वियना क्लासिकल स्कूल: हेडन। जोसेफ हेडन की संक्षिप्त जीवनी जोसेफ हेडन की संक्षिप्त जीवनी

सर्वकालिक महान संगीतकारों में से एक फ्रांज जोसेफ हेडन हैं। ऑस्ट्रियाई मूल का एक प्रतिभाशाली संगीतकार। वह व्यक्ति जिसने शास्त्रीय संगीत विद्यालय की नींव रखी, साथ ही आर्केस्ट्रा और वाद्य मानक जो हम अपने समय में देखते हैं। इन खूबियों के अलावा, फ्रांज जोसेफ ने वियना क्लासिकल स्कूल का प्रतिनिधित्व किया। संगीतज्ञों के बीच एक राय है कि सिम्फनी और चौकड़ी की संगीत शैलियों की रचना सबसे पहले जोसेफ हेडन ने की थी। प्रतिभाशाली संगीतकार ने बहुत ही रोचक और घटनापूर्ण जीवन जिया।

हमारे पेज पर जोसेफ हेडन की संक्षिप्त जीवनी और संगीतकार के बारे में कई रोचक तथ्य पढ़ें।

हेडन की संक्षिप्त जीवनी

हेडन की जीवनी 31 मार्च, 1732 को शुरू हुई, जब छोटे जोसेफ का जन्म रोहरू (निचले ऑस्ट्रिया) के मेले कम्यून में हुआ था। उनके पिता एक पहियेवाले थे, और उनकी माँ रसोई में नौकर के रूप में काम करती थीं। अपने पिता के लिए धन्यवाद, जिन्हें गाना पसंद था, भविष्य के संगीतकार को संगीत में रुचि हो गई। छोटे जोसेफ को स्वभाव से उत्तम पिच और लय की उत्कृष्ट समझ का उपहार मिला था। इन संगीत क्षमताओं ने प्रतिभाशाली लड़के को गेनबर्ग चर्च गाना बजानेवालों में गाने की अनुमति दी। बाद में, इस कदम के कारण, फ्रांज जोसेफ को सेंट स्टीफन के कैथोलिक कैथेड्रल में वियना क्वायर चैपल में स्वीकार किया जाएगा।


अपनी जिद के कारण, सोलह वर्षीय जोसेफ ने अपनी नौकरी खो दी - गाना बजानेवालों में एक जगह। ऐसा वॉयस म्यूटेशन के दौरान ही हुआ. अब उसके पास अपना भरण-पोषण करने के लिए कोई आय नहीं है। हताशा में युवक कोई भी नौकरी कर लेता है। इटालियन गायक और संगीतकार निकोला पोरपोरा ने उस युवक को अपने नौकर के रूप में लिया, लेकिन जोसेफ को इस काम में भी फायदा मिला। लड़का संगीत के विज्ञान में गहराई से उतर जाता है और एक शिक्षक से शिक्षा लेना शुरू कर देता है।

पोरपोरा इस बात पर ध्यान नहीं दे सका कि जोसेफ के मन में संगीत के प्रति सच्ची भावनाएँ हैं, और इस आधार पर प्रसिद्ध संगीतकार ने युवक को एक दिलचस्प नौकरी देने का फैसला किया - उसका निजी सेवक साथी बनने के लिए। हेडन लगभग दस वर्षों तक इस पद पर रहे। उस्ताद ने अपने काम के लिए मुख्य रूप से पैसे नहीं दिए; उन्होंने युवा प्रतिभाओं को मुफ्त में संगीत सिद्धांत और सद्भाव सिखाया। इसलिए प्रतिभाशाली युवक ने विभिन्न दिशाओं में कई महत्वपूर्ण संगीत संबंधी बुनियादी बातें सीखीं। समय के साथ, हेडन की वित्तीय समस्याएं धीरे-धीरे दूर होने लगीं और संगीतकार के रूप में उनके शुरुआती कार्यों को जनता द्वारा सफलतापूर्वक स्वीकार कर लिया गया। इस समय, युवा संगीतकार ने अपनी पहली सिम्फनी लिखी।

इस तथ्य के बावजूद कि उन दिनों यह पहले से ही "बहुत देर हो चुकी" माना जाता था, हेडन ने केवल 28 साल की उम्र में अन्ना मारिया केलर के साथ एक परिवार शुरू करने का फैसला किया। और ये शादी असफल साबित हुई. उसकी पत्नी के अनुसार, जोसेफ का पेशा एक आदमी के लिए अशोभनीय था। अपनी शादी के दो दशकों के दौरान, दंपति के कभी बच्चे नहीं हुए, जिसने असफल पारिवारिक इतिहास को भी प्रभावित किया। इन सभी परेशानियों को ध्यान में रखते हुए, संगीत प्रतिभा 20 वर्षों तक एक वफादार पति रही। लेकिन एक अप्रत्याशित जीवन फ्रांज जोसेफ को युवा और आकर्षक ओपेरा गायक लुइगिया पोल्ज़ेली के साथ ले आया, जो उस समय केवल 19 वर्ष के थे जब वे मिले थे। उन पर भावुक प्रेम उमड़ पड़ा और संगीतकार ने उससे शादी करने का वादा किया। लेकिन जुनून जल्दी ही ख़त्म हो गया और उसने अपना वादा नहीं निभाया। हेडन अमीर और प्रभावशाली लोगों के बीच संरक्षण चाहता है। 1760 के दशक की शुरुआत में, संगीतकार को प्रभावशाली एस्टरहाज़ी परिवार (ऑस्ट्रिया) के महल में दूसरे बैंडमास्टर के रूप में नौकरी मिली। हेडन ने 30 वर्षों तक इस कुलीन राजवंश के दरबार में काम किया। इस समय के दौरान, उन्होंने बड़ी संख्या में सिम्फनी - 104 की रचना की।


हेडन के बहुत करीबी दोस्त नहीं थे, लेकिन उनमें से एक था - अमाडेस मोजार्ट . 1781 में संगीतकारों की बैठक हुई। 11 वर्षों के बाद, जोसेफ का परिचय युवा लुडविग वान बीथोवेन से हुआ, जिसे हेडन ने अपना छात्र बनाया। महल में सेवा संरक्षक की मृत्यु के साथ समाप्त हो जाती है - जोसेफ अपना पद खो देता है। लेकिन फ्रांज जोसेफ हेडन का नाम न केवल ऑस्ट्रिया में, बल्कि रूस, इंग्लैंड, फ्रांस जैसे कई अन्य देशों में भी गूंज चुका है। लंदन में अपने प्रवास के दौरान, संगीतकार ने एक वर्ष में लगभग उतना ही कमाया, जितना उन्होंने अपने पूर्व नियोक्ता एस्टरहाज़ी परिवार के संचालक के रूप में 20 वर्षों में कमाया था।

संगीतकार का अंतिम काम ओटोरियो "द सीज़न्स" माना जाता है। वह इसे बड़ी कठिनाई से बनाता है; उसे सिरदर्द और नींद न आने की समस्या से परेशानी होती थी।

महान संगीतकार का 78 वर्ष की आयु (31 मई, 1809) में निधन हो गया। जोसेफ हेडन ने अपने अंतिम दिन वियना में अपने घर में बिताए। बाद में अवशेषों को ईसेनस्टेड ले जाने का निर्णय लिया गया।



