Oryginalna piosenka Barda. Bardowie Rosji

Imię Bułata Okudżawy na stałe wpisało się na listę najsłynniejszych bardów. To on stał się założycielem tego stylu w ZSRR. Podczas gdy na oficjalnej scenie śpiewano radosne i pozytywne kompozycje, Okudzhava stworzył głębokie dzieła o sensie życia, nadziejach i niespełnionych marzeniach. Każda jego piosenka to subtelny i serdeczny tekst, w którym muzyka jest jedynie akompaniamentem. Wiele piosenek Okudzhavy - „Do widzenia”, „A ty i ja, bracie, jesteśmy z piechoty”, „Wysoki Sądzie, Lady Luck” - stało się pieśniami ludowymi. Jego twórczość można usłyszeć także w popularnych filmach radzieckich z lat 50. i 80. XX wieku.

Alexander Rosenbaum – lekarz i poeta

Pomimo tego, że Rosenbaum posiada wykształcenie medyczne, dopiero jego wczesne prace kojarzą się z pracą lekarza. W jego tekstach bardów poruszane są tematy obowiązków obywatelskich, losów Rosji i zagadnień filozoficznych. Niektóre utwory przesiąknięte są motywami cygańskimi. Duża warstwa twórczości oświetla temat porewolucyjnej Rosji. Temat wojny – Wielkiej Wojny Ojczyźnianej i Afganistanu – zajmuje w tekstach Rosenbauma szczególne miejsce. Rosenbaum wykonuje swoje utwory pod batutą, ale na koncertach często występuje solo na instrumencie dwunastostrunowym.

W przeciwieństwie do wielu innych bardów Rosenbaum został oficjalnie uznany w ZSRR.

Wysocki był odnoszącym sukcesy aktorem, poetą i pisarzem. Jednak większość ludzi zna go jako wykonawcę. Chociaż sam Wysocki nie lubił, gdy jego twórczość była klasyfikowana jako bardowska, wiele jego motywów jest podobnych do tego kierunku. Podobnie Wysocki przywiązywał dużą wagę do tekstu, a nie muzyki. Jego twórczość zawiera piosenki o wojnie, teksty miłosne, satyryczne kuplety i ostre tematy społeczne. Ciekawym zjawiskiem stały się pieśni dialogowe, w których Wysocki śpiewa, wcielając się w różne postacie.

Na cześć Wysockiego nazwano ponad 170 obiektów miejskich.

Yuri Vizbor - twórca piosenki reportażowej

Yuri Vizbor, podobnie jak Bulat Okudzhava, jest u początków oryginalnej piosenki. Na twórczość Vizbora miało wpływ jego bogate doświadczenie życiowe - pracował jako dziennikarz, grał w teatrze, wspinał się, grał w piłkę nożną i jeździł. Vizbor napisał swoją pierwszą piosenkę podczas studiów w Moskiewskim Instytucie Pedagogicznym. Później został autorem hymnu MSPI. Pierwsze piosenki Vizbora były rozpowszechniane nieoficjalnie, ale od lat 60. XX wieku jego twórczość stała się popularna. Vizbor stał się twórcą gatunku reportażu pieśniowego. Prace te ukazały się w czasopiśmie Krugozor.

Powiązany artykuł

Po raz kolejny na festiwalowej górze pojawi się słynna gitara Gruszyńska, a święto jedności człowieka, natury i pieśni powita dziesiątki tysięcy uczestników. Jeśli chcesz spędzić kilka dni w zgodzie ze sobą i całym światem, przyjedź nad Wołgę na początku lipca.

W 2012 roku Festiwal Gruszyńskiego odbędzie się w dniach 5–8 lipca. Miejscem wakacji są łąki Fedorowskie w regionie Samara, niedaleko Togliatti i malowniczego zielonego brzegu Wołgi. To już 39. festiwal. Festiwal pieśni bardów odbywa się co roku w pierwszy weekend lipca. Festiwal Gruszyńskiego po raz pierwszy zaczęto obchodzić w 1968 roku.

Święto otrzymało swoją nazwę na cześć Walerego Gruszyna, który latem 1967 roku nad rzeką Udą na Syberii ratował tonących ludzi kosztem życia. Jego przyjaciele postanowili zorganizować coroczny festiwal ku czci zmarłego, pomysł ten poparło wielu kolegów z klasy Walerego Gruszyna oraz innych miłośników rekreacji na świeżym powietrzu i piosenek. Pierwsze spotkanie odbyło się w Zhiguli w Stone Bowl 29 września 1968 r.

