पुनर्जागरण के आंकड़ों की सूची. पुनर्जागरण के आंकड़े: सूची और उपलब्धियां

इतालवी पुनर्जागरण का कालक्रम मुख्य विशेषताओं की परिभाषा से जुड़ा है - पुनर्जागरण . जिस समय में ऊपर उल्लिखित विशेषताएं बमुश्किल दिखाई देती हैं, उसे पूर्व-पुनर्जागरण (प्रोटो-पुनर्जागरण) के रूप में जाना जाता है, या सदियों के नामों से जाना जाता है - डुसेंटो (XIII सदी) और ट्रेसेंटो (XIV सदी)। वह समय जब इन विशेषताओं से मेल खाने वाली सांस्कृतिक परंपरा का स्पष्ट रूप से पता लगाया जा सकता है, उसे प्रारंभिक पुनर्जागरण (क्वाट्रोसेंटो (XV सदी)) कहा जाता था। वह समय जो इतालवी पुनर्जागरण संस्कृति के विचारों और सिद्धांतों का उत्कर्ष बन गया, साथ ही साथ की पूर्व संध्या भी। इसके संकट को आमतौर पर उच्च पुनर्जागरण (सिनक्वेसेंटो (XVI सदी)) कहा जाता है।

इतालवी पुनर्जागरण की संस्कृति ने विश्व को कवि दांते एलघिएरी, चित्रकार गियट्टो डी बॉन्डोन, कवि, मानवतावादी फ्रांसेस्को पेट्रार्क, कवि, लेखक, मानवतावादी जियोवानी बोकाशियो, वास्तुकार फिलिप ब्रुनेलेस्की, मूर्तिकार डोनाटेलो, चित्रकार मासासियो, मानवतावादी, लेखक लोरेंजो वल्ला, मानवतावादी, दिया। लेखक पिको डेला मिरांडोला, दार्शनिक, मानवतावादी मार्सिलियो फिकिनो, चित्रकार सैंड्रो बोथीसेली, चित्रकार, वैज्ञानिक लियोनार्डो दा विंची, चित्रकार, मूर्तिकार, वास्तुकार माइकल एंजेलो बुओनारोटी, चित्रकार राफेल सैंटी और कई अन्य प्रमुख हस्तियां।

मनुष्य पर पुनर्जागरण का स्पष्ट ध्यान सामाजिक-आर्थिक कारकों से जुड़ा है, विशेष रूप से एक सरल वस्तु-धन अर्थव्यवस्था के विकास के साथ। कई मायनों में मनुष्य की स्वतंत्रता, उसके उभरते स्वतंत्र चिंतन का कारण शहरी संस्कृति ही थी। यह सर्वविदित है कि मध्ययुगीन शहर अपने शिल्प के उस्तादों का केंद्र थे - वे लोग जिन्होंने किसान अर्थव्यवस्था छोड़ दी थी और जो पूरी तरह से अपने शिल्प से अपनी रोटी कमाकर जीने में विश्वास करते थे। स्वाभाविक रूप से, एक स्वतंत्र व्यक्ति के बारे में विचार केवल ऐसे लोगों के बीच ही बन सकते हैं।

इटली के शहर अपने विभिन्न शिल्पों के लिए प्रसिद्ध थे, इसके अलावा, वे पारगमन व्यापार में भी सक्रिय रूप से भाग लेते थे। जाहिर है, इतालवी शहरों का विकास एक अलग प्रकृति के कारणों पर आधारित था, लेकिन बिल्कुलशहरी संस्कृति ने नए लोगों का निर्माण किया। हालाँकि, पुनर्जागरण में व्यक्ति की आत्म-पुष्टि अश्लील भौतिकवादी सामग्री से भिन्न नहीं थी, बल्कि आध्यात्मिक प्रकृति की थी। यहां ईसाई परंपरा का निर्णायक प्रभाव था। जिस समय में पुनरुत्थानवादी रहते थे, उसने वास्तव में उन्हें उनके महत्व, स्वयं के प्रति उनकी ज़िम्मेदारी का एहसास कराया। लेकिन वे अभी भी मध्य युग के लोग बनना बंद नहीं हुए हैं। ईश्वर और विश्वास को खोए बिना, उन्होंने केवल खुद को एक नए तरीके से देखा। और मध्ययुगीन चेतना का संशोधन पुरातनता में गहरी रुचि पर आरोपित किया गया, जिसने एक अनूठी और अद्वितीय संस्कृति का निर्माण किया, जो निश्चित रूप से, समाज के शीर्ष का विशेषाधिकार था।

प्रारंभिक मानवतावादी: कवि-दार्शनिक एफ. पेट्रार्क (1304-1374), लेखक जी. बोकाशियो (1313-1375) - मध्य युग के पूर्वाग्रहों से मुक्त, एक सुंदर मानव व्यक्तित्व का निर्माण करना चाहते थे, और इसलिए, सबसे पहले , उन्होंने शिक्षा प्रणाली को बदलने की कोशिश की: प्राचीन साहित्य और दर्शन के अध्ययन पर ध्यान केंद्रित करते हुए, इसमें मानविकी को शामिल किया। साथ ही, मानवतावादियों ने किसी भी तरह से धर्म को उखाड़ फेंका नहीं, हालाँकि चर्च स्वयं और उसके मंत्री उपहास की वस्तु थे। बल्कि, उन्होंने मूल्यों के दो पैमानों को मिलाने की कोशिश की।

अपने "कन्फेशन" में पेट्रार्क ने लिखा कि ईसाई धर्म की तपस्वी नैतिकता आत्मा को शुद्ध करती है, लेकिन सांसारिक अस्तित्व के मूल्य के बारे में जागरूकता भी कम महत्वपूर्ण नहीं है, जो यूनानियों और रोमनों से विरासत में मिली है। इस प्रकार, मांस और आत्मा का मध्ययुगीन विरोध समाप्त हो गया। सांसारिक का पुनर्वास उस युग में प्रकट हुआ था, मुख्य रूप से दुनिया की सुंदरता और मानव शरीर, शारीरिक प्रेम की क्षमा में।

कलाकारों ने भी दुनिया को अलग तरह से देखना शुरू कर दिया: सपाट, मानो मध्ययुगीन कला की निराकार छवियों ने त्रि-आयामी, राहत, उत्तल स्थान का स्थान ले लिया। राफेल सैंटी (1483-1520), लियोनार्डो दा विंची (1452-1519), माइकल एंजेलो बुओनारोटी (1475-1564) ने अपनी रचनात्मकता से एक आदर्श व्यक्तित्व गाया, जिसमें प्राचीन सौंदर्यशास्त्र की आवश्यकताओं के अनुसार भौतिक और आध्यात्मिक सुंदरता एक साथ विलीन हो जाती है।

महान कलाकार सैंड्रो बोथीसेली ने प्रारंभिक पुनर्जागरण की आध्यात्मिक सामग्री को दूसरों की तुलना में अधिक तीव्रता से व्यक्त किया। उनका काम प्रारंभिक पुनर्जागरण की सभी विशिष्ट विशेषताओं से मिलता है। किसी भी अन्य अवधि की तुलना में इस अवधि पर अधिक ध्यान केंद्रित किया गया है आसपास की दुनिया के प्रसारण में सर्वोत्तम अवसरों की खोज करें।यह इस समय था कि रैखिक और हवाई परिप्रेक्ष्य, काइरोस्कोरो, आनुपातिकता, समरूपता, सामान्य संरचना, रंग और छवि राहत के क्षेत्र में विकास काफी हद तक चल रहा था। यह कलात्मक दृष्टि की संपूर्ण प्रणाली के पुनर्गठन के कारण था। दुनिया को नये ढंग से देखने का मतलब उसे नये ढंग से देखना है। और बॉटलिकली ने उन्हें नए समय के अनुरूप देखा, लेकिन उन्होंने जो छवियां बनाईं, वे आंतरिक अनुभवों की असाधारण अंतरंगता में आघात कर रही हैं। बॉटलिकली के काम में, रेखाओं की घबराहट, तेज गति, छवियों की सुंदरता और नाजुकता, अनुपात में एक विशिष्ट परिवर्तन, आकृतियों के अत्यधिक पतलेपन और बढ़ाव में व्यक्त, एक विशेष तरीके से बालों का झड़ना, कपड़ों के किनारों की विशिष्ट हरकतें, मोहित करना दूसरे शब्दों में, रेखाओं और रेखाचित्रों की विशिष्टता के साथ-साथ, प्रारंभिक पुनर्जागरण के कलाकारों द्वारा इतनी सम्मानित, बोटिसेली के काम में, किसी अन्य की तरह, सबसे गहरा मनोविज्ञान है। यह बिना शर्त चित्रों "स्प्रिंग" और "द बर्थ ऑफ वीनस" से प्रमाणित है।

