Кто ты, Манька-Облигация? Народная артистка россии лариса удовиченко: «меня до сих пор дразнят манькой-облигацией.
Лариса Удовиченко на протяжении десятилетий поражает поклонников красотой и цветущим внешним видом. Актриса практически не изменилась со времен исполнения роли Маньки Облигации. Кажется, что она раскрыла секрет вечной молодости, чтобы блистать на экране и на сцене.
Карьера Удовиченко сложилась так успешно в первую очередь благодаря ее наставникам: Сергею Герасимову и Тамаре Макаровой. Фильм «Дочки-матери» закрепил за дебютанткой амплуа характерной актрисы. Позже зрители сошлись во мнении, что наиболее выразительно дарование Удовиченко раскрывается в комедийных ролях за счет ее неповторимой мимики и особенных интонаций.
С начала своего творческого пути актриса много снималась. Кокетливая и смешливая исполнительница привносила в картины дух радости и задора. Именно за это зрители прозвали ее королевой второго плана и с нетерпением ждали появлений любимицы в новых фильмах.
Удовиченко Лариса Ивановна родилась в столице Австрии, Вене, 29 апреля 1955 года. В этом городе служил ее отец, Иван Никонович, в должности военного врача. Мать будущей актрисы носила имя Муза и являлась горячей поклонницей кинематографа. В юности она мечтала сниматься, но война разрушила ее планы. Выйдя замуж за военного, мать Ларисы переезжала с семьей с места на место и изредка участвовала в самодеятельных спектаклях.
В начале 60-х Ивана Никоновича демобилизовали, и он уехал с семьей в Одессу. Там Лариса и ее старшая сестра Яна пошли в школу. Родители девочек рано умерли, и присматривать за школьницами пришлось семье их дяди.
Любовь матери к актерской профессии сыграло большую роль в выборе Ларисы, удивительно похожей на нее внешне. В старших классах девочка записалась в кружок при Одесской киностудии. Там на занятиях ее увидел режиссер Александр Павловский.
Симпатичная девушка с точеной фигурой показалась ему подходящей кандидатурой на роль в его фильме «Счастливый Кукушкин». Таким образом, в 9-м классе Удовиченко впервые попала на съемочную площадку. Гонорар за работу в кино очень помог ее семье, поэтому Лариса окончательно решила стать артисткой. Ее выбор расстроил тренера секции по художественной гимнастике, возлагавшего на ученицу большие надежды, но девушка отдала предпочтение актерству.
Первые творческие успехи
До выпускных экзаменов в школе Лариса исполнила роли еще в двух картинах, которые снимались на Одесской киностудии: «Жизнь и удивительные приключения Робинзона Круза» и «Юлька». Имея опыт работы в кино, девушка отправилась в Москву и подала заявление в несколько театральных ВУЗов.
Ее с первого раза приняли во ВГИК, и она начала учиться на курсе Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Они пригласили ее на роль младшей сестры в фильм «Дочки-матери». Удовиченко только после участия в этой картине по-настоящему поверила в свои силы и актерский талант.
Нельзя с точностью сказать, в какой из ролей Лариса Ивановна более эффектна и убедительна. Одни считают ее характерной актрисой, другие – комедийной. В социальной драме «Дочки-матери» устремления и поступки ее героини тоже понятны, хотя она далеко не положительный персонаж.
«Дочки-матери»
Режиссером картины, вышедшей на экраны в 1974 году, стал Сергей Герасимов. Он и его супруга сыграли в ней роли людей старшего поколения, умеющих прощать и более мудрых, чем младшие героини. Основной конфликт завязывается между дочерьми москвички и ее мужа, приютившими у себя в квартире девочку из детдома Ольгу. Она искала свою мать и по ошибке попала к ним в дом.
Нежданная гостья слишком прямолинейна и часто ставит новых знакомых в неловкие ситуации. Их дочери (Удовиченко сыграла младшую, Галю) насмехаются над ней. Все же встреча меняет и уклад семьи, и отношение к жизни Ольги.
Спустя годы Лариса вернулась к теме социального неравенства в фильме «Валентин и Валентина», сыграв старшую сестру главной героини.
«Место встречи изменить нельзя»
Еще в советские времена Станислав Говорухин продемонстрировал, что он гениальный режиссер. Улицы пустели, когда, начиная с 1979 года, по регулярно показывали приключенческий сериал «Место встречи изменить нельзя».
Каждый артист, независимо от того, исполнял он главную или эпизодическую роль, был 100%-м попаданием в образ его персонажа. Высоцкий, Конкин, Павлов, Белявский и многие другие кумиры кинозрителей украсили фильм и превратили его в самый популярный советский экшн того периода.
Лариса Удовиченко сыграла яркую героиню Маньку по прозвищу «Облигация». Девушка ничего не боится, не особо уважает советскую власть и своим поведением немало шокирует молодого оперуполномоченного в исполнении Владимира Конкина.
Фразу про правильное написание слова «облигация» актриса придумала сама, когда репетировала роль. Эпизод с участием Маньки был небольшим, но хорошо запомнился и стал значимым событием в фильмографии Удовиченко.
«Мэри Поппинс, до свидания!»
Лариса Удовиченко всегда одета «с иголочки» и прекрасно выглядит, поэтому в фильме «Мэри Поппинс, до свидания!» она замечательно сыграла английскую леди Бэнкс и маму главных героев – воспитанников Мэри Поппинс. Английские няни и компаньонки до революции были очень популярны в России. Возможно, отголоском этого поветрия явился особый интерес к истории о няне-волшебнице.
В фильме звучит музыка Максима Дунаевского, бывшего мужа исполнительницы роли няни – Натальи Андрейченко. По сути, у режиссера Леонида Квинихидзе получился настоящий мюзикл, покоривший сердца детей и взрослых.
«Самая обаятельная и привлекательная»
Любимая комедия 80-х про неуверенную в себе Надежду Клюеву стала классикой советского кино. Хотя персонаж Ларисы Удовиченко вновь второстепенный, без ее ухоженной модницы Люси Виноградовой картина утратила бы множество смешных моментов.
Тягучий голос и некоторая манерность удивительно подходили героине Удовиченко, в очередной раз проявившей комедийный дар. Лента также наглядно демонстрирует, что любой человек может измениться до неузнаваемости, если сам того пожелает.
