नतालिया ओसिपोवा का निजी जीवन। नताल्या ओसिपोवा पर्म थिएटर की प्राइमा बैलेरीना बन गईं

ऐलेना फेडोरेंको

क्रिसमस परी कथाओं की मैराथन 1 फरवरी को स्टेट क्रेमलिन पैलेस में समाप्त होती है। त्चिकोवस्की के नाम पर पर्म ओपेरा और बैले थियेटर "द नटक्रैकर" का प्रीमियर प्रस्तुत करेगा, जिसका मंचन नए साल की छुट्टियों की पूर्व संध्या पर थिएटर के मुख्य कोरियोग्राफर एलेक्सी मिरोशनिचेंको द्वारा किया जाएगा। मैरी की भूमिका में मस्कोवाइट्स की पसंदीदा विश्व स्टार नताल्या ओसिपोवा हैं।

वह एक बार बोल्शोई थिएटर से भाग गई थी, कुछ समय के लिए मिखाइलोव्स्की थिएटर में रही, चार साल पहले कोवेंट गार्डन में प्राइमा बैलेरीना बन गई, और इस सीज़न की शुरुआत से वह पर्म ओपेरा में प्राइमा बैलेरीना भी रही है। लंबे समय से प्रतीक्षित मेहमान लंबे समय तक मॉस्को में नहीं रहेंगे - प्रदर्शन के तुरंत बाद वह सेंट पीटर्सबर्ग जाएंगी, जहां 16 फरवरी को मरिंस्की थिएटर में वह यूरी ग्रिगोरोविच के नाटक "द लीजेंड ऑफ लव" में पहली बार नृत्य करेंगी। ” "संस्कृति" ने बैलेरीना से नए प्रदर्शन, तात्कालिक योजनाओं, साझेदारों और शौक के बारे में पूछा।

संस्कृति:आप लंबे समय से मॉस्को में नहीं दिखे हैं, लेकिन वह आपसे बहुत प्यार करती है।
ओसिपोवा:इसलिए नहीं कि मैं नहीं चाहता, मेरी बहुत इच्छा है, मुझे तुम्हारी याद आती है। लेकिन अब मेरा जीवन और कार्यस्थल लंदन है, जो रॉयल बैले के सख्त रिहर्सल शेड्यूल के अधीन है। दुर्भाग्यवश, मॉस्को में एक पूर्ण प्रदर्शन तैयार करने और नृत्य करने के अवसर के साथ शेड्यूल लगभग कभी मेल नहीं खाता था। आख़िरकार यह काम कर गया - और खुशी की बात है: मैं फरवरी की पहली छमाही में आज़ाद था। इसलिए मैंने अपने गृहनगर में प्रदर्शन करने का निमंत्रण बहुत खुशी से स्वीकार कर लिया।

संस्कृति:आप पहली बार पर्म थिएटर के नए "नटक्रैकर" पर नृत्य करेंगे। यूराल के दर्शक इस बात से थोड़े नाराज थे कि आपने प्रीमियर स्क्रीनिंग में भाग नहीं लिया।
ओसिपोवा:मुझे खेद है कि मैं ऐसा नहीं कर सका, लेकिन एक गंभीर चोट के कारण मेरी दिसंबर की योजनाएँ बाधित हो गईं। "सिल्विया" के कठिन प्रदर्शन के बाद, एच्लीस के साथ समस्याएं शुरू हुईं और मुझे चार सप्ताह तक अपने पैर का इलाज कराना पड़ा।

संस्कृति:द नटक्रैकर के किस कोरियोग्राफिक संस्करण पर आप पहले ही नृत्य कर चुके हैं?
ओसिपोवा:वसीली वेनोनेन द्वारा बैले, पेरिस ओपेरा में नुरेयेव का संस्करण, रॉयल बैले में पीटर राइट का प्रदर्शन। दुर्भाग्य से, यूरी ग्रिगोरोविच के "द नटक्रैकर" को बोल्शोई थिएटर में प्रदर्शित करना संभव नहीं था।

संस्कृति:पर्म थिएटर के मुख्य कोरियोग्राफर एलेक्सी मिरोशनिचेंको हमेशा अपने कोरियोग्राफिक ग्रंथों में प्रसिद्ध प्रस्तुतियों के मिनी-उद्धरण सम्मिलित करते हैं - वह क्लासिक्स का सम्मान करते हैं और समय के रोल कॉल पसंद करते हैं। क्या उनके "नटक्रैकर" में भी शैलीकरण है?
ओसिपोवा:यह प्रदर्शन कई पूर्ववर्तियों को श्रद्धांजलि देते हुए शास्त्रीय परंपराओं में बनाया गया था। एलेक्सी ने अपनी भावनाओं और कल्पना को बैले में डाल दिया। वह एक महान स्वप्नद्रष्टा है, और मैं हमेशा उसकी प्रशंसा करता हूँ कि उसकी कहानियाँ कितनी महान हैं और वह विवरणों का कितना सम्मान करता है।

पर्म प्रदर्शन की शुरुआत में, नटक्रैकर को अस्वीकार करने वाली राजकुमारी पिर्लिपत की कहानी "बताई गई" है, जो मैरी पर एक मजबूत प्रभाव डालती है। वह समझ नहीं पाती कि इतने अच्छे व्यक्ति को सचमुच कैसे बाहर निकाला जा सकता है। फिर, जब राजकुमार मैरी को परी-कथा साम्राज्य में रहने के लिए आमंत्रित करता है और व्यावहारिक रूप से अपना दिल उसके चरणों में रखता है, तो नायिका थोड़ी देर के लिए संदेह से उबर जाती है। यह वही है जो प्रेम को नष्ट कर देता है: नटक्रैकर फिर से बदसूरत और लकड़ी बन जाता है। लड़की उसके पीछे दौड़ने और माफ़ी मांगने के लिए तैयार है, लेकिन तब तक बहुत देर हो चुकी है। वह गायब हो गया, दुनिया नष्ट हो गई. इस प्रकार कोरियोग्राफर खुशी के युगल में त्चिकोवस्की के दुखद संगीत की व्याख्या करता है। उनका विचार मेरे करीब है. जब मैं रिहर्सल करता हूं, तो मैं जीवन के बारे में सोचता हूं, और वास्तव में, सच्चे और पूर्ण प्यार में, खासकर जब यह उठता है, तो सबसे छोटा अन्याय भी गहरा दुख पहुंचाता है और इसे एक सार्वभौमिक विश्वासघात के रूप में माना जाता है। यदि हम इस मार्मिक दृश्य को द नटक्रैकर में बड़े होने के सामान्य विषय से जोड़ते हैं, तो हम युवा सपनों से वयस्कता में संक्रमण के क्षण को समझ सकते हैं।

संस्कृति:तो अंत दुखद है?
ओसिपोवा:नहीं, नहीं, अद्भुत. मैरी वास्तविकता में लौटती है, 19वीं शताब्दी में सेंट पीटर्सबर्ग की सर्दियों की सड़कों पर भाग जाती है, जहां वह ड्रोसेलमेयर से मिलती है, उसके भतीजे से मिलती है, उसे नटक्रैकर के रूप में पहचानती है जिसे उसने अपने सपने में देखा था। रिहर्सल के दौरान, मैंने लेशा से चिल्लाकर कहा: "नहीं, ऐसा मत करो - वे शादी कर लेंगे, फिर उनका तलाक हो जाएगा, और यह वैसा ही होगा जैसा अक्सर होता है..." और फिर मैंने सोचा: ऐसा नहीं हो सकता परी कथा हकीकत में मौजूद है?

संस्कृति:आपका राजकुमार निकिता चेतवेरिकोव है, जिसे दर्शक बोल्शोई बैले टेलीविजन प्रतियोगिता से याद करते हैं। क्या आप युगल से खुश हैं?
ओसिपोवा:हमने गिजेल और रोमियो और जूलियट को एक साथ नृत्य किया। निकिता एक विश्वसनीय साथी और एक उत्कृष्ट नर्तकी है - तकनीक में, और प्रदर्शन की शुद्धता में, और पूर्णता में। वह मुझे महसूस करता है, रिहर्सल में वह सही स्वर सेट करता है। वे कहते हैं कि मैं मंच पर प्रतिभाशाली हूं और अक्सर अपने साझेदारों को मेरे अनुरूप ढाल लेता हूं। मेरे साथ लड़कों के लिए यह कठिन है, इसलिए नहीं कि मैं कुछ अविश्वसनीय करता हूं, बल्कि इसलिए कि मेरे पास ऐसा चरित्र और ऐसी भावनाएं हैं। निकिता और मैं विपरीत नृत्य करते हैं, और साथ ही वह हमेशा समझता है कि मैं क्या कहना चाहता हूं और तुरंत प्रतिक्रिया देता है।

संस्कृति:क्या आप क्रेमलिन पैलेस के मंच से डरते नहीं हैं - एक प्रशिक्षण मैदान के रूप में विशाल?
ओसिपोवा:मुझे वास्तव में यह पसंद नहीं है, हालाँकि जब मैंने बोल्शोई थिएटर में काम किया था तो मैंने कई बार वहाँ नृत्य किया था। मुझे दर्शकों को न सुनने, उनकी प्रतिक्रिया को महसूस न करने की एक कठिन धारणा है। साथ ही एक अविश्वसनीय स्थान जिसे आपकी ऊर्जा से भरने की आवश्यकता है। लेकिन यह एक लंबे समय से प्रतीक्षित कार्यक्रम है: मैं आखिरकार मॉस्को में अद्भुत संगीत, जो मेरे पसंदीदा में से एक है, पर पूर्ण प्रदर्शन कर रहा हूं। सामान्य तौर पर, मैंने किसी तरह खुद को सख्त कर लिया है और अब रचनात्मकता के मामले में किसी चीज से नहीं डरता। कुल मिलाकर, मुझे इसकी परवाह नहीं है कि वे मेरे बारे में क्या कहते हैं या लिखते हैं, कौन मुझे समझता है और कैसे समझता है। मुझे स्वयं बहुत आनंद मिलता है, और इसका मतलब है कि दर्शकों को भी।

संस्कृति:आपको, एक विश्व स्तरीय स्टार, पर्म थिएटर की प्राइमा बैलेरीना बनने की आवश्यकता क्यों पड़ी?
ओसिपोवा:हमने कलाकारों के साथ, कोरियोग्राफर एलेक्सी मिरोशनिचेंको के साथ, कंडक्टर टीओडोर करेंट्ज़िस के साथ मधुर संबंध विकसित किए हैं। मुझे पर्म में काम करने वाले खुले, ईमानदार लोगों से प्यार हो गया। बैले मंडली अद्भुत है, मुझे इसकी उम्मीद नहीं थी और यहां तक ​​कि इतने ऊंचे पेशेवर स्तर पर मुझे आश्चर्य भी हुआ। मेरे लिए यहां नृत्य करना अच्छा और सुखद है, लेकिन मैं इसे अक्सर नहीं कर पाता। मुझे यहां आना सचमुच बहुत पसंद है, हालांकि यात्रा लंबी और असुविधाजनक है और इसमें बहुत समय लगता है। मैंने कुछ भी गणना नहीं की, जैसा मेरे दिल ने मुझसे कहा मैंने वैसा ही किया। मैं अधिक स्पष्टता से उत्तर नहीं दे सकता.

