रूस में सर्वश्रेष्ठ रॉक बैंड: सूची, नाम। रॉक संगीतकार विदेशी प्रसिद्ध रॉक कलाकार

अपडेट किया गया: 10/06/2019 13:59:53

जज: डेविड लिबरमैन

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रॉक संगीत पिछली सदी के 50 के दशक में सामने आया और अपेक्षाकृत कम समय के बाद सबसे लोकप्रिय शैलियों में से एक बन गया। बड़ी संख्या में रॉक बैंड सामने आए, लेकिन उनमें से केवल कुछ ही वास्तविक किंवदंतियाँ बनने में कामयाब रहे, जिनके एल्बमों की संख्या बहुत अधिक थी और दुनिया भर में उनके लाखों वफादार प्रशंसक थे। हम आपके लिए इस शैली के सभी समय के ग्यारह सबसे महत्वपूर्ण और लोकप्रिय रॉक बैंड का चयन प्रस्तुत करते हैं।

सभी समय के शीर्ष रॉक बैंड

नामांकन	जगह	रॉक बैंड	रेटिंग
सभी समय के शीर्ष रॉक बैंड	1		5.0
	2		4.9
	3		4.8
	4		4.7
	5		4.6
	6		4.5
	7		4.5
	8		4.5
	9		4.4
	10		4.3
	11		4.3

द बीटल्स

संगीतज्ञों और सामान्य रॉक पारखी दोनों को यकीन है कि बीटल्स इतिहास के सबसे महान संगीत समूहों में से एक है। चार युवा कलाकारों की सफलता बस अभूतपूर्व थी, समुद्र के दोनों किनारों पर कोई भी इतना लोकप्रिय नहीं था और संगीत कला के विकास पर उसका इतना मजबूत प्रभाव नहीं था। समूह को पूरे विश्वास के साथ अपने समय का प्रतीक कहा जा सकता है।

बीटल्स का गठन 1960 में युवा और महत्वाकांक्षी लिवरपूल संगीतकार जॉन लेनन की पहल पर हुआ था। लेनन की पॉल मेकार्टनी से मुलाकात के बाद समूह की मूल संरचना बदल गई। लगभग एक साल बाद, 15 वर्षीय जॉर्ज हैरिसन उनके साथ जुड़ गए, और समय के साथ, समूह में रिंगो स्टार नामक एक ड्रमर की भरमार हो गई। अपनी बढ़ती लोकप्रियता के साथ, बीटल्स लंदन चले गए, जहां फरवरी 1963 में उन्होंने आश्चर्यजनक रूप से कम समय में - केवल एक दिन में - अपना पहला एल्बम रिकॉर्ड किया। एक साल बाद, उनका दूसरा एल्बम रिलीज़ हुआ, जिसके बाद बीटल्स को ज़बरदस्त सफलता मिली, जिसका नाम बीटलमेनिया रखा गया। संगीतकारों ने विशाल स्टेडियमों को इकट्ठा किया, और उनकी डिस्क की बिक्री ने सभी रिकॉर्ड तोड़ दिए। समूह के बारे में खबरें विभिन्न देशों के सबसे बड़े अखबारों में छपीं, और किशोरों ने बैंड के सदस्यों की हेयर स्टाइल और कपड़े पहनने के तरीके की नकल की। 1965 में, एल्बम "हेल्प!" जारी किया गया, जिसमें प्रसिद्ध "कल" ​​​​शामिल था। उसी वर्ष, बीटल्स को देश की संस्कृति में उनके योगदान के लिए ऑर्डर ऑफ द ब्रिटिश एम्पायर से सम्मानित किया गया।

अपने अस्तित्व के दौरान, समूह ने 13 स्टूडियो एल्बम जारी किए और दुनिया भर में लगभग डेढ़ हजार संगीत कार्यक्रम दिए।

निर्वाण

एक पंथ और पहचान योग्य समूह, 90 के दशक की विद्रोही युवा भावना का सच्चा प्रतीक। इस समूह के काम के लिए धन्यवाद, ग्रंज शैली की लोकप्रियता में भारी वृद्धि हुई, जिसे पहले केवल कट्टर पंक प्रशंसकों के अपेक्षाकृत संकीर्ण दायरे में उच्च सम्मान में रखा गया था।

निर्वाण का गठन 1988 में अमेरिकी शहर सिएटल में हुआ था। "ब्लीच" नामक पहला पूर्ण लंबाई वाला एल्बम एक साल बाद जारी किया गया था, जिसके बाद समूह एक राष्ट्रीय दौरे पर गया, जिसमें संगीत कार्यक्रमों के साथ 26 शहरों का दौरा किया गया। फिर भी, दर्शकों ने समूह के गीतों को बेहद अनुकूल माना। लेकिन असली गौरव तो अभी आना बाकी था.

सबसे सफल एल्बम "नेवरमाइंड", जिसमें संक्षारक और अविस्मरणीय "स्मेल्स लाइक टीन स्पिरिट" शामिल था, संगीतकारों द्वारा लॉस एंजिल्स में दो महीने के लिए रिकॉर्ड किया गया था। प्रारंभिक प्रसार 250,000 प्रतियों का था, लेकिन अंत में, बढ़ती लोकप्रियता के कारण इसकी लाखों प्रतियां बन गईं। निर्वाण के प्रभाव के कारण, फैशन के क्षेत्र में भी विकास हुआ, ग्रंज कपड़ों और डिजाइन में एक लोकप्रिय शैली बन गई।

हालाँकि उनका काम पूर्ण सफलता के साथ था, समूह के प्रमुख गायक कर्ट कोबेन अवसाद और नशीली दवाओं की लत से पीड़ित थे, जिसके कारण अप्रैल 1994 में उनकी दुखद मृत्यु हो गई, जिसके बाद समूह टूट गया। लेकिन, संगीतमय ओलंपस पर अपेक्षाकृत कम समय तक रहने के बावजूद, निर्वाण आज भी एक प्रतिष्ठित रॉक बैंड है।

रानी

क्वीन अपनी आकर्षक रचनाओं और मौलिक शैली के लिए जानी जाती है। वे संपादन और विशेष प्रभावों के साथ क्लिप जारी करने वाले पहले लोगों में से थे। फ्रेडी मर्करी के प्रतिभाशाली गायन और ग्लैम और जैज़ के साथ रॉक के मिश्रण ने बैंड के काम को विशेष रूप से उज्ज्वल बना दिया।

भविष्य की सफलता की नींव उनके छात्र वर्षों में जॉर्ज ऑरवेल के प्रसिद्ध डायस्टोपियन उपन्यास के सम्मान में 1984 में एक टीम के निर्माण के साथ रखी गई थी। इसमें कॉलेज ऑफ आर्ट्स के छात्र टिम स्टाफ़ेल और ब्रायन मे शामिल थे। शुरुआती संगीतकारों ने अपना पहला संगीत कार्यक्रम 1964 में दिया।

1970 एक महत्वपूर्ण मोड़ था जब फारुख बुलसारा समूह में शामिल हो गए, उन्होंने एक नया नाम क्वीन सुझाया और मंच का नाम फ्रेडी मर्करी खुद रखा। टीम ने धीरे-धीरे लोकप्रियता हासिल की, लेकिन विश्व प्रसिद्धि तीसरे स्टूडियो एल्बम "शीयर हार्ट अटैक" के बाद ही मिली। इसके तुरंत बाद, एकल "बोहेमियन रैप्सोडी" रिलीज़ हुआ, जो तुरंत संगीत चार्ट के शीर्ष पर चढ़ गया। जब प्रसिद्ध "वी आर द चैंपियंस" और "वी विल रॉक यू" प्रदर्शित हुए, तब तक बैंड के प्रशंसकों की संख्या लाखों में थी।

क्वीन के मुख्य सितारे फ्रेडी मर्करी की बीमारी और मृत्यु के बावजूद, बैंड आज भी संगीत कार्यक्रम जारी रखता है।

लेड जेप्लिन

ब्रिटिश बैंड लेड जेपेलिन अपनी विशिष्ट विविध ध्वनि और शैलियों के मिश्रण के लिए प्रसिद्ध है। सामान्य तौर पर हेवी मेटल, हार्ड रॉक और आधुनिक संगीत कला के आगे के विकास पर उनका काफी प्रभाव था। समूह की असंदिग्ध सफलता का प्रमाण एल्बमों का प्रसार है, जिसकी 300 मिलियन से अधिक प्रतियां हैं। लेड जेपेलिन को 70 के दशक का सर्वश्रेष्ठ बैंड चुना गया और वे हार्ड रॉक के 100 महानतम कलाकारों की सूची में शामिल हैं।

हिप्पी आंदोलन की लोकप्रियता के चरम पर, रचनात्मक टीम का गठन 1968 में लंदन में किया गया था। संगीतकारों ने न केवल रॉक एंड रोल और इसी तरह की शैलियों से प्रेरणा ली, बल्कि लोक गाथाओं और प्राच्य धुनों से भी प्रेरणा ली। पहला एल्बम, जिसे लेड जेपेलिन कहा जाता था, केवल 36 घंटों में रिकॉर्ड किया गया था। दूसरा एल्बम यूएस और यूके के दौरे के दौरान पहले ही सड़क पर बनाया गया था। उनका चौथा एल्बम मील का पत्थर बन गया, जो आज भी सर्वकालिक सर्वश्रेष्ठ रॉक संगीत की सूची में शामिल है। इसमें अन्य चीज़ों के अलावा, "ब्लैक डॉग" और "सीढ़ी से स्वर्ग" जैसी प्रसिद्ध रचनाएँ शामिल थीं।