«На кого Бог пошлёт»
Российская комедия была впервые показана в 1994 году. В ней абсолютно отсутствует тема политики, зато глубоко раскрываются отношения детей и родителей. Случайно студент узнает, что его биологическим отцом является преподаватель вуза, где он обучается. Парень проявляет недюжинную смекалку, чтобы познакомить с ним свою мать и помочь подруге получить зачет.
В результате стечения нелепых обстоятельств взрослые понимают, что противостоять деятельному наследнику можно, только объединив усилия. Роль матери главного героя Удовиченко считает самой удачной находкой.
Работа в театре
Впервые на театральную сцену Удовиченко вышла в 1998 году в постановке Виталия Соломина «Сирена и Виктория». Далее она продолжила играть в антрепризах. Ее любимой партнершей была Людмила Гурченко, ставшая наставницей коллеги, не имевшей особого опыта выступлений на сцене.
В 1984 году Ларисе Удовиченко было присвоено звание Заслуженной артистки РСФСР, а в 1998 году – Народной артистки России. Она академик российской национальной кинематографической премии «Ника».
В годы, на которые пришелся пик популярности Удовиченко, было принято награждать не артистов, а фильмы. Картины с ее участием получали призы и награды на различных конкурсах и фестивалях на всем простанстве СССР.
Личная жизнь, семья, дети
Первый брак Удовиченко с актером и режиссером Александром Панкратовым-Белым был фиктивным. Таким способом она сумела остаться в Москве. Этот немного авантюрный ход ей подсказала педагог Тамара Макарова. Она не хотела отпускать талантливую студентку и понимала, что остаться в столице Лариса сможет, лишь получив московскую прописку. Как только нужный штамп оказался в паспорте дебютантки, она подала на развод.
Вторым мужем актрисы стал Андрей Эшпай. Он был наследником музыкальной династии и произвел на Удовиченко огромное впечатление своими утонченными манерами и интересом к искусству.
В отличие от общительной Ларисы Андрей предпочитал компании родственников и коллег-единомышленников. Красивую молодую жену он ревновал, но та все равно пропадала на театральных сборищах и в ресторанах с друзьями. Спустя 2 года совместной жизни супруги разошлись.
За Удовиченко ухаживало много поклонников. Она заводила романы, но никто не привлекал ее настолько, чтобы связать с ним свою судьбу надолго. В 80-е актриса в компании друзей познакомилась с Геннадием Болгарином (урожденным Фридманом) и увела его из семьи.
Он был чиновником и занимал видный пост, но не смог устоять перед чарами Удовиченко. С первой женой он развелся, когда Лариса в 1988 году родила ему дочь Марию, ставшую ее единственным ребенком. К сожалению, через несколько лет после оформления отношений с Ларисой мужчина увлекся азартными играми. В нулевые он проиграл огромную сумму и вынужден был скрываться от кредиторов.
Удовиченко развелась с ним и запретила впредь пытаться общаться с ней или дочерью. Мария окончила Плехановский институт, училась в Милане и Риме, для чего освоила итальянский язык. В настоящий момент она пробует строить карьеру актрисы.
Станислав Говорухин предложил Удовиченко роль невесты Шарапова, однако она сочла персонаж скучным. Ее сразу заинтересовал образ Маньки Облигации, но Говорухин признался, что не видит ее в роли проститутки со стажем. Лариса решила, что режиссер ей отказал, но неожиданно получила сообщение об утверждении на роль. Станислав Сергеевич рискнул начать работать с Удовиченко, но в уме держал фамилии других претенденток на Маньку Облигацию.
На счету Удовиченко свыше 130 ролей в фильмах и сериалах. Автор романов о Даше Васильевой, Дарья Донцова, говорила, что представляла в роли этого персонажа только Ларису Удовиченко. Благодаря прекрасной игре актрисы сериал стал широко известен.
Лариса Удовиченко сейчас – последние новости
Поклонники актрисы ждут выхода на экраны очередного фильма из серии «Зимняя вишня». Ее героиня в первой картине – неунывающая воспитательница детского сада. С течением времени она меняется, как и жизнь вокруг, но остается по-прежнему любимой поклонниками.
В последние годы у Удовиченко вспыхнул конфликт со Станиславом Садальским, распустившим слух о покупке ею недвижимости на Лазурном берегу. Актриса посчитала его шутку довольно глупой и посоветовала прекратить обманывать окружающих. Во Франции она провела несколько месяцев, репетируя спектакль. Недавно в прессе появились сообщения, что коллеги помирились.
Заключение
Актриса прожила насыщенную жизнь, полную интересных проектов и ролей. В 80-е в год выходило по 5 фильмов с ее участием. Ей удавались образы утонченных ироничных красавиц, чьи реплики нередко разлетались на цитаты.
В отличие от большинства артистов, Лариса Удовиченко была всегда востребована и ей не приходили на ум мысли об отказе от профессии. Ее героини навечно покорили зрителей, поэтому Удовиченко – поистине народная актриса.
Меня зовут Джулия Дженни Норман, я автор статей и книг. Сотрудничаю с издательствами "ОЛМА-ПРЕСС" и "АСТ", а также с глянцевыми журналами. В настоящее время помогаю продвигать проекты виртуальной реальности. У меня европейские корни, но большую часть жизни я провела в Москве. Здесь множество музеев и выставок, которые заряжают позитивом и дарят вдохновение. В свободное время я изучаю французские средневековые танцы. Мне интересны любые сведения о той эпохе. Предлагаю вам статьи, способные увлечь новым хобби или просто подарить приятные минуты. Нужно мечтать о прекрасном, тогда оно сбудется!
Будни сотрудников уголовного розыска редко бывают веселыми, слишком много видят полицейские горя, страданий, обмана. Но даже в их практике бывают поистине курьезные случаи из разряда «нарочно не придумаешь».
Версия 1, трагическая
Однажды ночью в дежурную часть пришла молоденькая девушка и подала заявление об изнасиловании. Тремя мужчинами. Случай не рядовой, дежурная группа выехала на задержание. Первое, что оперативники услышали от открывших им дверь подозреваемых, было: «Ну надо же, а мы собирались к вам ехать писать заявление» - ?!?!
Версия 2, реальная
Трое друзей отмечали день рождения одного из них в ночном клубе. Вечер удался на славу, расходиться не хотелось, поэтому было решено продолжить празднование на даче именинника. А для облагораживания мужского коллектива пригласили даму, которая трудилась в данном заведении.Дружной компанией приехали на дачу, для создания непринужденной обстановки выпили на брудершафт, а потом кавалеры решили сходить в баню, чтобы почувствовать себя еще непринужденнее. Девушка с ними идти отказалась.
