Życie osobiste Richarda Claydermana. Romantyk muzyki fortepianowej Richard Clayderman

Bardzo wcześnie rozpoczął naukę gry na fortepianie pod okiem ojca, nauczyciela muzyki.

W wieku 12 lat wstąpił do konserwatorium, gdzie zajął pierwsze miejsce wśród swoich 16-letnich towarzyszy. Aby opłacić studia i doskonalić się, zaczął grać na pianinie. Pracował dla Michela Sardou, Thierry'ego LeLurona i Johnny'ego Hallidaya.

W 1976 roku został zaproszony przez producenta muzycznego na przesłuchanie wraz z 20 innymi pianistami w celu nagrania ballad. W rezultacie został wybrany i od tego momentu jego popularność znacznie wzrosła.

kreacja

Gwiazdą stała się znana na całym świecie Ballada dla Adeliny, napisana przez Paule de Senneville. Sprzedał się w 22 milionach egzemplarzy w ponad 30 krajach.

Do chwili obecnej Clayderman nagrał ponad 1200 utworów muzycznych i wydał ponad 100 płyt CD o łącznym nakładzie 90 milionów egzemplarzy.

Oficjalna strona internetowa Richarda Claydermana

Na koncercie w stolicy Helsinek płodny i równie popularny pianista Richard Clayderman wykonał utwory ze swojej najnowszej płyty oraz dobrze znane publiczności stare hity

W niedzielny marcowy wieczór, tuż po Międzynarodowym Dniu Kobiet, miłośnicy muzyki fortepianowej, zlokalizowani w centrum Helsinek, wyglądali jak ogromna góra lodowa, spektakularnie świecąc na tle ciemnego marcowego nieba, dzięki oświetlonym śnieżnobiałym ścianom, wyłożonym Marmur Carrara – koncert francuskiego pianisty Richarda Claydermana.

Niestety organizatorzy wycieczek z Phoenix Entertainment nie reklamowali aktywnie koncertu słynnego wykonawcy, dlatego sala była wypełniona w około jednej trzeciej. Później moi przyjaciele szczerze żałowali, że nie słyszeli o koncercie. Zostałem na nią zaproszony dosłownie kilka godzin przed jego rozpoczęciem. Ale ci, którzy zostali poinformowani w porę i przyszli na koncert w oczekiwaniu na święto, nie szczędzili oklasków!

W związku ze stosunkowo niedawno obchodzonym dniem 8 marca, przed rozpoczęciem występu w foyer, kobiety otrzymały od maestro „komplement” – wzruszające szaliki oraz płytę CD z jego najnowszą studyjną płytą „Romantique”, utworami z który kilka minut później można było usłyszeć podczas występu na żywo.

Wydaje się, że wszystko, co można było powiedzieć i napisać o 63-letnim francuskim wirtuozie, aranżerze, wykonawcy muzyki klasycznej, etnicznej, a także filmowej, zostało już od siebie powiedziane, napisane i przepisane.

40 lat sławy to 267 złotych i 70 platynowych płyt, łącznie ponad 150 milionów sprzedanych płyt, niezliczona ilość koncertów.

Szacuje się, że w ciągu 250 dni spędzonych rocznie poza Francją Richard Clayderman daje 200 przedstawień. Jego harmonogram tras koncertowych obejmuje: w marcu - Rumunię, Finlandię, Armenię, Hiszpanię, Chorwację, Serbię; w kwietniu – Macedonia, Czechy, Korea; Maj poświęcony jest koncertom w Japonii. A po wakacyjnej przerwie - znowu jesienne tournée, zaczynając od Izraela.

Zimą 2016/2017 pianista koncertował w Kanadzie, Nowej Zelandii, Wyspach Kanaryjskich, Szwajcarii, na Malcie, przeprowadził dużą „Winter Tour” w Chinach, a pod koniec zimy udało mu się zagrać na Litwie i Łotwie.

Od dzieciństwa Clayderman nie miał biografii, ale ciągłą Księgę Rekordów Guinnessa, gdzie, nawiasem mówiąc, jest wymieniony jako „pianista odnoszący największe sukcesy na świecie”.