1980 में ड्रमर जॉन बोनहम की मृत्यु के बाद, बैंड ने अपनी गतिविधि समाप्त करने की घोषणा की और अंततः एक विदाई एल्बम "कोडा" रिकॉर्ड किया।

पिंक फ्लोयड

साइकेडेलिक रॉक की सच्ची किंवदंतियाँ, जिन्होंने खुद को कला रॉक और प्रगतिशील रॉक की शैलियों में भी दिखाया। पिंक फ़्लॉइड को उनकी अविस्मरणीय संगीत शैली और उनके प्रदर्शन के दौरान अत्याधुनिक तकनीक के उपयोग के लिए जाना जाता है। संगीत कार्यक्रमों के साथ लेजर शो, एनीमेशन और वीडियो भी शामिल थे। एक अलग विषय शक्तिशाली अर्थपूर्ण सामग्री वाले गीत हैं, जो अक्सर तीव्र सामाजिक समस्याओं को उठाते हैं।

यह समूह 1965 में सिड बैरेट, रोजर वाटर्स, रिक राइट और निक मेसन द्वारा बनाया गया था, जो उस समय छात्र थे। पिंक फ़्लॉइड नाम बैरेट के दो आदर्शों के नाम का संदर्भ था: ब्लूज़ संगीतकार पिंक एंडरसन और फ़्लॉइड काउंसिल। सिड बैरेट विशेष रूप से एक प्रतिभाशाली गिटारवादक, संगीतकार और गीतकार के रूप में बैंड के सदस्यों के बीच उभरे। उनका पहला एल्बम, "द पाइपर एट द गेट ऑफ़ डॉन", एलएसडी के साथ बैरेट के प्रयोगों से प्रेरित विचित्र काल्पनिक रचनाओं से भरा था। हालाँकि, जल्द ही उनकी मानसिक स्थिति ख़राब होने के कारण उन्हें ग्रुप छोड़ना पड़ा।

1971 में, एल्बम "मेडल" जारी किया गया था, जिसमें प्रतिष्ठित रचना "इकोज़" शामिल थी। और दो साल बाद, पिंक फ़्लॉइड ने "द डार्क साइड ऑफ़ द मून" रिकॉर्ड किया, जो 15 वर्षों से अधिक समय तक दो सौ सर्वश्रेष्ठ एल्बमों की अमेरिकी रेटिंग में शामिल था।

एल्बम "डेलिकेट साउंड ऑफ़ थंडर" एक विशेष तरीके से प्रसिद्ध हुआ - यह पहला रॉक संगीत था जो सोवियत संघ टीएम -7 पर अंतरिक्ष में बजाया गया था।

इस समय, बैंड के सदस्य एकल परियोजनाओं पर ध्यान केंद्रित कर रहे हैं।

रोलिंग स्टोन्स

कई प्रशंसकों और आलोचकों को यकीन है कि इस दिग्गज बैंड का काम आने वाले कई दशकों तक अपनी प्रासंगिकता नहीं खोएगा। रोलिंग स्टोन्स को उचित रूप से रॉक एंड रोल के दिग्गज कहा जाता है और उन्हें दुनिया के संगीत इतिहास का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा माना जाता है। समूह की सफलता स्वयं कहती है - दुनिया भर में बिकने वाले एल्बमों का प्रचलन करोड़ों में है।

यह सब 1960 के दशक में अमेरिकन ब्लूज़ के प्रति मिक जैगर और कीथ रिचर्ड्स के जुनून के साथ शुरू हुआ। जल्द ही दोस्त लंदन चले गए, जहां उन्होंने मड्डी वाटर्स की एक रचना से नाम उधार लेकर एक समूह की स्थापना की। रोलिंग स्टोन्स ने क्लासिक ब्लूज़ धुनों को रॉक ट्विस्ट के साथ फिर से कल्पना करके शुरू किया, लेकिन धीरे-धीरे उन्होंने अपनी अनूठी शैली विकसित की।

उनके पहले एल्बम की रिलीज़ और उसके बाद के दौरे को बैंड के प्रशंसकों के बीच बड़े पैमाने पर उन्माद द्वारा चिह्नित किया गया था। संगीत समारोहों में दंगे और प्रशंसकों का हिंसक व्यवहार आम बात हो गई। और प्रसिद्धि बढ़ने और कई नए एल्बमों के रिलीज़ होने के साथ, वफादार प्रशंसकों की संख्या में वृद्धि हुई। सबसे सफल एल्बम "एक्साइल ऑन मेन सेंट" है, जो 1972 में रिलीज़ हुआ था। लेकिन सबसे अधिक, समूह को "पेंट इट ब्लैक" और "(आई कांट गेट नो) सैटिस्फैक्शन" जैसे एकल द्वारा महिमामंडित किया गया।

1993 द रोलिंग स्टोन्स के इतिहास में एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर था - तब से एक स्थायी "एजलेस" टीम का गठन किया गया है, जिसमें मिक जैगर, कीथ रिचर्ड्स, रॉन वुड और चार्ली वॉट्स शामिल हैं। चारों संगीतकारों ने अपने अनूठे करिश्मे से दर्शकों का दिल जीतना जारी रखा।

वर्तमान में, इस तथ्य के बावजूद कि समूह के सदस्य पहले से ही 70 से अधिक हैं, वे अभी भी अपने संगीत समारोहों में श्रोताओं का पूरा स्टेडियम इकट्ठा करते हैं।

प्रत्यावर्ती धारा दिष्ट धारा

रॉक शैली पर ऑस्ट्रेलियाई बैंड एसी/डीसी के प्रभाव को शायद ही कम करके आंका जा सकता है, इसकी ऊर्जावान रचनाओं ने पंक रॉक, वैकल्पिक रॉक, मेटल, ग्रंज और अन्य शैलियों का प्रदर्शन करने वाले कई नए बैंड और संगीतकारों के लिए प्रेरणा का काम किया है।

1973 में गठित इस समूह का नाम इसके मूल सदस्यों, मैल्कम और एंगस यंग के नाम पर रखा गया था। भाइयों ने एक सिलाई मशीन पर प्रत्यावर्ती और प्रत्यक्ष धारा के लिए एसी/डीसी देखा और निर्णय लिया कि इस तरह का संक्षिप्त नाम रॉक कॉन्सर्ट में लाइव प्रदर्शन की कच्ची ऊर्जा को पूरी तरह से व्यक्त करता है।

पूरे ऑस्ट्रेलिया में प्रसारित टेलीविजन शो "काउंटडाउन" में भाग लेने के बाद प्रसिद्धि मिली। फिर भी, संगीतकार अपने शक्तिशाली शो और उत्तेजक गीतों के लिए जाने जाते थे। धीरे-धीरे, समूह ब्रिटिश परिदृश्य पर सफलता हासिल करने में कामयाब रहा, और एल्बम "हाईवे टू हेल" की रिलीज ने एसी/डीसी को विश्व संगीत चार्ट के शीर्ष पर पहुंचा दिया।

1980 में "बैक इन ब्लैक" रिलीज़ हुई जिसमें "बैक इन ब्लैक" और "यू शुक मी ऑल नाइट लॉन्ग" जैसी हिट फ़िल्में थीं और समीक्षकों ने इसे हार्ड रॉक इतिहास में एक मील का पत्थर बताया। 2002 में, बैंड को न्यूयॉर्क रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फ़ेम में शामिल किया गया था।

एसी/डीसी आज तक अपनी मातृभूमि में सबसे लोकप्रिय रॉक बैंड है, और दुनिया में सबसे अधिक पहचाने जाने वाले में से एक है।

METALLICA

मेटालिका कई लोगों के लिए आधुनिक हार्ड रॉक का एक जीवंत प्रतीक है, उनका संगीत और लोगो पूरी दुनिया में जाना जाता है। समूह के एल्बम लाखों प्रतियों में प्रकाशित होते हैं, और अनगिनत प्रशंसकों की आराधना कभी-कभी लगभग धार्मिक स्तर तक पहुँच जाती है।

बैंड का गठन 1981 में लॉस एंजिल्स के महत्वाकांक्षी संगीतकार जेम्स हेटफील्ड और लार्स उलरिच द्वारा किया गया था। मेटालिका के सच्चे गौरव की राह सैन फ्रांसिस्को जाने और 1983 में पहली एल्बम "किल 'एम ऑल" की रिकॉर्डिंग के साथ शुरू हुई।

समूह के विकास में अगला मील का पत्थर "... एंड जस्टिस फॉर ऑल" नामक डिस्क का विमोचन था, जो प्लैटिनम बन गई और उन्हें अपना पहला ग्रैमी पुरस्कार मिला। लेकिन सबसे बड़ा प्रभाव 1991 में पांचवें एल्बम - "द ब्लैक एल्बम" द्वारा उत्पन्न किया गया था, जिसमें "द अनफॉरगिवेन", "नथिंग एल्स मैटर्स", "सैड बट ट्रू" और रॉक गीत की अन्य उत्कृष्ट कृतियाँ शामिल थीं। यह बैंड बहुत लोकप्रिय से एक प्रतिष्ठित बैंड बन गया है, और ऐसा लगता है कि आने वाले दशकों तक इसकी यही स्थिति बनी रहेगी।

एरोस्मिथ

विश्व रॉक के प्रसिद्ध प्रतीक आधी सदी से मंच पर हैं, इस दौरान उन्होंने 150 मिलियन से अधिक एल्बम बेचे और काफी संख्या में प्रतिष्ठित संगीत पुरस्कार प्राप्त किए।