Когда любители оздоровительных процедур вернулись в дом, они не обнаружили ни дамы, ни сотовых телефонов (история случилась в далеком 2000-ом г., когда сотовые телефоны только-только начали появляться, стоили они дорого, и какой-нибудь кнопочный «Ericsson» был показателем невероятной крутости его обладателя), ни наличных денег.
В стрессовой ситуации мозг начинает работать в турбо-режиме: дорога из дачного поселка в город одна, далеко уйти коварная гетера не могла. Беглянку быстро догнали на машине, забрали все похищенное имущество, напоследок высказали все, что о ней думают и отправились восвояси.
Одним махом всех врагов побивахом
Девушка же оказалась крепким орешком: рабочее время потрачено, деньги, на которые она польстилась (украденная сумма была немаленькой и существенно превышала ту, которую бы специалистка получила за свой труд), выскользнули из рук вместе с сотовыми телефонами. И что в этом случае нести «мамке»? - с пустыми руками возвращаться нельзя.И возник блестящий план, как одним махом всех врагов побивахом (и деньги добывахом): пойти в полицию, написать заявление об изнасиловании и сообщить об этом жадным клиентам - пусть проникнутся как следует и заплатят за то, чтобы она свое заявление забрала.
Конечно, выслушав эту душераздирающую историю от возмущенных мужиков, оперативники посмеялись, на прощание сказали, что серьезным мужчинам ходить по проституткам несолидно, некрасиво и вообще опасно для здоровья. И на этом дело закончилось.
Кто ты, Манька-Облигация?
Биография, конечно, богатая: проститутка, да еще и ворует по-мелкому, оговаривает, пытается, по-возможности, уклониться от работы, но при этом свою выгоду поиметь. Все это - звенья одной цепи, укладывающиеся в четко определенную схему поведения, свойственного только одному типу женщин. Как говорит Юрий Бурлан на своих тренингах по системно-векторной психологии, по этой дорожке могут пойти только обладательницы кожного вектора. Именно они, имея от природы стройное красивое тело, быстрый ум, мгновенную реакцию и, самое главное, - в приоритете понятие пользы-выгоды, и становятся при определенных условиях путанами.Все эти качества при должном развитии помогли бы девочке, особенно при наличии еще и зрительного вектора, со временем стать прекрасной спортсменкой, танцовщицей, любимой учительницей, успешной бизнес-леди или музой, вдохновляющей своего избранника на создание гениальных произведений или свершение великих подвигов.
А если эти врожденные свойства подавлялись, не развивались, картина складывается с точностью до наоборот. Все те же ловкость, гибкость, изворотливость остаются, но остаются в архетипичном состоянии, и ума теперь будет хватать не на то, чтобы максимально эффективно организовать работу компании или наиболее прочувствованно сыграть роль в спектакле, а на то, как бы обвесить покупателя на рынке, какую бы аферку придумать, чтобы денежек сделать по-быстрому или как максимально выгодно использовать свое тело как актив, став проституткой.
И в результате вместо Таис Афинской, Айседоры Дункан, Ирины Родниной вырастет из девочки торговка на доверии, Сонька-Золотая Ручка или Манька-Облигация, которая «дама, приятная во всех отношениях, но работать не хочет и вообще ведет антиобщественный образ жизни».
Почему это происходит так и только так, что не дает развиваться природным свойствам людей с кожным вектором, и в результате из девочки вырастает именно Манька, а вовсе не Таис, или, к примеру, Фокс становится Фоксом, хотя мог бы стать Жегловым - ответ дает системно-векторная психология Юрия Бурлана.
Статья написана с использованием материалов
,Место встречи изменить нельзя, 1979, СССР Одесская киностудия. 362 мин.
Режиссер Станислав Говорухин.
Сценарий: Аркадий Вайнер, Георгий Вайнер.
Директор фильма: Джемила Панибрат.
Оператор: Леонид Бурлака.
Композитор: Евгений Геворгян.
Монтаж: Валентина Олейник.
Премьера 11 ноября 1979 г.
В ролях:
Капитан Жеглов - Владимир Высоцкий.
Шарапов - Владимир Конкин.
Гриша Ушивин,шесть на девять, - Лев Перфилов.
Тараскин - Андрей Градов.
Иван Пасюк - Александр Милютин.
Вася Векшин - Евгений Леонов-Гладышев.
Копырин,водитель,фердинанда, - Алексей Миронов.
Петюня - Всеволод Абдулов.
Сергей Ипатьевич Панков - Евгений Шутов.
Младший сержант Варвара Синичкина - Наталья Данилова.
Михал Михалыч,сосед Шарапова - Зиновий Гердт.
Груздев - Сергей Юрский.
Надя,сестра Ларисы Груздевой - Светлана Светличная.
Ирина Соболевская - Наталья Фатеева.
Потерпевшая - Зоя Василькова.
Кирпич - Станислав Садальский.
Копченый - Леонид Куравлев.
Петя,Ручечник, - Евгений Евстигнеев.
Фокс - Александр Белявский, Марианна официантка - Наталья Петрова.
Манька,облигация, - Лариса Удовиченко.
Аня, подружка Фокса - Татьяна Ткач.
Клаша,любовница Карпа - Валерия Заклунная.
Гражданка Волокушина - Екатерина Градова.
Горбатый - Армен Джигарханян.
Левченко - Виктор Павлов.
Промакашка - Иван Бортник.
Убийца Тягунов - Владимир Жариков.
Чугунная рожа - Олег Савосин.
Водила - Александр Абдулов.
А так же: дедушка -сторож - В.Евченко, Шура - Нина Корниенко, Верка - модистка- Людмила Давыдова, жена Груздева- Юнона Карева, Топорков - Евгений Стежко, куплетистка - Наталья Крачковская. и др.
Жеглов образ собирательный.
Сначала будущий фильм «Место встречи изменить нельзя» хотели назвать «Эра милосердия», как и книгу. Следователь МУРа Аркадий Вайнер и журналист Георгий Вайнер посвятили роман «Эра милосердия» героическому послевоенному периоду деятельности Московского уголовного розыска. 
