Co napisała o sobie autobiografia Victora Dragoona? filmy artystyczne

Radziecki pisarz, autor opowiadań dla dzieci Wiktor Juzefowicz Dragunski urodził się 30 listopada 1913 roku w Nowym Jorku (USA) w rodzinie emigrantów z Rosji. W 1914 roku, na krótko przed wybuchem I wojny światowej, rodzina wróciła do ojczyzny i osiedliła się w Homlu, gdzie Dragunsky spędził dzieciństwo. W czasie wojny jego ojciec zmarł na tyfus wojna domowa, w 1920 r. zmarł jego ojczym, czerwony komisarz Ippolit Voitsekhovich.

W 1925 roku wraz z drugim ojczymem, żydowskim aktorem teatralnym Michaiłem Rubinem, rodzina przeniosła się do Moskwy, ale Rubin wkrótce wyjechał w tournée i nie wrócił. Jego los pozostał nieznany.

Victor musiał sam zarabiać na życie. Po ukończeniu szkoły został praktykantem tokarskim w zakładach Samotoczka, następnie w 1930 roku dostał pracę jako praktykant rymarski w fabryce turystyki sportowej.

W 1935 roku, po ukończeniu „Warsztatów Literackich i Teatralnych” pod kierunkiem aktora i reżysera Aleksieja Dikiego, Dragunsky został przyjęty do Teatru Transportu (obecnie Teatr N.V. Gogol). Po występie na pokazie młodych talentów aktor został zaproszony do Teatru Satyry.

Podczas Wielkiego Wojna Ojczyźniana W latach 1941–1945 Dragunsky służył w milicji, następnie występował z frontowymi brygadami koncertowymi.

W 1944 roku pracował jako klaun w cyrku.

W 1945 roku Dragunsky został artystą w trupie Teatru Studio Aktorów Filmowych. Zagrał w kilku sztukach i zagrał w filmie fabularnym „Kwestia rosyjska” (1947) w reżyserii Michaiła Romma.

W latach 1948-1958 był organizatorem i dyrektorem zespołu parodii literacko-teatralnej „Błękitny Ptak”. Grali tu tacy aktorzy, jak Evgeny Vesnik i Boris Sichkin, teksty napisali dramatopisarze Władimir Masa, Władimir Dychowiczny, Władlen Bachnow.

Od początku lat czterdziestych Dragunsky zasłynął jako autor felietonów scenicznych i cyrkowych, m.in. humorystyczne historie, skecze, skecze, wiersze, piosenki, przerywniki. Najpopularniejszymi piosenkami powstałymi w gatunku lekkim były te napisane wspólnie z Ludmiłą Dawidowiczą - „Trzy Walce”, „Wonder Song”, „Motor Ship”, „Star of My Fields”, „Birch Tree”.

Satyryczna opowieść Dragunsky'ego” magiczna moc Art” został następnie nakręcony w almanachu filmowym o tym samym tytule z Arkadijem Raikinem w roli tytułowej.

Humorystyczne opowieści dla dzieci Wiktora Dragunskiego o Denisie Korablevie, połączone w cykl, przyniosły mu powszechną sławę i dużą popularność. Nazwa zwyczajowa„Opowieści Deniski”. Zbiory „Opowiedz mi o Singapurze” (1961), „Człowiek o niebieskiej twarzy” (1962), „Dziewczyna nad morzem” (1964), „ Starożytny żeglarz„(1964), „Opowieści Deniski” (1966), „Złodziej psa” (1966) i inne były wielokrotnie wznawiane i stały się podstawą scenariuszy i przedstawień. Opowieści o Denisie mają charakter autobiograficzny: pierwowzorem głównego bohatera był syna pisarza Denisa, odzwierciedlały one prawdziwe wydarzenia z życia rodzinnego.

Wśród innych dzieł Dragunsky'ego najbardziej znaczące były opowiadanie „Upadł na trawę” (1961) o pierwszych dniach wojny oraz opowiadanie „Dziś i na co dzień” (1964) o życiu pracowników cyrku.

Film nakręcony na podstawie twórczości pisarza krótkie filmy„Gdzie to widziano, gdzie to słyszano” (1973) i „Kapitan” (1973), almanach filmowy „Magiczna moc” (1970), a także filmy „ Śmieszne historie„(1962), „Dziewczyna na balu” (1966), „Opowieści Deniski” (1970), „Sekret całego świata” (1976), „ Niesamowite przygody Denis Korablev” (1979), „Klaun” (1980).

