Как в хореографии называются движения. Изучение основ классического танца
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
Новоспасская детская школа искусств
Ульяновской области
по предмету «Классический танец»
2 год обучения
«Постановка основы в классическом танце»
Вершинина Татьяна Вениаминовна,
преподаватель I категории
МОУ ДОД Новоспасская детская школа искусств
Цели и задачи урока:
Постановка корпуса в движениях экзерсиса, выработка навыка владения мышцами, их воспитание через сопротивление полу и опорной стороне.
Работа над координацией движений, ощущением корпуса в пространстве.
В методической литературе по классическому танцу отмечено: «Правильно поставленный корпус – залог устойчивости (апломб)». По образному выражению Варвары Павловны Мей, - одного из авторов «Азбуки классического танца», замечательного педагога и методиста, - классический танец базируется на «трех китах»: апломбе, выворотности и координации. Координация означает способность гармонично связывать танцевальные движения и навык ощущать корпус в пространстве. Пластичное владение верхом корпуса, руками и головой достигается всем периодом обучения. В процессе своей работы я поняла, что необходимо постепенно, с первого года обучения классическому танцу изучать элементы пластической выразительности. Статичность закрепощает ученика, поэтому в комбинациях урока даю разрядку – добавляю повороты и наклоны головы, движения рук, наклоны корпуса; движения у станка чередую с движениями на середине зала. В течение всего урока мы маршируем неоднократно, чередуя шаги с носка и поднимая колени под углом, шаги танцевальные с продвижением и шаги «шаркающие» на месте, вытягивая ногу на носок, сильно нажимая подошвой в пол. При маршировке к движениям ног добавляем движения рук, сначала без позиций, поднимая их прямыми, но не напряженными. Большое внимание уделяю работе лопаток в статичном положении и при движении рук из позиции в позицию. Зачастую учащиеся, чтобы собрать спину, соединяют лопатки, чего не следует делать – пропадает свобода владения руками, появляется зажим. Правильное положение спины находим, подняв руки в IIIпозицию, опустив кончики лопаток вниз, при ощущении широкой спины. При проучивании отдельных движений использую положение рук на плечах, что также дает правильное ощущение спины и лопаток.
Опираясь в своей работе на методику А.Я. Вагановой, изучив опыт педагогов, ее последователей, в частности А.В. Никифорофой, П.А. Силкина, Ю.Н. Мячина и др., при постановке корпуса обращаю внимание на следующие моменты:
Стопа или стопы, как сказано в книге у А.Я. Вагановой, стоят в позициях, не опираясь на большой палец.
Голень или голени повернуты изнутри наружу, направлены вперед.
Мышцы над коленом подтянуты и с усилием развернуты (оттянуты) в стороны, наружу.
Ягодицы прижаты вовнутрь, к паху и вытянуты, что дает возможность поддерживать мышцы спины.
Концы лопаток несильно прижаты вовнутрь – «приглажены», плечи раскрыты и опущены.
Рука на палке, чуть впереди корпуса, локоть и запястье направлены вниз, лопатка опорной стороны «приглажена».
От опорной ноги, где голень и бедро повернуты к палке, работающая нога разворачивается, как от опоры. Таким образом, работают две ноги, при этом тело подтянуто вверх. Если провести вертикаль от крестца на пол, то она будет приходить точно на пятку опорной ноги.
Для координации и ощущения корпуса в пространстве изучаю позы классического танца по точкам плана класса, используя следующий прием. Предлагаю ученикам образно начертить квадрат вокруг своих ног, стоящих в V позиции, обозначить точки и в соответствии с этим "строить» ту или иную позу. Позы должны быть точно геометрически выстроены, не должно быть смазанных, неосмысленных положений.
В работе над материалом урока руководствуюсь замечательными тезисами своего педагога по характерному танцу Сапогова А.А.:
«Минимум напряжения – максимум устойчивости»
«От совершенства линий – к глубине чувств».
Ход урока.
I. Вводная часть.
Вход учащихся в зал, построение у станка. (Марш из б-та «Щелкунчик»)
Поклон. Сообщение учащимся целей и задач урока.
II. Основная часть.
Экзерсис у станка.
Demi-plie, grand-plie по I, II, IV, V позициям на 1т 4/4 каждое. В комбинацию включены releve на полупальцы и port de bras.
Battement tendu из V позиции с demi-rond en dehors et en dedans, demi-plie по V позиции. Переводы рук из позиции в позицию – port de bras.
Battement tendu jete из V позиции. В комбинацию включены battement tendu jete pique, balansoir.
Марш по кругу с движением рук port de bras.
Rond de jambe par terre на 1т 4/4. В комбинацию включены перегибы корпуса назад, releve lent на 45 градусов, обводка на plié, III port de bras, releve на полупальцы.
Plie-soutenu из V позиции.
Battement frappe, double frappe.
Releve lent на 90 градусов из V позиции.
Grand battement jete, шагая по диагонали.
Pas de bourre с переменой ног en dehors et en dedans лицом к станку.
Экзерсис на середине и allegro.
Большие и малые позы croise, efface на середине зала.
Temps leve sauté по I, II, V позициям.
Changement de pied.
Port de bras I, II, III.
III. Заключительная часть урока.
Поклон. Подведение итогов урока.
Технические средства обучения.
Балетный зал, оборудованный хореографическими станками и зеркалами, музыкальный инструмент: фортепиано.
Список использованной литературы.
Никифорова А.В. Советы педагога классического танца. СПб., 2005.
Ваганова А.Я. Основы классического танца. Изд. 5-е. – Л., 1980.
Базарова Н, Мэй В. Азбука классического танца. – Л., 1983.
Мячин Ю.Н. Похвала экзерсису. Вестник АРБ № 12, 2003.
Силкин П.А. К проблеме постановки корпуса в младших классах. Вестник АРБ № 14, 2004.
САМОАНАЛИЗ УРОКА
Открытый урок по предмету «Классический танец» тема «Постановка основы в классическом танце» был показан в классе учащихся второго года обучения.
Данный урок является промежуточным итогом работы над выработкой апломба, который формируется на протяжении всего периода обучения классическому танцу.
Возраст учащихся 9-11 лет; учащиеся развиты физически и интеллектуально в соответствии с возрастом; в ходе урока были внимательны и сосредоточенны, четко выполняли поставленные задачи.
Количество упражнений было достаточным для выработки соответствующих умений и навыков, физическая нагрузка была дозированной, виды деятельности чередовались.
Отбор методов обучения был произведен в соответствии с целями, задачами и содержанием урока. Их применение обеспечило сочетание репродуктивной и творческой деятельности учащихся. Оценка деятельности учащихся была своевременной. Она реализовывалась в форме развернутых оценочных суждений учителя и выставления отметок. Каждый этап урока был логически завершён и заканчивался выводами.
Общая оценка урока:
На уроке все задачи решались во взаимосвязи. Урок был проведён четко, его этапы были логически связаны между собой, что создало впечатление его психологической завершенности. На уроке царила атмосфера открытости и доброжелательности. Поддерживалась положительная мотивация. У учителя с классом был установлен хороший контакт, доверительные отношения.
Классический танец сегодня является фундаментом любого танцевального направления. Его элементы формировались на протяжении многих лет и самыми лучшими преподавателями балетных школ мира. С этого направления начинают все новички, попадающие в чудесный мир танца.
Классический танец - это прежде всего зрелищность, красота и правильная основа любого танцевального движения. Неважно, в каком направлении будет развиваться танцор, начинать уроки он должен именно с него.
Классический танец - это движения, которые объединились в одну единую систему. Но для того чтобы эта система работала, её необходимо оживить. Одно дело, когда танец существует просто так, другое, когда он помогает раскрыть чувства и маленькую историю, как, например "Лебединое озеро".
История развития в России
Такое направление, как классический танец, появилось в России благодаря Петру I. Указ о собраниях 1718 года включал в себя обязательное проведение танцев. Немного позже танцы присутствовали в маскарадах и спектаклях. А в 1773 году в Москве открывается первая в России балетная школа.
С того времени и до сегодняшних дней эти школы дарят миру танцоров, которые своим талантом прославляют Родину.
Искусство классического танца имеет самую высокую форму в хореографии под названием балет. Это история, которая родилась благодаря музыке, но раскрылась в хореографии. Он разделён на 2 части: характерный и классический танец. Также он разделяется по следующим жанрам:
Комедия;
Симфония;
Трагедия.
Термины
Каждый танцор обязан знать термины классического танца. Их большое количество, но ниже приведены лишь основные.
Адажио - в переводе с итальянского означает "медленно". Это упражнение включает в себя позы, наклоны, вращения и повороты, которые выполняются в медленном темпе. Главная задача адажио - научить танцоров плавно переходить от одного движения к другому, слушать музыку и вырабатывать устойчивость.
Аллегро - с итальянского переводится как "радостный". Представляет собой маленькие прыжочки, которые выполняются в конце разминки.
Антраша - с французского имеет значение "скрещённый". Это упражнение, в котором во время прыжка ноги танцора разводятся и несколько раз скрещиваются в быстром темпе. Такая техника показывает, насколько виртуозен исполнитель.
Па-де-буре - движение представляет собой мелкие шаги.
Гран - в переводе с французского означает "большой". К примеру, есть такое движение, как гран батман жете, при котором бросок ноги осуществляется на максимальную для танцора высоту.
Пар терр - "на земле". Движения, имеющие такие названия, означают, что их выполняют только на полу.
Препаросьон - с французского переводится как "приготовление". Любое движение, прыжок или вращение начинается с подготовки.
Кордебалет - это артисты, которые танцуют массовые номера.
Фондю - плавное движение, при котором ноги сгибаются и разгибаются.
Основные позы
Любая поза классического танца несёт в себе задачу. Но их объединяет одна цель - развитие координации движений. Самые основные позы, которые изучают танцоры в первый год обучения:
- Эпальман круазе вперёд. Руки поднимают в I позицию, при этом голова слегка наклоняется к левому уху, а взгляд - к кисти правой руки. Затем правая нога медленно отводится вперёд с вытянутым носком. Одновременно с ногой работают и руки: левая отводится в III позицию, правая - во II. Провожаем взглядом кисть правой руки.
- Эпальман круазе назад. Принцип движения тот же, что и в первом варианте, только здесь левая нога медленно отводится назад, при этом левая рука из I позиции плавно переходит в III, а правая - во II. Голова следит за движением правой руки.
- Эффасе вперед. Не отрывая от пола, ведём правую ногу вперёд. Левая рука плавно переходит из I позиции в III, а правая меняет положение на II. Когда руки оказываются в положении I позиции, голова должна смотреть прямо, а взгляд устремлён в кисти.
- Эффасе назад. Левая нога плавным движением отводится назад. Руки при этом выполняют все движения, что и в варианте вперёд.
Также существует такая поза классического танца, как arabesque (арабеск). Но так как она более сложная, новички выполняют её после того, как хорошо изучивают ранее показанные позы.
Народный танец
Народные классические танцы - это жизнелюбивый, яркий и праздничный вид искусства. Такой танец был создан не благодаря лучшим хореографам, как в случае с балетом, а из всего того, что нас окружает.
Являясь древним искусством, народный классический танец позволяет танцору за несколько минут из страстного испанского мачо превратиться в свободолюбивого цыгана. Изучая народные танцы, человек постигает культуру каждой национальности, а также различает широкую русскую душу и лёгкость движений народов Ирландии, азарт украинского гопака и мудрость Японии.
Народный танец даёт танцору прекрасную возможность побывать в любой стране, при этом не покидая стен танцевального зала.
Самые популярные виды классического народного танца:
Гопак (Украина);
Сиртаки (Греция);
Хава-нагила (Израиль);
Калинка (Россия);
Чардаш (Венгрия).
Позиции ног
Главное оружие танцора - это его ноги. Любая позиция классического танца существует для выворотности ног. Дело не в том, чтобы красиво направить носки в разные стороны, а в том, чтобы вся нога, начиная с бедра и заканчивая пальцами ног, была повернута правильно. А чтобы этого достичь, необходимо ежедневно заниматься.
Существует 5 позиций:
1. Пятки вместе, а носки развёрнуты так, что ступни образуют на полу прямую линию.
2. Такая же, как и 1, только расстояние между пятками должно быть приблизительно 30 см.
3. Пятка одной из ног должна прикасаться к середине ступни другой ноги. Такая позиция в танцевальном мире используется и встречается редко.
4. Ступни вывернуты находятся параллельно друг другу. Таким образом, вес танцора находится ровно по центру, то есть не опирается на одну из ног.
5. Эта позиция аналогична 4, только здесь ступни должны быть плотно прижаты друг к другу.
Позиции рук
1 позиция. Руки слегка округлены и находятся на уровне диафрагмы. Ладони смотрят вовнутрь, плечи опущены. Руки и локти должны образовывать овал.
2 позиция. Раскрытые по сторонам руки должны находиться на уровне немного ниже плеча. Локти немного согнуты, пальцы собраны, а ладони и голова смотрят вперёд.
3 позиция. Руки немного округлены и подняты над головой. Кисти должны быть рядом, но не касаться друг друга. Ладони смотрят вниз, а голова - прямо.
Направления современного танца
Современный классический танец, как и любой другой жанр этой сферы, имеет много видов и направлений. Его считают самым большим разделом в хореографии. Каждое направление современного танца имеет свои особенности и манеры. Это делает его ещё более интересным и манящим.
Джаз - это танцевальное направление появилось ещё в 19 веке. У него имеются собственные ответвления, которые имеют свои манеры и движения. Степ, фристайл, афро-джаз, классический джаз, фанк, бродвей-джаз, соул - это лишь маленькая часть от общего количества видов. Самым виртуозным видом считается соул. Он очень похож на бальные танцы и включает в себя огромное количество сложных движений и трюков.
Модерн - полностью отказался от канонов классического танца и к каждому движению имеет свой философский подход. Здесь важно взаимоотношение танцора с ритмом и музыкой.
Бальные танцы
Это направление заслуживает отдельного внимания. Это не просто набор движений под музыку - это спорт, история, любовь и страсть, сложенные воедино.
