Tragedia filozoficzna I. V

Jak wspomniano wcześniej, podróże po Niemczech doprowadziły Goethego do koncepcji Fausta. Goethe przełożył tę legendę na współczesny grunt. W Fauście organicznie połączyły się różnorodne elementy - początek dramatu, liryzmu i epopei. Dlatego wielu badaczy nazywa to dzieło poematem dramatycznym. „Faust” zawiera elementy odmienne pod względem artystycznym. Zawiera sceny z życia wzięte, np. opis wiosennego festynu ludowego w dzień wolny; daty liryczne Fausta i Małgorzaty; tragiczny – Gretchen w więzieniu, czyli moment, w którym Faust omal nie popełnił samobójstwa; fantastyczny. Ale fikcja Goethego ostatecznie zawsze jest powiązana z rzeczywistością, a prawdziwe obrazy często mają charakter symboliczny.

Idea tragedii Fausta zrodziła się u Goethego dość wcześnie. Początkowo stworzył dwie tragedie - „tragedia wiedzy” i „tragedia miłości”. Jednak oba z nich pozostały nierozwiązane. Ogólny ton tego „proto-Fausta” jest ponury, co właściwie nie jest zaskakujące, skoro Goethemu udało się całkowicie zachować klimat średniowiecznej legendy, przynajmniej w pierwszej części. W „protofauście” sceny pisane wierszem przeplatają się z prozą. Tutaj osobowość Fausta łączyła tytanizm, ducha protestu i pęd ku nieskończoności.

13 kwietnia 1806 roku Goethe zapisał w swoim pamiętniku: „Skończyłem pierwszą część Fausta”. To właśnie w pierwszej części Goethe zarysowuje charaktery swoich dwóch głównych bohaterów – Fausta i Mefistofelesa; W drugiej części Goethe większą uwagę poświęca otaczającemu światu i strukturze społecznej, a także relacji ideału z rzeczywistością.

Mefistofelesa poznaliśmy już w „Prologu na niebie”. I tutaj już jest jasne, że diabeł Mefistofeles nie będzie postacią całkowicie negatywną, ponieważ współczuje nawet Bogu:

Spośród duchów zaprzeczenia ty jesteś najmniejszy

Był dla mnie ciężarem, łobuzem i wesołym człowiekiem.

I to Pan daje polecenie Mefistofelesowi:

Z lenistwa człowiek zapada w stan hibernacji.

Idź, wzbudź jego stagnację...

Goethe odzwierciedla w Mefistofelesie szczególny typ człowieka swoich czasów. Mefistofeles staje się ucieleśnieniem negacji. A XVIII wiek był szczególnie pełen sceptyków. Rozkwit racjonalizmu przyczynił się do rozwoju ducha krytycznego. Kwestionowano wszystko, co nie spełniało wymogów rozumu, a wyśmiewanie było silniejsze od gniewnych potępień. Dla niektórych zaprzeczenie stało się nadrzędną zasadą życia, co znalazło odzwierciedlenie w Mefistofelesie. Jego uwagi wywołują uśmiech nawet z czegoś, z czego w zasadzie nie należy się śmiać: Jak spokojna i łatwa jest mowa!

Dogadujemy się bez psucia naszej relacji z nim.

Cudowna cecha u starca

To takie ludzkie myśleć o diable

Ale jak już zauważono, Goethe nie przedstawia Mefistofelesa wyłącznie jako ucieleśnienie zła. Jest mądry i przenikliwy, krytykuje bardzo rozsądnie i krytykuje wszystko: rozrzutność i miłość, żądzę wiedzy i głupotę:

Fajną rzeczą jest to, że odsuwa cel:

Uśmiechy, wzdychania, spotkania przy fontannie,

Smutek rozleniwienia w słowach, bzdury,

Których powieści jest zawsze pełno.

Mefistofeles jest mistrzem w dostrzeganiu ludzkich słabości i przywar, a wielu jego zjadliwym uwagom nie można odmówić słuszności:

Och, wiara to ważny artykuł

Dla dziewcząt żądnych władzy:

O pobożnych zalotnikach

Okazuje się, że skromni mężowie...

Mefistofeles jest także pesymistycznym sceptykiem. To on mówi, że życie ludzkie jest nędzne, sam człowiek uważa się za „boga wszechświata”. To właśnie te słowa diabła wydają mi się oznaką tego, że Goethe już porzuca koncepcje racjonalistyczne. Mefistofeles mówi, że Pan obdarzył człowieka iskrą rozumu, ale nie ma z tego żadnej korzyści, bo on, człowiek, zachowuje się gorzej niż bydło. Przemówienie Mefistofelesa zawiera ostre zaprzeczenie filozofii humanistycznej - filozofii renesansu. Sami ludzie są tak zepsuci, że diabeł nie ma potrzeby stwarzać zła na ziemi. Ludzie radzą sobie bez tego doskonale:

Tak, Panie, panuje tam bezwstydna ciemność

A biedny człowiek czuje się bardzo źle.

Nawet ja go na razie oszczędzam.

Niemniej jednak Mefistofeles oszukuje Fausta. W końcu Faust nie mówi: „Chwileczkę, poczekaj!” Faust, przeniesiony w snach w odległą przyszłość, posługuje się trybem warunkowym:

Wolni ludzie w wolnym kraju

Chciałbym Cię widzieć w takie dni jak ten.

Wtedy mógłbym zawołać: „Chwileczkę!

Och, jaki jesteś wspaniały, poczekaj!”

Faust w oczach Mefistofelesa to szalony marzyciel, który pragnie niemożliwego. Ale Faust otrzymał boską iskrę poszukiwań. Przez cały wiersz szuka siebie. A jeśli na początku rozpacza, że nie może stać się podobny do Boga, to na samym końcu dzieła mówi: Och, gdyby tylko na równi z naturą,

Być osobą, osobą dla mnie...

Moim zdaniem każdy z nas otrzymuje tę iskrę poszukiwań, iskrę ścieżki. I każdy z nas umiera, umiera duchowo, w tym momencie, kiedy niczego już nie potrzebuje, kiedy czas jako strumień przestaje się liczyć. Spór między Bogiem a Mefistofelesem to decyzja każdego z nas, dokąd się udać. I co dziwne, obaj mają rację. I Bóg doskonale o tym wie. Poszukiwania odpokutowują za błędy i dlatego zarówno Faust, jak i Małgorzata trafiają do raju.