Pisarz był dwukrotnie żonaty. Jego pierwszą żoną była artystka Elena Kornilova, która urodziła syna Leonida. Następnie Leonid Korniłow (1937-2007) został absolwentem Wydziału Ekonomii Uniwersytetu Moskiewskiego i dziennikarzem,

Wiktor Dragunski krótki życiorys opisane w tym artykule.

Krótka biografia Victora Dragunsky'ego

Wiktor Juzefowicz Dragunski- rosyjska pisarka, autorka serii „Opowieści Deniski”

Urodził się W. Dragunski 1 grudnia 1913 w Nowym Jorku. Jego rodzice przenieśli się do Stanów Zjednoczonych z Białorusi, zanim urodził się ich syn. Kiedy Dragunsky miał rok, jego rodzice mały Wiktor zdecydował się wrócić do domu.

Po śmierci ojca wychowywała go matka i ojczym. W 1925 roku rodzina (wraz z drugim ojczymem) przeniosła się do Moskwy.

Ze względu na trudną sytuację finansową chłopiec wcześnie rozpoczął pracę. W czas wolny lubił literaturę, uczęszczał nawet do klubu literacko-teatralnego.

W wieku 17 lat Dragunsky'ego zainteresował teatr. Oprócz kręgu pisarzy zaczął także chodzić pracownia teatralna. Rozwijanie swojego talent aktorski, Victor Dragunsky był w stanie dostać się do świata kina. Zagrał w filmie „Kwestia rosyjska”.

Dragunsky był także członkiem trupy teatralnej parodii Blue Bird.

W tym samym czasie pisał humoreski, krótkie historie, scenariusze śmiesznych skeczy i klaunów. Następnie, gdy rozpoczęła się Wielka Wojna Ojczyźniana, Dragunsky wstąpił w szeregi milicji. Ale nie przestał pisać. W tamtych latach Dragunsky opublikował wiele humorystycznych historii.

Wiele z nich zostało sfilmowanych. Wśród innych dzieł Dragunsky'ego znajdują się „Upadł na trawę”, „Dziś i na co dzień”.

Biografia

DRAGUŃSKI, WIKTOR JUZEFOVICZ (1913−1972), pisarz rosyjski. Urodzony 30 listopada 1913 roku w Nowym Jorku, gdzie osiedlili się jego rodzice, którzy wyemigrowali z Rosji w poszukiwaniu lepsze życie. Jednak już w 1914 roku, na krótko przed wybuchem I wojny światowej, rodzina wróciła i osiedliła się w Homlu, gdzie Dragunsky spędził dzieciństwo. Na rozwój jego osobowości wpływ miał nie tyle ojciec, który wcześnie zmarł na tyfus, ile dwaj ojczymowie - I. Wojcechowicz, czerwony komisarz zmarły w 1920 r., i żydowski aktor teatralny M. Rubin, z którym Dragunski rodzina podróżowała po południowo-zachodniej Rosji. Przeprowadzili się do Moskwy w 1925 r., Ale to małżeństwo również zakończyło się dramatycznie dla matki: Rubin wyjechał w trasę koncertową i nie wrócił. Dragunsky musiał sam zarabiać na życie. Po szkole został praktykantem tokarza w fabryce Samotoczka, skąd wkrótce został zwolniony za niewłaściwe postępowanie w pracy. Dostał pracę jako praktykant rymarski w fabryce turystyki sportowej (1930).

Wstąpił do „Warsztatów Literackich i Teatralnych” (kierowanych przez A. Dikiya), aby studiować aktorstwo. Po ukończeniu kursu został przyjęty do Teatru Transportu (obecnie Teatr N.V. Gogol). Później aktor występujący na pokazie młodych talentów został zaproszony do Teatru Satyry. W 1940 ukazały się jego pierwsze felietony i opowiadania humorystyczne.

Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Dragunsky służył w milicji, a następnie występował z brygadami koncertowymi pierwszej linii. Przez nieco ponad rok pracował w cyrku jako klaun, po czym wrócił do teatru. Powołany do nowo utworzonego Studia Aktorów Filmowych (1945) Dikiy zaprosił tam również Dragunsky'ego. Po pomyślnym występie w kilku przedstawieniach, występując w filmie M. Romma „Kwestia rosyjska”, Dragunsky szukał jednak nowego pola: w teatrze studyjnym z jego ogromną trupą, w skład której wchodziły znane gwiazdy filmowe, młode i niemłode Sławni aktorzy Nie musiałam liczyć na stałe zatrudnienie w spektaklach.

