Środki wyrazu artystycznego. Podsumowanie lekcji „Rola przenośnych i wyrazistych środków języka w dziełach fikcyjnych” Rola metonimii w tekście

1. Oryginalność gatunku „Słowa…”.
2. Cechy kompozycji.
3. Cechy językowe utworu.

Czy nie wypada nam, bracia, zacząć od starych słów z opowieści wojskowych o kampanii Igora, Igora Światosławicza? Ta piosenka powinna zaczynać się zgodnie z historiami naszych czasów, a nie według zwyczaju Bojanowa.

„Opowieść o kampanii Igora” Literaturoznawcy od dawna uznają niewątpliwą wartość artystyczną tego dzieła starożytnej literatury rosyjskiej - „Opowieści o kampanii Igora”. Większość badaczy tego zabytku literackiego jest zgodna co do tego, że „Słowo…” powstało w XII wieku, a więc wkrótce po opisywanych w nim wydarzeniach. Praca opowiada o prawdziwym wydarzeniu historycznym - nieudanej kampanii księcia Igora z Nowogrodu-Severskiego przeciwko stepowym Połowcom, która zakończyła się całkowitą porażką oddziału książęcego i schwytaniem samego Igora. Wzmianki o tej kampanii można znaleźć także w wielu innych źródłach pisanych. Jeśli chodzi o „Słowo…”, badacze uważają je przede wszystkim za dzieło sztuki, a nie za dowód historyczny.

Jakie są cechy tej pracy? Nawet przy powierzchownej znajomości tekstu dzieła łatwo dostrzec jego bogactwo emocjonalne, którego z reguły brakuje suchym wierszom kronik i kronik. Autor wychwala waleczność książąt, opłakuje śmierć żołnierzy, wskazuje przyczyny klęsk, jakie Rosjanie ponieśli z Połowcami... Taka aktywna postawa autora, nietypowa dla prostego zestawienia faktów, jakie kroniki są , jest czymś zupełnie naturalnym dla artystycznego dzieła literackiego.

Mówiąc o emocjonalnym nastroju „The Lay…”, nie sposób nie wspomnieć o gatunku tego dzieła, którego wskazówka zawarta jest już w samym tytule. „Słowo…” to także apel do książąt z wezwaniem do zjednoczenia, czyli mowy, narracji i pieśni. Badacze uważają, że jego gatunek najlepiej określić jako poemat heroiczny. Rzeczywiście utwór ten posiada główne cechy charakteryzujące poemat heroiczny. „Słowo…” opowiada o wydarzeniach, których skutki były doniosłe dla całego kraju, a także wychwala waleczność militarną.

Zatem jednym ze środków artystycznego wyrazu „Słowa…” jest jego emocjonalność. Również wyrazistość artystycznego brzmienia tego dzieła osiągana jest dzięki cechom kompozycyjnym. Jaki jest skład pomnika starożytnej Rusi? W fabule tego dzieła można wyróżnić trzy główne części: jest to faktyczna historia kampanii Igora, złowieszczy sen księcia kijowskiego Światosława oraz „złote słowo” skierowane do książąt; Krzyk Jarosławny i ucieczka Igora z niewoli połowieckiej. Ponadto „Słowo…” składa się z tematycznie zintegrowanych obrazów-pieśni, które często kończą się frazami pełniącymi rolę refrenu: „szukając honoru dla siebie i chwały dla księcia”, „O rosyjska ziemio! Już jesteś za górką!”, „Za ziemię rosyjską, za rany Igora, kochany Światosławiczu”.

Ważną rolę we wzmacnianiu artystycznej wyrazistości „Słów…” odgrywają obrazy natury. Natura w dziele nie jest bynajmniej biernym tłem wydarzeń historycznych; Zachowuje się jak żywa istota, obdarzona rozumem i uczuciami. Zaćmienie słońca przed wędrówką zwiastuje kłopoty:

„Słońce zagrodziło mu drogę ciemnością, noc obudziła się wraz z zawodzeniem groźnych ptaków, wzniósł się gwizd bestii, Div powstał, woła na wierzchołek drzewa, rozkazując słuchać obcej krainy: Wołgi, i Pomorie, i Posulia, i Surozh, i Korsun, i ty, idol Tmutorokan” .

Obraz słońca, którego cień pokrył całą armię Igora, jest bardzo symboliczny. W dziełach literackich książąt władców czasami porównywano do słońca (pamiętajcie eposy o Ilyi Murometsu, gdzie książę kijowski Włodzimierz nazywany jest Czerwonym Słońcem). Tak, a w „Słowie…” Igor i jego krewni-książęta są porównywani do czterech słońc. Ale nie światło, ale ciemność spada na wojowników. Cień, ciemność, która ogarnęła drużynę Igora, jest zwiastunem rychłej śmierci.

Lekkomyślna determinacja Igora, której nie powstrzymuje żaden omen, upodabnia go do mitycznych bohaterów-półbogów, nieustraszenie gotowych stawić czoła swemu losowi. Pragnienie chwały księcia, jego niechęć do zawrócenia, fascynuje swoim epickim rozmachem, pewnie także dlatego, że wiemy, że ta kampania jest już skazana na porażkę: „Bracia i oddział! Lepiej zostać zabitym niż dać się schwytać; Usiądźmy więc, bracia, na naszych koniach chartów i spójrzmy na niebieskiego Dona. Warto zaznaczyć, że w tym przypadku autor „Świeckiego…”, chcąc podkreślić artystyczną wyrazistość dzieła, „przesunął” nawet zaćmienie kilka dni wcześniej. Z kronik wiadomo, że miało to miejsce, gdy Rosjanie dotarli już do granic stepu połowieckiego i zawrócenie było równoznaczne z haniebną ucieczką.

Przed decydującą bitwą z Połowcami „ziemia szumi, rzeki błotniście płyną, pola pokrywa kurz”, czyli sama przyroda zdaje się opierać temu, co ma się wydarzyć. Jednocześnie należy zwrócić uwagę: ziemia, rzeki, rośliny sympatyzują z Rosjanami, a zwierzęta i ptaki, wręcz przeciwnie, z niecierpliwością czekają na bitwę, ponieważ wiedzą, że będzie na czym zyskać: „Igor prowadzi armię do Donu. Ptaki już czekają na jego śmierć w gajach dębowych, wilki przy jarugach zwołują burze, orły z piskiem przywołują zwierzęta na kościach, lisy szarżują na szkarłatne tarcze. Kiedy armia Igora poległa w bitwie, „trawa uschła ze współczucia, a drzewo ze smutkiem skłoniło się do ziemi”. Jako żywa istota rzeka Doniec pojawia się w „Słowie…”. Rozmawia z księciem i pomaga mu podczas lotu.

Mówiąc o środkach wyrazu artystycznego w „Układzie kampanii Igora”, nie można oczywiście przemilczeć cech językowych tego dzieła. Aby przyciągnąć uwagę odbiorców i stworzyć odpowiedni nastrój, autor posłużył się pytaniami, na które sam odpowiada (okrzyki podkreślające emocjonalny ton narracji, odwołują się do bohaterów dzieła): „Co hałasuje, co dzwoni o tej godzinie, jeszcze przed świtem?”, „O, rosyjska ziemio! Już jesteś za górką!”, „A dzielnego pułku Igora nie da się wskrzesić!”, „Yar-Tur Wsiewołod! Stoisz na oczach wszystkich, zasypując wojowników strzałami i grzechocząc ich hełmami adamaszkowymi mieczami.

Autor „Świeckiej...” szeroko posługuje się epitetami charakterystycznymi dla ustnej poezji ludowej: „koń chart”, „orzeł szary”, „otwarte pole”. Ponadto powszechne są także epitety metaforyczne: „żelazne półki”, „złote słowo”.

W „Słowie…” odnajdujemy także personifikację pojęć abstrakcyjnych. Na przykład autor przedstawia Resentment jako dziewczynę o łabędzich skrzydłach. A co oznacza to zdanie: „... Karna krzyknęła, a Zlia rzuciła się na ziemię rosyjską, siejąc żal ludziom z ognistego rogu”? Kim oni są, Karna i Zlia? Okazuje się, że Karna pochodzi od słowiańskiego słowa „kariti” – opłakiwać zmarłych, a „Zhlya” – od „żałować”.

W „Słowie…” spotykamy także obrazy symboliczne. Na przykład bitwę opisuje się jako siew, omłot lub ucztę weselną. Umiejętności legendarnego gawędziarza Bojana porównuje się do sokolnictwa, a starcie Połowców z Rosjanami określa się jako próbę przesłonięcia przez „czarne chmury” „czterech słońc”. Autor posługuje się także symboliką tradycyjną dla poezji ludowej: rosyjskich książąt nazywa sokołami, kruk jest symbolem Połowców, a tęsknącą Jarosławę porównuje się do kukułki.

Wysokie walory poetyckie tego dzieła zainspirowały utalentowanych ludzi do tworzenia nowych dzieł sztuki. Fabuła „Świeckiego…” stała się podstawą opery A. P. Borodina „Książę Igor”, a artysta V. M. Wasnetsow stworzył szereg obrazów na podstawie „Opowieści o kampanii Igora”.

1. Oryginalność gatunku „Słowa…”.
2. Cechy kompozycji.
3. Cechy językowe utworu.

„Opowieść o kampanii Igora” Literaturoznawcy od dawna uznają niewątpliwą wartość artystyczną tego dzieła starożytnej literatury rosyjskiej - „Opowieści o kampanii Igora”. Większość badaczy tego zabytku literackiego jest zgodna co do tego, że „Słowo…” powstało w XII wieku, a więc wkrótce po opisywanych w nim wydarzeniach. Praca opowiada historię prawdziwego wydarzenia historycznego - nieudanej kampanii księcia Igora z Nowogrodu-Severskiego przeciwko stepowym Połowcom, która zakończyła się całkowitą porażką oddziału książęcego i schwytaniem samego Igora. Wzmianki o tej kampanii można znaleźć także w wielu innych źródłach pisanych. Jeśli chodzi o „Słowo…”, badacze uważają je przede wszystkim za dzieło sztuki, a nie za dowód historyczny.

Zatem jednym ze środków artystycznego wyrazu „Słowa…” jest jego emocjonalność. Również wyrazistość artystycznego brzmienia tego dzieła osiągana jest dzięki cechom kompozycyjnym. Jaki jest skład pomnika starożytnej Rusi? W fabule tego dzieła można wyróżnić trzy główne części: jest to faktyczna historia kampanii Igora, złowieszczy sen księcia kijowskiego Światosława oraz „złote słowo” skierowane do książąt; Krzyk Jarosławny i ucieczka Igora z niewoli połowieckiej. Ponadto „Słowo…” składa się z tematycznie zintegrowanych piosenek obrazkowych, które często kończą się frazami pełniącymi rolę refrenu: „Szukając zaszczytu dla siebie i chwały dla księcia”, „O ziemio rosyjska! Już jesteś za górką!”, „Za ziemię rosyjską, za rany Igora, kochany Światosławiczu”.

W „Słowie...” odnajdujemy także personifikację pojęć abstrakcyjnych. Na przykład autor przedstawia Resentment jako dziewczynę o łabędzich skrzydłach. A co oznacza to zdanie: „... Karna krzyknęła, a Zlia rzuciła się na ziemię rosyjską, siejąc żal ludziom z ognistego rogu”? Kim oni są, Karna i Zlia? Okazuje się, że Karna pochodzi od słowiańskiego słowa „kariti” – opłakiwać zmarłych, a „Zhlya” – od „żałować”.

W „Słowie...” spotykamy także obrazy symboliczne. Na przykład bitwę opisuje się czasem jako siew, czasem omłot, czasem jako ucztę weselną. Umiejętności legendarnego gawędziarza Bojana porównuje się do sokolnictwa, a starcie Połowców z Rosjanami określa się jako próbę przesłonięcia przez „czarne chmury” „czterech słońc”. Autor posługuje się także symboliką tradycyjną dla poezji ludowej: rosyjskich książąt nazywa sokołami, kruk jest symbolem Połowców, a tęsknącą Jarosławę porównuje się do kukułki.

Język fikcji, inaczej mówiąc, język poetycki, to forma, w której materializuje się i uprzedmiotawia sztuka słowa, sztuka słowa, w przeciwieństwie do innych rodzajów sztuki, takich jak muzyka czy malarstwo, gdzie środki materializacji są dźwięk, farba i kolor.

Każdy naród ma swój własny język, który jest najważniejszą cechą narodowej specyfiki narodu. Posiadając własne słownictwo i normy gramatyczne, język narodowy pełni przede wszystkim funkcję komunikacyjną i służy jako środek porozumiewania się. Rosyjski język narodowy w swojej współczesnej formie w dużej mierze zakończył swoją formację za czasów A.S. Puszkina i jego twórczości. Na bazie języka narodowego tworzy się język literacki – język wykształconej części narodu.

Język fikcji jest językiem narodowym, przetwarzanym przez mistrzów wyrazu artystycznego, podlegającym tym samym normom gramatycznym, co język narodowy. Specyfiką języka poetyckiego jest jedynie jego funkcja: wyrażanie treści fikcji, sztuki słownej. Język poetycki pełni tę szczególną funkcję na poziomie żywego użycia językowego, na poziomie mowy, która z kolei kształtuje styl artystyczny.

Oczywiście formy mowy języka narodowego zakładają swoją specyfikę: cechy dialogiczne, monologiczne, narracyjne mowy pisanej i ustnej. Jednak w fikcji środki te należy uwzględnić w ogólnej strukturze oryginalności ideowej, tematycznej, gatunkowej, kompozycyjnej i językowej dzieła.

Ważną rolę w realizacji tych funkcji odgrywają przenośne i wyraziste środki języka. Rolą tych środków jest nadanie mowie szczególnego smaku.

Kwiaty kiwają mi głową, pochylają głowę,

A krzak wabi pachnącą gałęzią;

Dlaczego tylko ty mnie gonisz?

Z twoją jedwabną siatką?

(A. Fet. „Ćma dla chłopca”)

Oprócz tego, że wers ten pochodzi z wiersza mającego swój własny rytm, własną wielkość, rym i pewną organizację syntaktyczną, zawiera on szereg dodatkowych środków figuratywnych i ekspresyjnych. Po pierwsze, jest to mowa ćmy skierowana do chłopca, cicha prośba o zachowanie życia. Oprócz wizerunku ćmy stworzonego poprzez personifikację, personifikowane są tu kwiaty, które „kiwają” ćmie głową, oraz krzak, który „przywołuje” gałęziami. Znajdziemy tu metonimicznie przedstawiony obraz siatki („jedwabna sieć”), epitet („pachnąca gałąź”) itp. Ogólnie zwrotka odtwarza obraz natury, w pewnym sensie wizerunki ćmy i chłopca wyrazy szacunku.

Za pomocą języka dokonuje się typizacji i indywidualizacji znaków postaci, unikalnych zastosowań i stosowania form mowy, które poza tym użyciem mogą nie być środkami specjalnymi. Tak więc słowo „brat”, charakterystyczne dla Davydova („Dziewica wywrócona ziemia” M. Szołochowa), włącza go do grona osób służących w marynarce wojennej. A słowa „fakt”, „fakt”, których stale używa, wyróżniają go spośród wszystkich wokół i są środkiem indywidualizacji.

Nie ma w języku dziedzin, w których wykluczona byłaby możliwość działania artysty, możliwość tworzenia poetyckich środków wizualno-ekspresyjnych. W tym sensie możemy warunkowo mówić o „składni poetyckiej”, „morfologii poetyckiej”, „fonetyce poetyckiej”. Mówimy tu nie o specjalnych prawach języka, ale, zgodnie z słuszną uwagą profesora G. Vinokura, o „szczególnej tradycji używania języka” (G. O. Vinokur. Wybrane prace o języku rosyjskim. 1959.).

Zatem sama ekspresja, specjalne środki figuratywne i ekspresyjne nie są monopolem języka fikcji i nie służą jako jedyny materiał kształtujący dzieło literackie. W zdecydowanej większości przypadków słowa użyte w dziele sztuki pochodzą z ogólnego arsenału języka narodowego.

„Traktował chłopów i służbę surowo i kapryśnie” – mówi A.S. Puszkin o Troekurowie („Dubrowskim”).

Nie ma tu żadnego wyrazu ani specjalnych środków wyrazu. A jednak to zdanie jest fenomenem sztuki, ponieważ służy jako jeden ze sposobów przedstawienia charakteru właściciela ziemskiego Troekurowa.

Umiejętność tworzenia obrazu artystycznego za pomocą języka opiera się na ogólnych prawach właściwych językowi. Faktem jest, że słowo niesie w sobie nie tylko elementy znaku, symbolu zjawiska, ale jest jego obrazem. Kiedy mówimy „stół” lub „dom”, wyobrażamy sobie zjawiska oznaczone tymi słowami. Jednak na tym obrazie nadal nie ma elementów artystycznych. O artystycznej funkcji słowa można mówić tylko wtedy, gdy w systemie innych technik obrazowych służy ono jako środek kreowania obrazu artystycznego. W rzeczywistości jest to szczególna funkcja języka poetyckiego i jego sekcji: „fonetyka poetycka”, „składnia poetycka” itp. Nie mówimy o języku o specjalnych zasadach gramatycznych, ale o specjalnej funkcji, specjalnym zastosowaniu formy języka narodowego. Nawet tak zwane słowa obrazowe zyskują znaczenie estetyczne dopiero w określonej strukturze. Tak więc w słynnym wierszu M. Gorkiego: „Nad szarą równiną morską wiatr zbiera chmury” - słowo „siwowłosy” samo w sobie nie pełni funkcji estetycznej. Nabywa go tylko w połączeniu ze słowami „równina morska”. „Szara równina morska” to złożony obraz werbalny, w systemie którego słowo „siwowłosy” zaczyna pełnić funkcję estetyczną tropu. Ale sam ten trop nabiera znaczenia estetycznego w ogólnej strukturze dzieła. Zatem najważniejszą rzeczą charakteryzującą JĘZYK poetycki nie jest jego nasycenie specjalnymi środkami, ale jego funkcja estetyczna. W odróżnieniu od jakiegokolwiek innego użycia ich w dziele sztuki, wszystkie środki językowe mają, że tak powiem, naładowanie estetyczne. „Każde zjawisko językowe, pod specjalnymi warunkami funkcjonalnymi i twórczymi, może stać się poetyckie” – słusznie twierdzi akademik. W. Winogradow.

Wewnętrzny proces „poetyzowania” języka jest jednak przez badaczy przedstawiany inaczej.

Niektórzy badacze uważają, że rdzeniem obrazu jest reprezentacja, obraz utrwalony w formach języka, inni badacze, wypracowując stanowisko o językowym rdzeniu obrazu, uważają proces „poetyki mowy za akt akrecji”. do słowa o dodatkowej jakości lub znaczeniu. Zgodnie z tym punktem widzenia słowo staje się fenomenem sztuki (figuratywnym) nie dlatego, że wyraża obraz, ale dlatego, że dzięki swoim immanentnym właściwościom zmienia jakość.

W jednym przypadku potwierdza się prymat obrazu, w drugim – prymat i prymat słowa.

Nie ulega jednak wątpliwości, że obraz artystyczny w swym werbalnym wyrazie stanowi integralną jedność.

A jeśli nie ma wątpliwości, że język dzieła sztuki, jak każde zjawisko, należy badać w oparciu o poznanie ogólnych praw rozwoju języka, że bez specjalistycznej wiedzy językowej nie można zajmować się problematyką języka poetyckiego, to jednocześnie jest rzeczą oczywistą, że języka jako zjawiska sztuki werbalnej nie da się usunąć ze sfery nauk o literaturze, które badają sztukę werbalną na poziomie figuratywno-psychologicznym, społecznym i innym.

Język poetycki bada się w powiązaniu ze specyfiką ideową, tematyczną i gatunkowo-kompozycyjną dzieła sztuki.

Język jest zorganizowany zgodnie z pewnymi zadaniami, które człowiek stawia sobie w procesie swojej działalności. Odmienna jest zatem organizacja języka w traktacie naukowym i w liryce, chociaż w obu przypadkach stosuje się formy języka literackiego.

Język dzieła sztuki ma dwa główne typy organizacji - poetycką i prozatorską (język dramatu jest w swojej organizacji zbliżony do języka prozy). Formy i sposoby organizacji typów mowy są jednocześnie środkami mowy (rytm, wielkość, sposoby personifikacji itp.).

Źródłem języka poetyckiego jest język narodowy. Jednak normy i poziom rozwoju języka na danym etapie historycznym same w sobie nie determinują jakości sztuki słownej, jakości obrazu, podobnie jak nie determinują specyfiki metody artystycznej. W tych samych okresach dziejów powstawały dzieła różniące się metodą artystyczną i znaczeniem poetyckim. Proces doboru środków językowych podporządkowany jest artystycznej koncepcji dzieła lub obrazu. Dopiero w rękach artysty język nabiera wysokich walorów estetycznych.

Język poetycki odtwarza życie w jego ruchu i jego możliwościach z wielką kompletnością. Za pomocą obrazu werbalnego można „narysować” obraz natury, pokazać historię kształtowania się charakteru człowieka, zobrazować ruch mas. Wreszcie obraz werbalny może być zbliżony do muzycznego, co obserwuje się w poezji. Słowo jest ściśle związane z myślą, z koncepcją, dlatego w porównaniu do innych środków kreowania obrazu jest bardziej pojemne i bardziej aktywne. Obraz werbalny, który ma wiele zalet, można określić jako „syntetyczny” obraz artystyczny. Ale wszystkie te cechy obrazu werbalnego może rozpoznać i urzeczywistnić jedynie artysta.

Proces twórczości artystycznej czy proces poetyckiego przetwarzania mowy jest głęboko indywidualny. Jeśli w codziennej komunikacji można wyróżnić osobę po sposobie jej mówienia, to w twórczości artystycznej można rozpoznać autora po jego unikalnej metodzie artystycznego przetwarzania języka. Innymi słowy, styl artystyczny pisarza odbija się na formach mowy jego dzieł itp. Cała nieskończona różnorodność form sztuki słownej opiera się na tej cesze języka poetyckiego. Artysta w procesie twórczym nie wykorzystuje biernie zdobytych już przez lud skarbów języka – wielki mistrz swoją twórczością wpływa na rozwój języka narodowego, udoskonalając jego formy. Jednocześnie opiera się na ogólnych wzorcach rozwoju języka i jego ludowym podłożu.

Dziennikarstwo (od łacińskiego publicus - publiczny) to rodzaj literatury, której treścią są głównie współczesne zagadnienia interesujące masowego czytelnika: polityka, filozofia, ekonomia, moralność, prawo itp. Najbliższa w specyfice twórczości dziennikarstwo to dziennikarstwo i krytyka.

Gatunki dziennikarstwa, dziennikarstwa i krytyki są często identyczne. To jest artykuł, seria artykułów, notatka, esej.

Dziennikarz, krytyk i publicysta często występują jako jedna osoba, a granice pomiędzy tego typu literaturą są dość płynne: np. artykuł w czasopiśmie może mieć charakter krytyczno-dziennikarski. Dość często zdarza się, że pisarze występują w roli publicystów, choć często dzieło dziennikarskie nie jest dziełem fikcji: opiera się na rzeczywistych faktach z rzeczywistości. Cele pisarza i publicysty są często bliskie (oba mogą przyczynić się do rozwiązania podobnych problemów politycznych i moralnych), ale środki są różne.

Figuratywnemu wyrażaniu treści w dziele sztuki odpowiada bezpośrednie, konceptualne wyrażanie problemów w twórczości dziennikarskiej, która pod tym względem jest bliższa wiedzy naukowej.

Do literatury artystycznej i publicystycznej zaliczają się dzieła, w których konkretne fakty życiowe są wyrażone w formie figuratywnej. W tym przypadku wykorzystywane są elementy twórczej wyobraźni. Najpopularniejszym gatunkiem jest esej artystyczny.

Wprowadzenie do krytyki literackiej (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin i in.) / Wyd. L.M. Krupczanow. -M., 2005

Kiedy mówimy o sztuce, twórczości literackiej, skupiamy się na wrażeniach, jakie powstają podczas czytania. W dużej mierze determinuje je obrazowość dzieła. W fikcji i poezji istnieją specjalne techniki wzmacniania ekspresji. Kompetentna prezentacja, wystąpienia publiczne - oni też potrzebują sposobów na konstruowanie wyrazistej mowy.

Po raz pierwszy wśród mówców starożytnej Grecji pojawiła się koncepcja figur retorycznych, figur retorycznych. W szczególności Arystoteles i jego zwolennicy byli zaangażowani w ich badanie i klasyfikację. Wchodząc w szczegóły, naukowcy zidentyfikowali aż 200 odmian, które wzbogacają język.

Środki wyrazu mowy dzielą się według poziomu języka na:

fonetyczny;
leksykalny;
syntaktyczny.

Stosowanie fonetyki jest tradycyjne w poezji. W wierszu często dominują dźwięki muzyczne, nadające mowie poetyckiej szczególną melodyjność. Podczas rysowania wersetu dla podkreślenia nacisku stosuje się akcent, rytm i rym oraz kombinacje dźwięków.

Anafora– powtórzenie dźwięków, słów lub zwrotów na początku zdań, wersów poetyckich lub zwrotek. „Złote gwiazdy zasnęły…” - powtórzenie początkowych dźwięków, Jesienin użył anafory fonetycznej.

A oto przykład anafory leksykalnej w wierszach Puszkina:

Samotnie pędzisz przez czysty lazur,
Ty sam rzucasz matowy cień,
Ty sam zasmucasz radosny dzień.

Epifora- podobna technika, ale znacznie mniej powszechna, w której słowa lub frazy powtarzają się na końcu wiersza lub zdania.

Stosowanie środków leksykalnych kojarzących się ze słowem, leksemem, a także wyrażeniami i zdaniami, składnią, uważane jest za tradycję twórczości literackiej, choć jest szeroko obecne także w poezji.

Tradycyjnie wszystkie środki wyrazu języka rosyjskiego można podzielić na tropy i figury stylistyczne.

Szlaki

Tropy to użycie słów i wyrażeń w sensie przenośnym. Tropy czynią mowę bardziej figuratywną, ożywiają ją i wzbogacają. Niektóre tropy i ich przykłady w dziele literackim są wymienione poniżej.

Epitet- definicja artystyczna. Za jego pomocą autor nadaje słowu dodatkowy wydźwięk emocjonalny i własną ocenę. Aby zrozumieć, czym epitet różni się od zwykłej definicji, podczas czytania musisz zrozumieć, czy definicja nadaje słowu nową konotację? Oto prosty test. Porównaj: późna jesień - złota jesień, wczesna wiosna - młoda wiosna, cichy wietrzyk - delikatny wietrzyk.

Uosobienie- przeniesienie znaków istot żywych na przedmioty nieożywione, przyrodę: „Ponure skały wyglądały surowo…”.

Porównanie– bezpośrednie porównanie jednego obiektu lub zjawiska z innym. „Noc jest ponura jak bestia…” (Tyutczew).

Metafora– przeniesienie znaczenia jednego słowa, przedmiotu, zjawiska na inne. Identyfikacja podobieństw, ukryte porównanie.

„W ogrodzie płonie ogień jarzębiny czerwonej…” (Jesienin). Pędzle jarzębiny przypominają poecie płomień ognia.

Metonimia– zmiana nazwy. Przeniesienie właściwości lub znaczenia z jednego obiektu na drugi zgodnie z zasadą przyległości. „Ten z filcu, kłóćmy się” (Wysocki). W filcu (materiale) - w filcowym kapeluszu.

Synekdocha- rodzaj metonimii. Przenoszenie znaczenia jednego słowa na drugie w oparciu o związek ilościowy: liczba pojedyncza - liczba mnoga, część - całość. „Wszyscy patrzymy na Napoleonów” (Puszkin).

Ironia- użycie słowa lub wyrażenia w odwróconym, drwiącym znaczeniu. Na przykład apel do Osła w bajce Kryłowa: „Zwariowałeś, mądry?”

Hiperbola- wyrażenie przenośne zawierające wygórowaną przesadę. Może odnosić się do rozmiaru, znaczenia, siły i innych cech. Wręcz przeciwnie, Litota jest wygórowanym niedopowiedzeniem. Hiperbola jest często używana przez pisarzy i dziennikarzy, a litotes jest znacznie mniej powszechna. Przykłady. Hiperbola: „Zachód słońca spalił sto czterdzieści słońc” (V.V. Majakowski). Litota: „mały człowieczek z paznokciem”.

Alegoria- konkretny obraz, scena, obraz, obiekt, który wizualnie reprezentuje abstrakcyjną ideę. Rolą alegorii jest sugerowanie podtekstu, zmuszanie do poszukiwania ukrytych znaczeń w trakcie czytania. Szeroko stosowany w bajkach.

Alogizm– celowe naruszenie powiązań logicznych w celu ironii. „Ten gospodarz był głupi, czytał gazetę „Kamizelka”, a jego ciało było miękkie, białe i kruche.” (Sałtykow-Szczedrin). Autor celowo miesza w wyliczeniu logicznie heterogeniczne pojęcia.

Groteskowy– szczególna technika, połączenie hiperboli i metafory, fantastyczny, surrealistyczny opis. Wybitnym mistrzem rosyjskiej groteski był N. Gogol. Na wykorzystaniu tej techniki opiera się jego opowieść „Nos”. Szczególne wrażenie podczas lektury tego dzieła robi połączenie absurdu z zwyczajnością.

Figury retoryczne

Figury stylistyczne wykorzystywane są także w literaturze. Ich główne typy pokazano w tabeli:

Powtarzać	Na początku, na końcu, na styku zdań	Ten płacz i sznurki, Te stada, te ptaki
Antyteza	Sprzeciw. Często używane są antonimy.	Długie włosy, krótki umysł
stopniowanie	Układanie synonimów w kolejności rosnącej lub malejącej	Tlić się, płonąć, świecić, eksplodować
Oksymoron	Łączenie sprzeczności	Żywy trup, uczciwy złodziej.
Inwersja	Zmiany kolejności słów	Przyszedł spóźniony (przyszedł spóźniony).
Równoległość	Porównanie w formie zestawieniowej	Wiatr poruszał ciemnymi gałęziami. Znów ogarnął go strach.
Elipsa	Pominięcie dorozumianego słowa	Za kapelusz i za drzwi (chwycił go i wyszedł).
Parcelacja	Dzielenie pojedynczego zdania na osobne	I znowu myślę. O Tobie.
wielozłącze	Łączenie poprzez powtarzające się spójniki	I ja, i ty, i my wszyscy razem
Asyndeton	Likwidacja związków zawodowych	Ty, ja, on, ona – razem cały kraj.
Retoryczny wykrzyknik, pytanie, apel.	Używany w celu wzmocnienia uczuć	Co za lato! Kto, jeśli nie my? Słuchaj, kraj!
Domyślny	Przerywanie mowy na podstawie domysłów w celu odtworzenia silnego podniecenia	Biedny bracie... egzekucja... Jutro o świcie!
Słownictwo emocjonalno-oceniające	Słowa wyrażające postawę, a także bezpośrednią ocenę autora	Pomocnik, gołąb, głupek, pochlebca.

Test „Środki wyrazu artystycznego”

Aby sprawdzić zrozumienie materiału, rozwiąż krótki test.

Przeczytaj następujący fragment:

„Tam wojna cuchnęła benzyną i sadzą, spalonym żelazem i prochem, otarła się gąsienicami, zagrzmiała z karabinów maszynowych i upadła w śnieg, i znów stanęła pod ostrzałem…”

Jakimi środkami wyrazu artystycznego posłużył się fragment powieści K. Simonowa?

Szwed, Rosjanin - dźgnięcia, kotlety, skaleczenia.

Bębnienie, klikanie, grindowanie,

Grzmot armat, tupanie, rżenie, jęki,

A śmierć i piekło ze wszystkich stron.

A. Puszkin

Odpowiedź na test znajduje się na końcu artykułu.

Język ekspresyjny to przede wszystkim obraz wewnętrzny, który powstaje podczas czytania książki, słuchania prezentacji ustnej lub prezentacji. Aby manipulować obrazami, potrzebne są techniki wizualne. Jest ich dość w wielkim i potężnym Rosjaninie. Użyj ich, a słuchacz lub czytelnik odnajdzie swój własny obraz w Twoim wzorcu mowy.

Zapoznaj się z językiem ekspresyjnym i jego prawami. Sami określcie, czego brakuje w Waszych przedstawieniach, w Waszym rysunku. Myśl, pisz, eksperymentuj, a Twój język stanie się posłusznym narzędziem i Twoją bronią.

Odpowiedź na test

K. Simonow. Personifikacja wojny w pasażu. Metonimia: wyjący żołnierze, sprzęt, pole bitwy – autor ideologicznie łączy je w uogólniony obraz wojny. Stosowane techniki języka ekspresyjnego to wielounia, powtarzanie syntaktyczne, równoległość. Dzięki temu połączeniu technik stylistycznych podczas czytania powstaje odrodzony, bogaty obraz wojny.

A. Puszkin. W wierszu brakuje spójników w pierwszych wersach. W ten sposób oddane zostaje napięcie i bogactwo bitwy. W fonetycznym projekcie sceny dźwięk „r” odgrywa szczególną rolę w różnych kombinacjach. Podczas czytania pojawia się dudniące, warczące tło, ideologicznie oddające odgłosy bitwy.

Jeśli podczas rozwiązywania testu nie udało Ci się udzielić poprawnych odpowiedzi, nie rozpaczaj. Po prostu przeczytaj jeszcze raz artykuł.

We współczesnym świecie mamy do czynienia z ogromną różnorodnością ruchów i trendów w sztuce. XX wiek staje się punktem zwrotnym w przejściu od dzieł „klasycznych” do dzieł „postnieklasycznych”: na przykład w poezji pojawia się wiersz wolny - wiersze wolne, w których brakuje zarówno zwykłego rymu, jak i rytmu metrycznego.