Mały Philippe Paget (tak naprawdę ma na imię) grą na pianinie zainteresował się już we wczesnym dzieciństwie. Następnie naoczni świadkowie twierdzili, że w wieku sześciu lat chłopiec znał notację muzyczną lepiej niż jego ojczysty francuski. W wieku 12 lat wstąpił do Konserwatorium Paryskiego, a w wieku 16 lat otrzymał pierwszą nagrodę na konkursie dla młodych pianistów.

Miał skazaną na błyskotliwą karierę wykonawcę muzyki klasycznej, ale jak sam Clayderman wspomina: „Chciałem zrobić coś innego i razem z przyjaciółmi stworzyłem zespół rockowy; to był trudny, trudny czas... Te niewielkie pieniądze, które udało nam się zarobić, przeznaczyliśmy na zakup sprzętu muzycznego. Naprawdę byłam zmuszona do stosowania okropnej diety, składającej się głównie z kanapek, więc w wieku 17 lat przeszłam operację wrzodu”.

W tym czasie ojciec Claydermana, który w ogromnym stopniu przyczynił się do kariery muzycznej syna, był już poważnie chory i nie mógł go utrzymać finansowo. Aby zarobić na życie, Richard znajduje pracę jako akompaniator i muzyk sesyjny. „Lubiłem tę pracę” – wspomina, „a jednocześnie dobrze płatną. Odszedłem więc od muzyki klasycznej, ale jednocześnie dało mi to solidną podstawę do tego, co robię teraz.”

Jedną z głównych cech dobrego muzyka sesyjnego jest jego wszechstronność, umiejętność pracy w różnych warunkach i gatunkach, łatwe czytanie nut i improwizacja. I chociaż muzycy sesyjni zwykle nie stają się sławni, Richard Clayderman był jednym ze szczęśliwych wyjątków.

Jego talent nie pozostał niezauważony. Wkrótce stał się poszukiwanym akompaniatorem najsłynniejszych francuskich gwiazd, takich jak Michel Sardou, Thierry Le Luron i Johnny Holiday. Na pytanie, jakie miał ambicje artystyczne w tamtych latach, Clayderman odpowiada: „Tak naprawdę nie chciałem być gwiazdą i czułem się szczęśliwy będąc akompaniatorem i grając w zespołach”.

Życie muzyka zmieniło się dramatycznie, gdy w 1976 roku otrzymał telefon od słynnego francuskiego kompozytora i producenta muzycznego Oliviera Toussainta. Wraz ze swoim partnerem, kompozytorem Paulem de Senneville, poszukiwał pianisty, który nagrałby „czułą balladę fortepianową”.

Paul de Senneville, autor wielu melodii i aranżacji, skomponował utwór na cześć swojej nowonarodzonej córki Adeline. 23-letni Philippe Paget zostaje przesłuchany wśród dwudziestu innych kandydatów i ku swojemu zdumieniu dostaje tę pracę.

Właściciele francuskiej wytwórni Delphine Records nie wahali się. „Od razu go polubiliśmy” – wspomina Paul de Senneville. „Jego wyjątkowe i miękkie granie na klawiszach w połączeniu z powściągliwą osobowością i dobrym wyglądem wywarły duże wrażenie na Olivierze Toussaincie i na mnie. Decyzję podjęliśmy bardzo szybko.”

Własne nazwisko muzyka zastąpiono pseudonimem – Richard Clayderman (przyjął nazwisko swojej szwedzkiej praprababci), aby „zapobiec błędnemu wymawianiu jego prawdziwego nazwiska w innych krajach”. Singiel zatytułowany „Ballad for Adeline” sprzedał się w 22 milionach egzemplarzy w 38 krajach.

„Kiedy podpisaliśmy kontrakt” – powiedział Olivier Toussaint – „Powiedziałem mu, że jeśli uda nam się sprzedać 10 000 egzemplarzy, będzie wspaniale. Potem był czas dyskoteki i nie mogliśmy sobie wyobrazić, że taka ballada stanie się „zdobywcą nagrody”… Że będzie tak imponująca.

Tak rozpoczęła się historia rewelacyjnego światowego sukcesu uroczego francuskiego muzyka. Jego wyjątkowy, romantyczny styl gry jest teraz rozpoznawalny w każdym dziele. Richard Clayderman ma rzadką umiejętność pracy: w sumie nagrał ponad 1300 melodii – muzycznych arcydzieł muzyki klasycznej, etnicznej i współczesnej.

