Jakie podejście Derzhavin rozwinął osobiście wobec ciebie. Gavrila Derzhavin – polityk i konserwatysta – idea rosyjska

Główną zasługą Derzhavina było przybliżenie poezji do życia. W swoich pracach po raz pierwszy czytelnikowi zostały zaprezentowane obrazy życia wiejskiego, współczesnych wydarzeń politycznych i przyrody. Głównym tematem obrazu była osoba ludzka, a nie konwencjonalna, fikcyjna postać. Poeta mówił o sobie wierszem - wszystko to było nowe i zupełnie niezwykłe dla literatury rosyjskiej. Ramy klasycyzmu okazały się dla Derzhavina ciasne: w swojej twórczości odrzucił doktrynę hierarchii gatunkowej. Niskie i wysokie, smutne i zabawne połączone w jednym dziele, odzwierciedlającym życie w jego jedności kontrastów.
Derzhavin człowiek wyraźnie wyróżniał się na tle masy współczesnych swoimi walorami intelektualnymi i moralnymi. Biedny szlachcic Derzhavin wspiął się na najwyższe stopnie, ale nie dogadywał się ani z Katarzyną II, ani z Pawłem I, ani z Aleksandrem I. Powód był zawsze ten sam - zbyt gorliwie służył sprawie, Ojczyźnie i narodowi .

Oda „Felicja”. Programowym wierszem Derzhavina, który sprawił, że czytelnicy od razu zaczęli mówić o nim jako o wielkim poecie, była oda „Felitsa”. Według V. G. Bielińskiego „Felitsa” jest jednym z „najlepszych dzieł Derzhavina. Pełnia szczęścia łączy się w nim z oryginalnością formy, w której widoczny jest rosyjski umysł i słychać rosyjską mowę. Mimo znacznych rozmiarów oda ta przepojona jest wewnętrzną jednością myśli, od początku do końca utrzymana jest w tonie. Uosabiając w sobie współczesne społeczeństwo, poeta subtelnie wychwala Felicę, porównując się z nią i satyrycznie przedstawiając swoje wady.

„Felitsa” jest wyraźnym przykładem naruszenia klasycystycznej normatywności, przede wszystkim poprzez połączenie ody i satyry: wizerunek oświeconego monarchy zostaje przeciwstawiony zbiorowemu obrazowi złośliwej murzy; pół żartem, pół serio, mówi się o zasługach Felicy; autor śmieje się wesoło z samego siebie. Według Gogola sylaba wiersza reprezentuje „połączenie słów najwyższego i najniższego”.

Wizerunek Felicy u Derzhavina jest różnorodny. Felitsa jest oświeconą monarchą, a jednocześnie osobą prywatną. Autorka szczegółowo opisuje zwyczaje Katarzyny, jej styl życia, cechy charakteru:

Nie naśladując twoich Murzów,
Często chodzisz
A jedzenie jest najprostsze
Dzieje się to przy Twoim stole.

Nowość wiersza polega jednak nie tylko na tym, że Derzhavin ukazuje życie prywatne Katarzyny II, ale sama zasada ukazywania pozytywnego bohatera okazuje się nowa w porównaniu z Łomonosowem. Jeśli na przykład wizerunek Elżbiety Pietrowna w Łomonosowie jest skrajnie uogólniony, to tutaj pochlebny sposób bycia nie przeszkadza poecie w pokazaniu konkretnych czynów władcy, jej mecenatu w handlu i przemyśle, to ona jest tym „bogiem”, według do poety,

który dał wolność
Skocz w obce rejony
Pozwolił swoim ludziom
Szukaj srebra i złota;
Kto pozwala na wodę
A las nie zabrania wycinania;
Zamawia, tka, przęd i szyje;
Rozwiązując umysł i ręce,
Polecenia miłości do rzemiosła, nauki
I znajdź szczęście w domu.

Felicja „oświeca maniery”, pisze „w baśniach pedagogicznych”, ale „miłą” dla niej poezję postrzega jako „smaczną lemoniadę w lecie”. Pozostając w ramach dytyrambu, Derzhavin podąża za prawdą i, być może sam tego nie zauważając, ukazuje ograniczenia pisarki Katarzyny, która starała się rozwijać literaturę w duchu idei opiekuńczych.
Derzhavin, podobnie jak jego poprzednicy, przeciwstawia panowanie nowożytne poprzedniemu, jednak znów robi to w sposób jak najbardziej konkretny, za pomocą kilku wyrazistych detali życia codziennego:

Tam pod nazwą Felitsa możesz
Usuń literówkę w wierszu...

Poeta łączy w tej odie pochwałę cesarzowej z satyrą na jej otoczenie, ostro naruszając czystość gatunku głoszonego przez klasycystów. W odie pojawia się nowa zasada typizacji: zbiorowy obraz Murzy nie jest mechaniczną sumą kilku abstrakcyjnych „portretów”. Murza Derzhavina to sam poeta, z wrodzoną szczerością, a czasem przebiegłością. A jednocześnie znalazło w nim odzwierciedlenie wiele charakterystycznych cech konkretnej szlachty Katarzyny. Tutaj poeta rozkoszuje się niczym Potiomkin; odchodzi ze służby na polowanie, podobnie jak L.I. Panin; nie pozwala spać sąsiadom w nocy, bawiąc się muzyką rogową, jak S.K. Naryszkin; bawi swego ducha pięściami jak A. G. Orłow; oświeca swój umysł, czytając Polkana i Bovę, jak A. A. Wiazemski. Teraz, aby ustalić prototypy Murzy, potrzebne są komentarze. Współcześni Derzhavina rozpoznali je bez trudu. Typowość wizerunku Murzy była jasna dla samego poety – zakończył opowieść o nim wymownymi słowami: „To Felitsa, jestem zdeprawowany! Ale cały świat wygląda jak ja.

Wprowadzenie do poezji pierwiastka osobistego było krokiem odważnym, ale koniecznym, przygotowanym przez samą logikę rozwoju artystycznego. W wierszach Derzhavina obraz współczesnego mu, naturalnego człowieka, z jego wzlotami i upadkami, objawia się w całej pełni i sprzecznościach.

Innowacją Derzhavina było także włączenie do ody próbki martwej natury, gatunku, który później znakomicie zagościł w innych jego wierszach: „Jest wspaniała szynka westfalska, // Są ogniwa ryby astrachańskiej, // Są pilaw i ciasta…”. Nowatorski charakter dzieła dostrzegli jego współcześni.

Oda „Bóg”. To dzieło jest natchnionym hymnem na cześć wszechmocy ludzkiego umysłu. Poeta zaczął nad nim pracować w 1780 r., a ukończył go w 1784 r. Derzhavin, idąc za Łomonosowem, podchodzi do koncepcji bóstwa jako deista. Bóg jest dla niego początkiem początków, w istocie jest całą przyrodą, całym wszechświatem, który „wszystko wypełnia, obejmuje, buduje, wszystko konserwuje”. Używając pojęć teologicznych, Derzhavin pisze o wiecznym ruchu matki:

O nieskończona przestrzeń,
Żywy w ruchu materii;
Wieczny wraz z upływem czasu,
Bez twarzy, w trzech twarzach bóstwa!

Wyjaśnia jednocześnie, że te trzy osoby wcale nie oznaczają trójcy teologicznej, ale „trzy osoby metafizyczne; czyli nieskończona przestrzeń, nieprzerwane życie w ruchu substancji i nieskończony bieg czasu, który Bóg łączy w sobie. Czas, przestrzeń i ruch są według Derzhavina atrybutami natury. Derzhavin pisze o ogromie wszechświata, o wielości światów:

Oprawy zapalane przez miliony
Płynie w bezmiarze,
To oni stanowią prawa
Leją się życiodajne promienie.

Jak prawdziwy deista mówi o obecności boskiego impulsu:
Jesteś światłem, z którego przyszło światło.
Który jednym słowem stworzyłeś wszystko,
Sięgając do nowych kreacji,
Byłeś, jesteś i będziesz na zawsze.

Derzhavin nie mógł powstrzymać się od myślenia w odie „Bóg” o miejscu człowieka we wszechświecie:
Jak kropla w morzu,
Cały firmament jest przed tobą.
Ale czym jest wszechświat, który widzę?
A czym jestem przed tobą?

