Skradzione obrazy dawnych artystów. Najbardziej znane kradzieże dzieł sztuki

Właściciel majątku, baronet Sir Alfred Beit, jeden z właścicieli firmy diamentowej De Beers, jest właścicielem jednej z najlepszych na świecie prywatnych kolekcji obrazów dawnych mistrzów.
Pierwsza kradzież miała miejsce w kwietniu 1974 r. Pięcioosobowy uzbrojony gang Irlandzkiej Armii Republikańskiej włamał się do domu Beith. Na czele gangu stała Bridget-Rose Dugdale, córka dyrektora firmy ubezpieczeniowej Lloyd's i przyjaciółka rodziny Bate. Napastnicy związali małżeństwo Beitów i całą służbę, a następnie umieścili w ciężarówce 19 obrazów, w tym najcenniejszy – „Damę z pokojówką piszącą list” Vermeera. Kilka miesięcy później Dugdale'a zabrano wraz z obrazami do opuszczonego domku. Po aresztowaniu stawiała zbrojny opór i otrzymała dziewięć lat więzienia. Po uwięzieniu zmieniła nazwisko i obecnie pracuje jako nauczycielka.
Druga kradzież - maj 1986. O drugiej w nocy włączył się alarm. Stróż wezwał policję, obeszli budynek ze wszystkich stron, ale niczego nie zauważyli. Dopiero następnego ranka odkryli, że brakuje 18 obrazów: ponownie Vermeera, Goi, dwóch Rubensa i Gainsborougha. Napadu dokonał gang Martina Cahilla, zwanego Generałem. Przestępcy celowo włączyli alarm. Następnie obserwowali, jak policja przeszukuje budynek i weszli do domu w krótkim czasie między zakończeniem przeszukania a ponownym włączeniem alarmu. Policja wkrótce znalazła 7 obrazów wraz z porzuconym samochodem, pozostałe 11 trafiło do „zwierciadła” przestępczego świata i odnalazło się wiele lat później.
Trzecia kradzież - czerwiec 2001. O 12:40 jeep staranował frontowe wejście do Russboro. Do domu włamało się trzech bandytów w czarnych maskach. Tam ukradli obraz Bellotto i po raz trzeci „Portret Madame Bacelli” Gainsborougha. Cała operacja trwała trzy minuty. Rok później obrazy odnaleziono w Dublinie. Czwarta kradzież miała miejsce we wrześniu 2002 roku. O 5 rano zaczęła wyć syrena. Przestępcy wybili szybę w tylnej elewacji domu. Skradziono 5 obrazów, w tym „Dominikanin” Rubensa. Plan powiódł się dzięki niesamowitej skuteczności: kilkukrotnie zmieniając samochody, przestępcy oderwali się od przybyłej policji. Trzy miesiące później detektywi skonfiskowali wszystkie obrazy od sprzedawców w Dublinie. Dzięki lekkiej ręce generała napad na Russboro stał się czymś w rodzaju rytuału przejścia dla każdego nowego przywódcy irlandzkiej mafii. Rodzina Beitów postanowiła nie kusić losu i większość obrazów przekazała Muzeum Narodowemu w Dublinie.

Przez lata najwięksi artyści, rzeźbiarze i rzemieślnicy pracowali nad stworzeniem kultowych dzieł sztuki, które wszyscy znamy. Choć wiele z tych arcydzieł pozostaje bezpiecznie ukrytych w muzeach lub kolekcjach prywatnych, inne nie mają tyle szczęścia. Poniżej dziesięć skradzionych dzieł sztuki, które zaginęły gdzieś na świecie.

10. Davidoff-Morini Stradivarius

Dla muzyka posiadanie skrzypiec Stradivariusa jest równoznaczne z dotknięciem Świętego Graala. Ze względu na reputację żaden instrument nie może się równać z bogatą jakością dźwięku wytwarzaną przez Stradivariusa. Pochwalają się nawet odpornością na stulecia zużycia, jeśli są odpowiednio pielęgnowane. Uważa się, że do dnia dzisiejszego przetrwało jedynie około 650 oryginalnych Stradivariusów. Oprócz skrzypiec instrumenty produkowane przez Stradivariusa obejmują wiolonczele, altówki, gitary, harfy i mandoliny. Obecnie instrumenty znajdują się w kolekcjach prywatnych, Bibliotece Kongresu, Smithsonian i Muzeum Stradivariusa w Cremonie we Włoszech.