Drugi festiwal Gruszyńskiego odbył się w lipcu i od tego czasu czas wakacji się nie zmienił. Z roku na rok rosła liczba odwiedzających, największą popularność święto zyskało pod koniec lat 70. XX w. (uczestniczyło w nim ok. 100 tys. osób) i pod koniec lat 90. XX w. (ok. 210 tys. gości). Spotkania bardów zostały przerwane w latach 80. XX w., a oficjalne władze je odwołały. Festiwal wznowiono ponownie w 1986 roku.

W tym święcie biorą udział nie tylko uczestnicy z Rosji, ale także obcokrajowcy. Festiwal ten powstał z myślą o miłośnikach oryginalnej muzyki. Przez cały festiwal składa się z kilku etapów, na których odbywają się konkursy. Koncerty odbywają się nie tylko w dzień, ale także w nocy. Wieczorem uczestnicy rozpalają festiwalowe ogniska, wokół których gromadzą się starzy i nowi znajomi oraz przyjaciele.

Na miejscu festiwalu szybko pojawia się całe miasto z wielu namiotów, w których uczestnicy będą mieszkać podczas festiwalu. Każdy zwiedzający będzie miał wystarczająco dużo miejsca na własny namiot, z czym organizatorzy rajdu nie mają problemu. Uczestnicy nie muszą zabierać ze sobą sprzętu biwakowego, wszystko co potrzebne jest wypożyczane lub sprzedawane. Na miejscu znajdują się sklepy i kawiarnie na świeżym powietrzu. Codziennie dostarczana jest świeża woda artezyjska.

Podczas festiwalu odbędą się nie tylko zawody bardów, ale także zabawy i zawody sportowe: siatkówka, piłka nożna, bieg na orientację i wiele innych. Dla dzieci przygotowano specjalną strefę. Na festiwal można dojechać własnym samochodem, dla którego zorganizowany jest strzeżony parking, lub komunikacją miejską.

Źródła:

Festiwal Gruszyńskiego w 2019 r

Termin „bard” pojawił się po raz pierwszy w średniowiecznej Europie. Tak nazywano wędrownych śpiewaków, którzy wykonywali zarówno własne pieśni, jak i ludowe ballady. W połowie XX wieku w ZSRR wykonawców oryginalnych pieśni zaczęto nazywać bardami, tj. znaczenie tego słowa prawie się nie zmieniło.

Kluby piosenki artystycznej

W czasie „odwilży”, tj. w połowie lat 50. w ZSRR pojawiły się autorskie lub amatorskie kluby piosenki (KSP). Dla miłośników tego gatunku przygotowano lokale w Domach Kultury, Domach Oficerskich i innych ośrodkach kultury. Nadzorowane były przez wydziały kultury i były wyspami wolnej myśli wśród morza oficjalnej ideologii. Od czasu do czasu kluby wpadały w kłopoty, jeśli przekraczały dozwolone limity. KSP często balansował na krawędzi zamknięcia, niemniej jednak istniał stosunkowo bezpiecznie do końca pierestrojki, jako zawór uwalniający przegrzaną parę. Po pierestrojce i wprowadzeniu gospodarki rynkowej KSP przeżyły trudne chwile, gdyż władze lokalne często po prostu nie mają ochoty i środków na opłacenie czynszu za lokale dla wieszczy. Jednak w wielu osadach PCB zachowały się. Ich adresy można znaleźć w Internecie na stronach internetowych miast lub w wydziale kultury gminy.

Kluby podróżnicze

Pieśń autorska nierozerwalnie związana jest z klasyczną turystyką: górską, wodną, pieszą. Wszyscy znani sowieccy ludzie albo sami zajmowali się turystyką, albo pisali o turystach: o romansie długich dróg, o niebezpiecznych bystrzach rzek, o wspinaczach i alpinizmie... Te pieśni śpiewało kilka pokoleń turystów na przestrzeni poradzieckiej. Piosenki z gitarą lub a cappella przy ognisku podczas postoju są niezbędnym elementem udanej wędrówki. Jeśli w mieście nie ma klubu, bardowie mogą spotykać się w klubach turystycznych.

Festiwale pieśni bardów

Większość bardów gromadzi się na festiwalach piosenki artystycznej. Najbardziej znanym z nich jest Grushinsky, który odbywa się corocznie od 1968 roku pod koniec czerwca w Togliatti w regionie Samara. Obecnie festiwal jest podzielony na 2 części. Drugi festiwal odbywa się w tym samym czasie na Jeziorach Mastryukowskich w regionie Samara.

