Galeria Trietiakowska otworzy wystawę dzieł z Muzeów Watykańskich. Skarby Wiecznego Miasta: wystawa arcydzieł Watykanu otwarta w Galerii Trietiakowskiej Gdzie jest wystawa Pinakoteki Watykańskiej

Wasilij Perow. „Trojka” („Uczniowie rzemieślnicy niosą wodę”). 1866. Zdjęcie: Państwowa Galeria Trietiakowska

Wystawa „Po rosyjsku. Od Dionizego do Malewicza to druga część wspólnego projektu Muzeów Watykańskich i Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Pierwszą częścią była wystawa, która odbyła się dwa lata temu w Moskwie. Sztukę rosyjską można oglądać od 20 listopada do 16 lutego w skrzydle Karola Wielkiego w kolumnadzie Berniniego w Bazylice św. Piotra, gdzie regularnie odbywają się wystawy Muzeów Watykańskich. Dla rosyjskiej ekspozycji stworzono specjalne rozwiązanie architektoniczne, które pozwoli publiczności spokojnie (a przy okazji bezpłatnie) obejrzeć wszystko, co zostanie przywiezione z Moskwy.

Natalia Gonczarowa. "Trójca". 1910. Zdjęcie: Państwowa Galeria Trietiakowska

Galeria Trietiakowska prezentuje „Drogę rosyjską” jako wystawę niespotykaną i odważną w koncepcji. Po raz pierwszy na wystawę zagraniczną zgromadzono w takiej liczbie dzieła o wyjątkowym znaczeniu dla naszej sztuki. Większość z nich – 47 obrazów i ikon – ze zbiorów Galerii Trietiakowskiej, kolejnych 7 eksponatów dostarczyły inne muzea krajowe. Kuratorzy (autor koncepcji i ekspozycji – Arkady Ippolitow, dział starożytnej sztuki rosyjskiej utworzyła Tatiana Samoilowa, malarstwo XIX-XX w. – Tatiana Judenkowa) porzucili tradycyjną zasadę chronologii. Na wystawie ikony i obrazy zostaną pokazane w taki sposób, aby wyraźna była ciągłość, głęboki wewnętrzny, a nie formalny związek między starożytną sztuką rosyjską a sztuką realistyczną i modernistyczną, co jest naprawdę niezwykłe, gdyż zgodnie z tradycją zwyczajowo przeciwstawiać się im jako sztukę religijną i humanistyczną, przed- i po-Piotrową. Oznacza to, że wystawa powinna w istocie zarysować duchowe poszukiwania rosyjskich artystów na przestrzeni wieków. Lub, jak mówi Arkady Ippolitow, pokazać „oryginalność rosyjskiej mentalności artystycznej”.

Michaił Wrubel. „Siedzący demon” 1890. Zdjęcie: Państwowa Galeria Trietiakowska

Wbudowane w ekspozycję zestawienia mogą wydawać się nieoczekiwane: „Chrystus na pustyni” Iwana Kramskoja i permska drewniana rzeźba „Chrystus w lochu”; „Czarny kwadrat” Kazimierza Malewicza i nowogrodzka ikona „Sąd Ostateczny” z XVI wieku; podręcznik „Trojka” Wasilija Perowa i kultowa „Trójca”. Inne podobieństwa są postrzegane jako znane od dawna. Zatem geneza „Kąpiela czerwonego konia” i „Madonny Piotrogrodzkiej” Kuźmy Pietrowa-Wodkina jest oczywista.

Zbawiciel nie stworzony rękami. 16 wiek Nowogród. Zdjęcie: Państwowa Galeria Trietiakowska

„Nasza ekspozycja nazywa się Droga Rosyjska. Prawdopodobnie pierwszą rzeczą, którą widz od razu zauważy, są niezwykle ostre przerwy na tej ścieżce. Ta droga wiedzie przez punkty samozaparcia” – rozpoczyna swój artykuł w katalogu wystawy poetka i filolog Olga Sedakova. Do Watykanu zostanie przywieziona także antyklerykalna procesja w prowincji kurskiej autorstwa Ilji Repina, a także jego spowiedź i piękny Demon Michaiła Wrubela w jego pokoju. Naturalnie, temat, jak mówią, nie mógłby zostać ujawniony bez „Pojawienia się Chrystusa ludowi” Aleksandra Iwanowa. Obraz, który wisi w Galerii Trietiakowskiej, nie podlega eksportowi – jest za duży, jego mniejsza wersja z Państwowego Muzeum Rosyjskiego pojedzie w drogę.