Это стало не только данью памяти десяткам погибших в войне с оргпреступностью оперативников, но и возвращением в годы детства писателей, где были коммуналки, фиксы и продуктовые карточки. Поэтому и в романе, и в фильме все детали правдивы и живописны. Об этом времени нам рассказал писатель Эдуард Хруцкий - президент Московской ассоциации детективного романа и друг Аркадия Вайнера:
- И у Жеглова, и у Шарапова не было одного прототипа. Практически все персонажи - образы собирательные. Квартирное дело с убийством мужем жены, замаскированное под грабеж, «поднял» следователь Владимир Арапов, инцидент в ресторане - дело Володи Корнеева, впоследствии ставшего начальником МУРа. Характерный жест Жеглова рукой заимствован у оперативника Жаркова из 50-го отделения милиции; помню, как он делал это в 1950-м на дансинге в гостинице «Москва». Список можно продолжить: Игорь Скорин, Сергей Дерковский, Иван Васильевич Парфентьев, прошедший путь от постового до начальника МУРа. У каждого из них была взята специфическая черта.
Жеглов - Кузьменков, Высоцкий?
На роль Жеглова (сыграл Высоцкий) претендовали Кузьменков (фото внизу слева вверху), Яновский (внизу в центре), Поползухин
Полистав вместе с директором Музея Одесской киностудии кинорежиссером Вадимом Костроменко любезно предоставленный им альбом кинопроб «Места встречи...», мы узнали главную тайну - кто пробовался на роль Жеглова.
Кепку и пиджак Жеглова примеряли актеры Юрий Кузьменков из Театра им. Моссовета, Леонид Яновский с Киностудии Довженко, выпускник ГИТИСа Анатолий Поползухин. Но эти пробы были скорее формальностью - Станислав Говорухин таким образом «бросил кость» худсовету, создав видимость конкуренции и поиска «лучшего» актера. Высоцкого он не променял бы ни на кого. Хотя начальство было настроено враждебно к Высоцкому из-за его «неблагонадежности» и вольнодумства, на фоне других претендентов он смотрелся наиболее выигрышно.
Шарапов - Никоненко.Бортник,Конкин?
На роль Шарапова пробовали с десяток актеров, среди которых Юрий Шлыков из Таганки, Владимир Рожин из «Ленкома», Вадим Михеенко из Театра им. Моссовета (ныне руководитель театра танца и пантомимы «Терра мобиле» в Санкт-Петербурге). Пробовался и Сергей Никоненко, который потом в кино сыграл множество милиционеров, но его мечта стать Шараповым не осуществилась.
Шараповым стал Конкин, а пробовались Никоненко (фото справа вверху), Герасимов (справа в центре). Ряд претендентов на главную роль сыграл в фильме других запомнившихся героев: Леонов-Гладышев - Васю Векшина (слева внизу), Бортник - Промокашку (внизу в центре)
Также Шарапова видели в Евгении Герасимове, Евгении Леонове-Гладышеве и, говорят, даже в Станиславе Садальском. Поначалу Говорухин хотел пригласить Сергея Шакурова, но киноначальство воспротивилось. 
Ходили слухи, якобы Конкина по блату взяли на главную роль Владимира Шарапова, впрочем, скорее всего, это просто злобные наветы. Вот что по этому поводу говорил сам Владимир Конкин: «Изначально Высоцкий был против моего участия. Они с Говорухиным планировали на эту роль Бортника. Но на Одесскую киностудию позвонили из приемной Иваненко (тогдашнего завотделом культуры украинского ЦК), что играть Шарапова должен Павка Корчагин (то есть я), а иначе фильм не состоится. Аркадий Вайнер стоял смертным боем за Бортника, но Высоцкий уговорил его уступить. В итоге Бортник получил роль Промокашки (на нее сначала пробовался Леонов-Гладышев) и навечно затаил на меня обиду. Говорухин тогда позвонил одному из замов Демичева, и тот поставил украинцам встречное условие: если Конкин будет играть Шарапова, то вместо Химичева (любимца Щербицкого) Фокса будет играть Белявский. На том и порешили».
Варя - Влади,Данилова?
Рекордным было количество претенденток на главную женскую роль - пробовались 12 девушек. Варей могли стать, к примеру, Ирина Азер из Театра киноактера и Ольга Науменко (невеста Лукашина из «Иронии судьбы»).
Высоцкий уговаривал режиссера Говорухина утвердить на роль Вари его жену актрису Марину Влади. Но против француженки категорически возразил худсовет. Сержант Синичкина должна была показать в кино настоящую жену и подругу борца с бандитами. Хотелось бы, чтобы актриса, играющая возлюбленную Шарапова, была с безупречной репутацией. А Влади никак не тянула на «советскую гражданку». Худсовет смирился с Высоцким в роли Жеглова, отдав должное его таланту, но забраковал Влади. 
Варю сыграла Данилова (фото вверху), а претендовали Ирина Азер (фото внизу слева), Марина Влади (в центре), Ольга Науменко (справа).
12-й претенденткой на Варю стала актриса Наталья Данилова, поймавшая свою удачу. Правда, роль ее озвучила Наталия Рычагова. Даниловой трудно дался эпизод, где нужно было перепеленать младенца. Перед съемками актрису по медицинским показателям вынудили сделать аборт, из-за чего она сильно переживала. И, когда на съемочной площадке пришлось возиться с младенцем, у Даниловой случился нервный приступ. Как только она брала ребеночка, руки начинали дрожать, она не могла с собой справиться. Говорухин сердился: простая сцена, а не получается. Высоцкий, почувствовавший неладное, вывел Наталью в гримерную, и она рассказала о своей беде. Владимир Семенович сумел успокоить актрису... 
Судьба Даниловой сложилась трагично. Потеряла мужа, после аборта не могла иметь детей. Мечтала, как и ее героиня Варя, взять ребенка из детдома. Уже подыскала себе малыша, но, пока шли бюрократические проволочки, сама серьезно заболела - пришлось мечту оставить...
Манька облигация - Полищук?
С утверждением на женские роли создателям пришлось понервничать. По признанию Конкина, Наталья Фатеева вообще попала в их компанию случайно. На ее роль претендовала Заклунная, но, как рассказывают, Говорухину позвонил Лапин и, что называется, «продавил» ее. В то время ходила мулька, что Фатеева является любовницей одного из чиновников и через него выбивает себе роли... Манькой-Облигацией после проб актрис Нины Ильиной и Натальи Ченчик (сыграла в фильме Лжеаню) уже собирались утвердить Любовь Полищук, но Высоцкий стал убеждать Говорухина отдать эту роль Ларисе Удовиченко. Говорухин прислушался к просьбе.
Маньку-Облигацию сыграла Лариса Удовиченко, а могли Нина Ильина (фото справа вверху), Любовь Полищук (справа в центре), Наталья Ченчик.