W Helsinkach wykonano także pierwszy międzynarodowy przebój Richarda Claydermana „Ballad for Adeline”. Pianista umieścił go na płycie „Romantique”, nagranej w Sofii we wrześniu 2012 roku.

Eklektyzm pierwszej od ponad dekady studyjnej płyty muzyka, wydanej przez Decca w 2013 roku, doskonale charakteryzuje całą jego twórczość: jest tam O Mio Babbino Caro Giacomo Pucciniego oraz składanka na tematy z „West Side Story” i „Les Miserables” oraz „Kwiatowy” duet” z opery Leo Delibesa „Lakmé”, który znacznie częściej można usłyszeć w wykonaniu wokalnym (jak pierwotnie zamierzono) niż instrumentalnym oraz muzykę z filmu „Lista Schindlera” ", a także dzieła Adele, Prokofiewa, Leonarda Cohena i ponownie Pucciniego...

Oprócz wspomnianej już „Ballady o Adeline”, adagio z baletu „Spartakus” Arama Chaczaturiana, muzyki z filmu „Titanic”, z baletu „Romeo i Julia” Prokofiewa oraz wielu innych melodii romantycznych, w tym nagranych na album „Romantique” został wykonany w Helsinkach.

Niesamowite umiejętności, pozytywna energia i niesamowita charyzma Claydermana są po prostu hipnotyzujące. Jego styl wykonawczy to wspaniałe, czyste dźwięki i melodie, w których każda nuta jest wyraźnie słyszalna, dźwięcząca jak kryształ.

Pianista zdaje się rozkoszować dźwiękami swojej magicznej muzyki, raz rozmawia z fortepianem, raz uśmiecha się lub marszczy brwi, innym razem śpiewa do swojej melodii, innym razem podskakuje i gra na stojąco. Widząc na scenie Richarda Claydermana, trudno uwierzyć w jego wrodzoną nieśmiałość, o której wspominają biografowie.

Muzyk łatwo i wesoło nawiązuje kontakt z publicznością, hojnie rozdając początkowo oszołomionym widzom nuty już wykonanych utworów, w których nuty znanych dzieł są starannie namalowane pięknym, mocnym pismem.

Dwie części koncertu, perfekcyjnie wykonane na scenie przez samego pianistę, bez żadnych przerw „na korzyść” towarzyszącego mu kwartetu skrzypcowego, świadczą o tym, że muzyka nie może go znudzić.

Maestro przyznaje: „Uwielbiam występy na żywo na scenie, ponieważ dają mi bezpośredni kontakt ze słuchaczami. Podczas koncertu, czy to z 10 muzykami, czy z orkiestrą symfoniczną, lubię mieszać różne tempa, rytmy i style, aby wywołać u publiczności różnorodne emocje”.

Jak trafnie wyraził się dziennikarz niemieckiego pisma Der Spiegel, którego obecnie jednomyślnie cytuje każdy, kto pisze o Claydermanie, „być może zrobił on więcej dla spopularyzowania fortepianu na świecie niż ktokolwiek od czasów Beethovena”.

Muzyk nie lubi porównań z Beethovenem czy Schubertem – traktuje je zbyt poważnie. Świat, w którym żyje, bardzo różni się od świata niemieckich romantyków.

„New Romantic Style” Richarda Claydermana płynnie łączy jego własną osobowość wykonawczą ze standardami muzyki klasycznej i popularnej. Publiczność jest zachwycona, gdy z równą wirtuozerią gra klasykę, pop, rock, muzykę etniczną, romantyczne melodie współczesnych kompozytorów i najbardziej skomplikowane dzieła klasyki we własnej adaptacji.

Oprócz koncertów solowych, które cieszą się zawsze dużą popularnością, Richard z powodzeniem występuje z najlepszymi orkiestrami na świecie – London Philharmonic, Pekinem i Tokio Symphony Orchestra, Nową Zelandią i Austriacką Orkiestrą Narodową. Lista gwiazd, z którymi musiał grać, jest po prostu nieskończona.

Richard Clayderman zawsze się uśmiecha i nie jest to poza, ale pozycja życiowa. Ma niezwykle pozytywne postrzeganie rzeczywistości. Nawet gdy zadaje się mu „niewygodne” pytania na temat jego pracy, wcale mu to nie przeszkadza. Kiedyś zapytano go, co sądzi o tym, że jego muzykę nazwano „muzyką z windy” w tym sensie, że często grała w tle?

