Kierunki muzyczne. Teoria muzyki: historia rozwoju gatunków muzycznych, styl muzyczny

Trafiłeś do działu gatunki muzyczne, gdzie bliżej poznamy każdy kierunek muzyczny. Opiszemy, co to jest, dlaczego jest potrzebne i jakie ma funkcje. Również na samym końcu w tej sekcji znajdą się artykuły, które szczegółowo opisują każdy kierunek.

Jakie są gatunki muzyczne

Zanim omówimy, jakie są gatunki muzyczne, należy wspomnieć o następujących kwestiach. Potrzebujemy pewnego układu współrzędnych, abyśmy mogli umieścić w nim wszystkie zjawiska. Najpoważniejszym i globalnym poziomem w tym układzie współrzędnych jest koncepcja stylu lub systemu historii sztuki.

Jest styl z okresu średniowiecza, renesansu, baroku czy romantyzmu. Co więcej, w każdej konkretnej epoce pojęcie to obejmuje wszystkie sztuki (literaturę, muzykę, malarstwo itd.).

Jednak muzyka ma swoje własne kategorie w ramach każdego stylu. Istnieje system gatunków, form muzycznych i środków wyrazu.

Co to jest gatunek?

Każda epoka zapewnia muzykom i słuchaczom określony zestaw miejsc scenicznych. Co więcej, każda witryna ma swoje własne zasady gry. Strony te mogą z czasem zniknąć lub pozostać przez jakiś czas.

Pojawiają się nowe grupy słuchaczy o nowych zainteresowaniach – powstają nowe sceny, pojawiają się nowe gatunki.

Załóżmy, że w epoce europejskiego średniowiecza, aż do mniej więcej końca XI wieku, jedyną taką sceną dla zawodowych muzyków był kościół. Czas i miejsce kultu.

To tutaj kształtują się gatunki muzyki kościelnej. A najważniejsze z nich (masa i matematyka) wybiegną daleko w przyszłość.

Jeśli weźmiemy pod uwagę późne średniowiecze, epokę wypraw krzyżowych, wówczas pojawia się nowy etap – zamek feudalny, dziedziniec feudalny arystokraty, święto dworskie lub po prostu miejsce wypoczynku.

I tu powstaje gatunek pieśni świeckiej.

Na przykład wiek XVII dosłownie eksploduje fajerwerkami nowych gatunków muzycznych. Tutaj powstają rzeczy, które znacznie wyprzedzają nasze czasy i nadal po nas pozostaną.

Na przykład opera, oratorium lub kantata. W muzyce instrumentalnej jest to koncert instrumentalny. Pojawia się nawet takie określenie jak symfonia. Choć może był zbudowany trochę inaczej niż obecnie.

Pojawiają się gatunki muzyki kameralnej. A pod tym wszystkim kryje się pojawienie się nowych obiektów scenicznych. Na przykład opera, sala koncertowa lub bogato zdobiony salon miejskiego domu arystokratycznego.

Zanim zaczniesz, pamiętaj o rozpoczęciu eksploracji różnych kierunków. To bardzo dobrze przekłada się na praktykę. Przyda się szczególnie przy tworzeniu czegoś nowego!

Forma muzyczna

Następnym poziomem jest forma muzyczna. Ile części znajduje się w produkcie? Jak zorganizowana jest każda część, ile ma sekcji i jak są ze sobą połączone? To właśnie rozumiemy pod pojęciem formy muzycznej.

Powiedzmy, że opera jest gatunkiem. Ale jedna opera może być w dwóch aktach, druga w trzech, a są opery w pięciu aktach.

Albo symfonia.

Najbardziej znane symfonie europejskie składają się z czterech części. Załóżmy jednak, że symfonia Fantastique Berlioza ma 5 części.

Wyraziste środki

Kolejnym poziomem jest system muzycznych środków wyrazu. Melodia w swej jedności z rytmem.

Rytm jest głęboką siłą organizującą wszelkie dźwięki muzyczne. Stanowi podstawę istnienia muzyki. Bo poprzez rytm życie ludzkie łączy się z rzeczywistością, z kosmosem.

Wiele ruchów robotniczych ma charakter rytmiczny. Zwłaszcza w rolnictwie. W obróbce kamienia i metali wiele jest rytmicznych.

Być może sam rytm pojawia się przed melodią. Można powiedzieć, że rytm uogólnia, a melodia indywidualizuje.

Poczucie rytmu, jak swego rodzaju magia, pojawia się już na bardzo wczesnych etapach cywilizacji. A później, w epoce starożytności, takie uczucie uznawane jest za ideę uniwersalnego związku zjawisk, które jest rytmiczne.

Rytm jest powiązany z liczbą. A dla Greków liczba była niezwykle ważną ideą porządku świata. I cała ta koncepcja rytmu utknęła na bardzo długo.

Na początku XVII wieku niemiecki kompozytor Michael Pritorius tak mówił o wczesnych włoskich eksperymentach w operze (nie było uporządkowanego rytmu): „Ta muzyka jest pozbawiona powiązań i miary. Ona stanowi obrazę ustanowionego przez Boga porządku!”

Charakter ruchu jest szybki, energiczny, umiarkowany i spokojny. Nadają także ton każdej nadbudówce, która jest na nich wykonana. Tutaj także istnieje poczucie uniwersalnego połączenia. 4 strony charakteru ruchu, 4 główne kierunki, 4 temperamenty.

Jeśli wejdziemy w jeszcze więcej szczegółów, to jest to barwa lub kolorystyka dźwięku. Albo powiedzmy, jak wymawia się melodię. Wyraźnie rozcięty lub spójny.