समूह की शुरुआत 1970 में पुराने दोस्तों स्टीव टायलर और जो पेरी की पहल पर अमेरिकी शहर बोस्टन में हुई थी। उन्होंने एक नई टीम इकट्ठी की, जिसमें उनके अलावा, रे ताबानो और जॉय क्रेमर भी शामिल थे।

"एरोस्मिथ" नाम के पहले एल्बम को आलोचकों द्वारा बहुत गर्मजोशी से स्वागत नहीं किया गया था, लेकिन श्रोताओं ने इसे पसंद किया, जिसने आगे के विकास की नींव रखी। अगली डिस्क "गेट योर विंग्स" मल्टी-प्लैटिनम बन गई और उसे दुनिया भर में प्रसिद्धि मिली।

छठे संकलन के बाद, समूह पूरे पांच वर्षों के लिए टूट गया और प्रबंधक टिम कोलिन्स के प्रयासों के कारण ही वह फिर से एकजुट हो सका। एरोस्मिथ ने 1990 के दशक में अपनी सबसे प्रतिष्ठित हिट फ़िल्में रिलीज़ कीं। उनमें से, गाने "क्रेज़ी" और "क्रायिन", जिसके लिए क्लिप शूट किए गए थे, और निश्चित रूप से, अमर "आई डोंट वांट टू मिस ए थिंग", जो ब्लॉकबस्टर "आर्मगेडन" का साउंडट्रैक बन गया। विशेष रूप से उज्ज्वल रूप से सामने आया।

यू 2

रोलिंग स्टोन पत्रिका की सभी समय के 100 महानतम कलाकारों की सूची में आयरिश रॉक बैंड को 22वां स्थान दिया गया है। इसके अलावा, अपनी गतिविधि के दौरान वे 170 मिलियन से अधिक एल्बम बेचने और बाईस ग्रैमी पुरस्कार प्राप्त करने में सफल रहे।

एक संगीत समूह के निर्माण के आरंभकर्ता 14 वर्षीय लैरी मुलेन थे, जिन्होंने 1976 में पॉल डेविड हेवसन सहित कई प्रतिभाशाली किशोरों को इकट्ठा किया, जिन्होंने मंच का नाम बोनो रखा। समूह को पहले फीडबैक, फिर द हाइप कहा जाता था और केवल 1978 में रहस्यमय यू2 को इसके लिए चुना गया था। यह नाम अमेरिकी लॉकहीड यू-2 बमवर्षक और मित्रवत कठबोली "यू टू" (आप भी) दोनों के साथ जोड़ा जा सकता है।

1983 में रिलीज़ हुए एल्बम "वॉर" ने समूह को गंभीर प्रसिद्धि दिलाई। न्यू ईयर डे गाना जल्द ही दुनिया भर के कई देशों में एक पहचाना जाने वाला हिट बन गया। और पांचवें एल्बम "द जोशुआ ट्री" ने इस तथ्य को जन्म दिया कि बैंड के सदस्यों की तस्वीर "टाइम" पत्रिका के कवर पर छा गई। तब से, U2 ने लगातार अपने शो में प्रशंसकों को आकर्षित किया है। कॉन्सर्ट गतिविधियों और एल्बम रिकॉर्डिंग के अलावा, समूह ने कई हॉलीवुड ब्लॉकबस्टर्स के लिए साउंडट्रैक के निर्माण में भी भाग लिया।

चुंबन

किस समूह अपनी मूल और रंगीन नाटकीय प्रस्तुतियों, उनके चेहरे पर उज्ज्वल मेकअप, असाधारण वेशभूषा और प्रदर्शन के कम असाधारण तरीके के लिए जाना जाता है। हार्ड और ग्लैम रॉक के अलावा, संगीतकारों ने ग्रंज, आर्ट रॉक और अन्य शैलियों के साथ प्रयोग किया।

समूह का गठन 1973 में विकेड लेस्टर नाम से किया गया था, लेकिन समय के साथ टीम को पुनर्गठित किया गया। इसमें पॉल स्टेनली, जिम सिमंस, ऐस फ़्रेहले और पीटर क्रिस शामिल थे। शुरू से ही, नाट्य प्रदर्शन की अवधारणा, मेकअप, मंच पोशाक और मोटे तलवों वाले जूतों के उपयोग का आविष्कार किया गया था।

पहला किस एल्बम 1974 में रिलीज़ हुआ था। उस समय से, समूह ने विभिन्न प्रकार के विशेष प्रभावों का उपयोग करके अधिक से अधिक शानदार और असामान्य संगीत कार्यक्रमों के साथ दर्शकों को चौंका दिया है।

किस की पहचान एल्बम "डायनेस्टी" में शामिल गाना "आई वाज़ मेड फॉर लविन' यू" था। 1989 में, "हॉट इन द शेड" की रिलीज़ के बाद, दुनिया ने प्रसिद्ध गीत "फॉरएवर" सुना।

फिलहाल संगीतकार जाने की तैयारी कर रहे हैं. यह घोषणा की गई थी कि बैंड के सदस्य अपने अंतिम दौरे, "वन लास्ट किस: एंड ऑफ द रोड वर्ल्ड" के अंत में सेवानिवृत्त हो जाएंगे।

ध्यान! यह रेटिंग व्यक्तिपरक है, कोई विज्ञापन नहीं है और खरीदारी मार्गदर्शिका के रूप में काम नहीं करती है। खरीदने से पहले, आपको किसी विशेषज्ञ से सलाह लेनी होगी।

रॉक म्युजिक(इंग्लैंड। रॉक संगीत) लोकप्रिय संगीत के कई क्षेत्रों का एक सामान्य नाम है। यह दिशा 1950 के दशक के मध्य में उभरी। रॉक संगीत के विशिष्ट लक्षण, जैसे इलेक्ट्रिक गिटार का उपयोग, रचनात्मक आत्मनिर्भरता। ऐसा माना जाता है कि रॉक ब्लूज़ से जुड़ा है, जहां से पहली रॉक शैलियां सामने आईं - रॉक एंड रोल और रॉकबिली। रॉक संगीत में बड़ी संख्या में दिशाएं हैं: काफी "हल्की" शैलियों से लेकर क्रूर और आक्रामक शैलियों तक। रॉक के अस्तित्व के दौरान, इसे लगभग सभी संभावित प्रकार के संगीत के साथ संयोजित करने के कई प्रयास किए गए हैं - अकादमिक संगीत के साथ (कला रॉक, 60 के दशक के अंत में दिखाई देता है), जैज़ (जैज़ रॉक, 60 के दशक के अंत में - 70 के दशक की शुरुआत में दिखाई देता है) , लैटिन संगीत (लैटिन रॉक, 60 के दशक के अंत में प्रकट हुआ), भारतीय संगीत (राग रॉक, 60 के दशक के मध्य में प्रकट हुआ)।

हम आपको आज से लेकर 1950 के दशक तक के सर्वश्रेष्ठ रॉक बैंड से परिचित कराना चाहते हैं।

एल सर्वश्रेष्ठ रॉक बैंड

मंग्रल ग्रह पर 30 सेकेंड

लॉस एंजिल्स, कैलिफोर्निया से अमेरिकी वैकल्पिक रॉक बैंड। 1998 में भाइयों जेरेड और शैनन लेटो द्वारा स्थापित। समूह का नाम प्रतिभागियों द्वारा हार्वर्ड के एक पूर्व प्रोफेसर के एक लेख से लिया गया था, जो तकनीकी प्रगति से संबंधित था, जिसके परिणामस्वरूप मानवता शब्द के शाब्दिक अर्थ में "मंगल से तीस सेकंड" होगी। समूह रॉक की विभिन्न शैलियों में प्रदर्शन करता है, जैसे नव-प्रगतिशील, हार्ड रॉक, स्पेस रॉक, वैकल्पिक।

ई वेनेसेंस

अमेरिकी रॉक बैंड की स्थापना 1995 में गायक एमी ली और गिटारवादक बेन मूडी ने की थी। समूह ने 2003 की शुरुआत में फॉलन एल्बम की रिलीज़ के साथ काफी लोकप्रियता हासिल की, जिसकी लगभग 15 मिलियन प्रतियां बिकीं और समूह को दो ग्रैमी पुरस्कार मिले।

आग की लपटों में

स्वीडिश मेलोडिक डेथ मेटल बैंड। 2012 तक, बैंड ने दुनिया भर में 13 मिलियन से अधिक रिकॉर्ड बेचे हैं। बैंड शैली: मेलोडिक डेथ-मेटल, अल्टरनेटिव-मेटल। 1993 में, गिटारवादक जेस्पर स्ट्रोमब्लैड ने इन फ़्लेम्स पर ध्यान केंद्रित करने के लिए औपचारिक शपथ छोड़ दी। बेसिस्ट जोहान लार्सन और गिटारवादक ग्लेन लजंगस्ट्रॉम जल्द ही उनके साथ जुड़ेंगे। इस तरह समूह बनना शुरू होता है।

लिंकिन पार्क

ज़ीरो नाम से 1996 में अमेरिकी वैकल्पिक रॉक बैंड का गठन हुआ। 2000 में शुरू हुआ यह समूह लिंकिन पार्क नाम से जाना गया। फिर समूह को पहली एल्बम नामक सफलता की बदौलत सफलता मिली हाइब्रिड थ्योरी . इस एल्बम की बिक्री हो चुकी है - 27 मिलियन प्रतियां। समूह ने दो बार पुरस्कार जीता है। ग्रैमी ».