Clayderman chętnie się z tym zgadza: „To prawda, że mojej muzyki często słucha się w windach, supermarketach, sklepach i samolotach. Często jest to muzyka odtwarzana w telefonie, gdy pojawia się prośba o oczekiwanie na odpowiedź. Oznacza to, że ten rodzaj muzyki sprzyja relaksowi i działa antystresowo. Nie musisz się tym rozpraszać, ale możesz też tego posłuchać.

Powiedziano mi, że wielu kierowców, stojąc w korku, zakłada jedną z moich płyt, aby poprawić oddychanie, obniżyć ciśnienie serca i/lub po prostu się zrelaksować. Powiedziano mi też, że wiele dzieci zostało stworzonych do mojej muzyki – to jest cudowne, to znaczy, że to jest muzyka miłości!!! Nic nie mogłoby mnie bardziej zadowolić niż to.”

Gwoli ścisłości, można zauważyć, że na przykład w Boże Narodzenie w Stockmann w Helsinkach tradycyjnie gra się „Małą nocną serenadę” Mozarta…

Drobny szczegół: w menu osobistej witryny Richarda Claydermana znajduje się sekcja dla wielbicieli jego umiejętności wykonawczych „Autograf”. Jeśli uważasz się za fana muzyka i chciałbyś otrzymać zdjęcie mistrza z autografem, wyślij zaadresowaną do siebie kopertę ze znaczkiem do Delphine Productions, mieszczącej się na paryskich przedmieściach Neuilly-sur-Seine, a Richard wyśle Ci jego zdjęcie tak szybko, jak to możliwe.

Ponieważ, jak mi się wydaje, objętość poczty Claydermana powinna być nie mniejsza niż, powiedzmy, objętość fińskiego Świętego Mikołaja - Joulupukki, który w przeciwieństwie do muzyka ma na tej stronie cały zespół elfów pracujących, taka szczera troska nie sposób nie zachwycić. Może powinienem zareagować...

Tekst: Natalya Ershova

Richard Clayderman (prawdziwe nazwisko Philippe Pagès) urodził się 28 grudnia 1953 roku we Francji. Jego ojciec, nauczyciel gry na fortepianie, zaczął uczyć go muzyki już w bardzo młodym wieku. Tak więc w wieku sześciu lat Richard potrafił czytać nuty płynniej niż jego ojczysty francuski.

Kiedy Richard miał dwanaście lat, został przyjęty do konserwatorium muzycznego, gdzie w wieku szesnastu lat zdobył pierwszą nagrodę. Przepowiadano mu obiecującą karierę jako pianista klasyczny. Jednak wkrótce potem, ku zaskoczeniu wszystkich, Richard zdecydował się zająć muzyką współczesną.

Ale w tym czasie ojciec Claydermana poważnie choruje i nie jest już w stanie utrzymać syna finansowo. Aby zarobić na życie, Rich

Ard znajduje pracę jako akompaniator i muzyk. Jego talent nie pozostaje niezauważony i wkrótce staje się bardzo poszukiwany. Współpracował z takimi francuskimi gwiazdami jak Michel Sardou, Thierry LeLuron i Johnny Halliday.

Jednak jego życie zmieniło się diametralnie w 1976 roku, kiedy zadzwonił do niego Olivier Toussaint, słynny francuski producent, który wraz ze swoim partnerem Paulem de Senneville poszukiwał pianisty, który nagrałby romantyczną balladę. Paul skomponował tę balladę jako prezent dla swojej nowonarodzonej córki Adeline. Richard (23 l.) wziął udział w przesłuchaniu wraz z 20 innymi kandydatami i ku swojemu zdumieniu dostał tę pracę.

Ballada sprzedała się w 38 milionach egzemplarzy. Nazywała się „Ballada o Adeline”.

To był początek tzw

Charakterystyczny styl gry na fortepianie Richarda Claydermana to historia sukcesu, która zapewniła mu status supergwiazdy na całym świecie. Dziś nagrał ponad tysiąc utworów i według niemieckiego dziennikarza „być może zrobił więcej dla popularyzacji fortepianu na świecie niż ktokolwiek od czasów Beethovena”. Richard Clayderman stworzył ze swoim repertuarem „New Romantic”, który łączy w sobie muzykę klasyczną i pop. Sprzedaż jego płyt przekroczyła już 70 milionów.