W październiku 1995 roku z nowojorskiego mieszkania wybitnej skrzypaczki Eriki Morini skradziono skrzypce Stradivariusa z 1727 r. o wartości trzech milionów dolarów. Morini, który miał 91 lat, zmarł wkrótce po napadzie. Kradzież pozostaje jednym z 10 największych przestępstw artystycznych FBI, a instrument nadal widnieje na liście zaginionych.

9. Widok na morze w Scheveningen, Vincent Van Gogh

7 grudnia 2002 roku około godziny 8:00 dwóch mężczyzn wspięło się na dach Muzeum Van Gogha w Amsterdamie i przedostało się do budynku. Złodzieje zabrali tylko dwa obrazy: „Widok na morze w pobliżu Scheveningen” i „Zgromadzenie opuszczające kościół reformowany w Nuenen”. Obydwa obrazy powstały w latach 1882-1884. Okres ten uznawany jest za szczyt osiągnięć artystycznych Van Gogha, a łączną wartość tych obrazów szacuje się na około 30 milionów dolarów.

Według strony galerii muzeum: „Van Gogh namalował ten obraz w Scheveningen, nadmorskim kurorcie niedaleko Hagi. Musiał zmagać się z warunkami atmosferycznymi: porywistym wiatrem i unoszącym się w powietrzu piaskiem, który przyklejał się do płynnej farby. Większość piasku została później strzepnięta, ale w niektórych warstwach farby nadal można znaleźć kilka ziarenek.” W 2004 r. aresztowano dwóch podejrzanych, a później skazano ich na cztery i pół roku więzienia, lecz obrazy nadal nie zostały odnalezione. Muzeum oferuje obecnie nagrodę w wysokości 100 000 euro za informacje o miejscu ich pobytu.

8. „Gołąb z zielonym groszkiem” (Le Pigeon Aux Petits Pois), Pablo Picasso (Pablo Picasso)

Jedna z najdziwniejszych kradzieży dzieł sztuki w historii miała miejsce 20 maja 2010 roku w Paryżu we Francji około godziny 7:00. Arcydzieło Pabla Picassa z 1911 r., Gołąbek z zielonym groszkiem, było jednym z pięciu obrazów, których łączną wartość szacuje się na około 100 milionów euro. Obrazy te zostały skradzione z paryskiego Muzeum Sztuki Nowoczesnej (Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris). Na miejscu zbrodni znaleziono jedynie wybitą szybę i uszkodzony zamek. Złodziej wykazał się na tyle zręcznością, że zamiast wycinać je nożem, ostrożnie i szybko wyjmował obrazy z ram. Z nagrań CCTV wynika, że kradzież była dziełem jednego człowieka, a nie grupy złodziei. W 2011 roku odnaleziono i skazano mężczyznę uważanego za samotnego złodzieja. Później twierdził, że wpadł w panikę i wyrzucił obrazy do kosza wkrótce po ich kradzieży. Wiele osób wyraziło wątpliwości co do prawdziwości historii złodzieja i do chwili obecnej obrazy nadal pozostają nieodnalezione.

7. „Dziewczyna przy otwartym oknie” (Femme Devant Une Fenêtre Ouverte, Dite La Fiancée), Paul Gauguin

W październiku 2012 roku z muzeum Kunsthal w Rotterdamie w Holandii skradziono arcydzieło Paula Gauguina z 1888 r. zatytułowane „Dziewczyna przy otwartym oknie” wraz z sześcioma innymi obrazami takich artystów jak Pablo Picasso i Claude Monet. ), Henri Matisse i Lucian. Freuda. Do kradzieży doszło około godziny 3:00 w nocy. Złodziejom zajęło tylko trzy minuty włamanie się do muzeum, zabranie siedmiu obrazów i opuszczenie muzeum przed przybyciem organów ścigania. Szacunkowa wartość skradzionych dzieł to około 18 milionów euro. 26 listopada niejaki Radu Dogaru został aresztowany za kradzież i ostatecznie skazany na prawie siedem lat więzienia. Drugi złodziej, Adrian Procop, został zatrzymany 6 grudnia w Berlinie. Wszystkie obrazy, w tym Gauguina, nadal uważa się za zaginione.

