Najnowsze wiadomości, plotki, plotki Sardor Milano. Kawaler tygodnia: Zwycięzca sceny głównej Sardor Milano Muzyka klasyczna mnie uratowała

(odtwarzacz dla 3 utworów, kliknij pierwszy przycisk po lewej stronie)

23-letni uzbecki piosenkarz Sardor Milano (prawdziwe nazwisko Sardor Ishmukhamedov) został zwycięzcą konkursu muzycznego Main Stage w kanale telewizyjnym Russia-1. Sardor Ishmukhamedov (Sardor Milano) urodził się 14 września 1991 roku w Taszkiencie. Jest uczniem pracowni dziecięcej „Aladyn” w Taszkencie, szkoły teatralnej, od 2010 roku studiuje w Moskiewskiej Szkole Muzycznej Gnessin.

Sardor Milano jest Uzbekiem ze względu na narodowość. Sardor jest wnukiem uzbecko-rosyjskiego reżysera Elyora Ishmukhamedova. Mama – Sabina Ishmukhametova. Jego pasja do muzyki ujawniła się już we wczesnym dzieciństwie. Już wtedy wygrywał konkursy talentów i imponował słuchaczom swoim wokalem.
Seria udanych występów została nagle przerwana, gdy głos Sardora zaczął mutować: „Pewnego ranka obudziłem się i zdałem sobie sprawę, że po prostu nie mam głosu”.
Po przeprowadzce do Moskwy Sardor Milano ponownie zajął się wokalem, praktycznie od zera: „Nauczyłem się śpiewać na nowo, zaczynałem od pięciu nut. Cóż, teraz mój zakres wynosi 3,5 oktawy.
Pomimo tego, że Sardor studiuje na wydziale pop-jazzu, przyznaje, że naprawdę kocha klasykę.

Brał udział w różnych konkursach muzycznych, gdzie wygrywał. Był uczestnikiem selekcji do Eurowizji z Rosji w 2012 roku, następnie występował pod pseudonimem SARDOR. Babcie Buranovsky pojechały następnie na Eurowizję.
Przed projektem „Main Stage” Sardor brał także udział w musicalach, a w 2007 roku wydał swoją pierwszą solową płytę, w 2011 roku wydał pierwszy teledysk do utworu Stop.
W najbliższych planach muzyka - wyjechać do Ameryki i wstąpić do sądu. A po 10 latach - trzy dni z rzędu, aby zebrać pełne domy w Państwowym Pałacu Kremlowskim.
Życie osobiste Sardora Milano rozwija się pomyślnie. Piosenkarz ma dziewczynę.

Na przesłuchaniach w ciemno młody człowiek o niesamowitym głosie od razu przyciągnął uwagę nie tylko członków jury, ale także wszystkich widzów. W odróżnieniu od pozostałych uczestników twarz artysty nie została nawet pokazana telewidzom. I dopiero gdy mentorzy zwrócili się do piosenkarza, wielu rozpoznało go jako zwycięzcę projektu Sceny Głównej, Sardora Milano.

Po „Walkach” wykonawca zmienił mentora - Dima Bilan wolał swojego rywala, a Polina Gagarina zabrała 25-letnią artystkę do swojego zespołu. Jednak w ćwierćfinale była gotowa pożegnać się z Sardorem, pozbawiając go najwyższej oceny. Ale publiczność dała Milano najwięcej głosów. Półfinalista w rozmowie ze StarHit opowiedział o swoich odczuciach związanych z udziałem w projekcie, życiu osobistym i planach na przyszłość.

Powiedziałeś, że kilka razy próbowałeś dostać się do projektu Voice. Co tym razem zrobiłeś, żeby zadowolić casting?