रोचक तथ्य

  • यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि जोसेफ हेडन का जन्मदिन 31 मार्च है। लेकिन उनके प्रमाणपत्र में एक अलग तारीख बताई गई - 1 अप्रैल। संगीतकार की डायरियों पर यकीन करें तो अप्रैल फूल डे पर अपनी छुट्टियां न मनाने के लिए इतना छोटा सा बदलाव किया गया था।
  • छोटा जोसेफ इतना प्रतिभाशाली था कि वह 6 साल की उम्र में ही ड्रम बजा सकता था! जब पवित्र सप्ताह के अवसर पर जुलूस में भाग लेने वाले ढोल वादक की अचानक मृत्यु हो गई, तो हेडन को उसकी जगह लेने के लिए कहा गया। क्योंकि भावी संगीतकार अपनी उम्र की विशेषताओं के कारण छोटा था, उसके सामने एक कुबड़ा व्यक्ति चल रहा था, जिसकी पीठ पर एक ड्रम बंधा हुआ था, और जोसेफ शांति से वाद्ययंत्र बजा सकता था। दुर्लभ ढोल आज भी मौजूद है। यह हैनबर्ग चर्च में स्थित है।
  • युवा हेडन की गायन आवाज़ इतनी प्रभावशाली थी कि जब लड़का केवल पाँच वर्ष का था, तब उसे वियना के सेंट स्टीफन कैथेड्रल गाना बजानेवालों के स्कूल में शामिल होने के लिए कहा गया।
  • सेंट स्टीफ़न कैथेड्रल के गायक मंडल ने सुझाव दिया कि हेडन को अपनी आवाज़ टूटने से बचाने के लिए एक निश्चित ऑपरेशन से गुजरना पड़े, लेकिन सौभाग्य से भविष्य के संगीतकार के पिता ने हस्तक्षेप किया और इसे रोका।
  • जब संगीतकार की माँ की मृत्यु 47 वर्ष की आयु में हुई, तो उनके पिता ने तुरंत 19 वर्ष की एक युवा नौकरानी से शादी कर ली। हेडन और उसकी सौतेली माँ की उम्र के बीच केवल 3 साल का अंतर था, और "बेटा" बड़ा निकला।
  • हेडन एक लड़की से प्यार करता था जिसने किसी कारण से निर्णय लिया कि मठ में जीवन पारिवारिक जीवन से बेहतर है। तब संगीत प्रतिभा ने अपनी प्रेमिका की बड़ी बहन, अन्ना मारिया को शादी के लिए आमंत्रित किया। लेकिन इस अविवेकपूर्ण निर्णय से कुछ भी अच्छा नहीं हुआ। पत्नी क्रोधी थी और अपने पति के संगीत संबंधी शौक को नहीं समझती थी। हेडन ने लिखा कि अन्ना मारिया ने उनकी संगीत पांडुलिपियों का उपयोग रसोई के बर्तनों के रूप में किया।
  • हेडन की जीवनी में एफ-मोल स्ट्रिंग चौकड़ी "रेज़र" के नाम के बारे में एक दिलचस्प किंवदंती है। एक सुबह हेडन एक सुस्त रेजर से शेविंग कर रहा था, और जब उसका धैर्य खत्म हो गया, तो उसने चिल्लाकर कहा कि अगर उसे अब एक सामान्य रेजर दिया जाए, तो वह इसके लिए अपना अद्भुत काम करेगा। उस समय, जॉन ब्लैंड पास में था, एक व्यक्ति जो संगीतकार की पांडुलिपियों को प्रकाशित करना चाहता था, जिसे अभी तक किसी ने नहीं देखा था। यह सुनने के बाद प्रकाशक ने बिना किसी हिचकिचाहट के अपना अंग्रेजी स्टील का रेजर संगीतकार को सौंप दिया। हेडन ने अपनी बात रखी और अतिथि को नया काम प्रस्तुत किया। इस प्रकार, स्ट्रिंग चौकड़ी को ऐसा असामान्य नाम प्राप्त हुआ।
  • यह ज्ञात है कि हेडन और मोजार्ट के बीच बहुत गहरी दोस्ती थी। मोजार्ट अपने मित्र का बहुत आदर और आदर करता था। और यदि हेडन ने अमाडेस के कार्यों की आलोचना की या कोई सलाह दी, तो मोजार्ट ने हमेशा सुना; युवा संगीतकार के लिए जोसेफ की राय हमेशा सबसे पहले आती थी। अपने अजीब स्वभाव और उम्र के अंतर के बावजूद, दोस्तों के बीच कोई झगड़ा या असहमति नहीं थी।
  • "चमत्कार" - यह नाम डी मेजर में सिम्फनी नंबर 96 और बी मेजर में नंबर 102 के लिए जिम्मेदार है। यह सब एक कहानी के कारण है जो इस काम के संगीत कार्यक्रम के समाप्त होने के बाद घटी। लोग संगीतकार को धन्यवाद देने और सुंदर संगीत के लिए उन्हें नमन करने के लिए मंच की ओर दौड़ पड़े। जैसे ही श्रोता हॉल के सामने थे, उनके पीछे एक झूमर गर्जना के साथ गिर गया। कोई हताहत नहीं हुआ - और यह एक चमत्कार था। यह अद्भुत घटना किस विशेष सिम्फनी के प्रीमियर पर घटित हुई, इस पर राय अलग-अलग है।
  • संगीतकार अपने आधे से अधिक जीवन तक नाक के जंतु से पीड़ित रहे। यह बात सर्जन और जोसफ के अच्छे दोस्त जॉन हंटर को भी पता चल गई। डॉक्टर ने उन्हें ऑपरेशन के लिए आने की सलाह दी, जिसे हेडन ने शुरू में करने का फैसला किया। लेकिन जब वह उस कार्यालय में पहुंचे जहां ऑपरेशन होना था और उन्होंने 4 बड़े सहायक सर्जनों को देखा, जिनका काम दर्दनाक प्रक्रिया के दौरान मरीज को पकड़ना था, तो प्रतिभाशाली संगीतकार डर गए, संघर्ष करने लगे और जोर से चिल्लाने लगे। सामान्य तौर पर, पॉलीप्स से छुटकारा पाने का विचार गुमनामी में डूब गया है। जोसेफ़ बचपन में चेचक से पीड़ित थे।


  • हेडन के पास टिमपनी स्ट्राइक के साथ एक सिम्फनी है या इसे "आश्चर्य" भी कहा जाता है। इस सिम्फनी के निर्माण का इतिहास दिलचस्प है। जोसेफ और ऑर्केस्ट्रा ने समय-समय पर लंदन का दौरा किया, और एक दिन उन्होंने देखा कि कैसे कुछ दर्शक एक संगीत कार्यक्रम के दौरान सो गए थे या पहले से ही सुंदर सपने देख रहे थे। हेडन ने सुझाव दिया कि ऐसा इसलिए होता है क्योंकि ब्रिटिश बुद्धिजीवी शास्त्रीय संगीत सुनने के आदी नहीं हैं और उनमें कला के प्रति कोई विशेष भावना नहीं है, लेकिन ब्रिटिश परंपरा के लोग हैं, इसलिए वे आवश्यक रूप से संगीत समारोहों में भाग लेते हैं। संगीतकार, पार्टी की जान और एक हँसमुख साथी ने चालाकी से काम करने का फैसला किया। बिना दोबारा सोचे उन्होंने अंग्रेजी जनता के लिए एक विशेष सिम्फनी लिखी। यह टुकड़ा शांत, सहज, लगभग सुखदायक मधुर ध्वनियों के साथ शुरू हुआ। अचानक, ध्वनि के दौरान, एक ड्रम की थाप और टिमपनी की गड़गड़ाहट सुनाई दी। ऐसा आश्चर्य कार्य में एक से अधिक बार दोहराया गया। इस प्रकार, लंदनवासी अब कॉन्सर्ट हॉल में नहीं सोते थे जहां हेडन ने कार्यक्रम आयोजित किया था।
  • जब संगीतकार की मृत्यु हुई, तो उन्हें वियना में दफनाया गया। लेकिन बाद में ईसेनस्टेड में संगीत प्रतिभा के अवशेषों को फिर से दफनाने का निर्णय लिया गया। जब कब्र खोली गई तो पता चला कि जोसेफ की खोपड़ी गायब थी। यह संगीतकार के दो दोस्तों की चाल थी, जिन्होंने कब्रिस्तान में लोगों को रिश्वत देकर उनका सिर अपने लिए ले लिया। लगभग 60 वर्षों (1895-1954) तक, विनीज़ क्लासिक की खोपड़ी संग्रहालय (वियना) में स्थित थी। 1954 तक ऐसा नहीं हुआ था कि अवशेषों को फिर से जोड़ा गया और एक साथ दफनाया गया।


  • मोजार्ट हेडन से खुश था और अक्सर उसे अपने संगीत समारोहों में आमंत्रित करता था, और जोसेफ युवा प्रतिभाशाली व्यक्ति का बदला लेता था और अक्सर उसके साथ चौकड़ी में खेलता था। उल्लेखनीय है कि हेडन के अंतिम संस्कार में यह ध्वनि थी मोजार्ट द्वारा "रिक्विम"। , जिनकी मृत्यु उनके मित्र और शिक्षक से 18 वर्ष पहले हुई थी।
  • हेडन का चित्र संगीतकार की मृत्यु की 150वीं वर्षगांठ मनाने के लिए 1959 में जारी किए गए जर्मन और सोवियत डाक टिकटों और ऑस्ट्रियाई 5 यूरो के सिक्के पर पाया जा सकता है।
  • जर्मन गान और पुराने ऑस्ट्रो-हंगेरियन गान का संगीत हेडन को दिया गया है। आख़िरकार, यह उनका संगीत ही था जो इन देशभक्ति गीतों का आधार बना।

जोसेफ हेडन के बारे में फ़िल्में

हेडन की जीवनी पर आधारित कई शैक्षिक वृत्तचित्र बनाए गए हैं। ये सभी फिल्में दिलचस्प और रोमांचक हैं। उनमें से कुछ संगीतकार की संगीत उपलब्धियों और खोजों के बारे में अधिक बताते हैं, जबकि अन्य विनीज़ क्लासिक के व्यक्तिगत जीवन से विभिन्न तथ्य बताते हैं। यदि आप इस संगीतमय शख्सियत को बेहतर तरीके से जानना चाहते हैं, तो हम आपके ध्यान में वृत्तचित्रों की एक छोटी सूची प्रस्तुत करते हैं:

  • फिल्म कंपनी "अकादमी मीडिया" ने "प्रसिद्ध संगीतकार" श्रृंखला से 25 मिनट की वृत्तचित्र फिल्म "हेडन" की शूटिंग की।
  • इंटरनेट पर आप दो दिलचस्प फ़िल्में "इन सर्च ऑफ़ हेडन" पा सकते हैं। पहला भाग 53 मिनट से थोड़ा अधिक समय का है, दूसरा 50 मिनट का।
  • हेडन का वर्णन वृत्तचित्र अनुभाग "हिस्ट्री बाय नोट्स" के कुछ एपिसोड में किया गया है। एपिसोड 19 से 25 तक, जिनमें से प्रत्येक 10 मिनट से कम समय तक चलता है, आप महान संगीतकार के दिलचस्प जीवनी डेटा का अध्ययन कर सकते हैं।
  • जोसेफ हेडन के बारे में एनसाइक्लोपीडिया चैनल की एक लघु डॉक्यूमेंट्री है जो केवल 12 मिनट लंबी है।
  • हेडन की पूर्ण पिच के बारे में 11 मिनट की एक दिलचस्प फिल्म इंटरनेट नेटवर्क "एब्सोल्यूट पिच - फ्रांज जोसेफ हेडन" पर भी आसानी से पाई जा सकती है।



