Ilustracje Benoita. Benoit „Pogoń”

BENOIT Aleksander Nikołajewicz. Zestaw pocztówek z ilustracjami artysty do wiersza A.S. Puszkin „Jeździec brązowy” (Wydawnictwo „Artysta radziecki”. Moskwa. 1966)

Ilustracja z 1916 roku
Na brzegu pustynnych fal
Stał tam, pełen wielkich myśli,
I spojrzał w dal. Szeroki przed nim
Rzeka rwała...

Ilustracja z 1903 roku

Minęło sto lat i młode miasto,
W pełnych krajach jest piękno i cudo,
Z ciemności lasów, z bagien Blatu
Wspiął się wspaniale i dumnie;
Gdzie był wcześniej fiński rybak?
Smutny pasierb natury
Samotnie na niskich brzegach
Wyrzucony na nieznane wody
Twoja stara sieć jest już dostępna
Wzdłuż ruchliwych brzegów
Smukłe społeczności tłoczą się razem
Pałace i wieże; statki
Tłum z całego świata
Dążą do bogatych marin;
Newa jest ubrana w granit;
Mosty wisiały nad wodami;
Ciemnozielone ogrody
Wyspy to pokryły...

Ilustracja z 1916 roku

Kocham cię, dzieło Petry,
Uwielbiam twój surowy, smukły wygląd,
Suwerenny prąd Newy,
Jego przybrzeżny granit,
Twoje płoty mają wzór żeliwny,
twoich przemyślanych nocy
Przejrzysty zmierzch, bezksiężycowy blask,
Kiedy jestem w swoim pokoju
Piszę, czytam bez lampy,
A śpiące społeczności są jasne
Opuszczone ulice i światło
Igła Admiralicji,
I nie pozwalając ciemności nocy,
Do złotych niebios
Jeden świt ustępuje miejsca drugiemu
Spieszy się, dając nocy pół godziny.

Ilustracja 1903
Nad zaciemnionym Piotrogrodem
Listopad tchnął jesienny chłód.
Pluskanie hałaśliwą falą
Do krawędzi twego smukłego płotu,
Neva miotała się jak chora
Niespokojny w moim łóżku.
Było już późno i ciemno;
Deszcz ze złością bębnił w szybę,
I wiał wiatr, wyjąc smutno.
W tym czasie z domu gości
Przyszedł młody Jewgienij...

Ilustracja 1903

Fatalny dzień!
Neva całą noc
Tęsknota za morzem przed burzą,
Nie przezwyciężając ich brutalnej głupoty...
A ona nie mogła znieść kłótni...
Rano nad jej brzegami
Były tam tłumy ludzi stłoczonych,
Podziwianie plam, gór
I piana wściekłych wód

Ilustracja 1903

A Petropol wynurzył się jak Tryton,
Do pasa w wodzie.
Oblężenie! Atak! Fale zła
Jak złodzieje włamują się do okien. Czelny
Od biegu szyby są wybite od rufy.
Tace pod mokrym welonem,
Fragmenty chat, kłód, dachów,
Towary giełdowe,
Dobytek bladej biedy,
Mosty zniszczone przez burzę,
Trumny z podmytego cmentarza
Pływamy po ulicach!

Ilustracja 1916

Następnie na placu Petrova
Gdzie w kącie wyrósł nowy dom,
Gdzie nad podwyższonym gankiem
Z podniesioną łapą, jak żywy,
Stoją dwa lwy obronne,
Jadąc na marmurowej bestii,
Bez kapelusza, z rękami złożonymi na krzyż
Siedział bez ruchu, strasznie blady
Eugeniusz….

Ilustracja 1916

Woda opadła i chodnik
Otworzyły się i Evgeny jest mój
Spieszy się, jego dusza tonie,
W nadziei, strachu i tęsknocie
Do ledwo stonowanej rzeki.
Ale zwycięstwa są pełne triumfu,
Fale wciąż wrzały ze złością,
Zdawało się, że pod nimi tli się ogień,
Piana wciąż je pokrywała,
A Neva oddychała ciężko,
Jak koń wracający z bitwy.
Jewgienij patrzy: widzi łódź;
Biegnie do niej jak do znaleziska;
Dzwoni do operatora...

Ilustracja 1903

I długo z burzliwymi falami
Doświadczony wioślarz walczył
I chowaj się głęboko pomiędzy ich rzędami
Co godzinę z odważnymi pływakami
Łódź była gotowa...

Ilustracja 1903

Co to jest?...
Zatrzymał się.
Wróciłem i wróciłem.
Patrzy... idzie... wciąż patrzy.
To jest miejsce, gdzie stoi ich dom;
Oto wierzba. Tu była brama -
Najwyraźniej byli zachwyceni. Gdzie jest dom?
I pełna ponurej troski,
On ciągle chodzi i chodzi...

Ilustracja 1903

Ale mój biedny, biedny Evgeniy...
Niestety, jego niespokojny umysł
Przed strasznymi wstrząsami
Nie mogłem się oprzeć. Buntowniczy hałas
Słychać było Newę i wiatry
W uszach. Straszne myśli
W milczeniu, pełen, wędrował.
...Zaraz wyjdzie
Stał się obcy. Cały dzień chodziłem pieszo,
I spał na molo; zjadł
W oknie podane w kawałku.
Jego ubranie jest zniszczone
Rozerwał się i tlił. Wściekłe dzieci
Rzucali za nim kamienie.

Ilustracja 1903
Znalazł się pod filarami
Duży dom. Na ganku
Z podniesioną łapą, jak żywy,
Lwy stały na straży,
I dokładnie na ciemnych wysokościach
Nad ogrodzoną skałą
Idol z wyciągniętą ręką
Siedział na brązowym koniu.
Eugeniusz wzdrygnął się. wyjaśnione
Myśli w nim są przerażające. Dowiedział się
I miejsce, gdzie igrała powódź,
Gdzie tłoczyły się fale drapieżników,
Wściekli się wokół niego,
I lwy, i plac, i to,
Który stał bez ruchu
W ciemności z miedzianą głową,
Ten, którego wola jest śmiertelna
Miasto zostało założone pod powierzchnią morza...

Ilustracja 1903

Wokół stóp bożka
Biedny szaleniec chodził po okolicy
I wywołał dzikie spojrzenia
Twarz władcy połowy świata.
Poczuł ucisk w klatce piersiowej...

Ilustracja 1903

A jego teren jest pusty
Biegnie i słyszy za sobą -
To jest jak grzmot -
Ciężki, dzwoniący galop
Wzdłuż trzęsącego się chodnika...
I oświetlony bladym księżycem,
Wyciągnij rękę wysoko,
Jeździec Brązowy rusza za nim
Na głośno galopującym koniu...