Ponadto w każdym regionie Rosji w ciepłym sezonie odbywają się regionalne festiwale bardów: „Żagiel nadziei” w obwodzie woroneskim, „Oskol Lyra” w obwodzie białogorodskim, „Autograf sierpnia” w obwodzie lipieckim, „ Robinsonada” w obwodzie leningradzkim itp. Informacje o festiwalach w każdym regionie zamieszczane są w Internecie. Oficjalne strony festiwali podają czas i miejsce ich odbywania oraz najdogodniejszą trasę dotarcia na nie.

Źródła:

Festiwale piosenki artystycznej

Piosenki Barda to gatunek wyjątkowy, zarazem bliski duszom, jak i daleki od codzienności wielkich miast.

Bard jawi się nam jako podróżnik, który wygodę i stałość zamienił na romans: ogień w lesie, namiot, starą gitarę i rozgwieżdżone nocne niebo.
Bardowie nie mogą żyć w społeczeństwie zgodnie z oczekiwaniami, ponieważ pieśń wywiera na nich presję od wewnątrz. Kontynuują długą tradycję minstreli, trubadurów, podróżujących muzyków, którzy przez wieki przemierzali świat, aby nieść ludziom pieśń o prawdziwym uczuciu, o prawdziwym pięknie, o czystej miłości i o prawdziwym, trudnym, ale pięknym życiu.

Głębokie znaczenia, dbałość o naprawdę cenne momenty w życiu – to właśnie wyróżnia ten gatunek pieśni. Piosenki autora są zawsze głęboko wzruszające, naturalne i szczere. To muzyka, która budzi zachwyt, budzi pamięć i oczyszcza człowieka z zgiełku dnia codziennego. O uczestnictwie w festiwalu pieśni bardów marzy każda osoba, która choć raz zetknęła się z bezdenną mądrością i wieczną dobrocią tego kierunku muzycznego.

Rosyjscy bardowie to potężny ruch stylistyczny, niezależna, wyjątkowa grupa muzyków, która wpływa wręcz na światowe trendy.
Przedstawiciele tej grupy stworzyli swój własny, niepowtarzalny gatunek, łącząc szerokość rosyjskiej duszy z miłością do wielkości rosyjskiej przyrody, siłą uczuć i doświadczeń, z którymi może spotkać się tylko nasza dusza. Rosyjscy bardowie tworzą pieśni, które natychmiast stają się pieśniami ludowymi, muzyką, która na zawsze pozostaje w duszy. Opowiadają historie o zapomnianej stronie życia, do której ciągnie nas całym sobą. Przywracają pokój i zdolność kochania świata, bez względu na przeszkody, jakie stawia on na naszej drodze.

Pieśni bardów zdają się być pozbawione autora. Tworzą je dusze, odzwierciedlają losy całego pokolenia, całej epoki. To mądra i subtelna muzyka, która budzi w człowieku to, co najlepsze. Każdego dnia otacza Cię świat, w którym słabi stawiają czoła porażce, a silni zmuszeni są walczyć w każdej minucie. W tych okolicznościach bardzo ważne jest, aby znaleźć wsparcie u tych, którzy potrafią pokochać to trudne życie i podzielić się swoją miłością ze słuchaczami.

Wysokiej jakości muzyka w wykonaniu rosyjskich bardów jest ozdobą każdego święta lub wydarzenia. To element uduchowienia, którego tak bardzo brakuje we współczesnym, szybkim życiu. Autorska piosenka dzieli się ze słuchaczami filozofią i siłą, dodaje energii i uspokaja.

Oferujemy organizację programów koncertowych z udziałem uczestników projektu „Pieśni naszego stulecia”: V. Berkovsky, Dmitry Bogdanov, A. Mirzayan, L. Sergeev, G. Khomchik, Lidiya Cheboksarova, Konstantin Tarasov, Dmitrij Sukharev, Sergey Nikitin, Alexey Ivashchenko, Vadim i Valery Mishchuki, Sergey Khutas, Evgeny Bykov, zespół „Songs of Our Century”, chór MISiS i inni.