विश्वदृष्टि की त्रासदी - विचार के बीच विसंगति, भव्य और महान, रचनात्मकता का परिणाम, समकालीनों और वंशजों के लिए सुंदर, लेकिन स्वयं कलाकार के लिए दर्दनाक रूप से अपर्याप्त - बॉटलिकली को एक सच्चा पुनरुत्थानवादी बनाता है। यह त्रासदी महान गुरु द्वारा अपने चित्रों में दिखाए गए गुप्त आध्यात्मिक आंदोलनों और यहां तक ​​कि सौंदर्य की देवी वीनस के उदास चेहरे में भी झलकती है। . संस्कृति विज्ञान: विश्वविद्यालय के छात्रों के लिए पाठ्यपुस्तक एड. जी.वी. द्वारा झगड़ा करना। - रोस्तोव-एन-डी: "फीनिक्स", 2003. एस. 244।

बोटिसेली का भाग्य और कार्य, साथ ही कई पुनरुत्थानवादियों का भाग्य, गिरोलामो सवोनारोला (1452 - 1498) के व्यक्तित्व से प्रभावित था। एक पारंपरिक दृष्टिकोण से, सवोनारोला को पुनर्जागरण के सांस्कृतिक आंकड़ों में स्थान देना मुश्किल है। उनके विचार और विश्वास पुनर्जागरण विश्वदृष्टि की सामान्य शैली से बहुत भिन्न हैं। दूसरी ओर, वह इस संस्कृति के सच्चे प्रतिनिधि हैं। उनके लेखन को बड़ी सफलता मिली। उन्होंने लगातार अभिजात वर्ग और पादरी वर्ग की बुराइयों को उजागर किया। फिर भी सवोनारोला एक पुनरुत्थानवादी था। ईसा मसीह में सच्चा विश्वास, अविनाशीता, शालीनता, विचार की गहराई ने उनके अस्तित्व की आध्यात्मिक परिपूर्णता की गवाही दी और इस तरह उन्हें पुनर्जागरण संस्कृति का सच्चा प्रतिनिधि बना दिया। सवोनारोला के व्यक्तित्व की उपस्थिति ही इस तथ्य की पुष्टि करती है कि पुनर्जागरण की संस्कृति, लोक आधार न होने के कारण, केवल समाज के शीर्ष को प्रभावित करती थी। पुनर्जागरण की सोच की सामान्य शैली, धार्मिक चेतना के संशोधन को आम लोगों की आत्मा में प्रतिक्रिया नहीं मिली और सवोनारोला के उपदेशों और उनके ईमानदार विश्वास ने उन्हें झकझोर दिया। यह लोगों की व्यापक समझ थी जिसने सवोनारोला को वास्तव में फ्लोरेंटाइन के मानवतावादी उत्साह को हराने में मदद की। सवोनारोला इतिहास में पुनरुत्थानवादी का एक ज्वलंत उदाहरण बना हुआ है, लेकिन मानवतावादी एफ. पेट्रार्क और एल. वल्ला या कलाकार लियोनार्डो दा विंची और राफेल की तुलना में पूरी तरह से अलग प्रकार का है। और यह केवल पुनर्जागरण की अद्भुत और आकर्षक संस्कृति के विचार का विस्तार करता है - एक बेचैन समय, "जब कोई व्यक्ति स्वतंत्रता की मांग करना शुरू करता है, तो आत्मा चर्च और राज्य के बंधनों को तोड़ देती है, शरीर भारी कपड़ों के नीचे खिलता है, इच्छा मन पर विजय प्राप्त करती है; मध्य युग की कब्र से, उच्चतम विचारों के बगल में, निम्नतम प्रवृत्तियाँ फूटती हैं, "जब "मानव जीवन में एक बवंडर आंदोलन की सूचना मिली, तो यह एक वसंत दौर के नृत्य में घूम गया" - जैसा कि ए. ब्लोक ने लाक्षणिक रूप से इस संस्कृति का वर्णन किया है।

अपने सांसारिक जुनून और इच्छाओं वाला एक व्यक्ति साहित्य में भी दिखाई दिया। शारीरिक प्रेम के निषिद्ध विषय, इसके प्राकृतिक वर्णनों ने अस्तित्व का अधिकार प्राप्त कर लिया है। हालाँकि, शारीरिक ने आध्यात्मिक को दबाया नहीं। दार्शनिकों की तरह, लेखकों ने भी दोनों सिद्धांतों के बीच सामंजस्य बनाने या कम से कम उन्हें संतुलित करने का प्रयास किया। बोकाशियो की प्रसिद्ध डिकैमेरॉन में, कामुक लोगों के बारे में शरारती तुच्छ कहानियाँ एकतरफा या निस्वार्थ प्रेम के बारे में दुखद कहानियों के साथ वैकल्पिक होती हैं। खूबसूरत लौरा को समर्पित पेट्रार्क के सॉनेट्स में, सांसारिक विशेषताओं को स्वर्गीय प्रेम के लिए दिया गया है, लेकिन सांसारिक भावनाओं को स्वर्गीय सद्भाव के लिए ऊंचा किया गया है।

पुनर्जागरण की संस्कृति के प्रतिनिधियों में ऐसे व्यक्ति हैं जिन्होंने इसके एक या दूसरे काल की विशेषताओं को पूरी तरह से व्यक्त किया है।

प्रोटो-पुनर्जागरण काल ​​के सबसे बड़े प्रतिनिधि, दांते एलघिएरी, एक महान व्यक्ति हैं, एक ऐसा व्यक्ति जिसके काम ने आने वाली सदियों के लिए सामान्य रूप से इतालवी साहित्य और संस्कृति के विकास में पहला रुझान दिखाया। पेरू दांते मूल गीतात्मक आत्मकथा "न्यू लाइफ", दार्शनिक ग्रंथ "फीस्ट", ग्रंथ "ऑन द फोक लैंग्वेज", सॉनेट्स, कैनज़ोन और अन्य कार्यों के मालिक हैं। लेकिन निःसंदेह, उनका सबसे प्रसिद्ध काम "कॉमेडी" है जिसे डिसेन्डेज ऑफ द डिवाइन कहा जाता है। इसमें, महान कवि मध्य युग से परिचित एक कथानक का उपयोग करते हैं - वह खुद को लंबे समय से मृत रोमन कवि वर्जिल के साथ नर्क, पुर्गेटरी और स्वर्ग के माध्यम से यात्रा करते हुए चित्रित करते हैं। हालाँकि, रोजमर्रा की जिंदगी से दूर कथानक के बावजूद, यह काम समकालीन इटली के जीवन की तस्वीरों से भरा है और प्रतीकात्मक छवियों और रूपकों से भरा है।

पहली चीज़ जो दांते को एक नई संस्कृति के व्यक्ति के रूप में चित्रित करती है, वह है उनके रचनात्मक जीवन की शुरुआत में तथाकथित "नई मधुर शैली" के प्रति उनकी अपील - भावनाओं की ईमानदारी से भरी दिशा, लेकिन साथ ही साथ गहनता की भी। दार्शनिक सामग्री. यह शैली मध्ययुगीन गीतों की केंद्रीय समस्या - "सांसारिक" और "स्वर्गीय" प्रेम के बीच संबंध - के समाधान से प्रतिष्ठित है। यदि धार्मिक कविता ने हमेशा सांसारिक प्रेम को त्यागने का आह्वान किया है, और इसके विपरीत, दरबारी कविता ने सांसारिक जुनून का गायन किया है, तो नई मधुर शैली, सांसारिक प्रेम की छवि को संरक्षित करते हुए, इसे अधिकतम आध्यात्मिक बनाती है: यह भगवान के अवतार के रूप में प्रकट होती है मानवीय धारणा के लिए सुलभ। प्रेम की आध्यात्मिक भावना अपने साथ एक ऐसा आनंद लेकर आती है जो धार्मिक नैतिकता और तपस्या से अलग है।