Największą ceną, jaką Richard Clayderman musi zapłacić za międzynarodową sławę, jest czas spędzony z dala od rodziny. Richard twierdzi, że jego rodzina akceptuje to jako część swojego obowiązku wobec milionów fanów.

Richard Clayderman(Francuz Richard Clayderman - wymawiane we Francji Richard Clayderman; prawdziwe nazwisko Philippe Page, Francuz Philippe Pagès; ur. 28 grudnia 1953 w Paryżu) to francuski pianista, aranżer, wykonawca muzyki klasycznej i etnicznej, a także muzyki filmowej.

Jej historia rozpoczęła się we Francji 28 grudnia 1953 roku. Philippe Pages (tak naprawdę nazywa się pianista) wychował się w jednej z dzielnic Paryża, Romainville. Pierwszą edukację muzyczną otrzymał od ojca, handlarza meblami, który ze względu na problemy zdrowotne zmuszony był przenieść się na prywatne lekcje muzyki. Mały Filip nieustannie krążył pod nogami uczniów, którzy przychodzili na lekcje jego ojca i nie przepuścił okazji, aby sam zasiąść do fortepianu. Już wtedy był całkowicie zafascynowany dźwiękami tego instrumentu. „Od urodzenia otaczała mnie muzyka. Nie było dnia bez niej. Tak naprawdę po raz pierwszy dotknąłem klawiszy, gdy miałem trzy lub cztery lata.

Kiedy Filip miał sześć lat, dziadek podarował mu stare pianino i ten prezent na zawsze zadecydował o losie chłopca. Z bynajmniej nie dziecięcym zapałem godzinami ćwiczy, uczy się czytać z nut (wówczas radził sobie z tym nawet lepiej niż mówienie ojczystym francuskim) i po dwóch latach wygrywa lokalny konkurs talentów. Aby podtrzymać swój zapał u młodego pianisty, a także rozwijać technikę i styl, ojciec zapoznał Filipa z muzyką klasyczną.W wieku 12 lat Filip został uczniem Konserwatorium Paryskiego, a 4 lata później zdobył I nagrodę w konkursie dla młodych pianistów.Aby opłacić studia, a także aby się doskonalić, zaczął grać na pianinie. Pracował dla Michela Sadoux, Thierry'ego LeLurona i Johnny'ego Hallydaya.

Wydawało się, że los przeznaczył mu bezpośrednią drogę na scenę klasyczną… Jednak Filip, ku zaskoczeniu wszystkich, wybrał inną drogę i wraz z przyjaciółmi założył zespół rockowy – „Nie chciałem być po prostu pianistą klasycznym, chciałem czegoś innego…”. W tym czasie jego ojciec w końcu zachorował i nie mógł już utrzymać rodziny. Philippe musi opanować zupełnie niekreatywną pracę urzędnika bankowego, ale wieczorami nadal gra, towarzysząc znanym francuskim artystom, m.in. Johnny'emu Holidayowi i Michelowi Sardou. Pogłoski o genialnych zdolnościach młodego pianisty szybko rozeszły się w kręgach muzycznych i wkrótce dosłownie stał się bardzo poszukiwany. Philip czuje się całkiem usatysfakcjonowany obecną rolą akompaniatora: „Kiedy jako dziecko marzyłem o zostaniu pianistą, myślałem szczególnie o roli muzyka sesyjnego. Nie postrzegałem siebie jako solisty, wydawało mi się to nierealne.”

Radykalny zwrot w życiu muzyka nastąpił w 1976 roku. W tym samym roku właściciele francuskiej wytwórni płytowej Delfine, producenci Paul de Senneville i Olvier Toussaint, intensywnie poszukiwali pianisty, który wykonałby piosenkę, którą Paul napisał dla swojej córki, „Ballad for Adeline”. Po wysłuchaniu ponad dwudziestu młodych talentów wybrali muzyka, o którym Olvier Toussaint napisał później: „Szukaliśmy po prostu zdolnego pianisty – i byliśmy zdumieni, gdy zobaczyliśmy Richarda Claydermana, jego romantyczny wygląd i talent, który był odczuwalny w każdy ruch.”