Wyraźnie ukazując znikomą wielkość, jaką reprezentuje człowiek w porównaniu z wszechświatem, Derzhavin z dumą mówi o swoich możliwościach, o potędze ludzkiej myśli, dążącej do zrozumienia świata, zdolnej „Zmierzyć głębię oceanu, // Policzyć piaski, promienie planet” i odważą się wznieść do niezrozumiałego boga.

Człowiek nie jest tylko pyłkiem kurzu w chaosie świata. Jest cząstką ogólnego układu wszechświata, zajmuje swoje określone i bardzo ważne miejsce wśród istot żywych:
Jestem połączeniem światów, które istnieją wszędzie,
Jestem najwyższym stopniem materii;
Jestem centrum życia
Cecha początkowego bóstwa.
Człowiek jest centrum wszechświata, najdoskonalszą istotą na ziemi. Derzhavin bardzo docenia jego siłę i możliwości.

"Wodospad". W wierszu „Wodospad” Derzhavin ponownie powraca do tematu przemijania bytu i zadaje pytanie, czym jest wieczność, który z ludzi ma prawo do nieśmiertelności. Wspaniały obraz wodospadu, którym rozpoczyna się wiersz, zawiera alegorię: wodospad to czas ulotny, a zbliżający się do niego wilk, łania i koń są oznakami takich ludzkich cech, jak złośliwość, łagodność i duma:

Nie jest dla nas życiem ludzi
Ten wodospad przedstawia?
Jest także błogosławieństwem swoich odrzutowców
Daje wodę wyniosłym, cichym i złym.
Czyż nie tak czas leje się z nieba,
Pragnienie namiętności wrze...
Większość ludzkich losów znika bez śladu na zawsze, a tylko nieliczne pozostają w pamięci potomności. Aby zdecydować, kto jest godny nieśmiertelności, Derzhavin porównuje dwa rodzaje postaci - Potiomkina i Rumyantseva.

Niedaleko wodospadu siedzi i myśli o tym, co to znaczy być użytecznym dla ojczyzny, „pewien siwowłosy mężczyzna”. To dowódca Rumiancew, wyraźnie idealizowany przez Derzhavina, którego poeta przeciwstawia Potiomkinowi, szlachcicowi, który zbyt wiele uwagi poświęcał sobie. Jednocześnie poeta mówi o wielu pożytecznych czynach i osobistych cnotach Potiomkina, dzięki którym zwykli żołnierze go kochali, a nienawidzili szlachty.
Ale Derzhavin nie znajduje ani jednego miłego słowa dla następcy Potiomkina, Płatona Zubowa. O tej znikomości, która jedynie potrafiła „potępić” czyny swego poprzednika, poeta mówi z druzgocącą pogardą, mówiąc o nim jako o robaku pełzającym po prochach bohatera.

Wracając ponownie na koniec ody do tematu wodospadu, Derzhavin utożsamia go jednocześnie z Potiomkinem i wszystkimi ziemskimi władcami - „wodospadami świata”, a między wierszami z samym wiekiem Katarzyny II: genialny , bujne, hałaśliwe - i okrutne, straszne, krwawe. I nie z oklepaną moralnością, nie z suchym moralizowaniem, ale z gorzkim wyrzutem, z beznadziejnym marzeniem o lepszej przyszłości, brzmi ostateczny apel poety:

Tylko prawda daje korony
Zasługi, które nie znikną;
Tylko śpiewacy śpiewają prawdę
Kto nigdy nie przestanie
Pioruny słodkich lir;
Tylko bożek sprawiedliwy jest święty.

Słuchajcie, wodospady świata!
O, chwalebne, hałaśliwe rozdziały!
Twój miecz jest jasny, fioletowy ma kolor,
Jeśli kochasz prawdę,
Kiedy mieli tylko metę,
Aby przynieść światu szczęście.

Derzhavin pracował nad „Wodospadem” przez ponad cztery lata, ale udało mu się stworzyć wrażenie, że wiersz został napisany natychmiast, z inspiracji, „jednym tchem” pod wrażeniem niezwykłej śmierci „umysłu szczęścia” Potiomkina. I to sprawia, że ​​„Wodospad” nawiązuje do romantyzmu początku XIX wieku, który głosił, że źródłem prawdziwej poezji jest inspiracja poety.

Cechy artystyczne ody: ogólny uroczysty ton wiersza, ponura, wysublimowana kolorystyka, tytaniczne obrazy w duchu północnych legend i eposów ludowych – ostatecznie sprawiają, że „Wodospad” jest jednym z pierwszych romantycznych wierszy rosyjskiej poezji.

Derzhavin odegrał wybitną rolę w historii literatury rosyjskiej. Na jego dorobku wzorowali się wszyscy poeci pierwszych dekad XIX wieku.
Za szczególną zasługę poety należy uznać jego artystyczne studium dialektyki istnienia makro- i mikrokosmosu. Stąd ulubiona technika poetycka poety – antyteza. Czasem udaje mu się ukazać dialektyczny związek sprzeczności w ich jedności. Godne uwagi są pod tym względem następujące wersety z ody „Bóg”:
Gniję w popiele,
Rozkazuję grzmotom umysłem,
Jestem królem – jestem niewolnikiem – jestem robakiem – jestem bogiem!

„Zabawny rosyjski styl” Derzhavina przyczynił się do odnowienia poezji. Łącząc słowa „wysoki” i „niski”, Derzhavin uwolnił poezję rosyjską z okowów teorii „trzech uspokojeń”, torując drogę rozwojowi języka realistycznego. Nic dziwnego, że V. G. Bieliński powiedział, że „Derzhavin jest ojcem rosyjskich poetów”, że „będzie pierwszym żywym czasownikiem naszej rosyjskiej poezji”.
Według W. Zapadowa, W. Fiodorowa.

"Tygrys".
„Tygrys” uznawany jest za największe dzieło Williama Blake’a i jedno z najwybitniejszych dzieł literatury angielskiej. Podobnie jak „Lamb”, poemat z „Pieśni niewinności”, „Tygrys” zaczyna się od pytania: Kto jest twoim Stwórcą? Jeśli jednak we wcześniejszym wierszu odpowiedź jest oczywista i jednoznaczna, wówczas „Tygrys” składa się w całości z łańcucha pytań, które pozostają bez bezpośredniej odpowiedzi. W Pieśniach niewinności tygrysy, lwy i inne „dzikie zwierzęta” reprezentują siłę wrogą Barankowi (tj. Bogu), a zatem negatywną. Teraz Blake nie tylko kwestionuje to stwierdzenie, ale w sposób dorozumiany odrzuca swój „jednostronny” światopogląd epoki Pieśni niewinności: złowieszcze piękno Tygrysa jest tak samo niezbędną częścią porządku świata, jak łagodność Baranka, a jedną z jest niemożliwe bez drugiego. Kto stworzył Tygrysa, Boga czy Diabła, jaki ogień, niebo czy piekło płonie w jego oczach – oto główne pytanie wiersza. Blake nie daje bezpośredniej odpowiedzi, ale w toku swoich myśli popycha czytelnika do tej odpowiedzi: Tygrysa stworzył nikt inny jak Diabeł, który zatem jest Stwórcą na równi z Bogiem. Jednak Tygrys wyłaniający się z diabelskiej kuźni budzi nie tylko przerażenie, ale także podziw dla jego „strasznej proporcji” (Straszna symetria). Stworzony przez piekło Tygrys nie jest Złem w jego zwykłym znaczeniu, ale dziką i piękną Energią zamkniętą w ciele, która zgodnie z koncepcją przedstawioną w „Zaślubieniu Nieba i Piekła” napędza wszelki rozwój.

Jedną z najwybitniejszych osobistości kultury rosyjskiej końca XVIII i początku XIX wieku był Derzhavin Gavriil Romanovich. Był postacią błyskotliwą zarówno jako mąż stanu, jak i poeta, który napisał najsłynniejsze wiersze swoich czasów, przeniknięte duchem Oświecenia. Niewielu ludzi było w stanie zrobić tyle dla rozwoju kultury swojego kraju, co Gabriel Derzhavin. Biografia i twórczość tego wielkiego człowieka niewątpliwie zasługują na szczegółowe zbadanie.