Ilustracja 1903

I przez całą noc biedny szaleniec
Gdziekolwiek obrócisz swoje stopy,
Za nim wszędzie widać Jeźdźca Brązowego
Galopował z ciężkim tupnięciem.

Ilustracja 1903

I od chwili, kiedy to się stało
Idź po niego na ten plac
Jego twarz pokazała się
Dezorientacja. Do Twojego serca
Pospiesznie uścisnął jego dłoń
Jakby ujarzmiał go męką
Zniszczona czapka,
Nie podnosiłem zawstydzonych oczu
I odszedł na bok.

ILUSTRACJE
BENOIT Aleksander Nikołajewicz. Zestaw pocztówek z ilustracjami artysty do wiersza A.S. Puszkin „Jeździec brązowy” (Wydawnictwo „Artysta radziecki”. Moskwa. 1966)

Ilustracja z 1916 roku

Na brzegu pustynnych fal
Stał tam, pełen wielkich myśli,
I spojrzał w dal. Szeroki przed nim
Rzeka rwała...

Ilustracja z 1903 roku

Minęło sto lat i młode miasto,
W pełnych krajach jest piękno i cudo,
Z ciemności lasów, z bagien Blatu
Wspiął się wspaniale i dumnie;
Gdzie był wcześniej fiński rybak?
Smutny pasierb natury
Samotnie na niskich brzegach
Wyrzucony na nieznane wody
Twoja stara sieć jest już dostępna
Wzdłuż ruchliwych brzegów
Smukłe społeczności tłoczą się razem
Pałace i wieże; statki
Tłum z całego świata
Dążą do bogatych marin;
Newa jest ubrana w granit;
Mosty wisiały nad wodami;
Ciemnozielone ogrody
Wyspy to pokryły...

Ilustracja z 1916 roku

Kocham cię, dzieło Petry,
Uwielbiam twój surowy, smukły wygląd,
Suwerenny prąd Newy,
Jego przybrzeżny granit,
Twoje płoty mają wzór żeliwny,
twoich przemyślanych nocy
Przejrzysty zmierzch, bezksiężycowy blask,
Kiedy jestem w swoim pokoju
Piszę, czytam bez lampy,
A śpiące społeczności są jasne
Opuszczone ulice i światło
Igła Admiralicji,
I nie pozwalając ciemności nocy,
Do złotych niebios
Jeden świt ustępuje miejsca drugiemu
Spieszy się, dając nocy pół godziny.

Ilustracja 1903

Nad zaciemnionym Piotrogrodem
Listopad tchnął jesienny chłód.
Pluskanie hałaśliwą falą
Do krawędzi twego smukłego płotu,
Neva miotała się jak chora
Niespokojny w moim łóżku.
Było już późno i ciemno;
Deszcz ze złością bębnił w szybę,
I wiał wiatr, wyjąc smutno.
W tym czasie z domu gości
Przyszedł młody Jewgienij...

Ilustracja 1903

Fatalny dzień!
Neva całą noc
Tęsknota za morzem przed burzą,
Nie przezwyciężając ich brutalnej głupoty...
A ona nie mogła znieść kłótni...
Rano nad jej brzegami
Były tam tłumy ludzi stłoczonych,
Podziwianie plam, gór
I piana wściekłych wód

Ilustracja 1903

A Petropol wynurzył się jak Tryton,
Do pasa w wodzie.
Oblężenie! Atak! Fale zła
Jak złodzieje włamują się do okien. Czelny
Od biegu szyby są wybite od rufy.
Tace pod mokrym welonem,
Fragmenty chat, kłód, dachów,
Towary giełdowe,
Dobytek bladej biedy,
Mosty zniszczone przez burzę,
Trumny z podmytego cmentarza
Pływamy po ulicach!

Ilustracja 1916

Następnie na placu Petrova
Gdzie w kącie wyrósł nowy dom,
Gdzie nad podwyższonym gankiem
Z podniesioną łapą, jak żywy,
Stoją dwa lwy obronne,
Jadąc na marmurowej bestii,
Bez kapelusza, z rękami złożonymi na krzyż
Siedział bez ruchu, strasznie blady
Eugeniusz….

Ilustracja 1916

Woda opadła i chodnik
Otworzyły się i Evgeny jest mój
Spieszy się, jego dusza tonie,
W nadziei, strachu i tęsknocie
Do ledwo stonowanej rzeki.
Ale zwycięstwa są pełne triumfu,
Fale wciąż wrzały ze złością,
Zdawało się, że pod nimi tli się ogień,
Piana wciąż je pokrywała,
A Neva oddychała ciężko,
Jak koń wracający z bitwy.
Jewgienij patrzy: widzi łódź;
Biegnie do niej jak do znaleziska;
Dzwoni do operatora...

Ilustracja 1903

I długo z burzliwymi falami
Doświadczony wioślarz walczył
I chowaj się głęboko pomiędzy ich rzędami
Co godzinę z odważnymi pływakami
Łódź była gotowa...

Ilustracja 1903

Co to jest?...
Zatrzymał się.
Wróciłem i wróciłem.
Patrzy... idzie... wciąż patrzy.
To jest miejsce, gdzie stoi ich dom;
Oto wierzba. Tu była brama -
Najwyraźniej byli zachwyceni. Gdzie jest dom?
I pełna ponurej troski,
On ciągle chodzi i chodzi...

Ilustracja 1903

Ale mój biedny, biedny Evgeniy...
Niestety, jego niespokojny umysł
Przed strasznymi wstrząsami
Nie mogłem się oprzeć. Buntowniczy hałas
Słychać było Newę i wiatry
W uszach. Straszne myśli
W milczeniu, pełen, wędrował.
...Zaraz wyjdzie
Stał się obcy. Cały dzień chodziłem pieszo,
I spał na molo; zjadł
W oknie podane w kawałku.
Jego ubranie jest zniszczone
Rozerwał się i tlił. Wściekłe dzieci
Rzucali za nim kamienie.

Ilustracja 1903

Znalazł się pod filarami
Duży dom. Na ganku
Z podniesioną łapą, jak żywy,
Lwy stały na straży,
I dokładnie na ciemnych wysokościach
Nad ogrodzoną skałą
Idol z wyciągniętą ręką
Siedział na brązowym koniu.
Eugeniusz wzdrygnął się. wyjaśnione
Myśli w nim są przerażające. Dowiedział się
I miejsce, gdzie igrała powódź,
Gdzie tłoczyły się fale drapieżników,
Wściekli się wokół niego,
I lwy, i plac, i to,
Który stał bez ruchu
W ciemności z miedzianą głową,
Ten, którego wola jest śmiertelna
Miasto zostało założone pod powierzchnią morza...