संस्कृति:आप पर्म में कैसे पहुंचे? क्या आप एलेक्सी मिरोशनिचेंको को लंबे समय से जानते हैं?
ओसिपोवा:एक बार की बात है, कई साल पहले, हमने बोल्शोई थिएटर में पहली कार्यशाला (नौसिखिया कोरियोग्राफरों के कार्यों के शो) की रिहर्सल में एक-दूसरे को देखा था। "संस्कृति"). लेसा ने अपना मंचन किया, मैं दूसरे कमरे में व्यस्त था, हम बस रास्ते पार कर गए। हम पर्म में मिले थे जब मैं दिसंबर 2016 में अपनी पहल पर रोमियो और जूलियट नृत्य करने आया था।

संस्कृति:इस कदर?
ओसिपोवा:मेरा पसंदीदा बैले केनेथ मैकमिलन का "रोमियो एंड जूलियट" है, मैं इसे अक्सर खुशी के साथ प्रस्तुत करता हूं, लगभग आठ साल पहले पहली बार अमेरिकी बैले थिएटर में। लेकिन एक सीज़न था जब लंदन में नाटक नहीं चल रहा था, और मैं वास्तव में नृत्य करना चाहता था। बड़े आश्चर्य के साथ मैंने इसे पर्म पोस्टर में पाया। फिर मैंने डेविड हॉलबर्ग के साथ युगल गीत में प्रदर्शन करने का सपना देखा, जो, जैसा कि उन्हें लग रहा था, एक चोट से उबर चुके थे। लेकिन वह जल्दी में था. मैं पहुंचा, एलेक्सी और मंडली से मिला, प्रदर्शन ने आकार लिया और एक अद्भुत एहसास छोड़ा। यह अच्छा है कि आप तब सक्रिय थे और प्रदर्शन करने के लिए सहमत हुए।

आश्चर्यचकित न हों, मैंने यूरी ग्रिगोरोविच की "द लीजेंड ऑफ लव" में मेखमीन बानू को नृत्य करने के अनुरोध के साथ मरिंस्की थिएटर में भी आवेदन किया था। मुझे ख़ुशी है कि मुझे यह अवसर दिया गया। पर्म के बाद मैं रिहर्सल के लिए सेंट पीटर्सबर्ग जा रहा हूं।

संस्कृति:क्या आप हमेशा यूरी ग्रिगोरोविच के इस बैले पर नृत्य करना चाहते थे?
ओसिपोवा:आप बचपन से कह सकते हैं. मैं प्रदर्शन और भूमिका से इतना खुश था कि कोरियोग्राफिक स्कूल में मैंने अभिनय की अंतिम परीक्षा के लिए महमीने बानू का एक मोनोलॉग तैयार किया। दुर्भाग्य से, बोल्शोई थिएटर में मैं कभी भी यह भूमिका नहीं निभा सका; मैं वहां बहुत सी चीजें नहीं कर सका: उन्होंने जिम्मेदार प्रदर्शनों की सूची में मुझ पर भरोसा नहीं किया।

संस्कृति:आपका फरखाद कौन होगा?
ओसिपोवा:वोलोडा शक्लारोव। हम पहली बार रॉयल बैले में नाटक "मार्गारीटा एंड आर्मंड" की रिहर्सल के दौरान मिले थे। उन्होंने उस दौरान एक इंसान के तौर पर मेरी बहुत मदद की जब मैं बिना पार्टनर के रह गया था।' मुझे उसकी गर्म ऊर्जा पसंद है - एक क्रूर मर्दाना की तरह नहीं, बल्कि किसी तरह सौम्य, बुद्धिमान। मुझे लगता है कि "मार्गरीटा और अरमान" में हमारा युगल गीत मेरे करियर में सबसे सफल में से एक है।

संस्कृति:क्या हम आपको बोल्शोई में कभी नहीं देखेंगे?
ओसिपोवा:मेरी योजना मारियस पेटिपा के सम्मान में आयोजित समारोह में आने और बेनोइस डे ला डान्से संगीत कार्यक्रम में भाग लेने की है।

संस्कृति:मुझे पता है कि आप लगभग सभी प्रस्तावों का उत्तर "नहीं" में देते हैं, लेकिन यह पता चला है कि कभी-कभी आप अपनी स्वयं की पहल के साथ आते हैं।
ओसिपोवा:सच कहूँ तो, मैं हाल ही में बहुत कुछ छोड़ रहा हूँ। मैं रुचि और समय को संतुलित करता हूं। मुझे हमेशा सावधानीपूर्वक रिहर्सल, काम में तल्लीनता की जरूरत होती है - तभी मैं भूमिका अच्छी तरह से निभा सकता हूं। यह पहले से ही काफी अजीब है कि मैं आकर कुछ ऐसा नृत्य करूं जो लंबे समय से मेरे प्रदर्शन में है। मेरे लिए इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि मैं कहां नृत्य करता हूं, चुनाव एक असामान्य भूमिका, एक प्रदर्शन जिसका मैंने सपना देखा था, या एक साथी द्वारा निर्धारित किया जाता है। टीम में कम प्रदर्शन हैं, लेकिन हर एक मेरे लिए विशेष है। बेशक, हम, कलाकार, जनता के लिए काम करते हैं, वे हमें बहुत ऊर्जा देते हैं, लेकिन फिर भी वह काम करना बहुत खुशी की बात है जो आपको प्रेरित करता है। उदाहरण के लिए, मैं अब "डॉन क्विक्सोट" नृत्य नहीं करता।

संस्कृति:लेकिन "डॉन क्विक्सोट" ने आपको विश्व प्रसिद्धि दिलाई, जिसके बाद आपको और इवान वासिलिव को "बोल्शोई थिएटर के प्रतिभाशाली बच्चे" कहा जाने लगा। आप शायद कित्री लौटना चाहेंगे।
ओसिपोवा:इसमें कोई शक नहीं। मैं बस आंतरिक आवेग की प्रतीक्षा करूंगा, जब यह नाम सुनकर मेरा दिल धड़केगा और मेरी आत्मा प्रतिक्रिया देगी।

संस्कृति:बैले के इतिहास में प्रसिद्ध युगल हैं: फॉन्टेन - नुरेयेव, मक्सिमोवा - वासिलिव। कई लोगों ने सोचा कि ओसिपोवा - वासिलिव या ओसिपोवा - पोलुनिन की जोड़ी बनेगी। ऐसा नहीं हुआ। क्यों?
ओसिपोवा:वान्या वासिलिव और मैंने साथ में बहुत कुछ किया। वो एक अद्भुत दौर था, फिर हमारे रास्ते अलग हो गए. उसे एक चीज़ की ज़रूरत थी, मुझे दूसरी चीज़ की ज़रूरत थी। सब कुछ स्वाभाविक रूप से हुआ और मुझे इसका कोई पछतावा नहीं है। और सर्गेई पोलुनिन के साथ हम नृत्य करना जारी रखते हैं। ज़्यादा तो नहीं, लेकिन इस सीज़न में वे पहले ही म्यूनिख में "द टैमिंग ऑफ़ द श्रू" और "गिजेल" का मंचन कर चुके हैं। सर्गेई का अपना कार्यक्रम, योजनाएँ, रुचियाँ, प्राथमिकताएँ हैं।

संस्कृति:फिल्म "डांसर" में बैले के साथ एक दर्दनाक प्रेम संबंध के बारे में सर्गेई की स्वीकारोक्ति के बाद, यह और भी आश्चर्यजनक है कि वह क्लासिक्स का प्रदर्शन करता है।
ओसिपोवा:वह अद्भुत आकार में है. एक वांछित प्रतिभाशाली व्यक्ति जो नृत्य के अलावा कई काम करता है: फिल्मों में अभिनय करता है, अपनी परियोजनाएं चलाता है। मैं उसके लिए बहुत खुश हूं. खुद को और उसे दोनों को इस तथ्य तक सीमित रखना कि हमें एक साथ नृत्य करना चाहिए, बेवकूफी है। जितने अधिक साझेदार और अलग-अलग प्रदर्शन होंगे, उतना बेहतर होगा। सर्गेई के साथ नृत्य करना मेरे लिए अभी भी बहुत खुशी की बात है, वह एक उत्कृष्ट कलाकार हैं।

संस्कृति:क्या आप लंदन में जीवन जीने के आदी हैं?
ओसिपोवा:हाँ, मैं शहर और मंडली में बस गया। टीम में मैं थोड़ा-बहुत अकेला हूं, एक तरह का अलग व्यक्ति हूं। मैं आता हूं, रिहर्सल और प्रदर्शन करता हूं, मुझे वास्तव में नहीं पता कि कलाकारों के बीच क्या चल रहा है, कौन किसके साथ संवाद करता है। मैं अपनी नाटकीय भूमिकाओं को लेकर बहुत भावुक हूं, प्रदर्शनों की सूची मेरे लिए दिलचस्प है, हर सीज़न मुझे नए काम देता है। मैं अच्छा और आरामदायक महसूस करता हूं, लेकिन मैं इस संभावना से इंकार नहीं करता कि मैं कहीं और भाग जाऊंगा।

संस्कृति:क्या यह सीज़न आपके लिए व्यस्त है?
ओसिपोवा:हाँ, पिछले वाले की तरह। बैले "विंड" का विश्व प्रीमियर पहले ही हो चुका है। कोरियोग्राफर आर्थर पिटा ने मेरे लिए इस प्रदर्शन का मंचन किया। उन्होंने फ्रेडरिक एश्टन द्वारा तकनीकी रूप से कठिन "सिल्विया" नृत्य किया। रॉयल बैले में ये दो बड़े काम हैं। मॉस्को में "द नटक्रैकर" और सेंट पीटर्सबर्ग में "द लीजेंड ऑफ लव" के बाद - कोवेंट गार्डन में प्रदर्शनों का एक अद्भुत झरना: मेरे प्रिय साथी डेविड हॉलबर्ग के साथ "गिजेल" और "मैनन", मैथ्यू बॉल के साथ "स्वान लेक" - एक युवा कलाकार, होनहार, व्लादिमीर शक्लारोव के साथ - "मार्गरीटा और अरमान"। महिला पात्रों का संपूर्ण पैलेट! डेविड के साथ, और मैं उसके ठीक होने का बहुत इंतजार कर रहा था, 18 मई को अमेरिकन बैले थियेटर में - हमारा आम जन्मदिन - मैं फिर से "गिजेल" नृत्य करूंगा।

संस्कृति:क्या यह दुखद नहीं है क्योंकि आप कट्टरतापूर्वक अपना जीवन केवल काम करने में समर्पित कर देते हैं?
ओसिपोवा:आप देखिए, मैं इससे प्रसन्न हूं। नृत्य मुझे खुश करता है, आनंद और ऊर्जा देता है। और उसके अलावा, बेशक, माता-पिता, दोस्त और बहुत सारे शौक हैं।

संस्कृति:बैले की दुनिया से मित्र?
ओसिपोवा:अपने सहकर्मियों में, मैं अपने मित्र के रूप में केवल बैलेरीना लॉरेन कथबर्टसन का नाम लूंगा। हमारे बाकी करीबी दोस्त गैर-बैले लोग हैं, लेकिन वे हमारी कला से बहुत प्यार करते हैं, इसने एक बार हमारा परिचय कराया था।

दुर्भाग्य से, मेरे पास कोई पति या बच्चे नहीं हैं, लेकिन मुझे वास्तव में उम्मीद है कि मेरा अपना परिवार होगा, जो निश्चित रूप से गायब है। मैं हमेशा अपने आप से कहता हूं: यदि नहीं, तो अभी समय नहीं है, यह थोड़ी देर बाद दिखाई देगा, लेकिन अब मुझे कुछ और करने की जरूरत है। हर चीज़ स्वाभाविक रूप से और नियत समय पर आती है।

संस्कृति:मंच पर आप उड़ान और स्वभाव वाले हैं। जीवन में क्या होगा?
ओसिपोवा:नहीं, जीवन में शायद मैं मनमौजी नहीं हूं और स्वभाव से मैं अतिवादी हूं। मेरे आसपास रहना मुश्किल है. विशेष रूप से पुरुषों के लिए, क्योंकि मैं हर चीज़ पर सूक्ष्मता और भावनात्मक रूप से प्रतिक्रिया करता हूं, और इसे सहना कठिन है। मुझे लगता है कि मैं बदल रहा हूं; पांच साल पहले मैं बिल्कुल अलग था। अब, ऐसा लगता है, मैं होशियार हो गया हूं और हर चीज को शांति से लेना सीख गया हूं। पहले हर छोटी से छोटी घटना मेरे लिए नाटक बन जाती थी.

