प्राच्य संगीत वाद्ययंत्रों की दुनिया और डुडुक की उत्पत्ति का एक संक्षिप्त दौरा। मध्य एशिया के संगीत वाद्ययंत्र: गमीश बालमन, तुयडुक और अन्य संगीत वाद्ययंत्र चेन

हर समय, लोगों ने अपने जीवन का कुछ हिस्सा संस्कृति के लिए समर्पित किया। इसलिए, खानाबदोश जीवन शैली और विभिन्न कठिन समयों के बावजूद, मध्य एशिया के निवासियों ने सदियों से अपनी संगीत संस्कृति को आगे बढ़ाया। अतीत के अकिन्स और उस्तादों के लिए धन्यवाद, राष्ट्रीय वाद्ययंत्र आज तक लगभग उसी रूप में जीवित हैं जैसे वे 100 और 200 साल पहले थे। उज्बेकिस्तान, ताजिकिस्तान और किर्गिस्तान के लोग अभी भी मध्य एशिया की विशेषता वाले अद्वितीय संगीत वाद्ययंत्रों को सुन सकते हैं, बजा सकते हैं या बस अपने हाथों में पकड़ सकते हैं।

आइए आपको उनके बारे में और बताते हैं.

उज़्बेक करनाई

कर्णय तांबे और पीतल मिश्रधातु से बना एक विशाल पवन वाद्य यंत्र है। एक बड़ा तुरही 3 मीटर तक की लंबाई तक पहुंचता है और आपको अद्वितीय धुन बनाने की अनुमति देता है।

आधुनिक उज़्बेक संगीतकार पारंपरिक रूप से शादियों में करनाई का उपयोग करते हैं। ये गहरी गंभीर ध्वनियाँ आज की छुट्टी का प्रतीक हैं। आप उन्हें न केवल अगली सड़क से सुन सकते हैं, बल्कि आप उन्हें शहर के दूसरे हिस्से से भी सुन सकते हैं। उत्सव में कर्णय से सजी धुनें जोर-जोर से सार्वजनिक रूप से घोषणा करती हैं कि इस घर में उत्सव मनाया जा रहा है।

पहले, कर्ने का उपयोग योद्धाओं को एकजुट करने के लिए एक उपकरण के रूप में किया जाता था, साथ ही आबादी को सूचित करने के लिए भी किया जाता था कि एक दुश्मन, उपद्रव करने वाला, आ रहा है। कर्नाय की आवाज पूरे गांव में सुनाई दे रही थी और लोग राष्ट्रीय पवन यंत्र की आवाज के कारण कुछ कार्यों के लिए तैयार थे।

ताजिक रुबाब

रुबाब एक लंबा इतिहास वाला एक तार वाला वाद्य यंत्र है। इसे विशेष प्रकार के पेड़ों से हाथ से बनाया जाता है। सुराही के आकार के शरीर को काटने की प्रक्रिया बहुत श्रमसाध्य है और इसके लिए न केवल बहुत परिश्रम की आवश्यकता होती है, बल्कि विशेष कौशल की भी आवश्यकता होती है। तजाकिस्तान में लॉग केबिनों को भिगोने, किसी संगीत वाद्ययंत्र के मुख्य भाग पर किसी जानवर की खाल खींचने, तारों और खूंटियों को ट्यून करने के रहस्य केवल मास्टर से छात्र तक ही प्रसारित किए जाते हैं।

रुबाब बहुत गीतात्मक लगता है. तार एक कवि के गीत के लिए एक अद्भुत धुन या संगत को जन्म देते हैं। लेकिन खेल के असली उस्ताद रुबाब पर ताजिक राष्ट्रीय नृत्य की धुनें भी बजा सकते हैं, जिनमें से कई पहले से ही अनगिनत साल पुरानी हैं, और उन्हें केवल पारंपरिक लोकगीत माना जाता है।