  • गाइ रिची के 2009 के शेरलॉक होम्स में, डी मेजर में स्ट्रिंग चौकड़ी नंबर 3 से एडैगियो को दृश्य के दौरान सुना जाता है जहां वॉटसन और उसकी मंगेतर मैरी ने होम्स के साथ "द रॉयल" नामक रेस्तरां में भोजन किया।
  • सेलो कंसर्टो के तीसरे आंदोलन का उपयोग अंग्रेजी फिल्म "हिलेरी एंड जैकी" 1998 में किया गया है।
  • पियानो कॉन्सर्टो को स्टीवन स्पीलबर्ग की फिल्म कैच मी इफ यू कैन में दिखाया गया है।
  • 33वें सोनाटा के मीनू को फिल्म "रनअवे ब्राइड" (प्रसिद्ध फिल्म "प्रिटी वुमन" की अगली कड़ी) की संगीत संगत में डाला गया है।
  • सोनाटा नंबर 59 से एडैगियो ई कैंटिबाइल का उपयोग 1994 की ब्रैड पिट अभिनीत द वैम्पायर डायरीज़ में किया गया है।
  • बी-डूर स्ट्रिंग चौकड़ी "सनराइज" की आवाज़ 1997 की हॉरर फिल्म "रेलिक" में सुनाई देती है।
  • शानदार फिल्म "द पियानिस्ट" में, जिसे 3 ऑस्कर मिले, हेडन की चौकड़ी नंबर 5 सुनाई देती है।
  • इसके अलावा, स्ट्रिंग चौकड़ी नंबर 5 "स्टार ट्रेक: इंसरेक्शन" (1998) और "फीट" फिल्मों के संगीत से आता है।
  • सिम्फनी नंबर 101 और नंबर 104 1991 की फिल्म द लॉर्ड ऑफ टाइड्स में पाए जा सकते हैं।
  • 33वीं स्ट्रिंग चौकड़ी का उपयोग 1997 की कॉमेडी जॉर्ज ऑफ़ द जंगल में किया गया है।
  • स्ट्रिंग चौकड़ी नंबर 76 "सम्राट" का तीसरा भाग "कैसाब्लांका" 1941, "बुलवर्थ" 1998, "चीप डिटेक्टिव" 1978, और "द डर्टी डज़न" फिल्मों में पाया जा सकता है।
  • ट्रम्पेट और ऑर्केस्ट्रा के लिए कॉन्सर्टो मार्क वाह्लबर्ग के साथ "बिग डील" में दिखाई देता है।
  • शानदार विज्ञान कथा लेखक इसहाक असिमोव की पुस्तक पर आधारित "द बाइसेन्टेनियल मैन" में, आप हेडन की सिम्फनी नंबर 73 "द हंट" सुन सकते हैं।

हेडन हाउस संग्रहालय

1889 में वियना में हेडन संग्रहालय खोला गया, जो संगीतकार के घर में स्थित है। पूरे 4 वर्षों तक, जोसेफ ने दौरे के दौरान अर्जित धन से धीरे-धीरे अपना "कोना" बनाया। प्रारंभ में यहां एक निचला घर था, जिसे संगीतकार के आदेश पर अतिरिक्त मंजिलों के साथ फिर से बनाया गया था। दूसरी मंजिल वह थी जहाँ संगीतकार स्वयं रहते थे, और नीचे उन्होंने अपने सहायक एल्स्पर को बसाया, जिन्होंने हेडन के नोट्स की नकल की।

संग्रहालय में लगभग सभी प्रदर्शनियाँ संगीतकार की उसके जीवनकाल के दौरान की निजी संपत्ति हैं। हस्तलिखित नोट्स, चित्रित चित्र, वह वाद्ययंत्र जिसे हेडन बजाते थे, और अन्य दिलचस्प चीज़ें। यह असामान्य है कि इमारत में एक छोटा सा कमरा समर्पित है जोहान्स ब्राह्म्स . जोहान्स ने विनीज़ क्लासिक के काम का बहुत सम्मान और सम्मान किया। यह कमरा उनके निजी सामान, फर्नीचर और औजारों से भरा हुआ है।

शास्त्रीय संगीत की संपूर्ण जटिल दुनिया, जिसे एक नज़र में कवर नहीं किया जा सकता है, पारंपरिक रूप से युगों या शैलियों में विभाजित है (यह सभी शास्त्रीय कलाओं पर लागू होता है, लेकिन आज हम विशेष रूप से संगीत के बारे में बात कर रहे हैं)। संगीत के विकास में केंद्रीय चरणों में से एक संगीत शास्त्रीयता का युग है। इस युग ने विश्व संगीत को तीन नाम दिए जिनका नाम संभवतः कोई भी जिसने शास्त्रीय संगीत के बारे में थोड़ा भी सुना हो, ले सकता है: जोसेफ हेडन, वोल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट और लुडविग वान बीथोवेन। चूँकि इन तीनों संगीतकारों का जीवन किसी न किसी रूप में 18वीं शताब्दी में वियना से जुड़ा था, उनके संगीत की शैली, साथ ही उनके नामों के शानदार नक्षत्र को विनीज़ क्लासिकिज्म कहा जाता था। इन संगीतकारों को स्वयं विनीज़ क्लासिक्स कहा जाता है।

"पापा हेडन" - किसके पापा?

तीन संगीतकारों में सबसे पुराने, और इसलिए उनके संगीत की शैली के संस्थापक, फ्रांज जोसेफ हेडन हैं, जिनकी जीवनी आप इस लेख (1732-1809) में पढ़ेंगे - "फादर हेडन" (वे कहते हैं कि महान मोजार्ट ने खुद को बुलाया था) जोसेफ उस तरह से, जो, वैसे, हेडन से कई दशक छोटा था)।

कोई भी प्रसारण कर देगा! और पिता हेडन? बिल्कुल नहीं। वह सुबह उठते ही उठता है और काम करता है, अपना संगीत लिखता है। और उसने ऐसे कपड़े पहने हैं मानो वह कोई प्रसिद्ध संगीतकार नहीं, बल्कि एक अगोचर संगीतकार हो। वह खान-पान और बातचीत दोनों में सरल हैं। उसने गली के सभी लड़कों को बुलाया और उन्हें अपने बगीचे में अद्भुत सेब खाने की अनुमति दी। यह तुरंत स्पष्ट है कि उनके पिता एक गरीब आदमी थे और परिवार में कई बच्चे थे - सत्रह! यदि संयोग न होता, तो शायद हेडन, अपने पिता की तरह, गाड़ी बनाने में माहिर हो गए होते।

बचपन

लोअर ऑस्ट्रिया में खोया हुआ छोटा सा गाँव रोहरौ, एक बहुत बड़ा परिवार है, जिसका नेतृत्व एक साधारण कार्यकर्ता, एक गाड़ी निर्माता करता है, जिसकी ज़िम्मेदारी ध्वनि की निपुणता नहीं, बल्कि गाड़ियाँ और पहिये हैं। लेकिन जोसेफ के पिता को भी ध्वनि पर अच्छा अधिकार था। ग्रामीण अक्सर गरीब लेकिन मेहमाननवाज़ हेडन के घर में इकट्ठा होते थे। उन्होंने गाना गाया और नृत्य किया. ऑस्ट्रिया आमतौर पर बहुत संगीतमय है, लेकिन शायद उनकी रुचि का मुख्य विषय घर का मालिक स्वयं था। संगीत पढ़ना नहीं जानते थे, फिर भी वह अच्छा गाते थे और वीणा बजाते थे, कान से संगत चुनते थे।

पहली सफलताएँ

छोटा जोसेफ अन्य सभी बच्चों की तुलना में अपने पिता की संगीत क्षमताओं से अधिक स्पष्ट रूप से प्रभावित था। पहले से ही पांच साल की उम्र में, वह अपनी सुंदर, खनकती आवाज और लय की उत्कृष्ट समझ के साथ अपने साथियों के बीच खड़ा था। ऐसी संगीत क्षमताओं के साथ, यह उनके लिए नियति थी कि वे अपने ही परिवार में बड़े न हों।

उस समय, चर्च गायकों को ऊँची आवाज़ों की सख्त ज़रूरत थी - महिला आवाज़ें: सोप्रानोस, अल्टोस। पितृसत्तात्मक समाज की संरचना के अनुसार, महिलाएं गाना बजानेवालों में नहीं गाती थीं, इसलिए उनकी आवाज़ें, जो एक पूर्ण और सामंजस्यपूर्ण ध्वनि के लिए आवश्यक थीं, को बहुत छोटे लड़कों की आवाज़ों से बदल दिया गया था। उत्परिवर्तन की शुरुआत से पहले (यानी, आवाज का पुनर्गठन, जो किशोरावस्था के दौरान शरीर में होने वाले परिवर्तनों का हिस्सा है), अच्छी संगीत क्षमता वाले लड़के गाना बजानेवालों में महिलाओं की जगह ले सकते थे।

इसलिए बहुत छोटे जोसेफ को डेन्यूब के तट पर एक छोटे से शहर हैनबर्ग के चर्च के गायक मंडल में ले जाया गया। उनके माता-पिता के लिए, यह एक बड़ी राहत रही होगी - इतनी कम उम्र में (जोसेफ लगभग सात वर्ष का था) उनके परिवार में कोई भी अभी तक आत्मनिर्भर नहीं बन पाया था।