Tak się złożyło, że w pierwszym sezonie nie pozwolono mi na przesłuchania w ciemno. Spróbowałem ponownie w następnym roku. Przed mentorami miałem pojawić się trzeciego dnia selekcji, ale na krótko przed moim pojawieniem się na scenie ogłosili nam, że drużyny zostały już zrekrutowane i zostaliśmy zaproszeni na trzeci sezon. Tam dotarłem do „przesłuchań w ciemno”, ale nikt się do mnie nie zwrócił. Myślę, że wybór kompozycji był nieudany – zaśpiewałem „Eternal Love”. Jak mi się teraz wydaje, to nie jest taki nastrój, jaki potrafi przekazać młody człowiek, tutaj potrzebne są emocje starszego człowieka, który przeżył już wystarczająco dużo. Po porażce ogarnęła mnie depresja, zaczęłam myśleć o przyszłości. O castingu do projektu Sceny Głównej dowiedziałam się przypadkowo. Ale poszedłem tam sceptyczny. Ku mojemu zaskoczeniu selekcja przeszła, w samym programie wszystko poszło dobrze - i teraz to ja jestem zwycięzcą.

Co zrobiłeś po wygraniu projektu?

Zostałem zauważony przez producenta Tima Koonsa, który przedstawił światu Backstreet Boys. Zostałem zaproszony na antenę kanału NBC w USA. Potem wróciłem do Moskwy i prześladowała mnie porażka w Gołosie. Chciałem udowodnić sobie, że potrafię spełnić swoje marzenie.

Zmieniłeś repertuar, żeby zaimponować mentorom?

Wybrałem dość złożoną kompozycję - arię Mozarta. Ale dla mnie był szok, gdy dowiedziałem się, że w tym sezonie nie będzie Aleksandra Gradskiego jako mentora. Pomyślałam: „Kto może się teraz do mnie zwrócić, kto to doceni?” Cała nadzieja była w Dimie Bilan, ponieważ ma klasyczne wykształcenie. I tak się stało. Ale kiedy Leonid Agutin także mnie wybrał, było to szczęście. Rozumiem, że Gołos to raczej projekt popowy, ale patrząc na chronologię, częściej wygrywają ci, którzy wykonują rosyjską klasykę. Nie wiem z czym to jest związane. Może tego kierunku nie jest teraz aż tak dużo, ale ludzie nie mają go dość.