Istotne staje się pytanie o rolę poezji we współczesnym społeczeństwie. Preferując prozę, czytelnicy uzasadniają to faktem, że proza zapewnia autorowi więcej możliwości przekazania swoich myśli i pomysłów. Jest bardziej pouczająca, prosta i zrozumiała, bardziej fabularna niż poezja, która istnieje raczej po to, by cieszyć się pięknem formy, niesie ładunek emocjonalny i uczucia, ale forma może przesłaniać treść i komplikować przekazywane znaczenie. Poezja wymaga szczególnego podejścia i często powoduje nieporozumienia. Okazuje się, że poezja, która w procesie rozwoju dzieła sztuki wydaje się prostsza w porównaniu z prozą, ponieważ ma poetycki rytm jako środek wyrazu pomagający przekazać znaczenia (Yu.M. Lotman, A.N. Leontyev), staje się bardzo trudne dla czytelników do zrozumienia tekstu, gdzie rytm i forma mogą zakłócać.

W tym względzie głównym celem badania było uwypuklenie wewnętrznych kryteriów czytelników, według których dany tekst należy do kategorii prozy lub poezji, aspektów formy istotnych dla określenia tekstu jako poetyckiego oraz znaczenia tych kryteriów. kryteria w odbiorze dzieł sztuki.

Jako możliwe aspekty formy poetyckiej zidentyfikowaliśmy: podział tekstu na wersety, rytm metryczny, rym, a także rytm pauz końcowych, obecność cezur, różnorodność stóp, podobieństwo zwrotek. Badanym postawiono trzy zadania. Zastosowano technikę „eksperymentalnej deformacji” tekstu (E.P. Krupnik). Technika ta polega na sekwencyjnym „niszczeniu” dzieła sztuki w taki sposób, że znana jest wielkość zniszczeń. Jednocześnie rejestrowana jest zmiana możliwości rozpoznania tekstu w zależności od stopnia zniszczenia (w naszym badaniu – zaklasyfikowanie tekstu do prozy lub poezji). „Destrukcja” w naszym badaniu dotyczyła jedynie układu rytmicznego, pozostawiając nienaruszoną treść werbalną. W zadaniu 1 i 2 zróżnicowano 2 zmienne, dlatego w każdym zadaniu zaprezentowano po 4 teksty. W zadaniu 1 porównaliśmy wpływ formy zapisu tekstu i rytmu metrycznego, w zadaniu 2 - wpływ rytmu metrycznego i rymowania. W zadaniu 3 zaprezentowano 7 różnych tekstów, z których każdy zawierał inne natężenie elementów rytmicznych. Badani umieszczali prezentowane teksty w każdym zadaniu na skali „proza – poezja” według stopnia bliskości tej czy innej kategorii (nie wskazano gradacji skali). Sugerowano także, aby wybrać tekst najlepiej oddający intencje autora i uzasadnić swoją decyzję. W zadaniu 3 poproszono dodatkowo o ocenę każdego tekstu według stopnia preferencji samego czytelnika.

Kompilując zadania 1 i 2 uwzględniono możliwy wpływ kolejności prezentacji tekstów, dlatego zestawiono 4 typy zadań (zrównoważony schemat kwadratu łacińskiego).

Dla każdego zadania zestawiono hipotetyczną sekwencję umieszczenia tekstu na skali, którą następnie porównano z sekwencją uzyskaną eksperymentalnie.

W badaniu wzięły udział 62 osoby w wieku od 18 do 50 lat, 23 mężczyzn i 39 kobiet, z wykształceniem: technicznym (17,7%), humanitarnym (41,9%) i przyrodniczym (40,3%). Wykorzystano fragmenty utworów: A. Blok „Pieśń piekielna”, „Nocny fiołek”, „Kiedy staniesz mi na drodze…”, M. Lermontow „Demon”, „Duma”, A. Puszkin „Połtawa” , M. Tsvetaeva „Ty, który mnie kochałeś…”, E. Vinokurov „Przez moje oczy”, N. Zabolotsky „Testament”.

Rytm i forma metryczna: większość badanych uważa rytm metryczny za najbardziej wyraźny przejaw poetyki. Tekst mający jedynie formę wiersza częściej nazywany jest prozą. Jednak 20% naszych badanych, rozwiązując to zadanie, skupiało się przede wszystkim na formie pisma. Z reguły wynikało to z niewielkiego doświadczenia w obcowaniu z poezją (wiersze są mało popularne i albo są czytane rzadko, albo w ogóle nie czytane).

Rytm i rym metryczny (wszystkie teksty pisane są w formie prozy, bez podziału na wersety). Za ważniejszy znak poezji uznano rytm metryczny. Rym nie niesie samodzielnego ładunku poetyckiego, jeśli nie ma innych rytmów, ale pomaga jednoznacznie zakwalifikować tekst jako poetycki, nawet jeśli obecny metrum zostanie naruszony lub występuje tylko w części tekstu. Wyraźny rytm metryczny bez rymów (znaków białego wiersza) ma bardziej niezależne znaczenie.

Nasycenie elementami rytmicznymi. Wśród zaproponowanych 7 tekstów można wyraźnie wyróżnić dwie grupy: wiersz wolny (rytm pauz końcowych, powtarzalność sylab akcentowanych, która nie tworzy wyraźnego rytmu metrycznego, lub obecność jedynie rytmu metrycznego zmieniającego się z wersu do linii) i bardziej klasyczne przykłady tekstów poetyckich (rytm metryczny, rym, liczba sylab, cezury, rytm pauz końcowych i wewnętrznych). Jednocześnie tekst M. Cwietajewej okazał się niejednoznaczny w określeniu jego miejsca w sekwencji. Niektórzy badani oceniali go jako bardzo poetycki, mocny, z wyraźnym rytmem, uznając w nim „standard” wiersza, inni natomiast, wręcz przeciwnie, przypisywali go bardziej prozaicznym, uzasadniając to faktem, że zawarty w nim rytm jest zdezorientowany i są ostre transfery. Jeśli spojrzeć na ten wiersz, na jego strukturę rytmiczną, to ta niekonsekwencja jest wpisana przez autora w sam tekst, co tworzy pewne napięcie i szorstkość tekstu.

Stosunek do wiersza wolnego, nowego kierunku wersyfikacji XX wieku, pozostaje bardzo niejednoznaczny. Czytelnik wychowany na rymowankach i utworach klasycznych (uczący się poezji jedynie w ramach programu szkolnego) najczęściej określa te teksty albo jako prozę, albo jako nieudaną próbę napisania wiersza przez autora. Bogatsze doświadczenie obcowania z różnymi dziełami poetyckimi pozwala uchwycić schematy rytmiczne innego poziomu, szczególną poezję tych tekstów.

Miejska placówka oświatowa

Gimnazjum nr 44

BADANIA

PO ROSYJSKU

Artystyczne środki wyrazu w tekstach chabarowskiego poety Igora Carewa

Ukończył: uczeń klasy 9 „B”

Parfenova Ljubow;

Nauczyciel: Witochina Ludmiła Aleksandrowna

Chabarowsk, 2016

1. Wstęp………………………………………………………………

2. Część główna.

A) Tabela „Artystyczne środki wyrazu w poezji I. Carewa...... 6-20

B) Część praktyczna…………………………………………… 20-25

3. Zakończenie……………………………………………………………………………26

4. Wykorzystana literatura………………… 27

Wstęp

Dzięki temu małemu badaniu otwieramy dla większości coś nowego Mieszkańcy Chabarowska to twórcze zjawisko, nowa nazwa dla badaczy - Igor Carew.

Pod koniec 2012 roku poeta Igor Carew został odznaczony znakiem „Złotego Pióra” i ogólnokrajową nagrodą literacką „Poeta Roku”. A w kwietniu 2013 r Igor Carew odszedł, „…nie kochając, nie paląc ostatniego papierosa” i wkroczył w wieczność. Poeta i przyjaciel Andriej Zemskow we wstępie do wyboru półtora tuzina wierszy przesłanych do magazynu Daleki Wschód przez samego Igora Carewa i opublikowanychPo jego śmierci – w jesiennym numerze 2013 roku, napisał bardzo wzruszająco: „Garbiony, a nawet nieśmiały, wszedł na scenę Centralnego Domu Pisarzy, aby odebrać zasłużone Złote Pióro. Igor wydawał się trzymać z daleka od tych wszystkich nagród, ocen i wyróżnień. Skromny, uśmiechnięty, mądry. A co najważniejsze – miły i bystry.”

Decydując się pójść w ślady ojca, Igor wstąpił do Leningradzkiego Instytutu Elektrotechniki. Przez dystrybucję, w której pracował Moskwa w „tajnej skrzynce” zajmowała się obliczeniami lotów… na Marsa. Krótka wycieczka w biografię poety, analizując jego twórczość, wiele okaże się niezrozumiałych i pozostanie niezrozumiałych, więc zacznijmy od początku. Przyszły dziennikarz, poeta i pisarz Igor Wadimowicz Mogila (Igor Carew)urodził się 11 listopada 1955 r. we wsi Primorsky Grodekovo. W Chabarowsku rozpoczął naukę w szkole nr 78(obecnie szkoła nr 15 to „szkoła pięciu bohaterów”, z której murów wyłoniło się pięciu Bohaterów Związku Radzieckiego). Naukę kontynuował w szkole nr 5, a ukończył studia w imSzkoła matematyczna w Chabarowsku.

Działalność literacka i dziennikarska Igora Carewa zakończyła się na stanowisku odpowiedzialnym redaktor „Rossijskiej Gazety”, zastępca redaktora naczelnego „RG-Nedelya”.4 kwietnia 2013, tuż przy stole w biurze, w Chabarowsku mieszkają rodzice naszego rodaka, poety z Dalekiego Wschodu:Matka Igora - Ekaterina Siemionowna Kirillova- nauczyciel języka i literatury rosyjskiej w szkole w Chabarowsku, doskonały uczeń w edukacji publicznej; ojciec – Wadim PietrowiczMogila, profesor Dalekiego Wschodu Państwowego Uniwersytetu Transportowego, „prawdziwy fizyk”.

Fizyka i teksty - zasady rodzicielskie - splatają się w życiu i pracy

Od czasów starożytnych słowo to miało wielką moc. Przez bardzo długi czas ludzie rozumieli znaczenie tego słowa w ten sposób: co się mówi, to się robi. Wtedy właśnie narodziła się wiara w magiczną moc słów. „Słowo może wszystko!” - powiedzieli starożytni.

Ponad cztery tysiące lat temu egipski faraon powiedział swojemu synowi: „Bądź biegły w mowie — słowa są silniejsze niż broń”.

Jakże aktualne są te słowa dzisiaj! Każdy człowiek powinien o tym pamiętać.

Pamiętajmy także o słynnych słowach poety V.Ya. Bryusow o swoim języku ojczystym:

Mój wierny przyjacielu! Mój przyjaciel jest zdradziecki!

Mój król! Mój niewolnik! Język ojczysty!..

Znaczenie wybrany temat potwierdza fakt zainteresowania badaniem poezji Dalekiego Wschodu oraz sposobami kreowania wyrazistości i obrazowości w tekstach poetyckichnigdy nie osłabiony.Jaka jest tajemnica oddziaływania twórczości Igora Carewa na czytelnika, jaka jest w tym rola konstrukcji mowy dzieł, jaka jest specyfika mowy artystycznej w porównaniu z innymi rodzajami mowy.

Obiekt badaniami są teksty poetyckie Igora Carewa.

Temat badania są środkiem wyrazu językowego w twórczości I. Carewa

Zamiar jest określenie funkcji i cech środków wyrazu językowego w procesie kształtowania obrazowości i wyrazistości w tekstach wierszy Igora Carewa

Zadania:

- rozważ krótką ścieżkę biograficzną autora;

Identyfikować techniki morfologiczne służące tworzeniu wyrazistości;

Rozważ środki wyrazu językowego;

Określić cechy stylu artystycznego i ich wpływ na użycie środków wizualnych i wyrazowych

Podstawę teoretyczną i praktyczną pracy stanowią artykuły, monografie, rozprawy doktorskie i różnorodne zbiory.

Metody badawcze zastosowane w pracy:

obserwacja bezpośrednia, opisowa, metoda analizy składowej, składowe bezpośrednie, kontekstowa, porównawczo-opisowa.

Nowość naukowa polega na tym, że w tym badaniu: przedstawiono i usystematyzowano stosunkowo kompletną listę cech odróżniających język poezji (mowa artystyczna) od języka praktycznego (mowa non-fiction); scharakteryzowano językowe środki wyrazu w tekstach wierszy chabarowskiego poety Igora Carewa

Praktyczne znaczenie Badania wykazały, że materiały dzieła można wykorzystać na zajęciach praktycznych w języku rosyjskim, podczas studiowania sekcji „Leksykologia”, „Analiza tekstu literackiego”, podczas czytania kursów specjalnych, na zajęciach z dogłębnym studiowaniem krytyki literackiej w gimnazjach i liceach.

Struktura i zakres prac badawczych.

Praca składa się ze wstępu, dwóch rozdziałów, zakończenia oraz spisu literatury.

Rozdział I. Ogólne informacje o środkach wyrazu artystycznego

1.1. Środki wyrazu artystycznego w poezji.

W literaturze język zajmuje szczególną pozycję, jest bowiem tym budulcem, postrzeganą słuchem lub wzrokiem materią, bez której nie da się stworzyć dzieła. Artysta słowa - poeta, pisarz - znajduje, według słów L. Tołstoja, „jedyne niezbędne rozmieszczenie jedynych niezbędnych słów”, aby poprawnie, dokładnie, w przenośni wyrazić myśl, przekazać fabułę, charakter, sprawić, że czytelnik wczuje się w bohaterów dzieła, wkracza w wykreowany przez autora świat. To, co najlepsze w dziele, osiąga się za pomocą artystycznych środków języka.

Środki wyrazu artystycznego są różnorodne i liczne.

Szlaki (Greckie tropos - zwrot, zwrot mowy) - słowa lub figury retoryczne w znaczeniu przenośnym, alegorycznym. Ścieżki są ważnym elementem myślenia artystycznego. Rodzaje tropów: metafora, metonimia, synekdocha, hiperbola, litotes itp.

Metafora (greckie „przeniesienie”) to słowo lub wyrażenie użyte w znaczeniu przenośnym, opartym na podobieństwie lub kontraście pod jakimkolwiek względem dwóch obiektów lub zjawisk:

Okna Chabarowska

W kieszeni nóż, w bagażniku kurtka,
Chód jest wyjątkowy...
Przejdźmy do syberyjczyków
Jedź sobolem przez wzgórza,
Gdzie wije się ścieżka pustułki
Fioletowe doliny,
A tajga potępia duszę
Igły jodłowe. ("Pospiesz się!"

Metonimia - jest to zastąpienie słowa lub pojęcia innym słowem, w taki czy inny sposób z nim związanym, sąsiadującym z nim:

Wizyta w Siewierjaninie

W śnieżnobiałej koszuli boso zimą

W stopienie na Morzu Ochockim

Życiodajna hemoglobina o świcie ,
Wschodzi słońce z cichych głębin

Porównanie -

On grzmiący jak cymbał,

Skinął głową na trąbce,

Jakby fale się rymowały

Między sobą.

Aplikacje

Załącznik nr 1

Możliwa rola w tekście

Epitet

definicja artystyczna figuratywna.

Zwiększają ekspresję i obrazowość języka dzieła;

Nadaj mowie artystyczną, poetycką jasność;

Podkreśl charakterystyczną cechę lub jakość przedmiotu, zjawiska, podkreśl jego indywidualny atrybut;

Stwórz żywy pomysł na temat;

Ocenić obiekt lub zjawisko;

Wzbudzają wobec nich pewien stosunek emocjonalny;

Mógłbym…

Górniczy lód.

Chodźmy.

Zadowolona Moskwa.

Nurkowanie nocne.

Krewetki widma, wiejska batysfera, otwarte drzwi, światło zodiaku, przyziemna weranda.

Deszcz.

Brzmiąca laska, ślepy deszcz.

Okna Chabarowska

Ja sam jestem teraz członkiem moskiewskiego cyrku,
Spędziłem więcej niż jedno wakacje na Krymie,
Ale śnię coraz częściej siwowłosy Khekhtsir ,

Wschód słońca na Morzu Ochockim

I poprzez burzę i wściekłe krzyki mew,
Przez cięcie skalpelem wschodnich oczu
Ciepłe, matczyne studia
Nie zostaliśmy jeszcze oświeceni -
Nieogolony, zmęczony, mały -
Współczuje i gładzi włosy...

Złe słowo uderza prosto, miażdży palce butem.

Wizyta w Siewierjaninie

W śnieżnobiałej koszuli boso zimą

Porównanie

porównywanie jednego obiektu do drugiego w oparciu o wspólną cechę.

Nadaje zjawisku i pojęciu blask, odcień znaczenia, jaki pisarz zamierza mu nadać;

Pomaga dokładniej wyobrazić sobie obiekt lub zjawisko;
-pomaga dostrzec nowe, niewidoczne strony przedmiotu;

Porównanie nadaje opisowi szczególną przejrzystość. tworzy obraz eleganckiego, hałaśliwego lasu, jego piękna.

Koktebel.

A mleko jest jak chmury

Nad Koktebelem.

On grzmiący jak cymbał,

Skinął głową na trąbce,

Jakby fale się rymowały

Między sobą.

Wypijmy, bracia, za Rubcowa.

Udało mi się żyć z talentem jak z lampą w piersi.

Nurkowanie nocne.

Zarośnięty ogród, gdzie cienie gałęzi

Jak nogi krewetek duchów.

A północ jest jak dobra kawa.

Nocny taniec .

Noc jak Linda Evangelista.

Okna Chabarowska

I, wciąż młode wilki , po wyjściu z domu,
Nie pozwoliłem, aby wrogowie mnie obrażali,
Mimo wszystkokrew wrzała jak fala amurska

Niech z biegiem lat nabierze blasku,
Nie przeszkadzało mi pływanie, ale pod kątem.
Moja żona ma cudowny kolor włosów -
Jak Amur pluje złotym piaskiem .

Nurkowanie nocne.

A północ jest jak dobra kawa,
Zarówno pachnące, jak i ciemne.

KARNAWAŁ W PIAZZA SAN MARCO
Flet gra jak światło w diamencie.
Na białym krześle w kawiarni na placu

I choć nie jestem świetnym mówcą,
Bardzo dalekie od absolutu
Wiersze pod łukami bazyliki
Brzmią bardziej uroczyście niż fajerwerki.

Wschód słońca na Morzu Ochockim

I błogo łapiemy blask naszymi twarzami,
Jak neofici na progu świątyni.

Koktebel

A mleko jest jak chmury
Nad Koktebelem.

Wypijmy, bracia, za Rubcowa!

Ciężar z tyłu głowy i świeca dla odpoczynku.
Nieotwarta butelka jak kotek pod ręką.

ODWIEDZENIE CZŁOWIEKA PÓŁNOCY

Przeczesawszy wszystkie brzozy wokół,
Wiatr pociera kundelka o sanie.
Pięć wieków bez utraty postawy.

Wizyta w Siewierjaninie

Perfekcja przeraża i przyciąga.
I dzwoni srebro linii mieszkańców północy

ODWIEDZENIE CZŁOWIEKA PÓŁNOCY

Kiedy wyjdę, chociaż na chwilę odwrócę się na krawędzi,

Będę podziwiać przeszywające niebo...
Wrócę, na pewno wrócę,
Mimo że spadł śnieg.

Metafora

użycie słowa w znaczeniu przenośnym, oparte na podobieństwie dwóch obiektów lub zjawisk.

Poprzez metaforyczne znaczenie słów i zwrotów autor tekstu nie tylko zwiększa widzialność i klarowność tego, co jest przedstawiane, ale także przekazuje niepowtarzalność i indywidualność przedmiotów czy zjawisk, ukazując jednocześnie głębię i charakter własnego skojarzeniowo-figuratywnego myślenia, wizji świata i miary talentu.

Chodźmy.

Melancholia będzie cię naciskać, będzie to wyglądało jak więzienie

Moskwa, prąd ciągnie.

Nurkowanie nocne.

Łapy krewetek duchów drapią okno.

Przepływa światło zodiakalne.

Okna Chabarowska

Zasłona nie haftowana w gwiazdki -
Okna Chabarowska błyszczą w sercu .

Ida

A tajga potępia duszę
Igły jodłowe.

W Wypijmy, bracia, za R UBTSOVA !

Gdybym był przeciętny, byłoby dobrze. Jest ich tuzin, moi drodzy.
Udało mi się żyć z talentem, jak z lampą w piersi -
Płonęła zimą i latem, więc nie daj Boże! -
A bez tego nie byłoby na Rusi poetów.

Złe słowo uderza prosto, miażdży palce butem.
Hej, diamenty, czy to nie wyście za nim pohukiwali?

Wizyta w Siewierjaninie

Tu wieki mijają z przeciągiem po nogach,
Czas macha łapą niczym świerk.
A organy grają na skrzypiących stopniach
Cisza marszów królewskich.

Wizyta w Siewierjaninie

Lodowy horyzont jest lakoniczny i surowy -
Perfekcja przeraża i przyciąga.
I dzwoni srebro linii mieszkańców północy
Talizman w kieszeni na piersi.

Uosobienie

przeniesienie znaków istoty żywej na zjawiska naturalne, przedmioty i pojęcia.

Personifikacje nadają tekstowi jasny, widoczny charakter i podkreślają indywidualność stylu autora.

Deszcz.

Deszcz padał na oślep nad rzeką.

Ktoś dorastał na Krymie, zimą jadł persymony,
Ktoś mógłby popatrzeć na stołeczny cyrk,
Co ze mną całe dzieciństwo Kupidyn zakołysał się
I Khekhtsir podlał odległość cedrową.

Metonimia

używanie nazwy jednego obiektu zamiast nazwy innego obiektu w oparciu o zewnętrzne lub wewnętrzne powiązanie między nimi. Związek może zachodzić pomiędzy treścią i formą, autorem i dziełem, działaniem i narzędziem, przedmiotem i materiałem, miejscem i ludźmi znajdującymi się w tym miejscu.

Metonimia umożliwia krótkie

wyrazić myśl; służy jako źródło obrazów.

I tajga dodała sił .

Okna Chabarowska

I Kupidyn dzwoni, tęskni za mną.

NA kukane śpij – nie waga karpia.
Chociaż rzeka śpi , ale fala jest ostra.

KARNAWAŁ W PIAZZA SAN MARCO

I raczej nie zapomnimy
Jak Wenecja nas pocałowała
Rozgrzane serca od codzienności,
I zwieńczony karnawałem...

R NASZA TUMBALALAYKA

Żółte liście rzucane na wiatr,
Jesień zaprzyjaźniła się z karczmową melancholią,
Na niebie świeci pechowa gwiazda,
Na polu dzwoni dzwonek błazna.

W GOŚCIE Z KAŻDY
Przeczesawszy wszystkie brzozy wokół,
Wiatr pociera kundelka o sanie.
Katedra Wniebowzięcia unosi się nad polem,
Pięć wieków bez utraty postawy.

Wizyta w Siewierjaninie

W śnieżnobiałej koszuli boso zimą
Spacery nad Sheksną i Sudą.

W OSHOD B O MORZE KHOTA

Wszystkie wschody słońca na morzu są doskonałe,
Życiodajna hemoglobina o świcie,
Kiedy na dźwięk syreny parowca
Słońce wschodzi z cichych głębin

Synekdocha

nazwa części obiektu zostaje przeniesiona na cały obiekt i odwrotnie - zamiast nazwy części używana jest nazwa całości. Zamiast całości używana jest część, liczba pojedyncza. zamiast liczby mnogiej i odwrotnie.

Synekdocha wzmaga ekspresję mowy i nadaje jej głębokie znaczenie uogólniające.

Peryfraza

zastąpienie nazwy obiektu lub zjawiska opisem jego istotnych cech lub wskazaniem cech charakterystycznych.

Parafrazy umożliwiają:
podkreślać i podkreślać najważniejsze cechy tego, co jest przedstawione;
unikać nieuzasadnionej tautologii;
wyrazić autorską ocenę tego, co jest przedstawione jaśniej i pełniej.

Peryfrazy odgrywają rolę estetyczną w mowie, wyróżniają się jasną kolorystyką emocjonalną i ekspresyjną. Peryfrazy figuratywne mogą nadawać mowie różnorodne odcienie stylistyczne, działając albo jako środek wysokiego patosu, albo jako środek nadający mowę bardziej zrelaksowany.

Wizyta w Siewierjaninie

Cóż, wydawałoby się, dach, cztery ściany,
Ale nie nudny pył gzymsów -
Powietrze wypełnia tajemnica liter z kory brzozowej
I przeniknięte rymującymi drżeniami.

Hiperbola

wyrażenie przenośne zawierające nadmierne wyolbrzymienie rozmiaru, siły lub znaczenia jakiegoś obiektu lub zjawiska.

wyrażenie przenośne zawierające wygórowane niedopowiedzenie wielkości, siły lub znaczenia jakiegoś obiektu lub zjawiska.

Zastosowanie hiperboli i litotów pozwala autorom tekstów znacznie zwiększyć ekspresję tego, co jest przedstawione, nadać myślom niezwykłą formę i jasną kolorystykę emocjonalną, oceniającą i emocjonalną perswazję.
Hiperbolę i litoty można również wykorzystać do tworzenia obrazów komiksowych

Rosyjska tumbalałajka Grad Miód naszego życia jest czasem słodki, czasem gorzki.
Szkoda, że na skali nie ma tego zbyt wiele.
Więc czy to nie czas, wspiąwszy się na wzgórze,
Z wyciągniętymi ramionami wejdź do nieba.

D OCENT P ETROV JEDZIE DO METRA

Profesor nadzwyczajny Pietrow, opuszczając swoje ciepłe schronienie,
Okryty płaszczem przed deszczem i wiatrem,
Po przejechaniu stu metrów do metra,
Schodzi w dudniące głębiny.

Profesor nadzwyczajny Petrov boi się katakumb.
Droga do pracy - więcej niż wyczyn.

Alegoria

alegoryczne przedstawienie abstrakcyjnej koncepcji za pomocą konkretnego, realistycznego obrazu.

W bajkach i baśniach głupota, upór i tchórzostwo ludzi ukazane są poprzez wizerunki zwierząt. Obrazy takie mają charakter ogólnojęzykowy.

DO OKTEBEL

Miasto Ofonareli
Z nocy krymskiej.
W jej zalewie Kara-Dag
Podeszwy stają się mokre.
Dusza jest gotowa upaść
Ale proroczy kamień
Gości witamy grillem,
I nie w poezji.
W OSHOD B O MORZE KHOTA

Niech cyklon wrzuci się w otchłań za burtę,
Wały unoszą się i pochylają,
Niech przemycony śnieg rozwiewa chmury
Ciągną nas przez sto granic do Rosji -
Nasz trawler (rasa rybacka!)
Po zebraniu całego mintaja do worka ze sznurkiem włokowym,
Król morza ma dumny podbródek
Bezczelnie namydla się pianą ze śmigła.

Figury retoryczne

Możliwa rola w tekście

Przykłady

Pytanie retoryczne

figura stylistyczna, struktura mowy, w której wypowiedź wyrażana jest w formie pytania. Pytanie retoryczne nie zakłada odpowiedzi, a jedynie wzmacnia emocjonalność wypowiedzi i jej wyrazistość.

Zwróć uwagę czytelnika na to, co jest przedstawione; poprawić percepcję emocjonalną

Pytania retoryczne są używane w stylach artystycznych i dziennikarskich, aby stworzyć pytanie w odpowiedzi na formę prezentacji. Za jego pomocą powstaje iluzja rozmowy z czytelnikiem.
Pytania retoryczne są także środkiem wyrazu artystycznego. Skupiają uwagę czytelnika na problemie.

N TANIEC OSOBISTY

Rano przyjaciele zapytają: „Z kim byłeś?
Skóra jest pomarszczona, kolor jest ziemisty…”
Co mam odpowiedzieć? Z Naomi Campbell?
Albo z Lindą Evangelistą?

W Wypijmy, bracia, za R UBTSOVA !

Ile korzyści kryje się w papierosie? Czy umysł niesie ze sobą dużo szczęścia?
Zmarnowałem życie i zrezygnowałem. A może sam zrezygnowałeś?

Złe słowo uderza wprost, miażdżąc palce butem.
Hej, diamenty, czy to nie wyście za nim pohukiwali?

Wizyta w Siewierjaninie

Zimą boso w śnieżnobiałej koszuli
Spacery nad Sheksną i Sudą.
Razem z nią wariuję linijka po linijce.
A może odzyskuję zdrowy rozsądek?

Apel retoryczny

zdecydowane odniesienie do kogoś lub czegoś w celu zwiększenia ekspresji.

Apel retoryczny służy nie tyle określeniu adresata przemówienia, ile wyrażeniu stosunku do tego, co zostało powiedziane w tekście. Apelacje retoryczne mogą tworzyć powagę i patosywność mowy, wyrażać radość, żal i inne odcienie nastroju i stanu emocjonalnego.

Odwołanie:

N TANIEC OSOBISTY

Delikatne dźwięki powodują ciarki na plecach.
Zmiłuj się, Boże, jak to możliwe?!
A ja jestem szlachcicem w dublecie doży,
A ty jesteś entuzjastyczny i szlachetny.

R NASZA TUMBALALAYKA

Chodź, chodź, przyjacielu, baw się razem,
Aby popiół nie wystygł w piecu:
Rosyjska tumbala, tumbalałajka,
Tumbalalaika, tumbalala-la!..

Wykrzyknik retoryczny

zdanie wykrzyknikowe używane do wyrażenia silnego uczucia. Służy do poprawy percepcji emocjonalnej, szczególnie w przypadkach, gdy łączone są intonacje pytające i wykrzyknikowe.

Wykrzyknik retoryczny wyznacza najwyższy punkt intensywności uczucia i jednocześnie najważniejszą myśl wypowiedzi (często na jej początku lub na końcu).

R NASZA TUMBALALAYKA

Boże, mój Boże, powiedz mi dlaczego
Czy z upływem dni Twoje serce się pogarsza?
Nasza ścieżka staje się coraz węższa,
Noce są dłuższe, deszcze chłodniejsze.

W Wypijmy, bracia, za R UBTSOVA !

Wypijmy, bracia, za Rubtsova - był prawdziwym poetą!

powtarzanie dźwięków, słów lub fraz na początku wersów poetyckich; jedność dowodzenia

kombinacje głosek, morfemów, słów, struktur syntaktycznych) na początku każdej serii równoległej (wiersz, zwrotka, fragment prozy)

Niech nie żyje wzorowo - kto jest bezgrzeszny, pokaż się!
Wypijmy, bracia, za niespokojne życie Rubcowa.

W Wypijmy, bracia, za R UBTSOVA !

Żeglarze nie mają pytań. Chyba nie jestem marynarzem...
Dlaczego spoglądamy z ukosa na Tego, który wyrósł w niebie?
Piec kaflowy zasłania światło dymem.
Wypijmy, bracia, za Rubcowa - był prawdziwym poetą!

Nawet jeśli nie żył wzorowo, pokaż się, kto jest bezgrzeszny!
Wypijmy, bracia, za Rubcowa niespokojne życie.

Wnioski dotyczące rozdziału II:

Analizując powyższe, można stwierdzić, że leksykalne i składniowe środki wyrazu w poezji I. Carewa są bardzo zróżnicowane. Warto zwrócić uwagę na ich aktywne wykorzystanie przez autora w swojej twórczości. Użycie metafor i symboliki pozwala poecie oddziaływać emocjonalnie, estetycznie na czytelnika, opisać wewnętrzny świat człowieka i jego kondycję. Złożone, zawiłe słowa i wyrażenia to niezniszczalny styl poety. Oryginalność, czyli oryginalność twórczości autora, zmusza czytelnika do mimowolnej ponownej lektury i ponownego zanurzenia się w różnorodny, ciekawy, barwny świat ich twórczości.

Wniosek

W tekstach Igora Carewa widzieliśmy różne modyfikacje poetyki alegorii.

Po przeanalizowaniu i syntezie środków wyrazistości językowej w poezji Igora Carewa należy podkreślić, że ekspresyjność mowy w twórczości może być tworzona zarówno przez jednostki językowe grup leksykalnych (słownictwo o wyrazistym kolorze, słownictwo potoczne, neologizmy itp.). ), jeśli są umiejętnie. Autor posługuje się nim w sposób niepowtarzalny, zarówno figuratywnymi środkami języka (epitety, personifikacje, metafory itp.), jak i figurami syntaktycznymi (inwersja, anafora, apelacja itp.). Warto zauważyć, że szczególne miejsce w liryce I. Carewa zajmują metafory i symbole, które odzwierciedlają emocje lirycznego bohatera, pomagając rozpoznać główną intencję autorów.

Wiersze Igora Carewa nie są rymowaną prozą, nie literackim „przeróbką”, ale poezją rosyjską, która odzwierciedla najgłębszą kulturę, potężną wiedzę pozatekstową: życie, literaturę, poezję.