Dragunsky stworzył parodię „teatru w teatrze” - wymyślony przez siebie „Błękitny ptak” (1948–1958) odgrywał coś w rodzaju zabawnych skeczy. Słynny od razu zespół był zapraszany do Domu Aktora i instytutów badawczych. Na sugestię przywódców Mosestrady Dragunsky zorganizował się zespół odmian, który był także nazywany „Błękitnym Ptakiem” i wystawiany programy koncertowe. Grali tu E. Vesnik, B. Sichkin, teksty napisali V. Mass, V. Dykhovichny, V. Bachnov. Na potrzeby tych programów Dragunsky wymyślił przerywniki i skecze, skomponował kuplety, różnorodne monologi, klaunada cyrkowa. We współpracy z poetką L. Davidovich skomponował kilka popularne piosenki(Trzy walce, Pieśń cudu, Statek motorowy, Gwiazda moich pól, Berezonka). Trzeba przyznać, że Dragunsky był bardzo utalentowana osoba, ale mało kto wyobrażał sobie, że zostanie prozaikiem – stało się to jakby z dnia na dzień.

Dragunsky miał szczególny talent do małych rzeczy w życiu. Wspomnienia wspominają, że znalazł kilka cudownych moskiewskich zakątków, nieznanych innym, wiedział, gdzie sprzedają wspaniałe bajgle lub gdzie można zobaczyć coś ciekawego. Chodził po mieście i chłonął kolory, dźwięki i zapachy. Wszystko to znalazło odzwierciedlenie w opowiadaniach Deniski, które są dobre nie tylko dlatego, że z niezwykłą trafnością przekazują psychologię dziecka: odzwierciedlają świeże, niezniekształcone postrzeganie świata – te właśnie dźwięki, zapachy, doznania widziane i odczuwane jakby po raz pierwszy . Pokazanie ptaków śpiewających w pawilonie „Hodowla świń” (historia Białe zięby) to nie tylko niezwykle przejmujący zwrot akcji, pozwalający spojrzeć na wydarzenia z ironią, to detal uderzająco trafny i wielowartościowy : to także znak czasu (pawilon znajduje się na WOGN) i znak przestrzeni (Denisa mieszka niedaleko Czystych Prud, a Wystawa Osiągnięć Gospodarka narodowa jest położony daleko od centrum miasta), oraz cechy psychologiczne bohater (poszedł na taki dystans, zamiast wybrać się w niedzielę na Ptasi Targ). Opowieści są powiązane z konkretnym czasem (pierwsza ukazała się w 1959 roku) i choć samych znaków czasu nie ma zbyt wiele, to jednak oddaje się tu ducha lat 50. i 60. XX wieku. Czytelnicy mogą nie wiedzieć, kim jest Botwinnik i jakim klaunem jest Karandash: dostrzegają atmosferę odtworzoną w opowieściach. I tak samo, nawet jeśli Deniska miała prototyp (syn pisarza, imiennik głównego bohatera), bohater opowiadań Deniski istnieje sam, jest osobą całkowicie niezależną i nie jest sam: obok niego są jego rodzice, przyjaciele, towarzysze na podwórku, po prostu znajomi lub ludzie jeszcze nieznani. W centrum większości historii znajdują się jakby antypody: dociekliwa, ufna i aktywna Deniska – i jego przyjaciel Mishka, marzycielski, nieco zahamowany. Ale to nie jest cyrkowa para klaunów (czerwony i biały), jak mogłoby się wydawać - historie są najczęściej zabawne i dynamiczne. Klaunada też jest niemożliwa, bo pomimo całej czystości i pewności wyraziste środki Postacie narysowane przez Dragunsky'ego są dość złożone i niejednoznaczne. Kolejne ekranizacje filmowe pokazały, że najważniejsza jest tu tonacja, która istnieje tylko w słowach i ginie w tłumaczeniu na język innej sztuki. Precyzyjne detale i pewność sytuacji w tych nielicznych powieściach i opowiadaniach, które Dragunsky napisał dla dorosłych, wręcz przeciwnie, dodają tym dziełom surowości. Ich dramat niemalże przeradza się w tragedię (za życia autorki opowiadanie Staruszki nie ukazało się, co spotkało się z dużym uznaniem) Redaktor naczelny czasopismo " Nowy Świat„A.T. Twardowski). Autor nie dokonuje jednak ocen, a tym bardziej nie krytykuje rzeczywistości społecznej: kreśli postacie ludzkie, z których jakby z rozsypanych szczegółów można zrekonstruować całe życie. Historia Upadł na trawę (1961) opowiada o pierwszych dniach wojny. Jej bohater, młody artysta, który ze względu na niepełnosprawność nie został powołany do wojska, zaciągnął się do milicji i zginął. Opowiadanie Dziś i na co dzień (1964) opowiada o człowieku, który istnieje pomimo czasu, przynajmniej nie we wszystkim, co się z nim zgadza. Klaun Nikołaj Vetrov, wspaniały oszust, potrafiący uratować każdy program, przygotowujący się nawet do prowincjonalnego cyrku, nie jest w zgodzie ze sobą - a w życiu jest mu niewygodnie i niezręcznie. Historia została nakręcona dwukrotnie, w 1980 i 1993 roku. Dragunsky zmarł w Moskwie 6 maja 1972 roku.