Szczerze mówiąc, odcięłam się od komentarzy, psuje mi to nastrój. Ale jest kameralne grono ludzi, którzy są na bieżąco z tym, co o mnie piszą. Miło jest, gdy 70% pozytywnych komentarzy. Może ktoś i wydaje się zarozumiały, ale jestem niezwykle szczery wobec publiczności. Wydaje mi się, że mimo wszystko jestem w „Głosie”. Najpierw Dima Bilan po „Pojedynku” dokonała wyboru nie na moją korzyść, po czym Polina Gagarina zabrała mnie do siebie. W ćwierćfinale oddała mi mniej głosów, ale uratowała mnie publiczność.
Jak rozwinęła się Twoja relacja z Poliną Gagariną po dołączeniu do jej zespołu?
Było to dla mnie trudne emocjonalnie, ale zebrałam się w sobie. Oczywiście wybrałam Dimę już na samym początku i chciałam z nim zostać do końca projektu. Martwiłem się, jak zostanę przyjęty w nowym zespole. Cieszę się, że udało nam się nawiązać współpracę z Poliną, mieliśmy więcej czasu na wzajemne poznanie się. Ale Bilanowi niestety się to nie podobało, po prostu nie miał czasu. Nawiasem mówiąc, niedawno otworzyłem zdjęcie, na którym jesteśmy schwytani przez całą drużynę Dimy i zdałem sobie sprawę, że miał dwóch uratowanych członków.
Na „Duels” z Oksaną Kazakovą zaśpiewaliśmy dla mnie nietypową piosenkę, która nie ma nic wspólnego z klasyką. Pamiętam, że jeden ze zwycięzców „Głosu”, Siergiej Wołczkow, śpiewał w ten sam sposób, ale mimo to zajął pierwsze miejsce. Potrafię wykonać dowolną muzykę, nie ograniczam się do żadnego gatunku.
Jak widzisz swoją przyszłość? Marzysz o podboju sceny operowej lub rozwoju w kierunku popu?
Ukończyłem Gnesinkę na kierunku pop-jazzowy wokal. Dopiero po dwóch latach zaczął odkrywać swój potencjał w muzyce klasycznej. Często odwiedzam Londyn, mam tam pewne rzeczy związane z kreatywnością. Rozumiem złożoność gatunku, w którym śpiewam, i niestety nie ma na to popytu. Być może dzięki międzynarodowym doświadczeniom uda się zrealizować moje marzenie.
Pochodzisz z Taszkentu, ale na przesłuchaniu w ciemno powiedziałeś, że jesteś z Moskwy. Czy czujesz się jak Moskal?
Tak naprawdę wszystko nie było takie, jak mogłoby się wydawać. Na profilu, który miał być pokazany przed występem, napisałam, że urodziłam się w Uzbekistanie. Producenci programu postanowili jednak zrobić widzom niespodziankę i na przesłuchaniach w ciemno nie pokazali mojej twarzy. Już na scenie wskazałam miejsce, w którym aktualnie się znajduję i mieszkam. Jeśli naprawdę szukasz błędów w słowach, to nie powiedziałem „z Moskwy”, ale po prostu „miasto Moskwa”. Oczywiście ci, którzy mnie nie lubią, wykorzystali to przeciwko mnie, ale wszyscy moi przyjaciele i krewni nie przywiązywali do tego żadnej wagi. Popiera diaspora uzbecka, rodacy nawołują tych, którzy są tutaj, w Rosji, do aktywnego głosowania.
Jak dawno temu przeprowadziłeś się do Moskwy?
Stało się to siedem lat temu, szedłem do Gnesinki. Dosłownie dwa miesiące przed egzaminami wstępnymi zdecydowałem się na wyjazd. Rodzice nie wierzyli, mówili: „No to idź, spróbuj, i tak wrócisz”. Ale ku zaskoczeniu moich bliskich zostałem zapisany, a ponadto kierownik wydziału przyjął mnie do mojej klasy. Mama, gdy się o tym dowiedziała, bardzo płakała. A potem okazało się, że cała rodzina przeprowadziła się do Moskwy. Ale często odwiedzam Taszkent z występami. Gram główną rolę w musicalu „Królowa Śniegu”, ale zaraz po półfinale odlecę.
Skąd wziął się Twój pseudonim „Milano”?
Sardor to moje prawdziwe imię. A „Milano” pojawiło się od imienia mojej babci – Milovanov. Przez osiem lat trochę go przekształcałem, skracałem. Teraz nawet nie postrzegam tego jako pseudonimu, jestem tak blisko. Poza tym kocham włoski Mediolan, moim marzeniem jest śpiewać w La Scali.

A zatem narusza zasady stylistyczne Wikipedii i może naruszać zasadę neutralnego punktu widzenia. Możliwe, że jest on redagowany w znacznym stopniu przez bohatera artykułu lub organizację z nim związaną, bądź inne zainteresowane osoby. Na stronie dyskusji mogą znajdować się wyjaśnienia.

Sardora Milano- (prawdziwe imię - Sardora Iszmukhamedowa) urodził się 14 września 1991 roku w Taszkencie w Republice Uzbekistanu. Obecnie mieszka w Moskwie. Sardor Milano jest zwycięzcą muzycznego talent show „Main Stage” i finalistą programu „Voice” w Channel 1 TV. Właściciel głosu o zakresie trzech i pół oktawy. Cztery razy próbowałem dostać się do „Głosu”.

Sardora Milano Sardor Iszmuksamedow
Pełne imię i nazwisko	Sardora Milano
Data urodzenia	14 września(1991-09-14 ) (27 lat)
Miejsce urodzenia	Taszkent
Kraj	Uzbekistan Uzbekistan
Zawody	Piosenkarz-wykonawca, muzyk
Lata działalności	- czas teraźniejszy
Narzędzia	fortepian
Gatunki	Neoklasyczny
Skróty	Sardora

