Krótkie zdjęcie Gaeva z Wiśniowego Sadu. Charakterystyka mowy bohaterów spektaklu „Wiśniowy sad”

Prototypami Ranevskiej, zdaniem autorki, były Rosjanki mieszkające bezczynnie w Monte Carlo, które Czechow obserwował za granicą w latach 1900 i na początku 1901: „A jakie nieistotne kobiety... [o pewnej pani. - V.K.] „ona tu nie ma co robić, tylko je i pije...” Ileż tu Rosjanek umiera” (z listu O.L. Knippera).

Na początku wizerunek Ranevskiej wydaje nam się słodki i atrakcyjny. Ale potem nabiera stereoskopowości i złożoności: ujawnia się lekkość jej burzliwych przeżyć, przesada w wyrażaniu uczuć: „Nie mogę usiedzieć w miejscu, nie mogę. (Podrywa się i chodzi w wielkim podekscytowaniu.) Nie przeżyję tej radości... Śmiejcie się ze mnie, jestem głupi... Szafa jest moja droga. (Całuje szafę.) Mój stół...” Swego czasu krytyk literacki D. N. Ovsyaniko-Kulikovsky stwierdził nawet, odnosząc się do zachowania Ranevskiej i Gaeva: „Nie używa się tu już terminów „frywolność” i „pustka” w sposób powszechny i ​​ogólny, a w bliższym – psychopatologicznym – sensie zachowanie tych bohaterów spektaklu „jest niezgodne z koncepcją normalnej, zdrowej psychiki”. Ale faktem jest, że wszyscy bohaterowie sztuki Czechowa to normalni, zwykli ludzie, tylko na ich zwyczajne życie i codzienność autor patrzy jak przez szkło powiększające.

Ranevskaya, mimo że jej brat (Leonid Andreevich Gaev) nazywa ją „złośliwą kobietą”, co dziwne, budzi szacunek i miłość u wszystkich bohaterów sztuki. Nawet lokaj Yasha, jako świadek jej paryskich tajemnic i całkiem zdolny do poufałego traktowania, nie przychodzi mu do głowy, żeby zachować się wobec niej bezczelnie. Kultura i inteligencja nadały Ranevskiej urok harmonii, trzeźwości umysłu i subtelności uczuć. Jest mądra, potrafi powiedzieć gorzką prawdę o sobie i o innych, na przykład o Pete'u Trofimovie, któremu mówi: „Trzeba być mężczyzną, w twoim wieku trzeba rozumieć tych, którzy kochają. I trzeba kochać siebie... „Jestem ponad miłością!” Nie jesteś ponad miłością, ale po prostu, jak mówią nasze Firsy, jesteś kretynem.

A jednak jest wiele rzeczy, które budzą współczucie u Ranevskiej. Przy całym braku woli, sentymentalizmu charakteryzuje ją rozmach natury, zdolność do bezinteresownej życzliwości. To przyciąga Petyę Trofimovę. A Lopakhin mówi o niej: „To dobra osoba. Łatwy, prosty człowiek.”

Sobowtórem Ranevskiej, ale mniej znaczącą osobowością, jest w spektaklu Gaev, nieprzypadkowo na liście postaci przedstawiany jest on jako przynależny do swojej siostry: „brat Ranevskiej”. I czasem potrafi powiedzieć mądre rzeczy, czasem jest szczery i samokrytyczny. Ale wady siostry - frywolność, niepraktyczność, brak woli - stają się karykaturami w Gaev. Lyubov Andreevna całuje szafę tylko w przypływie emocji, podczas gdy Gaev wygłasza przed nim przemówienie w „wysokim stylu”. We własnych oczach jest arystokratą z najwyższego kręgu, Lopakhina zdaje się tego nie zauważać i próbuje postawić „tego chama” na swoim miejscu. Ale jego pogarda – pogarda arystokraty, który przeżarł swój majątek „na cukierkach” – jest śmieszna.

