Różnica między opowiadaniem a powieścią. Charakterystyczne cechy gatunku opowiadania w literaturze rosyjskiej Roman i opowiadanie w odniesieniu do prozy

Opowieści przeplatane „Dialogiem o papieżu Grzegorzu”, apologetami z „Żywotów Ojców Kościoła”, baśniami, podaniami ludowymi. W XIII-wiecznym oksytańskim termin nowa. Stąd Włoch nowela(w najpopularniejszym zbiorze końca XIII w. Novellino, zwanym także Stom Powieści Starożytnych), rozpowszechnianym w całej Europie od XV w.

Gatunek powstał po ukazaniu się książki Dekameron Giovanniego Boccaccio (ok.), której fabuła polegała na tym, że kilka osób uciekających przed zarazą za miastem opowiada sobie nawzajem krótkie historie. Boccaccio w swojej książce stworzył klasyczny typ włoskiego opowiadania, który rozwinął wielu jego naśladowców w samych Włoszech i w innych krajach. We Francji pod wpływem przekładu Dekameronu około 1462 roku ukazał się zbiór Sto nowych powieści (jednak materiał był bardziej zainspirowany fasetami Poggio Braccioliniego), a Małgorzata Nawarska, wzorując się na Dekameronie, napisała książka Heptameron ().

Opis powieści

Opowiadanie charakteryzuje się kilkoma istotnymi cechami: skrajną zwięzłością, ostrą, wręcz paradoksalną fabułą, neutralnym stylem prezentacji, brakiem psychologizmu i opisowości oraz nieoczekiwanym rozwiązaniem. Akcja powieści rozgrywa się we współczesnym świecie autora. Struktura fabuły powieści jest podobna do dramatycznej, ale zazwyczaj jest prostsza.

Goethe mówił o pełnym akcji charakterze powieści, nadając jej następującą definicję: „zdarzenie, które niesłychane miało miejsce”.

Historia podkreśla znaczenie rozwiązania, które zawiera nieoczekiwany zwrot (pointe, „zwrot sokoła”). Według francuskiego badacza „ostatecznie można nawet powiedzieć, że całe opowiadanie pomyślane jest jako rozwiązanie”. Wiktor Szkłowski pisał, że opis szczęśliwej miłości wzajemnej nie tworzy opowiadania, opowiadanie potrzebuje miłości z przeszkodami: „A kocha B, B nie kocha A; kiedy B kocha A, to A nie kocha już B. Wyróżnił szczególny rodzaj rozwiązania, które nazwał „fałszywym zakończeniem”: zwykle dokonuje się go na podstawie opisu przyrody lub pogody.

U poprzedników Boccaccia opowiadanie miało charakter moralizujący. Boccaccio zachował ten motyw, jednak jego moralność wynikała z opowiadania nie logicznie, ale psychologicznie i często była jedynie pretekstem i chwytem. Późniejsze opowiadanie przekonuje czytelnika o względności kryteriów moralnych.

nowela, opowiadanie, opowiadanie

Dość często opowiadanie utożsamia się z historią, a nawet historią. W XIX wieku gatunki te były trudne do rozróżnienia: na przykład „Opowieść Belkina” A. S. Puszkina to raczej pięć opowiadań.

Opowieść pod względem objętości przypomina opowiadanie, różni się jednak konstrukcją: naciskiem na figuratywną i werbalną fakturę narracji oraz skłonnością do szczegółowych cech psychologicznych.

Opowieść wyróżnia się tym, że fabuła skupia się w niej nie na jednym centralnym wydarzeniu, ale na całym szeregu wydarzeń obejmujących znaczną część życia bohatera, a często kilku bohaterów. Fabuła jest spokojniejsza i niespieszna.

Nowela i powieść

Prekursorem powieści był zbiór opowiadań.

Nowela w literaturze chińskiej

Chiny to klasyczny kraj powieści, który rozwinął się tutaj na podstawie ciągłego współdziałania literatury i folkloru od III do XIX wieku: w III-VI wieku. bychki mitologiczne były szeroko rozpowszechnione, przemieszane z fragmentami prozy historycznej i częściowo zaprojektowane według jej kanonów (później, w XVI w., zaczęto je nazywać „zhiguai xiaosho”, czyli opowieściami o cudach). Stanowiły one najważniejsze źródło klasycznej powieści literackiej epoki Tang i Song (VIII-XIII w.), tzw. „chuanqi”, napisanej klasycznym językiem literackim. Od epoki Song pojawiały się informacje o ludowej opowieści „huaben” (dosłownie „podstawa opowieści”), która szeroko korzystała zarówno z dziedzictwa klasycznego Tang Chuanqi, jak i właściwych źródeł folklorystycznych, demokratyzując gatunek krótkich metraży opowieść zarówno pod względem językowym, jak i tematycznym. Huaben stopniowo przeszedł całkowicie od folkloru do literatury i osiągnął swój najwyższy rozwój w piśmie („huaben imitacyjny”) pod koniec XVI i na początku XVII wieku