Biografia

Sardor Milano urodził się we wrześniu 1991 roku w Taszkencie. Prawdziwe imię piosenkarza z Uzbekistanu to Ishmukhamedov. Rodzice nie mieli nic wspólnego z muzyką: dziadek, uzbecki reżyser filmowy Elyer Ishmukhamedov, ojciec – nauczyciel języka rosyjskiego na uniwersytecie. Jego talent muzyczny objawił się już w bardzo młodym wieku. Od 6 roku życia Sardor uczył się śpiewu i występował w dziecięcej grupie pokazowej Aladdin. Kiedy młody piosenkarz miał dziesięć lat, powierzono mu jedną z głównych ról w produkcji - musicalu „Wyspa snów”. Chłopiec czterokrotnie został laureatem festiwalu muzycznego Umid Yulduzlari w Taszkencie. W 2004 roku (12 lat) wziął udział w międzynarodowych zawodach „BOZTORGAI” w Kazachstanie w Ałmaty i zdobył najwyższe Grand Prix. W tym samym roku został laureatem uzbeckiego konkursu „Yangi avlod”. W wieku 12 lat, po przeprowadzce z rodzicami do Ałma-Aty, Sardor wystąpił na scenie w Kazachstanie wraz ze znanymi kazachskimi performerami (Roza Rymbaeva, Bibigul Tulegenova). W wieku 15 lat nastąpiło załamanie głosu. Zamilkł na dwa lata, po czym musiał od nowa uczyć się śpiewać. Tutaj ukończył szkołę teatralną w klasie fortepianu, przygotowując się do kariery pianisty. Następnie rodzina wróciła do Taszkentu. Po otrzymaniu świadectwa ukończenia szkoły Sardor wyjechał w 2010 roku do Moskwy. Od pierwszej próby udało mu się wstąpić do Rosyjskiej Akademii Muzycznej w Gnessin, stając się kandydatem na wydział pop-jazzu. Sardor Milano ukończył z wyróżnieniem Gnessin Academy w 2015 roku w klasie wokalu pop-jazzowego.

Działalność zawodowa

Na jego upodobania muzyczne duży wpływ miała jego babcia (Milovanova), która ujawniła wnukowi twórczość Ałły Pugaczowej, Światosława Bełzy i Eleny Obrazcowej, Michaela Jacksona i George'a Michaela. W 2004 roku Sardor Milano otrzymał Grand Prix w konkursie Yalta Star Crimea, a rok później zdobył główną nagrodę festiwalu Shining Stars w Petersburgu. Jeszcze w szkole (2007) muzyk wydał swój pierwszy solowy album w języku angielskim pt Wszystko, czego pragnę. W 2011 roku ukazał się debiutancki teledysk do piosenki zatrzymywać się. Teledysk do utworu powstał w 2012 roku Uważać, napisany specjalnie na rundę kwalifikacyjną Konkursu Piosenki Eurowizji, z tą kompozycją Sardor Milano dotarł do ostatniej rundy selekcji. Sardor Ishmukhamedov był dyplomowanym zdobywcą dyplomu międzynarodowego konkursu wykonawców piosenki popowej „Witebsk-2013” (Białoruś), gdzie pierwszego dnia wystąpił z piosenką narodową „Khai yor-yor”, a drugiego dnia wykonał słynny piosenka piosenkarza Muslim Magomajewa „Oddaj mi muzykę”. Na początku 2015 roku rozpoczął się rosyjski talent show dla młodych muzyków „Main Stage”, w którym pod przewodnictwem Konstantina Meladze zdobył główną nagrodę – tournée po całym kraju. W 2015 roku piosenkarka udzieliła wywiadu na kanale NBC w USA oraz uczestniczyła w spotkaniu twórczym w Taszkiencie wraz z Sabiną Mustayevą w ramach IV Ogólnopolskiego Tygodnia Informacji i Bibliotek „Infolib-2015” w Bibliotece Narodowej Uzbekistanu im. Aliszer Navoi. W styczniu 2016 roku w Taszkiencie na scenie Pałacu Sztuki Istiklol Sardor Milano wziął udział w noworocznym musicalu opartym na baśni Hansa Christiana Andersena „Królowa Śniegu”. W 2016 roku Sardor Milano przeszedł casting do popularnego programu Voice (program telewizyjny, Rosja) na Channel One. 30 września 2016 roku na Channel One wyemitowano kolejną edycję „przesłuchań w ciemno” piątego sezonu programu Voice, w którym Sardor wykonał arię Cherubina z opery