Dragunski Wiktor Yuzefovich (1913-1972) to znany rosyjski pisarz, urodzony 30 listopada 1913 roku w Nowym Jorku. Kiedyś jego rodzice wyjechali za granicę, aby lepiej zarobić, ale przed I wojną światową rodzina wróciła do ojczyzny i pozostała w Homlu. Dragunsky spędził tam całe swoje dzieciństwo.

Po śmierci ojca przyszły pisarz musiał zarabiać na życie. Zaraz po szkole dostał pracę jako tokarz w fabryce Samotochka. A już w 1930 roku pracował w fabryce Turystyki Sportowej. Został zwolniony z poprzedniej pracy z powodu uchybień pracowniczych.

Później wstąpił do „Warsztatów Literackich i Teatralnych”, gdzie rozpoczął naukę aktorstwa. Po ukończeniu szkolenia został przyjęty do Teatru Transportu. Obecnie tak jest słynny teatr ich. Gogola. Już wkrótce, bo w roku 1940, ukazały się na świecie jego pierwsze felietony i opowiadania humorystyczne.

Dragunsky stworzył parodię „teatru w teatrze”, a „Błękitny ptak” stał się przykładem rozrywkowych skeczy. Według pamiętników Dragunsky miał zdolność zauważania lub znajdowania małe części, a co najważniejsze ciekawe i wspaniałe. W zwykłych bajglach zobaczył coś, czego nikt inny nie widział. Po mieście spacerował dość często, niezależnie od pory roku. Szedł i chłonął wszystkie zapachy, wychwytywał każdy dźwięk, starał się go zapamiętać i jak najdokładniej oddać w swoich pracach.

Dragunsky w swoich opowiadaniach i opowiadaniach starał się przekazać wszystko tak szczegółowo, że nawet dorosły wzdrygnął się na widok takiej niegrzeczności. Co więcej, dzieła tego rodzaju nabrały pewnego okrucieństwa, ich dramat jest dość bliski tragedii.

Dragunski zmarł 6 maja 1972 roku w Moskwie, jego grób znajduje się na cmentarzu Wagankowskim.

Kariera Wiktora Draguńskiego: Pisarz
Narodziny: USA" Nowy Jork, 1.12.1913 - 6.5
Dragunski Wiktor Juzefowicz to rosyjski pisarz i scenarzysta. Urodzony 1 grudnia 1913 roku w Nowym Jorku, gdzie osiedlili się jego rodzice, którzy wyemigrowali z Rosji w poszukiwaniu lepszego życia. Do najpopularniejszych dzieł Wiktora Draguńskiego należą: Dziewczyna na balu, Zaczarowany list, Przyjaciel z dzieciństwa, Pies złodziej. , Dwadzieścia lat pod łóżkiem, Magia mocy sztuki Czerwona kula na błękitnym niebie, Kolorowe historie, Przygoda itp.