हैनबर्ग शहर ने आम तौर पर जोसेफ के भाग्य में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई - यहां उन्होंने पेशेवर रूप से संगीत का अध्ययन करना शुरू किया। और जल्द ही वियना के एक प्रमुख संगीतकार जॉर्ज रेउथर ने हैनबर्ग चर्च का दौरा किया। उन्होंने एक ही लक्ष्य के साथ देश भर में यात्रा की - सेंट कैथेड्रल के गायक मंडल में गाने के लिए सक्षम, मुखर लड़कों को ढूंढना। स्टीफ़न. यह नाम शायद ही हमें कुछ बताता है, लेकिन हेडन के लिए यह एक बड़ा सम्मान था। सेंट स्टीफ़न कैथेड्रल! ऑस्ट्रिया का प्रतीक, वियना का प्रतीक! गुंजायमान तहखानों के साथ गॉथिक वास्तुकला का एक विशाल उदाहरण। लेकिन ऐसी जगह पर गाने के लिए हेडन को इससे भी ज्यादा कीमत चुकानी पड़ी. लंबी गंभीर सेवाओं और अदालती उत्सवों में, जिसमें गायन मंडली की भी आवश्यकता होती थी, उनके खाली समय का एक बड़ा हिस्सा खर्च हो जाता था। लेकिन आपको अभी भी गिरजाघर के स्कूल में पढ़ना था! इसे फिट और स्टार्ट में किया जाना था। गाना बजानेवालों के निदेशक, वही जॉर्ज रेउथर, को अपने आरोपों के दिमाग और दिल में क्या चल रहा था, इसमें कोई दिलचस्पी नहीं थी, और उन्होंने ध्यान नहीं दिया कि उनमें से एक दुनिया में अपना पहला, शायद अनाड़ी, लेकिन स्वतंत्र कदम उठा रहा था। संगीत रचना का. जोसेफ हेडन के काम पर तब भी शौकियापन और पहले प्रयासों की छाप लगी हुई थी। हेडन के लिए, कंज़र्वेटरी को एक गायक मंडल द्वारा बदल दिया गया था। अक्सर उन्हें पिछले युगों से कोरल संगीत के शानदार उदाहरण सीखने पड़ते थे, और इस दौरान जोसेफ ने संगीतकारों द्वारा उपयोग की जाने वाली तकनीकों के बारे में अपने लिए निष्कर्ष निकाले और संगीत पाठ से आवश्यक ज्ञान और कौशल निकाले।

लड़के को वह काम करना पड़ता था जो संगीत से पूरी तरह असंबंधित था, उदाहरण के लिए, अदालत की मेज पर सेवा करना और व्यंजन परोसना। लेकिन यह भविष्य के संगीतकार के विकास के लिए भी फायदेमंद साबित हुआ! तथ्य यह है कि दरबार में रईस केवल उच्च सिम्फोनिक संगीत खाते थे। और छोटा फुटमैन, जिस पर महत्वपूर्ण रईसों का ध्यान भी नहीं गया था, व्यंजन परोसते समय, उसने खुद ही संगीत के स्वरूप की संरचना या सबसे रंगीन सामंजस्य के बारे में आवश्यक निष्कर्ष निकाले। बेशक, जोसेफ हेडन के जीवन के दिलचस्प तथ्यों में उनकी संगीत स्व-शिक्षा का तथ्य भी शामिल है।

स्कूल में स्थिति कठोर थी: लड़कों को छोटी और कड़ी सज़ा दी जाती थी। आगे कोई संभावना नजर नहीं आई: जैसे ही आवाज टूटने लगी और पहले जैसी ऊंची और सुरीली नहीं रही, उसके मालिक को बेरहमी से सड़क पर फेंक दिया गया।

स्वतंत्र जीवन की छोटी सी शुरुआत

हेडन को भी उसी भाग्य का सामना करना पड़ा। वह पहले से ही 18 साल का था. कई दिनों तक वियना की सड़कों पर भटकने के बाद, उसकी मुलाकात एक पुराने स्कूल मित्र से हुई, और उसने उसे एक अपार्टमेंट, या बल्कि अटारी के ठीक नीचे एक छोटा कमरा ढूंढने में मदद की। यह अकारण नहीं है कि वियना को विश्व की संगीत राजधानी कहा जाता है। फिर भी, अभी तक विनीज़ क्लासिक्स के नाम से महिमामंडित नहीं किया गया था, यह यूरोप का सबसे संगीतमय शहर था: गीतों और नृत्यों की धुनें सड़कों पर तैरती थीं, और उसी छत के नीचे के छोटे से कमरे में जिसमें हेडन रहते थे, वहाँ था एक असली खजाना - एक पुराना, टूटा हुआ क्लैविकॉर्ड (एक संगीत वाद्ययंत्र, पियानो के अग्रदूतों में से एक)। हालाँकि, मुझे इसे ज़्यादा नहीं खेलना पड़ा। मेरा अधिकांश समय काम की तलाश में बीता। वियना में केवल कुछ निजी पाठ प्राप्त करना संभव है, जिससे होने वाली आय मुश्किल से किसी को आवश्यक जरूरतों को पूरा करने की अनुमति देती है। वियना में काम खोजने के लिए बेताब, हेडन आसपास के शहरों और गांवों में घूमना शुरू कर देता है।

निकोलो पोरपोरा

इस बार - हेडन की युवावस्था - तीव्र आवश्यकता और काम की निरंतर खोज से प्रभावित थी। 1761 तक, उन्हें केवल अस्थायी रूप से ही काम मिल पाया। उनके जीवन की इस अवधि का वर्णन करते हुए, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उन्होंने इतालवी संगीतकार के साथ-साथ गायक और शिक्षक निकोलो पोरपोरा के लिए एक संगतकार के रूप में काम किया। हेडन को विशेष रूप से संगीत सिद्धांत सीखने के लिए उनके साथ नौकरी मिल गई। एक फुटमैन के कर्तव्यों का पालन करते हुए सीखना संभव था: हेडन को न केवल साथ देना था।

मोर्सिन को गिनें

1759 से, दो वर्षों तक, हेडन चेक गणराज्य में काउंट मोर्सिन की संपत्ति पर रहे और काम किया, जिसके पास एक आर्केस्ट्रा चैपल था। हेडन इस चैपल के संवाहक यानि प्रबंधक हैं। यहां वह बहुत सारा संगीत लिखते हैं, संगीत बेशक बहुत अच्छा है, लेकिन बिल्कुल वैसा ही जैसा गिनती उनसे मांगती है। यह ध्यान देने योग्य है कि हेडन के अधिकांश संगीत कार्य आधिकारिक कर्तव्यों का पालन करते हुए लिखे गए थे।

प्रिंस एस्टरहाज़ी के नेतृत्व में

1761 में, हेडन ने हंगेरियन प्रिंस एस्टरहाज़ी के चैपल में सेवा करना शुरू किया। इस उपनाम को याद रखें: बड़े एस्टरहाज़ी की मृत्यु हो जाएगी, संपत्ति उनके बेटे के विभाग में चली जाएगी, और हेडन अभी भी सेवा करेंगे। वह तीस वर्षों तक एस्टरहाज़ी के बैंडमास्टर के रूप में काम करेंगे।

उस समय ऑस्ट्रिया एक विशाल सामंती राज्य था। इसमें हंगरी और चेक गणराज्य दोनों शामिल थे। सामंती प्रभु - रईस, राजकुमार, गिनती - दरबार में एक आर्केस्ट्रा और गाना बजानेवालों का चैपल रखना अच्छा रूप मानते थे। आपने शायद रूस में सर्फ़ ऑर्केस्ट्रा के बारे में कुछ सुना होगा, लेकिन शायद आप नहीं जानते होंगे कि यूरोप में भी चीजें ठीक नहीं चल रही थीं। एक संगीतकार - यहाँ तक कि सबसे प्रतिभाशाली व्यक्ति, यहाँ तक कि गायक मंडल का नेता भी - एक नौकर की स्थिति में था। उस समय जब हेडन एस्टरहाज़ी के साथ सेवा करना शुरू कर रहा था, एक अन्य ऑस्ट्रियाई शहर, साल्ज़बर्ग में, छोटा मोजार्ट बड़ा हो रहा था, जिसे काउंट की सेवा में रहते हुए, लोगों के कमरे में, फुटमैन के ऊपर बैठकर भोजन करना पड़ता था, लेकिन रसोइयों के नीचे.

हेडन को कई बड़ी और छोटी ज़िम्मेदारियाँ निभानी पड़ीं - छुट्टियों और समारोहों के लिए संगीत लिखने और चैपल के गायक मंडल और ऑर्केस्ट्रा के साथ इसे सीखने से लेकर, चैपल में अनुशासन, पोशाक की ख़ासियत और नोट्स और संगीत वाद्ययंत्रों के संरक्षण तक।

एस्टरहाज़ी एस्टेट हंगरी के ईसेनस्टेड शहर में स्थित था। बड़े एस्टरहाज़ी की मृत्यु के बाद, उनके बेटे ने संपत्ति पर कब्ज़ा कर लिया। विलासिता और उत्सवों की ओर प्रवृत्त होकर, उन्होंने एक देश निवास - एज़्टरहाज़ का निर्माण किया। मेहमानों को अक्सर महल में आमंत्रित किया जाता था, जिसमें एक सौ छब्बीस कमरे होते थे, और निश्चित रूप से, मेहमानों के लिए संगीत बजाया जाता था। प्रिंस एस्टरहाज़ी सभी गर्मियों के महीनों के लिए देश के महल में गए और अपने सभी संगीतकारों को वहां ले गए।

संगीतकार या नौकर?