किर्गिज़ कोमुज़

कोमुज़ एक राष्ट्रीय किर्गिज़ तारयुक्त संगीत वाद्ययंत्र है। इसमें केवल तीन तार हैं, लेकिन इसकी ध्वनि बहुत सुरीली और मधुर है। असली कोमुज़ जंगली खुबानी (खुबानी के पेड़) से बनाया जाता है। कोमुज़ का आकार, शरीर में संबंधित अवकाश, शीर्ष, गर्दन, इत्यादि बनाने की बढ़ईगीरी प्रक्रिया बहुत जटिल है और इसके लिए महान कौशल की आवश्यकता होती है। भविष्य के कोमुज़ के लिए लकड़ी का एक टुकड़ा पूरी तरह से सूखना चाहिए, इसके लिए इसे कई वर्षों तक एक विशेष अंधेरे कमरे में रखा जा सकता है।

कोमुज़ की गर्दन पर, साथ ही मध्य एशिया के लोगों के कुछ अन्य संगीत वाद्ययंत्रों पर कोई झल्लाहट नहीं है। वे इसे कान से बजाना सीखते हैं, इसलिए हर कोई कोमुची (कोमुज़ बजाने में माहिर) नहीं बन सकता।

एक तार वाले वाद्ययंत्र की ध्वनि व्यावहारिक रूप से अद्वितीय है, इसलिए, कोमुज़ के लिए कई विशिष्ट धुनें लिखी गई हैं, जो एकल और सामूहिक दोनों तरह से राष्ट्रीय अकिन्स द्वारा प्रस्तुत की जाती हैं।

जानकारी के स्रोत, फ़ोटो और वीडियो

Gidzhak (गिजक, गिरज़क, गिजक, गिजक) उज़्बेक, ताजिक, काराकल्पक, तुर्कमेन्स, उइघुर का एक तार वाला झुका हुआ लोक संगीत वाद्ययंत्र है। गिद्ज़ाक का डिज़ाइन फ़ारसी के बहुत करीब है kemanche, जो अज़रबैजान, ईरान और आर्मेनिया में आम है।

लोक संगीत वाद्ययंत्रों में - युगों के सभी दर्शन और ज्ञान। गिदजक पर प्रदर्शन किया लोक संगीत, गाने, वाद्य यंत्र, maqoms(एक स्वर-वाद्य चक्रीय शैली, जिसका मधुर आधार प्रायः रोने का स्वर होता है)। गिद्ज़ाक और इसकी किस्में, अन्य लोक वाद्ययंत्रों के साथ, उज़्बेक राष्ट्रीय में शामिल हैं वाद्य आर्केस्ट्रा.

गीज़क शरीर- गोलाकार, पारंपरिक रूप से एक विशेष प्रकार के कद्दू, लकड़ी या अन्य सामग्री (उदाहरण के लिए, एक बड़ा नारियल) से बना होता है, जो शीर्ष पर चमड़े से ढका होता है। उपकरण का आकार अलग-अलग होता है और अक्सर उस सामग्री पर निर्भर करता है जिससे इसे बनाया जाता है।

तारों की संख्याआधुनिक गिड्ज़ाक - चार, हालांकि ऐतिहासिक रूप से यह संख्या भी असंगत थी, अक्सर तीन-तार वाले गिड्ज़ाक पाए जाते थे। पुराने जमाने में गिजक में रेशम के तार होते थे, आज धातु के तार होते हैं।

यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि गिद्ज़ाक 11वीं शताब्दी का है। आविष्कार एविसेना(अबू अली इब्न सिना) - एक महान फ़ारसी वैज्ञानिक, चिकित्सक और दार्शनिक जिन्होंने संगीत वाद्ययंत्र विज्ञान (वाद्य विज्ञान) के क्षेत्र की नींव रखी, उस समय मौजूद लगभग सभी संगीत वाद्ययंत्रों का वर्णन किया और उनके प्रकारों का विस्तृत वर्गीकरण संकलित किया।

पर क्लासिक गिडजैक गेमउपकरण को लंबवत रखा जाता है, ध्वनि धनुष के आकार में एक विशेष छोटे धनुष द्वारा उत्पन्न की जाती है, हालांकि आधुनिक वादक वायलिन धनुष का भी उपयोग करते हैं।

