स्कूल विश्वकोश. सैन लोरेंजो और ओल्ड सैक्रिस्टी की फ्लोरेंटाइन वास्तुशिल्प प्रतिभा बेसिलिका

विवरण श्रेणी: पुनर्जागरण की ललित कलाएँ और वास्तुकला (पुनर्जागरण) प्रकाशित 09.26.2016 19:29 दृश्य: 2377

उनका काम प्रारंभिक पुनर्जागरण काल ​​का है।

ब्रुनेलेस्की का आखिरी काम, सांता मारिया डेल फियोर के कैथेड्रल का गुंबद, अभी भी निर्माण कला का चमत्कार माना जाता है।

पेशा

एफ ब्रुनेलेस्की का जन्म 1377 में फ्लोरेंस में एक नोटरी के परिवार में हुआ था। पिता चाहते थे कि उनका बेटा भी वही पेशा चुने, लेकिन लड़के का यांत्रिकी के प्रति रुझान देखकर उन्होंने उसे एक सुनार के पास भेज दिया।
फिलिप्पो उन विज्ञानों के प्रति बहुत उत्साही थे जो वास्तुकला से संबंधित थे: ड्राइंग, मूर्तिकला, उत्कीर्णन, मूर्तिकला और पेंटिंग; फ्लोरेंस में उन्होंने औद्योगिक और सैन्य मशीनों के साथ-साथ गणित का भी अध्ययन किया। 1398 में, उन्हें सुनार माना जाने लगा और वे आर्टे डेला सेटा में शामिल हो गए, जिसमें अन्य सुनार भी शामिल थे।

पिस्तोइया में, युवा ब्रुनेलेस्की ने सेंट की वेदी की चांदी की आकृतियों पर काम किया। जेकब. उनकी मदद डोनाटेलो ने की, जो उस समय केवल 13-14 वर्ष का था। एफ ब्रुनेलेस्की के शुरुआती कार्यों में जियोवानी पिसानो की कला का मजबूत प्रभाव महसूस किया जा सकता है।

एफ ब्रुनेलेस्की "मैडोना एंड चाइल्ड"
फ्लोरेंस लौटकर, ब्रुनेलेस्की ने मूर्तिकला में सुधार करना जारी रखा, लकड़ी और कांस्य में कई मूर्तियाँ बनाईं: मैरी मैग्डलीन की मूर्ति (1471 की आग के दौरान सैंटो स्पिरिटो में जला दी गई), सांता मारिया नॉवेल्ला के चर्च में लकड़ी की "क्रूसीफिक्स"।

रोम में

वह जल्द ही रोम के लिए रवाना हो गए और वहां रोमन या शास्त्रीय शैली का अध्ययन करना शुरू कर दिया, जिसे उस समय इटली में छोड़ दिया गया था। यहां, रोम में, युवा ब्रुनेलेस्की प्लास्टिक कला से निर्माण की कला की ओर चले गए। “उन्होंने बचे हुए खंडहरों को सावधानीपूर्वक मापना शुरू किया, पूरी इमारतों की योजनाएँ बनाईं और अलग-अलग हिस्सों, राजधानियों और कॉर्निस और उनके सभी विवरणों की योजनाएँ बनाईं। उसने दबे हुए हिस्सों और नींवों को खोदा, इन योजनाओं को एक साथ रखा, वह पुरातनता की भावना से ओत-प्रोत था; एक टेप माप, एक फावड़ा और एक पेंसिल के साथ काम करते हुए, उन्होंने प्राचीन इमारतों के प्रकार और संरचना के बीच अंतर करना सीखा और अपने रेखाचित्रों के साथ फ़ोल्डरों में रोमन वास्तुकला का पहला इतिहास बनाया” (पी. फ्रैंकल)।

अनाथालय

1419 में, आर्टे डेला सेटा वर्कशॉप ने ब्रुनेलेस्की को माता-पिता के बिना छोड़े गए शिशुओं के लिए एक अनाथालय के निर्माण का काम सौंपा, जो 1875 तक संचालित रहा। यह वास्तव में इटली में पुनर्जागरण की पहली इमारत थी। इतालवी और संपूर्ण विश्व वास्तुकला के विकास पर उनका बहुत बड़ा प्रभाव था। निर्माण फ्लोरेंटाइन कुलीन वर्गों की दान की कीमत पर किया गया था।
1427 तक, काम का नेतृत्व स्वयं वास्तुकार ब्रुनेलेस्की ने किया था - यह निर्माण का पहला चरण था।
अनाथालय आधिकारिक तौर पर 1445 में ही खोला गया था। यह यूरोप में इस पैमाने का पहला अनाथालय (अनाथालय) था।
अनाथालय ने बेघर बच्चों और नवजात शिशुओं को स्वीकार किया और उन्हें समाज में एकीकृत होने का अवसर प्रदान किया।

अनाथालय के अग्रभाग पर आर्टे डेला सेटा गिल्ड के हथियारों का कोट
फ़ोटो द्वारा: सेल्को - स्वयं का कार्य, विकिपीडिया से
सबसे पहले, नर्सें बच्चों की देखभाल करती थीं। फिर लड़कों को पढ़ना-लिखना सिखाया जाता था और बाद में उन्हें उनकी योग्यता के अनुसार ज्ञान प्राप्त होता था। लड़कियों को सिलाई, खाना बनाना और भावी गृहिणियों के लिए आवश्यक अन्य कौशल सिखाए गए। स्नातक स्तर की पढ़ाई पर, संस्था ने उन्हें दहेज प्रदान किया और उन्हें शादी करने या मठ में प्रवेश करने का अवसर दिया। 1520 के दशक में, उन महिला विद्यार्थियों के लिए जिन्होंने शादी या कॉन्वेंट में से किसी एक को नहीं चुना, भवन के दक्षिणी भाग में एक विशेष विस्तार जोड़ा गया।
वर्तमान में, फ्लोरेंस में सबसे महत्वपूर्ण धर्मार्थ संगठन अभी भी अनाथालय में स्थित हैं। यहां दो नर्सरी, एक प्रसूति विद्यालय, तीन बच्चों और एक महिला आश्रय और यूनिसेफ कार्यालय हैं। आश्रय बचपन और युवाओं के लिए एक राष्ट्रीय केंद्र है।

आश्रय वास्तुकला

अग्रभाग 70 मीटर लंबा पोर्टिको है जिसमें नौ अर्धवृत्ताकार स्तंभ हैं। इसके अंदर भित्तिचित्रों से सजाया गया है। तहखानों में एंड्रिया डेला रोबिया (लगभग 1490) द्वारा बनाई गई नीली टाइलों से बनी चमकदार टोंडोस ​​(एक गोल पेंटिंग या बेस-रिलीफ) हैं, जिनमें कपड़े लपेटे हुए एक बच्चे को चित्रित किया गया है। उनमें से कुछ ही प्रामाणिक हैं, बाकी 19वीं सदी की प्रतियां हैं। प्रत्येक मेहराब के ऊपर एक त्रिकोणीय पेडिमेंट वाली एक आयताकार खिड़की है।

टोंडो
इमारत के केंद्र में एक चौकोर आंगन है जो एक उभरे हुए मेहराब के साथ एक आर्केड (समान आकार और आकार के मेहराबों की एक श्रृंखला) से घिरा हुआ है। मेहराबें स्तंभों पर टिकी हुई हैं।
फ्लोरेंस में अनाथालय की वास्तुकला दिलचस्प है क्योंकि यह पहली बार स्तंभों और भार वहन करने वाले मेहराबों को जोड़ती है। इमारत अनुपात की स्पष्ट समझ बनाए रखती है। स्तंभों की ऊंचाई उनके बीच की दूरी और आर्केड की चौड़ाई के बराबर है: यह सही अनुपात एक घन बनाता है। ब्रुनेलेस्की ने अपने डिजाइनों में शास्त्रीय रोमन, रोमनस्क्यू और स्वर्गीय गोथिक वास्तुकला को जोड़ा।

सैन लोरेंजो और ओल्ड सैक्रिस्टी का बेसिलिका

अनाथालय के निर्माण के साथ-साथ, ब्रुनेलेस्की ने 1420 में सैन लोरेंजो के बेसिलिका के पुराने सैक्रिस्टी पर काम शुरू किया, जिसका निर्माण 1428 में पूरा हुआ। यह रचना पुनर्जागरण के लिए अनुकरणीय थी। निर्माण हेतु धन आवंटित किया गया मेडिसी- एक कुलीन परिवार, जिसके प्रतिनिधि XIII से XVIII सदियों तक रहे। बार-बार फ्लोरेंस के शासक बने। वे पुनर्जागरण के सबसे प्रमुख कलाकारों और वास्तुकारों के संरक्षक के रूप में जाने जाते हैं। उनके परिवार के प्रतिनिधियों को यहीं दफनाया गया था।
सैन लोरेंजो का सैक्रिस्टी एक विशाल वर्गाकार कमरा है जो गुंबद से ढका हुआ है। पूर्वी तरफ एक छोटे निचले कमरे के रूप में एक वेदी है, लेकिन बड़े कमरे के अधीन है। ब्रुनेलेस्की की वास्तुकला की स्पष्टता और सरलता उनकी प्रतिभा की मुख्य विशेषता है। डोनाटेलो ने सजावटी तत्व - राहतें बनाईं।

सैन लोरेंजो चर्च का मुखौटा
सैक्रिस्टी निर्माणाधीन था, और दूसरी तरफ सैन लोरेंजो के पुराने चर्च के अवशेष थे, जिन्हें अभी तक ध्वस्त नहीं किया गया था। इस प्रारंभिक ईसाई बेसिलिका ने नए चर्च का आकार निर्धारित किया। अर्थात्, पुनर्जागरण वास्तुकला का मार्ग प्राचीन वास्तुकला के पुनरुद्धार से होकर गुजरा। स्तंभ, अनुपात में प्राचीन, राजधानियों के सिल्हूट और डिजाइन, आसानी से वजन सहन करते हैं, मेहराब उनके माध्यम से फेंके जाते हैं, पूरे स्थान को गणितीय स्पष्टता के साथ विभाजित किया जाता है - जो कुछ भी उत्पीड़न करता है, जो कुछ भी अलग करता है उससे बचा जाता है। सरल आभूषण, आंशिक रूप से स्वयं ब्रुनेलेस्की द्वारा आविष्कार किया गया, इस चर्च की इमारत में हल्कापन, सद्भाव और मनोदशा की छाप जोड़ता है - होने का अनुभवहीन आनंद।

सैन लोरेंजो का आंतरिक भाग

सांता मारिया डेल फियोर के कैथेड्रल का गुंबद

सैन लोरेंजो के निर्माण के लगभग साथ ही, ब्रुनेलेस्की ने शहर के कैथेड्रल, सांता मारिया डेल फियोर (1420-1436) पर एक गुंबद का निर्माण शुरू किया। गुंबद गॉथिक प्रकार का एक अष्टकोणीय नुकीला गुंबद है। कैथेड्रल के वास्तुकार अर्नोल्फो डि कंबियो हैं, कैथेड्रल कैम्पैनाइल का निर्माण महान गियट्टो द्वारा किया गया था।
सांता मारिया डेल फियोर (या बस डुओमो) के कैथेड्रल का गुंबद अभी भी फ्लोरेंस की सबसे ऊंची इमारत है, इसकी ऊंचाई 114.5 मीटर है। इसे इस तरह से डिजाइन किया गया है कि शहर की पूरी आबादी "महान..." की ओर बढ़ रही है इतालवी वैज्ञानिक, मानवतावादी, लेखक, नए यूरोपीय वास्तुकला के संस्थापकों में से एक और पुनर्जागरण कला के एक प्रमुख सिद्धांतकार, लियोन बत्तीस्ता अल्बर्टी ने इसके बारे में लिखा, "आकाश में, इमारत सभी टस्कन भूमि को ढक लेती है।"
गुंबद को काफी ऊंचाई पर बनाना पड़ा, जो तब असंभव लगता था। ब्रुनेलेस्की ने पत्थर और ईंट से एक हल्का 8-तरफा गुंबद बनाने का प्रस्ताव रखा, जिसे पहलुओं- "शेयरों" से इकट्ठा किया जाएगा और एक वास्तुशिल्प लालटेन के साथ शीर्ष पर बांधा जाएगा। उन्होंने स्वयं स्वेच्छा से ऊपर चढ़ने और ऊंचाई पर काम करने के लिए कई मशीनें बनाईं - इससे उनकी इंजीनियरिंग क्षमताओं का पता चला।

गुंबद का अनुभागीय दृश्य
42 मीटर व्यास वाला अष्टकोणीय गुंबद जमीन पर मचान रखे बिना बनाया गया था; इसमें 24 पसलियों और 6 क्षैतिज छल्लों से जुड़े दो गोले होते हैं। शहर से ऊपर उठते हुए, गुंबद ने, अपने ऊपर की ओर जोर और लचीले लोचदार समोच्च के साथ, फ्लोरेंस के विशिष्ट सिल्हूट को निर्धारित किया, और इसके समकालीनों ने खुद इसे एक नए युग - पुनर्जागरण के प्रतीक के रूप में माना।

पलाज्जो पिट्टी

लुका पिट्टी एक धनी व्यापारी है। वह मेडिसी को बर्बाद करना चाहता था और उसने लगभग ऐसा ही किया, लेकिन अपने कमजोर चरित्र के कारण वह मेडिसी की कुशल कूटनीति को हरा नहीं सका। वह चाहता था कि उसका महल मेडिसी और फ्लोरेंस पर उसकी जीत का स्मारक बने। महल इतना बड़ा होना था कि फ्लोरेंस का सबसे बड़ा महल उसके प्रांगण में रखा जा सके। लेकिन पिट्टी को आर्थिक दिक्कतें होने लगीं। महल के मालिक की अपना उद्यम पूरा किए बिना ही 1472 में मृत्यु हो गई।

आंगन
प्रांगण पीछे की ओर खुला रहा, और केवल सौ साल बाद (1558 में, वास्तुकार बी. अम्मानती) इसे एक अग्रभाग प्राप्त हुआ। लेकिन महल वैसा नहीं बना जैसा पिट्टी ने चाहा था, हालांकि यह फ्लोरेंस के महलों में सबसे बड़ा है, जो एक उत्कृष्ट वास्तुशिल्प स्मारक है। यह ढलान वाले पिट्टी स्क्वायर पर स्थित है। यह इमारत पहले टस्कनी के ग्रैंड ड्यूक और फिर इतालवी राजाओं के निवास के रूप में काम करती थी। वर्तमान में, यह फ्लोरेंस के सबसे बड़े संग्रहालय परिसरों में से एक है (इसमें पैलेटाइन गैलरी, आधुनिक कला गैलरी, सिल्वर संग्रहालय, चीनी मिट्टी के बरतन संग्रहालय, कैरिज संग्रहालय और कॉस्टयूम गैलरी हैं)।
फ़िलिपो ब्रुनेलेस्की की मृत्यु 1446 में हुई।

एंड्रिया कैवलन्ती "फ़िलिपो ब्रुनेलेस्ची का मूर्तिकला चित्र"
फोटो क्रेडिट: शाको - अपना काम, विकिपीडिया से

नोटरी ब्रुनेलेस्की डि लिप्पो के परिवार में; फ़िलिपो की माँ गिउलिआना स्पिनी कुलीन स्पिनी और एल्डोब्रांडिनी परिवारों से संबंधित थीं। एक बच्चे के रूप में, फ़िलिपो, जिसे उसके पिता की प्रथा से गुजरना था, ने मानवतावादी परवरिश और उस समय के लिए सबसे अच्छी शिक्षा प्राप्त की: उसने लैटिन का अध्ययन किया और प्राचीन लेखकों का अध्ययन किया। मानवतावादियों द्वारा पले-बढ़े, ब्रुनेलेस्की ने इस मंडली के आदर्शों को अपनाया, "अपने पूर्वजों" रोमनों के समय की लालसा की, और उन सभी विदेशी चीजों से नफरत की, जिन्होंने रोमन संस्कृति को नष्ट कर दिया, जिसमें "इन बर्बर लोगों के स्मारक" भी शामिल थे। वे - मध्ययुगीन इमारतें, तंग शहर की सड़कें), जो प्राचीन रोम की महानता के बारे में मानवतावादियों के विचारों की तुलना में उन्हें विदेशी और अकलात्मक लगती थीं।

नोटरी का करियर छोड़ने के बाद, फ़िलिपो को 1392 से संभवतः एक सुनार के यहाँ प्रशिक्षु बनाया गया, और फिर पिस्तोइया में एक सुनार के यहाँ प्रशिक्षु के रूप में कार्य किया गया; उन्होंने ड्राइंग, मॉडलिंग, उत्कीर्णन, मूर्तिकला और पेंटिंग का भी अध्ययन किया, फ्लोरेंस में उन्होंने औद्योगिक और सैन्य मशीनों का अध्ययन किया, और पाओलो टोस्कानेली के शिक्षण से उस समय के लिए गणित का महत्वपूर्ण ज्ञान प्राप्त किया, जिन्होंने वासारी के अनुसार, उन्हें गणित सिखाया। 1398 में ब्रुनेलेस्की आर्टे डेला सेटा में शामिल हो गए, जिसमें सुनार भी शामिल थे। पिस्तोइया में, युवा ब्रुनेलेस्की ने सेंट जेम्स की वेदी की चांदी की आकृतियों पर काम किया - उनका काम जियोवानी पिसानो की कला से काफी प्रभावित है। डोनाटेलो ने ब्रुनेलेस्की को मूर्तियों पर काम करने में मदद की (उस समय वह 13 या 14 साल का था) - उस समय से, दोस्ती ने उस्तादों को जीवन भर के लिए बांध दिया।

1401 में, फ़िलिपो ब्रुनेलेस्की फ़्लोरेंस लौट आए और फ़्लोरेंस बैपटिस्टी के दो कांस्य द्वारों को राहतों से सजाने के लिए आर्टे डी कैलीमाला (कपड़ा व्यापारियों की कार्यशाला) द्वारा घोषित एक प्रतियोगिता में भाग लिया। जैकोपो डेला क्वेरसिया, लोरेंजो घिबर्टी और कई अन्य मास्टर्स ने उनके साथ प्रतियोगिता में भाग लिया। प्रतियोगिता, जिसकी अध्यक्षता 34 न्यायाधीशों ने की, जिसके लिए प्रत्येक कलाकार को उसके द्वारा निष्पादित "इसहाक के बलिदान" की कांस्य राहत जमा करनी थी, एक वर्ष तक चली। प्रतियोगिता ब्रुनेलेस्की से हार गई - घिबर्टी की राहत कलात्मक और तकनीकी रूप से उससे बेहतर थी (इसे एक टुकड़े से बनाया गया था और ब्रुनेलेस्की की राहत से 7 किलो हल्का था)। हालाँकि, विजेता के रूप में अपनी राहत को चुनने में न्यायाधीशों की सर्वसम्मति के बावजूद, घिबरती ने अपने संस्मरणों में वर्णित किया है, सबसे अधिक संभावना है, कुछ साज़िशों ने प्रतियोगिता के इतिहास को घेर लिया है (मानेटी का मानना ​​​​है कि ब्रुनेलेस्की को जीतना चाहिए था)। इसके बावजूद, ब्रुनेलेस्की का काम अन्य प्रतिभागियों के कार्यों के साथ नष्ट नहीं किया गया था, लेकिन संरक्षित किया गया था (अब राष्ट्रीय संग्रहालय, फ्लोरेंस में), जाहिर तौर पर अभी भी इसे असामान्य रूप से सफल के रूप में चिह्नित किया गया है।

मानेटी के अनुसार, ब्रुनेलेस्की ने लकड़ी और कांस्य से कई मूर्तियाँ बनाईं। उनमें से मैरी मैग्डलीन की मूर्ति है, जो 1471 में सेंटो स्पिरिटो में आग में जल गई थी। उनके जीवनीकारों की गवाही के अनुसार, 1409 के आसपास (1410 और 1430 के दशक के बीच), ब्रुनेलेस्की ने सांता मारिया नोवेल्ला के चर्च में एक लकड़ी का "क्रूसिफ़िक्स" बनाया था। - डोनाटेलो के साथ मैत्रीपूर्ण विवाद में प्रवेश करना।

इस तथ्य से आहत होकर कि वह प्रतियोगिता हार गए, ब्रुनेलेस्की ने फ्लोरेंस छोड़ दिया और रोम चले गए, जहां, शायद, उन्होंने प्राचीन मूर्तिकला का पूर्णता से अध्ययन करने का फैसला किया (कुछ वैज्ञानिक यात्रा की तारीख को पीछे धकेल देते हैं, कुछ आम तौर पर इसे जीवनी लेखक की कल्पना मानते हैं) कल्पना, कुछ लोग कहते हैं कि ऐसी कई यात्राएँ थीं और वे अल्पकालिक थीं)। फ़िलिपो के रोम में रहने के दौरान, डोनाटेलो लगभग हमेशा उसके साथ था। वे कई वर्षों तक इटरनल सिटी में रहे, और चूँकि दोनों उत्कृष्ट सुनार थे, इसलिए उन्होंने इस शिल्प से अपनी जीविका चलाई और अपनी सारी कमाई प्राचीन खंडहरों की खुदाई के आयोजन पर खर्च कर दी। अपने खाली समय में, उन्होंने खुद को पूरी तरह से रोमन खंडहरों के अध्ययन के लिए समर्पित कर दिया, और दोनों मास्टर्स के काम में रोमन छापों के प्रभाव को देखा जा सकता है।

रोम में, युवा ब्रुनेलेस्की ने प्लास्टिक कला से निर्माण की कला की ओर रुख किया, बचे हुए खंडहरों को सावधानीपूर्वक मापना शुरू किया, पूरी इमारतों के लिए योजनाएँ बनाईं और अलग-अलग हिस्सों, राजधानियों और कॉर्निस, अनुमानों, इमारतों के प्रकार और उनके सभी विवरणों की योजनाएँ बनाईं। उसे दबे हुए हिस्सों और नींवों को खोदना था, इन योजनाओं को घर में एक साथ संकलित करना था, और जो पूरी तरह से बरकरार नहीं था उसे पुनर्स्थापित करना था। इसलिए वह पुरातनता की भावना से ओत-प्रोत हो गए, उन्होंने टेप माप, फावड़े और पेंसिल के साथ एक आधुनिक पुरातत्वविद् की तरह काम किया, प्राचीन इमारतों के प्रकार और संरचना को अलग करना सीखा और अपने रेखाचित्रों के साथ फ़ोल्डरों में रोमन वास्तुकला का पहला इतिहास बनाया। .फ्रैंकल).

उद्घाटन परिप्रेक्ष्य

ब्रुनेलेस्की उन स्नानघरों और थिएटरों की धारणा को और अधिक दृश्य बनाना चाहते थे, जिनका उन्होंने पुनर्निर्माण किया था और एक विशिष्ट दृष्टिकोण के लिए अपनी योजनाओं से ज्यामितीय परिप्रेक्ष्य वाली पेंटिंग बनाने की कोशिश की। इन खोजों में, 15वीं शताब्दी के दूसरे भाग की परंपरा के अनुसार, पहली बार प्रत्यक्ष परिप्रेक्ष्य की खोज की गई (या पुनः खोज की गई)।

फ्लोरेंस में, जहां वह स्पष्ट रूप से समय-समय पर रोम से लौटते थे, उन्होंने सड़क पर ऐसे निर्मित परिप्रेक्ष्य (बैपटिस्टी और कैथेड्रल को दर्शाने वाले बोर्ड, पियाज़ा सिग्नोरिया का एक दृश्य) रखे थे, जिनके सिल्हूट उन्होंने काटे थे और जो, से एक निश्चित दृष्टिकोण, चित्रित इमारत के साथ विलीन हो गया (उदाहरण के लिए, बैपटिस्टरी के साथ)। फ्लोरेंस के सर्वश्रेष्ठ गुरुओं ने परिप्रेक्ष्य का अध्ययन किया - एल. घिबर्टी (बैपटिस्टरी के दरवाजे के लिए उनकी राहत में) और मासासिओ (सांता मारिया नॉवेल्ला के चर्च में उनके फ्रेस्को "ट्रिनिटी" में, जिसका परिप्रेक्ष्य सबसे अधिक संभावना था) ब्रुनेलेस्की द्वारा विकसित), जिन्होंने वास्तविक दुनिया को जानने के इस नए अनुभव को तुरंत आपके कार्यों में पेश किया।

पहली वास्तुशिल्प परियोजनाएँ: अनाथालय और सैन लोरेंजो

1419 में, आर्टे डेला सेटा कार्यशाला ने ब्रुनेलेस्की को माता-पिता के बिना छोड़े गए शिशुओं के लिए एक अनाथालय के निर्माण का काम सौंपा (ओस्पेडेल डिगली इनोसेंटी - मासूमों की शरण, 1875 तक संचालित), जो वास्तव में इटली में पुनर्जागरण की पहली इमारत बन गई।

अनाथालय को सरलता से व्यवस्थित किया गया है: इसके लॉजिया के आर्केड पियाज़ा सैंटिसिमा अन्नुंजियाटा की ओर खुले हैं - इमारत वास्तव में इसकी ओपनवर्क "दीवार" है। सभी वास्तुशिल्प तत्व स्पष्ट रूप से सुपाठ्य हैं, इमारत का पैमाना मानवीय माप से अधिक नहीं है, लेकिन इसके अनुरूप है। 9 सीढ़ियों की एक खुली सीढ़ी इमारत की पूरी चौड़ाई को निचली मंजिल तक ले जाती है, जो 9 अर्धवृत्ताकार मेहराबों की एक गैलरी में फैली हुई है जो समग्र क्रम के ऊंचे स्तंभों पर टिकी हुई है। राजधानियों से गैलरी की पिछली दीवार तक सहायक मेहराब हैं, जो राजधानियों से सजाए गए कंसोल द्वारा समर्थित हैं। कोनों पर, स्तंभों की एक पंक्ति में भित्तिस्तंभ हैं, उनमें से प्रत्येक के ऊपर एक वास्तुशिल्प है, जो सभी मेहराबों पर फैला हुआ है। मेहराबों और वास्तुशिल्प के बीच में डेला रोबिया द्वारा बनाए गए मेजोलिका पदक हैं जिनमें लिपटे हुए बच्चों को दर्शाया गया है (अपने साधारण रंगों - नीले और सफेद - के साथ वे स्तंभों की लय को अधिक मापा और शांत बनाते हैं)। खिड़कियों के आयताकार प्रारूप, उनके फ्रेम और खिड़की के पेडिमेंट को रोमन उदाहरणों से ब्रुनेलेस्की द्वारा कॉपी किया गया था, जैसे कि कॉलम, आर्क आर्काइवोल्ट, पायलटर्स और कॉर्निस प्रोफाइल थे। लेकिन प्राचीन रूपों की व्याख्या असामान्य रूप से स्वतंत्र रूप से की गई है, पूरी रचना मौलिक है और इसे प्राचीन मॉडलों की नकल बिल्कुल भी नहीं कहा जा सकता है। अनुपात की कुछ विशेष भावना के लिए धन्यवाद, ब्रुनेलेस्की, सभी पुनर्जागरण वास्तुकला के संदर्भ में, सबसे "ग्रीक" लगता है और रोमन मास्टर नहीं है, इस तथ्य के बावजूद कि वह एक भी ग्रीक इमारत नहीं देख सका।

सैन लोरेंजो और ओल्ड सैक्रिस्टी का बेसिलिका

जब अनाथालय का निर्माण किया जा रहा था, 1420 में ब्रुनेलेस्की ने सैन लोरेंजो के बेसिलिका (390 में स्थापित, पुनर्निर्मित) की पुरानी पवित्रता पर काम शुरू किया, और पहली बार एक स्पष्ट और सामंजस्यपूर्ण केंद्रित रचना बनाई जो पुनर्जागरण के लिए अनुकरणीय बन गई (समाप्त) 1428 में) निर्माण के लिए धन मेडिसी द्वारा आवंटित किया गया था - उनके परिवार के प्रतिनिधियों को यहां दफनाया गया था। सैन लोरेंजो का सैक्रिस्टी एक विशाल (लगभग 11 मीटर चौड़ा) वर्गाकार कमरा है, जो गुंबद से ढका हुआ है। पूर्वी तरफ, दीवार वेदी की ओर खुलती है, वर्गाकार और एक गुंबद से ढकी हुई - छोटा, निचला कमरा इस प्रकार बड़े, ऊंचे कमरे के अधीन है; प्रत्येक को स्पष्ट रूप से अलग-अलग, अलगाव में माना जाता है, जो ब्रुनेलेस्की के कलात्मक कार्य की मुख्य विशेषता - स्पष्टता की इच्छा को व्यक्त करता है। दोनों कमरों की दीवारों के किनारों और कोनों को कोरिंथियन पायलटों द्वारा चिह्नित किया गया है जो एक प्रवेश द्वार का समर्थन करते हैं - यह क्रम कमरे की पूरी संरचना पर जोर देता है और अंतरिक्ष की धारणा को स्पष्ट रूप से रिकॉर्ड करता है। दीवारों पर सजावटी मेहराब लगाए गए हैं जिनके ऊपर गुंबद उगता है, और अर्ध-गोलाकार खिड़कियां प्रवेश द्वार के ऊपर चंद्राकार में रखी गई हैं। पाल, चंद्रयान, दरवाजे और उनके ऊपर के क्षेत्रों को डोनाटेलो द्वारा बनाई गई राहतों से सजाया गया है। सभी विवर्तनिक कलाकृतियाँ - ऑर्डर, खिड़की के आवरण, तिजोरी की पसलियाँ - गहरे पत्थर से बनी हैं और तटस्थ, सुरुचिपूर्ण सफेद दीवारों के सामने खड़ी हैं।

जब ब्रुनेलेस्की ने सैन लोरेंजो के चर्च के पुनर्निर्माण का कार्यभार संभाला, तो इसकी वेदी की दीवारें पहले से ही उठ रही थीं, पवित्र स्थान का निर्माण किया जा रहा था, और दूसरी तरफ सैन लोरेंजो के पुराने चर्च के अवशेष थे, जो अभी तक नहीं बने थे ध्वस्त. इस प्रारंभिक ईसाई बेसिलिका ने नए चर्च का आकार निर्धारित किया। प्रारंभिक ईसाई वास्तुकला को बर्बर नहीं माना जाता था; इसके प्राचीन स्तंभों को अभी भी "अच्छी शैली" माना जाता था। इस प्रकार, पुनर्जागरण - पुनर्जीवित प्राचीन - वास्तुकला का मार्ग काफी हद तक प्रारंभिक ईसाई धर्म और इसकी वास्तुकला के समय की स्मृति से होकर गुजरा।

जैसा कि परंपरागत रूप से होता था, बेसिलिका की पार्श्व गुफाएं आर-पार नहीं हैं, बल्कि तहखानों से ढके समान वर्गाकार कमरों की श्रृंखला से बनी हैं। स्तंभ, अनुपात में प्राचीन, राजधानियों के सिल्हूट और डिजाइन, आसानी से वजन सहन करते हैं, मेहराब उनके माध्यम से फेंके जाते हैं, पूरे स्थान को गणितीय स्पष्टता के साथ विभाजित किया जाता है - जो कुछ भी उत्पीड़न करता है, जो कुछ भी अलग करता है उससे बचा जाता है। सरल अलंकरण, आंशिक रूप से प्राचीन, आंशिक रूप से फ्लोरेंटाइन परंपरा का पालन करते हुए, आंशिक रूप से स्वयं ब्रुनेलेस्की द्वारा आविष्कार किया गया, इस चर्च भवन के हल्केपन, सद्भाव और पूरे मूड की छाप लाता है - निर्मल प्रसन्नता का मूड, होने का अनुभवहीन आनंद।

सांता मारिया डेला फियोर के कैथेड्रल का गुंबद

फ्लोरेंस पहुंचने के तुरंत बाद, ब्रुनेलेस्की को शहर के कैथेड्रल (1420-1436) के ऊपर एक गुंबद बनाने के जटिल इंजीनियरिंग कार्य में दिलचस्पी हो गई; इसका निर्माण सैन लोरेंजो के निर्माण के साथ लगभग एक साथ शुरू हुआ। गुंबद का विचार - एक अष्टकोणीय नुकीला मेहराब - गोथिक है, और पहले से ही कैथेड्रल के निर्माता, अर्नोल्फो डि कंबियो द्वारा इसकी रूपरेखा तैयार की गई थी; कैथेड्रल का कैम्पैनाइल, जैसा कि आमतौर पर माना जाता है, महान गियट्टो द्वारा बनाया गया था। इमारत की जटिलता न केवल गुंबद के निर्माण में थी, बल्कि विशेष उपकरणों के निर्माण में भी थी जो उच्च ऊंचाई पर काम करने की अनुमति देती थी, जो उस समय असंभव लगता था। ब्रुनेलेस्की ने नगर परिषद को ईंट से एक हल्का 8-तरफा गुंबद बनाने का प्रस्ताव दिया, जिसे पहलुओं- "शेयरों" से इकट्ठा किया जाएगा और एक वास्तुशिल्प लालटेन के साथ शीर्ष पर बांधा जाएगा; इसके अलावा, उन्होंने मशीनों की एक पूरी श्रृंखला बनाने के लिए स्वेच्छा से काम किया ऊपर चढ़ने और ऊंचाई पर काम करने के लिए। गुंबद (इसकी ऊंचाई 42 मीटर है) जमीन पर मचान रखे बिना बनाया गया था; इसमें पसलियों और क्षैतिज छल्लों से जुड़े दो गोले होते हैं। शहर से ऊपर उठते हुए, गुंबद, अपने ऊपर की ओर जोर और लचीली लोचदार रूपरेखा के साथ, फ्लोरेंस के विशिष्ट सिल्हूट को निर्धारित करता था, और समकालीनों ने खुद इसे एक नए युग - पुनर्जागरण के प्रतीक के रूप में सोचा था। वास्तुकार और शहर की महिमा को इस तथ्य से भी बढ़ावा मिला कि गुंबद का अभिषेक स्वयं पोप यूजीन चतुर्थ ने किया था।

पाज़ी चैपल

सेंटो स्पिरिटो का चर्च। पलाज्जो पिट्टी

सैंटो स्पिरिटो (पवित्र आत्मा) का बेसिलिका सैन लोरेंजो से थोड़ा ही अलग है: यहां के बाहरी चैपल अर्धवृत्ताकार स्थान हैं।

ब्रुनेलेस्की इस इमारत की नींव रखने के लिए ही जीवित रहे। उनकी मृत्यु के केवल 8 वर्ष बाद पहला स्तंभ खड़ा किया गया; विवरण, प्रोफाइल, सजावट अधीनस्थ बिल्डरों द्वारा की गई थी, और उनके सूखे रूप केवल सबसे सामान्य शब्दों में ही मास्टर की योजना के अनुरूप थे।

1440 में, अपनी प्रसिद्धि के चरम पर, ब्रुनेलेस्की को पिट्टी पलाज्जो के निर्माण का आदेश मिला। लुका पिट्टी, एक धनी व्यापारी जो मेडिसी को राजनीतिक और आर्थिक रूप से बर्बाद करना चाहता था और वास्तव में पहले से ही जीतता दिख रहा था, अंततः मेडिसी की कूटनीतिक निपुणता और उसकी रीढ़हीनता के कारण सभी महत्व खो गया। उनके महल को मेडिसी और फ्लोरेंस पर उनकी जीत के स्मारक के रूप में काम करना था और यह इतना बड़ा होना था कि फ्लोरेंस का सबसे बड़ा महल इसके आंगन में रखा जा सके। प्रांगण पीछे की ओर खुला रहा, और केवल एक सदी बाद (1558, वास्तुकार बी. अम्मानती) इसे एक अग्रभाग प्राप्त हुआ; और यद्यपि पूरा महल अंततः समाप्त हो गया था, यह पिट्टी के इरादे से काफी अलग था, और बाद की शताब्दियों के दौरान सामने का मुखौटा काफी लंबा हो गया था, जिससे मूल छाप काफी बदल गई थी।