Ilustracja 1903

Wokół stóp bożka
Biedny szaleniec chodził po okolicy
I wywołał dzikie spojrzenia
Twarz władcy połowy świata.
Poczuł ucisk w klatce piersiowej...

Ilustracja 1903

A jego teren jest pusty
Biegnie i słyszy za sobą -
To jest jak grzmot -
Ciężki, dzwoniący galop
Wzdłuż trzęsącego się chodnika...
I oświetlony bladym księżycem,
Wyciągnij rękę wysoko,
Jeździec Brązowy rusza za nim
Na głośno galopującym koniu...

Ilustracja 1903

I przez całą noc biedny szaleniec
Gdziekolwiek obrócisz swoje stopy,
Za nim wszędzie widać Jeźdźca Brązowego
Galopował z ciężkim tupnięciem.

Ilustracja 1903

I od chwili, kiedy to się stało
Idź po niego na ten plac
Jego twarz pokazała się
Dezorientacja. Do Twojego serca
Pospiesznie uścisnął jego dłoń
Jakby ujarzmiał go męką
Zniszczona czapka,
Nie podnosiłem zawstydzonych oczu
I odszedł na bok.

W pierwszych dekadach XX wieku powstały rysunki Aleksandra Nikołajewicza Benoisa (1870 – 1960) do „Jeźdźca z brązu” – najlepszego, jaki powstał w całej historii ilustracji Puszkina. Na rysunkach A.N. Benois obrazy „Opowieści petersburskiej” A.S. Puszkina są niejako zabarwione refleksjami i doświadczeniami osoby z początku XX w. Dlatego była to „nowoczesność” ilustracji Benoisa która przykuła uwagę koneserów sztuki na początku XX wieku; wydawała im się nie mniej istotna niż wrodzone wyczucie stylu artysty, zrozumienie epoki Puszkina i umiejętność umiejętnej teatralności akcji, rozwijając cykl „mistrzowsko choreograficznych” mise-en-scenes.”

Jeździec brązowy (czytane przez I. Smoktunovsky'ego)

MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI ROSJI

Państwowa instytucja edukacyjna wyższej edukacji zawodowej

„ROSYJSKI PAŃSTWOWY UNIWERSYTET HUMANISTYCZNY”

(RGGU)

WYDZIAŁ HISTORII SZTUKI

Wyższa Szkoła Restauracji

OPIS I ANALIZA ILUSTRACJI A. BENOITA DO POEMatu A. S. Puszkina „JEŹDZIEC BRĄZOWY”

Zajęcia dla studenta I roku na wydziale wieczorowym

Moskwa 2011

1. Wprowadzenie ____________________________________ 3

2. Rozdział I. Analiza kontekstu historyczno-artystycznego______ 5

3. Rozdział II. Arkusze graficzne wydanie III: opis i analiza ____ 9

4. Rozdział III. Cechy sztuki grafiki książkowej _____________ 15

5. Wniosek______________________________________________ 19

6. Spis źródeł i literatury____________________________ 21

Wstęp

W trakcie prawie 20-letniej pracy nad ilustracjami do wiersza „Jeździec miedziany” A. Benois stworzył trzy wydania ilustracji - 1903, 1905, 1916. Przedmiotem analizy w tej pracy są ilustracje trzeciego wydania, które ukazały się w wydaniu książkowym z 1923 roku. Oryginalne arkusze graficzne zostały wykonane przez Benois tuszem, ołówkiem grafitowym i akwarelą. Ilustracje drukowane są techniką litografii.

Egzemplarz wydania z 1923 r. znajduje się w Rosyjskiej Bibliotece Państwowej, także w Państwowym Muzeum (GMP). Oryginalne arkusze różnych wydań są podzielone na różne muzea: Muzeum Puszkina. Puszkina, Państwowe Muzeum Historyczne, Muzeum Rosyjskie, a także znajdują się w zbiorach prywatnych.

Charakter analizowanego materiału, jakim jest ilustracja książkowa, wyznacza dwa kierunki analiz: wydanie książkowe i arkusze graficzne.

Celem pracy jest zbadanie relacji pomiędzy cechami artystycznymi i technicznymi materiału ilustracyjnego w kontekście publikacji książkowej, ucieleśnienia poetyckich obrazów wiersza za pomocą środków artystycznych i graficznych.

Aby osiągnąć ten cel, rozwiązuje się następujące zadania: identyfikacja koncepcji artystycznej Benoita, aspektu historyczno-kulturowego w tworzeniu materiału ilustracyjnego, identyfikacja cech technicznych wykonania, określenie znaczenia grafiki książkowej w twórczości artysty. Celem pracy jest także porównanie ilustracji z wydania z 1916 roku z wydaniami poprzednimi, pozwalające prześledzić rozwój myśli twórczej artysty.

Zgodnie z postawionym celem i założeniami będącymi przedmiotem analizy praca posiada strukturę trzyczęściową. Pierwsza część poświęcona jest analizie kontekstu artystyczno-historycznego twórczości artysty i poematu Puszkina. Część druga poświęcona jest arkuszom graficznym w kontekście całościowego zarysu artystycznego wiersza. W części trzeciej omówiono cechy ilustracji książkowej pod kątem technologii i architektury książki.

RozdziałI. Analiza kontekstu historycznego i artystycznego

Studiując i zgłębiając twórczość A. Benoisa, należy rozpatrywać jego działalność artystyczną w kontekście stowarzyszenia „Świat Sztuki”, które było jednym z najważniejszych zjawisk kulturowych początku XX wieku. Benoit, wraz z Somowem, Bakstem, Dobużyńskim, był jednym z jego założycieli. Jak zauważa N. Lapshina: „...zakres zainteresowań Świata Sztuki, zwłaszcza jego największych przedstawicieli, był niezwykle szeroki i różnorodny. Oprócz malarstwa sztalugowego i grafiki... mają duże osiągnięcia w sztuce książki... Można nawet powiedzieć, że w dekoracji teatralnej i grafice książkowej twórczość artystów „Świata Sztuki” stanowiła najważniejszą etap w historii nie tylko sztuki rosyjskiej, ale i światowej”.