Melodia, rytm i wszystko inne pojawia się jako bezpośrednia reakcja emocjonalna na rzeczywistość. I nabierają one kształtu w tych nieskończenie odległych czasach prymitywnego systemu społecznego, kiedy człowiek nie zrealizował jeszcze swojego własnego „ja” w porównaniu z innymi „ja” lub z naturą.

Ale gdy tylko pojawia się społeczeństwo klasowe, pojawia się dystans między „ja” a innymi „ja”, między „ja” a naturą. A potem gatunki muzyczne, formy muzyczne i style zaczynają nabierać kształtu.

Gatunki muzyki kameralnej

Zanim porozmawiamy o gatunkach muzyki kameralnej, zrozummy kierunek. Muzyka kameralna to muzyka wykonywana przez małą liczbę wykonawców dla małej liczby słuchaczy.

Wcześniej taką muzykę bardzo często wykonywano w domu. Na przykład z rodziną. Stąd wymyślono nazwę izba. Z łaciny kamera oznacza pokój. Czyli muzyka mała, domowa lub pokojowa.

Istnieje również coś takiego jak orkiestra kameralna. Jest to mniejsza wersja (przeważnie nie więcej niż 10 osób) zwykłej orkiestry. Cóż, słuchaczy też nie jest zbyt wielu. Zwykle są to krewni, znajomi i przyjaciele.

Piosenka ludowa- najprostszy i najbardziej rozpowszechniony gatunek muzyki kameralnej. Wcześniej bardzo często wielu dziadków śpiewało swoim dzieciom i wnukom różne pieśni ludowe. Tę samą piosenkę można zaśpiewać różnymi słowami. Jakbym dodawał coś od siebie.

Jednak sama melodia w zasadzie pozostała niezmieniona. Zmienił się i udoskonalił jedynie tekst pieśni ludowej.

Ulubiony przez wiele osób romanse- To także gatunek muzyki kameralnej. Zwykle wykonywali mały utwór wokalny. Zwykle towarzyszyła mu gitara. Dlatego tak bardzo kochamy takie liryczne piosenki z gitarą. Wiele osób zapewne o nich wie i słyszało je już nie raz.

Ballada- to rodzaj narracji o różnych wyczynach lub dramatach. Ballady często wykonywano w tawernach. Z reguły chwalili wyczyny różnych bohaterów. Czasami przed nadchodzącą bitwą używano ballad, aby podnieść morale ludzi.

Oczywiście w takich piosenkach często upiększano pewne momenty. Ale w istocie bez dodatkowej wyobraźni samo znaczenie ballady zmniejszyłoby się.

Msza żałobna- To jest msza pogrzebowa. Ten rodzaj żałobnego śpiewu chóralnego wykonywany jest w kościołach katolickich. W naszym kraju requiem było zwykle używane jako hołd pamięci bohaterów ludowych.

- piosenka bez słów. Zwykle przeznaczony dla jednego piosenkarza jako ćwiczenie szkoleniowe. Na przykład, aby rozwinąć głos wokalisty.

Serenada- gatunek muzyki kameralnej wykonywany dla ukochanej osoby. Zwykle mężczyźni wykonywali je pod oknami swoich ukochanych kobiet i dziewcząt. Z reguły takie piosenki wychwalały piękno płci pięknej.

Gatunki muzyki instrumentalnej i wokalnej

Poniżej znajdziesz główne gatunki muzyki instrumentalnej i wokalnej. Dla każdego kierunku dam krótkie opisy. Zajmijmy się jeszcze bardziej podstawową definicją każdego rodzaju muzyki.

Gatunki muzyki wokalnej

Istnieje kilka gatunków muzyki wokalnej. Warto powiedzieć, że sam kierunek jest najstarszy w historii rozwoju muzyki. W końcu jest to główny klucz do przejścia literatury w muzykę. Oznacza to, że słowa literackie zaczęto używać w formie muzycznej.

Oczywiście te słowa otrzymały główną rolę. Z tego powodu taką muzykę zaczęto nazywać wokalną. Nieco później pojawiła się muzyka instrumentalna.

W muzyce wokalnej oprócz wokalu można wykorzystać także różne instrumenty. Jednak w tym kierunku ich rola schodzi na dalszy plan.

Oto lista głównych gatunków muzyki wokalnej:

Oratorium- bardzo duży utwór na solistów, orkiestrę lub chór. Zazwyczaj tego typu dzieła poruszały problemy o charakterze religijnym. Nieco później pojawiły się oratoria świeckie.
Opera- ogromne dzieło dramatyczne, łączące gatunki muzyki instrumentalnej i wokalnej, choreografii i malarstwa. Szczególną rolę odgrywają tu różne numery solowe (aria, monolog i tak dalej).
Muzyka kameralna- wspomniano powyżej.

Gatunki muzyki instrumentalnej

Muzyka instrumentalna- są to utwory wykonywane bez udziału wokalisty. Stąd nazwa instrumentalna. Oznacza to, że odbywa się to wyłącznie za pomocą instrumentów.

Bardzo często wielu artystów w swoich albumach wykorzystuje utwory instrumentalne jako utwory bonusowe w albumie. Oznacza to, że można wybrać kilka najpopularniejszych kompozycji, a następnie nagrać ich wersje bez wokalu.

Mogą też wybrać wszystkie utwory z albumu. W tym przypadku album wydany jest w dwóch wersjach. Ma to zazwyczaj na celu podniesienie wartości produktu i podniesienie jego ceny.