ब्रिंग मी द हॉराइज़न

शेफ़ील्ड का ब्रिटिश रॉक बैंड 2004 में गठित हुआ। लोग डेथकोर, मेटलकोर, पोस्ट-हार्डकोर शैलियों में खेलते हैं। बैंड के पहले से ही 5 पूर्ण-लंबाई वाले एल्बम रिलीज़ हो चुके हैं।

एम उपयोग

ब्रिटिश रॉक बैंड, जिसकी स्थापना 1994 में टेग्नमाउथ शहर में हुई थी। समूह में तीन सदस्य हैं: मैथ्यू बेलामी, क्रिस वोल्स्टेनहोल्म और डोमिनिक हॉवर्ड। यह समूह कोका-कोला विज्ञापन के गीत के लिए जाना जाता है " मैं तुमसे नजरें नहीं हटा पा रहा हूं ».

5 दिन

बेलारूसी वैकल्पिक समूह, 2001 में विटेबस्क शहर में गठित। ये लोग 2003 में मॉस्को चले गए और आज तक, पांच स्टूडियो एल्बम जारी कर चुके हैं। उनका पहला एल्बम, जिसका शीर्षक था "इस जीवन में, दयालुता और शालीनता ने मुझे निराश किया" प्राप्त हुआ "वर्ष का एल्बम" नामांकन में रूसी वैकल्पिक संगीत पुरस्कार। 2012 में, बैंड के संस्थापक और गिटारवादक एलेक्सी "वालोश" फेडयेव ने बैंड छोड़ दिया। लेकिन समूह लगातार आगे बढ़ रहा है।

बिंध डाली

अमेरिकी रॉक बैंड न्यू मेटल और हार्ड रॉक जैसी अन्य शैलियों के तत्वों के साथ वैकल्पिक धातु संगीत का प्रदर्शन कर रहा है। इसके संस्थापक संगीतकार स्टीव केमाक, डैन डोनिगन, माइक वेंग्रेन और डेविड ड्रेमन हैं। समूह के गठन के बाद से, लोगों ने दुनिया भर में एल्बमों की लगभग तीस मिलियन प्रतियां बेची हैं।

समुद्री पक्षियोंके विष्ठसे बनाए गए खादका जमाव

गोटिंगेन, जर्मनी से वैकल्पिक रॉक चौकड़ी, 1994 में बनाई गई। समूह के सदस्य और संस्थापक: स्टीफन उहडे, हेनिंग रुमेनएप और डेनिस पॉशवाट्टा। बैंड 2005 में अंतराल पर चला गया क्योंकि प्रत्येक सदस्य अकेले चले गए और केवल 2009 में ग्रीष्मकालीन उत्सवों की एक श्रृंखला में खेलने के लिए फिर से एकजुट हुए। पुनर्मिलन के बाद, बैंड ने हल्का रॉक बजाना शुरू किया।

द बीटल्स

लिवरपूल के ब्रिटिश रॉक बैंड की स्थापना 1960 में हुई, जिसमें जॉन लेनन, पॉल मेकार्टनी, जॉर्ज हैरिसन और रिंगो स्टार शामिल थे। उन्होंने रॉक इतिहास में एक नया मंच बनाया। 1950 के दशक के अमेरिकी रॉक एंड रोल के क्लासिक्स का अनुकरण करके शुरुआत करते हुए, द बीटल्स अपनी शैली और ध्वनि पर आए। आज विशेषज्ञों द्वारा उन्हें रचनात्मक और व्यावसायिक दोनों अर्थों में 20वीं सदी के सबसे सफल समूहों में से एक माना जाता है।

रोलिंग स्टोन्स

12 जुलाई, 1962 को एक ब्रिटिश रॉक बैंड का गठन हुआ जिसने कई वर्षों तक लोकप्रियता में द बीटल्स को टक्कर दी। रोलिंग स्टोन्स, ब्रिटिश आक्रमण का एक महत्वपूर्ण हिस्सा, रॉक इतिहास में सबसे प्रभावशाली और सफल बैंड में से एक माना जाता है।

पिंक फ्लोयड

एक ब्रिटिश रॉक बैंड जिसकी स्थापना 1965 में हुई थी, जो अपने दार्शनिक गीतों, ध्वनिक प्रयोग, एल्बम कवर नवाचारों और भव्य शो के लिए प्रसिद्ध है। वे रॉक संगीत में सबसे प्रभावशाली और सबसे सफल बैंड में से एक हैं, जिनके अमेरिका में 74.5 मिलियन एल्बम और दुनिया भर में लगभग 300 मिलियन बिके हैं।

रानी

एक ब्रिटिश रॉक बैंड जो 1970 के दशक के मध्य में प्रमुखता से उभरा और रॉक संगीत के इतिहास में सबसे सफल बैंड में से एक था। मीडिया समूह को "पंथ" कहता है और लिखता है कि इसमें अभी भी करोड़ों लोग हैं प्रशंसक. आलोचक बैंड के गानों जैसे "बोहेमियन रैप्सोडी", "वी विल रॉक यू", "वी आर द चैंपियंस", "इन्युएन्डो", "द शो मस्ट गो ऑन", "रेडियो गा गा", "आई वांट टू ब्रेक फ्री" पर विचार करते हैं। ", "एक तरह का जादू है"। बैंड के सदस्य फ्रेडी मर्करी, रोजर टेलर, ब्रायन मे?, जॉन डेकोन हैं।

लेड जेप्लिन

ब्रिटिश रॉक बैंड, सितंबर 1968 में लंदन, इंग्लैंड में गठित हुआ और आधुनिक इतिहास में सबसे सफल, अभिनव और प्रभावशाली में से एक के रूप में पहचाना गया। अपनी खुद की ध्वनि बनाने के बाद, लेड जेपेलिन हार्ड रॉक के अग्रणी बैंडों में से एक बन गए, उन्होंने हेवी मेटल के विकास में मौलिक भूमिका निभाई, लोक और ब्लूज़ क्लासिक्स की स्वतंत्र रूप से व्याख्या की और अन्य संगीत शैलियों के तत्वों के साथ शैली को समृद्ध किया। यह लेड ज़ेपेलिन ही थे, जिन्होंने एकल रिलीज़ करने से इनकार करके, "एल्बम रॉक" की अवधारणा की नींव रखी। बैंड के सदस्य जिमी पेज, रॉबर्ट प्लांट, जॉन पॉल जोन्स, जॉन बोनहम हैं।

गन्स एंड रोज़ेज़

1985 में लॉस एंजिल्स, कैलिफोर्निया में अमेरिकी हार्ड रॉक बैंड का गठन हुआ। 1987 में गेफेन रिकॉर्ड्स द्वारा अपना पहला पूर्ण लंबाई वाला एल्बम, एपेटाइट फॉर डिस्ट्रक्शन जारी करने के बाद बैंड को दुनिया भर में लोकप्रियता मिली। बैंड के सदस्य एक्सल रोज़, डफ मैककैगन, स्लैश, डिज़ी रीड, रिचर्ड फोर्टस, क्रिस पिटमैन, फ्रैंक फेरर हैं।

एस कॉर्पियंस

जर्मन अंग्रेजी भाषा के रॉक बैंड की स्थापना 1965 में हनोवर में हुई थी। बैंड की शैली क्लासिक हार्ड रॉक और गीतात्मक गिटार गाथागीत दोनों की विशेषता है। स्कॉर्पियन्स जर्मनी का सबसे लोकप्रिय रॉक बैंड है और वैश्विक रॉक परिदृश्य पर सबसे प्रसिद्ध बैंडों में से एक है, जिसके 100 मिलियन से अधिक एल्बम बेचे गए हैं। बैंड के सदस्य क्लॉस माइन, रुडोल्फ शेंकर, मैथियास जैब्स, जेम्स कोट्टक, पावेल मोनचिवोडा हैं।

1950 के बाद से सर्वश्रेष्ठ रॉक बैंड 2016 तकअपडेट किया गया: फ़रवरी 18, 2017 लेखक द्वारा: वेबसाइट

पढ़ने का समय: 16 मिनट.

क्या चीज़ हमें रोजमर्रा की जिंदगी से विचलित करती है? हर किसी के लिए, यह कुछ अलग है: कोई किताबें पढ़ता है, और कोई पैराशूट से कूदता है। लेकिन अधिकतर, यह संगीत और किताबें हैं। हम आपको अपनी प्लेलिस्ट का विस्तार करने और पता लगाने के लिए आमंत्रित करते हैं सर्वश्रेष्ठ रॉक बैंड सभी समय के सर्वश्रेष्ठ रॉक कलाकारों के साथ, यह आपको आपकी दिनचर्या से बाहर निकालने और आपको कई सुखद क्षण देने की गारंटी देता है!