संस्कृति:आपने शौक का उल्लेख किया - वे क्या हैं?
ओसिपोवा:पेंटिंग, साहित्य, संगीत, हालाँकि मैं यह नहीं कह सकता कि मैं अपना सारा खाली समय संग्रहालयों और संगीत समारोहों में बिताता हूँ। मुझे संचार से प्यार हो गया, मैं इसे सामाजिक जीवन नहीं कहूंगा, लेकिन अब मुझे लोगों के बीच रहना पसंद है। यह उन लोगों के लिए दिलचस्प है जो अधिक उम्र के और होशियार हैं। कुछ समय पहले तक, मैं पूरी तरह से बंद व्यक्ति था।

लेकिन मेरे भाग्य में कुछ भी बदलने का कोई लक्ष्य नहीं है - फोटोग्राफी या मॉडलिंग करना। मेरे पास एक प्रकार का असंदिग्ध प्रेम है और जीवन भर के लिए एक प्रेम है - यह नृत्य है। बैले नहीं, बल्कि नृत्य। जितना अधिक मैं इसे देखता हूं, उतनी ही गहराई से मैं समझता हूं कि आप इस अद्भुत भाषा के साथ कितना कुछ व्यक्त कर सकते हैं, आप लोगों को कितना कुछ दे सकते हैं। मैं राजनीति से दूर हूं, और हमारे कठिन समय में, हालांकि वे हमेशा कठिन होते हैं, मुझे खुशी है कि दर्शक आ सकते हैं और मंच पर व्याप्त शांति का आनंद ले सकते हैं। मैं लगातार खुद को यह सोचते हुए पाता हूं: यह कितना सौभाग्य की बात है कि मैं नृत्य में हूं और थिएटर से संबंधित मेरी कोई योजना नहीं है। बात सिर्फ इतनी है कि मेरे दिमाग में विचार अधिक वैश्विक और बड़े पैमाने के हो गए हैं।

संस्कृति:इनमें से कौन सा निकट भविष्य में लागू किया जाएगा?
ओसिपोवा:सैडलर वेल्स में मेरे व्यस्त कार्यक्रम की योजना बनाई गई है। कोरियोग्राफी एंथोनी ट्यूडर, जेरोम रॉबिंस, एलेक्सी रतमांस्की, ओहद नाहरिन और इवान पेरेज़ द्वारा की गई है। पाँच एकल और युगल - विभिन्न शैलियाँ और कोरियोग्राफर। प्रसिद्ध गानों के अलावा, विशेष रूप से मेरे लिए कई नंबरों का मंचन किया जाएगा।

मैं ओल्गा स्पेसिवत्सेवा के बारे में एक महिला शो, टू फीट, तैयार कर रही हूं, जो ऑस्ट्रेलियाई कोरियोग्राफर मेरिल टेनकार्ड द्वारा रचित है। हम ओल्ड विक से पुष्टि की प्रतीक्षा कर रहे हैं - एक अद्भुत, सर्वश्रेष्ठ अंग्रेजी नाटक थिएटरों में से एक। यह एक गंभीर प्रोडक्शन है, मेरे लिए नया, जहां आपको सिर्फ डांस ही नहीं, बल्कि अंग्रेजी में बहुत कुछ बोलने की जरूरत होगी। दो खंड, डेढ़ घंटे। मैं स्पेसिवत्सेवा के भाग्य और एक बैलेरीना के रूप में अपने जीवन के बारे में बात करूंगा।

संस्कृति:स्पेसिवत्सेवा एक दुखद व्यक्ति हैं, उनका जीवन एक मनोरोग क्लिनिक में समाप्त हो गया, और आप उनकी छवि को अपने भाग्य के साथ जोड़ते हैं, जो काफी सफल है।
ओसिपोवा:मेरे जीवन से - केवल वास्तविक तथ्य और तर्क। मैं इस पेशे में कैसे आया, मुझे किन चीज़ों का सामना करना पड़ा, विशिष्ट मामले, मज़ेदार और नाटकीय दोनों। बहुत से लोग मानते हैं कि बैलेरीना का मार्ग कांटेदार है, जिसमें आहार और भीषण व्यायाम शामिल हैं। मैं इस विचार से सहमत नहीं हूं कि यह कई खुशियों से रहित एक प्रकार का भयानक जीवन है। तो मैं इस बारे में बात कर रहा हूं कि हम क्या करते हैं, हम खुद को क्या अनुमति नहीं देते हैं, हमारे दिन कैसे गुजरते हैं। वास्तव में, बैले एक बड़ी खुशी है, न केवल प्रदर्शन, बल्कि हमारा रोजमर्रा का जीवन भी सुंदर और अद्भुत है। यह सिर्फ इतना है कि बचपन और करियर की शुरुआत इस तथ्य से जुड़ी है कि आप एक अज्ञात भविष्य में बहुत सारी शारीरिक और भावनात्मक ताकत निवेश करते हैं।

संस्कृति:आप "माँ" नाटक के बारे में बात क्यों नहीं करते?
ओसिपोवा:हमने उसका नाम "माँ" रखा। मैं इस परियोजना की घोषणा नहीं कर सकता, लेकिन चूंकि आप पूछते हैं...इंग्लैंड में शो के स्थान को लेकर एक बहुत बड़ी समस्या है - हमारे मन में जो योजनाएं हैं, उनमें थिएटर की योजनाएं भी लंबे समय से पहले से निर्धारित होती हैं। मुझे उम्मीद है कि वे हमारे लिए कुछ मुफ्त दिन ढूंढेंगे, और शायद हम गर्मियों में एडिनबर्ग में महोत्सव में प्रीमियर दिखाएंगे।

यह एंडरसन की परी कथा "द स्टोरी ऑफ ए मदर" पर आधारित है, कोरियोग्राफर आर्थर पिटा हैं, साथी अभिनेता और अद्भुत समकालीन नर्तक जोनाथन गोडार्ड हैं। वह कई भूमिकाएँ निभाता है - मौत और बूढ़ी औरत से लेकर झील और फूल तक - वह सब कुछ जो माँ के रास्ते में आता है।

संस्कृति:एंडरसन की कहानी अंधकारमय और हृदयविदारक है।
ओसिपोवा:बहुत दुखद कहानी - भयानक, दुखद। उसने मुझ पर अमिट छाप छोड़ी।'

संस्कृति:क्या आपने इसे स्वयं पाया?
ओसिपोवा:आर्थर पिटा. लेकिन वह मुझे इतनी अच्छी तरह से जानता है कि उसे तुरंत समझ आ गया कि मैं उसके पास से नहीं गुजर सकता। हमने तुरंत एक अद्भुत टीम इकट्ठी की: आर्थर, संगीतकार, निर्माता, पोशाक डिजाइनर। हम पहले ही कई रिहर्सल कर चुके हैं। परियों की कहानी ने मुझे आकर्षित किया क्योंकि मैंने पहले कभी ऐसी भूमिकाएँ नहीं देखी थीं। मैंने अलग-अलग भावनाओं के साथ खेला, लेकिन एक मां का प्यार, जो अंत तक जाकर अपना सब कुछ बलिदान कर देती है, जरूरी नहीं था, इसलिए मैं कोशिश करना चाहती थी। कोरियोग्राफर न केवल नृत्य की भाषा में मेरे करीब हैं, बल्कि इसलिए भी कि वह निर्देशन के कौशल में माहिर हैं। हमें हमारे सभी कार्य सफल लगते हैं। दोनों अतियथार्थवादी विचित्र बैले फकाडा, जिसे मॉस्को ने देखा, और हाल ही में कोवेंट गार्डन में "विंड", जिसे इंग्लैंड में विवादास्पद रूप से प्राप्त किया गया था, और मैं इस प्रदर्शन में अपनी भूमिका को सर्वश्रेष्ठ में से एक मानता हूं।

संस्कृति:कई साल पहले आपने हमारे अखबार में स्वीकार किया था कि आपने सिंड्रेला नृत्य करने का सपना देखा था। सच नहीं हुआ?
ओसिपोवा:कोरियोग्राफर व्लादिमीर वर्नावा और निर्माता सर्गेई डेनिलियन के साथ एक अद्भुत परियोजना की योजना बनाई गई है। सिंड्रेला का नया संस्करण मेरा सबसे बड़ा सपना है। मुझे उम्मीद है कि जल्द ही इसका प्रीमियर होगा और अगले सीज़न में हम इसे रूस में दिखाएंगे।

2003 में उन्होंने अंतर्राष्ट्रीय बैले प्रतियोगिता "प्रिक्स ऑफ़ लक्ज़मबर्ग" का ग्रांड प्रिक्स जीता।
2005 में, उन्होंने मॉस्को में बैले डांसर्स और कोरियोग्राफर्स की अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता (सीनियर ग्रुप में "युगल" श्रेणी में) में तीसरा पुरस्कार जीता।
2007 में, उन्हें "बैले" पत्रिका ("राइजिंग स्टार" श्रेणी में) से "सोल ऑफ़ डांस" पुरस्कार से सम्मानित किया गया।
2008 में उन्हें बैले में अपने प्रदर्शन के लिए वार्षिक अंग्रेजी पुरस्कार (नेशनल डांस अवार्ड्स क्रिटिक्स सर्कल) - नेशनल डांस क्रिटिक्स सर्कल अवार्ड ("क्लासिकल बैले" सेक्शन में सर्वश्रेष्ठ बैलेरीना) और नेशनल थिएटर अवार्ड "गोल्डन मास्क" मिला। ट्विला थर्प द्वारा निर्देशित "इन द रूम एबव" एफ. ग्लास (सीज़न 2006/07) और "प्रतिभा के महत्व के लिए" श्रेणी में पोसिटानो (इटली) में प्रतिवर्ष लियोनाइड मैसिन पुरस्कार प्रदान किया जाता है।
2009 में (व्याचेस्लाव लोपाटिन के साथ) उन्हें विशेष जूरी पुरस्कार "गोल्डन मास्क" से सम्मानित किया गया - बैले "ला सिल्फाइड" (सीजन 2007/08) में सर्वश्रेष्ठ युगल के लिए और इंटरनेशनल एसोसिएशन ऑफ कोरियोग्राफर्स का पुरस्कार "बेनोइस डे ला" द कॉर्सेर में ला सिल्फाइड, गिजेल, मेडोरा और द फ़्लेम्स ऑफ़ पेरिस में जोन के प्रदर्शन के लिए डान्से"।
2010 में उन्हें मिस वर्चुओसिटी श्रेणी में अंतर्राष्ट्रीय बैले डांस ओपन पुरस्कार से सम्मानित किया गया था।
2011 में, उन्हें फिर से वार्षिक अंग्रेजी पुरस्कार (नेशनल डांस अवार्ड्स क्रिटिक्स सर्कल) - नेशनल डांस क्रिटिक्स सर्कल अवार्ड (सर्वश्रेष्ठ बैलेरीना) मिला; "वर्ष के सर्वश्रेष्ठ डांसर" श्रेणी में डांस ओपन पुरस्कार के ग्रांड प्रिक्स और लियोनिद मैसिन पुरस्कार (पॉसिटानो) से सम्मानित किया गया।
2015 में, उन्हें फिर से नेशनल डांस क्रिटिक्स सर्कल अवार्ड से सम्मानित किया गया, और उन्हें एक साथ दो श्रेणियों ("सर्वश्रेष्ठ बैलेरीना" और "उत्कृष्ट प्रदर्शन" / रॉयल बैले प्रोडक्शन में गिजेल की भूमिका के प्रदर्शन के लिए) पुरस्कार मिला।