Wykonawcy pieśni Barda:

IVASI (Aleksiej Iwaszczenko i Gieorgij Wasiliew)
Wiaczesław Kowalow (Sankt Petersburg)

Kukin Jurij
Bokow Walery
Aleksander Heinz i Siergiej Daniłow

Leonid Siergiejew
Galich Aleksander

Mischuki Wadim i Walery
Boldyrewa Ekaterina

Starczenkow Nikołaj
Danskoj Grigorij
Zacharczenko Ljubow
Włodzimierz Wysocki
Makarenkow Aleksander
Okudżawa Bułat

Vizbor Jurij
Klyachkin Jewgienij
Włodzimierz Lanzberg

Suchanow Aleksander
Kozłowski Andriej
Grupa arcymistrzów
Smechow Weniamin
Kruppa Arona
Wiktor Tretiakow
Szczerbakow Michaił
Matwiejenko Siergiej
Dudkina Natalia
Kim Yuliy
Panszyn Władimir (Śnieżinsk)
Anatolij Kirejew
Baranow Andriej
Kalaczow Wiktor
Rozanow Włodzimierz
Bochancew Siergiej
Naumow Siergiej

Od 1992 roku rosyjscy piosenkarze i autorzy tekstów tworzą własne stowarzyszenie. Stało się pierwszym twórczym związkiem ludzi, których zjednoczyła idea kształtowania świadomości społecznej. W tym czasie Związek Bardów Rosyjskich (ARBA) reprezentowało 30 autorów. Dziś jest ich znacznie więcej. Według Komsomolskiej Prawdy w tym artykule wymienieni zostaną najsłynniejsi bardowie Rosji.

Odeszli przedstawiciele wielkiej epoki

U początków ruchu bardów leżą mistrzowie, z których wielu zmarło w czasach, gdy Rosja była jeszcze częścią Związku Radzieckiego. Pomiędzy nimi:

Jurij Wizbor. Opuścił nasz świat w 1984 roku w wieku 50 lat. Piosenkarz i autor tekstów o litewsko-ukraińskich korzeniach przez całe życie związany był z Moskwą i uważał się za Rosjanina. Wybrał nawet specjalną specjalizację - nauczyciela literatury rosyjskiej. Znany jako dziennikarz, scenarzysta i aktor Yuri Vizbor był także alpinistą, który zdobył niejeden szczyt. Napisał ponad trzysta popularnych do dziś piosenek: „Seryoga Sanin”, „Dombai Waltz”, „My Darling”.
Włodzimierz Wysocki. Zmarł w 1980 roku. Legendarna piosenkarka, która stworzyła ponad 800 utworów, miała zaledwie 42 lata. Jego popularność wśród ludzi wcale nie spadła z biegiem czasu. Stworzył wiele niezapomnianych obrazów zarówno na scenie, jak i w kinie. Do jego najlepszych piosenek należą „Mass Graves”, „Finicky Horses”, „Song about a Friend”.
Bułat Okudżawa. Urodzony w rodzinie ormiańsko-gruzińskiej Bułat Szałwowicz dożył 73 lat. Zmarł w 1997 roku. Były żołnierz pierwszej linii frontu, słusznie uważany jest za twórcę pieśni artystycznej. Rosyjscy bardowie uznają jego autorytet i nadal wykonują jego najlepsze dzieła: „Pieśń gruzińska”, „Wysoki Sądzie”, „Związek Przyjaciół”.

Niekwestionowane autorytety

Zmarli bardowie Rosji, których lista zostanie przedstawiona poniżej, są dumą kultury narodowej:

Wiktor Berkowski. Pochodzący z Ukrainy, dożył swoich 73. urodzin. Victor, zawodowy naukowiec, był wybitnym kompozytorem i zasłynął nie tylko jako niezależny autor, ale także członek zespołu twórczego, w skład którego wchodzili Siergiej Nikitin i Dmitrij Sukharev. Do jego najpopularniejszych piosenek należą „Grenada”, „Do muzyki Vivaldiego”, „Na odległej Amazonce”.
Nowela Matwiejewa. Poetka i autorka tekstów zmarła w 2016 roku, miała 81 lat. Pozostawiła po sobie ogromną spuściznę, a wśród jej piosenek szczególną popularnością cieszy się „The Tavern Girl”.
Ada Jakuszewa. Pochodzący z Leningradu żył długo. Zmarła w 2012 roku w wieku 78 lat i jest powszechnie znana jako oryginalna i interesująca poetka. Jej dzieła wykonuje wielu rosyjskich bardów. Na przykład Varvara Vizbor ożywiła piosenkę „You are my oddech”.
Jurij Kukin. Autor tekstów zmarł w 2011 roku, miał 78 lat. Pochodzący z obwodu leningradzkiego rozpoczął karierę jako sportowiec, ale później został zawodowym artystą Lenconcert. Najbardziej znane utwory autora to „Rope Walker”, „Behind the Fog”, „Spring Song”.