Historia rodzaju

Ale zanim zaczniemy studiować fakty z życia Derzhavina Gavriila Romanowicza, rzućmy okiem na historię jego rodziny.

Rodzina Derzhavinów ma korzenie tatarskie. Za założyciela klanu uważa się Hordę Murza Bragim, która w XV wieku wstąpiła do służby wielkiego księcia moskiewskiego i została ochrzczona pod imieniem Ilya. Biorąc pod uwagę, że nowo nawrócony Tatar był rodziną szlachecką, książę nadał mu stopień szlachecki.

Brahim miał syna Narbka, ochrzczonego Dmitrija, od którego najstarszego syna wywodzi się rodzina Narbeków, a od najmłodszego Aleksieja Narbekowa, zwanego Derzhavą, powstała dynastia Derzhavinów.

Potomkowie założycieli klanu zostali całkowicie zrusyfikowani, co w dużej mierze ułatwiły liczne małżeństwa z przedstawicielami rosyjskiej szlachty i zajmowali znaczące stanowiska pod rządami książąt i carów państwa rosyjskiego. W szczególności byli to gubernatorzy i stewardowie. Potomkiem tej chwalebnej rodziny był Derzhavin Gavriil Romanovich.

Młodość Derzhavina

Życie Gavriila Romanowicza Derzhavina rozpoczęło się 3 lipca (według starego kalendarza) 1743 r. Wtedy urodził się we wsi Sokury w prowincji Kazań, w rodzinie oficera wojskowego Romana Nikołajewicza Derzhavina i Fyokli Kozlovej.

Ze względu na specyfikę służby wojskowej Romana Nikołajewicza rodzina musiała stale przenosić się z miejsca na miejsce. Jednak Gavriil Romanovich stracił ojca w wieku 11 lat.

Przyszły poeta zaczął się uczyć od siódmego roku życia, kiedy został wysłany na naukę do szkoły z internatem. Jednak bieda, w jaką popadła rodzina po stracie żywiciela, uniemożliwiała dalszą naukę. Niemniej jednak w 1759 r. Gavriil Derzhavin wjechał do Kazania do instytucji edukacyjnej typu gimnazjum, którą ukończył z sukcesem w ciągu trzech lat, wykazując jedne z najlepszych wyników w edukacji. Jednak na tym kończy się jego szkolenie. Taka edukacja już wówczas uważana była za powierzchowną.

Zaraz po ukończeniu studiów Gavriil Romanovich został zaciągnięty jako zwykły żołnierz Gwardii Preobrażenskiej. Tam zaczyna pisać pierwsze wiersze. W ramach tego oddziału brał udział w zamachu stanu w 1762 r., którego celem było obalenie cesarza Piotra III i intronizacja Katarzyny, zwanej później Wielką. Fakt ten w dużej mierze zaważył na jego dalszej karierze.

Dziesięć lat po zamachu stanu Gabriel Derzhavin otrzymał wreszcie stopień oficerski, a rok później ukazały się jego wiersze po raz pierwszy. Następnie wyróżnił się w walce z buntem Pugaczowa.

w służbie publicznej

Po opuszczeniu służby wojskowej w 1777 r., dzięki osobistej prośbie zawartej w liście do cesarzowej Katarzyny, Derzhavin Gavriil Romanovich został przeniesiony do służby cywilnej. Ponadto otrzymał w posiadanie kolejnych 300 chłopów. Sześć miesięcy później zostaje wykonawcą wyroku w Senacie. W 1780 r. został doradcą ds. dochodów i wydatków państwa, co było dość intratnym stanowiskiem.

Derzhavin zyskał szeroką sławę jako poeta w 1782 r. dzięki opublikowaniu swojej ody „Felitsa” poświęconej gloryfikacji cesarzowej Katarzyny II. Oczywiście praca ta była pełna pochlebstw dla najwyższej osoby, ale jednocześnie była wysoce artystyczna i bezpośrednio przyczyniła się do dalszego rozwoju kariery autora. To dzięki niemu Gabriel Derzhavin zdobył przychylność cesarzowej. Jego przyszła biografia składa się z serii awansów w szeregach. W tym samym roku został radnym stanowym.

W 1783 r. w Petersburgu założono Akademię, a poeta od chwili jej otwarcia stał się jej pełnoprawnym członkiem.

Nie można jednak powiedzieć, że w służbie publicznej wszystko poszło mu gładko. W wyniku konfliktu z wysokim rangą księciem Wiazemskim do dymisji podał się jego były patron Gavriil Romanovich Derzhavin. Krótka biografia nie pozwala na omówienie wszystkich aspektów tej sprawy.

Jednak już w 1784 roku został wysłany do kierowania namiestnictwem ołonieckim w Karelii. Tam Gavriil Romanovich wyróżnił się wielką pracowitością w układaniu życia społecznego i gospodarki regionu, wykazując się tym samym wysokimi talentami organizacyjnymi. Znaczna część twórczości poetyckiej Derzhavina poświęcona jest temu okresowi życia i regionowi, którym rządził poeta.

Dwa lata później otrzymał bardziej dochodowe stanowisko gubernatora Tambowa, które zapewniało większe dochody i przywileje.

Szczyt kariery

Tymczasem Derzhavin Gavriil osiąga coraz bardziej oficjalne wyżyny. Krótko mówiąc, w 1791 roku został sekretarzem samej cesarzowej Katarzyny, a dwa lata później awansował do rangi senatora i tajnego radcy. Od tego czasu możemy śmiało powiedzieć, że Derzhavin przedostał się do elity rosyjskiego społeczeństwa.

W 1795 r. Derzhavin Gavriil Romanovich otrzymał tytuł prezesa Kolegium Handlowego, organu państwowego, którego zadaniem było kierowanie i kontrolowanie handlu. Oczywiście było to bardzo dochodowe stanowisko.

Już po śmierci Katarzyny, za cesarza Pawła I, Gabriel Romanowicz został skarbnikiem stanu i kierownikiem urzędu Senatu. Za następcy Pawła Aleksandra I w 1802 r. Derzhavin otrzymał tekę ministerialną, stając się ministrem sprawiedliwości. To był szczyt jego kariery.

Rezygnacja

Ale już w 1803 roku, w wieku sześćdziesięciu lat, Minister Sprawiedliwości przeszedł na emeryturę i nigdy nie wrócił do służby publicznej, mieszkając aż do śmierci w jednym ze swoich majątków we wsi Zvanka w obwodzie nowogrodzkim. Istnieje wiele powodów, które doprowadziły do ​​​​tego, że Gavriil Romanovich Derzhavin został zmuszony do przejścia na emeryturę. Krótka biografia pozwala jedynie je wymienić, bez podawania szczegółów. To zmęczenie Derzhavina służbą publiczną, a co najważniejsze, chęć usunięcia go z nowych faworytów Aleksandra I.

Jest jednak pozytywny aspekt tego wydarzenia: rezygnacja pozwoliła Gavriilowi ​​Romanovichowi skoncentrować się na działalności literackiej.

Wcześniejsza twórczość

Twórczość Gabriela Derzhavina jest znacząca jak na swoje czasy. Jak wspomniano wcześniej, swoje pierwsze wiersze pisał jako szeregowiec w Gwardii Preobrażenskiej. To prawda, że ​​Derzhavin napisał tę poezję bardziej dla siebie niż dla ogólnej recenzji.

Po raz pierwszy jego wiersze ukazały się dopiero dziesięć lat później, w 1773 r., kiedy Derzhavin był już oficerem. Ale sławę poety na poziomie narodowym przyniosła mu oda „Felitsa” poświęcona cesarzowej całej Rosji Katarzynie II. Utwór ten obfitował w komplementy i pochwały pod adresem osoby królewskiej, ale jednocześnie jego kompozycja balu jest dość harmonijna, a zastosowane metafory stawiają odę na równi z największymi dziełami poezji współczesnej.

Dopiero po opublikowaniu Felicy Derzhavin stał się jednym z najsłynniejszych swoich czasów.