Вдовью судьбу Верки-модистки могла сыграть Екатерина Васильева, но утвердили Людмилу Давыдову (Шляхтур). Высоцкий просил, чтобы роль подруги Горбатого сыграла Марина Влади. Говорухин согласился, но, как рассказывают, один из замов министра культуры Демичева затее помешал: позвонил одному из замов Громыко, и Влади отказали в визе - на пробы она приехать не смогла.
Рабочий момент съемок.
Фокс - Химичев, Белявский?
Роль Фокса могли сыграть Борис Химичев из Театра им. Маяковского и Валентин Рыжий из Таганки (ныне главреж Театра на Красной Пресне). Химичев был утвержден и даже начал сниматься. Но, как сказал нам заместитель директора фильма «Место встречи...» Владимир Мальцев, в кителе и галифе Химичев выглядел настоящим белым офицером, что противоречило сценарию. В итоге Фокса сыграл Александр Белявский. На роль Ручечника утвердили Ролана Быкова, но он отдал предпочтение параллельно снимавшейся комедии «Жил-был настройщик». На роль Векшина пробовался Андрей Ташков, в то время актер Малого театра.
Фоксом в фильме стал Белявский, а пробовался Химичев (справа).
Говорухин,Высоцкий и Садальский рабочий момент.
В качестве Горбатого режиссер видел исключительно Джигарханяна. Мы спросили у Армена Борисовича, как он воспринял новую для себя роль злодея, после которой ему стали предлагать криминальные роли.
Я люблю свою профессию, и мне охота примерить новый парик. Играя, начинаешь «делать ребенка». Это зрители выносят приговор Горбатому: «Злодей!» - а актер проживает некую жизнь персонажа...
Влади не хотела,что бы Высоцкий снимался.
10 мая 1978-го в Одессе начались съемки будущего киношедевра. Это совпало с днем рождения Марины Влади, прилетевшей в Одессу. Влади вдруг начала убеждать Высоцкого, что этот фильм укоротит ему жизнь. Она уговаривала и Станислава Говорухина заменить Высоцкого, пока не поздно. Тот ответил, что организует Владимиру Семеновичу самый щадящий режим. Владимир Новиков, биограф Высоцкого, говорит, что в это время актер действительно чувствовал себя неважно, но понимал, что ему нужно успеть сняться в такой роли, которая оставит след в истории... Роль Жеглова ему казалась судьбоносной... Самой первой сняли сцену из 4-й серии, где Жеглов, развалясь на диване, произносит одну из крылатых фраз:
Пистолет, Володя, перевесит сто тысяч других улик!
О съемках.
- Все натурные съемки проходили в Москве, а павильонные - в Одессе, - рассказал «КП» оператор-постановщик Леонид БУРЛАКА. - В 5-м павильоне Одесской киностудии выстроили коммунальную квартиру, малину, кабинеты и уникальный вестибюль МУРа. 
Возникали комичные ситуации. Например, необходимый для фильма черный хлеб вдруг исчез из Одессы. Даже в тюрьму за «кирпичиками» поехали, но и там заключенные ели пшеничный. Так что актерам приходилось везти черный хлеб из Москвы. Главный художник Валентин Гидулянов вспомнил, как мучительно искали хлебный фургон - «ГАЗ-АА»:
- Я долго колесил по Москве в надежде заметить на улицах подходящий автомобиль. Наш водитель вспомнил, что во дворе хлебозавода № 1 стоит именно такая машина. Приехали. Действительно, на постаменте старая хлебовозка. На табличке надпись: «Этот автомобиль в годы войны развозил хлеб в прифронтовой Москве». До появления этого фургона хлеб в Москве развозили на подводах. Уговорили замдиректора завода отдать им машину.Двери были заварены, тормоз не работал. Но фургон починили, и двигался он своим ходом. 
Постановщиком трюков на картине был каскадер Владимир Жариков, основатель первой и единственной в СССР школы каскадерского мастерства. Он падал в Яузу вместо Фокса, выполнял разные трюки, поставил сцену бильярдного поединка Жеглова и Копченого. Профессионально «накатывать» шары актеров учили мастер спорта СССР Владимир Иванов, виртуоз Жора. По шарам били Высоцкий и Куравлев, а потом делался монтажный стык - шары вгоняли в лузу мастера. 
Во время погони «Фердинанда» за «Студебеккером» Жеглов разбивает окно рукоятью револьвера. Начали снимать. Высоцкий бьет по стеклу, а оно не разбивается... Только с третьей попытки все же разбил злополучное окно - стекло оказалось 5-миллиметровым! «Стреляя», Высоцкий до кости разрезал мизинец левой руки, потерял много крови. 
Конкин получал больше Высоцкого: Вадим Костроменко показал корреспондентам «КП» расчетную ведомость, согласно которой Высоцкий получал 42 рубля за съемочный день, а Конкину выплачивали по 52 рубля как заслуженному артисту Украины. 
Крылатые фразы из фильма:
Вор должен сидеть в тюрьме!
Тебе бы не картины, начальник, тебе бы книжки писать.
Наказания без вины не бывает.
Будет сидеть! Я сказал.
— Как держать?
— Нежно!
Сейчас бы супчику горяченького, да с потрошками!
Ну и рожа у тебя, Шарапов! (Ложная цитата, на самом деле в фильме звучат две другие фразы: «Ну и видок у тебя, Шарапов!» и «Ну и рожа у тебя, Володя! Ох и рожа!»)
А теперь — Горбатый! Я сказал — Горбатый!
Кошелёк, кошелёк… Какой кошелёк?
Дурилка картонная…
Дорисковался, гаденыш! Предупреждал я его, что бабы и кабаки доведут до цугундера.
— Кто это там гавкает?
— С тобой, свинья, не гавкает, а разговаривает капитан Жеглов!
«Облигация» или «аблигация»?
Ты не сознание, ты совесть потерял.
Не учи учёного, гражданин Копчёный!
Правопорядок в стране определяется не наличием воров, а умением властей их обезвреживать!
Если есть на свете Дьявол, то он не козлоногий рогач, а Дракон о трех головах, — и головы эти: Хитрость, Жадность, Предательство — и если одна прикусит человека, то две другие доедят его дотла.
А то я тебя огорчу до невозможности.
Не бери на понт, мусор!
Указ «семь-восемь» шьешь, начальник?
Проводи его, Шарапов. До автобуса…
Здесь МУР, а не институт благородных девиц!