शाश्वत सार की दुनिया से दिव्य विचार तक पहुंचने का कार्य, पुनर्जागरण के सभी कलाकारों का सामना करता है, और यह तथ्य कि दांते प्रतीकवाद की ओर आकर्षित होते हैं, इस इच्छा पर जोर देते हैं। दांते की डिवाइन कॉमेडी में, पापियों के प्रति व्यक्तिगत रवैया ईश्वरीय न्याय के आम तौर पर स्वीकृत मानदंडों से भिन्न होता है। महान कवि व्यावहारिक रूप से पापों और उनके लिए दंड की मध्ययुगीन व्यवस्था पर पुनर्विचार करते हैं। दांते को कामुक प्रेम के लिए दोषी ठहराए गए पापियों के प्रति सहानुभूति है। बेशक, केवल एक नए युग का व्यक्ति ही इतना दयालु हो सकता है, भले ही वह अभी-अभी उभर रहा हो, लेकिन पहले से ही अपनी मौलिकता और मौलिकता से प्रतिष्ठित हो।

दांते के सभी कार्य: उनकी "डिवाइन कॉमेडी", और उनके कैनज़ोन, सॉनेट, दार्शनिक कार्य दोनों - संकेत देते हैं कि एक नया युग आ रहा है, जो मनुष्य और उसके जीवन में वास्तविक गहरी रुचि से भरा है। दांते के कार्य और उनके व्यक्तित्व में ही इस युग की उत्पत्ति निहित है। संस्कृति विज्ञान। विश्व संस्कृति का इतिहास: विश्वविद्यालयों के लिए पाठ्यपुस्तक / एड। एक। मार्कोवा. एम.: संस्कृति और खेल, यूनिटी, 1998. एस. 338।

मानव व्यक्तित्व के आदर्श को चित्रित करते हुए, पुनर्जागरण के आंकड़ों ने उसकी दयालुता, ताकत, वीरता, अपने चारों ओर एक नई दुनिया बनाने और बनाने की क्षमता पर जोर दिया। इतालवी मानवतावादी लोरेंजो वल्ला (1407-1457) और एल. अल्बर्टी (1404-1472) ने संचित ज्ञान को इसके लिए एक अनिवार्य शर्त माना जो किसी व्यक्ति को अच्छे और बुरे के बीच चयन करने में मदद करता है। किसी व्यक्ति का उच्च विचार उसकी स्वतंत्र इच्छा के विचार से अटूट रूप से जुड़ा हुआ था: एक व्यक्ति अपना जीवन पथ स्वयं चुनता है और अपने भाग्य के लिए स्वयं जिम्मेदार होता है। किसी व्यक्ति का मूल्य उसके व्यक्तिगत गुणों से निर्धारित होना शुरू हुआ, न कि समाज में उसकी स्थिति से: "बड़प्पन, सद्गुणों से निकलने वाली एक प्रकार की चमक की तरह है और अपने मालिकों को रोशन करता है, चाहे वे किसी भी मूल के हों।" मानव व्यक्तित्व की सहज और हिंसक आत्म-पुष्टि का युग आ रहा था, जिसने खुद को मध्ययुगीन निगमवाद और नैतिकता से मुक्त कर लिया, व्यक्ति को समग्र के अधीन कर दिया। यह टाइटैनिज्म का समय था, जो कला और जीवन दोनों में प्रकट हुआ। माइकल एंजेलो और स्वयं उनके निर्माता - एक कवि, कलाकार, मूर्तिकार द्वारा बनाई गई वीर छवियों को याद करने के लिए यह पर्याप्त है। माइकल एंजेलो या लियोनार्डो दा विंची जैसे लोग मनुष्य की असीमित संभावनाओं के वास्तविक उदाहरण थे।

पुनर्जागरण (पुनर्जागरण) के युग ने मध्य युग का स्थान ले लिया और ज्ञानोदय तक चला। यूरोप के इतिहास में इसका बहुत महत्व है। यह एक धर्मनिरपेक्ष प्रकार की संस्कृति के साथ-साथ मानवतावाद और मानवकेंद्रितवाद (मनुष्य पहले आता है) द्वारा प्रतिष्ठित है। पुनर्जागरण के हस्तियों ने भी अपने विचार बदल दिए।

मूल जानकारी

यूरोप में बदले हुए सामाजिक संबंधों की बदौलत एक नई संस्कृति का निर्माण हो रहा था। यह विशेष रूप से बीजान्टिन राज्य के पतन से प्रभावित था। कई बीजान्टिन यूरोपीय देशों में आकर बस गए, और वे अपने साथ भारी मात्रा में कला कृतियाँ लेकर आए। यह सब मध्ययुगीन यूरोप से परिचित नहीं था, और कोसिमो डी मेडिसी ने प्रभावित होकर फ्लोरेंस में प्लेटो की अकादमी बनाई।

नगर-गणराज्यों के प्रसार से उन सम्पदाओं का विकास हुआ जो सामंती संबंधों से दूर थीं। इनमें कारीगर, बैंकर, व्यापारी आदि शामिल थे। उन्होंने चर्च द्वारा गठित मध्ययुगीन मूल्यों को ध्यान में नहीं रखा। इसके फलस्वरूप मानवतावाद का निर्माण हुआ। यह अवधारणा एक दार्शनिक दिशा को संदर्भित करती है जो व्यक्ति को सर्वोच्च मूल्य मानती है।

कई देशों में धर्मनिरपेक्ष वैज्ञानिक और अनुसंधान केंद्र बनने लगे। मध्ययुगीन लोगों से उनका अंतर चर्च से अलगाव था। 15वीं शताब्दी में मुद्रण के आविष्कार ने एक बड़ा बदलाव लाया। इसके लिए धन्यवाद, पुनर्जागरण के प्रमुख व्यक्ति अधिक से अधिक बार सामने आने लगे।

गठन और उत्कर्ष

सबसे पहले इटली में पुनर्जागरण हुआ। यहां इसके संकेत 13वीं और 14वीं शताब्दी में ही दिखने शुरू हो गए थे। हालाँकि, वह तब लोकप्रियता हासिल करने में असफल रहे, और केवल XV सदी के 20 के दशक में ही वह पैर जमाने में सफल रहे। अन्य यूरोपीय देशों में पुनर्जागरण बहुत बाद में फैला। सदी के अंत में यह आंदोलन फला-फूला।

अगली शताब्दी नवजागरण के लिए संकट बन गई। इसका परिणाम व्यवहारवाद और बारोक का उद्भव था। संपूर्ण पुनर्जागरण को चार कालों में विभाजित किया गया है। उनमें से प्रत्येक का प्रतिनिधित्व उसकी संस्कृति और कला द्वारा किया जाता है।

आद्य-पुनर्जागरण

यह मध्य युग से पुनर्जागरण तक का संक्रमणकालीन काल है। इसे दो चरणों में विभाजित किया जा सकता है। पहला गियट्टो के जीवन के दौरान जारी रहा, दूसरा - उनकी मृत्यु (1337) के बाद। पहला महान खोजों से भरा था, इस अवधि के दौरान पुनर्जागरण के सबसे प्रतिभाशाली लोगों ने काम किया। दूसरा उस घातक प्लेग के समानांतर चला जिसने इटली को पीड़ा दी थी।

इस काल के पुनर्जागरण कलाकारों ने मुख्य रूप से मूर्तिकला में अपना कौशल व्यक्त किया। अर्नोल्फो डि कंबियो, एंड्रिया पिसानो, साथ ही निकोलो और जियोवानी पिसानो को विशेष रूप से प्रतिष्ठित किया जा सकता है। उस समय की पेंटिंग का प्रतिनिधित्व दो स्कूलों द्वारा किया जाता है, जो सिएना और फ्लोरेंस में स्थित थे। उस काल की चित्रकला में गियट्टो ने बहुत बड़ी भूमिका निभाई।

पुनर्जागरण के आंकड़े (कलाकार), विशेष रूप से गियट्टो, ने अपने चित्रों में, धार्मिक विषयों के अलावा, धर्मनिरपेक्ष विषयों को भी छुआ।