Ilia Repin. Procesja religijna w obwodzie kurskim. 1881-1883. Zdjęcie: Państwowa Galeria Trietiakowska

Nie sposób przewidzieć, czy oryginalność idei Drogi Rosyjskiej będzie jasna dla zagranicznego widza, czy zainteresuje go rosyjska sztuka piękna w pobliżu Kaplicy Sykstyńskiej Michała Anioła i Szkoły Ateńskiej Rafaela. Kiedy Zelfira Tregulova została zapytana przez TANR o to, co byłoby wyznacznikiem sukcesu, dyrektor Galerii Trietiakowskiej odpowiedziała, że ​​oczywiście zawsze głównym kryterium jest frekwencja, ale bardzo ważne jest dla niej także to, jak bardzo europejscy historycy sztuki i prasa będzie zainteresowana drogą rosyjską, ponieważ ją zrozumie i doceni.

Jeśli chodzi o rosyjską publiczność, która z pewnością będzie w stanie zrozumieć i docenić niebanalność koncepcji wystawy, wydano dla niej rosyjskojęzyczną wersję katalogu, który będzie sprzedawany w Galerii Trietiakowskiej. Wcześniej tak nie było. I wydaje się to bardzo ważną i słuszną decyzją, gdyż artykuły w katalogu nie powtarzają tego, co od dawna wiadomo, ale opisują historię duchowych poszukiwań sztuki rosyjskiej w jej dzisiejszym świetle.

Moskwa w dalszym ciągu przoduje pod względem liczby unikalnych wystaw, ze szczególnym uwzględnieniem arcydzieł malarstwa włoskiego. Batutę przejmuje Galeria Trietiakowska, gdzie prezentowana jest ekspozycja „Roma Aeterna. Arcydzieła Pinakoteki Watykańskiej. Belliniego, Rafaela, Caravaggia. Wiele dzieł po raz pierwszy opuściło Watykan. Pierwsi, którzy zobaczyli bezcenne płótna, byli dziennikarze, w tym nasz korespondent Anton Nikołajew.

Przed wejściem na wystawę, na prośbę Muzeów Watykańskich, wszyscy dziennikarze telewizyjni i fotografowie musieli podpisać umowę. Mówi, że zabrania się fotografowania zbliżeń jakichkolwiek obrazów, fotografowanie jest dozwolone tylko w przypadku krótkich reportaży, cały materiał filmowy należy przesłać do Muzeów Watykańskich, a następnie najwyraźniej zniszczyć, ponieważ zabrania się również przechowywania i używania To.

W salach, w których znajdowała się ekspozycja, po raz kolejny przypomniano o rygorystycznych zasadach: trzymaj statywy, ręce, łokcie z daleka i zachowaj szczególną ostrożność.

Prezydent Rosji Władimir Putin i papież Franciszek zgodzili się na zorganizowanie wystawy. Dla tych, którzy nie byli w Watykanie, jest to niepowtarzalna okazja, aby zobaczyć najważniejsze arcydzieła watykańskiej pinakoteki: obrazy Belliniego, Raphaela, Caravaggia, Fra Angelico.

„Jesteśmy niesamowicie wdzięczni Muzeom Watykańskim za to, że wszystkie obrazy, które można zobaczyć, trafiły do ​​Moskwy” – powiedziała Zelfira Tregulova, dyrektor Galerii Trietiakowskiej.

Swoją drogą ekspozycja urządzona jest symbolicznie – w formie koła, nawiązującego do Placu Św. Piotra w Rzymie.

„Jesteśmy przekonani, że w świecie, który staje się coraz bardziej spolaryzowany i coraz bardziej rozdzierany konfliktami, sztuka, zwłaszcza sztuka religijna, daje nadzieję” – powiedział kardynał Giuseppe Bertello, Prezydent Gubernatorstwa Państwa Watykańskiego.

Wystawę otwiera wyjątkowy i bardzo nawiązujący do rosyjskiego malarstwa ikonowego obraz Chrystusa Błogosławiącego z XII wieku. Kolejną bliską fabułą są sceny z życia Mikołaja Cudotwórcy, czczonego zarówno w Rosji, jak i na Zachodzie. Papieże kierujący Pinakoteką cenią sobie swoją kolekcję obrazów, z których wiele zdobiło niegdyś katedry watykańskie.