Партнёры общаются друг сдругом при помощи движений, прикосновений и взглядов. Программа бального направления включает в себя 10 танцев, которые, в свою очередь, делятся на 2 группы: европейские и латиноамериканские.
Вальс - это самый благородный из всех танцев и единственный, который не претерпел изменений во времена танцевальной революции.
Танго - чувственный танец, где главную роль играет партнёр. Танец, полный страсти и гармонично сочетающий в себе быстрые, резкие и плавные движения.
Румба - такой же волнующий танец, как танго, но в то же время очень нежный и спокойный.
Ча-ча-ча - это удивительный танец, который основан на движении бёдер, ног. Его ритм не перепутать ни с каким другим (1,2, ча-ча-ча).
Позиции в танцах - это основное положение тела, рук и ног, из которого начинается совершаться большинство движений. Их не так много. Но с освоения этих положений и начинается обучение любому танцу - как классическому, так и современному. В этой статье мы подробно разберем основные позиции.
Поза в классическом танце: предыстория
Школа как и любого танцевального направления, основывается на базовых позициях, которые являются началом и базой основных па.
А зародилось все еще в 17-м веке во французской школе балета при Королевской академии музыки. Здесь начала создаваться терминологическая база, а также первые танцевальные позиции, которые впоследствии стали классическими. Основателем всего этого считается Пьер Бошан, балетмейстер Людовика XIV. Все разработки были записаны П. Рамо в книге «Мастер танцев».
Положение ног и рук в хореографии с тех пор практически не изменилось. А издание Рамо стало классическим и было переведено практически на все европейские языки.
Зачем необходимо осваивать позиции?
Правильное исполнение напрямую зависит от того, насколько хорошо разучены классические позиции, так как из них начинаются все движения.
Поза в классическом танце - самое важное. Существует одно правило для исполнения всех положений - танцор или танцовщица должны стоять прямо, живот втянут, мышцы собраны, осанка прямая, а ягодицы подобраны.
Освоение начальных поз считается началом начал в хореографии последние две сотни лет во всех балетных и танцевальных школах. Каким бы легким ни казалось описание этих позиций, они не так просты, как на первый взгляд. Техника выполнения сложна и требует физической подготовленности.
Позиции ног
Основные позиции в танцах ограничены. Их немного - всего шесть для ног и три для рук. О них мы подробнее поговорим дальше. Однако в различных учебниках информация об этом может несколько отличаться. Например, в некоторых изданиях позиций ног пять, а не шесть, но мы будем придерживаться классического варианта. Поясним, почему бывают несовпадения. Базовых позиций - шесть, но вот выворотных всего пять.
Изначально позиции изучаются посреди зала и внимание на выворотность ног не обращается. Особенно если учениками являются маленькие дети или неподготовленные люди. Нужно, чтобы обучающиеся крепко стояли на ногах и не качались, иначе они не смогут повторить ни одного действия.
Первая
По-другому ее еще называют «пятки вместе, носки врозь». Ноги располагаются на одной линии, центр тяжести распределяется по всей стопе равномерно. Очень устойчивая позиция, при которой носки должны быть максимально вывернуты наружу, в идеале - находиться с пяткой на одной линии. Как бы проста ни казалась позиция, повторить ее с первого раза без предварительной подготовки не получится.
Вторая
Позиции в танцах должны быть доведены до автоматизма. Их можно сравнить с азбукой тех, кто решил посвятить свою жизнь хореографии или избрал ее своим хобби. Но вернемся к описанию.
Для того, чтобы встать во вторую позицию, нужно поставить ноги на ширину своей ступни, а затем вывернуть их так, как в первой позиции. То есть носки врозь и на одной линии с пятками. Главное здесь: следить за тем, что вес тела был равномерно распределен между двумя ногами, иначе позиция будет неустойчивой.
Третья
Позиции в танцах - вещь универсальная. В этом и есть главное преимущество. Освоив их один раз, вы можете изучать различные танцевальные виды и направления, начиная от классических и заканчивая современными. Все они будут основаны на этих простых позах.
Техника выполнений третьей позиции: ноги, как и всегда, прямые. Пятка правой стопы приставляется к середине левой, носки при этом смотрят в стороны. Довольно непростая позиция, в которой легко потерять равновесие, поэтому лучше подвести учеников к станку и позволить за него держаться.
Четвертая
Наши уроки хореографии продолжаются. Переходим к самой сложной для освоения и правильного выполнения позиции. Начать нужно с того, что выставить правую ногу перед левой на расстояние вашей стопы. Затем обе ноги разворачиваются носками наружу так, чтобы они стали параллельны пяткам. Самая сложная поза для выполнения, поэтому осваивается после остальных.
Существует два варианта этой позиции. В первом пятка правой ноги располагается напротив середины левой ступни. По сути, мы выполняем третью позицию, расставляя ноги. Во втором случае пятка правой ноги должна быть параллельна носку левой, а носок правой - параллелен пятке левой ступни. Последний способ выполнения несколько труднее. Приступать к нему следует только после освоения первого варианта.
Пятая
Ваши уроки хореографии обязательно начнутся с изучения этих позиций. Поэтому сначала можно ознакомиться с теорией, чтобы потом облегчить практику.
Итак, чтобы правильно встать в пятую позицию, нужно плотно прижать правую и левую ступни, носки которых направлены в разные стороны. То есть пятка одной ноги смыкается с носком другой. В эту позу легче всего перейти из третьей. И не забывайте о распределении веса и сохранении устойчивого положения. В позиции нужно стоять свободно, так как она является только началом танцевального движения.
Шестая
Самая простая для выполнения поза, которую легко смогут повторить даже новички. Для ее выполнения нужно просто сомкнуть ступни. При этом носки будут смотреть вперед и плотно прижиматься друг к другу. Также поза носит название «ноги вместе».
При выполнении всех вышеописанных действий следите за положением корпуса - плечи должны быть раскрыты, ноги предельно натянуты, вес распределяется по всей стопе. Нельзя делать упор только на большой палец. Иначе сохранить равновесие и выполнить позицию правильно не получится.
Обратим внимание на руки
Школа современного танца, как и балетная, включает изучение основных позиций рук. Это необходимо потому, что все современные направления хореографии строятся на тех основах, которые были заложены еще в 17-м веке.
Итак, считается, что существует всего три позиции для рук, а все остальные являются их вариациями. Это самая распространенная, хотя и не единственная версия.
Начнем с описания базовой позиции. Плечи расправлены, руки опущены вниз, обе кисти смотрят внутрь, близко расположены друг к другу, но не соприкасаются. Локти должны быть немного округлены и находиться на небольшом расстоянии от корпуса, то есть не должны к нему прижиматься. Рука не должна прилегать к туловищу даже под мышками. Пальцы должны быть сомкнуты, но свободны в суставах и мягки. Большой палец обязательно касается среднего. Кисть должна продолжать округлую линию, начавшуюся у плеча, ни в коем случае не смотреться как сломанная (согнутая под острым углом).
Если в начале движения большой палец и средний будут разомкнуты, то в процессе начала движения, когда внимание переключится на работу ног, они разойдутся еще больше, и вид кисти станет растопыренным и некрасивым. Расположение рук очень важно. Следите за тем, чтобы кончики указательных пальцев и мизинцев были закруглены. При этом кисть рук не должна быть сведена от напряжения. В любой момент она должна быть готова измениться, поэтому не напрягайте мышцы.
Первая балетная позиция для рук
Сначала нужно занять базовое положение, описанное выше. Руки требуется поднять вперед так, чтобы они оказались чуть выше пояса. Локти остаются немного согнутыми, округлая форма сохраняется. Никаких острых углов. Держаться нужно максимально собранно и свободно. Вы должны быть готовы к тому, что в следующую минуту нужно будет начать движение. При этом мышцы рук должны быть напряжены.
Вторая позиция для рук
Школа современного танца также базируется на основных позициях. Поэтому любое серьезное занятие хореографией начнется с изучения основ.
Итак, как и при выполнении всех поз, мышцы должны быть подтянуты, корпус ровным. Важно следить за плечами: они не должны подниматься, опускаться или отходить назад. Руки находятся перед собой, как в положении «два», но немного разводятся в стороны. Локти согнуты, но не опускаются, мышцы должны хорошо их держать в одном положении. Предплечье находится с локтем на одном уровне. В таком положении кисть обычно падает и приобретает повисший вид, поэтому ее необходимо поддерживать.
Эта поза является одной из лучших для формирования правильной танцевальной осанки. Поначалу позиция будет иметь искусственный вид, но постепенно вы доведете свои действия до автоматизма, и фигура будет выглядеть очень естественно. Вам уже не нужно будет думать о том, поддерживаете ли вы кисти и локти, руки сами будут откликаться на малейшие движения корпуса, обретая максимальную выразительность.
Третья позиция для рук
И наконец последняя балетная позиция рук. Начинается, как обычно, с постановки в базовую позу. Затем руки поднимаются вверх, локти остаются округлыми, кисти находятся на уровне глаз, близко располагаются друг другу, но не касаются. Вы должны видеть свои руки, не поднимая для этого головы.
Обычно позы рук выполняются в движении. Сначала нужно встать в базовую позицию, затем перейти к первой, затем ко второй, третьей и вернуться в базовое положение. Тренировать смену поз лучше в динамике, так как ученики с самого начала учатся работать в движении, что и требуется в хореографии.
Разбивать их на отдельные движения можно лишь вначале, когда делаются первые шаги на пути к освоению.
Итак, мы узнали, что для хореографии очень важны базовые позиции рук и ног. Кроме того, нужно обязательно следить за положением конечностей, особенно кистей и пальцев. Танец - это не только искусство, но и спорт, который требует упорной и долгой отработки самых, казалось бы, простых движений. Без этого невозможно добиться успеха, не говоря уже о профессиональном совершенствовании.
Методика классического танца заключает в себе знание движения в его подготовительной и законченной форме, а так же приемы и методы, какими разучивается то или иное движение по принципу от простого к сложному. «Прием» – это понятие, принятое в школе классического танца, - это способ и характер исполнения движения: в одном случае это подготовка к исполнению, в другом – прием может служить дополнительным элементом усложнения какого-либо движения.
Основоположником современной российской методики классического танца была А.Я.Ваганова. – профессор, нар. арт. РСФСР, руководитель Ленинградского хореографического училища, солистка Мариинского театра. Перейдя на педагогическую работу, А.Я. Ваганова систематизировала весь методический материал, в результате в 1934 году впервые вышла в свет книга «Основы классического танца». Помимо этого А.Я.Ваганова организовала педагогические курсы при хореографическом училище.
Сейчас по методике А.Я. Вагановой обучают классическому танцу не только в нашей стране, но и за рубежом.
ЦЕЛЬ ПЕДАГОГА: развитие двигательного аппарата танцовщиков, воспитание исполнительских навыков для постижения искусства танца.
ЗАДАЧИ ПЕДАГОГА:
Умение вести урок так, чтобы развить в учениках интерес к данному уроку.
Выработать у учеников внимание, и в свою очередь овладеть вниманием ученика
Научить учащегося владеть мышцами своего тела. Воспитывать у него самоконтроль через физические ощущения, что в дальнейшем будет залогом правильной самостоятельной работы.
Научить учеников слушать музыку и понимать ее, ее характер, метр, ритм, темп. Уроки классического танца формируют ученика в музыкальном отношении. От правильного подбора музыкального сопровождения формируется музыкальный вкус
Научить учащегося видеть ошибки как основные так и второстепенные у себя и у других исполнителей, уметь их исправлять
Педагог формирует фигуру ученика. Педагог должен обращать внимание на правильность исполнения движений.
Индивидуальный подход к ученику, который подсказывается физическими данными, возрастом и старанием.
Добиваться простоты исполнения, элегантности, выразительности. Это означает хорошие манеры, вкус и музыкальность.
МЕТОДИКА ПОСТРОЕНИЯ УРОКА
Уроки классического танца – это необыкновенно трудоемкая и сложная учебная работа, наполненная бесконечно повторяемой отработкой каждого пройденного и вновь изучаемого движения.
С первого занятия учащиеся должны получить представление об искусстве кл. танца. Необходимо в доступной форме познакомить их с историей развития хореографического искусства, традициями школы, воспитавшей всемирно известных мастеров русского классического балета.
Проведение урока классического танца требует от педагога внутренней собранности и подготовленности, умения строго и обдуманно выстроить как весь урок в целом, так и его отдельные части.
Любой урок классического танца состоит из классического экзерсиса у станка, на середине, аллегро, упражнений на пальцах (женский класс), завершающей части урока.
Классический экзерсис имеет практическое значение на протяжении всех лет обучения искусству танца, поэтом все элементы изучаются очень тщательно. Каждое пройденное движение отрабатывается, превращаясь в своеобразный фундамент более сложных движений, изучаемых впоследствии.
Работая над экзерсисом, необходимо все движения выполнять как у станка, так и на середине зала, как с одной ноги, так и с другой, что в равной мере развивает и укрепляет двигательный аппарат учащегося и совершенствует технику танца. Все учебные задания начинают с соответствующей подготовки (preparation)
Помимо правильной подготовки и работы над выполнением упражнения, нужно требовать от учащихся умения внимательно и акккуратно заканчивать его, что вносит в исполнение элемент завершенности и одновременно дисциплинирует внимание.
Классический экзерсис складывается из одних и тех же pas на основе строгой закономерности и имеет четкую последовательность. Каждое упражнение подготавливает выполнение следующего по принципу от простого к сложному. Во время экзерсиса у станка и на середине зала постепенно вводится в работу весь суставо-связочный аппарат, последовательно включаются в работу все группы мышц.