Philip Pages wciąż przygotowywał się do zostania gwiazdą, a producenci byli już zajęci znalezieniem nazwiska, które można by łatwo wymówić w różnych językach. W efekcie posługiwali się nazwiskiem jego babci, z pochodzenia Szwedki, po której, notabene, Filip odziedziczył niezwykłe u Francuza blond włosy i niebieskie oczy. Tak pojawił się słynny pseudonim Richard Clayderman. Toussaint i de Senneville wierzyli w swoją pieśń i swojego nowego protegowanego – i nie mylili się. Co więcej, sukces „Ballady o Adeline” (_fr. Ballade pour Adeline) autorstwa Paula Senneville’a uczynił go gwiazdą przekraczającą najśmielsze oczekiwania. Piosenka stała się prawdziwym hitem i sprzedała się w ponad 22 milionach egzemplarzy w ponad 30 krajach.

Debiut Richarda Claydermana od razu stał się instrumentalną klasyką i nadał ton jego błyskotliwej karierze muzycznej. Wkrótce po ukazaniu się triumfalnego singla ukazała się pierwsza solowa płyta pianisty, na której znalazły się utwory napisane przez de Senneville'a i Toussainta. A w ciągu następnych dwóch lat Richard Clayderman nagrał jednocześnie pięć oszałamiających albumów, demonstrując wszechstronność swojego talentu wykonawczego: łączy oryginalne utwory z rozpoznawalnymi popularnymi melodiami i adaptuje klasyczne dzieła w nowoczesny sposób.

Od tego momentu zaczyna się coś, co później zostanie nazwane „historią sukcesu” – unikalny styl gry Richarda Claydermana zapewnia mu status światowej supergwiazdy. Według jednego z niemieckich dziennikarzy „mógł zrobić więcej dla popularyzacji muzyki fortepianowej niż ktokolwiek inny od czasów Beethovena”. Umiejętności Richarda Claydermana rosną. Jego sława sięga całego świata, a rekordowa sprzedaż pobija wszelkie możliwe rekordy. Nieustannie koncertuje, hojnie dzieląc się swoim talentem ze swoimi słuchaczami. Jego typowy harmonogram pracy obejmuje nagrywanie nowego materiału każdego lata, promocję albumu przez dwa do trzech miesięcy, a zaraz po tym trasę koncertową, która zajmie całą pierwszą połowę przyszłego roku. Maestro przyznaje: „Występ na scenie to coś wyjątkowego. Teraz, jako solistka, mogę powiedzieć, że naprawdę lubię przebywać na scenie i wchodzić w interakcję z publicznością… Czuję to i sprawia mi to przyjemność”.

Zamiłowanie Richarda Claydermana do występów na żywo zabiera go na rozległe trasy koncertowe po Europie, Azji, Ameryce Południowej i Australii. Czasem daje ponad 200 koncertów rocznie! Jego bagaż imprezowy obejmuje obecnie pamiętny występ na Kremlu w Moskwie, występ w Chinach, który obejrzało ponad 800 milionów widzów, oraz wizytę w Australii z okazji dwustulecia kontynentu.

Pomiędzy niekończącymi się trasami koncertowymi Richardowi Claydermanowi udaje się także nagrywać swoje ekskluzywne albumy regionalne. Weźmy na przykład rok 1988. Richard Clayderman wydaje Romantic America dla USA i Kanady, A Little Night Music dla Wielkiej Brytanii, Symphony of the Zodiac dla Francji, a podczas swojej trasy po Japonii nagrywa album Prince of the Land of the Rising Sun, poświęcony ślubowi młody monarcha.

W różnych okresach swojej błyskotliwej kariery Richard Clayderman grał z wieloma znanymi muzykami, a największym twórczym sukcesem pianisty była być może współpraca z Royal Philharmonic Orchestra. Do ich spotkania doszło w styczniu 1985 roku podczas nagrania koncertu pt. „A Little Classic”, podczas którego Richard Clayderman po raz pierwszy zaprezentował publiczności swoją adaptację Sonaty patetycznej Beethovena, I Koncertu fortepianowego Czajkowskiego i II Koncertu fortepianowego Rachmaninowa.