Istnieje lista niektórych gatunków muzyki instrumentalnej:

Muzyka taneczna- zwykle prosta muzyka do tańca
Sonata– stosowany solo lub w duecie w muzyce kameralnej
Symfonia- harmonijne brzmienie dla orkiestry symfonicznej

Gatunki rosyjskich pieśni ludowych

Porozmawiajmy o gatunkach rosyjskich pieśni ludowych. Odzwierciedlają cały urok duszy narodu rosyjskiego. Zazwyczaj takie dzieła muzyczne wychwalają naturę ojczyzny, bohaterów i zwykłych pracowników. Wspomina się także o radościach i kłopotach narodu rosyjskiego.

Oto lista głównych gatunków rosyjskich pieśni ludowych:

Pieśni robotnicze- intonowano podczas pracy, aby ułatwić danej osobie aktywność zawodową. Oznacza to, że przy takich piosenkach robotnikom łatwiej było pracować. To oni wyznaczają rytm pracy. Takie dzieła muzyczne odzwierciedlały podstawowe życie ludzi z klasy robotniczej. W związku z pracą często używano okrzyków robotniczych.
Ditki- bardzo powszechny gatunek muzyki ludowej. Z reguły jest to krótki czterowiersz z powtarzającą się melodią. Chatushki niosły ze sobą wielkie znaczenie rosyjskiego słowa. Wyrażały podstawowy nastrój ludu.
Piosenki z kalendarza- używane w różne święta kalendarzowe. Na przykład w Boże Narodzenie lub Sylwestra. Ten gatunek muzyczny był również dobrze wykorzystywany do wróżenia lub podczas zmieniających się pór roku.
Kołysanka- delikatne, proste i pełne czułości piosenki, które matki śpiewały swoim dzieciom. Z reguły w takich piosenkach matki przedstawiały swoje dzieci otaczającemu je światu.
Piosenki rodzinne- używany podczas różnych rodzinnych wakacji. Gatunek ten bardzo dobrze odbił się na weselach. Używano go także przy narodzinach dziecka, wysłaniu syna do wojska i tak dalej. Warto powiedzieć, że takim pieśniom towarzyszył pewien rytuał. Wszystko to razem pomogło chronić przed siłami ciemności i różnymi problemami.
Kompozycje liryczne— w takich dziełach wspomina się o trudnym losie narodu rosyjskiego. Bardzo często wspomina się na przykład o trudnym życiu kobiet i trudnym życiu zwykłych chłopów.

Gatunki muzyki współczesnej

Porozmawiajmy teraz o gatunkach muzyki współczesnej. Jest ich całkiem sporo. Wszystkie jednak odbiegają od trzech głównych kierunków współczesnej muzyki. Porozmawiamy więc trochę o nich.

Głaz

Rock jest dziś popularny. Może nie jest już taki sam jak wcześniej, ale w naszych czasach mocno się zakorzenił. Dlatego nie sposób o tym nie wspomnieć. A sam kierunek dał impuls do narodzin wielu gatunków. Tutaj jest kilka z nich:

Folk rock- dobrze wykorzystane elementy pieśni ludowych
Pop rock- muzyka dla bardzo szerokiego grona odbiorców
Hard Rock- cięższa muzyka o ostrym brzmieniu

Muzyka pop

Muzyka popularna obejmuje również wiele gatunków często używanych w muzyce współczesnej:

Dom- muzyka elektroniczna wykonywana na syntezatorze
Trans- muzyka elektroniczna z przewagą smutnych i kosmicznych melodii
Dyskoteka– muzyka taneczna z dużą ilością rytmicznych sekcji perkusyjnych i basowych

Kuks

W ostatnich latach rap nabiera tempa całkiem nieźle. W rzeczywistości ten kierunek praktycznie nie ma wokalu. W zasadzie nie śpiewają tutaj, ale raczej czytają. Stąd wzięło się określenie rap. Oto lista niektórych gatunków:

Rapcore- mieszanka rapu i ciężkiej muzyki
Alternatywny rap- mieszanka tradycyjnego rapu z innymi gatunkami
Rap jazzowy- mieszanka rapu i jazzu

Gatunki muzyki elektronicznej

Przyjrzyjmy się trochę głównym gatunkom muzyki elektronicznej. Oczywiście nie będziemy tu omawiać wszystkiego. Przeanalizujemy jednak niektóre z nich. Oto lista:

Dom(dom) - pojawił się w latach 80-tych ubiegłego wieku. Wywodzi się z dyskoteki z lat 70-tych. Pojawił się dzięki eksperymentom DJ-ów. Główne cechy: powtarzający się rytm beatów, metrum 4x4 i samplowanie.
Głęboki dom(deep house) - lżejsza, klimatyczna muzyka o głębokim, gęstym brzmieniu. Zawiera elementy jazzu i ambientu. W produkcji wykorzystano solowe instrumenty klawiszowe, organy elektryczne, fortepian i (głównie) żeński wokal. Rozwija się od końca lat 80-tych. Wokale w tym gatunku zawsze zajmują miejsce drugorzędne. Pierwsza zawiera melodie i dźwięki oddające nastrój.
Dom garażowy(garage house) - to samo co deep house, tylko wokale grają główną rolę.
Nowa dyskoteka(nu disco) to bardziej nowoczesny gatunek muzyczny oparty na ponownym zainteresowaniu muzyką disco. Powrót do korzeni jest teraz bardzo popularny. Dlatego gatunek ten opiera się na muzyce lat 70. i 80. XX wieku. Sam gatunek pojawił się na początku XXI wieku. Do tworzenia muzyki disco lat 70. i 80. wykorzystuje się syntetyczne dźwięki przypominające dźwięki prawdziwych instrumentów.
Pełna dusza(soulful house) - podstawa zaczerpnięta z house'u o układzie rytmicznym 4x4, a także wokale (pełne lub w formie sampli). Wokale są tu przeważnie uduchowione i bardzo piękne. Plus wykorzystanie różnorodnych instrumentów muzycznych. Tak bogata obecność instrumentów bardzo dobrze ożywia muzykę tego gatunku.