रानी

पॉप रॉक
1968 में, दो साथी छात्रों - टिम स्टाफ़ेल और ब्रायन मे ने एक समूह का आयोजन किया। उन्होंने रोजर टेलर को लिया, जो बाद में ड्रमर बन गये। नवगठित समूह ने "स्माइल" (अनुवाद में - एक मुस्कान) नाम लिया और सक्रिय रूप से एल्बम रिकॉर्ड करना शुरू कर दिया। उस समय, स्टाफ़ेल ने अपने सहपाठी फ्रेडी मर्करी को समूह के काम से परिचित कराया। वह उनका कट्टर प्रशंसक बन गया। लेकिन समूह लंबे समय तक नहीं चला - स्टाफ़ेल ने इसे छोड़ दिया। फिर फ्रेडी ने अपना ग्रुप छोड़ दिया और उनकी टीम में शामिल हो गये. इसके अलावा, कहानी सभी को पता है - रानी समूह का उदय हुआ, जो किशोरों के लिए एक पंथ और पूजा की वस्तु बन गया। यह लंबे समय तक अस्तित्व में था और अस्तित्व में बना रह सकता था, लेकिन बुध की मृत्यु ने दुनिया भर में समूह के मार्च को रोक दिया। बैंड के सदस्यों ने पूर्व बैंड को पुनर्जीवित करने की कोशिश की, लेकिन फ्रेडी के बिना, चीजें पहले जैसी नहीं थीं।

रोलिंग स्टोन्स

साईडेलिक रॉक
R'n'B पहले रोलिंग स्टोन्स नाम के साथ जुड़ा हुआ था, लेकिन R'n'B R&B का संक्षिप्त रूप हुआ करता था, अब नहीं। इन वर्षों में, उनका संगीत आगे बढ़ा है, बदला है और एक रॉक क्लासिक बन गया है। अपने प्रयोगों में, उन्होंने रेगे से शुरुआत की और डिस्को पर ख़त्म किया, लेकिन हमेशा उनकी अपनी अनूठी ध्वनि थी। 1962 के बाद से, समूह की संरचना कभी नहीं बदली है और "रोलिंग स्टोन्स" अपनी उन्नत उम्र के बावजूद, अपने संगीत और करिश्मे से दर्शकों को आश्चर्यचकित करते रहे हैं। गायक मिक जैगर, गिटारवादक कीथ रिचर्ड्स और ड्रमर चार्ली वॉट्स प्रतिष्ठित बैंड बनाते हैं। उनका नाम उस अवधि से जुड़ा है, जब बीटल्स के बाद, अधिक समृद्ध और अधिक जटिल ध्वनि वाले बैंड की एक श्रृंखला दिखाई देने लगी, उनमें से सबसे हड़ताली रोलिंग स्टोन्स थे। तीनों को ड्रग्स रखने के कारण एक से अधिक बार जेल की सजा सुनाई गई है, लेकिन वे हमेशा सब कुछ करके बच निकले हैं। रोलॉन्ग स्टोन्स ने दुनिया भर में अपने गीतों की 300 मिलियन से अधिक प्रतियां जारी की हैं, और समूह ने 14 महीने के संगीत कार्यक्रम के दौरे का रिकॉर्ड भी बनाया है।

मेसर चूप्स

सर्फ रॉक
ओलेग फोमचेनकोव का संगीत समूह, जिसकी स्थापना उन्होंने 1998 में की थी। सोलन्ज़ रिकॉर्ड्स लेबल पर कुल ग्यारह एल्बम जारी किए गए। एक लाइसेंस समझौते के तहत, उन्हें राज्यों, जर्मनी और ऑस्ट्रेलिया में जारी किया गया था। इसके अलावा, दुनिया भर में विभिन्न संकलनों पर बड़ी संख्या में ट्रैक जारी किए गए हैं। शुरू से ही, समूह फोमचेनकोव और जर्मन एनेट श्नाइडर का युगल था; ओलेग ने गिटार बजाया, मिश्रित और एनेट ने सिंथेसाइज़र बजाया। बाद में, समूह की लाइन-अप बदल गई, सदस्य कुछ समय के लिए खेलने आए, लेकिन मूल बातें हमेशा वही रहीं। वे सर्फ की दिशा का पालन करते हैं - रॉक और रॉकबिली, एक अनूठी ध्वनि है जिसे किसी और के साथ भ्रमित नहीं किया जा सकता है। उनका संगीत ऐसे स्थानांतरित होता है, मानो किसी प्रकार की डरावनी, या डेविड लिंच की फिल्म में एक समझ से बाहर और रहस्यमय माहौल हो। उन्होंने कुछ मूवी साउंडट्रैक भी रिकॉर्ड किए। सबसे दिलचस्प बात यह है कि यह समूह अपनी मातृभूमि की तुलना में विदेशों में बहुत बेहतर जाना जाता है।

जॉन 5

शॉक रॉक
कलाप्रवीण गिटारवादक जॉन विलियम लॉरी का अपना प्रोजेक्ट है - जॉन 5। यह उनका छद्म नाम और एक ही समय में उनके बैंड का नाम दोनों है। जब उन्होंने मैनसन के हल्के हाथ से मर्लिन मैनसन के साथ बजाया, तो उन्हें यह उपनाम मिला और अपने अगले सभी बैंडों में उन्होंने इसी नाम से बजाया। और उनमें से बहुत सारे थे: गारबेज, ओजी ऑस्बॉर्न, स्लैश, एवरिल लविग्ने, रॉब हेलफोर्ड और कई अन्य। जॉन ने गिटार ब्रांडों के साथ सहयोग करते हुए अपने गिटार के कई सिग्नेचर मॉडल जारी किए हैं। उनके काम में सबसे दिलचस्प बात ब्लूग्रास, देश, रॉक का असामान्य मिश्रण है और यह सब एक गीत में मौजूद हो सकता है!

बकिटहेड

प्रायोगिक चट्टान
ब्रायन पैट्रिक कैरोल, जिन्हें बकेटहेड के नाम से बेहतर जाना जाता है, एक गिटार विशेषज्ञ और अमेरिकी संगीतकार हैं। दुनिया के सबसे सफल संगीतकारों में से एक। उनके 40 से अधिक स्टूडियो एल्बम और 50 से अधिक रिलीज़ हैं। उन्होंने कई संगीतकारों के साथ बिल्कुल अलग-अलग शैलियों में रिकॉर्डिंग की। एक रॉक कलाकार की छवि बहुत उल्लेखनीय है - उसके सिर पर केएफसी फास्ट फूड से चिकन की एक बाल्टी है, जिस पर फ्यूनरल (अंतिम संस्कार) लिखा हुआ है। चेहरा सफेद नाटकीय मुखौटे से छिपा हुआ है। अपने प्रदर्शन में, वह न केवल गिटार बजाते हैं, बल्कि ननचुक्स के साथ करतब भी दिखाते हैं, रोबोट नृत्य करते हैं और मंच से ही अपने श्रोताओं को खिलौने देते हैं। असाधारण छवि के साथ यह "किंवदंती" जुड़ी हुई है कि उनका पालन-पोषण मुर्गियों द्वारा किया गया था, और इसलिए उनका मिशन "लोगों को दुनिया भर के फास्ट फूड में चिकन के निरंतर विनाश के बारे में चेतावनी देना" है। उनकी सारी विचित्रताएँ उनके कौशल से ढकी हुई हैं। गिटार के अलावा, ब्रायन बास, यूकेले, पियानो, सिंथेसाइज़र, मैंडोलिन, बैंजो, वायलिन बजाता है - ये सभी वाद्ययंत्र कैरोल के लिए "मनोरंजन" हैं। इसके अलावा, मुझे फिल्म का साउंडट्रैक भी याद है - मॉर्टल कॉम्बैट 2।

नेता के रूप में जानवर

प्रगतिशील चट्टान, संलयन चट्टान
एनिमल्स ऐज़ लीडर्स संयुक्त राज्य अमेरिका का एक प्रगतिशील संगीत समूह है, जिसकी स्थापना गिटार वादक टोसिन अबासी के समर्थन में की गई थी। एंथ्रोपोसेंट्रिज्म (यह दृष्टिकोण कि मनुष्य ब्रह्मांड का केंद्र है) के विषय पर लिखी गई डैनियल क्विन की लघु कहानी "इश्माएल" ने समूह को इस नाम के लिए प्रेरित किया। टूटी हुई दरारें, गैर-मानक आकार और ध्वनि के संदर्भ में कई रणनीतिक निर्णय, समूह को अपनी शैली में नवप्रवर्तक और अग्रणी बनाते हैं, जो सब कुछ के बावजूद, रुकते नहीं हैं और विकास करना जारी रखते हैं।

कठपुतली

गैराज रॉक
समूह की स्थापना विश्व प्रसिद्ध इग्गी पॉप द्वारा की गई थी, जो गायक बन गए, बास को डेव अलेक्जेंडर को सौंपा गया था, और एश्टन भाइयों - रॉन और स्कॉट को गिटार और ड्रम मिले। पहला प्रदर्शन 1967 में हैलोवीन पर मिशिगन विश्वविद्यालय में हुआ था। मूल नाम: साइकेडेलिक स्टूजेस। पहला एल्बम वेलवेट अंडरग्राउंड के जॉन कैले द्वारा निर्मित किया गया था। उसके बाद, समूह लगभग टूट गया - टीम पूरी तरह से नशे की आदी हो गई। लेकिन, लंबी कार्यवाही, इग्गी पॉप की नशीली दवाओं की लत से जुड़ी समस्याओं के बावजूद, समूह फिर भी एक पंथ समूह बन गया और 2010 में इसे रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फ़ेम में शामिल किया गया। 22 जून 2016 को, समूह का अस्तित्व समाप्त हो गया, क्योंकि पिछले दस वर्षों में, समूह के लगभग सभी सदस्य अगली दुनिया में चले गए। आखिरी एल्बम 2013 में "रेडी टू डाई" शीर्षक के तहत जारी किया गया था।

