विक्टर वासनेत्सोव की परी कथा दुनिया। उत्कृष्ट कृति का इतिहास: "बोगटायर्स"
वासनेत्सोव की पेंटिंग "एलोनुष्का" एक ऐसा काम है जिसे आज हमारे अधिकांश हमवतन लोग जानते हैं। इस पर लिखना अनिवार्य स्कूली पाठ्यक्रम में शामिल है। वासनेत्सोव की पेंटिंग "एलोनुष्का" पर आधारित कहानी शायद आपके द्वारा एक समय में लिखी गई होगी। हालाँकि, हमें अभी भी इस कैनवास का कथानक याद है।
वासनेत्सोव की पेंटिंग "एलोनुष्का" का संक्षेप में वर्णन इस प्रकार किया जा सकता है। अपने भाई की व्यर्थ खोज से तंग आकर नायिका एक उदास तालाब के पास एक बड़े पत्थर पर एकान्त मुद्रा में बैठ जाती है। सिर घुटनों तक झुका हुआ है. एलोनुष्का अपने भाई के बारे में परेशान करने वाले विचार नहीं छोड़ती। वह तरसती है - उसका ध्यान नहीं रखा। ऐसा लगता है कि आस-पास की प्रकृति इन भावनाओं को साझा करती है... वासनेत्सोव की पेंटिंग "एलोनुष्का" का इस लेख में अधिक विस्तार से वर्णन किया जाएगा।
ये सब कैसे शुरू हुआ?
इस काम का विचार इसी नाम के लेखक द्वारा "बहन एलोनुष्का और उसके भाई इवानुष्का के बारे में" नामक रूसी परी कथा से प्रेरित था। इस चित्र का प्रोटोटाइप एक वास्तविक लड़की थी। कलाकार उनसे तब मिले जब वह 1880 की गर्मियों में अख्तिरका एस्टेट में थे। वासनेत्सोव ने एक यादृच्छिक लड़की में, अपने शब्दों में, अकेलेपन, लालसा और विशुद्ध रूसी उदासी का समुद्र देखा। पहला स्केच उन्हीं से बनाया गया था. वासनेत्सोव ने लगभग तुरंत ही अपने भविष्य के काम की अवधारणा पर निर्णय ले लिया। इस तथ्य के बावजूद कि कथानक सरल था, वासनेत्सोव की पेंटिंग "एलोनुष्का" में एक दिलचस्प कहानी है। कलाकार का स्व-चित्र नीचे प्रस्तुत किया गया है।
पेंटिंग पर काम के चरण
1880 में विक्टर मिखाइलोविच ने इस कैनवास पर काम शुरू किया। वासनेत्सोव द्वारा पेंटिंग "एलोनुष्का" के निर्माण का इतिहास इस प्रकार है। इस अवधि के दौरान लेखक द्वारा बनाए गए कई रेखाचित्र, जो हमारी रुचि के काम के निर्माण से पहले थे, हमारे समय तक जीवित रहे हैं। ये हैं सेज, एलोनुष्किन तालाब, अख्तिरका में तालाब। विक्टर वासनेत्सोव ने पेंट से कई पूर्ण पैमाने के रेखाचित्र भी बनाए, जिनमें एक लड़की को पत्थर पर बैठे हुए दर्शाया गया है।
कलाकार ने स्वीकार किया कि कैनवास पर मुख्य पात्र की छवि बनाते समय, उन्होंने मॉस्को के एक प्रसिद्ध परोपकारी सव्वा ममोंटोव की बेटी की विशेषताओं पर ध्यान दिया। इस लड़की का नाम वेरा ममोनतोवा था। 1881 की सर्दियों में, काम पूरा हो गया, जिसके बाद उन्होंने इसे मॉस्को वासनेत्सोव विक्टर मिखाइलोविच में आयोजित वांडरर्स की प्रदर्शनी में भेजा। हालाँकि, पेंटिंग "एलोनुष्का" पहले बहुत लोकप्रिय नहीं थी। उसने इसे बाद में हासिल कर लिया।
वासनेत्सोव की पेंटिंग "एलोनुष्का" का मूल रूप से क्या नाम था?
कैनवास को थोड़ा अलग नाम दिया गया - "फ़ूल एलोनुष्का"। कुछ स्रोतों के अनुसार, "मूर्ख" शब्द को उस समय पवित्र मूर्ख या अनाथ कहा जाता था। वासनेत्सोव ने तुरंत यह उल्लेख नहीं किया कि उनके काम में एक शानदार कथानक है।
पेंटिंग में सुधार कैसे हुआ?
वासनेत्सोव की पेंटिंग "एलोनुष्का" के इतिहास में कई सुधार शामिल हैं। यह ज्ञात है कि कलाकार ने कुछ विवरणों को बदलते हुए इसे बार-बार ठीक किया। इस कार्य का एक्स-रे विशेषज्ञों द्वारा लिया गया। परिणामस्वरूप यह स्थापित करना संभव हो सका कि लड़की के कंधे, गर्दन और चेहरे के साथ-साथ चित्र की समग्र रंग योजना को भी फिर से तैयार किया गया। पहले संस्करण में, जाहिरा तौर पर, "एलोनुष्का" ने कलाकार के सहयोगियों और परिचितों से बहुत आलोचना की। वासनेत्सोव का कुइंदज़ी का चित्र नीचे प्रस्तुत किया गया है।
"एलोनुष्का" (कलाकार वासनेत्सोव) कहाँ रखा गया है?
पेंटिंग "एलोनुष्का" वर्तमान में ट्रेटीकोव गैलरी में प्रदर्शित है। लेकिन त्रेताकोव ने, पहली प्रदर्शनी के दौरान, जिस पर यह काम प्रस्तुत किया गया था, वासनेत्सोव के प्रयासों के बावजूद, ध्यान से इसका सम्मान नहीं किया। इस पेंटिंग को ममोनतोव ने पांच सौ रूबल में खरीदा था।
कैनवास का सामान्य मूड
आज, लोक कथा पर आधारित वासनेत्सोव की सबसे प्रसिद्ध कृतियों में से एक यह है। वासनेत्सोव की पेंटिंग "एलोनुष्का" का पुनरुत्पादन नीचे प्रस्तुत किया गया है।
नदी तट पर एक पत्थर पर बैठी एक युवा लड़की अपनी प्राकृतिक सुंदरता और सादगी से आकर्षित करती है। नायिका की उदास आँखों में आप गहरे भाव पढ़ सकते हैं। यह दुख है, लेकिन साथ ही उस ख़ुशी के समय का सपना भी है जो कभी आएगा, लड़कियों जैसे सपने और निश्चित रूप से, लापता छोटे भाई की लालसा। कलाकार कुशलतापूर्वक चित्र में सामान्य मनोदशा को व्यक्त करने में कामयाब रहा, जो दुखद रूप से शांतिपूर्ण था, जो प्रकृति की छवियों द्वारा बढ़ाया गया था - धीरे-धीरे ऊपर की ओर तैरते बादल, गतिहीन पेड़।
कैनवास के टुकड़ों की भूमिका
अपने काम में मास्टर पूरी तरह से उस रिश्ते को दर्शाता है जो एक साधारण रूसी आदमी और प्रकृति के बीच मौजूद है। ऐसा लगता है जैसे वह तस्वीर में दिख रही लड़की की तरह ही दुखी है. कैनवास का एक भी टुकड़ा दर्शकों को मुख्य कथानक से विचलित नहीं करता है। इसके विपरीत, यह उस पर जोर देता है और उसे बढ़ाता है। विक्टर वासनेत्सोव की तस्वीर "एलोनुष्का" पूरी तरह से एक लड़की की छवि पर केंद्रित है। इस कैनवास का प्रत्येक विवरण दुखद प्रतिबिंबों की ओर ले जाता है।
वासनेत्सोव की योग्यता क्या थी?
