Mąż dzika w sztuce jest burzą. Charakterystyka i wizerunek dzika w sztuce Ostrowskiego Groza, esej

Obrazy dzikiej przyrody i Kabanikha w sztuce. Spektakl „Burza z piorunami” zajmuje szczególne miejsce w twórczości Ostrowskiego. W tej sztuce dramatopisarz najdobitniej przedstawił „świat ciemnego królestwa”, świat tyranskich kupców, świat ignorancji, tyranii i despotyzmu oraz tyranii domowej.

Akcja spektaklu rozgrywa się w małym miasteczku nad Wołgą – Kalinov. Życie tutaj na pierwszy rzut oka przedstawia rodzaj patriarchalnej idylli. Całe miasto otoczone jest zielenią, za Wołgą rozciąga się „niezwykły widok”, a na jej wysokich brzegach znajduje się publiczny ogród, po którym często przechadzają się mieszkańcy miasta. Życie w Kalinowie płynie spokojnie i powoli, nie ma wstrząsów, nie ma wyjątkowych wydarzeń. Wiadomości z Duży świat Do miasta przyprowadza wędrowca Fekluszę, który opowiada Kalinowitom opowieści o ludziach z psimi głowami.

Jednak w rzeczywistości nie wszystko jest tak dobrze w tym małym, opuszczonym świecie. Ta idylla została już zniszczona przez Kuligina w rozmowie z Borysem Grigoriewiczem, siostrzeńcem Dikiya: „Okrutna moralność, proszę pana, w naszym mieście, okrutna! W filistynizmie, proszę pana, nie zobaczycie nic poza prostactwem i skrajną biedą... A kto ma pieniądze... stara się zniewolić biednych, aby jego praca była darmowa więcej pieniędzy zarabiać pieniądze." Jednak między bogatymi też nie ma porozumienia: „są sobie wrogo nastawieni”, „piszą złośliwe oszczerstwa”, „pozywają”, „podważają handel”. Wszyscy żyją za dębowymi bramami, za mocnymi kratami. „I nie zamykają się przed złodziejami, ale żeby ludzie nie widzieli, jak zjadają własną rodzinę i tyranizują swoją rodzinę. I jakie łzy płyną za tymi zaparciami, niewidzialne i niesłyszalne!..

A co, proszę pana, za tymi zamkami kryje się mroczna rozpusta i pijaństwo! – wykrzykuje Kuligin.

Jeden z najbogatszych wpływowi ludzie W mieście przebywa kupiec Savel Prokofiewicz Dikoj. Główne cechy Dzikości to chamstwo, ignorancja, gorący temperament i absurdalność charakteru. „Szukajcie kolejnego łajdaka jak Sawel Prokofich! Nigdy nikogo nie odetnie” – mówi o nim Shapkin. Całe życie Dzikiego opiera się na „przeklinaniu”. Ani transakcje finansowe, ani wycieczki na rynek - „bez przeklinania nic nie robi”. Przede wszystkim Dikiy dostaje to od swojej rodziny i swojego siostrzeńca Borysa, który przyjechał z Moskwy.

Savel Prokofiewicz jest skąpy. „…Wspomnij mi tylko o pieniądzach, a wszystko we mnie rozpali” – mówi do Kabanowej. Borys przybył do wuja w nadziei otrzymania spadku, lecz w rzeczywistości popadł w jego niewolę. Savel Prokofiewicz nie płaci mu pensji, nieustannie obraża i karci swojego siostrzeńca, zarzucając mu lenistwo i pasożytnictwo.

Dikoy wielokrotnie kłóci się z Kuliginem, lokalnym mechanikiem-samoukiem. Kuligin próbuje znaleźć rozsądny powód niegrzeczności Sawiela Prokofiewicza: „Dlaczego, panie Sawielu Prokofiewiczu, uczciwy człowiek Chcesz obrazić? Na co Dikoy odpowiada: „Zdam ci raport czy coś!” Nie daję konta nikomu ważniejszemu od ciebie. Chcę tak o Tobie myśleć i robię to! Dla innych ty człowiek uczciwy, i myślę, że jesteś rabusiem, to wszystko... Mówię, że jesteś rabusiem i na tym koniec. Więc masz zamiar mnie pozwać czy co? Więc wiesz, że jesteś robakiem. Jeśli chcę, zlituję się, jeśli chcę, zmiażdżę.

„Jakie rozumowanie teoretyczne może przetrwać, gdy życie opiera się na takich zasadach! Brak jakiegokolwiek prawa, wszelkiej logiki – takie jest prawo i logika tego życia. To nie jest anarchia, ale coś znacznie gorszego…” – pisał Dobrolubow o tyranii Dikija.