ЭКЗЕРСИС У СТАНКА (сюда входит комплекс движений исполняемых в определенной последовательности):
1. Demi и grand plie
2. Battement tendu и battement tendu jete
3. Rond de jambe par terre
4. Battement fondu и battement soutenu
5. Battement frappe
6. Rond de jambe en l`air
7. Petit battement sur le cou-de-pied
8. Releve lent и battement debeloppe
9. Grand battement jete
ЭКЗЕРСИС НА СЕРЕДИНЕ
Движения исполняются в той же последовательности на середине зала. В первом классе исполняется комбинация plie. В средних классах появляется маленькое адажио (рабочее). В старших – большое адажио (танцевальное). Адажио подразумевает работу над всесторонним овладением позами классического танца и самой разнообразной их связью. Основная цель адажио – развить физическую выносливость, устойчивость, координацию, пластичность, а так же музыкальную выразительность при исполнении движений.
АЛЛЕГРО – освоение и отработка малых, средних и больших прыжков. В аллегро развиваются элементы прыжка, как элевация и баллон, и отрабатываются различные формы, приемы и темпы исполнения прыжков.
ПАЛЬЦЫ – в женском классе одной из составных частей урока являются упражнения на пальцах. Движения на пальцах вводятся, когда ноги и ступни достаточно укреплены экзерсисом у станка и на середине зала.
ЗАВЕРШАЮЩАЯ ЧАСТЬ УРОКА предназначается для того, чтобы организм учащихся после напряженной работы при помощи выполнения различных форм port de bras с наклонами и перегибом корпуса пришел в состояние покоя.
Такое построение урока классического танца в целом дает возможность проводить его с постепенным усложнением, при этом каждая часть урока должна иметь свою кривую постепенного нарастания и спада в конце, что дает возможность ученикам приступить к выполнению следующей, более сложной части с новыми силами. Не следует перегружать учебные упражнения большим количеством элементов и приемов. Педагог при построении учебного примера должен учитывать полезное логическое сочетание движений, не увлекаясь так называемым «балетмейстерством».
В процессе занятий необходимо вырабатывать у учащихся умение выполнять движение под музыку не схематично, а творчески вникать в музыкальные интонации и воплощать их в
действенной пластике движения. Способность внимательно воспринимать музыку, увлекаться ее содержанием прививается с первого года обучения и является средством художественного воспитания в течение всего процесса обучения. Если в момент предельного психофизического напряжения учащийся стремится активно слушать музыку и четко выполняет заданное движение – это уже свидетельствует о его профессионализме, и этому мастерству необходимо обучать с самых первых уроков классического танца.
Овладение основами техники классического танца достигается путем детальной отработки каждого упражнения и приемов его исполнения при упорном, систематическом труде, что требует огромного творческого напряжения и силы воли как со стороны учащихся, так и со стороны преподавателя.
К Л А С С
Основная задача первого класса – постановка корпуса, ног, рук, головы на простейших упражнениях классического тренажа, развитие элементарных навыков координации движений. Осуществляется работа, направленная на развитие физических данных: выворотности ног, гибкости, устойчивости корпуса, танцевального шага, прыжка. Первые уроки рекомендуется начинать не с изучения упражнений у станка, а с музыкально-ритмического воспитания, цель которого – развитие музыкального слуха и памяти, пластической выразительности посредством упражнений, построенных на связи музыки и движений. Занятия хореографией требуют от учащихся умения активно воспринимать музыку, разбираться в ее содержании и средствах музыкальной выразительности. Учащиеся усваивают элементарные знания основ музыкальной грамоты. Знакомятся со строением музыкального произведения или его части, усваивают смысл и значение таких понятий, как музыкальный размер произведения, ритм, такт, затакт, осознают роль музыкального вступления, как бы вводящего в рабочее состояние и настраивающего на определенный характер исполняемых упражнений, учатся отличать образный строй музыкального произведения.
Занятия по музыкально-ритмическому воспитанию могут включать упражнения на развитие музыкально-слухового восприятия, музыкально-ритмическую тренировку, танцевальные импровизации на музыку и выполнение небольших ритмических этюдов(данный раздел не рассматривается в данной методической разработке). В зависимости от задачи педагог может использовать различные виды движений – ходьба, бег, прыжки, сгибание и разгибание корпуса, движение рук в различных комбинациях. Начинают занятия с простейших шагов под музыку в музыкальном размере 2/4, 4/4, 3/3(Данные движения так же не рассматриваются подробно в данной разработке, так как относятся к разделу музыкально-ритмического воспитания).
Приступая к занятиям классическим танцем необходимо уяснить ряд понятий.
ВЫВОРОТНОСТЬ – основополагающий физиологический прием классического танца, подразумевает развернутость ног наружу в тазобедренном суставе, колене, стопе. Выворотность обуславливается особенностями строения тазобедренного сустава (не глубокая вертлужная впадина, дающая свободу движения большого вертела бедренной кости, а так же направленность вертлужной впадины в сторону и слегка назад), а так же правильной работой мышц, разворачивающих ноги в неестественное и неудобное для обычного человека положение. Выворотное положение ног в балете вызвано анатомическими и эстетическими причинами. Устранение костного препятствия дает возможность очень высоко отводить ногу. Только при выворотном положении создается линия и рисунок классического танца, отвечающие законам эстетики. Выворотность – анатомическая неизбежность для всякого сценического танца, желающего охватить весь объем движений, мыслимых для ног и неисполнимых без выворотности. Танцовщик, лишенный выворотности, ограничен в движениях, классический же танец со своим андеор располагает всем мыслимым богатством танцевальных движений ног.
УСТОЙЧИВОСТЬ (АПЛОМБ) – основа танца, умение сохранять необходимое положение тела в равновесном состоянии. Устойчивость – это та стратегия в хореографии, та цель, к которой идут долго и упорно по пути постижения мастерства. Овладение устойчивостью – задача не
одного года. Апломб начинает вырабатываться с первых уроков танца, с постановки корпуса, с первых упражнений у станка. Необходимо научиться двигаться так, чтобы в любой момент можно было зафиксировать ту или иную позу. Основная задача учащихся (в технической части) – научиться владеть устойчивостью. Научиться сохранять равновесие, как в статических положениях, так и в переходных движениях из позы в позу, с ноги на ногу, в прыжках, во вращениях .
Уже на этапе постановки корпуса необходимо следить за предельной подтянутостью корпуса, особенно таза. Все изгибы позвоночника спрямляются, чем площе – тем устойчивее. Большое значение имеет правильное положение спины (ощущение крепкой спины с подтянутым от крестца до макушки позвоночником), прижатые и оттянутые вниз лопатки. Стоя у станка с первых уроков надо проверять устойчивость, снимая руки с палки.
КООРДИНАЦИЯ - соответствие, согласованность действий рук, ног, головы. Координация в хореографии – это умение сочетать, варьировать, применять на практике правила и приемы устойчивости. Координация развивается через элементарные движения. Развитие координации приводит движение к завершенности, совершенству. Все это должен привить педагог.
ПОНЯТИЯ ОПОРНОЙ И РАБОЧЕЙ НОГИ – условны.
ОПОРНАЯ НОГА – нога на которой располагается тяжесть корпуса, от натянутости опорной ноги зависит устойчивость в танце.
РАБОЧАЯ НОГА – освобождена от тяжести корпуса и находится в движении.
ПЛОЩАДЬ ОПОРЫ - поверхность, которую занимают стопы и пространство между ними. С изменением позиций меняется и площадь опоры. Чем большую площадь занимают ноги, тем устойчивее положение тела.
ОСЬ ТЕЛА – условная линия, которая проходит внутри тела, через его середину и делит тело продольно пополам.
ДЕРЖАТЬ КРЕСТ – в основе хореографического понятия КРЕСТ – принцип перекрестной координации мышц всех частей тела (ног, рук, спины, шеи) при движении. Держать крест – значит, удерживать, координировать перекрестное положение в тех или иных позах, управляя движением.
ПОНЯТИЕ en de hors и en dedans
En de hors – движение по кругу от себя, наружу, или поворот вокруг своей оси в сторону рабочей ноги.
En de dans – движение по кругу к себе, внутрь, или поворот вокруг своей оси в сторону опорной ноги.
УСЛОВНОЕ ОБОЗНАЧЕНИЕ ГРАДУСОВ - упражнения в классическом танце исполняются носком в пол, на 25*, 45*, 90*. Угол образуют опорная нога и открытая в воздух рабочая нога.
Носком в пол исполняются battement tendu, rond de jambe par terre.
25* - положение вытянутой ноги, высота которой определяется, если рабочую ногу согнуть, она придет в положение sur le cou-de-pied. Battement tendu jete, battement frappe, petit battement
45 * - положение вытянутой рабочей ноги, высота которой определяется, если ногу согнуть, она придет на середину икры опорной ноги. Battement fondu, battement soutenu, rond de jambe en l`air.
90 * - положение рабочей ноги как минимум под прямым углом. Releve lent, battement developpe, passe, rond de jambe на 90*, большие позы.
EN FASE И EPAULEMENT -
Для удобства ориентации класс условно делится на 8 точек.
Положение en fase – фронтальное положение
лицом к зрителю в точку 1.
Положение epaulement – от французского слова epaul – плечо. Положение с полуоборота к зрителю в точки 2 или 8.Для Epaulement чаще всего используется V позиция ног, 1 позиция – очень редко.
Epaulement croiseе – скрещенное положение. Ноги ставятся в V позицию правая нога впереди, при этом корпус и ноги разворачиваются в точку 8. Поворот головы
| 4 5 6 3 7 2 1 8 |
З р и т е л ь
направо как бы перекрещивает и заостряет направление. Epaulement croiseе с левой ноги исполняется в точку 2.
Epaulement effaceе – открытое положение ног. Ноги ставятся в v позицию правая нога впереди, при этом корпус и ноги разворачиваются в точку 2. Поворот головы налево подчеркивает положение. Epaulement effaseе с левой ноги исполняется в точку 8.
Художественная окраска epaulement зависит от подтянутого корпуса, раскрытых и опущенных плеч, активного поворота головы в профиль и взгляда в соответствии с этим положением.
PREPARATION– специальные подготовительные упражнения для некоторых движений классического экзерсиса. Разным упражнениям предшествуют различные preparations.
ПОВОРОТЫ И НАКЛОНЫ ГОЛОВЫ
Повороты головы могут быть на 1/4 и ½ поворота. Повороты встречаются в различных позах и вращениях. В позах повороты дают окраску, а во вращениях, удерживая взглядом точку, помогают удержанию устойчивости.
Наклоны головы вперед и назад в классическом танце встречаются редко. В основном используются легкие наклоны в стороны при исполнении preparation.
ПОСТАНОВКА КОРПУСА
Правильно поставленный корпус – залог устойчивости. Правильная постановка корпуса обеспечивает не только устойчивость, она облегчает развитие выворотности ног, гибкости и выразительности корпуса, необходимых в классическом танце, освобождает тазобедренный сустав рабочей ноги.
Работа над правильной постановкой корпуса начинается с изучения первых элементов движения в течение всего урока. Начинают изучать постановку корпуса лицом к палке. Для этого надо встать к палке на расстоянии присогнутых и свободно опущенных локтей, между локтями и корпусом – воздух. Руки лежат на палке на расстоянии ширины плеч друг от друга. Пальцы рук собраны и лежат на палке, не обхватывая её, запястья свободно опущены. Первоначально изучаем постановку корпуса в свободной позиции ног. Пятки вместе, носки разведены, но не развернуты в одну линию.
Правильная постановка корпуса предполагает:
Высокий, чуть устремленный вперед корпус с ощущением сильно вытянутых ног от пяток до подтянутых бедер;
Стопы плотно стоят на полу без завала на большой палец или мизинец;
Пальцы ног, как цепкие щупальца, с силой удерживают равновесие;
Колени сильно вытянуты, мышцы ног «друг к другу и наверх»;
Мышцы таза (особенно по передней плоскости) подтянуты наверх настолько, чтобы корпус стал прямым. Естественные изгибы позвоночника оказываются как бы выпрямленными;
Плечи опущены и раскрыты;
Лопатки чуть скользят вниз и лежат плоско;
Диафрагма не выпячивается (опущена вниз), желудок подтянут, дыхание не задерживается;
Весь корпус как бы выстраивается отвесно над ногами.
Голова держится прямо, взгляд на уровне глаз. Мышцы шеи тянутся вверх «за ушами», подбородок не зажимается.
Привычка держать корпус подтянутым должна стать в дальнейшем исполнительским навыком, определяющим творческую дисциплину в танце.
ПОЗИЦИИ НОГ
Существуют пять выворотных позиций ног. Это основные положения, из которых выполняются движения и развиваются элементы классического танца.
Последовательность изучения позиций – I, II, III, V и IV. IV позиция, как самая трудная, изучается в последнюю очередь.
I позиция – спупни ног соединены пятками и развернуты носками в стороны по прямой линии.
II позиция – стопы составляют одну прямую линию, но пятки выворотных ног отстоят одна от другой на длину стопы.
III позиция – стопы стоят выворотно одна перед другой, так что пятка одной ноги примыкает к середине ступни другой ноги.
V позиция – стопы, сохраняя выворотное положение, стоят одна перед другой и плотно примыкают друг к другу, так что носок одной ноги находится напротив пятки другой.
IV позиция – стопы, сохраняя выворотное положение, стоят параллельно друг другу одна перед другой на расстоянии длины стопы, носок одной ноги находится против пятки другой.
ПРАВИЛА ИСПОЛНЕНИЯ ПОЗИЦИЙ:
1. Стоя в классических позициях, по ощущению надо тянуться вверх, усиливая выворотность ног, но не отрывая пяток от пола.
2. Стопы ног плотно прилегают к полу без завала на большие пальцы или мизинцы.
3. Носки развернуты строго по одной линии в направлении плеч.
4. Тяжесть корпуса равномерно распределяется на две ноги, при этом основную нагрузку принимают на себя пальцы и подушечки стоп.
5. Пятки, прилегая к полу, испытывают меньшее давление, сохраняя легкость за счет подтянутости мышц ног и всего тела.
6. Ось центра тяжести тела проходит через середину площади опоры.
7. В IV и V позициях необходимо удерживать перекрестное положение мышц – держать крест, проследить за ровностью плеч и бедер.