Gaev jest infantylny i absurdalny np. w następującej scenie:

„Pierwsze. Leonidzie Andriejewiczu, nie boisz się Boga! Kiedy powinieneś spać?

Gaev (odpychając Firsa). Niech tak będzie, rozbiorę się.

Gaev to kolejna wersja duchowej degradacji, pustki i wulgarności.

W historii literatury, niepisanej „historii” postrzegania dzieł Czechowa przez czytelnika, niejednokrotnie odnotowywano, że miał on doświadczać szczególnego uprzedzenia wobec wyższych sfer – wobec szlacheckiej, arystokratycznej Rosji. Te postacie – właściciele ziemscy, książęta, generałowie – pojawiają się w opowieściach Czechowa i grają nie tylko pusto, bezbarwnie, ale czasem głupio i słabo wychowanie. (A.A. Achmatowa na przykład zarzucała Czechowowi: „A jak opisał przedstawicieli klas wyższych... Nie znał tych ludzi! Nie znał nikogo wyżej niż zastępca kierownika stacji... Wszystko jest nie tak, zło!")

Jednak nie warto widzieć w tym fakcie pewnej tendencyjności Czechowa czy jego niekompetencji, pisarza nie interesowała wiedza o życiu. Nie o to chodzi, nie o społeczną „rejestrację” bohaterów Czechowa. Czechow nie idealizował przedstawicieli żadnej klasy, żadnej grupy społecznej, był, jak wiemy, poza polityką i ideologią, poza preferencjami społecznymi. Wszystkie klasy „dostały” od pisarza, inteligencja także: „Nie wierzę w naszą inteligencję, obłudną, fałszywą, histeryczną, niegrzeczną, leniwą, nie wierzę nawet wtedy, gdy cierpi i narzeka, bo jego ciemięzcy wychodzą z jego własnych głębin”.

Przy tej wysokiej precyzji kulturalnej, moralnej, etycznej i estetycznej, z mądrym humorem, z jakim Czechow podchodził do człowieka w ogóle, a zwłaszcza do swojej epoki, różnice społeczne straciły swoje znaczenie. Na tym polega specyfika jego „zabawnego” i „smutnego” talentu. W samym Wiśniowym sadzie występują nie tylko postacie wyidealizowane, ale także bohaterowie absolutnie pozytywni (dotyczy to Łopachina („nowoczesna Rosja” Czechowa) oraz Anyi i Petyi Trofimovów (Rosja przyszłości).

Miejsce Gajewa w systemie obrazów dzieła

Aby zrozumieć sposób postrzegania szlachty przez Czechowa, należy wziąć pod uwagę charakterystykę Gajewa w sztuce „Wiśniowy sad”, brata głównego bohatera, praktycznie sobowtóra Ranevskiej, ale mniej znaczącego. Dlatego na liście postaci jest oznaczony jako „brat Ranevskiej”, chociaż jest od niej starszy i ma takie same prawa do majątku jak jego siostra.

Gaev Leonid Andreevich jest właścicielem ziemskim, „który wydał fortunę na słodycze”, prowadzącym bezczynny tryb życia, ale dziwne jest dla niego, że ogród jest sprzedawany za długi. Ma już 51 lat, ale nie ma żony ani dzieci. Mieszka w starej posiadłości, która na jego oczach ulega zniszczeniu, pod okiem starego lokaja Firsa. Jednak to Gaev zawsze stara się pożyczyć od kogoś pieniądze, aby pokryć przynajmniej odsetki od długów swoich i swojej siostry. A jego możliwości spłaty wszystkich pożyczek przypominają raczej mrzonki: „Byłoby miło otrzymać od kogoś spadek, miło byłoby poślubić naszą Anyę z bardzo bogatym mężczyzną, miło byłoby pojechać do Jarosławia i spróbować twoje szczęście u ciotki hrabiny...”