पीढ़ी-दर-पीढ़ी चली आ रही कई परीकथाएँ रूसी लेखकों और रूसी लोगों द्वारा लिखी गई थीं। वासनेत्सोव की योग्यता इस तथ्य में निहित है कि उन्होंने पेंटिंग की मदद से ठोस छवियां बनाईं, जो रूसी भावना से संतृप्त हैं।
कलाकार ने, अपनी पेंटिंग के कथानक पर काम करते हुए, एक युवा असहाय लड़की को ऐसी जगह पर रखने का फैसला किया जो वास्तव में मर चुकी थी। जाहिर तौर पर, वासनेत्सोव ने दर्शकों के दिलों में लगातार चुभन पैदा करने की कोशिश की। कलाकार ने परी-कथा कथानक का सफलतापूर्वक प्रयोग किया। वी.एम. द्वारा पेंटिंग वासनेत्सोव का "एलोनुष्का" संयोग से उन पर आधारित नहीं है। हालाँकि वासनेत्सोव वस्तुतः कथानक का पालन नहीं करता है - परी कथा में, जिसके अनुसार चित्र लिखा गया था, जंगल के भँवर में तड़पती एक नंगे पैर लड़की का कोई वर्णन नहीं है। विक्टर मिखाइलोविच ने अपने काम में लोककथाओं की छवि की भावनात्मक प्रकृति और अर्थ को प्रकट करने की कोशिश की। यह कथानक जटिल और अस्पष्ट रूसी चरित्र को पूरी तरह से प्रकट करने का कार्य करता है।
एलोनुष्का की छवि
चित्र में दिखाई गई लड़की की शक्ल से एक कठिन भाग्य वाले बच्चे को धोखा दिया जाता है। उसके बिखरे लाल बाल, मोटा लाल मुँह और काली आँखें हैं। वास्तव में, इस लड़की की उपस्थिति में, शानदार और शानदार पूरी तरह से अनुपस्थित हैं। रचना में, एकमात्र विवरण कथानक की शानदारता पर जोर देता है - एलोनुष्का के सिर के ऊपर बैठा निगल का एक समूह। यह ज्ञात है कि ये पक्षी लंबे समय से आशा का प्रतीक रहे हैं। कलाकार ने इस असामान्य तकनीक का उपयोग मुख्य पात्र की उदासी से भरी छवि को संतुलित करने और कथानक में यह आशा लाने के लिए किया कि परी कथा सुखद रूप से समाप्त होगी।
ऐसा लगता है कि एलोनुष्का को तालाब के पास सांत्वना मिलती है। वह परिदृश्य का हिस्सा बनकर चित्र के रंगों में घुलती नजर आती है। नायिका की विनम्रता, उसके घायल पैर आकर्षित और मोहित करते हैं। यह एक शुद्ध लड़कियों जैसा लुक है। इस लड़की की उदासी बहुत वयस्क है. उसकी नजर में उदासी निराशा पर हावी है।
जंगल ने उसे चारों ओर से घेर लिया है और उसे कैद से निकलने नहीं देना चाहता। एलोनुष्का के आँसू सीधे तालाब में गिरते हैं। कलाकार का इससे क्या अभिप्राय था? सबसे अधिक संभावना है, यह उस खतरे के बारे में एक चेतावनी है जो इवानुष्का के साथ हो सकता है या पहले ही हो चुका है। एलोनुष्का सोचती है कि बाबा यगा उसके भाई को एक बच्चे में बदल सकता है। इस चित्र का प्रत्येक विवरण प्रतिबिंब के लिए समृद्ध आधार प्रदान करता है...
वासनेत्सोव द्वारा लैंडस्केप पेंटिंग
चित्र में आसपास की प्रकृति विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। मूल रूप से, यह प्राकृतिक है, अब्रामत्सेवो में भी बनाया गया है। नरकट, पत्थर, सन्टी के तने, पानी में गिरे पतझड़ के पत्ते लेखक द्वारा एनिमेटेड प्रतीत होते हैं। मानो प्रकृति नायिका की दुखद शिकायतों को प्रतिध्वनित करती है। एस्पेन की पतली शाखाएँ लड़की के ऊपर झुक गईं, जलीय घास की पत्तियाँ उसकी आकृति के साथ एक ही लय में झुक गईं। भँवर का अँधेरा विस्तार व्याकुल करने वाले रहस्यों से भरा है, जंगल गोधूलि में सतर्क है। अबाबीलें एलोनुष्का के सिर के ऊपर एक शाखा पर आराम से बैठ गईं, मानो विचार कर रही हों कि वे उसकी कैसे मदद कर सकते हैं। यह परिदृश्य वास्तविक है, लेकिन साथ ही कोमल ईमानदारी और रहस्यमय सतर्कता से भरा हुआ है। वासनेत्सोव ने यहां एम.वी. के "मनोदशा परिदृश्य" का अनुमान लगाया है। नेस्टरोव और आई.आई. लेविटन।
सन्नाटा और उदासी का माहौल
विक्टर वासनेत्सोव "एलोनुष्का" की पेंटिंग का वर्णन अधूरा होगा यदि हमने कैनवास के सामान्य वातावरण पर ध्यान नहीं दिया। कलाकार ने कुशलतापूर्वक परिदृश्य को मौन और उदासी से भर दिया। वासनेत्सोव तालाब, स्प्रूस और सेज की गतिहीन पानी की सतह को चित्रित करने के अपने काम में उत्कृष्ट थे। शांति और मौन हर चीज़ में मौजूद हैं - यहां तक कि तालाब भी मुख्य पात्र को बमुश्किल ही प्रतिबिंबित करता है। युवा वृक्ष थोड़ा कांपते हैं, आकाश थोड़ा सा सिकुड़ता है। लड़की के चेहरे पर हल्के लाल रंग के साथ, आसपास के परिदृश्य के गहरे हरे रंग विपरीत हैं, और शरद ऋतु की उदासी कलाकार द्वारा एलोनुष्का की पुरानी सुंड्रेस पर चित्रित चमकीले रंगों के विपरीत है। रूसी लोगों की किंवदंतियों के अनुसार, दिन के अंत में, प्रकृति पुनर्जीवित हो जाती है और मनुष्य के साथ तालमेल बिठाकर अनुभव करने की अद्भुत क्षमता प्राप्त कर लेती है। इसके अनुरूप अस्तित्व में रहने की ऐसी जादुई प्रतिभा स्वयं वासनेत्सोव में निहित थी। इसलिए, चित्र में एलोनुष्का की भावनाएँ उसके आसपास के जंगल की स्थिति के अनुरूप हैं। कैनवास में झाँकने वाले दर्शक को यह अहसास होता है कि परी कथा एक क्षण में जारी रहेगी ... यह चित्र के सामान्य प्रभाव के आधार पर वासनेत्सोव की पेंटिंग "एलोनुष्का" का वर्णन है।