8. Стоять надо так, чтобы можно было легко регулировать любое движение без заметных дополнитеных рефлекторных усилий типа переступаний, покачиваний, подергиваний руками, плечами, головой, смещением шеи.
ИЗУЧЕНИЕ ПОЗИЦИЙ НОГ:
При показе и разучивании позиций ног целесообразно вначале изучить их в неполной выворотности лицом к станку, постоянно обращая внимание на постановку корпуса и головы.
Приступая к показу позиций, нужно сразу объяснить учащимся понятие рабочей и опорной ноги, а так же понятие открытых (1-11), и закрытых (111,1У,У) позиций.
При изучении позиции в неполной выворотности перемена из одной в другую может исполняться в свободном положении и без музыкального сопровождения. В процессе изучения позиций выворотность постепенно увеличивается. Третью, четвертую и пятую позицию
изучают поочередно с правой и с левой ноги. Позднее, когда battement tendu изучены во всех направлениях, переход из одной позиции в другую осуществляется приемом battement tendu.
ПОЗИЦИИ РУК
В классическом танце ленинградской школы приняты три позиции рук и подготовительное положение.
Позиции рук изучаются на середине зала с самых первых уроков.
Предварительно следует освоить положение кисти руки и правильную группировку пальцев. При первоначальной работе над постановкой руки, пока движения учащихся еще не подчинены их воле и пальцы бывают несколько напряжены, кисть находится в закругленном положении, большой палец может слегка соприкасаться со второй фалангой третьего пальца, остальные, менее закругленные, незначительно отделены. В дальнейшем кисть получит относительную свободу: сохраняется округлость пальцев, но большой палец не соприкасается с третьим, а лишь направлен к нему. В результате пальцы приобретают мягкую законченную группировку, продолжающую плавно закругленную линию рук. Такое закругленное положение рук называется аронди.
ПОДГОТОВИТЕЛЬНОЕ ПОЛОЖЕНИЕ
Предлагается следующая методика постановки рук в подготовительное положение. Встать в 1 полувыворотную позицию ног, руки свободно опущены вдоль корпуса, голова удерживается прямо en facе взгляд устремлен вперед, шея не напряжена, плечи развернуты, лопатки опущены.
Постепенно локти чуть закруглить и отвести от корпуса, одновременно кисти, закругляясь, поворачиваются ладонями верх, соблюдая правильную группировку пальцев. Руки образуют овал без заломов. Расстояние между третьими пальцами рук один, два сантиметра. Руки не прикасаются локтями к корпусу, но и не отводятся слишком далеко вперед. Положение удерживается на протяжении музыкальной фразы- 8,16 тактов. Далее руки возвращаются в исходное положение. Выпрямление в закругление рук в подготовительном положении должно проходить пластично и свободно. Пальцы рук приобретают нужную группировку, свободно сгибаясь и разгибаясь без эффектных перегибов, выкрутов кисти и растопыривания пальцев. Приведение рук из подготовительного положения в свободное и возвращение в подготовительное дает возможность ученику лучше запомнить требуемое положение и приучает ученика к контролю движения.
ПЕРВАЯ ПОЗИЦИЯ
Из подготовительного положения руки, сохраняя округлость, поднимаются до уровня диафрагмы. Во время движения руки как бы поддерживаются в двух точках – локтях и кистях, при этом необходимо следить, чтобы локоть и кисть, сохраняя овальную форму, находились на одном уровне.
В первой позиции руки находятся на уровне диафрагмы, и образуют круг, плечи опущены, локти приподняты, кисти находятся на уровне желудка и поддерживаются нижним ребром ладони. Правильная постановка рук в первой позиции на совершенно определенной высоте создает возможность рукам как бы поддерживать корпус за счет небольшого напряжения верхней части руки, что в дальнейшем поможет при выполнении вращательных движений.
ТРЕТЬЯ ПОЗИЦИЯ
Из подготовительного положения через первую позицию, руки, сохраняя округлость, поднимаются наверх, как бы заключая голову в овальную рамку. Овал рук более удлинен, чем в первой позиции. При этом плечевые мышцы не напрягаются и не поднимаются.
Для правильного построения третьей позиции необходимо при сильно опущенных лопатках локти немного отвести назад, ладони обращены вниз и чуть повернуты к себе, при этом нужно следить, чтобы локти не шли вперед, а кисти рук не опускались. Руки, фиксируя третью позицию, не должны быть слишком за или перед головой. Руки подняты так, чтобы, не поднимая головы, взглядом можно было увидеть только мизинцы. Если же видны все пальцы, руки следует чуть отвести назад.
ВТОРАЯ ПОЗИЦИЯ
Рекомендуется начинать работу над второй позицией из свободного положения раскрытых в стороны на уровне плеч рук. Ладони выпрямлены и направлены вперед. Постепенно руки начинают закругляться в локтях и запястьях кисти, пальцы принимают нужную группировку. Руки во второй позиции находятся впереди корпуса несколько ниже плеч и находятся в поле зрения глаз. Руки поддерживаются в двух опорных точках – локтях и нижнем ребре ладони. По форме руки более открыты, чем в других позициях. Ладони смотрят вперед. Работу над постановкой рук во второй позиции нужно чередовать с периодическим приведением рук из второй позиции в исходное свободное положение, чтобы избежать ощущения скованности и закрепощенности.
ПЕРЕХОДЫ РУК ИЗ ПОЗИЦИИ В ПОЗИЦИЮ
После изучения второй позиции отдельно, проучивается переход рук во вторую позицию из первой позиции. При этом руки из первой позиции начинают открываться в стороны от пальцев. Далее легко разводятся кисти и, сохраняя округлость, руки продолжают раскрываться во вторую позицию. Во время перехода рук из позиции в позицию необходимо проследить, чтобы локти не проваливались и не поднимались высоко.
Необходимо познакомить учащихся с положением allonge – это важнейшее положение рук и кистей, является как бы переводным движением рук из одной позиции в другую и может быть как проходящим движением, так и фиксируемым (позы arabesgues). Положение allonge может быть выполнено из каждой позиции рук. Кисти поворачиваются ладонями вниз, кисти и руки удлиняются, вытягиваются – allonge из II позиции, либо по диагонали наверх – из III позиции, или вперед – из I позиции. При выполнении allonge из подготовительного положения руки и кисти чуть открываются в стороны, но не поднимаются.
- Положение allonge во второй позиции . Руки из закругленного положения во II позиции слегка вытягиваются в стороны, и кисти, удлиняясь, разворачиваются ладонями вниз. При этом руки не должны выпрямляться до конца ни в локтях, ни в кистях, а сохраняют мягкую, плавную линию. Allonge исполняется точно в стороны, не заводя руки за спину.
- Перевод из III позиции во II позицию . Руки от пальцев начинают движение как бы вверх – в стороны. Кисти и локти несколько выпрямляются, но не вытягиваются. Ладони направлены друг к другу. Пройдя примерно половину расстояния до II позиции, руки разворачиваются ладонями вперед и, нажимая на нижнее ребро ладони и сдерживая локоть, опускаются во II позицию.
- Перевод из II позиции в подготовительное положение . Движение начинается с перевода рук в положение allonge . Далее руки плавно и медленно опускаются до малой II позиции, и только на этом уровне как из исходной точки начинают выполнять мягкое закругление руки и кисти с окончанием движения в подготовительном положении. При этом кисть ведется с ощущением мизинца, во избежание манерного выворота кисти. Руки плавно и свободно закругляются от локтя до запястья и кончиков пальцев.
Широкий, свободный и выразительный танцевальный жест во многом зависит от правильного технического и художественного движения рук в позициях.
ВЫПОЛНЕНИЕ PREPARATION У СТАНКА
Упражнения у станка начинаются с открытия руки – preparation. Для этого необходимо объяснить учащимся как надо стоять, держась одной рукой за палку. Для того, чтобы определить расстояние от станка, существует такой прием: поставить ученика боком к станку, руки находятся в подготовительном положении. Далее руки раскрываются через I позицию во II позицию, при этом рука, находящаяся над станком, свободно опускается кистью на палку, так чтобы она находилась немного впереди корпуса в полусогнутом положении. Все пальцы руки лежат на палке сверху, не обхватывая ее. Неверное положение на станке нарушает правильное положение корпуса и устойчивость, поэтому необходимо постоянно следить за правильным положением руки на палке и помнить, что она не является опорой.
Музыкальный размер 4/4. Движение занимает 2 такта.
Исходное положение: встать у станка, держась одной (левой) рукой за палку. Ноги – в заданной позиции. Корпус подтянут. Рабочая (правая) рука – в подготовительном положении. Голова с чуть приподнятым подбородком повернута от станка (к правому плечу).
Затакт 1/8 «и» – рука исполняет «вздох». Рука начинает движение от пальцев, слегка разгибается в локте, приоткрываясь из подготовительного положения в стороны. Голова в сторону, взгляд следует за кистью.
«раз - и» – пройдя через подготовительное положение, рука медленным и плавным движением поднимается в I позицию. Голова одновременно слегка наклоняется к левому плечу, взгляд - в кисть.
«два - и »- пауза.
«три - и »- Начиная движение от пальцев, рука открывается во II позицию. Голова, чуть поднимаясь, поворачивается направо, сопровождая взглядом движение руки.
«четыре - и »- пауза
«раз - и »- рука во второй позиции исполняет allonge . Подбородок приподнимается. Корпус как бы исполняет вдох, подтягиваюсь на диафрагме.
«два – и – три – и – четыре - и» - рука закрывается в подготовительное положение. Голова, оставаясь в повороте направо, несколько наклоняется вниз, взгляд сопровождает движение. При завершении
движения руки в подготовительном положении голова принимает исходное положение.
В дальнейшем preparation исполняется на 2/4.
«и» - вздох.
«раз» - рука поднимается в I позицию.
«и» - пауза.
«два» - из I позиции рука раскрывается на II позицию.
«и» - пауза или начало движения.
В конце исполнения комбинации рука из второй позиции закрывается в подготовительное положение.
При исполнении preparation необходимо проследить:
За правильностью перевода рук из позиции в позицию;
За ровностью раскрытых и опущенных плеч;
Рука, поднимающаяся в I позицию, движется точно против середины корпуса;
Рука, лежащая на палке, не изменяет первоначально принятого положения;
Движения головы свободны, шея не зажата, но четко соблюдает профильное положение.
Preparation является необходимой подготовкой к каждому упражнению, поэтому нужно сразу следить за его точным и правильным исполнением.
ЭКЗЕРСИС У ПАЛКИ
Экзерсис – упражнения у палки и на середине. Основная задача экзерсиса – выработка силы, ног, выворотности, эластичности, подвижности всех суставов.
PLIE (фр.)– сгибание, складывание. В классическом танце означает – приседание. Приседание в танцах происходит на двух ногах и на одной ноге и является одним из основных движений танца.
Plie подразделяется:
Demi plie – приседание по какой-либо позиции классического танца без отрыва пяток от пола называется маленьким приседанием, или полуприседанием.
Grand plie – глубокое приседание, со сгибом колен до предела и отрывом пяток от пола.
Plie исполняется по всем позициям. Во II позиции пятки от пола не отрываются.
Plie развивает силу ног, выворотность, развивает ахиллово сухожилие и связки голеностопа и коленного суставов. Оно придает телу гибкость, мягкость, пластичность, способствует устойчивости, апломбу. Plie несет в танце рессорную, амортизирующую функцию, так как является составной частью всех прыжков. При исполнении plie огромное значение имеет выворотность ног. В классическом танце plie и выворотность неразрыно связаны, так как на них строится вся аммортизационно - рессорная функция костно-мышечного аппарата учеников. От этих двух элементов зависит и устойчивость, и свобода владения техникой классического танца.
Demi plie первоначально проучивается лицом к палке по I, II, V, IV позициям. Затем одной рукой за палку по I, II, V позициям и через battement tendu в IV позиции. После изучения demi rond de jambe – по I,II, IV, V позициям.
Этапы проучивания:
1. Первоначальный этап – 2 такта 4/4 лицом, а затем боком к палке.
Исходное положение: лицом к палке, ноги в I позиции, голова en face.
Перед началом движения исполняется вдох. Вдох помогает подтянуть позвоночник и выпрямить спину. Натянутость спины снимает тяжесть давления корпус на поясницу, таз и бедра. Ноги становятся «легкими», тело приобретает ощущение «натянутой от поясницы пружины». Появляется красивая осанка, которая воспитывает правильную манеру держать спину.
«раз–и–два-и–три–и–четыре-и» - ноги, усиливая выворотность верхней части, направляя колени к носкам, выворотно расположенным на полу, медленно сгибаются в коленях, достигая предельного сгиба голеностопного сустава при плотном положении пяток на полу.
«раз–и–два–и–три–и–четыре » - ноги, сохраняя выворотность и силу мышц, медленно вытягиваются в исходное положение, корпус усиливает подтянутость.
2. 1 такт 4/4
«раз – и – два – и» - приседание вниз.
«три – и – четыре – и » - поднимаемся из plie.
При исполнении plie одной рукой за палку перед началом движения необходимо сделать preparation для руки (открыть руку из подготовительного положения во II позицию). В первом классе во время исполнения demi plie голова остается en face.
Правила исполнения:
Корпус находится в подтянутом положении. Он активно устремляется вверх, снимая тяжесть своего веса с таза и бедер. Мышцы корпуса ощущают собранность, не допуская «выпячивания» грудной клетки, раздувания рёбер.
Ягодичными мышцами, мышцами живота, поясницы, бёдер, таз подтягивается, «убирается», т.е. приводится в строго вертикальное положение перед исполнением plie в момент вдоха. Это состояние подтянутости удерживается от начала до конца исполнения plie.
Бедра мышцами подтягиваются вверх, усиливая выворотное положение.
Подтянутость корпуса, таза и бедер способствует установлению в подтянутом, ровном положении голеностопа. Закрепление голеностопного сустава силой мышц, удерживающих выворотность, помогает ликвидировать шаткость, завалы стоп. Ровность голеностопа определяет и ровность расположения стопы на опоре.