Wiek XVIII, zakończony Wielką Rewolucją Francuską, rozwijał się pod znakiem zwątpienia, zniszczenia, zaprzeczenia i żarliwej wiary w zwycięstwo rozumu nad przesądami i uprzedzeniami, cywilizacji nad barbarzyństwem, humanizmu nad tyranią i niesprawiedliwością. Dlatego historycy nazywają ten okres epoką oświecenia. Ideologia Oświecenia zwyciężyła w epoce, w której upadał stary, średniowieczny sposób życia i wyłaniał się nowy, postępowy jak na tamte czasy porządek burżuazyjny. Postacie Oświecenia gorąco broniły idei rozwoju kulturalnego, samorządu, wolności, broniły interesów mas, potępiały jarzmo feudalizmu, sztywność i konserwatyzm Kościoła.
Burzliwa era zrodziła tytanów - Voltaire'a, Diderota, Rousseau we Francji, Łomonosowa w Rosji, Schillera i Goethego w Niemczech. I ich bohaterowie – pod koniec wieku Danton, Marat, Robespierre stanęli na trybunach Konwencji Rewolucyjnej w Paryżu.
Gusta artystyczne epoki były różnorodne. W architekturze nadal dominował pretensjonalny barok, a ze sceny teatralnej słychać było aleksandryjskie wersety tragedii Racine'a i Corneille'a. Coraz większą popularnością cieszyły się jednak dzieła, których bohaterami byli ludzie „trzeciej władzy”. W połowie stulecia powstał gatunek sentymentalnych powieści listowych - czytelnicy z niecierpliwością śledzili korespondencję kochanków, przeżywając ich smutki i nieszczęścia. A w Strasburgu wyłoniła się grupa młodych poetów i dramaturgów, która weszła do literatury pod nazwą „Burza i Drang”. Bohaterami ich dzieł byli odważni samotnicy rzucający wyzwanie światu przemocy i niesprawiedliwości.
Twórczość Goethego była swego rodzaju rezultatem epoki oświecenia, efektem jego poszukiwań i zmagań. A tragedia „Faust”, którą poeta tworzył przez ponad trzydzieści lat, odzwierciedlała ruch nie tylko idei naukowych i filozoficznych, ale także trendów literackich. Choć czas akcji w „Fauście” nie jest określony, to jej zakres jest nieskończenie szeroki, to jednak cały zespół idei wyraźnie koreluje z epoką Goethego. Przecież pierwsza część została napisana w latach 1797-1800 pod wpływem idei i osiągnięć Wielkiej Rewolucji Francuskiej, a ostatnie sceny powstały w 1831 roku, kiedy Europa doświadczyła wzlotu i upadku Napoleona, Restauracji.
Tragedia Goethego oparta jest na ludowej legendzie o Fauście, która powstała w XVI wieku. Jej bohater jest buntownikiem, pragnącym zgłębić tajemnice natury, sprzeciwiającym się kościelnej idei niewolniczego posłuszeństwa i pokory. W na wpół fantastycznej formie obraz Fausta ucieleśniał siły postępu, których nie dało się zdusić wśród ludzi, tak jak nie można było zatrzymać biegu historii. Ten poszukiwacz prawdy, niezadowolony z niemieckiej rzeczywistości, był bliski Goethemu.
Oświeceni, w tym Goethe, nie odrzucili idei Boga, kwestionowali jedynie doktrynę kościoła. A w „Fauście” Bóg jawi się jako najwyższy umysł, stojący ponad światem, ponad dobrem i złem. Faust w interpretacji Goethego to przede wszystkim naukowiec kwestionujący wszystko – od struktury świata po normy moralne i zasady postępowania. Mefistofeles jest dla niego narzędziem wiedzy. Środki badań naukowych w czasach Goethego były na tyle niedoskonałe, że wielu naukowców zgodziłoby się zaprzedać swoje dusze diabłu, aby zrozumieć, jak działają słońce i planety czy ludzkie oko, dlaczego istnieją epidemie dżumy i co było na Ziemi przed nadejściem dziejów. wygląd człowieka.
Bunt Fausta, jego męki, skrucha i wnikliwość, która polega na tym, że tylko praca na rzecz ludzkości czyni człowieka niewrażliwym na nudę i przygnębienie – wszystko to jest artystycznym ucieleśnieniem idei Oświecenia, jednego z geniuszy którym był Goethe.

Esej o literaturze na temat: Tragedia filozoficzna I. V. Goethego „Fausta” jest wyrazem zaawansowanych idei edukacyjnych epoki

Inne pisma:

Tylko On jest godny życia i wolności, Ten, który codziennie o nie walczy. I. Goethe Goethe przez całe życie tworzył swojego „Fausta”. Choć Goethe nie napisał Fausta dla teatru, jest to zarówno tragedia, jak i poemat filozoficzny. W Czytaj więcej ......
Jak wiemy, filozoficzną głębię wielkiego dzieła Goethego docenili tak wybitni myśliciele epoki Goethego, jak Schelling i Hegel. Ograniczyli się jednak do krótkich sądów o charakterze ogólnym. Tymczasem szerokie kręgi czytelników uznało, że „Faust” wymaga wyjaśnienia zarówno w ogóle, jak i Czytaj więcej......
Goethe jest jednym z najwybitniejszych pedagogów. Subtelny poeta-autor tekstów, dramaturg, powieściopisarz, myśliciel, naukowiec i mąż stanu, który pełnił funkcję ministra - tak natura hojnie obdarzyła Johanna Wolfganga Goethego. Do literatury wszedł jako prekursor romantyzmu: lubił dzieła niemieckiego folkloru (potwierdzenie tego Czytaj więcej ......
Goethe wiele podróżował w swoim życiu. Trzykrotnie odwiedził Szwajcarię: ten „raj na ziemi” był wielokrotnie śpiewany w czasach Goethego. Goethe podróżował także do miast Niemiec, gdzie zetknął się z niesamowitym zjawiskiem – przedstawieniami na jarmarku lalek, w których głównym Czytaj więcej ......
Goethe pracował nad Faustem przez ponad sześćdziesiąt lat. Obraz wielkiego poszukiwacza prawdy ekscytował go już w młodości i towarzyszył mu do końca życia. Dzieło Goethego napisane jest w formie tragedii. To prawda, że wykracza to daleko poza możliwości sceny. To Czytaj więcej......
Idee Oświecenia wywarły znaczący wpływ na rozwój myśli społecznej. Pomimo wszystkich cech narodowych, Oświecenie miało kilka wspólnych idei i zasad. Istnieje jeden porządek natury, na znajomości którego opiera się nie tylko powodzenie nauki i dobrobyt społeczeństwa, ale także doskonałość moralna i religijna; prawda Czytaj więcej......
Został napisany 10 lat przed rozpoczęciem przez Goethego pracy nad Faustem w latach 90. Został napisany, ponieważ Goethe przeżył dramat miłosny i był zszokowany. Ponadto pojawiła się historia, gdy znajomy Goethego, wplątany w romans, popełnił samobójstwo. Czytaj więcej......
...Co to znaczy wiedzieć? W tym właśnie tkwią wszystkie trudności! Kto nada dziecku właściwe imię? Gdzie są ci nieliczni, którzy znali swój wiek, nie kryli swoich uczuć i myśli i z szaloną odwagą ruszyli w stronę tłumu? Byli krzyżowani, bici, paleni... Goethe Czytaj więcej ......