Początek XX wieku to okres rozkwitu sztuki grafiki książkowej, drzeworytu i litografii. Na uwagę zasługuje trzytomowy zbiór dzieł z okazji 100. rocznicy Puszkina z ilustracjami Benoisa, Repina, Surikowa, Vrubela, Serowa, Lewitana, Lanceraya, w którym Benois przedstawił dwie ilustracje do „Damowej pik”. Artysta dogłębnie studiuje historię sztuki książki i ryciny, prowadzi wykłady z historii stylów i zdobnictwa; uchodzi za eksperta i utalentowanego konesera książek.

Pomysł zilustrowania wiersza „Jeździec miedziany” przyszedł do Benoita w 1903 roku. Ukończył wówczas 32 rysunki, lecz nieporozumienia z wydawcami nie pozwoliły na realizację planowanego przedsięwzięcia. Cechą twórczego planu Benoita była ilustracja wiersz po strofie i ścisłe trzymanie się tekstu Puszkina. Tak Benoit opisuje rozwiązanie swojego planu: „Wymyśliłem te ilustracje w formie kompozycji towarzyszących każdej stronie tekstu. Ustawiłem format na mały, kieszonkowy, jak almanachy z epoki Puszkina.

Ilustracje do wiersza można rozpatrywać w kontekście ogólnej działalności artystycznej Benoita na rzecz „rehabilitacji” statusu artystycznego i kulturalnego Petersburga. Dla wielu Petersburg wydawał się wówczas ośrodkiem ducha biurokracji, biurokracji; nowoczesne budynki naruszyły integralność zespołu architektonicznego. W tym duchu ukazały się publikacje artystyczne Benoita, m.in. cykl petersburskich akwareli „Malowniczy Petersburg”. Benoit swój stosunek do wydarzeń zachodzących w życiu miasta określa jako „sentymentalizm historyczny”, spowodowany kontrastami starego, „klasycznego” i nowego, przemysłowego porządku życia, pojawieniem się obcych elementów architektonicznych (budynki fabryczne, budynki fabryczne) i niszczenie zabytków. Dlatego odwołanie się do „Opowieści petersburskiej” ma dla artysty mocne uzasadnienie. „Do tej pory zwykło się patrzeć na Petersburg jako na coś powolnego i bladego, pozbawionego własnego życia. Dopiero w ostatnich latach ludzie zaczęli w jakiś sposób rozumieć, że Petersburg ma całkowicie oryginalne i niepowtarzalne piękno. […] Petersburg jest czymś naprawdę cennym dla całej kultury rosyjskiej.” W tym odkrywamy podobieństwo planu Puszkina i Benoisa - stworzyć hymn na cześć stworzenia Piotra. Miasto jest w wierszu nie tylko dekoracją, przestrzenią rozgrywających się wydarzeń, ale ukazuje swój charakter i decyduje o losach człowieka. Piotr jest geniuszem tego miasta, a pomnik Falconeta jest jego uosobieniem.

Badacze wskazują na głębokie zakorzenienie twórczości artystów Świata Sztuki w historii Petersburga. „Ich sztuka narodziła się w Petersburgu. ... swoją sztuką przybliżyli nam graficzny charakter miasta.”

Benoit to wspaniały, subtelny malarz historyczny. Tutaj można przypomnieć jego pracę „Parada pod Pawłem I”. Miasto na ilustracjach Benoita do „Jeźdźca z brązu” jest przedstawione w całym bogactwie architektury i elementów życia codziennego. Ilustracje przedstawiają w istocie rekonstrukcję historyczną i ucieleśniają ducha epoki Aleksandra. Twórczość Benoita ma swoje korzenie w epoce Puszkina, w poezji, ponieważ to właśnie ona posłużyła jako klucz do odtworzenia świata tak bliskiego sercu artysty.

Niewątpliwie interesujące w kontekście niniejszego opracowania jest odwołanie się Benoita do tematu katastrofy i klęski żywiołowej. Początek XX wieku był pełen złych przeczuć przewrotów. Rosja była w przededniu wielkich zmian. O ileż bardziej filozoficzny i tragiczny jest wiersz wypełniony ilustracjami w perspektywie przyszłych wydarzeń. W tak proroczym duchu wielu oglądało rysunek przedstawiający scenę pościgu i ucieczki Eugeniusza, który stał się okładką wydania z 1923 roku. Zwróćmy także uwagę na powódź, która miała miejsce w Petersburgu jesienią 1903 roku. Nie miało to tak tragicznych skutków, jak w 1824 r., „...woda w Newie i kanałach wylała z jej brzegów, a ulice... na kilka godzin zamieniły się w rzeki”, ale dostarczyło artyście najwięcej cenny żywy materiał do swojej twórczości.

Inny aspekt wiersza Puszkina wydawał się Benoitowi istotny w postrzeganiu relacji między bohaterem (Eugeniuszem) a miastem, stworzeniem Piotra. Na tym właśnie polega nierzeczywistość, fantastyczność Petersburga, tkwiąca w samej istocie miasta, bez świadomości której trudno docenić głębię tragedii bohatera. Sam Benoit podkreśla swoje zamiłowanie do właśnie tej charakterystycznej cechy: „...to właśnie ten wiersz mnie urzekł, poruszył i podekscytował swoją mieszanką rzeczywistości i fantastyczności...”. Najwyraźniej jest to charakterystyczna „paleta” miasta, gdzie białe noce tworzą wrażenie iluzorycznej, iluzorycznej natury otaczającej przestrzeni, gdzie bagnista gleba rodzi szalone wizje.

Drugie wydanie ilustracji wykonał Benoit w 1905 roku. Seria składała się z sześciu ilustracji, w tym słynnej frontyspisu. Artysta pisze: „...Chciałem, żeby książka była „kieszonkowa”, w formacie almanachów z epoki Puszkina, ale rysunki musiałem podporządkować formatowi naszego magazynu [„Świat sztuki” nr 1 za rok 1904]. Dlatego też zdecydowałem się na wydanie tej samej serii utworów w znacznie większym formacie w innym naszym wydawnictwie.” W oryginale wielkość okładki wynosi 42x31,5 cm, natomiast ilustracje pierwszego wydania miały wymiary 21,3x21,1 cm.

Materiał ilustracyjny do artystycznego wydania wiersza „Jeździec miedziany” z 1923 roku opiera się na trzecim wydaniu rysunków Benoita, które ukończył w 1916 roku. Powtórzył sześć dużych arkuszy drugiego wydania prawie bez zmian, arkusze pierwszego zostały narysowane ponownie z pewnymi poprawkami. Przenosząc oryginały do Muzeum Rosyjskiego w 1918 roku, autor wykonał napisy dedykacyjne i pamiątkowe niemal na każdym z nich. Dedykacje te stanowią swego rodzaju podtekst autobiograficzny, ważne ogniwo w rozumieniu materiału ilustracyjnego, wprowadzające do ich postrzegania aspekt osobisty.