Jednak już w 1914 roku, na krótko przed wybuchem pierwszej ważnej wojny, rodzina wróciła i osiedliła się w Homlu, gdzie Dragunsky spędził dzieciństwo. Na rozwój jego osobowości wpływ miał nie tyle zmarły przedwcześnie na tyfus ojciec, ile jego dwaj ojczymowie, I. Wojcechowicz, zmarły w 1920 r. komisarz Kumach, i artysta teatru żydowskiego M. Rubin, z którego rodzina Dragunskich podróżowała po południowo-zachodniej Rosji. W 1925 r. przeprowadzili się do Moskwy, ale to samo małżeństwo zakończyło się dramatycznie także dla matki: Rubin wyjechał w trasę koncertową i nie wrócił. Dragunsky musiał być w stanie żyć niezależnie. Po szkole został praktykantem tokarza w przedsiębiorstwie Samotoczka, ale wkrótce został zwolniony za niewłaściwe postępowanie w pracy. Dostał pracę jako praktykant rymarski w fabryce turystyki sportowej (1930).

Wstąpił do Warsztatów Literackich i Teatralnych (kierownik A. Dikiy), aby studiować aktorstwo. Po ukończeniu kursu został przyjęty do Teatru Transportu (obecnie Teatr N.V. Gogol). Później artysta występujący na pokazie młodych talentów został zaproszony do Teatru Satyry. W 1940 ukazały się jego pierwsze felietony i opowiadania humorystyczne.

Podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Dragunsky służył w milicji, a następnie występował z brygadami koncertowymi pierwszej linii. Przez nieco ponad rok pracował w cyrku jako klaun, po czym wrócił do teatru. Powołany do nowo utworzonego Studia Aktorów Filmowych (1945) Dikiy zaprosił tam również Dragunsky'ego. Po pomyślnym występie w kilku przedstawieniach i występie w filmie M. Romma „Russian question Motive” Dragunsky szukał jednak nowego pola: w teatrze studyjnym z jego ogromną trupą, w skład której wchodziły znane gwiazdy filmowe, młodzi i niezbyt znani aktorzy nie mieli polegać na stałym zatrudnieniu przy występach.

Dragunsky stworzył w teatrze teatr parodii Blue Bird (1948–1958), który wymyślił, odgrywał coś w rodzaju zabawnych skeczy. Słynny od razu zespół był zapraszany do Domu Aktora i instytutów badawczych. Na sugestię kierownictwa Mosestrady Dragunsky zorganizował zespół popowy, zwany także Blue Bird, i wystawiał programy koncertowe. Grali tu E. Vesnik, B. Sichkin, teksty napisali V. Mass, V. Dykhovichny, V. Bachnov. Na potrzeby tych programów Dragunsky wymyślał pokazy poboczne i skecze, komponował kuplety, popowe monologi i klaunerie cyrkowe. We współpracy z poetką L. Davidovich skomponował kilka popularnych piosenek (Trzy walce, Pieśń cudu, Statek motorowy, Gwiazda moich pól, Berezonka). Trzeba przyznać, że Dragunsky był osobą niezwykle utalentowaną, ale mało kto wyobrażał sobie, że zostanie prozaikiem; stało się to z dnia na dzień.

Opowieści są powiązane z konkretnym czasem (pierwsza ukazała się w 1959 r.) i choć samych znaków czasu nie ma zbyt wiele, oddaje się tu ducha lat 50. i 60. XX wieku. Czytelnicy mogą nie mieć informacji, kim jest Botwinnik i jakim klaunem jest Karandash: dostrzegają atmosferę odtworzoną w opowieściach. I dokładnie tak samo, nawet jeśli Deniska miała prototyp (syn pisarza, imiennik głównego bohatera), bohater opowiadań Deniski istnieje sam, jest całkowicie niezależnym wujkiem i nie jest sam: obok niego są jego rodzice, przyjaciele, towarzysze na podwórku, ludzie łatwo znani lub jeszcze nieznajomi.

W centrum większości opowieści znajdują się jakby antypody: dociekliwy, ufny i aktywny Deniska i jego przyjaciel Mishka, marzycielski, nieco zahamowani. Ale to nie jest cyrkowa para klaunów (czerwony i biały), jak mogłoby się wydawać, historie są najczęściej zabawne i dynamiczne. Błazenada jest niemożliwa także dlatego, że mimo całej czystości i określoności środków wyrazu, postacie narysowane przez Dragunsky'ego są dość złożone i niejednoznaczne. Kolejne ekranizacje filmowe pokazały, że w tym miejscu najważniejsza jest tonacja, która istnieje tylko w słowie i ginie w tłumaczeniu na język innej sztuki.