6. „Koncert”, Johannes Vermeer

Holenderski mistrz Jan Vermeer pozostaje jednym z najsłynniejszych artystów XVII wieku. Większość jego pozostałych obrazów znajduje się w muzeach lub w Kolekcji Królewskiej w Londynie. Jego obraz zatytułowany „Koncert” namalowany w 1664 roku przedstawia dwie kobiety i jednego mężczyznę grających muzykę w słabo oświetlonym salonie. W 1892 roku słynna filantropka Isabella Stewart Gardner zakupiła obraz na aukcji w posiadłości paryskiego krytyka sztuki Théophile'a Thoré, a w 1903 roku dzieło zostało wystawione w Muzeum Isabelli Stewart Gardner. Jednak 18 marca 1990 r. do muzeum przybyło kilku złodziei przebranych za funkcjonariuszy bostońskiej policji, twierdząc, że odpowiadali na wezwanie. Po wejściu do środka ukradli łącznie 13 obrazów, w tym „Koncert” oraz dzieła Govaerta Flincka, Degasa i Rembrandta. Koncert uznawany jest obecnie za najcenniejsze zaginione dzieło świata, a jego wartość szacuje się na ponad 200 000 000 dolarów.

5. Sprawiedliwi sędziowie, Jan Van Eyck

W nocy 10 kwietnia 1934 roku z wystawy w katedrze św. Bawona w Gandawie w Belgii skradziono obraz Jana van Eycka zatytułowany „Sędziowie”, gdzie stanowił część ołtarza „Adoracja Baranka” autorstwa m.in. 1426 i 1432. „Sędziowie”, jedyna część 12-panelowego ołtarza, która została skradziona, została zastąpiona notatką po francusku: „Zabrane z Niemiec na mocy traktatu wersalskiego”. Przez siedem miesięcy po kradzieży rząd belgijski i mężczyzna podający się za złodzieja wymieniali kilka listów i notatek z żądaniem okupu. A 25 listopada rzekomy złodziej, którym okazał się ekscentryczny lokalny polityk Arsène Goedertier, ostatnim tchnieniem wyjawił, że tylko on wie, gdzie ukryty jest obraz i że tajemnicę tę zabierze ze sobą do grobu. Od tego czasu sugerowano, że obraz został zniszczony, ale nadal oficjalnie znajduje się na liście zaginionych dzieł sztuki.

4. „Burza na Morzu Galilejskim” Rembrandta Van Rijna

Podczas tej samej kradzieży, która doprowadziła do zniknięcia „Koncertu” Johannesa Vermeera z bostońskiego Muzeum Isabelli Stewart Gardner, skradziono słynne arcydzieło Rembrandta „Burza na Morzu Galilejskim”. Dzieło to było jedynym pejzażem morskim Rembrandta i przedstawiało cud uspokojenia Morza Galilejskiego przez Jezusa, opisany w Ewangelii Marka. Ten napad jest uważany za największy jak dotąd napad na dzieła sztuki w Ameryce. W dniu 18 marca 2013 r. FBI zorganizowało konferencję prasową, na której agenci oświadczyli, że wiedzą, kto jest odpowiedzialny za zbrodnię. Analiza kryminalna wykazała, że kradzież była dziełem zorganizowanej grupy przestępczej, a nie pojedynczego drobnego oszusta, ale nie mogli też ujawnić jej nazwy, ponieważ śledztwo w tej sprawie było w toku. Od tego czasu nie wydano żadnych nowych publicznych oświadczeń w tej sprawie.

Od kradzieży minęły ponad 23 lata, ale śledztwo nadal uważa się za otwarte i obecnie wyznaczona jest nagroda w wysokości 5 milionów dolarów za informacje na temat miejsca pobytu obrazów.

3. Most Charing Cross, Londyn, Claude Monet

Słynny impresjonista Claude Monet przedstawił most Charing Cross w Londynie jako część serii obrazów namalowanych w latach 1899–1904. Seria przedstawia różne wersje mostu o różnych porach dnia i nocy, co pozwala Monetowi wykorzystać jego rozległą wiedzę na temat palety kolorów. Obraz z 1901 roku, znajdujący się w Rotterdamie i znany po prostu jako Most Charing Cross w Londynie, został skradziony podczas kradzieży w muzeum Kunsthal w październiku 2012 roku. Jeden z mężczyzn skazanych za to przestępstwo twierdził, że Monet (wraz z innymi skradzionymi dziełami) został spalony w piekarniku jego matki, aby ukryć przed urzędnikami państwowymi dowody kradzieży. Chociaż w piecu rzeczywiście znaleziono pewne ślady pigmentu, nie znaleziono żadnych rozstrzygających dowodów na poparcie jego twierdzenia, a obraz nadal uznawany jest za zaginiony.