Hołdem złożonym mojemu rodzinnemu miastu jest bardzo osobisty wiersz „Okna Chabarowska”. O kompozycji tekstu decyduje kilka stanowisk: silna pozycja tekstu – tytuł i absolutne zakończenie – wers „Okna Chabarowska świecą w sercu”. Wyrażenie „okna Chabarowska” zamyka idealny pierścień (ramę) klasycznej kompozycji tekstu. Autor jednak po raz kolejny wzmacnia ramy tekstu wiersza, wykorzystując w tym celu zmienne, odległe powtórzenie pierwszego czterowiersza w przedostatniej zwrotce: Ja sam jestem teraz członkiem moskiewskiego cyrku, / Spędziłem niejedną z moich wakacji na Krymie, / Ale coraz częściej śni mi się siwowłosy Hekhtsir, / A on, tęskniąc za mną, woła Kupidyna. Można z dużą dozą pewności stwierdzić, że cechami charakterystycznymi idiostylu Igora Carewa jest nie tylko rym wewnętrzny, ale także kompozycja pierścieniowa tekstu, nasycenie tekstów wierszy detalami; odwołanie do znaczących imion osobistych, specyfiki geograficznej, która wyróżniała styl wielkiego poprzednika I. Carewa – Nikołaja Gumilowa, którego medal poeta został nagrodzony za twórczość literacką („Wielki Srebrny Medal Nikołaja Gumilowa”, 2012). Dla poety miłość do rodzinnego miasta, do Dalekiego Wschodu jest nierozerwalnie związana z uczuciem do ukochanej osoby, ujętym we wzruszającym porównaniu: „Moja żona ma cudowny kolor włosów - / Jak złoty piasek w warkoczach amurskich”. Interesujące jest przestudiowanie zmiany rytmu w ostatnim czterowierszu tekstu, wyłaniającego się na nowo rymu wewnętrznego, tworzącego mikroobraz „przecinający rzekę”.

Ktoś dorastał na Krymie, zimą jadł persymony,
Ktoś mógłby popatrzeć na stołeczny cyrk,
I przez całe dzieciństwo kołysał mnie Kupidyn,
A Khekhtsir podlał odległość cedrową.

Ja, opuściwszy swój dom jako wilcze młode,
Nie pozwoliłem, aby wrogowie mnie obrażali,
Przecież krew się zagotowała z falą amurską,
A tajga dała swoją siłę.

Niech z biegiem lat nabierze blasku,
Nie przeszkadzało mi pływanie, ale pod kątem.
Moja żona ma cudowny kolor włosów -
Jak Amur pluje złotym piaskiem.

Ja sam jestem teraz członkiem moskiewskiego cyrku,
Spędziłem więcej niż jedno wakacje na Krymie,
Ale coraz częściej śni mi się siwy Khekhtsir,
I dzwoni, tęskniąc za mną, Kupidynie.

Kukan snu nie jest obciążony.
Chociaż rzeka śpi, fala jest ostra.
Zasłona nie haftowana w gwiazdki -
Okna Chabarowska błyszczą w sercu.

Pamięć poety to jego wiersze, muszą brzmieć, bo

...Co w nich jest - ani fałszu, ani bezczelności,
Tylko pęknięte wypełnienie serca
Z niespokojnej duszy...

Złote Pióro Rosji pozostawiło złoty ślad. Krąg czytelników, w tym także młodych, to być może przyszli poeci, którzy dziś wybierają między „fizyką a liryzmem”, nie opowiadając się jeszcze za tym drugim... Ale przykład Igora Carewa jest pouczający: na poezję nigdy nie jest za późno ! Nigdy nie jest za późno na ich profesjonalne zrozumienie i analizę. .

Wykaz używanej literatury

Elena Kradozhen – Mazurowa. Indywidualność stylu poetyckiego Igora Carewa: analiza tekstu.

Valgina N.S. Składnia współczesnego języka rosyjskiego: Podręcznik, Wydawnictwo: „Agar”, 2000. 416 s.

Vvedenskaya L.A. Retoryka i kultura mowy / L.A. Vvedenskaya, L.G. Pawłowa. – wyd. 6., rozszerzony i poprawiony. – Rostów nad Donem: Wydawnictwo „Phoenix”, 2005. – 537 s.

Veselovsky A.N. Poetyka historyczna. L., 1940. S. 180-181.

Własenkow A.I. Język rosyjski: gramatyka. Tekst. Style mowy: podręcznik dla klas 10-11. ogólny obraz Instytucje/AI Własenkow, L.M. Rybczenkowa. – wyd. 11 – M.: Edukacja, 2005. – 350 s., s. 25 311

Ekspresyjne środki składni. Nauczyciel wideo języka rosyjskiego. - G.

JĘZYK EZOPA

(język ezopowy) – (w imieniu starożytnego greckiego baśniarza Ezopa, niewolnika żyjącego w VI wieku p.n.e.) – rodzaj alegorii: język podpowiedzi, przeoczeń, używany przede wszystkim w dziełach satyrycznych (bajki, satyry, fraszki, feuilletons itp.) itp.) i pozwala zatuszować, zamaskować prawdziwą istotę wypowiedzi w przypadkach, gdy nie można jej wyrazić bezpośrednio (na przykład ze względów cenzury). Termin ten został wprowadzony do użytku literackiego przez M.E. Saltykov-Shchedrin, dzwoniąc do E. I. specjalny („rabya”) sposób alegorycznego przedstawienia, do którego musieli uciekać się pisarze, aby oszukać carską cenzurę (patrz cenzura). W pracach M.E. Na przykład Saltykov-Shchedrin, szpieg, informator nazywany jest „ekspertem od serca”, „zbieraczem statystyk”; klapsy - „brawa”. NG Czernyszewskiego w powieści „Co robić?” nazywa ograniczonego człowieka z ulicy, obcego interesom publicznym, „wnikliwym czytelnikiem”. Możliwości E. I. M. Zoszczenko, M. Bułhakow, W. Wysocki i inni szeroko używali go jako alegorii satyrycznej, w literaturze zagranicznej - J. Swift, A. France i inni.

Słownik terminów literackich. 2012

Zobacz także interpretacje, synonimy, znaczenia słowa i czym jest JĘZYK EZOPICZNY w języku rosyjskim w słownikach, encyklopediach i podręcznikach:

JĘZYK EZOPA
(nazwany na cześć bajkopisarza Ezopa) tajne pisanie w literaturze, alegoria celowo maskująca myśl (ideę) autora. Odwołuje się do systemu „zwodniczych środków”: tradycyjnego alegorycznego...
JĘZYK EZOPA w Wielkiej Encyklopedii Radzieckiej TSB:
język (nazwany na cześć starożytnego greckiego baśniarza Ezopa), szczególny rodzaj tajnego pisma, cenzurowana alegoria, która była używana w fikcji, krytyce i dziennikarstwie, ...
JĘZYK EZOPA
(nazwany na cześć bajkopisarza Ezopa), tajne pisanie w literaturze, zawoalowane oświadczenie, które celowo maskuje myśl (ideę) autora (często przed cenzurą). Ucieczki do systemu...
JĘZYK EZOPA
[nazwany na cześć starożytnego greckiego baśniarza Ezopa] alegoryczny język, to, czego potrzebujesz, aby móc przeczytać „między wierszami”, ukryty sposób wyrażania swoich...
JĘZYK EZOPA w Podręczniku frazeologii:
język alegoryczny, pełen przeoczeń, podpowiedzi, alegorii. Wyrażenie pochodzi od imienia legendarnego greckiego baśniarza Ezopa. Ezop był niewolnikiem; ponieważ...
JĘZYK EZOPA
(nazwany na cześć starożytnego greckiego baśniarza Ezopa) - specjalny styl prezentacji mający na celu ukrycie przed cenzurą bezpośredniego, natychmiastowego wyrażania idei sprzecznych z oficjalną polityką, ...
JĘZYK EZOPA w Nowym Słowniku wyrazów obcych:
Język ezopowy (nazwany na cześć starożytnego greckiego baśniarza Ezopa (aisopos), tłumaczenie myśli z VI wieku p.n.e. poprzez wskazówki, pominięcia i…
JĘZYK EZOPA we współczesnym słowniku wyjaśniającym, TSB:
(nazwany na cześć bajkopisarza Ezopa), tajne pisanie w literaturze, alegoria celowo maskująca myśl (ideę) autora. Odwołuje się do systemu „zwodniczych środków”: tradycyjnych...
JĘZYK EZOPA w dużym współczesnym słowniku wyjaśniającym języka rosyjskiego:
m. Sekretne pisanie w literaturze, alegoria, która celowo maskuje myśl, ideę autora (nazwanego na cześć bajkopisarza Ezopa)…
JĘZYK w Wikicytatach:
Data: 2008-10-12 Godzina: 10:20:50 * Język też ma ogromne znaczenie, bo za jego pomocą możemy ukryć swoje...
JĘZYK w Słowniku slangu złodziei:
- śledczy, agent...
JĘZYK w książce snów Millera, książce snów i interpretacji snów:
Jeśli we śnie widzisz swój własny język, oznacza to, że wkrótce twoi przyjaciele odwrócą się od ciebie. Jeśli we śnie widzisz...
JĘZYK w najnowszym słowniku filozoficznym:
kompleksowo rozwijający się system semiotyczny, będący specyficznym i uniwersalnym środkiem obiektywizacji treści zarówno indywidualnej świadomości, jak i tradycji kulturowej, zapewniający możliwość...
JĘZYK w Słowniku postmodernizmu:
- złożony, rozwijający się system semiotyczny, będący specyficznym i uniwersalnym środkiem obiektywizacji treści zarówno indywidualnej świadomości, jak i tradycji kulturowej, zapewniający...
JĘZYK
OFICJALNY - zobacz JĘZYK OFICJALNY...
JĘZYK w Słowniku terminów ekonomicznych:
STAN - patrz JĘZYK PAŃSTWOWY...
JĘZYK w Encyklopedii Biologia:
, narząd w jamie ustnej kręgowców, który pełni funkcje transportu i analizy smaku żywności. Struktura języka odzwierciedla specyficzne odżywianie zwierząt. Ty...
JĘZYK w Krótkim słowniku cerkiewno-słowiańskim:
, poganie 1) ludzie, plemię; 2) język, ...
JĘZYK w biblijnej encyklopedii Nikeforosa:
jak mowa lub przysłówek. „Cała ziemia miała jeden język i jeden dialekt” – mówi pisarz życia codziennego (Rdz 11,1-9). Legenda o jednym...
JĘZYK w Leksykonie seksu:
wielofunkcyjny narząd zlokalizowany w jamie ustnej; wyraźna strefa erogenna u obu płci. Za pomocą Ya przeprowadzane są różnego rodzaju kontakty orogenitalne...
JĘZYK w kategoriach medycznych:
(lingua, pna, bna, jna) narząd mięśniowy pokryty błoną śluzową, znajdujący się w jamie ustnej; uczestniczy w żuciu, artykulacji, zawiera kubki smakowe; ...
JĘZYK w Wielkim Słowniku Encyklopedycznym:
..1) język naturalny, najważniejszy środek komunikacji międzyludzkiej. Język jest nierozerwalnie związany z myśleniem; to społeczny sposób przechowywania i przesyłania informacji, jeden...
JĘZYK we współczesnym słowniku encyklopedycznym:
JĘZYK
1) język naturalny, najważniejszy środek komunikacji międzyludzkiej. Język jest nierozerwalnie związany z myśleniem, jest społecznym środkiem przechowywania i przekazywania informacji,...
ESOPOW w Słowniku Encyklopedycznym:
Język ezopowy - . [nazwany na cześć starożytnego greckiego baśniarza Ezopa]. język alegoryczny, to co trzeba umieć czytać „między wierszami”, zamaskowane...
ESOPOW w Słowniku Encyklopedycznym:
a, och, AESOP, aya, oe Język ezopowy (ezopowy) to mowa pełna alegorii, pominięć mających na celu ukrycie bezpośredniego znaczenia; jak stosowana jest ta technika...
JĘZYK w Słowniku Encyklopedycznym:
2, -a, mł. -i, -ov, m. 1. Historycznie rozwinięty system dźwięków, słownictwa i środków gramatycznych, obiektywizujący pracę myślenia i bycia…
JĘZYK
JĘZYK MASZYNOWY, patrz Język maszynowy...
JĘZYK
JĘZYK, język naturalny, najważniejszy środek komunikacji międzyludzkiej. Jaźń jest nierozerwalnie związana z myśleniem; to społeczny sposób przechowywania i przesyłania informacji, jeden...
JĘZYK w Wielkim Rosyjskim Słowniku Encyklopedycznym:
JĘZYK (anat.), u kręgowców lądowych i ludzi, narośl mięśniowa (u ryb, fałd błony śluzowej) na dnie jamy ustnej. Uczestniczy w…
ESOPOW w Wielkim Rosyjskim Słowniku Encyklopedycznym:
JĘZYK EZOPA (nazwany na cześć bajkopisarza Ezopa), tajne pismo w literaturze, alegoria celowo maskująca myśl (ideę) autora. Ucieka się do systemu „oszukańczych...
JĘZYK
języki"do, języki", języki", język"w, język", język"m, języki", język"w, język"m, języki"mi, język", ...
JĘZYK w paradygmacie pełnego akcentu według Zaliznyaka:
języki" do, języki", języki", język" w, język", języki"m, języki"do, języki", język"m, języki"mi, język", ...
JĘZYK w Lingwistycznym Słowniku Encyklopedycznym:
- główny przedmiot badań językoznawstwa. Pod I. mają na myśli przede wszystkim natury. ludzkie ja (w opozycji do sztucznych języków i...
JĘZYK w Słowniku terminów językowych:
1) System środków fonetycznych, leksykalnych i gramatycznych, który jest narzędziem wyrażania myśli, uczuć, wyrażania woli i służy jako najważniejszy środek komunikacji między ludźmi. Istnienie...
JĘZYK w Popularnym słowniku objaśniająco-encyklopedycznym języka rosyjskiego.
JĘZYK
„Mój wróg” w...
JĘZYK w Słowniku do rozwiązywania i tworzenia skanów:
Broń …
JĘZYK w Słowniku synonimów Abramowa:
dialekt, przysłówek, dialekt; sylaba, styl; ludzie. Zobacz ludzi || rozmowa o mieście Zobacz szpiega || być biegłym w języku, umiarkowanym w języku, ...
ESOPOW w Nowym Słowniku Wyjaśniającym Języka Rosyjskiego autorstwa Efremowej:
przym. Taki sam jak:...
ESOPOW w Słowniku języka rosyjskiego Łopatina:
Ez'opov, -a, -o (Ez'opov b'asni); ale: ez'opov...
ESOPOW w Kompletnym Słowniku Ortografii Języka Rosyjskiego:
Aesopov, -a, -o (bajki Ezopa); ale: Ezopowy...
ESOPOW w Słowniku ortografii:
ez'opov, -a, -o (ez'opov b'asni); ale: ez'opov...

Wielokrotnie słyszeliśmy wyrażenie „język ezopowy”. Co oznacza to określenie i skąd się wzięło? Nie wiadomo na pewno, czy taka osoba żyła, czy też jest to obraz zbiorowy. Krąży o nim wiele legend, a w średniowieczu opracowano jego biografię. Według legendy urodził się w VI wieku p.n.e. mi. i był niewolnikiem Krezusa, jednak jego zaradny umysł, pomysłowość i przebiegłość pomogły mu w zdobyciu wolności i sławiły go przez wiele pokoleń.

Naturalnie, to ojciec założyciel tej techniki jako pierwszy użył języka ezopowego. Przykłady tego podaje legenda, która głosi, że Krezus wypiwszy za dużo, zaczął twierdzić, że może pić morze, i postawił się o zakład, narażając na szwank całe swoje królestwo. Następnego ranka, wytrzeźwiawszy, król zwrócił się do swego niewolnika o pomoc i obiecał, że jeśli mu pomoże, uwolni go. Mądry niewolnik poradził mu, aby powiedział: „Obiecałem pić tylko morze, bez rzek i strumieni, które do niego wpływają. Zamknij ich, a dotrzymam słowa”. A ponieważ nikt nie był w stanie spełnić tego warunku, Krezus wygrał zakład.

Jako niewolnik, a później wyzwoleniec, mędrzec pisał bajki, w których wyśmiewał głupotę, chciwość, kłamstwa i inne przywary znanych mu ludzi – głównie swojego byłego pana i przyjaciół posiadających niewolników. Ale ponieważ był człowiekiem zmuszonym, ubrał swoją narrację w alegorie, peryfrazy, uciekał się do alegorii i przedstawiał swoich bohaterów pod imionami zwierząt - lisa, wilka, wrony itp. To jest język ezopowy. Postaci zabawnych historii były łatwo rozpoznawalne, ale „prototypy” nie mogły nic zrobić, tylko wściekać się w milczeniu. W końcu nieszczęśnicy podłożyli Ezopowi naczynie skradzione ze świątyni, a kapłani z Delf oskarżyli go o kradzież i świętokradztwo. Mędrzec miał wybór, czy ogłosić się niewolnikiem – w tym przypadku jego pan musiał jedynie zapłacić grzywnę. Ale Ezop zdecydował się pozostać wolnym i zgodzić się na egzekucję. Według legendy został zrzucony z klifu w Delfach.

Tym samym dzięki swojemu ironicznemu, ale alegorycznemu stylowi Ezop stał się twórcą takiej bajki. W kolejnych epokach dyktatur i naruszania wolności słowa gatunek baśniowy cieszył się ogromną popularnością, a jego twórca pozostał w pamięci pokoleń prawdziwym bohaterem. Można powiedzieć, że język ezopowy znacznie przeżył swojego twórcę. Tak więc jest antyczna miska z rysunkiem garbusa (według legendy Ezop miał brzydki wygląd i był garbusem) i lisa, co coś mówi - historycy sztuki uważają, że na misce przedstawiony jest założyciel bajki . Historycy twierdzą, że w szeregu rzeźb „Siedmiu Mędrców” w Atenach stał kiedyś posąg Ezopa przy dłucie Lizypa. W tym samym czasie ukazał się zbiór bajek pisarza, opracowany przez anonimowego autora.

Język ezopowy był niezwykle popularny: słynna „Opowieść o lisie” jest skomponowana właśnie w takim alegorycznym stylu, a na wizerunkach lisa, wilka, koguta, osła i innych zwierząt cała elita rządząca i duchowieństwo Kościoła rzymskiego są wyśmiewani. Tego sposobu mówienia niejasno, ale trafnie i zjadliwie używali Lafontaine, Saltykov-Shchedrin, słynny kompozytor bajek Kryłow, ukraiński bajkopisarz Glibow. Przypowieści Ezopa tłumaczono na wiele języków, komponowano je rymami. Wielu z nas ze szkoły zapewne zna bajkę o wronie i lisie, lisie i winogronach – fabułę tych krótkich moralizujących opowieści wymyślił starożytny mędrzec.

Nie można powiedzieć, że język ezopowy, którego znaczenie w czasach reżimów, w których rządziła cenzura, jest dziś nieistotny. Styl alegoryczny, który nie wyznacza bezpośrednio celu satyry, zdaje się być w swoim „liście” adresowany do surowego cenzora, a w swoim „duchu” – do czytelnika. Ponieważ ten ostatni żyje w realiach poddawanych zawoalowanej krytyce, łatwo to rozpoznaje. A nawet więcej: dziwaczny sposób kpiny, pełen tajnych podpowiedzi wymagających odgadnięcia, ukrytych symboli i obrazów, jest dla czytelników o wiele bardziej interesujący niż bezpośrednie i nieskrywane oskarżenie władzy o jakiekolwiek przestępstwa, więc nawet ci pisarze i dziennikarze którzy nie mają z tym nic wspólnego, uciekają się do elementów języka ezopowego, boją się. Widzimy jego zastosowanie w dziennikarstwie, dziennikarstwie i broszurach na aktualne tematy polityczne i społeczne.

Sprawozdanie z klasy 7.

Obraz literacki może istnieć jedynie w słownej skorupie. Wszystko, co poeta potrzebuje wyrazić: uczucia, przeżycia, emocje, myśli - wyraża się poprzez werbalną tkankę dzieła lirycznego, poprzez słowo. W konsekwencji słowo, język jest „pierwotnym elementem” literatury, dlatego też przy analizie dzieła lirycznego dużą wagę przywiązuje się do struktury słownej.

Najważniejszą rolę w mowie poetyckiej odgrywają tropy: słowa i wyrażenia używane nie w sensie dosłownym, ale w znaczeniu przenośnym. Tropy tworzą alegoryczne obrazy w dziele lirycznym, gdy obraz pojawia się w wyniku zbieżności właściwości jednego przedmiotu lub zjawiska z innym. Ogólną rolą wszystkich środków artystycznych i ekspresyjnych jest odzwierciedlenie w strukturze obrazu zdolności człowieka do myślenia przez analogię i identyfikacji istoty określonego zjawiska. Analizując, należy podkreślić tropy autorskie, czyli takie, których poeta użył jednorazowo w konkretnym przypadku. To tropy autora tworzą obrazy poetyckie.

Analizując wiersz, ważne jest nie tylko wskazanie tego czy innego środka artystycznego i wyrazowego, ale określenie funkcji danego tropu, wyjaśnienie, w jakim celu, dlaczego poeta używa tego właśnie rodzaju tropu; ocenić, na ile obrazowość alegoryczna jest charakterystyczna dla konkretnego tekstu artystycznego lub poety, jak ważna jest ona w ogólnym systemie obrazowym, w kształtowaniu się stylu artystycznego.

Istnieje wiele odmian tropów: wszystkie są potrzebne autorowi do wyrażenia własnych pomysłów w mowie poetyckiej. Mowa liryczna charakteryzuje się zwiększoną wyrazistością poszczególnych słów i struktur mowy. W liryce, w porównaniu z eposem i dramatem, występuje większy udział środków artystycznych i ekspresyjnych.

Podajmy typowy przykład użycia środków artystycznych i wyrazistych. W wierszu A.A. Achmatowa „W końcu gdzieś jest proste życie i światło…” (1915), jej ukochane miasto Petersburg rozpoznaje się po opisie:

Ale wspaniałego Granitowego miasta chwały i nieszczęścia nie zamienimy na nic,

Szerokie rzeki lśniące lodem, Bezsłoneczne, ponure ogrody I głos Muzy, ledwo słyszalny.

Ta parafraza pozwala poecie nie tylko scharakteryzować swoje rodzinne miasto, ale także wyrazić jej ambiwalentny stosunek do miasta „chwały i nieszczęścia”. Widzimy, że każdy obiekt (miasto, zjawisko naturalne, rzecz, sławna osoba) można opisać za pomocą jego cech.

Główne środki artystyczne i ekspresyjne:

Epitet jest definicją figuratywną, która nadaje dodatkową cechę artystyczną przedmiotu lub zjawiska w formie porównania.

Pod nami z żelaznym rykiem mosty natychmiast się zagrzmią.

Epitet stały to jeden z tropów poezji ludowej: słowo definicyjne, które jest konsekwentnie łączone z tym lub innym zdefiniowanym słowem i oznacza jakąś charakterystyczną, zawsze obecną cechę gatunkową przedmiotu.

Z gór, z morza Tak, leci szary gołąb. O tak, gołąb wleciał do wsi, Tak, do wsi, do wsi, Tak, zaczął pytać o ludzi, Ach, o ludzi, o swoją rodzinę: Panowie, bracia, chłopaki! Widziałeś gołębie?

(rosyjska piosenka ludowa)

Porównanie proste to prosty rodzaj tropu, który polega na bezpośrednim porównaniu jednego obiektu lub zjawiska z innym na jakiejś podstawie.

Droga jest jak ogon węża, pełna ludzi, poruszających się...

(AS Puszkin)

Metafora to rodzaj tropu, przeniesienia nazwy jednego przedmiotu na drugi na podstawie ich podobieństwa.

Złota chmura spędziła noc na piersi gigantycznej skały; Rano wybiegła wcześnie, bawiąc się wesoło po lazurowym...

(M.Yu. Lermontow)

Personifikacja to szczególny rodzaj metafory, przenoszący obraz cech ludzkich na przedmioty lub zjawiska nieożywione.

Żegnaj, list miłosny, żegnaj!..

(AS Puszkin)

Hiperbola to rodzaj tropu polegającego na wyolbrzymianiu właściwości przedmiotu lub zjawiska w celu zwiększenia wyrazistości i obrazowości wypowiedzi artystycznej.

A na wpół uśpieni strzelcy są zbyt leniwi, żeby rzucać i kręcić pokrętłem, A dzień trwa dłużej niż wiek, A uścisk nie ma końca.

(B.L. Pasternak)

Litotes to wyrażenie figuratywne, które zawiera artystyczne niedopowiedzenie właściwości przedmiotu w celu wzmocnienia oddziaływania emocjonalnego.

Tylko na świecie jest coś podejrzanego

Uśpiony namiot klonowy.

Peryfraza to rodzaj tropu, zastępującego nazwę przedmiotu lub zjawiska opisem jego cech.

A po nim, jak odgłos burzy, Uciekł od nas Kolejny geniusz, Kolejny władca naszych myśli. Zniknął opłakiwany wolnością, zostawiając światu swoją koronę. Hałasuj, ekscytuj się złą pogodą: On był, o morze, twoim piosenkarzem.

(AS Puszkin)

Funkcje środków artystycznych i wyrazowych (tropów):

Charakterystyka przedmiotu lub zjawiska;

Przekazuje emocjonalnie ekspresyjną ocenę tego, co jest przedstawiane.

Pytania dotyczące raportu:

1) W jakim celu poeci tworzą wiersze posługując się tropami?

2) Jakie znasz środki artystyczne i ekspresyjne?

3) Co to jest epitet? Czym różni się epitet zwykły od epitetu trwałego?

4) Czym różni się hiperbola od litote?

Jak wiadomo, słowo jest podstawową jednostką każdego języka, a także najważniejszym składnikiem jego środków artystycznych. Prawidłowe użycie słownictwa w dużej mierze determinuje wyrazistość mowy.

W kontekście słowo jest szczególnym światem, zwierciadłem percepcji i stosunku autora do rzeczywistości. Ma swoją metaforyczną precyzję, swoje szczególne prawdy, zwane objawieniami artystycznymi, a funkcje słownictwa zależą od kontekstu.

Indywidualne postrzeganie otaczającego nas świata znajduje odzwierciedlenie w takim tekście za pomocą wypowiedzi metaforycznych. W końcu sztuka to przede wszystkim wyrażanie siebie przez jednostkę. Tkanina literacka utkana jest z metafor, które tworzą ekscytujący i emocjonalnie oddziałujący obraz konkretnego dzieła sztuki. W słowach pojawiają się dodatkowe znaczenia, szczególna kolorystyka stylistyczna, tworząc niepowtarzalny świat, który odkrywamy dla siebie podczas lektury tekstu.

Nie tylko w literaturze, ale także w mowie ustnej, bez zastanowienia stosujemy różne techniki artystycznej ekspresji, aby nadać jej emocjonalność, siłę przekonywania i obrazowość. Zastanówmy się, jakie techniki artystyczne istnieją w języku rosyjskim.

Użycie metafor szczególnie przyczynia się do tworzenia wyrazistości, więc zacznijmy od nich.

Metafora

Nie sposób wyobrazić sobie środków artystycznych w literaturze bez wspomnienia najważniejszego z nich – sposobu na stworzenie językowego obrazu świata w oparciu o znaczenia już istniejące w samym języku.

Można wyróżnić następujące rodzaje metafor:

Skamieniałe, zniszczone, suche lub historyczne (dziób łodzi, ucho igielne).
Jednostki frazeologiczne to stabilne przenośne kombinacje słów, które mają emocjonalność, metaforę, powtarzalność w pamięci wielu rodzimych użytkowników języka, ekspresję (uchwyt śmierci, błędne koło itp.).
Pojedyncza metafora (na przykład serce bezdomnego).
Rozłożony (serce - „porcelany dzwon w żółtych Chinach” - Nikołaj Gumilow).
Tradycyjna poetyka (poranek życia, ogień miłości).
Indywidualnie-autorskie (garb chodnika).

Ponadto metafora może być jednocześnie alegorią, personifikacją, hiperbolą, peryfrazą, mejozą, litotami i innymi tropami.

Samo słowo „metafora” oznacza po grecku „przeniesienie”. W tym przypadku mamy do czynienia z przeniesieniem nazwy z jednego przedmiotu na drugi. Aby było to możliwe, na pewno muszą mieć pewne podobieństwo, muszą w jakiś sposób sąsiadować ze sobą. Metafora to słowo lub wyrażenie użyte w znaczeniu przenośnym ze względu na podobieństwo dwóch zjawisk lub obiektów w jakiś sposób.

W wyniku tego przeniesienia powstaje obraz. Dlatego metafora jest jednym z najbardziej uderzających środków wyrazu artystycznej, poetyckiej mowy. Brak tego tropu nie oznacza jednak braku wyrazistości dzieła.

Metafora może być prosta lub rozbudowana. W XX wieku odradza się stosowanie w poezji rozszerzeń, a charakter prostych zmienia się znacząco.

Metonimia

Metonimia jest rodzajem metafory. W tłumaczeniu z języka greckiego słowo to oznacza „zmianę nazwy”, czyli przeniesienie nazwy jednego obiektu na drugi. Metonimia to zastąpienie określonego słowa innym w oparciu o istniejącą przyległość dwóch pojęć, przedmiotów itp. Jest to narzucenie słowa przenośnego na bezpośrednie znaczenie. Na przykład: „Zjadłem dwa talerze”. Mieszanie znaczeń i ich przenoszenie są możliwe dzięki temu, że przedmioty sąsiadują ze sobą, a przyległość może zachodzić w czasie, przestrzeni itp.

Synekdocha

Synekdocha to rodzaj metonimii. W tłumaczeniu z języka greckiego słowo to oznacza „korelację”. To przeniesienie znaczenia ma miejsce, gdy zamiast większego przywołuje się mniejsze i odwrotnie; zamiast części - całość i odwrotnie. Na przykład: „Według raportów moskiewskich”.

Epitet

Nie sposób wyobrazić sobie technik artystycznych w literaturze, których listę teraz tworzymy, bez epitetu. Jest to figura, trop, definicja przenośna, fraza lub słowo oznaczające osobę, zjawisko, przedmiot lub działanie o subiektywnym charakterze

W tłumaczeniu z języka greckiego termin ten oznacza „dołączony, wniosek”, to znaczy w naszym przypadku jedno słowo jest dołączone do drugiego.

Epitet różni się od prostej definicji artystyczną wyrazistością.

Epitety stałe używane są w folklorze jako środek typizacji, a także jeden z najważniejszych środków wyrazu artystycznego. W ścisłym tego słowa znaczeniu do tropów zaliczają się tylko te, których funkcją są słowa w znaczeniu przenośnym, w przeciwieństwie do tzw. epitetów ścisłych, które wyrażane są słowami w znaczeniu dosłownym (czerwone jagody, piękne kwiaty). Figuratywne powstają poprzez użycie słów w znaczeniu przenośnym. Takie epitety są zwykle nazywane metaforycznymi. U podstaw tego tropu może również leżeć metonimiczne przeniesienie nazwy.

Oksymoron to rodzaj epitetu, tzw. epitetów kontrastujących, tworzących połączenia z określonymi rzeczownikami słów o przeciwstawnym znaczeniu (miłość nienawistna, smutek radosny).

Porównanie

Porównanie to trop, w którym jeden obiekt charakteryzuje się poprzez porównanie z innym. Oznacza to, że jest to porównanie różnych obiektów według podobieństwa, które może być zarówno oczywiste, jak i nieoczekiwane, odległe. Zwykle wyraża się go za pomocą określonych słów: „dokładnie”, „jak gdyby”, „podobny”, „jak gdyby”. Porównania mogą mieć także formę przypadku instrumentalnego.

Uosobienie

Opisując techniki artystyczne w literaturze, nie sposób nie wspomnieć o personifikacji. Jest to rodzaj metafory, która przedstawia przypisanie właściwości istot żywych obiektom przyrody nieożywionej. Często powstaje poprzez odniesienie do takich zjawisk naturalnych, jak świadome istoty żywe. Personifikacja to także przeniesienie właściwości ludzkich na zwierzęta.

Hiperbola i litoty

Zwróćmy uwagę na takie techniki wyrazu artystycznego w literaturze, jak hiperbola i litotes.

Hiperbola (tłumaczona jako „przesada”) to jeden z wyrazistych środków mowy, który jest figurą mającą na celu wyolbrzymianie tego, o czym się mówi.

Litota (w tłumaczeniu „prostota”) jest przeciwieństwem hiperboli – nadmiernego niedopowiedzenia tego, o czym się mówi (chłopiec wielkości palca, mężczyzna wielkości paznokcia).

Sarkazm, ironia i humor

Kontynuujemy opisywanie technik artystycznych w literaturze. Naszą listę uzupełni sarkazm, ironia i humor.

Sarkazm oznacza po grecku „rozdzieranie mięsa”. To zła ironia, zjadliwa kpina, zjadliwa uwaga. Używając sarkazmu, powstaje efekt komiczny, ale jednocześnie pojawia się wyraźna ocena ideologiczna i emocjonalna.
Ironia w tłumaczeniu oznacza „udawanie”, „kpinę”. Dzieje się tak, gdy jedną rzecz mówi się słowami, ale ma na myśli coś zupełnie innego, wręcz przeciwnego.
Humor jest jednym z leksykalnych środków wyrazu, tłumaczonym jako „nastrój”, „usposobienie”. Czasami całe dzieła można napisać w tonie komicznym, alegorycznym, w którym wyczuwa się drwiący, dobroduszny stosunek do czegoś. Na przykład historia „Kameleon” A.P. Czechowa, a także wiele bajek I.A. Kryłowa.

Na tym nie kończą się rodzaje technik artystycznych w literaturze. Zwracamy uwagę na co następuje.

Groteskowy

Do najważniejszych technik artystycznych w literaturze należy groteska. Słowo „groteska” oznacza „skomplikowany”, „dziwaczny”. Ta technika artystyczna stanowi naruszenie proporcji zjawisk, obiektów, wydarzeń przedstawionych w dziele. Jest szeroko stosowany w twórczości np. M. E. Saltykowa-Szczedrina („Gołowlewowie”, „Historia miasta”, bajki). To technika artystyczna oparta na przesadzie. Jednak jego stopień jest znacznie większy niż stopień hiperboli.