Za najstarszego z powieściopisarzy angielskich uważa się Thomasa Hardy’ego (choć nie był on ani pierwszym, ani najstarszym). Hardy był ściśle związany z realistyczną tradycją szkoły Dickensa. Inny wielki angielski powieściopisarz – Oscar Wilde – był raczej estetą, zaprzeczającym realizmowi. Jego opowiadania były obce problematyce socjologii, polityki, walki społecznej itp. Osobne miejsce w opowiadaniach angielskich zajmuje taki nurt jak naturalizm. Charakterystycznym nurtem naturalizmu była tzw. „literatura slumsów” (zbiór opowiadań Arthura Morrisona „Opowieści ze slumsów”, 1894; opowiadanie George’a Moore’a „Teatr na pustyni” i in.). Innym nurtem w literaturze angielskiej, który sprzeciwiał się estetykom i przyrodnikom, jest „neoromantyzm”. Angielskimi powieściopisarzami „późnych romantyków” byli Robert Stevenson, a później Joseph Conrad i Conan Doyle. Na początku XX wieku opowiadanie angielskie staje się bardziej „psychologiczne”. Warto w tym miejscu zwrócić uwagę na Katherine Mansfield, której powieści często były niemal „bez fabuły”. Cała uwaga w nich była skupiona na wewnętrznych doświadczeniach człowieka, jego uczuciach, myślach, nastroju. W pierwszej połowie XX wieku opowiadanie angielskie charakteryzowało się psychologizmem, estetyką i „strumieniem świadomości”. Najwybitniejsi przedstawiciele literatury angielskiej epoki

Proza- mowa ustna lub pisemna bez podziału na współmierne części - poezja; w przeciwieństwie do poezji, jej rytm opiera się na przybliżonej korelacji konstrukcji syntaktycznych (kropki, zdania, kolumny). Czasami terminu tego używa się jako kontrastu wobec fikcji w ogóle, literatury naukowej czy publicystycznej, czyli niezwiązanej ze sztuką.

Gatunki literackie w prozie

Pomimo tego, że pojęcie gatunku określa treść dzieła, a nie jego formę, większość gatunków skłania się albo ku pisarstwu poetyckiemu (wiersze, sztuki teatralne), albo prozatorskiemu (powieści, opowiadania). Takiego podziału nie można jednak brać dosłownie, gdyż nie brakuje przykładów, gdy dzieła różnych gatunków pisano w nietypowej dla nich formie. Przykładami tego są powieści i opowiadania rosyjskich poetów napisane w formie poetyckiej: „Hrabia Nulin”, „Dom w Kołomnej”, „Eugeniusz Oniegin” Puszkina, „Skarbnik”, „Sashka” Lermontowa. Ponadto istnieją gatunki równie często pisane zarówno prozą, jak i wierszem (bajka).

Gatunki literackie tradycyjnie klasyfikowane jako proza obejmują:

Powieść- duże dzieło narracyjne ze złożoną i rozwiniętą fabułą. Powieść zakłada szczegółową narrację o życiu i rozwoju osobowości głównego bohatera (bohaterów) w kryzysowym, niestandardowym okresie życia.

epicki- dzieło epickie o monumentalnej formie, wyróżniające się problemami ogólnokrajowymi. Epic to ogólne określenie dużych dzieł epickich i podobnych:

1) Obszerna opowieść wierszem lub prozą o wybitnych krajowych wydarzeniach historycznych.
2) Złożona, długa historia czegoś, obejmująca szereg ważnych wydarzeń.

Pojawienie się epopei poprzedziło rozpowszechnienie dawnych pieśni o charakterze na wpół lirycznym, na wpół narracyjnym, spowodowanych wyczynami wojskowymi klanu, plemienia i poświęconymi bohaterom, wokół których się skupiali. Pieśni te uformowały się w duże jednostki poetyckie – eposy – odciśnięte w integralności osobistego projektu i konstrukcji, ale tylko nominalnie przypisane do tego czy innego autora.

Opowieść- rodzaj dzieła epickiego, bliskiego powieści, przedstawiającego jakiś epizod z życia; różni się od powieści mniejszą kompletnością i szerokością obrazów życia codziennego, obyczajów. Gatunek ten nie ma stałego tomu i zajmuje pozycję pośrednią między powieścią z jednej strony, a opowiadaniem lub opowiadaniem z drugiej, zmierza do kroniki fabuły odtwarzającej naturalny bieg życia. W zagranicznej krytyce literackiej specyficznie rosyjskie pojęcie „historii” jest skorelowane z „krótką powieścią” (angielska krótka powieść lub nowela).

W Rosji w pierwszej tercji XIX wieku termin „historia” odpowiadał temu, co obecnie nazywa się „historią”. Nie znano wówczas pojęcia opowiadania czy opowiadania, a terminem „opowiadanie” określano wszystko, co nie osiągnęło objętości powieści. Opowieść nazywano także opowiadaniem o jednym zdarzeniu, czasem anegdotycznym („Przewóz” Gogola, „Strzał” Puszkina).