Tragedia filozoficzna J. V. Goethego „Faust” jest wyrazem zaawansowanych idei edukacyjnych epoki

Strona 1

Faust Goethego to dramat głęboko narodowy. Już sam konflikt emocjonalny jej bohatera, zawziętego Fausta, który w imię wolności działania i wolności zbuntował się przeciwko wegetacji w podłej niemieckiej rzeczywistości, ma już charakter narodowy. Takie były aspiracje nie tylko ludzi zbuntowanego XVI wieku; te same marzenia zdominowały świadomość całego pokolenia Sturm und Drang, z którym Goethe wkroczył na pole literackie. Ale właśnie dlatego, że masy ludowe we współczesnych Niemczech Goethego nie były w stanie zerwać feudalnych okowów, „usunąć” osobistej tragedii człowieka niemieckiego wraz z ogólną tragedią narodu niemieckiego, poeta musiał tym dokładniej przyjrzeć się sprawy i myśli obcych, bardziej aktywnych, bardziej zaawansowanych narodów. W tym sensie i z tego powodu „Faust” nie dotyczy samych Niemiec, ale ostatecznie całej ludzkości, wezwanej do przemiany świata poprzez wspólną, wolną i rozsądną pracę. Równie rację miał Belinsky, gdy stwierdził, że Faust „jest całkowitym odbiciem całego życia współczesnego społeczeństwa niemieckiego” i gdy stwierdził, że ta tragedia „zawiera wszystkie pytania moralne, jakie mogą pojawić się w piersi naszego wewnętrznego człowieka”. .” Goethe rozpoczął pracę nad Faustem z odwagą geniuszu. Sam temat Fausta – dramatu o historii ludzkości, o celu historii ludzkości – był dla niego jeszcze w całości niejasny; a mimo to podjął się tego w oczekiwaniu, że w połowie historii dogoni jego plan. Goethe postawił tu na bezpośrednią współpracę z „geniuszem stulecia”. Tak jak mieszkańcy piaszczystej, krzemiennej krainy inteligentnie i gorliwie kierują do swoich zbiorników każdy sączący się strumień, całą skromną wilgoć podglebia, tak Goethe przez całe swoje długie życie z nieustannym uporem gromadził w swoim „Fauście” wszystkie prorocza wskazówka historii, całe podziemne znaczenie historyczne epoki.

Cała droga twórcza Goethego w XIX wieku. towarzyszyła praca nad jego głównym dziełem – „Faustem”. Pierwsza część tragedii została ukończona w większości w ostatnich latach XVIII w., ale opublikowana w całości w 1808 r. W 1800 r. Goethe pracował nad fragmentem „Heleną”, który stał się podstawą III aktu części drugiej, który powstał głównie w latach 1825-1826. Jednak najintensywniejsze prace nad drugą częścią i jej ukończenie przypadły na lata 1827-1831. Wydano je w 1833 roku, już po śmierci poety.

Treść części drugiej, podobnie jak pierwszej, jest niezwykle bogata, jednak można w niej wyróżnić trzy główne kompleksy ideowo-tematyczne. Pierwsza wiąże się z przedstawieniem podupadłego reżimu imperium feudalnego (Dz I i IV). Tutaj rola Mefistofelesa jest szczególnie znacząca w fabule. Swoimi działaniami zdaje się prowokować dwór cesarski, jego duże i małe osobistości, popychając je do ujawnienia się. Oferuje pozory reformy (emisja papierowego pieniądza) i zabawiając cesarza, ogłusza go fantasmagorią maskarady, zza której wyraźnie przebija się błazeński charakter wszelkiego życia dworskiego. Obraz upadku Cesarstwa u Fausta odzwierciedla sposób, w jaki Goethe postrzegał Wielką Rewolucję Francuską.