एस्टरहाज़ी एस्टेट में सेवा की लंबी अवधि हेडन के कई नए कार्यों के जन्म का समय बन गई। अपने गुरु के अनुरोध पर, वह विभिन्न शैलियों में प्रमुख रचनाएँ लिखते हैं। ओपेरा, चौकड़ी, सोनाटा और अन्य रचनाएँ उनकी कलम से निकली हैं। लेकिन जोसेफ हेडन को विशेष रूप से सिम्फनी पसंद है। यह सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए एक बड़ा, आमतौर पर चार-आंदोलन वाला काम है। यह हेडन की कलम के तहत था कि एक शास्त्रीय सिम्फनी दिखाई दी, यानी, इस शैली का एक उदाहरण जिस पर अन्य संगीतकार बाद में भरोसा करेंगे। अपने जीवन के दौरान, हेडन ने लगभग एक सौ चार सिम्फनी लिखीं (सटीक संख्या अज्ञात है)। और, निःसंदेह, उनमें से अधिकांश प्रिंस एस्टरहाज़ी के बैंडमास्टर द्वारा बनाए गए थे।

समय के साथ, हेडन की स्थिति एक विरोधाभास पर पहुंच गई (दुर्भाग्य से, यही बात बाद में मोजार्ट के साथ भी हुई): वे उसे जानते हैं, वे उसका संगीत सुनते हैं, वे विभिन्न यूरोपीय देशों में उसके बारे में बात करते हैं, लेकिन वह स्वयं भी अनुमति के बिना कहीं भी नहीं जा सकता उसके मालिक का. अपने प्रति राजकुमार के इस तरह के रवैये से हेडन को जो अपमान महसूस होता है, वह कभी-कभी दोस्तों को लिखे पत्रों में बदल जाता है: "क्या मैं एक बैंडमास्टर या बैंडमास्टर हूं?" (चैपल - नौकर)।

जोसेफ हेडन की विदाई सिम्फनी

किसी संगीतकार के लिए आधिकारिक कर्तव्यों के घेरे से बाहर निकलना, वियना जाना और दोस्तों से मिलना दुर्लभ है। वैसे, कुछ समय के लिए भाग्य उसे मोजार्ट के साथ लाता है। हेडन उन लोगों में से एक थे जिन्होंने बिना शर्त न केवल मोजार्ट की अभूतपूर्व प्रतिभा को पहचाना, बल्कि उनकी गहरी प्रतिभा को भी पहचाना, जिसने वोल्फगैंग को भविष्य की ओर देखने की अनुमति दी।

हालाँकि, ये अनुपस्थिति दुर्लभ थीं। अक्सर, हेडन और गाना बजानेवालों के संगीतकारों को एज़्टरहाज़ा में रुकना पड़ता था। राजकुमार कभी-कभी शरद ऋतु की शुरुआत में भी चैपल को शहर में नहीं जाने देना चाहता था। जोसेफ हेडन की जीवनी में, दिलचस्प तथ्यों में निस्संदेह उनकी 45वीं, तथाकथित फेयरवेल सिम्फनी के निर्माण का इतिहास शामिल है। राजकुमार ने एक बार फिर संगीतकारों को ग्रीष्मकालीन निवास में लंबे समय तक हिरासत में रखा। ठंड बहुत पहले ही शुरू हो चुकी थी, संगीतकारों ने लंबे समय से अपने परिवार के सदस्यों को नहीं देखा था, और एज़्टरहाज़ के आसपास के दलदल अच्छे स्वास्थ्य के लिए अनुकूल नहीं थे। संगीतकारों ने अपने बैंडमास्टर से राजकुमार से उनके बारे में पूछने का अनुरोध किया। सीधा अनुरोध शायद ही मदद करेगा, इसलिए हेडन एक सिम्फनी लिखते हैं, जिसे वह मोमबत्ती की रोशनी में प्रस्तुत करते हैं। सिम्फनी में चार नहीं, बल्कि पाँच गतिविधियाँ होती हैं, और अंतिम एक के दौरान संगीतकार बारी-बारी से खड़े होते हैं, अपने वाद्ययंत्र नीचे रखते हैं और हॉल से बाहर चले जाते हैं। इस प्रकार, हेडन ने राजकुमार को याद दिलाया कि चैपल को शहर में ले जाने का समय आ गया है। किंवदंती कहती है कि राजकुमार ने संकेत मान लिया और आखिरकार गर्मी की छुट्टियां खत्म हो गईं।

जीवन के अंतिम वर्ष. लंडन

संगीतकार जोसेफ हेडन का जीवन पहाड़ों में एक पथ की तरह विकसित हुआ। इस पर चढ़ना कठिन है, लेकिन अंत में - शीर्ष पर! उनकी रचनात्मकता और प्रसिद्धि दोनों की पराकाष्ठा उनके जीवन के अंत में हुई। हेडन का काम 1980 के दशक में अपनी अंतिम परिपक्वता तक पहुंच गया। XVIII सदी। 80 के दशक की शैली के उदाहरणों में छह तथाकथित पेरिसियन सिम्फनी शामिल हैं।

संगीतकार के कठिन जीवन को एक विजयी निष्कर्ष द्वारा चिह्नित किया गया था। 1791 में, प्रिंस एस्टरहाज़ी की मृत्यु हो गई, और उनके उत्तराधिकारी ने चैपल को भंग कर दिया। हेडन, जो पहले से ही पूरे यूरोप में एक प्रसिद्ध संगीतकार हैं, वियना के मानद नागरिक बन गए हैं। उन्हें इस शहर में एक घर और आजीवन पेंशन मिलती है। हेडन के जीवन के अंतिम वर्ष बहुत उज्ज्वल रहे। उन्होंने दो बार लंदन का दौरा किया - इन यात्राओं के परिणामस्वरूप, बारह लंदन सिम्फनी दिखाई दीं - इस शैली में उनकी आखिरी रचनाएँ। लंदन में, वह हैंडेल के काम से परिचित हुए और, इस परिचित से प्रभावित होकर, पहली बार ओटोरियो शैली - हैंडेल की पसंदीदा शैली में खुद को आजमाया। अपने ढलते वर्षों में, हेडन ने दो भाषणकलाएँ बनाईं जो आज भी जानी जाती हैं: "द सीज़न्स" और "द क्रिएशन ऑफ़ द वर्ल्ड।" जोसेफ हेडन ने अपनी मृत्यु तक संगीत लिखा।

निष्कर्ष

हमने संगीत में शास्त्रीय शैली के जनक के जीवन के मुख्य चरणों की जांच की। आशावाद, बुराई पर अच्छाई की विजय, अराजकता पर तर्क और अंधेरे पर प्रकाश, ये जोसेफ हेडन के संगीत कार्यों की विशिष्ट विशेषताएं हैं।

फ्रांज जोसेफ हेडन प्रबुद्धता की कला के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक हैं। एक महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार, उन्होंने एक विशाल रचनात्मक विरासत छोड़ी - विभिन्न शैलियों में लगभग 1000 रचनाएँ। इस विरासत का मुख्य, सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा, जिसने विश्व संस्कृति के विकास में हेडन के ऐतिहासिक स्थान को निर्धारित किया, में बड़े चक्रीय कार्य शामिल हैं। ये 104 सिम्फनी, 83 चौकड़ी, 52 कीबोर्ड सोनाटा हैं, जिनकी बदौलत हेडन ने शास्त्रीय सिम्फनीवाद के संस्थापक के रूप में प्रसिद्धि प्राप्त की।

हेडन की कला अत्यंत लोकतांत्रिक है। उनकी संगीत शैली का आधार लोक कला और रोजमर्रा की जिंदगी का संगीत था। अद्भुत संवेदनशीलता के साथ उन्होंने विभिन्न मूल की लोक धुनों, किसान नृत्यों की प्रकृति, लोक वाद्ययंत्रों की ध्वनि के विशेष रंग, कुछ फ्रांसीसी गीत जो ऑस्ट्रिया में लोकप्रिय हो गए थे, को समझा। हेडन का संगीत न केवल लोककथाओं की लय और स्वरों से, बल्कि लोक हास्य, अटूट आशावाद और महत्वपूर्ण ऊर्जा से भी ओत-प्रोत है। "महलों के हॉल में, जहां उनकी सिम्फनी आम तौर पर बजती थी, लोक संगीत, लोक चुटकुले, जीवन के लोक विचारों से कुछ की ताजा धाराएं उनके साथ चली गईं" ( टी. लिवानोवा,352 ).