Dalsza ścieżka twórcza

Gabriel Derzhavin miał trudny los. Fakty z jego życia świadczą o tym, że nawet sprawując najwyższe stanowiska państwowe, nie zapominał o poezji. To właśnie do tego okresu działalności napisano takie kultowe dzieła, jak „Rozbrzmiewa grzmot zwycięstwa”, „Łabędź”, „Bóg”, „Szlachcic”, „Wodospad” i wiele innych. Każdy z nich miał swoje własne cechy pojęciowe i aktualne znaczenie. Na przykład „Grzmot zwycięstwa rozbrzmiewa” z muzyką i do połowy XIX wieku był uważany za nieoficjalny hymn Rosji. Kolejnym dziełem poety „Jesień podczas oblężenia Oczakowa” był rodzaj wiersza – wezwanie do aktywnego działania przeciwko armii osmańskiej. A takie dzieła jak „Łabędź” i „Wodospad” powstały pod wrażeniem pobytu Derzhavina w Karelii.

Derzhavin pisał zarówno wiersze liryczne, jak i epickie, mające na celu podniesienie morale i gloryfikację cesarzowej i Imperium Rosyjskiego. Każde z jego dzieł miało swój niepowtarzalny zapał.

Warto zauważyć, że większość najsłynniejszych dzieł Gavriila Romanovicha przypada chronologicznie właśnie na okres jego największego awansu zawodowego w służbie publicznej.

Działalność literacka po przejściu na emeryturę

Jak wspomniano powyżej, rezygnacja ze służby cywilnej pozwoliła Derzhavinowi poświęcić więcej czasu poezji i w ogóle działalności literackiej.

W 1808 roku ukazał się nowy zbiór jego dzieł w pięciu częściach.

W 1811 r. wraz z inną znaczącą postacią kultury rosyjskiej, Aleksandrem Semenowiczem Sziszkowem, emerytowany minister utworzył stowarzyszenie literackie. Utworzenie tej organizacji to oczywiście jeden z wielu czynów, z których Gabriel Derzhavin mógł być dumny. Krótka biografia zawęża niestety pole narracji i nie daje szczegółowego opisu działalności tego towarzystwa.

Na szczególną uwagę zasługuje późniejsze słynne spotkanie Derzhavina z wielkim rosyjskim poetą Aleksandrem Siergiejewiczem Puszkinem. To prawda, że ​​​​w tym czasie Puszkin był jeszcze studentem i nie miał sławy, ale Gavriil Romanovich, przystępując do egzaminu, już wtedy zauważył w nim zadatki na geniusza. To znaczące spotkanie odbyło się na rok przed śmiercią Derzhavina w 1815 roku.

Rodzina

Gabriel Derzhavin był dwukrotnie żonaty. Po raz pierwszy w wieku 35 lat ożenił się z szesnastoletnią Jekateriną Jakowlewną Bastidon, córką lokaja obalonego cesarza Piotra III, który był Portugalczykiem. Stąd takie dziwne nazwisko dla Rosji. Ślub odbył się w 1778 r. Między nowożeńcami panowały raczej pełne szacunku uczucia, co nie jest zaskakujące, biorąc pod uwagę osobiste cechy Gavriila Romanowicza i urodę Ekateriny Jakowlewnej. Nic dziwnego, że Derzhavin uważał swoją żonę za muzę, która inspiruje go do pracy.

Ale szczęście nie trwa wiecznie, a Gabriel Derzhavin cierpi z powodu wielkiego smutku. Jego młoda żona, mając zaledwie 34 lata, umiera w 1794 roku. Została pochowana na cmentarzu Łazarewskim w Petersburgu.

Chociaż smutek Gabriela Romanowicza nie miał granic, sześć miesięcy po śmierci żony ożenił się po raz drugi. Jego narzeczoną była córka Naczelnego Prokuratora i Radnej Stanu Darii Aleksiejewnej Dyakowej. W chwili ślubu panna młoda miała zaledwie 28 lat, a Derzhavin 51 lat. Trzeba powiedzieć, że w przeciwieństwie do pierwszego małżeństwa poety, związek ten nie opierał się na miłości, ale na przyjaźni i wzajemnym szacunku. Daria Alekseevna przeżyła męża przez 26 lat, ale mimo to nie wyszła za mąż po raz drugi.

Gavriil Romanovich Derzhavin nie miał dzieci, ale przejął opiekę nad dziećmi swojego zmarłego przyjaciela Piotra Łazariewa, którzy nazywali się Andriej, Aleksiej i Michaił. Ostatni z nich został w przyszłości odkrywcą Antarktydy.

Śmierć poety

Gavriil Romanovich Derzhavin zmarł w swoim majątku Zvanka, gdzie mieszkał przez ostatnie lata po rezygnacji ze stanowiska ministerialnego. Stało się to w siedemdziesiątym trzecim roku życia poety, 8 lipca (według starego stylu) 1816 roku. W chwili jego śmierci obok niego była jego wierna żona Daria Alekseevna.

Ale oprócz jego żony znaczna część rosyjskiej inteligencji i oświeconych osobistości, a także ludzie, którzy po prostu znali Gawriila Romanowicza i znali go jako osobę sympatyczną i szlachetną, z pewnością zasmucili się utratą tak potężnej pochodni kulturowej swoich czasów .

Gavriil Derzhavin został pochowany w Soborze Przemienienia Pańskiego, który znajduje się niedaleko Nowogrodu.

Wyniki życia i dziedzictwo

Derzhavin Gavriil Romanovich prowadził dość skomplikowane, pełne wydarzeń i interesujące życie. Fakty z jego biografii świadczą o znaczącej roli tej osoby zarówno w życiu kulturalnym kraju, jak i działalności społecznej. Na szczególną uwagę zasługuje jego służba na rzecz Imperium Rosyjskiego na różnych stanowiskach rządowych. Jednak głównym dziedzictwem pozostawionym przez Gavriila Derzhavina jest oczywiście jego znakomita poezja, wysoko ceniona zarówno przez współczesnych, jak i potomków poety.

A teraz w Rosji pamiętają wkład Gavriila Romanowicza w rozwój kultury narodowej. O uczczeniu pamięci wielkiego poety świadczą liczne pomniki, stele i wzniesione Derzhavinowi w różnych miastach Rosji, w szczególności w Pietrozawodsku w Kazaniu, św. spędził ostatnie lata swojego życia. Ponadto w wielu miejscowościach ulice, place, instytucje oświatowe itp. noszą imię Gabriela Derzhavina.

Osobno należy wyróżnić posiadłość muzealną wielkiego poety. To właśnie w tej rezydencji mieszkał Gavriil Derzhavin podczas swojej służby w Petersburgu. Zdjęcie osiedla od strony prezentujemy poniżej.

Obecnie budynek ten uważany jest za główne muzeum poświęcone życiu i twórczości Gavriila Romanowicza Derzhavina. Dawny majątek uzyskał swój obecny status dopiero w 2003 roku, choć decyzja o utworzeniu muzeum zapadła pięć lat wcześniej. W poprzednich latach znajdowało się tu mieszkanie komunalne. Obecnie w budynku odtworzono wnętrze z czasów życia Derzhavina.

Oczywiście pamięć o tak wybitnej osobowości jak Gavriil Romanovich Derzhavin nie zasługuje na zapomnienie i nigdy nie zostanie zapomniana w Rosji.

Zdjęcie: Ivan Smirnovsky. Portret Gabriela Derzhavina, XVIII w

Trudno przebić się przez wspaniały język Derzhavina, aby cieszyć się jego muzyką, modlitwą, dowcipem i objawieniem introspekcji. Dlatego w żadnej rozmowie na jego temat nie można obejść się bez kontekstu historycznego: bez takich komentarzy nigdy nie zakochasz się w Derzhavinie. To nie przypadek, że jako pierwszy z rosyjskich poetów zaczął „wyjaśniać” swoje własne wiersze, przypominając okoliczności, w których wyrosły. Najlepszych wierszy Derzhavina nie można usłyszeć bez zawirowań sądowych i osiągnięć państwowych.