Drugi wątek przewodni drugiej części wiąże się z przemyśleniami poety na temat roli i znaczenia estetycznego rozwoju rzeczywistości. Goethe odważnie przesuwa czasy: homerycką Grecję, średniowieczną rycerską Europę, w której Faust odnajduje Helenę oraz wiek XIX, umownie ucieleśniony w synu Fausta i Heleny – Euforion, obraz inspirowany życiem i poetyckimi losami Byrona. To przemieszczenie czasów i krajów podkreśla uniwersalność problemu „edukacji estetycznej”, by użyć określenia Schillera. Wizerunek Eleny symbolizuje piękno i samą sztukę, a jednocześnie śmierć Euphoriona i zniknięcie Eleny oznaczają swego rodzaju „pożegnanie z przeszłością” – odrzucenie wszelkich złudzeń związanych z koncepcją klasycyzmu weimarskiego, gdyż to właściwie znalazło już odzwierciedlenie w artystycznym świecie jego „Dywanu”. Trzeci i główny temat zostaje ujawniony w akcie V. Imperium feudalne upada, a niezliczone katastrofy wyznaczają nadejście nowej, kapitalistycznej ery. „Rozbój, handel i wojna” – Mefistofeles formułuje moralność nowych panów życia i sam postępuje w duchu tej moralności, cynicznie obnażając podszewkę burżuazyjnego postępu. Faust na końcu swojej drogi formułuje „ostateczny wniosek ziemskiej mądrości”: „Tylko ten jest godzien życia i wolności, kto codziennie o nie walczy”. Słowa, które wypowiedział pewnego razu w scenie tłumaczenia Biblii: „Na początku była praca”, nabierają znaczenia społecznego i praktycznego: Faust marzy o oddaniu odzyskanej morzu ziemi „wielu milionom” ludzi, którzy będą nad tym pracować. Abstrakcyjny ideał działania wyrażony w pierwszej części tragedii, poszukiwanie sposobów indywidualnego samodoskonalenia, zostaje zastąpiony nowym programem: podmiotem akcji deklaruje się „miliony”, które stając się „wolnymi i aktywni”, powołani są do tworzenia „nieba na ziemi” w niestrudzonej walce z potężnymi siłami natury.

Przydatne artykuły:

Motywy antyczne w poezji Walerego Bryusowa. Walery Bryusow – twórca rosyjskiej symboliki
Słynny poeta, prozaik, tłumacz, redaktor, dziennikarz, wybitna postać publiczna srebrnego wieku i pierwszych lat popaździernikowych Walerij Jakowlewicz Bryusow (1873-1924) na przełomie wieków minionych i przyszłych zafascynował się modą Francuski...

Przedrewolucyjne szkoły epickie
Zazwyczaj studia epickie XIX – początków XX wieku dzielą się na kilka szkół, a mianowicie: mitologiczną, porównawczą i historyczną. Szkoła mitologiczna powstała w pierwszej połowie XIX wieku. w Niemczech pod wpływem romantyzmu i rozczarowania...

Porównanie wątków „Cienia” Schwartza i Andersena
Spektakl „Cień” E.L. Schwartz napisał w 1940 r. Tekst spektaklu poprzedza motto – cytat z baśni Andersena i cytat z jego autobiografii. Tym samym Schwartz otwarcie nawiązuje do duńskiego gawędziarza, podkreśla bliskość jego historii…

W historycznej zmianie epok kulturowych Oświecenie zwraca uwagę na intensywną koncentrację idei w ograniczonej przestrzeni czasowej. Nowy czytelnik w tej krytycznej epoce domagał się nowej rzeczywistości artystycznej, pisarze intensywnie korzystali z nowych sposobów przedstawiania rzeczywistości. Tragedię I. Goethego „Fausta” można słusznie uznać za takie nowe dzieło.

Pisarz pracował nad tym dziełem prawie przez całe życie. Pierwszy pomysł zrodził się, gdy miał nieco ponad dwadzieścia lat, a komponowanie „Fausta” ukończył kilka lat przed śmiercią.

Biorąc pod uwagę, że Goethe żył na świecie prawie osiemdziesiąt dwa lata, nietrudno wyliczyć, że od rozpoczęcia pracy nad Faustem do jego zakończenia minęło około sześćdziesięciu lat.

Twórczość Goethego wymyka się jasnym definicjom w świetle ogólnie przyjętych kategorii literackich, takich jak klasycyzm, romantyzm czy realizm. „Faust” to dzieło poetyckie o szczególnym, niezwykle rzadkim stylu. Badacz twórczości Goethego A. Anikst określa cechę gatunkową „Fausta” jako swego rodzaju artystyczny uniwersalizm, gdyż zawiera w sobie elementy o odmiennym charakterze artystycznym.

Przede wszystkim czytając „Fausta” zauważa się subtelne przeplatanie się elementów rzeczywistych, czasem wręcz naturalistycznych, z oczywistą fikcją i fantazją. I tak sceny z życia codziennego obejmują ucztę studencką w piwnicy Auerbacha, sceny liryczne przedstawiają spotkanie bohatera z Małgorzatą, a sceny tragiczne przedstawiają Gretchen w więzieniu. Epizody paktu Fausta z diabłem, Kuchni Czarownicy i Nocy Walpurgii są całkowicie nierealne i wygenerowane przez wyobraźnię poety. Jednak fikcja Goethego ostatecznie zawsze wiąże się z rzeczywistością. Jednocześnie rzeczywiste obrazy Fausta nasycone są znaczeniem wykraczającym poza granice konkretnego przypadku i mają uogólniony, symboliczny charakter.

Ponadto twórczość Goethego odzwierciedla zaawansowane idee edukacyjne. Przede wszystkim Oświecenie rozwinęło się jako ruch mający na celu badanie natury, zrozumienie jej praw i wykorzystanie odkryć naukowych dla dobra ludzkości. Idee te miały charakter ogólnoeuropejski, ale rozwinęły się szczególnie w Niemczech. Pragnienie najlepszych ludzi nowego życia przejawiało się nie w walce politycznej, a nawet w działalności praktycznej, ale w aktywności umysłowej. Najwyższym ucieleśnieniem zaawansowanej myśli filozoficznej i twórczości artystycznej tamtych czasów był Faust Goethego.

Co ciekawe, sam pisarz był przeciwny próbom szukania w swojej twórczości konkretnych odpowiedzi na trudne pytania życiowe. Powiedział, że sam nie zna idei swojej twórczości i nie potrafi jej wyrazić: „W istocie byłoby dobrze, gdybym spróbował tak bogatego, pstrokatego i niezwykle różnorodnego życia, jakie włożyłem w mojego „Fausta” , nawlec na cienki sznurek jedyny pomysł na całe dzieło.” Nie należy jednak rozumieć słów poety dosłownie, w tym sensie, że zaprzecza on istnieniu idei jako takiej w swoim dziele. W jego twórczości istnieje ośrodek organizacyjny – taka jest osobowość głównego bohatera, Fausta, będącego postacią symboliczną, ucieleśniającą całą ludzkość.

