Kompozycja na podstawie obrazu I.I. Firsova „Młody malarz”. Iwan Firsow

Obraz „Młody malarz” został namalowany w XVIII wieku, kiedy malarstwo rodzajowe nie było popularne i nie było uznawane przez Akademię Sztuk Pięknych. Przez wiele lat nie ustalono autorstwa płótna. I dopiero w XX wieku stało się wiadome, że było to dzieło rosyjskiego artysty I.I. Firsowa, który zajmował się projektowaniem przedstawień, w tym pierwszej rosyjskiej opery „Młynarz czarnoksiężnik, zwodziciel i swat”, wspaniałych uroczystości organizowanych przez szlachtę.

Obraz jest prosty i nieskomplikowany. Obraz jest prosty i nieskomplikowany. Młody talent, artysta, maluje portret. Ten sam młody człowiek jest dla niego wzorem. Dziewczynie trudno usiedzieć w miejscu. Jej oczy płoną figlarnością i chytrością. Chce zeskoczyć i zobaczyć, co chłopiec robi przy sztalugach. Ale surowa matka grozi jej palcem, wzywając do cierpliwości i wytrwałości. A dziewczyna, powstrzymując impuls, przytuliła się do matki. A młody artysta tak bardzo pasjonuje się swoją pracą, że nie zauważa niczego poza swoim dziełem.

Na podłodze obok niego leży pudełko z farbami. Po jego lewej stronie znajduje się rzeźba i popiersie, na ścianie umieszczone są obrazy. Pokój jest jasno oświetlony światłem słonecznym wpadającym przez okno. Jasnozielona zasłona dopełnia dekorację pokoju. Na podłodze obok niego leży pudełko z farbami. Po jego lewej stronie znajduje się rzeźba i popiersie, na ścianie umieszczone są obrazy. Pokój jest jasno oświetlony światłem słonecznym wpadającym przez okno. Jasnozielona zasłona dopełnia dekorację pokoju.

Firsov pisze swobodnie i miękko... Kolory różowy, borówkowy (czerwony), biały i blady (żółty), dominujące w pierwszej części płótna, miękko łączą się z zielonkawym odcieniem chłopięcej kamizelki po lewej stronie. Odcień ten odbija się echem w bardziej głuchym zielonym odcieniu kurtyny w głębinach. Taka skromna, starannie przemyślana, barwna gama współgra z (h) powściągliwą poezją obrazu i wlaną w niego atmosferą moralnej czystości. Firsov pisze swobodnie i miękko... Kolory różowy, borówkowy (czerwony), biały i blady (żółty), dominujące w pierwszej części płótna, miękko łączą się z zielonkawym odcieniem chłopięcej kamizelki po lewej stronie. Odcień ten odbija się echem w bardziej głuchym zielonym odcieniu kurtyny w głębinach. Taka skromna, starannie przemyślana, barwna gama współgra z (h) powściągliwą poezją obrazu i wlaną w niego atmosferą moralnej czystości.

I.I. Firsov z niesamowitymi umiejętnościami „zaśmieca” swoje dzieło. Na obrazie praktycznie nie ma wolnego miejsca. Ale to nie pogarsza obrazu. Wręcz przeciwnie, odsłania życie ówczesnych ludzi, ich życie prywatne. Jasne kolory nadają obrazowi nieopisaną ekspresję i poezję. I.I. Firsov z niesamowitymi umiejętnościami „zaśmieca” swoje dzieło. Na obrazie praktycznie nie ma wolnego miejsca. Ale to nie pogarsza obrazu. Wręcz przeciwnie, odsłania życie ówczesnych ludzi, ich życie prywatne. Jasne kolory nadają obrazowi nieopisaną ekspresję i poezję.

1. Malarstwo I.I. Firsova jest jednym z najlepszych przykładów rodzimego gatunku. 1. Malarstwo I.I. Firsova jest jednym z najlepszych przykładów rodzimego gatunku. 2. Opis obrazu. A) fabuła obrazu B) opis postaci C) wizerunek pracowni plastycznej D) kolorystyka 3. Kunszt artysty.