Jak większość Kaliiwitów, Sawiel Prokofiewicz jest beznadziejnym ignorantem. Kiedy Kuligin prosi go o pieniądze na zainstalowanie piorunochronu, Dikoy oświadcza: „Za karę zesłano nam burzę z piorunami, abyśmy ją odczuli, a ty chcesz się bronić kijami i prętami”.

Dikoy reprezentuje w sztuce „naturalny typ” tyrana. Jego chamstwo, chamstwo i znęcanie się nad ludźmi opierają się przede wszystkim na jego absurdalnym, nieokiełznanym charakterze, głupocie i braku sprzeciwu ze strony innych postaci. A dopiero potem o bogactwie.

Charakterystyczne jest, że praktycznie nikt nie stawia Dikiy aktywnego oporu. Okazuje się jednak, że nie jest tak trudno go uspokoić: podczas transportu „zbeształ” go nieznany huzar, a Kabanikha nie jest przed nimi nieśmiały. „Nie ma nad tobą starszych, więc się popisujesz” – mówi mu bez ogródek Marfa Ignatievna. Charakterystyczne jest, że próbuje tu wpasować Dzikiego w swoją wizję porządku świata.

Kabanikha wyjaśnia ciągłą złość i temperament Dikiy swoją chciwością, ale sam Savel Prokofiewicz nawet nie myśli o zaprzeczeniu jej wnioskom: „Kto nie żałuje własnego dobra!” – wykrzykuje.

Znacznie bardziej złożony w sztuce jest wizerunek Kabanikhy. Jest to przedstawiciel „ideologii ciemnego królestwa”, które „stworzyło dla siebie cały świat specjalnych zasad i przesądnych zwyczajów”.

Marfa Ignatievna Kabanova jest żoną bogatego kupca, wdową, kultywującą zakony i tradycje starożytności. Jest zrzędliwa i ciągle niezadowolona z otaczających ją osób. Dostaje to od siebie przede wszystkim od rodziny: „zjada” syna Tichona, czyta synowej niekończące się pouczenia moralne i stara się kontrolować zachowanie córki.

Kabanikha gorliwie broni wszystkich praw i zwyczajów Domostroya. Żona, jej zdaniem, powinna bać się męża, być cicha i uległa. Dzieci muszą szanować swoich rodziców, bezwzględnie przestrzegać wszystkich ich instrukcji, postępować zgodnie z ich radami i szanować ich. Według Kabanowej żaden z tych wymagań nie jest spełniony w jej rodzinie. Marfa Ignatievna jest niezadowolona z zachowania syna i synowej: „Oni nic nie wiedzą, nie ma porządku” – argumentuje sama. Zarzuca Katerinie, że nie wie, jak pożegnać męża „w staromodny sposób” - dlatego nie kocha go wystarczająco. "Inny dobra żona„Po pożegnaniu męża wyje przez półtorej godziny i leży na werandzie…” – poucza synową. Według Kabanovej Tichon jest zbyt łagodny w stosunku do żony i nie okazuje wystarczającego szacunku matce. „Teraz nie szanują starszych” – mówi Marfa Ignatievna, czytając instrukcje synowi.

Kabanikha jest fanatycznie religijna: nieustannie pamięta Boga, grzech i zemstę; wędrowcy często odwiedzają jej dom. Jednak religijność Marfy Ignatievny to nic innego jak faryzeizm: „Dugotka… Rozdaje biednym, ale całkowicie pożera swoją rodzinę” – zauważa o niej Kuligin. W swojej wierze Marfa Ignatievna jest surowa i nieustępliwa, nie ma w niej miejsca na miłość, miłosierdzie i przebaczenie. Dlatego pod koniec spektaklu nawet nie myśli o przebaczeniu Katerinie grzechu. Wręcz przeciwnie, radzi Tichonowi, aby „pochował żonę żywcem w ziemi, aby została stracona”.

Religia, starożytne rytuały, faryzejskie skargi na swoje życie, gra na synowskich uczuciach – Kabanikha wykorzystuje wszystko, aby utwierdzić się w swojej absolutnej władzy w rodzinie. I „stawia na swoim”: w surowej, przytłaczającej atmosferze domowej tyranii osobowość Tichona zostaje zniekształcona. „Sam Tichon kochał swoją żonę i byłby gotowy zrobić dla niej wszystko; ale ucisk, w jakim dorastał, tak go zniekształcił, że nie było go silne uczucieżadne zdecydowane pragnienie nie może się rozwinąć. Ma sumienie, pragnie dobra, ale stale działa przeciwko sobie i jest uległym narzędziem swojej matki, nawet w stosunkach z żoną” – pisze Dobrolyubov.