RozdziałII. Arkusze graficzne wydanie 3: opis i analiza

Rysunki wykonane są tuszem, piórem i ołówkiem grafitowym z podkładami akwarelowymi o różnej tonalności - szarymi, zielonkawymi, żółtawymi, nakładanymi pędzlem. Tworzą atmosferę, oddają charakter miasta, jego przestrzeń powietrzną i stan wewnętrzny głównego bohatera. Kolorystyka rysunków jest dość monotonna i oszczędna, co wyraźniej oddaje wewnętrzne przeżycia Eugeniusza i dramatyzm wydarzeń. Techniki akwareli, pasteli i gwaszu były ulubione w twórczości artystów „Świata Sztuki”, służyły ucieleśnieniu tak ważnych dla artystów doznań, jak „efemeryczność bytu, kruchość snów, poezja przeżyć .”

Cechą szczególną ilustracji jest współistnienie różnych stylów graficznych – kolorowe litografie przeplatają się z graficznymi opaskami, które podkreślają końcowe odcinki poszczególnych części. Wywołało to krytykę artysty, która polegała na wyrzuceniu mu nierzetelności, fluktuacji idei artystycznej. Jednak takie podejście opierało się na pragnieniu Benoita dostosowania się do „ogromnej różnorodności przepływów stylistycznych petersburskiej epopei Puszkina”. Graficzne nakrycia głowy mają charakter symboliczny i odzwierciedlają romantyczny, fantastyczny charakter wiersza. Wypełnianie stron obrazami mitologicznymi, takimi jak Tryton i najada (częste postacie rzeźby parkowej), podkreśla animację miasta, ten element, który w tekście Puszkina jest oddany w różnych obrazach poetyckich: „Neva kręciła się jak chora w łóżku”, „fale wdzierały się przez okna jak zwierzęta.” „, „Neva oddychała jak koń wracający z bitwy”. Wybuch konfliktu pod koniec pierwszej części wiersza Benoit rozwiązuje właśnie za pomocą graficznego ekranu powitalnego, co podkreśla fantastyczny charakter konfrontacji.

Zastanówmy się nad kluczowymi epizodami materiału poetyckiego i ilustracyjnego. Publikację otwiera fronton przedstawiający scenę pościgu. Uformowana jako podstawa wiersza zdaje się zarysowywać motyw przewodni, motyw konfrontacji, szaleństwa, fantasmagorii. Najbardziej wyraziście wyraża kontrast między wielkością pomnika a znikomością Eugeniusza – zdaje się rozprzestrzeniać po ziemi, raczej przedstawiając własny cień, cień Cienia Olbrzyma. Świecące odbicie księżyca na czole pomnika potęguje wrażenie fantastycznej natury tego, co się dzieje.

Ilustracje towarzyszące wstępowi do wiersza poświęcone są gloryfikacji miasta w jego sztuce i bezpośrednio nawiązują do motywów sztuki epoki Puszkina.

W odróżnieniu od wydania z 1903 r., w którym Piotr zajmuje centralną część rysunku, zwrócony twarzą do widza, na rysunku z 1916 r. Piotr stoi w oddali i zwrócony jest do widza bokiem, niemal plecami. Obserwujemy tu korespondencję z „Stał” Puszkina, zastąpienie imienia zaimkiem. To nadaje Piotrowi charakter wzniosłej, nieosiągalnej wielkości. Na ilustracji Benoit rozwiązuje ten problem w następujący sposób. Poza dosłownie zwalona z nóg Piotra, w przeciwieństwie do jego orszaku, jest zrównoważona i spokojna. Fale zdają się spokojnie rozprzestrzeniać u jego stóp. Rozumiemy, że to nie jest zwykła osoba. Wielkość w tekście odsłania jego aspiracje, na obrazie jest to szerokość horyzontu, dążenie Piotra do dali. Wzrok Piotra skierowany jest nie tylko w dal, ale także poza granicę ilustracji, co odzwierciedla znane tylko jemu intencje. Ciekawe, że Benoit „oczyszcza” horyzont obrazów Puszkina „biednej łodzi”, „sczerniałej chaty”. Odzwierciedlało to plan Benoisa i cechy poetyki Puszkina – doskonale widzimy i czujemy obrazy wykraczające poza granice rysunku; podmuchy wiatru, powiewające ubrania, pozwalają wyraźnie wyróżnić szeleszczący las za widzem. Burzliwy, wrogi charakter terenu podkreślają wyraziste czarne linie i kreski.

„Minęło sto lat…” – czytamy w tekście Puszkina, a następną ilustracją jest panorama miasta, która według obserwacji N. Łapszyny nawiązuje do twórczości pejzażowej wybitnego malarza epoki Aleksandra F. Aleksiejew. Po prawej narożny bastion Twierdzy Piotra i Pawła, w oddali budynek Giełdy, kolumny rostralne, po lewej w oddali Admiralicja. Przestrzeń uporządkowana jest poprzez perspektywę rozszerzającą się we wszystkich kierunkach. W oddali, w tle, widzimy unoszące się, unoszące się, fantastyczne miasto, gotowe zniknąć w upiornej białej nocy, jeśli nie zostanie zrównoważone przez narożny bastion. W kajaku płynącym wzdłuż rzeki, wynurzającym się z poprzedniej zwrotki, widzimy wioślarza i dwóch jeźdźców – mężczyznę i kobietę. Ludzie niemal całkowicie zniknęli w otaczającym krajobrazie, w elementach granitu i wody.

Ten rysunek jest dedykowany „jego żonie i przyjacielowi Akicie” i być może autor przedstawia siebie i swojego przyjaciela w jeźdźcach, przenosząc w ten sposób graficzną historię przez dwa stulecia. Łącząc warstwy czasu, wprowadzając własny pierwiastek autora-lirycznego bohatera, Benoit wplata w tkankę narracji osobiste uczucia, swoje życie. Wiersz nabiera charakteru ciągłości historycznej, a zachodzące w nim wydarzenia charakteru transhistorycznego.

Poniższa ilustracja wnętrza, umieszczona na jednej rozkładówce w przeciwieństwie do panoramy, przenosi nas do najgłębszej siedziby artystycznego świata Petersburga. Poeta oświetlony światłem białej nocy czyta przyjaciołom poezję w ciemności pokoju. Króluje tu poezja i grafika. W tym zamkniętym kręgu rodzą się niezniszczalne linie. Jasny kontrast światła i cienia kompozycji podkreśla tajemnicę tego, co się dzieje.