Gatunki rapu

Przejdźmy do rozważenia głównych gatunków rapu. Ten kierunek również aktywnie się rozwija. Dlatego też miło byłoby go dotknąć. Oto mała lista gatunków:

Rap komediowy- inteligentna i zabawna muzyka dla rozrywki. Ma połączenie prawdziwego hip-hopu i zwykłego humoru. Rap komediowy pojawił się w latach 80.
Brudny rap- brudny rap, charakteryzujący się wyraźnym ciężkim basem. Zasadniczo ta muzyka ma na celu podniecać publiczność na różnych imprezach.
Gangsta rap- muzyka o bardzo mocnym brzmieniu. Gatunek muzyki pojawił się pod koniec lat 80-tych. Za podstawę tego trendu przyjęto elementy hardcorowego rapu.
Hardkorowego rapu— agresywna muzyka z hałaśliwymi samplami i ciężkimi bitami. Pojawił się pod koniec lat 80.

Gatunki muzyki klasycznej

Istnieją dzieła podzielone na wiele gatunków muzyki klasycznej. Szczególnie rozpowszechniły się w XVIII wieku. Oto częściowa lista miejsc docelowych:

Uwertura- krótki instrumentalny wstęp do spektaklu, spektaklu lub utworu.
Sonata- utwór przeznaczony dla wykonawców kameralnych, stosowany jako solo lub w duecie. Składa się z trzech połączonych ze sobą części.
Etiuda- niewielki utwór instrumentalny, mający na celu doskonalenie techniki wykonywania muzyki.
Scherzo- początek muzyki o żywym i szybkim tempie. Przekazuje słuchaczowi głównie humorystyczne i nieoczekiwane momenty w utworze.
Opera, symfonia, oratorium- zostały wspomniane powyżej.

Gatunki muzyki rockowej

Przyjrzyjmy się teraz niektórym gatunkom muzyki rockowej innym niż te już wspomniane powyżej. Oto krótka lista z opisem:

Rock gotycki- muzyka rockowa o gotyckim i mrocznym kierunku. Pojawił się na początku lat 80-tych.
Grunge- muzyka z solidnym brzmieniem gitary i mrocznymi, depresyjnymi tekstami. Pojawił się gdzieś w połowie lat 80.
Folk rock– powstał w wyniku połączenia rocka z muzyką ludową. Pojawił się w połowie lat 60.
Skała Wikingów- punk rock z elementami muzyki ludowej. Takie dzieła ukazują historię Skandynawii i samych Wikingów.
Trashcore- szybszy hardkor. Prace są zazwyczaj niewielkie.

Gatunki muzyki sakralnej i świeckiej

Przyjrzyjmy się niektórym gatunkom muzyki sakralnej i świeckiej. Na początek zdefiniujmy te dwa kierunki. Dowiesz się na czym polega i jaka jest różnica. Następnie przejdziemy przez kilka gatunków.

Muzyka duchowa

Muzyka duchowa ma na celu uzdrowienie duszy. Dzieła takie wykorzystywane są głównie do nabożeństw w kościołach. Dlatego niektórzy nazywają ją także muzyką kościelną. Oto krótka lista jego gatunków:

Liturgia- Nabożeństwo wielkanocne lub bożonarodzeniowe. Wykonywany przez chór, ale może obejmować także dodatkowych solistów. Z reguły do dramatu liturgicznego włączano różne sceny wydarzeń z Pisma Świętego. Często wykorzystywano elementy teatralności.
Antyfona- powtarzalna muzyka wykonywana naprzemiennie przez kilka zespołów chóralnych. Na przykład te same wersety mogą być wykonywane naprzemiennie przez dwie twarze. Istnieje kilka rodzajów antyfon. Na przykład święta (w święta), środki uspokajające (niedziele), codziennie i tak dalej.
Rondel- powstał do oryginalnej melodii w formie specjalnej formy z kolejnym wprowadzeniem wokalu do tego samego motywu.
Proprium- część Mszy św. zmienna w zależności od kalendarza kościelnego.
Ordynarium- niezmieniona część masy.

Muzyka świecka

Uznaje się, że muzyka świecka ukazuje narodowy charakter różnych kultur. Opisano głównie główny obraz i życie zwykłego człowieka. Ten rodzaj muzyki był bardzo powszechny wśród podróżujących muzyków w średniowieczu.

O pojawieniu się muzyki w starożytności świadczą znalezione antyczne przedmioty przedstawiające różne instrumenty i wykonawców. Oznacza to, że już wtedy muzykę uznawano za najważniejszy środek twórczości, a także wyrazu uczuć i emocji.

Koncepcja i funkcje

W ogólnym rozumieniu muzyka jest specyficznym rodzajem aktywności dźwiękowej człowieka. Umożliwia wyrażenie myśli i wolicjonalnych przejawów osoby w formie słyszalnej. Muzyka, podobnie jak cała kultura, odgrywa decydującą rolę społeczną i psychologiczną. Skierowany do społeczeństwa i jednostki, jest narzędziem kształtowania różnych cech. W zależności od wielu czynników, w tym od tego, jakie trendy i rodzaje muzyki dominują w społeczeństwie, może ona służyć zarówno jako środek formacji kulturowej, jak i odwrotnie, jako środek tłumienia elementów estetycznych. Zatem wśród funkcji możemy wyróżnić takie funkcje jak:

Edukacyjny;

Estetyka;

Organizowanie;

Kompensacyjne;

Rozrywkowy.