2. Osiem cesarskich jaj Fabergé

Kolekcje Imperial Fabergé Egg Aleksandra III i Mikołaja II mogły w rzeczywistości być bardziej popularne niż sami carowie. Peter Carl Fabergé z rodu Fabergé stworzył arcydzieła wysadzanych klejnotami jaj dla rosyjskiej rodziny królewskiej w latach 1885–1917. Kolekcja składa się z 52 słynnych jaj cesarskich, uzupełnionych wykwintną biżuterią, częściami z metali szlachetnych oraz misternie krętymi zębatkami i przekładniami. W 1918 r. bolszewicy splądrowali Dom Faberge i Pałac Carski w Petersburgu. Jaja zostały skonfiskowane i wysłane na Kreml. Część jaj została następnie sprzedana prywatnym kolekcjonerom, część została skradziona, a część pozostała w muzeach na całym świecie. Obecnie nadal brakuje ośmiu jaj pochodzących z bolszewickiej kradzieży. Każde jajo jest warte ponad milion dolarów, a pogłoski o miejscu ich pobytu rozeszły się po Europie, Ameryce Południowej i Stanach Zjednoczonych.

1. Kochankowie: Ogród poety IV, Vincent Van Gogh

21 października 1888 roku Vincent Van Gogh napisał do swojego brata Theo następujące słowa: „Oto bardzo niewyraźny szkic mojego najnowszego płótna, rząd zielonych cyprysów na tle różowego nieba z bladym cytrynowym półksiężycem. Na pierwszym planie jest rozmazana gleba, piasek i kilka ostów. Dwoje kochanków, mężczyzna w jasnoniebieskim i żółtym kapeluszu, kobieta w różowym gorsecie i czarnej spódnicy. Napisał to o The Lovers: The Poet's Garden IV, który został ukończony w tym samym roku. W drugiej połowie lat trzydziestych na rozkaz Adolfa Hitlera z prywatnych kolekcji i muzeów skradziono wiele „zdeprawowanych” dzieł sztuki, m.in. obraz Van Gogha „Kochankowie. Ogród poety IV”. Hitler planował stworzyć największą na świecie kolekcję dzieł sztuki, a do jego idealnej kolekcji zaliczały się „zdeprawowane dzieła” artystów z poprzedniego stulecia. Pomimo wysiłków Monuments Men, grupy amerykańskiego personelu wojskowego, którego zadaniem jest gromadzenie i ochrona skarbów kultury w rozdartej wojną Europie, obraz zaginął po II wojnie światowej i nigdy nie został odnaleziony.

Paradoksalnie, sztuka wysoka rodzi nie tylko zachwyt nad pięknem, ale i zachłanność. Koszt dzieł wielkich mistrzów szacuje się na miliony dolarów, dlatego znikają one z godną pozazdroszczenia regularnością. Część cennych eksponatów można odnaleźć i zwrócić do muzeów i kolekcji prywatnych. Wiele z nich nadal uznano za zaginione, a za informacje na ich temat obiecano znaczne nagrody. Oto 10 brakujących dzieł sztuki, które uczyniłyby Cię bajecznie bogatym, gdybyś tylko wiedział, gdzie je znaleźć.

„Most Charing Cross w Londynie”, Claude Monet

Obraz został skradziony jesienią 2012 roku. Jeden ze złodziei skazanych za kradzież twierdził, że spalił go w piekarniku swojej matki. Nie odnaleziono jednak przekonujących dowodów potwierdzających słowa przestępcy, a słynny obraz Moneta nadal uznawany jest za zaginiony.

8 jajek Faberge

Firma Carla Fabergé wyprodukowała 52 jaja dla rosyjskiego dworu cesarskiego. Przedmioty sztuki należały niegdyś do Aleksandra III i Mikołaja II. W 1918 roku, kiedy dobiegły końca panowania dynastii Romanowów i wymordowano jej ostatnich przedstawicieli, skonfiskowano kolekcję jaj Faberge. Jednak 8 z nich zniknęło bez śladu. Utrata cennej biżuterii nie pozostała oczywiście niezauważona. Teraz każde zaginione jajo Faberge jest wyceniane na ponad 1 milion dolarów.

„Chrystus podczas burzy na Morzu Galilejskim”, Rembrandt

Jedyny obraz marynistyczny słynnego holenderskiego artysty został skradziony w 1990 roku. W 2013 roku urzędnicy FBI wierzyli, że zidentyfikowali jej porywaczy. Jednak lokalizacja obrazu nie została jeszcze ustalona. Każdy, kto posiada informacje na temat obrazu, otrzyma nagrodę w wysokości 5 milionów dolarów.