Piosenkarz zdradził korespondentowi Sputnika główną intrygę, która przez kilka miesięcy pobudzała wyobraźnię jego fanów. Faktem jest, że media uzbeckie nie tak dawno temu rozniosły informację o jego pierwszym solowym koncercie, który odbędzie się w Taszkencie. Ale nie ogłoszono jeszcze żadnej konkretnej daty.

zaskoczyć wszystkich

Spieszymy poinformować, że koncert odbędzie się 27 listopada w Pałacu Istiklol z towarzyszeniem Młodzieżowej Orkiestry Symfonicznej Uzbekistanu. Oto, co Sardor powiedział Sputnikowi na ten temat i wiele więcej.

Co przygotowujecie na koncert?

- Program będzie bardzo różnorodny, chcę wszystkich zaskoczyć. Oczywiście jest to głównie neoklasycyzm. Bardzo się cieszę, że będę jednym z pierwszych współczesnych wykonawców, który podaruje moim rodakom i gościom Uzbekistanu ten niesamowity styl występów. Więc spiesz się na koncert. Obiecuję, że nie pozostawi nikogo obojętnym.

Zdjęcie z osobistego archiwum piosenkarza

- Wcześniej często nazywano cię „Jamajką” ze względu na wspaniałe wykonanie piosenki o tym samym tytule. Czy zaśpiewasz to na scenie „Istiklol”?

- Nie wiem, może zaśpiewam, jeśli moi dawni fani mnie poproszą. Przecież historia z tą kompozycją ciągnie się od wielu lat, od czasów moich studiów w szkole-studio „Aladyn”. Piosenka, którą wykonał Robertino Loretti, to także mój rozdział w mojej muzycznej karierze. Boże, to było 15 lat temu, kiedy po raz pierwszy to wykonałem.

Wczesna sława

— Przecież zacząłeś tworzyć muzykę bardzo wcześnie – już w wieku sześciu lat w studiu Aladdin. Tak naprawdę nie miałeś prawdziwego dzieciństwa. Nie żałujesz?

„Całe dzieciństwo spędziłem na nauce. Harmonogram siedmioletniego Sardora był następujący: rano szkoła, potem szkoła muzyczna na fortepianie, potem grupa pokazowa Aladdin, lekcje śpiewu, choreografia, umiejętności aktorskie. Dodatkowo rozszerzone lekcje języka angielskiego. A do tego wszystkiego szeroka działalność koncertowa, jako dziecko występowałem już na imprezach na wysokim poziomie w Taszkencie, koncertowałem po republice, a nawet przekraczałem jej granice. Dni malowały się dosłownie z godziny na godzinę.

Babcia przyprowadziła mnie do pracowni Rustama Khamrakulova. I można powiedzieć, że kiedy ja tam studiowałem, ona uczyła się ze mną. Moi rodzice byli daleko od muzyki, moja mama pracowała w tych latach w urzędzie skarbowym, a mój ojciec uczył języka rosyjskiego dla obcokrajowców na jednym z uniwersytetów w Taszkencie.

Moi rodzice mają wyjątkowy gust muzyczny. Zawsze mieliśmy w domu muzykę. Pod koniec lat dziewięćdziesiątych moja mama i tata kupili centrum muzyczne. Nie podejrzewali wtedy oczywiście, że nie nabyli go dla siebie. Gdy tylko mikrofon wpadł w moje ręce, od tego momentu pomieszczenie, w którym stał, zamieniło się w moją osobistą salę koncertową.

Rzeczywiście wielu twierdzi, że nie miałem dzieciństwa i uważam, że to było moje szczęśliwe dzieciństwo, podobał mi się taki harmonogram. Nie było czasu na zastanawianie się jak wypełnić darmowe minuty. Zawsze byłem oddany muzyce.