Sekretarz cesarzowej

Jego młodość upłynęła w biedzie i zapomnieniu, nawet wojna z „markizem Pugaczowem” nie przyniosła Derzhavinowi chwały i dobrobytu. Ale dopiero sukces ody „Felitsa” zbliżył go do własnej bohaterki – do „błogosławionej księżniczki”. Derzhavin nie został zdyscyplinowanym dworzaninem, klasycznym poetą dworskim. Zamiast cieszyć się przychylnością, starał się gorliwie i zawzięcie służyć, przez co szybko zyskał sobie wrogów. Jednak Derzhavin (doświadczony hazardzista!) miał nawet własną kalkulację w miłości do prawdy. Na pokładzie Catherine brakowało takiego oryginału. Trzymał się więc na dworze jak prowincjonalny prowincjusz, zawsze gotowy wygadać nietaktowną prawdę. Kiedy pojawiło się zapotrzebowanie na tego typu osobowość, Derzhavin znalazł się właśnie tam.

Jako gubernator poniósł porażkę zarówno w Pietrozawodsku, jak i w Tambowie. A jednak wzniósł się aż do osobistych sekretarzy samej Katarzyny.

Ale nie idealizował jej. Cesarzowa wydawała mu się albo drobnostka, albo naprawdę wielka. Dostrzegł jej dowcip, a nawet przytoczył kilka anegdot, które odzwierciedlają błyskotliwość umysłu Katarzyny: Na przykład: „Gdybym żył 200 lat, to oczywiście cała Europa podlegałaby berłu rosyjskiemu”. Lub: „Nie umrę, jeśli nie wypędzę Turków z Europy, nie uspokoję dumy Chin i nie będę handlował z Indiami”. Albo: „Kto, jeśli nie ja, dał Francuzom poczucie prawa człowieka? Robię teraz węzły, pozwól im je rozwiązać.

Ciekawostka: w latach swojej poetyckiej sławy Derzhavin z powodu braku czasu nie opublikował ani jednej dużej książki, ukazały się jedynie osobne wydania odów i publikacje w czasopismach. Na starość, już w XIX w., przygotował wielotomowe dzieła zebrane, lecz już wtedy młodzi miłośnicy poezji mieli nowych bohaterów.

A za Katarzyny peryferyjne drukarnie często przedrukowywały ody bez wiedzy autora. W tamtych czasach poetów nie traktowano jeszcze jak proroków, a krąg czytelników był nie tylko „strasznie oddalony od ludu”, ale i wąski. Jednak w kręgach młodej szlachty, ogarniętej chęcią poprawienia obyczajów, imię Derzhavina przeszło do legendy. Postrzegano go nie tylko jako pierwszego poetę Rosji, porównywalnego z najlepszymi śpiewakami Niemiec czy Francji, ale także jako śmiałego bicza nałogów, człowieka uczciwego, bliskiego tronu. I wreszcie ten szlachetny patriota i miłośnik prawdy stanie się stałym rozmówcą cesarzowej!

Przyjaciele i wielbiciele poezji Derzhavina głośno witali jego nowy wzrost. W „Dzienniku Moskiewskim” ukazał się entuzjastyczny przekaz „Do człowieka uczciwego”, podpisany jednym inicjałem – I.

Co słyszę? O, dobra wiadomość!

Ulubiony zwierzak Aonid,

Wice jest nieprzejednanym wrogiem,

Zdobyta zasługa to nowy zaszczyt!

Wylej dźwięki skromnej liry,

Jesteście moją serdeczną radością! ..

Autorem był nie kto inny jak Iwan Iwanowicz Dmitriew! To nie jedyne tego typu powitanie. Podobnie myślący ludzie mieli nadzieję, że Derzhavin, który doszedł do władzy, będzie chronił młodych mężczyzn przed rozpustą, pomagał nieszczęsnym wdowom, pocieszał niesprawiedliwie obrażonych… Być może oni sami w to nie wierzyli, ale uważali za konieczne wyrażanie pięknych snów w werset. Powiedziałem towarzysze. Ale nie mieli wspólnej i jasnej, jednolitej ideologii, a raczej niejasne wyobrażenia na temat ideału. W momencie wzmacniania imperium jest to ważniejsze niż wąskie i pragmatyczne wytyczne partyjne.

Kiedy Derzhavin objął urząd sekretarza gabinetu cesarzowej, kampania mająca na celu zniszczenie gniazd masońskich była w pełnym toku. Największym ośrodkiem martynizmu był Uniwersytet Moskiewski, którego kuratorem był Cheraskow. Po aresztowaniu Nowikowa mówiono o rezygnacji Cheraskowa z uczelni. Poeta popadł w niełaskę, podążano za nim… W desperacji zwrócił się do Derzhavina – i otrzymał wsparcie. Kiedyś Kheraskow oddał usługi Derzhavinowi - zarówno na polu literackim, jak i politycznym. O tym się nie zapomina. Ratując poetę, Derzhavin zdecydował się na kłamstwo: zeznał przed cesarzową i Zubowem, że Cheraskow nie miał nic wspólnego z lożami masońskimi. Sam autor Rossiady wyrzekł się masonerii – i otrzymał przebaczenie.

Do Derzhavina nie było całkowitego zaufania! Tutaj niestrudzony Popow wybrał dla cesarzowej dokumenty Potiomkina - jego plany, propozycje ... Wszechmocny książę zmarł, ale konieczne było kontynuowanie jego przedsięwzięć. Nawiasem mówiąc, Potiomkin zwrócił się z prośbą o nadanie Derzhavinowi Orderu Świętego Piotra. Włodzimierza II stopnia. Okazało się, że nie było to częścią planów Katarzyny: „Powinien być ze mnie zadowolony, że został wyrzucony z sądu jako sekretarz i nie wydano bezzasadnego postanowienia”. Derzhavinowi naprawdę nie było łatwo z rozkazami...

Katarzyna cieszyła się, że widzi poetę na wakacjach, ale nudziły ją cotygodniowe raporty Gavrili Romanovich na temat spraw Senatu. Cesarzowa była w stanie docenić korozyjność Derzhavina: być może zacznie gryźć ziemię, wykonując najbardziej ponure zadanie. Wiazemski się mylił: Derzhavin nie kręci się w poetyckich fantazjach, potrafi żmudną pracę z dokumentami, faktami i dowodami. Ma jeszcze jedną wadę: bezpośredniość. W innym środowisku Derzhavin prawdopodobnie wydawałby się przebiegły i dyplomatą, ale w kręgu Katarzyny błyszczeli tacy czarujący hipokryci… Na ich tle prawie pięćdziesięcioletni Derzhavin wyglądał jak chłopiec.

Gavrila Romanovich starał się przestrzegać zasad, które sam głosił w wierszach i traktatach. Ukochana siostrzenica, prawie córka – Elizaveta Lvova – wspomina jeden epizod. Trudno określić, z jakim śledztwem senackim jest związany, jest to wątek bardzo charakterystyczny dla Derzhavina: „... błagano go, aby nie chodził do Senatu i nie mówił, że jest chory, bo bali się jego prawdy; długo nie mógł się na to zgodzić, ale w końcu wezbrała w nim żółć, zdecydowanie nie mógł iść, położył się na kanapie w swoim gabinecie i zmartwiony, nie wiedząc, co robić, nie mogąc nic zrobić, kazał wezwać Praskowę do siebie Michajłownę Bakuninę, która jako dziewczynka mieszkała u wuja, i poprosił ją, aby dla ukojenia jego udręki przeczytała mu na głos coś z jego pism. Wzięła pierwszą odę, która wpadła jej w ręce, „Szlachcic” i zaczęła czytać, ale gdy recytowała wersety:

Nie pochylaj się jak wąż przed tronem,

Stój i mów prawdę

Derzhavin nagle zerwał się z kanapy, chwycił się za ostatnie włosy i krzyczał: „Co napisałem i co dzisiaj robię? Łajdak!" Nie mogłem już tego dłużej znieść, ubrałem się i, ku zaskoczeniu całego Senatu, pojawiłem się – nie wiem na pewno, jak to powiedziałem, ale gwarantuję, że duszy nie skręciłem. I taki oryginał zrobił godną pozazdroszczenia karierę administracyjną! Fakt jest niesamowity, oddając cześć zarówno Katarzynie, jak i Pawłowi.

Jak dogadać się z cesarzem?