Precyzyjne szczegóły i pewność sytuacji w tych kilku powieściach i opowiadaniach, które Dragunsky napisał dla dorosłych, wręcz przeciwnie, dodają tym dziełom surowości. Ich dramat niemal zamienia się w tragedię (za życia autora nie ukazał się układ Starej Kobiety, który zachwalał główny redaktor magazynu New World A.T. Tvardovsky). Autor nie ocenia jednak, a tym bardziej nie krytykuje rzeczywistości społecznej: czerpie postacie ludzkie, z których z pozoru z rozproszonych szczegółów można odtworzyć całość życia. Historia Upadł na trawę (1961) opowiada o pierwszych dniach wojny. Jej bohater, młody artysta, który ze względu na niepełnosprawność nie został powołany do wojska, zaciągnął się do milicji i zginął. Opowiadanie Dziś i na co dzień (1964) opowiada o człowieku, który istnieje pomimo czasu, a przynajmniej nie we wszystkim się z nim zgadza. Klaun Nikołaj Wetrow, doskonały oszust, potrafiący uratować każdy program, zbierający kolekcje w prowincjonalnym cyrku, nie jest pogodny ze sobą, jest niewygodny i niezdarny w życiu. Historia została nakręcona dwukrotnie, w 1980 i 1993 roku.

Wiktor Juzefowicz Dragunski – Rosyjski Pisarz radziecki. Biografia Wiktora Draguńskiego jest dla sowieckiego autora szczególnie zaskakująca, ponieważ rozpoczyna się… w Nowym Jorku! To tam 30 listopada 1913 roku urodził się Victor Dragunsky, a jego rodzice, którzy wyemigrowali z Rosji, osiedlili się w Nowym Jorku. Jednak wkrótce po urodzeniu syna rodzice wrócili do ojczyzny i osiedlili się w Homlu na Białorusi.

Victor zaczął pracować wcześnie, aby zapewnić sobie jedzenie. Po szkole został praktykantem tokarza w fabryce Samotoczka, ale wkrótce został zwolniony za niewłaściwe postępowanie w pracy. Następnie dostał pracę jako praktykant rymarski w fabryce turystyki sportowej. W 1930 r. Dragunsky zaczął uczęszczać na „Warsztaty literackie i teatralne” A. Diky’ego. Zaczyna się tutaj ciekawy etap biografie Wiktora Draguńskiego – gra aktorska. W 1935 roku Victor zaczął występować jako aktor w Teatrze Transportu (obecnie Teatr N.V. Gogol). Nieco później aktor, który pokazał się na pokazie młodych talentów, otrzymał zaproszenie do Teatru Satyry.

W 1948 roku Victor Dragunsky zorganizował literacki i teatralny zespół parodii „Blue Bird”, który działał przez dziesięć lat, do 1958 roku. Dragunsky zagrał kilka ról filmowych i został przyjęty do Teatru Aktora Filmowego.

Biografia literacka Wiktora Dragunskiego rozpoczyna się około 1940 roku, kiedy opublikował swoje pierwsze felietony i opowiadania humorystyczne, zebrane później w zbiorze „ Żelazny charakter„(opublikowano w 1960 r.). Jednocześnie Viktor Dragunsky pisze piosenki, pokazy poboczne, klaunady, skecze na scenę i cyrk.
Od 1959 roku Dragunsky pisze serię opowiadań o Denisie Korablevie pod ogólnym tytułem „Opowieści Deniski” (które były kilkakrotnie kręcone). Imię „Deniska” nie zostało wybrane przypadkowo – tak miał na imię syn Dragunsky’ego.

W 1961 roku ukazało się opowiadanie „Upadł na trawę” (1961) o pierwszych dniach wojny, opowiadanie „Dziś i na co dzień” (1964) o życiu pracowników cyrku.

W 1960 roku duże wydania ukazują się książki z serii „Opowieści Deniski”.

Jego kolejnymi dziełami były książki „Dziewczyna na balu”, „Przyjaciel z dzieciństwa”, „Zaczarowany list”, „Magiczna moc sztuki”, „Pies złodziej” i wiele innych.

Dragunsky pracował zawodowo w literaturze przez nieco ponad 10 lat, pod koniec życia był ciężko chory i dlatego prawie nie pisał. Zmarł w Moskwie 6 maja 1972 r.

W 1980 roku pośmiertnie ukazała się książka Viktora Dragunsky’ego „Co kocham”.