kërcejnë vetë, edhe pse jo në mënyrë fenomenale.
• Puna organizative: Mund të hapni kompaninë tuaj dhe të jeni përgjegjës për gjithçka që lidhet me funksionimin e saj, për krijimin, promovimin dhe organizimin e punës (aftësitë organizative janë gjithashtu të dobishme në këto fusha). Ju mund të merrni një punë si drejtor artistik i një kompanie dhe do t'ju kërkohet të përmbushni kërkesat e veçanta të vendosura mbi ju nga kontrata. Ju do të duhet të planifikoni çdo provë në mënyrë që të shkojë pa probleme, sepse hapësira dhe koha e provave janë të shtrenjta dhe të vështira për t'u gjetur.
• Komunikimi: Është e rëndësishme të jeni në gjendje të krijoni dhe mbani kontakte jo vetëm me kërcimtarët, por edhe me teknikët (për sugjerime, udhëzime skenike, kontrollin e ndriçimit, etj.), me artistë të tjerë që do të takoni në punën tuaj (muzikantë, skenë dhe kostum). stilistë), madje edhe me një person që do të bëjë fletushka, postera dhe bileta për shfaqjen!
• Krijimi: Koreografët kërkojnë frymëzim rreth vetes. Për të krijuar ide, ju duhet të ndjeni të gjithë botën e artit - skulpturë, fotografi, tekst, muzikë, çfarëdo. Puna koreografike, e cila demonstron tema dhe ide të zhvilluara mirë, është interesante dhe tërheqëse. Ndërsa origjinaliteti është jetik për suksesin, është e rëndësishme të jeni në gjendje të analizoni punën e koreografëve të tjerë dhe të mbështeteni në përvojat e tyre, të pasuruara nga interpretimi juaj personal.

Cilësitë që pengojnë efektivitetin e veprimtarisë profesionale:

• izolim;
• joprofesionalizëm;
• pamundësia për të komunikuar me njerëzit;
• komplekse;
• agresiviteti;
• temperament i nxehtë.

Profesioni koreograf: avantazhet

Profesioni i një koreografi ka shumë përparësi, kryesorja prej të cilave është kërkesës. Sot, shfaqjet e ndryshme të kërcimit janë shumë të njohura, duke përfshirë në mënyrë aktive kërcimtarë dhe koreografë në koncertet e tyre për ta bërë shfaqjen të ndritshme, kuptimplote dhe interesante. Përveç kësaj, koreografët janë të përfshirë në xhirime programet televizive dhe filma si konsulentë dhe regjisorë të skenës. Biznesi i shfaqjes është shumë pamje fitimprurëse biznes, sepse ata njerëz që punojnë në të marrin tarifa të konsiderueshme. Sa më i famshëm të jetë koreografi dhe sa më shumë produksione të njohura të kërcimit të ketë në meritë, aq më shumë para fiton në fund.

Koreograf nuk lidhet me asnjë shtet Ndryshe nga këshilltarët ligjorë apo kontabilistët, ai mund të shkollohet në Itali dhe të fitojë para në të vendlindjen apo edhe shkoni në Turqi dhe vendosni numra në një klub nate, duke argëtuar turistët.

Duke punuar si koreograf, ju mund të udhëtoni nëpër botë. Nëse është arritur shumë në profesion, atëherë numri i ftesave si koreograf do të jetë i mjaftueshëm për të parë të gjithë botën. Gjithashtu shpesh grupe vallëzimi organizoni turne përreth qytete të ndryshme dhe shteteve. Gjatë përgatitjeve për shfaqjen, koreografët njihen me njerëz të ndryshëm, adoptojnë përvojën e tyre, ndjekin klasa të ndryshme master dhe kështu përmirësojnë aftësitë e tyre dhe i bëjnë programet e shfaqjes më interesante. Koreografët janë shumë jetë e pasur, ata nuk ulen në zyrë, puna e tyre përfshin komunikim të vazhdueshëm, prova, stërvitje dhe udhëtime.

Të jesh koreograf do të thotë të jetë në lëvizje të vazhdueshme, trajnimi ka një efekt të dobishëm si në figurën, e cila mbetet e hollë dhe në formë, ashtu edhe në mirëqenien dhe gjendje psikologjike, sepse kërcimi jep liri, ju bëni atë që doni, merrni para dhe kënaqësi të pabesueshme për të. Ushtrimet e rregullta kanë një efekt të dobishëm në shëndet dhe forcimin e sistemit imunitar.