„Sprawiedliwi sędziowie”, Jan van Eyck

Panel „Sprawiedliwi Sędziowie” był częścią słynnego „Ołtarza Gandawskiego”. W 1934 roku została porwana. Do kradzieży przyznał się jeden z mieszkańców Gandawy, jednak umierając, odmówił wyjawienia tajemnicy miejsca jego pobytu. Porywacz powiedział, że zabierze ją ze sobą do grobu. Prawdopodobnie złodziej właśnie to zrobił. Istnieją sugestie, że szarfa została zniszczona, jednak poszukiwania jej trwają do dziś.

„Koncert”, Jan Vermeer

Przyczyną zniknięcia obrazu Vermeera była ta sama kradzież, która na zawsze ukryła przed ludzkimi oczami „Sprawiedliwych Sędziów” van Eycka. Płótno kosztuje około 200 milionów dolarów. Prawdopodobnie dlatego został skradziony.

„Dziewczyna przy otwartym oknie”, Paul Gauguin

Obraz namalowany przez Gauguina w 1888 roku został skradziony w Rotterdamie w 2012 roku. Oprócz niej złodzieje zabrali ze sobą jeszcze 6 obrazów o łącznej wartości 18 mln euro. Chociaż dwóch mężczyzn odpowiedzialnych za kradzież zostało złapanych, 7 obrazów, które ukradli, nadal nie odnaleziono.

„Gołąb z zielonym groszkiem”, Pablo Picasso

Wszystkie dzieła hiszpańskiego artysty są cenione niezwykle wysoko, dlatego stają się obiektem uwagi złodziei. „Gołąb z zielonym groszkiem” znalazł się wśród 5 obrazów Picassa skradzionych w 2010 roku z paryskiego Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Całkowita wartość zaginionych dzieł Picassa wyniosła 100 milionów euro. Złodziej został złapany. Podczas przesłuchania twierdził, że obrazy wyrzucił do kosza, bo wpadł w panikę. Bardzo wątpliwa historia. Być może dlatego obrazy nadal widnieją na liście zaginionych.

Skrzypce Stradivariusa

Podobnie jak dzieła Picassa, instrumenty Stradivariego są bardzo drogie. Zatem skrzypce wykonane przez mistrza w 1727 r. i skradzione w 1995 r. wyceniane są na 3 miliony dolarów. Gdzie ona jest nadal nie wiadomo i jest to fakt niezwykle przygnębiający. W końcu na świecie pozostało już tylko 650 oryginalnych instrumentów Stradivariusa.

„Kongregacja opuszcza kościół reformowany w Newnen” i „Widok na morze w Scheveningen”, Vincent Van Gogh

Obydwa obrazy zostały skradzione w 2002 roku. Teraz ich łączna wartość wynosi około 30 milionów euro. Oczywiście za informacje o obrazach wielkiego artysty amsterdamskie Muzeum Vincenta Van Gogha zaoferowało imponującą sumę. Gdybyś miał o nich informacje, byłbyś bogatszy o 100 tysięcy euro.
Jednak na początku 2017 roku w mediach pojawiła się informacja, że obrazy, między innymi kosztowności, odnaleziono w kryjówce mafii w Neapolu. Nie wiadomo jeszcze, kiedy wrócą do Holandii.

Na tematy krytyki artystycznej pisze w bardzo nietrywialny i zabawny sposób. Autor książki „Sztuka obrzydliwa. Humor i groza arcydzieł malarstwa” opowiada o przedziwnych losach obrazu Rafaela, skradzionego przez Niemców w czasie wojny, który osobiście uważa za najdroższy ze skradzionych obrazów.

Na szczycie rankingów skradzionych dzieł sztuki plasują się zwykle wszelkiego rodzaju gwiżdżący Picasso, których ceny na światowych aukcjach sięgały ponad stu milionów dolarów. W przeciwieństwie do tego obrazu - którego nikt nie cenił za pieniądze. Ale moim osobistym zdaniem to ona jest najcenniejszą z zagubionych. Bo Picasso namalował tysiące obrazów, a Rafael tylko dziesiątki. Podziwiaj ze mną to arcydzieło.

Jak to się stało, że to arcydzieło zostało skradzione? Wszystko jest dość przewidywalne: II wojna światowa.

Obraz, podobnie jak Dama z gronostajem Leonarda da Vinci, został zakupiony we Włoszech na początku XIX wieku przez księcia Czartoryskiego, który sprowadził je do Polski. Tam przechowywany był przez wiele lat, od lat 80. XIX w. w Muzeum Książęcym w Krakowie.