Fabuła klasycznej opowieści (rozwijającej się w drugiej połowie XIX wieku) skupia się zwykle wokół głównego bohatera, którego osobowość i losy ujawniają się w ciągu kilku wydarzeń. Wątki poboczne w opowieści (w przeciwieństwie do powieści) są zwykle nieobecne, chronotop narracyjny koncentruje się na wąskim przedziale czasu i przestrzeni.

Czasem sam autor charakteryzuje to samo dzieło w różnych kategoriach gatunkowych. Tak więc Turgieniew najpierw nazwał „Rudin” historią, a potem powieścią. Tytuły opowiadań często kojarzą się z wizerunkiem bohatera („Biedna Lisa” N. M. Karamzina, „Rene” R. Chateaubrianda, „Netochka Nezvanova” F. M. Dostojewskiego) lub z kluczowym elementem fabuły („The Pies Baskerville’ów” A. Konan-Doyle’a, „Step” A.P. Czechowa, „Ujeźdnoje” E.I. Zamiatina i in.).

Nowela(powieść włoska - „news”) – literacki mały gatunek narracyjny, porównywalny pod względem objętości do opowiadania (co czasami daje podstawę do ich identyfikacji), ale różniący się od niego genezą, historią i strukturą. Zwyczajowo nazywa się autora opowiadań powieściopisarzem, a całość opowiadań - opowiadaniami.

Opowiadanie to krótsza forma fikcji niż opowiadanie lub powieść. Sięga do folklorystycznych gatunków opowiadania ustnego w formie legend lub pouczających alegorii i przypowieści. W porównaniu do bardziej szczegółowych form narracyjnych, w opowieściach występuje niewiele postaci i jeden wątek fabularny (rzadko kilka), z charakterystyczną obecnością jednego problemu.

Związek między terminami „opowiadanie” i „opowiadanie” nie doczekał się jednoznacznej interpretacji w języku rosyjskim, a wcześniej w radzieckiej krytyce literackiej. Większość języków nie zna różnicy między tymi pojęciami. B. V. Tomashevsky nazywa tę historię specyficznie rosyjskim synonimem międzynarodowego terminu „nowela”. Inny przedstawiciel szkoły formalizmu, B. M. Eikhenbaum, zaproponował podział tych koncepcji ze względu na to, że opowiadanie ma fabułę, natomiast opowieść ma charakter bardziej psychologiczny i refleksyjny, bliższy esejowi pozbawionemu fabuły. Na wartką akcję powieść zwrócił także uwagę Goethe, uznając ją za temat „wydarzenia niesłychanego”. W tej interpretacji opowiadanie i esej są dwiema przeciwstawnymi hipostazami opowieści.
Na przykładzie twórczości O. Henry’ego Eichenbaum wyróżnił następujące cechy powieści w jej najczystszej, „nieskomplikowanej” formie: zwięzłość, ostra fabuła, neutralny styl prezentacji, brak psychologizmu, nieoczekiwane rozwiązanie. Opowieść w rozumieniu Eikhenbauma nie różni się od opowiadania objętością, różni się natomiast strukturą: bohaterom lub wydarzeniom nadawana jest szczegółowa charakterystyka psychologiczna, na pierwszy plan wysuwa się faktura wizualna i werbalna.

Rozróżnienie Eikhenbauma między nowelą a opowiadaniem spotkało się z pewnym, choć nie powszechnym, poparciem w radzieckiej krytyce literackiej. Autorów opowiadań nadal nazywa się powieściopisarzami, a „zbiorem małych gatunków epickich” – opowiadaniami. Nieznane zagranicznej krytyce literackiej rozróżnienie terminów traci swoje znaczenie także w odniesieniu do prozy eksperymentalnej XX wieku (np. do krótkiej prozy Gertrudy Stein czy Samuela Becketta).
Typowa struktura klasycznego opowiadania: fabuła, punkt kulminacyjny, rozwiązanie. Wystawa jest opcjonalna. Nawet romantycy początku XIX w. doceniali nieoczekiwany „sokoli” zwrot (tzw. pointe) w opowiadaniu, który w poetyce Arystotelesa odpowiada momentowi rozpoznania, czyli wzlotom i upadkom. W związku z tym Wiktor Szkłowski zauważył, że opis szczęśliwej miłości wzajemnej nie tworzy opowiadania, opowiadanie wymaga miłości z przeszkodami: „A kocha B, B nie kocha A; kiedy B kocha A, to A nie kocha już B.

Fabuła- mała epicka forma fikcji gatunkowej - mała pod względem objętości ukazanych zjawisk życia, a co za tym idzie, pod względem objętości zawartego w nim tekstu.

Historie jednego autora charakteryzują się cyklizacją. W tradycyjnym modelu relacji pisarz-czytelnik historia jest zazwyczaj publikowana w czasopiśmie; dzieła zgromadzone przez pewien okres są następnie publikowane w osobnej książce jako zbiór opowiadań.

Opowiadanie/nowela i opowiadanie/powieść

Do połowy XIX wieku koncepcje opowieści i opowieści w Rosji tak naprawdę nie różniły się. Każdą małą formę narracyjną nazywano opowieścią, każdą większą formę nazywano powieścią. Później dominował pogląd, że opowieść różni się od opowieści tym, że fabuła skupia się nie na jednym centralnym wydarzeniu, ale na całym szeregu wydarzeń obejmujących znaczną część życia bohatera, a często kilku bohaterów. Opowieść jest spokojniejsza i niespieszna niż opowiadanie lub opowiadanie.