Wnętrze - wewnętrzna przestrzeń pokoju Wnętrze - wewnętrzna przestrzeń pokoju Manekin - drewniana lalka do przedstawiania ludzkich póz przez artystę Sztaluga - stojak na płótno na krośnie Paleta - cienka tablica do mieszania kolorów Kolorystyka - dobór kolorów do obrazu

Przedstawione, uchwycone, pokazane, opisane, stworzone; Przedstawione, uchwycone, pokazane, opisane, stworzone; Malarstwo, płótno artystyczne, dzieło sztuki, szkic domowy; Artysta malarz Iwan Firsow; Młody artysta, młody malarz; Dziewczyna, modelka, trochę psotna.

Praca może być wykorzystana do lekcji i raportów na temat „Literatura”

Gotowe prezentacje o literaturze mają kolorowe slajdy z wizerunkami poetów i ich bohaterów, a także ilustracje do powieści, wierszy i innych dzieł literackich.Zadaniem nauczyciela literatury jest wniknięcie w duszę dziecka, nauczenie go moralności i rozwinięcie w nim osobowości twórczej, dlatego prezentacje o literaturze powinny być ciekawe i zapadające w pamięć. W tej sekcji naszej witryny możesz pobrać gotowe prezentacje na lekcje literatury dla klas 5,6,7,8,9,10,11 całkowicie i bez rejestracji.

Przez długi czas A. Losenko był uważany za autora obrazu „Młody malarz”, nieco później historycy sztuki uznali autorstwo niemieckiego artysty D. Chodowieckiego na podstawie odmienności strojów postaci przedstawionych na obrazie z rosyjskimi tradycyjnymi strojami z połowy XVIII wieku. Dopiero w 1913 r., dzięki działaniom badacza I. Grabara, udowodniono, że obraz „Młody malarz” został namalowany przez rosyjskiego mistrza Iwana Iwanowicza Firsowa w 1760 r.

Firsowa z pewnością można nazwać twórcą malarstwa rodzajowego. Niestety za życia artysty ten styl sztuki nie był popularny i przez długi czas nie był uznawany przez oficjalną Akademię Sztuk Pięknych. Być może właśnie w związku z odmową ówczesnej publiczności malarstwa rodzajowego płótno „Młody malarz” jest jedynym obrazem I.I. Firsowa, który doszedł do naszych czasów.

Wiadomo na pewno, że wielki artysta był pionierem nie tylko w malarstwie, Iwan Iwanowicz był bezpośrednio zaangażowany w projektowanie pierwszej rosyjskiej opery. Ten zacny, wybitny człowiek znacznie wyprzedzał czasy, w których żył i tworzył swoje nierozpoznane arcydzieła.

Sądząc po zachowanych źródłach historycznych, obraz „Młody malarz” został namalowany przez artystę podczas podróży do Francji. Nawet stosunkowo niedawno odkryta autentyczna sygnatura mistrza jest napisana po francusku.

Obraz małego pokoju, słabo oświetlonego pojedynczym oknem z ciężkimi ciemnozielonymi zasłonami, zanurza widza w twórczą atmosferę warsztatu bardzo młodego artysty. Być może trzynastoletni chłopiec zarabia na życie sprzedając portrety, ale bardziej prawdopodobne jest to, że po prostu szlifuje umiejętności nabyte w gimnazjum. Widać, że młody portrecista poświęcił malowaniu sporo czasu, wyraźnie chce rozprostować zesztywniałe od pracy siedzącej mięśnie, a maluszek jest wyraźnie zmęczony. Dziewczynka w prostej koralowej sukience z białym fartuszkiem i wysokimi włosami nad nakryciem głowy w tonacji stroju przekonuje maluszka, gotowego w każdej chwili do kaprysów. Dziewczyna o pszenicznych włosach w bufiastej brzoskwiniowej sukience zgadza się ponownie pozować, przytulając się do swojego starszego mentora.