Важно последить за правилами позиций. Стопы должны быть выворотны, носки стоп параллельны тазу и плечам. Стопы плотно примыкают к полу без завалов на большие пальцы или мизинцы. Пятки от пола не отрываются. Пальцы ног, как «щупальца» держатся плотно за опору, а для большей устойчивости усиливают сжатие опоры, как бы схватив ее. От этого приема напрягаются мышцы голени и бедер, увеличивается давление на опору, а значит, и устойчивость становится более стабильной.
Центр тяжести корпуса равномерно распределяется на обе ноги, особенно во II и IV позициях.
Колени направляются за плечи к носкам.
При подъеме корпус и спина выполняют основную работу. Первым начинает подниматься вверх корпус. По ощущению именно он заставляет вытягиваться ноги. Тогда мышцы не накачиваются и не садятся. Подтянутый корпус как бы пятками выжимается от пола.
Движение должно быть легким, плавным, свободным, эластичным.
При исполнении plie в IV, V позициях мышцы, по внутреннему ощущению, принимают перекрещенное положение (крест) и сохраняют это ощущение во время всего исполнения движения.
Полное или глубокое приседание – является продолжением demi plie. Grand plie еще больше развивает выворотность и работу в тазобедренном суставе.
Проучив releve на полупальцы, начинаем изучать grang plie. Изучаем лицом к палке, затем одной рукой за палку, затем в сопровождении руки и головы.
Этапы проучивания:
1. 2 такта 4/4
«раз – и – два – и» - опускаемся в demi plie.
«три – и – четыре – и» – отделяя пятки от пола, продолжаем опускаться в grand plie.
«раз – и – два – и» - опуская пятки в пол, вырастаем до demi plie.
«три – и – четыре – и» – выпрямляя колени, вырастаем из demi plie.
2. 2 такта 4/4 – с рукой и головой, боком к палке.
Исходное положение: I позиция ног, левой рукой за палку. Правая рука во II позиции, голова повернута направо.
Затакт «и» – вздох рукой. Рука разворачивается в положение allonge, корпус приходит в подтянутое состояние.
1 такт – исполняется приседание, одновременно рука в сопровождении головы плавно опускается в подготовительное положение.
«раз – и – два – и» - вырастаем до demi plie, одновременно рука поднимается в I позицию. Голова наклоняется налево, взгляд в кисть.
«три – и – четыре – и» - вытягиваемся из demi plie, одновременно рука в сопровождении
При исполнении необходимо достичь согласованности движений.
3. 1 такт 4/4.
«раз – и» – плавно приседаем до demi plie.
«два – и» - опускаемся в grand plie.
«три –и» – вырастаем до demi plie.
«четыре – и» - выпрямляем колени.
4. Исполнение на середине зала, где I, II позиции исполняются en face; IV, V позиции – epaulement croise.
Правила исполнения:
Те же, что и в demi plie.
Движение исполняется слитно, равномерно вниз и вверх.
Пятки едва отрываются от пола, усиливая растяжение ахиллова сухожилия. При подъме пятки стремятся быстрее прижаться к полу.
В низшей точке приседания мышцы не расслабляются, движение не останавливается.
При поднятом и ровном положении голеностопа, пятки силой икр, голеностопов и самих стоп подаются вперед, носки плотно примыкают к полу. Выворотность стоп удерживается сильной подачей пяток вперед.
Во II позиции пятки не отрываются от пола во время всего исполнения движения, бедра в нижнем положении образуют параллельную линию с опорой.
В IV позиции особое внимание уделить колену сзадистоящей ноги, оно не падает на пол. Тяжесть корпуса равномерно распределяется на две ноги. Нельзя садиться на пятку сзади стоящей ноги.
Demi и grand plie комбинируется: между собой, с releve на полупальцы, port de bras.
Battement – биение, отбивание. Tendu – тянуть.
Battement tendu – движение натянутой ногой из позиции в позицию.
Battement tendu вырабатывает: натянутость ноги в колене, подъеме и пальцах, развивая силу ног, развивает культуру движения ноги, воспитывая ногу.
Этапы проучивания:
Движение начинаем изучать из I позиции лицом к палке в сторону, потом назад, потом вперед (если позволяет палка). Потом одной рукой за палку. Затем в том же порядке из V позиции.
Музыкальный размер 4/4 и 2/4.Характер музыкального сопровождения – четкий, бодрый. В дальнейшем используется только 2/4.
1. Первоначальный этап – 2 такта 4/4.
Исходное положение – лицом к палке, ноги в I позиции.
«раз-и-два-и» – натянутая правая нога скользит всей стопой по полу в сторону II позиции, отделяется пяткой от пола и, продолжая скользить, вытягивается в подъеме и пальцах, достигая полной натянутости. Носок касается пола первым и вторым пальцами, выворотная пятка максимально поднята, выгибая этим подъем. Пятка и носок рабочей ноги на одной линии. Рабочая пятка находится на одной линии с опорной пяткой.
«три-и-четыре-и» – положение сохраняется.
«раз-и-два-и» – правая нога, постепенно переходя с носка на всю стопу, скользящим движением возвращается в I позицию.
«три-и-четыре» – положение сохраняется для фиксации правильной позиции.
2. 1 такт – 4/4.
«раз-и» – нога вытягивается на носок.
«два-и» – пауза.
«три-и» – возвращаем ногу в позицию.
«четыре-и» – пауза.
3. 1 такт 2/4.
«раз» – открыли ногу.
«и » – пауза.
«два» – возвращаем ногу в позицию.
«и» - пауза.
4. на ¼, начиная из затакта – это законченный счет для первого класса.
«и» - вытянули ногу.
«раз» – вернули.
«и-два» - положение сохраняется для фиксации правильной позиции.
Освоив движение с паузой, исполняем его подряд.
Battement tendu из I позиции вперед. Натянутая рабочая нога, сильно толкая пятку вперед, скользит всей стопой по полу вперед, отделяется пяткой от пола и, продолжая скользить, вытягивается в подъеме и пальцах, достигая полной натянутости. Носок касается пола, пятка максимально поднята. Чтобы избежать скошенного подъема, носок должен касаться пола только первым и вторым пальцами. Рабочее бедро за ногой не выходит. Нога приходит в положение пятки рабочей ноги против пятки опорной ноги. Возврат ноги происходит от носка. Носок ноги направляется назад и нога, постепенно переходя с носка на всю стопу, скользящим движением возвращается в I позицию. Стопа плотно прижимается к полу в I позиции, пальцы «распустить» (не скрючивать). Ноги в коленях не сгибаются. Во время приведения ноги не допускать проседания на опорной ноге, стараясь за счет опорного бедра
привести ногу в позицию.
Battement tendu из I позиции назад. Натянутая рабочая нога, направляясь носком назад, скользит всей стопой по полу, отделяется пяткой от пола и, продолжая скользить, вытягивается назад. Нога приходит на носок, пятка тянется предельно вниз, удерживая выворотоное положение. В предельной точке нога на большой палец не укладывается, подъем и пальцы сильно вытянуты. Ног приходит в положение пятка рабочей ноги против пятки опорной ноги. Здесь надо особенно проследить за ровностью плеч и бедер. Корпус удерживает положение «крест» - опорное плечо мышечными усилиями тянется вниз и назад к рабочей ноге. Необходимо подтянуться на опорном бедре, чтобы не допускать проседания и оттопыривания ягодичных мышц. Возврат ноги происходит от пятки. Рабочая нога, усиливая выворотность пятки, постепенно переходя с носка на всю стопу, скользящим движением возвращается в I позицию. Скольжение происходит без завала на большой палец, всей стопой с ощущением мизинца.
Правила исполнения:
Движение исполняется строго по прямой линии, фиксируя положение пятки рабочей ноги против пятки опорной ноги.
Добиваться отчетливой, интенсивной и взаимосвязанной работы подъема и пальцев с хорошо вытянутым коленом.
Необходимо проследить за цепкостью стопы на полу и при постепенном вытягивании стопы через полупальцы и пальцы.
Нога выводится в заданном направлении плавно, без толчков.
Не допускать упора на носок в конечной точке. Тяжесть корпуса остается на опорной ноге.
Возвращается нога в исходную позицию с вытянутым коленом, легко скользя по полу.
Рабочая нога предельно выворотна в тазобедренном, коленном и голеностопном суставах.
Рабочее бедро за ногой «не выезжает». Бедро «вставлено».
Опорная нога натянута и выворотна. Опорное бедро подтянуто, что позволяет сделать корпус «легким» и не допускать «виляния» бедрами во время движения.
Корпус подтянут и спокоен. Сохраняется ровность плеч и бедер.
Выучив battement tendu во все стороны отдельно, приступаем к исполнению крестом – вперед, в сторону, назад, в сторону, не более 8 раз в каждом направлении. Голова на первом этапе – en fase, затем при исполнении battement tendu вперед и назад голова поворачивается в сторону, при исполнении battement tendu в сорону – голова прямо.
BATTEMENT TENDU из V позиции
Начинаем изучать лицом к палке, затем держась одной рукой за палку. Этапы проучивания соответствуют изучению battement tendu из I позиции.
В сторону: нога выводится в сторону II позиции точно по прямой линии, стопа скользит по стопе и продолжает движение по правилам battemen tendu из I позиции. Закрываем ногу, сильно подавая пятку вперед. Нога идет через I позицию и, скользя стопой по опорной стопе, закрывается в V позицию вперед. В конце движения стопы плотно примыкают друг к другу. Затем движение повторяют, заканчивая в V позицию назад.
Назад: Движение исполняется по правилам battement tendu из I позиции, но рабочая нога приходит в положение носок рабочей ноги против пятки опорной ноги. При возвращении ноги в V позицию касание опорной стопы всей внутренней плоскостью рабочей стопы происходит одновременно.
Вперед: рабочая нога приходит в положение носок рабочей ноги против пятки опорной ноги. При возвращении ноги, усиливая выворотность, рабочая стопа касается опорной стопы всей внешней плоскостью одновременно. Стопы плотно прижимаются друг к другу.
BATTEMENT TENDU POUR LE PIED (для стопы)
Движение развивает силу и подвижность стопы, укрепляет голеностоп и готовит его к прыжкам. Исполняется с опусканием пятки в пол во II и IV позициям. Может исполняться с demi plie во II и IV позициях, или без него. Может исполняться с неоднократным pour le pied .
В первом классе исполняется только по II позиции.
Этапы проучивания:
1. 2 такта муз. размер 2/4.
Исходное положение: Лицом к палке, ноги в I позиции.
«раз-и» - battement tendu в сторону.
«два-и» – стопа рабочей ноги постепенно опускается в пол сильным, но не резким движением. Стопа «распускается», пальцы схватывают опору.
«три-и» – пятка сильным движением отрывается от пола, поднимаясь как можно выше, выгибая этим подъем. Пятка сильно подается вперед.
«четыре-и» – движение заканчивается в исходное положение по правилам battement tendu.
Первоначально учим движение лицом к палке из I позиции, потом из V позиции. Потом одной рукой за палку.
2. 1 такт 2/4. Движение начинается из затакта.
«и» – выводим ногу в сторону по правилам battement tendu.
«раз» – опускаем пятку в пол.
«и» – энергично подняли пятку.
«два» – закрываем ногу в позицию по правилам battement tendu.
Правила исполнения:
Стопа опускается через фаланги, подушечку и на пятку, при этом она не расслабляется.
При опускании ноги во II позицию, тяжесть корпуса не передается на рабочую ногу. Опускание происходит за счет вытягивания мышц. Бедро за рабочей ногой не выпускается.
Во время исполнения движения ноги натянуты и выворотны.
От пола пятка поднимается энергично и сильно подается вперед.
Корпус не реагирует на движение ноги.
BATTEMENT TENDU с DEMI PLIE
Battement tendu исполняется и с demi plie. В этом движении оба элемента сливаются в единое целое, что достигается в момент возвращения раскрытой ноги в исходную I или V позицию.
Первоначально прием изучается раздельно и медленно. Нога отводится и закрывается в исходную позицию с вытянутым коленом, но слитно с demi plie без малейшей задержки. Движение исполняется во все направления. Изучается лицом в палке, сначала из I позиции, потом из V позиции, потом боком к палке.
Этапы проучивания:
1. 2 такта 4/4
Исходное положение: лицом к палке, I позиция ног.
1 такт - battement tendu(2/4 – открыли ногу, 2/4 – закрыли в позицию).
2 такт – demi plie (2/4 – вниз, 2/4 – наверх).
2. 2 такта 2/4.
1 такт - battement tendu.
1 такт – demi plie.
3. 1 такт 2/4.
«и-раз» - battement tendu.
«и-два» – demi plie («и» – вниз, «два» - наверх).
4.Законченный счет ¼, начиная из заткта. Движение исполняется слитно.
«и» – battement tendu в заданном направлении.
«раз» – нога начинает закрываться в позицию. Demi plie при этом начинается несколько позже и окончательно углубляется, когда обе стопы соединились в исходной позиции.
Последующее отведение ноги осуществляется по тому же принципу: выпрямление из demi olie начинается несколько раньше, а заканчивается по мере отведения ноги в заданном направлении.
Необходимо добиваться полной слитности движения, то есть сгибать и вытягивать колени несколько раньше, чем нога закроется в позицию или раскроется в заданном направлении.
ROND DE JAMBE PAR TERRE
Круг ногой по земле. В классическом танце – круговое движение рабочей ногой по полу. Движение разрабатывает выворотность, эластичность и подвижность тазобедренного сустава.
Исполняется en dehors (от себя), en dedans (к себе).
Перед тем как изучить rond de jambe par terre, необходимо выучить ряд подготовительных движений.
Этапы проучивания:
Первоначально проучиваем demi rond de jambe par terre лицом к палке en dehors.
1. Движение занимает 2 такта 4/4.
Исходное положение: I позиция ног, лицом к палке
«раз-и» – рабочая нога по принципу battement tendu выводится на носок вперед.
«два-и» – пауза.
«три-и-четыре-и» – рабочая нога чертит носком дугу до стороны, все время подавая пятку вперед.