साहित्य में, तख्तापलट दांते एलघिएरी द्वारा किया गया था, जिन्होंने प्रसिद्ध कॉमेडी बनाई थी। हालाँकि, वंशजों ने प्रशंसा करते हुए इसे "डिवाइन कॉमेडी" कहा। इस अवधि के दौरान लिखे गए पेट्रार्क (1304-1374) के सॉनेट्स ने अत्यधिक लोकप्रियता हासिल की और डिकैमेरॉन के लेखक जियोवानी बोकाशियो (1313-1375) उनके अनुयायी बन गए।

पुनर्जागरण की सबसे प्रसिद्ध हस्तियाँ इतालवी साहित्यिक भाषा के निर्माता बन गईं। इन लेखकों के कार्यों ने उनके जीवनकाल में ही अपने मूल राज्य की सीमाओं से परे प्रसिद्धि प्राप्त की, और बाद में उन्हें पूरी तरह से विश्व साहित्य के खजाने में स्थान दिया गया।

प्रारंभिक पुनर्जागरण काल

यह अवधि अस्सी वर्ष (1420-1500) तक चली। प्रारंभिक पुनर्जागरण के आंकड़ों ने सामान्य हाल के अतीत को नहीं छोड़ा, बल्कि अपने कार्यों में पुरातनता के क्लासिक्स का सहारा लेना शुरू कर दिया। धीरे-धीरे वे मध्यकालीन से प्राचीन सिद्धांतों की ओर बढ़े। यह परिवर्तन जीवन और संस्कृति में परिवर्तन से प्रभावित था।

इटली में, शास्त्रीय पुरातनता के सिद्धांत पहले से ही पूरी तरह से प्रकट हो चुके थे, जबकि अन्य राज्यों में वे अभी भी गोथिक शैली की परंपराओं का पालन करते थे। केवल 15वीं शताब्दी के मध्य तक पुनर्जागरण स्पेन और आल्प्स के उत्तर में प्रवेश कर गया।

चित्रकला में सबसे पहले उन्होंने मनुष्य की सुंदरता को दिखाना शुरू किया। प्रारंभिक काल को मुख्य रूप से बोटिसेली (1445-1510) और मासासिओ (1401-1428) के कार्यों द्वारा दर्शाया गया है।

उस काल का एक विशेष प्रसिद्ध मूर्तिकार डोनाटेलो (1386-1466) है। उनके कार्यों में चित्र प्रकार प्रबल था। इसके अलावा डोनाटेलो ने प्राचीन काल के बाद पहली बार नग्न शरीर की मूर्ति बनाई।

उस काल का सबसे महत्वपूर्ण एवं प्रसिद्ध वास्तुकार ब्रुनेलेस्की (1377-1446) था। वह अपने कार्यों में प्राचीन रोमन और गॉथिक शैलियों को संयोजित करने में कामयाब रहे। वह चैपल, मंदिरों और महलों के निर्माण में लगे हुए थे। उन्होंने प्राचीन वास्तुकला के तत्व भी लौटाए।

उच्च पुनर्जागरण काल

यह समय पुनर्जागरण (1500-1527) का उत्कर्ष काल था। इतालवी कला का केंद्र रोम में स्थित है, सामान्य फ्लोरेंस में नहीं। इसका कारण नव-निर्मित पोप जूलियस द्वितीय थे। उनके पास एक उद्यमशील और निर्णायक चरित्र था, पोप सिंहासन पर रहने के दौरान, पुनर्जागरण के सर्वश्रेष्ठ सांस्कृतिक आंकड़े अदालत में आए।

रोम में, सबसे शानदार इमारतों का निर्माण शुरू हुआ, मूर्तिकारों ने कई उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण किया जो हमारे समय में विश्व कला के मोती हैं। यहां भित्तिचित्रों और चित्रों का लेखन है जो अपनी सुंदरता से मंत्रमुग्ध कर देते हैं। कला की ये सभी शाखाएँ विकसित हो रही हैं, एक दूसरे की मदद कर रही हैं।

पुरातनता का अध्ययन अधिकाधिक गहन होता जा रहा है। उस काल की संस्कृति को बढ़ती सटीकता के साथ पुन: प्रस्तुत किया गया है। साथ ही, चित्रकला में मध्य युग की शांति का स्थान चंचलता ने ले लिया है। फिर भी, पुनर्जागरण के आंकड़े, जिनकी सूची व्यापक है, पुरातनता के केवल कुछ तत्वों को उधार लेते हैं, और अपने दम पर आधार बनाते हैं। प्रत्येक की अपनी विशिष्ट विशेषताएं हैं।

लियोनार्डो दा विंसी

पुनर्जागरण का सबसे प्रसिद्ध व्यक्ति, शायद, लियोनार्डो दा विंची (1452-1519) है। यह उस दौर का सबसे बहुमुखी व्यक्तित्व है. वह चित्रकला, संगीत, मूर्तिकला, विज्ञान में लगे हुए थे। अपने जीवन के दौरान, दा विंची कई चीजों का आविष्कार करने में सक्षम थे जो आज हमारे जीवन में दृढ़ता से प्रवेश कर चुके हैं (साइकिल, पैराशूट, टैंक, और इसी तरह)। कभी-कभी उनके प्रयोग विफलताओं में समाप्त हो गए, लेकिन यह इस तथ्य के कारण हुआ कि कुछ आविष्कार, कोई कह सकता है, अपने समय से आगे थे।

निस्संदेह, उनमें से अधिकांश लोग पेंटिंग "मोना लिसा" के लिए जाने जाते हैं। कई वैज्ञानिक आज भी इसमें विभिन्न रहस्यों की तलाश कर रहे हैं। खुद के बाद, लियोनार्डो ने कई छात्रों को छोड़ दिया।

देर से पुनर्जागरण काल

यह पुनर्जागरण का अंतिम चरण बन गया (1530 से 1590-1620 तक, हालाँकि, कुछ वैज्ञानिक इसे 1630 तक बढ़ा देते हैं, इस वजह से लगातार विवाद होते रहते हैं)।

दक्षिणी यूरोप में उस समय एक आंदोलन (काउंटर-रिफॉर्मेशन) उभरने लगा, जिसका उद्देश्य कैथोलिक चर्च और ईसाई धर्म की महानता को बहाल करना था। मानव शरीर का समस्त जप उनके लिए अस्वीकार्य था।

अनेक अंतर्विरोधों का परिणाम यह हुआ कि विचारों का संकट प्रकट होने लगा। धर्म की अस्थिरता के परिणामस्वरूप, पुनर्जागरण के नेताओं ने प्रकृति और मनुष्य के बीच, भौतिक और आध्यात्मिक के बीच सामंजस्य खोना शुरू कर दिया। परिणाम व्यवहारवाद और बारोक की उपस्थिति थी।

रूस में पुनर्जागरण

कुछ क्षेत्रों में पुनर्जागरण की संस्कृति ने हमारे देश को भी प्रभावित किया। हालाँकि, इसका प्रभाव काफी बड़ी दूरी तक सीमित था, साथ ही रूसी संस्कृति का रूढ़िवादी के प्रति लगाव भी था।

रूस में पुनर्जागरण का मार्ग प्रशस्त करने वाला पहला शासक इवान III था, जिसने सिंहासन पर अपने समय के दौरान इतालवी वास्तुकारों को आमंत्रित करना शुरू किया था। उनके आगमन के साथ, नए तत्व और निर्माण प्रौद्योगिकियाँ सामने आईं। हालाँकि, वास्तुकला में कोई बड़ी उथल-पुथल नहीं हुई।

1475 में, असेम्प्शन कैथेड्रल का जीर्णोद्धार इतालवी वास्तुकार अरस्तू फियोरावंती द्वारा किया गया था। उन्होंने रूसी संस्कृति की परंपराओं का पालन किया, लेकिन परियोजना में जगह जोड़ी।

17वीं शताब्दी तक, पुनर्जागरण के प्रभाव के कारण, रूसी प्रतीक यथार्थवादी हो गए, लेकिन साथ ही, कलाकार सभी प्राचीन सिद्धांतों का पालन करते हैं।

जल्द ही रस पुस्तक मुद्रण में महारत हासिल करने में सक्षम हो गया। हालाँकि, यह केवल 17वीं शताब्दी में विशेष रूप से व्यापक हो गया। यूरोप में दिखाई देने वाली कई प्रौद्योगिकियां तुरंत रूस में लाई गईं, जहां उनमें सुधार हुआ और परंपराओं का हिस्सा बन गईं। उदाहरण के लिए, एक परिकल्पना के अनुसार, वोदका इटली से लाया गया था, बाद में इसके फार्मूले को अंतिम रूप दिया गया और 1430 में इस पेय का रूसी संस्करण सामने आया।

निष्कर्ष

पुनर्जागरण ने दुनिया को कई प्रतिभाशाली कलाकार, शोधकर्ता, वैज्ञानिक, मूर्तिकार और वास्तुकार दिए। बड़ी संख्या में नामों में से, उन नामों को चुना जा सकता है जो सबसे प्रसिद्ध और महिमामंडित हैं।

दार्शनिक और वैज्ञानिक:

• ब्रूनो.
• गैलीलियो.
• पिको डेला मिरांडोला।
• निकोले कुज़ान्स्की.
• मैकियावेली.
• कैम्पानेला।
• पेरासेलसस।
• कॉपरनिकस.
• मुंज़र.