We wstępie odkryliśmy tytaniczne aspiracje Piotra, już na początku pierwszej części poznajemy skromne, ludzkie marzenia Eugeniusza, które za chwilę „rozbiją się” na granicie pomnika. Przedstawiony na ilustracji pokój, w którym siedzi Eugeniusz, odsyła czytelnika do innego Petersburga, Petersburga „biednych ludzi” Dostojewskiego, „Płaszcza” Gogola, podkreślając tym samym historyczną ciągłość i wagę tematu małego człowieka podniesione przez Puszkina w wierszu.

Ilustracje pierwszej części poematu przedstawiają różne sceny powodzi, triumfu żywiołów i mitycznych sił przyrody. Przedstawiając elementy, Benoit używa ukośnych, przerywanych linii i podartych pociągnięć. Niszczą integralność kompozycji i stabilność krajobrazu miejskiego. Można powiedzieć, że graficzne, harmonijne rytmy Petersburga niszczą poszarpane przekątne fal i niebiańskie kontury.

Przejdźmy do ilustracji z Eugeniuszem na lwie („na marmurowej bestii, okrakiem, bez kapelusza, z rękami złożonymi w krzyż”), co stanowi początek dramatycznego konfliktu. Obserwujemy tu odejście od figuratywnej struktury wiersza. „Bożek na koniu z brązu” wznosi się nad Newą „na niezachwianej wysokości”. Jednak historyczne, topograficzne położenie lwa, na którym siedział Eugeniusz, nie pozwoliło Benoitowi uświadomić sobie konfliktu na jednej ilustracji; sylwetka pomnika jest ledwo zarysowana jako rozmycie w oddali. Dlatego też wystąpienie konfliktu zostaje przeniesione na kolejną stronę w postaci graficznego ekranu powitalnego, nadającego mityczny charakter przyszłym wydarzeniom. Widzimy Piotra na cokole, po którym stąpa mityczny lew, jakby utkany z żywiołów. Decyzja ta jednak w pewnym stopniu umniejsza dramaturgię odcinka.

Ilustracje drugiej części poświęcone są osobistej tragedii Eugeniusza, jego szaleństwu i sprzeciwowi wobec Piotra, geniusza Petersburga.

Sceny zbliżania się Jewgienija do pomnika i pościgu mają charakter filmowy. Obserwując pomnik pod różnymi kątami, mamy wrażenie, że odczuwamy jego materialność. Wyrażony w serii kolejno rozgrywających się scen obejścia pomnika i ucieczki Jewgienija, ilustracyjny zarys oddaje dynamikę i napięcie pościgu. Jeździec galopujący za Eugeniuszem nie jest żywą rzeźbą, ale odciśniętym pomnikiem Falconeta. Przedstawiając galopujący pomnik w formie sylwetki, Benoit podkreśla jego fantasmagoryczny, upiorny charakter. Sylwetka podkreśla także umowność tła i przenosi postacie z głębi scenerii na płaszczyznę kartki.

Pomnik, wznoszący się w ostatniej scenie na poziom trzypiętrowego budynku, przytłacza swoją wielkością i zdaje się być apoteozą halucynacji. Jewgienij, przyciśnięty plecami do budynku, nie widzi już i nie czuje za sobą idola, jest on wszędzie. Z nocnych ulic Petersburga zostajemy przeniesieni do wewnętrznego świata Eugeniusza, jakbyśmy patrzyli mu w oczy i widzieli w nich koszmarną wizję.

Rysując sceny nocnego pościgu i szaleństwa Eugene'a, Benoit posługuje się kontrastami, budując poczucie napięcia. Niebo wypełnione naprzemiennymi, przerywanymi paskami atramentu i bieli niesie ze sobą grzmot grzmotów, bezludność ulic wzmaga napięcie tego, co się dzieje, zastosowana przez autora biel tworzy widmowość oświetlenia; pełnia księżyca jawi się jako apoteoza szaleństwa.

W przeciwieństwie do ostatniego obrazu szaleństwa, kolejna ilustracja ma codzienny, realistyczny charakter. Eugeniusz błąka się wśród przechodniów, zostaje całkowicie zniszczony przez szaleństwo, a jego tragedia zdaje się ginąć w ogólnie zróżnicowanym rytmie miasta. Pomnik stoi mocno i niewzruszenie na cokole, tak jak kiedyś Piotr pewnie stał na brzegu pustynnych fal. Widzimy moment ruchu, gdy Eugene i jeździec przecinają się na tej samej prostej linii perspektywy, prezentując w swoim kierunku zupełne przeciwieństwa.

Zidentyfikujmy dodatkowo szereg cech artystycznych ilustracji. Umieszczone są jednakowo, sekwencyjnie na każdej stronie, wyznaczając ścisły narracyjny charakter materiału ilustracyjnego. W różnych miejscach widzimy techniki kadrowania. W ilustracji „Na brzegu fal pustyni” Piotr spogląda w dal, pełen „wielkich myśli”, w kolejnym kadrze widzimy jakby obraz jego myśli, powstałe miasto; Cesarz patrząc w stronę Giełdy, a potem na kolumnę dziobową, o którą rozbijają się ogromne fale; Eugeniusz, siedząc okrakiem na lwie, zastanawia się nad Paraszą, a na następnej ilustracji widzimy dom na wyspie zalany przez fale. Również materiał ilustracyjny jest bogaty w plastyczne połączenia i powtórzenia. Obserwując Eugeniusza zniszczonego szaleństwem w ostatniej scenie na tle pomnika, widzimy ten sam pomnik, niewzruszenie wznoszący się wśród fal powodzi.

Jeśli podążymy za trafną uwagą Vippera, że w ocenie twórczości ilustratora „ostatecznym kryterium decyduje... to, czy [artysta] uchwycił ducha dzieła”, to twórczość Benoita wydaje się szczytem kunsztu ilustracji książkowej. Osiągnął niezwykłą autentyczność w oddaniu ducha epoki Aleksandra, Puszkina, głębi psychologicznej konfrontacji, tragedii sprzeczności między wielkością sprawy Piotra a smutnym losem „małego człowieka”. Można argumentować, że głębokość wniknięcia w tekst i jego interpretacja zależą od wielkości talentu artystycznego, który w pełni posiadał Benoit. To przesądziło o wartości wewnętrznej jego ilustracji, które stanowią zarówno przykład niezwykłej jedności grafiki i poetyki, jak i samodzielny, wartościowy cykl graficzny.