"एलोनुष्का" आज
कलाकार को इस उत्कृष्ट कृति को बनाने के लिए एक उदास नज़र वाले लोगों की एक रूसी लड़की की गीतात्मक छवि से प्रेरणा मिली थी। यह कार्य सरलता एवं ईमानदारी से प्रतिष्ठित है। आज वह बहुत मशहूर हैं. Google सर्च इंजन ने 2013 में वासनेत्सोव (165 वर्ष) की सालगिरह के सम्मान में मुख्य पृष्ठ पर अपने सामान्य लोगो को डूडल में बदल दिया, जो एलोनुष्का के कथानक पर आधारित है। पृष्ठभूमि में, झाड़ियों को इस तरह से बदल दिया गया कि कंपनी का नाम उनमें शामिल हो गया।
विक्टर वासनेत्सोव की पेंटिंग "बोगटायर्स" चित्रकार का सबसे लोकप्रिय काम है। उसे शायद रूसी चित्रकला में सबसे प्रसिद्ध कैनवास भी माना जाता है। उनकी प्रतिकृतियाँ दीवारों पर फ़्रेमों में, सचित्र संस्करणों में, पाठ्यपुस्तकों में पाई जाती हैं...
सच है, हममें से प्रत्येक के लिए बचपन से परिचित और समझने योग्य यह चित्र 27 वर्षों में लिखा गया था। इसकी शुरुआत 1871 में बनाए गए एक पेंसिल स्केच से हुई और फिर 1876 में कलाकार ने पेरिस में एक स्केच बनाया। उन्होंने 1898 में ही चित्र बनाना समाप्त कर दिया।
वासनेत्सोव के बारे में कुछ शब्द
कलाकार के पिता एक पुजारी थे। विक्टर का जन्म व्याटका क्षेत्र में हुआ था, तब इस स्थान पर उनका पवित्र सम्मान किया गया था:बच्चे की कल्पना महाकाव्यों, गीतों और परियों की कहानियों की कविताओं से भरी हुई थी। जब वासनेत्सोव ने कला अकादमी में अध्ययन किया, तो उन्होंने वीर महाकाव्यों और रूसी लोगों के इतिहास का बहुत रुचि से अध्ययन किया। उनका पहला काम "द नाइट" था। इस पर उन्होंने एक शांत नायक को चित्रित किया जो सीमा की रक्षा करता था।
इसके अलावा, वासनेत्सोव को द फायरबर्ड और द लिटिल हंपबैक्ड हॉर्स जैसी परियों की कहानियों के लिए चित्रण पर काम करना पसंद आया। इसी जुनून ने उन्हें पेंटिंग का सितारा बना दिया. कलाकार की पेंटिंग एक मजबूत राष्ट्रीय भावना को प्रतिबिंबित करती हैं और रूसी इतिहास का अर्थ बताती हैं।
सरल कैनवास "बोगटायर्स" को अब्रामत्सेवो गांव में चित्रित किया गया था, जो मॉस्को क्षेत्र में स्थित है। हमारे समय में इस तस्वीर को कई लोग "तीन नायक" कहते हैं।
इस पर किसे दर्शाया गया है?
तस्वीर में आप शक्तिशाली और मजबूत घुड़सवारों को रूस की रक्षा करते हुए देख सकते हैं - एलोशा पोपोविच, इल्या मुरोमेट्स और डोब्रीन्या निकितिच। मास्टर ने इसे सिटर्स से चित्रित किया जो चेन मेल पहने हुए थे।
डोब्रीन्या निकितिच की भूमिका में, उन्होंने वी.डी. की चित्र छवियों को जोड़ा। पोलेनोव और उनके पिता, और अपनी विशेषताएं भी जोड़ीं। व्लादिमीर के एक साधारण किसान ने मुरोमेट्स की छवि में पोज़ दिया। लेकिन एलोशा पोपोविच एक युवा किसान थे।
उनकी छवियां पूरी तरह से मेल खाती हैं और सवारों के चरित्र को पूरी तरह से व्यक्त करती हैं। तस्वीर में आप घोड़ों का व्यवहार देख सकते हैं. उदाहरण के लिए, इल्या का वीर घोड़ा खून से भरी आँख से उसके सामने देखता है। चालाक और विनम्र डोब्रीन्या का सफेद घोड़ा दूर से देखता है, और बहादुर एलोशा का लाल घोड़ा अलग-अलग दिशाओं में देखते हुए हरी घास को कुतरता है।
चित्र का गुप्त अर्थ
इस शानदार काम में वासनेत्सोव रूस के रक्षकों की शक्तिशाली छवियों को पुनर्जीवित करने में सक्षम थे। इस पर दर्शाए गए नायक ठीक-ठीक समझते हैं कि वे सीमा पर क्यों पहुंचे, वे किसके जीवन और शांति की रक्षा करते हैं। घोड़े पर उनकी आकृतियाँ पहाड़ों की तरह उभरी हुई हैं। कलाकार चाहते थे कि हर कोई रूसी लोगों के अतीत और महान भविष्य को देखे, जिसके लिए उन्हें अभी भी लड़ना है।
विक्टर वासनेत्सोव के ब्रश की बदौलत "प्राचीन काल की परंपराएँ" जीवंत हो उठीं। नायक और राजकुमारियाँ पुस्तक की पंक्तियों और चित्रों से आगे निकल गईं। कलाकार यूराल के जंगलों के जंगल में रूसी परियों की कहानियों पर पले-बढ़े, जो मशाल की कर्कश आवाज की तरह सुनाई देती थीं। और पहले से ही सेंट पीटर्सबर्ग में रहते हुए, वह अपनी बचपन की यादों को नहीं भूले और उन जादुई कहानियों को कैनवास पर उतार दिया। हम नतालिया लेटनिकोवा के साथ शानदार कैनवस की जांच करते हैं.