केवल मध्य की 7 खाड़ियाँ ही मूल इमारत की हैं। यह बिना किसी ज़ोरदार मध्य भाग, बिना ज़ोरदार कोनों वाली एक संरचना थी, जिसके सिल्हूट में कोई कगार नहीं था - बस एक प्रिज्मीय ब्लॉक था। निचली मंजिलों के ऊपर दो समान ऊपरी मंजिलें थीं, सभी विशाल आकार की (प्रत्येक 12 मीटर ऊंची)। पूरे मुखौटे की फिनिशिंग खुरदुरी है, अलग-अलग चतुष्कोणीय पत्थर अत्यधिक भारी हैं। जितना अधिक तनाव महसूस होता है, उतना ही अधिक यह भी महसूस होता है कि गुरु के पास सामग्री पर प्रभुत्व है।

मास्टर के जीवन के अंतिम वर्षों में फ्लोरेंस में पलाज़ो पाज़ी-क्वाराटेसी (उनकी मृत्यु के बाद समाप्त) का निर्माण देखा गया। निचली मंजिल जंग लगी है, ऊपरी मंजिल पर प्लास्टर किया गया है।

एक फ्लोरेंटाइन नोटरी के परिवार में जन्मे, जिन्होंने शहर के जीवन में एक प्रमुख भूमिका निभाई: गणतंत्र की ओर से, उन्होंने कई राजनयिक कार्य किए। फ़िलिपो, जिसने उस समय सर्वोत्तम शिक्षा प्राप्त की थी, को अपने पिता का व्यवसाय विरासत में मिलना था। लेकिन अज्ञात कारणों से उन्होंने पारिवारिक परंपरा तोड़ दी। अपने बेटे के अनुरोध पर, उनके पिता ने उन्हें जौहरी बी लोटी के पास प्रशिक्षु के लिए भेजा। ब्रुनेलेस्की ने एक सुनार की कार्यशाला में प्रशिक्षण लिया और, एक सुनार के रूप में, 1398 में फ्लोरेंटाइन रेशमकीट कार्यशाला (अर्डेला सेटा) में स्वीकार कर लिया गया। उन्होंने पिस्तोइया (1399) में गिरजाघर की वेदी के लिए चित्र बनाए। उन्होंने फ्लोरेंस में सैन जियोवानी के बैपटिस्टी के दूसरे द्वार की मूर्तिकला सजावट के लिए 1401 प्रतियोगिता में भाग लिया। इस प्रतियोगिता में घिबर्टी की जीत से ब्रुनेलेस्की को गंभीर निराशा हुई और उन्होंने मूर्तिकार के कौशल का और अध्ययन करने के लिए फ्लोरेंस छोड़ दिया।

ब्रुनेलेस्की, डोनाटेलो के साथ, रोम गए और यहीं उनके जीवन में एक महत्वपूर्ण मोड़ आया, जिसने उन्हें विशेष रूप से वास्तुकला का अध्ययन करने के लिए प्रेरित किया। रोमन खंडहरों के अध्ययन और उनके पुनर्निर्माण के प्रयासों ने उन्हें परिप्रेक्ष्य के नियमों को समझने के लिए प्रेरित किया। अपने व्यापक ज्ञान के लिए धन्यवाद, ब्रुनेलेस्की ने परिप्रेक्ष्य का सिद्धांत विकसित किया, जिसने पुनर्जागरण की कला और कला के बाद के विकास दोनों का आधार बनाया। गणित के उनके महत्वपूर्ण ज्ञान ने इसमें उनकी मदद की।

केवल 40 वर्ष की आयु में (1418 से) ब्रुनेलेस्की ने एक वास्तुकार के रूप में काम करना शुरू किया। उनका पहला काम फ्लोरेंस में है। यह सैन जैकोपो के चर्च में चैपल(संरक्षित नहीं) सैन फेलिसिटा के चर्च में बारबाडोरी चैपल(आंशिक रूप से नष्ट), पलाज्जो डि पोर्टे गुएल्फ़, जो पुनर्जागरण महल का प्रोटोटाइप बन गया।

इन कार्यों के साथ, उन्होंने ऐसी संरचनाएँ डिज़ाइन कीं जो पुनर्जागरण के सार का वास्तुशिल्प अवतार बन गईं। ये फ्लोरेंस में अनाथालय (ओस्पेडेल डेल इनोसेंटी) के अग्रभाग पर ब्रुनेलेस्की के लॉगगिआ हैं। इस कम दो मंजिला इमारत में पहले से ही नई शैली की विशेषताएं पूरी तरह से स्पष्ट थीं। इमारत ने गॉथिक इमारतों की अलगाव विशेषता खो दी है, और लॉजिया सड़क के लिए खुला है। सरल, विनम्र, सपाट अग्रभाग के साथ, इसकी क्षैतिज रूप से विस्तारित संरचना है। पहली मंजिल पर मेहराब का प्रत्येक विस्तार दूसरी मंजिल पर एक छोटी आयताकार खिड़की से मेल खाता है। फर्श एक सपाट ड्राफ्ट द्वारा अलग किए गए हैं - पुनर्जागरण वास्तुकला की एक विशिष्ट विशेषता।

उसी समय, ब्रुनेलेस्की फ्लोरेंस में सांता मारिया डेल फियोरी के कैथेड्रल के गुंबद के डिजाइन पर काम कर रहे थे। इनमें से एक मॉडल को 1418 में प्रतियोगिता के लिए प्रस्तुत किया गया था और उसे फ्लोरेंटाइन मूर्तिकार और जौहरी एल. घिबर्टी के मॉडल के साथ सर्वश्रेष्ठ के रूप में मान्यता दी गई थी। लंबे समय तक ब्रुनेलेस्की ने घिबरती के साथ मिलकर कैथेड्रल के गुंबद के निर्माण का नेतृत्व किया। अष्टकोणीय गुंबद का डिज़ाइन, जिसमें पसलियों और क्षैतिज छल्लों से जुड़े दो गोले शामिल थे, ब्रुनेलेस्की का अपना इंजीनियरिंग आविष्कार था, जिसने एक विशाल अष्टकोणीय स्थान को कवर करने की समस्या से निपटना संभव बना दिया, जिसे हल करना लंबे समय से असंभव था। कैथेड्रल का गुंबद पुनर्जागरण वास्तुकला (1420-36) का पहला प्रमुख स्मारक बन गया और फ्लोरेंस की विशिष्ट छाया निर्धारित की। केंद्रीय गुंबददार संरचनाओं के प्रकार के संपूर्ण विकास के लिए कैथेड्रल गुंबद का निर्माण निर्णायक महत्व का था। वास्तुकार द्वारा उपयोग की गई रचनात्मक योजना को बाद में 17वीं-18वीं शताब्दी में यूरोप के सभी प्रमुख गिरजाघरों में उपयोग किया गया।

ब्रुनेलेस्की की इंजीनियरिंग खोजों का उपयोग फ्लोरेंस और लुका (1429-33) के बीच युद्ध के दौरान भी किया गया था। ब्रुनेलेस्की की रचनात्मक शैली की उत्पत्ति टस्कन में हुई है, विशेष रूप से ट्रेसेन्टो की फ्लोरेंटाइन वास्तुकला और टस्कन वास्तुकला के पहले के स्मारकों की वास्तुकला, समकालीनों द्वारा वास्तव में प्राचीन, रोमन के रूप में प्रतिष्ठित है। उनके वास्तुशिल्प समाधान कई मायनों में टस्कन परंपरा के इस प्राचीन सिद्धांत का पुनरुद्धार थे, जिसके चश्मे के माध्यम से ब्रुनेलेस्की ने प्राचीन रोम की विरासत को समझा था।

अपने इंजीनियरिंग समाधानों में, ब्रुनेलेस्की ने कठोर रिब्ड लोड-बेयरिंग संरचनाओं (फ्लोरेंस कैथेड्रल का गुंबद, "छाता गुंबद") की क्षमताओं का उपयोग करते हुए, गॉथिक परंपराओं पर भी भरोसा किया। सैन लोरेंजो चर्च का पुराना पुजारीऔर फ्लोरेंस में पाज़ी चैपल)।

ब्रुनेलेस्की द्वारा निर्मित सबसे महत्वपूर्ण चर्चों की योजना लम्बी है। सैन लोरेंजो का चर्च एक वास्तुशिल्प उत्कृष्ट कृति है। चर्च की तीन गुफाएँ कोरिंथियन स्तंभों द्वारा अलग की गई हैं। राजधानियाँ मेहराबों द्वारा समर्थित हैं। केंद्रीय गुफा लकड़ी के ट्रस से जुड़ी एक सपाट छत से ढकी हुई है। पार्श्व नौसेना पाल वाल्टों से ढकी हुई हैं। क्लैडिंग पाज़ी चैपल के समान है: कॉलम, आर्किटेक्चर, थ्रस्ट ग्रे संगमरमर हैं, पृष्ठभूमि सफेद है।

रचनात्मक तर्क की कठोरता ब्रुनेलेस्की के शास्त्रीय सजावट के तत्वों को संभालने में भी प्रतिबिंबित हुई, जिसे उन्होंने हमेशा हल्की दीवार की सतह पर गहरे रंगों में उजागर किया। टेक्टोनिक संबंधों का क्रम, जो ब्रुनेलेस्की की प्रणाली में स्वतंत्र मूल्य का है, ऑर्डर सजावट की रूपक भाषा में अनुवादित किया गया है। ब्रुनेलेस्की पुनर्जागरण वास्तुकला में पहले केंद्रित स्थानिक समाधानों के लिए जिम्मेदार था (सैन लोरेंजो के चर्च की पुरानी पवित्रता, पाज़ी चैपल, फ्लोरेंस में सांता मारिया डिगली एंगेली का चर्च).

ब्रुनेलेस्की पुनर्जागरण वास्तुकला के संस्थापकों और परिप्रेक्ष्य के वैज्ञानिक सिद्धांत के निर्माता में से एक बन गए।

फ़िलिपो ब्रुनेलेस्की की 1446 में उनहत्तर वर्ष की आयु में मृत्यु हो गई, उनके द्वारा शुरू की गई सभी इमारतों को पूरी तरह से पूरा करने का समय नहीं मिला। वास्तुकार की महान खूबियों में से एक को वास्तुकला के प्रमुख उस्तादों के एक स्कूल के निर्माण के रूप में पहचाना जाना चाहिए।

ब्रुनेलेस्की और उनके स्कूल ने 15वीं-16वीं शताब्दी में इतालवी वास्तुकला के संपूर्ण बाद के विकास को प्रभावित किया, जिसके दौरान उच्च पुनर्जागरण के वास्तुकारों की सर्वोत्तम कृतियों की ओर एक प्रगतिशील आंदोलन में उनकी शैली में सुधार हुआ।

इमारतें

नाम	जगह	समय	विवरण
सांता मारिया डेल फियोर के कैथेड्रल का गुंबद	फ़्लोरेंस	1417-1436	ला कैटेड्रेल डि सांता मारिया डेल फियोर (डुओमो)
पलाज्जो डि पार्ट गुएल्फ़	फ़्लोरेंस	1421-1442	पलाज्जो डि पार्ट गुएल्फ़ा, अधूरा
पलाज़ो पाज़ी-क्वाराटेसी	फ़्लोरेंस	1445 तक
फ्लोरेंस या ओस्पेडेल डिगली इनोसेंटी में अनाथालय	फ़्लोरेंस	1419-1444	ऑस्पेडेल डिगली इनोसेंटी
सैन लोरेंजो चर्च का पुराना पुजारी	फ़्लोरेंस	1419-1428	सग्रेस्टिया वेक्चिआ सैन लोरेंजो
पाज़ी चैपल	फ़्लोरेंस	1429-1443	कैपेला डी'पाज़ी
सांता मारिया डिगली एंजेल का चर्च	फ़्लोरेंस	1434 से	सांता मारिया डिगली एंजेली, परियोजना पूरी नहीं हुई है
सेंटो स्पिरिटो का चर्च	फ़्लोरेंस	1436-1487	सैंटो स्पिरिटो
पलाज्जो पिट्टी	फ़्लोरेंस	1440 से (केवल 18वीं शताब्दी में समाप्त)	पलाज्जो पिट्टी
फिसोल में कैनन का कॉन्वेंट	फिसोल, फ्लोरेंस से 6 किमी दूर,	1456 से	निर्माण की शुरुआत - वास्तुकार की मृत्यु के 10 साल बाद

इंजीनियरिंग का काम

नागरिक भवनों के निर्माण के अलावा, ब्रुनेलेस्की ने विशुद्ध रूप से इंजीनियरिंग संरचनाओं के निर्माण में भी भाग लिया। असाधारण रूप से व्यापक प्रतिभा, बहुमुखी शिक्षा, साथ ही सामग्री और डिजाइन की समझ ने उन्हें मुख्य वास्तुशिल्प कार्यों से विचलित हुए बिना, सैन्य किलेबंदी निर्माण के क्षेत्र में खुद को व्यक्त करने की अनुमति दी। 1427 में, उन्हें ड्यूक फिलिपो मारिया विस्कोनी ने मिलान के किले के मौलिक पुनर्निर्माण के लिए मिलान में आमंत्रित किया था। यह कार्य ब्रुनेलेस्की ने बड़ी सफलता से किया। उन्होंने विको पिसानो में किले के लिए संरचनाओं का एक मॉडल भी बनाया। वहां उन्हें पुल को मजबूत करने और इसी तरह की कुछ अन्य समस्याओं के समाधान की भी जिम्मेदारी सौंपी गई.

मिलान में, ब्रुनेलेस्की ने मिलान कैथेड्रल पर कई इंजीनियरिंग कार्य किए। वसारी द्वारा लिखित वास्तुकार की जीवनी, फ्लोरेंस में सैन फेलिस के चर्च के लिए ब्रुनेलेस्की के अत्यधिक जटिल तंत्र के आविष्कारों के बारे में भी बात करती है। इन तंत्रों को कैथेड्रल के गुंबद के नीचे विशेष रूप से मजबूत किया गया था और इनका उद्देश्य गोलाकार सतह को हिलाना था, जिससे स्वर्ग की तिजोरी की गति का आभास होता था।

ब्रुनेलेस्की, पुनर्जागरण के अन्य प्रतिभाशाली रचनाकारों के साथ, प्रचुर मात्रा में सरलता, रचनात्मक संभावनाओं का भंडार, और एक मिनट के लिए भी अपने मुख्य पेशे के ढांचे तक सीमित हुए बिना, युग के सभी कार्यों को बहुमुखी रूप से कवर करने की क्षमता रखते थे। एक वास्तुकार का पेशा.

एक गुंबद बनाना

ब्रुनेलेस्की के दो अद्भुत मित्र हैं: प्रसिद्ध गणितज्ञ टोस्कानेली, जो बाद में क्रिस्टोफर कोलंबस के सलाहकार बने, और मूर्तिकार डोनाटेलो। शाम को लंबी बातचीत के दौरान, टोस्कानेली ने ब्रुनेलेस्की को संख्याओं के नियमों से परिचित कराया, और डोनाटेलो को - कला के नियमों से। इसके बाद, ब्रुनेलेस्की, डोनाटेलो के साथ, वहां की प्राचीन वास्तुकला की उत्कृष्ट कृतियों से परिचित होने के लिए रोम गए। वे लगातार मापते और चित्र बनाते रहे, भोजन और नींद के बारे में लगभग भूल गए, लेकिन, फ्लोरेंस लौटते हुए, ब्रुनेलेस्की को लगा कि उनके पास उस कार्य को पूरा करने के लिए पर्याप्त ज्ञान है जो उन्होंने अपनी युवावस्था में निर्धारित किया था: सांता मारिया डेल फियोर के कैथेड्रल को कवर करने के लिए।

वास्तव में, इस गिरजाघर का निर्माण एक सौ अस्सी साल पहले शुरू हुआ था, लेकिन वे इसे पूरा नहीं कर सके, क्योंकि किसी ने भी भव्य हॉल को कवर करने की हिम्मत नहीं की। अंत में, ऊन-कताई की दुकान के स्वामी, जिन्होंने अधिकांश लागत वहन की, ने सभी यूरोपीय देशों के विशेषज्ञों को उनकी सलाह लेने के लिए आमंत्रित किया। इस प्रसिद्ध यूरोपीय प्रतियोगिता में, ब्रुनेलेस्की भी अपनी लंबे समय से आयोजित परियोजना के साथ आगे आए, जिसने न केवल छत के साथ संरचना प्रदान की, बल्कि महंगी मचान के निर्माण को भी समाप्त कर दिया।

उनके जीवनी लेखक ने इस भाषण का वर्णन इस प्रकार किया है: “बोलते समय, वह गर्म हो गए और जितना अधिक उन्होंने अपनी योजनाओं को समझाने की कोशिश की ताकि वे उन्हें समझ सकें और उन पर विश्वास कर सकें, उन्होंने उतना ही अधिक संदेह पैदा किया और कम श्रोताओं ने उनकी बातों पर भरोसा किया। अंत में, उसे हॉल से बाहर जाने का आदेश दिया गया, लेकिन चूंकि वह नहीं हिला, इसलिए गार्डों ने उसे पकड़ लिया और बाहर ले गए, क्योंकि उन्होंने फैसला किया कि वह अपना विवेक खो चुका है!

हालाँकि, ब्रुनेलेस्की ने घरेलू मॉडलों की मदद से फिर भी अपनी सच्चाई साबित की। उन्हें निर्माण का प्रबंधन सौंपा गया था और उनकी परियोजना - जिसके बारे में वास्तुकला के इतिहास में पहले कभी नहीं जाना गया था - ने खुद को सही ठहराया। ब्रुनेलेस्की ने कई दिनों तक गुंबद नहीं छोड़ा, व्यक्तिगत रूप से प्रत्येक पत्थर की स्थापना की जाँच की। कार्यकर्ताओं को मंच पर चढ़ने में होने वाली परेशानी से बचाने के लिए, ब्रुनेलेस्की ने उनके लिए जमीन से तीस आर्शिन ऊपर एक "बुफे" की व्यवस्था की।

पचास वर्षों तक लगातार काम होता रहा - क्योंकि पुराने दिनों में निर्माण की गति वर्तमान से कुछ अलग थी। ब्रुनेलेस्की कैथेड्रल को पूरी तरह से पूरा होते देखने के लिए जीवित नहीं रहे, लेकिन इसके निर्माण ने उनकी महिमा को अमर कर दिया। और - हालांकि कई लोग इससे इनकार करते हैं - उन्हें इस तथ्य का बड़ा श्रेय प्राप्त है कि कई दशकों बाद गुंबद निर्माण के क्षेत्र में अगली उत्कृष्ट कृति बनाई गई, अर्थात् दुनिया के सबसे भव्य कैथेड्रल में से एक का गुंबद:

फ़िलिपो ब्रुनेलेस्की (फ़िलिपो ब्रुनेलेस्की (ब्रुनेलेस्को); 1377-1446)

वास्तुकला का सामान्य इतिहास:

फ़िलिपो ब्रुनेलेस्को - आधुनिक समय के वास्तुकला के पहले महान गुरु, एक प्रमुख कलाकार, आविष्कारक और सैद्धांतिक वैज्ञानिक।

फिलिप्पो के पिता, नोटरी सेर ब्रुनेलेस्को डि लिप्पो लाप्पी, का इरादा उन्हें नोटरी बनने का था, लेकिन उनके बेटे के अनुरोध पर उन्हें जौहरी बेनिनकासा लोटी के पास प्रशिक्षित किया गया। 1398 में, ब्रुनेलेस्को रेशम कातने वालों की कार्यशाला में शामिल हो गए (जिसमें जौहरी भी शामिल थे) और 1404 में मास्टर की उपाधि प्राप्त की। 1405-1409, 1411-1415, 1416-1417 में। ब्रुनेलेस्को ने रोम की यात्रा की, जहाँ उन्होंने स्थापत्य स्मारकों का अध्ययन किया। उन्होंने एक मूर्तिकार के रूप में अपनी रचनात्मक गतिविधि शुरू की और फ्लोरेंटाइन बैपटिस्टी के कांस्य दरवाजे के लिए एक प्रतियोगिता में भाग लिया। साथ ही उन्होंने परिप्रेक्ष्य के नियमों का अध्ययन किया; उन्हें चौकों - कैथेड्रल और सिग्नोरिया (1410-1420) को चित्रित करने वाले भ्रामक प्रभाव वाले चित्रों का श्रेय दिया जाता है। ब्रुनेलेस्को ने पीसा, लुक्का, लास्टेरे, रेनसीना, स्टेज, फेरारा, मंटुआ, रिमिनी और विकोपिसानो में कई इंजीनियरिंग और किलेबंदी कार्य किए।

फ्लोरेंस में या उसके निकट ब्रुनेलेस्को के स्थापत्य कार्य: सांता मारिया डेल फियोर का गुंबद (1417-1446); अनाथालय (1419 से); सैन लोरेंजो और पुराने सैक्रिस्टिया का चर्च (1421 से) (परियोजना को बाद में फिर से तैयार किया गया); पलाज़ो डि पार्ट गुएल्फ़ (डिजाइन 1425 में कमीशन किया गया, निर्माण - 1430-1442); पाज़ी चैपल (1430 से); वक्ता सांता मारिया डिगली एंजेली (1427 के बाद); सैन स्पिरिटो चर्च (1436 में शुरू हुआ)। इसके अलावा, निम्नलिखित इमारतें ब्रुनेलेस्को के नाम से जुड़ी हैं: पलाज्जो पिट्टी (परियोजना 1440-1444 में पूरी हो सकती थी, 1460 के दशक में निर्मित); पलाज़ो पाज़ी (परियोजना 1430 में शुरू की गई थी, 1462-1470 में बेनेडेटो दा मियानो द्वारा निर्मित); सांता फेलिसिटा के चर्च में बारबाडोरी चैपल (1420); फ्लोरेंस के पास रुसियानो में विला पिट्टी; सांता क्रोस के मठ का दूसरा प्रांगण (ब्रुनेलेस्को द्वारा संशोधित डिजाइन के अनुसार निर्मित), फिसोल में मठ (बगिया फिसोलाना, ब्रुनेलेस्को के अनुयायियों द्वारा 1456-1464 में पुनर्निर्माण किया गया)।

ब्रुनेलेस्को ने अपने वास्तुशिल्प करियर की शुरुआत अपने मूल फ्लोरेंस के बिल्डरों के सामने आने वाले सबसे महत्वपूर्ण और कठिन कार्य - निर्माण को हल करके की। सांता मारिया डेल फियोर के कैथेड्रल के गुंबद(चित्र 4)।

* कैथेड्रल की स्थापना 1296 में अर्नोल्फो डि कंबियो द्वारा की गई थी। 1368 में, बेसिलिका के निर्माण के बाद, एक विशेष बैठक में आठ "चित्रकारों और शिल्पकारों" (संरक्षित नहीं) द्वारा विकसित गुंबद के मॉडल को मंजूरी दी गई। गुंबददार तोरणों की नींव 1380 में ही रखी गई थी। 1404 में ब्रुनेलेस्को और लोरेंजो घिबर्टी निर्माण आयोग में शामिल हुए। 1410 में, गोल खिड़कियों वाला गुंबददार ड्रम बनकर तैयार हुआ; ड्रम के निर्माण में ब्रुनेलेस्को की भूमिका स्पष्ट नहीं है। गुंबद के मॉडल के लिए एक प्रतियोगिता 1418 में आयोजित की गई थी। ब्रुनेलेस्को और नन्नी डि बैंको के तकनीकी मॉडल को केवल 1420 में मंजूरी दी गई थी, और गुंबद का निर्माण उसी वर्ष अक्टूबर में शुरू हुआ था। बिल्डर ब्रुनेलेस्को, घिबर्टी और बी. डी'एंटोनियो थे। 1426 से ब्रुनेलेस्को गुंबद का मुख्य निर्माता रहा है। गुंबद 1431 में पूरा हुआ, इसके ड्रम के शिखर 1438 में, और कटघरा 1441 में बनकर तैयार हुआ। 1436 में गुंबद के ऊपरी रिंग के पूरा होने और गिरजाघर के अभिषेक के बाद, लालटेन के एक मॉडल के लिए एक प्रतियोगिता की घोषणा की गई ; ब्रुनेलेस्को फिर से विजयी हुआ। गुंबद का लालटेन वास्तुकार की मृत्यु के बाद थोड़े संशोधित डिज़ाइन के अनुसार बनाया गया था। गुंबद के लालटेन का मॉडल 1436 में ब्रुनेलेस्को द्वारा बनाया गया था, लेकिन इसका पहला पत्थर मार्च 1446 में रखा गया था। माइकलोज़ो, ए. मानेटी, सियाचेरी, बी. रोसेलिनो और सुचीली ने लालटेन के निर्माण में भाग लिया, जिन्होंने इसे पूरा किया। 1470 में। गुंबद के आधार पर मुख्य बाहरी कंगनी और गैलरी अधूरी रह गई। 16वीं शताब्दी में बैकियो डी'अग्नोलो द्वारा निर्मित। गुंबद के एक पहलू पर, गैलरी वाला कंगनी ब्रुनेलेस्को की योजना के अनुरूप नहीं है।

बेसिलिका के वेदी भाग (गाना बजानेवालों) पर एक गुंबद का निर्माण, ढके हुए स्थान के विशाल आकार और कैथेड्रल की ऊंचाई को देखते हुए, ब्रुनेलेस्को के पूर्ववर्तियों के लिए एक असंभव कार्य साबित हुआ, और विशेष मचान का निर्माण नहीं था गुंबद के निर्माण की तुलना में उनके लिए यह कम कठिन है। कैथेड्रल की लंबाई 169 मीटर है, केंद्रीय क्रॉस की चौड़ाई 42 मीटर है, अष्टकोणीय गुंबद स्थान की ऊंचाई 91 मीटर है, और लालटेन के साथ यह 107 मीटर है।

इटली की मध्ययुगीन गुंबददार इमारतें, बीजान्टिन मॉडल पर वापस जाकर, आवश्यक समाधान नहीं सुझा सकीं, क्योंकि वे आकार में बहुत छोटी थीं और उनकी संरचना अलग थी। इन कठिनाइयों के बावजूद, गुंबद का विचार 14वीं शताब्दी में परिपक्व हुआ, जिसकी पुष्टि, विशेष रूप से, स्वयं ब्रुनेलेस्को के व्याख्यात्मक नोट * से होती है। यह ज्ञात है कि जब 1367 में नए मॉडल को मंजूरी दी गई थी, तो बिल्डरों को शपथ के तहत और भारी जुर्माने के दर्द के बावजूद इससे पीछे नहीं हटना था। इसने विशुद्ध रूप से रचनात्मक और इंजीनियरिंग समस्याओं को हल करना जटिल और कठिन बना दिया, जिनका सामना मुख्य रूप से ब्रुनेलेस्को को करना पड़ा।

* सांता मारिया नोवेल्ला के चर्च में "स्पेनिश चैपल" के भित्तिचित्र पर कैथेड्रल की छवि, हालांकि यह 1365-1367 की है, यानी। कैथेड्रल के नए मॉडल के समय तक, जिसके अनुसार इसका निर्माण किया गया था, लेकिन यह वास्तविक इमारत से इतना भिन्न है कि यह ब्रुनेलेस्को की भूमिका को आंकने के लिए शायद ही आधार के रूप में काम कर सके। उसी समय, ब्रुनेलेस्को के व्याख्यात्मक नोट में कहा गया है कि गुंबद का ऊपरी आवरण खड़ा किया जा रहा है "... इसे नमी से बचाने और इसे और अधिक शानदार और उत्तल बनाने के लिए।" इससे पता चलता है कि गुंबद के आकार और वक्रता को निर्धारित करने में ब्रुनेलेस्को की आम तौर पर अपेक्षा से कहीं अधिक सक्रिय भूमिका है।

गुंबद के निर्माण के लिए ब्रुनेलेस्को के प्रस्ताव, 1420 में अनुमोदित उनके मॉडल पर दिखाए गए थे, और इसके व्याख्यात्मक नोट में निर्धारित किए गए थे, लगभग पूरी तरह से वस्तु के रूप में लागू किए गए थे। मास्टर ने 1367 के मॉडल द्वारा स्थापित गुंबद के आकार और बुनियादी आयामों (आंतरिक वॉल्ट का व्यास और वृद्धि) को स्वीकार किया। लेकिन गुंबद के निर्माण की संरचना और तरीकों के प्रश्न - गोले की संख्या, भार की संख्या -धारियां और उनकी मोटाई, गोले और उनकी चिनाई का डिजाइन, गुंबद के समर्थन रिंग का डिजाइन, इसके बन्धन और कनेक्शन, मचान के बिना वॉल्ट बिछाने की विधि और अनुक्रम ( 30 हाथ (17.5 मीटर) की ऊंचाई तक गुंबद को बिना मचान के खड़ा किया गया था, उच्चतर - सहायक मंडलियों पर ) आदि - स्वयं ब्रुनेलेस्को द्वारा विस्तार से विकसित और हल किए गए थे (चित्र 5)।

कठिनाई न केवल कवर किए जाने वाले विस्तार के विशाल आकार में थी, बल्कि अपेक्षाकृत पतली दीवार की मोटाई के साथ एक उच्च अष्टकोणीय ड्रम पर गुंबद बनाने की आवश्यकता में भी थी। इसलिए, ब्रुनेलेस्को ने जितना संभव हो सके गुंबद के वजन को हल्का करने और ड्रम की दीवारों पर काम करने वाले जोर बलों को कम करने की कोशिश की। वास्तुकार ने दो खोलों वाला एक खोखला गुंबद बनाकर इसे हासिल किया, जिसमें से भीतरी, मोटा वाला गुंबद भार वहन कर सकता है, और पतला, बाहरी वाला सुरक्षात्मक है, साथ ही सामग्री को हल्का करके: आधार पर ठोस चिनाई से लेकर ईंट तक गुंबद के चेहरों (ट्रे) के ऊपरी हिस्सों में।

संरचना की कठोरता गुंबद के गोले को जोड़ने वाली लोड-असर वाली पसलियों की एक प्रणाली द्वारा सुनिश्चित की जाती है: ऑक्टाहेड्रोन के कोनों पर आठ मुख्य और सोलह अतिरिक्त - गुंबद के प्रत्येक चेहरे में दो। मुख्य और सहायक पसलियाँ निश्चित दूरी पर घेरेदार छल्ले द्वारा एक दूसरे से जुड़ी होती हैं, जिसमें पत्थर की चिनाई को लकड़ी के संबंधों के साथ कुशलता से जोड़ा जाता है। तिजोरी के खोलों के बीच उतराई मेहराब और सीढ़ियाँ रखी गई हैं।

गुंबद का जोर, एक ऊंचे ड्रम की अपेक्षाकृत पतली दीवारों पर स्वतंत्र रूप से रखा गया था, बिना बट्रेस के और इसकी पूरी ऊंचाई तक खुला, गुंबद के अंदर उल्लिखित रिंग संबंधों के माध्यम से और विशेष रूप से लकड़ी के संबंधों की स्पेसर रिंग द्वारा बुझा दिया गया था। आधार से 7 मीटर की ऊंचाई पर स्थित है। पुनर्जागरण निर्माण तकनीक में इस प्रमुख नवाचार को गॉथिक वास्तुकला की विशेषता, तिजोरी की नुकीली रूपरेखा के साथ जोड़ा गया, जिससे विस्तार को कम करने में भी मदद मिली। लालटेन भी महत्वपूर्ण संरचनात्मक महत्व का है, जो बंद तिजोरी की फ्रेम संरचना को उसके शीर्ष पर बंद और लोड करके, इसे अधिक स्थिरता और ताकत देता है।

इस तरह ब्रुनेलेस्को ने वास्तुशिल्प और निर्माण (दो गोले के साथ एक खोखले गुंबद की एक नई संरचनात्मक प्रणाली) और तकनीकी (मचान के बिना निर्माण) समस्याओं को वास्तव में अभिनव रूप से हल किया।

फ्लोरेंस कैथेड्रल के इतिहास की जटिलता और कई अस्पष्टताओं के बावजूद, ब्रुनेलेस्को की अभिनव भूमिका आम तौर पर मान्यता प्राप्त और निर्विवाद है। हालाँकि, गुंबद का ऐतिहासिक और कलात्मक महत्व और इसकी स्थापत्य छवि की प्रगतिशील विशेषताएं इंजीनियरिंग और तकनीकी कार्यों के दायरे से कहीं आगे जाती हैं। ब्रुनेलेस्को को पेंटिंग पर अपना ग्रंथ समर्पित करते हुए, अल्बर्टी कहते हैं कि यह "... एक महान संरचना, स्वर्ग की ओर बढ़ती हुई, इतनी विशाल कि यह सभी टस्कन लोगों को ढक लेती है और बिना किसी मचान या बोझिल मचान की मदद के बनाई गई, एक सबसे कुशल आविष्कार है , जो वास्तव में, अगर मैं सही ढंग से आंकूं, तो यह हमारे समय में उतना ही अविश्वसनीय है जितना, शायद, यह पूर्वजों के लिए अज्ञात और दुर्गम था" ( लियोन बतिस्ता अल्बर्टी। वास्तुकला के बारे में दस पुस्तकें। एम., 1937, खंड II, पृष्ठ 26 ).