Pjesëmarrja në shfaqje dhe gara kërcimi është më se e denjë për shpërblim dhe marrja e çmimeve, certifikatave dhe kupave ju detyron të ecni përpara dhe të arrini lartësi më të mëdha. Avantazhi i punës si koreograf është se një person fiton famë dhe njohje. E vendosur mirë numri i vallëzimit do të vlerësohet gjithmonë nga shikuesi, dhe dashuria dhe duartrokitjet e tij e ngarkojnë atë me energji pozitive.

Duke folur për koreografinë si një mënyrë për të fituar para, askush nuk mund të thotë që prindërit e tyre i kanë detyruar të punojnë në këtë fushë, është një hobi të cilit ata i kushtojnë shumë kohë dhe përpjekje. Nuk ka asgjë më të mirë se të bësh atë që do dhe të paguhesh për të..

Një profesionist do të gjejë gjithmonë qëllime të reja në biznesin e kërcimit, sepse gjithçka nuk kufizohet vetëm në koreografi. Ju mund të hapni tuajin shkollë vallëzimi, mund të jepni mësime private, ose mund të vendosni një unike shfaqje kërcimi dhe të udhëtosh me të në të gjithë botën.

Disavantazhet e të qenit koreograf

Pavarësisht avantazheve të shumta të punës si koreograf, ky profesion ka edhe disa disavantazhe.

Duke kërcyer çdo ditë dhe duke shpenzuar shumë kohë në prova Në një klasë kërcimi, shpesh mund të lëndoheni. Disa prej tyre janë të lehta, por ka disa lëndime që fjalë për fjalë mund t'i japin fund karrierës suaj.

Profesioni i një koreografi kërkon shumë forcë mendore , sepse të rinjtë dhe ambiciozët merren me vallëzim. Është shumë e vështirë të bësh koreografi para daljes në pension, pasi fitnesi fizik duhet të jetë ideal për të kryer pa problem të gjitha lëvizjet e kërcimit dhe numrat koreografikë, duke i mësuar anëtarët e ekipit.

Për t'u bërë koreograf nuk mjafton të jesh në gjendje të kërcesh, ju duhet të jeni krijues, i qëllimshëm, këmbëngulës dhe energjik. Shpesh koreografët punojnë me kërcimtarë deri në orët e vona të natës, dhe më pas provat fillojnë përsëri në mëngjes dhe premiera e shumëpritur zhvillohet në mbrëmje. E gjithë kjo kërkon një përpjekje të madhe, dhe nevoja për të punuar edhe më shumë mbetet.

Fatkeqësisht, jo të gjithë kanë sukses në botën e kërcimit. Të kesh talent dhe të jesh në gjendje të lëvizësh nuk mjafton për t'u bërë koreograf, kjo kërkon punë të madhe, sepse shpesh ndodh që edhe shumë njerëz të talentuar mbeten jashtë profesionit të tyre. Koreografët nuk kanë ditë pushimi dhe shpesh pushimet e tyre barten nga një vit në tjetrin.

Në ditët kur njerëzit pushojnë, sidomos në festat e vitit te ri, koreografët punojnë më shumë se zakonisht për të kënaqur shikuesin dhe për të fituar para. Koha e lire koreografët janë shumë të kufizuar, veçanërisht gratë vuajnë nga kjo, pasi rrallë arrijnë të martohen dhe të bëhen nënë para moshës 30 vjeç. Edhe nëse arrini të krijoni familje, shpesh duhet ta lini fëmijën tuaj në turne.

Shpesh, përpara se të fitojnë tarifa të mëdha, koreografët së pari duhet të punojnë shumë investoni në profesionin tuaj. Kjo vlen jo vetëm për arsimin dhe ndjekjen e klasave master, por edhe për blerjen e kostumeve për shfaqje, marrjen me qira të sallave të vallëzimit, por kërcimi jo gjithmonë çon vërtet në sukses dhe famë.

Duke punuar si koreograf, ju duhet të gjeni vazhdimisht mënyra për t'u përmirësuar teknikën tuaj, mësoni stile të reja kërcimi, kombinoni stilet dhe madje si profesionist, merrni pjesë në klasa master.