लेखक और कवि:

• एफ. पेट्रार्क.
• दांते.
• जे. बोकाशियो.
• रबेलैस।
• Cervantes.
• शेक्सपियर.
• ई. रॉटरडैम।

वास्तुकार, चित्रकार और मूर्तिकार:

• डोनाटेलो।
• लियोनार्डो दा विंसी।
• एन. पिसानो.
• ए रोसेलिनो।
• एस बॉटलिकली।
• राफेल.
• माइकलएंजेलो.
• बॉश.
• टिटियन।
• ए. ड्यूरर.

बेशक, यह पुनर्जागरण के आंकड़ों का केवल एक छोटा सा हिस्सा है, लेकिन ये वे लोग थे जो कई लोगों के लिए इसका व्यक्तित्व बन गए।

"पुनर्जागरण या पुनर्जागरण" - "एक सपने में प्रेम संघर्ष" (1499) - पुनर्जागरण मुद्रण की सर्वोच्च उपलब्धियों में से एक। 1450 तक इतालवी पुनर्जागरण का अन्य देशों पर व्यावहारिक रूप से कोई प्रभाव नहीं था। 15वीं शताब्दी (1459) में, फ्लोरेंस में केरेग्गी में प्लेटोनिक अकादमी को पुनर्जीवित किया गया था। होल्बिन के द एंबेसेडर्स (1533) में खगोलीय उपकरण।

"पुनर्जागरण की संस्कृति" - पुनर्जागरण की अवधिकरण। मनुष्य का अपनी असीमित संभावनाओं में विश्वास। मैथ्यू", "मैडोना एंड चाइल्ड", "मैडोना डोनी" (उफीजी), फ्लोरेंस में मेडिसी कब्रें। बेलिनी, वेनिस स्कूल के प्रमुख, एक अद्भुत रंगकर्मी और नग्न शरीर के चित्रकार। मानवतावाद (अक्षांश से। स्नातक स्तर की पढ़ाई।

"पुनर्जागरण" - पुनर्जागरण। पुनर्जागरण के विरोधाभास. पुनर्जागरण और सुधार: पुनर्जागरण के विरोधाभास। एन.मैकियावेली. जीन केल्विन "जिनेवा के पोप" 1517 - मार्टिन लूथर प्रोटेस्टेंटिज़्म के 95 सिद्धांत। विश्व प्रलय की दुखद भावना व्याप्त है। सुधार के कारण. धर्मनिरपेक्ष नैतिकता. सिस्टिन मैडोना 1515 - 1519।

"पुनर्जागरण काल" - "मैडोना डी लिट्टा"। गुप्त भोज. राफेल सैंटी. नवजागरण नई संगीत शैलियों के उद्भव के साथ समाप्त होता है - एकल गीत, कैंटटास, ऑरेटोरियो और ओपेरा, द बर्थ ऑफ क्राइस्ट। एरियोस्टो, लुडोविको (एरियोस्टो, लोदोविको) (1474-1533), इतालवी कवि। उत्तरी पुनर्जागरण. "यूरोप का अपहरण"। जान वैन आइक (सी. 1390-1441)।

"पुनर्जागरण पुनर्जागरण" - एलेसेंड्रो फ़िलिपी, फ़िलिपी) (1445-1510), इतालवी चित्रकार। फ़्रांस. वह मेडिसी कोर्ट और फ्लोरेंस के मानवतावादी हलकों के करीब थे। स्पेन, पुर्तगाल और इंग्लैंड में एक मूल पुनर्जागरण संस्कृति विकसित हुई। राफेलो सैंटी (1483-1520), इतालवी चित्रकार और वास्तुकार। राफेल सैंटी. "विवाद"।

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XIV के अंत में - XV सदियों की शुरुआत में। यूरोप में, और विशेष रूप से इटली में, प्रारंभिक पूंजीपति वर्ग की संस्कृति उभरने लगती है, जिसे पुनर्जागरण (पुनर्जागरण) कहा जाएगा। इस समय, समाज पुरातनता, प्राचीन ग्रीस और रोम की सांस्कृतिक विरासत में गहरी रुचि दिखाता है। "पुनर्जागरण" शब्द ही बीते स्वर्ण युग के साथ नई संस्कृति के संबंध की बात करता है। पुरातनता के प्राचीन "टाइटन्स" की पांडुलिपियों और कला कार्यों की खोज और बहाली हर जगह और हर जगह शुरू होती है।

प्रारंभिक मध्य युग की अवधि की तुलना में, पुनर्जागरण के लोग विश्वदृष्टि में बहुत महत्वपूर्ण परिवर्तनों से गुजर रहे हैं। धर्मनिरपेक्ष, नागरिक उद्देश्य तीव्र हो रहे हैं, समाज के जीवन के विभिन्न क्षेत्र - दर्शन, शिक्षा, विज्ञान, साहित्य और कला - आत्मनिर्भर और चर्च हठधर्मिता से मुक्त हो गए हैं।

महान प्राचीन संस्कृति की निरंतरता, मानवतावाद के आदर्शों की पुष्टि - इसे ही आमतौर पर पुनर्जागरण कहा जाता है। स्वतंत्रता, खुशी का मानव अधिकार, सामाजिक व्यवस्था के आधार के रूप में मनुष्य की भलाई की मान्यता, लोगों के बीच संबंधों में समानता, न्याय, मानवता के सिद्धांतों की पुष्टि, धार्मिक बंधनों से मुक्ति - यही सच्चा मानवतावाद घोषित करता है . पुनर्जागरण के प्रतिनिधियों का मानना ​​था कि मानव ज्ञान की सीमाएँ मौजूद नहीं हैं, क्योंकि मानव मन एक देवता के मन के समान है, और व्यक्ति स्वयं एक नश्वर देवता के रूप में मौजूद है।

व्यक्तिगत गुण, जैसे बुद्धि, रचनात्मक ऊर्जा, उद्यम, आत्म-सम्मान, इच्छाशक्ति, शिक्षा, व्यक्ति की उत्पत्ति या सामाजिक स्थिति से कहीं अधिक महत्वपूर्ण हैं। पुनर्जागरण का व्यक्ति स्वयं का निर्माण करता है, और परिणामस्वरूप, अपने चारों ओर की दुनिया का निर्माण करता है। वह एक सक्रिय प्राणी है, सत्ता के सभी क्षेत्र उसमें प्रतिच्छेद करते हैं। पुनर्जागरण के मानवतावादियों द्वारा गाया गया, मनुष्य एक स्वतंत्र, सार्वभौमिक व्यक्तित्व है। रचयिता, नई दुनिया का रचयिता।

उस समय आध्यात्मिक शक्तियों के प्रयोग का मुख्य बिंदु कला थी, क्योंकि इसने पूरी तरह से मुक्ति को संभव बनाया। आत्म-अभिव्यक्ति, आपके काम में वास्तव में मौजूदा दुनिया को बनाने, बनाने और प्रतिबिंबित करने की क्षमता। कला के प्रमुख क्षेत्र जिनमें गहरी रुचि पैदा हुई वे थे साहित्य, संगीत, रंगमंच। लेकिन मानव आदर्श को व्यक्त करने का सबसे आकर्षक, यादगार और गहरा तरीका वास्तुकला, मूर्तिकला और निश्चित रूप से पेंटिंग है। फिर भी, पुनर्जागरण के प्रतिभाशाली रचनाकारों के लिए सभी प्रकार की कलाएँ समान रूप से मूल्यवान और महत्वपूर्ण थीं।