Faust jest niewątpliwie żywą osobą, posiadającą pasje i uczucia wrodzone innym ludziom. Potrafi się mylić, cierpieć, popełniać błędy. W jego naturze, jak w naturze każdej innej osoby, ucieleśniały się dwie zasady - dobro i zło. Tymczasem Faust doskonale zdaje sobie sprawę ze swojej niedoskonałości. Jego najpiękniejszą cechą jest wieczne niezadowolenie z siebie i otaczającego go świata, chęć stawania się lepszym i uczynienia świata doskonalszym miejscem do życia i rozwoju ludzi. Droga życia Fausta jest drogą niestrudzonych poszukiwań.

Ojciec Fausta był lekarzem i zaszczepił w nim miłość do nauki. Jednak uzdrowienie mojego ojca okazało się bezsilne wobec chorób, które dotykały ludzi. W czasie epidemii dżumy Faust zwraca się z modlitwą do nieba, lecz stamtąd też pomoc nie nadchodzi, z czego Faust wyciąga wniosek, że odwoływanie się do Boga nie ma sensu. Rozczarowany religią postanawia całkowicie poświęcić się nauce. Faust poświęca wiele lat na studiowanie mądrości naukowej, ale stopniowo dochodzi do wniosku, że wszystkie jego próby są bezowocne:

Pergamin nie gasi pragnienia.

Klucza do mądrości nie ma na stronach książek.

Który każdą myślą dąży do tajemnic życia,

Ich źródło odnajduje w swojej duszy.

Rozpacz Fausta sięga do tego stopnia, że postanawia popełnić samobójstwo, lecz w decydującym momencie słychać bicie dzwonu i śpiew chórów, a z rąk nieudanego samobójcy wypada szklanka trucizny. Ale to nie przypomnienie o Bogu czy świadomość grzeszności samobójstwa skłania Fausta do porzucenia zamiaru popełnienia samobójstwa. Pamięta, jak w dzieciństwie tajemniczy szum dzwonów zrodził w sercu coś czystego i jasnego. W modlitwie zupełnie obcych sobie ludzi Faust słyszy wołanie ludzkości o pomoc: tak jak w dzieciństwie, w trudnych chwilach, zwracał się z modlitwą do Boga, tak teraz modlący się ludzie, nie wiedzący, jak znaleźć wyjście z trudności, zwróć się ku religii, szukając w niej oparcia.

Faust postanawia wrócić do naukowej wiedzy o życiu, ale teraz wiedza książkowa go nie interesuje, ponieważ jest martwa i daleka od życia. Wiedza, której szuka bohater, koncentruje się w samym gąszczu wydarzeń życiowych.

W tym krytycznym momencie na ścieżce Fausta Mefistofeles spotyka się, ucieleśniając siły zła, jest pewien, że rodzaj ludzki jest niewdzięczny i że w życiu człowiek kieruje się wyłącznie własnymi namiętnościami. Goethe'owski obraz diabła zwodzącego człowieka jest daleki od popularnych wyobrażeń. Mefistofeles jest przebiegły i „diabolicznie” inteligentny. Sam mówi o sobie, że „czyni dobro, we wszystkim pragnąc zła”. Jak pamiętamy, podobna wizja sił zła była nieodłączna od rosyjskiego pisarza M. Bułhakowa, który słowa Goethego wziął za motto do powieści „Mistrz i Małgorzata”: „Jestem częścią tej siły, która zawsze chce zła , ale zawsze czyni dobro.” Mefistofeles odgrywa w tej tragedii bardzo ważną rolę. Ciągle popycha Fausta do złych rzeczy, ale nie spodziewając się tego, budzi najlepsze strony swojej natury.

Faust najwyższą mądrość zdobywa dopiero pod koniec życia. Rozumie, że prawdziwe szczęście każdego człowieka leży w poszukiwaniach, walce i pracy. Duszę Fausta przyćmiewa „łaska Boża”. Koncepcja Goethego „łaski Bożej” została przemyślana zgodnie z zaawansowanymi ideami epoki. Już Arystoteles w „Poetyce” pisał: „Charakter to to, w czym objawia się kierunek woli”; „ten charakter będzie szlachetny, jeśli ujawni szlachetny kierunek woli”. Faust idzie do swoich dokonań, ponosząc straty, udręki, cierpienia, dręczony wątpliwościami i ciągłym niezadowoleniem. Ale wykazuje szlachetną siłę woli, jego aspiracje są czyste i bezinteresowne. Obraz Fausta ucieleśniał ludzki ideał w umysłach oświeceniowców, którzy wierzyli, że sens życia ludzkiego leży w walce o wieczną prawdę i sprawiedliwość.

Ministerstwo Edukacji i Nauki Federacji Rosyjskiej

Państwowa Instytucja Edukacyjna Wyższego Kształcenia Zawodowego Cherepovets State University

Instytut Pedagogiki i Psychologii

Katedra Filozofii

Streszczenie o światowej kulturze artystycznej

Na temat: Filozoficzna koncepcja tragedii Goethego „Faust”

wykonane:

Studentka IV roku

Grupy 4ZTP-41

Smirnowa Maria

Sprawdzony:

Profesor nadzwyczajny, Tselikova E.V.
Czerepowiec rok akademicki 2010-11.

1.Wprowadzenie……………………………………………………………………………3

2. Legenda o Fauście………………………………………………………...5

Johann Wolfgang Goethe urodził się 28 sierpnia 1749 roku we Frankfurcie nad Menem w wykształconej, zamożnej rodzinie. W domu rodziców otrzymał dobre wykształcenie. Ojciec, z wykształcenia prawnik, dużą wagę przykładał do wychowania i edukacji swoich dzieci. Dzieci uczyły się języków, malarstwa, nauk ścisłych, a także historii, muzyki i szermierki. Matka poety była całkowitym przeciwieństwem męża. Młoda, kwitnąca i wesoła, była kochającą matką i przyjaciółką swoich dzieci.

Bardzo wcześnie młody Johann uzależnił się od czytania książek. Pomogła mu w tym duża biblioteka ojca. Książki rozbudzały jego wyobraźnię, stawiał pierwsze kroki poetyckie: pisał sztuki dla teatru lalek, które podarowała mu babcia.