सपने का रंगमंच

प्रगतिशील रॉक
हमारे समय के सबसे दिलचस्प बैंडों में से एक का इतिहास 1985 का है, जब दोस्त जॉन मेयांग और जॉन पेट्रुकी ने ड्रमर माइक पोर्टनॉय के सहयोग से अपना खुद का बैंड इकट्ठा करने का फैसला किया था। क्रिस कोलिन्स को गायक के रूप में और केविन मूर को कीबोर्ड बजाने के लिए काम पर रखा गया था। नवोदित लाइन-अप ने अपना संगीत कैरियर शुरू करने के लिए बर्कली कॉलेज छोड़ दिया। उनकी पहली रचनाएँ बैंड रश के समान थीं, जिसने उन्हें नहीं रोका, क्योंकि वे हमेशा रचना की मौलिकता की पूर्णता के लिए प्रयास करते थे। आज तक, कई मजबूत एल्बम जारी किए गए हैं, समूह के प्रत्येक सदस्य के पास एक उपकरण है, और प्रदर्शन भागों की जटिलता के संदर्भ में उनके संगीत कार्यक्रमों की तुलना ओपेरा में जाने से की जाती है।

औजार

कला चट्टान
समूह की स्थापना 1990 के दशक में लॉस एंजिल्स में हुई थी, मूल दिशा ग्रंज थी, बाद में वे हमारे समय के सबसे प्रगतिशील समूहों में से एक बन गए। उन्हें तीन बार ग्रैमी से सम्मानित किया गया, वे लंबे समय से विश्व मंच पर अग्रणी रहे हैं। तकनीकी रूप से जटिल और लंबी प्रस्तुतियों के कारण, निरंतर व्यक्तिगत विकास के पाठ-संदेशों के साथ, समूह को एक अग्रणी टीम और प्रगतिशील बैंड शैली के अग्रदूतों में से एक की प्रसिद्धि प्राप्त है। बैंड के सदस्य एडम जोन्स, पॉल डी'अमोर, मेनार्ड जेम्स कीनन और डैनी कैरी। समूह के गीत रहस्यवाद के स्पर्श के साथ आक्रामक रूप से राजनीतिकरण किए गए पाठ हैं, यह इस तथ्य के कारण है कि समूह के सदस्य समाज के घावों को उजागर करने और प्रणाली की विफलता को व्यक्त करने की कोशिश कर रहे हैं। उसी समय, टीम का एक सदस्य मेसोनिक लॉज का सदस्य था, और दूसरा योग और सम्मोहन में लगा हुआ था।

लेड जेप्लिन

कड़ी चट्टान
प्रसिद्ध बैंड के निर्माता जिमी पेज थे, जो एक सत्र गिटारवादक के रूप में काम करते थे, लेकिन वह इससे थक गए और उन्होंने अपना खुद का बैंड शुरू करने का फैसला किया। जॉन पॉल जोन्स (बास), रॉबर्ट प्लांट (गायक) और जॉन बोनहम (ड्रम) जल्द ही उनके साथ जुड़ गए। समूह का नाम न्यू यार्डबर्ड्स रखा गया। लेकिन जल्द ही, उन्होंने "सीसे के गुब्बारे की तरह नीचे जाना" मुहावरे को याद करते हुए अपना नाम बदलकर लेड ज़ेपेलिन रख लिया, जिसका अर्थ है धमाके के साथ असफल होना। लेकिन समूह की विडंबनापूर्ण मनोदशा ने उन्हें सफलता से बचने की अनुमति नहीं दी। बैंड ने अपने संगीत को रॉक और रोल तत्वों के साथ हेवी ब्लूज़ के रूप में वर्गीकृत किया है। प्रशंसक हमेशा बैंड से भारी और दमदार ध्वनि चाहते थे, लेकिन संगीतकारों ने किसी के भी आदेश का पालन नहीं किया और बहुत सारी अर्ध-ध्वनिक रचनाएँ रिकॉर्ड कीं। कुछ समय तक, समूह मुसीबतों से घिरा रहा - प्लांट के बेटे की मृत्यु हो गई, और जॉन बोनहम की शराब की अधिक मात्रा के कारण मृत्यु हो गई। बोनहम की मृत्यु के बाद, बैंड ने घोषणा की कि वे अलग हो रहे हैं क्योंकि वे हमेशा खुद को एक इकाई मानते थे। सदस्य वर्तमान में एकल करियर अपना रहे हैं।

पिंक फ्लोयड

साइकेडेलिक कला रॉक
70 के दशक में, एक विश्व स्तरीय बैंड, पिंक फ़्लॉइड, दिखाई दिया। उनकी मुख्य संपत्ति धूमधाम वाले शो, ध्वनिक आवेषण और सामयिक पाठ माने जाते थे जो लंबे समय से स्मृति में अंकित हैं। उन्होंने दुनिया भर में 75 मिलियन से अधिक रिकॉर्ड बेचे हैं। प्रारंभ में, समूह में रोजर वाटर्स, रिचर्ड राइट और निक मेसन शामिल थे। बाद में, वे समूह के मुख्य विचारक - सिड बैरेट से जुड़ गए। समूह ने कई सफल गाने बनाए और साइकेडेलिक वीडियो रिकॉर्ड किए। सिड बैरेट, समय के साथ, अधिकाधिक पीछे हटते गए और फिर सेवानिवृत्त हो गए। बैंड ने उन्हें "शाइन ऑन योर क्रेजी डायमंड" और "वी विश यू आर हियर" गाने समर्पित किए। बैरेट के चले जाने के बाद, डेविड गिल्मर बैंड में शामिल हो गए। 1994 तक सफलतापूर्वक कार्य करते हुए, समूह असहमति के कारण टूट गया। लेकिन 2005 में, झगड़े और असहमति को छोड़कर, वे "लाइव 8" शो में खेलने के लिए एकजुट हुए, जो गरीबी की समस्या से लड़ता है। समूह को सही मायनों में साइकेडेलिक रॉक का जनक माना जाता है।

दरवाजे

ब्लूज़ रॉक
टीम का नाम एल्डस हक्सले की पुस्तक द डोर्स ऑफ परसेप्शन के नाम पर रखा गया है। समूह की स्थापना 1965 में रे मंज़रेक और जिम मॉरिसन द्वारा की गई थी, बाकी लाइनअप को जोड़ने के बाद, उन्होंने गाने रिकॉर्ड करना शुरू कर दिया। क्लब में बोलते हुए, वे संगीत के मामले में शौकिया थे, और लगभग हर बार क्लब के प्रबंधन ने कहा कि यह उनका आखिरी प्रदर्शन था, मंच पर मॉरिसन का व्यवहार इसके साथ था - वह अक्सर शराब या नशीली दवाओं के नशे की स्थिति में थे। लेकिन प्रत्येक "आखिरी बार" आखिरी नहीं था, क्योंकि समूह में महिला प्रशंसकों की एक सेना थी जो "उस लंबे बालों वाले लड़के को देखना चाहती थी जो गाता था।" मॉरिसन ने खुद को सब कुछ करने दिया, वह मंच पर गए और कहा - “मैं छिपकली राजा हूं। मैं कुछ भी कर सकता हूं।" क्लबों में अनुभव प्राप्त करने के बाद, समूह ने पहला एल्बम रिकॉर्ड किया, जो मल्टी-प्लैटिनम बन गया, फिर उनका प्रत्येक एल्बम एक उत्कृष्ट कृति बन गया। समूह तब भंग हो गया जब जिम एक होटल के बाथरूम में दिल का दौरा पड़ने से मृत पाया गया। डोर्स संगीत अब भी बहुत असामान्य और ताज़ा लगता है।

जिमी हेंड्रिक्स अनुभव

अम्ल चट्टान
एक अमेरिकी-ब्रिटिश बैंड जो अपने गिटार रिफ़्स और सोलोज़, नवीन विचारों और प्रसिद्ध गीतों के लिए प्रसिद्ध है। बैंड का केंद्रीय व्यक्ति विचारक के संस्थापक और सभी गीतों के लेखक जिमी हेंड्रिक्स थे। उन्हें नोएल रेडिंग (बास) और मिच मिशेल (ड्रम) द्वारा सहायता प्रदान की गई। समूह की स्थापना 1966 में हुई थी, समूह तीन साल बाद 1969 में बास वादक के चले जाने के बाद टूट गया। 1970 में बैस पर बिली कॉक्स को शामिल करने के साथ बैंड को पुनर्जीवित किया गया। समूह के प्रशंसकों के पास द क्राई ऑफ लव का अनौपचारिक नाम था। ध्वनि के साथ लगातार प्रयोग और जिमी के गिटार के साथ चल रहे विकास ने समूह को चार्ट के पसंदीदा में ला दिया। बैंड को 1992 में रॉक एंड रोल हॉल ऑफ फेम में शामिल किया गया था। अक्सर समूह द्वारा रिकॉर्ड किए गए एल्बमों को हेंड्रिक्स का एकल काम माना जाता है, क्योंकि वह उस समय साइकेडेलिक संगीत में एक प्रमुख व्यक्ति थे। वह संगीत के इतिहास में सर्वश्रेष्ठ गिटारवादकों की सूची में प्रथम स्थान पर हैं।