— Что у вас с лицом?
— В «Астории» поужинал.
Мы тебя не больно зарежем. Чик — и ты уже на небесах!
Интересные факты.
После того, как Вайнеры подарили Владимиру Высоцкому один из первых экземпляров только что вышедшего романа «Эра милосердия», тот пришёл к ним и сказал:
— Я пришёл застолбить Жеглова…
Вайнеры удивились: — В каком смысле «застолбить»?
— Это будет фильм. Наверное, большой. И это моя роль. Никто вам так не сыграет Жеглова, как я…
Высоцкий внёс не только актёрский, но и режиссёрский вклад в фильм. Именно благодаря ему в фильме появились эпизоды с шепелявым карманником Кирпичом Станислава Садальского, чей образ был создан с подачи Высоцкого, фотографией Вари на двери подвальной каморки, которая должна была спасти Шарапова. Когда Говорухин отсутствовал на съемочной площадке, то оставлял Высоцкого «за старшего». Именно благодаря этому в фильме появилась сцена допроса Груздева, полностью поставленная Высоцким.
Во время съемок Высоцкий сильно разругался с Говорухиным и уехал. Поэтому сцену погони за грузовиком Фокса снимали без него. Крупные планы Жеглова («Ваня Пасюк, держи меня! — Как? — Нежно!») доснимали позже, когда Высоцкий «отошел» и приехал. Это и стало причиной одного из киноляпов.
Это один из немногих фильмов, где Высоцкий поёт не свои песни. Когда Говорухин предложил ему спеть отрывок из романса Вертинского «Лиловый негр», Высоцкий ответил: «Если ты не хочешь, чтобы я спел свое, не буду петь и Вертинского», но отрывок романса всё-таки спел.В 1987 Высоцкому была посмертно присуждена Государственная премия СССР за создание образа Жеглова
В романе Глеб Жеглов — молодой человек 25 лет, член комсомольского актива МУРа (имеется эпизод, в котором Жеглов находится в президиуме комсомольского собрания и выступает с речью). Шарапову же 22 года, именно такую цифру он называет Михаилу Михайловичу, а не 25 лет, как в фильме.
Лариса Удовиченко утверждает, что ставшая крылатой фраза «Облигация или Аблигация?» вырвалась у неё нечаянно, так как она в тот момент действительно не знала правильного написания этого слова. Этот эпизод включён в финальную версию фильма.
Вопреки договору между Гостелерадио СССР и Одесской киностудией, фильм получился не из семи серий, а из пяти. Две «лишние» серии сократили перемонтажом по требованию Гостелерадио. Среди удаленных сцен оказались несколько фрагментов на фронте, объясняющих зрителю причины дружеских отношений Шарапова и Левченко. В первоначальном варианте большой кусок на фронте был показан зрителю сразу же после немой сцены когда Шарапов узнал Левченко, и как воспоминания Шарапова при их разговоре ночью.
Также была изменена концовка картины. В первоначальной версии фильма Шарапов в конце узнаёт, что его любимая Варя погибла, что соответствует роману: «Нам сказал шеф телевидения Лапин, что всю неделю люди будут смотреть фильм по телевизору, закончится он, скорее всего, в воскресенье, и с каким же настроением они пойдут в понедельник на работу, если ещё и Варя (кроме Левченко) погибнет? Пришлось оставить Варю в живых». Георгий Вайнер
Образы этих дам, приятных во всех отношениях, давно уже стали классикой. Многие даже ставят между этими образами знак равенства – дескать обе они уголовницы. И нечего с них брать пример.
Но на самом деле единственное, что их роднит – это происхождение. Обе были дочками преступников.
А дальше начинаются две большие разницы...
Сонька (она же Шейндля-Сура Лейбова Соломониак) была-таки уголовницей.
Ее образ кристально ясен - великосветская воровка, этакий Арсен Люпен в юбке. С 1884 по 1915 мадам Золотая Ручка со свистом грабила банкиров, лесопромышленников и прочих лохов. Сонька работала в Одессе, Москве и Питере. Готовила все свои операции заранее. Специально отращивала длинные ногти, чтобы прятать под ними и выносить из ювелирных магазинов бриллианты.
Короче, Сонька еще при жизни стала легендой уголовного мира. Потому что не попадалась.
Однажды ее все-таки поймали и даже упекли на Сахалин. Но до каторги Сонька не доехала. Антон Палыч Чехов, увидев на Сахалине авантюристку выразил сомнения: "не может быть, чтобы это была она. Каторжанка все время нюхает воздух, как мышь в мышеловке, и выражение лица у нее мышиное".
А одесситы утверждали в 1921 г. когда ЧК расстреляла ее последнего любовника, Сонька ехала в авто по Дерибасовской и разбрасывала деньги "на поминки мужа". Последние деньки Золотая Ручка доживала в Москве. И здесь, на Ваганьковском кладбище ей поставили шыкарный памятник - женская фигура из белого мрамора под черными пальмами. Пьедестал его покрыт надписями вроде: "Соня, научи жить" или "Мать, дай счастья жигану".
Но вот Манька – она каких “мастей” будет?
Вроде бы понятен намек Жеглова: пора, дескать, за 101-й км тебя выселять. Так в те годы пугали проституток.
Но!
Тот же Жеглов утверждает, что папа у Маньки “шниффер был знаменитый, сейфы громил, как косточки из компота”.
А дочка шниффера никак не могла быть проституткой.
Потрошитель сейфов – это была в те годы профессия престижная и уважаемая в уголовном мире. Так что кореша покойного Афанасия Колыванова давно бы посадили его непутевую дочку на ножи, если б она стала позорить фамилию…
Еще одно явное подтверждение расплывчатости образа мы находим во фразе, ставшей уже фольклором: “Надо вспомнить, что ты не Манька, а Мария Афанасьевна Колыванова, что ты человек и что ты гражданка, а не черт знает что...”
Вот это презрительное “черт знает что” можно расценить и так: более точного слова для определения рода занятий Маньки у Жеглова нет…
Аркадий Вайнер характеризует в одном из писем Маньку вовсе не как продажную женщину, а скорее, как тунеядца: “жизнь она прожигает, на какие деньги непонятно, одно слово – попрыгунья-стрекоза”.
Таким образом, вырисовывается некая дама полусвета, вхожая в тогдашние “тусовки” – как непманские, так и воровские.