Natychmiast po przystąpieniu Pawła Pietrowicza wszyscy fani polityczni spodziewali się awansu Derzhavina. Postrzegano go jako jednego z tych, na których nowy cesarz mógł się oprzeć. To przeraziło wielu: Derzhavin miał reputację człowieka, który wiedział, jak prześladować i karać. Być może sam Gavrila Romanovich uważał się za pierwszego z równych sobie na Areopagu doradców władcy. I Paul początkowo sprostał oczekiwaniom. Już pierwszego dnia nowego panowania Derzhavin został wezwany na najwyższą audiencję. Służący cesarza Iwan Pawłowicz Kutaisow, będący u władzy, krytycznie spojrzał na Gavrilę Romanowicza: ten pan nam się przyda! Cesarz przyjął Derzhavina z podekscytowaną serdecznością, prawił komplementy: docenia uczciwość Derzhavina, jego umysł i walory biznesowe, zaprasza go, aby został władcą carskiej Rady Najwyższej z pozwoleniem na stawienie się władcy w dowolnym momencie. Derzhavin wrócił od władcy z niespotykanym entuzjazmem: w dawnych czasach nie było takiego stanowiska - władcy Rady Najwyższej. Główny doradca cesarza! Derzhavin wzniesie się ponad całą szlachtę - poprowadzi ich, niczym prokurator generalny - senatorów. Ale następnego dnia wydano dekret, w którym stanowisko Derzhavina interpretowano inaczej: władcy biuro Rada. Na posiedzeniu Derzhavin wyzywająco nie objął fotela szefa Kancelarii i wysłuchał raportów na stojąco. A potem poprosił o audiencję u władcy.

Byłem w Radzie, ale nie wiem, co tam robić.

Zrób to, co zrobił Samojłow (władca Kancelarii w czasach Katarzyny).

Derzhavin posmutniał. Samoiłow nic nie zrobił, jedynie zaniósł cesarzowej protokoły posiedzeń... Paweł powiedział coś niejasnego: mówią, że uprawnienia Derzhavina zostaną specjalnie ogłoszone.

Tutaj Gavrila Romanovich miał odchodzić. Ale on dalej marudził: „Nie wiem, czy powinienem zasiadać w Radzie, czy kandydować, kim jestem – obecny czy szef biura?”

Cesarz widział w takim zachowaniu oznaki znienawidzonej wolnej szlachty. Postanowił przestraszyć starca i krzyknął z oburzeniem: „Słuchaj, on uważa się za zbędnego w Radzie!” Jednocześnie „jego oczy błysnęły jak błyskawica”. Ten krzyk był przeznaczony dla szlachty, która stała w poczekalni urzędu, wśród nich wyróżniał się Archarow, ówczesny faworyt królewski. A cesarz powiedział do Derzhavina niegrzecznie: „Wracaj do Senatu i siedź tam spokojnie, bo inaczej dam ci nauczkę!” Wyskakując z sali, Derzhavin wypalił w zapomnienie na tyle głośno, że wielu usłyszało: „Poczekaj, ten car się przyda”.

A Paweł po prostu dał nauczkę wszystkim starcom Katarzyny… Dekret mówił bezpośrednio: „Tajny radny Gavrila Derzhavin, mianowany szefem Kancelarii naszej Rady, za nieprzyzwoitą odpowiedź, popełnioną przed nami, zostaje wysłany do swojego byłego miejsce."

Społeczeństwo karmiło się przesadnymi plotkami o kłótni cesarza z Derzhavinem. Krążyły pogłoski, że poeta, odpowiadając na uwagę władcy, powiedział z pasją: „Nie mogę się zmienić”. Bołotow w swoich notatkach wymownie nazwał ten spisek: „Władca karze jednego z sąsiednich szlachciców za nieokiełznany język”.

Jakiej przyszłości politycznej można się spodziewać po takim policzku? Musiałem zasiadać w Senacie w najskromniejszym wydziale ankiet. Derzhavin poprosił księcia Repnina o wstawiennictwo - odmówił. Gavrila Romanovich żywił urazę - w końcu śpiewał o księciu w „Pomniku Bohatera”, ale Repnin wiedział, że nie warto wystawiać na próbę cierpliwości cesarza argumentami o niewinności Derzhavina. Następnie piit postanowił „przywrócić sobie łaskę monarchy swoim talentem”. Co może być łatwiejszego? Raz, dwa, trzy - a przed tobą oda „Na nowy rok 1797”.

Władca natychmiast zaprosił Derzhavina na audiencję i usunął jego hańbę. Odtąd ponownie wpuszczano go do sali „kawalerskiej” pałacu…

Delikatne zadania

W encyklopedii judaików Derzhavin figuruje w kategorii „Słynni antysemici” i jest to naturalne, choć antysemityzmu czasów Derzhavina nie można porównywać z judaizmem XX wieku ani naszych czasów. W tamtych latach Żydzi wydawali się rosyjskiemu szlachcicowi tajemniczymi i niebezpiecznymi obcymi.

Cesarz Paweł nie był zwolennikiem naruszania religii niechrześcijańskich. Za jego panowania uwolniono przywódcę chasydów Zalmana Schneersohna. Nowy cesarz afiszował się z tolerancją religijną i po otrzymaniu skargi białoruskich Żydów nakazał uporać się z okrucieństwami, na jakie pozwala sobie właściciel ziemski Zorich, emerytowany generał i nie mniej emerytowany faworyt Katarzyny. Paweł przywrócił Zoricha do służby wojskowej, a nawet awansował go na generała porucznika, ale ten gracz i tyran nie mógł dogadać się z nowym cesarzem i wrócił do życia właściciela ziemskiego.

Otrzymanie zadania i natychmiastowe zrozumienie sytuacji, po przeanalizowaniu zachowania stron, to styl pracy najlepszych orłów Katarzyny nieodłącznie związany z Derzhavinem. Kilkakrotnie pisał do władcy o przebiegu śledztwa, aż cesarz znudzony sprawą Zoricha wezwał go do Petersburga.

Ale ten napad Derzhavina na żydowskie sztetle nie był ostatnim. Niecały rok później cesarz ponownie wysłał go w te strony. Otrzymuje królewski reskrypt: „Panie Tajny Radny Derzhavin! Z informacji, które do nas dotarły, że na województwie białoruskim brakuje chleba i niektórzy właściciele ziemscy z bezgranicznej chciwości pozostawiają swoich chłopów bez pomocy w wyżywieniu, zalecamy zasięgnąć informacji o takich posiadaczach ziemskich, gdzie chłopi potrzebujący żywności pozostają bez ich pomocy, a ci, odbierając majątki, oddają je pod opiekę i każą zaopatrywać chłopów w chleb pana, a w razie niedoboru pożyczają go dla nich na koszt właścicieli ziemskich z wiejskich sklepów. Walka z wrogością właścicieli ziemskich była dla Pawła sprawą zasadniczą: postrzegał siebie jako Prometeusza, który przyznaje chłopom prawa, ratuje ich przed śmiercią głodową… Przedsiębiorczy towarzysze broni władcy pod wodzą Kutaisowa widzieli głód jako pretekst do konfiskaty ziemi niedbałym właścicielom. Po nacjonalizacji ziemie te można było nabyć po okazyjnej cenie lub w nagrodę od cesarza. Derzhavin otrzymał za podróż dwa tysiące rubli i ponownie udał się do Szklowa.

Widział, jak w wielu wioskach zamiast chleba je się komosę ryżową i korzenie. Widziałem wychudzonych, chorych chłopów. W międzyczasie wozy z chlebem pojechały do ​​Witebska, skąd miały być wysłane rzeką do Mińska i Rygi, a dopiero stamtąd – za granicę, na eksport. Derzhavin natychmiast położył kres tej hańbie, rozkazał wysłać ten chleb do głodujących regionów i to po najniższej cenie.

Kiedy sprawy państwowe ustały, Derzhavin napisał kilka sztuk teatralnych, oper i wiele odów. A wśród nich – kilka arcydzieł. „Eugeniusz. Życie Zvanskiej”, „Rozpoznanie”, umieranie „Rzeka czasów…”... Psychologia kreatywności to ciemne wody. Wydaje się jednak, że znamy odpowiedź na pytanie: czy nowy twórczy start Derzhavina miałby miejsce, gdyby wcześniej nie pracował tak gorliwie w administracji? Gdyby nie cierpiał, nie był sądzony, nie padł wyczerpany po nieprzespanych tygodniach... Tak rodzi się poezja niecieplarniana.