Sarkazm, ironia, humor i groteska to popularne techniki artystyczne w literaturze. Przykładami pierwszych trzech są historie A.P. Czechowa i N.N. Gogola. Twórczość J. Swifta ma charakter groteskowy (np. Podróże Guliwera).

Jaką techniką artystyczną posługuje się autor (Saltykov-Shchedrin), tworząc wizerunek Judasza w powieści „Pan Golovlevs”? Oczywiście, że to groteskowe. Ironia i sarkazm są obecne w wierszach W. Majakowskiego. Twórczość Zoszczenki, Szukszyna i Kozmy Prutkowa przepełniona jest humorem. Te techniki artystyczne w literaturze, których przykłady właśnie podaliśmy, jak widać, są bardzo często stosowane przez pisarzy rosyjskich.

Gra słów

Gra słów to figura retoryczna, która reprezentuje mimowolną lub celową dwuznaczność, która pojawia się, gdy jest używana w kontekście dwóch lub więcej znaczeń słowa lub gdy ich brzmienie jest podobne. Jego odmianami są paronomasia, fałszywa etymologizacja, zeugma i konkretyzacja.

W grach słownych gra słów opiera się na homonimii i polisemii. Rodzą się z nich anegdoty. Te techniki artystyczne w literaturze można znaleźć w dziełach V. Majakowskiego, Omara Chajjama, Kozmy Prutkowa, A.P. Czechowa.

Figura retoryczna – co to jest?

Samo słowo „figura” jest tłumaczone z łaciny jako „wygląd, zarys, obraz”. To słowo ma wiele znaczeń. Co oznacza to określenie w odniesieniu do mowy artystycznej? Syntaktyczne środki wyrazu związane z figurami: pytania, apele.

Co to jest „trop”?

„Jak nazywa się technika artystyczna, która wykorzystuje słowo w znaczeniu przenośnym?” - ty pytasz. Termin „trop” łączy w sobie różne techniki: epitet, metaforę, metonimię, porównanie, synekdochę, litotes, hiperbolę, personifikację i inne. W tłumaczeniu słowo „trop” oznacza „obrót”. Mowa literacka różni się od zwykłej mowy tym, że używa specjalnych zwrotów, które upiększają mowę i czynią ją bardziej wyrazistą. Różne style wykorzystują różne środki wyrazu. Najważniejszą rzeczą w koncepcji „ekspresywności” mowy artystycznej jest zdolność tekstu lub dzieła sztuki do wywierania estetycznego, emocjonalnego wpływu na czytelnika, tworzenia poetyckich obrazów i żywych obrazów.

Wszyscy żyjemy w świecie dźwięków. Niektóre wywołują w nas pozytywne emocje, inne wręcz przeciwnie, podniecają, niepokoją, powodują niepokój, uspokajają lub usypiają. Różne dźwięki przywołują różne obrazy. Używając ich kombinacji, możesz emocjonalnie wpłynąć na osobę. Czytając dzieła literatury i rosyjskiej sztuki ludowej, szczególnie dotkliwie odczuwamy ich brzmienie.

Podstawowe techniki tworzenia wyrazistości dźwięku

Aliteracja to powtarzanie podobnych lub identycznych spółgłosek.
Asonans to celowe, harmonijne powtarzanie samogłosek.

Aliteracja i asonans są często stosowane w utworach jednocześnie. Techniki te mają na celu wywołanie u czytelnika różnorodnych skojarzeń.

Technika rejestracji dźwięku w fikcji

Malowanie dźwiękiem to technika artystyczna polegająca na wykorzystaniu określonych dźwięków w określonej kolejności w celu stworzenia określonego obrazu, czyli doboru słów imitujących dźwięki rzeczywistego świata. Technikę tę stosuje się w fikcji zarówno w poezji, jak i prozie.

Rodzaje nagrań dźwiękowych:

Assonance oznacza „współbrzmienie” po francusku. Asonans to powtórzenie tych samych lub podobnych dźwięków samogłosek w tekście w celu stworzenia określonego obrazu dźwiękowego. Promuje ekspresję mowy, jest używany przez poetów w rytmie i rymie wierszy.
Aliteracja - od Technika ta polega na powtarzaniu spółgłosek w tekście literackim w celu stworzenia obrazu dźwiękowego, aby mowa poetycka była bardziej wyrazista.
Onomatopeja to przekazywanie wrażeń słuchowych specjalnymi słowami przypominającymi dźwięki zjawisk w otaczającym świecie.

Te techniki artystyczne w poezji są bardzo powszechne, bez nich mowa poetycka nie byłaby tak melodyjna.

Ekspresyjne środki słownictwa i frazeologii
W słownictwie i frazeologii głównymi środkami wyrazu są szlaki(w tłumaczeniu z greckiego - obrót, obraz).
Do głównych typów tropów zalicza się: epitet, porównanie, metafora, personifikacja, metonimia, synekdocha, peryfraza, hiperbola, litotes, ironia, sarkazm.
Epitet- definicja przenośna, która wyznacza istotną dla danego kontekstu cechę ukazywanego zjawiska. Epitet różni się od prostej definicji artystyczną wyrazistością i obrazowością.Epitety obejmują wszystkie barwne definicje, które najczęściej wyrażają się za pomocą przymiotników.

Epitety dzielą się na język ogólny (trumna cisza), indywidualnie-autorskie (głupi pokój (I.A. Bunin), wzruszające urok (S.A. Jesienin)) i ludowo-poetycki(stały) ( czerwony Słońce, Uprzejmy Dobrze zrobiony) .

Rola epitetów w tekście

Epitety mają na celu wzmocnienie wyrazistości wizerunków przedstawianych obiektów, podkreślenie ich najważniejszych cech. Przekazują stosunek autora do portretowanego, wyrażają autorską ocenę i postrzeganie zjawiska, tworzą nastrój, charakteryzują bohatera lirycznego. („...Martwe słowa brzydko pachną” (N.S. Gumilow); „...mglisty i cichy lazur nad smutnie osieroconą ziemią” (F.I. Tyutczew))

Porównanie- jest to technika wizualna polegająca na porównaniu jednego zjawiska lub koncepcji z innym.

Sposoby wyrażania porównania:

Instrumentalna forma rzeczowników:

zabłąkany słowik

Młodość przeleciała... (A.V. Koltsov)

Forma porównawcza przymiotnika lub przysłówka:

Te oczy bardziej ekologiczny morze i cyprysy ciemniejszy. (A. Achmatowa)

Porównawcze obroty ze związkami zawodowymi jakby, jakby, jakby itd.:

Jak drapieżna bestia do skromnego mieszkania

Zwycięzca włamuje się bagnetami... (M.Yu. Lermontow)

Ze słowami podobne, podobne:

Oczami ostrożnego kota

Podobny twoje oczy (A. Achmatowa)

Stosowanie klauzul porównawczych:

Złote liście wirowały

W różowawej wodzie stawu,

Jak lekkie stado motyli

Leci bez tchu w stronę gwiazdy. (S. Jesienin)

Rola porównań w tekście.

Porównania stosowane są w tekście w celu uwydatnienia jego obrazowości i obrazowości, stworzenia żywszych, wyrazistszych obrazów oraz uwypuklenia, uwydatnienia istotnych cech ukazanych obiektów lub zjawisk, a także w celu wyrażenia ocen i emocji autora.

Metafora to słowo lub wyrażenie używane w znaczeniu przenośnym, oparte na pewnym podobieństwie dwóch obiektów lub zjawisk.

Metafora może opierać się na podobieństwie obiektów pod względem kształtu, koloru, objętości, przeznaczenia, wrażeń itp.: wodospad gwiazd, lawina listów, ściana ognia, otchłań żalu itd.

Rola metafor w tekście

Metafora jest jednym z najbardziej uderzających i potężnych sposobów tworzenia wyrazistości i obrazów w tekście.

Poprzez metaforyczne znaczenie słów i wyrażeń autor tekstu nie tylko zwiększa widoczność i klarowność tego, co jest przedstawiane, ale także przekazuje niepowtarzalność i indywidualność obiektów lub zjawisk. Metafory są ważnym środkiem wyrażania ocen i emocji autora.

Uosobienie to rodzaj metafory opierającej się na przeniesieniu cech istoty żywej na naturalne zjawiska, przedmioty i pojęcia.

Wiatr śpi i wszystko drętwieje

Tylko po to, żeby zasnąć;

Samo czyste powietrze jest nieśmiałe
Wdychaj zimno. (AA Fet)

Rola personifikacji w tekście

Personifikacje służą do tworzenia jasnych, wyrazistych i pomysłowych obrazów czegoś, ożywiają naturę i wzmacniają przekazywane myśli i uczucia.

Metonimia- jest to przeniesienie nazwy z jednego obiektu na drugi na podstawie ich sąsiedztwa. Sąsiedztwo może być przejawem połączenia:

I trzy talerze jadłem (I.A. Kryłow)

Zbesztany Homer, Teokryt,

Ale przeczytaj Adama Smitha(AS Puszkin)

Między działaniem a narzędziem działania:

Ich wioski i pola do brutalnego najazdu

Był skazany miecze i ognie(AS Puszkin)

Pomiędzy przedmiotem a materiałem, z którego przedmiot jest wykonany:

…nie na srebrze, ale na złocie jadłem (A.S. Gribojedow)

Między miejscem a ludźmi w tym miejscu:

Miasto było hałaśliwe, flagi trzaskały... (Y.K. Olesha)

Rola metonimii w tekście

Zastosowanie metonimii pozwala na ożywienie, zwięzłość, wyrazistość myśli i nadaje jej przedmiotową klarowność.

Synekdocha to rodzaj metonimii, polegający na przeniesieniu znaczenia z jednego zjawiska na drugie w oparciu o ilościową relację między nimi.

Najczęściej transfer następuje:

Od najmniejszego do największego:

Do niego i ptak nie lata

I Tygrys nie przyjdą... (A.S. Puszkin)

Część do całości:

Broda dlaczego wciąż milczysz?

Rola synekdochy w tekście

Synekdocha zwiększa ekspresję i ekspresję mowy.

Parafraza lub parafraza– (w tłumaczeniu z języka greckiego – wyrażenie opisowe) to zwrot używany zamiast jakiegokolwiek słowa lub wyrażenia.

Petersburgu – Twórczość Piotra, miasto Petrov(AS Puszkin)

Rola parafraz w tekście

Parafrazy umożliwiają:

Podkreśl i podkreśl najważniejsze cechy tego, co jest przedstawiane;

Unikaj nieuzasadnionej tautologii;

Parafrazy (zwłaszcza rozwinięte) pozwalają nadać tekstowi uroczysty, wzniosły, żałosny wydźwięk:

O suwerenne miasto,

Twierdza mórz północnych,

Prawosławna korona Ojczyzny,

Wspaniałe mieszkanie królów,

Petra to wspaniałe dzieło!(P. Erszow)

Hiperbola- (przetłumaczone z greckiego - przesada) to wyrażenie przenośne zawierające wygórowaną przesadę jakiejkolwiek cechy przedmiotu, zjawiska, działania:

Rzadki ptak poleci na środek Dniepru (N.V. Gogol)

Litotes- (przetłumaczone z greckiego - małość, umiar) to wyrażenie przenośne zawierające wygórowane niedomówienie jakiejkolwiek cechy przedmiotu, zjawiska, działania:

Jakie małe krowy!

To mniej niż główka od szpilki. (IA Kryłow)

Rola hiperboli i litotów w tekście Zastosowanie hiperboli i litotów pozwala autorom tekstów znacznie zwiększyć ekspresję tego, co jest przedstawione, nadać myślom niezwykłą formę i jasną kolorystykę emocjonalną, oceniającą i emocjonalną perswazję. Radziecki komandos morski Wiktor Nikołajewicz Leonow

Temat lekcji:

Rola figuratywnych i wyrazistych środków języka w utworach fikcyjnych

Cele Lekcji:

edukacyjny : powtórz terminy; rozwijać umiejętność rozróżniania tropów, figur stylistycznych i innych środków wyrazu; określić ich rolę w tekście;

rozwijający się : rozwijać aktywność umysłową i mowę uczniów, umiejętność analizowania, porównywania, klasyfikowania, uogólniania i logicznego prawidłowego wyrażania swoich myśli; kontynuować pracę nad odkrywaniem zdolności twórczych; na rozwoju krytycznego, twórczego myślenia; stworzyć warunki do rozwoju umiejętności komunikacyjnych;

edukacyjny: rozwój systemu relacji wartości do języka ojczystego; kształtowanie troskliwej postawy wobec słowa autorskiego, odpowiedzialnej postawy wobec własnego słowa i kultury słowa.

PODCZAS ZAJĘĆ.

1. Organizowanie czasu.

2. Uwagi wstępne. Rozpocznijmy naszą lekcję od przeczytania i analizy wiersza O. Mandelstama. Lektura i analiza wiersza O. Mandelstama. (1 slajd).

O czym jest ten wiersz? Jaki jest temat i główna myśl tego wiersza? Co pomaga autorowi stworzyć taki obraz Petersburga i przekazać swoje uczucia? (porównania – „jak meduza”; epitety – „przezroczysta wiosna”, personifikacje – „wiosna się ubiera”, metafory – „ciężka szmaragdowa fala morska” itp.).

Do czego można używać środków ekspresyjnych?

Wniosek : środki figuratywne i ekspresyjne sprawiają, że mowa jest jasna, figuratywna, wyrazista.

Jak w oparciu o wszystko, co zostało powiedziane, możemy sformułować temat i cele lekcji?

3. Zapisz temat lekcji. ( 2 slajdy). Jakie są cele lekcji? (3 slajdy).

Przejdźmy do epigrafu naszej lekcji. Czytamy wiersze z dzieł N.V. Gogola, V. Bryusowa, A. Achmatowej.

Co łączy te cytaty? Jak odzwierciedlają temat naszej lekcji?

4. Rozmowa na tematy. Powtórzenie.

1 .Na jakie trzy grupy dzielą się wizualne i ekspresyjne środki języka?

2. Wymień przenośne i wyraziste środki języka, zapisz terminy w zeszycie, podaj ustne definicje.

METAFORA – użycie słowa lub wyrażenia w znaczeniu przenośnym, oparte na podobieństwie dwóch obiektów lub zjawisk.

PORÓWNANIE - porównanie dwóch zjawisk w celu wyjaśnienia jednego za pomocą drugiego.

EPITET – definicja figuratywna.

METONIMIA - trop polegający na tym, że zamiast nazwy jednego obiektu podaje się nazwę innego.

HIPERBOLA - wyrażenie przenośne zawierające nadmierne wyolbrzymienie siły, rozmiaru lub znaczenia dowolnego zjawiska.

LITOTES - trop zawierający nadmierne niedopowiedzenie tematu, siły lub znaczenia jakiegoś zjawiska.

IRONIA - trop polegający na użyciu słowa w sensie przeciwnym do dosłownego.

ALEGORIA – wyrażenie abstrakcyjnej koncepcji lub idei w konkretnym obrazie artystycznym.

PERSONALIZACJA - trop polegający na przeniesieniu właściwości człowieka na przedmioty nieożywione i pojęcia abstrakcyjne.

PERYFRAZA - trop polegający na zastąpieniu zwykłej jednowyrazowej nazwy przedmiotu wyrażeniem opisowym.

ANAFORA – powtórzenie poszczególnych słów lub zwrotów na początku zdania.

EPIFORA – powtórzenie słów lub wyrażeń na końcu sąsiadujących ze sobą zdań.

ANTYTEZA - zwrot, w którym przeciwstawne koncepcje zostają ostro skontrastowane.

STOPNIOWANIE - układ wyrazów, w którym każde kolejne zawiera znaczenie wzmacniające.

INWERSJA - specjalny układ słów naruszający zwykły porządek.

SYNEKDOCHA - , różnorodność , polegający na przeniesieniu znaczenia z jednego zjawiska na drugie w oparciu o ilościową relację między nimi.

OKSYMORON - stylistyka „inteligentnej głupoty”. Lub błąd, kombinacja słów o przeciwnym znaczeniu (czyli kombinacja ).

RÓWNOLEGŁOŚĆ SYNTATYCZNA – To samosyntaktycznyStrukturasąsiednipropozycje.

PARCELACJA – podział zdania.

Konsolidacja i uogólnienie materiału

5. Podziel terminy na dwie grupy. ( Slajd 5)

6. Znajdź błąd w definicji tropu. (slajd 6)

7. Dopasuj definicję do figury stylistycznej. (slajd 7)

8. Dopasuj definicję i środki leksykalne . (slajd 8).

9. Minuta wychowania fizycznego (slajdy 10–16)

Metonimia, jednostki frazeologiczne, peryfraza, paralelizm, epitet, synonimy, porównanie, pytanie retoryczne, słowa potoczne, litotes.

10. Praca z tekstami dzieł sztuki (na podstawie wydruków) Przykłady z dzieł artystycznych tropów i figur stylistycznych.

Jakie środki językowe występują w tych tekstach?

Dopóki Apollo nie zażąda od poety świętej ofiary, tchórzliwie pogrąża się w troskach próżnego świata;Cichy jego święta lira: Duszajedzenie zimny sen, A wśród nieistotnych dzieci świata, Być może on jest najbardziej nieistotny ze wszystkich. (A.S. Puszkin, „Poeta”) (Metafory)

Czerwony pędzel Jarzębinyoświetlone . Liście spadały. urodziłem się

(M. Cwietajewa, Z wierszy o Moskwie) (Metafora)

I tak upadasz,

Jak opadły liść z drzewa, spadnie!

I tak umrzesz,

Jak umrze twój ostatni niewolnik .

(G.R. Derzhavin, „Do władców i sędziów”) (Porównania)

Ale tylko boski czasownik

Wyraźnie dotknie Twojego słuchu

Dusza poety poruszy się,

Jak przebudzony orzeł.

(A.S. Puszkin „Poeta”) (porównanie)

Jest tu ciemny dąb i jesionszmaragd,

I jest lazurtopienie czułość…

Jakby z rzeczywistościwspaniały

Jesteś pochłoniętymagiczny ogrom.

(A.A. Fet, „Górski Wąwóz”) (Epitety)

Udawany nie żądaj ode mnie czułości,

Nie będę ukrywał chłodu mojego sercasmutny .

Masz rację, już go nie maPiękny ogień

Moja pierwotna miłość.

(E.A. Baratyński, „Spowiedź”) (epitety)

Potrzebujemy języka takiego, jaki mieli Grecy,

Co mieli Rzymianie i idąc za nimi w tym,

Jak mówią teraz Włochy i Rzym.

(A. Sumarokov) (metonimia)

8. On jest mężczyzną! Rządzi nimi chwila

Jest niewolnikiem plotek, wątpliwości i namiętności;

Przebacz mu bezprawne prześladowanie:

Zdobył Paryż, założył Liceum.

(A.S. Puszkin) (metonimia)

I słychać było aż do świtu,

Jak się cieszyłFrancuz …

(M.Yu. Lermontow, „Borodino”) (Synekdocha)

10.Wszystko śpi – człowiek, bestia i ptak

(Gogol) (Synekdocha)

11. „W jednym miejscu padał deszcz, tzwrzeka, którą dzień wcześniej przepłynął zając, wezbrała i wylała na przestrzeni dziesięciu mil”.

(M.E. Saltykov-Shchedrin „Bezinteresowny zając”). (Hiperbola)

12. Skacząca ważka

Lato jest czerwoneśpiewał,

Nie miałem czasu spojrzeć wstecz,

Jak zima zagląda ci w oczy.

(I.A. Kryłow, „Ważka i mrówka”) (Uosobienie)

13.Gdzie jesteś, gdzie jesteś,burza królów,

Dumny piosenkarz Freedom?

Przyjdź, oderwij ode mnie wieniec,

Złam rozpieszczoną lirę...

Chcę wyśpiewać wolność światu,

Na szlakach pokonaj występek.

(A.S. Puszkin, Oda „Wolność”) (Peryfraza)

14. Ty też jesteś żałosny

Jesteś także obfity

Jesteś potężny

Ty też jesteś bezsilny...

(N.A. Niekrasow, „Kto dobrze żyje na Rusi”) (Anafora)

15. Niech grzmot wstrząsnie niebem,

Złoczyńcy uciskają słabszych

Szaleńcy chwalą swoją inteligencję!

Mój przyjaciel! To nie nasza wina.

(N.M. Karamzin) (gradacja)

16. Ani pokój pełen dumnej ufności,

Ani mroczne, stare, cenione legendy

Żadne radosne sny nie kłębią się we mnie.

(M.Yu. Lermontow „Ojczyzna”)(Inwersja)

17. I chodź, co ważne, w uporządkowanym spokoju,
Mężczyzna prowadzi konia za uzdę
W dużych butach, w krótkim kożuchu,
W dużych rękawiczkach...i z samych paznokci!

(NA Niekrasow) (Litota)

18. Las nie jest taki sam!
- Krzew nie jest taki sam!
- Kos nie jest taki sam!

(M. Cwietajewa) (Epiphora)

I nadszedł ten dzień. Wstaje z łóżka
Mazepa, ten wątły cierpiący,
Tentrup żywy , dopiero wczoraj
Jęcząc cicho nad grobem.

( . «

11. Czytanie i słuchanie wiersza A. Bloka „Obcy” " (slajdy 17–21)

Analiza środków wizualnych i wyrazowych wiersza, ich rola w tekście.

12. Wniosek: Jaka jest rola środków wizualnych i ekspresyjnych w dziełach beletrystycznych?

Jakie jest praktyczne ukierunkowanie wiedzy o środkach wizualnych i wyrazowych oraz ich roli w tekście? (Zaliczenie zadania 24 Jednolitego Egzaminu Państwowego z języka rosyjskiego).

13. Praca z tekstem i recenzją z KIM Unified State Examination w języku rosyjskim. ( Slajdy 22 – 26)

Wykonaj zadanie 24 korzystając z algorytmu.

14. Odbicie. (slajd 27). Podsumujmy, czego nauczyliśmy się na zajęciach.

Jaką rolę odgrywają figuratywne i ekspresyjne środki języka w dziełach fikcyjnych i w życiu człowieka?

Tworzenie nowych, jasnych, świeżych obrazów.

Myśl wyrażona jest w pełni, dokładnie, głęboko, zgodnie z planem

Wpływ na myśli i uczucia czytelnika, oczyszczenie na poziomie duchowym i w efekcie na poziomie fizycznym.

15. Praca domowa. (slajd 28)

1. Analizowaćpod względem środków wizualnych i wyrazowych wiersz poety srebrnej epoki.

2. Wykonaj zadanie 24 jednolitego egzaminu państwowego z języka rosyjskiego.

Pełny tekst abstraktu rozprawy doktorskiej na temat „Poetyka folkloru w systemie artystycznym „Układu kampanii Igora””

Jako rękopis

POETYKA FOLKLORU W FIKCJI „SŁOWA O AKCJI IGORA”

Specjalność 10.01.01. - Literatura rosyjska

Władywostok - 2007

Prace prowadzono w Katedrze Historii Literatury Rosyjskiej

Państwowa Instytucja Edukacyjna Wyższego Kształcenia Zawodowego „Dalekowschodni Uniwersytet Państwowy” (Władywostok)

Doradca naukowy:

Kandydat nauk filologicznych, profesor nadzwyczajny Ljubow Michajłowna Sviridowa

Oficjalni przeciwnicy:

Doktor filologii, profesor Larisa Ivanovna Rubleva

Kandydat nauk filologicznych, starszy badacz Tatiana Władimirowna Krayushkina

Organizacja wiodąca: Państwo Dalekiego Wschodu

Uniwersytet Humanistyczny

Obrona odbędzie się w dniu 8 listopada 2007 r. o godzinie 14:00 na posiedzeniu Rady rozprawy doktorskiej DM 212.056.04 w Dalekowschodnim Uniwersytecie Państwowym pod adresem: 690600, Władywostok, ul. Aleucka, 56, pok. 422.

Rozprawę można znaleźć w Strefowej Bibliotece Naukowej Państwowego Uniwersytetu Dalekiego Wschodu pod adresem: Władywostok, ul. Mordowcewa, 12.

ogólny opis pracy

Badania rozprawy doktorskiej poświęcone są rozważeniu cech poetyki „Opowieści o kampanii Igora” w świetle tradycji folklorystycznej

„Opowieść o kampanii Igora” to wybitne dzieło literackie o charakterze świeckim, oparte na materiale historycznym, napisane przez nieznanego autora z XII wieku. Studium „The Lay” ujawniło jego ważny rys artystyczny: będąc dziełem oryginalnym, autorskim, nastawionym na gatunkowe i stylistyczne tradycje literackie swoich czasów, ujawnia jednocześnie ścisły związek z folklorem, który przejawia się na różnych poziomach poetyki, kompozycji, fabuły, artystycznego przedstawienia czasu i przestrzeni, cech stylistycznych tekstu. Jedną z charakterystycznych cech literatury średniowiecznej, mającej wspólne tradycje z folklorem, była anonimowość. Autor starożytnego dzieła rosyjskiego nie dążył do gloryfikacji swojego imienia.

Historia problemu. Badanie relacji między „Słowem” a folklorem rozwinęło się w dwóch głównych kierunkach - „opisowym”, wyrażającym się w poszukiwaniu i analizie podobieństw folkloru do „Słowa” oraz „problematycznym”, którego zwolennicy dążyli do znalezienia określić charakter pomnika – ustno-poetycki lub książkowo-literacki

Po raz pierwszy najbardziej żywe i kompletne ucieleśnienie idei związku „Słowa” z poezją ludową znaleziono w twórczości M. A. Maksimowicza, jednak w twórczości Vs. F. Millera rozważano podobieństwa pomiędzy „Słowem” a powieścią bizantyjską. Biegunowe punkty widzenia – dotyczące folkloru czy książkowości „Słowa” – połączono następnie w hipotezę o dwoistej naturze pomnika. Niektóre wyniki rozwój problemu „Słowo” i folklor” podsumowano w artykule wicep. Adrianowej-Peretza „Opowieść o kampanii Igora” i rosyjskiej poezji ludowej, w którym wskazano, że zwolennicy idei „Ludowo-poetyckie” pochodzenie „Opowieści” często traci z pola widzenia fakt, że „w ustnej poezji ludowej liryzm i epos mają swój własny system artystyczny”. i epicki styl są ze sobą nierozerwalnie połączone.” DS. Lichaczow słusznie wskazywał także na bliskość „świeckiego” z folklorem, zwłaszcza z ludowymi lamentami i chwałami, w treści i formie ideowej. Tym samym postawiono nierozwiązany jeszcze w krytyce literackiej problem relacji folkloru do literatury elementy tekstu najsłynniejszego pomnika starożytnej literatury rosyjskiej

W wielu pracach wyrażano poglądy na temat związku „Słowa” z określonymi gatunkami folkloru. Różne aspekty problemu relacji pomnika do folkloru zostały omówione w pracach I. P. Eremina, L. A Dmitriewa, L. I Emelyanova, B. A Rybakowa, S. P. Pinczuka, A A Zimina, S. N. Azbeleva, R. Mann Tych i wielu zbliżonych do tego rodzaju dzieł łączy wspólna postawa, zdaniem ich autorów „Słowo” jest genetycznie i formalnie związane z ludową twórczością poetycką, z której ma swoje korzenie

Swego czasu bardzo trafną, z naszego punktu widzenia, myśl wyraził akademik M. N. Speransky, który napisał: „W Świecie widzimy ciągłe echa tych elementów i motywów, z którymi mamy do czynienia w ustnej poezji ludowej. To pokazuje, że „Opowieść jest pomnikiem łączącym dwa obszary – ustny i pisany”. pochodzenia i związku obrazów mitologicznych ze światopoglądem autora.

Nowość naukowa - Pomimo poszukiwań naukowych wspomnianych badaczy, kwestie kształtowania się warsztatu artystycznego autora we wczesnym średniowieczu, oparcia się na tradycji folklorystycznej, nie doczekały się dotychczas wyczerpującej odpowiedzi w krytyce literackiej D. S. Lichaczew napisał* „Złożony i ważne pytanie o związek systemu gatunków literackich starożytnej Rusi z systemem gatunków folklorystycznych. Bez szeregu dużych badań wstępnych tej kwestii nie tylko nie można rozwiązać, ale nawet poprawnie postawić.

Praca ta jest próbą odpowiedzi na pytanie, dlaczego „Opowieść o kampanii Igora” jest tak bogata w folklor, a także kluczową kwestią relacji pomiędzy systemem gatunków literackich starożytnej Rusi a systemem gatunków folklorystycznych. Praca zawiera kompleksową analizę tradycji folklorystycznej w „Opowieści o kampanii Igora”; ukazuje, w jaki sposób światopogląd wpłynął na zaprojektowanie i realizację idei dzieła; wyjaśniono problem badania systemu folklorystyczne formy gatunkowe stosowane przez autora; powiązanie elementów folklorystycznego chronotopu, obrazów folklorystycznych i technik poetyckich występujących w tekście pomnika literackiego XII wieku z obrazami i tropami „Opowieści o kampanii Igora” .

Z badań wynika, że system poetycki, jaki ukształtował się w ustnej sztuce ludowej, niewątpliwie miał wpływ na poetykę powstającej średniowiecznej literatury rosyjskiej, w tym na strukturę artystyczną „Opowieści o kampanii Igora”, gdyż w okresie poszukiwań artystycznych, w okresie powstawanie literatury pisanej Rozwijająca się przez stulecia kultura ustnej twórczości poetyckiej wpłynęła na kształtowanie się literatury w tym sensie, że istniały już gotowe formy gatunkowe i artystyczne techniki poetyckie, którymi posługiwali się starożytni pisarze rosyjscy, w tym autor „Opowieści o Kampania Igora.”

„Słowo” ukazuje się zwykle równolegle: w języku oryginalnym i w tłumaczeniu, lub osobno w każdej z tych dwóch wersji. Do naszej analizy „Opowieści o kampanii Igora” konieczne było zwrócenie się do starożytnego tekstu rosyjskiego, ponieważ tekst oryginalny pozwala nam lepiej zrozumieć specyfikę artystyczną dzieła.

Przedmiotem badań jest tekst „Opowieści o kampanii Igora” w języku staroruskim, a także teksty folklorystyczne różnych gatunków w przekazach XIX–XX w., niezbędne do analizy porównawczej.

Znaczenie pracy. Odwołanie się w badaniach rozprawy doktorskiej do związku tradycji ustnej (folklor) i pisanej (literatura staroruska) jest niezwykle istotne, gdyż ukazuje związek pomiędzy poetyką dzieła literackiego a poetyką folkloru, a także proces wpływ jednego systemu artystycznego na inny we wczesnym okresie powstawania literatury rosyjskiej.

Celem badań rozprawy doktorskiej jest kompleksowe zbadanie cech poetyki folkloru w strukturze artystycznej „Układu kampanii Igora”

W oparciu o cel ogólny formułowane są następujące zadania szczegółowe.

Identyfikacja podstaw artystycznego światopoglądu autora, określenie roli poszczególnych jego elementów strukturalnych w poetyce „Świeckiego”, uwzględnienie elementów wierzeń animistycznych i pogańskich znajdujących odzwierciedlenie w dziele.

Rozważ w „Słowie” elementy gatunków folklorystycznych, ogólne modele gatunkowe, elementy kompozycji, cechy chronotopu wspólne z folklorem, obrazy folklorystyczne

Określ w „Słowie” specyfikę wizerunku osoby, typ bohatera, jego związek z folklorystycznym systemem obrazów

Rozpoznać cechy artystyczne, ogólne wzorce stylistyczne w tworzeniu tekstu pomnika i dzieł folklorystycznych.

Podstawą metodologiczną rozprawy były podstawowe dzieła akademika DS Lichaczewa „Człowiek w kulturze starożytnej Rosji”, „Rozwój literatury rosyjskiej XI - XVII wieku - epoki i style”, „Poetyka starożytnej literatury rosyjskiej”, „ Opowieść o kampanii Igora Zbiór opracowań i artykułów (Ustne pochodzenie systemu fikcji „Opowieść o kampanii Igora”. A także dzieła wiceprezesa Adrianowej-Peretza „Opowieść o kampanii Igora i rosyjska poezja ludowa”, „Opowieść o kampanii Kampania Igora i zabytki literatury rosyjskiej XI - XII wieku” Zbiór badań Prace te umożliwiły rozważenie następujących aspektów poetyki „Słów”, kategorii artystycznego czasu i przestrzeni, systemu środków artystycznych w kontekście folkloru

Teoretyczne znaczenie badania polega na kompleksowym badaniu cech poetyki folkloru w systemie artystycznym „Opowieści o kampanii Igora”, co jest ważne dla zrozumienia wartości estetycznych starożytnej literatury rosyjskiej jako całości. Identyfikacja tradycji folklorystycznych na różnych poziomach poetyki tekstu zakłada dalszy rozwój problemu w krytyce literackiej.

Praktyczne znaczenie badań, materiały z badań rozprawy doktorskiej można wykorzystać podczas prowadzenia wykładów na kursach uniwersyteckich z historii literatury rosyjskiej, na specjalnym kursie „Literatura i folklor”, do opracowywania podręczników edukacyjno-metodologicznych na temat

starożytnej literatury rosyjskiej, a także na szkolnych kursach literatury, historii i kursach „Światowej kultury artystycznej”. Przepisy na obronę

1 Poetyka „Słowa” odzwierciedla światopogląd starożytnych Rosjan, którzy przejęli najstarsze mitologiczne idee Słowian na temat świata, ale postrzegali je już na poziomie kategorii estetycznych. Postacie mitologiczne związane ze starożytnymi wyobrażeniami o otaczającym nas świecie przenikają do literatury, ale nie są już postrzegane jako istoty boskie, ale jako pewnego rodzaju mitologiczne postacie magiczne

2 W „Opowieści o kampanii Igora” zidentyfikowano elementy wielu gatunków folkloru, z folkloru rytualnego odnotowuje się ślady obrzędów weselnych i pogrzebowych, pojawiają się także elementy spisku i zaklęć.