Wizerunek Gajewa w sztuce „Wiśniowy sad” stał się karykaturą całej szlachty. Wszystkie negatywne aspekty Ranevskiej znalazły brzydszą postawę u jej brata, jeszcze bardziej podkreślając komedię tego, co się działo. W przeciwieństwie do Raniewskiej, opis Gajewa opiera się głównie na reżyserskich wskazówkach scenicznych, które poprzez działania ujawniają jego charakter, podczas gdy bohaterowie mówią o nim bardzo niewiele.

Charakterystyka Gaeva

Bardzo niewiele mówi się o przeszłości Gaeva. Ale jasne jest, że jest to człowiek wykształcony, który wie, jak wyrazić swoje myśli w pięknych, ale pustych przemówieniach. Całe życie mieszkał na swojej posiadłości, bywalcem męskich klubów, gdzie oddawał się swojej ulubionej rozrywce, grze w bilard. Stamtąd przywiózł wszystkie wiadomości i tam otrzymał ofertę pracy w banku z sześciotysięczną pensją rocznie. Jednak dla otaczających go osób było to bardzo zaskakujące, siostra mówi: „Gdzie jesteś!” Usiądź już…”. Łopakhin również wyraża wątpliwości: „Ale on nie usiedzie, jest bardzo leniwy…”. Jedyną osobą, która mu wierzy, jest jego siostrzenica Anya „Wierzę ci wujku!”. Co spowodowało taką nieufność, a w pewnym sensie nawet pogardę ze strony innych? W końcu nawet lokaj Yasha okazuje mu brak szacunku.

Jak już powiedziano, Gaev jest pustym gadułą, w najbardziej nieodpowiednich momentach może wdać się w tyradę, tak że wszyscy wokół niego są po prostu zagubieni i proszą go, aby milczał. Sam Leonid Andriejewicz to rozumie, ale jest to część jego natury. Jest też bardzo infantylny, nie potrafi obronić swojego punktu widzenia i nie potrafi go do końca sformułować. Tak często nie ma nic merytorycznego do powiedzenia, że ​​bez przerwy słychać jego ulubione słowo „Kto” i pojawiają się zupełnie nieodpowiednie określenia bilardowe. Firs wciąż jak małe dziecko podąża za swoim panem, albo strzepując kurz ze spodni, albo przynosząc mu ciepły płaszcz, a dla pięćdziesięcioletniego mężczyzny w takiej opiece nie ma nic wstydliwego, kładzie się nawet spać pod czułe spojrzenie swego lokaja. Firs jest szczerze przywiązany do właściciela, ale nawet Gaev w finale spektaklu „Wiśniowy sad” zapomina o swoim oddanym słudze. Kocha swoje siostrzenice i siostrę. Ale nigdy nie udało mu się zostać głową rodziny, w której był jedynym mężczyzną, i nie może nikomu pomóc, bo nawet mu to nie przychodzi do głowy. Wszystko to pokazuje, jak płytkie są uczucia tego bohatera.

Dla Gajewa wiśniowy sad znaczy tyle samo, co dla Ranevskiej, ale podobnie jak ona nie jest gotowa przyjąć oferty Łopachina. Przecież dzielenie majątku na działki i ich wynajmowanie jest „wyłączone”, głównie dlatego, że zbliży je do takich biznesmenów jak Łopakhin, ale dla Leonida Andriejewicza jest to nie do przyjęcia, ponieważ uważa się za prawdziwego arystokratę, patrzącego z góry na takie kupcy. Powracając w przygnębionym stanie z aukcji, na której sprzedano majątek, Gaev ma w oczach same łzy, a gdy tylko słyszy uderzenia kija w piłki, wysychają, po raz kolejny udowadniając, że głębokie emocje po prostu nie jest dla niego charakterystyczne.