Za pomocą muzyki możesz wpływać na cechy i nastroje danej osoby. Zatem niektóre melodie budują odporność i odwagę, że tak powiem, mobilizują wewnętrzną siłę. Inne rodzaje muzyki natomiast rozpieszczają lub wprawiają w romantyczny nastrój.

Główne rodzaje muzyki

Kultura muzyczna jest niezwykle różnorodna, dlatego istnieje pewna klasyfikacja oparta na czynnikach czasowych i przestrzennych. Istnieją takie rodzaje muzyki jak etniczna, klasyczna, jazz, blues, muzyka pop, hip-hop, rock, country, punk, reggae, muzyka współczesna, elektroniczna i instrumentalna. Z kolei obszary te dzielą się na odrębne podtypy. Na przykład muzyka etniczna podkreśla style muzyczne różnych narodów świata: melodie rosyjskie, hiszpańskie, cygańskie, celtyckie itp.

Muzykę rockową reprezentują takie style jak rock and roll, rock alternatywny, punk i techno rock, rosyjski rock. Istnieją również tak zwane gatunki mieszane, do których zalicza się disco, funk, rytm i blues. Taka różnorodność jest konsekwencją zdolności człowieka do indywidualnego wyrażania swojego wewnętrznego świata i umiejętności panowania nad różnymi aspektami pojedynczej przestrzeni dźwiękowej.

Muzyka jako forma sztuki

Nie bez powodu muzykę uważa się za jedną z form sztuki. Ma silny wpływ na percepcję i poziom podświadomości ludzkiej duszy i umysłu. Ten rodzaj działalności twórczej wyróżnia się umiejętnością przekształcania duchowej świadomości społeczeństwa zgodnie z prawami piękna i wartości moralnych.

Jak w każdej innej sztuce, treść muzyczna jest ze sobą nierozerwalnie związana i zależy od ideałów historycznych, narodowych, estetycznych epoki i samego twórcy. Możliwe jest w nim ponowne zjednoczenie i interakcja mentalnych, zmysłowych, intelektualnych, empirycznych i kulturowych zasad społeczeństwa i jednostki. Muzyka jako forma sztuki jest nierozerwalnie związana z takimi pojęciami jak wartość, inspiracja i piękno. Wielu utożsamia to także z naturą ducha absolutnego.

Muzyka klasyczna i sakralna

Do muzyki klasycznej zalicza się najczęściej dzieła powstałe w określonym okresie historycznym w sztuce. Dzieła tego kierunku spełniają najwyższe wymagania artystyczne, łączą w sobie głębię, treść i koncepcję doskonałości formy. Są pisane według określonych zasad i kanonów, zachowując przy tym niezbędne proporcje.

Głównymi instrumentami, za pomocą których wykonywana jest muzyka klasyczna, są instrumenty dęte, instrumenty smyczkowe i instrumenty klawiszowe. Muzyka ta jest także zróżnicowana gatunkowo – znajdują się w niej symfonie, suity, opery, sonaty, a także muzyka sakralna. Tego rodzaju muzyka przetrwała próbę czasu i ma dużą publiczność we współczesnym społeczeństwie.

Nowoczesne kierunki

Muzyka współczesna jest tak różnorodna i wieloaspektowa, że trudno nawet sprowadzić wszystkie gatunki do jednej logicznej klasyfikacji. Niektóre z nich są interesujące z kulturowego punktu widzenia, inne zaś z komercyjnego punktu widzenia. Jeśli mówimy o tym ostatnim czynniku, to przede wszystkim mamy na myśli muzykę pop. Z jednej strony może obejmować dowolną muzykę popularną: hip-hop, rock, jazz. Jednak węższe znaczenie tego pojęcia zakłada szereg pewnych cech. Decyduje o nich przede wszystkim prostota i melodia aranżacji, w których nacisk położony jest na wokal i rytm, a nie na komponent instrumentalny. Również rodzaje muzyki współczesnej obejmują gatunek R'n'B, disco, ragtime, chanson.

Muzyka elektroniczna

Oczywiście jednym z najbardziej rozpowszechnionych i popularnych obszarów muzyki współczesnej jest muzyka elektroniczna. Tworzony jest przy użyciu sprzętu elektronicznego, takiego jak syntezator, komputer, sampler czy automat perkusyjny. Ten rodzaj muzyki obejmuje około dwustu stylów. Najbardziej znane z nich to muzyka klubowa i grana jest w dyskotekach, klubach itp. Muzyka elektroniczna obejmuje także style techno, house, trance i dubstep.

Innym popularnym stylem jest salon. Termin ten jest tłumaczony jako „jasny dźwięk tła”. Muzyka typu lounge nawiązuje do wpływów jazzu, bossa novy, elektroniki i improwizacji. Zasadniczo taka muzyka tworzy lekki, dyskretny nastrój w barach, kawiarniach, hotelach i sklepach.

Różne rodzaje muzyki różnią się charakterystycznymi cechami strukturalnymi i kulturowymi, są skierowane do różnych odbiorców i realizują indywidualne zadania i funkcje.

Celem artykułu jest zapoznanie czytelników z różnymi współczesnymi gatunkami muzycznymi oraz środkami muzycznymi, którymi posługują się kompozytorzy tworząc dzieła mieszczące się w określonym stylu. Umiejętność poruszania się po gatunkach i podgatunkach muzycznych jest jedną z pierwszych oznak profesjonalizmu, dlatego ten artykuł zainteresuje wszystkich, którzy już weszli na ścieżkę doskonalenia w dziedzinie muzyki.