Młody artysta sumiennie maluje portret, starając się osiągnąć jak największe podobieństwo, a widoczny efekt jego pracy jest całkiem niezły. Sądząc po wielkości drewnianej sztalugi, ręcznika pokrytego plamami oleju na palcach i otwartego pudełka z przyborami plastycznymi, można sądzić, że młody talent przebywa w swojej pracowni.

Ściany zdobią dwa oprawione w ramy portrety, być może autorstwa młodego artysty lub bardziej profesjonalnych mistrzów, będące dla niego bodźcem i przykładem.

Przy oknie stoi stół z ciężkim, gipsowym lub marmurowym manekinem. Często artyści używają takich popiersi, zakładając na nie luksusowe nakrycia głowy, popularne wśród bogatych dam tamtych czasów, aby jak najdokładniej oddać wdzięk licznych koronek i fałd drogich tkanin.

Prawdopodobnie portret jest bardzo ważny dla rodziny złotowłosego dziecka. Dla wygody dziecka przyniesiono nawet stojak na małe nóżki. Kobieta, sądząc po ułożeniu dłoni, wyraźnie mówi coś pouczającego, jest w ciąży, na pewno trudno jej stać, ale mimo niedogodności nadal jest blisko dziewczyny, która chce szybko podskoczyć i zobaczyć swój wizerunek na płótnie.

Kto wie, może malarstwo Firsova jest autobiograficzne, artysta po prostu ucieleśnił na płótnie jedno ze wspomnień swojej twórczej młodości. Z głębi serca pragnę życzyć młodemu malarzowi sukcesów twórczych i publicznego uznania, aby kolejny obraz, który zachwycił cały świat, należał do jego pędzla.

Współcześni malarzowi twierdzą, że większość dzieł Iwana Iwanowicza Firsowa udostępniono kościołom, katedrom i teatrom. Często panele tego artysty można było spotkać we wnętrzach domów zamożnych rodzin. Do naszych czasów zachowało się jednak dosłownie kilka jego dzieł, z których jednym jest obraz „Młody malarz”. Ponadto z jego historią, jak również z życiem samego twórcy, wiąże się kilka ciekawych i tajemniczych wydarzeń.

I. Firsov: biografia

Dokładna data urodzenia Firsowa nie jest znana, ale urodził się około 1733 roku w Moskwie, w rodzinie kupieckiej. Zarówno ojciec, jak i dziadek Iwana Iwanowicza byli bezpośrednio związani ze sztuką - zajmowali się artystyczną rzeźbą w drewnie i biżuterią. To od nich talent w dziedzinie malarstwa przeszedł na spadkobiercę.

Gdy tylko okazało się, że młody Firsow ma bardzo wyraźne predyspozycje do tego typu działalności, rada rodzinna zdecydowała o wysłaniu go do pracy w Petersburgu. Po przyjeździe przyszły artysta został przydzielony do prac wykończeniowych, gdzie zajmował się dekorowaniem budynków i pałaców.

W wieku 14 lat (dokładnie w tym wieku) Firsov wstąpił do służby w Urzędzie Budowlanym, jednocześnie ucząc się i rozwijając swój talent malarski. Talent Iwana Iwanowicza nie mógł pozostać niezauważony - jego praca zachwyciła samą Katarzynę II, a ona nalegała na jego dalszą edukację, i to nie byle gdzie, ale za granicą, we Francji.

W 1756 roku Firsov wkroczył do Paryża i już tam w dużej mierze inspirował się twórczością malarzy francuskich. Największy wpływ wywarł na niego Chardin, malując płótna przedstawiające sceny rodzajowe: obraz Iwana Firsowa „Młody malarz” najbardziej współgra z twórczością tego paryskiego realisty.

Po powrocie z Francji (okres 1758-1760) I. I. Firsow został malarzem nadwornym. Zyskał sławę głównie dzięki projektom dekoracyjnym z własnymi ręcznie malowanymi panelami do różnych spektakli i przedstawień. Nieco później Iwan Iwanowicz zostaje jednym z głównych pracowników Dyrekcji Teatrów Cesarskich.