Istnieją wersje, według których „Portret młodzieńca” (1513-1514) jest autoportretem artysty. Opinia ta opiera się na podobieństwie z jedynym wiarygodnym (według Vasariego) wizerunkiem Rafaela - w tłumie na fresku „Szkoła ateńska”.

W 1939 roku trzy najcenniejsze obrazy z kolekcji Czartoryskich zostały zapakowane do skrzyni z literami LRR (Leonardo, Rembrandt, Raphael) i ukryte. Zbiór został jednak odnaleziony przez Niemców i wysłany do Rzeszy. Portret przez krótki czas znajdował się w Muzeum Cesarza Fryderyka w Berlinie, ostatecznie jednak miał stać się częścią ekspozycji Muzeum Hitlera w Linzu. W wyniku nieznanych okoliczności – być może jako prezent od Hitlera – obraz trafił w ręce Hansa Franka, Generalnego Gubernatora Polski. Prawdopodobnie do końca wojny wisiał w rezydencji Franka na Wawelu. Przynajmniej tam ją widziano po raz ostatni.

Kopia obrazu przechowywana w Accademia Carrara (Bergamo). Uważa się, że kolory na tych listach są „bardziej prawdziwe” niż te na jedynej pocztówce z reprodukcją kolorów z lat trzydziestych

Uciekając z Krakowa przed ofensywą sowiecką, Frank nakazał wywieźć „swój majątek” do Niemiec – najpierw na Śląsk, a następnie do własnej willi w Neuhaus am Schliersee. Jego pełnomocnik ds. sztuki Wilhelm Palesier rzekomo pomylił portret z innym dziełem, co ostatecznie doprowadziło do jego zniknięcia.

Egzemplarz w Muzeach i Galeriach Rady Miejskiej Canterbury (Wielka Brytania), również na pierwszym zdjęciu w poście

Amerykanie aresztowali Franka 3 maja 1945 r. w oczekiwaniu na proces za zbrodnie wojenne (został stracony w 1946 r. wyrokiem norymberskim). Polski przedstawiciel w Sojuszniczej Komisji ds. Odzyskiwania Dzieł Sztuki odnotował część skradzionych przez Franka obrazów i w imieniu Muzeum Czartoryskich zażądał ich zwrotu. Jednak z magazynu zniknęło portret młodego mężczyzny i 843 inne przedmioty. (Ale „Dama z gronostajem” została odnaleziona i zwrócona.)

Kadr z 22. odcinka 8. sezonu serialu „Simpsonowie”, „Wściekły Abe Simpson i jego niedokończony wnuk w „Klątwie latających piranii”

Po wojnie obrazu nie odnaleziono i nie wiadomo, co się z nim stało. Czasami pojawiają się plotki, ale wszystkie okazują się bezpodstawne.

W 2016 roku kolekcja Czartoryskich została sprzedana do Polski – z prawem do zareklamowania obrazu, jeśli kiedykolwiek ujrzy światło dzienne (oraz 843 innych zaginionych dzieł z tej samej kolekcji). Czasami pojawiają się niektóre z tych obiektów (dywan, krucyfiks).

W muzeum obok obrazu Leonarda stoi pusta ramka na zdjęcie.

Ile mógłby kosztować „Portret”, gdyby pojawił się teraz? Wcale nie, to własność państwowa.

Kadr z filmu Clooneya The Monuments Men, w którym zakłada się, że obraz został zniszczony

Gdyby jednak Czartoryscy zastrzegli sobie do niego prawo i wystawili go na licytację jako swoją prawną własność, wówczas portret rzeczywiście mógłby przewyższyć „Zbawiciela świata” Leonarda za pół miliarda (bo jego biografia jest bardziej wiarygodna, a sam obraz jest ogólnie piękniejszy). I odleciałby do jakichś Arabów...

Na temat tego, ile cennych rzeczy ukradli Krauci i jakie jest zdziwienie, że prawie wszystko zostało zwrócone, polecam film dokumentalny z National Geographic. W języku rosyjskim pod tytułem „Obrońcy dziedzictwa kulturowego” (w języku angielskim - The Monuments Men). Standardowy dokument zachodniej telewizji o sztuce. O wiele bardziej ekscytujący i logiczny niż film o tym samym tytule w reżyserii Clooneya.

Napady sprawiają wiele kłopotów właścicielom skradzionego mienia, ale publiczność je uwielbia. Filmy o napadach mają długą i bogatą tradycję, sięgającą ery kina niemego. Nie mniej ważnym miejscem jest tutaj kradzież dzieł sztuki. Oczywiście nie zachęcamy do kradzieży, ale uwielbiamy dobre filmy, które doskonale łączą kryminał i sztukę. A więc, dla zabawy, oto pięć filmów o kradzieżach dzieł sztuki.