Gaev jako ostatni etap ewolucji szlachty w twórczości A.P. Czechow

Gaev zamknął łańcuch składający się z wizerunków szlachty stworzonych przez Czechowa przez całe jego twórcze życie. Stworzył „bohaterów swoich czasów”, doskonale wykształconych arystokratów, niezdolnych do obrony swoich ideałów i to właśnie ta słabość pozwoliła ludziom takim jak Lopakhin zająć dominującą pozycję. Aby pokazać, jak mała stała się szlachta, Anton Pawłowicz maksymalnie zaniżył wizerunek Gajewa, doprowadzając go do karykatury. Wielu przedstawicieli arystokracji bardzo krytycznie odnosiło się do takiego przedstawienia swojej klasy, zarzucając autorowi nieznajomość ich środowiska. Ale Czechow nie chciał nawet stworzyć komedii, ale farsę i udało mu się.

Rozumowanie na temat wizerunku Gajewa i opis cech jego postaci mogą zostać wykorzystane przez uczniów 10. klasy podczas pisania eseju na temat „Charakterystyka Gajewa w sztuce „Wiśniowy sad”.

Próba pracy

Centralnym bohaterem sztuki A.P. Czechowa jest Leonid Andriejewicz Gajew. Jest jednym z właścicieli pięknego, starego ogrodu.

Wizerunek i charakterystyka Gajewa w spektaklu „Wiśniowy sad” zostały stworzone przez autora, aby zgłębić złożony problem przemian szlacheckich. Przedstawiciele szlachty nie nadążają za rozwojem kraju i pozostają bez majątku zgromadzonego dla nich przez przodków.

Obraz postaci

Leonid Gaev jest bratem Ranevskiej. Zbankrutowany właściciel ziemski Gaev nie jest jeszcze stary. Ma 51 lat, ale brak mu bystrości i ducha przedsiębiorczości. Bawiąc się cukierkiem przyznaje, że zjadł „całą swoją fortunę”. Tak naprawdę mężczyzna dużo je i pije. Właściciel gruntu szczególnie kocha słodycze dla dzieci. Właściciel gruntu ssie je niemal bez przerwy. Najczęstszą uwagą autora opisującą zachowanie tej postaci jest: „Wkłada lizaka do ust”.

Mężczyzna jest gawędziarzem

Gaev to gaduła i leniwy gaduła, tak często mówi bzdury, że ludzie przestają postrzegać jego mowę i często przerywają ją na początku. Rozmówcy i bliscy ludzie proszą Leonida Andriejewicza, aby mniej mówił, ale on nie słyszy ich próśb. Siostrzenice sugerują, aby wujek milczał, mężczyzna jednak nie powstrzymuje emocji i bez powodu nadal go wychwala. Gaev potrafi rozmawiać nie tylko z żywymi ludźmi, Leonid zajmuje się meblami, jedzeniem, drzewami. Przemówienie gospodarza ma charakter wyjący. Jest uroczysta i wzniosła. Jego słowa to wystąpienia publiczne, żywe przemówienia, które przekazują uczucia wypełniające „istotę” człowieka. Nie próbuje się powstrzymywać, wszystkie swoje myśli wyraża przed słuchaczem. Dlaczego jest obcinany? Przemówienia nie mają żadnego znaczenia, żadnych idei, tylko zbiór słów. Leonid nie dotrzymuje obietnic. Słowa wypowiedziane na głos nie pozostają w duszy. Przysięga Gajewa na zachowanie ogrodu jest dowodem na jego niepraktyczność. Wszystkie jego działania pozostają tylko słowami: zapłacimy odsetki, nie pozwolimy na aukcję. Uroczysta przysięga jest żałosna. Na co przysięga właściciel ziemski: honor, szczęście, byt. Ale nic nie dzieje się samo. Odbyła się aukcja sprzedaży majątku, Gaev wydaje pieniądze na drogie jedzenie.

Kolejną cechą mowy bohatera jest użycie terminów związanych z grą w bilard. Zwroty te wywołują uśmiech, są niezręczne i niezrozumiałe dla rozmówców. Niewiele z nich przedstawia grę, zasady i atrybuty.