Żywi mistrzowie

Najlepsi bardowie Rosji uczestniczą w wiecach pieśni artystycznej jako członkowie jury. W sierpniu odbył się 50. festiwal im. W. Gruszyna, który zgromadził elitę spośród członków ARBA. Wśród nich szczególne miejsce zajmuje Aleksander Gorodnicki, który w marcu obchodził swoje 85. urodziny. Autor wciąż jest w akcji i zachwyca słuchaczy swoimi najlepszymi dziełami. Są to „Karabiny”, „Atlanty” i inne.

60-letni Aleksiej Iwaszczenko przez długi czas występował w duecie z G. Wasiliewem („Glafira”, „Dziewiąta fala”), ale w latach 2000. ich związek twórczy rozpadł się. Jednak autor i wykonawca nadal znajduje się w gronie najlepszych bardów w Rosji, zachwycając słuchaczy nowymi utworami, m.in. „Stainless Steel” i „I am the best in the world”.

Wielu jest fanami twórczości 65-letniego Leonida Siergiejewa, autora „Drogi”, „Starego domu” i „Historii”, a także 74-letniego Siergieja Nikitina, którego piosenki zdobiły ulubione filmy Rosjan - „Ironia losu”, „Prawie zabawna historia”, „Ciche baseny”.

Autorem piosenki „How Great”, która stała się hymnem większości festiwali piosenki artystycznej, jest 62-letni Oleg Mityaev. Rosyjscy bardowie uważają go za niezaprzeczalny autorytet, który z reguły realizuje programy koncertowe. Łatwo go rozpoznać po ulubionych utworach: „Sąsiad”, „Lato to małe życie”.

Jednym z piosenkarzy i autorów tekstów jest Alexander Rosenbaum, który odniósł znaczący sukces na krajowej scenie. Jego „Walc bostoński”, „Polowanie na kaczki”, „Pokój dla bezdomnych” i inne dzieła znajdują się w złotym funduszu kultury rosyjskiej.

Najlepszymi bardami Rosji są kobiety

Na liście najlepszych piosenkarek i autorów tekstów powinna znaleźć się 62-letnia Weronika Dolina. Matka czwórki dzieci stworzyła wyjątkową kolekcję bardzo kobiecych dzieł, których liczba sięga pięciuset. Weronika Dolina opublikowała 19 tomików wierszy i jest laureatką wielu nagród literackich.

W oryginalnym utworze występują błyskotliwi wykonawcy, którzy prezentują dzieła innych autorów. Jedną z tych utalentowanych śpiewaczek jest 58-letnia Galina Chomczik, którą B. Okudżawa określiła mianem „misjonarzy brzmiącej poezji”.

Zakup dyplomu wyższej uczelni oznacza zabezpieczenie sobie szczęśliwej i pełnej sukcesów przyszłości. W dzisiejszych czasach bez dokumentów potwierdzających wyższe wykształcenie nie można nigdzie znaleźć pracy. Tylko z dyplomem można spróbować dostać się do miejsca, które przyniesie nie tylko korzyści, ale i przyjemność z wykonywanej pracy. Sukces finansowy i społeczny, wysoki status społeczny – oto, co daje posiadanie dyplomu ukończenia studiów wyższych.

Zaraz po zakończeniu ostatniego roku szkolnego większość wczorajszych uczniów już doskonale wie, na jaką uczelnię chce się zapisać. Ale życie jest niesprawiedliwe i sytuacje są różne. Możesz nie dostać się na wybraną i upragnioną uczelnię, a inne instytucje edukacyjne wydają się nieodpowiednie z różnych powodów. Takie „wycieczki” życiowe mogą wytrącić każdą osobę z siodła. Jednak chęć osiągnięcia sukcesu nie znika.

Przyczyną braku dyplomu może być także to, że nie udało Ci się zająć miejsca budżetowego. Niestety koszty edukacji, zwłaszcza na prestiżowej uczelni, są bardzo wysokie, a ceny stale rosną. W dzisiejszych czasach nie wszystkie rodziny są w stanie opłacić edukację swoich dzieci. Zatem problemy finansowe mogą również powodować brak dokumentów edukacyjnych.

Te same problemy z pieniędzmi mogą stać się powodem, dla którego wczorajszy licealista zamiast na studia poszedł do pracy na budowie. Jeśli sytuacja w rodzinie nagle się zmieni, na przykład żywiciel rodziny umrze, nie będzie z czego opłacić edukacji, a rodzina będzie musiała z czegoś żyć.