Niestety niewiele wiadomo o ostatnich latach życia malarza. W związku z tym, porównując niektóre dane historyczne i daty wzmianki o Firsowie, eksperci twierdzą, że zmarł po 1785 roku. Według niektórych faktów artysta równie dobrze mógł zakończyć swoje dni w zakładzie dla obłąkanych, ponieważ pod koniec życia cierpiał na pewne zaburzenia psychiczne.

Iwan Iwanowicz wykonał wystarczającą liczbę prac zarówno na zlecenie kierownictwa, jak i dla szlachty. Niewiele jednak zachowało się do naszych czasów. Obraz „Młody malarz” jednocześnie opowiada o talencie, który posiadał Firsow, iw ten sam sposób nie pozwala głęboko odczuć wszystkiego, czym nasycone były jego dzieła. Niewątpliwie jedyna rzecz: to prawdziwe arcydzieło w dziedzinie malarstwa rodzajowego.

Opis dzieła «Młody malarz»

Kompozycja na płótnie jest prosta i jednocześnie ciekawa swoją codziennością. W centrum uwagi znajdują się trzy postacie: najmłodsza malarka, mała dziewczynka i jej mama. Chłopiec w niebieskim mundurze siedzi na krześle, stawiając jedną stopę na sztalugach i rysuje portret dziecka naprzeciw niego. Pomimo pozornie rozluźnionej postawy jest skupiony i pasjonuje się swoim zajęciem.

Jeśli chodzi o najmłodszą modelkę, ubraną w jasny czepek, wygląda na gotową do ucieczki, by robić ciekawsze rzeczy. Taka cecha jak nieśmiałość przejawia się także w jej postawie - przywarła do matki, która czule obejmowała córkę za główkę. Sama kobieta jedną ręką jednocześnie trzyma i uspokaja małego wiercącego się, a drugą pouczająco potrząsa palcem. Jednak nie ma tu nawet cienia napięcia – pozorna surowość matki wcale nie jest poważna.

Oprócz samych ludzi, w pokoju wypełnionym miękkim światłem znajdują się również przedmioty nieodłącznie związane z warsztatem każdego artysty: popiersie, manekin, pudełko z pędzlami i farbami, kilka obrazów na ścianie.

Pastelowe barwy, które z upływem czasu nie straciły na świeżości, atmosfera przytulnej i spokojnej codzienności – tak można dopełnić opis obrazu „Młody malarz”. Jej fabuła przekazana jest z niesamowitą serdecznością, o czym świadczy fakt, że płótno zostało namalowane nie na zamówienie, ale „dla duszy”, pod wpływem pewnych uczuć.

Historia obrazu

Obraz „Młody malarz” został ukończony około 1768 roku w Paryżu. To płótno otwiera kolejny cykl prac utrzymanych w podobnym gatunku. W czasie pisania Młodego malarza, oprócz Firsowa, niektóre obrazy Szibanowa i Eremieniewa, opowiadające o życiu chłopów, można uznać za podobne dzieła.

Nawiasem mówiąc, do początku XX wieku uważano, że Firsow w ogóle nie stworzył tego płótna. „Młody malarz” – obraz artysty A. Łosenko, o czym starał się świadczyć podpis o tej samej nazwie na awersie. Krytycy sztuki uspokoili się jednak dopiero w 1913 roku, podczas badania, postanowiono o wyeliminowaniu wspomnianego nazwiska, pod którym odkryto nazwisko I. I. Firsowa.

W tej chwili obraz „Młody malarz” jest przechowywany w Galerii Trietiakowskiej, gdzie trafił dzięki założycielowi muzeum - kupcowi, który kupił obraz od pewnego kolekcjonera imieniem Bykow w 1883 roku.

Malarstwo domowe jako gatunek i stosunek do niego

Można powiedzieć, że w czasie, gdy Firsow pisał swoje słynne dzieło, Rosyjska Akademia Sztuk Pięknych nie do końca uznawała gatunek codzienny za rodzaj malarstwa, uważając go za podstawę. Być może ten fakt jest również powodem, dla którego praca spędziła długi czas w warsztacie, w którym pracował Iwan Firsow.