Prostolinijny, łagodny Tichon stracił integralność swoich uczuć, możliwość pokazania najlepszych cech swojej natury. Szczęście rodzinne było początkowo dla niego zamknięte: w rodzinie, w której dorastał, szczęście to zastąpiły „chińskie ceremonie”. Nie potrafi okazywać żonie miłości i to nie dlatego, że „żona powinna bać się męża”, ale dlatego, że po prostu „nie umie” okazać swoich uczuć, okrutnie tłumionych od dzieciństwa. Wszystko to doprowadziło Tichona do pewnej niewrażliwości emocjonalnej: często nie rozumie stanu Kateriny.

Pozbawiając syna jakiejkolwiek inicjatywy, Kabanikha nieustannie go tłumił męskość i jednocześnie zarzucał mu brak męskości. Podświadomie stara się nadrobić ten „brak męskości” piciem i rzadkimi „imprezami” „na dziko”. Tichon nie może realizować się w żadnym biznesie - prawdopodobnie jego matka nie pozwala mu zarządzać sprawami, uważając, że jego syn się do tego nie nadaje. Kabanova może wysłać syna tylko na pewne zlecenie, ale wszystko inne jest pod jej ścisłą kontrolą. Okazuje się, że Tichon jest pozbawiony zarówno własnego zdania, jak i własne uczucia. Charakterystyczne jest, że sama Marfa Ignatievna jest w pewnym stopniu niezadowolona z infantylizmu syna. To widać w jej intonacjach. Prawdopodobnie jednak nie zdaje sobie sprawy ze skali swojego zaangażowania w tę sprawę.

Filozofia życiowa Varvary ukształtowała się także w rodzinie Kabanovów. Jej zasada jest prosta: „rób, co chcesz, pod warunkiem, że jest to bezpieczne i chronione”. Varvara daleka jest od religijności Kateriny, od jej poezji i egzaltacji. Szybko nauczyła się kłamać i robić uniki. Można powiedzieć, że Varvara na swój sposób „opanowała” „chińskie ceremonie”, dostrzegając ich istotę. Bohaterka nadal zachowuje spontaniczność uczuć i życzliwości, ale jej kłamstwa to nic innego jak pojednanie z moralnością Kalinowa.

Charakterystyczne jest, że w finale spektaklu zarówno Tichon, jak i Varvara, każdy na swój sposób, buntują się przeciwko „mocy mamy”. Varvara ucieka z domu z Kudryashem, a Tichon po raz pierwszy otwarcie wyraża swoją opinię, wyrzucając matce za śmierć żony.

Dobrolyubov zauważył, że „niektórzy krytycy chcieli nawet widzieć w Ostrowskim piosenkarza o szerokiej naturze”, „chcieli przypisać Rosjaninowi arbitralność jako szczególną, naturalną cechę jego natury - pod nazwą „szerokość natury”; Chcieli także legitymizować oszustwo i przebiegłość wśród narodu rosyjskiego pod nazwą bystrości i przebiegłości”. W sztuce „Burza z piorunami” Ostrovsky obala oba zjawiska. Dowolność jawi mu się jako „ciężka, brzydka, bezprawna”; nie widzi w niej nic innego jak tyranię. Oszustwo i przebiegłość nie zamieniają się w pomysłowość, ale w wulgarność, drugą stronę tyranii.

Kabanikha w sztuce „Burza z piorunami” jest antagonistą główny bohater, Katerina. Kontrast postaci w dziele ma decydujące znaczenie, ujawniając jego sens. Bohaterki są przedstawicielkami przeciwnych biegunów świat patriarchalny. Jeśli Katerina to duchowość, poezja, życzliwość, miłosierdzie, to Marfa Ignatievna to przyziemność, miłość do pieniędzy, małostkowość.

Relacje bohaterki z rodziną

Ignorant, niegrzeczny, przesądny, strażnik starych praw, despotyczny, uwielbia uczyć i trzymać wszystkich w strachu - to krótki opis Kabanikhy. To żona bogatego kupca, wdowa, matka Varvary i Tichona, teściowa Kateriny. Kobieta pojawia się rodzinie, bliskim, ciągle narzeka, poucza, stara się zachować w domu stare zwyczaje i złości się, gdy młodzi ludzie jej nie słuchają. Kabanova Marfa Ignatievna jest głęboko przekonana, że porządek można przywrócić tylko wtedy, gdy wszyscy będą się bać.

Charakterystyka Kabanikhy pozwala czytelnikowi zrozumieć stosunek Starych Wierzących do nowego świata. Żona kupca wychowała swoje dzieci w strachu, a swoją władzę chce rozszerzyć na synową. Ciągle poucza syna, zmusza go do ukarania żony, trzymania jej na krótkiej smyczy. Kiedy Tichon zastanawia się, dlaczego konieczne jest, aby Katerina się go bała, ponieważ go kocha, jego matka krzyczy na niego. W końcu, jeśli synowa nie boi się męża, nie będzie się bała teściowej.