«раз-и-два-и» - пауза, нога на носке в стороне.
«три-и-четыре» – нога по принципу battement tendu закрывается в I позицию.
По этой же раскладке проучивается demi rond de jambe par terre en dehors со стороны назад и два demi ronds de jambe par terre en dedans (сзади до стороны и со стороны вперед).
2. 1 такт 4/4.
«раз-и» – рабочая нога выводится вперед на носок.
«два-и» - demi rond de jambe par terre en dehors до стороны.
“три-и” – пауза.
“четыре-и” – закрыть ногу в I позицию.
Затем исполняем одной рукой за палку.
3. Полный rond de jambe par terre с остановками в точках, держась одной рукой за палку.
Движение занимает 2 такта 4/4.
Исходное положение: боком к палке, ноги в I позиции, правая рука в подготовительном положении.
Preparation: 2/4 правая рука открывается во II позицию.
«раз-и-два-и» - нога по принципу battement tendu открывается вперед, пятка рабочей ноги против пятки опорной ноги.
«три-и-четыре» – demi rond до стороны, точка фиксируется.
«раз-и-два-и» – demi rond назад до положения пятка рабочей ноги против пятки опорной ноги.
«три-и-четыре-и» – нога закрывается в I позицию по принципу battement tendu.
4. Полный rond de jambe par terre с остановками в точках на 1 такт 4/4 (все в два раза быстрее).
5. Для слитности исполнения необходимо выучить passe par terre (проходящее движение) – связующее движение в rond de jambe par terre.
Движение изучается лицом к палке. Предварительно необходимо вывести ногу назад (или вперед) на носок. Первоначально движение занимает 1 такт 4/4.
«раз-и» – рабочая нога, сильно толкая пятку вперед, по принципу battement tendu через I позицию выводится вперед на носок.
«два-и» – пауза.
«три-и» – рабочая нога проскальзывает назад, не задерживаясь в I позиции, и приходит на носок. Положение - пятка рабочей ноги против пятки опорной ноги.
«четыре-и» – пауза.
Движение по характеру энергичное. Проучив движение, включаем его в rond de jambe pat terre.
6. Слитное исполнение rond de jambe par terre. 1 такт 2/4.
Предварительно необходимо открыть ногу назад на носок.
«раз-и» – passe par terre вперед.
«два-и» – полный rond de jambe par terre en dehors назад до положения «пятка рабочей ноги против пятки опорной ноги».
7. Законченный счет первого года обучения – ¼
«раз» – passe par terre вперед.
«и» – полный rond de jambe par terre en dehors.
Passe par terre исполняется на сильную долю такта.
Правила исполнения:
Подтянутость и спокойствие корпуса, ровность плеч и бедер.
Предельная выворотность и натянутость обеих ног.
Тяжесть корпуса остается на опорной ноге. Опорная нога сохраняет выворотность, колено и тазобедренная часть тела подтянуты.
Круг чертится носком как можно шире от себя.
Бедра за рабочей ногой не поворачиваются. Нога работает от тазобедренного сустава.
При исполнении rond спереди до стороны ногу разворачиваем в тазобедренном суставе и стопе, отводя ее носком и сдерживая пятку.
Проводя ногу со стороны назад, проходим условную точку ecartee (45* назад), стараясь не сворачивать пятку.
При исполнении rond сзади до стороны и со стороны вперед сильно разворачиваем рабочую ногу, подавая пятку вперед.
Круг ногой чертится носком по полу легко и равномерно.
При движении через I позицию нога свободно, легко и выворотно скользит всей стопой по полу, не отделяя пятки, не подгибая пальцев, не заходя за опорную ногу.
Passe par terre начинается и заканчивается в положении пятка рабочей ноги против пятки опорной ноги.
Рука, как правило, фиксирует II позицию, голова и корпус удерживаются прямо.
TEMPS RELEVE PAR TERRE
Упражнение, сочетающее подъем на опорной ноге с полукругом, который описывает по полу носок рабочей ноги. Temps releve par terre является preparation к rond de jambe par terre. Движение исполняется в один темп. Может исполняться en dehors и en dedans.
Этапы проучивания:
1. Первоначально изучаем лицом к палке на 1 такт 4/4
2. Затем, держась одной рукой за палку, координируя движение с головой и рукой.
Исходное положение: I позиция ног, левой рукой за палку, правая рука в подготовительном положении, голова повернута направо.
«и» – правая рука исполняет «вздох» (приоткрывается в сторону из подготовительного положения).
«раз-и» - demi plie в I позиции, рука возвращается в подготовительное положение, голова, сохраняя поворот головы, опускает подбородок, голова слегка наклоняется к левому плечу,
взглядом следим за рукой.
«два-и» – левая нога сохраняет demi plie, правая нога скользящим движением выводится
вперед на носок, правая рука поднимается в I позицию, взгляд в правую кисть.
«три-и» – правая нога, сохраняя выворотность, исполняет demi rond de jambe par terre до
головы открывается во II позицию.
en dehors со стороны назад.
«и-раз-и» – аналогично исполнению en dehors.
«два-и» – правая нога скользит на носок назад, при этом корпус вперед не наклоняется, удерживаясь в ровном подтянутом положении, рука поднимается в I позицию. «три-и» – правая нога, сохраняя выворотность, исполняет demi rond de jambe par terre до
стороны, одновременно левая нога вытягивается, рука вместе с ногой в сопровождении
головы открывается во II позицию.
«четыре-и» - пауза или, при исполнении в чистом виде нога закрывается в I позицию. В дальнейшем для подготовки к rond de jambe par terre исполняется demi rond de jambe par terre
en dedans со стороны вперед.
3. Муз.размер 4/4, движение занимает 2/4
«и» – вздох рукой.
«раз» – demi plie в I позиции.
«и» – правая нога проскальзывает вперед на носок, рука поднимается в I позицию.
«два» – demi rond de jambe правой ногой до стороны, левая нога вытягивается, рука во II позицию.
«и» - пауза, или demi rond для rond de jambe par terre (вперед или назад).
Правила исполнения:
Подтянутый корпус, ровные плечи и бедра.
Обязательное сохранение выворотности как рабочей, так и опорной ноги.
Необходимо сохранять demi plie на опорной ноге, не проседая на бедре и не выпуская тазобедренный сустав.
Рабочая нога скользит из I позиции всей стопой, постепенно вытягиваясь по мере удаления.
Рабочая нога переводится равномерно и легко, нельзя допускать преждевременного подъема на опорной ноге.
Одновременность и слитность работы рабочей, опорной ноги и руки.
Правила исполнения demi rond.
В конце года temps releve par terre исполняют в комбинации с rond de jambe par terre в начале или в середине упражнения.
ROND DE JAMBE PAR TERRE на DEMI PLIE (обводка).
Движение изучается, держась одной рукой за палку. Исполняется en dehors и en dedans.
Этапы проучивания:
1. 2 такта 4/4.
Исходное положение: ноги в I позиции, левая рука на палке, правая рука в подготовительном положении, голова повернута направо.
«и» – вздох рукой.
«раз-и» – demi plie в I позиции, рука остается в подготовительном положении, голова направо.
«два-и» – правая нога скользящим движением выводится вперед на носок, левая нога сохраняет demi plie , правая рука поднимается в I позицию, голова наклоняется на левое ухо, взгляд в кисть.
«три-и-четыре-и» - опорная нога сохраняет demi plie , правая нога медленно исполняет demi rond de jambe par terre до стороны, рука одновременно с ногой открывается на II позицию, голова в I классе – прямо, в дальнейшем – за рукой поворачивается направо.
«раз-и-два-и» – demi plie на опорной ноге сохраняется, правая нога продолжает demi rond по полу назад до положения пятка рабочей ноги против пятки опорной ноги, в первом классе голова поворачивается в сторону, четко в профиль, затем чуть заглядывает в кисть.
«три» – опорная нога выпрямляется, рабочая нога чуть подтягивается к себе.
« четыре-и» – правая нога закрывается в I позицию, одновременно рука закрывается в подготовительное положение.
En dedans исполняется по той же раскладке.
2. Законченная форма для I класса 2 такта 4/4 – en dehors и en dedans.
Исходное положение: ноги в I позиции, рука в подготовительном положении.
«и» – вздох рукой.
«раз-и» – demi plie в I позиции.
«два_и» – правая нога скользящим движением выводится вперед на носок, рука в I позицию, голова наклоняется на левое ухо.
«три-и» – demi rond правой ногой до стороны, опорная нога сохраняет demi plie , рука открывется на II позицию, голова – прямо.
«четыре-и» – demi rond правой ногой со стороны назад, опорная нога сохраняет demi plie, голова поворачивается направо.
«раз-и» – demi rond en dedans правой ногой сзади до стороны, голова переводится прямо.
«два-и» – demi rond en dedans правой ногй со стороны вперед до положения пятка рабочей ноги против пятки опорной ноги, голова поворачивается направо.
«три» – опорная нога вытягивается, правая нога намного подтягивается к себе и остается на носке.
«и» – вздох рукой во II позиции.
«четыре-и» – нога и рука закрываются в исходное положение.
Правила исполнения:
Подтянутый корпус, ровность плеч и бедер.
Тяжесть корпуса остается на опорной ноге и на рабочую ногу не переносится.
Круг ногой по полу исполняется натянутой ногой и неослабевающим подъемом.
Опорная нога сохраняет demi plie.
Во время исполнения rond de jambe par terre en dehors со стороны назад спина схватывает перекрестное натяжение мышц.
Бедро рабочей ноги во время движения не выпускается.
Ноги сохраняют выворотность.
В положении рабочей ноги сзади проследить, чтобы корпус вперед не укладывался, лопатки тянутся вниз.
Движение комбинируется с port de bras (в I классе – с I port de bras, c III port de bras, позднее с III port de bras с ногой, вытянутой на носок вперед или назад).
RELEVE LENT на 45*.
Медленное поднимание ноги на 45*.
Движение вырабатывает силу и натянутость стопы и ноги.
Исполняется во все направления из I и V позиции ног. Releve lent имеет развитие – на 90*.
Этапы проучивания:
Движение начинаем изучать лицом к палке из I позиции в сторону, затем назад и вперед, потом из V позиции. Потом одной рукой за палку крестом. Голова сначала держится en fase, затем при исполнении вперед и назад – голова в сторону, при исполнении в сторону – голова en fase.
Музыкальный размер 4/4, движение занимает 2 такта.
«раз-и» – правая нога по принципу battement tendu открывается в сторону на носок.
«два-и» – правая нога с носка медленно поднимается на 45*.
«три-и-четыре-и» – выдерживаем положение.
«раз-и-два-и» - пауза.
«три-и» – правая нога медленно опускается на носок.
«четыре-и» – правая нога по принципу battement tendu закрывается в I позицию.
Вперед и назад и из V позиции движение исполняется по той же раскладке.
Правила исполнения:
Сохраняется ровность четырех точек (плечи и бедра) и правила постановки корпуса.
Центр тяжести корпуса не переносится на пятку, а находится ближе к подушечке.
Сильно натянутые и выворотные ноги.
Бок рабочей ноги за ногой не выпускается.
При неоднократном исполнении нога поднимается на одну и ту же высоту.
Нога поднимается в воздух как бы натянутым носком.
При подъеме ноги вперед пятка рабочей ноги сильно подается вперед.
При исполнении releve lent назад пятка рабочей ноги стремится вниз, бедра находятся в подтянутом состоянии, спина удерживает перекрестное положение.
При исполнении из I позиции вперед и назад – пятка рабочей ноги против пятки опорной ноги.
При исполнении из V позиции – носок рабочей ноги против пятки опорной ноги.
При исполнении одной рукой за палку голова сначала en fase, а затем при исполнении вперед и назад поворачивается в профильное положение.
Движение комбинируется с rond de jambe par terre, rond de jambe en`lair, battement fondu.
BATTEMENT TENDU JETE SIMPLE (простой)
Бросок натянутой ногой из позиции в позицию.
Движение вырабатывает натянутость ноги в воздухе, развивает силу и легкость ног и подвижность тазобедренного и голеностопного суставов.
Этапы проучивания:
Движение начинаем изучать после проучивания releve lent на 45*
Начинаем изучать лицом к палке из I позиции в сторону, затем назад и вперед. Затем одной рукой за палку.
1. 1 такт 4/4
Первый вариант исполнения:
Исходное положение: ноги в I позиции, лицом к палке.
«раз-и» – правая нога по правилам battement tendu выводится в сторону на носок.
«два-и» – нога резко с носка поднимается на 45* (потом будет 25*).
Похожая информация.
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение
дополнительного образования детей
Центр внешкольной работы «Золотой ключик»
«Изучение основ классического танца»
педагог дополнительного образования
г. Нижний Новгород
2012 год
Пояснительная записка
1.Актуальность
В эстетическом и физическом воспитании подрастающего поколения важная роль отводится танцевальному искусству, в частности хореографическому. Танцевальное искусство в нашей стране с каждым годом приобретает всё большую популярность, становится одним из самых действенных факторов формирования гармонически развитой, духовно богатой личности.
Танцевальное искусство – массовое искусство, оно доступно всем. Десятки тысяч детей принимают участие в работе хореографических кружков, балетных студий.
Танец – это совокупность выразительных и организованных движений, подчинённых общему ритму, воплощённому в завершенную художественную форму.
Педагог – хореограф должен научить своих воспитанников основам танцевального искусства, дать им необходимые знания, навыки, танцевальную технику, принимая во внимание возрастные особенности учащихся; он постоянно должен помнить, что выполнение задач, поставленных перед хореографией, непосредственно зависит от содержания и методики учебного процесса.
Методическая разработка составлена в помощь руководителям танцевальных детских творческих объединений.
Данная методическая разработка является актуальной. Она организована в форме музыкально- ритмического тренинга для детей. В процессе, которого у воспитанников развиваются внимание, воля, память, подвижность и гибкость тела. Методическая разработка направлена на развитие музыкальности, памяти и для физического совершенствования тела. Занятия в детском кружке способствуют социальной активности ребенка, где он знакомится с основами искусства танца.