हालाँकि, वहाँ गुणीजो गिजक पर न केवल शास्त्रीय लोक संगीत बजाते हैं, बल्कि असामान्य रूप से उज्ज्वल अंश भी बजाते हैं। नीचे दिए गए वीडियो में आप न केवल सुन सकते हैं, गिडजैक कैसा लगता हैलेकिन गुणी भी दिखते हैं गिडजैक खेलअपने शिल्प के उस्ताद - उज़्बेक संगीतकार फ़रखोदज़ोन गप्पारोव(ईरानी संगीतकार बिज़ान मोर्तज़ावी द्वारा लिखित कृति "स्टॉर्म"):

संगीतमय लोक बालिका

चीनी लोक संगीत वाद्ययंत्रों का इतिहास कई सहस्राब्दियों तक फैला हुआ है। पुरातात्विक उत्खनन से पता चलता है कि 2000 साल से भी पहले, और संभवतः उससे भी पहले, चीन में विभिन्न संगीत वाद्ययंत्र पहले से ही उपयोग में थे। उदाहरण के लिए, झेजियांग प्रांत के हेमुडु गांव में खुदाई के परिणामस्वरूप, नवपाषाण काल ​​की हड्डी की सीटी बरामद की गईं, और शीआन के बानपो गांव में, यांगशाओ संस्कृति से संबंधित एक "क्सुन" (पकी हुई मिट्टी का पवन उपकरण) की खोज की गई। हेनान प्रांत के आन्यांग में स्थित यिन खंडहरों में, एक "शिकिंग" (पत्थर का घंटा) और अजगर की खाल से ढका एक ड्रम पाया गया। हुबेई प्रांत के सुक्सियांग काउंटी में खोजे गए शाही गणमान्य ज़ेंग (433 ईसा पूर्व में दफन) की कब्र से, जिओ (अनुदैर्ध्य बांसुरी), शेंग (मुंह का अंग), से (25-तार क्षैतिज वीणा), घंटियाँ, बियानकिंग (पत्थर का घंटा), विभिन्न ड्रम और अन्य उपकरण बरामद किए गए थे।

प्राचीन संगीत वाद्ययंत्रों का, एक नियम के रूप में, दोहरा उपयोग होता था - व्यावहारिक और कलात्मक। संगीत वाद्ययंत्रों का उपयोग उपकरण या घरेलू सामान के रूप में और साथ ही संगीत बजाने के लिए भी किया जाता था। उदाहरण के लिए, "शिक्विंग" (पत्थर का घंटा) किसी प्रकार के उपकरण से आया होगा जिसका आकार डिस्क जैसा होगा। इसके अलावा, कुछ प्राचीन उपकरणों का उपयोग कुछ जानकारी संप्रेषित करने के साधन के रूप में किया जाता था। उदाहरण के लिए, किसी अभियान पर निकलने के संकेत के तौर पर ढोल बजाना, पीछे हटने के लिए घंटा बजाना, रात में पहरेदारों को भगाने के लिए रात में ढोल बजाना आदि। कई राष्ट्रीय अल्पसंख्यकों में अभी भी पवन और तार वाले वाद्ययंत्रों पर धुन बजाकर प्यार का इजहार करने की परंपरा है।

संगीत वाद्ययंत्रों का विकास सामाजिक उत्पादक शक्तियों के विकास से निकटता से जुड़ा हुआ है। पत्थर के घंटियों के निर्माण से लेकर धातु के घंटियों तक का संक्रमण और धातु की घंटियों का निर्माण मनुष्य द्वारा धातु गलाने की तकनीक के विकास के बाद ही संभव हो सका। रेशम उत्पादन और रेशम बुनाई के आविष्कार और विकास के लिए धन्यवाद, "किन" (चीनी सितार) और "झेंग" (13-16 तारों वाला एक प्राचीन वाद्ययंत्र) जैसे तार वाले वाद्ययंत्रों का निर्माण संभव हो गया।