А вот описания Маньки из книги братьев Вайнеров “Эра милосердия:
… Я только сейчас как следует рассмотрел Маню: хорошенькое круглое личико с круглыми же кукольными глазами, губы накрашены сердечком, и завитые желтые локоны уложены в модную сеточку с мушками. Под круглым зеленым глазом светился наливной глянцевитый фингал, переливающийся, словно елочная игрушка.
…Маня открыла сумочку, достала оттуда кусок сахару и очень ловко бросила его с ладони в рот, перекатила розовым кошачьим языком за щеку и так, похожая на резинового хомячка в витрине "Детского мира" на Кировской, сидела против оперативников, со вкусом посасывая сахар и глядя на них прозрачными глазами. Жеглов устроился рядом с ней, наклонив чуть набок голову, и со стороны они казались похожими на раскрашенную открытку с двумя влюбленными и надписью: "Люблю свою любку, как голубь голубку".
Я из этих описаний выяснил для себя, что Манька:
а) модная (сеточка с мушками),
б) обеспеченная (сахарок грызет, когда вся страна живет по карточкам),
в) общается с плохими парнями (фингал).
При этом Жеглов колет Маньку аккуратно, без наездов (а не как, к примеру, гражданина Груздева). Все говорит о том, что она не преступник, а заблудшая овечка, которую еще можно спасти и перековать...
И не исключено, что сдав рецедивиста Копченого с потрохами, Мария перестала вести антиобщественный образ жизни и стала одним из миллионов нормальных советских граждан.
Здесь должна быть мораль
Что-нибудь насчет того, что надо каяться в грехах и становится нормальной советской гражданкой. Но у меня в голове совсем другая мысль: если бы Манька занялась темными делами по-взрослому, и ей бы поставили памятник. А так поди узнай, где ее могилка...
Теперь молодежь и не знает, что это такое, когда вся страна, улицы всех городов пустеют, если по телевизору показывают новое, да еще и интересное кино. Так было в 1973 году, когда все жители СССР смотрели "Семнадцать мгновений весны", а утром на работе делились впечатлениями от просмотра. А потом, в 1979 году, так же обсуждали Жеглова и Шарапова в киносериале "Место встречи изменить нельзя". Актеры - Владимир Высоцкий и Владимир Конкин, которые сыграли роли сыщиков МУРа, были самыми известными в Советском Союзе.
И сама история вызвала большой интерес у зрителей. На фоне большой победы Советского Союза над фашисткой Германией послевоенная Москва в августе — ноябре 1945 года была наводнена различными преступными группировками. Они чувствовали себя вполне вольготно на фоне всеобщей разрухи и старались побольше урвать у государства, которое пережило тяжелое время войны.
"Место встречи изменить нельзя": актеры, история создания
За основу сценария взята только что вышедшая и успевшая понравиться многим книга "Эра милосердия".
Когда Высоцкому попал в руки один из первых экземпляров книги, он пошел к Аркадию Вайнеру и сразу заявил - должен сниматься фильм. И в роли Жеглова должен быть только он. Сам писатель удивился, сказав, что есть и много других хороших актеров: "Например, Николай Губенко или Сергей Шакуров, оба хорошие, талантливые актеры".
Высоцкий согласился, что актеры они хорошие, но образ Жеглова, капитана милиции, который работает не просто в милиции, а в МУРе, да еще в Отделе по борьбе с бандитизмом, хорошо удастся только ему.
Подбор актеров
Создателями фильма "Место встречи изменить нельзя" актеры и роли подбирались практически единогласно. Вот за роль Шарапова была настоящая борьба. На эту роль пробовались многие известные актеры. Но в результате был отобран и утвержден Владимир Конкин.
На роль, как сейчас говорят, милиционера "под прикрытием" подбирались для фильма "Место встречи изменить нельзя" актеры Леонов-Гладышев и Андрей Градов. Но Градов отказался, Леонов смог сыграть небольшой по экранному времени, но яркий образ веселого и оптимистичного вора Векшина. И пусть эта роль и небольшая, но по своему трагизму она надолго врезается в память зрителя.
Промокашка удивил всех
А на роль Промокашки в фильме "Место встречи изменить нельзя" Иван Бортник был утвержден сразу.
Знаменитая сцена, где бандиты выходят из подвала магазина, окруженные отрядом московской милиции, долго не получалась. Сцена выходила серой и статичной. Бандиты молча выходили из магазина и молча садились в "воронок".
И по просьбе режиссера С. Говорухина как-то оживить эпизод Иван Бортник задумался и полез в подвал. По команде "мотор" из подвала вышел настоящий уголовник "промокашка", который на ходу кричал, матерился: "Мусора, суки…". По пути пропел куплет "…На скамье подсудимых". И когда "милиционеры" вели его к машине, проходя мимо Жеглова-Высоцкого, успел даже плюнуть тому в лицо.
Надо сказать, в роли милиционеров снимались реальные сотрудники, и когда они увидели такое поведение актера, поверили в то, что перед ними реальный уголовник. И они стали относиться гораздо жестче и даже по пути в "воронок" несколько раз ударили. При этом ударили вполне ощутимо, так что актер закричал от боли. А тут еще милиционеры закричали "Ах ты, тварь, да мы тебя сейчас здесь же и задавим!"…
Как только на экраны вышел фильм "Место встречи изменить нельзя", актеры стали получать письма от зрителей. Например, одна из зрительниц, которая работала в суде, была поражена тем, как Бортник передал характер уголовника "промокашки". По роду своей работы она перевидала много уголовников и была удивлена, насколько точно показана ущербность и тупиковость людей этого рода деятельности.
Послевоенная Москва
На фоне разгула преступности в Москве советские власти приняли решение усилить ряды московской милиции военными, возвращающимися с фронта. Особенно хорошо это прозвучало во фразе младшего сержанта Варвары Лисичкиной (Наталья Данилова) - "нас скоро заменят на более опытных мужчин-фронтовиков". Одним из таких фронтовиков и оказался бывший разведчик, старший лейтенант Шарапов. И ему сразу "повезло" - он попал на расследование дела об убийстве Ларисы Груздевой.
Надо сказать, что и за основу книги братья Вайнеры взяли реальное уголовное дело Евгения Миркина по обвинению в убийстве жены и приговоренного к смертной казни. Уже после вынесения приговора муровцы продолжили дело и нашли материалы, которые подтверждали невиновность врача. Благодаря работе сыскарей МУРа Миркина оправдали.
Вот и в сюжет фильма так же органично вплетается история банды "черной кошки", которая терроризировала Москву своими вылазками, грабила магазины и склады. Как и показано в фильме, уголовники не жалели никого - ни стариков, ни женщин, ни детей.