जीवनी

मास्को में पैदा हुआ। 2004 में उन्होंने मॉस्को स्टेट एकेडमी ऑफ कोरियोग्राफी (रेक्टर की कक्षा) से स्नातक की उपाधि प्राप्त की और उन्हें बोल्शोई थिएटर के बैले मंडली में स्वीकार कर लिया गया। डेब्यू 24 सितंबर 2004 को हुआ। उन्होंने के निर्देशन में रिहर्सल करना शुरू किया। तब उनके स्थायी अध्यापक-शिक्षक थे।
उन्होंने 2011 में बोल्शोई थिएटर छोड़ दिया। वह अमेरिकन बैले थिएटर (एबीटी), बवेरियन बैले और ला स्काला बैले सहित दुनिया की कई प्रमुख बैले कंपनियों के साथ प्रदर्शन करती हैं।
2011 से - सेंट पीटर्सबर्ग में मिखाइलोव्स्की थिएटर की प्राइमा बैलेरीना, 2013 से - रॉयल बैले कोवेंट गार्डन की।

प्रदर्शनों की सूची

2004
पस दे ड्यूक्स डालें
नैंसी("ला सिल्फाइड" एच. लेवेंशेल द्वारा, कोरियोग्राफी ए. बॉर्नविले द्वारा, संशोधित ई. एम. वॉन रोसेन द्वारा)
ग्यारहवाँ वाल्ट्ज("चोपिनियाना" संगीत एफ. चोपिन द्वारा, कोरियोग्राफी एम. फ़ोकिन द्वारा)
स्पेनिश गुड़िया("द नटक्रैकर" पी. त्चैकोव्स्की द्वारा, कोरियोग्राफी यू. ग्रिगोरोविच द्वारा)
सरसों के बीज(एफ. मेंडेलसोहन-बार्थोल्ड और डी. लिगेटी के संगीत पर "ए मिडसमर नाइट्स ड्रीम", जे. न्यूमियर द्वारा मंचित) -

2005
स्पेनिश दुल्हन(पी. त्चिकोवस्की द्वारा "स्वान लेक", यू. ग्रिगोरोविच द्वारा दूसरे संस्करण में, एम. पेटिपा, एल. इवानोव, ए. गोर्स्की द्वारा कोरियोग्राफी के अंशों का उपयोग किया गया था)
बैले "पासाकाग्लिया" में भाग, बैले "पासाकाग्लिया" में एकल कलाकार(ए. वॉन वेबर्न द्वारा संगीत, आर. पेटिट द्वारा कोरियोग्राफी)
टंकक(डी. शोस्ताकोविच द्वारा "बोल्ट", ए. रत्मांस्की द्वारा मंचित) -
ग्रैंड पास में पहला बदलाव(एल. मिंकस द्वारा डॉन क्विक्सोट, एम. पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, ए. गोर्स्की, ए. फाडेचेव द्वारा संशोधित)
सिंडरेला("स्लीपिंग ब्यूटी" पी. त्चिकोवस्की द्वारा, कोरियोग्राफी एम. पेटिपा द्वारा, संशोधित यू. ग्रिगोरोविच द्वारा)
निरर्थक व्यापार(पी. त्चिकोवस्की के संगीत के लिए "ओमेन्स", एल. मैसिन द्वारा कोरियोग्राफी)
कैनकन एकल कलाकार("पेरिसियन फन" जे. ऑफेनबैक के संगीत के लिए, एम. रोसेन्थल द्वारा व्यवस्थित, एल. मैसिन द्वारा कोरियोग्राफी) - रूस में पहला कलाकार
चार ड्रायड, कित्री("डॉन क्विक्सोटे")
तृतीय भाग के एकल कलाकार("सी मेजर में सिम्फनी" जे. बिज़ेट के संगीत के लिए, कोरियोग्राफी जे. बालानचिन द्वारा)
पेंटिंग "छाया" में दूसरा बदलाव(एल. मिंकस द्वारा "ला बायडेरे", एम. पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, यू. ग्रिगोरोविच द्वारा संशोधित)
एकल कलाकार("प्लेइंग कार्ड्स" आई. स्ट्राविंस्की द्वारा, कोरियोग्राफ ए. रैटमान्स्की द्वारा) - इस बैले के पहले कलाकारों में से एक थे

2006
वाल्ट्ज एकल कलाकार(पहले कलाकारों में से एक था)
शरद ऋतु("सिंड्रेला" एस. प्रोकोफिव द्वारा, कोरियोग्राफी वाई. पोसोखोव द्वारा, निर्देशक वाई. बोरिसोव द्वारा)
रैमसे, एस्पिसिया(टीएस. पुनी द्वारा "फिरौन की बेटी", एम. पेटिपा के बाद पी. लैकोटे द्वारा मंचित)
मनका फार्ट(डी. शोस्ताकोविच द्वारा "बोल्ट", ए. रत्मांस्की द्वारा मंचित)
गमज़त्ती("ला बयादेरे") - शुरुआत मोंटे कार्लो में थिएटर के दौरे पर हुई

2007
एकल कलाकार("सेरेनेड" पी. त्चिकोवस्की के संगीत के लिए। कोरियोग्राफी जे. बालानचिन द्वारा) -
एकल कलाकार("इन द रूम अपस्टेयर" एफ. ग्लास द्वारा, कोरियोग्राफी टी. थार्प द्वारा) - बोल्शोई थिएटर में इस बैले के पहले कलाकारों में से एक थे
शास्त्रीय नर्तक(डी. शोस्ताकोविच द्वारा "ब्राइट स्ट्रीम", ए. रत्मांस्की द्वारा मंचित)
एकल कलाकार("मिडिल डुएट" संगीत वाई. खानन द्वारा, कोरियोग्राफी ए. रैटमान्स्की द्वारा)
एकल कलाकार(ए. ग्लेज़ुनोव, ए. ल्याडोव, ए. रुबिनस्टीन, डी. शोस्ताकोविच द्वारा संगीत के लिए "क्लास-कॉन्सर्ट", ए. मेसेरर द्वारा कोरियोग्राफी)
तीसरा ओडालिस्क(ए. एडम द्वारा "कोर्सेर", एम. पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, ए. रैटमांस्की और वाई. बर्लाकी द्वारा प्रोडक्शन और नई कोरियोग्राफी)
गिजेला(ए. एडम द्वारा "गिजेल", जे. कोरल्ली, जे. पेरोट, एम. पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, वाई. ग्रिगोरोविच द्वारा संशोधित)

2008
सिल्फाइड(एच.एस. लेवेन्सकोल्ड द्वारा ला सिल्फाइड, ए. बॉर्नविले द्वारा कोरियोग्राफी, जे. कोबोर्ग द्वारा संशोधित) - बोल्शोई थिएटर के पहले कलाकार
मेडोरा("कोर्सेर")
झन्ना(बी. आसफीव द्वारा "फ्लेम्स ऑफ पेरिस", वी. वेनोनेन की कोरियोग्राफी का उपयोग करते हुए ए. रत्मांस्की द्वारा मंचित)
लाल रंग में जोड़ा("रूसी सीज़न" एल. डेसयात्निकोव के संगीत के लिए, ए. रत्मांस्की द्वारा मंचित) - बोल्शोई थिएटर के पहले बैले कलाकारों में से एक थे
उतार-चढ़ाव(एल. मिंकस द्वारा बैले "पाक्विटा" से बड़े शास्त्रीय गीत, एम. पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, वाई. बर्लाका द्वारा प्रोडक्शन और नया कोरियोग्राफिक संस्करण)

2009
स्वानिल्डा("कोपेलिया" एल. डेलिबेस द्वारा, कोरियोग्राफी एम. पेटिपा और ई. सेचेट्टी द्वारा, प्रोडक्शन और नया कोरियोग्राफिक संस्करण एस. विखरेव द्वारा)
निकिया("ला बयादेरे")
एस्मेराल्डा("एस्मेराल्डा" सी. पुगनी द्वारा, कोरियोग्राफी एम. पेटिपा द्वारा, प्रोडक्शन और नई कोरियोग्राफी वाई. बर्लाकी, वी. मेदवेदेव द्वारा)

2010
बैले "रूबीज़" में मुख्य भूमिकाआई. स्ट्राविंस्की के संगीत के लिए (जे. बालानचिन की कोरियोग्राफी) - बोल्शोई थिएटर में प्रीमियर में भागीदार
पास दे ड्यूक्स(हरमन श्मेरमैन टी. विलेम्स द्वारा, कोरियोग्राफी डब्ल्यू. फोर्सिथ द्वारा)

2011
कोराली("लॉस्ट इल्यूजन्स" एल. डेसयात्निकोव द्वारा, मंचन ए. रत्मांस्की द्वारा) - प्रथम कलाकार

बोल्शोई थिएटर प्रोजेक्ट में भाग लिया
"वर्कशॉप ऑफ़ न्यू कोरियोग्राफी" (2004), एम. रवेल के संगीत पर बैले "बोलेरो" में प्रदर्शन (ए. रतमांस्की द्वारा कोरियोग्राफी) 2007 में, उन्होंने एल के संगीत पर बैले "ओल्ड वुमेन फ़ॉलिंग आउट" में प्रदर्शन किया देसियात्निकोव (ए. रत्मांस्की द्वारा कोरियोग्राफी) , पहले टेरिटरी फेस्टिवल में दिखाया गया, और फिर 2011 में "नई कोरियोग्राफी की कार्यशाला" के हिस्से के रूप में, वह बोल्शोई थिएटर और कैलिफ़ोर्निया सेगरस्ट्रॉम सेंटर के संयुक्त प्रोजेक्ट में एक भागीदार थी। द आर्ट्स (ई. ग्रेनाडोस के संगीत पर आधारित "रेमानसोस", एन. डुआटो द्वारा मंचित; ए. सिरवो के संगीत पर "सेरेनेड", एम. बिगोनजेट्टी द्वारा मंचित; एम. ग्लिंका के संगीत पर पास डे ट्रोइस, जे. द्वारा कोरियोग्राफी। बालानचाइन; ए. विवाल्डी के संगीत में "सिंक", एम. बिगोनजेटी द्वारा मंचित)।

यात्रा

बोल्श थिएटर में काम के दौरान

दिसंबर 2005 - क्रास्नोयार्स्क स्टेट ओपेरा और बैले थिएटर में बैले डॉन क्विक्सोट (एम. पेटिपा, ए. गोर्स्की द्वारा कोरियोग्राफी, एस. बोब्रोव द्वारा संशोधित) में कित्री के रूप में प्रदर्शन किया।

2006- हवाना में XX अंतर्राष्ट्रीय बैले महोत्सव में भाग लिया, जिसमें इवान वासिलिव (बोल्शोई बैले) के साथ बी. असफीव के बैले "द फ्लेम्स ऑफ पेरिस" से एक पास डी ड्यूक्स (वी. वेनोनेन द्वारा कोरियोग्राफी) और एक पास डी ड्यूक्स के साथ प्रदर्शन किया। बैले "डॉन क्विक्सोट"।

2007- VII इंटरनेशनल मरिंस्की बैले फेस्टिवल में उन्होंने बैले डॉन क्विक्सोट (पार्टनर - मरिंस्की थिएटर लियोनिद सराफानोव के एकल कलाकार) में कित्री की भूमिका निभाई और उत्सव के समापन पर गाला कॉन्सर्ट में बैले कॉर्सेर से पेस डे ड्यूक्स की भूमिका निभाई (वही पार्टनर) );
- अंतर्राष्ट्रीय उत्सव "डांस सलाद" (वॉर्थम थिएटर सेंटर, ह्यूस्टन, यूएसए) में उन्होंने बोल्शोई बैले के प्रमुख एकल कलाकार आंद्रेई मर्कुरिएव के साथ ए. रतमांस्की द्वारा मंचित "मिडिल डुएट" का प्रदर्शन किया;
- मैड्रिड के रॉयल थिएटर के मंच पर आयोजित माया प्लिस्त्स्काया के सम्मान में एक भव्य संगीत कार्यक्रम में, उन्होंने बैले "डॉन क्विक्सोट" (साथी - बोल्शोई बैले प्रीमियर दिमित्री बेलोगोलोवत्सेव) से एक पेस डे ड्यूक्स का प्रदर्शन किया।