Zdarza się też, że wszystko idzie dobrze, udaje Ci się dostać na studia, na studiach wszystko idzie dobrze, ale zdarza się miłość, rodzi się rodzina i po prostu nie masz już sił i czasu na naukę. Poza tym potrzeba znacznie więcej pieniędzy, zwłaszcza jeśli w rodzinie pojawi się dziecko. Opłacanie czesnego i utrzymanie rodziny jest niezwykle kosztowne i trzeba poświęcić dyplom.

Przeszkodą w zdobyciu wyższego wykształcenia może być także fakt, że uczelnia wybrana na specjalność znajduje się w innym mieście, być może dość daleko od domu. Naukę tam utrudniają rodzice, którzy nie chcą wypuścić swojego dziecka, obawy, jakie może doświadczyć młody człowiek, który właśnie skończył szkołę, przed nieznaną przyszłością lub sam brak niezbędnych środków.

Jak widać powodów, dla których nie można uzyskać wymaganego dyplomu, jest mnóstwo. Faktem jednak jest, że bez dyplomu liczenie na dobrze płatną i prestiżową pracę jest stratą czasu. W tym momencie przychodzi świadomość, że trzeba jakoś rozwiązać ten problem i wyjść z obecnej sytuacji. Każdy, kto ma czas, energię i pieniądze, decyduje się pójść na studia i uzyskać dyplom w drodze oficjalnej. Każdy inny ma dwie możliwości – nie zmieniać niczego w swoim życiu i pozostać wegetującym na obrzeżach losu, oraz drugą, bardziej radykalną i odważną – kupić sobie tytuł specjalisty, licencjata lub magistra. Możesz także kupić dowolny dokument w Moskwie

Jednak tym osobom, które chcą się ustatkować w życiu, potrzebny jest dokument, który nie będzie różnił się od dokumentu oryginalnego. Dlatego należy zwrócić maksymalną uwagę na wybór firmy, której powierzysz wykonanie swojego dyplomu. Podejmij swój wybór z maksymalną odpowiedzialnością, w tym przypadku będziesz miał wielką szansę, aby skutecznie zmienić bieg swojego życia.

W takim przypadku nikt nigdy nie będzie zainteresowany pochodzeniem Twojego dyplomu – będziesz oceniany wyłącznie jako osoba i pracownik.

Zakup dyplomu w Rosji jest bardzo łatwy!

Nasza firma z powodzeniem realizuje zamówienia na najróżniejsze dokumenty - kup świadectwo na 11 klas, zamów dyplom ukończenia studiów wyższych lub kup dyplom szkoły zawodowej i wiele więcej. Również na naszej stronie możesz kupić akty małżeństwa i rozwodu, zamówić akty urodzenia i zgonu. Prace realizujemy w krótkim czasie, a także podejmujemy się tworzenia dokumentów do pilnych zamówień.

Gwarantujemy, że zamawiając u nas jakiekolwiek dokumenty, otrzymają Państwo je na czas, a same dokumenty będą doskonałej jakości. Nasze dokumenty nie różnią się od oryginałów, ponieważ używamy wyłącznie prawdziwych formularzy GOZNAK. To taki sam rodzaj dokumentów, jaki otrzymuje zwykły absolwent uczelni. Ich pełna tożsamość gwarantuje Ci spokój ducha i możliwość zdobycia dowolnej pracy bez najmniejszych problemów.

Aby złożyć zamówienie, wystarczy jasno określić swoje pragnienia, wybierając żądany rodzaj uczelni, specjalność lub zawód, a także wskazać właściwy rok ukończenia uczelni. Pomoże to potwierdzić Twoją historię dotyczącą studiów, jeśli zostaniesz zapytany o otrzymanie dyplomu.

Nasza firma od długiego czasu z sukcesem zajmuje się tworzeniem dyplomów, dlatego doskonale wie jak przygotować dokumenty na poszczególne lata studiów. Wszystkie nasze dyplomy odpowiadają najdrobniejszym szczegółom z podobnymi oryginalnymi dokumentami. Poufność Twojego zamówienia jest dla nas prawem, którego nigdy nie naruszamy.

Szybko zrealizujemy Twoje zamówienie i równie szybko je dostarczymy. W tym celu korzystamy z usług kurierów (w przypadku dostawy na terenie miasta) lub firm transportowych, które transportują nasze dokumenty na terenie całego kraju.