Johann Wolfgang Goethe był człowiekiem wszechstronnie utalentowanym. Wszechstronność jego talentu wciąż zadziwia ludzi. Oprócz działalności literackiej Goethe był filozofem, politykiem i naukowcem. Grał bardzo dobrze w szachy i nazywał je „kamieniem probierczym umysłu”.

Goethe wiele podróżował w swoim życiu. Trzykrotnie odwiedził Szwajcarię: ten „raj na ziemi” był wielokrotnie śpiewany w czasach Goethego. Goethe podróżował także do miast Niemiec, gdzie zetknął się z niesamowitym zjawiskiem – jarmarkami lalek, których głównymi bohaterami byli niejaki Faust – lekarz i czarnoksiężnik oraz diabeł Mefistofeles. To właśnie z tradycją narodową zasady sformułowane przez Arystotelesa tracą dla Goethego swoje znaczenie jako odwieczne normy.

Włochy wywarły na Goethym niezatarte wrażenie. Stał się punktem wyjścia, który wyznaczył nowy – klasyczny kierunek twórczości Goethego.

Johann Wolfgang Goethe zmarł w Weimarze 22 marca 1832 roku w wieku 83 lat. Jego ostatnie słowa brzmiały: „Mehr Licht…” („Więcej światła…”)

4. Idea tragedii „Faust”

Poezja jest darem charakterystycznym dla całego świata i wszystkich narodów,

A nie prywatna dziedziczna własność poszczególnych osób

I wykształceni ludzie.

J. V. Goethe.

Jak wspomniano wcześniej, Goethe dużo podróżował. To właśnie podróże do Niemiec doprowadziły Goethego do idei Fausta. Goethe sięga po źródła pisane – kroniki i legendy. Z kronik niewiele można było się dowiedzieć, ale legenda głosi, że w dość zamożnych rodzicach urodził się chłopiec, który jednak od najmłodszych lat wykazywał śmiałe usposobienie. Kiedy dorósł, rodzice i wujek poradzili mu, aby studiował na Wydziale Teologicznym. Ale młody Faust „porzucił to pobożne zajęcie” i studiował medycynę, a także, nawiasem mówiąc, „interpretację znaków i pism chaldejskich… oraz greckich”. Wkrótce został lekarzem i to bardzo dobrym. Jednak jego zainteresowanie magią skłoniło go do przywołania ducha i zawarcia z nim paktu... To była czysto religijna ocena sytuacji; tutaj Faust i Mefistofeles zostali ostatecznie i nieodwołalnie potępieni, a wszystkich, którzy słuchali, ostrzegano i nauczano – pouczano o bogobojnym życiu. Mefistofeles przez całą legendę zwodzi Fausta, a konflikt na wyspie można by sformułować w następujący sposób: „konflikt dobra ze złem”, bez dalszej dyskusji na temat tego, co jest dobre, a co złe…

Goethe przełożył tę legendę na współczesny grunt. W Fauście organicznie połączyły się różnorodne elementy - początek dramatu, liryzmu i epopei. Dlatego wielu badaczy nazywa to dzieło poematem dramatycznym. „Faust” zawiera elementy odmienne pod względem artystycznym. Zawiera sceny z życia wzięte, np. opis wiosennego festynu ludowego w dzień wolny; daty liryczne Fausta i Małgorzaty; tragiczny – Gretchen w więzieniu, czyli moment, w którym Faust omal nie popełnił samobójstwa; fantastyczny. Ale fikcja Goethego ostatecznie zawsze jest powiązana z rzeczywistością, a prawdziwe obrazy często mają charakter symboliczny.

13 kwietnia 1806 roku Goethe zapisał w swoim pamiętniku: „Skończyłem pierwszą część Fausta”. To właśnie w pierwszej części Goethe zarysowuje charaktery swoich dwóch głównych bohaterów – Fausta i Mefistofelesa; w drugiej części Goethe większą uwagę zwraca na otaczający świat i porządek społeczny, a także relację ideału z rzeczywistością.

Mefistofelesa poznaliśmy już w „Prologu na niebie”. Goethe odzwierciedla w Mefistofelesie szczególny typ człowieka swoich czasów. Mefistofeles staje się ucieleśnieniem negacji. A XVIII wiek był szczególnie pełen sceptyków. Kwestionowano wszystko, co nie spełniało wymogów rozumu, a wyśmiewanie było silniejsze od gniewnych potępień. Dla niektórych zaprzeczenie stało się nadrzędną zasadą życia.

5. Pojęcie człowieka w tragedii Goethego „Faust”

Zderzające się przeciwieństwa na świecie w tragedii ucieleśniają dwa mitologiczne obrazy - Pana i Mefistofelesa. Pierwsza wyraża dobro i kreację, druga - negację i zniszczenie. Tradycyjnie w legendach wizerunki Boga i Diabła są symbolami dobra i zła walczących o ludzką duszę. Jednak Goethe ponownie zastanawia się nad tą konfrontacją z punktu widzenia filozofii współczesnej.

Pomiędzy Panem a Mefistofelesem powstaje spór o możliwości osoby ludzkiej. Mefistofeles – wyraża średniowieczne, przestarzałe wyobrażenie o osobie – co dziwne, całkiem niedawno taki był punkt widzenia Kościoła. Mefistofeles uważa człowieka za nieistotnego, żałosnego, podporządkowanego ciału, skłonnego do grzechu. Pan reprezentuje inny punkt widzenia. Człowiek jest koroną stworzenia, ulubionym dziełem Boga. Pan wyraża humanistyczne poglądy na człowieka – wierzy w jego zdolność dążenia do dobra i walki o nie.

Dla Goethego Bóg jest wiedzą, prawdą i Umysłem Świata. Bóg uosabia najwyższą zasadę, jednak zgodnie z koncepcją deistów nie ingeruje w życie ludzi i jedynie okazjonalnie wydaje na nich wyrok. Bóg ufa człowiekowi i daje mu wolność wyboru.