„Wiele z tych obrazów zostało kiedyś zarekwirowanych przez Napoleona, wysłanych do Paryża, a następnie wróciło z Paryża i w różny sposób trafiło do Muzeów Watykańskich” – powiedziała zastępca dyrektora Muzeum Watykańskiego Barbara Yatta.

Ta wystawa mogła się odbyć lub nie. W ostatniej chwili Watykan zdecydował się przelać pieniądze, które miały zostać przeznaczone na opłacenie kosztownego projektu wystawienniczego na rzecz dzieci w Syrii. Sytuację uratował biznesmen Alisher Usmanov, który sfinansował wystawę. Za około rok w odpowiedzi do Watykanu trafi wystawa - na której znajdą się dzieła malarstwa rosyjskiego na scenach ewangelicznych ze zbiorów Galerii Trietiakowskiej, które, mamy nadzieję, włoscy koledzy będą mogli sfotografować z bliska.

Przeczytaj więcej o historii Watykanu Pinakoteka, o dziełach wielkich artystów, które przechowywane są w jednym z największych skarbców świata. Obejrzyj to na naszym kanale

„Roma Aeterna” czyli „Wieczny Rzym” – to czterdzieści dwa dzieła z pierwszej serii, z których większość rzadko opuszczała Pinakotekę (a niektóre w ogóle nie wychodziły), łącząc siedem wieków historii Watykanu – od czasów 12 do 18. Kuratorem projektu jest historyk sztuki, kurator działu grawerowania i autor, który w swoich książkach ponownie zastanawia się nad wizerunkiem Włoch („Zwłaszcza Lombardia. Obrazy Włoch XXI”, „Tylko Wenecja. Obrazy Włoch XXI”),

- wybraliśmy niezaprzeczalne arcydzieła na wystawę w Moskwie: tak naprawdę nie ma ani jednego dzieła, które od lat gromadziłoby się w magazynach.

Caravaggia. Pozycja w trumnie. OK. 1602-1603

Ekspozycję otwiera „Chrystus Błogosławieństwo” – rzymska ikona z XII wieku, a także jeden z najwcześniejszych wizerunków Franciszka z Asyżu w wykonaniu Margaritone d „Arezzo. Obydwa wyraźnie noszą ślady zarówno estetyki bizantyjskiej, jak i rodzącego się gotyku. - cykl prac Donato Cretiego „Obserwacje astronomiczne” z XVIII wieku, który pochłonął osiem małych obrazów przedstawiających planety Układu Słonecznego. Seria została zamówiona przez artystę hrabiego Luigiego Marsili, który podarował ją papieżowi Klemensowi XI, aby przekonać go o konieczności sponsorowania otwarcia pierwszego laboratorium astronomicznego w Bolonii.

Mikołaj Poussin. Męki świętego Erazma. 1628

Pomiędzy nimi znajdują się dzieła składające się na koloryt papieskiej kolekcji: podręcznik „Opłakiwanie Chrystusa”, „Sen św. Heleny” Veronese i „Złożenie do grobu” Caravaggia, małe grisaille Rafaela – „Wiara” oraz „Miłosierdzie”, ogromne płótno Nicolasa Poussina „Męki św. Erazma z Bazyliki św. Piotra, a także muzyczne anioły Melozzo da Forli, które zdobią wszystkie „papieskie” pamiątki - od biletów wstępu do Muzeów Watykańskich do pamiątkowych etui na iPhone'a.

Melozzo da Forli. Anioł z lutnią

Oprócz oczywistego waloru merytorycznego wystawa stała się także gestem dyplomatycznym z rozmachem, co obecnie prezentujemy jako

naturalny wynik wielowiekowego „duchowego połączenia Moskwy z Rzymem”.

O tym, że główne arcydzieła Watykanu trafią do głównego muzeum rosyjskiego, po raz pierwszy dyskutowano trzy lata temu – po spotkaniu Prezydenta Rosji z.

Paolo Veronese. „Sen Świętej Heleny”. 1580

W 2017 roku do Watykanu trafi wystawa rosyjskiego malarstwa religijnego ze zbiorów Galerii Trietiakowskiej.