Вот на фоне таких событий подбирались для фильма "Место встречи изменить нельзя" актеры. Промокашка был как бы собирательным образом типичных уголовников тех времен.
Обаятельный антигерой
В 1975 году выходит на экраны страны новогодняя комедия "Ирония судьбы...!". В ней одну из запоминающихся ролей второго плана сыграл актер Александр Белявский.
Но настоящую известность принесла актеру роль Евгения Фокса. И до сих пор зрители при имени этого актера вспоминают обаятельного мерзавца Фокса как главную работу этого актера.
Кандидатуру Белявского предложил Владимир Высоцкий, из Одессы в Москву послали срочную телеграмму с предложением сниматься в фильме. Что интересно, в Москве самого артиста не оказалось. В это время он осваивал полученные шесть соток в селе Ершово. Но стоило ему узнать, что в картине предполагается участие Юрского, Высоцкого, Конкина и Джигарханяна, он отложил земледелие и сел на самолет.
Как рассказывает сам режиссер С. Говорухин, на роль отрицательного персонажа пробовались в картине "Место встречи изменить нельзя" актеры. Фокс, таким как его задумал режиссер, получился только у Александра Белявского. Хотя первоначально на эту роль был утвержден Борис Химичев.
По признанию самого актера, эта роль если и сделала его известным, но надолго испортила карьеру в кино. Многие режиссеры после выхода на широкие экраны страны советского блокбастера не видели Белявского в другой роли, кроме как "антигероя".
Эх, Маня!...
Яркой и запоминающейся ролью стала Манька Облигация в исполнении Ларисы Удовиченко. И это несмотря на то, что ей первоначально предлагали роль Вари. Но артистка сразу заявила - либо она сыграет Облигацию, либо вообще сниматься в картине не будет.
На эту роль в фильме "Место встречи изменить нельзя" актеры пробовались и другие. Зрители могли увидеть и артистку Любовь Полищук в этом образе.
Но теперь уже ставшая знаменитой фраза: "Аблигация или Облигация?" крепко связана с образом Маньки в исполнении именно Ларисы Удовиченко.
Зрители, не избалованные советским кинематографом, писали артистке письма даже из тюрем. И ей приходилось обращаться уже к настоящей милиции за помощью с просьбой оградить ее от внимания таких поклонников.
Музыкальное оформление
И, конечно, не обошлось без музыки и песен. Но как ни хотел Высоцкий спеть в этом сериале, и даже были планы включить в финальных сценах каждой серии песни в исполнении всеми любимого барда, но от этих планов решено было отказаться. И это решение позволило фильму сохранить дух того времени.
Единственный эпизод, где включен небольшой отрывок из песни Вертинского, был исполнен Высоцким, но текст песни перемежался разговором с Шараповым.
Но совсем без музыки в фильме не обошлось. Сцены в ресторане были сыграны с участием знаменитого певца. На заднем плане, среди ресторанного оркестра, Сергей Мазаев играет на саксофоне.
Также в эпизоде ожидания начала фильма в кинотеатре в фойе исполнялась песня «Неудачное свидание».
Сами песни исполняли профессиональные музыканты для фильма "Место встречи изменить нельзя", актеры саунтреки только обыгрывали.
Также в фильме прозвучала песня "Бомбардировщики", где ее поют сотрудники МУРа, едущие в автобусе на субботник.
В эпизоде, где Фокс танцует с официанткой, звучит танго Jalousie ("Ревность"), которое было написано еще в 20-х годах датчанином Жокобом Гарде.
Вор в законе
Блистательно сыграл вора в законе уже известный на то время артист Евгений Евстигнеев.
Ему удалось передать образ профессионального вора, который имел узкую специализацию - вещи из театрального гардероба. Тут уже без помощи красотки не обойтись. Именно она и выносила из гардероба вещи по номерку, который и умел доставать из карманов богатых зрителей Ручечник. Для многих телезрителей стала крылатой фраза, сказанная им на допросе у Жеглова: "А сегодня что, постный день?".
Я сказал горбатый!
На роли членов банды в фильме "Место встречи изменить нельзя" актеры подобрались тоже колоритные. Членов банды сыграли:
- Саша Белявский.
- Виктор Павлов.
- Валерия Заклунная (любовница "Горбатого").
- Иван Бортник.
- Олег Савосин.
- Володя Жариков.
- Татьяна Ткач (подруга Фокса).
- Александр Абдулов.
- Рудольф Мухин (шофер банды).
И, конечно, Армен Джигарханян (главарь банды Карп).
Теперь уже известно, что роль Карпа предлагалась актёру Ролану Быкову. Несмотря на все отговорки артиста на его небольшой рост, эту роль отдавали ему.
Но во время съемок эпизодов с Карпом Быков попал в клинику с сердечным приступом. И тогда в срочном порядке было принято решение пригласить на эту роль Армена Джигарханяна. И несмотря на то, что на тот момент он вообще ничего не слышал о романе "Эра милосердия", он дал согласие на съемки. И сейчас трудно представить другого "горбатого" вместо А. Джигарханяна.
Начало съемок
После показа на голубых экранах фильма "Место встречи изменить нельзя" актеры и роли, которые они исполняли, стали в один миг знаменитыми на всю страну. Надо сказать, что кинокартина не была отмечена государственным наградами, хотя и вышла к празднику Дня милиции.
32 года назад 10 мая в городе Одессе начались съемки этого пятисерийного фильма. Во время отсутствия Станислава Говорухина работу над фильмом продолжал Владимир Высоцкий. И надо сказать, процесс съёмок при его руководстве значительно ускорялся. Если процесс эпизода был рассчитан по сценарию на семь дней, Высоцкому удавалось снять за четыре. При этом в обсуждении вопросов, как лучше снять тот или иной эпизод, принимала участие вся труппа.
Фильм стал народным
Теперь этот проект прочно вошел в обойму самых любимых фильмов для многих поклонников советского кино. И фразы из ленты: "Есть подозрение, мил человек, что ты стукачок", " Кофелек-кофелек... Какой кофелек?", " Ну и рожа у тебя, Шарапов!", "А пистолет, Володя, перевесит все другие улики..." - часто произносили многие люди, особенно стараясь подчеркнуть хрипотцу голоса Высоцкого.
Сам фильм "Место встречи изменить нельзя", актеры, фото кинокадров стали достоянием многих сайтов любителей кино.