Absolwent Konserwatorium Paryskiego, z łatwością mógł zdobyć sławę jako koncertujący pianista klasyczny. Jednak nie miało to się spełnić. Wybrał własną ścieżkę. Jego repertuar wykracza poza granice jednego stylu, a często nawet balansuje na granicy kilku, od klasyki po lekki jazz, ale mimo to Richard Clayderman to przede wszystkim mistrz romantycznych nastrojów. Nic dziwnego, że nazywa się go „księciem romansu”. Nawiasem mówiąc, autorstwo tego tytułu należy do Nancy Reagan. Legenda głosi, że po wysłuchaniu młodego pianisty na benefisie w Nowym Jorku w 1980 roku nazwała Richarda Claydermana. „Najprawdopodobniej miała na myśli styl mojej muzyki, moje emocje, uczucia” – komentuje honorowy tytuł sam maestro.

W ciągu ponad 25 lat swojej kariery muzycznej Richard Clayderman wyprodukował ponad 60 albumów i nagrał ponad 1000 piosenek. Jego płyty uzyskały platynę ponad 60 razy i 260 razy stały się złotem. Dodaj do tego 1500 koncertów, a nie będziesz już miał wątpliwości, że Richard Clayderman to naprawdę wyjątkowa postać na współczesnej scenie. Jest naprawdę dumny, że muzyka, którą gra, jest zrozumiała i dostępna dla wszystkich pokoleń: „Na moje koncerty przychodzą najróżniejsi ludzie: rodzice z małymi dziećmi, nastolatki dopiero odkrywające muzykę fortepianową i ich dziadkowie, którzy od tak wielu lat pozostają moimi fanami. lat.”

Uznanie Ryszarda tak bardzo spopularyzowało fortepian, że niektórzy komentatorzy uznali go za największego popularyzatora tego instrumentu muzycznego XX wieku. Jeden ze znanych niemieckich krytyków stwierdził, że od czasów Beethovena nie było takiego popularyzatora fortepianu.

Dzwoni trzeci dzwonek – zaczyna się koncert! Mistrz siedzi przy fortepianie Richard Clayderman.

„Dzięki Nancy Reagan zostałem księciem romansu”

Roger Daltrey – „Relling Stone”

Jak myślisz, co jest kluczem do Twojego sukcesu – Twój talent, zdolność do pracy, czy szczęśliwy zbieg okoliczności?

Myślę, że wszystko, co wymieniłeś, jest składnikami sukcesu. Miałem szczęście urodzić się w rodzinie nauczyciela muzyki, który zaszczepił we mnie miłość do tej sztuki. Talent... Otrzymałem mały prezent - zdolności muzyczne. Gdybym nie pracowała i nie zmuszała się do kilkugodzinnej nauki dziennie, to nic by się nie stało. No i oczywiście ludzie, z którymi miałem szczęście pracować – producenci, kompozytorzy… Bez nich nie byłbym tym, kim jestem dzisiaj.

Czy twój ojciec również był odnoszącym sukcesy muzykiem? Czy miał on wpływ na Twoją twórczość?

Mój ojciec nie był zawodowym muzykiem. Z zawodu był stolarzem i dla własnej przyjemności grał na akordeonie. Kiedy tata zachorował i nie mógł już pracować w swojej specjalności, przekwalifikował się na nauczyciela muzyki. Tak oto w naszym domu pojawił się fortepian. Naturalnie urzekły mnie urzekające dźwięki tego instrumentu. Byłem tak młody, że nie pamiętam, kiedy pierwszy raz dotknąłem klawiatury. Ojciec zaczął mnie uczyć podstaw gry na pianinie, po czym wstąpiłem do konserwatorium. Urodziłem się z fortepianem i prawdopodobnie z fortepianem umrę. Mam nadzieję, że to nie przez fortepian.

Czy twój ojciec pomagał ci pisać muzykę?

Nie jestem kompozytorem i nie piszę muzyki. Wykonuję wyłącznie piękne kompozycje napisane przez Oliviera Tusona i Paula De-Saneville’a.

Czy możesz sobie wyobrazić, że pewnego dnia zostaniesz nazwany Księciem Romansu?