चीनी लोग हमेशा अन्य लोगों से उपयोगी चीजें उधार लेने की अपनी क्षमता से प्रतिष्ठित रहे हैं। हान राजवंश (206 ईसा पूर्व - 220 ईस्वी) के बाद से, कई संगीत वाद्ययंत्र अन्य देशों से चीन लाए गए हैं। हान राजवंश के युग में, बांसुरी और "शुकुन्हौ" (ऊर्ध्वाधर सितार) पश्चिमी क्षेत्रों से लाए गए थे, और मिंग राजवंश (1368-1644) के युग में - झांझ और "सोन" (चीनी शहनाई)। ये वाद्ययंत्र, जो उस्तादों के हाथों में और अधिक परिपूर्ण होते गए, धीरे-धीरे चीनी लोक संगीत ऑर्केस्ट्रा में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाने लगे। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि चीनी लोक संगीत वाद्ययंत्रों के विकास के इतिहास में, स्ट्रिंग वाद्ययंत्र ताल, पवन और प्लक किए गए वाद्ययंत्रों की तुलना में बहुत बाद में दिखाई दिए।

ऐतिहासिक अभिलेखों के अनुसार, तार वाला वाद्य यंत्र, जिसकी ध्वनि बांस के पल्ट्रम का उपयोग करके निकाली गई थी, केवल तांग राजवंश (618-907) के युग में दिखाई दिया, और झुका हुआ तार वाला यंत्र, जिसका धनुष घोड़े की पूंछ से बनाया गया था, सोंग राजवंश (960-1279) के युग में दिखाई दिया। युआन राजवंश (1206-1368) के बाद से, इसी आधार पर अन्य तार वाले वाद्ययंत्रों का आविष्कार किया गया है।

पिछली शताब्दी के मध्य में नए चीन की स्थापना के बाद, संगीत हस्तियों ने लोक वाद्ययंत्रों की कई कमियों को दूर करने के लिए बड़े पैमाने पर काम और सुधार किया, जो ध्वनि अशुद्धता, प्रणाली के विखंडन, ध्वनि असंतुलन, कठिन मॉड्यूलेशन, विभिन्न उपकरणों के लिए असमान पिच मानकों और मध्यम और निम्न रजिस्टर के उपकरणों की अनुपस्थिति में प्रकट हुए। संगीत जगत की हस्तियों ने इस दिशा में उल्लेखनीय प्रगति की है।

गुआन

गुआन - चीनी पवन ईख उपकरण (चीनी ЉЗ), जीनस ओबो। 8 या 9 खेलने के छेद वाला एक बेलनाकार बैरल लकड़ी का बना होता है, कम अक्सर ईख या बांस का। एक डबल रीड बेंत को संकरे हिस्से में तार से बांधकर गुआन चैनल में डाला जाता है। टिन या तांबे के छल्ले वाद्ययंत्र के दोनों सिरों पर और कभी-कभी बजाने वाले छिद्रों के बीच लगाए जाते हैं। गुआन की कुल लंबाई 200 से 450 मिमी तक होती है; सबसे बड़े में पीतल का सॉकेट है। आधुनिक गुआन का पैमाना रंगीन है, सीमा es1-a3 (बड़ा गुआन) या as1 - c4 (छोटा गुआन) है। समूह, आर्केस्ट्रा और एकल में उपयोग किया जाता है।

चीन में, पीआरसी के झिंजियांग उइगुर स्वायत्त क्षेत्र में गुआन व्यापक रूप से वितरित किया जाता है। दक्षिण में, ग्वांगडोंग में, इसे होगुआन (चीनी: ЌAЉЗ) के नाम से भी जाना जाता है। इस उपकरण का पारंपरिक चीनी नाम बीट (चीनी ?кј) है (यह इस रूप में (पारंपरिक वर्तनी में вИвГ) था कि यह कोरियाई और जापानी में चला गया)।

बन्हू

बन्हू एक चीनी तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र है, जो हुकिन का एक प्रकार है।

पारंपरिक बान्हू का उपयोग मुख्य रूप से उत्तरी चीनी संगीत नाटक, उत्तरी और दक्षिणी चीनी ओपेरा में एक संगत वाद्ययंत्र के रूप में या एकल वाद्ययंत्र और कलाकारों की टुकड़ियों में किया जाता है।

20वीं शताब्दी में, बन्हू का उपयोग आर्केस्ट्रा वाद्ययंत्र के रूप में किया जाने लगा।

बन्हू तीन प्रकार के होते हैं - उच्च, मध्यम और निम्न रजिस्टर। सबसे आम उच्च रजिस्टर बानु।