फ्लोरेंस कैथेड्रल के गुंबद को शहर के परिदृश्य में जो प्रमुख भूमिका मिली, उसकी रूपरेखा और आयाम पूरी तरह से फ्लोरेंटाइन की आकांक्षाओं और युवा पूंजीपति वर्ग के विश्वदृष्टि में सबसे प्रगतिशील रुझानों के अनुरूप थे। हालाँकि, आधुनिक विदेशी कला आलोचना, जो मुख्य रूप से औपचारिक शैलीगत विचारों पर आधारित है, ब्रुनेलेस्को के गुंबद में कलात्मक नवाचार की उपस्थिति को लगातार खारिज करती है, जो पूरी अवधारणा की गॉथिक प्रकृति (पसलियों का उपयोग, गुंबद की नुकीली रूपरेखा, कूल्हे की छत) की ओर इशारा करती है। लालटेन की प्रकृति और उसके विवरण की रूपरेखा)। इस बीच, नुकीले रिब वॉल्ट के गॉथिक सिद्धांत को नए बोल्ड डिजाइनों के आधार पर मास्टर द्वारा फिर से तैयार किया गया था, और यह वास्तव में रचना के वे हिस्से हैं जो निस्संदेह ब्रुनेलेस्को के हैं जो उनकी अंतर्निहित स्वतंत्रता और साहस को प्रकट करते हैं। यह उनके द्वारा उपयोग किए गए ऑर्डर सिस्टम के तत्वों पर पूरी तरह से लागू होता है। ये गुंबद वाले भाग के विकर्णों के साथ स्थित अर्धवृत्ताकार छोटे अप्सेस हैं, जिनके अर्धवृत्ताकार आलों को दोहरे कोरिंथियन अर्ध-स्तंभों द्वारा तैयार किया गया है; यह गुंबद के आधार पर आंतरिक गैलरी है, और सबसे महत्वपूर्ण बात, कोने कोरिंथियन पायलटों और वॉल्यूट्स के शीर्ष पर मेहराब के रूप में बट्रेस के साथ अष्टकोणीय लालटेन की एक पूरी तरह से नई रचना है। गुंबद के नीचे मुख्य बाहरी कंगनी को अधूरा छोड़ दिया गया था। कंगनी के नीचे एक गैलरी-आर्केड होना चाहिए था, लेकिन शायद ही उस रूप में जिस रूप में इसे 16वीं शताब्दी में एक चेहरे पर बनाया गया था। बैकियो डी'अग्नोलो; इसके अत्यधिक विखंडन ने इसे एक विवादास्पद बड़े पैमाने का चरित्र प्रदान किया (माइकल एंजेलो ने चिढ़कर इसे "क्रिकेट पिंजरा" कहा)।

गुंबद का प्रगतिशील महत्व नए डिजाइनों और ऑर्डर फॉर्मों के उपयोग तक ही सीमित नहीं है। पश्चिमी यूरोपीय वास्तुकला में पहली बार, गुंबद का बाहरी आकार न केवल आंतरिक स्थान के आकार और ओवरलैप द्वारा निर्धारित किया गया था, बल्कि इस स्थान को बाहर प्रकट करने की इच्छा, शुरू से ही जागरूक होने से भी निर्धारित किया गया था; पहली बार, गुंबद का स्थापत्य और कलात्मक महत्व इसकी बाहरी प्लास्टिक मात्रा से निर्धारित होता है, जिसे शहर के पहनावे में एक उत्कृष्ट भूमिका मिली। शहर की शान के लिए बनाए गए स्मारक के रूप में गुंबद की यह नई छवि चर्च संबंधी नए धर्मनिरपेक्ष विश्वदृष्टिकोण की जीत का प्रतीक है। दरअसल, पहले से ही 1296 में, फ्लोरेंटाइन सरकार ने अर्नोल्फो डि कंबियो को एक नए कैथेड्रल का डिज़ाइन सौंपते हुए, उन्हें एक ऐसी संरचना बनाने का आदेश दिया, जिसमें "एक दिल जो बहुत बड़ा हो गया है, धड़कता है, क्योंकि इसमें सभी नागरिकों की आत्माएं शामिल हैं।" एक इच्छा से एकजुट।”

गुंबद पूरे फ्लोरेंस और आसपास के परिदृश्य पर हावी था। शहर के समूह में इसका महत्व और इसकी कलात्मक "लंबी दूरी की कार्रवाई" की ताकत न केवल लोच से और साथ ही इसके टेक-ऑफ में आसानी से निर्धारित होती है, न केवल इसके पूर्ण आकार से, बल्कि इससे भी शहरी इमारतों के ऊपर उठने वाले हिस्सों का अत्यधिक विस्तारित पैमाना: विशाल, अत्यधिक प्रोफाइल वाली गोल खिड़कियों वाला ड्रम और उन्हें अलग करने वाली शक्तिशाली पसलियों के साथ मेहराब के चिकने किनारे। गुंबद के आकार की सादगी और गंभीरता पर मुकुट लालटेन के छोटे विभाजनों द्वारा जोर दिया गया है, जो पूरी संरचना की ऊंचाई की छाप को बढ़ाता है।

गुंबद की पूरी प्लास्टिक संरचना और उसके अधीनस्थ बड़ी और छोटी अप्सराएं, कैथेड्रल के निचले गुंबद वाले हिस्से की स्थानिक संरचना को सटीक रूप से पुन: पेश करती हैं, मूल रूप से केंद्रित है, बेसिलिका के साथ शिथिल रूप से जुड़ी हुई है: एक शताब्दी से शुरू हुई खोज को पूरा करना अर्नोल्फो डि कंबियो, ब्रुनेलेस्को ने एक केंद्रित गुंबददार संरचना की पहली स्पष्ट छवि बनाई, जो अब से इतालवी पुनर्जागरण वास्तुकला के सबसे महत्वपूर्ण विषयों में से एक बन गई। वास्तुकारों की कई पीढ़ियों के रचनात्मक प्रयास, स्वतंत्र रूप से और बेसिलिका प्रकार के संयोजन में, केंद्रित रचना के आगे के विकास के लिए समर्पित थे। फ्लोरेंटाइन गुंबद और ब्रुनेलेस्को की मूल केंद्रित रचनाओं में गुंबद पूर्वापेक्षाएँ हैं जिनके बिना न तो माइकल एंजेलो का गुंबद, और न ही अगली तीन शताब्दियों में पूरे यूरोप में इसकी कई पुनरावृत्ति, अकल्पनीय होती।

नई वास्तुशिल्प दिशा की विशेषताएं ब्रुनेलेस्को (ओस्पेडेल डिगली इनोसेंटी - इनोसेंट्स का आश्रय) * द्वारा निर्मित अनाथालय में पूरी तरह से प्रकट हुईं।

* 1419 में रेशम बुनकरों और जौहरियों की कार्यशाला के आदेश से शुरू किया गया, जिसमें ब्रुनेलेस्को एक सदस्य था; दस्तावेजों में आखिरी बार ब्रुनेलेस्को का नाम 1424 में दर्ज किया गया था, जब बाहरी पोर्टिको बनाया गया था, और दीवारों का केवल एक हिस्सा अंदर खड़ा किया गया था। 1427 में, फ्रांसेस्को डेला लूना, जिन्होंने 1435-1440 में भी काम किया था, को तीन साल के लिए अनाथालय का निर्माता नियुक्त किया गया था। ब्रुनेलेस्को की गुमनाम जीवनी के कथित लेखक की गवाही के अनुसार - एंटोनियो डि टुकियो मानेटी - फ्रांसेस्को डेला लूना सबसे दक्षिणी इमारत (लगभग 1430) से संबंधित है, जिसने ब्रुनेलेस्को के मुखौटे के अनुपात और डिजाइन का उल्लंघन किया। अनाथालय खोला गया था 1445 में। यह ईंटों, दीवारों और तहखानों पर प्लास्टर से बनाया गया है। स्तंभ, पुरालेख, अंतर-मंजिला छड़ें और सभी सजावटी तत्व स्थानीय चूना पत्थर (मैसिग्नो) से बने हैं। लिपटे हुए बच्चों को चित्रित करने वाली टेराकोटा बेस-रिलीफ एंड्रिया डेला रोबिया द्वारा बनाई गई थीं।

मध्य युग में परित्यक्त बच्चों के लिए शैक्षणिक संस्थान और आश्रय स्थल थे, आमतौर पर चर्च और मठ परिसरों में। पुनर्जागरण के दौरान, उनकी संख्या बहुत बढ़ गई, जो नई संस्कृति की मानवता और धर्मनिरपेक्ष प्रकृति को दर्शाती है। ऑस्पेडेल डिगली इनोसेंटीब्रुनेलेस्को इस प्रकार की पहली बड़ी सार्वजनिक इमारत थी, जो अलग खड़ी थी और शहर में एक प्रमुख स्थान रखती थी। आवासीय, उपयोगिता, सार्वजनिक और धार्मिक परिसरों को मिलाकर बने इस जटिल परिसर की संरचना * स्पष्ट रूप से एक केंद्रीय प्रांगण के चारों ओर बनी है। आंगन, इटली में आवासीय भवनों और मठ परिसरों का एक अभिन्न अंग, ब्रुनेलेस्को द्वारा सभी कमरों को एकजुट करने के लिए कुशलतापूर्वक उपयोग किया गया था। चौकोर आंगन, जो प्रकाश मेहराबदार दीर्घाओं से बना है, जो परिसर को सूरज की चिलचिलाती किरणों से बचाता है, आंगन की गहरी धुरी के दोनों ओर दो हॉल वाले विभिन्न कमरों से घिरा हुआ है (चित्र 6)। इमारत के प्रवेश द्वार आंगन की मुख्य धुरी के साथ स्थित हैं।

* अनाथालय के व्यक्तिगत परिसर के सटीक उद्देश्य को स्थापित करना असंभव है, हालांकि, प्रवेश द्वार, सीढ़ियों, कमरों और उनके आकार की नियुक्ति से पता चलता है कि मुख्य सेवा परिसर (रसोईघर, भोजन कक्ष, नौकरों के क्वार्टर, प्रशासन और बच्चों के स्वागत कक्ष) ) आंगन के निचले लॉगगिआस के सीधे संबंध में, भूतल पर स्थित थे; बच्चों और शिक्षकों के शयनकक्ष और कक्षाओं के लिए कमरे आँगन की परिधि के साथ दूसरी मंजिल पर स्थित थे।

पियाज़ा सैंटिसिमा अन्नुंजियाता के लिए खुला, लॉजिया, एक विशाल पैमाने पर आंगन आर्केड के मुख्य रूप को दोहराता है और समृद्ध विवरण के साथ, अनाथालय को शहर से जोड़ता है (चित्र 7)। ब्रुनेलेस्को ने एक धनुषाकार स्तंभ के प्राचीन स्वरूप को एक मैत्रीपूर्ण, मेहमाननवाज़ वेस्टिबुल का रूप दिया, जो चौक के लिए खुला था और सभी के लिए सुलभ था। इस पर व्यापक दूरी वाले पतले स्तंभों और लॉगगिआ के लोचदार अर्ध-वृत्ताकार मेहराबों के विस्तार द्वारा जोर दिया गया है, जो इसकी पूरी लंबाई के साथ नौ चरणों पर उठाए गए हैं। संपूर्ण रचना का मुख्य विषय आर्केड है और इसलिए ब्रुनेलेस्को मुखौटे के केंद्र पर जोर नहीं देता है।

इमारत का अग्रभाग, असमान ऊंचाई की दो मंजिलों में विभाजित है, जो लॉजिया आर्केड स्पैन की चौड़ाई के आधार पर, रूप की सादगी और आनुपातिक संरचना की स्पष्टता से अलग है। मुख्य अग्रभाग के बढ़े हुए विभाजन, इसकी चौड़ाई (जी ढीले साइड एक्सटेंशन ने अग्रभाग के अनुपात को स्पष्ट रूप से बाधित कर दिया, जिससे इमारत अत्यधिक लंबी हो गई और इसकी संरचना जटिल हो गई ) और लॉगगिआ के आर्केड स्पैन का आकार ब्रुनेलेस्को द्वारा अपनाया गया था, क्षेत्र के आकार और काफी दूरी से इमारत की धारणा को ध्यान में रखते हुए (छोटे आंगन के चारों ओर के आर्केड डेढ़ गुना छोटे हैं बाहरी वाले)।

लॉगगिआ की हल्कापन और पारदर्शिता, इसकी सुंदरता उस रचनात्मक नवीनता के बिना अकल्पनीय होगी जो यहां प्रकट हुई थी। ब्रुनेलेस्को द्वारा चुनी गई पाल वॉल्ट, जिसे इटली में लंबे समय से भुला दिया गया था, में सभी आवश्यक स्थैतिक गुण थे: आधार के समान आयाम और क्रॉस वॉल्ट के रूप में परिधि मेहराब की ऊंचाई के साथ, इसमें एक बड़ी लिफ्ट थी और इसलिए, एक छोटा विस्तार था . इससे इसे क्रॉस वॉल्ट की तुलना में बहुत पतला और हल्का बनाना संभव हो गया। मेहराब के निचले हिस्से में स्थित धातु की छड़ें, स्तंभों को दीवार से जोड़कर, जोर के एक महत्वपूर्ण हिस्से को अवशोषित करने में मदद करती थीं। दूसरी मंजिल की ऊंची दीवार, लॉजिया के मेहराबों को लोड करना, और मेहराबों के बीच गुहाओं को भरना बड़े पैमाने पर तिजोरी के बाकी विस्तार को स्थानीयकृत करता है।

आर्केड के पुरालेखों और बाहरी खण्डों को तैयार करने वाले बड़े कोरिंथियन पायलटों पर सीधे स्थित एंटेब्लेचर, पूरी रचना को न केवल क्षैतिज रूप से, बल्कि लंबवत रूप से भी एकीकृत करता है। दीवार के साथ एक संपूर्ण रूप बनाते हुए, जिसमें फ्रिज़ को पारंपरिक रूप से एक स्थिर प्रोफ़ाइल द्वारा हाइलाइट किया जाता है, जैसे कि सभी तरफ इसके चारों ओर चलने वाला एक फ्रेम, यह एंटेब्लचर दूसरी मंजिल के भार को आर्केड में स्थानांतरित करता है। दूसरी मंजिल की हल्की, चिकनी दीवार, त्रिकोणीय पेडिमेंट्स के साथ सरल खिड़कियों की एक मीट्रिक पंक्ति से कटी हुई और एक मामूली और हल्के कंगनी के साथ शीर्ष पर, सूरज से संरक्षित लॉजिया की गहराई और विशालता पर जोर देती है।

संरचनात्मक डिजाइन, इमारत के सामाजिक उद्देश्य को स्पष्ट रूप से प्रतिबिंबित करता है, रूपों की विवर्तनिकता और सादगी, आनुपातिक संरचना की स्पष्टता और क्षेत्र के विकास का पत्राचार वास्तुकला में एक नई दिशा के इस पहलौठे को एक सामंजस्य प्रदान करता है जो इसे बनाता है प्राचीन ग्रीस की वास्तुकला के समान। इस तथ्य के बावजूद कि अनाथालय के पूरे अग्रभाग में प्राचीन स्मारकों से सीधे तौर पर उधार लिया गया एक भी तत्व नहीं है, इमारत अपनी व्यवस्था प्रणाली, समर्थित और भार वहन करने वाले हिस्सों के अनुपात और अनुपात के कारण चरित्र में उनके करीब है। शीर्ष पर हल्का.

ब्रुनेलेस्को द्वारा कल्पना किए गए मुखौटे के दाएं और बाएं हिस्से के पूरा होने का ठीक-ठीक पता नहीं है। ए. मानेटी ने युग्मित छोटे पायलटों और एक अन्य कंगनी का उल्लेख किया है, जो कथित तौर पर अग्रभाग के सिरों पर पायलटों के ऊपर होना चाहिए था। यह प्रश्न कि लॉगगिआ को बंद करने वाले पार्श्व मेहराबों में लेखक के डिज़ाइन का किस हद तक उल्लंघन किया गया था, साथ ही आधार * से नीचे की ओर समकोण पर मुख्य वास्तुशिल्प के असामान्य घुमाव में, विवादास्पद बना हुआ है।

* बाहरी पायलटों (और पूरे लॉजिया) को एक घुमावदार वास्तुशिल्प के साथ तैयार करने से वसारी का आक्रोश भड़क गया, जिन्होंने इस "नियमों के उल्लंघन" के लिए ब्रुनेलेस्को के सहायक, फ्रांसेस्को डेला लूना को जिम्मेदार ठहराया। हालाँकि, ब्रुनेलेस्को के कार्यों में स्वीकृत रूपों से कई विचलन हैं, जिन्हें उनकी कलात्मक सोच की मौलिकता और प्राचीन और मध्ययुगीन परंपराओं के आधार पर एक नई शैली के गठन की शर्तों द्वारा समझाया गया है।

अनाथालय के लॉजिया ने एक नए प्रकार के आर्केड के निर्माण में योगदान दिया, जिसके अनुपात, विभाजन और रूप आदेश निर्माण के तर्क के अधीन हैं। धीरे-धीरे, ऐसे आर्केड 15वीं सदी की वास्तुकला में आम हो गए। टस्कनी और उससे आगे दोनों जगह।

* सांता क्रोस के मठ का दूसरा प्रांगण, सैन मार्को के मठ का प्रांगण, पलाज्जो स्ट्रोज़ी का प्रांगण और फ्लोरेंस में अन्य महल, फिसोल में अभय का लॉजिया, पिस्तोइया में अस्पताल, आदि; 15वीं सदी के उत्तरार्ध से. इस प्रकार के आर्केड पूरे देश में बनाए गए हैं, उदाहरण के लिए, नुबियो और उरबिनो में महल।

अनाथालय के निर्माण के साथ-साथ, ब्रुनेलेस्को ने (1421 में) मेडिसी परिवार के पैरिश चर्च, सैन लोरेंजो के पुराने बेसिलिका का पुनर्निर्माण और विस्तार शुरू किया।

पुरानी पवित्रता(पवित्रता) फ्लोरेंस में सैन लोरेंजो का चर्चमास्टर के जीवनकाल के दौरान पूरा किया गया, एक स्थानिक केंद्रित संरचना के पुनर्जागरण वास्तुकला में पहला उदाहरण प्रदान करता है, जो योजना में एक वर्गाकार कमरे के ऊपर पाल पर एक गुंबद की प्रणाली को पुनर्जीवित करता है (चित्र 8)। पवित्र स्थान के आंतरिक स्थान की संरचना इसकी स्पष्टता और सरलता से प्रतिष्ठित है। घन कक्ष पाल पर एक पसलीदार गुंबद (वास्तव में एक बंद "मठ" पसली वॉल्ट) से ढका हुआ है और चार पतले परिधि वाले मेहराब एक दीवार द्वारा ले जाए गए हैं जो नीचे पायलटों के पूर्ण कोरिंथियन क्रम से विच्छेदित है।

पाल पर धारीदार गुंबद का डिज़ाइन बहुत ही मौलिक है। गुंबद को हल्का करने, विस्तार को कम करने और गुंबद के नीचे की जगह को रोशन करने के लिए, ब्रुनेलेस्को ने गुंबद के मजबूत किनारों के आधार पर गोल खिड़कियों के साथ ऊर्ध्वाधर दीवारें स्थापित कीं। स्थैतिक लाभ यह है कि ऊर्ध्वाधर दीवारें, गुंबद समर्थन रिंग को लोड करके और जोर को कम करके, पूरे सिस्टम को अधिक स्थिर बनाती हैं। कैथेड्रल के गुंबद की तरह, सैन लोरेंजो के पवित्र स्थान के छत्र गुंबद का फैलाव इसके आधार पर व्यवस्थित एक अच्छी तरह से बंधे स्पेसर रिंग के माध्यम से बुझ जाता है और एक मजबूत प्रोफ़ाइल द्वारा व्यक्त किया जाता है। पाल पर गुंबद के बीजान्टिन नमूने और गॉथिक रिब प्रणाली का उपयोग करके, ब्रुनेलेस्को ने जोर को बुझाने की समस्या को एक नए तरीके से हल किया और आंतरिक स्थान की एक मूल, असामान्य रूप से सरल संरचना बनाई। यह प्राचीन क्रम के रूपों के डिजाइन और सुसंगत अनुप्रयोग से इतना आश्चर्यचकित नहीं था, बल्कि संपूर्ण टेक्टोनिक छवि की नवीनता से, जो कि धनुषाकार-मेहराबदार (दीवार) के आधार पर विकसित वास्तुशिल्प रूपों और तकनीकों के कार्बनिक संयोजन के माध्यम से बनाई गई थी। ) और पोस्ट-बीम्ड (आर्किट्रेव) संरचनात्मक प्रणालियाँ।

* प्राचीन रोमन वास्तुकला में मुख्य रूप से एक क्रम के साथ दीवारों और वाल्टों के केवल यांत्रिक संयोजन का उपयोग किया जाता था, जो भार वहन करने वाले स्तंभों से "संलग्न" होता था और विशुद्ध रूप से सजावटी भूमिका निभाता था।

संरचना का संपूर्ण "ढांचा" - पायलट, आर्किट्रेव, गुंबद के मेहराब, किनारों और पसलियों के साथ-साथ खिड़की के आवरण, पाल में खुदे हुए गोल पदक और संकेंद्रित मेहराब, कोष्ठक के बीच - ये सभी तत्व बने हैं गहरे रंग का पत्थर और पलस्तर वाली दीवारों की हल्की पृष्ठभूमि के सामने स्पष्ट रूप से खड़ा होता है इस कंट्रास्ट की तीक्ष्णता शायद समृद्ध पॉलीक्रोम द्वारा नरम कर दी गई थी, जो अब खराब रूप से संरक्षित है। पवित्रता के क्रम विभाजन इसकी संरचना के मूल पैटर्न को रेखांकित करते हैं, जिससे इसे स्पष्टता, शांति और हल्कापन मिलता है।

पवित्र स्थान और गुंबद के आंतरिक भाग ने प्रारंभिक मध्य युग की गुंबददार इमारतों की विशेषता वाली भारीपन और स्मारकीय स्थिरता खो दी है। वास्तुकार ने स्पष्ट रूप से दीवार की टेक्टोनिक भूमिका का भी खुलासा किया: बहुत व्यापक दूरी वाले पायलटों के प्रवेश द्वार के नीचे छोटे कंसोल, जिसने कई शोधकर्ताओं को चकित कर दिया, स्पष्ट रूप से उनके ऊपर स्थित प्रवेश द्वार का समर्थन करने में असमर्थ हैं और इसलिए दर्शकों को सर्वोत्तम संभव तरीके से दिखाते हैं कि यह एंटाब्लेचर वास्तविक नहीं है, बल्कि केवल दीवार को विभाजित करता है; यह भी स्पष्ट है कि घेरा मेहराब गुंबद का समर्थन नहीं कर सकता है और केवल भार वहन करने वाली दीवार को ढाँचा बना सकता है। आदेश का यह प्रयोग मास्टर की पसंदीदा और सबसे विशिष्ट रचना तकनीक बन गया।

वास्तुशिल्प रूपों को धीरे-धीरे खंडित और हल्का करने से, गुंबद के नीचे की जगह की बड़ी गहराई का आभास प्राप्त हुआ और संरचना के भार-वहन और गैर-सहायक भागों के बीच टेक्टोनिक इंटरैक्शन के पैटर्न सामने आए। यह नीचे से ऊपर तक पवित्र स्थान के मुख्य प्रभागों के घटते आकार और आंतरिक भाग में प्रकाश के वितरण, गुंबद में केंद्रित, गोल खिड़कियों (वे वर्तमान में बंद हैं) द्वारा प्रकाशित होने से भी सुगम होता है।

ब्रुनेलेस्को ने सैन लोरेंजो के चर्च की पुरानी पूजा-अर्चना में उपयोग की जाने वाली रचनात्मक और रचनात्मक तकनीकों में सुधार और विकास किया। पाज़ी चैपल*, एक पारिवारिक चैपल, जिसका उद्देश्य सांता क्रोस के मठ के अध्याय की बैठकों के लिए भी है (चित्र 8)। यह ब्रुनेलेस्को के सबसे विशिष्ट और सबसे उत्तम कार्यों में से एक है। चैपल के जटिल उद्देश्य के लिए बड़ी खाली जगह और एक वेदी के साथ अपेक्षाकृत छोटे गायक मंडल की आवश्यकता थी। सांता क्रोस के मध्ययुगीन मठ के प्रांगण में इमारत के स्थान ने योजना निर्णय में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। ब्रुनेलेस्को एक आयताकार कमरे की रचना करता है, जो चर्च की मुख्य धुरी के लंबवत अक्ष के साथ कुछ हद तक लम्बा है, और आंगन के छोटे छोरों में से एक को बंद कर देता है, जो आर्केड से घिरा हुआ है (चित्र 2 और 9 देखें)। यह कंट्रास्ट छोटे चैपल की स्वतंत्रता पर जोर देता है और मठ प्रांगण के साथ इसकी रचनात्मक एकता प्राप्त करता है।

* चैपल का निर्माण पाज़ी परिवार द्वारा करवाया गया था। 1430 में ब्रुनेलेस्को द्वारा शुरू किया गया निर्माण 1443 में पूरा हुआ। लकड़ी के खंभों पर एक सुरक्षात्मक छत के साथ चैपल के अग्रभाग का काम बाद में पूरा हुआ; लेखक का इरादा हमारे लिए अज्ञात है। पोर्टिको के अंतःस्तंभों में से एक में कटघरा भी बाद में जोड़ा गया है। मूर्तिकला का काम डेसिडेरियो दा सेटिग्नानो और लुका डेला रोबिया द्वारा किया गया था। चैपल के अंदर प्रेरितों की राहत का श्रेय ब्रुनेलेस्को को दिया जाता है। इमारत ईंट से बनी है; अग्रभाग के स्तंभ, स्तंभ, भित्तिचित्र और पैनल चूना पत्थर से बने हैं, आंतरिक विवरण बारीक क्रिस्टलीय बलुआ पत्थर से बने हैं, और कई सजावटी सजावट (बाहरी गुंबद और गोल पदकों के रोसेट) चमकदार और साधारण टेराकोटा से बने हैं।

संरचना के आंतरिक स्थान और आयतन को यथासंभव महत्वपूर्ण बनाने और इमारत को आसपास की इमारतों से अलग करने के लिए, ब्रुनेलेस्को ने ट्रांसवर्सली विकसित इंटीरियर और मुखौटे को एक वॉल्यूमेट्रिक-स्थानिक केंद्रित संरचना के अधीन कर दिया है, जो पाल पर एक गुंबद के साथ केंद्र में पूरा हुआ है। . गुंबद के दाएं और बाएं आयताकार हॉल के हिस्सों को इमारत के मुख्य अक्ष के साथ गायन मंडली के कमरों और पोर्टिको के मध्य भाग द्वारा संतुलित किया गया है, जो गुंबदों से भी ढका हुआ है।

छोटी शाखाओं वाले एक आयताकार कमरे के केंद्र पर एक गुंबद का निर्माण तभी संभव था जब दीवारों पर लोडिंग के साथ एक स्पेसर रिंग लगाई गई हो। अन्यथा, गुंबद का विस्तार मेहराबों द्वारा केवल एक अनुप्रस्थ दिशा में ही देखा जा सकेगा।

ऊंची अटारी जिसके साथ प्रवेश द्वार पोर्टिको को सजाया गया है, बहुत भारी नहीं लगती है, क्योंकि यह प्रत्येक जोड़ी के बीच हल्के पैनल वाले आवेषण के साथ छोटे डबल पायलटों द्वारा दृष्टि से हल्का किया गया है। सामंजस्य और हल्केपन की सामान्य धारणा को अग्रभाग के ऊपर की ओर घटते विभाजनों द्वारा बढ़ावा दिया जाता है। पोर्टिको के ऊपर बेलनाकार तिजोरी केंद्र में पाल पर बने गुंबद से बाधित है। तिजोरी के विस्तार को समाप्त करके, उच्च अटारी पोर्टिको के स्तंभों को लोड करती है, जो स्तंभों की अपेक्षाकृत लगातार व्यवस्था की व्याख्या करती है। केंद्रीय विस्तार में, अग्रभाग मेहराब और उसके पीछे के गुंबद ने इंटरकॉलमनियम को लगभग दोगुना करना संभव बना दिया।

चैपल के इंटीरियर में, ब्रुनेलेस्को ने ऑर्डर की सामग्री और रंग के साथ रचना के आधार की पहचान करने की अपनी तकनीक विकसित की है। जैसा कि पवित्र स्थान में होता है, क्रम के रूप रचना में उनके स्थान और भूमिका के अनुसार बदलते हैं: गाना बजानेवालों के कोनों में पायलटों के छोटे अनुमानों को स्पष्ट रूप से एक निर्मित स्तंभ के उभरे हुए हिस्से के रूप में माना जाता था; आंतरिक भाग के कोनों को भित्तिस्तंभों से सजाया गया है, मानो वे एक दीवार से दूसरी दीवार की ओर बढ़ रहे हों।

चैपल के आंतरिक भाग में एंटेब्लेचर के ऊपर ऊंची अर्ध-वृत्ताकार खिड़कियों का अभाव है, जो पूरी तरह से संकेंद्रित मेहराबों के पुरालेखों से सफलतापूर्वक जुड़े नहीं थे और पुराने पवित्र स्थान में उपयोग किए गए थे।

दीवारों के मोती-ग्रे विमानों पर गहरे बैंगनी फ्रेम का सुरुचिपूर्ण पैटर्न उनकी भारहीनता का भ्रम पैदा करता है। आंतरिक क्रम इमारत के बाहरी विभाजनों से मेल खाता है। चैपल के इंटीरियर और पोर्टिको के बीच यह संबंध चित्रित सिरेमिक के उपयोग और दीवारों और विवरणों की सामान्य हंसमुख पॉलीक्रोमी दोनों में स्पष्ट है। ये हैं, उदाहरण के लिए, इमारत के अंदर गोल पदक, लुका डेला रोबिया द्वारा माजोलिका से सजाए गए, पोर्टिको के नीचे गुंबद के गोल माजोलिका कैसेट, परी सिर के साथ एक चित्रित टेराकोटा फ्रिज़ आदि।

केंद्रित गुंबददार इमारतों के साथ-साथ, ब्रुनेलेस्को की नवोन्वेषी प्रवृत्तियाँ भी तब प्रकट हुईं जब उन्होंने पारंपरिक बेसिलिका प्रकार के चर्च बनाए। सैन लोरेंजो के चर्च(1421 में शुरू हुआ) और सैन स्पिरिटो* - इस तरह की सबसे उल्लेखनीय इमारतें, पुनर्जागरण के दौरान फ्लोरेंस में बनाई गईं। उनकी योजना लैटिन क्रॉस के रूप में तीन-नेव बेसिलिका के पारंपरिक रूप पर आधारित है जिसमें मध्य क्रॉस के ऊपर एक ट्रांससेप्ट, गाना बजानेवालों और गुंबद है। सैन लोरेंजो के चर्च में, धार्मिक भवनों के लेआउट के लिए नई आवश्यकताओं के अनुसार इस योजना को महत्वपूर्ण रूप से बदल दिया गया है। ट्रांसेप्ट, जो आमतौर पर उच्च पादरी और सामंती कुलीन वर्ग के लिए आरक्षित होता है, अब धनी नागरिकों के पारिवारिक चैपल से घिरा हुआ है। फ्लोरेंटाइन पूंजीपति वर्ग के चैपल उनके खर्च पर किनारे की गुफाओं में बनाए गए थे, जिससे चर्च का आंतरिक भाग अधिक विच्छेदित हो गया (चित्र 10)।

* सैन लोरेंजो के चर्च की परियोजना, ब्रुनेलेस्को द्वारा लगभग एक साथ पवित्रता की परियोजना के साथ पूरी की गई, बाद में उनके द्वारा फिर से काम किया गया। वास्तुकार के जीवन के दौरान, गुंबद के बिना गाना बजानेवालों के साथ पुरानी पवित्रता और अनुप्रस्थ भाग पूरा हो गया था। उनकी मृत्यु के बाद, चर्च के निर्माता ए. मानेटी सियाचेरी थे, जिन्होंने स्पष्ट रूप से लेखक की योजनाओं को कई तरीकों से बदल दिया। समकालीनों के कुछ सबूतों के आधार पर, कई वैज्ञानिकों (उदाहरण के लिए, विलिच) का मानना ​​है कि ब्रुनेलेस्को की मूल अवास्तविक योजना में साइड चैपल के बिना चर्च का तीन-गुफा हिस्सा और खिड़कियों और लालटेन के साथ मध्य क्रॉस पर एक गुंबद शामिल था। डिजाइन सैन स्पिरिटो चर्च की स्थापना 1436 (शायद 1432) में हुई थी, निर्माण केवल 1440 में शुरू हुआ था। ब्रुनेलेस्को के जीवनकाल के दौरान, सभी संभावना में, साइड नेव्स और चैपल की दीवारों को तहखानों के आधार पर खड़ा किया गया था, और नींव नेव कॉलम. ब्रुनेलेस्को के बाद, चर्च का निर्माण एंटोनियो मानेटी सियाचेरी और बाद में गिउलिआनो दा सांगलो द्वारा किया गया था। गुंबद केवल 1482 में बनाया गया था। दोनों चर्चों के अग्रभाग पूरे नहीं हुए थे।

चर्च के नेव्स और ट्रांसेप्ट चर्च की परिधि के साथ चैपल के साथ परस्पर जुड़े लेकिन स्पष्ट रूप से विभेदित हॉल स्थानों की एक प्रणाली बनाते हैं। इस प्रकार, चर्च के मुख्य हिस्सों को अब एक अतिरिक्त कार्य प्राप्त हुआ, जैसे कि वे निजी चैपल के एंटेचैम्बर बन गए।

सैन स्पिरिटो के चर्च में, जिसे बाद में और मुख्य रूप से मठ की कीमत पर बनाया गया था, ब्रुनेलेस्को ने चैपल को कम अलग किया, और हालांकि चैपल की नई व्यवस्था और नेव्स, ट्रांसेप्ट और गाना बजानेवालों के साथ उनका संबंध भी यहां मौजूद है, आंतरिक स्थान और भी अधिक स्पष्ट एवं समग्र माना जाता है।

दोनों चर्चों की मुख्य गुफा के स्तंभों पर अर्ध-गोलाकार मेहराबें हैं जो खिड़कियों और सपाट कोफ़र्ड छत के साथ दीवारों का समर्थन करती हैं। दोनों मामलों में, मेहराब सीधे स्तंभों की राजधानियों पर नहीं, बल्कि एक प्रकार के अधिरोपण पर, पार्श्व नाभि की दीवारों पर पायलटों के क्रम के प्रवेश द्वार के अनुरूप एक पूर्ण प्रवेश द्वार के एक खंड के रूप में टिके हुए हैं। यह आदेश बेसिलिका के पूरे स्थान को घेरता है, इसे एकजुट करता है।

सैन लोरेंजो के चर्च के विपरीत, जहां साइड नेव्स के पायलट मुख्य स्पैन के स्तंभों से छोटे होते हैं, सैन स्पिरिटो के चर्च में मुख्य नेव के स्तंभ को साइड नेव्स की दीवारों पर अर्ध के रूप में पुन: प्रस्तुत किया जाता है। -समान आयामों के कॉलम। उनके ऊपर एंटाबलेचर की ब्रेसिंग केंद्रीय आर्केड के अधिरोपण से मेल खाती है; मेहराब के आर्काइवोल्ट और साइड वॉल्ट के परिधि मेहराब उन पर टिके हुए हैं (चित्र 10, 11)।

सैन स्पिरिटो चर्च की एक अनूठी योजना है: आसन्न चैपल के साथ साइड नेव्स समान अर्धवृत्ताकार कोशिकाओं-आलों की एक सतत पंक्ति बनाते हैं जो चर्च के पूरे परिधि के चारों ओर घूमते हैं, इसके प्रवेश भाग को छोड़कर ( ब्रुनेलेस्को की मूल योजना के अनुसार, मुख्य अग्रभाग के लिए अर्धवृत्ताकार कोशिकाओं की भी योजना बनाई गई थी, लेकिन इससे एक औपचारिक केंद्रीय प्रवेश द्वार का निर्माण नहीं हो पाता, जिसकी चर्च को आवश्यकता थी ). इसका महत्वपूर्ण संरचनात्मक महत्व है: मुड़ी हुई दीवार बेहद पतली हो सकती है और साथ ही एक विश्वसनीय बट्रेस के रूप में काम कर सकती है, जो साइड नेव्स के पाल वॉल्ट के जोर को अवशोषित करती है। यहाँ ब्रुनेलेस्को ने सीधे तौर पर स्वर्गीय रोमन प्रौद्योगिकी की उपलब्धियों का उपयोग किया ( चौथी शताब्दी के एक रोमन स्मारक में। विज्ञापन - मिनर्वा मेडिका का मंदिर ).