Nawiasem mówiąc, to właśnie dzięki wykonaniu „Jamajki”, którą śpiewałem w wieku 9 lat, w Taszkencie zaczęła się szeroka popularność. W wieku 12 lat zdobył pierwsze Grand Prix na międzynarodowych zawodach w Ałmaty. Następnie zostałem zaproszony do pracy w Kazachstanie. I cała nasza rodzina przeprowadziła się tam, żeby zamieszkać.

– Praca na tak wysokim poziomie w wieku 12 lat, to nie mieści mi się w głowie…

— Tak, miałam szczęście pracować na scenie z tak znanymi kazachskimi wykonawcami, jak Roza Rymbaeva i Bibigul Tulegenova. W sumie nasza rodzina mieszkała w Ałmaty przez sześć lat.

Ale byłem na to psychicznie przygotowany. Dzięki rodzicom wszystko na czas wyjaśnili, byli na to przygotowani. Potem uratowała mnie muzyka klasyczna, którą poszedłem na studia do Wyższej Szkoły Muzycznej im. Czajkowskiego.

Pamiętam ten wieczór, kiedy cała rodzina zebrała się przy stole i zastanawiała się, co dalej? Rodzice zawsze mnie wspierali, dlatego wspólnie postanowiliśmy, że będę kontynuować naukę muzyki w klasie fortepianu. Po ukończeniu studiów wróciłem do Taszkentu.

Uratowała mnie muzyka klasyczna

— Sardor, już w młodym wieku nauczyłeś się, czym jest uznanie i sukces. Potem straciliśmy głos, musieliśmy radykalnie zmienić nasze plany. Ale nadzieja nie opuściła? Jak znalazłaś siłę, aby na nowo rozwijać swój talent wokalny?

- Wiesz, na jakiś czas udało mi się przestać myśleć o śpiewaniu. Byłem tak zafascynowany Szestakowiczem, Czajkowskim, Rachmaninowem, że miałem nadzieję, że i tutaj wzniosę się na wyżyny. Ale niestety cud się nie wydarzył. Straciłem czas, trzeba uczyć się muzyki od wczesnego dzieciństwa, rozwijać technikę. A kiedy skończyłam studia, znów pojawiło się pytanie, co dalej? W końcu do 18. roku życia, począwszy od szóstego roku życia, moje życie było poświęcone muzyce.

Z natury jestem perfekcjonistką, czasami sama cierpię na wysokie cele, ale to właśnie ta cecha charakteru sprawia, że po porażkach wstaję i idę dalej. I to właśnie poczucie, że powinienem być kimś w muzyce, skłoniło mnie do zostania dyrygentem.

Pomyślałem: jestem wysoki, mam długie ręce, mam specjalne wykształcenie muzyczne, mogę iść na studia do Państwowego Konserwatorium w Uzbekistanie! Wtedy obecność tego wszystkiego wydawała się wystarczająca, aby zostać dyrygentem orkiestry. Ale to naprawdę trudna praca i dopiero z czasem zdałem sobie sprawę, że to naprawdę nie jest moja sprawa.

Ponieważ jednak przyzwyczaiłam się do wyznaczania sobie celu i dążenia do niego, zaczęłam przygotowywać się do zapisania się do Konserwatorium na zajęcia z dyrygentury. Współpracował ze mną kierownik katedry, który cierpliwie mnie uczył dokładnie przez dwa miesiące, intensywnie przygotowując mnie do egzaminów wstępnych. Ale ona patrzyła na wszystko, co się działo, jak na przygodę, ze śmiechem i za każdym razem mówiła: „Panie, co robisz? Dlaczego? Wiadomo, że jest to sprawa wątpliwa”.

Oprócz dyrygentury program ten obejmował także lekcje śpiewu, czyli nadal musiałem śpiewać. I wysłała mnie do profesora śpiewu w konserwatorium, mówiąc surowo, że powinnam jeszcze zacząć śpiewać, nawet jeśli nie chcę.

Pamiętam moment, kiedy przyszedłem do gabinetu profesor Tamary Mamikonyan, nie śpiewając w ogóle przez dwa lata. Zaczęła grać nuty i powiedziała „śpiewaj”. Wyobraźcie sobie moje zdziwienie, gdy po zaśpiewaniu kilku akordów wydała werdykt: „Masz uformowany baryton. A tym bardziej, że teraz barytonów brakuje. Trzeba zacząć ćwiczyć wokal”.