जंजीरों में ऐलिस

कड़ी चट्टान
नब्बे के दशक की शुरुआत में लेन स्टैली और जेरी कैंट्रेल द्वारा ग्रंज के केंद्र सिएटल में बनाया गया। बैंड को निर्वाण, साउंडगार्डन और पर्ल जैम के साथ सर्वकालिक शीर्ष चार ग्रंज बैंडों में से एक के रूप में स्थान दिया गया है। कुल मिलाकर, उन्होंने समूह के बारे में 5 पूर्ण लंबाई वाले एल्बम, 3 मिनी-एल्बम, 2 लाइव एल्बम और वीडियो के 2 संग्रह जारी किए। दुनिया भर में एल्बम की 35 मिलियन प्रतियां बिक चुकी हैं और यह केवल आधिकारिक है। बैंड की शैली को चित्रित करना कठिन है, ध्वनि एल्बम से एल्बम में बदलती रही: पहले यह हार्ड रॉक थी, जिसमें ग्लैम रॉक, देशी और ब्लूज़ का मिश्रण था, लेकिन फिर वैकल्पिक धातु के करीब आते हुए, उनकी ध्वनि कठिन हो गई। कैंट्रेल की धीमी आवाज़ और स्टिल की सम्मोहक आवाज़ समग्र रूप से गीतों में मिश्रित हो जाती है। ड्रग ओवरडोज़ से लेन स्टैली की मृत्यु के बाद (मृत्यु के समय 180 सेमी की ऊंचाई के साथ, उनका वजन 39 किलोग्राम था), समूह ने लंबी अवधि के लिए अपनी गतिविधियों को निलंबित कर दिया। 2006 में विलियम डुवैल के आगमन के साथ, बैंड ने अपनी रचनात्मकता को पुनर्जीवित किया और अब पर्यटन के साथ दुनिया भर की यात्रा करता है।

संभवतः सूची में सबसे प्रसिद्ध बैंड, जिसका नेतृत्व पूर्व निर्वाण ड्रमर डेव ग्रोहल ने किया था। हालाँकि, 1996 के बाद से उन्होंने इतने सारे अच्छे और बिल्कुल भी "निर्वाण" गीत नहीं लिखे हैं कि एक महान बैंड के पूर्व-ढोलकिया के इस शाश्वत शीर्षक का उल्लेख छोड़ा जा सकता है।

फू फाइटर्स पहचानने योग्य है, बल्कि गीतकारिता और मुखरता के इष्टतम संतुलन के साथ स्वरूपित गिटार संगीत है। तीन गिटारवादकों की उपस्थिति, एक करिश्माई गायक जो टूटे हुए पैर को भी एक प्रदर्शन विशेषता में बदल देता है, और हिट्स का लगातार अद्यतन सेट फू फाइटर्स को अनुसरण करने लायक बैंड बनाता है और जिसके पुराने एल्बमों को आनंद के साथ सुना जा सकता है। अपने सभी सशर्त प्रारूप और लोकप्रियता के बावजूद, फू फाइटर्स निकेलबैक नहीं है और इससे लगभग किसी को भी जलन नहीं होती है। शायद इसीलिए उन्होंने 2008 में दो रात के शो में एक पूर्ण वेम्बली और 2015 में एक हजार संगीतकारों को एक साथ रखा प्रदर्शन कियाउनका उड़ना सीखें.

2. ड्राइव-इन पर

एट द ड्राइव-इन अमेरिका का एक पोस्ट-कट्टर बैंड है, लेकिन इसकी जड़ें मेक्सिको और प्यूर्टो रिको में कहीं पाए जाने की अधिक संभावना है। बैंड 1993 से 2001 तक चला, जिसके बाद फ्रंटमैन सेड्रिक बिक्सलर-ज़वाला और उमर रोड्रिग्ज-लोपेज़ ने प्रगतिशील रॉक की दिशा बदल दी और द मार्स वोल्टा प्रोजेक्ट की स्थापना की। तब से ड्राइव-इन में दो पुनर्मिलन हो चुके हैं, 2016 में दूसरा सफल होता दिख रहा है। बीस से अधिक वर्षों से, बैंड परिपक्व हो गया है: उमर अब गिटार के साथ इतनी तेज़ी से नृत्य नहीं करता है, और सेड्रिक का माइक्रोफ़ोन अब मंच से इतना ऊपर नहीं उड़ता है। लेकिन प्रतिभागियों के साथ-साथ संगीत भी अधिक परिपक्व हो गया, और लाइव प्रदर्शन ने केवल पागलपन की डिग्री को कम किया, जीवंत और दिलचस्प बना रहा।

3. ’68

हमारी सूची में पहली जोड़ी जोश स्कोगिन (नोर्मा जीन और द चैरियट के पूर्व गायक) और ड्रमर माइकल मैकलेलन की परियोजना है, जिन्हें पिछले पतन में निको यामाडा द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। '68 का संगीत, जोश की सभी परियोजनाओं की तरह, अपनी अभिव्यंजक प्रस्तुति से अलग है, और प्रदर्शन विशेष रूप से शानदार हैं, जिसमें मंच पर कलाबाजियाँ और गिटार उड़ते हैं। संगीत की दृष्टि से, यहां सब कुछ बहुत नीरस है, हालांकि असामान्य है, '68 फजी गिटार और आक्रामक स्वरों के साथ शोर पंक रॉक है। हम जैक व्हाइट, निर्वाण और जोश स्कोगिन की पिछली परियोजनाओं के प्रशंसकों को '68' की अनुशंसा करते हैं।

4. डीजेड डेथरेज़

डीजेड डेथरेज़ ऑस्ट्रेलिया का एक उभरता हुआ नृत्य-पंक है, जो जटिल धुनों और अतिरिक्त भागों से तृप्त नहीं है - इसमें लगभग हमेशा केवल एक गिटार, एक स्वर और ड्रम होता है। जैसा कि डीजेड डेथरेज़ और '68 के उदाहरण से पता चलता है, यह पर्याप्त है। हम आपको डीजेड डेथरेज़ के क्लिप पर ध्यान देने की भी सलाह देते हैं - वे काफी मज़ेदार हैं, खासकर वे जिनमें शेन और साइमन हैं पीना.

5. पाषाण युग की रानियाँ

पाषाण युग की रानियों की जड़ें कहीं न कहीं पथरीली चट्टान में हैं, लेकिन वास्तव में, हमेशा की तरह, सब कुछ बहुत अधिक जटिल है। बैंड के एल्बम एक-दूसरे से अलग हैं और उनमें बहुत अलग प्रभाव शामिल हैं, हालांकि संगीत पहचानने योग्य बना हुआ है। सरल शब्दों में, पाषाण युग की रानी चट्टानों पर बनी एक प्रकार की विशेष स्टाइलिश और कुलीन, नमकीन वैकल्पिक चट्टान है।

पिछले साल, समूह ने एक उत्कृष्ट एल्बम जारी किया और यहां तक ​​कि हमारे अगस्त में भी प्रदर्शित हुआ। पाषाण युग की रानियों के शुरुआती एल्बमों में से, आपको बहुत सी दिलचस्प चीज़ें भी मिल सकती हैं, इसलिए हम आपको सलाह देते हैं कि आप एक बार में पूरी डिस्कोग्राफी, या कम से कम कुछ ग्रेटेस्ट-हिट्स प्लेलिस्ट डाउनलोड करें।

6. मोगवाई

कुछ बिंदु पर, टेम्प्लेट ट्रैक, ध्वनि और व्यवस्था के साथ इतने सारे कैनोनिकल पोस्ट-स्ट्रिंग्स थे कि शैली ने अपनी प्रासंगिकता खो दी: 2000 के दशक की कई लोकप्रिय परियोजनाएं टूट गईं, दूसरों के दर्शकों में उल्लेखनीय रूप से कमी आई। लेकिन कुछ सक्रिय बैंड हैं जिन्हें अब भी सुनना दिलचस्प है, और उनमें से एक मोगवाई वंश के स्कॉटिश पिता हैं।

मोगवाई गिटार-चालित शूगेज़ ध्वनि, समय के हस्ताक्षरों के साथ प्रयोग और अन्य शैलियों से कभी-कभी उधार लेने वाला वायुमंडलीय संगीत है। स्कॉट्स पोस्ट-रॉक जैसी संकीर्ण शैली में यथासंभव विविधता बनाए रखने का प्रबंधन करते हैं। यदि आप पहली बार इस तरह की किसी चीज़ के बारे में सुन रहे हैं, तो मोगवाई शैली से परिचित होने का सबसे अच्छा विकल्प है।

7. शिकारी दर्ज करें

एंटर शिकारी 2000 के दशक के गिटार पोस्ट-कट्टर को इलेक्ट्रॉनिक ध्वनि और सुंदर पॉप धुनों के साथ शक्तिशाली ब्रेकडाउन के साथ जोड़ता है। बैंड के कम से कम 80% काम के बारे में ऐसा कहा जा सकता है। ब्रिटिश के अंतिम एल्बम में लगभग कोई लोडेड गिटार और अत्यधिक स्वर नहीं हैं - जाहिर है, स्टेडियम प्रारूप में संगीत बनाने की इच्छा एंटर शिकारी द्वारा पारित नहीं की गई है। सौभाग्य से, पहचानने योग्य आवाज़ें, सुखद धुनें, कुछ इलेक्ट्रॉनिक चिप्स और सामाजिक गीत यथावत बने हुए हैं, इसलिए हम 2007 के टेक टू द स्काईज़ से लेकर एंटर शिकारी अब क्या कर रहे हैं, पूरी डिस्कोग्राफी सुनने की सलाह देते हैं।

8. रेवोनेट्स

मैं द रेवोनेट्स को बिल्कुल भी रॉक बैंड नहीं कहना चाहता: उनके संगीत में, बेशक, गिटार और गैराज के करीब की ध्वनि शामिल है, लेकिन अभिव्यक्ति और भावनाओं के मामले में, डेन किसी प्रकार के शूगेज़ या शूगेज़ के करीब हैं। ड्रीम पॉप. साथ ही, द रेवोनेट्स परिवेशीय प्रभावों का दुरुपयोग नहीं करते हैं, उनके गीतों में हमेशा एक सुंदर स्पष्ट धुन और एक सीधी ताल होती है। हम उपरोक्त शैलियों के सभी प्रेमियों, साथ ही पोस्ट-पंक और पुरुष और आवाज़ के संयोजन की अनुशंसा करते हैं।

9. किंग गिजार्ड और छिपकली जादूगर

शायद आज के बैंडों में सबसे विपुल, जो प्रदर्शन को अच्छी गुणवत्ता वाले संगीत के साथ संयोजित करने में सक्षम है। अकेले 2017 में, ऑस्ट्रेलियन किंग गिज़ार्ड और द लिज़र्ड विजार्ड की पाँच पूर्ण-लंबाई रिलीज़ हुईं। और हर कोई सुन सकता है.