Charakter charakteru

Złożoność charakteru bohatera potwierdzają uwagi innych postaci. Z jednej strony Anya twierdzi, że wszyscy go kochają i szanują. Siostrzenica wierzy w wujka i ma nadzieję, że znajdzie wyjście z trudnej sytuacji z majątkiem. Z drugiej strony właściciel gruntu jest leniwy. Lopakhin uważa, że ​​​​Gaev nie będzie mógł pracować w banku za 6 tysięcy rocznie. Wytrwałość nie jest jego cechą, ale jest wymagana w pracy w bankowości. Lopakhin nazywa Leonida kobietą, co kryje się za tym słowem: słabość, brak chęci do działania, strach czy lenistwo? W charakterze mężczyzny nie ma efektywności ani praktyczności. Jest niepoważny i krótkowzroczny. Kiedy nowy kupiec proponuje wyjście: wyciąć wiśnie i sprzedać ziemię letnim mieszkańcom, Gaev przechodzi do moralnej charakterystyki czynu: wulgarności. Nie kalkuluje korzyści, nie szuka możliwości zachowania majątku i części ogrodu. Leonid nie próbuje samodzielnie podejmować działań. Właściciel gruntu oblicza, gdzie i od kogo może pożyczyć.

Rola postaci

W przedstawieniu Gaev odgrywa jedną z głównych ról. Autor nazywa tę postać arystokratą. W tej charakterystyce jest poczucie negatywności i ukrytej ironii. Leonid może być tylko zewnętrznie podobny do arystokracji. Tak naprawdę nie ma on ani jednej pozytywnej cechy tej klasy. Ale to jest uderzająca różnica między rosyjską arystokracją, ludźmi, którzy nie są zdolni do pracy. Dla nich nawet myślenie jest pracą. Gaev pogrążony jest w snach, odcięty od życia, nie potrafiący rozwiązać prostych, codziennych problemów. Sługa, stary Firs, opiekuje się nim jak małym dzieckiem. Gaev nie jest w stanie bez pomocy wykonać podstawowych czynności: rozebrać się, usiąść na krześle, wybrać ubranie w zależności od pogody. Życzliwe podejście do właściciela nie znajduje odpowiedzi. Niewdzięczni właściciele ziemscy zapominają o starcu w domu, znów tylko słowami myślą o pomocy dla niego, decydując o jego losie poza majątkiem: wyślemy go do szpitala. Frywolność i bezsens są widoczne we wszystkich działaniach. Nietrudno wyobrazić sobie przyszłość „tandetnego człowieka”. Muszę zgodzić się z Lopakhinem. Gaev opuści służbę i spróbuje szczęścia z bogatą ciotką-hrabiną, osiedlając się w jej służbie. Jeśli go nie wpuści, czeka go bieda.

A.P. Czechow już w swojej wczesnej twórczości zwrócił się ku gatunkowi dramaturgii. Ale jego prawdziwy sukces jako dramaturga rozpoczął się od sztuki „Mewa”. Spektakl „Wiśniowy sad” nazywany jest łabędzim śpiewem Czechowa. Na tym zakończyła się droga twórcza pisarza. W „Wiśniowym sadzie” autor wyraził swoje przekonania, przemyślenia i nadzieje. Czechow uważa, że ​​przyszłość Rosji należy do takich ludzi jak Trofimow i Anya. W jednym z listów Czechow napisał: „Studenci i studentki to ludzie dobrzy i uczciwi. To jest nasza nadzieja, to jest przyszłość Rosji”. To oni, zdaniem Czechowa, są prawdziwymi właścicielami wiśniowego sadu, który autor utożsamiał ze swoją ojczyzną. „Cała Rosja to nasz ogród” – mówi Petya Trofimov.