Powszechnie przyjmuje się, że osobne opowiadanie jako całość nie charakteryzuje się bogactwem artystycznych barw, mnóstwem intryg i przeplataniem wydarzeń - w przeciwieństwie do opowiadania czy powieści, która może opisywać wiele konfliktów i szeroką gamę różnorodnych problemów i działania. Jednocześnie J. L. Borges zwracał na to uwagę po rewolucji opowiadania na przełomie XIX i XX wieku. historia jest w stanie przekazać wszystko tak samo jak powieść, nie wymagając od czytelnika spędzania zbyt wiele czasu i uwagi.

Dla Edgara Poe nowela to fikcyjna opowieść, którą można przeczytać za jednym razem; dla H. G. Wellsa – niecałą godzinę. Niemniej jednak rozróżnienie między historią a innymi „małymi formami” powieści pod względem objętości jest w dużej mierze arbitralne. Na przykład „Jeden dzień z życia Iwana Denisowicza” jest zwykle definiowany jako opowieść (dzień z życia jednego bohatera), chociaż tekst ten jest bliższy powieści. Za powieść uważa się natomiast drobne dzieła René Chateaubrianda czy Paolo Coelho z wątkiem miłosnym i intrygami.

Niektóre opowiadania Czechowa mają charakter minipowieści. Na przykład w podręcznikowym opowiadaniu „Ionych” autorowi „udało się bez strat zagęścić wspaniałą objętość całego ludzkiego życia w całej jego tragikomicznej pełni na 18 stronach tekstu”. W kompresji materiału Lew Tołstoj posunął się niemal dalej niż wszyscy klasycy: w opowiadaniu „Alosza Garnek” na zaledwie kilku stronach opowiedziane jest całe życie ludzkie.

Praca pisemna- esej prozatorski o niewielkiej objętości i swobodnym składzie, wyrażający indywidualne wrażenia i przemyślenia na konkretną okazję lub kwestię i oczywiście nie rości sobie pretensji do definiującej lub wyczerpującej interpretacji tematu.

Graniczy pod względem objętości i funkcji z jednej strony z artykułem naukowym i esejem literackim (z którym często mylony jest esej), z drugiej strony z traktatem filozoficznym. Styl eseistyczny cechuje figuratywność, ruchliwość skojarzeń, myślenie aforystyczne, często antytetyczne, postawa wobec intymnej szczerości i intonacji potocznej. Niektórzy teoretycy uważają ją za czwarty, obok eposu, tekstów i dramatu, rodzaj fikcji.

W literaturze rosyjskiej gatunek eseju nie był typowy. Przykłady stylu eseistycznego można znaleźć u A. N. Radishcheva („Podróż z Petersburga do Moskwy”), A. I. Hercena („Z drugiego brzegu”), F. M. Dostojewskiego („Dziennik pisarza”). Na początku XX wieku V. I. Iwanow, D. S. Mereżkowski, Andriej Bely, Lew Szestow, V. V. Rozanow zwrócili się ku gatunkowi eseju, później - Ilya Erenburg, Jurij Olesha, Wiktor Szkłowski, Konstantin Paustowski, Józef Brodski. Literackie i krytyczne oceny współczesnych krytyków z reguły ucieleśniają się w różnych gatunkach esejów.

Biografia- esej opowiadający historię życia i twórczości człowieka. opis życia danej osoby sporządzony przez innych ludzi lub przez niego samego (autobiografia). Biografia jest źródłem podstawowych informacji socjologicznych, które pozwalają zidentyfikować typ psychologiczny osoby w jej uwarunkowaniach historycznych, narodowych i społecznych.

Biografia odtwarza historię człowieka w powiązaniu z rzeczywistością społeczną, kulturą i życiem swojej epoki. Biografia może być naukowa, artystyczna, popularna itp.

Powieść można określić jako prozatorski gatunek narracyjny, charakteryzujący się zwięzłością, ostrą fabułą, brakiem psychologizmu, neutralnym stylem prezentacji i niewątpliwie nieoczekiwanym rozwiązaniem. Często termin opowiadanie jest używany jako synonim opowiadania, rzadziej opowiadanie nazywane jest rodzajem opowiadania.

Źródłem noweli są przede wszystkim eseje łacińskie, a także fablio, opowiadania znajdujące się w „Dialogach o papieżu Grzegorzu”, a także w apologii „Biografii Ojców Kościoła”, ale najczęściej w podaniach ludowych i bajki.