2008- इवान वासिलिव के साथ गाला कॉन्सर्ट "टुडेज़ स्टार्स एंड टुमॉरोज़ स्टार्स" (बैले "फ्लेम्स ऑफ़ पेरिस" से पेस डी ड्यूक्स) में भाग लिया, जिसने 1999 में यूथ अमेरिका ग्रांड प्रिक्स के बैले स्कूल के छात्रों के लिए IX अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिता का समापन किया। पूर्व बोल्शोई बैले नर्तक गेन्नेडी और लारिसा सेवलीव द्वारा स्थापित;
रुडोल्फ नुरेयेव (काउंट अल्बर्ट - एंड्री मर्कुरयेव) के नाम पर शास्त्रीय बैले के अंतर्राष्ट्रीय महोत्सव के हिस्से के रूप में मूसा जलील के नाम पर तातार अकादमिक ओपेरा और बैले थिएटर के बैले मंडली के साथ कज़ान में बैले "गिजेल" में शीर्षक भूमिका निभाई और प्रदर्शन किया। इस उत्सव के समापन पर गाला संगीत समारोहों में, बैले "फ्लेम्स ऑफ पेरिस" (साझेदार - बोल्शोई बैले के एकल कलाकार इवान वासिलिव) से पेस डे ड्यूक्स का प्रदर्शन किया गया;
पहले साइबेरियन बैले फेस्टिवल के हिस्से के रूप में, उन्होंने नोवोसिबिर्स्क स्टेट एकेडमिक ओपेरा और बैले थिएटर "डॉन क्विक्सोट" के प्रदर्शन में किट्री (बाज़िल - इवान वासिलिव) की भूमिका निभाई;
कैप रोइग गार्डन फेस्टिवल (गिरोना प्रांत, स्पेन) के हिस्से के रूप में आयोजित गाला कॉन्सर्ट "एन ट्रिब्यूट टू माया प्लिस्त्स्काया" में भाग लिया, इवान वासिलिव के साथ बैले "फ्लेम्स ऑफ पेरिस" और एक पास डी से एक पास डी ड्यूक्स का प्रदर्शन किया। बैले "कॉर्सेर" से ड्यूक्स;
ल्योन एम्फीथिएटर के मंच पर आयोजित बैले नर्तकियों के एक भव्य संगीत कार्यक्रम में भाग लिया (बैले डॉन क्विक्सोट से विविधताएं और कोडा, बैले फ्लेम्स ऑफ पेरिस से पेस डी ड्यूक्स, साथी इवान वासिलिव)।
ज्यूरिख ओपेरा की बैले कंपनी के साथ ज्यूरिख में बैले ला सिल्फाइड (ए. बॉर्नविले द्वारा कोरियोग्राफी, जे. कोबोर्ग द्वारा संशोधित) की शीर्षक भूमिका में प्रदर्शन किया गया;
नोवोसिबिर्स्क स्टेट एकेडमिक ओपेरा और बैले थिएटर "गिजेल" (काउंट अल्बर्ट इवान वासिलिव) के प्रदर्शन में शीर्षक भूमिका निभाई;

2009- नोवोसिबिर्स्क में बैले "ला बयादेरे" (एम. पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी, वी. पोनोमारेव, वी. चाबुकियानी द्वारा संशोधित, के. सर्गेव, एन. जुबकोवस्की द्वारा अलग-अलग नृत्यों के साथ; आई. ज़ेलेंस्की द्वारा निर्मित) में निकिया की भूमिका निभाई। नोवोसिबिर्स्क राज्य अकादमिक ओपेरा थियेटर और बैले (सोलर - इवान वासिलिव) के बैले मंडली के साथ;
सेंट पीटर्सबर्ग में मिखाइलोव्स्की थिएटर (साझेदार इवान वासिलिव) की मंडली के साथ बैले "गिजेल" (एन. डोलगुशिन द्वारा संपादित) की शीर्षक भूमिका में प्रदर्शन किया।
अमेरिकन बैले थियेटर (एबीटी) के अतिथि एकल कलाकार के रूप में, उन्होंने न्यूयॉर्क मेट्रोपॉलिटन ओपेरा के मंच पर इस मंडली के प्रदर्शन में भाग लिया। बैले "गिजेल" की शीर्षक भूमिका (जे. कोरल्ली, जे. पेरोट, एम. पेटिपा द्वारा कोरियोग्राफी; काउंट अल्बर्ट - डेविड हॉलबर्ग) और बैले "ला सिल्फाइड" की शीर्षक भूमिका (ए. बॉर्ननविले द्वारा कोरियोग्राफी) में प्रदर्शन किया गया। ई. ब्रून द्वारा संशोधित; जेम्स - हरमन कॉर्नेजो);
पेरिस नेशनल ओपेरा में एक प्रदर्शन में आई. स्ट्राविंस्की (एम. फोकिन द्वारा कोरियोग्राफी) के बैले "पेत्रुस्का" में बैलेरीना की भूमिका निभाई।

2010- पेरिस नेशनल ओपेरा (पार्टनर मैथियास आइमैन) में एक प्रदर्शन में पी. त्चैकोव्स्की (आर. नुरेयेव द्वारा कोरियोग्राफी) के बैले "द नटक्रैकर" में क्लारा के रूप में प्रदर्शन किया गया।
मिलान के ला स्काला थिएटर (साझेदार लियोनिद सराफानोव) में बैले डॉन क्विक्सोट (आर. नुरेयेव द्वारा संस्करण) में कित्री की भूमिका निभाई;
एक्स इंटरनेशनल बैले फेस्टिवल "मरिंस्की" में भाग लिया - बैले "गिजेल" (काउंट अल्बर्ट - लियोनिद सराफानोव) में शीर्षक भूमिका निभाई;
मेट्रोपॉलिटन ओपेरा के मंच पर एबीटी प्रदर्शन में फिर से भाग लिया: उन्होंने बैले डॉन क्विक्सोट (एम. पेट्पा, ए. गोर्स्की द्वारा कोरियोग्राफी, के. मैकेंजी और एस. जोन्स द्वारा प्रोडक्शन; पार्टनर जोस मैनुअल कैरेनो) में कित्री की भूमिकाएँ निभाईं ), एस. प्रोकोफ़िएव द्वारा बैले "रोमियो एंड जूलियट" में जूलियट (के. मैकमिलन द्वारा कोरियोग्राफी; साथी डेविड हॉलबर्ग), प्रिंसेस ऑरोरा (पी. त्चिकोवस्की द्वारा "द स्लीपिंग ब्यूटी"; एम. पेटिपा, के. मैकेंज़ी द्वारा कोरियोग्राफी, जी. किर्कलैंड, एम. चेर्नोव, प्रोडक्शन के. मैकेंज़ी; पार्टनर डेविड हॉलबर्ग)।

2011- म्यूनिख में बवेरियन स्टेट ओपेरा (पेट्रुचियो - लुकाज़ स्लाविकी) के बैले मंडली के साथ डी. स्कारलाटी (जे. क्रैंको द्वारा कोरियोग्राफी) के संगीत पर बैले "द टैमिंग ऑफ द श्रू" में कैटरीना की भूमिका निभाई;
मेट्रोपॉलिटन ओपेरा के मंच पर एबीटी सीज़न में भाग लिया - बैले "ब्राइट स्ट्रीम" में शास्त्रीय नर्तक की भूमिका निभाई (ए. रतमांस्की द्वारा कोरियोग्राफी, शास्त्रीय नर्तक - डेनियल सिम्किन), बैले "कोपेलिया" में स्वानिल्डा की भूमिका ” (एफ. फ्रैंकलिन, फ्रांज द्वारा संपादित - डेनियल सिम्किन); इंग्लिश नेशनल बैले (रोमियो - इवान वासिलिव) के साथ लंदन (कोलिज़ीयम थिएटर) में बैले "रोमियो एंड जूलियट" (एफ. एश्टन द्वारा कोरियोग्राफी, पी. शॉफस द्वारा पुनरुद्धार) में शीर्षक भूमिका निभाई।

छाप

नतालिया ओसिपोवा और सर्गेई पोलुनिन

उसकी चमक ने मशालों को ग्रहण कर लिया।

वह चमकदार बेरिल की तरह है

मेरे कानों में अरपका हैं, यह बहुत हल्का है

कुरूपता और बुराई की दुनिया के लिए.

कौवों के झुंड के बीच कबूतर की तरह,

मैं भीड़ में उसे तुरंत पहचान सकता हूं।

मैं उससे संपर्क करूंगा और उसे बिंदु-रिक्त रूप से देखूंगा।

क्या मैंने पहले कभी प्यार किया है?

अरे नहीं, वे झूठी देवियाँ थीं।

मैं अब तक सच्ची सुंदरता नहीं जान पाया...

वह मुख्य बैले धमकाने वाला है, वह रॉयल बैले का रूसी सुपरस्टार है।

नताल्या ओसिपोवा और सर्गेई पोलुनिन मंच पर पैदा हुए डर, दर्द और प्यार के बारे में बात करते हैं।

“मैंने उनकी प्रतिष्ठा के बारे में सुना है, हमारी दुनिया में हर किसी ने इसके बारे में सुना है। उन्होंने कहा कि वह बहुत ज़िम्मेदार नहीं था, वह भाग गया। इसलिए पहले तो मैंने सोचा कि मैं उसके साथ कभी डांस नहीं करूंगी।" नताल्या ओसिपोवा की नज़र सर्गेई पोलुनिन पर पड़ती है, जो मानो उसकी देखभाल कर रहा हो, उसके बगल में बैठता है, और बैलेरीना का पीला, आरक्षित चेहरा अचानक मुस्कुराहट के साथ चमक उठता है: वह नर्तकी जिसके साथ उसने एक ही मंच पर न आने की कसम खाई थी अब उनकी जीवनसंगिनी हैं.
उनके रोमांस की भविष्यवाणी बहुत कम लोग कर सकते थे। केवल इसलिए नहीं कि प्रत्येक नर्तक इतना प्रसिद्ध था कि उसके साथ मिलकर एक विश्वसनीय जोड़ी नहीं बन पाती थी। बल्कि इसलिए भी कि उनके करियर बहुत अलग-अलग दिशाओं में विकसित हुए। ओसिपोवा, जिन्होंने पूर्व साथी इवान वासिलिव के साथ बोल्शोई थिएटर में एक प्रतिष्ठित करियर छोड़ा, 2013 में लंदन चले गए और रॉयल बैले के साथ एक प्रमुख नर्तक बन गए।

पोलुनिन ने 18 महीने पहले थिएटर छोड़ दिया था और, कोकीन के दुरुपयोग और गहरे पेशेवर असंतोष की कहानियों के बीच, एक बैले डांसर, मॉडल और भविष्य के फिल्म अभिनेता के रूप में अपने आश्चर्यजनक बायोडाटा को साफ़ करने के लिए रूस गए थे।