Nie minęły nawet dwa miesiące od rozpoczęcia naszych zajęć, a Tamara Abramovna powiedziała mi, że muszę jechać do Moskwy.

- Czy w Belokamennaya po raz pierwszy poszedłeś do Akademii Muzycznej Gnessin?

- Kiedy mój nauczyciel zalecił mi kontynuowanie studiów w Moskwie, początkowo zdecydowałem, że pójdę na tę właśnie uczelnię. I namówili mnie do tego również moi rodzice, którzy usłyszawszy, że powinienem pojechać do Moskwy na studia, powiedzieli, że powinienem wstąpić do najlepszej uczelni. Później zrozumiałem, dlaczego postawili poprzeczkę tak wysoko, nie chcieli wyjeżdżać z Taszkentu i liczyli, że mi się nie uda. Ale wszedłem, byłem czwarty na liście kandydatów.

Zdjęcie z osobistego archiwum piosenkarza

Kiedy wróciłem do Taszkentu z tą wspaniałą wiadomością, wszyscy mi gratulowali, moi rodzice nie. Nic nie powiedzieli, tylko spakowali swoje rzeczy i przenieśli się ze mną do Rosji.

Podbój Stolicy Matki

— W Moskwie odkryłeś muzyczne programy telewizyjne. „Scena Główna” – to nie była pierwsza próba włamania się do świata rosyjskiego show-biznesu, prawda?

- W Moskwie odkryłam możliwość udziału w różnych castingach, ale dzięki tylko jednemu programowi telewizyjnemu, w którym zostałam zauważona i doceniona, mogłam pokazać, na co mnie stać. Niestety, było to przed „Sceną Główną” i doświadczeniem nieudanego udziału w innych castingach, nie będę ich teraz wszystkich wymieniać. To nie ma sensu. Nie zostałem tam zrozumiany. I w pewnym momencie byłem tak zmęczony „Nie, nie pasujesz do nas”, że kupiłem bilet do Taszkentu, opuściłem Moskwę w połowie roku szkolnego i przyjechałem do ojczyzny. To było załamanie i dopiero w Taszkencie udało mi się znaleźć siłę, aby iść dalej obraną drogą.

Wiesz, często to robię. Mianowicie tu, w Taszkiencie, po zawirowaniach życiowych mogę naprawdę odpocząć, wyciszyć się i rozsądnie pomyśleć. Miasto ma szczególną aurę, być może dlatego, że tempo życia jest tu inne. I jeszcze jedno – tutaj zawsze grzeje słońce, a to jest ważne dla wewnętrznego doładowania.

Tego wieczoru, kiedy wróciłem do mojego moskiewskiego mieszkania, włączyłem telewizor, a na kanale telewizyjnym Rossija 1 była właśnie reklama kolejnego castingu. I znów uległam emocjom i chęci ponownego spróbowania swoich sił.

I wtedy nadszedł dzień przesłuchań. Stałem w kolejce osiem godzin z rzędu, do ławy przysięgłych udałem się późnym wieczorem. Przez cały dzień widziałem albo szczęśliwe twarze, albo łzy rozpaczy.

Kiedy przyszła moja kolej, zdałem sobie sprawę, że najpierw trzeba przestać być przebiegłym, trzeba być bardzo szczerym, wielu wykonawców zasypuje się stereotypami, może oglądają w telewizji, jak zachowują się ich idole, i myślą, że muszą to powtórzyć. Ale jest to błędna opinia. Ważne jest, aby być szczerym. Pokaż się.

Po prostu wyszedłem i powiedziałem: „Witam, mam na imię Sardor. Pochodzę z Uzbekistanu” i udało mi się zaśpiewać tylko jedną zwrotkę, kiedy mnie zawieszono, mówiąc, że biorą się za projekt.