एलोनुष्का
जंगल की नदी के तट पर एक नंगे पाँव, साधारण बालों वाली लड़की। अवर्णनीय दुःख के साथ, वह एक गहरे तालाब में देखता है। दुखद तस्वीर बहन एलोनुष्का और भाई इवानुष्का के बारे में एक परी कथा से प्रेरित थी, और उन्होंने अख्तरका एस्टेट की एक किसान लड़की से एक अनाथ को चित्रित किया, जैसा कि उन्होंने खुद स्वीकार किया, एक प्रसिद्ध मॉस्को परोपकारी की बेटी वेरुशा ममोनतोवा की विशेषताएं जोड़ीं। . लोक कथाओं की कविता के साथ गुंथकर प्रकृति लड़कियों जैसी उदासी को प्रतिध्वनित करती है।
ग्रे वुल्फ पर इवान त्सारेविच
उदास अँधेरा जंगल. और एक भूरा भेड़िया, इस तरह के घने जंगल के लिए काफी अपेक्षित था। केवल एक बुरी मुस्कराहट के बजाय, शिकारी की मानवीय आँखें होती हैं, और उस पर दो सवार होते हैं। सतर्क इवानुष्का भाग्य के प्रति विनम्र ऐलेना द ब्यूटीफुल को ध्यान से रखती है। हम न केवल रूसी परी कथा के कथानक को पहचानते हैं, बल्कि लड़की की छवि को भी पहचानते हैं। कलाकार ने परी-कथा नायिका को वास्तविक विशेषताओं से संपन्न किया - सव्वा ममोनतोव की भतीजी, नतालिया।
वी.एम. वासनेत्सोव। एलोनुष्का। 1881
वी.एम. वासनेत्सोव। एक भूरे भेड़िये पर इवान त्सारेविच। 1889
नायक
विक्टर वासनेत्सोव. नायक। 1898
वासनेत्सोव ने अपने जीवन के 20 वर्ष रूसी चित्रकला में सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से एक को समर्पित किए। "बोगटायर्स" कलाकार की सबसे बड़ी पेंटिंग बन गई। कैनवास का आकार लगभग 3 गुणा 4.5 मीटर है। बोगटायर्स एक सामूहिक छवि हैं। उदाहरण के लिए, इल्या एक किसान इवान पेत्रोव है, और अब्रामत्सेवो का एक लोहार है, और क्रीमियन पुल का एक कैब ड्राइवर है। चित्र के केंद्र में लेखक की बचकानी भावनाएँ हैं। “तो यह मेरी आँखों के सामने था: पहाड़ियाँ, अंतरिक्ष, नायक। बचपन का अद्भुत सपना.
खुशी और गम का गीत
विक्टर वासनेत्सोव. सिरिन और अल्कोनोस्ट। खुशी और गम का गाना. 1896
अल्कोनोस्ट और सिरिन। भविष्य में बादल रहित स्वर्ग के भूतिया वादे और खोए हुए स्वर्ग के बारे में पछतावे के साथ दो आधे पक्षी। वासनेत्सोव ने कामुक पक्षियों को अलंकृत किया, पौराणिक प्राणियों को सुंदर महिला चेहरे और समृद्ध मुकुट दिए। सिरिन का गायन इतना दुखद है कि एक सदी पुराने पेड़ की पत्तियाँ काली हो गईं, एक अल्कोनोस्ट की खुशी आपको सब कुछ भूल सकती है ... यदि आप चित्र पर टिके रहते हैं।
कालीन विमान
विक्टर वासनेत्सोव. कालीन विमान. 1880
रेल प्रशासन के लिए चित्रकारी। रेलगाड़ी नहीं, डाक तिकड़ी भी नहीं। कालीन विमान. इस प्रकार विक्टर वासनेत्सोव ने उद्योगपति की नई परियोजना के लिए एक चित्र चित्रित करने के सव्वा ममोनतोव के अनुरोध का जवाब दिया। अंतरिक्ष पर विजय का प्रतीक, शानदार उड़ने वाली मशीन ने बोर्ड के सदस्यों को हैरान कर दिया और खुद कलाकार को प्रेरित किया। ममोनतोव ने पेंटिंग खरीदी और वासनेत्सोव ने अपने लिए एक नई दुनिया की खोज की। जिसमें सामान्य के लिए कोई जगह नहीं है.
अंडरवर्ल्ड की तीन राजकुमारियाँ
विक्टर वासनेत्सोव. अंडरवर्ल्ड की तीन राजकुमारियाँ। 1884
सोना, तांबा और कोयला. तीन धन जो पृथ्वी के गर्भ में छिपे हैं। तीन शानदार राजकुमारियाँ सांसारिक आशीर्वाद का प्रतीक हैं। घमंडी और अभिमानी सोना, जिज्ञासु तांबा और डरपोक कोयला। राजकुमारियाँ पहाड़ी खानों की मालकिन हैं, जो लोगों पर हुक्म चलाने की आदी हैं। ऐसे कथानक वाली एक साथ दो तस्वीरें हैं। उनमें से एक पर कोने में - याचिकाकर्ताओं के रूप में, दो पुरुषों की आकृतियाँ सुंदर ठंडे चेहरों को देख रही हैं।
कोस्ची द डेथलेस
विक्टर वासनेत्सोव. कोस्ची द डेथलेस। 1917-1926
चॉकलेट, लाल और सुनहरे रंगों वाली समृद्ध हवेलियाँ। ब्रोकेड और दुर्लभ लकड़ियों की विलासिता खजाने के साथ भारी संदूक के लिए एक योग्य फ्रेम है, और मुख्य खजाना जो कोशी के हाथों में नहीं दिया गया है वह एक युवा सुंदरता है। लड़की को तलवार में दिलचस्पी है, जो, हालांकि, कोशी को हरा नहीं सकती है। मुख्य परी-कथा खलनायक विक्टर वासनेत्सोव की छवि नौ वर्षों तक लिखी गई। कालानुक्रमिक रूप से, चित्र कलाकार के लिए अंतिम था।
पेंटिंग का नाम: "एलोनुष्का"
कैनवास, तेल.
आकार: 173 × 121 सेमी
सृष्टि का संक्षिप्त इतिहास
विवरण एवं विश्लेषण
वी. वासनेत्सोव द्वारा पेंटिंग "एलोनुष्का"।
कलाकार: विक्टर मिखाइलोविच वासनेत्सोव
पेंटिंग का नाम: "एलोनुष्का"
चित्र चित्रित किया गया था: 1880 - 1881
कैनवास, तेल.
आकार: 173 × 121 सेमी
एलोनुष्का, अपने भाई की निरर्थक खोज से थक गई, एक उदास तालाब के पास एक बड़े पत्थर पर एकांत मुद्रा में बैठ गई, उसका सिर उसके घुटनों पर झुका हुआ था। अपने भाई इवानुष्का के बारे में चिंताजनक विचार उसका पीछा नहीं छोड़ते। एलोनुष्का तरस रही है - वह अपने भाई का ध्यान नहीं रख सकी - और उसके साथ, चारों ओर की प्रकृति भी तरस रही है ...