2015 में, ओसिपोवा को मिलान में बैले "गिजेल" में मुख्य भूमिका निभानी थी। विभिन्न कारणों से उन्हें उपयुक्त साथी नहीं मिला। उसकी माँ ने पोलुनिन से संपर्क करने का सुझाव दिया, जिसके पास अपनी सभी विलक्षणताओं के बावजूद, अभी भी अविश्वसनीय प्राकृतिक प्रतिभा, स्वच्छ शास्त्रीय पंक्तियाँ और एक ऊंची छलांग थी जो ओसिपोवा की उज्ज्वल ऊर्जा को पूरी तरह से स्थापित कर सकती थी। बैलेरीना ने सावधानीपूर्वक पोलुनिन को एक ईमेल भेजा। और जब, उसे आश्चर्य हुआ, वह उसका साथी बनने के लिए सहमत हो गया, तो उसे पता चला कि वह बिल्कुल भी भयानक नहीं था, जैसा कि उसने सोचा था। “वह बहुत ईमानदार निकला। मुझे लगा कि वह एक दयालु व्यक्ति थे - कोई ऐसा व्यक्ति जिस पर मैं भरोसा कर सकता था।"
शास्त्रीय प्रदर्शनों की सूची के सबसे रोमांटिक बैले, गिजेल की रिहर्सल के दौरान नर्तकियों को एक-दूसरे से प्यार हो गया। पोलुनिन के लिए, गिजेल ओसिपोवा के साथ एक ही मंच पर काउंट अल्बर्ट की भूमिका निभाना एक रोमांटिक प्रसंग से कहीं अधिक बन गया। उस समय तक उनका बैले से इतना मोहभंग हो चुका था कि वे मंच छोड़ने ही वाले थे, लेकिन तभी उनकी राय बदल गई। “नतालिया के साथ नृत्य करना अद्भुत था। मैं 100 प्रतिशत शामिल था, मेरे लिए सब कुछ वास्तविक और वास्तविक था, और अब मैं हमेशा उसके साथ नृत्य करना चाहूंगा।

वह अब फिर से लंदन में रह रहे हैं, और यद्यपि उनके कार्य शेड्यूल भ्रमित करने वाले हैं, वे ऐसी योजनाएँ बना रहे हैं जो उन्हें यथासंभव बार-बार और निकट रूप से एक साथ काम करने की अनुमति देंगी। पोलुनिन का इरादा एक अतिथि नर्तक के रूप में रॉयल बैले में लौटने का है ("मैं वास्तव में इस पर चर्चा करना चाहूंगा"), लेकिन युगल एक साथ स्वतंत्र परियोजनाएं भी करना चाहते हैं। ओसिपोवा धीरे से कहती है: “यह हमारे काम की ख़ासियत है। एक-दूसरे को देखने के लिए, एक-दूसरे के घरों में लौटने के लिए, हमें साथ मिलकर काम करने का अवसर ढूंढना होगा।"
उनका पहला सहयोग रसेल मालीफेंट द्वारा निर्देशित एक नया युगल होगा। यह ओसिपोवा द्वारा व्यक्तिगत रूप से तैयार किए गए ग्रीष्मकालीन समकालीन नृत्य कार्यक्रम का हिस्सा होगा। उनके लिए, यह उस परियोजना की निरंतरता है जो "सोलो फॉर टू" के साथ शुरू हुई - आधुनिक नृत्य की एक शाम, जिसे 2014 में वासिलिव के साथ प्रस्तुत किया गया था। यह एक ऐसा प्रयोग था जिससे वह उत्साहित भी थीं और निराश भी क्योंकि इसे तैयार करने के लिए पर्याप्त समय नहीं था। नए कार्यक्रम पर काम, जिसके लिए आर्थर पिटा, सिदी लार्बी चेरकौई और रसेल मालीफैंट ने नंबर बनाए, अलग तरीके से संचालित किया जा रहा है। ओसिपोवा का इरादा शास्त्रीय बैले में प्रशिक्षित अपने शरीर को विभिन्न शैलियों में ढालने के लिए जब तक आवश्यक हो तब तक काम करने का है। “मैं इन कोरियोग्राफरों की भाषाओं में महारत हासिल करना चाहता हूं। और मैं उनमें से प्रत्येक को बिना किसी उच्चारण के बहुत अच्छे से बोलना चाहता हूं।
पोलुनिन पीट और मालीफेंट के कार्यों में नृत्य करता है। ज़मीन पर रेंगती हुई बहती हरकतें नर्तक के लिए एक चुनौती बन गईं। “मुझे हमेशा ऐसा लगता था कि मेरे और आधुनिक नृत्य के बीच एक दीवार थी। मुझे नहीं पता था कि इस पर कैसे काबू पाया जाए। और मेरे लिए ये सब काफी मुश्किल है, खासकर तब जब मुझे फर्श पर उतरना हो. लेकिन मैं देखता हूं कि कैसे नताल्या इस कोरियोग्राफी को अपना बना लेती है और मैं समझता हूं कि मैं भी इसे अपने तरीके से कर सकता हूं।
इसे अपने तरीके से करना पोलुनिन के लिए एक नया अनुभव है। हाल के साक्षात्कारों में, उन्होंने गुस्से और नाराजगी के साथ बैले में मजबूर होने के बारे में बात की, और बताया कि 13 साल की उम्र में अपने मूल यूक्रेन को छोड़ना और अंग्रेजी का एक शब्द भी न जानने के कारण विदेशी संस्कृति को अपनाना उनके लिए कितना कठिन था। अब ओसिपोवा से मिलने के बाद उसके लिए अपने अतीत से निपटना आसान हो गया है।
वह धीरे-धीरे और सावधानी से बोलता है, फिर भी थोड़े यूक्रेनी लहजे के साथ: “रॉयल बैले स्कूल में मेरी बहुत अच्छी तरह से देखभाल की जाती थी, जैसे कि यह एक परिवार हो। थिएटर ने भी मुझे वह सब कुछ दिया जो मैं दे सकता था। लेकिन मैं दुखी महसूस कर रहा था और मुझे नहीं पता था कि इसे कैसे व्यक्त करूं। घर में अगर आप गुस्से में हैं तो किसी से झगड़ा हो सकता है। लेकिन स्कूल में किसी ने लड़ाई नहीं की - इसके लिए उन्हें बस बाहर निकाल दिया गया होता। मैं थिएटर में खोया हुआ महसूस कर रहा था, मैं कुछ और आज़माना चाहता था - जैसे किसी संगीत या फ़िल्म में होना - लेकिन मुझे इसके बर्बाद होने का डर था। मैं लंदन में रहता था, जो मेरा घर बन गया, लेकिन मेरे पास अभी भी नागरिक का दर्जा नहीं था। यदि निर्देशक मुझ पर क्रोधित हो गया और मुझे बाहर निकाल दिया, तो मैं कहाँ जाऊँगा? मुझे लगता है कि जब मैंने थिएटर छोड़ा, तो मैं उन चीज़ों से गुज़रना चाहता था जो मेरे लिए सबसे भयानक थीं - ताकि मुझे उनसे डर न लगे।

अब जब पोलुनिन ओसिपोवा के साथ इतना समय बिताते हैं, तो वह रॉयल बैले के भी करीब हैं। “मैं पहले से कहीं अधिक बैले के बारे में सोचता और बात करता हूं। मैने बदला"। और यद्यपि वह क्लासिक्स के प्रति सच्चा रहना चाहता है, उसका मुख्य लक्ष्य विभिन्न परियोजनाओं में भाग लेना है। निर्देशक डेविड ला चैपल के साथ बनाया गया "टेक मी टू चर्च" वीडियो यूट्यूब पर लगभग 15 मिलियन बार देखा गया है। नर्तक का कहना है कि वह ऐसे युवा दर्शकों को दिलचस्पी दिलाना चाहेंगे जिनकी विशेष रुचि नहीं है। “मैं सिनेमा, संगीत और फैशन के प्रतिनिधियों को जोड़ने वाली अधिक परियोजनाओं में भाग लेना चाहूंगा। यह मुझे रोमांचित करता है।"

ओसिपोवा ध्यान से सुनती है। “सर्गेई के विचार अद्भुत हैं। मुझे लगता है कि यह बहुत महत्वपूर्ण है कि वे जीवन में आएं।” वह स्वयं रॉयल बैले की प्राइमा बैलेरीना बनकर खुश हैं, क्योंकि उनका मानना ​​है कि इस थिएटर का प्रदर्शन क्लासिक्स और नए कार्यों का एक आदर्श संयोजन है। "अब मैं एक परिपक्व नर्तक हूं, मैं गंभीरता से कुछ शास्त्रीय बैले - जैसे स्वान लेक और स्लीपिंग ब्यूटी - पर ध्यान केंद्रित करना चाहता हूं।" हालाँकि, उनका मानना ​​है कि उनकी प्रतिभा के लिए आदर्श ढाँचा अभी तक नहीं मिल पाया है। “मुझे लगता है कि एक कोरियोग्राफर है जो मुझे अपना सर्वश्रेष्ठ दिखाने में मदद कर सकता है। आपको बस उसे ढूंढने की जरूरत है।"

उनकी व्यक्तिगत और व्यावसायिक महत्वाकांक्षाओं को संतुलित करना आसान नहीं है: यह एक नाजुक संतुलन होगा। हालाँकि, जिस प्रसन्नतापूर्ण उदासीनता के साथ नर्तक खिलखिलाते हैं और जिस पूर्ण गंभीरता के साथ वे एक-दूसरे को सुनते हैं, उससे पता चलता है कि वे कितने करीब हैं। जब ओसिपोवा अपने पहले प्रदर्शन को एक साथ याद करती है तो कोमलता से मुस्कुराती है: वह मंच पर जाने का इंतजार कर रही थी - वह क्षण जब अल्बर्ट गिजेल के दरवाजे पर दस्तक देगा। “मेरे लिए यह बहुत भावुक क्षण है, बहुत काव्यात्मक और प्रतीकात्मक। मुझे ऐसा लगा जैसे मैं पूरी जिंदगी इस दस्तक का इंतजार कर रहा था।''

एक बच्चे के रूप में, उन्होंने एक बार मुझे धोखा देने की कोशिश की, एक सिक्का छीन लिया,और एक इच्छा करते हुए उसे सीढ़ियों से नीचे फेंकने का सुझाव दिया।

तब से मैं पूरी जिंदगी सिक्के उछालता रहा हूं।उदाहरण के लिए, एक दिन मैं,दुनिया की सर्वश्रेष्ठ डांसर बनने की इच्छा थी।

सबसे प्रतिभाशाली बैले सितारों में से एक उन भूमिकाओं के बारे में बात करती है जो उनकी प्रतिभा को और अधिक बहुमुखी बनाती हैं।

रॉयल बैले की प्राइमा बैलेरीना कहती हैं, "यह रूस के इतिहास में एक भयानक घटना थी," मैं सोच भी नहीं सकती थी कि मैं इंग्लैंड में अनास्तासिया नृत्य करूंगी... यह बहुत ही असामान्य है।

लंदन के रॉयल ओपेरा हाउस के एक छोटे से कमरे में बैठकर, वह अपने देश के इतिहास के सबसे काले समयों में से एक के बारे में बात करती है - 1918 में ज़ार निकोलस द्वितीय और उनके परिवार की हत्या, उनके अवशेषों के ठिकाने से जुड़ा रहस्य और अज्ञात महिला। जिसने वर्षों बाद खुद को रोमानोव्स, ग्रैंड डचेस अनास्तासिया की सबसे छोटी बेटी घोषित किया।

बैले अनास्तासिया में, नताल्या ने मानसिक रूप से बीमार अन्ना एंडरसन की भूमिका निभाई है, जो खुद को अनास्तासिया मानती थी, जो बेवजह मौत की सजा से बच गई थी। बैले में, एंडरसन रूसी साम्राज्य में एक युवा राजकुमारी के कथित जीवन को पुनर्जीवित करता है और यह पता लगाने की कोशिश करता है कि वह कौन है या कौन नहीं है। यह यादों और वास्तविकता, कल्पना और सच्चाई के बीच एक आकर्षक संघर्ष है, भूमिका की गहरी समझ के लिए मुख्य चरित्र के साथ समानता की खोज है।