Opowiem Wam historię powstania tego „tytułu”. W 1985 roku wystąpiłem na koncercie charytatywnym w Nowym Jorku zorganizowanym przez Nancy Reagan. Po koncercie Nancy zaprosiła mnie do Białego Domu. Była bardzo miła, pogratulowała mi udanego występu, a na koniec naszej rozmowy powiedziała: „Ryszard, jesteś prawdziwym księciem romansu”. Następnego dnia we wszystkich amerykańskich gazetach opublikowano zdjęcie pod tytułem „Nancy Reagan z „księciem romansu” Richardem Claydermanem”.

Czy grasz tylko na pianinie, czy też na innych instrumentach?

Gram na pianinie od trzydziestu lat. W każdym pokoju hotelowym, w którym się zatrzymuję, znajdują się organy elektryczne, na których mogę ćwiczyć, aby nie przeszkadzać sąsiadom. Nie miałem ochoty uczyć się gry na innych instrumentach.

Czy Twoja żona jest fanką Twojej muzyki?

Tak, mogę nazwać ją fanką, ponieważ razem pracujemy. Tifanny towarzyszy mi na wiolonczeli od wielu lat. Mamy szczęście – oboje jesteśmy muzykami, a muzyka pomaga nam lepiej się rozumieć.

Czy nadal grasz „Balladę o Adeline”? A jeśli tak, to dlaczego? Ile razy wykonywałeś tę kompozycję?

Jeśli policzymy wszystkie koncerty, nagrania studyjne, próby, występy telewizyjne, otrzymamy około 6 tysięcy występów. Publiczność na moich koncertach zawsze oczekuje, że zagram ten utwór. Nie mogę nie sprostać tym oczekiwaniom, ale za każdym razem staram się je spełniać inaczej, w nowy sposób.

Jak myślisz, kto bardziej kocha twoją muzykę – mężczyźni czy kobiety? I dlaczego?

Szczerze mówiąc, myślę, że kobiety są bardziej zainteresowane moją pracą niż mężczyźni. Moja muzyka jest wyrafinowana i romantyczna, a kobiety są bardziej romantyczne, delikatne i wrażliwe niż mężczyźni.

Z jakim współczesnym muzykiem chciałbyś zagrać w duecie?

Moim marzeniem jest akompaniowanie jakiemuś utalentowanemu gitarzyście. Poza tym bardzo chciałbym zagrać z Paulem McCartneyem lub Eltonem Johnem.

Jaki zawód byś wybrał, gdybyś nie został pianistą?

Chciałbym zawodowo grać w tenisa. Zostałbym tenisistą .

Pomimo napiętego harmonogramu pracy, jesteś w świetnej formie. Jak Ty to robisz?

Wycieczki, loty, podróże są zawsze stresujące dla organizmu. Dlatego wolny czas spędzam spacerując po lesie, medytując i odpoczywając. Ponadto jem zdrową żywność niskotłuszczową, nie piję napojów alkoholowych i nie palę. Pomaga mi to utrzymać dobrą formę.

O czym myślisz, gdy grasz na pianinie?

Zazwyczaj podczas występów jestem całkowicie skupiony na nutach i grze. Czasem jednak przed moimi oczami pojawiają się obrazy mojej żony i dzieci. To są jak bardzo krótkie przebłyski w mojej głowie. Na szczęście, kiedy gram, nigdy nie myślę o żadnych złych rzeczach: na przykład o urzędzie skarbowym czy o niezapłaconych rachunkach.

Czy masz marzenie związane z Twoją kreatywnością?

Jak każdy muzyk chciałbym stale doskonalić swoją grę, stawać się coraz większym wirtuozem i jak najlepiej przekazywać emocje. O czym więcej może marzyć pianista?

Richard Clayderman(Francuz Richard Clayderman, w języku angielskim Richard Clayderman, prawdziwe nazwisko Philippe Pages, Francuz. Philippe Pags; rodzaj. 28 grudnia 1953 w Paryżu) – francuski pianista, aranżer, wykonawca muzyki klasycznej i etnicznej oraz muzyki filmowej.

Biografia

Bardzo wcześnie rozpoczął naukę gry na fortepianie pod okiem ojca, nauczyciela muzyki.

kreacja

Gwiazdą stała się znana na całym świecie Ballada dla Adeliny, napisana przez Paule de Senneville. Sprzedał się w 22 milionach egzemplarzy w ponad 30 krajach.

Do chwili obecnej Clayderman nagrał ponad 1200 utworów muzycznych i wydał ponad 100 płyt CD o łącznym nakładzie 90 milionów egzemplarzy.