Mimo to obraz „Młody malarz” ujrzał światło dzienne i jest obecnie uważany za najbardziej uderzający przykład codziennego gatunku XVIII wieku, a jego wartość tylko wzrasta.

Malarstwo w malarstwie rosyjskim

Główna różnica płótna polega na jego roztargnieniu. Jest napisana z miłością, nie przestrzegając żadnych ogólnie uznanych praw klasyków. Obraz sceny ze zwykłego życia, bez upiększeń, nadmiernego rygoru i przestrzegania kanonów – tak historycy sztuki charakteryzują obraz „Młody malarz”. Ludzie nie pozują, są czarujący w swojej prostocie, co wcale nie było typowe dla rosyjskiej sztuki plastycznej tamtych czasów.

Dlatego przez długi czas nikt nie miał skojarzeń z faktem, że dzieło to mogło być wykonane ręką naszego rodaka. Specjaliści w dziedzinie malarstwa potwierdzają, że namalowany obraz tak bardzo nie ma związku z wydarzeniami w Rosji w XVIII wieku. w duchu, co stwarza żywe wrażenie nietypowości i spontaniczności.

Inne obrazy I. I. Firsowa

Jednak praca, o której mowa, to nie wszystko, co Firsov pozostawił nam jako spuściznę. „Młody malarz” to obraz tego mistrza w swoim gatunku, można powiedzieć, samotny, ale jest jeszcze jedno płótno, które przetrwało. Nosi tytuł „Kwiaty i owoce” i reprezentuje opublikowane wcześniej w Obie prace zostały napisane w zupełnie innym stylu, niemniej jednak należą one do pędzla Iwana Iwanowicza, świadcząc o wszechstronności i oryginalności jego talentu.

Kompozycja oparta na obrazie młodego malarza artysty Firsowa, klasa 4

Plan

1. Znajomość obrazu

2. Fabuła płótna

3. Uczucia, które wywołuje obraz

Niedawno zapoznaliśmy się z twórczością rosyjskiego artysty I.I. Firsow. Spośród jego obrazów szczególnie spodobał mi się jeden – „Młody malarz”, napisany w 1760 roku. Był to pierwszy rosyjski obraz przedstawiający zwykłych ludzi, a nie szlachtę.

Obraz przyciąga swoją prostotą. Nie ma wielkiej historii ani skomplikowanej fabuły. Tylko chłopiec malujący portret małej dziewczynki. Ani kolorowe, ani ciemne. Zwykłe zdjęcie ze zwykłymi ludźmi. Mówią, że wszystko, co genialne, jest proste. Myślę, że Firsov udowodnił to swoimi dziełami.

Pokój jest mały, w oknie przesunięto zieloną zasłonę, aby wpuścić więcej światła. Artystka ubrana jest w ciemną kamizelkę, krótkie spodnie i białe pończochy. W dłoni trzyma pędzel, po prawej stronie na podłodze farby. Obrazy wiszą na ścianach pokoju. Dziewczynka jest za mała, nie lubi długo siedzieć i pozować, mama delikatnie przytula córkę, prosi, żeby się nie kręciła. Dziewczyna ma jasną twarz i białe loki. Ona ma na sobie różową sukienkę. Pod jej stopami umieszczona jest ławeczka, aby dziecko się nie męczyło.

Miękkie tonalne róże i żółcie, kremy i biele, a nie jaskrawe czerwienie dobrze współgrają z zielenią i brązem. A dziewczyna jest bardzo podobna, młody artysta dobrze namalował jej portret na swoim płótnie. Obraz „Młody malarz” wywołuje u mnie uśmiech. Może nie jestem wielkim krytykiem, ale potrafię docenić czułość i miłość, jaką autorka w to włożyła.

Kompozycja na podstawie obrazu Młody malarz artysty Firsowa kl. 5

Plan

1. Artysta Firsow

2. Zakres kolorów

3. Fabuła obrazu

4. Moja opinia

Iwan Iwanowicz Firsow - rosyjski artysta XVIII wieku. Na swoim obrazie przedstawiał nie osoby szlachetne, jak to było w zwyczaju w tamtych czasach, ale zwykłych ludzi. Był to obraz „Młody malarz”.