सृष्टि का संक्षिप्त इतिहास
चित्र "एलोनुष्का" का विचार प्रसिद्ध रूसी परी कथा "बहन एलोनुष्का और उसके भाई इवानुष्का के बारे में" के इसी नाम की गीतात्मक छवि से प्रेरित था। चित्र को चित्रित करने का प्रोटोटाइप एक वास्तविक लड़की थी, जिससे कलाकार 1880 की गर्मियों में अख्तिरका एस्टेट में रहने के दौरान मिले थे। एक यादृच्छिक लड़की में, कलाकार ने देखा, उसके शब्दों में, उदासी, अकेलेपन और कुछ प्रकार की विशुद्ध रूसी उदासी का समुद्र। पहला स्केच इससे बनाया गया था, और लगभग तुरंत ही वासनेत्सोव ने अपने लिए भविष्य की तस्वीर की अवधारणा तय कर ली। सरल कथानक के बावजूद, एलोनुष्का का एक दिलचस्प इतिहास है।
कलाकार ने 1880 में पेंटिंग पर काम शुरू किया। अब तक, एलोनुष्का के लेखन से पहले इस अवधि के दौरान उनके द्वारा बनाए गए कई रेखाचित्र संरक्षित किए गए हैं: अख्तिरका में तालाब, एलोनुष्किन तालाब, सेज। वासनेत्सोव ने एक चट्टान पर बैठी एक लड़की की प्रकृति के कई प्रारंभिक रेखाचित्र भी चित्रित किए। मास्टर ने स्वीकार किया कि मुख्य कैनवास पर मुख्य पात्र लिखते समय, उन्होंने प्रसिद्ध मॉस्को परोपकारी सव्वा ममोनतोव की बेटी वेरुशा ममोनतोवा के चेहरे की विशेषताओं पर ध्यान दिया। पेंटिंग 1881 की सर्दियों में पूरी हो गई थी, जिसके बाद लेखक ने इसे वांडरर्स की एक प्रदर्शनी में भेजा, जो मॉस्को में आयोजित की गई थी।
प्रारंभ में, पेंटिंग को "फ़ूल एलोनुष्का" नाम दिया गया था। कुछ स्रोतों के अनुसार, उस समय "मूर्ख" शब्द को अनाथ या पवित्र मूर्ख कहा जाता था। कलाकार ने तुरंत यह उल्लेख नहीं किया कि चित्र में एक शानदार कथानक है। यह भी ज्ञात है कि वासनेत्सोव ने इसे बार-बार सही और परिष्कृत किया। विशेषज्ञों ने पेंटिंग का एक्स-रे लिया, जिसके परिणामस्वरूप यह स्थापित करना संभव हो सका कि लड़की के चेहरे, गर्दन, कंधे के साथ-साथ पूरी पेंटिंग की रंग सीमा को फिर से तैयार किया गया था। जाहिर है, पहले संस्करण में, "एलोनुष्का" ने कलाकार के परिचितों और सहकर्मियों की बहुत आलोचना की। वर्तमान में, पेंटिंग ट्रेटीकोव गैलरी में संग्रहीत है, लेकिन पहली प्रदर्शनी के दौरान, जिस पर इसे प्रस्तुत किया गया था, ट्रेटीकोव ने, वासनेत्सोव के सभी प्रयासों के बावजूद, एलोनुष्का को अपने ध्यान से सम्मानित नहीं किया, और पेंटिंग को ए.आई. ममोनतोव ने पांच सौ में खरीदा था। रूबल.
विवरण एवं विश्लेषण
रूसी लोक कथा पर आधारित पेंटिंग "एलोनुष्का" मास्टर की सबसे लोकप्रिय पेंटिंग में से एक है। एक उफनती नदी के किनारे एक पत्थर पर बैठी एक युवा लड़की अपनी सरल प्राकृतिक सुंदरता से आकर्षित करती है। उसकी उदास आँखों में गहरी भावनाएँ पढ़ी जा सकती हैं - उदासी और साथ ही एक सुखद समय का सपना जो किसी दिन आएगा, लड़कियों जैसे सपने और अपने छोटे भाई के लिए लालसा। कलाकार चित्र में सामान्य उदास और शांतिपूर्ण मनोदशा को कुशलतापूर्वक व्यक्त करने में कामयाब रहा, जो प्रकृति की छवियों द्वारा बढ़ाया गया है - गतिहीन पेड़, धीरे-धीरे ऊपर तैरते बादल।
पेंटिंग "एलोनुष्का" में मास्टर आसपास की प्रकृति के साथ एक साधारण रूसी व्यक्ति के घनिष्ठ संबंध को पूरी तरह से प्रदर्शित करता है। ऐसा लगता है जैसे कैनवास पर चित्रित लड़की की तरह प्रकृति भी दुखी है। चित्र का एक भी टुकड़ा दर्शक को मुख्य कथानक से विचलित नहीं करता है, बल्कि, इसके विपरीत, इसे बढ़ाता है और जोर देता है। छवि का प्रत्येक विवरण दुखद प्रतिबिंब की ओर ले जाता है।
रूसी लोगों और रूसी लेखकों ने कई परीकथाएँ लिखी हैं जो पीढ़ी-दर-पीढ़ी चली आ रही हैं। वासनेत्सोव की योग्यता इस तथ्य में निहित है कि वह सचित्र माध्यमों से वास्तव में लोक रूसी भावना से भरी हुई कलात्मक छवियां बनाने में कामयाब रहे।
चित्र के कथानक पर काम करते हुए, वासनेत्सोव ने एक रक्षाहीन युवा लड़की को वास्तव में मृत स्थान पर रखने का निर्णय लिया। जाहिर है, लेखक ने इस तरह से दर्शकों के दिलों में लगातार चुभन पैदा करने की कोशिश की। कलाकार ने अस्पष्ट और जटिल रूसी चरित्र को पूरी तरह से प्रकट करने के लिए एक परी कथा कथानक का सफलतापूर्वक उपयोग किया। नायिका की कम उम्र के बावजूद, वह वास्तव में वयस्क उदासी का अनुभव करती है। गंदे लाल बाल, काली आंखें और मोटा लाल मुंह वाली लड़की की शक्ल उसके लिए एक कठिन भाग्य वाले बच्चे का संकेत देती है।
वास्तव में, एलोनुष्का की उपस्थिति में कुछ भी शानदार और शानदार नहीं है, और कथानक की पूरी शानदारता पर रचना के एकमात्र विवरण द्वारा जोर दिया गया है - लड़की के सिर के ऊपर बैठा निगल का एक समूह। यह ज्ञात है कि निगल लंबे समय से आशा का प्रतीक रहे हैं। वासनेत्सोव ने इस असामान्य तकनीक का लाभ उठाया, वह उदासी से भरे मुख्य चरित्र की छवि को संतुलित करना चाहते थे और रूसी परी कथा के सुखद अंत की आशा लाना चाहते थे।
कलाकार ने कुशलता से पेंटिंग के समग्र परिदृश्य को उदासी और मौन के माहौल से भर दिया। वह तालाब की जमी हुई पानी की सतह, सेज और गतिहीन स्प्रूस को चित्रित करने में पूरी तरह से कामयाब रहे। मौन, शांति - यहां तक कि तालाब भी मुख्य पात्र को बमुश्किल ध्यान देने योग्य, बहुत नाजुक ढंग से दर्शाता है। युवा वृक्ष थोड़ा कांपते हैं, आकाश थोड़ा सा सिकुड़ता है। आसपास के परिदृश्य के गहरे हरे रंग लड़की के चेहरे पर हल्के ब्लश के साथ विरोधाभासी हैं, और शरद ऋतु की उदासी एलोनुष्का की जीर्ण-शीर्ण सुंड्रेस पर चमकीले रंगों के साथ विरोधाभासी है। लोक कथाओं के अनुसार, दिन के अंत में प्रकृति जीवंत हो उठती है और मनुष्य के साथ तालमेल महसूस करने की जादुई क्षमता हासिल कर लेती है। प्रकृति के साथ तालमेल बिठाकर जीने की ऐसी अनोखी क्षमता स्वयं कलाकार में निहित थी। इसलिए, चित्र में एलोनुष्का की भावनाएँ आसपास के जंगल की स्थिति के साथ इतनी समन्वित हैं। चित्र को देखने वाले दर्शक को यह आभास होता है कि एक क्षण में परी कथा जारी रहेगी...