Rritja e karrierës dhe shpërblimi

Shkallët e karrierës së një koreografi zhvillohet përmes përvetësimit të aftësive më të larta profesionale dhe popullaritetit. Pjesëmarrja në garat e famshme të kërcimit dhe vënia në skenë e koncerteve në televizion kërkon që një koreograf të ketë shumë përvojë dhe aftësi. Këta janë faktorët që ndikojnë në të ardhurat e një specialisti.

Është mjaft e vështirë të thuhet saktësisht se sa është paga e një koreografi, kjo varet edhe nga rajoni. Nëse në qytetet e vogla të ardhurat luhaten rreth 400-500 dollarë, atëherë në megaqytete tarifa për një koreograf të talentuar mund të jetë 3000 - 5000 dollarë. Gjithashtu, disa profesionistë përfundimisht hapin shkollat ​​e tyre të kërcimit.

Sipas statistikave, niveli mesatar pagat në Rusi është 60,000 rubla.

Një kërcim i bukur kënaqet, sepse çdo person e di se sa e vështirë është të krijosh një histori të tërë nga një grup lëvizjesh, të bashkuara nga një ide. Kërcimi mund të kryhet nga një ose disa persona, koreografi duhet të monitorojë punën e tyre dhe të sigurojë që kërcimi të bëhet një vepër integrale. Është ai që i mëson kërcimtarët se si të lëvizin siç duhet, bën koreografi të kërcimit dhe shpesh merr pjesë vetë në shfaqjen e kërcimit. Cilat janë të mirat dhe të këqijat e të qenit koreograf?

Profesioni koreograf: avantazhet

Profesioni i një koreografi ka shumë përparësi, kryesorja prej të cilave është kërkesës. Sot, shfaqjet e ndryshme të kërcimit janë shumë të njohura, duke përfshirë në mënyrë aktive kërcimtarë dhe koreografë në koncertet e tyre për ta bërë shfaqjen të ndritshme, kuptimplote dhe interesante. Përveç kësaj, koreografët janë të përfshirë në xhirimet e programeve televizive dhe filmave si konsulentë dhe regjisorë skenikë. Trego biznesi- një lloj biznesi shumë fitimprurës, sepse ata njerëz që punojnë në të marrin tarifa të konsiderueshme. Sa më i famshëm të jetë koreografi dhe sa më shumë produksione të njohura të kërcimit të ketë në meritë, aq më shumë para fiton në fund.

Një koreograf nuk është i lidhur me asnjë vend, ndryshe nga këshilltarët ligjorë apo kontabilistët, ai mund të marrë arsimin e tij në Itali dhe të fitojë para në vendin e tij, apo edhe të shkojë në Turqi dhe të vërë në skenë numra në një klub nate, duke argëtuar turistët.

Duke punuar si koreograf, ju mund të udhëtoni nëpër botë. Nëse është arritur shumë në profesion, atëherë numri i ftesave si koreograf do të jetë i mjaftueshëm për të parë të gjithë botën. Gjithashtu, grupet e vallëzimit shpesh shkojnë në turne në qytete dhe vende të ndryshme. Gjatë përgatitjeve për shfaqjen, koreografët takojnë njerëz të ndryshëm, mësojnë nga përvoja e tyre, ndjekin klasa të ndryshme master dhe kështu përmirësojnë aftësitë e tyre dhe i bëjnë programet e shfaqjes më interesante. Koreografët kanë një jetë shumë të ngarkuar, nuk ulen në zyrë, puna e tyre përfshin komunikim të vazhdueshëm, prova, stërvitje dhe udhëtime.

Të jesh koreograf do të thotë të jetë në lëvizje të vazhdueshme, trajnimi ka një efekt të dobishëm si në figurën tuaj, e cila mbetet e hollë dhe në formë, ashtu edhe në mirëqenien dhe gjendjen tuaj psikologjike, sepse kërcimi të jep liri, ju bëni atë që doni, merrni para dhe kënaqësi të pabesueshme për të. Ushtrimet e rregullta kanë një efekt të dobishëm në shëndet dhe forcimin e sistemit imunitar.

Pjesëmarrja në shfaqje dhe gara kërcimi më shumë se shpërblyer në mënyrë adekuate, dhe marrja e çmimeve, certifikatave dhe kupave ju bën të ecni përpara dhe të arrini lartësi më të mëdha. Avantazhi i punës si koreograf është se një person merr famë dhe njohje. Një numër kërcimi me koreografi të suksesshme do të vlerësohet gjithmonë nga publiku dhe dashuria dhe duartrokitjet e tyre do t'i ngarkojnë me energji pozitive.