Obraz nie wyróżnia się zamieszaniem kolorów. Przedłużony ton, znany z tamtych czasów, nie ominął twórcy, dotykając jego magicznego pędzla. Różowo-szara gamma, z ciemnozielonym kolorem - proste kolory, aby nie odwracać uwagi widza od głównych bohaterów. Elegancja połączona z prostotą trafnie oddaje nastrój i atmosferę, jaka otacza świat postaci na jego obrazie.

Przed nami chłopiec, nastolatek, który jest już dość zręczny w swoim fachu. Siedząc na krześle, rysuje portret małej dziewczynki, którą obejmuje mama. Mała dziewczynka nie może się doczekać, kiedy zobaczy pracę artystki, ale jej mama prosi ją, by zaczekała i nie wierciła się. Dziewczyna posłusznie złożyła ręce na kolanach, uśmiecha się chytrze. Pokój jest mały, jasny, z obrazami na ścianach. Na stole obok artysty leżą małe rzeźby, na podłodze leżą farby.

Ten obraz zawiera różne uczucia: czułość, miłość, ciepło. To oni raz po raz przyciągają wzrok. Praca młodej artystki okazuje się dobra, pokazuje, że dziewczyna wygląda jak ona. Podoba mi się to zdjęcie, jest prawdziwe. Świat, który stworzył autor, nagle ożył.

Obraz Iwana Firsowa „Młody malarz” jest jednym z pierwszych dzieł rosyjskiego malarstwa rodzajowego.
Z dokumentów archiwalnych wynika, że ​​rosyjski artysta Iwan Firsow, dekorator cesarskich teatrów, mieszkał i tworzył w Paryżu w połowie lat 60. XVIII wieku, gdzie doskonalił swoje umiejętności w Królewskiej Akademii Malarstwa i Rzeźby.

Tam uważano, że obraz „Młody malarz” został namalowany przez Firsowa, na co wskazuje w szczególności nierosyjski wygląd postaci na obrazie.

Po powrocie do Rosji w 1768 roku pracował jako dekorator przy projektowaniu przedstawień operowych. Informacje o tym czasie są niezwykle skąpe, o ostatnich latach I.I. Firsov są całkowicie nieobecne. Ale zdjęcie jest niesamowite.

Fabuła tego obrazu jest prosta. W przestronnej pracowni, wypełnionej równomiernym światłem, artysta-chłopiec siedzi przed sztalugą i z entuzjazmem maluje portret dziewczynki. Dorosła kobieta, mama lub starsza siostra, namawia małą modelkę, aby usiadła nieruchomo i utrzymała pozę. U stóp artysty otwarte pudełko z farbami, na stole zwykłe rekwizyty warsztatu malarskiego: marmurowe popiersie, kilka książek, papier-mache manekin przedstawiający postać ludzką.

Scena napisana przez Firsova wydaje się wyrwana z życia. Artysta umiejętnie przekazuje zrelaksowaną naturalność pozycji i ruchów. Z trafną, charakterystyczną dla prawdziwego realisty obserwacją, ukazano spokojną i czułą surowość matki, przebiegłość i niecierpliwość małej modelki, bezinteresowną pasję młodego malarza.
Prawdziwa wierność postaci tworzy poczucie poetyckiego uroku, które przenika cały obraz.

W Młodym malarzu wszystko jest odświętne, artystyczne, niezwykłe; i jaskrawe kolory ubrań, i cudowna zielona zasłona, i obrazy na ścianach, i atrybuty sztuki na stole. Niezwykła i ogólnie piękna harmonia kolorów.