Należy szczególnie podkreślić, że w wielu pracach teoretycznych gatunki opowiadania i opowiadania są niemal tożsame. Nowela to gatunek literacki o niewielkiej objętości, porównywalny do opowieści, epickiej narracji. Nowela jest porównywalna pod względem długości z historią, ale pod względem struktury jest jej przeciwieństwem. Możliwość takiej opozycji pojawiła się w okresie przejścia do realizmu krytycznego. Nowelę rozumiano jako małe, pełne wydarzeń opowiadanie o przejrzystej strukturze; co jest obce ekstensywności w przedstawianiu rzeczywistości i opisowości. W opowiadaniu wewnętrzny świat bohatera jest przedstawiony raczej powściągliwie. Opowiadanie powinno mieć wyraźny i nieoczekiwany zwrot, w którym akcja natychmiast dochodzi do finału. Opowiadanie istnieje jako gatunek ścisły, w którym nie może być ani jednego elementu przypadkowego.

Gatunek opowiadania został ustalony po ukazaniu się książki Giovanniego Boccaccio „Dekameron” 1353, fabuła tej książki była taka, że kilka osób uciekających przed zarazą za miastem opowiadało sobie nawzajem opowiadania (zwane dalej opowiadaniami) . Boccaccio w swojej książce stworzył klasyczny typ opowiadania włoskiego, które rozwinęło się wśród licznych naśladowców zarówno w samych Włoszech, jak i w innych krajach. Na przykład we Francji pod wpływem przekładu Dekameronu około 1462 roku pojawił się zbiór zatytułowany Sto nowych powieści.

W dobie romantyzmu, pod wpływem takich autorów jak Hoffmann, Novalis, Edgar Allan Poe, opowiadanie z elementami mistycyzmu, baśniowości i fantazji zyskało ogromną popularność. Później, w pracach Prospera Mérimée i Guya de Maupassanta, zaczęto używać terminu opowiadanie w odniesieniu do opowiadań realistycznych.

Z opowiadaniem bezpośrednio związana jest literatura amerykańska, począwszy od Washingtona Irvinga i Edgara Poe. Nowela, czyli opowiadanie, ma szczególne znaczenie, będąc jednym z najbardziej charakterystycznych gatunków.

W drugiej połowie XIX-XX w. tradycje opowiadania kontynuowali tak wybitni pisarze jak Ambrose Bierce, O. Henry, H.G. Wells, Arthur Conan Doyle, Gilbert Chesterton, Ryunosuke Akutagawa, Karel Capek, Jorge Luis Borges i wiele innych.

Powieść charakteryzuje się kilkoma istotnymi cechami: wyjątkową zwięzłością, ostrą, wręcz paradoksalną fabułą, brakiem psychologizmu i opisowości, neutralnym stylem prezentacji i oczywiście nieoczekiwanym rozwiązaniem. Struktura lub konstrukcja noweli jest podobna do opowieści dramatycznej, ale nowela jest często prostsza.

Powieść podkreśla znaczenie rozwiązania, które z konieczności zawiera nieoczekiwany zwrot akcji. Według francuskiego badacza „ostatecznie można nawet powiedzieć, że cała nowela pomyślana jest jako rozwiązanie”.

U poprzedników Boccaccia opowiadanie miało wyraźną stronę moralną. Boccaccio zachował to podejście w swojej twórczości, jednak moralność w tym przypadku wynikała z powieści nie logicznie, ale psychologicznie i często była jedynie chwytem i wymówką. Później opowiadanie przekonuje czytelnika o wystarczającej względności kryteriów moralnych.

Dość często opowiadanie utożsamia się z historią, a nawet historią. W XIX wieku naprawdę trudno było rozróżnić te gatunki: na przykład A.S. Puszkina, to raczej pięć opowiadań. Opowieść pokrywa się objętością z opowiadaniem, różni się jednak strukturą: na pierwszy plan wysuwa się figuratywna i werbalna faktura narracji oraz tendencja do szczegółowych cech psychologicznych. Opowieść różni się od opowiadania tym, że fabuła nie skupia się na jednym centralnym wydarzeniu, ale na całym szeregu wydarzeń obejmujących znaczną część życia bohatera, a często kilku bohaterów. Fabuła jest spokojniejsza i pozbawiona pośpiechu.

Klasycznymi przykładami opowiadań były dzieła A.S. Opowieści Puszkina o Belkinie, które Borys Eikhenbaum bezpośrednio porównał z opowiadaniami O. Henry'ego. Dalszy rozwój literatury rosyjskiej wiązał się z esejem fizjologicznym. Po zebraniu pewnych elementów opowiadania przekształciło się ono w zupełnie szczególną formę eseju-opowiadania. Dzięki N.V. Gogolowi pojawiły się opowiadania, które są arcydziełami literatury rosyjskiej, ale zdecydowanie różnią się od klasycznych opowiadań „Płaszcz”, „Nos”.

Dopiero na początku XX wieku rosyjskie opowiadanie nabrało nowego brzmienia. Na uwagę zasługuje z pewnością kolejny autor pod tym względem, Alexander Grin, w którego twórczości zauważalny jest wpływ Edgara Allana Poe i Ambrose’a Bierce’a. W sowieckiej sinologii nazywa się je zwykle „opowieściami”, co nie jest do końca prawdą. Główną formą publikacji rosyjskiego opowiadania przez cały czas był zbiór.