Większość krytyków dzieli współczesne gatunki muzyczne na trzy główne kierunki: pop, rock i rap, które z kolei są zakorzenione we wcześniejszych stylach i dały początek wielu własnym odgałęzieniom.

Muzyka pop to współczesna muzyka popularna. To bardzo szerokie pojęcie, które obejmuje wiele gatunków takich jak disco, trance, house, techno, funk, nowa fala i inne. Zatrzymajmy się i przyjrzyjmy się cechom każdego z nich.

Dyskoteka. Jeszcze niedawno był to najpopularniejszy gatunek muzyki dance-pop. Charakteryzuje się bogactwem efektów, wiodącą rolą sekcji rytmicznej perkusji i basu, a także wtórnym, podkładowym brzmieniem smyczków i instrumentów dętych.
Trans. Należy do jednego z gatunków muzyki elektronicznej i charakteryzuje się dużym wpływem emocjonalnym na słuchacza. Efekt ten uzyskano poprzez zastosowanie smutnych, „kosmicznych” melodii.
Dom. Tak nazywa się taniec, muzyka całkowicie elektroniczna. Głównym i jedynym instrumentem jest syntezator. Charakterystyczną cechą tego gatunku jest obecność zapętlonych fraz muzycznych i melodii solowych. Efekty są szeroko stosowane.
Techno. Jednym zdaniem można powiedzieć tak: futurystyczna muzyka wielkiego miasta. Elementy techno obejmują fantastyczne melodie, mroczne, metaliczne brzmienie i „zimny” wokal pozbawiony emocji.
Boj. Jeden z gatunków tańca, który charakteryzuje się wyraźnie określoną dominacją perkusistów nad wszystkimi pozostałymi instrumentami, niską melodią i „niechlujnym” rytmem.
Nowa fala. Gatunek muzyki popularnej, który wyewoluował z punk rocka i wykorzystuje te same środki muzyczne.

Głaz jako gatunek niezależny, ma swoje korzenie w „czarnym” amerykańskim bluesie, który pojawił się w latach 20. i 30. XX wieku. Tradycyjny blues składa się z 12 taktów, czyli odcinków kompozycji składającej się z kilku nut, z których pierwsza ma akcent lub akcent. Do głównego zestawu narzędzi blues obejmuje kontrabas lub bas wyznaczający rytm, gitarę prowadzącą, perkusję, często instrumenty klawiszowe i instrumenty dęte. Mówiąc dokładniej, rock wyłonił się z gałęzi tego gatunku - gitarowego bluesa, który miał już znacznie mniej klawiszy i instrumentów dętych.

Wygląd głaz I rock and rolla, koncepcje często utożsamiane z muzykami takimi jak Elvis Presley i Beatles. Tego pierwszego można nazwać popularyzatorem tego gatunku, z kolei Beatlesi to ci, którzy rock zamienili w sztukę.

Muzycznie rock pozostał praktycznie tym samym bluesem, ale ich treść semantyczna jest inna: rock to muzyka protestu przeciwko społeczeństwu, rządowi lub czemuś innemu.

Rock ma wiele podgatunków, z których najważniejsze to soft rock, hard rock, pop rock, folk rock, punk rock, rock psychodeliczny, heavy metal i thrash.

Hard Rock. Dosłownie tłumaczy się to jako „ciężki, twardy”. Ten styl nie bez powodu ma taką nazwę, ponieważ jego brzmienie odpowiada temu, jak się go nazywa. Ciężkość w hard rocku osiągana jest poprzez dominujące brzmienie głośnej i mocnej sekcji rytmicznej nad resztą instrumentów. W większości przypadków perkusja, bas czy gitara rytmiczna są „cięższe”. Efekty overdrive i zniekształcenia są często używane w hard rocku.
Pop rock. Popularny rock. Styl ten jest dobrze wyważony, wykorzystujący wszelkiego rodzaju efekty i popularne aranżacje. Pop rock obejmuje każdą muzykę rockową przeznaczoną dla szerokiego grona słuchaczy.
Folk rock. To muzyka rockowa z elementami muzyki ludowej.
Punk rocka. Do tego gatunku należy muzyka szorstka, często nieprofesjonalna, ale wyrazista, którą charakteryzują proste, bezpretensjonalne, ale szokujące melodie.
Rock psychodeliczny. Złożona, niekonwencjonalna muzyka, pełna różnorodnych efektów. Ta muzyka wywiera duży wpływ emocjonalny na słuchacza.
Ciężkiego metalu nazywana jest surową muzyką metalową, która często jest nieharmonijna. Daleko jej do zwykłych standardów.
Prać. To bardzo trudny gatunek, który charakteryzuje się złożonością i ciągłością melodii, a także improwizacją.

Kuks jak gatunek ten wyewoluował z muzyki tanecznej. Cechy charakterystyczne: nierówny rytm, złożone eksperymenty z perkusistami, obecność zapętlonych fragmentów muzycznych. Jedną z głównych cech rapu jest brak wokalu, który zastępuje się recytatywem. Rap czyta się jak poezję, a nie śpiewa. Głównymi instrumentami są perkusja i złożony bas, który często gra solo. Muzycy rapowi często wykorzystują efekt zarysowania - skrzypienie płyt winylowych.

Najprawdopodobniej rap wywodzi się z reggae- styl tańca wywodzący się z Jamajki. Te dwa style mają ze sobą wiele wspólnego: ten sam nierówny, poszarpany rytm, obecność zapętlonych fragmentów muzycznych i skomplikowany perkusista.