चर्च को घेरने वाले कई चैपल अग्रभाग से उभरी हुई अर्ध-शंक्वाकार छतों वाली अप्सेस की तरह दिखते हैं (जैसे सांता मारिया डेल फियोर के कैथेड्रल के गुंबद के ड्रम के नीचे स्थित एप्स)।

प्रकाश और लोचदार मेहराब के साथ एक धनुषाकार स्तंभ का विशिष्ट ब्रुनेलेस्को रूपांकन अनाथालय (कोने के पायलटों सहित) के पोर्टिको की याद दिलाता है, केंद्रीय गुंबद प्रणाली जिसे उन्होंने सैन लोरेंजो चर्च के पुराने पवित्र स्थान और पाज़ी चैपल में विकसित किया था, इसका आधार था दोनों बेसिलिका के अंदरूनी हिस्सों की संरचना के लिए।

अपने मेहराबों के साथ बेसिलिका के आंतरिक भाग, मानो स्तंभों की पतली पंक्तियों के ऊपर तैर रहे हों (जो कि राजधानी और मेहराब के बीच के आदेश से सुगम होता है), सपाट कोफ़्फ़र्ड छतें, हल्के घेरे वाले मेहराबों का तेजी से बढ़ना, पसली वाले गुंबद ( सैन लोरेंजो चर्च के केंद्रीय क्रॉस पर एक चिकनी, भारी और खराब रोशनी वाले गुंबद का निर्माण स्पष्ट रूप से ब्रुनेलेस्को की योजना का उल्लंघन है ) और पाल वाल्टों की तुलना धर्मनिरपेक्ष इमारतों के औपचारिक आंतरिक सज्जा से की जाती है।

ब्रुनेलेस्को की आखिरी प्रतिष्ठित इमारत थी ओरटोरियो सांता मारिया डिगली एंजेलीफ्लोरेंस में ( निर्माण संभवतः 1427 या 1428 में शुरू हुआ, जिसका निर्माण स्कोलारी परिवार ने करवाया था। 1436 में, इमारत को लगभग आंतरिक क्रम की राजधानियों में लाया गया, लेकिन पूरा नहीं किया गया। आधुनिक और बाद के ओटोरियो के चित्र और रेखाचित्र बच गए हैं, उनमें से कुछ का श्रेय ब्रुनेलेस्को को दिया जाता है। उनके अनुसार, वास्तुकार ने इमारत में एक गाना बजानेवालों के कमरे को शामिल करने की कोशिश की, लेकिन मुख्य मात्रा के साथ इसका आकार और संयोजन स्पष्ट नहीं है। आप बाद की नक्काशी से ही इमारत के स्वरूप का अंदाज़ा लगा सकते हैं। ). अंदर से अष्टकोणीय और बाहर से सोलह भुजाओं वाली यह संरचना, पुनर्जागरण की सबसे प्रारंभिक केंद्रित-गुंबददार संरचना है। यहां, पहली बार, एक "परिपूर्ण" रूप में केंद्रित संरचना का विचार साकार हुआ, जो 17वीं शताब्दी तक वास्तुकारों के दिमाग पर हावी रहा। चैपल के केंद्रीय स्थान के आसपास रेडियल और अनुप्रस्थ दीवारों और एब्यूटमेंट की जटिल प्रणाली में गुंबद के विस्तार को अवशोषित करने वाले बट्रेस का महत्वपूर्ण संरचनात्मक महत्व है (चित्र 13)।

इन अद्वितीय बट्रेस (सैन स्पिरिटो के चर्च में ब्रुनेलेस्को द्वारा उपयोग किए गए) ने गुंबददार संरचना की दीवारों को बेहद पतला और हल्का बनाना संभव बना दिया। हॉल के साथ ऑरेटोरियो के बाहरी हेक्सागोनल समोच्च को जोड़ने वाली दीवारों को आलों से रोशन किया गया है जिसमें एक गोलाकार पथ में चैपल को जोड़ने वाले दरवाजे हैं।

बाहर की ओर, दीवार के द्रव्यमान को अर्धवृत्ताकार आलों द्वारा भी हल्का किया गया है। दो कोने वाले स्तंभों वाले ऑक्टोगोन के मुख्य सहायक स्तंभों में एक क्रम संरचना होती है और चैपल के गुंबददार कमरे को विभाजित करने वाले आर्केड का समर्थन करते हैं। आर्केड के ऊपर, जाहिरा तौर पर, एक अटारी के रूप में एक उच्च अष्टकोणीय ड्रम होना चाहिए था, जिसमें प्रत्येक तरफ एक गोल खिड़की थी, जो एक तम्बू कवर के साथ एक गोलाकार गुंबद का समर्थन करती थी। इस प्रकार, इमारत की वॉल्यूमेट्रिक संरचना को चरणबद्ध दो-स्तरीय के रूप में कल्पना की गई थी, जिसमें ऊंचाई में और परिधि से केंद्र तक मात्रा में क्रमिक वृद्धि हुई थी। यह आंतरिक स्थान की संरचना के अनुरूप है, जिसका विकास चैपल के छोटे और अधिक जटिल रूपों से लेकर बड़े अष्टकोणीय कोर तक होता है।

इमारत की संरचना की सादगी और पूर्णता इसके धार्मिक उद्देश्य के साथ स्पष्ट विरोधाभास में निकली, क्योंकि वहां कोई गायन मंडली नहीं थी। जो चित्र हम तक पहुंचे हैं, साथ ही ए. मानेटी की गवाही से पता चलता है कि गाना बजानेवालों को केंद्रित रचना में शामिल करने का यह लगभग असंभव कार्य था जिसने कई समकालीनों को चिंतित किया था। विकल्पों (चित्रों में उल्लिखित) के बावजूद, संरचना के बचे हुए हिस्से मूल योजना के साथ उनके अनुपालन का संकेत देते हैं (खिड़की के उद्घाटन और बाहरी निचे वाले चैपल जो एक गाना बजानेवालों को जोड़ने की संभावना को बाहर करते हैं)। ब्रुनेलेस्को की यह इमारत उनके द्वारा विकसित की गई केंद्रित रचनाओं की एक श्रृंखला को पूरा करती है।

एक नए प्रकार के महल के निर्माण में ब्रुनेलेस्को की भूमिका का प्रश्न इस तथ्य से बेहद जटिल है कि इस तरह का एकमात्र काम जिसमें मास्टर की लेखकत्व का दस्तावेजीकरण किया गया है पलाज्जो डि पार्ट गुएल्फ़ (गुएल्फ़ पार्टी के कैप्टनों का कॉलेज, 1420-1452। घिबेलिन कुलीन वर्ग की जब्त की गई संपत्ति के प्रभारी ने उसके महल के पुनर्निर्माण का कार्य किया। फ्रांसेस्को डेला लूना और मासो डि बार्टोलोमियो ने निर्माण में भाग लिया। इमारत पूरी तरह से गहरे भूरे बलुआ पत्थर से बनी है, दीवारों की सतहों को बारीक काटा गया है। हॉल में बाहरी प्रवेश द्वार और स्तंभ चूना पत्थर से बने हैं ) - आवासीय नहीं था और अधूरा रह गया, और बाद में बार-बार परिवर्तन से विकृत हो गया। महल की संरचना में पहली बार आदेश का उपयोग करने के बाद, ब्रुनेलेस्को ने साहसपूर्वक लंबे समय से चली आ रही परंपराओं को तोड़ा और यहां एक स्मारकीय सार्वजनिक भवन की पूरी तरह से नई छवि की रूपरेखा तैयार की (चित्र 14)।

बड़े स्तंभों का एक क्रम, जो अधूरा रह गया, इमारत के कोनों से दूसरी मंजिल की दीवारों की पूरी ऊँचाई तक फैला हुआ है। अग्रभाग के भित्तिस्तंभ सीमों की कटाई, चिनाई की प्रकृति और बनावट के संदर्भ में दीवार से किसी भी तरह से भिन्न नहीं होने चाहिए, क्योंकि यह इसका अभिन्न अंग है। दूसरी मंजिल पर स्थित एक बड़ा हॉल ( 16वीं सदी के 50 के दशक में वसारी द्वारा पूरा किया गया। ) भी पायलटों के एक बड़े क्रम से विच्छेदित है।

फ्लोरेंस में, कई इमारतों को संरक्षित और निर्मित किया गया है, यदि ब्रुनेलेस्को ने स्वयं नहीं, तो कम से कम उनके प्रभाव में। पलाज्जो पिट्टीऔर वसारी के समय से ही फिसोल के मठ का श्रेय अक्सर स्वयं ब्रुनेलेस्को को दिया जाता रहा है। इनमें से एक इमारत पलाज़ो पाज़ी थी ( महल (1445 से पहले तैयार) उसी पाज़ी परिवार के लिए बनाया गया था जिसके लिए ब्रुनेलेस्को ने चैपल का निर्माण किया था। महल की दीवारें मलबे से बनी हैं और उन पर प्लास्टर किया गया है। पहली मंजिल की दीवारें एक पुरानी इमारत की हैं, और जंग लगी परत और फिनिशिंग का काम नई बलुआ पत्थर की इमारत के साथ ही किया गया था। इमारत के लेखक को बेनेडेटो दा मियानो भी कहा जाता था ).

पलाज़ो का परिसर इमारत की चौड़ाई में फैले एक खुले आंगन के तीन तरफ व्यवस्थित है, जो भूतल पर गहरे लॉगगिआस से घिरा हुआ है। एक चौड़ी तीन-उड़ान वाली सीढ़ी आंगन को दूसरी मंजिल से जोड़ती है, जहां एक मुख्य हॉल के साथ स्वागत कक्ष थे, जो एक समृद्ध लकड़ी की छत से सजाया गया था, और बाएं विंग में एक छोटा चैपल था। तीसरी मंजिल पर, आंगन की ओर खुले लॉगगिआ का उपयोग ऊन के प्रसंस्करण और सुखाने के लिए किया जाता था। आँगन बाहरी इमारतों और एक बड़े बगीचे से सटा हुआ था। मुख्य मुखौटा असाधारण रूप से सरल है: जंग लगे भूतल के ऊपर दो सुचारू रूप से प्लास्टर की गई ऊपरी मंजिलें हैं जिनमें बारीक और समृद्ध रूप से सजाए गए खिड़की के फ्रेम हैं। बाद की उत्पत्ति की गोल खिड़कियाँ। इमारत एक हल्के, दृढ़ता से विस्तारित लकड़ी के कंगनी द्वारा पूरी की गई है, जिसके नक्काशीदार कैंटिलीवर राफ्टर्स 15 वीं शताब्दी की बाहरी वास्तुकला में लकड़ी की नक्काशी के कुछ जीवित और इसलिए सबसे कीमती उदाहरणों में से एक हैं। (चित्र 15,16)।

पलाज्जो पिट्टी(1440-1466) अपने वीरतापूर्ण पैमाने और गंभीर उपस्थिति के साथ इतालवी पुनर्जागरण की वास्तुकला में एक अनूठी घटना है। वसारी की गवाही के आधार पर ही ब्रुनेलेस्को का नाम महल से जुड़ा है।

* यह महल ब्रुनेलेस्को की मृत्यु के बाद बनाया गया था। इमारत में मूल रूप से भूतल पर केवल सात कुल्हाड़ियाँ और तीन बड़े मेहराबदार प्रवेश द्वार थे; अवरुद्ध पार्श्व मेहराबों में खिड़कियाँ बाद में जोड़ी गईं। पार्श्व पंख और आंगन बाद में जोड़े गए। इमारत ईंटों से बनी है और पत्थर के चौकों से बनी है। इमारत के अंदर बड़े पैमाने पर पुनर्निर्माण किया गया है। वसारी अल्बर्टी के छात्र, लुका फैंसेली द्वारा पलाज़ो के निर्माण में भागीदारी के बारे में बात करते हैं। इस इमारत का श्रेय भी अल्बर्टी को दिया जाता है। 16वीं सदी में बने महल और उसके आंगन के विस्तार के बारे में। अम्मानती.

यह संभव है कि महल की स्थापत्य छवि फ्लोरेंस के वीर अतीत और उसके मध्ययुगीन स्मारकों (बार्गेलो, पलाज़ो वेक्चिओ, आदि) के प्रति वास्तुकार की अपील के परिणामस्वरूप बनाई गई थी। पलाज़ो की उपस्थिति एक सामंती किलेबंद आवास, अभेद्य और संलग्न की मध्ययुगीन विशेषताओं को बरकरार रखती है। इस संरचना की वास्तव में टाइटैनिक शक्ति, जिसका आकार फ्लोरेंस की बड़े पैमाने की इमारतों के बीच भी खड़ा है, इसके जंगली आवरण के विशाल खुरदुरे ब्लॉकों और अग्रभाग की असामान्य लय में व्यक्त की गई है; तीन विशाल मंजिलें, लेकिन ऊंचाई और चिनाई के प्रकार में समान, और पूरी इमारत को पूरा करने वाले एक मजबूत कंगनी की अनुपस्थिति से संकेत मिलता है कि संरचना का शक्तिशाली विकास अभी तक पूरा नहीं हुआ है, बल्कि रुका हुआ है (चित्र 15, 17).

फिसोल में अभय(बादिया फिसोलाना) फ्लोरेंस के पास एक सुरम्य पहाड़ी क्षेत्र में ब्रुनेलेस्को (1456-1464) की मृत्यु के दस साल से अधिक समय बाद बनाया गया एक छोटा मठ परिसर है। एक मठ और एक देशी विला की विशेषताओं को मिलाकर बनाए गए इस समूह में मेहराबदार आंगनों से घिरा एक चर्च, एक बड़ा मेहराबदार भोजनालय और कोसिमो डे मेडिसी के रहने वाले क्वार्टरों का एक समूह शामिल है (चित्र 18)।

लॉगगिआस के साथ एक खुले आंगन के चारों ओर मुख्य परिसर की व्यवस्था, वह कौशल जिसके साथ इमारत के व्यक्तिगत सममित और विषम तत्वों को जोड़ा जाता है, सामने के आंगन की स्पष्ट पहचान पहनावा के रचनात्मक केंद्र के रूप में - यह सब स्पष्ट रूप से ब्रुनेलेस्को के अनाथालय की याद दिलाता है। एक छोटे से वन-नेव चर्च में आप संरचना के स्पष्ट रूप से खींचे गए अंधेरे "ढांचे" के साथ दीवार की सतह के ब्रुनेलेस्को के विशिष्ट संयोजन को देख सकते हैं।

ब्रुनेलेस्को के कार्यों के साथ शैलीगत रिश्तेदारी में रुस्कियानो में विला हैं, वासरी के अनुसार, ब्रुनेलेस्को द्वारा 1420 के दशक में पुनर्निर्माण किया गया था, और फिर 1453 में, सांता क्रोस के मठ का दूसरा प्रांगण (प्रोफाइलिंग और गोल पदक के साथ निचला आर्केड जैसा दिखता है) अनाथालय का अग्रभाग), सांता फेलिसिटा (1470) के चर्च की पवित्रता, सैन लोरेंजो और पाज़ी चैपल के चर्च की पुरानी पवित्रता की संरचनागत योजना को बारीकी से पुन: प्रस्तुत करती है।

ब्रुनेलेस्को का साहसिक नवाचार मुख्य रूप से उनके काम की सिंथेटिक प्रकृति, एक वैज्ञानिक, वास्तुकार, इंजीनियर और कलाकार के रूप में उनकी सार्वभौमिक प्रतिभा और उनके ऐतिहासिक, वैज्ञानिक और व्यावहारिक ज्ञान की व्यापकता से निर्धारित होता है। इससे उन्हें एक नए वास्तुशिल्प आंदोलन के पहले शानदार कार्यों को बनाने में मदद मिली।

ब्रुनेलेस्को ने न केवल प्रमुख इंजीनियरिंग और तकनीकी नवाचारों के साथ वास्तुकला को समृद्ध किया, न केवल नए और मौलिक रूप से मौजूदा वास्तुशिल्प प्रकारों (केंद्रीय गुंबददार और बेसिलिका चर्च, सार्वजनिक भवन, महलों) को बनाने में निर्णायक भूमिका निभाई, ब्रुनेलेस्को ने नए अभिव्यंजक साधन ढूंढे। वास्तुकला में अभूतपूर्व पूर्णता और आकर्षण के साथ मानवतावादी विश्वदृष्टि के नए सौंदर्यवादी आदर्शों को शामिल करें।

ब्रुनेलेस्को की स्थापत्य छवियां, उनकी महान नवीन सामग्री के अलावा, इस महान कलाकार की व्यक्तिगत रचनात्मक शैली के आकर्षण से भरी हैं। स्थानिक संरचना की स्पष्टता, प्रकाश, विशाल और उज्ज्वल आंतरिक भाग, रेखाओं की सुंदर हल्कापन, अर्धवृत्ताकार मेहराबों का लोचदार उभार, अक्सर उनकी पुनरावृत्ति द्वारा जोर दिया जाता है, द्रव्यमान पर अंतरिक्ष की प्रबलता और छाया पर प्रकाश की प्रधानता, अंत में, कुछ सजावटी वस्तुओं का परिष्कार विवरण - ये कुछ विशिष्ट विशेषताएं हैं जिन्हें अक्सर "ब्रुनेलेस्को तरीके" अभिव्यक्ति में जोड़ा जाता है।

अध्याय "टस्कनी, अम्ब्रिया, मार्चे की वास्तुकला", खंड "इटली में पुनर्जागरण वास्तुकला", विश्वकोश "वास्तुकला का सामान्य इतिहास"। खंड V. XV-XVI सदियों की पश्चिमी यूरोप की वास्तुकला। पुनर्जागरण"। कार्यकारी संपादक: वी.एफ. मार्कसन. लेखक: वी.ई. बायकोव, (टस्कनी, अम्ब्रिया), ए.आई. वेनेडिक्टोव (मार्की), टी.एन. कोसिना (फ्लोरेंस - शहर)। मॉस्को, स्ट्रोइज़दैट, 1967

फिलिप्पो ब्रुनेलेस्को की जीवनी - फ्लोरेंटाइन मूर्तिकार और वास्तुकार

(जियोर्जियो वसारी। सबसे प्रसिद्ध चित्रकारों, मूर्तिकारों और वास्तुकारों का जीवन)

बहुत से लोग, जिन्हें प्रकृति ने छोटा कद और सादा रूप दिया है, उनकी भावना इतनी महानता से भरी है और दिल इतना अदम्य साहस से भरा है कि उन्हें जीवन में तब तक शांति नहीं मिलती जब तक वे कठिन और लगभग असंभव चीजों को स्वीकार नहीं कर लेते और उन्हें पूरी तरह हासिल नहीं कर लेते। उन लोगों के लिए आश्चर्यजनक है जो उन पर विचार करते हैं, और वे सभी चीज़ें चाहे कितनी भी अयोग्य और आधारहीन क्यों न हों, जो संयोग से उनके हाथ लगती हैं और चाहे कितनी भी हों, वे उन्हें किसी मूल्यवान और उदात्त चीज़ में बदल देती हैं। इसलिए, ऐसे लोगों से मिलते समय किसी को अपनी नाक-भौं सिकोड़नी नहीं चाहिए, जिनके पास वह तात्कालिक आकर्षण और आकर्षण नहीं है, जो प्रकृति ने किसी ऐसे व्यक्ति को उसके जन्म के समय प्रदान किया होगा, जो किसी भी चीज में अपनी वीरता दिखाता है, क्योंकि इसमें कोई संदेह नहीं है। मिट्टी के ढेलों के नीचे सोना धारण करने वाली नसें हैं। और अक्सर सबसे कमजोर प्रकार के लोगों में भावना की ऐसी उदारता और हृदय की ऐसी प्रत्यक्षता पैदा होती है, क्योंकि इसके साथ बड़प्पन जुड़ा होता है, इसलिए उनसे सबसे बड़े चमत्कारों के अलावा कुछ भी उम्मीद नहीं की जा सकती है, क्योंकि वे अपनी शारीरिक विकृति को शक्ति से सजाने का प्रयास करते हैं। उनकी प्रतिभा का. इसे फ़िलिपो डि सेर ब्रुनेलेस्को के उदाहरण में स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है, जो दिखने में फ़ोरेसी दा रबाटा और गियोटो से कम घरेलू नहीं थे, लेकिन जिनके पास इतनी उत्कृष्ट प्रतिभा थी कि कोई भी सचमुच कह सकता है कि उन्हें स्वर्ग द्वारा हमें देने के लिए भेजा गया था। वास्तुकला का एक नया रूप जो कई शताब्दियों तक अपने पथ से भटक गया था और जिस पर उस समय के लोगों ने द्वेषवश, बेहिसाब धन खर्च किया, किसी भी संरचना से रहित संरचनाएं खड़ी कीं, निष्पादन में खराब, डिजाइन में दयनीय, ​​पूर्ण सबसे विचित्र आविष्कार, जिनमें सुंदरता का पूर्ण अभाव और इससे भी बदतर समापन शामिल है। और इसलिए, इतने वर्षों के बाद पृथ्वी पर एक भी व्यक्ति नहीं आया जिसके पास एक चुनी हुई आत्मा और एक दिव्य आत्मा हो, स्वर्ग की इच्छा थी कि फिलिप्पो अपने पीछे दुनिया की सबसे बड़ी, सबसे ऊंची और सबसे सुंदर इमारत छोड़ जाए, न कि केवल में हमारे समय में, बल्कि पुरातनता में भी, जिससे यह साबित होता है कि टस्कन कलाकारों की प्रतिभा, हालांकि खो गई थी, अभी तक मरी नहीं थी। इसके अलावा, स्वर्ग ने उसे उच्च गुणों से अलंकृत किया, जिसमें से उसके पास मित्रता का उपहार इस हद तक था कि उससे अधिक कोमल और प्यार करने वाला कोई नहीं था। अपने फैसले में वह निष्पक्ष थे और, जहां उन्होंने अन्य लोगों की योग्यताओं का मूल्य देखा, उन्होंने अपने लाभ और अपने दोस्तों के लाभ को ध्यान में नहीं रखा। वह स्वयं को जानता था, अपनी प्रचुर प्रतिभा से अनेकों को संपन्न करता था और हमेशा जरूरतमंद पड़ोसियों की मदद करता था। उन्होंने खुद को बुराई का निर्दयी दुश्मन और उन लोगों का मित्र घोषित किया जो सदाचार में मेहनत करते हैं। वह कभी भी समय बर्बाद नहीं करते थे, हमेशा अपने लिए या दूसरों के काम में मदद करने में व्यस्त रहते थे, सैर के दौरान दोस्तों से मिलते थे और उन्हें लगातार प्रोत्साहित करते रहते थे।

वे कहते हैं कि फ्लोरेंस में सबसे अच्छी प्रतिष्ठा वाला, बहुत प्रशंसनीय नैतिकता वाला और अपने मामलों में सक्रिय एक व्यक्ति था, जिसका नाम सेर ब्रुनेलेस्को डि लिप्पो लापी था, जिसके दादा कैम्बियो थे, जो एक विद्वान व्यक्ति थे और एक बहुत प्रसिद्ध डॉक्टर के बेटे थे। उस समय, मास्टर वेंचुरा बाचेरिनी कहा जाता था। और इसलिए, जब सेर ब्रुनेलेस्को ने अपनी पत्नी के रूप में कुलीन स्पिनी परिवार की एक बहुत अच्छी लड़की को लिया, तो उसे दहेज के रूप में एक घर मिला जिसमें वह और उसके बच्चे अपनी मृत्यु तक रहे और जो सैन के चर्च के सामने स्थित है मिशेल बर्टेली, पियाज़ा डिगली एगली से गुजरते हुए, पीछे की सड़क पर तिरछे। इस बीच, जब वह इस तरह से मेहनत कर रहा था और अपनी खुशी के लिए जी रहा था, 1377 में उसके एक बेटे का जन्म हुआ, जिसका नाम उसने अपने पहले से ही मृत पिता की याद में फ़िलिपो रखा और जिसके जन्म का जश्न उसने यथासंभव मनाया। और फिर उन्होंने उसे बचपन से ही साहित्य की मूल बातें अच्छी तरह से सिखाईं, जिसमें लड़के को इतनी प्रतिभा और इतना ऊंचा दिमाग मिला कि उसने अक्सर अपने दिमाग पर जोर देना बंद कर दिया, जैसे कि इस क्षेत्र में अधिक पूर्णता प्राप्त करने का उसका कोई इरादा नहीं था; या यूँ कहें कि ऐसा लगता था कि उनके विचार अधिक उपयोगी चीजों की ओर निर्देशित थे। सेर ब्रुनेलेस्को, जो चाहते थे कि फिलिपो अपने पिता की तरह नोटरी बनें या अपने परदादा की तरह एक डॉक्टर बनें, उन्हें इससे सबसे बड़ा दुःख हुआ। हालाँकि, यह देखकर कि उनका बेटा लगातार कुशल आविष्कारों और हस्तशिल्प में लगा रहता है, उन्होंने उसे गिनती और लिखना सीखने के लिए मजबूर किया, और फिर उसे सुनार की दुकान पर भेज दिया ताकि वह अपने एक दोस्त से चित्र बनाना सीख सके। यह फ़िलिपो के लिए बड़ी संतुष्टि के लिए हुआ, जिसने इस कला का अध्ययन और अभ्यास करना शुरू कर दिया था, कुछ वर्षों के बाद पहले से ही इस मामले के पुराने उस्तादों की तुलना में कीमती पत्थरों को बेहतर स्थापित कर रहा था। उन्होंने एक भीड़ के रूप में काम किया और सोने और चांदी के बड़े काम किए, जैसे, उदाहरण के लिए, चांदी से बनी कुछ आकृतियाँ, जैसे सेंट की वेदी के छोर पर स्थित पैगम्बरों की दो आधी आकृतियाँ। पिस्तोइया में जैकब, जिन्हें सबसे खूबसूरत चीजें माना जाता था और जिसे उन्होंने इस शहर की चर्च संरक्षकता के लिए निष्पादित किया था, साथ ही बेस-रिलीफ कार्यों में भी उन्होंने इस शिल्प के महत्व को दिखाया कि, अनजाने में, उनकी प्रतिभा को प्रभावित करना पड़ा इस कला की सीमाओं से परे जाओ. इसलिए, कुछ विद्वान लोगों के साथ संबंध स्थापित करने के बाद, उन्होंने अपनी कल्पना की मदद से, समय और गति, वजन और पहियों की प्रकृति के बारे में सोचना शुरू कर दिया, कि उन्हें कैसे घुमाया जा सकता है और वे गति में क्यों स्थापित होते हैं। और वह इस हद तक आगे बढ़ गया कि उसने अपने हाथों से कई उत्कृष्ट और सुंदर घड़ियाँ बनाईं। हालाँकि, वह इससे संतुष्ट नहीं थे, क्योंकि उनकी आत्मा में मूर्तिकला की सबसे बड़ी इच्छा जाग गई थी; और यह सब तब हुआ जब फ़िलिपो ने डोनाटेलो के साथ लगातार संवाद करना शुरू किया, एक युवक जो इस कला में मजबूत माना जाता था और जिससे बहुत अधिक उम्मीदें थीं; और उनमें से प्रत्येक ने दूसरे की प्रतिभा की इतनी सराहना की, और दोनों में एक-दूसरे के लिए इतना प्यार था कि ऐसा लगता था कि एक दूसरे के बिना नहीं रह सकता। फिलिप्पो, जिनके पास विभिन्न क्षेत्रों में बहुत अच्छी क्षमताएं थीं, ने एक साथ कई व्यवसायों में काम किया; और उन्होंने ऐसा लंबे समय तक नहीं किया, जब जानकार लोगों के बीच उन्हें एक उत्कृष्ट वास्तुकार माना जाने लगा, जैसा कि उन्होंने घरों की सजावट पर कई कार्यों में दिखाया, जैसे कि वाया देई चाई के कोने पर उनके रिश्तेदार अपोलोनियो लापी का घर , ओल्ड मार्केट की सड़क पर, जिस पर निर्माण करते समय उन्हें बहुत कष्ट सहना पड़ा, और फ्लोरेंस के बाहर कास्टेलो में विला पेट्राया के टॉवर और घर के पुनर्निर्माण में भी। सिग्नोरिया के कब्जे वाले महल में, उन्होंने उन सभी कमरों की रूपरेखा तैयार की, जहां गिरवी दुकान के कर्मचारियों का कार्यालय स्थित था, और वहां पूर्वजों से उधार लिए गए तरीके से दरवाजे और खिड़कियां भी बनाईं, जिनका उस समय बहुत अधिक उपयोग नहीं किया जाता था। , चूँकि टस्कनी में वास्तुकला अत्यंत असभ्य थी। जब फ्लोरेंस में सेंट के भाइयों के लिए लिंडन की लकड़ी से बनाना आवश्यक था। पश्चाताप करने वाले सेंट की आत्मा प्रतिमा। मैरी मैग्डलीन ने उसे चैपल में से एक में रखने के लिए, फिलिप्पो, जिसने कई छोटी मूर्तियां बनाईं और यह दिखाना चाहा कि वह बड़ी चीजों में सफलता प्राप्त कर सकता है, ने उक्त आकृति का निष्पादन किया, जो पूरा होने पर और उसके स्थान पर रखी गई , सबसे सुंदर चीज़ मानी जाती थी, लेकिन बाद में, 1471 में इस मंदिर में आग लगने के दौरान, कई अन्य उल्लेखनीय चीज़ों के साथ जल गई।

उन्होंने परिप्रेक्ष्य पर बहुत काम किया, जिसका उपयोग उस समय बहुत खराब तरीके से किया गया था क्योंकि इसमें कई गलतियाँ की गई थीं। उन्होंने इस पर बहुत समय बर्बाद किया जब तक कि उन्हें स्वयं एक ऐसा तरीका नहीं मिल गया जिसके द्वारा इसे सही और परिपूर्ण बनाया जा सके, अर्थात् एक योजना और प्रोफ़ाइल बनाकर, साथ ही रेखाओं को काटकर - एक ऐसी चीज़ जो वास्तव में बेहद सरल और कला के लिए उपयोगी थी। चित्रकला। वह इससे इतना प्रभावित हुआ कि उसने अपने हाथ से चर्च की दीवारों पर काले और सफेद संगमरमर की बारी-बारी से पियाज़ा सैन जियोवानी का चित्रण किया, जो विशेष अनुग्रह के साथ काटा गया था; उसी तरह उन्होंने वफ़ल निर्माताओं और वोल्टा देई पेकोरी की दुकानों के साथ मिसेरिकोर्डिया का घर बनाया, और दूसरी तरफ सेंट का स्तंभ बनाया। ज़िनोविया। इस काम ने, जिसने उन्हें कलाकारों और इस कला को समझने वाले लोगों की प्रशंसा दिलाई, उन्हें इतना प्रोत्साहित किया कि थोड़ा समय बीतने से पहले उन्होंने दूसरा काम शुरू किया और सिग्नोरिया के महल, चौराहे और लॉजिया को छतरी के साथ चित्रित किया। पिसान और आसपास जो भी इमारतें दिखाई देती हैं; ये कार्य अन्य कलाकारों में परिप्रेक्ष्य में रुचि जगाने का कारण थे, जो तब से बड़ी लगन से इसमें लगे हुए हैं। विशेष रूप से, उन्होंने इसे उस समय के एक युवा कलाकार और अपने महान मित्र मासासियो को सिखाया, जिन्होंने अपने कार्यों से उनके पाठों का सम्मान किया, जैसा कि देखा जा सकता है, उदाहरण के लिए, उनके चित्रों में चित्रित इमारतों से। वह उन लोगों को सिखाने में असफल नहीं हुए जो इंट्रेशिया में काम करते थे, यानी लकड़ी की रंगीन किस्मों को इकट्ठा करने की कला, और उन्हें इतना प्रेरित किया कि उन्हें अच्छी तकनीकों और इस कौशल में हासिल की गई कई उपयोगी चीजों का श्रेय दिया जाना चाहिए, साथ ही साथ कई उत्कृष्ट कार्य जिन्होंने उस समय और कई वर्षों तक फ्लोरेंस को गौरव और लाभ पहुंचाया।

एक दिन मेसर पाओलो दाल पॉज़ो टोस्कानेली, अपनी पढ़ाई से लौटकर और अपने कुछ दोस्तों के साथ बगीचे में भोजन करने की तैयारी कर रहे थे, उन्होंने फ़िलिपो को आमंत्रित किया, जो उनसे गणितीय कलाओं पर चर्चा सुनकर उनके इतने मित्र बन गए कि उन्होंने उनसे ज्यामिति सीखी। . और यद्यपि फ़िलिप्पो कोई किताबी व्यक्ति नहीं था, फिर भी वह रोज़मर्रा के अनुभव के प्राकृतिक तर्कों का उपयोग करते हुए, उसे इतनी समझदारी से सब कुछ समझाता था कि वह अक्सर उसे चकित कर देता था। उसी भावना को जारी रखते हुए, उन्होंने पवित्र ग्रंथों का अध्ययन किया, अथक रूप से विद्वानों के विवादों और उपदेशों में भाग लिया; और इससे, उनकी अद्भुत स्मृति के कारण, उन्हें इतना लाभ हुआ कि उपर्युक्त मेसर पाओलो ने उनकी प्रशंसा करते हुए कहा कि जब उन्होंने फ़िलिपो के तर्क को सुना, तो उन्हें ऐसा लगा, मानो वह एक नए संत पॉल हों। इसके अलावा, उस समय उन्होंने दांते के कार्यों का परिश्रमपूर्वक अध्ययन किया, जिसे उन्होंने वहां वर्णित स्थानों के स्थान और उनके आकार के संबंध में सही ढंग से समझा, और अक्सर तुलना में उनका जिक्र करते हुए, उन्होंने उन्हें अपनी बातचीत में इस्तेमाल किया। और उनके विचार केवल इस तथ्य पर केंद्रित थे कि वह जटिल और कठिन चीजों का निर्माण और आविष्कार कर रहे थे। और वह डोनाटो से अधिक संतुष्ट मन वाले व्यक्ति से कभी नहीं मिला, जिसके साथ उसकी घर जैसी आसान बातचीत होती थी, और दोनों एक-दूसरे से खुशी प्राप्त करते थे और साथ में अपने शिल्प की कठिनाइयों पर चर्चा करते थे।

इस बीच, डोनाटो ने अभी-अभी एक लकड़ी का क्रूस पूरा किया था, जिसे बाद में फ्लोरेंस में सांता क्रोस के चर्च में तादेदेव गद्दी द्वारा चित्रित एक भित्तिचित्र के नीचे रखा गया था और सेंट द्वारा पुनर्जीवित युवक की कहानी को दर्शाया गया था। फ्रांसिस, और फ़िलिपो की राय जानना चाहते थे; हालाँकि, उसने इस पर पश्चाताप किया, क्योंकि फ़िलिपो ने उसे उत्तर दिया कि उसने उस व्यक्ति को क्रूस पर चढ़ाया था। उन्होंने उत्तर दिया: "लकड़ी का एक टुकड़ा लें और इसे स्वयं आज़माएँ" (यह अभिव्यक्ति कहाँ से आई), जैसा कि डोनाटो की जीवन कहानी इस बारे में विस्तार से बताती है। इसलिए फ़िलिपो, जो क्रोध का कारण होने के बावजूद, उससे कही गई किसी भी बात पर कभी क्रोधित नहीं होता था, कई महीनों तक चुप रहा जब तक कि उसने उसी आकार का, लेकिन इतनी उच्च गुणवत्ता का लकड़ी का क्रूस पूरा नहीं कर लिया और इतनी कुशलता, डिज़ाइन के साथ निष्पादित नहीं किया और प्रयास, कि जब उसने डोनाटो को अपने घर के लिए आगे भेजा, मानो धोखे से (क्योंकि वह नहीं जानता था कि फिलिप्पो ने ऐसा कुछ किया है), डोनाटो उसके हाथ से एप्रन फिसल गया, जिसमें वह अंडे और सभी प्रकार से भरा हुआ था एक संयुक्त नाश्ते के लिए भोजन का, जबकि उसने क्रूस पर चढ़े हुए को देखा, खुद को आश्चर्य से और उन सरल और कुशल उपकरणों को देखकर, जो फिलिपो ने इस आकृति के पैरों, धड़ और बाहों को व्यक्त करने के लिए इस्तेमाल किया था, इतना सामान्यीकृत और इतना पूर्ण व्यवस्था, कि डोनाटो ने न केवल खुद को पराजित माना, बल्कि उसे एक चमत्कार के रूप में प्रशंसा भी की। यह चीज़ सांता मारिया नोवेल्ला के चर्च में, स्ट्रोज़ी चैपल और वर्नियो के बर्डी चैपल के बीच है, जिसे हमारे समय में बेहद महिमामंडित किया गया है। जब इससे दोनों वास्तव में उत्कृष्ट कारीगरों की वीरता का पता चला, तो कसाई और लिनन कार्यशालाओं ने ऑर्सनमिशेल में अपने आलों के लिए उनसे दो संगमरमर की आकृतियाँ मंगवाईं, लेकिन फ़िलिपो, जिन्होंने अन्य काम ले लिया था, उन्हें डोनाटो पर छोड़ दिया, और डोनाटो ने अकेले ही उन्हें पूरा किया। .