हेडन की कला शैली से संबंधित है, लेकिन उनकी छवियों और अवधारणाओं की सीमा की अपनी विशेषताएं हैं। उच्च त्रासदी, ग्लुक को प्रेरित करने वाले प्राचीन विषय उनका क्षेत्र नहीं हैं। अधिक सामान्य छवियों और भावनाओं की दुनिया उसके करीब है। उदात्त सिद्धांत हेडन के लिए बिल्कुल भी अलग नहीं है, लेकिन वह इसे त्रासदी के क्षेत्र में नहीं पाता है। गंभीर विचार, जीवन की काव्यात्मक धारणा, प्रकृति की सुंदरता - यह सब हेडन में उदात्त हो जाता है। दुनिया का सामंजस्यपूर्ण और स्पष्ट दृष्टिकोण उनके संगीत और दृष्टिकोण दोनों पर हावी है। वह हमेशा मिलनसार, वस्तुनिष्ठ और मिलनसार थे। उन्हें हर जगह खुशी के स्रोत मिले - किसानों के जीवन में, उनके कार्यों में, करीबी लोगों के साथ संचार में (उदाहरण के लिए, मोजार्ट के साथ, जिनके साथ दोस्ती, आंतरिक रिश्तेदारी और पारस्परिक सम्मान के आधार पर, रचनात्मक विकास पर लाभकारी प्रभाव पड़ा) दोनों संगीतकार)।

हेडन का रचनात्मक पथ लगभग पचास वर्षों तक चला, जिसमें विनीज़ शास्त्रीय स्कूल के विकास के सभी चरणों को शामिल किया गया - 18वीं शताब्दी के 60 के दशक में इसकी उत्पत्ति से लेकर बीथोवेन के काम के उत्कर्ष तक।

बचपन

संगीतकार का चरित्र किसान जीवन के कामकाजी माहौल में बना था: उनका जन्म 31 मार्च, 1732 को रोहरू (निचला ऑस्ट्रिया) गाँव में एक गाड़ी बनाने वाले के परिवार में हुआ था, उनकी माँ एक साधारण रसोइया थीं। बचपन से ही, हेडन विभिन्न राष्ट्रीयताओं का संगीत सुन सकते थे, क्योंकि रोहराउ की स्थानीय आबादी में हंगेरियन, क्रोएट और चेक थे। परिवार संगीतमय था: पिता को वीणा बजाकर गाना पसंद था।

अपने बेटे की दुर्लभ संगीत क्षमताओं पर ध्यान देते हुए, हेडन के पिता उसे अपने रिश्तेदार (फ्रैंक) से मिलने के लिए पड़ोसी शहर हैनबर्ग भेजते हैं, जो वहां स्कूल रेक्टर और गाना बजानेवालों के निदेशक के रूप में काम करता था। बाद में, भविष्य के संगीतकार को याद आया कि उन्हें फ्रैंक से "भोजन से अधिक घूंसे" मिले थे; हालाँकि, 5 साल की उम्र से, उन्होंने पवन और तार वाले वाद्ययंत्रों के साथ-साथ हार्पसीकोर्ड बजाना सीखा और चर्च गाना बजानेवालों में गाया।

हेडन के जीवन का अगला चरण संगीतमय चैपल से जुड़ा है कैथेड्रल ऑफ़ सेंट. स्टीफन वियना में है. गाना बजानेवालों के प्रमुख (जॉर्ज रेउथर) ने नए गायकों की भर्ती के लिए समय-समय पर देश भर में यात्रा की। जिस गायन मंडली में छोटे हेडन ने गाना गाया था, उसे सुनकर उन्होंने तुरंत उसकी आवाज़ की सुंदरता और दुर्लभ संगीत प्रतिभा की सराहना की। कैथेड्रल में गाना बजानेवालों का सदस्य बनने का निमंत्रण प्राप्त करने के बाद, 8 वर्षीय हेडन पहली बार ऑस्ट्रियाई राजधानी की समृद्ध कलात्मक संस्कृति के संपर्क में आए। तब भी यह सचमुच संगीत से भरा शहर था। इतालवी ओपेरा लंबे समय से यहां फला-फूला है, प्रसिद्ध कलाप्रवीण लोगों के अकादमी संगीत कार्यक्रम आयोजित किए गए थे, और शाही दरबार और बड़े रईसों के घरों में बड़े वाद्य और कोरल चैपल मौजूद थे। लेकिन वियना की मुख्य संगीत संपदा इसकी विविध लोककथाएं हैं (शास्त्रीय स्कूल के गठन के लिए सबसे महत्वपूर्ण शर्त)।

संगीत के प्रदर्शन में लगातार भागीदारी - न केवल चर्च संगीत, बल्कि ओपेरा - ने हेडन को सबसे अधिक विकसित किया। इसके अलावा, रेउथर चैपल को अक्सर शाही महल में आमंत्रित किया जाता था, जहां भविष्य के संगीतकार वाद्य संगीत सुन सकते थे। दुर्भाग्य से, गाना बजानेवालों ने केवल लड़के की आवाज़ को महत्व दिया, उसे एकल भागों के प्रदर्शन का काम सौंपा; संगीतकार का झुकाव, जो बचपन में ही जागृत हो गया था, किसी का ध्यान नहीं गया। जब उनकी आवाज़ टूटने लगी तो हेडन को चैपल से निकाल दिया गया।

1749-1759 - वियना में स्वतंत्र जीवन के पहले वर्ष

यह 10वीं वर्षगांठ हेडन की पूरी जीवनी में सबसे कठिन थी, खासकर पहली बार में। उसके सिर पर छत नहीं थी, उसकी जेब में एक पैसा भी नहीं था, वह बेहद गरीब था, स्थायी आश्रय के बिना भटक रहा था और छोटी-मोटी नौकरियों से गुजारा कर रहा था (कभी-कभी वह निजी पाठ खोजने या यात्रा करने वाले समूह में वायलिन बजाने में कामयाब हो जाता था)। लेकिन साथ ही, ये खुशहाल वर्ष भी थे, एक संगीतकार के रूप में उनके व्यवसाय में आशा और विश्वास से भरे हुए। एक सेकंड-हैंड बुकसेलर से संगीत सिद्धांत पर कई किताबें खरीदने के बाद, हेडन ने स्वतंत्र रूप से काउंटरपॉइंट का अध्ययन किया, महानतम जर्मन सिद्धांतकारों के कार्यों से परिचित हुए, और फिलिप इमैनुएल बाख के कीबोर्ड सोनाटा का अध्ययन किया। भाग्य के उतार-चढ़ाव के बावजूद, उन्होंने अपने चरित्र का खुलापन और हास्य की भावना दोनों को बरकरार रखा, जिसने उन्हें कभी धोखा नहीं दिया।

19 वर्षीय हेडन के शुरुआती कार्यों में प्रसिद्ध विनीज़ कॉमेडियन कर्ट्ज़ (खोया हुआ) के सुझाव पर लिखा गया सिंगस्पील "द लेम डेमन" है। समय के साथ, प्रसिद्ध इतालवी ओपेरा संगीतकार और गायन शिक्षक निकोलो पोरपोरा के साथ संचार के माध्यम से रचना के क्षेत्र में उनका ज्ञान समृद्ध हुआ: हेडन ने कुछ समय के लिए उनके संगतकार के रूप में कार्य किया।

धीरे-धीरे, युवा संगीतकार वियना के संगीत मंडलों में प्रसिद्धि प्राप्त करता है। 1750 के दशक के मध्य से, उन्हें अक्सर एक धनी विनीज़ अधिकारी (फ़र्नबर्ग नाम) के घर में घरेलू संगीत संध्याओं में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया जाता था। इन घरेलू संगीत समारोहों के लिए, हेडन ने अपनी पहली स्ट्रिंग तिकड़ी और चौकड़ी (कुल 18) लिखीं।

1759 में, फर्नबर्ग की सिफारिश पर, हेडन को अपना पहला स्थायी पद प्राप्त हुआ - चेक अभिजात, काउंट मोर्सिन के घरेलू ऑर्केस्ट्रा में कंडक्टर का पद। यह इस ऑर्केस्ट्रा के लिए लिखा गया था हेडन की पहली सिम्फनी- डी प्रमुख तीन भागों में. यह विनीज़ शास्त्रीय सिम्फनी के गठन की शुरुआत थी। दो साल बाद, मोर्सिन ने वित्तीय कठिनाइयों के कारण गाना बजानेवालों को भंग कर दिया, और हेडन ने सबसे अमीर हंगेरियन मैग्नेट, एक भावुक संगीत प्रशंसक, पॉल एंटोन एस्टरहाज़ी के साथ एक अनुबंध में प्रवेश किया।

रचनात्मक परिपक्वता की अवधि

हेडन ने 30 वर्षों तक एस्टरहाज़ी के राजकुमारों की सेवा में काम किया: पहले उप-कपेलमेस्टर (सहायक) के रूप में, और 5 वर्षों के बाद मुख्य-कपेलमेस्टर के रूप में। उनके कर्तव्यों में न केवल संगीत रचना शामिल थी। हेडन को रिहर्सल आयोजित करना, चैपल में व्यवस्था बनाए रखना, नोट्स और उपकरणों की सुरक्षा के लिए जिम्मेदार होना आदि था। हेडन के सभी कार्य एस्टरहाज़ी की संपत्ति थे; संगीतकार को दूसरों द्वारा आदेशित संगीत लिखने का अधिकार नहीं था, और वह स्वतंत्र रूप से राजकुमार की संपत्ति नहीं छोड़ सकता था। हालाँकि, एक उत्कृष्ट ऑर्केस्ट्रा का निपटान करने का अवसर, जिसने उनके सभी कार्यों के साथ-साथ सापेक्ष सामग्री और रोजमर्रा की सुरक्षा का प्रदर्शन किया, हेडन को एस्टरहाज़ी के प्रस्ताव को स्वीकार करने के लिए राजी किया।

एस्टरहाज़ी एस्टेट्स (ईसेनस्टेड और एस्टरहेज़) में रहते हुए, और केवल कभी-कभार वियना का दौरा करते हुए, व्यापक संगीत जगत के साथ बहुत कम संपर्क के साथ, इस सेवा के दौरान वह यूरोपीय पैमाने पर सबसे महान गुरु बन गए। अधिकांश (1760 के दशक में ~40, 70 के दशक में ~30, 80 के दशक में ~18), चौकड़ी और ओपेरा एस्टरहाज़ी चैपल और होम थिएटर के लिए लिखे गए थे।