मैं थकावट की अपेक्षा मृत्यु को पसन्द करता हूँ।

मैं दूसरों की सेवा करने से कभी नहीं थकता।

एल दा विंची

बहुआयामी प्रतिभा के मालिक, "सार्वभौमिक व्यक्ति" के बेहतरीन उदाहरणों में से एक निस्संदेह लियोनार्डो दा विंची हैं - जो इतालवी उच्च पुनर्जागरण का सबसे बड़ा व्यक्ति हैं। वह न केवल कला के एक महान प्रतिनिधि थे - एक लेखक, मूर्तिकार, चित्रकार, संगीतकार, बल्कि एक वैज्ञानिक, तकनीशियन, आविष्कारक, इंजीनियर भी थे। इटली में उन्हें जादूगर, जादूगर, ऐसा व्यक्ति कहा जाता था जो कुछ भी कर सकता है!

विश्व-प्रसिद्ध प्रतिभा का जन्म 15 अप्रैल, 1452 को, फ्लोरेंस से ज्यादा दूर, विंची (इसलिए उसका नाम) के छोटे से शहर में हुआ था। उनके पिता एक धनी नोटरी, सेर पिएरो डी एंटोनियो दा विंची थे, और उनकी माँ कैटरीना नाम की एक साधारण किसान महिला थीं। हालाँकि छोटा लियोनार्डो एक नाजायज़ बच्चा था, वह अपने पिता के घर में रहता था और उसका पालन-पोषण हुआ। एंटोनियो दा विंची को उम्मीद थी कि बड़ा होने वाला बेटा उनके नक्शेकदम पर चलेगा, लेकिन लड़के को सामाजिक जीवन अरुचिकर लग रहा था। हालाँकि यह संभावना है कि वकील और डॉक्टर का पेशा नाजायज बच्चों के लिए उपलब्ध नहीं था, और इसलिए कलाकार की कला को चुना गया।

परिवार के फ्लोरेंस चले जाने के बाद, 1469 में, लियोनार्डो को प्रसिद्ध मास्टर एंड्रिया डेल वेरोकियो की कार्यशाला में प्रशिक्षु के रूप में नौकरी मिल गई। छह वर्षों तक दा विंची ने कला और मूर्तिकला के रहस्यों का अध्ययन किया। गुरु ने तुरंत ही अपने छात्र की उत्कृष्ट प्रतिभा को पहचान लिया और उसके लिए एक महान भविष्य की भविष्यवाणी की।

प्रसिद्ध खगोलशास्त्री पाओलो टोस्कानेली से परिचित होना युवा लियोनार्डो की विभिन्न विज्ञानों में रुचि जगाने में एक महत्वपूर्ण कदम था। बीस साल की उम्र में उन्होंने स्वतंत्र रूप से काम करना शुरू कर दिया। एक लंबा, पतला, आकर्षक युवक, काफी शारीरिक ताकत रखता था, अपने हाथों से घोड़े की नाल मोड़ता था, तलवारबाजी में उसका कोई सानी नहीं था, महिलाएं उसकी प्रशंसा करती थीं। 1472 में, दा विंची पहले से ही फ्लोरेंटाइन गिल्ड ऑफ़ आर्टिस्ट्स के सदस्य थे, और 1473 तक उनके पहले स्वतंत्र कलात्मक कार्य का श्रेय दिया जाता है। कुछ साल बाद (1476 में) लियोनार्डो की अपनी कार्यशाला थी। पहले कार्यों ("घोषणा", "मैडोना बेनोइस", "मैगी की आराधना") से, यह स्पष्ट हो गया कि एक महान चित्रकार दुनिया के सामने आया, और आगे के काम ने केवल उसकी प्रसिद्धि में वृद्धि की।

1482 में, लियोनार्डो दा विंची फ्लोरेंस से मिलान चले गए। इस कदम का कारण यह था कि फ्लोरेंस के प्रमुख लोरेंजो मेडिसी द मैग्निफ़िसेंट ने उस समय के एक अन्य प्रसिद्ध कलाकार बोटिसेली को संरक्षण दिया था। लियोनार्डो दूसरी भूमिका में नहीं रहना चाहते थे और मिलान के लिए रवाना हो गए। वहां उन्होंने ड्यूक लुडोविको सेफोर्ज़ा की सेवा में प्रवेश किया। उनके आधिकारिक कर्तव्यों की सूची बहुत व्यापक थी: दा विंची पेंटिंग, मूर्तिकला, सैन्य इंजीनियरिंग में लगे हुए थे।


साथ ही, वह उत्सवों के आयोजक, विभिन्न यांत्रिक "चमत्कारों" के आविष्कारक थे। इसके अलावा, लियोनार्डो विभिन्न क्षेत्रों में अपनी परियोजनाओं पर सक्रिय रूप से काम कर रहे हैं (उदाहरण के लिए, एक पानी के नीचे की घंटी, एक विमान, आदि पर)। फिर उन्होंने अपनी अगली उत्कृष्ट कृति - सांता मारिया डेले ग्राज़िया के मठ में फ्रेस्को "द लास्ट सपर" पर काम शुरू किया। इसमें ईसा मसीह के जीवन के अंतिम काल को दर्शाया गया है। जैसा कि समकालीनों ने उल्लेख किया है, इस काम में लियोनार्डो दा विंची ने खुद को एक सूक्ष्म मनोवैज्ञानिक दिखाया, वह स्थिति के तनाव और उन विभिन्न भावनाओं को व्यक्त करने में कामयाब रहे जिनसे यीशु के शिष्य उनके पवित्र वाक्यांश के बाद अभिभूत थे: "आप में से एक विश्वासघात करेगा" मुझे।"

1499 में, लुई XII की सेना ने मिलान पर कब्ज़ा कर लिया और लियोनार्डो वेनिस चले गए, जहाँ उन्होंने सेसारे बोर्गिया को एक सैन्य इंजीनियर और वास्तुकार की सेवा में प्रवेश दिया।

1503 में कलाकार फ्लोरेंस लौट आया। शायद उनकी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग - "मोना लिसा" ("ला जियोकोंडा") के लेखन का श्रेय इन वर्षों को देने की प्रथा है। इस कार्य ने समस्त यूरोपीय कला में मनोवैज्ञानिक चित्र शैली की नींव रखी। इसे बनाते समय, महान गुरु ने कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों के पूरे शस्त्रागार का शानदार ढंग से उपयोग किया: तीव्र विरोधाभास और नरम स्वर, जमी हुई गतिहीनता और सामान्य तरलता और परिवर्तनशीलता। लियोनार्डो की पूरी प्रतिभा मोना लिसा के अद्भुत जीवंत रूप, उसकी रहस्यमय और रहस्यमय मुस्कान में निहित है। यह कृति कला की नायाब उत्कृष्ट कृतियों में से एक है।

1513 में, पोप के निमंत्रण पर, दा विंची बेल्वेडियर पैलेस की पेंटिंग में भाग लेने के लिए रोम आए।

1516 में, महान कलाकार ने फ्रांसीसी राजा फ्रांसिस प्रथम के निमंत्रण को स्वीकार कर लिया और अपने शेष दिन एम्बोइस शहर के पास क्लौक्स के शाही महल में रहे। अपने जीवन की इस अवधि के दौरान, उन्होंने "जॉन द बैपटिस्ट" चित्र बनाया, बाइबिल विषयों पर चित्रों की एक श्रृंखला तैयार की, हवा की ताकत और जहाज की गति को मापने के लिए एक उपकरण का आविष्कार किया। उनके कार्यों में पृथ्वी पर चलने वाली मशीनों, एक पनडुब्बी की परियोजनाएं शामिल थीं। आधिकारिक तौर पर उन्हें पहले शाही चित्रकार, वास्तुकार और इंजीनियर की उपाधि मिली। शाही अपार्टमेंट की योजना पर काम करते हुए उन्होंने एक सलाहकार और ऋषि के रूप में काम किया।