Opowiadanie, jako gatunek literacki uznawany przez czytelników i pisarzy, pojawiło się w literaturze angielskiej około drugiej połowy XIX wieku. W tym okresie w Anglii istniał podatny grunt dla jasnego rozkwitu powieści, krótkiego, dynamicznego gatunku, znacznie bardziej odpowiedniego do eksperymentów niż powieść. Wzrosła liczba opowiadań publikowanych w czasopismach literackich. Ukazywały się artykuły krytyczne poświęcone problematyce opowiadania. Zarówno uznani już autorzy, którzy zyskali popularność swoimi powieściami, jak i nowicjusze, pełni śmiałych pomysłów, ale praktycznie bez doświadczenia literackiego, zwrócili się ku gatunkowi opowiadania. Literatura angielska tego okresu była pełna nurtów literackich, nurtów, szkół toczących ze sobą wojnę: przyrodników, estetów, realistów, neoromantyków i wielu innych.

Za jednego z najstarszych pisarzy angielskich uważa się Thomasa Hardy’ego. Kolejnym wielkim pisarzem angielskim jest Oscar Wilde, który jest raczej estetą, gdyż w swoich dziełach zaprzeczał realizmowi. Jego opowiadania nie były znane problemom społecznym, politycznym, problematyce walki społecznej. Wśród pisarzy angielskich, którzy w różnych okresach tworzyli gatunek powieściowy, są tak wybitni autorzy, jak: Jerome K. Jerome, John Galsworthy, Somerset Maugham, Dylan Thomas, John Sommerfield, Doris Lessing, James Aldridge.

Opowiadanie, opowiadanie, dość powszechna forma gatunkowa w Ameryce pierwszej połowy XIX wieku. Opowiadania ukazywały się głównie w czasopismach popularnych, co nie mogło nie wpłynąć na rozwój gatunku. Szybki rozwój gatunku powieściowego był właśnie środkiem, dzięki któremu niektóre z najbardziej charakterystycznych dzieł najlepszych pisarzy amerykańskich zyskały aprobatę publiczną. Forma krótkiej narracji rozrywkowej stała się typową i, co ważne, najpowszechniejszą formą literatury amerykańskiej.

Kiedy w 1819 roku Washington Irving opublikował swój cykl opowiadań, Księga szkiców, nowel, czyli opowiadań, zajęła znaczące miejsce w twórczości wszystkich amerykańskich prozaików. Opowiadanie staje się gatunkiem magazynów masowych, nie ma jednak żadnej konkretnej teorii gatunku. Wielu, którzy próbowali pracować w tym gatunku, „ledwo podejrzewało, że istnieje jakakolwiek różnica między powieścią a opowiadaniem, z wyjątkiem liczby stron”. Głównym kryterium było wywarcie na czytelniku żywego wrażenia emocjonalnego. Główną zasadą osiągnięcia pożądanego rezultatu była prawidłowa konstrukcja kompozycji, dobór środków artystycznych, które najlepiej posłużą do uzyskania pożądanego efektu. Głównym zadaniem autora jest maksymalne oddziaływanie emocjonalne na czytelnika. Cel ten podporządkowuje sobie wszystkie główne cechy dzieła i wszystkie możliwości artystyczne autora.

W całej pracy nie powinno być ani jednego słowa, które bezpośrednio lub pośrednio nie prowadziłoby do zamierzonego celu. Każdy szczegół odgrywa ogromną rolę i nie można pominąć żadnego szczegółu. Autor wyznacza przede wszystkim finał powieści, moment największego napięcia, katastrofę czy rozwiązanie zagadki, co dodatkowo połączy i scali poprzednie szczegóły. Pisarz buduje fabułę, grupując pochodne elementy narracji wokół centrum, stopniowo je łącząc. Gromadząc i łącząc szczegóły narracji, czytelnik dochodzi do tej ostatecznej idei, która zawiera w sobie myśl głównego autora, która była punktem wyjścia dla autorskiej konstrukcji powieści.

Po bliższym przyjrzeniu się okazuje się, że żadne z podanych kryteriów gatunku opowiadania nie tylko nie odsłania całej różnorodności zjawisk wchodzących w skład tego gatunku, ale też nie jest charakterystyczne wyłącznie dla opowiadania.

Zagraniczni krytycy nie dostrzegają różnicy między takimi pojęciami literackimi, jak opowiadanie i opowiadanie. Na Zachodzie terminy te nazywane są synonimami. Jednak w Rosji opowiadanie i opowiadanie są uważane za niezależne gatunki, które mają szczególne cechy. Przed określeniem różnicy między nowelą a opowiadaniem należy szczegółowo rozważyć każde z tych zjawisk literackich.

Co to jest historia?

Opowieść, jako gatunek literatury, wywodzi się z czasów starożytnych, gdzie jej przodkami były dzieła folkloru: baśnie, przypowieści, opowieści przekazywane z ust do ust. Następnie, zmieniając się w czasie i przechodząc przez pewne etapy historyczne wraz z innymi gatunkami prozy, opowieść zaczęła nabierać kształtu jako krótki utwór opowiadający o wydarzeniu z życia jednej osoby.