Relacja sprzedawcy z innymi

Kabanikha regularnie chodzi do kościoła, otacza się klikami i regularnie rozdaje jałmużnę biednym. Żona kupca rozmawia ze swoim ojcem chrzestnym Dikiyem na równi z równymi sobie. Choć oboje należą do tego samego świata i wspierają stary porządek, charakterystyka Kabanikhy pokazuje, że kobieta nadal traktuje tyranię obszarnika z pogardą. Marfa Ignatieva rzeczywiście trzyma rodzinę w strachu, ale robi to, aby utrzymać porządek w domu, a nie ze względu na swoją agresywną naturę. Ponadto żona kupca nigdy nie będzie publicznie narzekać na problemy w rodzinie, tak jak robi to Dikiy.

Ostatni strażnik porządku

Wizerunek Kabanikha jest ucieleśnieniem Starej Wiary, niektórych średniowiecznych podstaw. Żona kupca cierpi z powodu tego, że jej świat powoli się wali. Widzi, że młodzi ludzie jej nie wspierają, nie szanują starych praw i myślą w nowy sposób. Kobietę przepełniają jakieś apokaliptyczne oczekiwania, nie rozumie, co się stanie, gdy wymrą wszyscy starzy, i nie ma kto oprzeć się wszystkiemu, co nowoczesne. Dom Kabanowa to niemal ostatnia twierdza, w której czczone są starożytne dogmaty.

Charakterystyka Kabanikhy nie budzi litości dla tej bohaterki, choć pod koniec spektaklu ucierpiała nie tylko Katerina, ale także jej teściowa. Dla żony kupca publiczne wyznanie synowej, bunt syna i ucieczka córki z domu były strasznym ciosem. Ale ta kobieta nigdy tego nie zrozumiała poprzez swój brak akceptacji nowoczesny świat doprowadziła do śmierci Kateriny, zrujnowała życie Varvary i popchnęła Tichona do picia. Nikt nie wyzdrowiał pod rządami Kabanikhy. Ale ona tego nie rozumie, ponieważ żona kupca, nawet po tylu nieszczęściach, nadal upiera się sama.

Kabanova Marfa Ignatievna (Kabanikha) - główna bohaterka spektaklu, matka Tichona i Varvary, teściowa Kateriny. Na liście postacie mówi się o niej: żona bogatego kupca, wdowa. W systemie postaci spektaklu jest on antagonistą głównej bohaterki, Kateriny, z którą kontrastowe porównanie ma decydujące znaczenie dla zrozumienia sensu spektaklu. Podobieństwo bohaterek widać zarówno w ich przynależności do świata patriarchalnych idei i wartości, jak i w skali i sile ich charakterów. Obaj są maksymalistami, z którymi nigdy się nie pogodzą ludzkie słabości nie dopuszczają możliwości jakiegokolwiek kompromisu. Religijność obu ma też jedną wspólną cechę: obaj nie wierzą w przebaczenie i nie pamiętają o miłosierdziu. Na tym jednak podobieństwa się kończą, tworząc podstawę do porównań i podkreślając istotny w istocie antagonizm bohaterek. Reprezentują one jakby dwa bieguny patriarchalnego świata. Katerina - jego poezja, duchowość, impuls, marzycielstwo, duch patriarchalnego sposobu życia w jego idealnym znaczeniu. Kabanikha jest przykuta do ziemi i ziemskich spraw i interesów, jest strażniczką porządku i formy, broni sposobu życia we wszystkich jego drobnych przejawach, żądając ścisłego wykonywania rytuałów i porządku, w ogóle nie troszcząc się o wewnętrzna esencja relacje międzyludzkie(zobacz jej niegrzeczną reakcję na słowa Kateriny, że jej teściowa jest dla niej niczym rodzona matka; wszystkie nauki mojemu synowi).

Jeśli Katerina czuje się już w nowy sposób, nie jak Kalinow, ale nie jest tego świadoma, to K., wręcz przeciwnie, nadal czuje się zupełnie po staremu, ale wyraźnie widzi, że jej świat umiera. Oczywiście świadomość ta przybrana jest w całkowicie „kalinowskie”, średniowieczne formy filozofowania zwykłych ludzi, głównie w oczekiwania apokaliptyczne. Wszystko to ujawnia jej dialog z Feklushą, którego osobliwością jest to, że charakteryzuje przede wszystkim światopogląd K., chociaż Feklusha „wypowiada” te myśli, a K. wzmacnia się, chce zapewnić rozmówcę, że oni naprawdę mają w swoim mieście „raj i ciszę”, ale pod koniec sceny jej prawdziwe myśli ujawniają się w pełni w dwóch ostatnich uwagach, jakby sankcjonując apokaliptyczne rozumowanie Feklushy: „A będzie gorzej, kochanie” i w odpowiedzi na słowa wędrowca: „Nie dożylibyśmy tego” – K. rzuca z ciężarem: „Może przeżyjemy”.