फ्रांस पहुंचने के दो साल बाद, दा विंची गंभीर रूप से बीमार हो गए, उनके लिए अकेले चलना मुश्किल हो गया, उनका दाहिना हाथ सुन्न हो गया और अगले वर्ष वह पूरी तरह से बीमार पड़ गए। 2 मई, 1519 को, अपने शिष्यों से घिरे महान "सार्वभौमिक व्यक्ति" की मृत्यु हो गई। उन्हें पास के एम्बोइस के शाही महल में दफनाया गया था।

एक उत्कृष्ट कलाकार, एक प्रतिभाशाली चित्रकार, "द एडोरेशन ऑफ़ द मैगी", "द लास्ट सपर", "होली फ़ैमिली", "मैडोना लिटि" जैसी उत्कृष्ट कृतियों के लेखक। "मोना लिसा", कला सिद्धांत, यांत्रिकी, प्राकृतिक विज्ञान, गणित के क्षेत्र में कई खोजों की योग्यता से संबंधित है। लियोनार्डो दा विंची इतालवी पुनर्जागरण के आदर्श का अवतार बन गए और बाद की पीढ़ियों द्वारा उन्हें रचनात्मक आकांक्षाओं के प्रतीक के रूप में माना गया।

फ्रांसेस्को पेट्रार्का(1304-1374) - इतालवी पुनर्जागरण के संस्थापक, महान कवि और विचारक, राजनीतिज्ञ। फ्लोरेंस के एक पॉपोलन परिवार से आने के कारण, उन्होंने कई साल एविग्नन में पोप कुरिया के तहत बिताए, और अपना शेष जीवन इटली में बिताया। पेट्रार्क ने यूरोप में बहुत यात्रा की, पोप, संप्रभु के करीब था। उनके राजनीतिक लक्ष्य: चर्च का सुधार, युद्धों की समाप्ति, इटली की एकता। पेट्रार्क प्राचीन दर्शन के पारखी थे, वे प्राचीन लेखकों की पांडुलिपियों को एकत्र करने, उनके पाठ्य प्रसंस्करण के गुण के पात्र हैं।

पेट्रार्क ने न केवल अपनी शानदार, अभिनव कविता में, बल्कि लैटिन गद्य लेखन - ग्रंथों, कई पत्रों में भी मानवतावादी विचारों को विकसित किया, जिसमें उनका मुख्य पत्र "द बुक ऑफ एवरीडे अफेयर्स" भी शामिल है।

फ्रांसेस्को पेट्रार्क के बारे में यह कहने की प्रथा है कि वह किसी से भी अधिक मजबूत है - कम से कम अपने समय में - खुद पर ध्यान केंद्रित करता है। जो न केवल नए युग का पहला "व्यक्तिवादी" था, बल्कि उससे भी कहीं अधिक - एक आश्चर्यजनक रूप से पूर्ण अहंकारी।

विचारक के कार्यों में, मध्य युग की धर्मकेंद्रित प्रणालियों को पुनर्जागरण मानवतावाद के मानवकेंद्रितवाद द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। पेट्रार्क की "मनुष्य की खोज" ने विज्ञान, साहित्य और कला में मनुष्य के गहन ज्ञान को संभव बनाया।

लियोनार्डो दा विंसी ( 1454-1519) - प्रतिभाशाली इतालवी कलाकार, मूर्तिकार, वैज्ञानिक, इंजीनियर। विंची गांव के निकट एंचियानो में जन्मे; उनके पिता एक नोटरी थे जो 1469 में फ्लोरेंस चले गये। लियोनार्डो के पहले शिक्षक एंड्रिया वेरोकियो थे।

मनुष्य और प्रकृति में लियोनार्डो की रुचि मानवतावादी संस्कृति के साथ उनके घनिष्ठ संबंध की बात करती है। वे मनुष्य की रचनात्मक क्षमताओं को असीमित मानते थे। लियोनार्डो तर्क और संवेदनाओं के माध्यम से दुनिया की संज्ञानात्मकता के विचार को प्रमाणित करने वाले पहले लोगों में से एक थे, जो 16 वीं शताब्दी के विचारकों के विचारों में मजबूती से स्थापित था। उन्होंने स्वयं अपने बारे में कहा: "मैं तह तक जाकर सभी रहस्यों को समझ लूंगा!"

लियोनार्डो का शोध गणित, भौतिकी, खगोल विज्ञान, वनस्पति विज्ञान और अन्य विज्ञानों की व्यापक समस्याओं से संबंधित था। उनके अनेक आविष्कार प्रकृति, उसके विकास के नियमों के गहन अध्ययन पर आधारित थे। वह चित्रकला के सिद्धांत के भी प्रर्वतक थे। लियोनार्डो ने एक कलाकार की गतिविधि में रचनात्मकता की उच्चतम अभिव्यक्ति देखी जो वैज्ञानिक रूप से दुनिया को समझता है और इसे कैनवास पर पुन: पेश करता है। पुनर्जागरण सौंदर्यशास्त्र में विचारक के योगदान का अंदाजा उनकी "पेंटिंग पर पुस्तक" से लगाया जा सकता है। वह पुनर्जागरण द्वारा निर्मित "सार्वभौमिक मानव" का अवतार थे।

निकोलो मैकियावेली(1469-1527) - इतालवी विचारक, राजनयिक, इतिहासकार। फ्लोरेंस में बहाली के बाद, मेडिसी अधिकारियों को राज्य गतिविधि से हटा दिया गया था। 1513-1520 में वह निर्वासन में थे। इस अवधि में मैकियावेली के सबसे महत्वपूर्ण कार्यों का निर्माण शामिल है - "द सॉवरेन", "टाइटस लिवियस के पहले दशक पर प्रवचन", "फ्लोरेंस का इतिहास", जिसने उन्हें यूरोपीय प्रसिद्धि दिलाई। मैकियावेली का राजनीतिक आदर्श रोमन गणराज्य है, जिसमें उन्होंने एक मजबूत राज्य के विचार का अवतार देखा, जिसके लोग "गुण और महिमा दोनों में संप्रभुओं से कहीं आगे हैं।" ("टाइटस लिवियस के पहले दशक पर प्रवचन")। एन मैकियावेली के विचारों का राजनीतिक सिद्धांतों के विकास पर बहुत महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा।

थॉमस मोप(1478-1535) - अंग्रेजी मानवतावादी, लेखक, राजनेता।

लंदन के एक वकील के परिवार में जन्मे, उनकी शिक्षा ऑक्सफ़ोर्ड विश्वविद्यालय में हुई, जहाँ वे ऑक्सफ़ोर्ड मानवतावादियों के समूह में शामिल हो गए। हेनरी VIII के तहत, उन्होंने कई उच्च सरकारी पदों पर कार्य किया। एक मानवतावादी के रूप में मोर के निर्माण और विकास के लिए रॉटरडैम के इरास्मस के साथ उनकी मुलाकात और दोस्ती बहुत महत्वपूर्ण थी। उन पर उच्च राजद्रोह का आरोप लगाया गया और 6 जुलाई, 1535 को उन्हें फाँसी दे दी गई।

थॉमस मोर का सबसे प्रसिद्ध काम "यूटोपिया" है, जो प्राचीन ग्रीक साहित्य और दर्शन के लिए लेखक के जुनून और ईसाई विचार के प्रभाव, विशेष रूप से ऑगस्टीन के ग्रंथ "ऑन द सिटी ऑफ गॉड" दोनों को दर्शाता है, और एक वैचारिक संबंध का भी पता लगाता है। रॉटरडैम के इरास्मस के साथ, जिसका मानवतावादी आदर्श मोरे के करीब था। उनके विचारों का सामाजिक चिंतन पर गहरा प्रभाव पड़ा।

रॉटरडैम का इरास्मस(1469-1536) - यूरोपीय मानवतावाद के सबसे प्रमुख प्रतिनिधियों में से एक और तत्कालीन वैज्ञानिकों में सबसे बहुमुखी।