Dziś taka historia narracyjny gatunek literacki, który charakteryzuje się zwięzłością, bogactwem obrazu artystycznego, głębokim psychologizmem, krótkim czasem trwania opisywanego wydarzenia.

Fabuła opowieści skupia się na jednym ważnym i ciekawym epizodzie z życia głównego bohatera. Autor z reguły ukazuje swoją osobistą postawę i główną ideę poprzez szczegółowy i wyrazisty opis wyglądu i charakteru głównych bohaterów oraz samego bohatera, ich myśli i udręki psychicznej. Historia jest zwykle opowiadana w pierwszej osobie. Narratorem może być sam autor lub jedna z postaci opowieści.

Co to jest nowela?

Opowiadanie jako gatunek literacki powstało w epoce renesansu po napisaniu Dekameronu przez Giovanniego Boccaccio. Następnie rozważono główne cechy powieści: obecność ostrego konfliktu na fabule, nieoczekiwane zwroty, które zakłóciły spokojne życie bohatera.

Z biegiem czasu gatunek opowiadania zmienił się, nabierając nowych funkcji. Zatem powieści epoki romantyzmu, napisane przez Edgara Allana Poe, Novalisa i Hoffmanna, miały fantastyczną, mistyczną, baśniową treść. Później, pod wpływem Guya de Maupassanta i Prospera Mérimée, opowiadanie zaczęto uważać za gatunek wyłącznie realistyczny.

W Rosji opowiadanie jako gatunek literacki mogło powstać dzięki Aleksandrowi Siergiejewiczowi Puszkinowi. Za jego dzieło uważa się pierwsze rosyjskie powieści „”. Choć w tytule pojawia się słowo „opowieści”, krytycy i krytycy literaccy nadal są przekonani, że „Opowieści zmarłego Iwana Pietrowicza Biełkina” odnoszą się konkretnie do opowiadań.

Później gatunek opowiadań pochłonął większość esejów fizjologicznych. I tak opowiadanie stało się opowiadaniem. Nikołaj Wasiljewicz Gogol napisał wspaniałe opowiadania, takie jak „ Nos”, „” i inne, które w swojej treści były dalekie od powieści w klasycznym sensie.

Dopiero wiek XX tchnął nowe życie w gatunek powieści. Za przełomowe dzieła tamtych czasów uważane są opowiadania Zygmunta Krzhizhanovsky'ego i Aleksandra Grina.

Opowiadanie jest współcześnie gatunkiem literackim prozy, który charakteryzuje się: małą objętością, neutralnym stylem przedstawiania, działanie, zaskakujące zakończenie. Uwaga autora skupiona jest nie na emocjonalnych przeżyciach bohaterów, ale na wydarzeniach mających miejsce w utworze. Jego celem jest obiektywne ukazanie sytuacji, bez wyrażania osobistego nastawienia, aby osiągnąć maksymalną intensywność namiętności i doprowadzić do nieprzewidywalnego końca. Powieść ma tylko jedną fabułę, wszelkie odstępstwa od głównego działania są niedopuszczalne. Liczba aktorów również jest ograniczona. Pojawienie się nowych postaci lub wzmianka o nich jest dozwolona tylko pod warunkiem, że sceny z ich udziałem wzmocnią ogólną dynamikę fabuły.

Po szczegółowym zbadaniu gatunków opowiadania i opowiadania można wyróżnić ich wspólne i charakterystyczne cechy.

Cechy wspólne powieści i opowiadania

Przede wszystkim nowela i opowiadanie należą do epickich gatunków narracyjnych.
Dzieła obu gatunków powinny być niewielkie i przedstawione możliwie najkrócej. Chociaż czasami objętość historii może osiągnąć kilkadziesiąt stron.
Fabuła powieści i opowiadania ograniczona jest do określonych ram czasowych.
Fabuła powieści i opowiadania ma przejrzystą strukturę, której głównymi elementami są punkt kulminacyjny i rozwiązanie.
Fabuła powieści i opowiadania obejmuje jedno konkretne wydarzenie z życia bohatera.

Główna różnica między powieścią a opowiadaniem

W opowiadaniu wydarzenia opisane są z większą wyrazistością artystyczną niż w opowiadaniu.
Autor opowiadania swobodnie ukazuje swój osobisty stosunek do tego, co dzieje się w utworze, do głównych bohaterów, ich myśli i działań. Dla pisarza jest to nie do przyjęcia. Główną cechą powieści jest brak jakiejkolwiek oceny autora.
W opowiadaniu autor stara się ukazać wewnętrzny rozwój głównego bohatera, motywy jego działań. W przypadku opowiadania najważniejsza jest dynamika fabuły i ostrość konfliktu. Powieść przedstawia wydarzenie bez analizy psychologii bohaterów.
Powaga konfliktu w opowiadaniu jest bardziej wyraźna niż w opowiadaniu.
Bardzo często historia niesie ze sobą ukryty podtekst. W opowiadaniu nie dopuszcza się innych interpretacji głównego wątku fabularnego.
Historia może mieć wiele wątków. Powieść ma tylko jedną fabułę.