Nie można przyjąć bardzo powszechnej definicji K. jako „tyrana”. Tyrania nie jest porządkiem patriarchalnego świata, ale szalejącą samowolą potężnej osoby, która również na swój sposób narusza właściwy porządek i rytuał. K. potępia swojego ojca chrzestnego Dikiya, prawdziwego tyrana (w przeciwieństwie do samej K., która rygorystycznie trzyma się nakazów i zasad), a jego przemoc i skargi na rodzinę traktuje z pogardą jako przejaw słabości. Osoby wokół niego nie wątpią w siłę charakteru K. („Gdyby nasza pani miała się nim opiekować, wkrótce by go powstrzymała” – zauważa pokojówka Glasza w odpowiedzi na Borysa, który skarży się na szaleństwo Dikiya). Sama K., niezależnie od tego, jak bardzo karze dzieci za brak szacunku i nieposłuszeństwo, nigdy nawet nie pomyślałaby o tym, aby poskarżyć się obcym osobom na nieporządek w jej domu. Dlatego dla niej publiczne uznanie Kateriny jest straszliwym ciosem, do którego wkrótce dołączy publiczny bunt jej syna, nie mówiąc już o ucieczce z domu córki Varvary. Dlatego w finale „Burzy z piorunami” następuje nie tylko śmierć Kateriny, ale także upadek K. Oczywiście antagonista tragiczna bohaterka nie budzi współczucia.

Kabanikha, czyli Marfa Ignatievna Kabanova, jest główną bohaterką sztuki Ostrowskiego „Burza z piorunami”, żoną bogatego kupca, wdową, matką Tichona i Varvary, teściową Kateriny.

Kabanikha jest bardzo silną i potężną osobą. Jest religijna, ale nie wierzy w przebaczenie i miłosierdzie. Ta bohaterka jest całkowicie zanurzona w sprawach ziemskich i praktycznych zainteresowaniach. Interesuje ją przede wszystkim ścisłe przestrzeganie porządek patriarchalny. Od otaczających ją osób wymaga obowiązkowego spełnienia rytuałów i obrzędów. Kabanikę nie interesują uczucia ludzi i emocjonalna strona problemu.

Kabanikha jest niezadowolona ze swojej rodziny, zwłaszcza syna i synowej.

Ciągle ich dokucza, wtrąca się w ich sprawy i rzuca ostre uwagi. Wydaje jej się, że to jej syn Ostatnio Stracił nią zainteresowanie, a jego synowa wcale nie budzi zaufania swoim zachowaniem. Kabanikha jest pewien, że ma rację życie rodzinne opiera się na strachu przed młodszym pokoleniem starszych, przed żoną męża. Wierzy, że głównymi elementami są strach i dowodzenie życie rodzinne, żeby nie czuł się tyranem, bo rodzice muszą być surowi wobec swoich dzieci, żeby uczyć je dobra. Jednak Kabanikha czuje, że strażników starego stylu życia jest coraz mniej, system patriarchalny ulega stopniowemu niszczeniu i nadchodzą nowe zmiany w życiu.

Dla Kabanikhy jest to tragedia. Wcale nie jest tyranem, a nawet potępia swojego ojca chrzestnego Diky'ego za jego temperament. Kabanikha uważa takie umyślne zachowanie i niekończące się skargi na członków rodziny za przejaw słabości charakteru. Ona sama nigdy nie skarży się innym na swoją rodzinę. Kabanikha wiernie szanuje tradycje swoich przodków, nie zastanawiając się, czy są dobrzy, czy źli. Jest przekonana, że trzeba żyć tak, jak przekazali ojcowie, to pomoże zachować pokój i porządek na ziemi. Pod koniec spektaklu Kabanikha przeżywa osobistą tragedię: synowa publicznie wyznaje swój grzech, syn publicznie buntuje się przeciwko matce, a córka ucieka z domu. Świat Kabanikhy wali się, a ona umiera wraz z nim.

Co ciekawe, sztuka wyraźnie pokazuje kontrastowe porównanie Kabanikhy z główną bohaterką Kateriną. Oni mają podobne cechy: oba należą do świata patriarchalnego z jego ideami i wartości życiowe obaj mają niezwykłą siłę charakteru i są maksymalistami. Bohaterki nie dopuszczają możliwości kompromisu, nie wierzą w przebaczenie i miłosierdzie, choć jedno i drugie jest religijne. Na tym kończą się ich podobieństwa, podkreślając kontrast bohaterek i stwarzając możliwość ich porównania. Katerina i Kabanikha to dwa przeciwne bieguny patriarchalnego świata. Dzik jest przykuty do ziemi, monitoruje wdrażanie porządku i przestrzeganie stylu życia we wszystkich jego drobnych przejawach. Niewiele dba o wewnętrzną istotę relacji międzyludzkich. Katerina natomiast ucieleśnia poezję, marzycielstwo, duchowość, impuls i ducha patriarchalnego stylu życia w jego idealnym przejawie.