यदि आप 60 और 70 के दशक के आधुनिक साइकेडेलिक संगीत की तलाश में हैं, तो लंबे समय तक एक स्वर बजाने वाले बास पर ध्यान न दें। आठ मिनट, और वास्तव में ढेर सारा संगीत सुनने के लिए तैयार हैं - आप जानते हैं कि क्या करना है।

10. बुखार 333

बैंड का गठन पिछले साल लेटलाइव के गायक जेसन बटलर, द चैरियट के गिटारवादक स्टीफन हैरिसन और नाइट वर्सेज के एरिक इम्प्रोटा ने किया था। संगीत की दृष्टि से, द फीवर 333 फ्रंटमैन के प्रोजेक्ट के बहुत करीब है - यह रैपकोर है, या तो रेज अगेंस्ट द मशीन या शुरुआती लिंकिन पार्क दे रहा है। हम अभिव्यंजक स्वर और सशर्त स्वरूपित वैकल्पिक रॉक के सभी प्रेमियों को इसकी अनुशंसा करते हैं।

11. बादल कुछ भी नहीं

इस बैंड में कुछ पुराने ज़माने का है, जो 90 के दशक के मध्य-पश्चिमी इमो की याद दिलाता है, और साथ ही कुछ ताज़ा और सादा भी है। ऐसा लगता है कि कमजोर लोडेड गिटार और मध्यम अभिव्यंजक और गतिशील स्वर के साथ ऐसा सीधा, थोड़ा टेढ़ा इंडी रॉक अब लगभग अनसुना है। किसी न किसी रूप में, समूह की अपनी शैली है, जिसे एक बार प्रसिद्ध साउंड इंजीनियर और संगीतकार स्टीव अल्बिनी ने नोट किया था, जिन्होंने पिक्सीज़ और निर्वाण के साथ काम किया था। उन्होंने ही 2012 में रिलीज़ एल्बम क्लाउड नथिंग्स - अटैक ऑन मेमोरी का निर्माण किया था। कुल मिलाकर, बैंड के पांच अलग-अलग बड़े रिलीज़ हैं और वेव्स के साथ एक सहयोग एल्बम है - आप सब कुछ सुन सकते हैं।

12.बर्फबारी

डेनमार्क का एक समूह, जिसे अक्सर "पंक" कहा जाता है। यह शैली पहले एल्बम के बाद से उनके साथ जुड़ी हुई है, लेकिन तब से बहुत कुछ बदल गया है: 2014 में उन्होंने निक केव (या कम से कम उनकी गायन प्रस्तुति) प्लोविंग इनटू द फील्ड ऑफ लव, और बहुत कुछ के काम को उजागर करते हुए रोमांटिक रिलीज़ किया। हाल ही में, 2018 में, हिट कैच इट के साथ एक अपेक्षाकृत बेहतर बियॉन्डलेस और स्काई फरेरा के साथ एक संयुक्त ट्रैक। आइसेज की शैली को स्पष्ट रूप से परिभाषित करना असंभव है, लेकिन मनोदशा के संदर्भ में यह शास्त्रीय पोस्ट-पंक के करीब है। लव केव और जॉय डिवीजन? नवीनतम एल्बम से शुरुआत करते हुए, आइसएज से साहसपूर्वक मिलें।

13. द किल्स

द किल्स गायक एलिसन मोशार्ट और गिटारवादक जेमी हिंस की जोड़ी है। समूह के अस्तित्व के सभी 18 वर्षों में, उनमें बहुत अधिक बदलाव नहीं हुआ है: द किल्स साधारण ड्रम हैं, जेमी के संयमित और झटकेदार हिस्से हैं, जो शायद ही कभी बैकहैंड बजाते हैं, एलिसन की पहचानने योग्य आवाज और व्यवस्था में अतिसूक्ष्मवाद। हालाँकि, ये बिल्कुल भी बाध्यकारी नियम नहीं हैं - द किल्स अपने प्रदर्शन में सत्र संगीतकारों का उपयोग करते हैं, और रिकॉर्डिंग में कई अतिरिक्त उपकरणों का उपयोग किया जाता है। मुख्य समूह के अलावा, एलिसन को सुपरग्रुप द डेड वेदर में उनकी भागीदारी के लिए भी जाना जाता है, जहां वह जैक व्हाइट के साथ मिलकर गाती हैं।

14. लहरें

वेव्स 2008 में गठित एक अमेरिकी रॉक बैंड है। दस साल पहले, संगीतकारों ने एक समझौताहीन लो-फाई ध्वनि के साथ शुरुआत की थी, लेकिन 2010 तक वे मनमोहक गायन धुनों के साथ इंडी रॉक की ओर बढ़ गए थे। अब केवल गिटार की विशिष्ट ध्वनि शोरगुल वाले अतीत की याद दिलाती है, लेकिन अन्यथा वेव्स पंक रॉक, गेराज रॉक और सर्फ की गूँज के साथ एक सुखद इंडी है।

15. आमेनरा

हम संगीत निर्देशन का अपना दौरा जारी रखते हैं। अगले हैं पोस्ट-मेटल और स्लज, जिनमें भारी ध्वनि, गाने की धीमी गति, अक्सर आक्रामक स्वर और कम रजिस्टर में बजने वाले गिटार शामिल हैं। बेल्जियम बैंड अमेनरा इस संगीत के सबसे प्रतिभाशाली वर्तमान प्रतिनिधियों में से एक है। अंधेरा, उदास और भारी. हमारे चयन में सबसे चरम वस्तु।

16. शाही खून

रॉयल ब्लड की कोई प्रभावशाली पृष्ठभूमि और सफलता का लंबा इतिहास नहीं है - उन्हें प्रशंसकों, संगीत मीडिया, चार्ट और सहकर्मियों द्वारा प्यार किया जाता है, और यह प्यार लगभग तुरंत ही प्रकट हुआ, जिस वर्ष बैंड की स्थापना हुई थी। और रहस्य सरल है: आपको एक ही समय में सभी सफल बैंडों से प्रेरित होते हुए और सभी से थोड़ा-थोड़ा लेते हुए, सबसे सीधा और प्रभावशाली रिफ़ रॉक लिखने की ज़रूरत है। इसके लिए रॉयल ब्लड की निंदा करना असंभव है: संगीत अच्छा है।

17. ऊपर से मौत

एक युगल गीत जिसने 2004 में दिखाया कि दो-टुकड़ों वाला समूह कितना शक्तिशाली हो सकता है। यह वह सादगी और प्रेरणा थी जो डेथ फ्रॉम एबव की पहचान बन गई, लेकिन कुछ समय बाद, संगीतकारों को इस ढांचे के भीतर थोड़ा तंग महसूस होने लगा। दूसरा एल्बम, जो 10 साल बाद रिलीज़ हुआ, काफ़ी अधिक कठिन था, और तीसरा, जो पिछले साल रिलीज़ हुआ था, उसमें एक पूरी तरह से अलग समूह दिखाया गया था। संगीत में संदर्भ दिखाई दिए, आधुनिक और क्लासिक रॉक संगीतकारों का प्रभाव ध्यान देने योग्य हो गया। लेकिन क्या यह मूल रूप से मूल समूह के मामले में अच्छा है, यह एक और सवाल है। यदि आप रॉक संगीत प्रारूप से परे असहज महसूस करते हैं, लेकिन फिर भी कुछ भारी चाहते हैं, तो डेथ फ्रॉम एबव वह है जो आपको चाहिए।

18. मास्टोडॉन

मास्टोडॉन अटलांटा का एक प्रगतिशील रॉक और प्रगतिशील मेटल बैंड है। उनका प्रत्येक एल्बम इन शैलियों के प्रशंसकों के बीच महत्वपूर्ण हो जाता है और सामान्य रूप से रॉक करता है। संगीतकारों की तकनीकीता को सहकर्मियों से व्यक्तिगत प्रशंसा मिलती है, उदाहरण के लिए, ड्रमर ब्रैन डेलोर के प्रदर्शन को ब्लैक सब्बाथ के बिल वार्ड और डेव ग्रोहल ने नोट किया था, जिनका चयन में पहले ही उल्लेख किया गया है। हाल के वर्षों में, मैस्टोडॉन का संगीत काफी हल्का हो गया है, लेकिन इससे अधिकांश प्रशंसकों को कोई परेशानी नहीं हुई है। भारी संगीत में प्रवेश की सीमा अधिक होती है, इसलिए जो लोग मैस्टोडॉन के काम से परिचित नहीं हैं, उनके लिए हम आपको सलाह देते हैं कि नवीनतम एल्बम से शुरू करके डिस्कोग्राफी सुनें।

स्वाभाविक रूप से, हम दुनिया के सभी दिलचस्प रॉक बैंडों को नहीं जान सकते। इसलिए, हम आपको टिप्पणी करने के लिए आमंत्रित करते हैं - अपने पसंदीदा बैंड के बारे में लिखें और हमारे चयन को और भी उपयोगी बनाएं।