वह अब चार सीज़न से रॉयल बैले के साथ नृत्य कर रही है, लेकिन यह विश्वास करना अभी भी मुश्किल है कि काले स्वेटर और लेगिंग में मेरे सामने बैठी यह कमजोर, पीली लड़की ने 2010 में कोवेंट गार्डन मंच पर अपनी पहली उपस्थिति के साथ धूम मचा दी थी। . उस समय, वह बोल्शोई थिएटर में एक प्राइमा बैलेरीना थीं और अपनी अविश्वसनीय तकनीक, एथलेटिसिज्म और बहादुर प्रदर्शन से दर्शकों को आश्चर्यचकित कर दिया था। 2011 में, वह और उसका साथी "रचनात्मक स्वतंत्रता" की तलाश में सेंट पीटर्सबर्ग के मिखाइलोवस्की थिएटर में चले गए। और एक साल बाद, 2012 में रॉयल बैले के साथ अतिथि एकल कलाकार के रूप में प्रदर्शित होने के बाद, वह कंपनी में पूर्णकालिक रूप से शामिल हो गईं, उन्हें "एक ऐसा प्रस्ताव मिला जिसे मैं मना नहीं कर सकती थी," नताल्या ने खुद कहा।

1986 में जन्म. वह अभी भी एक बच्ची थी, लेकिन वह समय स्पष्ट रूप से याद है, जब साम्यवाद के पतन के बाद, 1998 में रोमानोव परिवार के पांच सदस्यों के शव निकाले गए थे और आधिकारिक तौर पर सेंट पीटर्सबर्ग में पीटर और पॉल कैथेड्रल में उन्हें फिर से दफनाया गया था। नताल्या ने इसे "रूस में एक बहुत बड़ी घटना" बताया है। यहां तक ​​कि जब डीएनए विश्लेषण से यह साबित होने लगा कि अन्ना एंडरसन का शाही परिवार से कोई संबंध नहीं है, तब भी यह रहस्य कायम रहा। "आज भी, रूसी रूढ़िवादी चर्च यह नहीं मानता है कि ये वास्तव में शाही परिवार के अवशेष हैं।"

क्या एंडरसन अनास्तासिया हो सकता है? “मुझे उस पर विश्वास करना होगा हाँ। वह इस बात से पूरी तरह आश्वस्त था - (डीएनए परीक्षणों के सार्वजनिक होने से पहले 1992 में उसकी मृत्यु हो गई) - वह इस महिला पर मोहित हो गया था, उसकी आत्मा में क्या हो रहा था।

क्या यह बैले के लिए एक अजीब विषय नहीं है? "इसके विपरीत," नताल्या आपत्ति जताती है, "मुझे लगता है कि यह बहुत दिलचस्प है। हम शास्त्रीय बैले में मधुर, हल्की कहानियों के इतने आदी हैं; ओपेरा कहानियां बहुत गहरी और अधिक अर्थपूर्ण हैं। एक बैलेरीना के लिए इस तरह के जटिल नाटकीय भाग पर नृत्य करना अद्भुत है। मैंने बलात्कार, आत्महत्या, यौन पतन और मानसिक अशांति जैसे अप्रिय विषयों से कभी परहेज नहीं किया। "अनास्तासिया" के तीसरे भाग में कार्रवाई एक अनाथालय में होती है, और, वह कहते हैं, "यह एक ऐसी दुनिया की तरह है जो उसके दिमाग में मौजूद है। यादों के टुकड़ों की तरह जिन्हें वह अपने जीवन की कहानी को एक साथ जोड़ने की कोशिश करती है। मुझे दर्शकों को इस दुनिया में लाने की जरूरत है। यह बेहद कठिन है। ऐसा करने के लिए, केवल नाटकीय इशारे करना ही पर्याप्त नहीं है," वह अपना हाथ हिलाती है, "आपको हर पल यह समझने की ज़रूरत है कि आप मंच पर क्या कर रहे हैं, हर गतिविधि से अवगत रहें।"

उन्हें यकीन है कि "अनास्तासिया" का मंचन रूस में कभी नहीं किया जाएगा। लेकिन मुख्य कारणों में से एक जिसके लिए वह रॉयल बैले के साथ काम करना चाहती थी, वह प्रदर्शनों की सूची की विविधता थी। वह कहती हैं, ''मैं प्रदर्शनों की सूची के लिए आई थी,'' आधुनिक प्रदर्शन के लिए। बहुत सारे बैले केवल यहीं पर प्रस्तुत किये जाते हैं।”

बैले में वह आत्म-अभिव्यक्ति के बेहतरीन अवसर ढूंढती है और ऐसी भूमिकाएँ निभाती है "जहाँ आप एक अभिनेत्री बन सकते हैं, न कि केवल एक नर्तकी।" उनकी अभिनय प्रतिभा "" में स्पष्ट रूप से प्रदर्शित हुई, जिसमें उनकी नायिका किशोर लापरवाही और युवा जुनून को जोड़ती है। "" में उसने अपनी बनाई छवि से मंत्रमुग्ध कर दिया, जिसमें उसने अपनी नायिका को खतरनाक महत्वाकांक्षाओं और घमंड से निराशा और निराशा की ओर जाने का रास्ता दिखाया। वह पेस डी ड्यूक्स को भी पसंद करती है, जो अपनी जटिल लिफ्टों और छलांगों के लिए जाना जाता है, जो बहुत लंबी भी होती हैं - एक बैलेरीना की सहनशक्ति और तकनीक की वास्तविक परीक्षा। लेकिन यह उसके लिए मुश्किल नहीं लगता, वह कहती है: “कठिन, कठिन, लेकिन बहुत स्वाभाविक है। यह एक बहुत ही सुंदर नृत्य भाषा है।”

हालाँकि, कोरियोग्राफी उन्हें इतनी आसानी से नहीं आती। “मैं ऐसी कोरियोग्राफी के लिए तैयार नहीं था। रूसी और अंग्रेजी स्कूल बहुत अलग हैं, अगर आपने बचपन से इसका अध्ययन नहीं किया है, तो नृत्य करना बहुत मुश्किल है। और फिर भी वह काम की कई कठिनाइयों का सफलतापूर्वक सामना करने में सक्षम थी। वह बैले "" में विशेष रूप से सफल रहीं, जहां उन्होंने स्वच्छंद लिसा के चरित्र को पूरी तरह से दिखाया, जिससे उनके हास्य उपहार का प्रदर्शन हुआ। “यह एक अद्भुत बैले है, मैं इसे बहुत आनंद से नृत्य करता हूँ। वहाँ बहुत सारे मज़ेदार, आनंददायक बैले नहीं हैं। मुझे पहले हास्य भूमिकाएँ निभाने का अवसर नहीं मिला।''

शायद रॉयल बैले में उसके परिवर्तन के संबंध में केवल एक ही प्रश्न शेष है - यह भागीदारों की समस्या है। उनमें से कई थे - कार्लोस अकोस्टा, फेडेरिको बोनेली, स्टीफन मैकरे, मैथ्यू गोल्डिंग। क्या उसने उन्हें चुना? “मुझे साझेदारों की पेशकश की जाती है... प्रत्येक बैले के लिए सबसे उपयुक्त साथी का चयन किया जाता है, और यह हमेशा सामंजस्यपूर्ण ढंग से संपन्न होता है। वे सभी अद्भुत नर्तक और अद्भुत लोग हैं,” वह कूटनीतिक रूप से कहती हैं। लेकिन कभी-कभी यह स्पष्ट होता है कि वे एक साथ बिल्कुल फिट नहीं बैठते हैं। विडंबना यह है कि उनके जीवन साथी, इस पीढ़ी के सबसे प्रतिभाशाली नर्तकियों में से एक, रॉयल बैले में काम करते थे, लेकिन कलात्मक निर्देशक मोनिका मेसन के साथ मतभेदों के कारण 2012 में उन्होंने कंपनी छोड़ दी। उन्होंने हाल ही में सैडलर वेल्स थिएटर में समकालीन बैले के एक कार्यक्रम में एक साथ नृत्य किया। क्या उसे रॉयल बैले में लौटने के लिए राजी किया जा सकता है? नताल्या ने शर्म से मुस्कुराते हुए कहा, "उन्होंने मुझसे इस पर चर्चा न करने के लिए कहा।"

इस समय उनके लिए सबसे बड़ी बाधा अंग्रेजी सीखना है। "यह एक बहुत दुखदायी बात है," वह हंसते हुए स्वीकार करती है। - तीन साल में मैंने अभी तक भाषा नहीं सीखी है। मैं केवल बुनियादी स्तर पर बोलता हूं” [हम एक अनुवादक के माध्यम से संवाद करते हैं]। इसके बावजूद वह लंदन में खुशी-खुशी सेटल होती दिख रही हैं। “मैंने एक अपार्टमेंट खरीदा! - वह चिल्लाती है। - मैं थिएटर के बगल में रहता हूं और ऐसा लगता है जैसे मेरा पूरा जीवन यहीं है - आप इससे पागल हो सकते हैं। लेकिन अब मेरे पास काम के अलावा भी एक जिंदगी है।” निःसंदेह, वह कुलीन वर्गों की संगति में नहीं घूमती, बल्कि संयमित जीवन जीती है, लिटिल वेनिस में घूमना पसंद करती है, जहां अब उसका नया घर है, किसी कैफे में कहीं बैठना, दोस्तों से मिलना, "किसी भी सामान्य व्यक्ति की तरह।"

लेकिन यहीं पर सामान्य जीवन समाप्त हो जाता है। कोवेंट गार्डन में प्रदर्शन के अलावा, विदेश में उनकी अपनी परियोजनाएं और अतिथि अनुबंध हैं। "रॉयल बैले एक प्राथमिकता है," वह कहती है, "लेकिन अगर मेरे पास खाली समय है, उदाहरण के लिए, मैं क्रिसमस पर बैले में नृत्य नहीं कर रही हूं, तो मैं कहीं और नृत्य करने जा सकती हूं।"

"अनास्तासिया" के प्रीमियर से पहले वह एक भव्य संगीत कार्यक्रम के लिए मॉस्को जाएंगी। नए साल में वह कोरियोग्राफर वेन मैकग्रेगर के बैले "वर्क्स ऑफ वूल्फ" पर काम करने के लिए कोवेंट गार्डन लौटेंगे। बड़े पैमाने का शास्त्रीय बैले "स्लीपिंग ब्यूटी" (एक अन्य नए साथी रियोइची हिरानो के साथ) भी उनका इंतजार कर रहा है। कोई केवल यह आशा कर सकता है कि उसे इस तरह के भार के लिए भुगतान नहीं करना पड़ेगा: पिछले सीज़न में वह पैर की चोट के कारण कई हफ्तों तक नृत्य नहीं कर सकी थी। बेशक, अब, तीस साल की उम्र में, वह अपनी सर्वश्रेष्ठ स्थिति में है, अपनी नृत्य और कलात्मक क्षमताओं के चरम पर है, और अगले पांच से छह वर्षों तक अपने पेशे में सर्वश्रेष्ठ में से एक रहेगी। और वह जानती है कि उसे अपने रास्ते में आने वाले हर अवसर का लाभ उठाना चाहिए।

फ़ोटोग्राफ़र: हैरी मिशेल; ऐलिस पेनेफ़ादर

पाठ: एलिसन गन

अनुबाद: वेलेंटीना तारातुता

नताल्या ओसिपोवा दुनिया की पांच सर्वश्रेष्ठ बैलेरिना में से एक हैं जो प्रसिद्ध यूरोपीय चरणों को जीतने में कामयाब रहीं। लड़की का करियर तेजी से विकसित हुआ, 24 साल की उम्र में, नताशा पहले से ही बोल्शोई थिएटर में एक प्राइमा डांसर थी। हाल ही में, बैलेरीना यूरोप और अमेरिका में काम कर रही है, लेकिन 2017 में उसने अपनी मातृभूमि में काम करने का फैसला किया, और कहीं भी नहीं, बल्कि प्रांतीय पर्म में। उनकी भूमिका ने उन्हें वहां बुलाया.