Jesteśmy przekonani, że zakupiony u nas dyplom będzie najlepszym asystentem w Twojej przyszłej karierze zawodowej.

Zalety zakupu dyplomu

Zakup dyplomu z wpisem do rejestru wiąże się z następującymi korzyściami:

Oszczędność czasu na wiele lat szkoleń.
Możliwość zdobycia dyplomu wyższej uczelni na odległość, nawet równolegle ze studiowaniem na innej uczelni. Możesz mieć dowolną liczbę dokumentów.
Możliwość wskazania pożądanych ocen w „Załączniku”.
Oszczędność dnia na zakupie, oficjalne otrzymanie dyplomu z wysłaniem do Petersburga kosztuje znacznie więcej niż gotowy dokument.
Oficjalny dowód studiowania w instytucji szkolnictwa wyższego na żądanej specjalności.
Posiadanie wyższego wykształcenia w Petersburgu otworzy wszystkie drogi do szybkiego awansu zawodowego.

Bardowie Rosji to przedstawiciele ogromnej warstwy rosyjskiej kultury muzycznej i pieśniowej, która rozwija się od początku lat 50. ubiegłego wieku.

Bard i wykonawca pieśni w jednym, konsekwentny w swojej twórczości. Pieśni bardów w Rosji wyróżniają się różnorodnością gatunków i stylów. Niektórzy śpiewają humorystyczne piosenki, inni starają się swoimi piosenkami poruszyć romantyczne uczucia słuchaczy. Wielu rosyjskich bardów wykorzystuje tematykę swoich pieśni, aby uzyskać efekt satyryczny.

Włodzimierz Wysocki – artysta ludowy, rosyjski bard

Istnieje piosenka autorska, której twórczość z pewnością należy do wysokiej sztuki gatunku pieśni. Takich bardów jest tylko kilku, najsłynniejszym z nich jest Włodzimierz Wysocki, zasłużenie uważany za niedoścignionego mistrza pieśni artystycznej. Wysocki miał wyjątkowy dar transformacji, wiele jego piosenek jest napisanych tak, jakby z punktu widzenia postaci – mógł to być przedmiot nieożywiony, samolot lub łódź podwodna, mikrofon na scenie lub echo w górach.

Rozpoczyna się piosenka i postać ożywa. Jak jest myśliwcem, żyje własnym życiem, uczestniczy w walce powietrznej jak sam, a pilot tylko w nią ingeruje. I jest wiele takich uderzających przykładów, wyjątkowych piosenek napisanych w pierwszej osobie.

Oryginalne pieśni Wysockiego są podzielone według fabuły. Ma „podwórko”, „liryczny”, „sportowy”, „wojskowy”. Każda piosenka jest arcydziełem poetyckim, opartym na prostej melodii. Talent wielkiego rosyjskiego barda Władimira Wysockiego jest nieograniczony, dlatego zyskał uznanie w kraju, a jego dzieło jest nieśmiertelne.

Bułat Okudżawa

Bułat Okudżawa to kolejny wybitny rosyjski bard, poeta i wykonawca oryginalnych pieśni. Jest wybitnym przedstawicielem rosyjskiej elity literackiej, kompozytorem i reżyserem. Ale czerwoną nicią przewijającą się przez całą twórczość Okudzhavy była piosenka autora, która była częścią życia poety, sposobem jego wyrażania siebie. Bułat Okudżawa ma na swoim koncie kilka znakomitych dzieł z gatunku pieśni artystycznej, z których najważniejszym jest recytatyw „Potrzebujemy jednego zwycięstwa” z filmu „Stacja Białoruska”.

Bułat Okudżawa był pierwszym rosyjskim bardem, któremu pozwolono wykonywać swoje autorskie pieśni. Wydarzenie to miało miejsce w roku 1961. W następnym roku Bułat Szałwowicz został przyjęty w poczet członków Unii B. Podczas podróży do Francji bard nagrał dwadzieścia piosenek, które ukazały się w Paryżu pod tytułem Le Soldat en Papier. W latach siedemdziesiątych w ZSRR zaczęto wydawać płyty z piosenkami Bułata Okudżawy.

Najlepsi bardowie Rosji

Alexander Rosenbaum to wybitny rosyjski bard, z wykształcenia reanimator, absolwent Pierwszego Instytutu Medycznego w Leningradzie. Zaczął pisać oryginalne piosenki w 1968 roku do przedstawień skeczowych i występów studenckich. Obecnie jest jednym z najpopularniejszych rosyjskich bardów o bogatym repertuarze i znajduje się na liście rosyjskich bardów – w pierwszej piątce. W 2005 roku Alexander Rosenbaum połączył obowiązki parlamentarne z działalnością koncertową.