W strukturze artystycznej pomnika zauważalny jest wpływ gatunków epickich, zwłaszcza baśniowych i epickich, w elementach kompozycji, konstrukcji fabuły, chronotopie.System obrazów zbliżony jest do baśniowego, chociaż spotyka się typy bohaterów podobne do eposów. Folklorystyczne obrazy-symbole lirycznej pieśni wpłynęły na poetykę „The Lay”. Małe formy gatunkowe - przysłowia, powiedzenia, przypowieści są sposobem na scharakteryzowanie i wzmocnienie emocjonalności

3 „Świectwo” wykorzystuje charakterystyczną dla folkloru nierozłączność tropów i symboli, za pomocą których autor daje żywą i pomysłową charakterystykę bohaterów, dowiaduje się o powodach ich działań. Składnia pomnika jest archaiczna (tzw. wpływ tradycji ustnej) i jest w dużej mierze powiązany z poetycką składnią ludowej pieśni lirycznej. Struktura rytmiczna „Słowa” tworzy kontekst artystyczny skorelowany z epicką tradycją odtwarzania tekstu

4. Folklor był „pożywką”, która wpłynęła na kształtowanie się systemu artystycznego literatury staroruskiej we wczesnym okresie jej powstawania, co wynika z analizy wybitnego dzieła XVI w., przesiąkniętego tradycjami folklorystycznymi. powstanie „Opowieści o kampanii Igora”, proces kształtowania się poetyki literackiej pogłębionej wpływem folkloru

Struktura rozprawy, określona celami i zadaniami pracy, obejmuje wstęp, trzy rozdziały (rozdział pierwszy i drugi składają się z czterech akapitów, trzeci zawiera trzy akapity), zakończenie oraz bibliografię wykorzystanej literatury, w tym 237 tytułów Całkowita objętość rozprawy wynosi 189 stron.

struktura artystyczna tekstu

W pierwszym akapicie zatytułowanym „Cechy światopoglądu autora świeckiego” dokonano analizy poglądów badaczy światopoglądu autora, którzy zauważają, że związek światopoglądu chrześcijańskiego i pogańskiego jest zauważalny od wielu stuleci. Z akapitu wynika, że światopogląd autora jest niewątpliwie chrześcijański, a idee pogańskie i animistyczne przenikające cały tekst pomnika wywodzą się z tradycyjnej kultury ludowej i są postrzegane w kategoriach estetycznych.Światopogląd autora opiera się na dobrze znanym, „wchłoniętym ” „system obrazów, z których wiele zachowało się od czasów pogaństwa. Wiele idei animistycznych było także charakterystycznych dla mentalności starożytnych Rosjan, a także współczesnych

Zamiast pogańskiej równowagi naturalistycznej autor wprowadza napiętą konfrontację ducha z materią. Zarówno w świecie, jak i w człowieku widać nieprzejednaną walkę dwóch zasad, utożsamianych z Bogiem i diabłem, duszą i ciałem. Zamiast idei odwieczny cykl, rozwija się idea rozwoju wektorowego od stworzenia świata do jego końca. Człowiek wzywa do odpowiedzialności moralnej, musi dokonać świadomego wyboru między dwiema siłami światowymi, jego życie jest powiązane ze światem wszechświata, jego los staje się częścią losu świata.Dlatego autor Świeckiego wzywa książąt do zjednoczenia - od nich zależy los kraju

W drugim akapicie dokonano analizy wizerunków pogańskich i ich funkcji w „Słowie”. W strukturze poetyckich obrazów „Słowa” można wyróżnić trzy rzędy obrazów artystycznych związanych z poglądami pogańskimi

1) Obrazy odtworzone na bazie potężnej warstwy kulturowej pogańskiej Rusi (Stribog, Veles, Dazhdbog, Chore jako jedno z jej wcieleń)

2) Personifikowane obrazy i postacie mitologiczne (Panna-Uraza, Karna, Zhlya, Div, Troyan).

3) Poetyckie wizerunki prawdziwych zwierząt i ptaków (słowik, gronostaj, sokół, łabędź, kruk, kawka, orzeł, wilk, lis)

Podano krótki opis obrazu lub grupy obrazów

Analiza pozwoliła nam wyciągnąć następujące wnioski. Anonimowość tekstu jest uderzającą cechą charakteryzującą światopogląd autora i upodabniającą go do folkloru. Przejawy światopoglądu pogańskiego, takie jak antropomorfizm i panteizm, przywracają czytelników do czasów mitologicznych. Obrazy bogowie (Stribog, Veles, Dazhdbog, Khors) podkreślają związek między czasami i pokoleniami oraz moc naturalnych sępów. Obrazy Dziewicy-Urazy, Karny, Zhli, Divy to uosobione obrazy-symbole związane z tematem żalu, smutku, smutku, śmierci

Poetyckie w Świecie wizerunki zwierząt pełnią funkcję symboliczną i jednocześnie uzupełniają realistyczny obraz przyrody, bogato ukazany w dziele. Warto zaznaczyć, że w zamyśle autora wilk, lis i gronostaj symbolizują siłę

ziemia, łabędź - moc elementu wody, jego połączenie z elementem powietrza. A wrony, kawki, sokoły, słowiki i orzeł są symbolami nieba.Taka trójca sił przyrody jest związana z wizerunkiem Drzewa Świata

Autorka wykorzystuje zmitologizowane wizerunki ludzi dawno już nieistniejących, obrazy artystyczne kojarzące się z poglądami pogańskimi, wizerunki personifikowane, aby zrozumieć historyczne znaczenie tego, co się dzieje, oraz nowoczesność jako zjawisko wartościowe estetycznie i godne gloryfikacji.

Trzeci akapit - „Animistyczne idee autora i ich funkcje” - szczegółowo bada obrazy natury i ich rolę w „Słowie”. Kult bóstw natury trwał dłużej niż inne. Dlatego starożytni Rosjanie stracili starą religijne formy pogaństwa, ale zachowały je na poziomie duchowym. Wraz z utratą mitologicznej percepcji świat nadal ma ten sam pogląd na naturę

Według wyobrażeń człowiek mógł za pomocą słowa zmienić przyszłość, rządzić losami innych ludzi i władać siłami natury. Spisek jako „starożytna modlitwa pogańska” odegrał główną rolę. Powszechne rozumowanie przypisywało władzę nie rzeczom. i zjawiska natury, ale do słowa, które dało im tę moc. Nie pochodziła od natury, ale od osoby, z jego duszy. Była to siła duchowa, mająca korzenie w przedstawieniach mitologicznych. Dlatego Jarosławna odprawia ceremonię. Ona „przekazuje” swoją duchową moc w wypróbowany sposób – odwołując się do głównych sił przyrody – wiatru, słońca, wody (Dniepr).

Nierozerwalność związku świata przyrody z człowiekiem zapewnia także bogactwo stylu poetyckiego.Jasność barwnej symboliki pomnika (krwawe poranki, czarne chmury, błotniste rzeki itp.) jest bezpośrednim zapożyczeniem pogańską wizję świata, choć zauważamy, że sztuka chrześcijańska aktywnie uwzględniała także symbolikę koloru

Funkcje natury w „Słowie” są różnorodne, podkreślają tragizm sytuacji, radość z uwolnienia księcia Igora, przybliżają czytelnikowi obrazy wojskowe, przedstawiając je w obrazach pól uprawnych, żniw, omłotu. Zdjęcia natury mają także znaczenie symboliczne, choć w zasadzie są realistyczne. Autor nie mówi, co otacza bohaterów, zwraca uwagę na to, co dzieje się wokół, mówi o działaniach. Natura służy także jako środek wyrażania oceny autora. Na tym polega różnica między „Słowem” a folklorem

W czwartym akapicie „Symbole i motywy mitologiczne w strukturze artystycznej „Słowa”” zidentyfikowano główne opozycje mitologiczne, które są ważne dla zrozumienia struktury artystycznej tekstu. Figuratywny model świata – Drzewo Świata – i jego w tradycji folklorystycznej, rozważa się motyw walki światła z ciemnością oraz rolę symboli słonecznych. W tekście przedstawiono analizę mitologicznego modelu chronotopu i jego transformacji w „Słowie”.

W rezultacie ujawniono prawidłowości, a najważniejszym elementem fabularnym i fabularnym jest mitologiczny motyw walki światła z ciemnością.

jedna z mitologicznych opozycji w tekście pomnika, utożsamienie książąt w „Słowie” ze słońcem sięga mitologii (jak Włodzimierz Krasno Sołnyszko w eposach cyklu kijowskiego), motyw wilkołaka wykorzystany jest w utwór jako sposób na scharakteryzowanie bohaterów (Boyan, Igor, Wsesław Połocki)

Przestrzeń „Słowa” jest niejednorodna, nierozerwalnie związana z czasem, ich cechą charakterystyczną jest heterogeniczność jakościowa. Kult przodków leży u podstaw rozumienia pojęć „ziemia rosyjska” i „nieznane pole”. Czas dla starożytnego Rosjanina to ciąg etapy, z których każdy ma swoją wartość i znaczenie. Autorka przekręciła „obie płcie swoich czasów” w taki sam sposób, jak w folklorze „szczyty skręciły się ze szczytami, strumienie zlały się ze strumieniami”. Tworząc obraz czasu, autorka posługuje się zatem zarówno znaczące artystycznie przedstawienia mitologiczne, jak i obrazy folklorystyczne

Autor „Świeckiego" na nowo zastanawia się nad tradycją poetycką opartą na ideach mitologicznych. Dla niego „bluźnierstwo" i „chwała" są jedynie chwytami poetyckimi, za pomocą których ocenia rzeczywistość. w rytuale inicjacji, a następnie w gatunku baśni, zawiera cechy starożytnych idei mitologicznych

Zatem porównując drogę Igora do „nieznanej krainy” i z powrotem, można również powiedzieć, że podstawą fabuły narracyjnej jest podobieństwo do starożytnego mitu. Oznacza to, że za każdym symbolem w dziele kryje się nie tylko rzeczywistość. Jest ona przemyślana przez autora zgodnie z koncepcją artystyczną.

Rosyjskie postrzeganie chrześcijaństwa charakteryzuje się poczuciem nierozłączności i nierozłączności świata boskiego i świata ludzkiego Podtekst mitologiczny jest tłem, na który nakłada się treść dzieła jako całości i jego poszczególnych szczegółów Światopogląd artystyczny autora wchłonął pogański tradycje, dlatego los człowieka staje się częścią losu świata, wyraźnie wskazuje korzenie rosyjskiej duchowości, człowiek jest powołany do moralnej odpowiedzialności

W rozdziale drugim „Elementy gatunków folklorystycznych w strukturze artystycznej „Słów”” analizowane są wzorce gatunku folklorystycznego i obrazy odzwierciedlone w pomniku.

Już w pierwszym akapicie pierwszego akapitu odsłania się w tekście pomnika chwały, toastów, pochwał, pieśni wyrzutowych jako elementy ceremonii zaślubin obraz nawiązujący do motywów poezji weselnej

Motywy małżeńskie, porwania i motywy myśliwskie zachowują ideę prastarego słowiańskiego zwyczaju „zdobycia” żony jako hołdu realnego i symbolicznego. Jak wynika z analizy tekstu, w XX wieku folklor formował się poetyckie obrazy kultury ustnej organicznie wpisują się w poetykę kultury pisanej.

W osobnej grupie wyodrębniamy stosowane przez autora chwały książęce i toasty, które jako odmiana gatunkowa już dawno zniknęły z życia folklorystycznego. Są genetycznie bliskie gloryfikacjom weselnym, jednak ich funkcja ulega zmianie. „książęce”, tysięczne, zachowane w przekazach folklorystycznych XIX wieku, sugerują również, że istniała chwała, wspaniałość i toast książąt i oddziałów, ponieważ folklor zapisał słowa związane z tematem wojskowo-drużyńskim

W drugim akapicie pierwszego akapitu pt. „Śladami poezji obrzędowej pogrzebowej w świeckości” elementy obrzędów pogrzebowych ujawniają się w zarysie fabuły dzieła, przy czym autor doskonale zdaje sobie sprawę z dwóch typów obrzędów pogrzebowych: zwyczajowego 12. pochówek w ziemi i archaiczny obrzęd kremacji „Syn Muten” autorstwa Światosława z Kijowa to bogate elementy obrzędów pogrzebowych tradycyjnych dla średniowiecza (czarna narzuta, cisowe łóżko, niebieskie wino, perły, wieża bez „yugów”, „Dabry sanie”) Włączenie „proroczych” snów w artystyczny zarys dzieła było charakterystyczne dla opatrznościowej starożytnej literatury rosyjskiej. Funkcje wizerunków Karny i Zhli określono jako posłańców żalu i smutku towarzyszącego archaicznemu obrzędowi kremacji

Ponadto w tekście pomnika widoczne są elementy płaczu i lamentu, jego tradycyjna budowa – forma monologu, nawlekanie jednorodnych struktur.Jako dzieła folkloru rytualnego, lamenty kojarzono nie tylko z rzeczywistymi uczuciami ludzi, ale jednocześnie stanowiły obowiązkową część rytuału.Żal po zmarłym okazywano publicznie, tj. nie przestrzegano scenariusza rytuału pogrzebowego

Podstawą poetyckiego obrazowania płaczu w folklorze są zamrożone formuły poetyckie - banalne obrazy ptasiej duszy, melancholii, pola obsianego smutkiem i melancholią ogrodzonego, morza wypełnionego łzami. jest także przykładem lamentu wojskowego, wyraźnie zawartego w lamentacji autora, być może jako cytatu płaczącego połockiego wojownika-poety, który relacjonuje tragiczny wynik bitwy i śmierć księcia Izyasława Wasilkowicza

Analiza tekstu prowadzi do wniosku, że nierozerwalny związek rytuałów pogrzebowych i weselnych objawił się w „Słowie” w obrazie

kulminacyjne momenty narracji – podobnie jak w folklorze rytuał towarzyszy człowiekowi w najważniejszych momentach życia

W trzecim akapicie drugiego akapitu „Elementy gatunku spisku i zaklęć w świecce” rozważa się tak zwany „lament Jarosławny”, w którym nie widzimy lamentu, jak tradycyjnie uważają badacze, ale ślady spisek i zaklęcie Dowodem jest podobieństwo struktury, obrazów i organizacji rytmicznej, stylistyka fragmentu Apel Jarosławnej do Dniepru odpowiada strukturą spiskowi o wodę: nazwanie wspaniałego pomocnika, pochwała jego mocy lub łagodne wyrzut, prośba o pomoc.Zasada trójcy, wywodząca się z tradycji indoeuropejskiej, wskazuje także na obecność elementów gatunku konspiracyjnego.

Celem apelu Jarosławny do sił natury - wody, słońca i wiatru - jest przekształcenie ich w asystentów Igora.Tak więc w światopoglądzie starożytnego człowieka rosyjskiego jedność człowieka i natury, wiara w siłę i moc żywioły się manifestują. A sam „płacz” według Landa jest stylizacją stworzoną przez autora na podstawie tekstów folklorystycznych. Obrazowość „Słowa” ma swoje korzenie w pogańskiej przeszłości, a starożytne religijne obrazy pogaństwa są przekształciły się w poetyckie. Autor wykorzystuje w tkance artystycznej dzieła archaiczne gatunki konspiracji i zaklęć, system figuratywny starożytnych rytuałów, ich stylistykę.Najstarsze obrazy-symbole związane z rytuałem pogłębiają emocjonalność narracji, poprawiają samopoczucie czytelnika głębię myśli autora

W drugim akapicie drugiego rozdziału „Elementy gatunków epickich w strukturze artystycznej Lay” zbadaliśmy cechy konstrukcji fabuły, chronotop, system obrazów, typy bohaterów, podobne do tradycji epickiego folkloru. W pierwszym akapicie tego akapitu - „Elementy epopei baśniowej” - identyfikuje się elementy fabularne i kompozycyjne baśni ludowej, określa rolę powtórzeń i motywów baśniowych, system obrazów bohaterów dzieło rozpatrywane jest w porównaniu z systemem artystycznym baśni

Wykorzystując wątek baśniowy - zdobycie narzeczonej lub skarbu, autor swobodnie zastępuje go motywem zdobycia królestwa. Igor wyrusza na „poszukiwania miasta Tmutorokan”, zdobytego przez Połowców. Fabuła w „The Opowieść” jest skorelowana z rosyjską baśnią. W baśni wyjazd – próba – ucieczka i pogoń za wrogami – powrót W „Słowie” opuszczenie ziemi w celu zdobycia królestwa – ostrzeżenie przed niebezpieczeństwem (zaćmienie słońca, niepokojące zachowanie ptaków i zwierząt) - chwilowa porażka - zwycięstwo nad wrogiem przy pomocy pomocników - powrót

Autor twórczo przekształca baśniową fabułę w bajkę, bohater wygrywa - i taki jest efekt końcowy. Książę Igor zostaje pokonany, ale ostatecznie zwycięstwo moralne okazuje się po jego stronie. Bohaterowi bajki zwykle pomaga się przez pannę młodą (żonę), magicznych asystentów (koń, ptak), przyrodę ( w bajce „Gęsi-łabędzie” to rzeka, drzewa) W „Słowie” Igorowi pomaga jego żona (Jarosławna), siły przyroda (koń, ptaki, rzeka, drzewa, trawa) Elementy fabuły są wyraźnie podobne

Podobnie jak w bajce, świat „rzeczywistości” w „The Lay” jest wyjątkowy, warunkowy, a konwencja manifestuje się w powiązaniu z akcją fabularną. Przestrzeń różni się od przestrzeni baśniowej tym, że jest wypełniona elementami realistycznymi. Czas w „Słowie” jest bliski folklorystyczno-baśniowemu, różni się jednak tym, że w „Świeckim” autor „powraca” do historycznej przeszłości, co nie tylko pogłębia liryzm narracji, ale także podnosi jej epickość. To artystyczny czas i przestrzeń, nasycone folklorystycznymi i baśniowymi obrazami i motywami, w dużej mierze zdeterminowały poetykę „Layu”

Znaczący dla dnia ujawnienia treści ideologicznych w tradycji epickiej jest powracający motyw, określony w „Opowieści” jako myśl o konieczności jedności książąt rosyjskich w obliczu zagrożenia.Formuły przejścia od jednego wydarzenia do inny („Noc już dawno zapadła, świt zapadł, ciemność okryła pola”), oznaczenie okresu („noc przemija”, „mrok okrył pola”) w tekście noszą piętno psychologizmu

Po podkreśleniu, jak w bajce, bohatera na początku opowieści, autor łączy z nim całą akcję, ale łącząc epickość i lirykę w jednym dziele (cecha stylu książkowego), komplikuje jednoliniowość z retrospektywnymi cofnięciami się w przeszłość, „splataniem połówek czasu”

Najważniejszy w „Laycie” jest motyw potrojenia. Kolejnym motywem jest droga bohatera – bohatera, wojownika, w którego obrazie łączą się motywy baśniowe i epickie. Folklorystyczne techniki baśniowe przy opisywaniu lotu Igora przypominają echa chtonicznego mitu, więc obraz królestwa śmierci zostaje przekształcony w obraz „nieznanej” krainy Wodnej, ścieżka w bajce jest drogą do innego świata. Możesz wrócić bez szwanku za pomocą magii moce lub przedmioty

Koń pełni rolę pośrednika pomiędzy światem żywych i umarłych (funkcja główna) Najwyraźniej tak częste (trzykrotne w niewielkim fragmencie tekstu) wzmianki o wizerunkach konia miały podkreślać niebezpieczeństwo, jakie w każdej minucie czeka na Igora w drodze do domu. Z naszego punktu widzenia funkcja konia pośredniczącego splata się tu z faktem rzeczywistym, tworząc złożony artystyczny obraz asystenta. Wykorzystanie motywów baśniowych (złamanie zakazu, wilkołak, woda żywa i martwa) pozwoliły opisać rzeczywiste wydarzenia, nie zmniejszając poziomu idealizacji głównego bohatera.

„Lay” zawiera prawie kompletny system obrazów rosyjskiej bajki, szczęśliwego bohatera - Igora, magicznych asystentów - brata Wsiewołoda i drużyny, Jarosławia, Ovlura, sił natury przywołanych zaklęciem, zwierząt, ptaków, szkodników - Połowcy Brakuje tylko magicznych przedmiotów - asystentów

Książę Igor uosabia typ odnoszącego sukcesy bohatera, który przy pomocy magicznych asystentów powraca na rosyjską ziemię, głęboko żałując za swój „buster”. Jednocześnie, w przeciwieństwie do bajki, indywidualne cechy są już widoczne w wizerunkach bohaterów „The Lay”. Wizerunek Igora wyróżnia się wyraźniejszymi cechami pisarskimi, większym psychologizmem i bardziej szczegółowym opisem autorskim. Dowolna jakość bohaterowie

przedstawiany nie jako abstrakcyjna, idealna cecha, ale jako coś niezbędnego mu w przyszłości.Igor jest także obdarzony cechami realistycznymi i zindywidualizowany w porównaniu z baśniowym bohaterem. Autorka, korzystając zatem z modelu folklorystycznego, kreuje obraz literacki

Wychodząc poza system baśniowych obrazów, autor wprowadza wiele postaci niezbędnych do ujawnienia idei dzieła. Pozytywni bohaterowie, ucieleśniający ideały przeszłości, poszerzają zakres narracji, negatywni ucieleśniają „walkę” ” przeszłości. Proces oswajania folkloru z literaturą jest wyraźnie widoczny już w skomplikowaniu systemu obrazów.

W drugim akapicie drugiego akapitu „Elementy eposu epickiego” rozważane są elementy kompozycyjne i fabularne gatunku epickiego w strukturze tekstu, typy bohaterów zbliżone do eposów. Podobieństwa znajdujemy w motywie wilkołaka , wizerunki wilka, boja Wsiewołoda, obraz ziemi rosyjskiej, na obrazach książąt Prawdziwych bohaterów autor „Lay” rysuje za pomocą folklorystycznych formuł, technika hiperbolizacji jest jedną z metod artystyczne uogólnienie, typowe dla eposu ustnego

Rysując wizerunki książąt, przedstawia ich realistycznie, posługując się jednocześnie poetycką idealizacją charakterystyczną dla eposów, nadaje im pewien zestaw cech, kreuje ideał obrońcy ojczyzny, hiperbolicznie ukazuje waleczność militarną i siłę polityczną ci książęta, od których spodziewa się prawdziwej pomocy w zjednoczeniu sił zbrojnych przeciwko nacierającym Połowiecom. Epicki bohater jest obdarzony niezwykłym walecznością militarną, jego zasługi są sprawdzane w bitwie. Cechy idealnego epickiego bohatera ucieleśniają wizerunki Wsiewołoda Światosławicza, Wsiewołoda Jurjewicza, Jarosław Osmomysl

Specyficzne nazwy geograficzne w tekście pomnika również przybliżają go do epickiej epopei.W eposach bohater łączy w sobie wszystkie właściwości armii rosyjskiej, oddziału rosyjskiego lub rosyjskiego chłopstwa, w świeckich wizerunki bohaterów - książęta charakteryzują się wyczynami swojego oddziału. Przed nami - odzwierciedlony w Laycie początkowy etap procesu, który w epopei w późniejszym czasie doprowadził do tego, że armia rosyjska została przedstawiona w zbiorowym obrazie bohatera

Podobieństwa z eposem odnotowuje się w „Layu” w idei jedności ziemi rosyjskiej, w obrazie stepu, w obrazach książąt, strukturze rytmicznej, motywie wilkołaka, sposobie hiperbolizacji. Techniki kompozytorskie charakterystyczne dla „Layu” i eposu to podwójny początek, zastosowanie tautologii i szeroko rozpowszechnionej pallilogii, technika opóźnienia i spowolnienia kompozycyjnego (refreny, potrójne inwersje, powtórzenia)

Korespondencje w fabule ujawniają niezależność artystycznego myślenia autora. Buduje on swój system środków artystycznych na znanych technikach folklorystycznych. Różnica polega na tym, że autor wprowadza do fabuły linie innych bohaterów, którzy nie są bezpośrednio zaangażowani w kampanię (Światosław , Jarosławna, Wsiesław Połocki itp.)

W trzecim akapicie drugiego akapitu pt. „Ludowe obrazy-symbole pieśni lirycznej w strukturze artystycznej świeckiej” analizowane są elementy gatunku pieśni lirycznej w tekście pomnika oraz wskazuje się cechy wykorzystania przez autora obrazy-symbole pieśni lirycznej

Większość symboli kolorystycznych ukazana jest poprzez dobór jasnych barw i ograniczoną liczbę barw, co jest cechą charakterystyczną stylu folklorystycznego, wywodzącego się z symboli magicznych.Styl poetycki „Słowa” opiera się na jasnym połączeniu kontrastujące kolory - farby („srebrnoszare włosy”, „zielony brodawczak”, „niebieska mgła”, „tarcze z ostrzami”, „biały tchórz”, „szare wilki”, „szare orły”). Charakterystyczną cechą obrazów-symboli „Słowa” jest ich dwuwymiarowość, maksymalna konkretność i widzialność obrazu artystycznego

Autor przyjął tradycje poezji ludowej, posługując się ogólnoludowymi obrazami żniwa i uczty bojowej. Obraz realistyczny nałożony jest na obrazy artystyczne, tworząc symboliczną rzeczywistość metaforyczną. System figuratywny pomnika łączy w sobie obrazy-symbole poezja ludowa: armia połowiecka - czarne chmury, „książę sokół” - wizerunek obrońcy ziemi rosyjskiej, siła, odwaga, młodość. Wizerunek klanu gniazdowego jest również symboliczny. Używa się kruka i orła jako symbole w pieśniach żołnierskich, co pozwala ocenić ich związek z istniejącymi niegdyś pieśniami drużyńskimi, których obecność elementów odnajdujemy w tekście św.

Porównanie tekstów folklorystycznych z tekstem dzieła pozwala stwierdzić, że zarówno kompozycyjnie, jak i poprzez obecność tradycyjnych formuł, a także stylistycznie początek „krzyku Jarosławnej” odpowiada poetyce pieśni lirycznej. Cechy pieśni żołnierskiej („ziemia była czarna, pod kopytami było oczyszczanie kości, a na ziemi rosyjskiej gęsto płynęła krew”) znalazły odzwierciedlenie w systemie figuratywnym „Opowieści o kampanii Igora”

Elementy gatunku pieśni lirycznej dostrzegamy także w strukturze figuratywnej i technice artystycznej fragmentu „Kwiaty utonęły ze skargi, a drzewo pochyliło się do ziemi”, gdyż smutne myśli autora o śmierci młodego Rostisława są przekazywana poprzez obrazy charakterystyczne dla ludowej pieśni lirycznej. Jeśli jednak zajdzie taka potrzeba, autor łączy tradycje ludowe i literackie, aby w całości odsłonić podtekst ideowy całego dzieła.

Kompozycja „Słów” podlega wymogom emocjonalnym i lirycznym i nie ma związku z historyczną ani inną strukturą narracyjną. To właśnie ta kompozycja jest charakterystyczna dla ludowej pieśni lirycznej.

W czwartym akapicie drugiego akapitu, „Przysłowia, powiedzenia i inne drobne formy gatunkowe”, określono funkcje tych gatunków w tekście pomnika, podano analizę obrazów, struktury i małych form gatunkowych. przysłowia są metaforycznym uogólnieniem konkretnej sytuacji. Autor nadaje bohaterom przezwiska, które charakteryzują ich losy i

charakter jest przejawem najszerszych horyzontów i głębokiej erudycji autora. Szczegółowy opis znaków i wróżb odzwierciedlał zależność średniowiecznego człowieka od sił natury, dlatego opis znaków w starożytnej literaturze rosyjskiej został organicznie wpisany w fabułę, pomógł ją uporządkować, nadał opowieści dramatycznej ostrości i napięcia oraz zwiastun psychologizmu.

Użycie przez autora przysłów, powiedzeń, wróżb i żartów w celu scharakteryzowania postaci i wzmocnienia emocjonalności narracji wskazuje na ogromny wpływ tradycji ustnej na strukturę artystyczną „The Lay”.

Folklor był wylęgarnią, z której „wyrosła” literatura rosyjska. Aktywnie istniejące rytuały były przez autora postrzegane jako integralna część życia, a elementy kultury pogańskiej były na tyle znajome, że postrzegane były jako zwyczajne. Autorka posługuje się wzorami gatunkowymi, które są mu dobrze znane, uważa za folklorystyczne obrazy wywodzące się z mitologicznych wyobrażeń przedchrześcijańskiej Rusi

Treść i poetyka narracji zależała od próbek dzieł folklorystycznych, gdyż sam system artystyczny starożytnej literatury rosyjskiej nie był jeszcze ukształtowany.Autor opierał się także na tradycjach poezji drużyńskiej okresu jedności Słowian. Struktura starożytnego pomnika rosyjskiego jest tak polifoniczna, że zawiera cechy niemal wszystkich gatunków folkloru. Podobnie jak w folklorze, prawdziwe wydarzenia przechodzą pewną artystyczną transformację.

W rozdziale trzecim „Tradycja ludowa w stylu poetyckim i języku „Słowa” główną uwagę poświęcono analizie systemu technik artystycznych, ustaleniu cech użycia środków wyrazu artystycznego, ich funkcji , określenie powiązań składni poetyckiej utworu z poezją ludową, określenie roli środków dźwiękowych i znaczenia rytmu w organizacji tekstu poetyckiego

W pierwszym akapicie „Folklorystyczne środki wyrazu artystycznego w świecie świeckim” omówiono różne rodzaje tropów folklorystycznych, podano ich charakterystykę, zdefiniowano funkcje. Środki wyrazu artystycznego analizowano pod kątem ich częstotliwości w tekście pomnik.

Techniki i obrazy artystyczne kojarzą się ze szczególną poetycką koncepcją świata. Po pierwsze, cały świat żyje, przyroda i człowiek są jednym, dlatego łączy się kult ziemi, wody, słońca, zjawisk ożywionych i nieożywionych w przyrodzie.O związku przenośnego znaczenia słowa z bezpośrednim kontekstem decyduje fakt, że obraz tekstu staroruskiego jest związany nie ze słowem, ale z formułą Ścieżki są zasadniczo folklorem, podobnie jak cały system figuratywny „Słowa”

Podkreślając tradycyjny charakter głównych tropów poetyckich w „Świeckiej” zauważamy, że jest ona skonstruowana jako dzieło indywidualne, niepowtarzalne, posiadające walory artystyczne nie dające się sprowadzić nawet do najbogatszych tradycji.Autor demonstruje swoje zdolności artystyczne

umiejętności, tworząc własne środki wyrazu artystycznego na bazie folkloru lub przemyślenia już znanych.

W drugim akapicie „Poetycka składnia „Słowa” i jego związek z tradycją folklorystyczną” ujawnia się związek między poetycką składnią pomnika a poezją ludową, podaje analizę głównych urządzeń syntaktycznych i ich funkcji . Składnia „Słowa” jest przykładem syntezy archaicznych środków i nowych treści artystycznych. Autentyczność pomnika może potwierdzić między innymi parataktyczna organizacja wypowiedzi, charakterystyczna dla najstarszego systemu językowego.Składnia poetycka utworu niewątpliwie wiąże się z tradycją poezji ustnej, szczególnie w zakresie lirycznym składnik tekstu literackiego.Być może w tym okresie rozwój literatury i folkloru lirycznego szedł równolegle

W trzecim akapicie „Nagranie dźwiękowe „Słowa” i jego funkcje w kontekście folkloru” dokonano analizy zapisu dźwiękowego jako poetyckiego środka twórczości ustnej, będącego podstawą systematycznej organizacji materiału werbalnego i figuratywnego w tekście . Doszliśmy do wniosku, że „The Lay” charakteryzuje się „dźwiękową poetyzacją stylu”, w której dźwiękowe pisanie odgrywało rolę nie tylko poetycką, ale i semantyczną.

Zapis dźwiękowy w „Słowie” łączy się z ustnymi formami poezji i jednocześnie oratorium, co doprowadziło do połączenia technik retorycznych z poetyką sztuki ludowej odzwierciedloną w żywym słowie. Dźwięk w „Słowie” wykonuje utwory kompozytorskie , funkcje artystyczne i merytorycznie-semantyczne.Przeważająca część symboli kolorystycznych ukazana jest poprzez wybór jasnych barw i ograniczoną liczbę kwiatów, co jest cechą charakterystyczną stylu folklorystycznego, wywodzącego się z symboli magicznych. Poetycki styl „The Lay” opiera się na jasnym połączeniu kontrastujących kolorów - farb.

W tworzeniu rytmu pomnika ważną rolę odgrywają także techniki fonetyczne.Za pomocą asonansu i aliteracji linie łączą się ze sobą, tworząc odrębną integralną jednostkę rytmu. Rytmiczna organizacja tekstu nawiązuje do tradycji poetyckiej folkloru

W podsumowaniu podsumowano wyniki badań. Autor stworzył swoje dzieło w oparciu o dobrze znaną mu poetykę folkloru. Jego zadaniem było, łącząc wszystkie znane formy i techniki artystyczne, stworzenie obrazu, który przeniknie czytelnika ideami patriotyzmu i jedności w obliczu zbliżającego się niebezpieczeństwa, które autor, jako osoba bliska feudalnej armii elitarnych i myślących strategicznie i taktycznie, doskonale zdawał sobie sprawę, dlatego tak ważne było nie rejestrowanie rzeczywistych wydarzeń, ale ukazanie ich wewnętrznej istoty, zwracając uwagę czytelnika na kluczowe idee dzieła oraz posługując się przystępnym i dobrze znanym artystyczny system folkloru zarówno autorowi, jak i czytelnikom

powstał system artystyczny samej starożytnej literatury rosyjskiej.