W spektaklu Kabanikha charakteryzuje się nie tylko własnymi wypowiedziami i działaniami, ale także dyskusjami na jej temat prowadzonymi przez inne postacie. Czytelnik po raz pierwszy dowiaduje się o Kabanikha od żebraka-wędrowca Feklushi, który dziękuje żonie kupca za jej hojność. Od razu słychać uwagę Kuligina, że Kabanikha jest życzliwa tylko dla biednych i ma całkowicie dość swojej rodziny. I dopiero po tych wstępnych cechach pojawia się sama Kabanikha, otoczona rodziną. Czytelnik jest przekonany, że słowa Kuligina mają prawdziwe podstawy. Żona kupca dokucza swoim krewnym i wytyka im błahe rzeczy. Pomimo łagodności i szczerości synowej okazuje ona wobec niej gorliwą wrogość i wyrzuca synowi obojętność wobec matki. Jednocześnie Kabanikha, pewna swojej racji, czuje, że patriarchalny świat się rozpada. Jej apokaliptyczne oczekiwania wychodzą na jaw w trakcie dialogu z Fekluszą.Na początku Kabanikha jest nadal pogodna i przekonuje wędrowca, że w Kalinowie wciąż panuje spokój i porządek. Ale pod koniec rozmowy, po wysłuchaniu ekscytujących historii Feklushy, nie jest już pewna, czy ten porządek będzie trwał długo.

Kabanikha to potężna i okrutna kobieta, całkowicie pewna, że ma rację. Wierzy, że utrzymanie starożytnego porządku i sposobu życia jest gwarancją ochrony domu przed chaosem zewnętrznym. Dlatego surowo i stanowczo kieruje swoim domem, porzucając niepotrzebne emocje, nie znając miłosierdzia i postępując bez przebaczenia. Stara się całkowicie wykorzenić wszelkie oznaki niesubordynacji ze strony swojej rodziny i surowo i chłodno karze każde wykroczenie. Poniżając i obrażając bliskich, obcych traktuje z pobożnością i szacunkiem.

Wizerunek Kabanikhy jest monumentalny, jest żywym ucieleśnieniem „ okrutna moralność" Bohaterka jawi się w utworze jako uczciwa i straszna, w swej ścisłej konsekwencji, strażniczka niewdzięcznego „prawa”, nieoświecona miłością chrześcijańską. Nie budzi litości, ale też trudno ją potępić. Zadając ból i cierpienie bliskim, jest szczerze przekonana, że jej zachowanie jest całkowicie prawidłowe i nie da się żyć inaczej.

Praca:

Kabanikha (Kabanova Marfa Ignatievna) - „żona bogatego kupca, wdowa”, teściowa Kateriny, matka Tichona i Varvary.

K. jest osobą bardzo silną i potężną. Jest religijna, ale nie wierzy w przebaczenie i miłosierdzie. Ta bohaterka składa się wyłącznie z ziemskich spraw i zainteresowań. Interesuje ją utrzymanie patriarchalnego porządku i formy. Wymaga od ludzi przede wszystkim ścisłego wykonywania rytuałów i obrzędów. Strona emocjonalna i uczucia interesują K. na ostatnim miejscu.

K. jest niezadowolona ze swojej rodziny, zwłaszcza syna i jego żony. Cały czas im dokucza. K. zarzuca wyimaginowanemu chłodzeniu się syna wobec niej i rzuca zazdrosne uwagi pod adresem żony. Według K. prawidłowa struktura rodziny opiera się na lęku młodszych przed starszymi. „Strach” i „porządek” są najważniejsze w życiu rodzinnym K. Dlatego bohaterka nie czuje się tyranem: „W końcu z miłości twoi rodzice są wobec ciebie surowi, z miłości cię karzą , wszyscy myślą, że nauczą cię dobra. Ale K. czuje, że zostaje naruszona dawny styl życia, jest jedną z jego ostatnich strażniczek: „Tak powstaje stary sposób życia... Nie wiem, co się stanie, jak starsi umierać." Ta świadomość nadaje jej postaci tragizm. K. nie jest tyranem, potępia swojego ojca chrzestnego Diky'ego za tyranię i tak go traktuje słaba osoba. K. jest uosobieniem patriarchalnego stylu życia, strażnikiem tradycji swoich przodków. Zdaniem bohaterki nie jej zadaniem jest oceniać, czy są dobre, czy złe. Musimy żyć tak, jak przekazali nasi ojcowie - to gwarancja zachowania życia i porządku świata w ogóle. Pod koniec przedstawienia K. przeżywa swoją „burzę”. Katerina publicznie wyznaje swój grzech, jej syn publicznie buntuje się przeciwko niej, Varvara ucieka z domu. Świat K. umiera, a wraz z nim ona sama.