Właścicielami wiśniowego sadu są dziedziczna szlachta Ranevskaya i Gaev.Posiadłość i ogród od wielu lat są własnością ich rodziny, ale nie mogą już tu zarządzać. Są uosobieniem przeszłości Rosji, nie ma dla nich przyszłości. Dlaczego?
Gaev i Ranevskaya to bezradni, bezczynni ludzie, niezdolni do aktywnego działania. Podziwiają piękno kwitnącego ogrodu, przywołuje to u tych ludzi nostalgiczne wspomnienia, ale to wszystko. Ich majątek jest zrujnowany, a ci ludzie nie mogą i nie próbują nic zrobić, aby choć trochę poprawić sytuację. Cena takiej „miłości” jest niewielka. Chociaż Ranevkaya mówi: „Bóg wie, kocham moją ojczyznę, kocham ją mocno”. Powstaje jednak pytanie, co to za miłość, skoro pięć lat temu opuściła Rosję, a teraz wróciła tylko dlatego, że w życiu osobistym poniosła fiasko. A w finale spektaklu Ranevskaya ponownie opuszcza ojczyznę.
Bohaterka sprawia oczywiście wrażenie osoby o otwartej duszy, jest serdeczna, uczuciowa i podatna na wpływy. Ale te cechy łączą się z takimi cechami jej charakteru, jak nieostrożność, zepsucie, frywolność, granicząca z bezdusznością i obojętnością na innych. Widzimy, że w rzeczywistości Ranevskaya jest obojętna na ludzi, a czasem nawet okrutna. Jak inaczej wytłumaczyć fakt, że ostatnie złoto oddaje przechodniowi, a służba w domu żyje z dnia na dzień. Dziękuje Firsowi, pyta o jego zdrowie i... zostawia starego, chorego mężczyznę w zabitym deskami domu, po prostu o nim zapominając. To jest co najmniej potworne!
Podobnie jak Ranevskaya, Gaev ma poczucie piękna. Chciałbym zauważyć, że sprawia wrażenie dżentelmena bardziej niż Ranevskaya. Chociaż tę postać można nazwać dokładnie tak samo nieaktywną, nieostrożną i niepoważną jak jego siostra. Jak małe dziecko Gaev nie może porzucić nawyku ssania lizaków i nawet w drobiazgach liczy na Firsa. Jego nastrój zmienia się bardzo szybko, jest osobą kapryśną i lekkomyślną. Gaev jest do łez zdenerwowany faktem, że posiadłości są sprzedawane, ale gdy tylko usłyszał dźwięk piłek w sali bilardowej, od razu się rozweselił, jak dziecko.
Oczywiście Gaev i Ranevskaya są ucieleśnieniem przeszłego życia. Ich zwyczaj życia „w długach, cudzym kosztem” świadczy o bezczynności istnienia tych bohaterów. Zdecydowanie nie są panami życia, ponieważ nawet ich dobrobyt materialny zależy od jakiegoś przypadku: albo będzie to spadek, albo babcia Jarosławia wyśle ​​im pieniądze na spłatę długów, albo Lopakhin pożyczy im pieniądze. Ludzie tacy jak Gaev i Ranevskaya są zastępowani przez zupełnie inny typ ludzi: silnych, przedsiębiorczych, zręcznych. Jedną z tych osób jest kolejna postać w sztuce Lopakhin.
Lopakhin ucieleśnia teraźniejszość Rosji. Rodzice Lopakhina byli poddanymi, ale po zniesieniu pańszczyzny los tego człowieka się zmienił. Zdobył rozgłos, wzbogacił się i teraz może kupić majątki tych, którzy kiedyś byli jego panami. Łopakhin czuje się lepszy od Ranevskiej i Gaeva, a nawet oni traktują go z szacunkiem, ponieważ zdają sobie sprawę ze swojej zależności od tego człowieka. Oczywiste jest, że Lopakhin i ludzie mu podobni już wkrótce wyprą dobrze urodzoną szlachtę.
Lopakhin sprawia jednak wrażenie osoby, która jest „panem życia” tylko przez określony, krótki okres czasu. Nie jest właścicielem sadu wiśniowego, a jedynie jego tymczasowym właścicielem. Planuje wyciąć sad wiśniowy i sprzedać ziemię. Wydaje się, że po powiększeniu kapitału z tego dochodowego przedsięwzięcia nadal nie będzie zajmował dominującego miejsca w życiu państwa w przyszłości. Na obraz tej postaci Czechowowi po mistrzowsku udało się przedstawić dziwaczne i sprzeczne połączenie cech przeszłości i teraźniejszości. Łopakhin, choć dumny ze swojej obecnej pozycji, nie zapomina ani na chwilę o swoim niskim pochodzeniu, jego niechęć do życia, które w jego mniemaniu było dla niego niesprawiedliwe, jest zbyt silna. Już wkrótce czytelnik i widz zrozumieją, że Lopakhin to tylko pośredni krok między przeszłymi i przyszłymi pokoleniami.
W sztuce Czechbwy spotykamy także postaci skontrastowane z destrukcyjną działalnością Łopachina i bezczynnością Ranevskiej i Gajewa. To Anya i Petya Trofimov. Według autora przyszłość Rosji leży w rękach takich ludzi. Trofimow jest zagorzałym poszukiwaczem prawdy i szczerze wierzy w triumf sprawiedliwego życia w najbliższej przyszłości. Student Petya Trofimov jest biedny, cierpi trudności, ale jako uczciwy człowiek nie chce żyć kosztem innych. Dużo mówi o konieczności restrukturyzacji społeczeństwa, ale realnych działań nie podjął jeszcze. Ale jest świetnym propagandystą. To jeden z tych, za którym podążają młodzi ludzie i w który wierzą. Anyę daje się ponieść wezwaniu Trofimowa do zmiany życia, a pod koniec spektaklu słyszymy jej słowa wzywające do „założenia nowego ogrodu”. Autor nie daje nam możliwości zobaczenia owoców działalności przedstawicieli nowego pokolenia. Pozostawia nas tylko z nadzieją, że słowa Petyi Trofimova i Anyi nie odbiegają od ich czynów.
Czechow w swojej sztuce „Wiśniowy sad” przedstawił trzy pokolenia ludzi, a każda postać uosabia życie Rosji: Ranevkaya i Gaev – przeszłość, Lopakhin – teraźniejszość, Trofimov i Anya – przyszłość. Czas pokazał, że Czechow miał całkowitą rację – w niedalekiej przyszłości naród rosyjski czekała rewolucja i to ludzie tacy jak Trofimow tworzyli historię.