Данная работа учитывает развитие учебного процесса и открыта для совершенствования.
2.Цель и задачи
Цель этой методики – изучить с воспитанниками основные понятия классического танца.
Задачи:
Обучающие:
- Обучить детей азам хореографии, выучить основные понятия танца.
- Формирование фигуры, осанки.
Воспитательные:
- Воспитать художественный вкус и интерес к танцу.
Развивающие:
- Развитие смекалки и изобретательности.
- Развивать выносливость и координацию движений.
- Развитие физических данных ребенка.
3. Организация занятий
Занятия должны проводиться с учетом особенностей детей и их возрастной категории. Для детей младшего школьного возраста (7 лет) танец должен быть связан со словами, пластикой, пантомимой и жестами.
Занятия должны проводиться под музыкальное сопровождение и на это надо обратить особое внимание.
Возраст участников 7 лет.
Изучение основных понятий классического танца
Занятия хореографией невозможны без изучения основ классического танца. Термином «классический танец» пользуется весь балетный мир, обозначая им определенный вид хореографической пластики. Классический танец повсеместно признан одним из главных выразительных средств современного балета. Он представляет собой четко выработанную систему движений, в которой нет ничего случайного, ничего лишнего. Эта система движений, призванная сделать тело дисциплинированным, подвижным и прекрасным, превращает его в чуткий инструмент, послушный воле балетмейстера и самого исполнителя. Она вырабатывалась с тех пор, как балет стал равноправным жанром музыкального театра, то есть, начиная с XVII века. Непременные условия для танца это – выворотность ног (имеется в виду верхняя выворотноть – паховая и выворотность стоп), большой танцевальный шаг (на сколько высоко ребёнок может поднять ногу вперёд, назад, всторону), гибкость тела, устойчивость, вращение, легкий и высокий прыжок, свободное и пластичное владение руками, чёткая координация движений и, наконец, выносливость и сила.
Приобретается это ежедневным тренажем, при тщательном выполнении установленных правил, и постоянной сценической практикой.
Построение урока одинаково как для первого, так и для последующих классов, с той лишь разницей, что в первом классе движения исполняются в отдельности и в простейших сочетаниях. Исключение составляет самое начало учебы, когда изучают элементы движений. С каждым годом эти движения усложняются, что зависит от многих факторов.
Занятие состоит из упражнений у станка и упражнений на середине зала; последние делятся на экзерсис, adagio (сочетание поз и положений классического танца) и allegro (прыжки и упражнения на пальцах).
Приступая к показу упражнения, необходимо уяснить понятия опорной и работающей ног. Опорная нога поддерживает корпус в движении, принимая на себя его тяжесть. Работающая нога освобождена от тяжести корпуса, она выполняет движение. Функции работающей ноги значительно более разнообразны, чем функции опорной ноги, тем не менее понятия «опорная» и «работающая» до известной степени условны, так как натянутость опорной ноги в упражнении является залогом устойчивости в танце.
Все упражнения исполняют поочередно с правой и левой ноги. Для правильного усвоения выворотности ног ряд упражнений сначала изучается в сторону, позднее - вперед и назад.
Упражнения начинают изучать стоя лицом к палке, держась за нее обеими руками. Потом постепенно переходят к тем же упражнениям стоя к палке боком и держась за нее одной рукой, в то время как другая рука открыта на вторую позицию.
Упражнения исполняют носком в пол и на воздух под углом около 25°, 45°, 90°. Угол образуют опорная нога и открытая на воздух работающая нога.
Некоторые движения классического экзерсиса требуют специальных подготовительных положений - preparation.
Упражнениям предшествуют движения preparations.
Танец органически связан с музыкой. Без музыки немыслимы и упражнения классического экзерсиса. Темп и ритмический рисунок музыкального сопровождения, разные. Пока движение проходит стадии подготовительных упражнений, ритмический рисунок простой, впоследствии он становится более разнообразным и сложным.
Уже на первых уроках следует заботиться о развитии музыкального слуха учащихся. Вначале учащиеся знакомятся с музыкальными размерами 2/4, 3/4 и 4/4, просто слушая музыку, затем, маршируя под музыку, причем шаги должны совпадать с музыкальным ритмом. Когда учащиеся усвоят простой марш на 2/4, их надо приучать к различным музыкальным размерам, разнообразя музыкальное сопровождение, ускоряя и замедляя темп, изменяя музыкальный размер, но строго соблюдая цельность музыкальной фразы.
Марш на занятии имеет танцевальную окраску. Поступь легкая, с носка на всю стопу, носки слегка раскрыты наружу. Корпус подтянут, плечи раскрыты и опущены. Девочки держатся пальцами за платье, сохраняя округлую форму рук, мальчики держат руки на талии.
Одновременно на середине зала начинается изучение позиций рук с обязательным музыкальным сопровождением. Параллельно с этим у палки вырабатывают постановку корпуса.
Постановка корпуса
На первом году обучения основной задачей является правильная постановка корпуса: стопы вместе, вверх подтягиваются мышцы ног, колени вытягиваются назад, подтягивается вперед таз и ягодичные мышцы, вверх вытягивается весь позвоночник, втягивается живот, плечи опускаются вниз и назад, вытягивается вверх шея.
Изучение основных позиций ног (см. ниже):
Изучение основных позиций рук (см. ниже):
Хореография – важное средство эстетического воспитания, а также развития творческих способностей.
Система упражнений и методов воздействия, направленных на воспитание двигательной культуры детей, расширение арсенала их выразительных средств. Занятия хореографией способствуют решению ряда общеобразовательных задач. Так, применение азов народных, историко-бытовых танцев приобщает к достояниям культуры различных народов. Использование музыки в занятиях знакомит с основами музыкальной грамоты, произведениями различных композиторов, воспитывает музыкальность, а в конечном итоге - развивает интеллектуальные способности. Именно в процессе занятий хореографией дети ближе всего соприкасаются с искусством. Кроме того, при занятиях хореографией развивается гибкость, координация движений, укрепляется опорно-двигательный аппарат, повышается плотность занятий (за счет возможности проведения занятий одновременно с целой группой), что положительно влияет на сердечно – сосудистую и дыхательную систему организма.
Хореографическая подготовка обеспечивается системой упражнений и методов воздействия, направленных на воспитание двигательной культуры детей, на расширение арсенала выразительных средств.
В хореографической подготовке решаются следующие задачи:
- Эстетические задачи:
Развитие музыкального вкуса и кругозора;
Приобщение к совместному движению с педагогом.
- Физические задачи:
Развитие координации, гибкости, пластичности, выразительности, точности движений;
Научить детей чувствовать характер музыкального сопровождения в своем теле.
- Воспитательные задачи:
Психологическое раскрепощение ребенка;
Воспитание умения детей переживать, мыслить, запоминать и оценивать культуру своих движений;
В хореографической подготовке детей можно выделить несколько наиболее характерных этапов:
- Подготовительный этап - по освоению элементов хореографической «школы»;
- Профилирующий этап – по освоению разновидностей «профилирующих» элементов;
- Ритмодвигательный этап;
Подготовительную хореографическую подготовку в основном надо использовать на начальном этапе учебного процесса, не прекращая, однако, и в дальнейшем. Она должна решать следующие задачи:
- Совершенствовать управление двигательными действиями;
- Обеспечивать освоение необходимых поз;
- Подготавливать опорно-двигательный аппарат.
Для этого применяются многосуставные движения одного звена, 2-3 звеньев одновременно, с акцентированием напряжения и расслабления мышц.
Профилирующая хореографическая подготовка проводится на всех этапах учебного процесса. Её задачи:
- Повышение специальной физической подготовленности;
- Совершенствование технической подготовленности: освоение различных поворотов, прыжков, поз, выпадов и т.д. – конкретных элементов вольных упражнений;
- Формирование умений выразительно двигаться.
В профилирующей подготовке используются общепринятые средства хореографии: танцевальные движения, движения свободной пластики, движения мимики и жеста (пантомимика). Но в работе с детьми не следует ограничиваться только этими упражнениями, считая упражнения у станка подготовительными при обучении детей поворотам, равновесию, прыжкам, т.е. профилирующим упражнениям. Проводя школу танца, следует давать упражнения развивающего характера, которые используются для разминки и рекомендуются для укрепления голеностопного сустава и стопы при обучении детей прыжкам, равновесию, поворотам, а также в качестве профилактики плоскостопия и сколиозов.
Можно предложить несколько вариантов таких упражнений:
И.п.- с ед, стопы на себя (рис а,б).
1.Сгибание и разгибание пальцев. 2.Сгибание и разгибание стопы (пальцы удерживать в положении «на себя»). 3.Последовательно: сгибание пальцев – сгибание стопы – разгибание пальцев – разгибание стопы (волнообразно). 4.Последовательно: сгибание стопы – сгибание пальцев - разгибание стопы – разгибание пальцев. 5.Отведение и приведение стопы (пальцы «на себя»). 6.Последовательно: отведение стопы - сгибание стопы – сгибание пальцев - разгибание пальцев – разгибание стопы – приведение стопы. Выполнять отрывисто с короткой фиксацией после каждого из перечисленных движений. 7.Предыдущее движение выполнять слитно. 8.Круговые движения стопами наружу (внутрь) с одновременным сгибанием и разгибанием стоп и пальцев.
И.п. – сидим, согнув ноги, стопы на пальцах.
1.Опускание пяток до касания пола и поднимание их в и.п.
2.Разведение пяток с одновременным их опусканием – и.п.
Движения выполняются с максимальной амплитудой, сначала в медленном, затем в быстром музыкальном темпе.
И.п. - сидим на левом бедре с опорой на руки, правую согнуть в сторону с опорой стопой (стопа вывернута и расположена на одной линии с носком другой ноги. (Рис.в ).
1.Поднимание правой пятки до положения «на носке» - и.п.
2.Резкое поднимание провой пятки – подошвенное сгибание стопы и пальцев, отрывая стопу от пола – и.п., стопы перекатом (сначала пола касаются кончики пальцев стопы, затем следует их разгибание).
Сначала в медленном темпе с максимальной амплитудой, затем в быстром темпе. Акцент на работу пяткой. Желательно менять ритм.
3. Следующее упражнение для гибкости спины «кошечка ползёт под забор» (Рис.г ). Начинает голова, затем шея и потом спина…
Затем приступить к упражнениям 1 и 2, но стопа не вывернута.
У любого упражнения есть определенный ритмический рисунок с акцентированными моментами. Они связаны со сгибанием и разгибанием в тазобедренных суставах, с рывковыми движениями туловищем, с перехватами руками и т.д. Ритм системы движений является как бы ее закономерностью. В связи с этим формирование чувства ритма в совершенствовании движений у детей рассматривается как возможность полнее, рациональнее решать задачи при обучении гимнастическим упражнениям.
Умение согласовывать свои действия с музыкальным ритмом определяет музыкальность. Это умение приходит в процессе освоения хореографических упражнений, однако с целью более успешного, осознанного освоения музыкальных ритмов в занятиях хореографией применяются специальные упражнения, музыкальные игры.
Каждое музыкальное произведение имеет свой ритм, средствами измерения и создания которого являются музыкальный размер и темп. Темп – степень скорости исполнения.
Промежуточные положения рук, ног и движения ими.
Позиции рук, ног
Детям очень важно овладеть так называемой «школой», культурой движений. Существенную роль в решении этой задачи играют упражнения хореографии, которые включают в себя элементы классического танца (экзерсиса). Эти упражнения помогают развивать пластичность движений и чувство ритма, формировать правильную осанку и воспитывать вкус к красивым движениям. На первом этапе обучения упражнения выполняются в облегченных условиях, стоя лицом к опоре, держась руками за опору. Постепенно, по мере освоения, от упражнений лицом к опоре переходят к упражнениям боком к ней. Когда ребенок приобретет навык устойчивости и достаточно хорошо освоит упражнения у опоры, он переходит на середину зала. Здесь упражнения выполняются лицом к основному направлению, вполоборота и боком. Каждое упражнение у опоры и на середине необходимо выполнять в определенной последовательности, в одну и другую сторону, с правой и левой ноги. В начале обучения движения выполняются в сторону, затем вперед и только после этого назад. Упражнения у опоры выполняются на всей стопе, затем, по мере их освоения, на полупальцах. В классическом танце можно условно выделить две группы движений: подготовительные (простые) и основные (сложные). К первой группе относится вся система подготовительных упражнений: выставленные ноги в сторону, вперед, назад на носок (battements tendus), полуприседание (demi - plies), приседание (grands plies) и их разновидности. Именно эти упражнения и являются основными для воспитания школы движений.
Техника выполнения и методика обучения. Промежуточные положения рук
В промежуточных положениях руки расположены под углом 45 градусов к основным положениям. Положения рук в лицевой плоскости могут быть следующими (рис 15): а) руки вниз; б) руки в стороны - к низу; в) руки в стороны; г) руки вверх наружу; д) руки вверх. Кроме этих, могут быть положения: руки вперед и внутрь под углом 45 градусов; руки вверх - внутрь (руки подняты вверх, пальцы соприкасаются).
В боковой плоскости (рис. 16): а) руки вниз; б) руки вперед - книзу; в) руки вперед; г) руки вперед - кверху; д) руки вверх; е) руки назад.
Движения руками могут быть односторонними, т.е. выполняться в одну сторону (рис.17): а) руки влево - книзу; б) руки влево; в) руки влево - вверх.
Для обозначения круговых движений руками применяются термины : Круг - круговое движение руками, ногами, туловищем. Выполняется из и.п. на 360 градусов по окружности снова до и.п. В этом случае достаточно сказать «круг» и указать его направление. Например, круг руками книзу (кверху) из и.п. руки в стороны; Дуга - движение, выполняемое менее на 360 градусов по окружности. Для обозначения таких движений применяется слово «дугою», указывается направление движения и конечное положение. Например, дугами наружу руки вверх.
Позиции рук
- позиция рук - округленные руки, немного согнутые в локтях, подняты вперед до уровня диафрагмы. Округленные кисти ладонями обращены к туловищу. Расстояние между руками кончиков пальцев 10-15 см (а).