W przeciwieństwie do poprzednich hitowych wystaw, Roma Aeterna będzie pracować w budynku inżynieryjnym galerii przy Lavrushinsky Lane, a nie na Krymsky Val. Wybór mniej przestronnej przestrzeni wystawienniczej wynika z konieczności zachowania niezbędnych warunków wilgotnościowo-klimatycznych niezbędnych do utrzymania eksponatów – w obiekcie zabytkowym są one lepsze niż we współczesnym. Galeria Trietiakowska nie stawia sobie za cel pobicia rekordu Aiwazowskiego – powiedział szef Państwowej Galerii Trietiakowskiej. Aby jednak uniknąć kolejek, Galeria Trietiakowska organizuje półgodzinne sesje na wystawie. Na sale będzie mogło wejść 90 osób. Potrwa do 19 lutego 2017 r. Teraz elektroniczne bilety na wystawę, które ukazały się na miesiąc przed jej otwarciem, skończyły się już przed końcem roku, wznowienia sprzedaży można spodziewać się lada dzień.

Galeria Trietiakowska zaprasza do zwiedzania nowej wystawy „Roma Aeterna. Arcydzieła Pinakoteki Watykańskiej. Belliniego, Rafaela, Caravaggia. Odbędzie się od 25 listopada 2016 r. do 19 lutego 2017 r. w Budynku Inżynieryjnym (Lavrushinsky pereulok, 12). Ten największy w ostatnich latach i bezprecedensowy projekt międzynarodowy będzie wydarzeniem dla Rosji i Europy, a także całego świata. Natomiast w 2017 roku Galeria Trietiakowska zaprezentuje dzieła malarstwa rosyjskiego na scenach ewangelicznych ze swojej kolekcji w Watykanie.

Po raz pierwszy Muzea Watykańskie, należące do dziesięciu największych kolekcji świata, przywiozły do ​​Rosji najlepszą część swojej kolekcji - arcydzieła XII-XVIII wieku. Wśród 42 płócien znajdują się dzieła Giovanniego Belliniego, Melozzo da Forli, Perugino, Raphaela, Caravaggia, Guido Reniego, Guercino, Nicolasa Poussina.

W nazwie wystawy pojawia się łacińskie określenie Roma Aeterna – „Wieczny Rzym”. Odzwierciedla postrzeganie tego miasta w historii ludzkości - starożytnej i młodej jednocześnie, łączącej tak różne epoki, jak starożytność, średniowiecze i renesans. Wieczne Miasto stało się centrum imperium, religii i sztuki, a koncepcja Roma Aeterna stała się jedną z najważniejszych idei światowej kultury. A sama kolekcja jest tak różnorodna, jak kultura Rzymu.

Każda praca, którą zobaczą zwiedzający, jest wyjątkowa. Ekspozycję otwiera rzadkie dzieło szkoły rzymskiej z XII wieku – obraz „Chrystusa Błogosławiącego”, który nigdy wcześniej nie opuszczał Watykanu. Jest bliski malarstwu bizantyjskiemu i ukazuje wspólne korzenie sztuki włoskiej i rosyjskiej.

XIII-wieczne dzieło św. Franciszka z Asyżu autorstwa Margaritone d'Arezzo pojawiało się we wszystkich podręcznikach historii sztuki i jest jednym z najwcześniejszych przedstawień świętego, który odegrał ważną rolę w historii zachodniego kościoła. Jego imię wybrał dla siebie obecny papież, pierwszy Franciszek w historii Watykanu.

Są też rzadkie w rosyjskich zbiorach dzieła mistrzów gotyku. Wśród nich znajduje się „Jezus przed Piłatem” Pietro Lorenzettiego, nawiązujący do słynnego obrazu Nikołaja Ge.

Dwie predelle opowiadają historie z życia Mikołaja Cudotwórcy, arcybiskupa Miry z Licji, czczonego przez kościoły prawosławne i katolickie. Okres rozkwitu renesansu obejmuje jedno z najciekawszych dzieł największego mistrza szkoły ferrarskiej Ercole de Roberti, „Cuda św. Vincenzo Ferrera” i „Lament” weneckiego Giovanniego Belliniego. W Rosji nie ma płócien tych artystów.

Na freskach jednego z największych malarzy Quattrocento Melozzo da Forli przedstawiono anioły, które są reprodukowane w dużych ilościach na pamiątki i stały się znakiem rozpoznawczym Rzymu. Jego obrazy zostały usunięte z kopuły absydy podczas odbudowy kościoła Świętych Apostołów w Rzymie i zdobią specjalną salę Pinakoteki.

Ekspozycję kończy cykl obrazów z XVIII wieku. Malowidła Bolończyka Donato Cretiego poświęcone są obserwacjom astronomicznym i dopełniają historię Lo Stato Pontificio – Państwa Kościelnego, które wkrótce przestało istnieć i przekształciło się w Watykan – Lo Stato della Città del Watykan.