Kabanova Marfa Ignatievna (Kabanikha) to główna bohaterka spektaklu, matka Tichona i Varvary, teściowa Kateriny. Lista postaci mówi o niej: żona bogatego kupca, wdowa. W systemie postaci spektaklu jest on antagonistą głównej bohaterki, Kateriny, z którą kontrastowe porównanie ma decydujące znaczenie dla zrozumienia sensu spektaklu. Podobieństwo bohaterek widać zarówno w ich przynależności do świata patriarchalnych idei i wartości, jak i w skali i sile ich charakterów. Obaj są maksymalistami, nigdy nie pogodzą się z ludzkimi słabościami, nie dopuszczają możliwości jakiegokolwiek kompromisu. Religijność obu ma też jedną wspólną cechę: obaj nie wierzą w przebaczenie i nie pamiętają o miłosierdziu. Na tym jednak podobieństwa się kończą, tworząc podstawę do porównań i podkreślając istotny w istocie antagonizm bohaterek. Reprezentują one jakby dwa bieguny patriarchalnego świata. Katerina - jego poezja, duchowość, impuls, marzycielstwo, duch patriarchalnego sposobu życia w jego idealnym znaczeniu. Kabanikha jest przykuta do ziemi i ziemskich spraw i interesów, jest strażniczką porządku i formy, broni sposobu życia we wszystkich jego drobnych przejawach, żądając ścisłego wykonywania rytuałów i porządku, nie troszcząc się wcale o wewnętrzną istotę relacji międzyludzkich (zobacz jej niegrzeczną reakcję na słowa Kateriny, że jej teściowa jest jak jej własna matka; wszystkie nauki są dla jej syna).

K. w przedstawieniu charakteryzuje się nie tylko własnymi wypowiedziami i czynami, ale jest także omawiana przez inne postacie. Po raz pierwszy wędrowiec Feklusha mówi o niej: „Jestem taka szczęśliwa, więc mamo, szczęśliwa, aż po szyję! Za to, że nie zostawiliśmy im jeszcze większej nagrody, a zwłaszcza domowi Kabanowów. Przed tą uwagą jest sąd Kuligina: „Roztropność, proszę pana! Daje pieniądze biednym, ale całkowicie pożera swoją rodzinę. Wkrótce po tych wstępnych charakterystykach pojawia się K. wychodząca z nieszporów w towarzystwie rodziny, na którą nieustannie dokucza, zarzucając jej wyimaginowane ochłodzenie syna wobec niej, okazując zazdrosną wrogość wobec młodej żony i nieufność do jej szczerych słów („Za ja, mamo, wszystko jest takie samo jak twoja własna matka, taka jaka jesteś. I Tichon też cię kocha”). Z rozmowy tej dowiadujemy się, że zdaniem K. prawidłowy porządek w rodzinie i struktura gospodarstwa domowego opiera się na lęku młodszych przed starszymi, opowiada ona Tichonowi o jego relacji z żoną: „Nie będzie się bał ciebie, a tym bardziej mnie. Jaki porządek będzie w domu?” Jeśli więc kluczowymi słowami w wyobrażeniach Kateriny o szczęśliwym i dostatnim życiu w domu są „miłość” i „wola” (patrz jej opowieść o życiu dziewczynki), to w wyobrażeniach K. są to strach i porządek. Szczególnie wyraźnie widać to w scenie wyjazdu Tichona, kiedy K. zmusza syna do ścisłego przestrzegania zasad i „nakazuje żonie”, jak żyć bez niego. K. nie ma wątpliwości co do moralnej poprawności hierarchicznych relacji „życia patriarchalnego, nie ma już jednak pewności co do ich nienaruszalności. Wręcz przeciwnie, czuje się niemal ostatnią strażniczką prawidłowego porządku świata („Tak nastały dawne czasy... Co się stanie, jak umrą starsi, jak pozostanie światło, nie wiem”), a oczekiwanie, że wraz z jej śmiercią nadejdzie chaos, dodaje tragizmu jej figurze. nie uważaj się też za gwałciciela: „W końcu twoi rodzice są wobec ciebie surowi z miłości, czasem karcą cię z miłości, wszyscy myślą, że nauczą cię dobra”. Jeśli Katerina czuje się już w nowy sposób, nie jak Kalinow, ale nie jest tego świadoma, to K. wręcz przeciwnie, czuje się jeszcze całkiem po staremu, ale wyraźnie widzi, że jej świat ginie.Świadomość ta, oczywiście, przyodziana jest w zupełnie „kalinowskie”, średniowieczne formy popularne filozofowanie, głównie w oczekiwaniach apokaliptycznych. Wszystko to ujawnia jej dialog z Feklushą, którego osobliwością jest to, że charakteryzuje przede wszystkim światopogląd K., chociaż Feklusha „wypowiada” te myśli, a K. wzmacnia się , chce zapewnić rozmówcę, że rzeczywiście mają w swoim mieście „raj i ciszę”, jednak pod koniec sceny jej prawdziwe myśli ujawniają się w pełni w dwóch ostatnich uwagach, jakby sankcjonując apokaliptyczne rozumowanie Feklushy: „I tak będzie gorsze od tego, kochanie” i w odpowiedzi na słowa wędrowca: „Po prostu nie dożylibyśmy tego” – K. mówi rzeczowo: „Może przeżyjemy”. Nie można przyjąć bardzo powszechnej definicji K. jako „tyrana”. Tyrania nie jest porządkiem patriarchalnego świata, ale szalejącą samowolą potężnej osoby, która również na swój sposób narusza właściwy porządek i rytuał. K. potępia swojego ojca chrzestnego Dikiya, prawdziwego tyrana (w przeciwieństwie do samej K., która rygorystycznie trzyma się nakazów i zasad), a jego przemoc i skargi na rodzinę traktuje z pogardą jako przejaw słabości. Osoby wokół niego nie wątpią w siłę charakteru K. („Gdyby tylko nasza pani była nad nim, szybko by go powstrzymała” – zauważa służąca Glasza w odpowiedzi na Borysa, który skarży się na szaleństwo Dikiya). Sama K., niezależnie od tego, jak bardzo karze dzieci za brak szacunku i nieposłuszeństwo, nigdy nawet nie pomyślałaby o tym, aby poskarżyć się obcym osobom na nieporządek w jej domu. Dlatego dla niej publiczne uznanie Kateriny jest straszliwym ciosem, do którego wkrótce dołączy publiczny bunt jej syna, nie mówiąc już o ucieczce z domu córki Varvary. Dlatego w finale „Burzy z piorunami” następuje nie tylko śmierć Kateriny, ale także upadek K. Oczywiście antagonista tragicznej bohaterki nie budzi współczucia.