एस्टरहाज़ी निवास में संगीतमय जीवन अपने तरीके से खुला था। विदेशियों सहित उल्लेखनीय मेहमानों ने संगीत समारोहों, ओपेरा प्रदर्शनों और संगीत के साथ स्वागत समारोहों में भाग लिया। धीरे-धीरे हेडन की प्रसिद्धि ऑस्ट्रिया से बाहर भी फैल गई। उनके कार्यों को प्रमुख संगीत राजधानियों में सफलतापूर्वक प्रदर्शित किया जाता है। इस प्रकार, 1780 के दशक के मध्य में, फ्रांसीसी जनता "पेरिसियन" नामक छह सिम्फनी से परिचित हो गई (संख्या 82-87, वे विशेष रूप से पेरिस "ओलंपिक बॉक्स कॉन्सर्ट्स" के लिए बनाई गई थीं)।

रचनात्मकता का अंतिम दौर।

1790 में, प्रिंस मिकलोस एस्टरहाज़ी की मृत्यु हो गई, जिससे हेडन को आजीवन पेंशन मिल गई। उनके उत्तराधिकारी ने हेडन के लिए कंडक्टर की उपाधि बरकरार रखते हुए चैपल को भंग कर दिया। सेवा से पूरी तरह मुक्त होकर, संगीतकार अपने पुराने सपने को पूरा करने में सक्षम था - ऑस्ट्रिया के बाहर यात्रा करने का। 1790 के दशक में उन्होंने 2 दौरे किये लंदन की यात्राएँ"सब्सक्रिप्शन कॉन्सर्ट्स" के आयोजक, वायलिन वादक आई. पी. सॉलोमन (1791-92, 1794-95) के निमंत्रण पर। इस अवसर पर लिखे गए लोगों ने हेडन के काम में इस शैली के विकास को पूरा किया और विनीज़ शास्त्रीय सिम्फनीवाद की परिपक्वता की पुष्टि की (थोड़ा पहले, 1780 के दशक के अंत में, मोजार्ट की अंतिम 3 सिम्फनी दिखाई दीं)। अंग्रेजी जनता ने हेडन के संगीत का उत्साहपूर्वक स्वागत किया। ऑक्सफोर्ड में उन्हें संगीत में डॉक्टरेट की मानद उपाधि से सम्मानित किया गया।

हेडन के जीवनकाल के दौरान एस्टरहाज़ी के अंतिम मालिक, प्रिंस मिकलोस द्वितीय, कला के एक भावुक प्रेमी निकले। संगीतकार को फिर से सेवा के लिए बुलाया गया, हालाँकि उनकी गतिविधियाँ अब मामूली थीं। वियना के बाहरी इलाके में अपने घर में रहते हुए, उन्होंने मुख्य रूप से एज़्टरहाज़ ("नेल्सन", "थेरेसिया", आदि) के लिए जनसमूह की रचना की।

लंदन में सुने गए हैंडेल के भाषणों से प्रेरित होकर, हेडन ने 2 धर्मनिरपेक्ष वक्तृत्व - "द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड" (1798) और (1801) लिखे। जीवन की सुंदरता और सद्भाव, मनुष्य और प्रकृति की एकता के शास्त्रीय आदर्शों की पुष्टि करने वाले इन स्मारकीय, महाकाव्य-दार्शनिक कार्यों ने संगीतकार के रचनात्मक पथ का ताज पहनाया।

हेडन की मृत्यु नेपोलियन अभियानों के चरम पर हुई, जब फ्रांसीसी सैनिकों ने पहले ही ऑस्ट्रिया की राजधानी पर कब्जा कर लिया था। वियना की घेराबंदी के दौरान, हेडन ने अपने प्रियजनों को सांत्वना दी: "डरो मत बच्चों, हेडन जहां है, वहां कुछ भी बुरा नहीं हो सकता।".

उनका छोटा भाई माइकल (जो बाद में साल्ज़बर्ग में काम करने वाला एक प्रसिद्ध संगीतकार भी बन गया), जिसके पास वही सुंदर तिहरा था, पहले से ही गाना बजानेवालों में गा रहा था।

विभिन्न शैलियों में कुल 24 ओपेरा, जिनमें से हेडन के लिए सबसे जैविक शैली थी बफ़ा. उदाहरण के लिए, ओपेरा "लॉयल्टी रिवार्डेड" को जनता के बीच बड़ी सफलता मिली।

में जन्मे, उनके पिता, एक पहिया चालक, ने अपने बेटे को बचपन में गायन सीखने के लिए भेजा था। जल्द ही (1740) लड़के को प्रसिद्ध विनीज़ सेंट स्टीफ़न कैथेड्रल में गाना बजानेवालों में स्वीकार कर लिया गया, जहाँ उसने दस साल तक गाया। रास्ते में, प्रतिभाशाली गायक को विभिन्न संगीत वाद्ययंत्र बजाना सिखाया गया, जिससे उन्हें बाद में वायलिन, हार्पसीकोर्ड और ऑर्गन बजाकर जीविकोपार्जन करने की अनुमति मिली। आदरणीय इतालवी संगीतकार और गायन शिक्षक एन. पोरपोरा के लिए एक संगतकार के रूप में काम करते हुए, उन्होंने खुद को एक संगीतकार के रूप में आज़माना शुरू किया और शिक्षक की स्वीकृति प्राप्त की। मूल रूप से, निस्संदेह, यह चर्च संगीत था। हेडन का संगीत कैरियर आगे बढ़ा। दो साल (1759 - 1761) तक उन्होंने काउंट मोर्सिन के लिए संगीत निर्देशक के रूप में काम किया, और फिर हंगेरियन मूल के एक कुलीन, प्रिंस एस्टरहाज़ी के लिए वाइस-बैंडमास्टर के रूप में काम किया। ऑस्ट्रिया में पहले से ही एक प्रसिद्ध संगीतकार जी.आई वर्नर की मृत्यु के बाद पॉल एंटोन एस्टरहाज़ी ने हेडन को अपनी सेवा में ले लिया, जो उनके घर में बैंडमास्टर के रूप में काम करते थे। एक संगीतकार का कर्तव्य नियोक्ता द्वारा कमीशन किए गए संगीत की रचना करना और संगीतकारों के समूह का नेतृत्व करना है। 1762 में, पिछले मालिक का छोटा भाई, निकोलस एस्टरहाज़ी, जिसका उपनाम "द मैग्निफ़िसेंट" था, ऐसा ग्राहक बन गया।

सबसे पहले, निकोलस एस्टरहाज़ी वियना के पास ईसेनस्टेड में अपने पारिवारिक महल में रहते थे। फिर वह झील के पास एक आरामदायक कोने में बने एक नए महल में चला गया। सबसे पहले, हेडन ने राजसी परिवार के दोपहर के आराम के लिए और मालिक द्वारा हर हफ्ते आयोजित किए जाने वाले संगीत कार्यक्रमों के लिए मुख्य रूप से वाद्य संगीत (सिम्फनी, नाटक) लिखा। उन वर्षों में, जोसेफ ने कई सिम्फनी, कैंटटा, 125 नाटक और चर्च संगीत लिखे, और 1768 से, एज़्टरहाज़ में एक नए थिएटर के उद्घाटन के बाद, उन्होंने ओपेरा लिखना शुरू किया। 70 के दशक की शुरुआत में, वह धीरे-धीरे अपने संगीत की मनोरंजन सामग्री से दूर चले गए। उनकी सिम्फनी गंभीर और नाटकीय भी हो जाती है, जैसे "शिकायत", "पीड़ा", "शोक", "विदाई"। प्रिंस निकोलस एस्टरहाज़ी को ऐसा दुखद संगीत पसंद नहीं था; उन्होंने बार-बार संगीतकार को इस बारे में बताया, लेकिन फिर भी उनकी अनुमति से, उन्हें अन्य आदेशों के लिए संगीत लिखने का अधिकार दिया। और लेखक "सोलर क्वार्टेट्स" लिखते हैं, जो उनके साहस, पैमाने और लेखन के परिष्कार से प्रतिष्ठित हैं। ये चौकड़ी क्लासिक स्ट्रिंग चौकड़ी शैली की शुरुआत का प्रतीक हैं। और वे स्वयं एक परिपक्व संगीतकार की विशिष्ट शैली विकसित कर रहे हैं। उन्होंने एस्टरहाज़ी थिएटर के लिए कई ओपेरा लिखे: "द फार्मासिस्ट", "डिसीव्ड बेवफाई", "मूनलाइट", "वफादारी रिवार्डेड", "आर्मिडा"। लेकिन वे आम जनता के लिए उपलब्ध नहीं थे। हालाँकि, यूरोपीय प्रकाशकों ने एक नई प्रतिभा की खोज की और स्वेच्छा से उनके कार्यों को प्रकाशित किया।