Struktura starożytnego pomnika rosyjskiego jest na tyle polifoniczna, że zawiera cechy niemal wszystkich gatunków folkloru. To przekonuje, że autor był jak najbliżej środowiska ludu. W folklorze rozwinięto gotowe formy artystyczne (kompozycyjne, figuratywne -poetyckie, semantyczne itp.), które autor organicznie wprowadził w artystyczny zarys swojej twórczości, nie pozostając jednak w ramach dotychczasowych form gatunkowych i folklorystycznych, lecz zmieniając je i podporządkowując swemu zadaniu artystycznemu, w ten sposób rozwinął literatura XII w. Podobnie jak w folklorze, prawdziwe wydarzenia ulegają pewnej artystycznej przemianie. Twórczo przemyślejąc tradycję, autor tworzy samodzielne dzieło o silnym początku osobistym

Bibliografia zawiera spis źródeł, publikacji referencyjnych i encyklopedycznych, opracowań, monografii, artykułów poświęconych poetyce „Opowieści o kampanii Igora”.

Obiecującymi obszarami badań mogą być te, które badają różne aspekty relacji między elementami pogańskimi i chrześcijańskimi w światopoglądzie autora. Konieczne jest zidentyfikowanie w przyszłości zachowanych elementów gatunków folklorystycznych, w szczególności przysłów, prześledzenie funkcji organizacyjnej symboli folklorystycznych w strukturze artystycznej tekstu

Zatwierdzenie badań i opis bibliograficzny publikacji na temat badań rozprawy doktorskiej

W latach 2005-2006 główne założenia tego opracowania były sprawdzane w trakcie wykładów „Literatura staroruska” w kolegium filii FENU w Artemie, w trakcie wykładów „Literatura staroruska i prawosławie” dla filologów w Artemie w 2005, w przemówieniach na konferencjach międzynarodowych, ogólnorosyjskich i regionalnych.

„Technologie rozwoju progresywnego”. Międzynarodowa konferencja naukowo-praktyczna, grudzień 2005

Międzynarodowa Konferencja Naukowo-Praktyczna „Jakość Nauki – Jakość Życia”, luty 2006

„Badania podstawowe i stosowane w systemie edukacji”. IV Międzynarodowa Konferencja Naukowo-Praktyczna (korespondencja), luty 2006

„Elementy postępu naukowo-technicznego”. II międzynarodowa konferencja naukowo-praktyczna, kwiecień 2006

Sprawozdanie „Elementy gatunków folklorystycznych w strukturze artystycznej „Opowieść o kampanii Igora” na seminarium literackim na specjalności 10 01 01 - październik 2006

3. W kwestii płaczu Jarosławny w „Słowie kampanii Igora” // Technologie progresywnego rozwoju: zbiór materiałów Międzynarodowej Konferencji Naukowo-Praktycznej, 10-11 grudnia 2005 r. - Tambow Pershina, 2005. - s. 195- 202

4 O zagadnieniu poetyki „Opowieści kampanii Igora” // Badania podstawowe i stosowane w materiałach systemu edukacji IV Stażysty. konferencja naukowa / pod red. N. N. Boldyreva – Tambow Pershina, 2006 – P 147-148

5. Cechy wykorzystania elementów poezji świty w „Opowieści o kampanii Igora” // Postępowe technologie w opracowywaniu materiałów międzynarodowych. konferencja naukowo-praktyczna, 10-11 grudnia 2005 - Tambow Pershina, 2005 - P 189-195

6 Cechy światopoglądu Rosjanina // Primorskie lektury edukacyjne ku pamięci świętych Cyryla i Metodego, zbiór abstraktów i raportów - Władywostok * Wydawnictwo Państwowego Uniwersytetu Dalekiego Wschodu, 2007. - Zeszyt. 5 - Od 96-98.

7 Krajobraz w „Opowieści o kampanii Igora” i jego związek z folklorem // Jakość nauki - jakość życia: zbiór materiałów o międzynarodowym charakterze naukowo-praktycznym. konferencja, 24-25 lutego 2006 – Tambow: Perszyna, 2006 – s. 119-124

8 Poetyka folkloru w systemie artystycznym „Układ kampanii Igora” // Vestn. Uniwersytet Pomorski. Ser Humanig i Nauki Społeczne 2007 - nr 3 - s. 83-87. 9. Elementy baśni w „Opowieści o kampanii Igora” // Składniki postępu naukowo-technicznego: gromadzenie materiałów. - Tambow Perszyna, 2006. - s. 240-247.

10 elementów gatunku pieśni ludowej w „Opowieści o kampanii i Igorze” // Nowe technologie w edukacji - Książka naukowa Woroneż, 2006 - nr 1. - s. 81-83 11. Elementy poezji pogrzebowej i obrzędowej weselnej w „Opowieści o kampanii Igora” // Składniki postępu naukowo-technicznego, zbiór materiałów. - Tambow: Pershina, 2006 - s. 247-258.

Nowosełowa Antonina Nikołajewna

POETYKA FOLKLORU W SYSTEMIE ARTYSTYCZNYM „SŁOWA O AKCJI IGORA”

Podpisano do publikacji 21 września 2007 r. Format 60x84/16. Warunkowy piekarnik l. 1.16. Wyd. akademickie. l. 1,26. Nakład 100 egzemplarzy.

Wydawnictwo Uniwersytetu Dalekowschodniego 690950, Władywostok, ul. października, 27

Wydrukowano w kompleksie drukarskim OU FEGU 690950, Władywostok, ul. października, 27

1.2. Obrazy pogańskie i ich funkcje w „Słowie”.

1.3 Elementy idei animistycznych autora w świecie świeckim.

1.4. Symbole i motywy mitologiczne w świecce.

ROZDZIAŁ 2. ELEMENTY GATUNKÓW FOLKOWYCH W FIKCJI

STRUKTURA „SŁOWA”.

2.1.Cechy folkloru obrzędowego w strukturze artystycznej gatunkowej pomnika.

2.1.1. Chwała (toasty, majestat), ułożenie pieśni jako elementów ceremonii zaślubin w Świecie.

2.1.2. Ślady pogrzebowej poezji obrzędowej w świeckości.

2.1.3. Elementy gatunku spisku i zaklęć w Słowie.

2.2. Wpływ gatunków epickich na strukturę artystyczną laikatu.

2.2.1. Cechy epopei baśniowej w świecie świeckim.

2.2.2 Cechy poetyki epickiej w świecie świeckim.

2.3. Folklorystyczne obrazy-symbole pieśni lirycznej w strukturze artystycznej „The Lay”.

2.4. Przysłowia, powiedzenia i inne małe formy gatunkowe w „Słowie”.

ROZDZIAŁ 3. TRADYCJA LUDOWA W STYLU I JĘZYKU POEZTYCZNYM

3.1. Folklorystyczne sposoby reprezentacji artystycznej w świecie świeckim.

3.2. Poetycka składnia „Słowa” i jej związek z tradycją folklorystyczną.

3.3. Zapis dźwiękowy w „Słowie” i jego funkcje w kontekście folkloru.

Wprowadzenie do rozprawy doktorskiej 2007, abstrakt z filologii, Novoselova, Antonina Nikolaevna

Badania rozprawy poświęcone są rozważeniu cech poetyki „Opowieści o kampanii Igora” w kontekście tradycji folklorystycznej.

Układ kampanii Igora” jest średniowiecznym dziełem literackim o charakterze świeckim, opartym na materiale historycznym, co wyznacza wielopoziomowe podejście do jego badania. Można go badać jako zabytek literacki, jako zjawisko językowe. Daje wyobrażenie o sztuce wojennej, taktyce bitewnej i broni średniowiecza. „Słowo” przyciągnęło uwagę archeologów, historyków, biologów, geografów i folklorystów.

Studium „The Lay” ujawniło jego ważny rys artystyczny: będąc utworem autorskim charakteryzującym się wyrazistą oryginalnością środków wyrazu, jest jednocześnie pod wieloma względami bliskie twórczości folklorystycznej. Związek z folklorem przejawia się w kompozycji, konstrukcji fabuły, przedstawieniu artystycznego czasu i przestrzeni oraz cechach stylistycznych tekstu. Jedną z charakterystycznych cech literatury staroruskiej, mającej wspólne tradycje z folklorem, była anonimowość. Autor starożytnego rosyjskiego dzieła nie starał się wychwalać swojego imienia. Nie wiemy zatem, kto był autorem dzieł literackich, zwłaszcza wczesnego średniowiecza, tak samo jak nie znamy twórców baśni, eposów i pieśni.

Zasady doboru materiału artystycznego. Zwykle wydawcy publikując Lay udostępniają go w języku oryginalnym lub w tłumaczeniu, czasem równolegle, powołując się na obie wersje. W naszej analizie „Opowieści o kampanii Igora” zwracamy się do starożytnego tekstu rosyjskiego, ponieważ tekst oryginalny pozwala nam lepiej zrozumieć specyfikę artystyczną dzieła.

Przedmiotem badań jest tekst „Opowieści o zastępie Igora” w języku staroruskim, a także teksty folklorystyczne różnych gatunków w przekazach XIX-XX w., niezbędne do analizy porównawczej.

Adekwatność pracy: Odwołanie się do relacji między tradycjami ustnymi (folklorystycznymi) i pisanymi (literacki staroruskie) jest bardzo istotne, ponieważ ukazuje związek między poetyką dzieła literackiego a poetyką folkloru, a także proces oddziaływania jednego systemu artystycznego na drugi we wczesnym okresie kształtowania się literatury rosyjskiej.

Przedmiotem opracowania jest implementacja poetyki ludowej w tekście starożytnego rosyjskiego pomnika literackiego.

Celem badań rozprawy doktorskiej jest kompleksowe zbadanie cech poetyki folkloru w strukturze artystycznej „Układu kampanii Igora.

W oparciu o cel ogólny formułuje się następujące zadania szczegółowe:

1. Rozpoznać podstawy światopoglądu artystycznego autora, określić rolę różnych elementów strukturalnych światopoglądu w poetyce „Świeckiego” oraz rozważyć elementy wierzeń animistycznych i pogańskich odzwierciedlone w dziele.

2. Rozważ w „Słowie” elementy gatunków folklorystycznych, ogólne modele gatunkowe, elementy kompozycji, cechy chronotopu wspólne z folklorem, obrazy folklorystyczne.

3. Określ w „Słowie” specyfikę wizerunku osoby, typ bohatera, jego związek z folklorystycznym systemem obrazów.

4. Rozpoznawać cechy artystyczne, ogólne wzorce stylistyczne w tworzeniu tekstu pomnika i dzieł folklorystycznych.

Podstawą metodologiczną rozprawy były podstawowe prace akademika D.S. Lichaczew „Człowiek w kulturze starożytnej Rusi”, „Rozwój literatury rosyjskiej XI - XVII wieku: epoki i style”, „Poetyka literatury staroruskiej”, „Opowieść o kampanii Igora. sob. badania i artykuły (Ustne początki systemu artystycznego „Układ kampanii Igora”), a także twórczość V.P. Adrianova-Peretz Kolekcja „Opowieść o kampanii Igora i rosyjska poezja ludowa”, „Opowieść o kampanii Igora i zabytki literatury rosyjskiej XI - XIII wieku”. badania. Prace te pozwoliły rozważyć następujące aspekty poetyki „Słowa”: kategorie artystycznego czasu i przestrzeni, system środków artystycznych w kontekście folkloru.

Metodologia badań obejmuje wszechstronną analizę tekstu, łącząc metody historyczne, literackie, porównawcze i typologiczne.

Historia problemu. Badanie relacji „Słowa” do folkloru rozwijało się w dwóch głównych kierunkach: „opisowym”, wyrażającym się w poszukiwaniu i analizie paraleli folkloru do „Słowa” oraz „problematycznym”, którego zwolennicy dążyli do wyjaśnienia charakter pomnika – ustno-poetycki lub książkowo-literacki.

W pracach N.D. Ceretelew jako pierwszy wyraził ideę „narodowości” stylu „Świeckiego” (zbliżonego do stylu „opowieści bohaterskich”). Badacz określił język pomnika jako „powszechny” i wskazał na obecność w nim stałych epitetów – najbardziej charakterystycznych dla dzieł folkloru. Autor „Historii narodu rosyjskiego” N.A. Polevoy określił Layę jako „najstarszy pomnik poezji”, łączący w sobie cechy liryki ludowej i dzieł epickich [op. przez 47, 304].

Po raz pierwszy najbardziej żywe i kompletne ucieleśnienie idei związku „Słowa” z poezją ludową znaleziono w dziełach M.A. Maksimowicza, który w pomniku widział „początek tej południowo-rosyjskiej epopei, co zabrzmiało wówczas w myślach bandurystów i w wielu pieśniach ukraińskich” . Analizując rytm tekstu staroruskiego, badacz odnalazł w nim oznaki wielkości myśli ukraińskiej; biorąc pod uwagę specyfikę poetyki pomnika, wprowadził folklorystyczne analogie do charakterystycznych dla świeckich epitetów, obrazów i metafor.

Jednakże niedz. F. Miller, w swojej pracy badający podobieństwa pomiędzy laicką a powieścią bizantyjską, zwrócił uwagę, że jednego z głównych dowodów książkowości laikatu należy upatrywać już w jego początkach, w przemówieniu autora do czytelników, we wspomnieniach starożytny piosenkarz Boyan, ozdobny styl, w oddaniu autora związkom książąt, budujący charakter pomnika, obcy twórczości folklorystycznej, ponieważ jego zdaniem „moralność we wszelkich postaciach. w życiu, w przypowieściach, w powiedzeniach – to cecha charakterystyczna literatury książkowej”.

Biegunowe punkty widzenia – dotyczące folkloru czy książkowego charakteru „Słowa” – zostały następnie połączone w hipotezę o dwoistej naturze pomnika. Tak więc, według autora „Kursu historii literatury rosyjskiej” V.A. Keltuyaly „Słowo” kojarzy się z jednej strony z dziełami ustnymi pochodzenia patriarchalno-plemiennego i książęcego, z drugiej zaś z literaturą bizantyjską i rosyjską.

Niektóre wyniki rozwoju problemu „Słowo” i folklor” podsumowano w artykule V.P. Adrianova-Peretz „Opowieść o kampanii Igora” i rosyjska poezja ludowa. Zwróciła uwagę na jednostronność sposobu kumulowania podobieństw do poszczególnych epizodów i fraz, do frazeologii i rytmu „The Lay” – metody analizy, w której kwestię metody artystycznej dzieła zastępuje się porównaniem środków stylistycznych.

W tym samym czasie V. P. Adrianova-Peretz, zwolenniczki idei „poetyki ludowej” pochodzenia „laika”, często tracą z pola widzenia fakt, że „w ustnej poezji ludowej, liryce i eposie każdy ma swój własny system artystyczny, podczas gdy w twórczości autora integralny organiczny system poetycki „najlepsze aspekty stylu lirycznego i epickiego są nierozerwalnie zespolone”. „Przyczyną takiej zbieżności laikatu z eposem ludowym, zdaniem badacza, w samym sposobie odzwierciedlania rzeczywistości nie jest wpływ folkloru, nie podporządkowanie mu się pisarza, ale fakt, że pisarz ten sobie zadanie podobne do celu, jaki przyświecały ówczesnym bohaterskim pieśniom ustnym.” .

Zatem V. P. Adrianova-Peretz uważa problem relacji literatury i folkloru w starożytnej Rusi za „problem dwóch światopoglądów i dwóch metod artystycznych, czasem zbliżających się do siebie aż do zupełnego zbiegu okoliczności, czasem rozbieżnych w swej zasadniczej niemożliwości pogodzenia”. Na szeregu konkretnych przykładów badaczka wykazała, że bliskość „Słowa” z poezją ludową nie ogranicza się do podobieństwa elementów formy artystycznej, wychodząc z założenia, że najważniejsza jest wspólnota idei, wydarzeń i światopoglądu w ogóle.

DS Lichaczow słusznie wskazywał na bliskość „Świeckiego” z folklorem, zwłaszcza z ludowymi lamentami i chwałami, w treści i formie ideowej: „Zasada pieśni ludowej wyraża się w „Świeckim” mocno i głęboko. „Słowo” łączy w sobie zarówno ustny element ludowy, jak i pisany. Pisemne pochodzenie „Słowa” znajduje odzwierciedlenie w mieszance różnych technik ustnej sztuki ludowej. W „Słowie” można odnaleźć bliskość ustnych opowieści, epopei i chwały. i lirycznych pieśni ludowych.” .

To był D.S. Lichaczow zauważył, że system artystyczny „Laatu” jest w całości zbudowany na kontrastach i że „jednym z najostrzejszych kontrastów przenikających cały „Lay” jest kontrast pomiędzy elementami stylu książkowego a poetyką ludową”. Według niego pierwiastek ludowy w „Świeckim” wyraża się w ukochanych przez poezję ludową negatywnych metaforach, a także w ludowych epitetach, w niektórych hiperbolach i porównaniach. Godne uwagi jest to, że emocjonalne przeciwstawienie tych gatunków pozwala autorowi wytworzyć „tę rozległą gamę uczuć i zmian nastroju, tak charakterystyczną dla Layu, a która odróżnia ją od dzieł ustnej literatury ludowej, gdzie każdy utwór podporządkowany jest głównie jeden gatunek i jeden nastrój.” . W ten sposób postawiono problem relacji folkloru i elementów literackich w tekście najsłynniejszego pomnika starożytnej literatury rosyjskiej, który nie został jeszcze rozstrzygnięty w krytyce literackiej.

W wielu pracach wyrażano poglądy na temat związku „Słowa” z określonymi gatunkami folkloru. Zatem myśl M.A. Maksimowicza na temat bliskości „laika” z myślą ukraińską i poezją południowo-rosyjską uzupełnił inny punkt widzenia - na temat związku „laika” z epicką poezją północno-rosyjską. Po raz pierwszy epickie podobieństwa podał N.S. Tichonrawowa, a następnie temat został rozwinięty w pracach F.I. Buslaev, który bronił się w polemice z V.V. Stasow, narodową oryginalność eposów rosyjskich i w związku z tym skupił uwagę na związkach eposu ludowego z systemem artystycznym „Świeckiego”.

Stanowisko E.V. Barsova nie była jednoznaczna co do związku „The Lay” z eposem. Naukowiec podkreślił, że ze względu na podobieństwo środków artystycznych dzieła te mają odmienny charakter: epopeja jest dziełem całego ludu, natomiast „Słowo” jest „wyłącznie dziełem składu”. Badacz dostrzegł także podobieństwa do „świeckiego” w obrazach żałoby i lamentów rekrutacyjnych. W szeregu prac - P.A. Bessonova, E.F. Karski, V.N. Peretz, V.F. Mochulsky’ego i innych – podaje się paralele z folklorem białoruskim. Różne aspekty problemu związku pomnika z folklorem poruszane były także w pracach I.P. Eremina z Los Angeles. Dmitrieva, L.I. Emelyanova,

licencjat Rybakova, S.P. Pinczuk, A.A. Zimina, S.N. Azbeleva, N.A. Meshchersky, R. Mann.

Te i wiele dzieł o podobnym charakterze łączy wspólna postawa: „Lay” – zdaniem ich autorów – jest genetycznie i formalnie związany z ludową twórczością poetycką, z której ma swoje korzenie.

V.N. Pereca, podkreślając aspekty relacji „Świeckiego” z folklorem w „Notatkach do tekstu „Opowieści o kampanii Igora” w przeciwieństwie do tego, co istniało od czasów M.A. Maksimowicz i F.I. Buslaev na temat wpływu poezji ludowej na autora Laika wysunął hipotezę o odwrotnym wpływie świeckiej i podobnych zabytków starożytnej literatury rosyjskiej na śpiewaków ludowych. Naukowiec argumentował to stanowisko materiałami z nagrań pieśni, książkami medycznymi, a także danymi dotyczącymi ludowych przesądów i życia codziennego. W monografii „Świet pułku 1goriew1m - pomnik feudalny! Ukraina - Rosja XII Vzhu” rozwinięto obie strony rozpatrywanego zagadnienia: „Świetność” i folklor z jednej strony (epitety w „Słowie” i w tradycji ustnej itp.); „Słowo” i pomniki pisane – z drugiej („Słowo” i Biblia, „Słowo” i „Opowieść o zburzeniu Jerozolimy” Józefa Flawiusza).

sztuczna inteligencja Nikiforow wysunął oryginalne założenie, że „Opowieść o kampanii Igora” jest eposem XII wieku. W wyniku tendencyjnej interpretacji naukowiec doszedł do wniosku, że „Świetność” w pełni wpisuje się w gatunek epicki i nie posiada cech dzieła pisanego. Pogląd ten i podobne stanowiska spotkały się z krytyczną oceną w nauce. Na przykład I. P. Eremin słusznie sprzeciwił się: „Zaprzeczanie literackiemu charakterowi „Opowieści o kampanii Igora” oznaczałoby zaprzeczenie faktowi, którego ustalenie jest jednym z najtrwalszych osiągnięć naszej nauki. Ostatnio niektórzy zauważyli tendencję do wywodzienia całego „Słowa” wyłącznie z folkloru. Z całą pewnością należy potępić tę tendencję, gdyż... zaprzecza wszystkiemu, co wiemy o „Słowie”, jest podyktowana fałszywym przekonaniem, że ludowy jest tylko „folklor”.

Kiedyś bardzo trafny, z naszego punktu widzenia, pomysł wyraził akademik M.N. Speransky: „W Świecie widzimy ciągłe echa tych elementów i motywów, z którymi mamy do czynienia w ustnej poezji ludowej. To pokazuje, że „Słowo” jest pomnikiem łączącym dwa obszary: ustny i pisany. Obszary te są w nim tak ściśle ze sobą powiązane, że niewiele zrozumieliśmy ze „Słowa”, dopóki nie zaczęliśmy go studiować. do komparatystyki literatury pisanej i literatury tradycyjnej, ustnej czy „ludowej”. Taka postawa stała się dla nas impulsem do skierowania się w stronę studiów porównawczych „Opowieści o kampanii Igora” z tradycją folklorystyczną oraz koniecznością postawienia pytania o pochodzenie i związek obrazów mitologicznych ze światopoglądem autora.

Nowość naukowa: Pomimo poszukiwań naukowych wspomnianych badaczy, zagadnienia kształtowania się warsztatu artystycznego autora we wczesnym średniowieczu i oparcia się na tradycji folklorystycznej nie doczekały się dotychczas w krytyce literackiej kompleksowej odpowiedzi. DS Lichaczow pisał: „Złożoną i odpowiedzialną kwestią jest kwestia relacji między systemem gatunków literackich starożytnej Rusi a systemem gatunków folklorystycznych. Bez szeregu szeroko zakrojonych badań wstępnych tej kwestii nie tylko nie da się rozstrzygnąć, ale wręcz mniej lub bardziej poprawnie postawić.

Praca ta jest próbą odpowiedzi na pytanie, dlaczego „Opowieść o kampanii Igora” jest tak bogata w folklor, a także kluczową kwestią relacji pomiędzy systemem gatunków literackich starożytnej Rusi a systemem gatunków folklorystycznych. Praca zawiera kompleksową analizę tradycji folklorystycznej w „Opowieści o kampanii Igora”: ukazuje, w jaki sposób światopogląd wpłynął na projekt i realizację idei dzieła, wyjaśniono problem badania systemu folkloru formy gatunkowe stosowane przez autora, powiązania elementów chronotopu folklorystycznego, obrazów folklorystycznych i technik poetyckich występujących w tekście pomnika literackiego z XII wieku, z obrazami i tropami „Opowieści o kampanii Igora”.

Teoretyczne znaczenie badania polega na kompleksowym badaniu cech poetyki folkloru w systemie artystycznym „Opowieści o kampanii Igora”, co jest ważne dla zrozumienia wartości estetycznych literatury staroruskiej w ogóle. Identyfikacja tradycji folklorystycznych na różnych poziomach poetyki tekstu zakłada dalszy rozwój problemu w krytyce literackiej.

Praktyczne znaczenie badań: materiały z badań rozprawy można wykorzystać podczas prowadzenia wykładów na uniwersyteckich kursach z historii literatury rosyjskiej, na specjalnym kursie „Literatura i folklor”, do opracowywania podręczników edukacyjno-metodologicznych dotyczących starożytnej literatury rosyjskiej, jak a także na szkolnych kursach z literatury, historii, kursach „Sztuka świata”.

Główne postanowienia rozprawy zostały sprawdzone w trakcie wykładów „Literatura staroruska” w kolegium filii Dalekiego Wschodu Uniwersytetu Państwowego w Artemie, „Literatura staroruska i prawosławie” dla nauczycieli-filologów Artemu w 2005 roku, w przemówieniach na Uniwersytecie konferencje międzynarodowe i regionalne:

Piąte czytania edukacyjne Primorskiego ku pamięci świętych równych apostołom Cyryla i Metodego.

Szóste czytania edukacyjne Primorskiego ku pamięci świętych równych apostołom Cyryla i Metodego.

„Technologie rozwoju progresywnego”. Międzynarodowa konferencja naukowo-praktyczna – grudzień 2005

„Jakość nauki jest jakością życia”. Międzynarodowa konferencja naukowo-praktyczna – luty 2006

„Badania podstawowe i stosowane w systemie edukacji”. IV Międzynarodowa Konferencja Naukowo-Praktyczna (korespondencja) – luty 2006

„Elementy postępu naukowo-technicznego”. II międzynarodowa konferencja naukowo-praktyczna – kwiecień 2006

1. Poetyka folkloru w systemie artystycznym „Opowieści o pułku”

Igora” // Biuletyn Uniwersytetu Pomorskiego. - Archangielsk: Seria „Nauki humanistyczne i społeczne”: 2007. - nr 3 - s. 83-87 (0,3 s.).

2. W kwestii lamentu Jarosławny w „Opowieści o kampanii Igora” // Technologie rozwoju progresywnego: Kolekcja. materiały z międzynarodowej konferencji naukowo-praktycznej: 10-11 grudnia 2005 - Tambow: Pershina, 2005. -S. 195-202 (0,3 pl).

3. Cechy wykorzystania elementów poezji drużynowej w „Opowieści o kampanii Igora” // Technologie rozwoju progresywnego: Kolekcja. materiały z międzynarodowej konferencji naukowo-praktycznej: 10-11 grudnia 2005 - Tambow: Pershina, 2005. - s. 189-195 (0,3 s.).

4. O poetyce „Opowieści o kampanii Igora” // Badania podstawowe i stosowane w systemie edukacji: materiały IV Międzynarodowej Konferencji Naukowej / odp. wyd. N.N. Boldyrew. - Tambow: Pershina, 2006. - s. 147-148 (0,2 p.p.).

5. Elementy baśni w „Opowieści o kampanii Igora” // Składniki postępu naukowo-technicznego: sob. materiały. - Tambow: Pershina, 2006. - s. 240-247 (0,2 s.).

6. Elementy poezji pogrzebowej i obrzędowej weselnej w „Opowieści o kampanii Igora” // Składniki postępu naukowo-technicznego: Kolekcja. materiały. - Tambow: Pershina, 2006. - s. 247-258 (0,4 s.).

8. Elementy gatunku pieśni ludowej w „Opowieści o kampanii i Igorze” // Nowe technologie w edukacji. - Woroneż: Książka naukowa, 2006. - nr 1. - s. 81-83 (0,3 s.).

10. Pejzaż w „Opowieści o kampanii Igora” i jego związek z folklorem //

Jakość nauki to jakość życia: sob. materiały z międzynarodowej konferencji naukowo-praktycznej: 24-25 lutego 2006 - Tambow: Pershina, 2006. -S. 119-124 (0,3 pl).

Zakończenie pracy naukowej rozprawa doktorska na temat „Poetyka folkloru w systemie artystycznym „Układ kampanii Igora””

Tym samym sposób obrazowania rzeczywistości przez autora i posługiwanie się artystycznymi środkami wyrazu wskazuje na niewątpliwy związek z dziełami ustnej sztuki ludowej, z tropami charakterystycznymi dla poetyki ustnej. „Słowo” nie wprowadza artyzmu w życie, które przedstawia, ale „wydobywa artyzm z samego życia”, co wyjaśnia fakt, że jedynie zjawiska istotne estetycznie w samym życiu stają się własnością artyzmu dzieła.

To właśnie folklor charakteryzuje się nierozłącznością tropów i symboli, używanych w celu żywego i pomysłowego opisu bohaterów oraz poznania powodów ich działań. Użycie zestawu środków artystycznych tworzy specjalną technikę, którą później nazwiemy „psychologizmem”. Autor „Świeckiego” stara się oddać stan wewnętrzny bohaterów, posługując się technikami folklorystycznymi, nie tylko motywując działania i impulsy emocjonalne swoich bohaterów, ale wyrażając zamysł autora, jego poglądy polityczne. Na tym polega ekskluzywność pomnika: po raz pierwszy w starożytnej literaturze rosyjskiej ukazuje on wydarzenia historyczne z punktu widzenia ludu, a dokonano tego za pomocą poetyki charakterystycznej dla ustnej sztuki ludowej.

Poetyckie cechy pomnika pozwalają dostrzec w folklorze analogie do epitetów, obrazów, metafor, metonimii, synekdoch i peryfraz. Wszystko to nie są metaforyczne synonimy, ale metoda „zmiany nazwy”, powszechna w literaturze średniowiecznej metoda rozszerzania symbolu na obraz. Ludowa podstawa „Laika” wyraża się także w charakterystycznych dla poezji ustnej tropach, jak hiperbola i porównania. Powtórzenia odgrywają dużą rolę w organizacji ideologicznej, semantycznej i kompozycyjnej tekstu. Elementem poetyki powtórzenia są także stałe epitety stosowane przez autora w przypadkach, gdy są one interpretowane w odniesieniu do treści danego fragmentu. Paralelizm artystyczny, czyli porównanie obrazów świata przyrody z przeżyciami psychologicznymi autora lub bohatera, jest charakterystyczny zarówno dla „The Lay”, jak i dla pieśni lirycznej.

Obrazowość „Słowa” wiąże się bezpośrednio z systemem środków figuratywnych (figur i tropów), przy czym figuratywne znaczenie słów odzwierciedla cechy form tekstowych. Obrazy są postrzegane jako metaforyczne w szerokim tego słowa znaczeniu. Terminu „obraz” używano w średniowiecznym zakresie tego pojęcia: obraz jest szerszy niż trop czy figura i łączy obrazowość językową z symbolami mitologicznymi właściwymi dla danej kultury. Wiele technik i obrazów artystycznych wiąże się ze szczególną poetycką koncepcją świata.

Podkreślając tradycyjny charakter głównych tropów poetyckich w Świecie, doprecyzujmy, że jest on skonstruowany jako dzieło indywidualne, niepowtarzalne w swej zasadzie, posiadające walory artystyczne, których nie da się sprowadzić nawet do najbogatszych tradycji. Symbol jako kategoria ujawnia się dopiero w systematycznym zestawieniu z równoległymi lub przeciwstawnymi środkami języka, jeśli zachodzi potrzeba ukazania podtekstu ideowego całego dzieła.

O wyborze środków poetyckich decyduje fakt, że nie wykraczają one poza granice tego, co jest dopuszczalne w starożytnej literaturze rosyjskiej i odpowiadają wyobrażeniom o prawdziwym świecie. Składnia nawiązuje do źródeł poezji ludowej, pochodzenie pomnika i jego miejsce w historii kultury rosyjskiej wyraźnie wskazują na jego folklorystyczne podłoże. Formułowość tekstu sugeruje jego ścisły związek z poetyką pieśni lirycznej. Zarówno chiazm, jak i paralelizm syntaktyczny są zapożyczone z poetyckiej składni ludowej pieśni lirycznej. Katachreza prowadzi do skrócenia tekstu, nadając opisowi lakonizm, cecha taka jest właściwa ludowej pieśni lirycznej. Katachreza i metalepsa są środkami artystycznymi ustnej poezji ludowej, tworzącymi tekst artystyczny oparty na tradycyjnych i bardzo stabilnych formułach mowy.

Jedną z metod projektowania rytmicznego i podkreślania semantycznego w „Słowie” jest odwrócenie kolejności słów, charakterystyczne dla ustnej sztuki ludowej. Związek z pieśniami ludowymi przejawia się nie tylko w bogactwie semantycznych, werbalnych środków wyrazu artystycznego, ale także w bogatym brzmieniu melodycznym. Wyrażenia semantyczne znajdują potwierdzenie na poziomie brzmienia słowa, co jest ściśle powiązane z całym nastrojem emocjonalnym dzieła.

Nagranie dźwiękowe w „The Lay” łączy się z ustnymi formami poetyckimi i jednocześnie oratorium, co doprowadziło do połączenia technik czysto retorycznych z poetyką sztuki ludowej odzwierciedloną w żywym słowie. Podobnie jak kolor, dźwięk w „Słowie” pełni funkcje kompozycyjne, artystyczne i treściowo-semantyczne. Dużą rolę w tworzeniu rytmu pomnika odgrywają także urządzenia fonetyczne. Za pomocą asonansu i aliteracji linie łączą się ze sobą, tworząc odrębną, integralną jednostkę rytmu.

Rytmiczny kontur stworzył kontekst artystyczny, bez niego taki tekst po prostu nie mógłby istnieć w czasie: dużego tekstu nie da się zapamiętać i odtworzyć bez znajomości spajającego go rytmu. Zatem struktura rytmiczna Laika jako całości jest skorelowana z epicką tradycją reprodukcji i wykonania tekstu o znaczeniu kanonicznym. Cała struktura rytmiczna Layu opiera się na złożonym splocie technik: powtórzeń leksykalnych i syntaktycznych, inwersji, paralelizmów, anafor i antytez.