उदास नज़र वाली एक साधारण रूसी लड़की की गीतात्मक छवि ने वासनेत्सोव को एक चित्र बनाने के लिए प्रेरित किया, जिसमें से मूल रूप से रूसी आत्मा सांस लेती है। प्रसिद्ध चित्रकार का यह कार्य अपनी विशेष ईमानदारी और सरलता से प्रतिष्ठित है।
2013 में, Google खोज इंजन ने, कलाकार के जन्म की सालगिरह के सम्मान में, अपने मुख्य पृष्ठ पर सामान्य लोगो को एलोनुष्का के कथानक के आधार पर डूडल में बदल दिया। लोगो की पृष्ठभूमि में झाड़ियों को इस तरह से फिर से खींचा गया है कि वे कंपनी का नाम बनाते हैं।
आयोजन की तैयारी और संचालन के लिए सामग्री।
1. वी.एम. द्वारा पेंटिंग का पुनरुत्पादन। वासनेत्सोवा: "एलोनुष्का" और इसके लिए रेखाचित्र - रेखाचित्र "सीटेड गर्ल" (1880) और "पॉन्ड इन अख्तिरका" (1880)।
2. साहित्य.
पेंटिंग के उस्ताद. विक्टर वासनेत्सोव. - एम.: व्हाइट सिटी, 1999;
ई.आई. किरिचेंको।रूसी शैली. - एम.: गैलार्ट, 1997।
जैविक विश्वकोश शब्दकोश। - एम.: सोवियत इनसाइक्लोपीडिया, 1986।
जानवरों का जीवन. टी.6. पक्षी. - एम.: ज्ञानोदय, 1989।
विश्व का जीव. टी.2. पक्षी. - एम.: एग्रोप्रोमिज़डैट, 1991।
पौधे और पशु। प्रकृतिवादी मार्गदर्शक. - एम.: मीर, 1991.
एलन पीज़.शरीर की भाषा। - निज़नी नोवगोरोड: आईक्यू, 1992।
आयोजन की प्रगति
1. मूड
एक रूसी लोक राग बजता है। शिक्षक कविता पढ़ता है।
लड़की तालाब के किनारे बैठ गई,
चोटी ढीली है, पोशाक फटी हुई है,
ठंडे पत्थर से नंगे पैर ठिठुर जाते हैं,
बच्चों के हाथों पर झुका सिर...
उसे क्या परेशानी हुई?
या क्या दुष्ट सौतेली माँ ने उसे रात में देख कर भगा दिया था?
इले ने अपना चंचल भाई खो दिया -
वह चिल्लाती हुई बहुत देर तक जंगल में भागती रही,
वह आराम करने के लिए बैठ गई, लेकिन वह उठ नहीं सकी -
दुःख भारी है, उठने नहीं देता।
और जंगल खामोश था. पक्षी चुप हैं
एस्पेन ने कांपना बंद कर दिया
पानी जम गया - कोई घेरा नहीं, कोई आवाज़ नहीं,
सब कुछ एलोनुष्का की शांति की रक्षा करता है।
2. शिक्षक का परिचयात्मक भाषण
दोस्तों, आपके सामने प्रसिद्ध रूसी कलाकार विक्टर मिखाइलोविच वासनेत्सोव की तस्वीर है। आप उनकी पेंटिंग्स से अच्छी तरह परिचित हैं - "बोगटायर्स", "पोलोवेट्सियन के साथ इगोर सियावेटोस्लावोविच की लड़ाई के बाद", "इवान त्सारेविच ऑन ए ग्रे वुल्फ" और अन्य। वह रूसी लोककथाओं के विषयों की ओर रुख करने वाले पहले कलाकारों में से नहीं थे। वह चित्रफलक कला के उस्तादों में से पहले थे जो परी कथाओं और महाकाव्यों की कलात्मक विशेषताओं के अनुरूप महाकाव्य-परी कहानियों को व्यक्त करने में कामयाब रहे।
लेकिन आज हम उस काम की ओर रुख करेंगे जो कला और सौंदर्य के लाभकारी और परिवर्तनकारी प्रभावों में विश्वास को सबसे दृढ़ता से प्रतिबिंबित करता है। यह एलोनुष्का है।
1880 की गर्मियों में, विक्टर मिखाइलोविच अब्रामत्सेवो से कुछ मील की दूरी पर अख्तिरका गाँव में रहते थे, जहाँ उन्होंने रेखाचित्र बनाना शुरू किया। जल्द ही एक तेल स्केच दिखाई देता है - एक नंगे पैर किसान लड़की, एक गेंद में लिपटी हुई, पानी के पास एक पत्थर पर बैठी है। उसके पीछे जंगल का एक अँधेरा स्थान है। इस प्रकार धीरे-धीरे वासनेत्सोव की महान तस्वीर का जन्म हुआ। कलाकार ने ध्यान से, धीरे-धीरे मूल विचार को विकसित किया, इसमें मुख्य चीज़ को बदले बिना: एलोनुष्का की छवि, जो काम के अंत से बहुत पहले उसकी कल्पना में उभरी थी।
अगली गर्मियों में, 1881, वी.एम. द्वारा कई रेखाचित्रों और रेखाचित्रों के बाद। वासनेत्सोव ने अपने सबसे ईमानदार और भावपूर्ण गीतात्मक कार्यों में से एक पर काम करना शुरू किया। उन्होंने 1881 की सर्दियों में मॉस्को में पेंटिंग पूरी की और इसे एक अन्य यात्रा प्रदर्शनी में भेजा। आलोचकों ने तस्वीर के बारे में लिखा, "आत्मा को इतनी गहराई से व्यक्त करने के लिए, प्रकार को इतनी काव्यात्मक रूप से प्रस्तुत करने के लिए - इसके लिए एक कलाकार की प्रतिभा की आवश्यकता होती है।" लेकिन वासनेत्सोव ने एलोनुष्का की रचना करके रूसी कला में जो नया परिचय दिया, उस पर किसी का ध्यान नहीं गया।
3. समस्या का विवरण
आइए मिलकर इस प्रश्न का उत्तर देने का प्रयास करें: कैनवास को चित्रित करते समय कलाकार ने क्या खोज की?