एक गरीब पल्ली पुरोहित के नाजायज बेटे इरास्मस ने अपनी युवावस्था एक ऑगस्टिनियन मठ में बिताई, जिसे वह 1493 में छोड़ने में कामयाब रहे। उन्होंने बड़े उत्साह के साथ इतालवी मानवतावादियों और वैज्ञानिक साहित्य के कार्यों का अध्ययन किया और ग्रीक और लैटिन के सबसे बड़े पारखी बन गए।

इरास्मस का सबसे प्रसिद्ध काम व्यंग्य स्तुति की प्रशंसा (1509) है, जो लूसियन पर आधारित है, जो केवल एक सप्ताह में थॉमस मोर के घर में लिखा गया था। रॉटरडैम के इरास्मस ने पुरातनता और प्रारंभिक ईसाई धर्म की सांस्कृतिक परंपराओं को संश्लेषित करने का प्रयास किया। वह मनुष्य की प्राकृतिक अच्छाई में विश्वास करते थे, वह चाहते थे कि लोग तर्क की आवश्यकताओं के अनुसार निर्देशित हों; इरास्मस के आध्यात्मिक मूल्यों में - आत्मा की स्वतंत्रता, संयम, शिक्षा, सादगी।

थॉमस मुंज़र(लगभग 1490-1525) - जर्मन धर्मशास्त्री और जर्मनी में प्रारंभिक सुधार और 1524-1526 के किसान युद्ध के विचारक।

एक शिल्पकार के बेटे, मुन्त्ज़र की शिक्षा लीपज़िग और फ्रैंकफर्ट एन डेर ओडर विश्वविद्यालयों में हुई, जहाँ उन्होंने धर्मशास्त्र में स्नातक की डिग्री के साथ स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और एक उपदेशक बन गए। वह रहस्यवादियों, एनाबैप्टिस्टों और हुसियों से प्रभावित थे। सुधार के प्रारंभिक वर्षों में, मुन्त्ज़र लूथर का अनुयायी और समर्थक था। फिर उन्होंने लोकप्रिय सुधार का अपना सिद्धांत विकसित किया।

मुन्त्ज़र की समझ में, सुधार का मुख्य कार्य एक नई चर्च हठधर्मिता या धार्मिकता का एक नया रूप स्थापित करना नहीं था, बल्कि किसानों और शहरी गरीबों के एक समूह द्वारा किए जाने वाले आसन्न सामाजिक-राजनीतिक उथल-पुथल की घोषणा करना था। थॉमस मुंट्ज़र ने समान नागरिकों के गणतंत्र के लिए प्रयास किया, जिसमें लोग इस बात का ध्यान रखेंगे कि न्याय और कानून कायम रहे।

मुन्त्ज़र के लिए, पवित्र ग्रंथ समसामयिक घटनाओं के संदर्भ में मुक्त व्याख्या के अधीन था, एक व्याख्या जो सीधे पाठक के आध्यात्मिक अनुभव को संबोधित करती थी।

15 मई, 1525 को एक असमान लड़ाई में विद्रोहियों की हार के बाद थॉमस मुंज़र को पकड़ लिया गया और गंभीर यातना के बाद उन्हें मार दिया गया।

निष्कर्ष
पुनर्जागरण की दार्शनिक खोजों पर विचार करते हुए, इसकी विरासत के आकलन की अस्पष्टता पर ध्यान देना आवश्यक है। समग्र रूप से पुनर्जागरण संस्कृति की विशिष्टता की सामान्य मान्यता के बावजूद, इस अवधि को लंबे समय तक दर्शन के विकास में मौलिक नहीं माना गया और इसलिए, दार्शनिक विचार के एक स्वतंत्र चरण के रूप में चुने जाने के योग्य नहीं था। हालाँकि, इस समय की दार्शनिक सोच की द्वंद्व और असंगतता को दर्शन के बाद के विकास के लिए इसके महत्व को कम नहीं करना चाहिए, मध्ययुगीन विद्वतावाद पर काबू पाने और नए युग के दर्शन की नींव बनाने में पुनर्जागरण विचारकों की खूबियों पर संदेह करना चाहिए।

पुनर्जागरण की सबसे महत्वपूर्ण खोज मनुष्य की खोज है। प्राचीन काल में, दयालुता की भावना व्यक्तित्व के विकास के लिए अनुकूल नहीं थी। वैराग्यवाद, व्यक्तित्व और जिम्मेदारी के विचार को आगे बढ़ाते हुए, और ईसाई धर्म, आत्मा के वास्तविक अस्तित्व पर जोर देते हुए, जो सांसारिक शक्ति के क्षेत्र और अधिकार क्षेत्र से बाहर है, ने व्यक्तित्व की एक नई अवधारणा बनाई। लेकिन स्थिति और रीति-रिवाज पर बनी मध्य युग की सामाजिक व्यवस्था ने वर्ग और समूह के महत्व पर जोर देकर व्यक्ति को हतोत्साहित किया।

पुनर्जागरण स्टोइज़्म के नैतिक उपदेशों और ईसाई धर्म की आध्यात्मिक विशिष्टता से परे चला गया और उसने शरीर में एक आदमी को देखा - एक आदमी जो अपने आप से, समाज से, दुनिया से अपने रिश्ते में था। ईश्वर की जगह मनुष्य ब्रह्मांड का केंद्र बन गया है। पुनर्जागरण में अनेक देशों ने भाग लिया, परन्तु प्रारंभ से अंत तक इटली की हिस्सेदारी सबसे अधिक रही। इटली ने पुरातनता से कभी नाता नहीं तोड़ा, एकरूपता के बोझ ने उसे अन्य देशों की तरह कुचला नहीं। यहां युद्धों और आक्रमणों के बावजूद सामाजिक जीवन पूरे जोरों पर था और इटली के शहर-राज्य यूरोपीय राजशाही के समुद्र के बीच गणतंत्रवाद के द्वीप थे। अंतर्राष्ट्रीय व्यापार और वित्त में श्रेष्ठता ने इतालवी शहरों को समृद्ध बनाया और विज्ञान और कला के उत्कर्ष के लिए परिस्थितियाँ तैयार कीं।

पुनर्जागरण के हस्तियों ने सामाजिक जीवन पर नए विचार तैयार किए। आदम और हव्वा के स्वर्ग जीवन के बारे में बाइबिल की कहानियाँ, वादा किए गए देश में यहूदियों के जीवन के बारे में, पृथ्वी पर ईश्वर के राज्य के रूप में चर्च के बारे में ऑगस्टीन (ऑरेलियस) की शिक्षाएँ अब किसी के अनुकूल नहीं रहीं। पुनर्जागरण के आंकड़ों ने बाइबल या पवित्र पिताओं की शिक्षाओं का उल्लेख किए बिना उस समाज को चित्रित करने का प्रयास किया जिसकी एक व्यक्ति को आवश्यकता थी। उनके लिए, पुनर्जागरण के आंकड़े, समाज मानव जीवन के लिए एक आवश्यक वातावरण है। यह स्वर्ग में नहीं है, ईश्वर का उपहार नहीं है, बल्कि पृथ्वी पर है और मानवीय प्रयासों का परिणाम है। उनकी राय में, समाज का निर्माण सबसे पहले मानव स्वभाव को ध्यान में रखते हुए किया जाना चाहिए; दूसरे, सभी लोगों के लिए; तीसरा, यह सुदूर भविष्य का समाज है। दार्शनिक विचार के इतिहास और यूरोपीय लोगों की ऐतिहासिक नियति पर सबसे बड़ा प्रभाव राज्य प्रणाली पर पुनर्जागरण के आंकड़ों की शिक्षाओं द्वारा डाला गया था। यह राजशाही और साम्यवादी व्यवस्था का उनका सिद्धांत है। इनमें से पहला निरपेक्षता का वैचारिक आधार था, जो बाद में स्थापित हुआ और दूसरे ने मार्क्सवादी साम्यवाद सहित विभिन्न प्रकार के साम्यवादी सिद्धांतों के निर्माण में योगदान दिया।

यह पुनर्जागरण के दार्शनिक विचार के असीमित इतिहास की हमारी समीक्षा को समाप्त करता है। इस विचार की नींव पर, डेढ़ से दो शताब्दियों की अवधि में, जॉन लॉक और निकोलो मैकियावेली सहित अद्वितीय और महान दार्शनिकों की एक पूरी श्रृंखला विकसित हुई।

तालिका क्रमांक 1. पुनर्जागरण का दर्शन.