Choć w rosyjskiej krytyce literackiej opowiadanie wyróżnia się jako samodzielny gatunek literacki, rosyjscy pisarze rzadko się do niego sięgają, preferując opowiadanie. Wielu rosyjskich krytyków jest zgodnych ze swoimi zachodnimi kolegami, że opowiadanie i opowiadanie są na tyle blisko siebie, a różnice między nimi nie są na tyle znaczące, aby uznać opowiadanie za gatunek niezależny. Utożsamiają opowiadanie z opowiadaniem lub uważają opowiadanie za jedną z odmian opowiadania.

Opowieść to duża literacka forma pisemnej informacji w projektowaniu literackim i artystycznym. Podczas nagrywania ustnych opowieści opowieść wyróżniała się jako niezależny gatunek w literaturze pisanej.

Opowieść jako gatunek epicki

Cechami charakterystycznymi tej historii jest niewielka liczba postaci, niewielka zawartość, jedna fabuła. Opowieść nie jest przeplatana wydarzeniami i nie może zawierać różnorodności artystycznych barw.

Opowieść jest zatem dziełem narracyjnym, które charakteryzuje się niewielką objętością, małą liczbą postaci i krótkim czasem trwania przedstawionych wydarzeń. Ten typ gatunku epickiego nawiązuje do folklorystycznych gatunków przekazu ustnego, alegorii i przypowieści.

W XVIII wieku nie zdefiniowano jeszcze różnicy między esejami a opowiadaniami, jednak z biegiem czasu opowieść zaczęto odróżniać od eseju konfliktem fabuły. Istnieje różnica między historią „dużych form” a historią „małych form”, ale to rozróżnienie jest często arbitralne.

Są opowiadania, w których prześledzone są charakterystyczne cechy powieści, ale są też dzieła o małej skali, z jedną fabułą, które nadal nazywane są powieścią, a nie opowieścią, mimo że wszystko wskazuje na ten rodzaj gatunku .

Powieść jako gatunek epicki

Wiele osób uważa, że opowiadanie to pewien rodzaj opowiadania. Ale mimo to definicja opowiadania brzmi jak rodzaj małego dzieła prozatorskiego. Opowiadanie różni się od historii zawartej w fabule, często ostrej i dośrodkowej, surowością kompozycji i objętością.

Powieść najczęściej ujawnia palący problem lub pytanie poprzez jedno wydarzenie. Jako przykład gatunku literackiego opowiadanie powstało w okresie renesansu – najsłynniejszym przykładem jest Dekameron Boccaccia. Z czasem w opowiadaniu zaczęto przedstawiać zdarzenia paradoksalne i niezwykłe.

Okres rozkwitu opowiadania jako gatunku uważany jest za okres romantyzmu. Znani pisarze P. Merimee, E.T.A. Hoffmana Gogol pisał opowiadania, których główną myślą było zaburzanie wrażenia znanej codzienności.

Powieści przedstawiające fatalne wydarzenia i grę losu z osobą pojawiły się na początku XX wieku. Tacy pisarze jak O. Henry, S. Zweig, A. Czechow, I. Bunin w swojej twórczości dużą wagę przywiązywali do gatunku opowiadania.

Opowieść jako gatunek epicki

Taki gatunek prozy jak opowiadanie jest miejscem pośrednim między opowiadaniem a powieścią. Początkowo opowieść była źródłem narracji o wszelkich realnych, historycznych wydarzeniach („Opowieść o minionych latach”, „Opowieść o bitwie pod Kalką”), później jednak stała się odrębnym gatunkiem odtwarzającym naturalny bieg życia.

Cechą tej historii jest to, że główny bohater i jego życie są zawsze w centrum jej fabuły - ujawnienie jego osobowości i ścieżki jego losu. Opowieść charakteryzuje się ciągiem wydarzeń, w których odsłania się brutalna rzeczywistość.

A taki temat jest niezwykle istotny dla tak epickiego gatunku. Słynne opowiadania to „Zawiadowca stacji” A. Puszkina, „Biedna Liza” N. Karamzina, „Życie Arseniewa” I. Bunina, „Step” A. Czechowa.

Wartość detalu artystycznego w opowieści

Dla pełnego ujawnienia intencji autora i pełnego zrozumienia znaczenia dzieła literackiego bardzo ważny jest szczegół artystyczny. Może to być szczegół wnętrza, pejzażu lub portretu, kluczem jest to, aby autor zaakcentował ten szczegół, zwracając w ten sposób na niego uwagę czytelników.

Ma to na celu uwydatnienie jakiejś cechy psychologicznej bohatera lub nastroju charakterystycznego dla dzieła. Warto zauważyć, że istotna rola detalu artystycznego polega na tym, że on sam może zastąpić wiele szczegółów narracyjnych. Autor dzieła podkreśla zatem swój stosunek do sytuacji lub osoby.

Potrzebujesz pomocy w nauce?

Poprzedni temat: Ostatni liść O'Henry'ego: refleksje na temat celu artysty i sztuki
Następny temat: Bajki Kryłowa: „Wrona i lis”, „Kukułka i kogut”, „Wilk i baranek” itp.