विभिन्न लोगों और राष्ट्रीयताओं का संगीत विशेष नियमों और विनियमों के अनुसार राष्ट्रीय और स्थानीय आधार पर बनाया गया था। ऐतिहासिक घटनाएँ, क्रांतियाँ, सभ्यताएँ, ... राष्ट्रीय और पारंपरिक संगीत की नींव और बुनियाद के लिए महत्वपूर्ण हैं। संगीत की दृष्टि से ईरान का इतिहास अत्यंत प्राचीन एवं रोचक है।

कुछ इतिहासकारों के अनुसार, ईरान की संगीतमय प्राचीनता अचमेनिद युग की अवधि पर आधारित है और उस काल के शिलालेखों में से एक, सात भाषाओं में बनाया गया था जो उस समाज के लोगों के स्वामित्व में थे, सबसे अधिक संभावना है कि शिलालेख संगीत या गीत का एक टुकड़ा था, जैसे कि सियावश के शोक के अवसर पर गीत, जो उन भाषाओं में गाए गए थे जो शिलालेख पर चित्रित हैं। अपने संगीत के प्राचीन इतिहास को देखते हुए, ईरानियों ने विभिन्न प्रकार के संगीत वाद्ययंत्र बनाए हैं जिनसे उन्होंने अपने पूरे इतिहास में संगीत बनाया है। आइए कुछ पारंपरिक ईरानी संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में जानें:

वीणा

टिंपनो

गायचक

संतूर

डैफ

डोटार

कमंचा

सितार

कारचोब

हाँ माँ

डू-टेबल (डबल ड्रम)
यह वाद्ययंत्र दो ड्रमों से बना है: छोटे और बड़े। इस उपकरण का उपयोग कुर्दों द्वारा युद्धों के दौरान किया जाता था। इसे घोड़े के गले में लटकाया जाता था। उनका उपयोग युद्धरत सैनिकों को कार्रवाई के लिए बुलाने के साथ-साथ सैनिकों के लिए नैतिक समर्थन, उचित मनोदशा बनाने के लिए किया जाता था। इस उपकरण में दो धातु के कटोरे होते हैं, जो चमड़े से ढके होते हैं, एक रिम द्वारा तय किए जाते हैं। दो ड्रम चमड़े के दो हिस्सों द्वारा एक दूसरे से जुड़े हुए हैं। छोटे ड्रम की तुलना में बड़े ड्रम की ध्वनि अधिक गहरी होती है। डू-टेबल भारतीय ड्रम के समान है, सिवाय इसके कि इसकी ध्वनि तेज़ होती है और इसे उंगलियों से बजाया जाता है।

उसका

टार

कब्र

फ़ारसी तार वाला झुका हुआ संगीत वाद्ययंत्र। ऐसा माना जाता है कि यह विशेष उपकरण अन्य सभी प्रकार के झुके हुए तारों का पूर्वज है। आज यह उपकरण मध्य एशिया और मध्य पूर्व में व्यापक है।
फ़ारसी में "केमांचा" का अर्थ है "छोटा झुका हुआ वाद्ययंत्र"। कमंचा की उत्पत्ति 19वीं शताब्दी में हुई, इस युग में, इतिहासकार कमंचा बजाने की प्रदर्शन कला के उत्कर्ष का दिन बताते हैं। यह पेशेवर खानेंदे गायकों की कला के विकास से जुड़ा है।
खानेंदे अज़रबैजानी लोक गायक हैं। उनके पास न केवल खूबसूरत आवाजें थीं, बल्कि सुधार करने की दुर्लभ क्षमता भी थी। हानेडे का बहुत सम्मान किया जाता था। ये गायक ही थे जिन्होंने कामंच को "प्रकाश में लाया"।
पहले उपकरण खोखले किए गए लौकी या भारतीय अखरोट से बनाए गए थे। एक नियम के रूप में, उन्हें हाथी दांत से बड़े पैमाने पर सजाया गया था।
केमंच का शरीर गोल होता है। गर्दन लकड़ी की, सीधी और बड़े खूंटियों से गोल है। साउंडबोर्ड पतली साँप की खाल, मछली की खाल या गोजातीय मूत्राशय से बना होता है। धनुष घोड़े के बालों से युक्त धनुष के आकार का होता है।
कामंच की उत्पत्ति के बारे में एक धारणा के अनुसार, यह झुके हुए गोपुज़ के आधार पर प्रकट हुआ। गोपुज़ एक अज़रबैजानी लोक तार वाला संगीत वाद्ययंत्र है। यह एक दो या तीन तार वाला वाद्य यंत्र है, जो कुछ-कुछ गिटार की याद दिलाता है।
कमंचा के बारे में ज्ञान शास्त्रीय कविता और ललित कलाओं की जानकारी से पूरक है। इससे आप इसका अंदाजा लगा सकते हैं. उदाहरण के लिए, कामनाचा का उल्लेख फ़ारसी कवि निज़ामी गंजवी की कविता "खोसरोव और शिरीन" में किया गया है। वह कमंचा बजाने की तुलना दिव्य संगीत से करते हैं जो कराहता है और जलता है।
यह कल्पना करने के लिए कि कमंचा कैसा दिखता है, बस मध्ययुगीन अज़रबैजानी कलाकारों के लघु चित्रों को देखें। वहां उसे एक समूह के हिस्से के रूप में दर्शाया गया है।