बचपन और जवानी

नताशा का जन्म 1986 में एक मस्कोवाइट परिवार में हुआ था। जब लड़की 5 साल की थी, तो उसके माता-पिता उसे जिमनास्टिक में ले गए, लेकिन इस क्षेत्र से उसका रिश्ता नहीं चल पाया। पीठ की गंभीर चोट ने उनकी खेल जीवनी का अंत कर दिया। प्रशिक्षकों ने मुझे नृत्य में हाथ आजमाने की सलाह दी, इसलिए नताशा बैले में आ गईं।

ओसिपोवा के पीछे मॉस्को एकेडमी ऑफ कोरियोग्राफी है। शैक्षणिक संस्थान की दीवारों से, लड़की सीधे प्रसिद्ध बोल्शोई थिएटर की मंडली में गई, जहाँ वह पहली बार 2004 के पतन में मंच पर दिखाई दी।

बैले

राजधानी की जनता को युवा बैलेरीना से प्यार हो गया। बैले पारखी शानदार छलांग और उड़ान, छवि की गीतात्मकता और प्रदर्शन की उत्तम तकनीक की प्रशंसा करना कभी नहीं छोड़ते। पहले ही सीज़न में, नताशा पर एकल भागों में भरोसा किया जाने लगा। अभिनेत्री बोल्शोई में सात साल तक रहीं।

2007 में, नताल्या ओसिपोवा ने एक भव्य दौरे के हिस्से के रूप में, पहली बार प्रसिद्ध लंदन कोवेंट गार्डन के मंच पर प्रदर्शन किया। दर्शकों ने बैलेरीना का गर्मजोशी से स्वागत किया, जिन्हें "शास्त्रीय बैले" श्रेणी में ब्रिटिश राष्ट्रीय पुरस्कार भी मिला। एक साल बाद, उसके मूल थिएटर ने प्रतिभाशाली लड़की को अग्रणी नर्तक के खिताब से सम्मानित किया।

नताशा ने डॉन क्विक्सोट के निर्माण में कित्री, इसी नाम के बैले में सिल्फाइड और द कोर्सेर में मेडोरा की छवियों पर प्रयास किया। गिजेल की भूमिका ने प्रशंसा का तूफ़ान पैदा कर दिया। हालाँकि, शानदार प्रदर्शन समझ में आता है, क्योंकि यह ओसिपोवा का सबसे पसंदीदा चरित्र है जिसे उसे अपनाने का मौका मिला था। लड़की ने पत्रकारों के सामने स्वीकार किया कि हर बार जब वह मंच पर जाती थी, तो वह एक परी कथा की भावनाओं और अनुभवों को व्यक्त करने की कोशिश करती थी।

2010 के वसंत में, बैलेरीना बोल्शोई थिएटर में अपने करियर के शिखर पर पहुंच गई, और इसकी प्राइमा बन गई। उसी समय, नर्तक को मेलपोमीन के विदेशी मंदिरों के नेताओं से प्रस्ताव मिले। अमेरिकन बैले थियेटर विशेष रूप से लगातार बना रहा; निमंत्रण पर, नतालिया न्यूयॉर्क मेट्रोपॉलिटन ओपेरा में कई बार गिजेल और ला सिल्फाइड में नृत्य करते हुए चमकीं।

2011 में, रूसी बैले प्रशंसक इस खबर से आश्चर्यचकित थे कि ओसिपोवा और उनके साथी ने बोल्शोई छोड़ दिया था। स्टार जोड़ी सेंट पीटर्सबर्ग गई, जहां नताल्या को मिखाइलोवस्की थिएटर का प्राइमा गायक नियुक्त किया गया।

बाद में, अभिनेत्री ने प्रेस को बताया कि मॉस्को में उसे "युवा अवस्था में रखा गया था", उसके प्रदर्शनों की सूची एक ही स्थान पर जम गई - लड़की शाश्वत कित्री नहीं रहना चाहती थी। और सेंट पीटर्सबर्ग थिएटर में संभावनाओं को उजागर करने का क्षेत्र व्यापक हो गया। नर्तकी स्वान लेक में ओडेट, रोमियो और जूलियट में जूलियट और स्लीपिंग ब्यूटी में राजकुमारी में बदल गई।

हर साल ओसिपोवा का सितारा और भी चमकीला होता गया। जल्द ही लड़की को लंदन रॉयल बैले (कोवेन गार्डन) में आमंत्रित किया गया, और 2012 में उसने शासनकाल की 60 वीं वर्षगांठ के सम्मान में एक भव्य संगीत कार्यक्रम में प्रदर्शन किया। आमंत्रित एकल कलाकार तीन "स्वान लेक्स" नृत्य करने में कामयाब रहे, और कार्लोस अकोस्टा उनके कामकाजी साथी बन गए। भविष्य में, थिएटर ने कलाकार के साथ एक स्थायी अनुबंध पर हस्ताक्षर किए।

कुछ ही समय में, नताल्या मिलान, बर्लिन, पेरिस और न्यूयॉर्क के मंचों पर ग्रह पर सर्वश्रेष्ठ मंडलों के साथ प्रदर्शन करते हुए एक विश्व सेलिब्रिटी बनने में कामयाब रही। वह अमेरिकी बैले थियेटर की प्राइमा बन गईं। साथ ही, नताल्या ओसिपोवा कई पुरस्कारों की विजेता हैं। उनके संग्रह में गोल्डन मास्क, लियोनिद मैसिन पुरस्कार, बेनोइस डे ला डांस पुरस्कार और अंतर्राष्ट्रीय बैले पुरस्कार "डांस ओपन" का ग्रांड प्रिक्स शामिल हैं।

एक समय था जब नताल्या ने शास्त्रीय बैले को धोखा दिया था। लड़की ने आधुनिक नृत्य में अपना हाथ आजमाया।

व्यक्तिगत जीवन

बैले प्रशंसकों ने नताल्या ओसिपोवा और इवान वासिलिव के बीच उस खूबसूरत रोमांस की प्रशंसा की, जो कोरियोग्राफिक अकादमी से स्नातक होने के लगभग उसी क्षण से शुरू हो गया था। प्रशंसकों को यकीन था कि यह जोड़ा निश्चित रूप से शादी के बंधन में बंध जाएगा, लेकिन उन्हें निराशा हाथ लगी। बोल्शोई थिएटर प्राइमा और वासिलिव का ब्रेकअप हो गया। इसका कारण युवक का नर्तक मारिया विनोग्राडोवा के प्रति प्रेम था, जो बाद में उसकी पत्नी बनी।

इटालियन ला स्काला थिएटर में, गिजेल के निर्माण के लिए रिहर्सल के दौरान, नताल्या की मुलाकात पहले से ही प्रसिद्ध बैले अभिनेता से हुई। इससे पहले, वह व्यक्ति अपनी सहकर्मी यूलिया स्टोल्यार्चुक के साथ सामाजिक कार्यक्रमों में दिखाई देने में कामयाब रहा, लेकिन एक दिन प्रशंसकों ने अचानक नर्तक के हाथ पर शिलालेख "नतालिया" का टैटू देखा। बाद में इस जोड़े ने लंदन प्रेस कॉन्फ्रेंस में स्वीकार किया कि वे प्यार में थे।

बैले सितारे पहली बार 2016 में ए स्ट्रीटकार नेम्ड डिज़ायर नाटक में ब्लैंच और स्टेनली की भूमिका निभाते हुए एक साथ मंच पर दिखाई दिए। मई 2017 में, अफवाहें फैल गईं कि बैले कलाकार टूट गए हैं; नतालिया ने कथित तौर पर सर्गेई के लिए एक अज्ञात कंडक्टर को प्राथमिकता दी, हालांकि जोड़े ने अभी भी इंस्टाग्राम पर संयुक्त तस्वीरें प्रकाशित कीं।

हर इंटरव्यू में पत्रकार एक्ट्रेस की निजी जिंदगी में दिलचस्पी लेना नहीं भूलते, लेकिन ओसिपोवा इस मामले पर वाचाल नहीं हैं. प्रेस प्रतिनिधियों के साथ अपनी आखिरी बातचीत में उन्होंने कहा:

"हम बहुत अच्छी तरह से संवाद करते हैं, हमारे बीच अभी भी अच्छे और अद्भुत संबंध हैं।"

अब नताल्या ओसिपोवा

2017 में, पर्म ओपेरा हाउस की आधिकारिक वेबसाइट पर खुशखबरी छपी कि नताल्या इसकी प्राइमा बन रही है। यह ओसिपोवा का निर्णय था। लड़की ने मीडिया प्रतिनिधियों को बताया कि एक शाम उसने सोचा कि उसने लंबे समय से "रोमियो और जूलियट" नृत्य नहीं किया है, एक ऐसा प्रदर्शन जिसमें अभिनेत्री को काम करने में बहुत खुशी मिलती है। दुनिया के सभी थिएटरों को देखने के बाद, मुझे कहीं भी प्रोडक्शन नहीं मिला, केवल रूसी प्रांतों में। इतने बड़े पैमाने पर बैलेरीना के एक कॉल ने पर्म बैले के निदेशक एलेक्सी मिरोशनिचेंको को आश्चर्यचकित और अविश्वसनीय रूप से प्रसन्न किया।

प्राइमा गायिका के रूप में ओसिपोवा का पहला प्रदर्शन "द नटक्रैकर" नाटक था, या यूं कहें कि इसका मूल संस्करण था। एक गैर-तुच्छ प्रस्तुति में, लेखकों ने संगीत की गहराई और त्रासदी को व्यक्त करने का प्रयास किया। यह कार्य इस तथ्य के लिए भी उल्लेखनीय है कि, मूल के विपरीत, इसका सुखद अंत है। 1 फरवरी, 2018 को "द नटक्रैकर" का प्रीमियर मॉस्को स्टेट क्रेमलिन पैलेस में हुआ। नताल्या ने अभिनेता निकिता चेतवेरिकोव के साथ एक नाटक में नृत्य किया।

वसंत ऋतु में, बैले स्टार ने "द लीजेंड ऑफ लव" नाटक में रानी मेखमीन बानू की भूमिका में मरिंस्की थिएटर में प्रदर्शन किया। कोरियोग्राफर व्लादिमीर वर्नावा के साथ, वह अमेरिका में अगस्त प्रीमियर के लिए "सिंड्रेला" की तैयारी कर रहे हैं, जिसके बाद प्रोडक्शन रूस में आएगा।

26 मई को, चैनल वन ने सर्गेई पोलुनिन, "डांसर" के बारे में एक वृत्तचित्र दिखाया। निर्देशक स्टीफ़न कैंटर ने पारिवारिक इतिहास, अभिलेखीय सामग्री और दोस्तों और रिश्तेदारों के साथ साक्षात्कार को मिलाकर नर्तक के जीवन का एक अध्ययन प्रस्तुत किया। नताल्या ओसिपोवा ने भी फिल्म के निर्माण में भाग लिया।

दलों

• स्पेनिश दुल्हन, स्वान झील
• मैरी, "द नटक्रैकर"
• रानी मेखमीने बानू, "द लेजेंड ऑफ़ लव"
• अन्ना एंडरसन, "अनास्तासिया"
• गिजेल, "गिजेल"
• ला सिल्फाइड, "ला सिल्फाइड"
• मेडोरा, "कोर्सेर"
• एस्मेराल्डा, "एस्मेराल्डा"
• राजकुमारी अरोरा, स्लीपिंग ब्यूटी
• जूलियट, "रोमियो और जूलियट"
• लॉरेंसिया, "लॉरेंसिया"
• कित्री, डॉन क्विक्सोट
• एजिना, स्पार्टक
• फ़ायरबर्ड, "फ़ायरबर्ड"
• कारमेन, "कारमेन सुइट"