Leonid Andreevich Gaev jest jednym z głównych bohaterów sztuki Czechowa „Wiśniowy sad”, brat właściciela ziemskiego Ranevskaya. Jest człowiekiem starej szkoły, podobnie jak jego siostra - sentymentalnym. Bardzo martwi się sprzedażą rodzinnego majątku i utratą wiśniowego sadu.

Z natury Gaev jest idealistą i romantykiem. Nie jest szczególnie przystosowany do „nowego” życia. Uważa się za człowieka lat 80. XIX wieku. Jest artystyczny i szczery. Potrafi nawet wyznać miłość szafie, która od niemal stulecia jest dla niego strażnikiem rodziny. Dużo mówi, czasem nie na temat. Dlatego zdaje sobie sprawę, że to, co powiedział, było niewłaściwe, ale potem powtarza wszystko od początku. Aby ukryć swoje obawy dotyczące majątku, często dodaje do swoich przemówień słowa typu „kto?” lub „od piłki w prawo do rogu” (wyrażenie używane w bilardzie).

Robią nierealistyczne plany zachowania wiśniowego sadu i marzą, że ktoś pozostawi im bogaty spadek. A także marzy o poślubieniu swojej siostrzenicy Anyi. Ale to tylko słowami, ale w rzeczywistości nie kiwnął palcem, aby uratować majątek.

Po tym, jak Lopakhin kupuje ich dom i ogród, dostaje pracę w banku za sześć tysięcy rocznie. Pod koniec pracy Lopakhin mówi, że to nie potrwa długo, ponieważ Gaev jest strasznie leniwy.