Duke folur për koreografinë si një mënyrë për të fituar para, askush nuk mund të thotë që prindërit e tyre i kanë detyruar të punojnë në këtë fushë, është një hobi të cilit ata i kushtojnë shumë kohë dhe përpjekje. Nuk ka asgjë më të mirë se të bësh atë që do dhe të paguhesh për të.

Një profesionist do të gjejë gjithmonë qëllime të reja në biznesin e kërcimit, sepse gjithçka nuk kufizohet vetëm në koreografi. Ju mund të hapni shkollën tuaj të kërcimit, mund të jepni mësime private, ose mund të organizoni një shfaqje unike kërcimi dhe të udhëtoni nëpër botë me të.

Disavantazhet e të qenit koreograf

Pavarësisht avantazheve të shumta të punës si koreograf, ky profesion ka edhe disa disavantazhe.

Duke kërcyer çdo ditë dhe duke kaluar shumë kohë në provat e klasës së kërcimit, shpesh mund të lëndoheni. Disa prej tyre janë të lehta, por ka disa lëndime që fjalë për fjalë mund t'i japin fund karrierës suaj.

Profesioni i një koreografi kërkon shumë forcë mendore, sepse të rinjtë dhe ambiciozët merren me vallëzim. Është shumë e vështirë të bësh koreografi para daljes në pension, pasi fitnesi fizik duhet të jetë ideal për të kryer pa problem të gjitha lëvizjet e kërcimit dhe numrat koreografikë, duke i mësuar anëtarët e ekipit.

Për t'u bërë koreograf nuk mjafton të jesh në gjendje të kërcesh, duhet të jesh krijues, i qëllimshëm, këmbëngulës dhe energjik. Shpesh koreografët punojnë me kërcimtarë deri në orët e vona të natës, dhe më pas provat fillojnë përsëri në mëngjes dhe premiera e shumëpritur zhvillohet në mbrëmje. E gjithë kjo kërkon një përpjekje të madhe, dhe nevoja për të punuar edhe më shumë mbetet.

Fatkeqësisht, Jo të gjithë mund të kenë sukses në botën e kërcimit. Të kesh talent dhe të jesh në gjendje të lëvizësh nuk mjafton për t'u bërë koreograf, kjo kërkon një punë të madhe, prandaj ndodh shpesh që edhe njerëz shumë të talentuar të mbeten prapa në profesionin e tyre. Koreografët nuk kanë ditë pushimi dhe shpesh pushimet e tyre barten nga një vit në tjetrin.

Në ditët kur njerëzit pushojnë, sidomos në festat e Vitit të Ri, koreografët punojnë më shumë se zakonisht për të kënaqur publikun dhe për të fituar para. Koha e lirë e koreografëve është shumë e kufizuar, veçanërisht gratë vuajnë nga kjo, pasi rrallë arrijnë të martohen dhe të bëhen nënë para moshës 30 vjeçare. Edhe nëse arrini të krijoni familje, shpesh duhet ta lini fëmijën tuaj në turne.

Shpesh, përpara se të fitojnë tarifa të mëdha, koreografët fillimisht duhet të investojnë shumë në profesionin e tyre. Kjo vlen jo vetëm për arsimin dhe ndjekjen e klasave master, por edhe për blerjen e kostumeve për shfaqje, marrjen me qira të sallave të vallëzimit, por kërcimi jo gjithmonë çon vërtet në sukses dhe famë.

Duke punuar si koreograf, ju duhet të gjeni vazhdimisht mënyra për të përmirësuar teknikën tuaj, mësoni stile të reja kërcimi, kombinoni stile dhe madje si profesionist, merrni pjesë në klasa master.

konkluzione

Koreografi është një profesion shumë i paguar dhe i kërkuar që ju lejon të udhëtoni nëpër botë, të njiheni me njerëz interesantë dhe merrni pjesë në shfaqjet e famshme të kërcimit. Në të njëjtën kohë, vetëm ata njerëz që nuk kanë frikë mund të bëhen koreografë punë e vështirë, lëndime dhe janë të gatshëm të shpenzojnë një sasi të madhe kohe dhe përpjekje për të përgatitur rutinat e kërcimit.