„Słowo” charakteryzuje się „dźwiękową poetyzacją stylu”, w której pisarstwo dźwiękowe spełniało rolę nie tylko poetycką, ale i semantyczną. Organizacja rytmiczna tekstu nawiązuje do tradycji poezji ludowej. Rytm tekstu staje się środkiem artystycznym. Wszystkie jednostki rytmiczne pomnika uporządkowane są według rodzaju tekstów folklorystycznych. Niewątpliwie „Opowieść o kampanii Igora” była przeznaczona dla słuchacza i wymawiana ustnie. To nie przypadek, że techniki ustnej sztuki ludowej są w niej tak oczywiste.

WNIOSEK

Analizując poetykę folkloru w systemie artystycznym „Opowieści o kampanii Igora” wzięliśmy pod uwagę:

1. Literatura staroruska kształtowała się pod wpływem różnych czynników, z których jednym determinującym był ustrój artystyczny folkloru.

2. „Opowieść o kampanii Igora” odzwierciedlała epokę, w której żył autor.

3. Czas powstania „Układu kampanii Igora” decyduje o osobliwościach poetyki tego dzieła.

4. Odbicie epoki w dziele decyduje o jego historyzmie.

Folklor, wywodzący się z jednego ze składników literatury staroruskiej, determinował specyfikę twórczości staroruskiej. Bohaterami starożytnej literatury rosyjskiej są bystre, wyjątkowe osobowości. Tworzeni jako bohaterowie dzieł literackich i istniejący jedynie na kartach tych dzieł, noszą cechy prawdziwej osoby. W „Opowieści o kampanii Igora” czytelnikowi zostają przedstawione typy postaci, które pod wieloma względami przypominają folklorystyczne cechy bohaterów epickich, ale jednocześnie są zindywidualizowane. Autor wykorzystuje znany mu model postaci i twórczo go przekształca, wykorzystując całą gamę technik folklorystycznych.

Autor stworzył swoje dzieło w oparciu o dobrze znaną mu poetykę folkloru. Jego zadaniem było, łącząc wszystkie znane formy i techniki artystyczne, stworzenie obrazu, który przeniknie czytelnika ideami patriotyzmu i jedności w obliczu zbliżającego się niebezpieczeństwa, które autor, jako osoba bliska feudalnej armii elita i myśląca strategicznie i taktycznie, była tego świadoma. Dlatego tak ważne było nie rejestrowanie rzeczywistych wydarzeń, ale ukazanie ich wewnętrznej istoty, zwrócenie uwagi czytelnika na kluczowe idee dzieła i wykorzystanie artystycznego systemu folkloru, który jest przystępny i dobrze znany zarówno autorowi, jak i czytelnikom.

Dobór niezbędnych technik i form artystycznych wymagał od autora nie tylko najszerszej erudycji i doskonałej znajomości folkloru, ale także umiejętności twórczego przekształcania tej wiedzy, aby pełniej i żywoj urzeczywistnić ideę na kartach dzieła. Wszystko to przyczyniło się do powstania specjalnego gatunku literackiego „Słowa”. Pomimo oczywistych cech pisanego języka literackiego, przeznaczony był on przede wszystkim do reprodukcji ustnej, o czym świadczą szczególne techniki fonetyczne, leksykalne i składniowe, jakie odnaleziono na kartach dzieła. Mistrzowskie połączenie elementów folklorystycznych i książkowych w ramach kreacji pozwala zaliczyć „Opowieść o kampanii Igora” do szczytowych dzieł starożytnej literatury rosyjskiej.

Po zbadaniu poetyki folkloru w systemie artystycznym „Opowieści o kampanii Igora” ustaliliśmy, że autor „Opowieści” wchłonął kulturę duchową ludu. Poprzez formy folklorystyczne, na których oparł się autor, własnymi środkami artystycznymi tworzy nowe obrazy literackie. Światopogląd artystyczny autora wchłonął wiele tradycji pogańskich. Jego światopogląd wyraźnie wskazuje na korzenie rosyjskiej duchowości. Nie ulega wątpliwości, że sięgają one epoki przedchrześcijańskiej, jednak symbole pogańskie już w epoce „Słowa” były przez autora postrzegane jako kategorie estetyczne.

Mitologiczny system światopoglądowy opuścił scenę przekonań i wszedł na etap myślenia artystycznego. Tradycyjny model świata, układ współrzędnych czasoprzestrzennych oraz idee dotyczące niejednorodności i świętości czasoprzestrzeni były stabilnymi cechami światopoglądu człowieka XII wieku. Życie świata ukazane jest w „Słowie” w przeciwieństwach. Metaforyczne powiązanie obrazów „światła” i „ciemności” w fabule „The Lay” jest nie tylko najważniejszym elementem fabuły, ale także jedną z najważniejszych mitologicznych opozycji binarnych. Folklorystyczny obraz Drzewa Świata działa jako figuratywny model świata i człowieka oraz leży u podstaw symbolicznego wyrazu najróżniejszych przejawów życia ludzkiego. Za mitologicznymi symbolami w „The Lay” kryje się zawsze artystycznie przemyślana przez autora rzeczywistość, w której mitologiczny podtekst stanowi tło pozwalające porównać przeszłość z teraźniejszością.

Idee animistyczne przejawiają się w uduchowieniu natury. W oparciu o świat przyrody autor stworzył cały system artystyczny. Specyfika jego funkcjonowania w „Świeckim” polega na tym, że przyroda jest środkiem poetyckiego wyrazu oceny autora, co podkreśla jej dynamizm, ścisły związek z losami bohaterów, wpływ na losy, bezpośrednie uczestnictwo w wydarzeniach. Różnica między gatunkiem „Słowo” a folklorem przejawia się w wielofunkcyjności naturalnych obrazów. W strukturze poetyckich wizerunków świeckich można wyróżnić trzy rzędy obrazów artystycznych związanych z poglądami pogańskimi: wizerunki znane na pogańskiej Rusi, wizerunki personifikowane i postacie o korzeniach mitologicznych, poetyckie wizerunki rzeczywistych zwierząt i ptaków. Nierozerwalność wiecznego krążenia natury ze światem, włączenie w wieczny ruch świata, połączenie wszystkich żywych istot - idee te, wywodzące się z pogaństwa, autor ucieleśnia w formie artystycznej na stronach dzieła.

Folklorystyczne podłoże odżywcze „odżywiało” starożytną literaturę rosyjską. Aktywnie praktykowane rytuały były przez autora postrzegane jako integralna część życia, a elementy kultury pogańskiej były znajome, postrzegane jako zwyczajne. Autor korzysta ze znanych mu wzorców gatunkowych, myśli w obrazach folklorystycznych wywodzących się z mitologicznych idei przedchrześcijańskiej Rusi. Treść i poetyka narracji zależała od próbek dzieł folklorystycznych, ponieważ sam system artystyczny starożytnej literatury rosyjskiej nie został jeszcze w pełni ukształtowany.

Struktura starożytnego pomnika rosyjskiego jest tak polifoniczna, że zawiera cechy niemal wszystkich gatunków folkloru. To utwierdza nas w przekonaniu, że autor był jak najbliżej ludzi. W folklorze rozwinęły się gotowe formy artystyczne (kompozytorskie, figuratywno-poetyckie, semantyczne itp.), które autor organicznie wprowadził w płótno artystyczne swojej twórczości, nie pozostając jednak w ramach poprzednich form gatunkowych i folklorystycznych , ale zmieniając je i podporządkowując swemu zadaniu artystycznemu, rozwinęła się w ten sposób literatura XII wieku. Podobnie jak w folklorze, prawdziwe wydarzenia przechodzą pewną artystyczną transformację.

W podstawą kształtowania się gatunków poezji obrzędowej dużą rolę odegrały tradycje folklorystyczne, które rozwinęły się jeszcze w epoce Rusi Kijowskiej. Dlatego w poetyckim systemie „Słów” tak częste posługiwanie się obrazami związanymi z pogrzebem, obrzędami weselnymi, obrazami związanymi z cyklem rolniczym zauważalne są ślady praktyk konspiracyjnych.

Poetyka Opowieści o kampanii Igora bogata jest w elementy charakterystyczne dla baśni rosyjskiej: jest baśniowa fabuła, baśniowe motywy, funkcjonuje system obrazów pod wieloma względami podobny do baśni. Rysując wizerunki książąt, autor przedstawia ich realistycznie, posługując się jednocześnie charakterystyczną dla eposu poetycką idealizacją. Jednak w obrazie Igora widać już pewien psychologizm, co niewątpliwie świadczy o literackim charakterze pomnika. Przypomina to także dynamikę wizerunku bohatera, a także otaczającej go przyrody. Ludowa idea „Słowa” ucieleśnia się za pomocą środków właściwych eposowi ustnemu. Środki kompozycyjne „The Lay” upodabniają go do gatunku epickiego. Różnica polega na tym, że autor wprowadza do fabuły linie innych bohaterów, którzy nie są bezpośrednio zaangażowani w kampanię (Światosław, Jarosławna, Wsiesław Połocki itp.). Cechy gatunkowe opowieści wojskowej nakładają się na poetykę epopei epickiej, która do dziś dominuje w świecie świeckim.

Kompozycja Layu podlega wymogom emocjonalnym i lirycznym i nie ma nic wspólnego z historyczną lub inną strukturą narracyjną, w której zachowany byłby chronologiczny ciąg opisywanych wydarzeń. To jest właśnie kompozycja charakterystyczna dla rosyjskich pieśni lirycznych. Wątek liryczny narracji wzmacniają także obrazy symboliczne. Obrazy-symbole właściwe poetyce ludowych pieśni lirycznych, obrazy symboliczno-metaforyczne-obrazy pracy rolniczej autor wykorzystuje zgodnie z koncepcją artystyczną.

Przysłowia, powiedzenia, wróżby i dokuczania, służące charakterystyce postaci i wzmocnieniu emocjonalności narracji, również wskazują na wpływ tradycji ustnej na strukturę artystyczną „The Lay”. To właśnie „Opowieść o kampanii Igora” daje nam wyobrażenie o tym, jak wyglądał folklor w okresie powstawania dzieła, jakie istniały gatunki, jaka istniała wówczas poezja oracza. Jednak konstrukcja artystyczna pomnika sugeruje, że autor ma dobrą wiedzę nie tylko o folklorze chłopskim, ale także o takiej grupie społecznej, jaką jest oddział. Autor w niektórych fragmentach tekstu zachował dla nas cechy współczesnego folkloru, co szczegółowo omówiono powyżej. Zagadnienie folkloru drużyny ma dalszą perspektywę naukową.

Twórczo przemyślewszy tradycję, autor tworzy niezależne dzieło z mocnym osobistym początkiem. Przed nami dzieło literackie epoki przejściowej, w którym elementy różnych gatunków folkloru służą rozwiązaniu ważnego dla autora zadania artystycznego: zmuszenia książąt do zebrania wszystkich sił w obliczu zewnętrznego zagrożenia płynącego z stepie i poświęcać swoją energię nie na wewnętrzne spory, ale na twórcze cele.

Autorski obraz rzeczywistości i posługiwanie się artystycznymi środkami wyrazu wskazują na niewątpliwy związek z dziełami ustnej sztuki ludowej, z tropami charakterystycznymi dla poetyki ustnej. W „Opowieści o kampanii Igora” nie da się rozbić żywych powiązań korespondencji figuratywnej i językowej, które razem tworzą symboliczny obraz dzieła. To właśnie folklor charakteryzuje się nierozłącznością tropów i symboli, używanych w celu przedstawienia żywego i pomysłowego opisu bohaterów. Użycie zestawu środków artystycznych tworzy specjalną technikę, którą później nazwiemy „psychologizmem”. Autor stara się oddać stan wewnętrzny bohaterów za pomocą technik folklorystycznych, nie tylko motywuje działania i impulsy emocjonalne swoich bohaterów, ale wyraża zamysł autora. Na tym polega ekskluzywność pomnika: po raz pierwszy w starożytnej literaturze rosyjskiej ukazuje on ludowy punkt widzenia na wydarzenia historyczne, a dokonano tego za pomocą poetyki charakterystycznej dla ustnej sztuki ludowej.

Poetyckie cechy pomnika pozwalają dostrzec w folklorze analogie do epitetów, obrazów, metafor, metonimii, synekdoch, parafraz, hiperboli, porównań. Powtórzenia odgrywają dużą rolę w organizacji ideologicznej, semantycznej i kompozycyjnej tekstu. Paralelizm artystyczny, czyli porównanie obrazów świata przyrody z przeżyciami psychologicznymi autora lub bohatera, jest charakterystyczny zarówno dla „The Lay”, jak i dla pieśni lirycznej. Podkreślając tradycyjny charakter głównych tropów poetyckich w Świecie, doprecyzujmy, że jest on skonstruowany jako dzieło indywidualne, niepowtarzalne w swej zasadzie, posiadające walory artystyczne, których nie da się sprowadzić nawet do najbogatszych tradycji. O wyborze środków poetyckich decyduje fakt, że nie wykraczają one poza granice tego, co jest dopuszczalne w starożytnej literaturze rosyjskiej i odpowiadają wyobrażeniom o prawdziwym świecie.

Składnia nawiązuje do źródeł poezji ludowej, pochodzenie pomnika i jego miejsce w historii kultury rosyjskiej wyraźnie wskazują na jego folklorystyczne podłoże. Formułowość tekstu sugeruje jego ścisły związek z poetyką pieśni lirycznej. Chiazm, paralelizm syntaktyczny, katachreza, metalepsa i inwersja porządku wyrazów są zapożyczone z poetyckiej składni ludowej pieśni lirycznej.

Jedną z metod projektowania rytmicznego i podkreślania semantycznego w „Słowie” jest pisarstwo dźwiękowe, kojarzone z ustnymi formami poetyckimi i jednocześnie oratorium, co doprowadziło do połączenia technik czysto retorycznych z poetyką sztuki ludowej odzwierciedloną w żywe słowo. Dużą rolę w tworzeniu rytmu pomnika odgrywają fonetyczne techniki asonansu i aliteracji. Kontur rytmiczny stworzył kontekst artystyczny, gdyż dużego tekstu nie da się zapamiętać i odtworzyć bez znajomości spajającego go rytmu. Zatem struktura rytmiczna Laika jako całości jest skorelowana z epicką tradycją reprodukcji i wykonania tekstu o znaczeniu kanonicznym. „Słowo” charakteryzuje się „dźwiękową poetyzacją stylu”, w której pisarstwo dźwiękowe spełniało rolę nie tylko poetycką, ale i semantyczną. Organizacja rytmiczna tekstu nawiązuje do tradycji poezji ludowej.

Zatem folklor miał ogromny wpływ na kształtowanie się literatury wczesnego średniowiecza. Miał już jasny system gatunków i środków poetyckich. Autor szczytowego dzieła starożytnej literatury rosyjskiej „Opowieść o kampanii Igora” twórczo wykorzystał dobrze znany mu poetycki system folkloru, przekształcił znane mu techniki zgodnie z celami artystycznymi i stworzył oryginalny, utalentowaną pracę na ich podstawie. „Opowieść o kampanii Igora” jest pełna folkloru na wszystkich poziomach, ponieważ sam autor wchłaniał na poziomie podświadomości ustalony już system artystyczny folkloru, żył w nim, w nim tworzył.

Lista literatury naukowej Novoselova, Antonina Nikolaevna, rozprawa na temat „Literatura rosyjska”

1. Afanasjew, A. N. Rosyjskie opowieści ludowe Tekst: 3 tomy / A. N. Afanasjew. M.: Nauka, 1958.

2. Tekst epicki. / komp. V. I. Kalugin. M .: Sovremennik, 1986. - 559 s.

3. Gudziy, N.K. Czytelnik tekstu literatury staroruskiej. / N.K. Gudziy. 8 wyd. - M.: Artysta. dosł., 1973. - 660 s.4. Yoleonskaya, E. N. Konspiracje i czary w tekście Rusi. // Z historii rosyjskiego folkloru sowieckiego. D.: Nauka, 1981. - 290 s.

4. Ignatow, V.I. Rosyjskie pieśni historyczne: tekst czytelnika. / V. I. Ignatow. M.: Wyżej. szkoła, 1970. - 300 s.

5. Kireevsky, P.V. Zbiór pieśni ludowych Tekst. / P. V. Kireevsky; edytowany przez A. D. Soimonova. L.: Nauka, 1977. - 716 s.

6. Krugloe, Yu.G. Rosyjskie pieśni rytualne Tekst. / Yu. G. Kruglov. Wydanie 2, wyd. i dodatkowe - M.: Wyżej. szkoła, 1989. - 347 s.

7. Piosenki liryczne Tekst. / wyd. V. Ya Propp. Ł.: Sow. pisarz, 1961. - 610 s. - (B-poeta).

8. Morokhin, V. N. Małe gatunki rosyjskiego folkloru. Przysłowia, powiedzenia, zagadki Tekst. / V. N. Morokhin. M.: Wyżej. szkoła, 1979. - 390

9. Tekst poezji rytualnej. / wyd. KI Chistova. M: Sovremennik, 1989.-735 s.

10. Opowieść o minionych latach. Tekst. 4.1 / wyd. I. P. Eremina. M.; L: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1950. - 292 s.

11. Folklor Dalnerechye, zebrany przez E. N. Systerovą i E. A. Lyakhovą. Tekst. / komp. L. M. Sviridova. Władywostok: Wydawnictwo Dalnevost. Uniwersytet, 1986.-288 s.1. Słowniki:

12. Dal, V.I. Słownik objaśniający żywego języka wielkorosyjskiego Tekst: 4 tomy.

13. T 2 / V. I. Dal. M.: Język rosyjski, 1999. - 790 s.

14. Kvyatkovsky A.P. Tekst słownika poezji szkolnej. /A.P. Kwiatkowski. M.: Wydawnictwo Drop, 1998. - 460 s.

15. Podręcznik słownikowy „Słowa o kampanii Igora”. Tom. 1 - 6 Tekst. / komp. V.JI. Winogradowa. -M.; JI.: Nauka, 1965-1984.1. Artykuły i badania:

16. Adrianova-Peretz, V.P. Literatura i folklor staroruski: w kierunku sformułowania problemu Tekst. // Postępowanie ODRL. T.Z. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1949.-S. 5-32.

17. Adrianova-Peretz, V.P. Literatura historyczna XI - początków XV wieku i poezja ludowa Tekst. // TODRL. T.4. M.; L.: Akademia Nauk ZSRR, 1951. - s. 95-137.

18. Adrianova-Peretz, V.P. O epitecie „trzy światła” Tekst. //RL. 1964. -Nr 1.-S. 86-90.

19. Ainalov, D.V. Uwagi do tekstu „Opowieści z kampanii Igora” Tekst. // sob. artykuły z okazji czterdziestej rocznicy działalności naukowej akademika A. S. Orłowa. -L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1934.-S. 174-178.

20. Aleksiejew, poseł do „Snu Światosława” w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. // „Opowieść o kampanii Igora”: zbiór. badania i sztuka. / wyd. V. P. Adrianova-Peretz. M.; L.: Akademia Nauk ZSRR, 1950. - s. 226-248.

21. Alpatov, M. V. Ogólna historia sztuki. T. 3. Sztuka rosyjska od starożytności do początków XVIII w. Tekst. / M. V. Alpatow. M.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1955 - 386 s.

22. Anikin, wiceprezes Hiperbola w bajkach Tekst. // Folklor jako sztuka słowa. Tom. 3. M.: Wydawnictwo Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, 1975. - s. 18-42.

23. Anikin, wiceprezes Zmiana i stabilność tradycyjnego stylu językowego i obrazowości w eposach Tekst. // Rosyjski folklor. Tom. 14. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1974.-P. 14-32.

24. Anikin, wiceprezes Sztuka przedstawiania psychologicznego w bajkach o zwierzętach Tekst. // Folklor jako sztuka słowa. Tom. 2. M.: Wydawnictwo Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, 1969.-P. 11-28.

25. Anikin, wiceprezes Rosyjska opowieść ludowa Tekst. / V. P. Anikin M.: Science, 1984.-176 s.

26. Anikin, wiceprezes Rosyjski folklor Tekst. / V. N. Anikin. M.: Nauka, 1967-463 s.

27. Aniczkow, E. V. Pogaństwo i tekst starożytnej Rusi. / E. V. Aniczkow. M.: Russint, 2004.-270 s.

28. Aristov, N.V. Przemysł tekstu starożytnej Rusi. /N.V. Arystow. -SPb.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1982. 816 s.

29. Arsenyeva, A. V. Słownik pisarzy starożytnego okresu literatury rosyjskiej IX-XVIII wieku (862-1700) Tekst. / A. V. Arsenyeva. Petersburg: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1882. - 816 s.

30. Afanasyev, A. N. Poetyckie poglądy Słowian na temat przyrody Tekst: 3 tomy / A. N. Afanasyev. M.: Sow. pisarz, 1995.

31. Balushok, V. G. Wtajemniczenia starożytnego tekstu słowiańskiego. // Przegląd etnograficzny. 1993. - nr 4. - s. 45-51.

32. Baskakov, N. A. Słownictwo tureckie w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. / N. A. Baskakov. M. Nauka, 1985. - 207 s.

33. Bachtin, M. M. Twórczość Francois Rabelais a kultura ludowa średniowiecza i tekst renesansowy. / M. M. Bachtin. M.: Nauka, 1965. -463 s.

34. Bakhtina, V. A. Czas w bajce Tekst. // Folklor jako sztuka słowa. Tom. 3. M .: Wydawnictwo Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, 1975. - s. 43-68.

35. Blok, A. A. Poezja spisków i zaklęć Tekst. // Rosyjska ustna sztuka ludowa: czytelnik folkloru / komp. Yu G. Kruglov. M.: Wyżej. szkoła, 2003. - s. 87-91.

36. Bogatyrev, P. G. Przedstawienie przeżyć bohaterów rosyjskiej baśni ludowej Tekst. // Folklor jako sztuka słowa. Tom. 2. M.: Wydawnictwo Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, 1969.

37. Boldur, A.V. Troyan w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. // TODRL. T.5. -M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1958. s. 7-35.

38. Boldur, A.V. Yaroslavna i rosyjska podwójna wiara w tekście „Opowieści o kampanii Igora”. //RL. 1964. - nr 1. - s. 84-86.

39. Borovsky, Ya.E. Mitologiczny świat starożytnego tekstu kijowskiego. / Y.E. Borowski. Kijów: Naukova Dumka, 1982. - 104 s.

40. Bubnov, N.Yu Boyan „Opowieści z kampanii Igora” i islandzki skald Egil Skallagrimsson Tekst. // Z historii rosyjskiej myśli filozoficznej: 2 tomy. 1. M.: Nauka, 1990. - s. 126 - 139.

41. Budovnits, I. U. Słownik pisarstwa i literatury rosyjskiej, ukraińskiej, białoruskiej do XVIII w. Tekst. / I. U. Budovnits. M.:

42. Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1962. 615 s.

43. Bułakowski, JI. A. „Opowieść o kampanii Igora” jako pomnik tekstu staroruskiego. // „Opowieść o kampanii Igora”: zbiór. badania i sztuka. / wyd. V. P. Adrianova-Peretz. M.; L.: Akademia Nauk ZSRR, 1950. - s. 130-163.

44. Buslaev, F.I. Tekst eposu ludowego i mitologii. / F. I. Buslaev. -M.: Wyżej. szkoła, 2003. 398 s.

45. Buslaev, F. I. O literaturze: badania, artykuły Tekst. / F. I. Buslaev. M.: Wyżej. szkoła, 1990. - 357 s.

46. Buslaev, F.I. Poezja rosyjska XI i początku XII w. Tekst. // Literatura staroruska w badaniach: antologia / komp. V.V. Kuskov. M.: Wyżej. szkoła, 1986. - s. 190-204.

47. Wasilenko, V. M. Sztuka ludowa. Wybrana literatura dotycząca sztuki ludowej X i XX wieku. Tekst. / V. M. Wasilenko. - M.: Nauka, 1974.-372 s.

48. Vedernikova, N. M. Antyteza w bajkach Tekst. // Folklor jako sztuka słowa. Tom. 3. M.: Wydawnictwo Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, 1975. - s. 3-21.

49. Vedernikova, N. M. Rosyjska opowieść ludowa Tekst. / N. M. Vedernikova. M.: Nauka, 1975. - 135 s.

50. Vedernikova, N. M. Epitet w baśniowym tekście. // Epitet w rosyjskiej sztuce ludowej. M.: Nauka, 1980. - s. 8-34.

51. Venediktov, G. L. Rytm prozy folklorystycznej i rytm tekstu „Układ kampanii Igora”. //RL. 1985. - nr 3. - s. 7-15.

52. Veselovsky, A. N. Poetyka fabuły Tekst. // Literatura staroruska w badaniach: antologia / komp. V.V. Kuskov. M.: Wyżej. szkoła, 1986. - s. 42-50.

53. Veselovsky, A. N. Paralelizm psychologiczny i jego formy w refleksji nad tekstem poetyckim. // Rosyjska ustna sztuka ludowa: czytelnik folkloru / komp. 10. G. Kruglov. M.: Wyżej. szkoła, 2003. - s. 400-410.

54. Interakcja starożytnej literatury rosyjskiej i sztuk pięknych Tekst. /odp. wyd. D. S. Lichaczew // TODRL. T. 38. L.: Nauka, 1985.-543 s.

55. Władimirow, P.V. Starożytna literatura rosyjska okresu kijowskiego XI–XIII w. Tekst. / P. V. Władimirow. Kijów, 1901. - 152 s.

56. Własowa, M. N. Rosyjskie przesądy. Encyklopedia snów. Tekst. / M. N.

57. Własow. Petersburg: Azbuka, 1999. - 670 s.

58. Vodovozov, N.V. Historia tekstu literatury staroruskiej. / N.V. Vodovozov. M.: Edukacja, 1966. - 238 s.

59. Bajka wschodniosłowiańska. Indeks porównawczy działek Tekst. / Opracowano przez L.G. Barag, P.N. Bieriezowski, K.P. Kabasznikow, N.V. Nowikow. L.: Nauka, 1979. - 437 s.

60. Galaktionov, A. A. Główne etapy rozwoju filozofii rosyjskiej Tekst. / A. A. Galaktionov, P. F. Nikandrov. L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1958.-326 s.

61. Gasparow, B. M. Poetics „Opowieści kampanii Igora” Tekst. / B. M. Gasparow. M.: Agraf, 2000. - 600 s.

62. Gerasimowa. N. M. Formuły przestrzenno-czasowe tekstu baśni rosyjskiej. // Rosyjski folklor. Tom. 18. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1978.-S. 32-58.

63. Golan, A. Mit i symbol Tekst. / A. Golan. M.: Russint, 1994. - 375 s.

64. Golovenchenko, F. M. „Opowieść o kampanii Igora” Tekst. // Notatki naukowe katedry. ruski. oświetlony. T.LXXXII. Tom. 6. M.: MGPI im. V.I. Lenin, 1955.-486 s.

65. Gumilow, L. N. Ruś starożytna i tekst wielkostepowy. / L. N. Gumilew. -M.: Myśli, 1989. 764 s.

66. Gumilew, L. N. Z Rusi do Rosji. Eseje o historii etnicznej Tekst. / L. N. Gumilew. M.: Rolf, 2001. - 320 s.

67. Gusiew, V. E. Estetyka tekstu folklorystycznego. / V. E. Gusiew. L.: Nauka, 1967. -376 s.

68. Darkevich, V. N. Muzycy w sztuce Rusi i proroczy tekst bojański. // „Opowieść o kampanii Igora” i jej czasy. M.: Nauka, 1985. - s. 322-342.

69. Demkova, N. S. Tekst Lotu Księcia Igora. // 800 lat „Opowieści o kampanii Igora” – M.: Sow. pisarz, 1986. s. 464-472.

70. Derzhavina, O. A. Literatura staroruska i jej związki ze współczesnością Tekst. / O. A. Derzhavina. M.: Nauka. 1967. - 214 s.

71. Dmitriev, L. A. Najważniejsze problemy opracowania „Opowieść o kampanii Igora” Tekst. // TODRL. T. 30. M.: Akademia Nauk ZSRR, 1975. - s. 327-333.

72. Dmitriev, L. A. Dwa komentarze do tekstu „Opowieści z kampanii Igora” Tekst. // TODRL. T. 31. L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1976. - s. 285-290.

73. Dmitriev, L. A. Literatura tekstu starożytnej Rusi. // Literatura rosyjska

74. XI-XVIII wiek. / komp. N. D. Kochetkova. - M.: Artysta. dosł., 1988. -P.3-189.

75. Dmitriev, L. A. Niektóre problemy w studiowaniu tekstu „Opowieści o kampanii Igora”. / W świecie rosyjskiej klasyki. Tom. 2 / komp. D. Nikołajewa. M.: Artysta. lit., 1976. - s. 66-82.

76. Dyakonov I.M. Archaiczne mity Wschodu i Zachodu Tekst. / ICH. Dyakonow. -M.: Nauka, 1990. - 247 s.

77. Evgenieva, A. P. Eseje o języku rosyjskiej poezji ustnej w przekazach XVII – XX wieku. Tekst. / A. P. Evgenieva. - M.; L.: Nauka, 1963. - 176 s.

78. Eleonskaya, E. N. Bajka, spisek i czary w Rosji: zbiór. działa Tekst. / komp. L. N. Vinogradova. M.: Indrik, 1994. - 272 s.

79. Eremin, I. P. „Opowieść o kampanii Igora” jako pomnik elokwencji politycznej Tekst. // „Opowieść o kampanii Igora”: zbiór. badania i sztuka. / wyd. V. P. Adrianova-Peretz. M.; L.: Akademia Nauk ZSRR, 1950. - s. 93-129.

80. Eremin, I. P. Charakter gatunkowy tekstu „Układ kampanii Igora”. // Literatura starożytnej Rusi. M.; L.: Lenghiz, 1943. – s. 144-163.

81. Eremin, I. P. Literatura starożytnej Rusi. Szkice i charakterystyka Tekst. / I. P. Eremin. M.: Nauka, 1966. - 263 s.

82. Eremin, I. P. O wpływach bizantyjskich w literaturze bułgarskiej i staroruskiej IX–XII w. Tekst. // Literatura staroruska w badaniach: antologia / komp. V. V. Kuskov. M.: Wyżej. szkoła, 1986. -S. 80-88.

83. Eremin, I. P. O artystycznej specyfice starożytnej literatury rosyjskiej Tekst. // Literatura staroruska w badaniach: antologia / komp. V. V. Kuskov. M.: Wyżej. szkoła, 1986. - s. 65-79.

84. Eremina, V.I. Mit i pieśń ludowa: o problematyce historycznych podstaw przemian pieśni. Tekst. // Folklor mitowy - literatura. -L.: Nauka, 1978.-P. 3-16.

85. Zhirmunsky, V. M. Ludowa epopeja heroiczna. Porównawczy esej historyczny Tekst. / V. M. Żyrmuński. M.; L.: Lengiz, 1962. -417 s.

86. Zamaleev A.F. Idee i kierunki filozofii domowej. Wykłady. Artykuły. Krytyka. Tekst. /A. F. Zamaleev. Petersburg: Wydawnictwo i dom handlowy „Ogród letni”, 2003. - 212 s.

87. Zamaleev A. F. Wykłady z historii filozofii rosyjskiej (11-20 wieków). Tekst. /A. F. Zamaleev. Petersburg: Dom Wydawniczo-Handlowy „Ogród Letni”, 2001. -398s.

88. Zamaleev A.F. Mites: Studia z filozofii rosyjskiej. Zbiór artykułów Tekst. /A. F. Zamaleev. Petersburg: Wydawnictwo Uniwersytetu w Petersburgu, 1996. - 320 s.

89. Iwanow, V.V. Rekonstrukcja indoeuropejskich słów i tekstów odzwierciedlających kult wojownika Tekst. // Aktualności, cykl „Literatura i Języki”. 1965. - nr 6. - s. 23-38.

90. Iwanow, V.V. Badania w dziedzinie starożytności słowiańskiej Tekst. / V.V. Iwanow, V.I. Toporow. M.: Nauka, 1974. - 402 s.

91. Iwanow, V.V. Mity narodów świata Tekst: 2 tomy / V.V. Iwanow, V.N. Toporow. M.: Nauka, 1982.

92. Imedashvili, G.I. „Cztery słońca” w tekście „Opowieści o kampanii Igora”. // „Opowieść o kampanii Igora”: zbiór. badania i sztuka. / wyd. V. P. Adrianova-Peretz. M.; L.: Akademia Nauk ZSRR, 1950. - s. 218-225.

93. Istrin, V. M. Badania w dziedzinie starożytnej literatury rosyjskiej Tekst. / V. M. Istrin. Petersburg: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1906.

94. Kaydash, S. N. Moc słabego tekstu. // Kobiety w historii Rosji w XI-XIX wieku. M.: Sow. Rosja, 1989. - 288 s.

95. Karpukhin, G. F. Według drzewa mentalnego. Ponowne przeczytanie tekstu „Opowieści o kampanii Igora”. / G. F. Karpukhin. Nowosybirsk: Książka Nowosybirsk. wydawnictwo, 1989. - 544 s.

96. Klyuchevsky, V. O. Staroruskie żywoty świętych jako historyczny tekst źródłowy. / V. O. Klyuchevsky. M.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1871.

97. Klyuchevsky, V. O. Kurs historii Rosji. Tekst. Część 1 / V. O. Klyuchevsky. M.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1937.