- एक प्राचीन पवन संगीत वाद्ययंत्र। मेढ़े के सींग से इसकी उत्पत्ति आकस्मिक नहीं है। तथ्य यह है कि सेमेटिक भाषाओं में "शॉफ़र" शब्द और पहाड़ी भेड़ का नाम एक ही मूल के शब्द हैं। तल्मूड में, मेढ़ों, जंगली और घरेलू बकरियों, मृगों और चिकारे के सींगों से शोफर बनाने की अनुमति है, लेकिन फिर भी मेढ़े के सींग का उपयोग करने की सिफारिश की जाती है, जो इसहाक के बलिदान से जुड़ा है। मिड्रैश में कहा गया है कि इब्राहीम द्वारा बलिदान किए गए मेढ़े के बाएं सींग से शोफर सिनाई पर्वत पर बजता था, और दाहिने सींग से शोफर तब बजाया जाएगा जब इज़राइल की बिखरी हुई जनजातियाँ एक साथ आएंगी।
शोफर का प्रयोग विशेष अवसरों पर किया जाता है। इसलिए, प्राचीन समय में, शोफ़र की ध्वनि को जयंती वर्ष की शुरुआत की घोषणा करने वाला माना जाता था। उसी उपकरण ने दुर्भाग्य की शुरुआत की सूचना दी - सैन्य अभियान या कोई आपदा। शोफ़र विभिन्न उत्सवों का एक अनिवार्य गुण है।
शोफ़र की दो किस्में हैं - एशकेनाज़ी और सेफ़र्डिक। एशकेनाज़ी शोफ़र को अंदर और बाहर संसाधित किया जाता है, इसे अर्धचंद्राकार आकार दिया जाता है। सेफ़र्डिक शोफ़र लंबे और मुड़े हुए होते हैं। शोफ़र कारीगरों द्वारा बनाए जाते हैं जो इस परंपरा को पीढ़ी-दर-पीढ़ी आगे बढ़ाते हैं।
शोफ़र का एक विशिष्ट धार्मिक चरित्र है। इसे कुछ अनुष्ठानों के दौरान, उपवास या प्रार्थना के दिनों में बजाया जाता है। किंवदंती के अनुसार, शोफ़र की आवाज़ ने जेरिको ("जेरिको तुरही") की दीवारों को गिरा दिया। कोई भी यहूदी नव वर्ष (रोश हशाना) शोफर के बिना पूरा नहीं होता। उदाहरण के लिए, इज़राइल में, शॉफ़र को ऐसे अप्रत्याशित स्थानों में सुना जा सकता है जैसे रेलवे स्टेशन के पास या शॉपिंग सेंटर के पास। प्रथा के अनुसार, रोश हशाना के दो दिनों के दौरान, शोफ़र को सौ बार सुना जाना चाहिए, इसलिए सुबह की सेवा के दौरान वे कई बार बजते हैं। रोश हसनाह के दिन शोफर की आवाज गंभीरता को बढ़ाती है और पश्चाताप को प्रोत्साहित करती है। लोकप्रिय धारणाओं के अनुसार, इन ध्वनियों से शैतान को भ्रमित होना चाहिए, जो न्याय के इस दिन पर आरोप लगाने वाले के रूप में कार्य करता है।