एस्टरहाज़ी के साथ नए समझौते ने हेडन के संगीत के विशेष अधिकारों को छीन लिया। 80 के दशक में उनकी प्रसिद्धि बढ़ती गई. वह पियानो तिकड़ी, सोनाटा, सिम्फनी, स्ट्रिंग चौकड़ी लिखते हैं, जिनमें भविष्य के रूसी सम्राट पॉल को समर्पित "रूसी" भी शामिल है। संगीतकार के काम की नई अवधि को प्रशिया के राजा के सम्मान में छह चौकियों द्वारा भी चिह्नित किया गया था। वे एक नए रूप, एक विशेष माधुर्य और विभिन्न प्रकार के विरोधाभासों से प्रतिष्ठित थे। मध्य यूरोप की सीमाओं से परे जाने के बाद, एक स्पेनिश कैथेड्रल के लिए जोसेफ द्वारा लिखित "क्रॉस पर उद्धारकर्ता के सात शब्द" नामक आर्केस्ट्रा जुनून टुकड़ा भी जाना जाने लगा। इस जुनून को बाद में लेखक द्वारा एक स्ट्रिंग चौकड़ी, गाना बजानेवालों और ऑर्केस्ट्रा द्वारा प्रदर्शन के लिए व्यवस्थित किया गया था, और यह अभी भी लोकप्रिय है। निकोलस एस्टरहाज़ी (1790) की मृत्यु के बाद, हेडन कंडक्टर के रूप में उनके घर में रहे, लेकिन उन्हें राजधानी में रहने और विदेश में काम करने का अधिकार प्राप्त हुआ। कई वर्षों से वह काम कर रहे हैं, जहां वह बहुत कुछ लिखते हैं: एक संगीत कार्यक्रम सिम्फनी, गायकों के लिए संगीत, पियानो के लिए कई सोनाटा, लोक गीतों की व्यवस्था, और ओपेरा श्रृंखला "द सोल ऑफ ए फिलॉसफर" (ऑर्फ़ियस के मिथक पर आधारित) ). वहाँ वे ऑक्सफ़ोर्ड विश्वविद्यालय के मानद डॉक्टर बने, वहाँ शाही परिवार ने उनका संगीत सुना, वहाँ वे जी.एफ. के काम से परिचित हुए। हैंडेल। 1795 में, हेडन को एस्टरहाज़ी लौटना पड़ा। अब बैंडमास्टर की मुख्य ज़िम्मेदारी राजकुमारी के नाम दिवस के सम्मान में जनसमूह तैयार करना था। उन्होंने छह जनसमूह लिखे जिनमें नेपोलियन युद्धों की घटनाओं से प्रेरित एक सहानुभूतिपूर्ण दायरा, प्रार्थनापूर्ण फोकस और नागरिक रूपांकन हैं। तुरही और ऑर्केस्ट्रा के लिए सर्वश्रेष्ठ वाद्य संगीत कार्यक्रम (1796), दो स्मारकीय वक्ता "द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड" और "द सीजन्स" परिपक्व हेडन के उदाहरण हैं। 1804 में उन्हें "वियना के मानद नागरिक" की उपाधि दी गई। उन्होंने अब शायद ही कभी संगीतकार के रूप में काम किया हो। संगीत की कला पर एक अमिट छाप छोड़ते हुए, उनके जन्मदिन - 31 मार्च, 1809 को वियना में उनकी मृत्यु हो गई।

हम हेडन की जीवनी के साथ विनीज़ ट्रोइका के बारे में अपनी कहानी समाप्त करेंगे। वे सभी - बीथोवेन, मोजार्ट और हेडन - किसी न किसी तरह से जुड़े हुए हैं। बीथोवेन उन सभी से छोटे थे, रचनात्मकता से प्रेरित थे और उन्होंने हेडन के साथ अध्ययन किया था। लेकिन हम इसके बारे में पहले ही अन्य लेखों में बात कर चुके हैं।

अब हमारे पास थोड़ा अलग कार्य है - वियना ट्रोइका के बारे में संक्षेप में बात करना। बाद में हम आपको इसके बारे में और बताएंगे, लेकिन अभी... आइए अपने विषय पर वापस आते हैं।

वियना क्लासिकल स्कूल के प्रतिनिधि फ्रांज जोसेफ हेडन

फ्रांज जोसेफ हेडन एक महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार, शास्त्रीय वाद्य संगीत के संस्थापक और आधुनिक ऑर्केस्ट्रा के संस्थापक हैं। कई लोग हेडन को सिम्फनी और चौकड़ी का जनक मानते हैं।

जोसेफ हेडन का जन्म 31 मार्च, 1732 को निचले ऑस्ट्रिया के छोटे से शहर रोहराउ में एक पहिये वाले के परिवार में हुआ था। संगीतकार की माँ एक रसोइया थीं। छोटे जोसेफ में संगीत के प्रति प्रेम उनके पिता ने पैदा किया था, जो गायन में गंभीर रुचि रखते थे। लड़के की सुनने की क्षमता और लय की समझ बहुत अच्छी थी, और इन संगीत क्षमताओं के कारण उसे गेनबर्ग के छोटे से शहर में चर्च गायक मंडली में स्वीकार कर लिया गया। बाद में वह वियना चले जाएंगे, जहां वह कैथेड्रल ऑफ सेंट में गाना बजानेवालों के चैपल में गाएंगे। स्टीफ़न.

हेडन का स्वभाव मनमौजी था और 16 साल की उम्र में उन्हें गायक मंडली से निकाल दिया गया था - ऐसे समय में जब उनकी आवाज़ टूटने लगी थी। वह बिना आजीविका के रह गया है। ऐसी निराशाजनक स्थिति में युवक विभिन्न नौकरियाँ अपनाता है। यहां तक ​​कि उन्हें इतालवी गायन शिक्षक निकोलाई पोरपोरा का नौकर भी बनना पड़ा। लेकिन नौकर के रूप में काम करते हुए भी हेडन ने संगीत नहीं छोड़ा, बल्कि संगीतकार से संगीत की शिक्षा ली।

संगीत के प्रति युवक के प्रेम को देखते हुए, पोरपोरा उसे सेवक साथी का पद प्रदान करता है। वह लगभग दस वर्षों तक इस पद पर रहे। अपने काम के लिए भुगतान के रूप में, हेडन को संगीत सिद्धांत की शिक्षा मिली, जिससे उन्होंने संगीत और रचना के बारे में बहुत कुछ सीखा। धीरे-धीरे, युवक की वित्तीय स्थिति में सुधार होता है, और उसके संगीत कार्यों को सफलता का ताज पहनाया जाता है। हेडन एक धनी संरक्षक की तलाश में है, जो शाही राजकुमार पाल अंतल एस्टरहाज़ी है। पहले से ही 1759 में, युवा प्रतिभा ने अपनी पहली सिम्फनी की रचना की।

हेडन ने काफी देर से, 28 साल की उम्र में, अन्ना मारिया क्लेर से शादी की, और, जैसा कि बाद में पता चला, असफल रही। अन्ना मारिया अक्सर अपने पति के पेशे के प्रति अनादर दिखाती थीं। कोई संतान नहीं थी, जिसने भी एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई, जिससे परिवार में अतिरिक्त कलह शुरू हो गई। लेकिन इन सबके बावजूद हेडन 20 साल तक अपनी पत्नी के प्रति वफादार रहे। लेकिन इतने सालों के बाद, उन्हें अचानक 19 वर्षीय इतालवी ओपेरा गायिका लुइगिया पोलज़ेली से प्यार हो गया और उन्होंने उससे शादी करने का वादा भी किया, लेकिन जल्द ही यह भावुक स्नेह खत्म हो गया।

1761 में, हेडन ऑस्ट्रिया के सबसे प्रभावशाली परिवारों में से एक, एस्टरहाज़ी राजकुमारों के दरबार में दूसरे बैंडमास्टर बन गए। एस्टरहाज़ी कोर्ट में अपने लंबे करियर के दौरान, उन्होंने बड़ी संख्या में ओपेरा, चौकड़ी और सिम्फनी (कुल 104) की रचना की। उनका संगीत कई श्रोताओं की प्रशंसा जगाता है, और उनका कौशल पूर्णता तक पहुँचता है। वह न केवल अपनी मातृभूमि में, बल्कि इंग्लैंड, फ्रांस और रूस में भी प्रसिद्ध हो जाता है। 1781 में हेडन से मुलाकात हुई, जो उनका घनिष्ठ मित्र बन गया। 1792 में उनकी मुलाकात उस युवक से हुई और उन्होंने उसे एक छात्र के रूप में अपना लिया।

जोसेफ हेडन (31 मार्च 1732 - 31 मई 1809)

वियना पहुंचने पर, हेडन ने अपने दो प्रसिद्ध भाषण लिखे: "द क्रिएशन ऑफ द वर्ल्ड" और "द सीजन्स।" ओटोरियो "द सीज़न्स" की रचना करना आसान नहीं था, वह सिरदर्द और अनिद्रा से परेशान थे। अपने वक्तृत्व को लिखने के बाद, वह लगभग कुछ भी नहीं लिखते हैं।

जीवन बहुत तनावपूर्ण रहा है, और संगीतकार की ताकत धीरे-धीरे उसका साथ छोड़ रही है। हेडन ने अपने अंतिम वर्ष वियना में एक छोटे से एकांत घर में बिताए।

31 मई, 1809 को महान संगीतकार की मृत्यु हो गई। बाद में, अवशेषों को ईसेनस्टेड में स्थानांतरित कर दिया गया, जहां उनके जीवन के कई वर्ष बीते।

104 सिम्फनी, 83 चौकड़ी, 52 पियानो सोनाटा, 2 वक्ता, 14 जनसमूह और 24 ओपेरा।

गायन कार्य:

ओपेरा

  • "द लेम डेमन", 1751
  • "ऑर्फ़ियस और यूरीडाइस, या एक दार्शनिक की आत्मा", 1791
  • "फार्मासिस्ट"
  • "द लूनर वर्ल्ड", 1777

वक्ता

  • "विश्व निर्माण"
  • "मौसम के"

सिम्फोनिक संगीत

  • "विदाई सिम्फनी"
  • "ऑक्सफ़ोर्ड सिम्फनी"
  • "अंतिम संस्कार सिम्फनी"