Każdy z nas kocha muzykę na swój sposób. Co miesiąc ukazuje się duża liczba dzieł różnych gatunków. Każdy pobiera i słucha swoich ulubionych piosenek przy użyciu różnych metod. Odtwarzacz, radio, telewizor, telefon - to wszystko i wiele więcej pomaga odtwarzać muzykę.

Nuty towarzyszą nam zarówno w rzeczywistości, jak i podczas snu. Nawet wiatr i fale morskie tworzą swój własny dźwięk, którego chcesz słuchać. Są ludzie, którzy żyją tylko dla muzyki i nigdzie się bez niej nie ruszają. Drugi typ natomiast tworzy muzyczne arcydzieła.

Rodzaje i gatunki muzyczne

Rodzajów utworów nie można ograniczyć do kilku kategorii. Co najmniej dzielą się one na:

Rosjanie.
Zagraniczny.
Powolny.
Taniec.
Wesoły.
Smutny.

Grupy te mogą się ze sobą jednoczyć. Rodzaje rosyjskich piosenek są różne: może to być wesoła kompozycja taneczna lub powolna i smutna melodia. Muzyka służy poprawie nastroju i tańcu, chociaż nie każdy używa jej tylko i wyłącznie do zabawy. Często melodia potrafi wywołać burzę emocji, a nawet łez.

Klasyfikacja

Ci, którzy lubią słuchać nowości, śledzą premiery albumów swoich ulubionych artystów. Rzeczywiście, w naszych czasach prawie każdy może nagrać własną piosenkę, dlatego rodzaje piosenek są różne, połowa publiczności to lubi, druga nie aprobuje i ogólnie nie widzi talentu wykonawcy. Aby lepiej zrozumieć, jakie rodzaje piosenek i muzyki istnieją, należy zwrócić uwagę na tę listę:

Muzyka klasyczna.
Muzyka popowa.
Hip hop.
Muzyka elektroniczna.
Jazz.
Blues.

Fani określonego gatunku czasami tak pasjonują się muzyką, że tworzą grupy i wyruszają na walkę. Fani hip-hopu wolą rywalizować ze sobą za pomocą bitew. W nich pokazują swoje przywiązanie do tego stylu muzyki. Rockersów często przedstawia się jako siedzących na rowerach i pijących alkohol. Muzycy popowi to prości ludzie, którzy najczęściej wykonują romantyczne typy piosenek, które mówią o miłości.

Klasyka, elektronika i jazz

Muzyka klasyczna była bardzo popularna kilkadziesiąt lat temu, ale nawet teraz nie została zapomniana. Niewielu jest prawdziwych koneserów tego stylu, którzy przy nadarzającej się okazji przyjeżdżają w każdy zakątek swojego kraju, aby wziąć udział w koncercie z dźwiękiem na żywo i usłyszeć dzieła Czajkowskiego, Mozarta, Bacha i innych wielkich kompozytorów.

Muzykę elektryczną gra się za pomocą syntezatora lub gitary elektrycznej. W tych melodiach po prostu nie ma smutnych motywów. Elektroniczne odtwarzanie i zabawne teksty sprawiają, że młodsze pokolenie rytmicznie porusza się w dyskotece. We współczesnym świecie pierwsze miejsce zajmuje ten styl, który wykorzystuje utwory w starym stylu wykonywane w młodzieńczy sposób.

Jazz i blues są do siebie bardzo podobne, czasami nie da się ich rozróżnić. Jazz wykonywany jest przez grupę muzyków grających na różnych instrumentach, których głównym elementem są elementy dęte. W bluesie gra tylko jeden instrument, a pozostałe tworzą określoną barwę, grając razem z głównym wykonawcą. Piosenki śpiewane są mocnym głosem, który potrafi rozciągnąć i stłumić najcięższe nuty.

Popu, rocka i hip-hopu

Zarówno dzieci, jak i dorośli słuchają piosenek pop. Ta muzyka jest uważana za najpopularniejszą, wykonują ją znani piosenkarze. Ten styl może być smutny, romantyczny, „stopi” każde serce. Muzyka pop najczęściej ukazuje uczucia, miłość i obojętność. Głosy wykonawców są w większości delikatne i przyjemne w odbiorze, wokół gwiazd nieustannie krążą plotki i głośne skandale.

Prasa żółta prześladuje wykonawców i czasami publikuje artykuły, których informacje nie pokrywają się z rzeczywistością. Teksty popowe z reguły mają znaczenie. Wesołe i taneczne nuty podnoszą na duchu.

Rodzaje utworów w muzyce hip-hopowej łączą się ze stylem RnB i rapem. Pierwsze teksty pisane przez Afroamerykanów opowiadały o trudnym życiu i opuszczonych miejscach Ameryki, gdzie panował chaos i kompletna dewastacja.

Rapu, jak mówią sami wykonawcy, nie śpiewa się, lecz czyta. Szerokie dżinsy, długie T-shirty, czapki z daszkiem – tak wyglądają raperzy, zarówno czarni, jak i biali. Artyści rapowi wieszają na szyjach szerokie łańcuchy z różnymi wisiorkami.

Jeśli chodzi o rock, to w obrębie samego stylu można wyróżnić podziały na styl regularny i styl oparty na bluesie. Pierwsze utwory ukazały się w latach 60. Współcześni rockmani mają swoje tradycje, które objawiają się bójkami na scenie, potłuczonymi gitarami, butelkami i oblewaniem muzyków wodą od stóp do głów. W ubiegłym stuleciu tak nie było. Rockowcy z przeszłości śpiewali o miłości.

Wybierz to, co lubisz najbardziej. Jeśli chcesz, posłuchaj wszystkiego na raz. Wybór należy do każdego. Tak czy inaczej, nie ma miejsca bez muzyki. Gra wszędzie i wszędzie.