इसके बाद, 1401 में, मूर्तिकला जिस ऊंचाई तक पहुंच गई थी, उसे ध्यान में रखते हुए, सैन जियोवानी के बैपटिस्टी के लिए नए दो कांस्य दरवाजे का सवाल चर्चा के लिए लाया गया था, क्योंकि एंड्रिया पिसानो की मृत्यु के बाद से कोई कारीगर नहीं थे जो ले सकें इस पर. इसलिए, उस समय टस्कनी में मौजूद सभी मूर्तिकारों को इस योजना के बारे में सूचित करते हुए, उन्होंने उन्हें बुलाया और उन्हें सामग्री और निष्पादन के लिए एक वर्ष का समय सौंपा, प्रत्येक को एक कहानी के साथ; उनमें से फ़िलिपो और डोनाटो कहलाए, जिन्हें अलग-अलग लोरेंजो घिबर्टी के साथ-साथ जैकोपो डेला फोंटे, सिमोन दा कोले, फ्रांसेस्को डि वाल्डाम्ब्रिना और निकोलो डी'अरेज़ो के साथ प्रतिस्पर्धा में एक कहानी बनानी थी। ये कहानियाँ एक ही वर्ष में पूरी हुईं और तुलना के लिए रखा गया, वे सभी बहुत अच्छे और एक-दूसरे से अलग निकले; एक अच्छी तरह से तैयार किया गया था और खराब तरीके से काम किया गया था, डोनाटो की तरह, दूसरे के पास एक उत्कृष्ट ड्राइंग थी और सावधानीपूर्वक काम किया गया था, लेकिन रचना के सही वितरण के बिना आंकड़ों में कमी के आधार पर, जैसा कि जैकोपो डेला क्वेरसिया ने किया था; तीसरा अवधारणा में खराब था और उसके पास बहुत छोटे आंकड़े थे, क्योंकि फ्रांसेस्को डि वाल्डाम्ब्रिना ने उसकी समस्या हल कर दी थी; सबसे खराब निकोलो डी'अरेज़ो और सिमोन दा द्वारा प्रस्तुत कहानियां थीं कोले. सबसे अच्छी कहानी लोरेंजो डी सिओन घिबर्टी द्वारा प्रस्तुत की गई थी। यह अपने डिज़ाइन, सावधानीपूर्वक निष्पादन, डिज़ाइन, कला और खूबसूरती से गढ़ी गई आकृतियों के लिए विशिष्ट था। हालाँकि, फ़िलिप्पो की कहानी, जिसने इब्राहीम को इसहाक की बलि देते हुए दर्शाया था, उससे ज़्यादा कमतर नहीं थी। इसमें एक नौकर को दिखाया गया है, जो इब्राहीम की प्रतीक्षा करते समय और गधा चराते समय, उसके पैर से एक कांटा निकाल देता है: एक ऐसी छवि जो सबसे बड़ी प्रशंसा के योग्य है। इसलिए, इन कहानियों के प्रदर्शित होने के बाद, फ़िलिपो और डोनाटो, जो केवल लोरेंजो के काम से संतुष्ट थे, ने माना कि अपने इस काम में उन्होंने उन्हें और उन सभी को पीछे छोड़ दिया जिन्होंने अन्य कहानियाँ बनाई थीं। इसलिए, उचित तर्कों के साथ, उन्होंने कौंसल को आदेश को लोरेंजो को स्थानांतरित करने के लिए मना लिया, यह साबित करते हुए कि इससे समाज और व्यक्तियों को लाभ होगा। और यह वास्तव में सच्चे दोस्तों का अच्छा काम था, ईर्ष्या के बिना वीरता, और स्वयं को जानने में दृढ़ निर्णय। इसके लिए वे उससे भी अधिक प्रशंसा के पात्र हैं, यदि उन्होंने स्वयं उत्तम कृति बनाई होती। धन्य हैं वे लोग जो एक-दूसरे की मदद करते हुए दूसरों के काम की प्रशंसा करते थे, और आज हमारे समकालीन कितने दुखी हैं, जो नुकसान पहुंचाकर भी इससे संतुष्ट नहीं हैं, बल्कि ईर्ष्या से भरे हुए हैं, अपने पड़ोसी पर दांत तेज कर रहे हैं।

कौंसल ने फ़िलिपो को लोरेंजो के साथ मिलकर काम करने के लिए कहा, और, हालांकि, वह ऐसा नहीं चाहता था, इस मामले में बराबर या दूसरे स्थान पर रहने के बजाय अकेले कला में प्रथम होना पसंद करता था। इसलिए, उन्होंने कांस्य में ढली अपनी कहानी कोसिमो डे मेडिसी को प्रस्तुत की, जिन्होंने बाद में इसे वेदी के सामने की ओर सैन लोरेंजो चर्च के पुराने पवित्र स्थान पर रख दिया, जहां यह आज भी बनी हुई है; डोनाटो द्वारा प्रदर्शित कहानी को मनी चेंजर्स वर्कशॉप की इमारत में रखा गया था।

लोरेंजो घिबर्टी को आदेश मिलने के बाद, फिलिप्पो और डोनाटो ने साजिश रची और फ्लोरेंस को एक साथ छोड़ने और रोम में कई साल बिताने का फैसला किया: फिलिप्पो को वास्तुकला का अध्ययन करना था, और डोनाटो को मूर्तिकला का अध्ययन करना था। फ़िलिपो ने लोरेंजो और डोनाटो दोनों से आगे निकलने की इच्छा से ऐसा किया, जैसे मूर्तिकला और पेंटिंग की तुलना में मानव आवश्यकताओं के लिए वास्तुकला अधिक आवश्यक है। और इसलिए, जब फ़िलिपो ने सेटिग्नानो में अपनी छोटी सी संपत्ति बेच दी, तो वे दोनों फ़्लोरेंस छोड़कर रोम चले गए। वहां इमारतों की भव्यता और मंदिरों की संरचना की पूर्णता को देखकर फिलिप्पो इतना स्तब्ध हो गया कि ऐसा लगा जैसे वह अपने आप में हो। इसलिए, कॉर्निस को मापने और इन सभी संरचनाओं की योजना बनाने के लिए, उन्होंने और डोनाटो ने अथक परिश्रम करते हुए, न तो समय और न ही खर्च किया, और रोम या इसके आसपास के क्षेत्र में हर चीज की जांच और माप किए बिना एक भी जगह नहीं छोड़ी। उन्हें क्या अच्छा मिल सकता है. और चूँकि फ़िलिपो घरेलू चिंताओं से मुक्त था, उसने अपने शोध के लिए खुद को बलिदान करते हुए, भोजन या नींद की परवाह नहीं की - आखिरकार, उसका एकमात्र लक्ष्य वास्तुकला था, जो उस समय पहले ही मर चुका था - मेरा मतलब है अच्छे प्राचीन आदेश , न कि जर्मन और बर्बर वास्तुकला, जो उनके समय में बहुत लोकप्रिय थी। और उन्होंने अपने भीतर दो महान विचार रखे: उनमें से एक अच्छी वास्तुकला की बहाली थी, क्योंकि उन्होंने सोचा था कि इसे पुनः प्राप्त करने के बाद, वह अपने पीछे सिमाबु और गियट्टो से कम स्मृति नहीं छोड़ेंगे; दूसरा, यदि संभव हो तो, फ्लोरेंस में सांता मारिया डेल फियोर के गुंबद को खड़ा करने का एक तरीका खोजना था; यह कार्य इतना कठिन था कि अर्नोल्फो लापी की मृत्यु के बाद, कोई भी ऐसा नहीं मिला जो लकड़ी के मचान पर सबसे अधिक खर्च किए बिना इसे बनाने का साहस कर सके। हालाँकि, उन्होंने इस इरादे को डोनाटो या किसी और के साथ कभी साझा नहीं किया, लेकिन रोम में एक भी दिन ऐसा नहीं बीता जब उन्होंने रोटुंडा के निर्माण के दौरान आने वाली सभी कठिनाइयों और गुंबद को खड़ा करने की विधि के बारे में नहीं सोचा। उन्होंने सभी प्राचीन तहखानों को नोट किया और उनका रेखाचित्र बनाया और लगातार उनका अध्ययन किया। और जब उन्हें गलती से किसी इमारत के शीर्षों, स्तंभों, कंगूरों और आधारों के दबे हुए टुकड़े मिले, तो उन्होंने मजदूरों को काम पर रखा और उन्हें नींव तक खुदाई करने के लिए मजबूर किया। परिणामस्वरूप, इस बारे में अफवाहें पूरे रोम में फैलने लगीं, और जब वे मैले-कुचैले कपड़े पहनकर सड़क पर चले, तो उन पर चिल्लाया गया: "खजाना खोदने वाले", क्योंकि लोगों ने सोचा कि ये वे लोग थे जो खजाने को खोजने के लिए जादू टोना करते थे। और इसका कारण यह था कि उन्हें एक बार पदकों से भरा एक प्राचीन मिट्टी का टुकड़ा मिला था। फ़िलिपो के पास पर्याप्त पैसा नहीं था, और वह अपने दोस्तों, जौहरियों के लिए कीमती पत्थर स्थापित करके अपना जीवन यापन करता था।

जब डोनाटो फ्लोरेंस लौट आए, तो वह रोम में अकेले रह गए और पहले से भी अधिक परिश्रम और उत्साह के साथ, इमारतों के खंडहरों की तलाश में अथक परिश्रम किया, जब तक कि उन्होंने सभी प्रकार की इमारतों, मंदिरों - गोल, चतुष्कोणीय और अष्टकोणीय - बेसिलिका का रेखाचित्र नहीं बना लिया। जलसेतु, स्नानागार, मेहराब, सर्कस, एम्फीथिएटर, साथ ही ईंटों से बने सभी मंदिर, जिसमें उन्होंने संयुक्ताक्षर और कपलिंग का अध्ययन किया, साथ ही वाल्टों के बिछाने का भी अध्ययन किया; उन्होंने पत्थरों, महल और ब्रैकट को जोड़ने के सभी तरीकों को फिल्माया, और, सभी बड़े पत्थरों में बिस्तर के बीच में खोखला छेद देखकर, उन्होंने स्थापित किया कि यह उसी लोहे के उपकरण के लिए था, जिसे हम "यूलिवेल्ला" कहते हैं और जिसकी सहायता से पत्थरों को खड़ा किया जाता है और उसे पुनः उपयोग में लाया जाता है, जिससे कि उसी समय से वे इसका पुनः उपयोग करने लगे। इसलिए, उन्होंने आदेशों के बीच अंतर स्थापित किया: डोरिक और कोरिंथियन, और उनका शोध ऐसा था कि उनकी प्रतिभा ने व्यक्तिगत रूप से रोम की कल्पना करने की क्षमता हासिल कर ली क्योंकि यह तब था जब यह अभी तक नष्ट नहीं हुआ था।

1407 में, फ़िलिपो इस शहर की असामान्य जलवायु से असहज हो गया, और इसलिए, दोस्तों की हवा बदलने की सलाह का पालन करते हुए, वह फ़्लोरेंस लौट आया, जहाँ उसकी अनुपस्थिति के दौरान शहर की इमारतें बहुत जर्जर हो गई थीं, जिसके लिए, अपनी वापसी पर, उन्होंने कई परियोजनाएँ पेश कीं और बहुत सारी सलाह दीं। उसी वर्ष, सांता मारिया डेल फियोर के ट्रस्टियों और ऊनी कार्यशाला के वाणिज्य दूतों ने गुंबद बनाने के सवाल पर स्थानीय वास्तुकारों और इंजीनियरों की एक बैठक बुलाई; फिलिपो ने उनके बीच बात की और सलाह दी कि इमारत को छत के नीचे खड़ा किया जाए और अर्नोल्फो के डिजाइन का पालन न किया जाए, बल्कि पंद्रह ब्रैकिया ऊंचा एक फ्रिज़ बनाया जाए और प्रत्येक चेहरे के बीच में एक बड़ी डॉर्मर खिड़की बनाई जाए, क्योंकि इससे न केवल कंधों को राहत मिलेगी। एपीएसई, लेकिन तिजोरी के निर्माण की सुविधा भी प्रदान करेगा। और इस प्रकार मॉडल बनाए गए, और उन्होंने उन्हें लागू करना शुरू कर दिया। जब, कुछ महीनों के बाद, फ़िलिपो पूरी तरह से ठीक हो गया और एक सुबह डोनाटो और अन्य कलाकारों के साथ पियाज़ा सांता मारिया डेल फियोर में था, बातचीत मूर्तिकला के प्राचीन कार्यों के बारे में थी, और डोनाटो ने कहा कि, रोम से लौटते हुए, उसने मार्ग चुना ऑरविएटो के माध्यम से, कैथेड्रल के इतने प्रसिद्ध संगमरमर के मुखौटे को देखने के लिए, जिसे विभिन्न स्वामी द्वारा निष्पादित किया गया था और उन दिनों एक उल्लेखनीय रचना के रूप में प्रतिष्ठित किया गया था, और फिर, कॉर्टोना से गुजरते हुए, वह पैरिश चर्च में गए और एक सबसे सुंदर प्राचीन ताबूत देखा , जिस पर संगमरमर में खुदी हुई एक कहानी थी - उस समय की एक दुर्लभ चीज़, क्योंकि उनमें से इतनी बड़ी संख्या में अभी तक हमारे दिनों की तरह खुदाई नहीं की गई है। और इसलिए, जब डोनाटो ने अपनी कहानी जारी रखते हुए, उस तकनीक का वर्णन करना शुरू किया जो तत्कालीन मास्टर ने इस काम को करने के लिए इस्तेमाल किया था, और शिल्प कौशल की पूर्णता और गुणवत्ता के साथ इसमें निहित सूक्ष्मता, फिलिपो को इस तरह से उत्तेजित किया गया था यह देखने की उत्कट इच्छा थी कि वह जो था उसमें सही था, एक लबादा, हुड और लकड़ी के जूते में, बिना बताए कि वह कहाँ जा रहा था, उसने उन्हें छोड़ दिया और पैदल ही कॉर्टोना की ओर चला गया, अपनी इच्छा और प्रेम से प्रेरित होकर। कला। और जब उसने ताबूत देखा, तो उसे यह इतना पसंद आया कि उसने इसे एक पेन से एक चित्र में चित्रित किया, जिसे लेकर वह फ्लोरेंस लौट आया, ताकि न तो डोनाटो और न ही किसी और को इसकी अनुपस्थिति का ध्यान आए, यह सोचकर कि वह शायद कुछ बना रहा है या चित्रित कर रहा है। . फ्लोरेंस लौटकर, उन्होंने कब्र का एक चित्र दिखाया, जिसे उन्होंने सावधानीपूर्वक पुन: प्रस्तुत किया था, जिसे देखकर डोनाटो बेहद आश्चर्यचकित हुए, यह देखकर कि फिलिप्पो को कला से कितना प्यार था। जिसके बाद वह कई महीनों तक फ्लोरेंस में रहे, जहां उन्होंने गुपचुप तरीके से मॉडल और मशीनें, गुंबद के निर्माण के लिए सब कुछ बनाया, हालांकि, उन्होंने कलाकारों के साथ घूमना-फिरना और हंसी-मजाक किया और तभी उन्होंने एक नाटक खेला। मोटे आदमी के साथ और माटेओ के साथ मज़ाक, और मनोरंजन के लिए मैं अक्सर बैपटिस्टी के दरवाजे पर अपने काम को पूरा करने में मदद करने के लिए लोरेंजो घिबर्टी के पास जाता था। हालाँकि, यह सुनकर कि यह गुंबद के निर्माण के लिए बिल्डरों को चुनने का सवाल था, उन्होंने एक सुबह रोम लौटने का फैसला किया, क्योंकि उनका मानना ​​​​था कि अगर उन्हें अंदर रहने की तुलना में दूर से बुलाया जाए तो उनका अधिक सम्मान किया जाएगा। फ्लोरेंस.

वास्तव में, जब वह रोम में थे, तो उन्होंने उनके कार्यों और उनके सबसे व्यावहारिक दिमाग को याद किया, जिससे उनके तर्क में वह दृढ़ता और साहस प्रकट हुआ जिससे अन्य स्वामी वंचित थे, जो राजमिस्त्रियों के साथ-साथ हिम्मत हार गए, थक गए और अब उम्मीद नहीं थी इतनी बड़ी इमारत के ढाँचे और वज़न को संभालने के लिए एक गुंबद और एक मजबूत ढाँचा खड़ा करने का तरीका खोजें। और इसलिए मामले को समाप्त करने और रोम में फ़िलिपो को फ़्लोरेंस लौटने के अनुरोध के साथ लिखने का निर्णय लिया गया। फ़िलिपो, जो केवल यही चाहता था, कृपया लौटने के लिए सहमत हो गया। जब, उनके आगमन पर, सांता मारिया डेल फियोर के कैथेड्रल के ट्रस्टी बोर्ड ने ऊनी कार्यशाला के वाणिज्यदूतों से मुलाकात की, तो उन्होंने फ़िलिपो को सभी कठिनाइयों के बारे में बताया - छोटी से लेकर बड़ी तक - जो कि उपस्थित कारीगरों के कारण हो रही थीं। इस बैठक में उनके साथ. जिस पर फ़िलिपो ने निम्नलिखित शब्द कहे: “सज्जनों, ट्रस्टियों, इसमें कोई संदेह नहीं है कि महान चीज़ों को अपने रास्ते में बाधाओं का सामना करना पड़ता है; किसी अन्य मामले में, लेकिन हमारे व्यवसाय में आपकी कल्पना से कहीं अधिक हैं, क्योंकि मैं नहीं जानता कि पूर्वजों ने भी कभी इस जैसा साहसी गुंबद बनाया था; मैं, एक से अधिक बार आंतरिक और बाहरी मचान के बारे में सोच रहा था और कोई उन पर सुरक्षित रूप से कैसे काम कर सकता है, कुछ भी तय नहीं कर सका और मैं इमारत की ऊंचाई से इसके व्यास से कम नहीं होने से भयभीत हूं। वास्तव में, यदि इसे एक वृत्त पर बनाया जा सकता है, तो यह उस विधि को लागू करने के लिए पर्याप्त होगा जिसका उपयोग रोमनों ने रोम में पैंथियन के गुंबद, तथाकथित रोटुंडा के निर्माण के दौरान किया था, लेकिन यहां आपको आठ पक्षों को ध्यान में रखना होगा और पत्थर के कनेक्शन और दांतों का परिचय दें, जो एक बहुत ही कठिन कार्य होगा। हालाँकि, यह याद करते हुए कि यह मंदिर भगवान और धन्य वर्जिन को समर्पित है, मुझे आशा है कि जब यह उनकी महिमा के लिए बनाया जा रहा है, तो वह उन लोगों को ज्ञान देने और ताकत बढ़ाने में असफल नहीं होंगी जो इससे वंचित हैं। उस व्यक्ति की बुद्धि और प्रतिभा जो ऐसे कार्य का नेता होगा। लेकिन इस मामले में, मैं इसके निष्पादन में शामिल हुए बिना आपकी कैसे मदद कर सकता हूं? मैं स्वीकार करता हूं कि अगर यह मुझे सौंपा गया होता, तो बिना किसी संदेह के, मुझे इतनी कठिनाइयों के बिना गुंबद को खड़ा करने का तरीका खोजने का साहस होता। लेकिन मैंने इसके लिए अभी तक कुछ नहीं सोचा है और आप चाहते हैं कि मैं आपको यह तरीका बताऊं. लेकिन जैसे ही आप, सज्जनों, निर्णय लेते हैं कि गुंबद बनाया जाना चाहिए, आप न केवल मुझे, बल्कि मेरी सलाह के लिए भी प्रयास करने के लिए मजबूर होंगे, जैसा कि मेरा मानना ​​है, इतने बड़े उपक्रम के लिए पर्याप्त नहीं है, लेकिन आपको भुगतान करना होगा और यह व्यवस्था करें कि एक वर्ष के भीतर एक निश्चित दिन पर, न केवल टस्कन और इतालवी, बल्कि जर्मन, फ्रेंच और अन्य सभी देशों के आर्किटेक्ट फ्लोरेंस में एकत्र हुए, और उन्हें यह काम पेश किया, ताकि इतने सारे मास्टर्स के बीच चर्चा और निर्णय के बाद, वे इस पर काम करना शुरू कर देंगे और इसे उसे सौंप देंगे जो निश्चित रूप से लक्ष्य पर वार करेगा या जिसके पास इस कार्य को करने के लिए सबसे अच्छा तरीका और तर्क होगा। मैं आपको कोई अन्य सलाह नहीं दे सका या कोई बेहतर समाधान नहीं दिखा सका।" कौंसल और ट्रस्टियों को फ़िलिपो का निर्णय और सलाह पसंद आई; सच है, अगर उन्होंने इस दौरान एक मॉडल तैयार किया होता और उस पर विचार किया होता तो उन्हें यह पसंद आता। हालाँकि, उसने परवाह न करने का नाटक किया और यहाँ तक कि उनसे विदा भी ले ली, यह कहते हुए कि उसे रोम लौटने की माँग करने वाले पत्र मिले थे। अंत में, कौंसलों को विश्वास हो गया कि न तो उनके अनुरोध और न ही ट्रस्टियों के अनुरोध उसे रखने के लिए पर्याप्त थे, उन्होंने अपने कई दोस्तों के माध्यम से उससे पूछना शुरू कर दिया, और चूंकि वह अभी भी नहीं झुका, ट्रस्टियों ने एक सुबह, अर्थात् 26 मई, 1417 , उसे उपहार के रूप में वह धनराशि लिखी जो ट्रस्टीशिप खाता बही में उसके नाम पर सूचीबद्ध है। और ये सब उसे खुश करने के लिए. हालाँकि, वह अपने इरादे पर अड़े रहे, फिर भी फ्लोरेंस छोड़ कर रोम लौट आए, जहाँ उन्होंने लगातार इस कार्य पर काम किया, इस कार्य को पूरा करने के लिए संपर्क किया और तैयारी की और विश्वास किया - जिसके बारे में, हालांकि, उन्हें यकीन था - कि कोई नहीं, उसके अलावा कोई भी इसे अंजाम तक नहीं पहुंचा पाएगा. नए वास्तुकारों को नियुक्त करने की सलाह उन्होंने किसी अन्य कारण से नहीं दी थी, ताकि वे उसकी प्रतिभा के सभी महानता के गवाह बन सकें, और बिल्कुल भी नहीं क्योंकि उन्होंने मान लिया था कि उन्हें गुंबद के निर्माण के लिए आदेश मिलेगा और यह कार्य उनके लिए बहुत कठिन है। और इसलिए उन वास्तुकारों के आने से पहले बहुत समय बीत गया, प्रत्येक अपने-अपने देश से, जिन्हें फ्रांस, जर्मनी, इंग्लैंड और स्पेन में रहने वाले फ्लोरेंटाइन व्यापारियों के माध्यम से दूर से बुलाया गया था और जिनके पास प्राप्त करने के लिए कोई पैसा न छोड़ने का निर्देश था। इन देशों के शासकों ने सबसे अनुभवी और सक्षम कारीगरों को भेजा जो उन हिस्सों में थे। जब वर्ष 1420 आया, तो ये सभी विदेशी स्वामी, साथ ही टस्कन और सभी कुशल फ्लोरेंटाइन ड्राफ्ट्समैन, अंततः फ्लोरेंस में एकत्र हुए। रोम और फ़िलिपो से लौटे। इसलिए, इस मामले पर सभी की राय सुनने के बाद, इस तिजोरी का निर्माण कैसे किया जाए, इस पर निर्णय लेने के लिए, सबसे विवेकशील नागरिकों के चुने हुए प्रतिनिधियों के साथ, वाणिज्यदूतों और ट्रस्टियों की उपस्थिति में, सभी लोग सांता मारिया डेल फियोर की संरक्षकता में इकट्ठे हुए। . और इसलिए, जब उन्हें बैठक में बुलाया गया, तो सभी की राय और प्रत्येक वास्तुकार की परियोजना, जो उन्होंने इस मामले के लिए सोची थी, सुनी गई। और इस तरह के मामले पर अजीब और अलग-अलग निष्कर्ष सुनना आश्चर्यजनक था, क्योंकि किसने कहा था कि जमीनी स्तर से खंभे लगाना जरूरी है जिस पर मेहराब टिके होंगे और जो फ्रेम के वजन का समर्थन करेंगे; अन्य - कि इसके वजन को हल्का करने के लिए टफ से गुंबद बनाना अच्छा होगा। कई लोग बीच में एक स्तंभ रखने और एक कूल्हे वाली तिजोरी बनाने पर सहमत हुए, जैसा कि सैन जियोवानी के फ्लोरेंटाइन बैपटिस्टी में होता है। कई लोग ऐसे भी थे जिन्होंने कहा कि अच्छा होगा कि इसे अंदर से मिट्टी से भर दिया जाए और इसमें छोटे सिक्के मिला दिए जाएं ताकि, जब गुंबद पूरा हो जाए, तो जो कोई भी इसे लेना चाहे, उसे यह मिट्टी लेने की अनुमति मिल जाए और इस तरह लोग ऐसा कर सकें। बिना किसी खर्च के इसे एक पल में चुरा लें। एक फ़िलिपो ने कहा कि तिजोरी को भारी मचान के बिना और खंभे या मिट्टी के बिना खड़ा किया जा सकता है, इतनी बड़ी संख्या में मेहराब के लिए बहुत कम खर्च होता है और, सभी संभावना में, बिना किसी लकड़ी के भी।

वाणिज्य दूतों, ट्रस्टियों और उपस्थित सभी नागरिकों को, जो किसी सामंजस्यपूर्ण परियोजना को सुनने की उम्मीद कर रहे थे, ऐसा लग रहा था कि फिलिप्पो ने कुछ बेवकूफी भरी बात कही है, और वे उस पर हँसे, उसका मज़ाक उड़ाया, उससे दूर हो गए और उसे कुछ के बारे में बात करने के लिए कहा। अन्यथा और उसके शब्द केवल उसके जैसे पागल व्यक्ति के योग्य हैं। जिस पर, आहत महसूस करते हुए, फ़िलिपो ने आपत्ति जताई: “सज्जनों, निश्चिंत रहें कि इस तिजोरी को मेरे कहने से अलग बनाने का कोई तरीका नहीं है; और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप मुझ पर कितना हंसते हैं, आप आश्वस्त होंगे (जब तक कि आप कायम नहीं रहना चाहते) कि ऐसा नहीं किया जाना चाहिए और किसी अन्य तरीके से नहीं किया जा सकता है। यदि इसे मेरी योजना के अनुसार बनाया जाना है, तो इसे व्यास के तीन-चौथाई के बराबर त्रिज्या के साथ एक चाप में गोल होना चाहिए, और आंतरिक और बाहरी वॉल्ट के साथ दोगुना होना चाहिए, ताकि दोनों के बीच से गुजर सके। और सभी आठ ढलानों के कोनों पर, इमारत को चिनाई की मोटाई में दांतों के साथ जोड़ा जाना चाहिए और उसी तरह सभी किनारों पर ओक बीम के मुकुट से घिरा होना चाहिए। इसके अलावा, आपको रोशनी, सीढ़ियों और नालियों के बारे में भी सोचना होगा जिससे बारिश के दौरान पानी निकल सके। और आप में से किसी ने नहीं सोचा था कि आपको मोज़ाइक और कई अन्य कठिन कार्यों के निष्पादन के लिए आंतरिक मचान की आवश्यकता को ध्यान में रखना होगा। लेकिन मैं, जो पहले से ही इसे निर्मित होते देख रहा हूं, जानता हूं कि इसे बनाने का मेरे द्वारा बताए गए तरीके के अलावा कोई अन्य तरीका नहीं है। जितना अधिक फ़िलिपो ने अपने भाषण से गरम होकर अपनी योजना को सुलभ बनाने की कोशिश की, ताकि वे इसे समझें और उस पर विश्वास करें, जितना अधिक उसने उनमें संदेह पैदा किया, उतना ही कम उन्होंने उस पर विश्वास किया और उसे एक अज्ञानी और बातूनी माना। इसलिए, जब उसे कई बार रिहा किया गया, लेकिन वह छोड़ना नहीं चाहता था, तो अंततः उन्होंने नौकरों को उसे पूरी तरह से पागल मानते हुए, उसे अपनी बाहों में बैठक से बाहर ले जाने का आदेश दिया। इस शर्मनाक घटना के कारण फ़िलिपो ने बाद में बताया कि कैसे उसने शहर के चारों ओर घूमने की हिम्मत नहीं की, इस डर से कि वे कहेंगे: "इस पागल को देखो।" सभा में कौंसल पहले मास्टर्स की अत्यधिक कठिन परियोजनाओं और फ़िलिपो की अंतिम परियोजना दोनों से बहुत शर्मिंदा थे, उनकी राय में, यह मूर्खतापूर्ण था, क्योंकि उन्हें ऐसा लग रहा था कि उन्होंने अपने कार्य को दो चीजों में उलझा दिया है: सबसे पहले, गुम्बद को दोहरा बनायें, जो बहुत बड़ा और बेकार भारीपन होता; दूसरे, इसे बिना मचान के बनाएं। फ़िलिपो, जिसने इस आदेश को प्राप्त करने के लिए काम करते हुए इतने साल बिताए, अपनी ओर से, नहीं जानता था कि क्या करना है, और एक से अधिक बार वह फ़्लोरेंस छोड़ने के लिए तैयार था। हालाँकि, अगर वह जीतना चाहता था, तो उसे खुद को धैर्य से लैस करना होगा, क्योंकि वह अच्छी तरह से जानता था कि उसके साथी नागरिकों का दिमाग एक निर्णय पर इतनी दृढ़ता से केंद्रित नहीं था। सच है, फ़िलिपो उस छोटे मॉडल को दिखा सकता था जिसे उसने अपने पास रखा था, लेकिन वह इसे दिखाना नहीं चाहता था, अनुभव से जानता था कि वाणिज्यदूतों की थोड़ी सी समझदारी, कलाकारों की ईर्ष्या और नागरिकों की चंचलता, जो एक के बाद दूसरे का पक्ष लेते थे दूसरा, प्रत्येक अपने-अपने स्वाद के अनुसार। हां, मुझे इस पर कोई आश्चर्य नहीं है, क्योंकि इस शहर में हर कोई अपने आप को इस मामले में उतना ही जानने के लिए बुलाता है जितना कि इसमें अनुभवी विशेषज्ञ, जबकि बहुत कम लोग हैं जो वास्तव में समझते हैं - अगर ऐसा कहा जाता है तो उन्हें कोई आपत्ति नहीं है! और इसलिए फ़िलिपो ने अलग से वह हासिल करना शुरू कर दिया जो वह बैठक में नहीं कर सका: पहले एक कौंसल के साथ बात करना, फिर एक ट्रस्टी के साथ, साथ ही कई नागरिकों के साथ बात करना और उन्हें अपने प्रोजेक्ट के कुछ हिस्सों को दिखाना, उन्होंने उनका नेतृत्व किया उन्होंने यह काम या तो उन्हें या किसी विदेशी आर्किटेक्ट को सौंपने का फैसला किया। इससे प्रोत्साहित होकर, कौंसल, ट्रस्टी और निर्वाचित नागरिक एक साथ इकट्ठे हुए, और आर्किटेक्ट्स ने इस विषय पर चर्चा करना शुरू कर दिया, लेकिन फिलिपो के तर्क से वे सभी हार गए और हार गए। ऐसा कहा जाता है कि तभी अंडे को लेकर विवाद पैदा हुआ, और इस प्रकार: उन्होंने कथित तौर पर इच्छा व्यक्त की कि फ़िलिपो अपनी राय विस्तार से व्यक्त करेगा और अपना मॉडल उसी तरह दिखाएगा जैसे उन्होंने अपना मॉडल दिखाया था; लेकिन वह ऐसा नहीं चाहते थे और उन्होंने विदेशी और घरेलू कारीगरों को यही प्रस्ताव दिया: जो उनमें से गुंबद बना सकता है वह एक संगमरमर के बोर्ड पर एक अंडा खड़ा कर सकता है और इस तरह से अपने दिमाग की शक्ति का पता लगा सकता है . और इसलिए, अंडा लेने के बाद, इन सभी स्वामी ने इसे सीधा खड़ा करने की कोशिश की, लेकिन किसी को कोई रास्ता नहीं मिला। जब उन्होंने फिलिपो को ऐसा करने के लिए कहा, तो उसने बड़ी शालीनता से उसे अपने हाथों में ले लिया और एक संगमरमर के बोर्ड पर उसकी पीठ पर वार करते हुए उसे खड़े होने के लिए मजबूर कर दिया। जब कलाकारों ने हंगामा किया, जो वे भी कर सकते थे, तो फ़िलिपो ने हंसते हुए जवाब दिया, कि अगर उन्होंने मॉडल और ड्राइंग देखी होती तो वे गुंबद बना सकते थे। इसलिए उन्होंने उन्हें इस मामले का प्रबंधन सौंपने का फैसला किया और उन्हें इसके बारे में वाणिज्यदूतों और ट्रस्टियों को अधिक विस्तृत रिपोर्ट देने के लिए आमंत्रित किया।