4. समूहों में कार्य का संगठन
वर्ग को समूहों में विभाजित किया गया है: "पारिस्थितिकीविज्ञानी", "पक्षीविज्ञानी", "चित्रकार", "मनोवैज्ञानिक"। प्रत्येक समूह को कार्डों पर एक विशिष्ट कार्य मिलता है (नीचे देखें) और काम पर लग जाता है।
5. कार्य के परिणामों की चर्चा
"पारिस्थितिकीविज्ञानी" द्वारा भाषण
(कार्य पूरा करते समय, उन्हें "पौधे और जानवर" पुस्तक का उपयोग करने के लिए कहा गया। प्रकृतिवादी मार्गदर्शक, पृ. 57, 64, 66.)
प्रशन
1. चित्र में कौन से बायोकेनोज़ दिखाए गए हैं? ( एक दलदल, एक तालाब, पृष्ठभूमि में - एक स्प्रूस जंगल।)
2. तालाब, नदी, नाला क्यों नहीं? ( रुका हुआ पानी - कोई हलचल नहीं, उदासी, निराशा.)
3. पेंटिंग "एलोनुष्का" में किन पौधों को दर्शाया गया है? ( अंगुस्टिफोलिया कैटेल, पैनिकल्ड सेज, कॉमन टेल (वॉटर पाइन), ऐस्पन, स्प्रूस.)
4. स्केच "अख्तिरका में तालाब" में कौन से पौधे दिखाए गए हैं? ( बिर्च, पानी में - सफेद पानी लिली.)
5. कलाकार ने मुख्य पेंटिंग में कुछ पौधों को क्यों बदल दिया? ( बिर्च - प्रकाश, अच्छाई, आशा का प्रतीक, ऐस्पन - दुःख, उदासी, कांपती चादरें - भय, उत्तेजना का प्रतीक; सफ़ेद जल लिली के फूलों ने भी आशा जगाई। गहरे रंग के देवदार के पेड़ आसन्न आपदा का प्रतीक हैं।)
6. चित्र में पेड़ युवा हैं या बूढ़े? क्यों? ( युवा, बिल्कुल एलोनुष्का की तरह.)
7. क्या मौसम है? ( शरद ऋतु की शुरुआत - ऐस्पन पीले होने लगे.)
8. दिन का कौन सा समय? ( सबसे अधिक संभावना शाम की है। सूरज बमुश्किल दिखाई देता है.)
9. मौसम कैसा है? ( मुख्यतः बादल छाये रहेंगे। उदास.)
निष्कर्ष।प्रकृति एलोनुष्का के साथ-साथ तरसती है, जो तस्वीर में "कांपते हुए दुःख का मूड" जोड़ती है। पानी अंधेरा है, स्थिर है - कोई हलचल नहीं है। गहरे पानी में सेज की झाड़ियाँ एलोनुष्का को गलत कदम से बचाती हुई प्रतीत होती हैं। इसकी रक्षा प्रहरी के रूप में उसके पीछे खड़े युवा फ़िरों द्वारा भी की जाती है। जैसा कि एक लोक गीत में गाया जाता है: "दुख मेरा पीछा करता है, मेरे पीछे धमकी देता है:" मैं काट दूंगा, मैं सभी अंधेरे जंगलों को काट दूंगा, और मैं तुम्हें ढूंढूंगा, दुखी!
"पक्षी विज्ञानी" द्वारा प्रदर्शन
(उनसे इस प्रश्न का उत्तर देने के लिए कहा गया: “कलाकार ने चित्र में किन पक्षियों का चित्रण किया है? आपको क्या लगता है?")
प्रशन
1. चित्र में किस प्रकार का निगल दिखाया गया है? जैविक विश्वकोश शब्दकोश, पृष्ठ का प्रयोग करें। 312, लेख "निगल"। ( लंबे शरीर, लंबी कांटेदार पूंछ, लंबे नुकीले पंख, पृष्ठीय भाग के काले पंख और सफेद पेट को देखते हुए, पेंटिंग में एक खलिहान निगल, या हत्यारा व्हेल को दर्शाया गया है।.)
2. क्या कलाकार सही था जब उसने एक तालाब के बगल में जंगल के किनारे खुले स्थानों में एक पक्षी का चित्रण किया था? "विश्व के जीव-जंतु" का प्रयोग करें। पक्षी, पी. 225, लेख "निगल परिवार"। ( “निगल मीठे पानी के जलाशयों के पास खुले स्थानों में निवास करते हैं - नदी घाटियाँ, झील के किनारे, जंगल के किनारे ... निगल उत्कृष्ट उड़ने वाले होते हैं, वे अपने जीवन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा हवा में बिताते हैं। वे जमीन पर उतरने के लिए अनिच्छुक हैं, पेड़ों की शाखाओं, इमारतों की छतों, तारों पर बैठना पसंद करते हैं ... "हाँ, निगल मीठे पानी के जलाशय के बगल में एक पेड़ पर हो सकते हैं।)
3. चित्र में कितने निगल दिखाए गए हैं? आपको क्या लगता है? क्या पक्षी मौसम बता सकते हैं? एनिमल लाइफ पुस्तक का प्रयोग करें। पक्षी, पी. 374, लेख "निगल परिवार"। ( “निगल सामाजिक पक्षी हैं। प्रजनन रेंज के उत्तरी भागों में, प्रति घोंसले में एक क्लच होता है, आमतौर पर 4-6 अंडे। घोंसला छोड़ने के बाद, माता-पिता कुछ और दिनों तक चूजों को खाना खिलाते हैं। फिर, युवा पक्षी जो स्वतंत्र हो गए हैं, बड़े झुंडों में इकट्ठा होते हैं और भोजन की तलाश में नदी के किनारे, झीलों और दलदलों के किनारे उड़ते हैं। सितंबर में, व्यक्तिगत झुंडों में निगल की संख्या एक हजार या उससे अधिक तक बढ़ जाती है, और सर्दियों के स्थानों की उड़ान शुरू हो जाती है। पेंटिंग में निगल के एक परिवार को घोंसला छोड़ने के तुरंत बाद दिखाया गया है। मौसम गर्मियों का अंत है, लेकिन अभी सितंबर नहीं है.)