RozdziałIII. Cechy sztuki grafiki książkowej

Mówiąc o książce jako o pojedynczym przedmiocie, należy mówić o jej architekturze, czyli zgodności poszczególnych części z ogólną strukturą, o całościowym wrażeniu. Taki jest kształt książki, cechy czcionki i materiału ilustracyjnego w organizacji przestrzeni białej kartki. Tekst i ilustracja (grafika drukowana) jawią się więc jako zjawiska powiązane, a na pierwszy plan wysuwa się ich jedność stylistyczna. Whipper identyfikuje następujące cechy spółgłoskowe: „...chęć współbrzmienia z białym papierem, językiem kontrastów czerni i bieli, funkcjami zdobniczymi, pewną swobodą w stosunku do jedności przestrzennej i czasowej. Dzięki tym właściwościom grafika książkowa staje się bliższa literaturze i poezji.”

Jedność stylistyczną najpełniej osiąga się, stosując tę samą technikę przygotowania klisz. Techniką tą był druk drzeworytniczy. Wyraźne, precyzyjne, lakoniczne linie narysowane dłutem, umowność tła odpowiadała czcionce. Można tu wspomnieć o książce blokowej, w której tekst i ilustracje wydrukowano z jednej planszy. Z czasem opracowano inne techniki – grawerowanie i litografię. Wnoszą do ilustracji plastyczność obrazów i głębię perspektywy, nadając jej charakter własnego ciężaru i oddzielenia od strony książki.

Ilustracje książkowe do wiersza wykonane zostały techniką litografii. Przejdźmy do komentarza autora: „Odbitki otrzymane z drukarni od razu pokolorowałem, odtwarzając w „neutralnych” tonacjach moje rysunki (wykonane w stylu politypii z lat 30.), które miały być następnie wydrukowane metodą litograficzną .” Litografię charakteryzuje najpełniejsze przeniesienie cech oryginalnej technologii i szerokie możliwości wizualne. Cechy techniczne technologii litograficznej - miękkie pociągnięcia, płynne przejścia, głębia kontrastów. „Noc i mgła są bliższe litografii niż światło dzienne. Jej język zbudowany jest na przejściach i pominięciach.”

Cóż innego mogłoby lepiej oddać ducha Petersburga, „najbardziej przemyślanego i abstrakcyjnego miasta”, jego iluzoryczną, efemeryczną naturę? Cechy stylistyczne litografii posłużyły do uwypuklenia romantycznego wyglądu wiersza. Prawdopodobnie, oprócz cech czysto rzemieślniczych, to właśnie realistyczny, fantastyczny, romantyczny charakter „Opowieści petersburskiej”, samego miasta, którym Benoit tak się pasjonował, przesądził o wyborze artysty na rzecz litografii. Użycie pióra i grafitowego ołówka pozwoliło artyście oddać klasycyzm miasta, wyrażony lakonicznym akcentem i precyzyjnymi liniami.

Ilustracje książkowe to rodzaj grafiki towarzyszącej. To wyznacza kierunek twórczości artysty – interpretacji obrazów poetyckich za pomocą środków graficznych i rytmów. Dla Benoita szczególnie ważna jest malarska i poetycka równowaga kompozycji. Zauważmy, że słowo Puszkina ma wizualną klarowność, figuratywne bogactwo poetyckiej i dźwiękowej skali. Dosłowne podążanie za tekstem mogłoby wprowadzić niezgodę w kompozycję i osłabić doznanie poetyckie. Można więc mówić o zasadności rozmaitych zaniechań, czy też wprowadzeniu innowacji ze strony artysty.

Pomyślane jako kieszonkowy almanach, pierwsze wydanie ilustracji oddawało ich charakter – lakonizm, prostotę. Brak ramki lub ramki przenosi znaki bezpośrednio na płaszczyznę strony. W surowych szkicach Benoit sięga po pewną zdobycz w projektowaniu ilustracji, później jednak rezygnuje z niej na rzecz prostoty i naturalności, zgodnej z duchem poezji Puszkina.

Rysunki z 1916 roku otoczone są czarną linią, co dodaje ilustracjom wagi i malowniczości. Wpływa to na pewną izolację ilustracji od tekstu, co można zaobserwować w porównaniu z graficznymi opaskami, które pojawiają się w niektórych miejscach wśród ilustracji. Mają świetne połączenie z tekstem i czcionką. Dla Benois, artysty teatralnego, być może wkradł się tu element teatralności i konwencji – kadr zdaje się oddzielać scenę od widza.

Benoita cechowało uznanie osobistego znaczenia ilustracji i odpowiedzialność za interpretację artystyczną. Głównym celem ilustracji jest „wyostrzenie siły perswazji obrazów, które powstały w wyniku czytania, […] pozostawanie w ścisłej harmonii z główną treścią książki…”. Ilustracje powinny pełnić funkcję „dekoracji... w sensie rzeczywistego ożywienia tekstu, w sensie jego rozjaśnienia...”. Widzimy tu wskazanie na dwie towarzyszące funkcje ilustracji książkowej – dekoracyjną i figuratywną. Podobnie argumentuje w swojej twórczości Vipper: „...ilustracja książkowa powinna być zarówno obrazem, jak i znakiem ozdobnym”. W ten sposób, zjednoczone jednością kartki i tkaniny opowieści, tekst i rysunek reprezentują dwa poziomy opowiadania historii, współistniejące w subtelnej jedności.

Uznanie zasług grafiki Benoita było powszechne, wysoko cenili je Grabar, Repin, Kustodiew i zostali entuzjastycznie przyjęci na wystawie Związku Artystów Rosyjskich w 1904 roku. Za znaczące zjawisko uznano także fronton z 1905 roku, który zrobił ogromne wrażenie. W twórczości Benoita można było dostrzec zbliżenie pomiędzy poezją rosyjską a rosyjskimi książkami o sztuce.

„Materialne” cechy publikacji, takie jak jakość papieru i druku, pozwoliły mówić o niej jako o „jednym z największych osiągnięć drukarskich czasu rewolucyjnego”, jednak separacja stylów graficznych, „nieksiążkowy” charakter ilustracji, przytłaczający cienkie kolumny tekstu, spowodował, że publikacja doczekała się krytycznych komentarzy. „Niepowodzenie” książki z 1923 r. dostrzegli także najpoważniejsi krytycy: wywołała ona poczucie dysharmonii, braku koordynacji i przypadkowości. Ale były inne opinie. A. Ospovat pisze: „Pustka narzutów i marginesów, które powstały w wyniku różnicy w szerokości tekstu i ilustracji… czyta się jak rycerski gest grafiki wobec poezji”. Biel kartki książki uosabia w tym przypadku pojemnik głosu autora, stanowiący dźwiękową ozdobę dzieła poetyckiego.