Wielki rosyjski poeta Gavriil Romanovich Derzhavin urodził się w prowincji kazańskiej w 1743 roku. Po początkowym domowym nauczaniu umiejętności czytania i pisania, liczb i języka niemieckiego, pod okiem duchownych, wygnanej Róży Niemieckiej, Lebiediewa i Poletajewa, Derzhavin został wysłany do Kazania gimnazjum otwarte w 1759 r. Tutaj Derzhavin szczególnie rozwinął pasję do rysowania i zakochał się w inżynierii. Kiedy dyrektor gimnazjum M. I. Verevkin przedstawił kustoszowi Shuvalovowi prace najlepszych uczniów, w tym Gavriila Derzhavina, Derzhavin został ogłoszony dyrygentem korpusu inżynieryjnego. Na początku 1762 r. Pojawiło się żądanie, aby Derzhavin zgłosił się do służby w Pułku Preobrażeńskim. Szuwałow najwyraźniej zapomniał, że sam przydzielił Derzhavina do korpusu inżynieryjnego. Następnie Gavriil Romanovich nie musiał uzupełniać swojego wykształcenia, a jego nieobecność znajduje odzwierciedlenie w całej jego poezji. On sam to rozumiał; później pisał: „Wyznaję swoje niedociągnięcia w tym, że wychowywałem się w tym czasie i w granicach cesarstwa, kiedy i gdzie oświecenie nauk nie przeniknęło jeszcze w pełni, nie tylko do umysłów ludowych, ale także od państwa, do którego należę.”.

Gawrij Romanowicz Derzhavin

12 lat służby wojskowej to najciemniejszy i najczarniejszy okres w biografii Gavriila Romanowicza Derzhavina. Początkowo musiał mieszkać w koszarach razem z żołnierzami. O twórczości literackiej i nauce nie było co myśleć: tylko w nocy można było coś przeczytać i napisać wiersze. Ponieważ Derzhavin nie miał „obrońców”, przez nabożeństwo przeszedł bardzo powoli. Po wstąpieniu na tron ​​Katarzyny II Derzhavin listownie poprosił samego Aleksieja Orłowa o awans i dopiero dzięki temu otrzymał stopień kaprala. Po rocznym urlopie Gavriil Romanovich wrócił do Petersburga i od tego czasu zaczął mieszkać w koszarach u szlachty. Jeśli warunki materialne nieco się poprawiły, pojawiły się nowe niedogodności. Derzhavin zaczął oddawać się hulankom i hazardowi. Po drugim urlopie w Kazaniu (1767) Derzhavin zatrzymał się w Moskwie i spędził tu około 2 lat. Tutaj dzikie życie prawie doprowadziło Derzhavina do śmierci: stał się oszustem i oddawał się wszelkiego rodzaju sztuczkom za pieniądze. Wreszcie w 1770 roku zdecydował się opuścić Moskwę i zmienić tryb życia.

W 1772 r. Gavriil Romanovich Derzhavin otrzymał pierwszy stopień oficerski. Od tego momentu zaczyna wycofywać się ze złego towarzystwa, a jeśli gra w karty, to „z konieczności życiowej”. W 1773 r A. I. Bibikov powierzono mu pacyfikację buntu Pugaczowa. Nawiasem mówiąc, na swoją osobistą prośbę Bibikov zabrał ze sobą Derzhavina do prowadzenia spraw dochodzeniowych. Gavriil Romanovich rozwinął najbardziej energiczną działalność w regionie Pugaczowa. Początkowo zwrócił uwagę Bibikova swoim śledztwem w sprawie kapitulacji Samary. Będąc w Kazaniu, Derzhavin w imieniu szlachty ułożył przemówienie w odpowiedzi na reskrypt Katarzyny II, który został następnie opublikowany w Sankt-Peterburgskie Vedomosti. W swoich działaniach Derzhavin zawsze wyróżniał się pewną niezależnością, co stawiało go wysoko w oczach części przełożonych, ale jednocześnie czyniło go wrogami wśród władz lokalnych. Derzhavin niewiele brał pod uwagę pozycji i powiązań osób, z którymi miał do czynienia. Ostatecznie wojna z Pugaczowem nie przyniosła Gavriilowi ​​Romanowiczowi różnic zewnętrznych i prawie został poddany sądowi wojskowemu.

Portret Gavriila Romanowicza Derzhavina. Artysta V. Borovikovsky, 1811

W roku 1776 do A. A. Bezborodko złożył list do cesarzowej z kalkulacją jego zasług i prośbą o nagrodę. 15 lutego 1777 r. dekretem Gawrij Romanowicz otrzymał tytuł doradcy kolegialnego i jednocześnie przyjął 300 dusz na Białorusi. Z tej okazji Derzhavin napisał „Wylanie wdzięcznego serca dla cesarzowej Katarzyny II”. Sześć miesięcy po rezygnacji Derzhavin, dzięki znajomości z prokuratorem generalnym A. A. Wiazemskim, otrzymał miejsce jako wykonawca w Senacie. W 1778 roku Derzhavin poślubił Katarzynę Jakowlewną Bastidon. Małżeństwo było udane; zmysł estetyczny jego żony nie pozostał bez wpływu na twórczość Gavriila Romanowicza Derzhavina. W 1780 r. Derzhavin został przeniesiony na stanowisko doradcy nowo utworzonej wyprawy dochodów i wydatków państwa. Na zlecenie Wiazemskiego Derzhavin napisał kod dla tej instytucji, wydrukowany w pełnym zbiorze Zapa. (XXI, 15-120). Niezgoda z Wyzemskim zmusiła Derzhavina do opuszczenia służby w Senacie i przejścia na emeryturę (1784) w randze prawdziwego radcy stanu.

W tym czasie Derzhavin zyskał już chwalebne literackie imię w społeczeństwie. Gavriil Romanovich sikał jeszcze w gimnazjum; w barakach czytał Kleista, Gagedorn, Klopstock, Hallera, Gellerta i przetłumaczono wierszem „Messiad”. Pierwszym oryginalnym dziełem, które ukazało się drukiem w 1773 r., była oda do pierwszego małżeństwa wielkiego księcia Pawła Pietrowicza. Po powrocie z Wołgi Derzhavin opublikował Ody przetłumaczone i skomponowane na górze Chitalagai. Tutaj oprócz tłumaczeń ody O śmierci Bibikowa, O szlachcie, W urodziny Jej Królewskiej Mości itp. Pierwsze dzieła Derzhavina były imitacją Łomonosowa. Ale Derzhavin w swojej twórczości wcale nie odniósł sukcesu w tak gwałtownym i nienaturalnym stylu, jaki wyróżnia poezję Łomonosowa. Dzięki za radę P. A. Lwowa, V. V. Kapnist i I. I. Khemnitser, Gavriil Romanovich odmówił naśladowania Łomonosowa i wziął za wzór odę Horacego. „Od 1779 r.” – pisze Derzhavin – „obieram bardzo szczególną ścieżkę, kierując się instrukcjami i radami moich przyjaciół”. Derzhavin umieścił swoje ody głównie w Biuletynie Sankt Petersburga bez podpisu: „Pieśni do Piotra Wielkiego” (1778), list do Szuwałowa, „O śmierci księcia Meszczerskiego”, „Klucz”, „O narodzinach porfiru dziecko” (1779), „O nieobecności cesarzowej na Białorusi”, „Do pierwszego sąsiada”, „Panowie i sędziowie” (1780).

Wszystkie te dzieła, z ich wysublimowanym tonem, błyskotliwymi, żywymi obrazami, zwróciły uwagę miłośników literatury, ale nie towarzystwa, na Gavriila Romanowicza Derzhavina. W tym ostatnim Derzhavin zasłynął słynną „Odą do Felicji” (zobacz pełny tekst, streszczenie i analiza), opublikowaną w pierwszej księdze „Rozmówcy miłośników słowa rosyjskiego” (1783). Derzhavin otrzymał dla niej tabakierkę usianą diamentami, zawierającą 50 sztuk złota. „Felitsa” wysoko oceniła Derzhavina w opinii Katarzyny II, dworu i opinii publicznej. W „Rozmówcy” Derzhavin opublikował „Dzięki Felicy”, „Wizja Murzy”, „Reshemysl” i wreszcie „Bóg” (zobacz streszczenie i pełny tekst). Ostatnim wierszem Derzhavin osiągnął apogeum swojej sławy. Już w momencie powstania Akademii Rosyjskiej Derzhavin został wybrany na członka i brał udział w Słowniku języka rosyjskiego.