- यह एक उत्सव की बांसुरी है, जो निकट और मध्य पूर्व, ट्रांसकेशिया, भारत, अनातोलिया, बाल्कन, ईरान, मध्य एशिया में आम है। किसी भी बांसुरी की तरह, यह छेद वाली एक ट्यूब और एक छोटी बीप की तरह दिखती है। आमतौर पर ट्यूब पर नौ छेद होते हैं, जिनमें से एक विपरीत दिशा में होता है।
ज़ुर्ना का एक करीबी रिश्तेदार ओबो है, जिसमें एक ही डबल रीड है। ध्यान दें कि ओबो अभी भी ज़ुर्ना से अधिक लंबा है, इसमें अधिक पार्श्व छेद हैं, और, इसके अलावा, यह शहनाई, बांसुरी, बेसून जैसे वाल्व यांत्रिकी से सुसज्जित है। हालाँकि, ज़ुर्ना और डबल ओबो रीड ज़ुर्ना की व्यवस्था के संदर्भ में इतने समान हैं कि कभी-कभी ज़ुर्नाची संगीतकार अपने उपकरण के लिए एक दुकान में एक ओबो रीड खरीदते हैं।
ज़ुर्ना की एक विशेष विशिष्ट ध्वनि है। इसकी सीमा डेढ़ सप्तक तक है, और समय चमकीला और भेदने वाला है।
वाद्य समूह के हिस्से के रूप में ज़ुर्ना अच्छा लगता है। संगीतकार अक्सर तीन में प्रदर्शन करते हैं। पहले संगीतकार को माउथ (या मास्टर) कहा जाता है, वह मुख्य राग बजाता है। दूसरा संगीतकार, मानो, पहले के वादन को पूरा करता है और उसे लंबी ध्वनियों के साथ गूँजता है। तीसरा संगीतकार एक ताल वाद्य यंत्र बजाता है और विविध लयबद्ध आधार प्रस्तुत करता है।
सबसे पुराना ज़ुर्ना तीन हज़ार साल से भी ज़्यादा पुराना है। अर्मेनियाई हाइलैंड्स के क्षेत्र में खुदाई के दौरान, ज़ुर्ना की सबसे पुरानी प्रति की खोज की गई थी। प्राचीन ग्रीस में ऐसे उपकरण की उपस्थिति के बारे में ज्ञात है। वह जिम्नास्टिक अभ्यास, नाट्य प्रदर्शन, बलिदान, सैन्य अभियानों में शामिल हुए। सच है, तब इसका एक अलग नाम था - एवलोस, लेकिन यह वर्तमान ज़ुर्ना से थोड़ा अलग था।
ज़ुर्ना के निर्माण का आधार एक पेड़ है - खुबानी, अखरोट या शहतूत। टूल बैरल का व्यास लगभग बीस मिलीमीटर है। यह उपकरण नीचे की ओर व्यास में साठ मिलीमीटर तक फैलता है। एक ज़ुर्ना की औसत लंबाई तीन सौ मिलीमीटर होती है।
बैरल के ऊपरी सिरे में एक झाड़ी ("माशा") डाली जाती है। इसकी लंबाई करीब एक सौ मिलीमीटर है. इसे विलो, अखरोट या खुबानी की लकड़ी से बनाया गया है। यह आस्तीन है जो प्लेट की सेटिंग को नियंत्रित करती है। ज़ुर्ना का मुखपत्र सूखे नरकट से बना है, इसकी लंबाई दस मिलीमीटर है।
कलाकार मुखपत्र से हवा फेंकता है और इस प्रकार ध्वनियाँ प्राप्त होती हैं। ऐसे छोटे उपकरण के लिए ज़ुर्ना की सीमा काफी बड़ी है - एक छोटे सप्तक के "बी फ्लैट" से तीसरे सप्तक के "सी" तक। हालाँकि, एक पेशेवर संगीतकार इस सीमा को कई ध्वनियों तक बढ़ा सकता है। अनुभवी कलाकार जानते हैं कि ज़ुर्ना को धीरे और धीरे से कैसे गाना है।