और इसलिए, घर लौटकर, उसने मजिस्ट्रेट को निम्नलिखित रूप में प्रेषित करने के लिए कागज के एक टुकड़े पर अपनी राय यथासंभव स्पष्ट रूप से लिखी। “इस निर्माण की कठिनाइयों को ध्यान में रखते हुए, अधिकांश माननीय सज्जनों, ट्रस्टियों, मुझे लगता है कि गुंबद किसी भी स्थिति में नियमित गोलाकार वॉल्ट नहीं हो सकता है, क्योंकि इसकी ऊपरी सतह, जिस पर लालटेन खड़ी होनी चाहिए, इतनी बड़ी है कि इसका भार कम हो जाएगा। जल्द ही दुर्घटना का कारण बनेगा। इस बीच, मुझे ऐसा लगता है कि जिन वास्तुकारों को संरचना की शाश्वतता का ध्यान नहीं है, वे अपने भविष्य के गौरव के प्रति प्रेम से वंचित हो गए हैं और नहीं जानते कि वे क्यों निर्माण कर रहे हैं। इसलिए, मैंने इस तिजोरी को बनाने का फैसला किया ताकि इसमें बाहरी दीवारों के समान अंदर की तरफ कई लोब हों, और इसमें व्यास के तीन चौथाई के बराबर त्रिज्या वाला एक माप और एक चाप हो। क्योंकि ऐसा चाप अपने मोड़ पर ऊंचा और ऊंचा उठता जाता है, और जब उस पर लालटेन भरी जाती है, तो वे परस्पर एक-दूसरे को मजबूत करेंगे। इस तिजोरी के आधार की मोटाई तीन और तीन-चौथाई हाथ होनी चाहिए और बाहर से उस बिंदु तक पिरामिडनुमा होना चाहिए जहां यह बंद हो और जहां लालटेन स्थित होनी चाहिए। मेहराब को सवा हाथ की मोटाई में बंद किया जाना चाहिए; फिर बाहर एक और तिजोरी बनानी चाहिए, जिसके आधार पर भीतरी तिजोरी को पानी से बचाने के लिए ढाई हाथ की मोटाई हो। इस बाहरी तिजोरी को पहले की तरह ही पिरामिडनुमा तरीके से सिकुड़ना चाहिए, ताकि यह भीतरी तिजोरी की तरह, जहां लालटेन शुरू होती है, वहां बंद हो जाए, इस जगह की मोटाई दो-तिहाई हाथ हो। प्रत्येक कोने पर एक किनारा होना चाहिए - कुल आठ, और प्रत्येक ढलान पर दो, उनमें से प्रत्येक के मध्य में - कुल सोलह; ये पसलियां, संकेतित कोनों के बीच में स्थित हैं, प्रत्येक ढलान के आंतरिक और बाहरी किनारों पर दो, उनके आधार पर चार हाथ की मोटाई होनी चाहिए। इन दोनों तहखानों को एक दूसरे के साथ गोल किया जाना चाहिए, लालटेन द्वारा बंद किए गए पीपहोल की ऊंचाई तक, समान अनुपात में उनकी मोटाई को पिरामिडनुमा रूप से कम करना चाहिए। फिर आपको इन चौबीस पसलियों का निर्माण शुरू करना चाहिए, साथ ही उनके बीच रखी गई वाल्टों के साथ-साथ मशीनो के मजबूत और लंबे टुकड़ों से छह मेहराब, गैल्वेनाइज्ड लोहे के पायरोन के साथ मजबूती से बांधे गए, और इन पत्थरों के ऊपर लोहे के हुप्स लगाए गए उक्त तिजोरी को उसकी पसलियों से जोड़ देगा। सबसे पहले चिनाई निरंतर, बिना अंतराल के, सवा पांच हाथ की ऊंचाई तक होनी चाहिए, और फिर पसलियों के साथ जारी रखें और वॉल्ट को अलग करें। नीचे से पहले और दूसरे मुकुट को पूरी तरह से लंबे चूना पत्थर के पत्थरों से बनी अनुप्रस्थ चिनाई से बांधा जाना चाहिए ताकि गुंबद के दोनों मेहराब उन पर टिके रहें। और दोनों तहखानों के प्रत्येक नौ हाथ की ऊंचाई पर, पसलियों की प्रत्येक जोड़ी के बीच छोटे मेहराब रखे जाने चाहिए, जो एक मजबूत ओक फ्रेम से बंधे हों, जो आंतरिक तिजोरी को सहारा देने वाली पसलियों को जकड़ेंगे; इसके अलावा, सीढ़ियों को ध्यान में रखते हुए इन ओक बीमों को लोहे की चादरों से ढका जाना चाहिए। पसलियां पूरी तरह से मशीनो और पिएट्राफोर्ट से बनी होनी चाहिए, साथ ही किनारे भी पूरी तरह से पिएट्राफोर्ट से बने होने चाहिए, और दोनों पसलियां और वॉल्ट चौबीस हाथ की ऊंचाई तक एक दूसरे से जुड़े होने चाहिए, जहां से ईंट या टफ चिनाई शुरू हो सकती है, यह निर्णय लेने पर निर्भर करता है कि इसे किसे सौंपा जाएगा, ताकि यह जितना संभव हो उतना आसान हो। बाहर, डॉर्मर खिड़कियों के ऊपर, एक गैलरी का निर्माण करना आवश्यक होगा, जिसके निचले हिस्से में रेलिंग के साथ एक बालकनी होगी, दो ब्रैकिया ऊंची, निचली छोटी अप्सराओं की रेलिंग के अनुरूप, या जो, शायद, होगी इसमें दो गैलरी हैं, एक के ऊपर एक, एक अच्छी तरह से सजाए गए कंगनी पर और ताकि ऊपरी गैलरी खुली रहे। गुंबद से पानी एक तिहाई हाथ चौड़े संगमरमर के कुंड पर गिरेगा, जो पानी को वहां फेंक देगा जहां नीचे का कुंड बलुआ पत्थर से बना होगा। गुम्बद की बाहरी सतह पर संगमरमर की आठ कोने वाली पसलियाँ बनाना आवश्यक है ताकि उनकी उचित मोटाई हो और वे गुम्बद की सतह से एक हाथ ऊपर उभरे हुए हों, एक गैबल प्रोफ़ाइल हो और दो हाथ की चौड़ाई हो और एक रिज हो। इसकी पूरी लंबाई के साथ दोनों तरफ दो गटर के साथ; इसके आधार से लेकर शीर्ष तक, प्रत्येक पसली को पिरामिडीय रूप से सिकुड़ना चाहिए। गुंबद का बिछाने ऊपर बताए अनुसार होना चाहिए, बिना मचान के तीस हाथ की ऊंचाई तक, और वहां से ऊपर की ओर - इस तरह से कि उन कारीगरों द्वारा संकेत दिया जाएगा जिन्हें इसे सौंपा जाएगा, क्योंकि ऐसे मामलों में अभ्यास ही सिखाता है ।”

जब फ़िलिपो ने यह लिखा, तो वह सुबह मजिस्ट्रेट के पास गया, और जब उसने उन्हें यह पत्रक दिया, तो उन्होंने सब कुछ पर चर्चा की, और, हालाँकि वे ऐसा करने में सक्षम नहीं थे, लेकिन, फ़िलिपो के दिमाग की जीवंतता और इस तथ्य को देखते हुए कि अन्य वास्तुकारों में से किसी में भी ऐसी लगन नहीं थी, लेकिन उन्होंने अपनी बातों पर अटूट विश्वास दिखाया और लगातार एक ही बात पर आपत्ति जताई, जिससे ऐसा लगा कि उन्होंने निस्संदेह कम से कम दस गुंबद बनवाए हैं। सेवानिवृत्त होने के बाद, वाणिज्य दूतावासों ने फैसला किया हालाँकि, कम से कम एक आँख से यह अनुभव करने की इच्छा व्यक्त करते हुए कि बिना मचान के इस तिजोरी को खड़ा करना कैसे संभव है, उसे व्यक्त करते हुए आदेश को हस्तांतरित करें, क्योंकि उन्होंने बाकी सब चीजों को मंजूरी दे दी। भाग्य ने इस इच्छा को पूरा किया, ठीक उसी समय बार्टोलोमियो बारबाडोरी फेलिसिटा के चर्च में एक चैपल का निर्माण करना चाहते थे और फिलिप्पो के साथ एक समझौते पर आए, जिन्होंने इस दौरान, और मचान के बिना, प्रवेश द्वार पर स्थित चैपल के लिए एक गुंबद का निर्माण किया। दाहिनी ओर के चर्च में, जहाँ संत के लिए पानी का बर्तन भरा हुआ था; उसी तरह इस समय उन्होंने एक और चैपल बनाया - महान वेदी के चैपल के बगल में, अर्नो पर, सैंटो जैकोपो के चर्च में स्टिएटा रिडॉल्फी के लिए वाल्टों के साथ। उनके ये काम ही कारण थे कि उनकी बातों से ज्यादा उनके कामों पर विश्वास किया जाता था। और इसलिए वाणिज्यदूतों और ट्रस्टियों, जिनके नोट और उन्होंने जो इमारतें देखीं, ने उनका विश्वास मजबूत किया, उन्हें एक गुंबद का आदेश दिया और मतदान के बाद, उन्हें काम का मुख्य नेता नियुक्त किया। हालाँकि, उन्होंने उसके साथ बारह हाथ से अधिक ऊँचाई के लिए बातचीत नहीं की, यह कहते हुए कि वे अभी भी देखेंगे कि काम कैसे होगा, और यदि यह सफल हुआ, जैसा कि उसने उन्हें आश्वासन दिया था, तो वे उसे आदेश देने से नहीं चूकेंगे। आराम। फ़िलिप्पो को कौंसल और ट्रस्टियों में ऐसी जिद और ऐसा अविश्वास देखना अजीब लगा; और अगर उसे यकीन नहीं होता कि वह अकेले ही इस मामले को अंजाम तक पहुंचा सकता है, तो उसने इसमें हाथ नहीं डाला होता। लेकिन, अपने लिए गौरव हासिल करने की इच्छा से भरकर, उन्होंने इसे अपने ऊपर ले लिया और काम को अंतिम पूर्णता तक पहुंचाने का बीड़ा उठाया। उनके नोट को एक किताब में कॉपी किया गया था जिसमें कंडक्टर ऊपर उल्लिखित अपने दायित्व के साथ-साथ लकड़ी और संगमरमर के लिए आवक और जावक खाते रखता था, और उसे उन्हीं शर्तों पर रखरखाव सौंपा गया था जिन पर काम के मुख्य पर्यवेक्षकों को पहले भुगतान किया गया था। जब फिलिप्पो द्वारा दिया गया आदेश कलाकारों और नागरिकों को ज्ञात हुआ, तो कुछ ने इसे मंजूरी दे दी, दूसरों ने इसकी निंदा की, हालांकि, यह हमेशा भीड़, मूर्खों और ईर्ष्यालु लोगों की राय रही है।

जब चिनाई शुरू करने के लिए सामग्री तैयार की जा रही थी, तो कारीगरों और नागरिकों के बीच असंतुष्ट लोगों का एक समूह दिखाई दिया: वाणिज्यदूतों और बिल्डरों के खिलाफ बोलते हुए, उन्होंने कहा कि इस मामले को जल्दबाजी में लिया गया था, कि इस तरह का काम विवेक पर नहीं किया जाना चाहिए एक व्यक्ति, और यदि उनके पास योग्य लोग नहीं थे, जो उनके पास प्रचुर मात्रा में थे, तो वे क्षमा कर सकते थे; और यह कि यह शहर के सम्मान के लिए बिल्कुल भी अच्छा नहीं होगा, क्योंकि यदि कोई दुर्भाग्य होता है, जैसा कि कभी-कभी निर्माण के दौरान होता है, तो उन्हें उन लोगों के रूप में निंदा करनी पड़ सकती है, जिन्होंने एक पर बहुत अधिक जिम्मेदारी डाल दी है, और इसे ध्यान में रखते हुए इससे सार्वजनिक मामलों को जो नुकसान और अपमान हो सकता है, फ़िलिपो की जिद को रोकने के लिए, उसे एक साथी नियुक्त करना अच्छा होगा। इस बीच, लोरेंजो घिबर्टी ने सैन जियोवानी के दरवाजे पर अपनी प्रतिभा का परीक्षण करके बड़ी पहचान हासिल की; यह तथ्य स्पष्ट रूप से सामने आया कि कुछ अत्यंत प्रभावशाली व्यक्ति उससे प्रेम करते थे; वास्तव में, यह देखते हुए कि फ़िलिपो की प्रसिद्धि कैसे बढ़ी, उन्होंने, इस इमारत के प्रति प्रेम और ध्यान के बहाने, कौंसल और ट्रस्टियों से प्राप्त किया कि लोरेंजो एक भागीदार के रूप में फ़िलिपो से जुड़ा हुआ था। जब फिलिप्पो ने सुना कि ट्रस्टियों ने क्या किया है तो उसे कितनी निराशा और कितनी कड़वाहट का अनुभव हुआ, यह इस तथ्य से स्पष्ट है कि वह फ्लोरेंस से भागने के लिए तैयार था; और उसे सांत्वना देने के लिए डोनाटो और लुका डेला रोबिया के बिना, वह शायद सारा आत्म-नियंत्रण खो देता। वास्तव में अमानवीय और क्रूर उन लोगों का द्वेष है, जो ईर्ष्या से अंधे होकर, व्यर्थ प्रतिद्वंद्विता के लिए दूसरों की महिमा और सुंदर कृतियों को खतरे में डालते हैं। निःसंदेह, अब यह उन पर निर्भर नहीं था कि फ़िलिपो ने मॉडलों को नहीं तोड़ा, चित्र नहीं जलाए, और आधे घंटे से भी कम समय में वह सारा काम नष्ट नहीं किया जो वह इतने वर्षों से कर रहा था। ट्रस्टियों ने, पहले फ़िलिपो से माफ़ी मांगी, उसे यह तर्क देते हुए जारी रखने के लिए राजी किया कि वह और कोई नहीं इस संरचना के आविष्कारक और निर्माता थे; और इस बीच उन्होंने लोरेंजो को फ़िलिपो जैसी ही सामग्री सौंपी। उत्तरार्द्ध ने बिना किसी इच्छा के काम जारी रखना शुरू कर दिया, यह जानते हुए कि उसे अकेले ही इस मामले से जुड़ी सभी कठिनाइयों को सहना होगा, और फिर लोरेंजो के साथ सम्मान और गौरव साझा करना होगा। हालाँकि, यह निर्धारित करते हुए कि वह लोरेंजो को काम को बहुत लंबे समय तक रोकने से रोकने का एक तरीका खोजेगा, उसने उसी योजना पर उसके साथ काम करना जारी रखा जैसा कि उसने ट्रस्टियों को प्रस्तुत किए गए नोट में बताया था। इस बीच, फ़िलिपो की आत्मा में एक ऐसा मॉडल बनाने का विचार जाग उठा, जिसका पहले कभी कोई नहीं बना था; और इसलिए, इस कार्य को करने के बाद, उन्होंने स्टूडियो के पास रहने वाले एक बढ़ई बार्टोलोमियो से इसका आदेश दिया। और इस मॉडल में, जिसके अनुसार इमारत के समान ही आयाम थे, उन्होंने सभी कठिनाइयों को दिखाया, जैसे कि रोशनी वाली और अंधेरी सीढ़ियाँ, सभी प्रकार के प्रकाश स्रोत, दरवाजे, कनेक्शन और पसलियां, और इसके लिए एक ऑर्डर का टुकड़ा भी बनाया। नमूना गैलरी. जब लोरेंजो को इस बारे में पता चला, तो वह उससे मिलना चाहता था; लेकिन, चूंकि फ़िलिप्पो ने उसे इसके लिए मना कर दिया था, इसलिए गुस्से में आकर उसने एक मॉडल बनाने का फैसला किया ताकि यह धारणा बनाई जा सके कि यह कुछ भी नहीं है कि उसे भुगतान किया गया भत्ता प्राप्त हुआ और वह भी किसी तरह इसमें शामिल था। मामला। इन दो मॉडलों में से, फ़िलिपो द्वारा बनाए गए मॉडल का भुगतान पचास लीयर और पंद्रह सोल्डी के लिए किया गया था, जैसा कि 3 अक्टूबर, 1419 को मिग्लियोर डि टोमासो की पुस्तक में दिए गए आदेश से पता चलता है, और लोरेंजो घिबर्टी के नाम पर - तीन सौ लीयर के लिए इसे मॉडल बनाने में श्रम और खर्च, जो कि इमारत की आवश्यकताओं और ज़रूरतों की तुलना में उसे मिलने वाले प्यार और एहसान से अधिक स्पष्ट था।

यह पीड़ा फ़िलिपो के लिए जारी रही, जिसकी आँखों के सामने यह सब 1426 तक हुआ, क्योंकि लोरेंजो को फ़िलिपो के बराबर का आविष्कारक कहा जाता था; झुंझलाहट ने फ़िलिप्पो की आत्मा पर ऐसा कब्ज़ा कर लिया कि उसका जीवन सबसे बड़ी पीड़ा से भर गया। इसलिए, चूँकि उसके पास कई नई योजनाएँ थीं, इसलिए उसने उससे पूरी तरह छुटकारा पाने का फैसला किया, यह जानते हुए भी कि वह इस तरह के काम के लिए कितना अनुपयुक्त था। फ़िलिपो ने पहले ही गुंबद को दोनों तहखानों में बारह हाथ की ऊँचाई पर ला दिया था, और वहाँ पत्थर और लकड़ी के बंधन पहले से ही बिछाए जाने थे, और चूँकि यह एक कठिन मामला था, उसने यह जांचने के लिए लोरेंजो के साथ इस बारे में बात करने का फैसला किया कि क्या वह इसका एहसास था. इन कठिनाइयों में. दरअसल, उन्हें यकीन था कि लोरेंजो को ऐसी चीजों के बारे में सोचने का ख्याल भी नहीं आया था, क्योंकि उन्होंने जवाब दिया था कि आविष्कारक के रूप में उन्होंने यह मामला उन पर छोड़ दिया था। फ़िलिप्पो को लोरेंजो का जवाब पसंद आया, क्योंकि उसे ऐसा लग रहा था कि इस तरह से उसे काम से हटाया जा सकता है और उसे पता चलेगा कि वह उस बुद्धिमान व्यक्ति नहीं था जैसा कि उसके दोस्तों और संरक्षकों का पक्षधर था जिन्होंने उसे यह पद दिया था। जब सभी राजमिस्त्रियों को पहले से ही काम के लिए भर्ती कर लिया गया था, तो वे बारह हाथ के निर्धारित स्तर से ऊपर तहखानों को हटाने और बांधने का काम शुरू करने के आदेश की प्रतीक्षा कर रहे थे, जहां से गुंबद अपने शीर्ष पर एकत्रित होना शुरू होता है; और इसके लिए उन्हें मचान बनाने के लिए मजबूर किया गया ताकि मजदूर और राजमिस्त्री सुरक्षित रूप से काम कर सकें, क्योंकि ऊंचाई ऐसी थी कि सबसे बहादुर व्यक्ति के लिए भी नीचे देखने के लिए उसका दिल दुखने और कांपने के लिए पर्याप्त था। इसलिए, राजमिस्त्री और अन्य कारीगर मचान कनेक्शन बनाने के आदेश का इंतजार कर रहे थे, लेकिन चूंकि फ़िलिपो या लोरेंजो की ओर से कोई निर्णय नहीं आया, इसलिए राजमिस्त्री और अन्य कारीगर पिछले आदेश को न देखकर बड़बड़ाने लगे, और चूंकि वे गरीब थे लोग, वे केवल अपने हाथों के श्रम से जीते थे और उन्हें संदेह था कि क्या किसी भी वास्तुकार के पास इस काम को पूरा करने के लिए पर्याप्त भावना थी, वे निर्माण स्थल पर बने रहे और, काम में देरी करते हुए, जितना वे कर सकते थे और जानते थे, उन्होंने सब कुछ की मरम्मत और सफाई की। जिसका निर्माण पहले ही हो चुका था।

एक अच्छी सुबह, फ़िलिपो काम पर नहीं आया, लेकिन अपना सिर बाँध कर, बिस्तर पर चला गया और, लगातार चिल्लाते हुए, प्लेटों और तौलियों को जल्दी से गर्म करने का आदेश दिया, यह दिखाते हुए कि उसकी बगल में चोट लगी है। जब कारीगर, जो काम करने के आदेश का इंतजार कर रहे थे, को इस बारे में पता चला, तो उन्होंने लोरेंजो से पूछा कि उन्हें आगे क्या करना चाहिए। उन्होंने उत्तर दिया कि आदेश फ़िलिपो से आना चाहिए और उन्हें इसकी प्रतीक्षा करनी होगी। किसी ने उससे कहा: "क्या तुम उसके इरादे नहीं जानते?" "मुझे पता है," लोरेंजो ने कहा, "लेकिन मैं उसके बिना कुछ नहीं करूंगा।" और उन्होंने खुद को सही ठहराने के लिए ऐसा कहा, क्योंकि फिलिप्पो के मॉडल को कभी नहीं देखा और एक बार भी नहीं, ताकि अज्ञानी न दिखें, उनसे उनकी योजनाओं के बारे में पूछे बिना, उन्होंने अपने जोखिम पर इस मामले के बारे में बात की और अस्पष्ट शब्दों के साथ उत्तर दिया, विशेष रूप से जानते हुए भी कि वह फ़िलिप्पो की इच्छा के विरुद्ध इस कार्य में भाग ले रहा है। इस बीच, चूँकि वह दो दिनों से अधिक समय से बीमार था, फोरमैन और कई राजमिस्त्री उससे मिलने गए और उससे आग्रह किया कि वे उन्हें बताएं कि उन्हें क्या करना है। और वह: "तुम्हारे पास लोरेंजो है, उसे कुछ करने दो," और उससे अधिक कुछ हासिल नहीं किया जा सका। इसलिए, जब यह ज्ञात हुआ, तो कई अफवाहें और निर्णय सामने आए, जिन्होंने इस पूरे उपक्रम की क्रूरतापूर्वक निंदा की: कुछ ने कहा कि फ़िलिपो दुःख से बीमार पड़ गया, कि उसके पास गुंबद खड़ा करने का साहस नहीं था और, इस मामले में शामिल होने के कारण, वह पछतावा तो हो ही रहा था; और उसके दोस्तों ने उसका बचाव करते हुए कहा कि अगर यह दुख है, तो यह नाराजगी का दुख है कि लोरेंजो को एक कर्मचारी के रूप में उसके पास नियुक्त किया गया था और उसके पक्ष में दर्द काम पर अधिक काम के कारण हुआ था। और इस सब गपशप के बाद, मामला आगे नहीं बढ़ा, और राजमिस्त्री और राजमिस्त्री का लगभग सारा काम बंद हो गया, और वे लोरेंजो के खिलाफ बड़बड़ाने लगे, कहने लगे: "वह वेतन प्राप्त करने में तो माहिर है, लेकिन काम का प्रबंधन करना नहीं है।" मामला। क्या होगा अगर फ़िलिपो वहाँ नहीं है? यदि फ़िलिपो लंबे समय से बीमार है तो क्या होगा? फिर वह क्या करेगा? फ़िलिप्पो का क्या दोष है कि वह बीमार है?” ट्रस्टियों ने, यह देखकर कि वे इन परिस्थितियों से अपमानित हैं, फ़िलिपो से मिलने का फैसला किया और, उनके पास आकर, उन्होंने पहले उनकी बीमारी के लिए सहानुभूति व्यक्त की, और फिर उन्हें बताया कि इमारत किस अव्यवस्था में थी और उनकी बीमारी ने उन्हें किस परेशानी में डाल दिया था। . इस पर फ़िलिप्पो ने उन्हें नकली बीमारी और अपने काम के प्रति प्रेम से उत्साहित शब्दों के साथ उत्तर दिया: “क्या! लोरेंजो कहाँ है? वह कुछ करता क्यों नहीं? मैं सचमुच आप पर आश्चर्यचकित हूँ!” तब ट्रस्टियों ने उसे उत्तर दिया: "वह तुम्हारे बिना कुछ भी नहीं करना चाहता।" फ़िलिपो ने उन पर आपत्ति जताई: "मैंने उसके बिना यह किया होता!" इस सबसे मजाकिया और अस्पष्ट उत्तर ने उन्हें संतुष्ट कर दिया और, उसे छोड़कर, उन्हें एहसास हुआ कि वह बीमार था क्योंकि वह अकेले काम करना चाहता था। इसलिए उन्होंने उसके दोस्तों को उसे बिस्तर से बाहर खींचने के लिए भेजा, क्योंकि उनका इरादा लोरेंजो को काम से हटाने का था। हालाँकि, निर्माण में आने और लोरेंजो द्वारा प्राप्त संरक्षण की पूरी ताकत को देखने के बाद, और यह भी कि लोरेंजो को बिना किसी प्रयास के अपना रखरखाव प्राप्त हुआ, फ़िलिपो ने उसे अपमानित करने का एक और तरीका खोजा और उसे इस शिल्प से अनभिज्ञ कहकर पूरी तरह से अपमानित किया और संबोधित किया। लोरेंजो की उपस्थिति में ट्रस्टियों ने निम्नलिखित तर्क के साथ कहा: "सज्जनों, ट्रस्टियों, अगर हम जीवन के लिए आवंटित समय में वही आत्मविश्वास रख सकें, जिसके साथ हम अपनी मृत्यु में आश्वस्त हैं, तो इसमें कोई संदेह नहीं है कि हम देखेंगे कई चीजें जो अभी शुरू ही हुई थीं, उनके पूरा होने पर वे वास्तव में कैसे अधूरी रह जाती हैं। जिस बीमारी से मैं गुज़रा, उससे मेरी जान जा सकती थी और निर्माण रुक सकता था; इसलिए, अगर मैं या, भगवान न करे, लोरेंजो कभी बीमार पड़ जाए, ताकि कोई न कोई अपना काम जारी रख सके, तो मेरा मानना ​​था कि, जैसे आपका आधिपत्य हमारे लिए हमारी सामग्री को विभाजित करने में प्रसन्न था, उसी तरह कार्य को विभाजित करना आवश्यक होगा, ताकि हममें से प्रत्येक, अपना ज्ञान दिखाने की इच्छा से प्रेरित होकर, आत्मविश्वास से सम्मान प्राप्त कर सके और अपने राज्य के लिए उपयोगी साबित हो सके। इस बीच, दो कठिन कार्य हैं जिन्हें वर्तमान समय में करने की आवश्यकता है: एक मचान है, जो, राजमिस्त्री को चिनाई करने के लिए, इमारत के अंदर और बाहर की आवश्यकता होती है और जिस पर लोगों को रखना आवश्यक होता है , पत्थर और चूना, साथ ही वजन और अन्य समान उपकरण उठाने के लिए जगह क्रेन; दूसरा एक मुकुट है, जिसे पहले से निर्मित 12 हाथ की ऊंचाई पर रखा जाना चाहिए, जो गुंबद के सभी आठ हिस्सों को बांध देगा और पूरी इमारत को बांध देगा ताकि ऊपर से दबाव डालने वाला वजन इतना संकुचित और बाधित हो जाए कि कोई दबाव न पड़े। अनावश्यक भार या तनाव, और पूरी इमारत समान रूप से अपने आप पर टिकी रहेगी। इसलिए, लोरेंजो को इनमें से एक काम अपने लिए लेने दीजिए, जो उसे आसान लगता है, लेकिन मैं दूसरे को बिना किसी कठिनाई के पूरा करने का जिम्मा लूंगा, ताकि अधिक समय बर्बाद न हो। यह सुनकर, लोरेंजो, अपने सम्मान की खातिर, इन दोनों कार्यों में से किसी को भी मना नहीं करने के लिए मजबूर हो गया और, हालांकि स्वेच्छा से नहीं, राजमिस्त्री की सलाह पर भरोसा करते हुए और इसे याद करते हुए, एक आसान काम के रूप में ताज लेने का फैसला किया। फ्लोरेंस में सैन जियोवानी के चर्च की तिजोरी में एक पत्थर का मुकुट था, जिसकी संरचना वह पूरी तरह से नहीं तो आंशिक रूप से उधार ले सकता था। तो, एक ने मचान ले लिया, दूसरे ने मुकुट, और दोनों ने काम पूरा कर लिया। फ़िलिपो का मचान इतनी प्रतिभा और कौशल से बनाया गया था कि उन्होंने उसके बारे में एक राय बनाई जो वास्तव में उसके बारे में कई लोगों की राय के विपरीत थी, क्योंकि कारीगरों ने इतने आत्मविश्वास के साथ उन पर काम किया, भारी बोझ खींचे और शांति से चले, मानो वे ठोस भूमि पर खड़े थे। पृथ्वी; इन मचानों के मॉडल ट्रस्ट में संरक्षित किये गये हैं। लोरेंजो ने, सबसे बड़ी कठिनाई से, गुंबद के आठ चेहरों में से एक पर एक मुकुट बनाया; जब उन्होंने इसे पूरा कर लिया, तो ट्रस्टियों ने इसे फ़िलिपो को दिखाया, जिन्होंने उनसे कुछ नहीं कहा। हालाँकि, उन्होंने अपने कुछ दोस्तों के साथ इस बारे में बात की, उन्होंने कहा कि अन्य कनेक्शन बनाना और उन्हें विपरीत दिशा में रखना आवश्यक था, क्योंकि यह मुकुट उस भार के लिए अपर्याप्त था, क्योंकि यह कम खींचता था। आवश्यक था, और यह कि लोरेंजो को जो गुजारा भत्ता दिया गया था, वह उसके लिए आदेशित मुकुट के साथ मिलकर फेंक दिया गया पैसा था।

फ़िलिपो की राय सार्वजनिक कर दी गई, और उसे यह दिखाने का निर्देश दिया गया कि इस तरह का मुकुट बनाने के लिए कैसे काम किया जाए। और चूँकि उसके पास पहले से ही चित्र और मॉडल बने हुए थे, उसने तुरंत उन्हें दिखाया; जब ट्रस्टियों और अन्य आकाओं ने उन्हें देखा, तो उन्हें एहसास हुआ कि लोरेंजो को संरक्षण देकर उन्होंने कितनी गलती की है, और, इस गलती के लिए सुधार करना चाहते थे और दिखाना चाहते थे कि वे समझते हैं कि क्या अच्छा है, उन्होंने फिलिप्पो को आजीवन प्रबंधक और इस पूरे का प्रमुख बना दिया। निर्माण और आदेश दिया कि इस मामले में उसकी इच्छा के अलावा कुछ भी नहीं किया जाएगा। और यह दिखाने के लिए कि वे उसे पहचानते हैं, उन्होंने उसे एक सौ फ्लोरिन दिए, जो 13 अगस्त, 1423 को वाणिज्यदूतों और ट्रस्टियों के आदेश से संरक्षकता के नोटरी लोरेंजो पाओलो के हाथ से उसके नाम पर लिखे गए थे, और घेरार्डो के माध्यम से देय थे। मेसर फ़िलिपो कोर्सिनी का पुत्र, और उसे प्रति वर्ष एक सौ फ्लोरिन की गणना का आजीवन भत्ता सौंपा। और इसलिए, निर्माण शुरू करने का आदेश देते हुए, उन्होंने इसे इतनी कठोरता और इतनी सटीकता से पूरा किया कि बिना देखे एक भी पत्थर नहीं रखा गया। दूसरी ओर, लोरेंजो ने खुद को पराजित पाया और मानो शर्मिंदा हो गया, लेकिन उसके दोस्तों ने उसे इतना समर्थन और समर्थन दिया कि उसे अपना वेतन मिलता रहा, जिससे यह साबित हो गया कि उसे तीन साल से पहले बर्खास्त नहीं किया जा सकता है। फ़िलिपो हमेशा हर छोटे से छोटे मामले के लिए चिनाई उपकरण और क्रेन के चित्र और मॉडल तैयार करता था। फिर भी, कई दुष्ट लोग, लोरेंजो के दोस्त, फिर भी उसे निराशा में धकेलना बंद नहीं करते थे, लगातार मॉडल बनाने में उसके साथ प्रतिस्पर्धा करते थे, जिनमें से एक को एक निश्चित मास्टर एंटोनियो दा वेरज़ेली द्वारा भी प्रस्तुत किया गया था, और कुछ अन्य मास्टर्स ने संरक्षण और प्रचार किया था। एक के द्वारा, फिर अन्य नागरिकों के लिए, जिन्होंने इस प्रकार अपनी अनिश्चितता, कम जागरूकता और समझ की कमी को प्रकट किया, उनके हाथों में तो उत्तम चीजें थीं, लेकिन वे अपूर्ण और बेकार चीजों को सामने रख देते थे। गुंबद के सभी आठ किनारों के चारों ओर मुकुट पहले ही पूरा हो चुका था, और प्रेरित राजमिस्त्रियों ने अथक परिश्रम किया। हालाँकि, फ़िलिपो द्वारा सामान्य से अधिक दबाव डालने पर, बिछाने के दौरान उन्हें मिली कई फटकारों के साथ-साथ रोज़ाना होने वाली कई अन्य चीज़ों के कारण वे उस पर बोझ बनने लगे। इससे प्रेरित होकर, साथ ही ईर्ष्या से, बुज़ुर्ग इकट्ठे हुए, सहमत हुए और घोषणा की कि यह काम कठिन और खतरनाक था और वे उच्च वेतन के बिना गुंबदों को खड़ा नहीं करना चाहते थे (हालाँकि यह उनके द्वारा बढ़ाया गया था, जो कि इससे अधिक था) प्रथागत था), फ़िलिपो से बदला लेने और उससे लाभ कमाने का एक तरीका सोच रहा था। यह सब ट्रस्टियों को पसंद नहीं आया, न ही फ़िलिपो को, जिन्होंने इस पर विचार करते हुए एक शनिवार शाम को उन सभी को नौकरी से निकालने का निर्णय लिया। भुगतान प्राप्त करने के बाद, और यह नहीं जानते थे कि यह पूरी चीज़ कैसे समाप्त होगी, वे निराश हो गए, खासकर जब, अगले सोमवार को, फ़िलिपो ने निर्माण के लिए दस लोम्बार्ड्स को काम पर रखा; मौके पर उपस्थित होकर और उनसे कहा: "यहाँ यह करो, और वहाँ करो," उसने उन्हें एक ही दिन में इतना प्रशिक्षित किया कि उन्होंने कई हफ्तों तक काम किया। और राजमिस्त्री, अपने हिस्से के लिए, निकाल दिए गए और अपनी नौकरी खो दी, और बदनाम भी हुए, काम इतना लाभदायक नहीं होने के कारण, बिचौलियों को फ़िलिपो के पास भेजा: माना जाता है कि वे खुशी-खुशी लौट आए होंगे - और जितना हो सके उनके साथ एहसान किया। उसने उन्हें कई दिनों तक अनिश्चितता में रखा: वह उन्हें लेगा या नहीं; और फिर उन्हें पहले प्राप्त राशि से भी कम भुगतान पर दोबारा स्वीकार किया गया। इसलिए, लाभ पाने के बारे में सोचते हुए, उन्होंने गलत अनुमान लगाया और फ़िलिपो से बदला लेते हुए, खुद को नुकसान और शर्मिंदगी का सामना करना पड़ा।