Kabanikha- postać centralna dramat A.N. Ostrowskiego „Burza z piorunami” (1859). K. należy do tych potężnych i silnych natur, które uznają się za strażników „porządku”, pierwotnych norm i zasad życia: Kukushkina („Miejsce dochodowe”), Ulanbekova („Uczeń”), Murzavetskaya („Wilki i owce ”), Mavra Tarasovna („Prawda jest dobra, ale szczęście jest lepsze”). Własna kochanka („żona bogatego kupca, wdowa”) Marfa Ignatievna Kabanova prowadzi dom, opierając się na starożytnym prawie życia i zwyczaju. „Porządek” jest dla niej środkiem ograniczającym wolne życie, jedyną ochroną „przestrzeni domowej” przed chaosem „woli”. K. czuje się strażniczką „prawa” i dlatego żyje spokojnie, stanowczo i wiernie, eliminując wszelkie przejawy nieposłuszeństwa w domu. Okrucieństwo K. przejawia się w nawyku panowania nad „burzą”, nie znając miłości, postępując bez miłosierdzia, nie domyślając się możliwości przebaczenia. Surowość Starego Testamentu wynika z życzenia K. skierowanego do grzeszącej synowej: „Zakopać ją żywcem w ziemi, aby została stracona”. Nic nie jest w stanie zachwiać wiary K. w jej słuszność filozofia życia: ani ucieczka córki z znienawidzonego domu, ani samobójstwo synowej, którą „zmiażdżyła”, ani nagłe oskarżenia dotychczas słabego i niemego syna: „Mamo, to ty zniszczył ją. Bezlitośnie ocenia Katerinę i bez żalu mówi: „Grzechem jest płakać po niej”. Przypomnienia Kuligina o Bogu, miłosiernym sędzią, są bezużyteczne – K. w żaden sposób na nie nie reaguje. Jednak zgodnie ze zwyczajem „kłania się nisko przed ludem” w podziękowaniu za służbę w poszukiwaniu biednego samobójcy. K. jest „zawzięty”, „chłodny” w obserwowaniu „starożytności” – a wszystko to „pod pozorem pobożności”. Monumentalny wizerunek K. jest żywym ucieleśnieniem „okrutnej moralności”, o której Borys mówi: „Rozumiem, że to wszystko jest nasze, rosyjskie, rodzime, ale wciąż nie mogę się do tego przyzwyczaić”. K. jawi się w przedstawieniu jako uczciwy i straszny obrońca bezładnego „prawa”, nieoświeconego miłością chrześcijańską. Dalszy rozwój Tym obrazem w rosyjskim dramacie stała się Vassa Zheyaeznova M. Gorkiego. Pierwszym wykonawcą roli K. była N.V. Rykalova (1859). Inni wykonawcy to F.V. Szewczenko (1934), V.N. Pashennaya (1962).