W 1784 r. Derzhavin został mianowany gubernatorem namiestnika ołonieckiego, ale Derzhavin natychmiast zaczął mieć kłopoty z gubernatorem Tutolminem, a półtora roku później poeta został przeniesiony na to samo stanowisko w namiestniku Tambowa. Gavriil Romanovich zajmował miejsce gubernatora Tambowa przez około 3 lata. Swoją energiczną działalnością Derzhavin przysłużył się prowincji, wprowadził większą regularność w administrowaniu służbą poborową, poprawił organizację więzień, naprawił drogi i mosty. Ale i tutaj niezależne działanie Derzhavina, jego drażliwość, wywołały sprzeczki z gubernatorem. W 1788 r. Derzhavin został postawiony przed sądem i zobowiązany do podpisania pisemnego zobowiązania, że ​​nie będzie opuszczał Moskwy, gdzie miała być prowadzona sprawa. W 1789 r. Senat moskiewski po rozpatrzeniu sprawy Derzhavina stwierdził, że nie dopuścił się on nadużycia urzędu. Widząc łaskawą postawę cesarzowej, która zatwierdziła decyzję Senatu, Derzhavin napisał odę „Wizerunek Felicy” i zwracając się do patronatu nowego faworyta Platona Zubowa, poświęcił ody „O umiarze” i „Do Lira” do niego. Napisana w tym samym czasie oda „O schwytaniu Izmaela” odniosła ogromny sukces. Gavriil Romanovich otrzymał tabakierkę o wartości 200 rubli. Kiedy Potiomkin przybył do Petersburga, Derzhavin musiał manewrować między dwoma faworytami. Śmierć Potiomkina nad brzegiem Prutu spowodowała powstanie jednego z najbardziej oryginalnych i majestatycznych wierszy w twórczości Derzhavina - „Wodospad”. Z tego okresu datuje się zbliżenie Derzhavina z Dmitriewem i Karamzinem; to ostatnie skłoniło go do wzięcia udziału w jego moskiewskim dzienniku. Tutaj Derzhavin umieścił „Pieśń domu kochającego naukę” (gr. Stroganov), „O śmierci hrabiny Rumyantsevy”, „Majestat Boga”, „Pomnik bohatera”.

W 1796 r. Derzhavinowi nakazano przebywać przy cesarzowej przy odbiorze petycji. Gavriil Romanovich jej nie zadowolił: w życiu nie potrafił schlebiać tak subtelnie jak w poezji, był drażliwy i nie wiedział, jak na czas powstrzymać nieprzyjemne raporty Katarzynie II. W 1793 r. Derzhavin został mianowany senatorem Wydziału Geodezyjnego, a kilka miesięcy później otrzymał także stanowisko prezesa Kolegium Handlowego. W swojej działalności senatorskiej Derzhavin wyróżniał się niezwykłą bezkompromisowością wobec opinii, które uważał za błędne. A ponieważ jego miłość do prawdy zawsze wyrażała się w ostrej i niegrzecznej formie, Derzhavin również tutaj miał wiele oficjalnych smutków. W 1794 r. zmarła żona Gabriela Romanowicza; jej pamięci zadedykował poemat elegijny „Jaskółki”. Sześć miesięcy później Derzhavin zawarł nowe małżeństwo z D. A. Dyakovą. W 1794 roku Derzhavin napisał odę „Do szlachty” poświęconą chwale Rumiancewa i „Do schwytania Izmaela”. Jego ostatnie ody za życia Katarzyny II to: „O narodzinach cesarzowej Gremisławy” (przesłanie do Naryszkina), „Do rycerza ateńskiego” (do Aleksieja Orłowa), „Oda o zdobyciu Derbentu” (na cześć Walerian Zubow), „Po śmierci dobroczyńcy” ( I. I. Betsky). Wreszcie Derzhavin podarował Katarzynie II odręczny zbiór swoich pism, poprzedzając go słowami „Ofiara dla monarchy”. Jeszcze przed śmiercią cesarzowej Derzhavin napisał „Pomnik” (patrz streszczenie i pełny tekst), w którym podsumował znaczenie swojej twórczości poetyckiej. W epoce Katarzyny II talent Derzhavina rozkwitł, a jego główne znaczenie w wierszach tej epoki. Poezja Derzhavina jest pomnikiem panowania Katarzyny II. „W tym heroicznym wieku rosyjskiej historii wydarzenia i ludzie, z ich gigantycznymi wymiarami, dokładnie odpowiadały śmiałości tej oryginalnej fantazji, zakresowi tego szerokiego i kapryśnego pędzla”. Cała epopeja epoki żyje w twórczości Gavriila Romanowicza Derzhavina.

Działalność twórcza Derzhavina stała się mniejsza. Oprócz fraszek i bajek Gavriil Romanovich zaczął pisać więcej tragedii. On sam był pewien ich godności, ale w rzeczywistości dzieła dramatyczne Derzhavina są poniżej krytyki. (Dobrynia, Pożarski, Herod i Mariamna, Atabalibo i in.). Już od roku 1815 datuje się dyskurs o liryce czytany w „Rozmowie”. Derzhavin uznał już za konieczne skomentowanie swoich pism i sam udzielił im „wyjaśnień”. Czując potrzebę poznania prawdziwego charakteru swojej biografii i kariery, tak bogatej w perypetie, Derzhavin napisał w 1812 r. Notatki, opublikowane w „Rozmowie rosyjskiej”, wywarły one niekorzystne wrażenie swoją subiektywną oceną osób i wydarzeń. W tym ostatnim okresie życia, idąc za duchem swoich czasów, Derzhavin starał się w swojej twórczości ustąpić miejsca językowi ludowemu. Przebudzenie studiów nad narodowością rosyjską skłoniło Derzhavina do wyimaginowanych ludowych ballad i romansów (Carska Dziewica, Nowogrodzki Wilk Zlogor). Najbardziej udanym z tych wierszy był „Do Atamana i armii Dona”. Derzhavin, nawet na emeryturze, nie przestał reagować na wydarzenia rozgrywające się wokół niego (O pokoju 1807, Lamentacja, Hymn liryczno-epicki za wypędzenie Francuzów itp.). Na emeryturze Derzhavin zimy spędzał w Petersburgu, a latem w swojej posiadłości w Guberni Nowogrodzkiej. „Zvanke”. Gavriil Romanovich opisał swoje życie na wsi w poetyckim przesłaniu do Jewgienija Bolchowitinowa. Derzhavin zmarł w Zvance 8 lipca 1816 r.

W XIX wieku styl twórczy Derzhavina wydawał się już przestarzały. Estetycznie wiersze Gavriila Romanovicha zadziwiają niesamowitą przypadkowością: wśród retorycznego patosu odkrywamy blask prawdziwego talentu poetyckiego. Podobnie język Derzhavina, obfitujący w mowę ludową, w niektórych wierszach osiąga niezwykłą płynność i lekkość, w innych staje się nie do poznania w swojej ciężkości. Z historycznego i literackiego punktu widzenia oda Gavriila Romanovicha Derzhavina jest ważna, ponieważ wprowadziła elementy prostoty, żartu i witalności do napiętej i dalekiej od życia ody Łomonosowa. Jego twórczość odzwierciedlała jego czysty satyryczny umysł, żarliwe usposobienie, zdrowy rozsądek, obcy wszelkiemu bolesnemu sentymentalizmowi i zimnej abstrakcji.

Poglądy krytyków na temat Derzhavina uległy zmianie. Po szacunku, jaki otaczał jego imię, nastąpił okres zaprzeczania jakiemukolwiek jego znaczeniu. Dopiero powstałe przed rewolucją prace D. Grota dotyczące publikacji dzieł i biografii poety umożliwiły bezstronną ocenę jego twórczości.