जब अफवाहें पहले ही बंद हो चुकी थीं और जब, जिस सहजता से इस संरचना को खड़ा किया गया था, उसे देखते हुए, फिलिपो की प्रतिभा को पहचानना आवश्यक था, निष्पक्ष लोगों ने पहले से ही विश्वास कर लिया था कि उसने ऐसा साहस दिखाया था, जो शायद, प्राचीन में से किसी ने भी नहीं दिखाया था। और आधुनिक वास्तुकारों ने अभी तक उनकी रचनाओं में खोज नहीं की थी; और यह राय इसलिए उत्पन्न हुई क्योंकि उन्होंने अंततः अपना मॉडल दिखाया। इस पर, हर कोई देख सकता था कि उसने कितनी समझदारी से अंधेरी जगहों में चोट से बचने के लिए सीढ़ियों, आंतरिक और बाहरी प्रकाश स्रोतों की कल्पना की, और खड़ी ढलानों पर कितनी अलग-अलग लोहे की रेलिंगें बनाईं और विवेकपूर्ण तरीके से वितरित कीं, इस तथ्य का उल्लेख नहीं किया गया यदि वहां मोज़ेक या पेंटिंग का काम करना होता तो मैंने आंतरिक मचान के लिए लोहे के हिस्सों के बारे में भी सोचा; और साथ ही, नालियों को कम खतरनाक स्थानों पर वितरित करके, जहां वे बंद थे और जहां वे खुले थे, और हवा को हटाने के लिए वेंट और विभिन्न प्रकार के खुलेपन की एक प्रणाली स्थापित करके और ताकि धुएं और भूकंप नुकसान न पहुंचा सकें, उन्होंने दिखाया कि कैसे रोम में बिताए कई वर्षों के दौरान उनके शोध से उन्हें बहुत लाभ हुआ। इसके अलावा, उसने ट्रे के लिए जो कुछ भी किया, पत्थरों को बिछाने, जोड़ने और जोड़ने के लिए जो कुछ भी किया, उसे ध्यान में रखते हुए, यह सोचकर विस्मय और भय से अभिभूत होना असंभव नहीं था कि एक व्यक्ति की प्रतिभा में वह सब कुछ समाहित है जो उसकी प्रतिभा में निहित है। फ़िलिपो, जो लगातार और इतना बड़ा हुआ कि कोई भी चीज़ ऐसी नहीं थी, चाहे वह कितनी भी कठिन और जटिल क्यों न हो, उसे आसान और सरल नहीं बना सकता था, जिसे उसने काउंटरवेट और एक बैल द्वारा संचालित पहियों की मदद से वजन उठाने में दिखाया, जबकि जबकि अन्यथा छह जोड़े शायद ही उन्हें अपनी जगह से हिला पाते।

इमारत इतनी ऊँची हो चुकी थी कि सबसे बड़ी कठिनाई थी, एक बार उठना, फिर ज़मीन पर लौटना; और जब स्वामी खाने-पीने के लिए बाहर जाते थे, तो उनका बहुत समय नष्ट हो जाता था, और दिन की गर्मी से उन्हें बहुत कष्ट होता था। और इसलिए फ़िलिपो ने व्यवस्था की कि गुंबद पर रसोई के साथ भोजन कक्ष खोले गए और शराब वहाँ बेची गई; इस प्रकार, शाम तक किसी ने भी काम नहीं छोड़ा, जो उनके लिए सुविधाजनक था और व्यवसाय के लिए बेहद उपयोगी था। यह देखकर कि काम अच्छा चल रहा था, फ़िलिपो इतना प्रेरित हुआ कि उसने अथक परिश्रम किया। वह खुद ईंटों की फैक्टरियों में जाते थे, जहां ईंटें गूंथी जाती थीं, ताकि वे खुद देख सकें और मिट्टी को गूंध सकें, और जब उन्हें पकाया जाता था, तो अपने हाथों से, वह बड़ी मेहनत से ईंटों का चयन करते थे। उन्होंने यह सुनिश्चित करने के लिए राजमिस्त्रियों की निगरानी की कि पत्थर दरार रहित और मजबूत हों, और उन्हें लकड़ी, मोम, या यहां तक ​​​​कि रुतबागा से बने स्ट्रट्स और जोड़ों के मॉडल दिए; उन्होंने यांकी स्टेपल लोहारों के साथ भी ऐसा ही किया। उन्होंने एक सिर और हुक के साथ टिकाओं की एक प्रणाली का आविष्कार किया और सामान्य तौर पर निर्माण कार्य को बहुत सुविधाजनक बनाया, जो निस्संदेह, उनके लिए धन्यवाद, पूर्णता के स्तर तक पहुंच गया, जो शायद, टस्कन के बीच कभी नहीं था।

फ्लोरेंस ने वर्ष 1423 को अत्यधिक समृद्धि और संतोष में बिताया, जब फ़िलिपो को मई और जून के लिए सैन जियोवानी के क्वार्टर के पूर्व के रूप में सेवा करने के लिए चुना गया था, जबकि लैपो निकोलिनी को सांता क्रोस के क्वार्टर के लिए "गोंफालोनियर ऑफ़ जस्टिस" के कार्यालय के लिए चुना गया था। . पुजारियों की सूची में शामिल हैं: फ़िलिपो डि सेर ब्रुनेलेस्को लिप्पी, जो आश्चर्य की बात नहीं होनी चाहिए, क्योंकि उन्हें उनके दादा लिप्पी के नाम से बुलाया जाता था, न कि लापी के परिवार द्वारा, जैसा कि होना चाहिए था; तो इस सूची में दिखाई देता है, हालांकि, इसका उपयोग कई अन्य मामलों में किया गया था, जैसा कि उन सभी को अच्छी तरह से पता है जिन्होंने पुस्तक देखी है और जो उस समय के रीति-रिवाजों से परिचित हैं। फ़िलिपो ने इन कर्तव्यों के साथ-साथ अपने शहर में अन्य पदों को भी निभाया, और उनमें उन्होंने हमेशा सबसे सख्त विवेक के साथ व्यवहार किया। इस बीच, वह पहले से ही देख सकता था कि कैसे दोनों तिजोरियाँ पीपहोल के पास बंद होने लगीं, जहाँ से लालटेन शुरू होनी थी, और हालाँकि उसने रोम और फ्लोरेंस में मिट्टी और लकड़ी दोनों के कई मॉडल बनाए, जिन्हें किसी ने नहीं देखा था, उसने वह सब किया अंततः यह तय करना बाकी था कि उनमें से किसे फाँसी के लिए स्वीकार किया जाए। उसी समय, गैलरी को खत्म करने का इरादा रखते हुए, उन्होंने इसके लिए चित्रों की एक पूरी श्रृंखला बनाई, जो उनकी मृत्यु के बाद ट्रस्ट में बनी रही, लेकिन अब अधिकारियों की लापरवाही के कारण गायब हो गई हैं। और हमारे दिनों में, इमारत को पूरा करने के लिए, गैलरी का एक हिस्सा आठ पक्षों में से एक पर बनाया गया था; लेकिन, चूँकि यह फ़िलिपो की योजना के अनुरूप नहीं था, इसलिए माइकल एंजेलो बुओनारोटी की सलाह पर इसे अस्वीकार कर दिया गया और पूरा नहीं किया गया।

इसके अलावा, फ़िलिपो ने स्वयं गुंबद के अनुरूप अनुपात में एक अष्टकोणीय लालटेन का एक मॉडल बनाया, जो डिजाइन, विविधता और सजावट दोनों के मामले में वास्तव में एक सफलता थी; उन्होंने इसमें एक सीढ़ी बनाई जिसके माध्यम से कोई भी गेंद पर चढ़ सकता था - यह वास्तव में एक दिव्य चीज़ थी, हालाँकि, चूंकि फ़िलिपो ने इस सीढ़ी के प्रवेश द्वार को नीचे से लकड़ी का एक टुकड़ा डालकर बंद कर दिया था, इसलिए उसके अलावा कोई नहीं जानता था कि शुरुआत कहाँ से हुई इसकी चढ़ाई थी. हालाँकि उनकी प्रशंसा की गई और, हालाँकि उन्होंने पहले ही कई लोगों की ईर्ष्या और अहंकार को कम कर दिया था, फिर भी वे इस तथ्य को नहीं रोक सके कि फ्लोरेंस में मौजूद सभी कारीगरों ने, उनके मॉडल को देखकर, अलग-अलग तरीकों से मॉडल बनाना शुरू कर दिया। मुद्दा यह है कि गद्दी घर के एक निश्चित व्यक्ति ने फिलिपो द्वारा बनाए गए मॉडल के साथ न्यायाधीशों के सामने प्रतिस्पर्धा करने का फैसला किया। वह, जैसे कुछ हुआ ही न हो, किसी और के अहंकार पर हँसा। और उनके कई दोस्तों ने उनसे कहा कि उन्हें अपना मॉडल किसी भी कलाकार को नहीं दिखाना चाहिए, चाहे उन्होंने इससे कितना भी सीखा हो। और उसने उन्हें उत्तर दिया कि केवल एक ही वास्तविक मॉडल था, और बाकी सभी बकवास थे। कुछ अन्य निर्माताओं ने फ़िलिपो के मॉडल के कुछ हिस्सों को अपने मॉडल में शामिल किया। यह देखकर उसने उनसे कहा: "और यह दूसरा मॉडल जो वह बनाएगा वह भी मेरा होगा।" सभी ने उनकी बहुत प्रशंसा की, हालाँकि, चूंकि गेंद की ओर जाने वाली सीढ़ियों से बाहर निकलने का रास्ता दिखाई नहीं दे रहा था, इसलिए उन्हें ऐसा लगा कि उनका मॉडल दोषपूर्ण था। फिर भी, ट्रस्टियों ने इस समझ के साथ उनसे इस काम का आदेश देने का फैसला किया, हालांकि, वह उन्हें प्रवेश द्वार दिखाएंगे; फिर फ़िलिपो ने मॉडल से लकड़ी का वह टुकड़ा निकाला जो नीचे था, खंभों में से एक के अंदर एक सीढ़ी दिखाई, जिसे अब देखा जा सकता है, जिसमें एक ब्लोगन गुहा का आकार है, जहां एक तरफ कांस्य रकाब के साथ एक खाई है , जिसके साथ, पहले एक पैर रखकर, फिर दूसरा, आप ऊपर जा सकते हैं। और चूंकि वह बूढ़ा हो गया था, इसलिए लालटेन का निर्माण पूरा होते देखने के लिए वह अधिक समय तक जीवित नहीं रहा, उसने वसीयत की कि इसे उसी तरह बनाया जाए जैसा मॉडल था और जैसा कि उसने इसे लिखित रूप में बताया था; अन्यथा, उन्होंने आश्वासन दिया, इमारत ढह जाएगी, क्योंकि तिजोरी, जिसमें तीन-चौथाई व्यास के बराबर त्रिज्या वाला एक चाप है, को अधिक टिकाऊ होने के लिए एक भार की आवश्यकता होती है। अपनी मृत्यु से पहले वह इस हिस्से को कभी पूरा होते नहीं देख पाए, लेकिन फिर भी इसे कई हाथ की ऊंचाई तक ले आए। वह लालटेन के लिए बने लगभग सभी संगमरमर के हिस्सों को पूरी तरह से संसाधित करने और परिवहन करने में कामयाब रहा, और जिस तरह से उन्हें ले जाया गया, उसे देखकर लोगों को आश्चर्य हुआ: यह कैसे संभव है कि उसने तिजोरी को इतने वजन से लोड करने का फैसला किया। कई बुद्धिमान लोगों का मानना ​​था कि वह इसे बर्दाश्त नहीं कर सकता था, और यह उन्हें बहुत खुशी की बात लग रही थी कि फ़िलिपो अंततः उसे इस मुकाम तक ले आया है, और उस पर और भी अधिक बोझ डालने का मतलब प्रभु को लुभाना होगा। फ़िलिपो हमेशा इस पर हँसता था और, मचान के लिए सभी मशीनें और सभी आवश्यक उपकरण तैयार करने के बाद, मानसिक रूप से पूर्वाभास करने, एकत्र करने और सभी छोटी चीज़ों के बारे में सोचने में एक मिनट भी बर्बाद नहीं करता था, ठीक कोने के कोने तक। जब संगमरमर के हिस्सों को उठाया जाता था तो वे टुकड़े-टुकड़े हो जाते थे, जिससे कि आलों के सभी मेहराब भी लकड़ी के मचान में रखे जाते थे; बाकी के लिए, जैसा कि कहा गया था, उनके लिखित आदेश और मॉडल थे। यह रचना स्वयं इस बात की गवाही देती है कि यह कितनी सुंदर है, जमीन के स्तर से लालटेन के स्तर तक 134 हाथ ऊपर उठती है, जबकि लालटेन स्वयं 36 हाथ की है, तांबे की गेंद 4 हाथ की है, क्रॉस 8 हाथ का है, और सभी कुल मिलाकर 202 हाथ, और हम विश्वास के साथ कह सकते हैं कि प्राचीन लोग कभी भी अपनी इमारतों में इतनी ऊंचाई तक नहीं पहुंचे और कभी भी खुद को इतने बड़े खतरे में नहीं डाला, आकाश के साथ एकल युद्ध में प्रवेश करना चाहते थे - आखिरकार, यह वास्तव में ऐसा लगता है जैसे यह है इसके साथ एकल युद्ध में प्रवेश करना जब आप देखते हैं कि यह इतनी ऊंचाई तक बढ़ जाता है कि फ्लोरेंस के आसपास के पहाड़ इसके समान दिखाई देते हैं। और, वास्तव में, ऐसा लगता है कि आकाश उससे ईर्ष्या करता है, क्योंकि लगातार, पूरे दिन, स्वर्ग से तीर उस पर हमला करते हैं।

इस काम पर काम करते हुए, फ़िलिपो ने कई अन्य इमारतें बनाईं, जिन्हें हम नीचे क्रम से सूचीबद्ध करेंगे: उन्होंने अपने हाथ से पाज़ी परिवार के लिए फ्लोरेंस में सांता क्रो के चर्च के चैप्टरहाउस का एक मॉडल बनाया - एक समृद्ध और बहुत सुंदर चीज़ ; दो परिवारों के लिए बुसिनी परिवार के घर का एक मॉडल और फिर इनोसेंटी अनाथालय के घर और लॉजिया का एक मॉडल; लॉजिया की तहखानों को बिना मचान के इस तरह से बनाया गया था कि हर कोई आज तक देख सकता है। ऐसा कहा जाता है कि फिलिपो को ड्यूक फिलिपो मारिया के लिए एक किले का मॉडल बनाने के लिए मिलान में बुलाया गया था, और इसलिए उन्होंने उक्त अनाथालय के निर्माण की देखभाल अपने सबसे करीबी दोस्त फ्रांसेस्का डेला लूना को सौंपी थी। उत्तरार्द्ध ने वास्तुशिल्प में से एक की ऊर्ध्वाधर निरंतरता बनाई, जो वास्तुशिल्प रूप से गलत है; और इसलिए, जब फ़िलिपो वापस लौटा और ऐसा काम करने के लिए उस पर चिल्लाया, तो उसने जवाब दिया कि उसने इसे सैन जियोवानी के मंदिर से उधार लिया था, जिसे पूर्वजों द्वारा बनाया गया था। फ़िलिपो ने उससे कहा: “इस इमारत में केवल एक ही दोष है; और आपने इसका फ़ायदा उठाया।'' अनाथालय का मॉडल, फ़िलिपो के हाथ से निष्पादित, रेशम कार्यशाला की इमारत में कई वर्षों तक खड़ा रहा, जो सांता मारिया गेट पर स्थित है, क्योंकि अनाथालय की इमारत के उस हिस्से को बहुत ध्यान में रखा गया था अधूरा रह गया; यह मॉडल अब लुप्त हो चुका है. कोसिमो डे मेडिसी के लिए, उन्होंने फिसोल में नियमित कैनन के मठ का एक मॉडल बनाया - वास्तुकला का एक बहुत ही आरामदायक, सुरुचिपूर्ण, हंसमुख और आम तौर पर शानदार नमूना। बैरल वॉल्ट से ढका चर्च बहुत विशाल है, और पवित्र स्थान सभी मामलों में सुविधाजनक है, जैसा कि, वास्तव में, मठ के अन्य सभी हिस्सों में है। यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि, इस संरचना के स्तरों को पहाड़ के किनारे पर रखने के लिए मजबूर होने पर, फिलिप्पो ने निचले हिस्से का बहुत विवेकपूर्ण उपयोग किया, जहां उन्होंने तहखाने, लॉन्ड्री, ओवन, अस्तबल, रसोई, लकड़ी और अन्य चीजें रखीं। गोदाम, सभी सर्वोत्तम संभव तरीके से; इस प्रकार, उन्होंने संरचना के पूरे निचले हिस्से को घाटी में रख दिया। इससे उन्हें एक स्तर पर निर्माण करने का अवसर मिला: लॉगगिआस, एक रेफरेक्टरी, एक अस्पताल, एक नौसिखिया, एक छात्रावास, एक पुस्तकालय और मठ के अन्य मुख्य परिसर। यह सब शानदार कोसिमो डे मेडिसी द्वारा अपने खर्च पर बनाया गया था, जो उनकी धर्मपरायणता से प्रेरित था, जिसे उन्होंने हमेशा ईसाई धर्म के लिए हर चीज में दिखाया था, और वेरोना के सबसे उत्कृष्ट उपदेशक फादर टिमोटो के प्रति उनके स्नेह से प्रेरित था। यह आदेश; इसके अलावा, अपनी बातचीत का बेहतर आनंद लेने के लिए, उन्होंने इस मठ में अपने लिए कई कमरे बनवाए और उनमें आराम से रहते थे। कोसिमो ने इस इमारत पर एक लाख मुकुट खर्च किए, जैसा कि एक प्रविष्टि से स्पष्ट है। फ़िलिपो ने विकोपिसानो में किले का एक मॉडल और पीसा में पुराने किले का एक मॉडल भी डिज़ाइन किया। वहां उन्होंने समुद्री पुल को मजबूत किया, और फिर से उन्होंने पुल को नए किले के दो टावरों से जोड़ने के लिए एक डिजाइन दिया। उसी तरह उन्होंने पेसारो में बंदरगाह की किलेबंदी का एक मॉडल तैयार किया और मिलान लौटकर उन्होंने ड्यूक और उस शहर के गिरजाघर के लिए कई डिज़ाइन बनाए, जिन्हें उसके बिल्डरों ने बनवाया था।

इस समय, सैन लोरेंजो का चर्च फ्लोरेंस में बनाया जाना शुरू हुआ, पैरिशियन के आदेश के अनुसार, जिसने रेक्टर को चुना, एक व्यक्ति जो इस मामले में खुद को पसंद करता था और अपने मनोरंजन के लिए एक शौकिया के रूप में वास्तुकला में लगा हुआ था। , निर्माण के मुख्य प्रबंधक के रूप में। ईंट के खंभों का निर्माण पहले ही शुरू हो चुका था जब जियोवन्नी डि बिक्की देई मेडिसी, जिन्होंने पैरिशवासियों और रेक्टर को अपने खर्च पर एक पवित्र स्थान और एक चैपल बनाने का वादा किया था, ने फिलिपो को एक सुबह नाश्ते के लिए आमंत्रित किया और, सभी प्रकार के प्रयासों के बाद बातचीत में उनसे पूछा गया कि सैन लोरेंजो के निर्माण की शुरुआत के बारे में वह क्या सोचते हैं और उनकी राय क्या है? जियोवन्नी के अनुरोधों के आगे झुकते हुए, फ़िलिपो को अपनी राय व्यक्त करने के लिए मजबूर होना पड़ा, और, उससे कुछ भी छिपाना नहीं चाहते हुए, उन्होंने बड़े पैमाने पर इस उद्यम की निंदा की, जो एक ऐसे व्यक्ति द्वारा शुरू किया गया था, जिसके पास शायद इस तरह के निर्माण में अनुभव की तुलना में अधिक किताबी ज्ञान था। . तब जियोवन्नी ने फ़िलिपो से पूछा कि क्या कुछ और सुंदर बनाना संभव है। जिस पर फ़िलिप्पो ने उत्तर दिया: "बिना किसी संदेह के, और मैं आप पर आश्चर्यचकित हूं, कि आपने, इस मामले के प्रमुख होने के नाते, कई हज़ार मुकुट जारी नहीं किए और चर्च की इमारत का निर्माण नहीं किया, जिसके अलग-अलग हिस्से दोनों जगह के लायक थे।" इसमें स्थित कई शानदार कब्रों के बारे में, क्योंकि आपके हल्के हाथ से, अन्य लोग अपने चैपल के निर्माण में आपके उदाहरण का अनुसरण करने की पूरी कोशिश करेंगे, और यह और भी अधिक है क्योंकि हमारे पास इसके अलावा कोई अन्य स्मृति नहीं बचेगी। इमारतें जो सैकड़ों और हजारों वर्षों से अपने निर्माता की गवाही देती हैं।” फ़िलिपो के शब्दों से प्रोत्साहित होकर, जियोवानी ने पूरे चर्च भवन के साथ-साथ एक पवित्र स्थान और एक मुख्य चैपल बनाने का निर्णय लिया। सच है, सात से अधिक परिवार इसमें भाग नहीं लेना चाहते थे, क्योंकि दूसरों के पास साधन नहीं थे; ये रोन्डिनेली, गिरोनी डेला स्टौफ़ा, नेरोनी, चाई, मैरिग्नोली, मार्टेली और मार्को डी लुका थे, और उनके चैपल मंदिर के ट्रांसेप्ट में बनाए जाने थे। सबसे पहले, पवित्र स्थान का निर्माण आगे बढ़ा, और फिर, धीरे-धीरे, चर्च का ही निर्माण शुरू हुआ। और चूँकि चर्च बहुत लंबा था, उन्होंने धीरे-धीरे अन्य नागरिकों को अन्य चैपल देना शुरू कर दिया, हालाँकि केवल पैरिशियनों को। अभी पवित्र-मंदिर की छत पूरी हुई ही नहीं थी कि जियोवन्नी डे मेडिसी की मृत्यु हो गई और उसके पीछे उसका बेटा कोसिमो रह गया, जिसने अपने पिता से अधिक उदार होने और स्मारकों के प्रति जुनून रखते हुए, पवित्र-मंदिर का निर्माण पूरा किया, पहली इमारत जो उसने बनाई थी ; और इससे उसे इतनी ख़ुशी हुई कि तब से लेकर अपनी मृत्यु तक उसने निर्माण करना बंद नहीं किया। कोसिमो ने विशेष उत्साह के साथ इस निर्माण कार्य में तेजी लाई; और जब एक चीज़ आरम्भ हो रही थी, तो वह दूसरी ख़त्म कर रहा था। लेकिन उन्हें यह इमारत इतनी पसंद थी कि वह लगभग हर समय इसमें मौजूद रहते थे। उनकी भागीदारी ही वह कारण थी जिसके कारण फ़िलिपो ने यज्ञ-कार्य पूरा किया और डोनाटो ने प्लास्टर का काम किया, साथ ही छोटे दरवाज़ों और बड़े कांस्य दरवाज़ों पर पत्थर लगाने का काम भी किया। कोसिमो ने अपने पिता जियोवानी की कब्र को पवित्र स्थान के बीच में चार गुच्छों द्वारा समर्थित एक बड़े संगमरमर के स्लैब के नीचे बनाने का आदेश दिया, जहां पुजारी निहित थे, और उनके परिवार के अन्य सदस्यों के लिए पुरुषों और महिलाओं के लिए अलग-अलग कब्रें थीं। पवित्र वेदी के दोनों ओर दो छोटे कमरों में से एक में, उसने एक कोने में एक जलाशय और एक तहखाना रखा। सामान्य तौर पर यह स्पष्ट है कि इस इमारत की हर एक चीज़ बहुत सोच-समझकर बनाई गई थी।

जियोवन्नी और इमारत के अन्य नेताओं ने एक समय में आदेश दिया कि गाना बजानेवालों को गुंबद के ठीक नीचे स्थित होना चाहिए। कोसिमो ने फिलिप्पो के अनुरोध पर इसे रद्द कर दिया, जिसने मुख्य चैपल को काफी बड़ा कर दिया, जो पहले एक छोटे से स्थान के रूप में कल्पना की गई थी, ताकि गाना बजानेवालों को वह रूप दिया जा सके जो वर्तमान में है; जब चैपल पूरा हो गया, तो केवल मध्य गुंबद और चर्च के शेष हिस्सों को बनाना बाकी रह गया था। हालाँकि, फ़िलिपो की मृत्यु के बाद ही गुंबद और चर्च दोनों को ढक दिया गया था। यह चर्च 144 हाथ लम्बा है और इसमें अनेक त्रुटियाँ दृष्टिगोचर होती हैं; यह, वैसे, जमीन पर सीधे खड़े स्तंभों में त्रुटि है, जिनके नीचे सीढ़ियों पर खड़े पायलटों के आधारों के स्तर के बराबर ऊंचाई के साथ कोई आधार नहीं है; और यह पूरी इमारत को एक लंगड़ा रूप देता है, इस तथ्य के कारण कि स्तंभों की तुलना में स्तंभ छोटे दिखाई देते हैं। इन सबका कारण उनके उत्तराधिकारियों की सलाह थी, जो उनकी प्रसिद्धि से ईर्ष्या करते थे और उनके जीवनकाल में ही मॉडल बनाने में उनसे प्रतिस्पर्धा करते थे; इस बीच, उनमें से कुछ को एक समय फिलिपो द्वारा लिखे गए सॉनेट्स द्वारा शर्मिंदा किया गया था, और उनकी मृत्यु के बाद उन्होंने न केवल इस काम में, बल्कि उन सभी में भी इसका बदला लिया जो उनके बाद उनके पास आए। उन्होंने मॉडल छोड़ दिया और उसी सैन लोरेंजो के कैनोनिकेट का हिस्सा पूरा किया, जहां उन्होंने 144 ब्रैकिया लंबी गैलरी के साथ एक आंगन बनाया।

जब इस इमारत पर काम चल रहा था, तो कोसिमो डे मेडिसी अपना खुद का महल बनाना चाहते थे और उन्होंने फिलिप्पो को अपना इरादा बताया, जिन्होंने अन्य सभी चिंताओं को किनारे रखते हुए, उन्हें इस महल के लिए सबसे सुंदर और बड़ा मॉडल बनाया, जो वह चाहते थे। सैन लोरेंजो के चर्च के पीछे, एक चौक पर, चारों तरफ से अलग-थलग जगह। इसमें फ़िलिपो का कौशल इतना स्पष्ट था कि कोसिमो को इमारत बहुत शानदार और बड़ी लग रही थी, और, इतना अधिक खर्च न होने और ईर्ष्या के डर से, उसने इसका निर्माण शुरू नहीं किया। फ़िलिपो, जब वह मॉडल पर काम कर रहा था, ने एक से अधिक बार कहा कि वह उस अवसर के लिए भाग्य का आभारी है जिसने उसे उस चीज़ पर काम करने के लिए मजबूर किया जिसका उसने कई वर्षों से सपना देखा था, और उसे एक ऐसे व्यक्ति के संपर्क में लाया जो चाहता था और यह कर सकते हैं. लेकिन, कोसिमो का निर्णय सुनकर, जो ऐसा कार्य नहीं करना चाहता था, निराशा से बाहर आकर उसने अपने मॉडल को हजारों टुकड़ों में तोड़ दिया। हालाँकि, कोसिमो को अब भी इस बात का पछतावा है कि उसने फ़िलिपो के प्रोजेक्ट को स्वीकार नहीं किया, जबकि वह पहले ही एक अन्य प्रोजेक्ट पर काम कर चुका था; और वही कोसिमो अक्सर कहा करते थे कि उन्हें फ़िलिप्पो से अधिक बड़े दिल और दिमाग वाले व्यक्ति के साथ बात करने का अवसर कभी नहीं मिला।

इसके अलावा, फ़िलिपो ने एक और मॉडल बनाया - कुलीन स्कोलारी परिवार के लिए एंजेली का एक बहुत ही अनोखा मंदिर। यह अधूरा रह गया और उस स्थिति में जिस स्थिति में इसे वर्तमान समय में देखा जा सकता है, क्योंकि फ्लोरेंटाइन ने इस उद्देश्य के लिए बैंक में जमा किए गए धन को शहर की अन्य जरूरतों पर खर्च किया था या, जैसा कि कुछ लोग कहते हैं, उस युद्ध पर जो वे अभी लड़ रहे थे। लुक्का के साथ. मॉडल पर उन्होंने वह पैसा खर्च किया जो निकोलो दा उज़ानो ने विश्वविद्यालय के निर्माण के लिए अलग रखा था, जैसा कि अन्यत्र विस्तार से वर्णित है। यदि यह मंदिर डिगली एंजेली वास्तव में ब्रुनेलेस्को के मॉडल के अनुसार पूरा किया गया होता, तो यह इटली के सबसे असाधारण कार्यों में से एक साबित होता, हालांकि अपने वर्तमान स्वरूप में यह सबसे बड़ी प्रशंसा का पात्र है। फ़िलिप्पो के हाथ से निष्पादित इस अष्टकोणीय मंदिर की योजना और पूर्ण दृश्य वाली शीट, इस मास्टर द्वारा अन्य चित्रों के साथ हमारी पुस्तक में हैं।

मेसर लुका पिट्टी के लिए भी, फ़िलिपो ने फ़्लोरेंस के बाहर, सैन निकोलो के द्वार के बाहर, और रुसियानो नामक स्थान पर एक शानदार और भव्य महल के लिए एक डिज़ाइन बनाया, हालाँकि, कई मायनों में, फ़िलिपो द्वारा शुरू की गई योजना से कमतर। फ्लोरेंस में ही पिट्टी; वह इसे खिड़कियों की दूसरी पंक्ति तक ऐसे आयामों और इतनी भव्यता के साथ ले गया कि टस्कन तरीके से अधिक असाधारण या अधिक शानदार कुछ भी नहीं बनाया गया था। इस महल के दरवाजे दो वर्गाकार, 16 हाथ ऊंचे, 8 हाथ चौड़े हैं, पहली और दूसरी खिड़कियां हर चीज में दरवाजे के समान हैं। तहखाने दोहरे हैं, और पूरी इमारत इतनी कुशलता से बनाई गई है कि इससे अधिक सुंदर और शानदार वास्तुकला की कल्पना करना मुश्किल है। इस महल के निर्माता फ्लोरेंटाइन वास्तुकार लुका फैंसेली थे, जिन्होंने फ़िलिपो के लिए कई इमारतें पूरी कीं, और लियोन बतिस्ता अल्बर्टी के लिए - लॉडोविको गोंजागा द्वारा कमीशन किया गया - अन्नुंजियाटा के फ्लोरेंटाइन मंदिर का मुख्य चैपल। अलबर्टा उसे अपने साथ मंटुआ ले गया, जहां उसने कई काम किए, शादी की, जीवित रहा और मर गया, और अपने पीछे वारिस छोड़ गया जिन्हें आज भी उसके नाम पर ल्यूक कहा जाता है। इस महल को कई साल पहले टोलेडो की सबसे शांत सिग्नोरा लियोनोरा, डचेस ऑफ फ्लोरेंस ने अपने पति, सबसे शांत सिग्नोर ड्यूक कोसिमो की सलाह पर खरीदा था। उसने इसे चारों ओर इतना विस्तारित किया कि उसने नीचे एक विशाल बगीचा लगाया, आंशिक रूप से पहाड़ पर और आंशिक रूप से ढलान पर, और इसे सबसे सुंदर लेआउट में सभी प्रकार के बगीचे और जंगली पेड़ों से भर दिया, और अनगिनत किस्मों के सबसे आकर्षक बोस्केट की व्यवस्था की। सभी मौसमों में हरे-भरे पौधे, फव्वारे, झरने, नालियाँ, गलियाँ, पिंजरे, बाड़े और जाली और अनंत संख्या में अन्य चीजें जो वास्तव में एक उदार संप्रभु के योग्य हैं; लेकिन मैं उनके बारे में चुप रहूँगा, क्योंकि जिसने उन्हें नहीं देखा है उसके लिए उनकी सारी महानता और उनकी सारी सुंदरता की कल्पना करने का कोई रास्ता नहीं है। और वास्तव में इस महल की तुलना में ड्यूक कोसिमो की शक्ति और उनकी आत्मा की महानता के योग्य कुछ भी नहीं हो सकता था, जो, कोई भी सोच सकता है, वास्तव में मेसर लुका पिट्टी द्वारा ब्रुनेलेस्को के डिजाइन के अनुसार विशेष रूप से उनकी शांत महारानी के लिए बनाया गया था। . मेसर ल्यूक ने इसे अधूरा छोड़ दिया, राज्य की खातिर उन चिंताओं से विचलित होकर; उसके उत्तराधिकारी, जिनके पास इसके विनाश को रोकने के लिए इसे पूरा करने के साधन नहीं थे, महिला डचेस को खुश करने के लिए इसे छोड़ कर खुश थे, जो जीवित रहते हुए हर समय इस पर पैसा खर्च करती थी, हालाँकि, इतना नहीं कि वह इसे इतनी जल्दी पूरा करने की आशा कर सके। सच है, अगर वह जीवित होती, तो मैंने हाल ही में जो सीखा है, उसके आधार पर, वह महल को देखने के लिए एक वर्ष में इस पर चालीस हजार डुकाट खर्च कर सकेगी, यदि पूरा नहीं हुआ, तो, किसी भी स्थिति में, इसे उत्कृष्ट स्थिति में लाया जाएगा। और चूंकि फ़िलिपो का मॉडल नहीं मिला, इसलिए उनकी महिला ने एक उत्कृष्ट मूर्तिकार और वास्तुकार, बार्टोलोमो अम्मानती से एक और मॉडल बनवाया, और इस मॉडल पर काम जारी है; बाहरी हिस्से की तरह अधिकांश आंगन का काम पहले ही हो चुका है। वास्तव में, इस कार्य की भव्यता पर विचार करने वाला कोई भी व्यक्ति आश्चर्यचकित हो जाता है कि फिलिप्पो की प्रतिभा इतनी विशाल इमारत को कैसे अपना सकती है, जो वास्तव में न केवल अपने बाहरी पहलू में, बल्कि सभी कमरों के वितरण में भी शानदार है। मैं सबसे खूबसूरत दृश्य और एक एम्फीथिएटर की झलक को छोड़ दूंगा जो शहर की दीवारों के किनारे महल के चारों ओर सबसे आकर्षक पहाड़ियों से बना है, क्योंकि, जैसा कि मैंने पहले ही कहा है, इसके बारे में पूरी तरह से बात करने की इच्छा होगी हम बहुत दूर हैं, और कोई भी जिसने इसे अपनी आँखों से नहीं देखा है वह हमें बहुत दूर तक ले जाएगा। मैं कभी सोच भी नहीं सकता था कि यह महल किसी भी अन्य शाही इमारत से कितना श्रेष्ठ है।