बांसुरी एक काष्ठ वाद्य यंत्र है। यह कई उपकरणों का सामान्य नाम है जिनमें छेद वाली एक बेलनाकार ट्यूब होती है। बांसुरी का सबसे प्राचीन रूप सीटी प्रतीत होता है। धीरे-धीरे, सीटी की नलियों में उंगलियों के छेद काटे जाने लगे, जिससे एक साधारण सीटी को सीटी की बांसुरी में बदल दिया गया, जिस पर संगीतमय कार्य करना पहले से ही संभव था। बांसुरी की पहली पुरातात्विक खोज 35-40 हजार वर्ष ईसा पूर्व की है, इसलिए बांसुरी सबसे पुराने संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है।
दुनिया में बांसुरी की एक विस्तृत विविधता है: रिकॉर्डर, अनुप्रस्थ बांसुरी, पैनफ्लूट, पिकोलो बांसुरी और अन्य। - यह भी एक बांसुरी है, जो अरब-ईरानी, ​​ताजिक-उज़्बेक और मोल्डावियन संस्कृतियों में आम है। नेय एक प्रकार की अनुदैर्ध्य बांसुरी है, जिसमें बांसुरी, पायज़टका और सीटी शामिल है। ऐसी बांसुरी का यह एकमात्र नाम नहीं है। इसका नाम उस सामग्री पर निर्भर करता है जिससे इसे बनाया गया है। तो, लकड़ी की बांसुरी को अगाच-नाई कहा जाता है, टिन की बांसुरी को गरौ-नैनाई कहा जाता है, और पीतल की बांसुरी को बृंदगज़ी-नाई कहा जाता है। अनुदैर्ध्य बांसुरी पाँच हजार साल पहले मिस्र में जानी जाती थी, और यह पूरे मध्य पूर्व में मुख्य वायु वाद्ययंत्र बनी हुई है।
नेई पर विचार करें, जिसके बारे में ज्यादा जानकारी नहीं है। अरबी बांसुरी में आठ बजाने वाले छेद होते हैं, जबकि उज़्बेक बांसुरी में छह होते हैं। इतने मतभेदों के बावजूद, इसका खेल पर कोई प्रभाव नहीं पड़ता, जिसके बहुत सारे प्रशंसक हैं। बांसुरी की ध्वनियाँ न केवल "सामान्य" हैं, अधिकांश श्रोताओं से परिचित हैं, बल्कि रंगीन भी हैं। जहां तक ​​मोल्डावियन बांसुरी का सवाल है, इसके घटक असंख्य हैं - चौबीस पाइप तक। उनकी लंबाई अलग-अलग होनी चाहिए, ध्वनि की पिच इस पर निर्भर करती है। ट्यूबों को एक धनुषाकार चमड़े की क्लिप में मजबूत किया गया है। उसका पैमाना डायटोनिक है।
नाइ (या ने) कोई मौलिक रूप से नया उपकरण नहीं है, यह उन्नत गार्गा तुइदुका से प्रकट हुआ, जो पूर्वी लोगों के बीच कई शताब्दियों से जाना जाता था। हालाँकि, यह प्राचीन पवन वाद्ययंत्र - गार्गी तुयडुक - आज तक जीवित है। यह ईख से बना है और इसमें छह छेद हैं। इसके लिए कोई विशिष्ट आकार नहीं हैं, प्रत्येक प्रति को अलग-अलग तरीके से काटा जाता है। इन वाद्ययंत्रों का उपयोग व्यक्तिगत रूप से भी किया जाता है: कुछ एकल वादन के लिए, अन्य संगत के लिए। अनुदैर्ध्य बांसुरी, जो सप्तक बजाने में सक्षम है, एक पूर्ण संगीत पैमाने प्रदान करती है, जिसके भीतर अलग-अलग अंतराल बदल सकते हैं, अंगुलियों को पार करके, छिद्रों को आधा बंद करके और सांस लेने की दिशा और ताकत को बदलकर अलग-अलग मोड बना सकते हैं।