Istnieje ogromna różnorodność gatunków i trendów muzycznych. Jeśli zaczniesz wymieniać gatunki muzyczne, lista będzie po prostu nieskończona, ponieważ z roku na rok pojawiają się dziesiątki nowych ruchów muzycznych na pograniczu różnych stylów. Wynika to z rozwoju technologii muzycznych, nowych osiągnięć w dziedzinie realizacji dźwięku, produkcji dźwięku, ale przede wszystkim – z potrzebą człowieka na niepowtarzalne brzmienie, z pragnieniem nowych emocji i wrażeń. Tak czy inaczej, istnieją cztery szerokie ruchy muzyczne, które w taki czy inny sposób dały początek wszystkim innym stylom. Nie ma też między nimi wyraźnych granic, a mimo to produkcja produktu muzycznego, treść utworów i struktura aranżacji zauważalnie się od siebie różnią. Jakie są więc różne gatunki muzyki wokalnej, przynajmniej te główne?

Muzyka pop

Muzyka pop to nie tylko ruch, ale cała kultura masowa. Piosenka jest jedyną formą akceptowalną w gatunku pop.

Kluczowymi punktami w tworzeniu popowej kompozycji są obecność najprostszej i zapadającej w pamięć melodii, konstrukcja na zasadzie zwrotka-refren, a rytm i ludzki głos są wysuwane na pierwszy plan w dźwięku. Celem, dla którego tworzona jest muzyka pop, jest wyłącznie rozrywka. Artysta popowy nie może obejść się bez baletu pokazowego, występów scenicznych i oczywiście drogich klipów wideo.

Muzyka pop jest produktem komercyjnym, dlatego stale zmienia brzmienie w zależności od stylu będącego u szczytu popularności. Na przykład, gdy w Stanach Zjednoczonych panował jazz, popularni stali się wykonawcy tacy jak Frank Sinatra. We Francji piosenka zawsze była honorowana, dlatego Mireille Mathieu i Patricia Kaas to wyjątkowe francuskie ikony popu. Kiedy nadeszła fala popularności muzyki rockowej, artyści popowi szeroko wykorzystywali w swoich kompozycjach gitarowe riffy (Michael Jackson), wtedy nastała era mieszania popu i disco (Madonna, Abba), popu i hip-hopu (Beastie Boys) itp.

Gwiazdy współczesnego świata (Madonna, Britney Spears, Beyonce, Lady Gaga) podchwyciły falę rytmu i bluesa i rozwijają ją w swojej twórczości.

Głaz

W muzyce rockowej prym wiedzie gitara elektryczna, a punktem kulminacyjnym utworu jest zwykle wyraziste solo gitarzysty. Sekcja rytmiczna jest ciężka, a schemat muzyczny często skomplikowany. Mile widziany nie tylko potężny wokal, ale także opanowanie techniki splitowania, krzyku, growlingu i wszelkiego rodzaju ryków.

Rock to sfera eksperymentów, wyrażania własnych myśli, a czasem rewolucyjnych sądów. Tematyka tekstów jest dość szeroka: struktura społeczna, polityczna i religijna społeczeństwa, problemy i doświadczenia osobiste. Trudno wyobrazić sobie artystę rockowego bez własnego zespołu, ponieważ występy odbywają się wyłącznie na żywo.

Najpopularniejsze gatunki muzyki rockowej - lista i przykłady:

rock and roll (Elvis Presley, The Beatles);
rock instrumentalny (Joe Satriani, Frank Zappa);
hard rock (Led Zeppelin, Deep Purple);
glam rock (Aerosmith, Queen);
punk rock (Sex Pistols, Green Day);
metal (Iron Maiden, Korn, Deftones);
(Nirvana, Red Hot Chili Peppers, 3 Doors Down) itp.

Jazz

Opisując współczesne gatunki muzyczne, listę warto zacząć od jazzu, gdyż wywarł on ogromny wpływ na rozwój innych gatunków, w tym popu i rocka. Jazz to muzyka oparta na motywach afrykańskich, sprowadzonych do Stanów Zjednoczonych z Afryki Zachodniej przez czarnych niewolników. Na przestrzeni stu lat istnienia kierunek znacznie się zmienił, ale niezmienna pozostaje pasja do improwizacji, swobodnego rytmu i powszechnego stosowania.Do legend jazzu zaliczają się: Ella Fitzgerald, Louis Armstrong, Duke Ellington i in.

Elektroniczny

XXI wiek to era elektroniki, a kierunek elektroniczny w muzyce zajmuje dziś jedną z czołowych pozycji. Tutaj zakłady nie są obstawiane na instrumentach na żywo, ale na syntezatorach elektronicznych i emulatorach dźwięku komputerowego.

Oto najpopularniejsze i najbardziej poszukiwane gatunki muzyki elektronicznej, których lista daje ogólny pogląd:

dom (David Guetta, Benny Benassi);
techno (Adam Beyer, Juan Atkins);
dubstep (Skrillex, Skream);
trance (Paul van Dyk, Armin van Buuren) itp.

Muzycy nie są zainteresowani trzymaniem się granic stylu, dlatego relacje między wykonawcami a stylami są zawsze dość arbitralne. Gatunki muzyczne, których lista nie ogranicza się do wyżej wymienionych obszarów, w ostatnim czasie tracą swoje charakterystyczne cechy: wykonawcy mieszają gatunki muzyczne, w muzyce zawsze jest miejsce na niesamowite odkrycia i niepowtarzalne znaleziska, a słuchacza interesuje za każdym razem zapoznając się z najnowszymi nowinkami muzycznymi.