Ucieleśnieniem zła w dziele jest Mefistofeles. Ale jego rola jest co najmniej ambiwalentna. Próbując obudzić bazę w Fauście, pełni rolę diabła-kusiciela. W ideologii chrześcijańskiej diabeł nie jest równy Bogu, jest brakiem łaski, jest ciemnością, brakiem światła. U Goethego cecha ta zyskuje filozoficzne zrozumienie. Zawsze i we wszystkim Mefistofeles jest siłą negatywną. Mefistofeles swoim zaprzeczeniem istniejącego nieustannie nie tylko kusi Fausta, ale także popycha go do poszukiwań czegoś nowego, ułatwiając w ten sposób przejście do nowych etapów rozwoju samoświadomości. Dumny faustowski impuls w połączeniu z mefistofelesową determinacją w sprawach praktycznych okazuje się dźwignią, która ostatecznie prowadzi Fausta do ruchu, poszukiwań i rozwoju.
Na początku tragedii widzimy Fausta jako naukowca w podeszłym wieku, kiedy przeklął swoje marzenia o chwale, a przede wszystkim – wulgarnej cierpliwości – wyznacza to moment przebudzenia samoświadomości. Nadszedł punkt zwrotny. Faust widział wroga swojego rozwoju, czyli wewnętrzną izolację i bezcelowe wchłanianie wiedzy innych ludzi. Prawdziwy rozwój duchowy polega na czymś przeciwnym – na celowej wiedzy, produktywnym myśleniu i aktywnym działaniu. Będąc w tym nastroju, zawiera umowę z Mefistofelesem.

Istotą kontraktu Fausta z Mefistofelesem jest to, że Mefistofeles przyjmie duszę Fausta w swoją władzę, jeśli ten poczuje się w pełni usatysfakcjonowany. Będzie to oznaczać, że dana osoba ma niewielkie znaczenie w swoich aspiracjach. Do poszukiwań i testowania Faust potrzebuje młodości. Pierwszą rzeczą, jaką Mefistofeles robi dla Fausta, jest przywrócenie mu młodości i sił.

Od tego momentu każdy epizod tragedii staje się niejako eksperymentem, sprawdzianem sił Fausta w toku prawdziwego życia. Mefistofeles zaprasza Fausta, aby najpierw zapoznał się z „małym światem”, czyli ludźmi w ich życiu prywatnym, a następnie wszedł do „wielkiego świata” – życia państwowego, sfery życia publicznego. Na drodze życia zewnętrznego świadomość może zatrzymać się na poziomie życia rodzinnego, ale może też osiągnąć stan, szerszą skalę.
W tragedii Goethe zarówno obwinia, jak i usprawiedliwia swoich bohaterów. Autorka pokazuje, że w przypadku zderzenia tego, co społeczne z indywidualnym, człowiek musi dokonać wyboru. W odcinku z Małgorzatą Mefistofeles śmieje się z tego, co wydaje się być rozmiłowane w konwencjach. Jednak społeczeństwo nie pozwala na naruszanie swoich odwiecznych fundamentów – a Goethe pozwala nam zastanowić się nad ich istotą. Uzasadnieniem dla bohaterów jest ich zdolność uświadomienia sobie winy i zdolność poniesienia odpowiedzialności za swoje czyny. Na poziomie doczesnym pytanie o szczęście zamienia się w pytania o sposoby jego osiągnięcia, o grzech i odkupienie. Okazuje się, że tych koncepcji nie da się obalić kpinami Mefistofelesa.

Oprócz strony metafizycznej, którą Mefistofeles reprezentuje swoimi machinacjami, zło w dziele ma także inną, realną stronę. Są to społeczne i społeczne warunki życia ludzkiego. Dla Goethego zło to pozostałości społeczeństwa, nawyków, uprzedzeń i stabilnych wzorców zachowań. W drugiej części tragedii Goethe poszerza swoje wyobrażenia o prawdziwej stronie zła. Ta część tragedii pełna jest zjadliwych aluzji Goethego do sytuacji politycznej jego czasów i wyraża edukacyjną krytykę upadku reżimów monarchicznych w Europie. Zło reprezentuje aparat państwowy i władza imperialna, których aspiracje są bardzo podłe - bogactwo i rozrywka. Goethe obrazowo ukazuje historyczny impas – zamierzenia władz nie prowadzą do dobrobytu społeczeństwa, ludzie żyją w biedzie, państwo nie rozwija się ani ekonomicznie, ani społeczno-kulturowo.
Przechodząc testy, Faust stopniowo się oczyszcza, wchodząc na coraz wyższy poziom samoświadomości. Faust jest bliski władzy absolutnej. I nawet na tym etapie rozwoju, do którego dociera niewiele osób, pozostaje on poddany ustalonym społecznym wzorcom zachowań. Nieumyślnie staje się mordercą Filemona i Baucisa: Faust nie wydał bezpośredniego rozkazu ich zabicia, lecz zasada rządząca uznaje jedynie swój własny interes, depcząc dotychczasową moralność i moralność.

Pod koniec tragedii Goethe rysuje swojego bohatera jako głębokiego starca. Jednak mimo podeszłego wieku i rychłej śmierci Faust Goethego nadal optymistycznie patrzy w przyszłość i nadal uznaje aktywność ludzkiego działania za najważniejszą zasadę ludzkiego życia.
Faust u kresu życia nie wypowiada słów: „Zatrzymaj się na chwilę, jesteś wspaniały!”, lecz w ostatnim monologu marzy o czasach, w których będzie mógł widzieć szczęśliwych swoich ludzi. Dla Fausta nie całkowite zanurzenie się w indywidualnych dobrodziejstwach życia, brak przyjemności był celem samym w sobie, lecz poszukiwanie i doskonalenie, ciągła walka.

Goethe stworzył obraz osobowości integralnej, ale jednocześnie ukazał złożoność istoty człowieka jako takiego. Sprzeczności między osobistym a społecznym, między rozumem a uczuciami stają się tragicznym stanem ludzkiej egzystencji. Człowiek przez całe życie rozwiązuje je i stale dokonując wyborów, rozwija się. Człowiek Oświecenia jest obdarzony wolą, jednak nie zawsze jego wybór, jak pokazuje Goethe, prowadzi do pozytywnych konsekwencji.

Średniowieczne porozumienie Fausta z diabłem nabiera w tragedii Goethego nowej interpretacji, nadającej mu odmienne, symboliczne znaczenie. Chodzi o to, że ruch jest jedynym sposobem, w jaki może istnieć życie. Zatrzymanie prowadzi do regresji i degradacji.