वे यह भी कहते हैं कि फ़िलिपो ने सैन फ़ेलिस चर्च के जिले के लिए, उसी शहर के चौराहे पर, इस स्थान पर फ्लोरेंस में किए गए अनुष्ठान के अनुसार घोषणा का प्रतिनिधित्व करने, या बल्कि जश्न मनाने के उद्देश्य से मशीनों का आविष्कार किया था। प्राचीन प्रथा. यह वास्तव में एक आश्चर्यजनक चीज़ थी, और इसने इसे बनाने वाले की प्रतिभा और सरलता की गवाही दी: वास्तव में, ऊंचाइयों में कोई आकाश को घूमते हुए देख सकता था, जीवित आकृतियों और अंतहीन रोशनी से भरा हुआ, जो बिजली की तरह चमकती थी और फिर चली जाती थी फिर से बाहर। हालाँकि, मैं नहीं चाहता कि ऐसा लगे कि मैं यह बताने में आलस कर रहा हूँ कि वास्तव में इस मशीन की संरचना क्या थी, क्योंकि यह मामला पूरी तरह से गलत हो चुका है, और अब वे लोग जीवित नहीं हैं जो इसके बारे में प्रत्यक्षदर्शी के रूप में बात कर सकें, और वहाँ कोई उम्मीद नहीं है कि इसे बहाल कर दिया गया था, लेकिन अब अस्तित्व में नहीं है, क्योंकि कैमलडुलियन भिक्षु अब पहले की तरह इस जगह पर नहीं रहते हैं, लेकिन ऑर्डर ऑफ सेंट के भिक्षु रहते हैं। पीटर शहीद; विशेषकर इसलिए क्योंकि कार्मेलियों ने भी इस प्रकार की मशीन को नष्ट कर दिया था, क्योंकि इसने छत को सहारा देने वाली चटाइयों को गिरा दिया था। फ़िलिपो ने, इस धारणा को जगाने के लिए, दो बीमों के बीच फिट किया, उनमें से एक जो चर्च की छत को सहारा देता था, एक गोल गोलार्ध, एक खाली कटोरे की तरह, या बल्कि एक शेविंग बेसिन, नीचे की ओर मुख किए हुए; यह गोलार्ध एक लोहे के तारे में स्थापित पतले और हल्के तख्तों से बना था, जो इस गोलार्ध को एक वृत्त में घुमाता था; तख्ते एक बड़े लोहे के छल्ले से गुजरने वाली धुरी के साथ संतुलित केंद्र की ओर एकत्रित हुए, जिसके चारों ओर लकड़ी के गोलार्ध को सहारा देने वाली लोहे की छड़ों से बना एक सितारा घूमता था। और यह पूरी मशीन एक स्प्रूस बीम पर लटकी हुई थी, मजबूत, अच्छी तरह से लोहे से मढ़ी हुई और छत की चटाई के पार पड़ी हुई थी। इस बीम में एक छल्ला स्थापित किया गया था, जो गोलार्ध को निलंबित और संतुलन में रखता था, जो जमीन पर खड़े व्यक्ति को स्वर्ग की वास्तविक तिजोरी जैसा प्रतीत होता था। और चूँकि इसकी निचली परिधि के भीतरी किनारे पर कई लकड़ी के मंच थे, जो उन पर खड़े होने के लिए पर्याप्त थे, लेकिन अधिक विशाल नहीं थे, और एक हाथ की ऊंचाई पर, अंदर भी, एक लोहे की छड़ भी थी - के लिए इनमें से प्रत्येक चबूतरे पर लगभग बारह वर्ष के एक बच्चे को डेढ़ हाथ की ऊँचाई पर रखकर लोहे की छड़ से इस प्रकार बाँध दिया गया कि वह चाहकर भी गिर न सके। ये बच्चे, जिनकी कुल संख्या बारह थी, इस तरह से प्लेटफार्मों से जुड़े हुए थे और सोने के पंखों और सुनहरे रग के बालों के साथ स्वर्गदूतों की तरह कपड़े पहने हुए थे, नियत समय पर एक-दूसरे का हाथ पकड़ते थे और जब वे उन्हें हिलाते थे, तो ऐसा लगता था जैसे वे नृत्य कर रहे थे, विशेषकर इसलिए क्योंकि गोलार्ध लगातार घूम रहा था और गति में था, और गोलार्ध के अंदर स्वर्गदूतों के सिर के ऊपर रोशनी के तीन वृत्त या मालाएं थीं, जो विशेष रूप से डिजाइन किए गए लैंप की मदद से प्राप्त की गई थीं जो उलट नहीं सकती थीं। जमीन से देखने पर ये रोशनियाँ तारों के समान प्रतीत होती थीं और रुई से ढके हुए क्षेत्र बादलों के समान प्रतीत होते थे। ऊपर बताई गई अंगूठी से निकली एक बहुत मोटी लोहे की छड़ थी, जिसके सिरे पर एक और अंगूठी थी जिसके साथ एक पतली डोरी जुड़ी हुई थी, जो जमीन तक पहुंचती थी, जैसा कि नीचे बताया जाएगा। और चूँकि ऊपर वर्णित मोटी लोहे की छड़ में एक खोखले गोलार्ध की जगह को भरने के लिए पर्याप्त आठ शाखाएँ थीं, और चूँकि प्रत्येक शाखा के अंत में एक प्लेट के आकार के मंच थे, लगभग नौ साल का एक बच्चा था उनमें से प्रत्येक पर रखा गया, लोहे के एक टुकड़े से कसकर बांधा गया, शाखा के शीर्ष से जोड़ा गया, लेकिन इतना स्वतंत्र रूप से कि यह सभी दिशाओं में घूम सके। उपर्युक्त लोहे की छड़ द्वारा समर्थित इन आठ देवदूतों को गोलार्ध की गुहा से धीरे-धीरे नीचे किए गए ब्लॉक के माध्यम से छत को ले जाने वाले अनुप्रस्थ बीम के स्तर से आठ हाथ नीचे उतारा गया, और इस तरह से कि वे दिखाई दे सकें , लेकिन स्वयं उन स्वर्गदूतों के दृश्य को अस्पष्ट नहीं किया जिन्हें गोलार्ध के अंदर सर्कल पर रखा गया था। इस "आठ देवदूतों के गुलदस्ते" (जैसा कि इसे कहा जाता था) के अंदर एक तांबे का मंडोरला था, जो अंदर से खोखला था, जिसमें कई छेदों में लोहे की धुरी पर लगे ट्यूबों के रूप में विशेष प्रकार के लैंप रखे गए थे, जो, जब रिलीज स्प्रिंग को दबाया गया, तो सभी तांबे की चमक गुहा में छिपी हुई थी; जब तक झरना खुला रहता था, उसके छिद्रों से सभी जलते हुए दीपक दिखाई देते थे। जैसे ही "गुलदस्ता" अपने इच्छित स्थान पर पहुंचा, एक अन्य ब्लॉक की मदद से एक पतली डोरी नीचे उतारी गई, और इस डोरी से बंधी चमक चुपचाप नीचे उतरी और उस मंच पर पहुंच गई, जिस पर उत्सव की कार्रवाई चल रही थी, और आगे यह चबूतरा, जहां चमक ठीक है और रुकनी थी, वहां चार सीढ़ियों वाली एक सीट के रूप में एक ऊंचाई थी, जिसके बीच में एक छेद था जिसमें चमक का नुकीला लोहे का सिरा लंबवत रूप से टिका हुआ था। इस सीट के नीचे एक आदमी था, और जब चमक अपनी जगह पर पहुंची, तो उसने अदृश्य रूप से इसमें एक बोल्ट डाला, और यह ऊर्ध्वाधर और गतिहीन खड़ा था। चमक के अंदर देवदूत के रूप में लगभग पंद्रह साल का एक लड़का खड़ा था, जिसने लोहे की कमर बांध रखी थी और उसके पैरों को बोल्ट से चमक से जोड़ा हुआ था ताकि वह गिर न सके; हालाँकि, उसे घुटने टेकने में सक्षम बनाने के लिए, इस लोहे की बेल्ट में तीन टुकड़े होते थे, जो, जब वह घुटने टेकता था, तो आसानी से एक दूसरे में धकेल दिए जाते थे। और जब "गुलदस्ता" नीचे किया गया और चमक को सीट पर रखा गया, तो वही व्यक्ति जिसने चमक में बोल्ट डाला, उसने देवदूत को बांधने वाले लोहे के हिस्सों को खोल दिया, ताकि वह चमक से उभर कर मंच के साथ चले और , उस स्थान पर पहुँचे जहाँ वर्जिन मैरी थी, उसका स्वागत किया और समाचार दिया। फिर, जब वह चमक में लौट आया, और उसके बाहर निकलने के दौरान बुझ गए लैंप फिर से जल गए, तो नीचे छिपा हुआ आदमी उसे फिर से उन लोहे के हिस्सों में जंजीर से बांध देगा, जिसने उसे पकड़ रखा था, चमक से बोल्ट हटा दिया, और वह उठ गया, जबकि "गुलदस्ते" में देवदूत और आकाश में घूमने वाले लोग गाते थे, जिससे यह आभास होता था कि पूरी चीज़ एक वास्तविक स्वर्ग थी; विशेष रूप से, क्योंकि, स्वर्गदूतों की मंडली और "गुलदस्ता" के अलावा, गोलार्ध के खोल के पास ईश्वर पिता भी थे, जो ऊपर वर्णित स्वर्गदूतों के समान स्वर्गदूतों से घिरे हुए थे और लोहे के उपकरणों द्वारा समर्थित थे, ताकि आकाश, और "गुलदस्ता", और परमपिता परमेश्वर, और अनंत रोशनी वाली चमक, और सबसे मधुर संगीत - यह सब वास्तव में स्वर्ग का एक रूप प्रस्तुत करता है। लेकिन यह पर्याप्त नहीं है: इस आकाश को खोलने और बंद करने में सक्षम होने के लिए, फ़िलिपो ने दो बड़े दरवाजे बनाए, प्रत्येक पाँच वर्ग हाथ के, जिनकी निचली सतह पर लोहे और तांबे के शाफ्ट थे, जो एक विशेष प्रकार के खांचे के साथ चलते थे; ये नालियाँ इतनी चिकनी थीं कि जब, एक छोटे से ब्लॉक की मदद से, दोनों तरफ से जुड़ी एक पतली डोरी खींची जाती थी, तो दरवाज़ा इच्छानुसार खुलता या बंद होता था, और दोनों दरवाज़े एक साथ मिलते और मुड़ते थे, गटर के साथ फिसलते थे। दरवाज़ों की इस व्यवस्था ने, एक ओर, यह सुनिश्चित किया कि जब उन्हें हिलाया गया, तो उनके भारीपन के कारण, वे गड़गड़ाहट की तरह शोर करते थे, दूसरी ओर, जब उन्हें बंद किया जाता था, तो वे स्वर्गदूतों को तैयार करने और तैयारी करने के लिए एक मंच के रूप में काम करते थे। अंदर आवश्यक अन्य चीजें। तो, इन सभी उपकरणों और कई अन्य का आविष्कार फ़िलिपो द्वारा किया गया था, हालांकि कुछ का दावा है कि उनका आविष्कार बहुत पहले किया गया था। जो भी हो, यह अच्छा है कि हमने उनके बारे में बात की, क्योंकि वे पूरी तरह से उपयोग से बाहर हो गए हैं।

हालाँकि, फ़िलिपो की ओर लौटते हुए, यह कहा जाना चाहिए कि उनकी प्रसिद्धि और नाम इतना बढ़ गया कि जिस किसी को भी निर्माण की आवश्यकता थी, उन्होंने ऐसे व्यक्ति के हाथों डिज़ाइन और मॉडल निष्पादित करने के लिए दूर से उनके पास भेजा; और इस उद्देश्य के लिए मैत्रीपूर्ण संबंधों और बहुत बड़े धन का उपयोग किया गया। इसलिए, दूसरों के बीच, मंटुआ के मार्क्विस ने, उसे पाने की इच्छा रखते हुए, बहुत तत्काल फ्लोरेंटाइन सिग्नोरिया को इस बारे में लिखा, जिसने उसे मंटुआ भेजा, जहां 1445 में उसने पो नदी और कई बांधों के निर्माण के लिए परियोजनाएं शुरू कीं। इस संप्रभु की इच्छा पर अन्य चीजों की, जिसने उसे यह कहते हुए अंतहीन रूप से उकसाया कि फ्लोरेंस फिलिप्पो को अपने नागरिक के रूप में पाने के लिए उतना ही योग्य था, जितना कि वह अपनी पितृभूमि के रूप में इस तरह के एक महान और सुंदर शहर के लिए योग्य था। इसी तरह पीसा में, काउंट फ्रांसेस्को स्कोर्ज़ा और निकोलो दा पीसा, जो कुछ किलेबंदी कार्यों में उनसे आगे थे, ने उनकी उपस्थिति में उनकी प्रशंसा करते हुए कहा कि यदि हर राज्य में फ़िलिपो जैसा कोई व्यक्ति होता, तो वह खुद को सुरक्षित और हथियारों के बिना मान सकता था। इसके अलावा, फ्लोरेंस में, फ़िलिपो ने बोर्गो सैन जैकोपो में रॉसी परिवार के टॉवर के पास, बारबाडोरी परिवार के एक घर के लिए एक डिज़ाइन दिया, जो, हालांकि, बनाया नहीं गया था; और उन्होंने अर्नो के तट पर पियाज़ा ओग्निसांति में गियुंटिनी परिवार के घर के लिए एक डिज़ाइन भी बनाया।

इसके बाद, जब गुएल्फ़ पार्टी के कप्तानों ने एक इमारत बनाने का फैसला किया, और इसमें उनके मजिस्ट्रेट की बैठकों के लिए एक हॉल और एक स्वागत कक्ष बनाया गया, तो उन्होंने इसे फ्रांसेस्का डेला लूना को सौंपा, जिन्होंने काम शुरू कर दिया था, पहले से ही इमारत का निर्माण किया था जमीन से दस हाथ ऊपर और इसमें कई गलतियाँ कीं, और फिर इसे फिलिपो को सौंप दिया गया, जिसने महल को वह आकार और भव्यता दी जो हम आज देखते हैं। इस काम में उन्हें उक्त फ्रांसेस्को से प्रतिस्पर्धा करनी पड़ी, जिसे कई लोगों ने संरक्षण दिया; हालाँकि, यह उनके पूरे जीवन भर का भाग्य था, और उन्होंने किसी न किसी चीज़ से प्रतिस्पर्धा की, जिन्होंने उनसे लड़ते हुए, उन्हें लगातार पीड़ा दी और अक्सर अपनी परियोजनाओं के लिए प्रसिद्ध होने की कोशिश की। आख़िरकार वह उस बिंदु पर पहुँच गया जहाँ उसने अब कुछ भी नहीं दिखाया और किसी पर भरोसा नहीं किया। इस महल का हॉल अब गुएल्फ़ पार्टी के कप्तानों की ज़रूरतों को पूरा नहीं करता है, क्योंकि 1357 की बाढ़ के बाद, जिसने बैंक के कागजात को बहुत नुकसान पहुँचाया था, श्री ड्यूक कोसिमो ने इन अत्यंत मूल्यवान कागजात की अधिक सुरक्षा के लिए, उन्हें और कार्यालय को इस हॉल में रखा। और इसलिए कि पार्टी प्रशासन, जो उस हॉल को छोड़कर जिसमें बैंक स्थित है और उसी महल के दूसरे हिस्से में चला गया, पुरानी सीढ़ी का उपयोग कर सके, जियोर्जियो वासारी ने अपने आधिपत्य की ओर से एक नई, अधिक सुविधाजनक सीढ़ी का आदेश दिया, जो अब बैंक परिसर की ओर जाता है। उनके चित्र के अनुसार, एक पैनल वाली छत भी बनाई गई थी, जो फ़िलिपो की योजना के अनुसार, कई बांसुरीदार पत्थर के स्तंभों पर टिकी हुई थी।

इसके तुरंत बाद, सैंटो स्पिरिटो के चर्च में, मास्टर फ्रांसेस्को ज़ोप्पो ने उपदेश दिया, जिन्हें इस पल्ली में बहुत प्यार किया गया था, और अपने उपदेश में उन्होंने मठ, स्कूल और विशेष रूप से चर्च को याद किया, जो हाल ही में जल गया था। और इसलिए इस तिमाही के बुजुर्गों, लोरेंजो रिडोल्फी, बार्टोलोमियो कॉर्बिनेली, नेरी डि गीनो कैप्पोनी और गोरो डि स्टैगियो डेटा, साथ ही कई अन्य नागरिकों ने, सिग्नोरिया से सैंटो स्पिरिटो के एक नए चर्च के निर्माण के लिए एक आदेश प्राप्त किया और स्टोल्डो को नियुक्त किया। फ्रेस्कोबाल्डी को ट्रस्टी के रूप में नियुक्त किया गया, जिन्होंने पुराने चर्च के जीर्णोद्धार को ध्यान में रखते हुए इस मामले पर बहुत ध्यान दिया, जहां एक चैपल और मुख्य वेदी उनके घर की थी। शुरू से ही, व्यक्तिगत कब्रों के लिए और चैपल के मालिकों से अनुमान के अनुसार धन प्राप्त होने से पहले भी, उन्होंने अपने स्वयं के धन से कई हजार स्कुडी खर्च किए, जो बाद में उन्हें वापस कर दिए गए। इसलिए, इस विषय पर एक बैठक आयोजित होने के बाद, उन्होंने फ़िलिपो को उन सभी हिस्सों के साथ एक मॉडल बनाने के लिए भेजा जो एक ईसाई मंदिर के उपयोग और विलासिता के लिए संभव और आवश्यक थे; इसलिए, उन्होंने यह सुनिश्चित करने के लिए हर संभव प्रयास किया कि इस इमारत की योजना विपरीत दिशा में बदल जाए, क्योंकि वह हर कीमत पर चर्च के सामने के चौक को अर्नो के तट पर लाना चाहते थे, ताकि यहां से गुजरने वाले हर व्यक्ति को जेनोआ से या रिवेरा से, लुनिगियाना से, पीसा या लुक्का से, उन्होंने इस संरचना की भव्यता देखी। हालाँकि, चूंकि कई लोगों ने इसका विरोध किया, इस डर से कि उनके घर नष्ट हो जाएंगे, फ़िलिपो की इच्छा पूरी नहीं हुई। इसलिए, उन्होंने चर्च और साथ ही भाइयों के लिए मठ का एक मॉडल बनाया, जिस रूप में वे आज मौजूद हैं। चर्च की लंबाई 161 हाथ और चौड़ाई 54 हाथ थी और इसकी व्यवस्था इतनी सुंदर है कि स्तंभों और अन्य सजावटों के क्रम की दृष्टि से इससे अधिक समृद्ध, अधिक सुंदर और अधिक हवादार कोई कृति नहीं है। और वास्तव में, यदि यह उन लोगों के हानिकारक प्रभाव के लिए नहीं होता, जो दूसरों से अधिक समझने का दिखावा करते हुए, हमेशा खूबसूरती से शुरू की गई चीजों को खराब कर देते हैं, तो यह इमारत अब ईसाई धर्म का सबसे उत्तम मंदिर होती; हालाँकि, जिस रूप में यह मौजूद है, फिर भी यह सुंदरता और लेआउट में किसी भी अन्य से बेहतर है, हालाँकि इसे मॉडल के अनुसार नहीं बनाया गया है, जैसा कि कुछ बाहरी अधूरे हिस्सों से देखा जा सकता है जो आंतरिक प्लेसमेंट के अनुरूप नहीं हैं , जबकि, निस्संदेह, मॉडल के अनुसार, दरवाजे और खिड़की के फ्रेम के बीच एक पत्राचार होना चाहिए था। उनके लिए अन्य गलतियाँ भी हैं, जिनके बारे में मैं चुप रहूँगा और जो, मुझे लगता है, यदि उन्होंने स्वयं निर्माण जारी रखा होता, तो उन्होंने ऐसा नहीं किया होता, क्योंकि उन्होंने अपने सभी कार्यों को सबसे बड़ी विवेकशीलता, विवेक, प्रतिभा के साथ पूर्णता तक पहुँचाया। कला। उनकी यह रचना, दूसरों की तरह, उनके वास्तव में दिव्य गुरु होने की गवाही देती है।

फ़िलिपो बातचीत में एक महान जोकर था और अपने उत्तरों में बहुत मजाकिया था, खासकर जब वह लोरेंजो घिबर्टी को चिढ़ाना चाहता था, जिसने मोंटे मोरेलो के पास लेप्रियानो नामक एक संपत्ति खरीदी थी; चूँकि उसने उस पर अपनी आय से दोगुना खर्च कर दिया था, इसलिए यह उसके लिए बोझ बन गया और उसने उसे बेच दिया। जब उन्होंने फ़िलिपो से पूछा कि लोरेंजो ने सबसे अच्छा काम क्या किया था, तो उसने उत्तर दिया: "लेप्रियानो की बिक्री," शायद उस शत्रुता को याद करते हुए जिसके लिए उसे उसे चुकाना पड़ा था।

अंततः, पहले से ही बहुत बूढ़े होने के कारण, अर्थात् उनहत्तर वर्ष के होने पर, 1446 में, 16 अप्रैल को, वह उन कार्यों को बनाने में किए गए कई परिश्रम के बाद बेहतर जीवन के लिए चले गए, जिनके साथ उन्होंने पृथ्वी पर एक गौरवशाली नाम और एक विश्राम स्थान अर्जित किया। स्वर्ग में। उनकी पितृभूमि ने उनके लिए असीम शोक मनाया, जिसने उन्हें जीवन की तुलना में मृत्यु के बाद कहीं अधिक पहचाना और सराहा। उन्हें सांता मारिया डेल फियोर के कैथेड्रल में सबसे सम्मानजनक अंतिम संस्कार और सभी सम्मानों के साथ दफनाया गया था, हालांकि उनके परिवार की कब्र सैन मार्को के चर्च में थी, दरवाजे के पास पुलपिट के नीचे, जहां दो अंजीर के पत्तों के साथ हथियारों का कोट और एक सुनहरे मैदान पर हरी लहरें, क्योंकि उनका परिवार फेरारा के क्षेत्र से आया था, अर्थात् पो नदी पर एक जागीर फिकारुओलो से, जैसा कि जगह को चिह्नित करने वाली पत्तियों और नदी को इंगित करने वाली लहरों से पता चलता है। उनके अनगिनत दोस्तों, कलाकारों, विशेषकर सबसे गरीबों ने उनका शोक मनाया, जिनके लिए उन्होंने लगातार लाभ दिखाया। इसलिए, एक ईसाई के रूप में अपना जीवन व्यतीत करते हुए, उन्होंने दुनिया में अपनी दयालुता और अपने महान गुणों की खुशबू छोड़ी।

मुझे लगता है कि उनके बारे में यह कहा जा सकता है कि प्राचीन यूनानियों और रोमनों के समय से लेकर आज तक उनसे अधिक असाधारण और उत्कृष्ट कलाकार कोई नहीं हुआ है। और वह और भी अधिक प्रशंसा के पात्र हैं क्योंकि उनके समय में जर्मन शैली को पूरे इटली में उच्च सम्मान में रखा जाता था और पुराने कलाकारों द्वारा इसका उपयोग किया जाता था, जैसा कि अनगिनत इमारतों में देखा जा सकता है। उन्होंने प्राचीन ओब्लोमा को फिर से खोजा और टस्कन, कोरिंथियन, डोरिक और आयनिक आदेशों को उनके मूल रूपों में पुनर्स्थापित किया।

बुगियानो में बोर्गो से उनका एक शिष्य था, जिसका उपनाम बुगियानो था, जिसने सेंट चर्च के पवित्र स्थान पर एक तालाब बनाया था। बच्चों को पानी डालते हुए दर्शाया गया है, साथ ही उनके शिक्षक की एक संगमरमर की प्रतिमा, जिसे जीवन से बनाया गया था और उनकी मृत्यु के बाद सांता मारिया डेल फियोर के कैथेड्रल में, दरवाजे के पास, प्रवेश द्वार के दाईं ओर रखा गया था, निम्नलिखित समाधि का पत्थर भी है वसीयत द्वारा वहां खुदे हुए शिलालेख में कहा गया है कि मृत्यु के बाद उनका उसी तरह सम्मान किया जाए जैसे उन्होंने अपने जीवनकाल के दौरान अपनी पितृभूमि का सम्मान किया था।

क्वांटम फ़िलिपस आर्किटेक्चरस आर्टे डेडालिया वेल्यूरिट; कम हुइउस सेलेब्रीमी टेम्पली मीरा टेस्टुडो, तुम प्लुरस मशीनी डिविनो इंजेनियो एड ईओ एडिनवेंटे डॉक्यूमेंटो एस्से पोसंट। क्वाप्रॉप्टर, ओह एक्ज़िमियास सुई एनिमी डॉट्स, सिन्डुलेरेस्क गुण ईयस बी। एम। कॉर्पस XV कल. माइआस एनो एमसीसीसीसी एक्सएलवीआई इन एचएसी ह्यूमो सपोसिटा ग्राटा पैट्रिया सेपेलिरी जुसिट (वास्तुकार फिलिप्पो डेडलस की कला में कितना बहादुर था, इसकी गवाही उसके सबसे प्रसिद्ध मंदिर के अद्भुत गुंबद और उसकी दिव्य प्रतिभा द्वारा आविष्कृत कई संरचनाओं दोनों से दी जा सकती है। इसलिए, उनकी आत्मा के अनमोल उपहारों और उनके उत्कृष्ट गुणों को देखते हुए, कृतज्ञ पितृभूमि ने 15 मई, 1446 को उनके शरीर को इसी स्थान पर दफनाने का आदेश दिया)।

हालाँकि, अन्य लोगों ने, उन्हें और भी अधिक सम्मानित करने के लिए, निम्नलिखित दो शिलालेख जोड़े: फिलिप्पो ब्रुनेलेस्को एंटिके आर्किटेक्चर इंस्टाउरेटरी एस, पी.क्यू.एफ. सिवी सुओ बेनेमेरेंटी (फिलिपो ब्रुनेलेस्को, प्राचीन वास्तुकला के पुनरुत्थानवादी, सीनेट और फ्लोरेंस के लोग अपने सम्मानित नागरिक के लिए)।

जियोवन्नी बतिस्ता स्ट्रोज़ी ने दूसरी रचना की:

पत्थर पर पत्थर रखना, इस तरह
एक वृत्त से दूसरे वृत्त की ओर, मैं ऊपर की ओर दौड़ा,
जबकि, कदम दर कदम चढ़ते हुए,
मैंने आकाश को नहीं छुआ.

उनके छात्र लेक लुगांस्क के डोमेनिको, क्रेमोना के जेरेमिया भी थे, जिन्होंने कांस्य में खूबसूरती से काम किया, साथ में एक स्लाव जिन्होंने वेनिस में कई काम किए, सिमोन, जिन्होंने औषधालयों के संघ के लिए ओर्सानमिशेल में मैडोना बनाया था, विकोवरो में उनकी मृत्यु हो गई, जहां उन्होंने काउंट टैगलियाकोजो, फ्लोरेंटाइन एंटोनियो और निकोलो, जिन्होंने 1461 में फेरारा में ड्यूक ऑफ बोर्सो और कई अन्य लोगों के लिए धातु का एक बड़ा कांस्य घोड़ा बनाया था, के लिए बहुत काम किया, जिसका अलग से उल्लेख करना बहुत लंबा होगा। कुछ चीजों में फ़िलिपो बदकिस्मत था, इस तथ्य का उल्लेख न करते हुए कि उसके हमेशा विरोधी थे, उसकी कुछ इमारतें या तो उसके जीवनकाल के दौरान या उसके बाद पूरी नहीं हुईं। तो, वैसे, यह बहुत अफसोस की बात है कि डेगली एंजेली के मठ के भिक्षु, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, उनके द्वारा शुरू किए गए मंदिर को पूरा करने में सक्षम नहीं थे, क्योंकि उन्होंने उस हिस्से पर खर्च किया था जिसे हम अब देखते हैं, प्राप्त तीन हजार से अधिक स्कुडी आंशिक रूप से कालीमाला की कार्यशाला से, आंशिक रूप से बैंक से, जहां यह पैसा जमा किया गया था, लेकिन पूंजी समाप्त हो गई और इमारत वहीं रह गई और अधूरी बनी हुई है। इसलिए, जैसा कि निकोलो दा उज़ानो की जीवनी में से एक में कहा गया है, जो कोई भी इस जीवन में अपनी एक स्मृति छोड़ना चाहता है, उसे जीवित रहते हुए इसका ध्यान स्वयं रखना चाहिए, और किसी पर भरोसा नहीं करना चाहिए। और हमने इस इमारत के बारे में जो कहा है, वह फ़िलिपो ब्रुनेलेस्को द्वारा कल्पना और शुरू की गई कई अन्य इमारतों के बारे में कहा जा सकता है।

ब्रुनेलेस्की फ़िलिपो 15वीं सदी के महानतम इतालवी वास्तुकारों में से एक हैं। फ्लोरेंटाइन वास्तुकार, मूर्तिकार, वैज्ञानिक और इंजीनियर ने 15वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में - प्रारंभिक पुनर्जागरण के दौरान फ्लोरेंस में काम किया था। हालाँकि, ब्रुनेलेस्की का अपने समकालीनों पर व्यापक प्रभाव मुख्य रूप से वास्तुकला से जुड़ा हुआ है। उन्होंने प्राचीन परंपराओं के पुनरुत्थान में उनके काम की मौलिक नवीनता देखी। पुनर्जागरण के लोगों ने उनके नाम के साथ वास्तुकला में एक नए युग की शुरुआत को जोड़ा। इसके अलावा, ब्रुनेलेस्की, अपने समकालीनों की नज़र में, सभी नई कलाओं के संस्थापक थे। ब्रुनेलेस्की ने अभी भी गॉथिक से जुड़े पारंपरिक फ्रेम सिद्धांत की यादें बरकरार रखी हैं, जिसे उन्होंने साहसपूर्वक आदेश के साथ जोड़ा, जिससे बाद की आयोजन भूमिका पर जोर दिया गया और दीवार को तटस्थ भरने की भूमिका सौंपी गई। उनके विचारों का विकास आधुनिक विश्व वास्तुकला में देखा जा सकता है। ब्रुनेलेस्की का पहला वास्तुशिल्प कार्य एक राजसी अष्टकोणीय गुंबद है। . फ्लोरेंस कैथेड्रल पुनर्जागरण वास्तुकला का पहला प्रमुख स्मारक और इसके इंजीनियरिंग विचार का अवतार है, क्योंकि इसे इस उद्देश्य के लिए विशेष रूप से आविष्कार किए गए तंत्र का उपयोग करके बनाया गया था। 1420 के बाद, ब्रुनेलेस्की फ्लोरेंस का सबसे प्रसिद्ध वास्तुकार बन गया। गुंबद के निर्माण के साथ-साथ, ब्रुनेलेस्की ने एक अनाथालय - अनाथालय (ओस्पेडेल डि सांता मारिया डिगली इनोसेंटी) के निर्माण का पर्यवेक्षण किया, जिसे पुनर्जागरण शैली का पहला स्मारक माना जाता है। वास्तुकला में. इटली ने कभी ऐसी इमारत नहीं देखी जो अपनी संरचना, प्राकृतिक स्वरूप और रूप की सादगी में प्राचीनता के इतनी करीब थी। इसके अलावा, यह कोई मंदिर या महल नहीं था, बल्कि एक नगरपालिका घर था - एक अनाथालय। ग्राफ़िक हल्कापन, मुक्त, अबाधित स्थान की अनुभूति देते हुए, इस इमारत की एक विशिष्ट विशेषता बन गई, और बाद में फ़िलिपो ब्रुनेलेस्की की स्थापत्य उत्कृष्ट कृतियों की एक अभिन्न विशेषता बन गई। उन्होंने रैखिक परिप्रेक्ष्य के बुनियादी नियमों की खोज की, प्राचीन व्यवस्था को पुनर्जीवित किया, अनुपात के महत्व को बढ़ाया और उन्हें एक नई वास्तुकला का आधार बनाया, साथ ही मध्ययुगीन विरासत को त्यागे बिना। उत्तम सादगी और साथ ही वास्तुशिल्प तत्वों का सामंजस्य, "दिव्य अनुपात" - स्वर्ण खंड के संबंधों से एकजुट होकर, उनके काम के गुण बन गए। यह उनकी मूर्तियों और आधार-राहतों में भी स्पष्ट था। वास्तव में, चित्रकार मासासिओ और मूर्तिकार डोनाटेलो के साथ ब्रुनेलेस्की प्रारंभिक पुनर्जागरण के "पिता" में से एक बन गए - तीन फ्लोरेंटाइन प्रतिभाओं ने वास्तुकला और ललित कला में एक नया युग खोला . .. हमारी वेबसाइट पर, महान मूर्तिकार और वास्तुकार की जीवनी के अलावा, हम उनके कार्यों से परिचित होने की पेशकश करते हैं जो आज तक जीवित हैं, जिसके बिना एक आधुनिक व्यक्ति के लिए भी फ्लोरेंस की उपस्थिति की कल्पना करना असंभव है।

एल.बी. की रचनात्मकता अल्बर्टी.

अल्बर्टीलियोन बतिस्ता एक इतालवी वैज्ञानिक, वास्तुकार, लेखक, संगीतकार हैं। उन्होंने पडुआ में मानवतावादी शिक्षा प्राप्त की और बोलोग्ना में कानून का अध्ययन किया। बाद में वह फ्लोरेंस और रोम में रहे। पुनर्जागरण का एक प्रमुख सांस्कृतिक व्यक्तित्व। उन्होंने "लोकप्रिय" (इतालवी) भाषा के साहित्यिक अधिकारों की रक्षा में बात की। कई सैद्धांतिक ग्रंथों में (ऑन द स्टैच्यू, 1435, और ऑन पेंटिंग, 1435-36, इटालियन में; ऑन आर्किटेक्चर, 1485 में प्रकाशित, लैटिन में), अल्बर्टी ने अपने समय की कला के अनुभव को संक्षेप में प्रस्तुत किया, जो कि उपलब्धियों से समृद्ध है। विज्ञान. अपने वास्तुशिल्प कार्य में, अल्बर्टी ने साहसिक प्रयोगात्मक समाधानों की ओर रुख किया। फ्लोरेंस में रुसेलाई पैलेस (1446-1451, अल्बर्टी की योजना के अनुसार बी. रोसेलिनो द्वारा निर्मित) में, मुखौटे को पहली बार अलग-अलग क्रम के पायलटों के तीन स्तरों में विभाजित किया गया था और जंग लगी दीवार के साथ पायलटों को देखा जाता है इमारत के संरचनात्मक आधार के रूप में। सांता मारिया नोवेल्ला (1456-70) के चर्च के मुखौटे का पुनर्निर्माण करते हुए, अल्बर्टी ने क्लैडिंग में इनले शैली की परंपराओं का उपयोग किया और मुखौटे के मध्य भाग को जोड़ने के लिए वॉल्यूट्स का उपयोग करने वाले पहले व्यक्ति थे। निचली तरफ वाले. अल्बर्टी के काम, और विशेष रूप से रिमिनी में सैन फ्रांसेस्को का चर्च (1447-68, एक गॉथिक मंदिर से परिवर्तित), मंटुआ में सैन सेबेस्टियानो (1460) और सेंट एंड्रिया (1472-94) के चर्च, उनके डिजाइन के अनुसार बनाए गए, प्रारंभिक पुनर्जागरण वास्तुकला की प्राचीन विरासत के विकास में एक महत्वपूर्ण कदम थे। अपनी वास्तुशिल्प गतिविधियों में, ए. का रुझान साहसिक प्रयोगात्मक समाधानों की ओर था। फ्लोरेंस के रुसेलाई पैलेस में, मुखौटे को पहली बार अलग-अलग क्रम के पायलटों के तीन स्तरों में विभाजित किया गया था, और जंग लगी दीवार के साथ पायलटों को इमारत के संरचनात्मक आधार के रूप में माना जाता है। सांता मारिया नोवेल्ला के चर्च के मुखौटे का पुनर्निर्माण करते हुए, ए ने सामना करने में इनले शैली की परंपराओं का उपयोग किया और मुखौटे के मध्य भाग को निचले हिस्से से जोड़ने के लिए वॉल्यूट्स का उपयोग करने वाले पहले व्यक्ति थे। ए के कार्य, और विशेष रूप से रिमिनी में सैन फ्रांसेस्को के चर्च, मंटुआ में सैन सेबेस्टियानो और सेंट एंड्रिया के चर्च, उनके डिजाइन के अनुसार बनाए गए, प्रारंभिक पुनर्जागरण वास्तुकला द्वारा प्राचीन विरासत के विकास में एक महत्वपूर्ण कदम थे।