- позиция рук - округленные руки подняты в стороны, несколько ниже уровня плеч, в локтях полусогнуты. Кисти рук округлены, ладони обращены - внутрь (б).
- позиция рук - округленные руки подняты вверх над головой, в локтях слегка согнуты, кисти несколько округлены, ладони обращены книзу. Плечи опущены и глаза должны видеть руки не поднимая головы. Расстояние между кончиками пальцев 10-15 см (в).
- Подготовительное положение - несколько согнутые руки опущены вниз, локти в стороны, кисти округлены, ладони обращены кверху. Расстояние между кончиками пальцев 10-15 см (г)
Положение ног и движения ими
При определении движений ногами в основных и промежуточных плоскостях указывается название ноги и направление выполняемого движения. Движения ног в лицевой плоскости (рис.20): а) правую в сторону на носок; б) правую в сторону - книзу; в) правую в сторону; г) правую в сторону - кверху.
Движения в боковой плоскости (рис.21): а) левую на носок; б) левую вперед - книзу; в) левую вперед; г) левую вперед - кверху; д) левую назад на носок; е) левую назад - книзу; ж) левую назад.
Разноименные движения обозначаются так (рис.22):
а) правую влево;
б) правую влево - книзу;
При выставлении ноги на носок в том или ином направлении указывается нога, которой делают
движение, направление движения и словосочетание «на носок».
Например, правую на носок в сторону. Здесь опускаются слова «нога» и «выставить». В отдельных случаях, если не совсем понятно, чем производится движение (рукой или ногой), следует это сказать.
Для обозначения сгибания ног в коленном суставе применяется
термин «согнуть» и указывается нога.
Например, согнуть правую, стопа находится у голени опорной ноги. Если же движение выполняется с отведением ноги, то после слова «согнуть» указывается направление движения ногой. В этом случае нога сгибается до прямого угла или несколько выше, но голень должна быть параллельна опорной ноге.
В боковой плоскости (рис.23):
а) согнуть правую;
б) согнуть правую вперед;
в) согнуть правую назад.
В лицевой плоскости (рис.24):
а) согнуть правую в сторону;
б) согнуть правую назад, колено в сторону.
Позиции ног:
- позиция ног - пятки вместе, носки развернуты в стороны (а);
- позиция ног - ноги врозь на расстоянии ступни одна от другой, носки развернуты в стороны (б);
- позиция ног - пятка одной ступни прижата к середине другой, носки развернуты в стороны (в);
- позиция ног - одна нога впереди другой на расстоянии ступни, пятка одной ноги находится против носка другой (г);
- позиция ног - ступни плотно сомкнуты носками в стороны, пятка одной ноги прижата к носку другой (д).
При выполнении позиций необходимо стремиться к предельной выворотности ног, колени должны быть вытянуты, ягодичные мышцы напряжены, тяжесть тела равномерно распределена на обе ступни, туловище поднято, с правильной осанкой.
Полуприседание. И.п. - левым боком к опоре, полусогнутая левая рука поднята в сторону, ладонь на рейке, правая рука в подготовительном положении. Ноги в первой позиции. Затакт (два вступительных аккорда, вызывающие ощущение ожидания): 1 -незначительно наклоняя голову влево, поднять правую руку в 1 позицию; 2 - поворачивая голову направо, отвести правую руку во 2-ю позицию;
Первый такт: 1-2 - полуприседание; 3-4 - встать. Второй - четвертый такты - то же, что первый.
Методические указания. Сгибать и разгибать ноги равномерно, соблюдая правила выворотности. В полуприседании пятки должны плотно прилегать к полу без упора на большой палец. Вначале разучивать в каждой позиции отдельно и выполнять по 4-е раза. Приседания в 4-ой позиции, изучать в последнюю очередь; в дальнейшем применять их в зависимости от подготовленности детей. Полуприседания при разучивании выполнять лицом к опоре, держась руками за опору (станок), в 1-ой, 2-ой, 4-ой, либо 5-ой позиции. После этого выполнять то же, стоя боком к опоре, держась одной рукой за опору. Другую руку поднять во 2-ую позицию. Когда полуприседания в каждой позиции будут детьми усвоены, следует выполнять их по одному, два раза в каждой позиции ног.
Приседание – (Demi – plies). И.п. - левым боком к опоре, полусогнутая левая рука поднята в сторону, ладонь опущена на рейку, правая рука в подготовительном положении. Нога в 1-ой позиции.
Затакт: 1- незначительно наклоняя голову влево, поднять правую руку в 1-ую позицию; 2 - поворачивая голову направо, отвести правую руку во 2-ую позицию; «И» - слегка опустить правый локоть, приподнять и повернуть кисть ладонью книзу.
Первый такт. 1-2 - опуская правую руку в сторону - книзу и наклоняя голову влево, полуприседание; 3 - «И»; 4- опуская правую руку в подготовительное положение и наклоняя голову влево - книзу, присед. После освоения приседания из 1-ой позиции выполнять в сочетании два полуприседания и одно приседание поочередно во всех позициях ног. Во 2-ой позиции приседание выполняются на всей стопе.
Выставленные ноги (battements tendus). Это одно из основных движений классического танца. По умению правильно выполнять эти упражнения можно судить о наличии культуры движения, школы.
Примерные комплексы упражнений классического экзерсиса
1 комплекс (от 7 лет, см. рис. 16,17)
I. И.п. - встать лицом к станку, руки на верхней перекладине, ноги в 1 позиции. 1-2 - Demi - plies – «полуприседание». , 3-4 - и.п.
II. И.п. - сед в упоре. 1-2 - оттянуть ступки, 3-4 - держать, 5-6 -подтянуть ступни к себе, 7-8 держать.
III. И.п. - стоя у опоры, I позиция. 1-2 - вынести скольжением левую ногу на носок вперед, пятку развернуть вперед;3-4 - вернуться в и.п.;
5-8 - то же правой ногой.
I. И.п. упор сидя.
1-2 - согнуть ноги и развернуть их наружу, в тазобедренных суставах до касания пола внешней стороны стопы;
3-4 - держать;
5-6 - вытянуть ноги, сохраняя разворот стоп;
7 – держать;
8 -и.п.
II. И.п. - стоя у опоры, IV позиция.
1-2 - вывести скольжением левую ногу в сторону, пятка развернута вперед;
3-4 - вернуться в и.п.;
5-8 - то же правой ногой.
I. И.п. – стоя у станка, ноги в 1 позиции, руки в подготовительной позиции. 1-2 - поднять руки в 1 позицию, 3-4 -перевести руки во II позицию, 5-6 -держать, 7-8 - вернуться в и.п.
II. И.п. - стоя у опоры, 1 позиция. 1-2 - вывести скольжением левую ногу в сторону и перенести тяжесть тела на обе ноги, II позиция, 3-4 - держать, 5-6 - вернуться в 1 позицию, 7-8 - подняться на полупальцы.
III. И.п. - стоя боком к опоре, свободная рука на поясе, 1 позиция. 1-2 -подняться на носки, 3-4 - вернуться в и.п.
2 комплекс (от 7 лет)
I. И.п. - стоя у опоры, 1 позиция.
1 -2 –demi - plies , 3-4 - вернуться в и.п., 5-6 - подняться на носки, 7-8 - вернуться в и.п.
II. И.п. - упор сидя.
1-2 - поднять прямую левую ногу;
3-4 - согнуть ногу, 5-6 - вытянуть ногу, разворачивая ее наружу, 7-8 - вернуться s и.п. То же правой ногой.
III. И.п. - стоя у опоры, 1 позиция. Battements tendus в сторону на 2 такта, II позиция, demi - plies на 2 такта, вернуться в 1 позицию; в обе стороны (Рис 18).
Легкий бег с упражнениями на расслабление (30-40 сек).
I. И.п. - стоя у опоры. Battements tendus - двойной из 1 позиции.
1-2 - левую ногу в сторону на пальцы (Battements tendus);
3-4 - опустить на пятку, тяжесть тела остается на правой ноге;
5-6 - Battements tendus (энергично поднять пятку, не отрывая кончиков пальцев от пола);
7-8 - вернуться в 1 позицию. Повторить с другой ноги.
II. И.п. - стоя у опоры, 1 позиция. 1 - Battements tendus левой ногой в сторону;
2 - Battements jetes (энергичный мах до угла 30°);
3 - коснуться оттянутыми пальцами пола;
4 - и.п. То же правой ногой.
III. И.п. - стоя у опоры, 1 позиция. 1-2 - Battements tendus правой ногой назад (Рис.19);
3-4 - и.п. То же левой ногой.
Ходьба мягким шагом, меняя позиции рук на 2 такта.
3 комплекс (от 7 лет)
I. И.п. - стоя боком у опоры.
а) 1-4- Demi - plies в I, II, и III позициях по два раза;
б) на 4-й счет 2-го такта сменить позицию.
II. И.п. - то же. Demi - plies на 4/4 такта. По 4 Battements tendus вперед, в сторону, назад, в сторону за 2 такта. То же другой ногой.
Ноги в 1 позиции, менять позиции рук на 3 счета. На 2 такта выполнить подготовительную, I, II, III позиции.
I. И.п. - стоя боком к опоре.
Passe par terre из 1 позиции на 4 счета:
1 - Battements tendus вперед;
2 - Battements tendus назад через 1 позицию; на 8-й счет повернуться на 180°. То же другой ногой.
II. И.п. - то же. Rond de jambe par terre на 4/4 такта:
а) из 1 позиции, скользя, вывести оттянутую правую (внешнюю) ногу вперед, в сторону, вернуться в 1 позицию и держать 1 такт, повторить 4 раза;
б) из 1 позиции, скользя, вывести вытянутую внешнюю ногу в сторону, назад, вернуться в 1 позицию и держать 1 такт, повторить 4 раза, на последний такт повернуться на 180°. То же другой ногой (Рис. 20).
I. И.п. - упор сидя.
1 -2 - потянуть пальцы ног на себя, глубокий наклон вперед;
3-4 - выпрямиться, оттянуть носки.
II. И.п. - стоя боком к опоре. Releves из 1 позиции на 4/4 такта. 2 такта - releves, 2 такта держать и выполнить глубокий наклон назад, releves, вернуться в 1 позицию. III. И.п. - то же. Battements tendus jetes на 30 градусов от пола из 3 позиции на 4/4 такта.
По 4 раза вперед, в сторону, назад, в сторону, вальсовый шаг со сменой позиции рук (по 2 такта).
Условный перевод французских терминов
Attitude (аттитюд) – поза классического танца, при исполнении которой одна нога поднята на 90 градусов и выше, назад или вперёд в согнутом положении.
Battements tendus (батман тандю) – выдвижение ноги.
Battement tendus jetes (батман тандю жете) – бросок ноги на 30 градусов от пола.
Battements frappes (батман фраппе) – ударное движение.
Battements fondus (батман фондю) – плавное, “тающее” движение.
Battements soutenus (батман сотеню) – движение с подтягиванием ног.
Croisee (краузе) – поза, при которой ноги скрещены.
Demi-plies (деми-плие) – половинное приседание.
Developpes (девлопе) – разворачивание.
Eсartee (экарте) – поза, при которой вся фигура повернута по диаганали.
Echappe (эшаппе) – прыжок с раскрыванием ног во 2-ю позицию.
Effacee (эфасе) – поза, при которой ноги и вся фигура открыты.
En dedans (ан дедан) – внутрь, в круг.
En dehors (ан деор) – наружу, из круга.
En facee (ан фасе) – прямо.
En tournants (ан турнан) – с поворотом.
Glissade (глиссад) – скользящее движение – скользящий прыжок.
Grand battement jetes (гран батман жете) – большое бросковое движение на 90 градусов от пола и выше.
Pas de bourre (па де буррэ) – переступания с небольшим продвижением то вправо, то влево на полупальцах и на пальцах.
Petit battements (пти батман) – маленький батман на щиколотке опорной ноги.
Port de bras (пор де бра) – упражнение, слагающееся из одновременных движений рук, корпуса и головы.
Releves lents (релеве лян) – медленное поднимание ноги.
Rond de jambe par terre (рон де жамб пар тер) – вращательное движение ноги по полу, круг носком по полу.
Sissonne fermee (сисон ферме) – прыжок с двух ног на одну с одновременным закрыванием ног.
Sissonne ouverte (сисон уверт) – прыжок с двух ног на одну с открыванием ноги.
Sur le cou-de-pied (сюр ле ку-де-пье) – на щиколотке опорной ноги.
Temps lie (там лие) – связующее, плавное, слитное движение.
Tombee (томбе) – “падение” на demi plies coupe на работающую ногу, другая нога поднимается.
Sur le cou-de-pied с последующим резким коротким вставанием на нее на полупальцы, одновременно другая нога открывается в сторону на 45 градусов от пола. Tombee и coupe может исполняться в различных позах.
Список литературы:
- А.Г. Богуславская, С.Н.Головкина и др. «Там, где рождается танец», М. – «Московский рабочий», 1977.
- Л.Бондаренко. «Методика хореографической работы в школе и внешкольных заведениях», Киев – «Музична Украина», 11985.
- И.И. Бахрах. Физическое развитие школьников. Смоленск, 1991
- Л.А Байкова, Д.К Гребенкина. «Педагогическое мастерство и педагогические технологии». - М.- Педагогическое общество, 2001.
- Т.Барышникова. «Азбука хореографии». С - Пет.- Искусство, 1999
- Н.П. Базарова. «Основы классического танца». Учебник для хореографических училищ и ВУЗов. – М: Просвещение, 1978.
- С.Н.Головкина, Е.Н.Жемчужина, Н.В.Золотова, П.А.Пестов, Б.Г.Рахманин, О.А.Ильина, и др. «Классический танец» - программа для хореографических училищ № 2108 по специальности «Артист балета» (8 лет обучения), М. – 1987
- О.Г.Зайцева. «Маленьким артистам, танцорам, вокалистам». Ярославль «Академия развития», 2005.