Goethe w swojej twórczości potwierdza wiarę w człowieka, w nieograniczone możliwości rozwoju umysłu. Według Goethego walka staje się życiowym prawem wiecznego stawania się, co z kolei staje się wieczną próbą.

Faust, jak ukazano go w tragedii, jest osobowością tytaniczną, dorównującą siłą możliwościom tkwiącym w niej bohaterowie renesansu. Faust nie jest czarnoksiężnikiem, nie magiem, jak pojawia się w legendzie, jest przede wszystkim człowiekiem wolnym, starającym się zgłębiać tajemnice bytu siłą swojej myśli. Faust, jak prawdziwy człowiek, doświadcza niezadowolenia i niepokoju. Goethe widzi w tym gwarancję wiecznej doskonałości ludzkiej osobowości.

Goethe pokazał w Fauście te same cechy, które niepokoiły filozofów Oświecenia, ale w sprzecznej jedności: Faust myśli i czuje, potrafi działać mechanicznie, a jednocześnie potrafi podejmować głębokie, świadome decyzje. Jest jednostką dążącą do wolności, a jednocześnie odnajdującą sens życia w działaniu na rzecz drugiego człowieka. Ale najważniejszym odkryciem Goethego jest zdolność Fausta do poszukiwań i rozwoju w warunkach tragicznej wewnętrznej sprzeczności.

Finał to apoteoza nieśmiertelnej istoty Fausta i Małgosi, apoteoza Człowieka, w której nic nie jest w stanie zniszczyć człowieczeństwa, miłości, swobodnego, poszukującego umysłu.

Taki jest wynik porozumienia między Faustem i Mefistofelesem. To wynik zakładu Mefistofelesa z Panem. Prowadząc człowieka przez próby i pokusy, przez piekło, niebo, czyściec, Goethe potwierdza swoją wielkość w obliczu natury, historii, wszechświata i potwierdza perspektywy swobodnego rozwoju człowieka i ludzkości.

6. Wniosek:

Zapytany Goethego, jaką myśl chce wyrazić w Fauście, odpowiedział w następujący sposób: "Podchodzą więc do mnie i pytają: jaką ideę chciałem urzeczywistnić w Fauście. Jakbym sam ją znał i potrafił ją wyrazić". Z nieba przez świat do podziemi” – tak mógłbym co najwyżej powiedzieć, ale to nie jest idea, to jest proces i działanie. Co więcej, jeśli diabeł przegra zakład i jeśli wśród poważnych błędów osoba stale dążąca wzwyż ku dobru osiąga zbawienie, to w tym jednak kryje się bardzo skuteczny, wiele wyjaśniający, dobry pomysł - nie jest to jednak idea leżąca u podstaw całości i przenikająca każdą z jej poszczególnych scen. byłby to niezły żart, gdybym w tak bogaty, pstrokaty i barwny sposób spróbował przeciągnąć niezwykle różnorodne życie, jakie umieściłem w moim Fauście, na cienkim sznurku jednej idei, wspólnej dla całego dzieła”.

Faust Goethego jest wybitnym fenomenem kultury światowej i jednocześnie dziełem głęboko narodowym. Oryginalność narodowa odzwierciedla się już w samej uniwersalności i filozofii koncepcji poetyckiej Goethego. Przejawia się to w przedstawieniu bohatera dręczonego przepaścią pomiędzy snem a rzeczywistością. Goethe pisał „Fausta” przez całe życie, wkładając w wiersz wszystko, czym sam żył, wszystkie swoje wrażenia, przemyślenia, wiedzę.

Faustem kieruje pragnienie znalezienia sposobu istnienia, w którym sen i rzeczywistość, niebiańska i ziemska, dusza i ciało zbiegną się, połączą. Dla samego Goethego był to odwieczny problem. Goethe, człowiek z natury bardzo ziemski, nie mógł zadowolić się życiem duchowym, wzniósł się ponad marną rzeczywistość - tęsknił za czynami praktycznymi.

Tym samym problem połączenia ideału z realnym życiem stał się centralnym problemem Fausta, a wędrówka bohatera w poszukiwaniu jego rozwiązania stała się fabułą.

Goethe za cel postawił sobie przeprowadzenie człowieka przez różne etapy rozwoju: poprzez szczęście osobiste – pragnienie artystycznego piękna – próby działalności reformatorskiej – pracę twórczą. U Fausta nie ma zatem jednego centrum konfliktu, jest ono zbudowane jako niekończący się ciąg wciąż na nowo pojawiających się sytuacji konfliktowych związanych z poszukiwaniem bohatera. Wyróżniają dwa główne etapy odpowiadające dwóm częściom dzieła: w pierwszym z nich bohater szuka siebie w „małym świecie” osobistych namiętności, w drugim – w sferze zainteresowań społecznych. Każdy epizod Fausta, nawet jeśli jest bezpośrednio istotny, zyskuje także znaczenie symboliczne. Obrazy „Fausta” niosą ze sobą kilka znaczeń, za jednym kryje się drugie.

Zakończmy słowami A. Aniksta: Faust Goethego to jedno z tych zjawisk w sztuce, w którym z ogromną siłą artystyczną ucieleśnia się szereg fundamentalnych sprzeczności życia. Najpiękniejsza poezja łączy się tu z niesamowitą głębią myśli.”

7. Referencje:

1. Anist A.A. Goethego i Fausta. Od pomysłu do realizacji. – Moskwa, „Książka”, 1983 – 271 s.

2. Droga twórcza Aniksa A. Goethego. M., 1986

3. Żyrmuński V.M. Legenda Doktora Fausta - M: Nauka, 1978.

4. Goethego. IV Faust. M., 1982

5. Konradi K. O. Goethe. Życie i sztuka. M., 1987. Tom 1, 2.

6. Locke J. Doświadczenie o ludzkim rozumieniu // Człowiek. M., 1991
7 Russella Bertranda Historia filozofii zachodniej i jej związek z warunkami politycznymi i społecznymi od starożytności do współczesności - Nowosybirsk: Wydawnictwo Uniwersytetu Nowosybirskiego: 1994.- 393 s.

8. Turaev SV Goethe i kształtowanie się koncepcji literatury światowej. M., 1989