Gatunek: Komedia, Kryminał

Reżyseria: Michael Hoffman

W rolach głównych: Colin Firth, Cameron Diaz, Alan Rickman, Tom Courtenay, Stanley Tucci, Mike Noble i inni.

Krytyk sztuki Harry Dean nadzoruje prywatną kolekcję lorda Lionela Shabandara, ale jego szef jest przekleństwem. Harry postanawia zemścić się na nim za całe upokorzenie, sprzedając fałszywe arcydzieło – obraz Claude’a Moneta „Stogi siana o zachodzie słońca”. W kolekcji Shabandara znajduje się już obraz „Stogi siana o świcie” i marzy o dokończeniu dzieła. Prosi swojego przyjaciela, kopistę, aby namalował wymagane przez Moneta arcydzieło. A jako sprzedawca wybiera bardzo osobliwą dziewczynę – gwiazdę rodeo w Teksasie Pidgey Puznovsky. Według legendy Dean jej dziadek rzekomo uratował „Stogi siana o zachodzie słońca” z rąk nazistowskich Niemiec. Jednak doskonale przemyślany plan krytyka sztuki okazał się niełatwy do zrealizowania.

Pomimo tego, że film został przyjęty przez krytyków bardzo kontrowersyjnie, „Gambit” znalazł wielu wielbicieli i jest doskonałym przykładem komedii przygodowej. Nie mogło być inaczej, bo w rolach głównych grają takie brytyjskie gwiazdy, jak Colin Firth i Alan Rickman. A scenariusz do „Gambitu” napisali znani bracia Coen. Czeka na Ciebie wiele zabawnych sytuacji i zabawnych dialogów. Nawiasem mówiąc, ten film jest luźnym remakiem filmu z 1966 roku o tym samym tytule, w którym wystąpili Michael Caine i Shirley MacLaine.

Afera Thomasa Crowna (1999)

Gatunek: thriller, melodramat, kryminał

Reżyseria: John McTiernan

W rolach głównych: Pierce Brosnan, Rene Russo, Denis Leary, Faye Dunaway, Ben Gazzara, Frankie Faison, Fritz Weaver i inni.

Thomas Crown to przystojny milioner, którego stać na kupno wszystkiego, czego zapragnie. Ale nie wszystko można kupić za pieniądze. Planuje ukraść obraz Moneta „San Giorgio Maggiore o zmierzchu”. Takiego kroku ze strony Crown nikt się nie spodziewa, więc gdy w nowojorskim Metropolitan Museum of Art zabrzmi alarm, jest on ostatnią osobą podejrzaną o to oszustwo. Crown wszystko doskonale zaplanował, ale kilku panów, którzy nie są zbyt chętni do płacenia roszczeń ubezpieczeniowych za skradzione arcydzieła, zatrudnia detektyw Catherine Banning, aby rozwiązała problem. I od razu rozumie, że kradzież arcydzieła to czyjaś zabawa.

To wspaniały, wyrafinowany film ze świetną grą aktorską, wciągającą fabułą i doskonałą prezentacją. Ale co najważniejsze, jest to zakończenie zupełnie nieoczekiwane. Afera Thomasa Crowna z 1999 roku jest także remakiem filmu z 1968 roku pod tym samym tytułem, w którym występują Faye Dunaway i Steve McQueen. Nawiasem mówiąc, Faye Dunaway, która w oryginalnym filmie gra rolę detektywa, wystąpiła tutaj jako psycholog. A Pierce Brosnan zdecydował się nawet sam wykonać niektóre akrobacje, bez pomocy profesjonalnych kaskaderów.

TRANS (2013)

Gatunek: thriller, dramat, kryminał

Reżyseria: Danny Boyle

W rolach głównych: James McAvoy, Vincent Cassel, Rosario Dawson, Danny Sapani, Matthew Cross, Wahab Ahmed Sheikh, Mark Poltimore i inni.