Uwagę zwraca również zagracenie sceny przedmiotami i postaciami: obrazy i rzeźby są stłoczone po lewej stronie, by zostawić miejsce dla dziewczynki z matką, sztalugi zasłaniają przed artystą model. Wolnej przestrzeni prawie nie ma, wnętrze, które zawiera duszę codziennego gatunku, tutaj ...
A jednak życie prywatne przy ognisku po raz pierwszy w malarstwie rosyjskim pojawia się na tym obrazie.
Obraz I. Firsowa, wykonany w stylu Shardena, jak jedyna jaskółka, która wiosny nie czyni, nie zapoczątkował codziennego malarstwa w Rosji - czas jeszcze nie nadszedł.

Pod względem kunsztu artystycznego malarstwo Firsowa jest jednym z najdoskonalszych dzieł malarstwa rosyjskiego XVIII wieku. Nie da się ukryć, że Firsov jest artystą pierwszej klasy, nienagannie władającym środkami malarskiego wyrazu. Jego rysunek wyróżnia się swobodą i precyzją; przestrzeń, w której rozgrywa się scena, jest zbudowana z nienaganną wprawą, w kompozycji nie wyczuwa się żadnego celowego schematu, jest naturalna i jednocześnie rytmiczna.

Kolorystyka obrazu, z różowo-szarą, srebrną skalą, tak dobrze oddaje duchową atmosferę bohaterów Firsowa, jest obdarzona szczególną poetycką ekspresją.
Pod względem treści, koncepcji i formy obrazowej Młody malarz nie znajduje analogii w sztuce rosyjskiej XVIII wieku. Oprócz Firsowa na krótkiej liście rosyjskich artystów XVIII wieku, którzy pracowali w dziedzinie gatunku codziennego, znajduje się portrecista M. Szibanow z obrazami „Chłopski obiad” i „Obchody umowy weselnej” oraz malarz historyczny I. Ermenev, autor niezwykle potężnej serii akwareli poświęconej wizerunkowi rosyjskich chłopów.

Rozwój malarstwa rodzajowego w XVIII wieku przebiegał powoli. Nie miała prawie żadnego popytu wśród klientów i nie cieszyła się mecenasem Akademii Sztuk Pięknych. Wśród rosyjskich artystów byli specjaliści od portretu, od malarstwa historycznego, byli dekoratorzy, a pod koniec wieku pojawili się pejzażyści, ale nie było ani jednego mistrza, który poświęciłby się całkowicie codziennemu gatunkowi.
Firsov ze swoim „Młodym malarzem” zajmuje chronologicznie pierwsze miejsce na tej liście. Nie dotarły do ​​nas prawie żadne informacje o losach i dalszej twórczości artysty. Imię tego mistrza pojawiło się w historii sztuki rosyjskiej i zajęło w niej zaszczytne miejsce całkiem niedawno.

W XIX wieku Młody malarz był uważany za dzieło A. Łosenko i miał nawet jego fałszywy podpis „A. Łosenko 1756". To prawda, że ​​\u200b\u200bjuż na początku XX wieku dla historyków sztuki było całkiem jasne, że obraz nie ma nic wspólnego z twórczością Łosenko. Ale jej autorstwo pozostało domniemane. Przyjęto różne założenia, zmierzające do tego, że autora tego obrazu należy szukać wśród mistrzów zachodnioeuropejskich. Wymieniono nawet nazwisko słynnego niemieckiego rytownika i malarza D. Chodowieckiego. Nie wszystkie nazwiska rosyjskich malarzy sprowadzają się do naszych czasów. Iwan Iwanowicz Firsow do pewnego stopnia miał szczęście. Jego autorstwo jedynego zachowanego obrazu zostało ostatecznie potwierdzone dopiero na początku XX wieku.<
W 1913 r. z inicjatywy I. Grabara usunięto podpis Łosenki i znaleziono pod nim autentyczny, napisany po francusku „I. Najpierw".

Wiadomo również, że w 1771 roku Firsov wykonał szereg ikon i obrazów dekoracyjnych, które do nas nie dotarły. „Młody Malarz” pozostaje sam w twórczości wybitnego rosyjskiego mistrza. Najwyraźniej Firsow był najbardziej uzdolniony właśnie w tej dziedzinie sztuki, która mogła znaleźć tak małe zastosowanie w rosyjskiej rzeczywistości drugiej połowy XVIII wieku.