Vizbor Yuri jest z zawodu nauczycielem, z powołania bardem, alpinistą, narciarzem i dziennikarzem. Autor licznych piosenek o szczytach górskich, wspinaczce i spływach górskimi rzekami. Spod pióra Jurija Vizbora wyszła kultowa piosenka studentów i całej młodzieży lat 60.: „Jesteś jedyny, jakiego mam”. Z inicjatywy Vizbora powstała wspólnota „Bardowie Rosji”.

Evgeny Klyachkin, inżynier budownictwa, poeta, bard, romantyk, autor trzystu piosenek. W 1961 roku, w wieku 17 lat, napisał swoją pierwszą piosenkę „Mgła” na podstawie wierszy Konstantina Kuźmińskiego. Od tego dnia rozpoczęła się twórcza ścieżka rosyjskiego barda Jewgienija Klyachkina. Początkowo pisał piosenki do wierszy Józefa Brodskiego i Andrieja Wozniesienskiego. Cykl pieśni, zebrany z romansów wykonywanych przez bohaterów wiersza „Procesja” I. Brodskiego, nadal uważany jest za szczyt pieśni autora.

Zhanna Bichevskaya, gwiazda oryginalnej piosenki

Zhanna Bichevskaya to piosenkarka nazywana gwiazdą oryginalnej piosenki. W swojej twórczości porusza tematykę rosyjskiego patriotyzmu i wiary prawosławnej. Na początku lat siedemdziesiątych w repertuarze Biczewskiej znalazły się rosyjskie pieśni ludowe, które wykonywała w stylu barda przy akompaniamencie akustycznej siedmiostrunowej gitary. W 1973 roku Żanna została laureatką Ogólnorosyjskiego Konkursu Odmian, a w kolejnych latach koncertowała po wszystkich krajach obozu socjalistycznego. Później wielokrotnie występowała w paryskiej Olympia Hall, gdzie wszystkie bilety były wyprzedane.

Rosyjski wykonawca autorskich piosenek własnego autorstwa, dramaturg, scenarzysta i poeta, był aktywnym członkiem społeczności „Bardowie Rosji”. Jego wczesne sztuki wystawiano w moskiewskich teatrach, a „Milczenie marynarza”, napisane przez Galicha w 1958 roku dla Teatru Sovremennik, ukazało się dopiero w 1988 roku w reżyserii Olega Tabakova. W tym samym czasie Alexander Galich zaczął pisać piosenki i wykonywać je z własnym akompaniamentem na siedmiostrunowej gitarze. Za podstawę swojej twórczości przyjął tradycje wykonawcze Aleksandra Wiertyńskiego - romans i poetyckie opowiadanie historii z gitarą. Wiersze Galicza pod względem struktury i wartości literackiej stawiają go na równi z Włodzimierzem Wysockim i Bułatem Okudżawą. Rosyjska piosenka artystyczna stała się głównym kierunkiem twórczości Aleksandra Galicha.

Duet rodzinny

Nikitinowie, Siergiej i Tatiana to rodzinny duet bardów, ich muzykę można usłyszeć w wielu filmach i przedstawieniach teatralnych. Najsłynniejsza piosenka – „Aleksandra” – została wykonana w popularnym filmie „Moskwa nie wierzy łzom” w reżyserii Władimira Mieńszowa. Nikitin jest z wykształcenia fizykiem, ukończył Moskiewski Uniwersytet Państwowy w 1968 r. i jest kandydatem nauk fizycznych i matematycznych. Od 1962 roku pisze piosenki do wierszy Pasternaka, Szpalikowa, Bagrickiego, Wozniesienskiego, Jewtuszenki i innych poetów rosyjskich. W latach studenckich Nikitin prowadził kwartet fizyków na Moskiewskim Uniwersytecie Państwowym, a później został dyrektorem artystycznym kwintetu wydziału fizyki, gdzie poznał Tatianę Sadykową, która później została jego żoną.

Wszystkich rosyjskich bardów lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych można nazwać „sowietami”, ponieważ żyli i pracowali pod rządami sowieckimi. Jednak ten epitet niewiele mówi, wykonawców utworu pierwotnego nie da się scharakteryzować ani ustrojem społecznym, ani uwarunkowaniami politycznymi – to wolni w swojej twórczości ludzie sztuki.