Wniosek

Ilustracje do „Jeźdźca z brązu” Puszkina to jeden ze szczytów twórczości artysty Aleksandra Benoisa. Udało mu się ucieleśnić w swojej twórczości ducha epoki Puszkina, piękno sztuki wypełniającej przestrzeń Petersburga, a jednocześnie przekazać jeden z najważniejszych wątków opowieści Puszkina – tragedię małego człowieczka w w świetle wielkości planu historycznego.

Ważnym punktem narodzin planu artystycznego Benoita jest jego podobieństwo z planem Puszkina – stworzenie hymnu na cześć stworzenia Piotra. Zgłębiając genezę pomysłu, ważne było dla nas odwołanie się do działalności stowarzyszenia World of Art, którego jednym z kierunków była „rehabilitacja” dziedzictwa artystycznego kultury rosyjskiej XIX wieku.

Podążając za graficzną narracją odkryliśmy szereg cech – kinowe techniki kadrowania, plastyczne powtórzenia, zastosowanie kontrastów i opozycji oddających dynamikę, rytm wiersza, intensywność przeżyć, dramaturgię wydarzeń. Cechą materiału ilustracyjnego jest także współistnienie dwóch stylów graficznych – są to litografie barwne i wygaszacze ekranu graficzne, oddające różnorodność przepływów stylistycznych tekstu Puszkina, współistnienie warstwy realnej i mistycznej wiersza.

Aby zrozumieć jedność ilustracji i tekstu, niezbędna jest wspólność ich zadań – opanowanie przestrzeni białej kartki papieru. Badając podejście artysty do ilustracji książkowej, zidentyfikowaliśmy dwie funkcje składowe: figuratywną i ozdobną. Kluczem do współistnienia ilustracji i tekstu jest ścisła jedność tych funkcji.

Po ustaleniu cech techniki litograficznej, takich jak miękkie pociągnięcia, płynne przejścia, głębia kontrastów, zrozumieliśmy ich zgodność z romantycznym, fantastycznym duchem poematu Puszkina.

Po przestudiowaniu rozwoju koncepcji twórczej artysty w różnych wydaniach zidentyfikowaliśmy ich cechy. Wydanie pierwsze najściślej zatem odpowiada technice drzeworytu, ujawnia bliskość tekstu i składu. Ilustracje najnowszego wydania mają bardziej malowniczy, donośny charakter, reprezentując sam w sobie wartościowy cykl graficzny. Podejście to odzwierciedlało ideę Benoita dotyczącą własnego znaczenia ilustracji i odpowiedzialnej interpretacji obrazów poetyckich.

Spis źródeł i literatury

Źródła

1. Benoit A. Moje wspomnienia. W 5 książkach. Książka 1-3. - M.: Nauka, 1990. - 712 s.

2. Benoit A. Moje wspomnienia. W 5 książkach. Książka 4, 5. - M.: Nauka, 1990. - 744 s.

3. Jeździec Puszkina: opowieść petersburska / il. A. Benoit. - St. Petersburg: Komitet Upowszechniania Publikacji Artystycznych, 1923. - 78 s.

4. Jeździec Puszkina. - L.: Nauka, 1978. - 288 s.

Literatura

5. Alpatow o ogólnej historii sztuki. - M .: Artysta radziecki, 1979. - 288 s.

6. Alexander Benois zastanawia się... / wydanie przygotowane, . - M .: Artysta radziecki, 1968. - 752 s.

7. Whipper w historycznym badaniu sztuki. - M.: Wydawnictwo W. Szewczuk, 2008. - 368 s.

8. Książki o grafice i sztuce Gerchuka: podręcznik. - M.: Aspect Press, 2000. - 320 s.

9. Sztuka Gusarovej. - L .: Artysta RSFSR, 1972. - 100 s.

10. Zilberstein stwierdza: Wiek Puszkina. - M.: Sztuk Pięknych, 1993. - 296 s.

11. Sztuka Lapshin: eseje z historii i praktyki twórczej. - M.: Sztuka, 1977. - 344 s.

Sztuka Lapshin: eseje o historii i praktyce twórczej. M., 1977. S. 7.

Benoit A. Moje wspomnienia. W 5 książkach. Książka 4, 5. M., 1990. s. 392.

Sztuka Gusarovej. L., 1972. s. 22.

Dekret Benoita A. Op. s. 394.

Alexander Benois zastanawia się… M., 1968. s. 713.

Alexander Benois zastanawia się... M., 1968. s. 713-714.

Gusarowa. Op. s. 28.

Ospowat. Op. s. 248.

Whipper w historycznym badaniu sztuki. M., 2008. S. 91.

Książki o grafice i sztuce Gerchuka: podręcznik. M., 2000. s. 5.

Biczownik. Op. s. 87-88.

Dekret Benoita A. Op. s. 393.

Biczownik. Op. s. 72.

Alexander Benois zastanawia się... M., 1968. s. 322.

Tam. s. 322-323.

Biczownik. Op. s. 84.

Ospowat. Op. s. 228.

Ospowat. Op. s. 233.

BENOIT Aleksander Nikołajewicz. Zestaw pocztówek z ilustracjami artysty do wiersza A.S. Puszkin „Jeździec brązowy” (Wydawnictwo „Artysta radziecki”. Moskwa. 1966)

Ilustracja z 1916 roku
Na brzegu pustynnych fal
Stał tam, pełen wielkich myśli,
I spojrzał w dal. Szeroki przed nim
Rzeka rwała...

Ilustracja z 1903 roku

Ilustracja z 1916 roku

Ilustracja 1903

Ilustracja 1916

Ilustracja 1903

I długo z burzliwymi falami
Doświadczony wioślarz walczył
I chowaj się głęboko pomiędzy ich rzędami
Co godzinę z odważnymi pływakami
Łódź była gotowa...

Ilustracja 1903

BENOIT Aleksander Nikołajewicz. Zestaw pocztówek z ilustracjami artysty do wiersza A.S. Puszkin „Jeździec brązowy” (Wydawnictwo „Artysta radziecki”. Moskwa. 1966)

Ilustracja z 1916 roku
Na brzegu pustynnych fal
Stał tam, pełen wielkich myśli,
I spojrzał w dal. Szeroki przed nim
Rzeka rwała...

Ilustracja z 1903 roku

Ilustracja z 1916 roku

Ilustracja 1903

Ilustracja 1916

Ilustracja 1903

I długo z burzliwymi falami
Doświadczony wioślarz walczył
I chowaj się głęboko pomiędzy ich rzędami
Co godzinę z odważnymi pływakami
Łódź była gotowa...

Ilustracja 1903