98. Kozhevnikov, V. A. „Bóg wskazuje drogę księciu Igorowi” Tekst. // Moskwa. 1998. - nr 12. - s. 208-219.

99. Kolesov, V.V. Rytm „Opowieści kampanii Igora”: w kwestii rekonstrukcji tekstu. // TODRL. T. 37. L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1983. - s. 14-24.

100. Kolesov, V.V. Światło i kolor w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. // 800 lat „Opowieści o kampanii Igora”. M.: Sow. pisarz, 1986. - s. 215-229.

101. Kolesov, V.V. Podkreślenie w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. // TODRL. T. 31.-L.: Akademia Nauk ZSRR, 1976.-P. 23-76.

102. Kolpakova, N.P. Rosyjska piosenka ludowa codzienna Tekst. / N.P.

103. Kołpakowa. M.; JL: Nauka, 1962.

104. Komarowicz, V. L. Kult rodziny i ziemi w środowisku książęcym XII wieku. Tekst. //TODRL. T. 16.-M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1960.-S. 47-62.

105. Kosorukov, A. A. Geniusz bez imienia Tekst. / A. A. Kosorukov. -Nowosybirsk: Akteon, 1988. 330 s.

106. Kruglov, Yu.G. Rosyjskie pieśni rytualne Tekst. / Yu. G. Kruglov. -M.: Wyżej. szkoła, 1981. 272 s.

107. Kruglov, Yu G. Środki artystyczne rosyjskiej twórczości poetyckiej ludowej Tekst. / Yu. G. Kruglov, F. M. Selivanov [itp.] // Folklor jako sztuka słowa. Tom. 5. M.: Wydawnictwo Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, 1981. - P, 17-38.

108. Kuskov, V.V. Historia literatury staroruskiej Tekst. / V.V. Kuskov. M.: Wyżej. szkoła, 1977. - 246 s.

109. Lazutin, S. G. Skład eposów Tekst. // Poetyka literatury i folkloru. Woroneż: Wydawnictwo Uniwersytetu Woroneż, 1981. - s. 4-11.

110. Lazutin, S. G. Kompozycja rosyjskiej pieśni ludowej lirycznej: o problematyce specyfiki gatunków w tekście folklorystycznym. // Rosyjski folklor. Tom. 5. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1960.-S. 11-25.

111. Lazutin, S. G. Eseje o historii rosyjskiej pieśni ludowej Tekst. / S. G. Lazutin. Woroneż: Wydawnictwo Uniwersytetu Woroneż, 1964. - 223 s.

112. Levkievskaya, E. E. Mity narodu rosyjskiego Tekst. / E. E. Levkievskaya. M.: Astrel, 2000. - 528 s.

113. Litavrin, T. T. Bizancjum i Słowianie: zbiór. Sztuka. Tekst. / T. T. Litavrin. -SPb.: Azbuka, 2001.-600 s.

114. Likhachev, D. S. „Wazzni strajkuje” w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. // TODRL. T. 18. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1962. - s. 254-261.

115. Likhachev, D. S. „Opowieść o kampanii Igora” i cechy rosyjskiej literatury średniowiecznej Tekst. // „Opowieść o kampanii Igora”, zabytek z XII wieku. - M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1952. - s. 300-320.

116. Likhachev, D. S. „Opowieść o kampanii Igora” i proces powstawania gatunku w XI-XII wieku. Tekst. // TODRL. T. 24. L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1964. - s. 6975.

117. Likhachev, D. S. „Opowieść o kampanii Igora” i idee estetyczne swoich czasów Tekst. // 800 lat „Opowieści o kampanii Igora”. M.: Sow. pisarz, 1986. - s. 130-152.

118. Likhachev, D. S. Komentarz archeologiczny Tekst. // „Słowo do armii Igora”: zbiór. badania i sztuka. / wyd. V. P. Adrianova-Peretz, - M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1950. s. 352-368.

119. Likhachev, D. S. Tekst Wielkiego Dziedzictwa. / D. S. Lichaczew. M .: Sovremennik, 1975. - 365 s.

120. Likhachev, D. S. Uwagi o tekście rosyjskim. / D. S. Lichaczew. M.: Sow. Rosja, 1984. - 64 s.

121. Likhachev, D. S. Studium „Opowieści o kampanii Igora” i kwestia jej autentyczności Tekst. // „Opowieść o kampanii Igora”, zabytek z XII wieku. - M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1952. - s. 5-78.

122. Likhachev, D. S. Poglądy historyczne i polityczne autora „Opowieści o kampanii Igora” Tekst. // „Opowieść o kampanii Igora”: zbiór. badania Sztuka. / wyd. V. P. Adrianova-Peretz. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1950. - s. 5-52.

123. Likhachev, D. S. Historia przygotowania do druku tekstu „Opowieść o kampanii Igora” pod koniec XVIII wieku. Tekst. // TODRL. T. 13. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1957. - s. 66-89.

124. Likhachev, D. S. Komentarz historyczno-geograficzny // „Opowieść o kampanii Igora”: zbiór. badania i sztuka. Tekst. / wyd. V. P. Adrianova-Peretz. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1950. - s. 375-466.

125. Likhachev, D. S. Kultura narodu rosyjskiego X XVII wieku. Tekst. / D. S. Lichaczew. - M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1961.-289 s.

126. Likhachev, D. S. Tożsamość narodowa starożytnej Rusi. Eseje z zakresu literatury rosyjskiej XI - XVIII wieku. Tekst. / D. S. Lichaczew. - M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1945. - 426 s.

127. Likhachev, D.S. O kronice rosyjskiej, która znajdowała się w tym samym zbiorze z tekstem „Opowieści o kampanii Igora”. // TODRL. T. 5. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1947.-S. 131-141.

128. Likhachev, D. S. O komentarzu słownikowym „Opowieści kampanii Igora” Tekst. // TODRL. T. 16. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1960. - s. 424 - 441.

129. Lichaczow, D. S. Poetyka tekstu literatury staroruskiej. / D. S. Lichaczew. Ł.: Artysta. lit., 1971. - 411 s.

130. Likhachev, D. S. Poetyka powtórzenia w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. // TODRL. T. 32. M.: Akademia Nauk ZSRR, 1975. - s. 234-254.

131. Likhachev, D. S. Przykład i symbol jedności Tekst. // W świecie rosyjskiej klasyki. Wydanie 2 / komp. D. Nikołajewa. M.: Chudoż. lit., 1982. - s. 59-65.

132. Likhachev, D. S. Rozwój literatury rosyjskiej X XVII wieku Tekst. / D. S. Lichaczew. - St. Petersburg: Nauka, 1998. - 205 s.

133. Lichaczow, D. S. Sen księcia Światosława w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. //TODRL. T. 32. -M.: Akademia Nauk ZSRR, 1975. s. 288-293.

134. Likhachev, D.S. Typ śpiewaka książęcego według zeznań tekstu „Opowieść o kampanii Igora”. // TODRL. T. 32. M.: Akademia Nauk ZSRR, 1975. - s. 230-234.

135. Likhachev, D. S. Ustne początki systemu artystycznego „Opowieść o kampanii Igora” Tekst. // „Opowieść o kampanii Igora”: zbiór. badania i sztuka. / wyd. V. P. Adrianova-Peretz. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1950. - s. 53-92.

136. Likhachev, D. S. Ustne początki systemu artystycznego „Opowieść o kampanii Igora” Tekst. // TODRL. T. 32. M.: Akademia Nauk ZSRR, 1975. - s. 182-230.

137. Likhachev, D.S. Człowiek w literaturze tekstu starożytnej Rusi. / D. S. Lichaczew. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1958. - 386 s.

138. Likhachev, D. S. Epicki czas eposów Tekst. // Rosyjska ustna sztuka ludowa: antologia folkloru / komp. Yu G. Kruglov. M.: Wyżej. szkoła, 2003. - s. 371-378.

139. Lichaczew. D.S. „Opowieść o kampanii Igora” i kultura swoich czasów Tekst. / D. S. Lichaczew. Ł.: Artysta. lit., 1985. - 350 s.

140. Likhacheva, V. D. Sztuka Bizancjum IV XV wieku. Tekst. / V. D. Lichaczewa. - L.: Sztuka, 1986. - 310 s.

141. Łotman, Yu.M. O roli symboli typologicznych w historii kultury Tekst. // Rosyjska ustna sztuka ludowa: antologia folkloru / komp. Yu G. Kruglov. M.: Wyżej. szkoła, 2003. - s. 92-93.

142. Łotman, Yu.M. O literaturze rosyjskiej Tekst. / Yu. M. Lotman. Petersburg: Art St. Petersburg, 1997. - 848 s.

143. Maltsev, G.I. Tradycyjne formuły rosyjskich tekstów ludowych nierytualnych Tekst. / G. I. Maltsev. Petersburg: Nauka, 1989. - 167 s.

144. Mann, R. Motywy ślubne w tekście „Układ kampanii Igora”. // Interakcja starożytnej literatury rosyjskiej i sztuk pięknych / wzgl. wyd. DS Lichaczew. L.: Nauka, 1985. - s. 514-519.

145. Medrish, D. N. Słowo i wydarzenie w rosyjskim tekście baśni. // Rosyjski folklor. Tom. 14. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1974. - s. 78-102.

146. Meletinsky, E. M. Bohater bajki. Pochodzenie obrazu Tekst. / E. M. Meletinsky. M.: Nauka, 1958. -153 s.

147. Meletinsky, E. M. Tekst mitu i baśni. // Rosyjska ustna sztuka ludowa: czytelnik folkloru / komp. Yu G. Kruglov. M.: Wyżej. szkoła, 2003. - s. 257-264.

148. Meletinsky, E. M. Poetyka mitu Tekst. / E. M. Meletinsky. M .: Literatura wschodnia Rosyjskiej Akademii Nauk, 2000. - 407 s.

149. Meletinsky, E. M. Poetyka mitu Tekst. / E. M. Meletinsky. M.: Nauka, 1976. - 877 s.

150. Meletinsky, E. M. Problemy opisu strukturalnego tekstu baśniowego. / E. M. Meletinsky, S. Yu Neklyudov [itd.] // Pracuje nad systemami znaków. Tom. 14. -Tartu: Wydawnictwo Uniwersytetu Tartu, 1969. s. 437-466.

151. Meletinsky, E. M. Studium strukturalne i typologiczne baśni Tekst. // Historyczne korzenie rosyjskiej baśni. M.: Labirynt, 1998. - s. 437-466.

152. Meletinsky, E. M. Od mitu do tekstu literackiego. / E. M. Meletinsky. -M.: Ross. państwo szum. uniw., 2000. 138 s.

153. Mitrofanova, V.V. Struktura rytmiczna rosyjskich opowieści ludowych Tekst. // Rosyjski folklor. Tom. 12. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1971.

154. Mity starożytnych Słowian: zbiór. Sztuka. Tekst. / komp. A. I. Bazhenova, V. I. Vardugin. Saratów: Nadieżda, 1993. - 320 s.

155. Naydysh, V. M. Filozofia mitologii. Od starożytności do epoki romantyzmu Tekst. / V. M. Naydysh. M.: Gardariki, 2002. - 554 s.

156. Nikitin, Dziedzictwo A. L. Boyana w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. // „Opowieść o kampanii Igora”. Zabytki literatury i sztuki XI-XVII wieku. Badania i materiały dotyczące starożytnej literatury rosyjskiej / wyd. D. S. Likhacheva.-M.: Nauka, 1978.-P. 112-133.

157. Nikitin, A. L. Punkt widzenia: opowieść dokumentalna Tekst. / A. L. Nikitin. M.: Sow. pisarz, 1984. - 416 s.

158. Nikitina, S. E. Oralna kultura ludowa i świadomość językowa Tekst. / SE Nikitina. M.: Flinta, 1993. - 306 s.

159. Nikolaev, O. R. Epickie prawosławie i tradycja epicka Tekst.

160. O. R. Nikolaev, B. N. Tichomirow // Chrześcijaństwo i literatura rosyjska: zbiór. Sztuka. / wyd. V. A. Kotelnikova. St.Petersburg: Nauka, 1994. - s. 5-49.

161. Novikov, N.V. Obrazy tekstu baśni wschodniosłowiańskiej. / N.V. Nowikow. JL: Nauka, 1974. - 256 s.

162. Orłow, A. S. „Opowieść o kampanii Igora” Tekst. / A. S. Orłow. M.; JL: Akademia Nauk ZSRR, 1946.-214 s.

163. Orłow, A. S. Bohaterskie tematy starożytnej literatury rosyjskiej Tekst. /

164. A. S. Orłow. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1945. - 326 s.

165. Orłow, A. S. Dziewica łabędzi w „Opowieści o kampanii Igora”: podobieństwo do obrazu Tekst. / TODRL. T.Z. M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1949. - s. 27-36.

166. Orłow, A. S. Literatura staroruska XI – XVII w. Tekst. / A. S. Orłow. - M.; L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1945. - 302 s.

167. Orłow, A. S. O cechach formy rosyjskich opowieści wojskowych Tekst. // Literatura staroruska w badaniach: antologia / komp. W.

168. W. Kuskow. M.: Wyżej. szkoła, 1986. - s. 24-41.

169. Sturgeon, E.I. Tekst żywej starożytnej Rusi. / E. I. Osetrov. M.: Edukacja, 1976. - 255 s.

170. Osetrov, E.I. Świat tekstu pieśni Igora. / E. I. Osetrov. M .: Sovremennik, 1981. - 254 s.

171. Pereverzev, V.F. Literatura tekstu starożytnej Rusi. / V. F. Pereverzev. M.: Nauka, 1971. - 302 s.

172. Peretz, V. N. „Opowieść o kampanii Igora” i starosłowiańskie tłumaczenie tekstu ksiąg biblijnych. // Wiadomości z Rosyjskiej Akademii Nauk Akademii Nauk ZSRR. T. 3. Książka. 1. M.: Akademia Nauk ZSRR, 1930.-586 s.

173. Shnchuk, S. P. „Słowo o pułku IropeBiM” Tekst. / S. P. Pszczuk. KiUv: Dnshro, 1968. - 110 s.

174. Plisetsky, M. M. Historyzm rosyjskich eposów Tekst. / M. M. Plisetsky. M.: Wyżej. szkoła, 1962. - 239 s.

175. Poznański, N. Konspiracje. Doświadczenia badawcze, pochodzenie i rozwój Tekst. / N. Poznański. M.: Indrik, 1995. - 352 s.

176. Pomerantseva, E. V. Postacie mitologiczne w rosyjskim tekście folklorystycznym. /M.: Robotnik moskiewski, 1975. 316 s.

177. Potebnya, A. A. Symbol i mit w kulturze ludowej Tekst. / A. A. Potebnya. M.: Labirynt, 2000. - 480 s.

178. Prima, F. Ya „Opowieść o kampanii Igora” w procesie historyczno-literackim pierwszej tercji XIX wieku. Tekst. / F. Ya. Priyma. JI.: Wydawnictwo Uniwersytetu Państwowego w Leningradzie, 1980. - 246 s.

179. Priyma, F. Ya „Opowieść o kampanii Igora” i słowiański tekst eposu heroicznego. / Literatura słowiańska: VII Międzynarodowy Kongres Slawistów. -M.: Nauka, 1973.-S. 18-23.

180. Propp, V. Ya. Rosyjskie wakacje agrarne Tekst. / V. Ya. Propp. L.: Nauka, 1963, 406 s.

181. Propp, V. Ya. Historyczne korzenie rosyjskiej bajki. Rosyjski epos bohaterski: kolekcja. dzieła V. Ya. Propp Tekst. / V. Ya. Propp. - M.: Labirynt, 1999. 640 s.

182. Putiłow, B. N. Starożytna Ruś w twarzach: bogowie, bohaterowie, ludzie Tekst. / B. N. Putiłow. Petersburg: Azbuka, 2000. - 267 s.

183. Putiłow, B. N. Rosyjski folklor pieśni historycznych XIII-XIV wieku. Tekst. / B. N. Putiłow. - M.; L.: Akademia Nauk ZSRR, 1960.

184. Pushkareva, N.P. Tekst kobiet starożytnej Rusi. / N. P. Pushkareva. M.: Mysl, 1989. - 287 s.

185. Puszkin, A. S. Tekst „Pieśń kampanii Igora”. // Puszkin, A. S. Dzieła kompletne: 10 tomów T. 7 / wyd. B.V. Tomaszewski. M.: Sow. pisarz, 1964. - s. 500-508.

186. Rzhiga, V.F. „Opowieść o kampanii Igora” i tekst pogaństwa staroruskiego. // 800 lat „Opowieści o kampanii Igora”. M.: Sow. pisarz, 1986. - s. 90-101.

187. Rzhiga, V. F. Kompozycja „Słowa o kampanii Igora” Tekst. // Literatura staroruska w badaniach: antologia / komp. V.V. Kuskov. M.: Wyżej. szkoła, 1986. - s. 205-222.

188. Rzhiga, V. F. Uwagi do tekstu staroruskiego Tekst. // „Opowieść o kampanii Igora”: tłumaczenia i adaptacje poetyckie. M.: Sow. pisarz, 1961.-S. 313-335.

189. Robinson, A.N. „Opowieść o wyprawie Igora” w kontekście poetyckim tekstu średniowiecznego. // W świecie rosyjskiej klasyki. Wydanie 2 / komp. D. Nikołajewa. M.: Artysta. lit., 1982. - s. 93-118.

190. Robinson, A. N. „Ziemia rosyjska” w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. // TODRL. T. 31.-L.: Wydawnictwo Akademii Nauk ZSRR, 1976. s. 123-136.

192. Tekst rosyjskiego folkloru. / wyd. V. P. Anikina. M.: Artysta. lit., 1985.-367 s.

193. Rosyjska poezja ludowa Tekst. / wyd. A. M. Novikova. M.: Wyżej. szkoła, 1969. - 514 s.

194. Rybakov, B. A. „Opowieść o kampanii Igora” i tekst z czasów. / B. A. Rybakov. M.: Nauka, 1985. - 297 s.

195. Rybakov, B. A. Z historii kultury tekstu starożytnej Rusi. / B. A. Rybakov. M.: Nauka, 1987. - 327 s.

197. Rybakov, B. A. Pogaństwo tekstu starożytnej Rusi. / B. A. Rybakov. M.: Nauka, 1988.- 784 s.

198. Rybakov, B. A. Pogaństwo starożytnego tekstu słowiańskiego. / B. A. Rybakov. -M .: Rosyjskie słowo, 1997. 822 s.

199. Sazonova. J.I. I. Zasada organizacji rytmicznej w staroruskiej prozie narracyjnej Tekst. // PJT. 1973. - nr 3. - s. 12-20.

200. Sapunov, B.V. Yaroslavna i tekst pogaństwa staroruskiego. // „Opowieść o wyprawie Igora”, zabytek z XII w. / wyd. D. S. Lichaczewa. - M.; L: Akademia Nauk ZSRR, 1962.-S. 321-329.

201. Selivanov, F. M. Hiperbola w eposach Tekst. // Folklor jako sztuka słowa. Tom. 3. M.: Wydawnictwo Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, 1975.

202. Selivanov, FM Bylins Tekst. / F. M. Selivanov. M.: Sow. Rosja, 1985. - 780 s.

203. Sidelnikov, V. M. Poetyka rosyjskiej liryki ludowej Tekst. / V. M. Sidelnikov. M.: Uchpedgiz, 1959. - 129 s.

204. Sokolova, V.K. Niektóre techniki charakteryzowania obrazów w pieśniach historycznych Tekst. // Główne problemy eposu Słowian Wschodnich - M.: Nauka, 1958. s. 134 - 178.

205. Speransky, M. N. Historia literatury staroruskiej Tekst. / M. N. Speransky. 4. wyd. - St. Petersburg: Lan, 2002. - 564 s.

206. Sumarukov, G. V. Oczami biologa Tekst. // 800 lat „Opowieści o kampanii Igora”. M.: Sow. pisarz, 1986. - s. 485-490.

207. Tvorogov, O. V. Literatura XI i początku XIII wieku. Tekst. // Historia literatury rosyjskiej XI-XVII w. / wyd. D. S. Lichaczewa. - M.: Nauka, 1980.-S. 34-41.

208. Timofeev, JL Rhythm Tekst „Opowieści z kampanii Igora”. //RL. 1963. - nr 1. s. 88-104.

209. Tichomirow, M. N. Boyan i tekst Ziemi Trojańskiej. // „Opowieść o kampanii Igora”: zbiór. badania i sztuka. / wyd. V. P. Adrianova-Peretz. M.; L.: Akademia Nauk ZSRR, 1950.-S. 175-187.

210. Tołstoj N.I. Historia i struktura słowiańskich języków literackich Tekst. / N.I. Tołstoj. M.: Nauka, 1988.- 216 s.

211. Filippovsky, G. Yu Stulecie śmiałości (Włodzimierz Rus i literatura XII w.) Tekst. /odp. wyd. A. N. Robinson. M.: Nauka, 1991. -160 s.

212. Folklor. System poetycki / odpowiedź. wyd. A. I. Balandin, V. M. Gatsak. M.: Nauka, 1977. - 343 s.

213. Kharitonova, V.I. W kwestii funkcji rachunkowości w rytuałach i poza nimi Tekst. // Polifunkcjonalność folkloru: zbiory międzyuczelniane. naukowy Pracuje. Nowosybirsk: NGPI MP RSFSR, 1983. - s. 120-132.

214. Czernow, A. Yu. Tekst wieczny i współczesny. // Recenzja literacka. 1985. - nr 9. - s. 3-14.

215. Chernov, A. Yu. Polisemia poetycka i sfragida autora w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. // Badania nad „Opowieścią kampanii Igora” / pod. wyd. D. S. Lichaczewa. L: Nauka, 1986. - s. 270-293.

216. Charlemagne, N.V. Od prawdziwego komentarza do tekstu „Opowieści o kampanii Igora”. // 800 lat „Opowieści o kampanii Igora”. M.: Sow. pisarz, 1986.-S. 78-89.

217. Charlemagne, N.V. Natura w tekście „Opowieść o kampanii Igora”. // „Opowieść o kampanii Igora”: zbiór. badania i sztuka. / wyd. V. P. Adrianova-Peretz. M.; L: Akademia Nauk ZSRR, 1950. - s. 212-217.

218. Sharypkin, D. M. Boyan w „Opowieści o kampanii Igora” a poetyka tekstu skaldów. // TODRL. T. 31 L: Akademia Nauk ZSRR, 1976. - s. 14-22.

219. Schelling, D. O. Mity o pogaństwie słowiańskim. Tekst. / DO Schelling. M.: Gera, 1997. - 240 s.

220. Encyklopedia „Opowieści z kampanii Igora” Tekst: 5 tomów. Petersburg: Wydawnictwo Dmitrij Bulanin, 1995.

221. Yudin, A.V. Tekst rosyjskiej ludowej kultury duchowej. / AV Yudin. M.: Wyżej. szkoła, 1999. - 331 s.

Użycie metafor szczególnie przyczynia się do tworzenia wyrazistości, więc zacznijmy od nich.

Metafora

Można wyróżnić następujące rodzaje metafor:

Skamieniałe, zniszczone, suche lub historyczne (dziób łodzi, ucho igielne).
Jednostki frazeologiczne to stabilne przenośne kombinacje słów, które mają emocjonalność, metaforę, powtarzalność w pamięci wielu rodzimych użytkowników języka, ekspresję (uchwyt śmierci, błędne koło itp.).
Pojedyncza metafora (na przykład serce bezdomnego).
Rozłożony (serce - „porcelany dzwon w żółtych Chinach” - Nikołaj Gumilow).
Tradycyjna poetyka (poranek życia, ogień miłości).
Indywidualnie-autorskie (garb chodnika).

Ponadto metafora może być jednocześnie alegorią, personifikacją, hiperbolą, peryfrazą, mejozą, litotami i innymi tropami.

Metafora może być prosta lub rozbudowana. W XX wieku odradza się stosowanie w poezji rozszerzeń, a charakter prostych zmienia się znacząco.

Metonimia

Synekdocha

Epitet

W tłumaczeniu z języka greckiego termin ten oznacza „dołączony, wniosek”, to znaczy w naszym przypadku jedno słowo jest dołączone do drugiego.

Epitet różni się od prostej definicji artystyczną wyrazistością.

Oksymoron to rodzaj epitetu, tzw. epitetów kontrastujących, tworzących połączenia z określonymi rzeczownikami słów o przeciwstawnym znaczeniu (miłość nienawistna, smutek radosny).

Porównanie

Uosobienie

Hiperbola i litoty

Zwróćmy uwagę na takie techniki wyrazu artystycznego w literaturze, jak hiperbola i litotes.

Hiperbola (tłumaczona jako „przesada”) to jeden z wyrazistych środków mowy, który jest figurą mającą na celu wyolbrzymianie tego, o czym się mówi.

Litota (w tłumaczeniu „prostota”) jest przeciwieństwem hiperboli – nadmiernego niedopowiedzenia tego, o czym się mówi (chłopiec wielkości palca, mężczyzna wielkości paznokcia).

Sarkazm, ironia i humor

Kontynuujemy opisywanie technik artystycznych w literaturze. Naszą listę uzupełni sarkazm, ironia i humor.

Sarkazm oznacza po grecku „rozdzieranie mięsa”. To zła ironia, zjadliwa kpina, zjadliwa uwaga. Używając sarkazmu, powstaje efekt komiczny, ale jednocześnie pojawia się wyraźna ocena ideologiczna i emocjonalna.
Ironia w tłumaczeniu oznacza „udawanie”, „kpinę”. Dzieje się tak, gdy jedną rzecz mówi się słowami, ale ma na myśli coś zupełnie innego, wręcz przeciwnego.
Humor jest jednym z leksykalnych środków wyrazu, tłumaczonym jako „nastrój”, „usposobienie”. Czasami całe dzieła można napisać w tonie komicznym, alegorycznym, w którym wyczuwa się drwiący, dobroduszny stosunek do czegoś. Na przykład historia „Kameleon” A.P. Czechowa, a także wiele bajek I.A. Kryłowa.

Na tym nie kończą się rodzaje technik artystycznych w literaturze. Zwracamy uwagę na co następuje.

Groteskowy

Gra słów

Figura retoryczna – co to jest?

Co to jest „trop”?

Podstawowe techniki tworzenia wyrazistości dźwięku

Aliteracja to powtarzanie podobnych lub identycznych spółgłosek.
Asonans to celowe, harmonijne powtarzanie samogłosek.

Aliteracja i asonans są często stosowane w utworach jednocześnie. Techniki te mają na celu wywołanie u czytelnika różnorodnych skojarzeń.

Technika rejestracji dźwięku w fikcji

Rodzaje nagrań dźwiękowych:

Assonance oznacza „współbrzmienie” po francusku. Asonans to powtórzenie tych samych lub podobnych dźwięków samogłosek w tekście w celu stworzenia określonego obrazu dźwiękowego. Promuje ekspresję mowy, jest używany przez poetów w rytmie i rymie wierszy.
Aliteracja - od Technika ta polega na powtarzaniu spółgłosek w tekście literackim w celu stworzenia obrazu dźwiękowego, aby mowa poetycka była bardziej wyrazista.
Onomatopeja to przekazywanie wrażeń słuchowych specjalnymi słowami przypominającymi dźwięki zjawisk w otaczającym świecie.

Te techniki artystyczne w poezji są bardzo powszechne, bez nich mowa poetycka nie byłaby tak melodyjna.

1. Oryginalność gatunku „Słowa…”.
2. Cechy kompozycji.
3. Cechy językowe utworu.

„Opowieść o kampanii Igora” Literaturoznawcy od dawna uznają niewątpliwą wartość artystyczną tego dzieła starożytnej literatury rosyjskiej - „Opowieści o kampanii Igora”. Większość badaczy tego zabytku literackiego jest zgodna co do tego, że „Słowo…” powstało w XII wieku, a więc wkrótce po opisywanych w nim wydarzeniach. Praca opowiada historię prawdziwego wydarzenia historycznego - nieudanej kampanii księcia Igora z Nowogrodu-Severskiego przeciwko stepowym Połowcom, która zakończyła się całkowitą porażką oddziału książęcego i schwytaniem samego Igora. Wzmianki o tej kampanii można znaleźć także w wielu innych źródłach pisanych. Jeśli chodzi o „Słowo…”, badacze uważają je przede wszystkim za dzieło sztuki, a nie za dowód historyczny.

Zatem jednym ze środków artystycznego wyrazu „Słowa…” jest jego emocjonalność. Również wyrazistość artystycznego brzmienia tego dzieła osiągana jest dzięki cechom kompozycyjnym. Jaki jest skład pomnika starożytnej Rusi? W fabule tego dzieła można wyróżnić trzy główne części: jest to faktyczna historia kampanii Igora, złowieszczy sen księcia kijowskiego Światosława oraz „złote słowo” skierowane do książąt; Krzyk Jarosławny i ucieczka Igora z niewoli połowieckiej. Ponadto „Słowo…” składa się z tematycznie zintegrowanych piosenek obrazkowych, które często kończą się frazami pełniącymi rolę refrenu: „Szukając zaszczytu dla siebie i chwały dla księcia”, „O ziemio rosyjska! Już jesteś za górką!”, „Za ziemię rosyjską, za rany Igora, kochany Światosławiczu”.

Kompilując zadania 1 i 2 uwzględniono możliwy wpływ kolejności prezentacji tekstów, dlatego zestawiono 4 typy zadań (zrównoważony schemat kwadratu łacińskiego).

Dla każdego zadania zestawiono hipotetyczną sekwencję umieszczenia tekstu na skali, którą następnie porównano z sekwencją uzyskaną eksperymentalnie.

Środki wyrazu mowy dzielą się według poziomu języka na:

fonetyczny;
leksykalny;
syntaktyczny.

A oto przykład anafory leksykalnej w wierszach Puszkina:

Samotnie pędzisz przez czysty lazur,
Ty sam rzucasz matowy cień,
Ty sam zasmucasz radosny dzień.

Epifora- podobna technika, ale znacznie mniej powszechna, w której słowa lub frazy powtarzają się na końcu wiersza lub zdania.

Tradycyjnie wszystkie środki wyrazu języka rosyjskiego można podzielić na tropy i figury stylistyczne.

Szlaki

Uosobienie- przeniesienie znaków istot żywych na przedmioty nieożywione, przyrodę: „Ponure skały wyglądały surowo…”.

Porównanie– bezpośrednie porównanie jednego obiektu lub zjawiska z innym. „Noc jest ponura jak bestia…” (Tyutczew).

Metafora– przeniesienie znaczenia jednego słowa, przedmiotu, zjawiska na inne. Identyfikacja podobieństw, ukryte porównanie.

„W ogrodzie płonie ogień jarzębiny czerwonej…” (Jesienin). Pędzle jarzębiny przypominają poecie płomień ognia.

Ironia- użycie słowa lub wyrażenia w odwróconym, drwiącym znaczeniu. Na przykład apel do Osła w bajce Kryłowa: „Zwariowałeś, mądry?”

Figury retoryczne

Figury stylistyczne wykorzystywane są także w literaturze. Ich główne typy pokazano w tabeli:

Powtarzać	Na początku, na końcu, na styku zdań	Ten płacz i sznurki, Te stada, te ptaki
Antyteza	Sprzeciw. Często używane są antonimy.	Długie włosy, krótki umysł
stopniowanie	Układanie synonimów w kolejności rosnącej lub malejącej	Tlić się, płonąć, świecić, eksplodować
Oksymoron	Łączenie sprzeczności	Żywy trup, uczciwy złodziej.
Inwersja	Zmiany kolejności słów	Przyszedł spóźniony (przyszedł spóźniony).
Równoległość	Porównanie w formie zestawieniowej	Wiatr poruszał ciemnymi gałęziami. Znów ogarnął go strach.
Elipsa	Pominięcie dorozumianego słowa	Za kapelusz i za drzwi (chwycił go i wyszedł).
Parcelacja	Dzielenie pojedynczego zdania na osobne	I znowu myślę. O Tobie.
wielozłącze	Łączenie poprzez powtarzające się spójniki	I ja, i ty, i my wszyscy razem
Asyndeton	Likwidacja związków zawodowych	Ty, ja, on, ona – razem cały kraj.
Retoryczny wykrzyknik, pytanie, apel.	Używany w celu wzmocnienia uczuć	Co za lato! Kto, jeśli nie my? Słuchaj, kraj!
Domyślny	Przerywanie mowy na podstawie domysłów w celu odtworzenia silnego podniecenia	Biedny bracie... egzekucja... Jutro o świcie!
Słownictwo emocjonalno-oceniające	Słowa wyrażające postawę, a także bezpośrednią ocenę autora	Pomocnik, gołąb, głupek, pochlebca.

Test „Środki wyrazu artystycznego”

Aby sprawdzić zrozumienie materiału, rozwiąż krótki test.

Przeczytaj następujący fragment:

„Tam wojna cuchnęła benzyną i sadzą, spalonym żelazem i prochem, otarła się gąsienicami, zagrzmiała z karabinów maszynowych i upadła w śnieg, i znów stanęła pod ostrzałem…”

Jakimi środkami wyrazu artystycznego posłużył się fragment powieści K. Simonowa?

Szwed, Rosjanin - dźgnięcia, kotlety, skaleczenia.

Bębnienie, klikanie, grindowanie,

Grzmot armat, tupanie, rżenie, jęki,

A śmierć i piekło ze wszystkich stron.

A. Puszkin

Odpowiedź na test znajduje się na końcu artykułu.

Zapoznaj się z językiem ekspresyjnym i jego prawami. Sami określcie, czego brakuje w Waszych przedstawieniach, w Waszym rysunku. Myśl, pisz, eksperymentuj, a Twój język stanie się posłusznym narzędziem i Twoją bronią.

Odpowiedź na test

Jeśli podczas rozwiązywania testu nie udało Ci się udzielić poprawnych odpowiedzi, nie rozpaczaj. Po prostu przeczytaj jeszcze raz artykuł.