4. एक बार फिर, चित्र में निगलों पर ध्यान से विचार करें। आप इस समूह की संरचना के बारे में क्या कह सकते हैं? ( छह पक्षियों में से, कलाकार ने चार को दूर मुड़ते हुए चित्रित किया। आम तौर पर निगल सुखद रूप से चहचहाते हैं, चहचहाते हैं, यहाँ वे सबसे अधिक संभावना सोते हैं। पक्षी अपनी चुप्पी से एलोनुष्का की उदासी पर जोर देते हैं।)
5. वास्तव में निगल क्यों जाता है, गौरैया, कौवे आदि को क्यों नहीं? वी.डाल के शब्दकोश का प्रयोग करें, शायद इससे आपको मदद मिलेगी। ( यह कोई संयोग नहीं था कि कलाकार ने लड़की की उदासी दिखाने के लिए निगल को चुना। "निगल" - रूस में एक लड़की को बहुत प्यार से संबोधित किया जाता है। काले और सफेद पक्षी के चयन में भी प्रतीकात्मकता दिखाई देती है। निगल के बारे में पहेलियां: "सफेद विवाह है, काला दुखद है।" "रोशनी सफेद है, लेकिन लोग काले हैं।"
चित्रकारों द्वारा प्रदर्शन
प्रशन
1. कलाकार ने पेंटिंग के लिए कौन सा रंग चुना? ( हरे रंग के सभी रंग, अधिकतर गहरे.)
2. आपको क्या लगता है? ( हरा रंग शांति और शांति का रंग है.)
3. कलाकार ने एलोनुष्का पर कैसे ध्यान केंद्रित किया? ( लड़की की छवि को अग्रभूमि में रखा; रंग के साथ सुंड्रेस के चमकीले स्थान को उजागर किया.)
4. पेंटिंग की समग्र संरचना क्या है? ( अग्रभूमि एलोनुष्का और तालाब है, पृष्ठभूमि जंगल का एक काला धब्बा और एक धूसर आकाश है।)
5. पेंटिंग और अंतिम संस्करण के रेखाचित्रों की तुलना करें। क्या बदल गया? ( स्केच में - एक बैठी हुई लड़की का अध्ययन - आकाश दिखाई नहीं दे रहा है। यह चित्र में आशा की किरण का प्रतीक दिखाई दिया। स्केच में, लड़की के कपड़ों में एक अलग रंग योजना एक गहरे बैंगनी रंग की पोशाक है, चित्र में सुंड्रेस एक चमकीले धब्बे के साथ उभरी हुई है.)
निष्कर्ष।तस्वीर की सिल्वर-स्मोकी रंग योजना में, एक दुखद मंत्र सुनाई देता है: "ओह, दुःख, उदासी, महान दुःख।" लेकिन अंधेरे जंगल के पीछे का उज्ज्वल आकाश एक उज्जवल भविष्य की आशा देता है।
"मनोवैज्ञानिकों" द्वारा प्रस्तुति
(कार्य पूरा करते समय, उन्हें एलन पीज़ की पुस्तक "बॉडी लैंग्वेज", पृष्ठ 104 का उपयोग करने के लिए कहा गया।)
प्रशन
1. चित्र में एक लड़की (महिला नहीं, पुरुष) को क्यों दर्शाया गया है? ( बच्चों में स्वाभाविक रूप से दया की भावना जागृत होती है। पुरुष उदासी और दुख प्रकट नहीं करते, महिलाओं की यही आदत है.)
2. लड़की के पोज़ पर ध्यान दें. वह क्यों बैठी है? सिर के झुकाव, नज़र, हाथ, पैर, बालों की स्थिति का विश्लेषण करने का प्रयास करें। ( हाथों में सिर झुकाये, बाल खुले - दु:ख की अभिव्यक्ति। बालों को मानो बाहरी दुनिया से अलग कर दिया गया हो। घुटनों पर हाथ रखे - बाधक हाथ, सभी से आश्रय भी.)
3. कपड़ों पर ध्यान दें. आप एलोनुष्का के बारे में क्या कह सकते हैं? ( कपड़े पुराने और फटे हुए हैं. आस्तीन फटी हुई है, सुंड्रेस का दामन। लड़की बहुत गरीब और आलसी है - वह अपनी आस्तीन नहीं सिल सकती.)
4. पेंटिंग ("एक बैठी हुई लड़की का अध्ययन") और "एलोनुष्का" के स्केच की तुलना करें। क्या बदल गया? ( स्केच में, लड़की सीधे दर्शक की ओर देखती है, और चित्र में वह अपने आप में डूबी हुई पानी में देखती है। स्केच में, लड़की के पास लगभग नई गहरे नीले रंग की पोशाक है; चित्र में, कपड़े बहुत घिसे हुए हैं। स्केच में, लड़की एक घास के मैदान में बैठी है जो चमकीली हरी घास और यहां-वहां सफेद फूलों से घिरी हुई है, तस्वीर में केवल एक तालाब का अंधेरा विस्तार है।)
5. कलाकार ने पेंटिंग में ये बदलाव क्यों किए? ( लड़की के दुःख पर ज़ोर देना, दर्शकों में उसके प्रति दया और करुणा जगाना।)
निष्कर्ष।लड़की, पेड़, शाखा पर बैठे पक्षी एक साथ उदास हैं, एक शांत, विचारशील परी कथा में विलीन हो रहे हैं। रूसी महिला हिस्से का व्यक्तित्व, और शायद रूस ही।
6। निष्कर्ष
विक्टर मिखाइलोविच वासनेत्सोव ने मानवीय अनुभवों और प्रकृति की स्थिति के बीच सूक्ष्मतम संबंध का खुलासा किया, जिसे लोक कविता में खूबसूरती से व्यक्त किया गया है। तस्वीर में प्रकृति एलोनुष्का के साथ-साथ तरस रही है, जो कैनवास में "कांपते हुए दुःख का मूड" जोड़ती है। ऐसी कलात्मक और काव्यात्मक छवि रूसी चित्रकला के लिए नई थी।
आज पाठ में हमने एक खोज की: इस उत्कृष्ट कृति को बनाने के लिए कलाकार को जीव विज्ञान, पारिस्थितिकी, मनोविज्ञान, चित्रकला के क्षेत्र में कितना गहरा ज्ञान होना चाहिए!
7. गृहकार्य
चित्र के बारे में एक लघु निबंध-छाप लिखने का प्रयास करें।