Simon (James McAvoy), pracownik aukcji dzieł sztuki, zawiera pakt z przestępcami, którzy organizują kradzież obrazu Francisco de Goyi „Czarownice w powietrzu” wartego miliony dolarów. Jednak podczas napadu Szymon zostaje mocno uderzony w głowę, a kiedy się budzi, zdaje sobie sprawę, że zupełnie nie pamięta, gdzie ukrył obraz. Ani groźby, ani przemoc fizyczna nie są w stanie przywrócić mu pamięci, dlatego przywódca gangu Frank (Vincent Cassel) zatrudnia hipnoterapeutkę Elizabeth Lamb (Rosario Dawson), aby odszukała lokalizację obrazu w zakamarkach pamięci Simona. Kiedy jednak Elizabeth zaczyna przenikać do umysłu Simona, granice między prawdą, sugestią i oszustwem zaczynają się zacierać.

Obraz „Wiedźmy w powietrzu” został wybrany przez Denisa Boyle’a przypadkowo. Na płótnie, oprócz trzech wiedźm w dziwnych czapkach, przedstawiono trzech mężczyzn: jednego trzymają czarownice, a pod nim osioł, symbolizujący szaleństwo i głupotę; inny mężczyzna, okryty płaszczem i błąkający się donikąd; i drugi - upadły, zakrywający uszy rękami. Wszystkie te postacie Goyi oddają stan bohaterów „Trance”. To tętniący życiem film z zawiłą i zapadającą w pamięć fabułą, postaciami, które stale ewoluują, a także żywymi rozwiązaniami wizualnymi, które dosłownie wprawiają Cię w trans.

JAK UKRADZIEĆ MILION (1966)

Gatunek: Komedia, Kryminał

Reżyseria: William Wyler

Obsada: Audrey Hepburn, Peter O'Toole, Eli Wallach, Hugh Griffith, Charles Boyer, Fernand Graveille, Marcel Dalio i inni.

Charles Bonnet (Hugh Griffith) to paryski milioner, który dorobił się fortuny na fałszerstwach dzieł sztuki. Kiedy jednak jedna z jego kopii – posąg nagiej Wenus autorstwa Benvenuto Celliniego – ma zostać zaprezentowana w muzeum jako prawdziwe dzieło, Nicole (Audrey Hepburn), córka Bonneta, próbuje ostrzec ojca przed pomyłką. Obawia się, że gdy eksperci ocenią rzeźbę, ich reputacja zostanie utracona. Nicole postanawia więc ukraść obraz, biorąc za swojego asystenta przypadkowego złodzieja (Peter O'Toole). Okazuje się jednak, że jej asystent nie jest tym, za kogo się podaje.

Ten piękny klasyczny obraz potrafi połączyć wszystko. I przygoda, i miłość, i pościgi, i strzelanie. Wszyscy uczestnicy tej historii zarówno dostaną, jak i nie dostaną tego, czego chcą, ale żaden z nich nie przegapi swojej szansy. I oczywiście Peter O'Toole i Audrey Hepburn znakomicie zagrali swoje postacie. Po jednokrotnym obejrzeniu filmu „Jak ukraść milion” będziesz do niego wracać wielokrotnie.

PUŁAPKA / Uwięzienie (1999)

Gatunek: akcja, thriller, melodramat

Reżyseria: John Amiel

W rolach głównych: Sean Connery, Catherine Zeta-Jones, Ving Rhames, Will Patton, Maury Chaykin, Kevin McNally i Terry O'Neal i inni.

Robert „Mac” McDougal (Sean Connery) ma nienaganną reputację największego złodzieja dzieł sztuki na świecie. Dlatego gdy jeden z bezcennych obrazów Rembrandta zostaje skradziony, podejrzenia natychmiast padają na Macka. Śledcza ubezpieczeniowa Jean Baker (Catherine Zeta-Jones) przekonuje swojego szefa, którego firma straci 24 miliony dolarów, jeśli obraz nie zostanie odnaleziony, aby pozwolił jej pójść tropem notorycznego przestępcy. Silny i zaradny Jean próbuje przechytrzyć Maca, ale okazuje się, że jest on jeszcze bardziej nieuchwytny i podstępny, niż się spodziewała. Razem udają się do Kuala Lumpur, aby dokonać śmiałego wielomiliardowego skoku.

Znakomicie przemyślany film z pokręconą fabułą, w którym jest miejsce zarówno na udane żarty, jak i nieoczekiwane przejawy uczuć. Fascynujący proces porwania, niezwykłe intrygi i akrobacje w wykonaniu samej Catherine Zeta Jones. Przez cały film widz nigdy nie wie, o co dokładnie chodzi bohaterom i po której stronie stoją. A zakończenie zaskakuje swoją nieprzewidywalnością.

W tych filmach dowiesz się o wielu sposobach kradzieży dzieł sztuki, ale spróbuj cieszyć się obrazami i posągami wielkich mistrzów głównie w muzeach.