Zdjęcia rozpoczęły się dwa miesiące później. W dniu X powiedziano mi, że będzie czterech członków jury i czterech producentów. Byłem oszołomiony, gdy usłyszałem ich imiona. Taka odpowiedzialność, kolana mi się trzęsły jak nigdy dotąd.

Wtedy zdałem sobie sprawę, że to jest bardzo ważne. Dlaczego? Siedzą najlepsi producenci z Rosji, ludzie, którym próbowałem się pokazać, ale nie mogłem, bo po prostu nie można do nich zapukać, ale tutaj możesz zadeklarować się przed wszystkimi za jednym zamachem.

– W jednym z wywiadów przyznała Pani, że był okres, kiedy piła Pani dużo waleriany? Czy podczas udziału w „Scenie Głównej”?

Tak, na początku byłem bardzo zdenerwowany. Na pierwszych etapach było dużo waleriany. Po projekcie wszystko się zmieniło. Takie projekty to dobra szkoła, kolosalne przeżycie dla śpiewaków. Teraz już nic mnie nie przeraża.

- Nawet strach przed dentystami zniknął?

– Och, o tym też wiesz. Dobrze przygotowany do rozmowy kwalifikacyjnej. Naprawdę nadal mam tremę przed dentystami, chociaż teraz, ze względu na wybrany zawód, często muszę ich odwiedzać.

A strach przed tymi lekarzami pojawił się w moim dzieciństwie, w wieku sześciu lat. Faktem jest, że mój tata uwielbiał oglądać thrillery i raz obejrzał film, nie pamiętam jego tytułu, zgodnie z fabułą dentysta oszalał i wyrwał żonie wszystkie zęby. Ale cała intryga polega na tym, że dosłownie tydzień po obejrzeniu tego filmu, musiałem iść do lekarza i wyrwać ząb. Kiedy tam przyszedłem, mój lekarz prowadzący był indywidualny jak bohater thrillera. Strach pozostał na całe życie. Ale walczę z nim.

Z czym jeszcze musisz się w życiu uporać?

- Z wieloma. Był okres, kiedy trzeba było udowodnić, że neoklasycyzm ma prawo zaistnieć na scenie w krajach WNP. Dzięki Bogu, że tak się stało. Teraz musimy ciężko pracować, aby nie zawieść publiczności.

- A jak rozwinęła się twoja relacja z Konstantinem Meladze?

Z Konstantinem wszystko w porządku. Jestem mu wdzięczny, to jego wsparcie przyniosło mi zwycięstwo, uwierzył we mnie, napisał dla mnie kompozycję Grazie, do której teksty skomponowała słynna poetka Lilia Vinogradova, która pisze do Lary Fabian po włosku.

Zdjęcie z osobistego archiwum piosenkarza

Konstantin Meladze wręcza Sardorowi Milano nagrodę za projekt telewizyjny „Main Stage”

Miałem marzenie, a po realizacji projektu zrozumiałem, że się spełniło. Marzyłam o współpracy z Konstantinem Meladze, śpiewaniem jego piosenek. I napisał mi piosenkę moich marzeń.

- Przecież po „Main Stage” mieliście kolejne ważne wydarzenie, mówię o wycieczce do Ameryki.

- Po koncercie naprawdę zostałem zaproszony do Ameryki. Spotkanie odbyło się z jednym z założycieli Backstreet Boys i N Sync, producentem Timem Koonsem. Miał przerwę twórczą, którą poświęcił całkowicie rodzinie. Po prawie 20 latach Tim Koons postanowił wrócić do amerykańskiego show-biznesu. w Internecie, jak mi przyznał, natknąłem się na moje przemówienia. Słuchał ich i był zaskoczony. W ogóle spotkaliśmy się z nim latem tego roku. Miałem nawet szczęście, że udzieliłem wywiadu NBC. Mam nadzieję, że dalszej współpracy z nim.

Mama jest moim talizmanem

— Sardor, masz niesamowitą relację z rodzicami. Wspierają Cię na całej Twojej twórczej drodze. Kiedyś przyznałeś, że dziś twoja mama jest twoją najlepszą przyjaciółką.

- To prawda. Mama poświęciła się całemu wychowaniu, kiedyś porzucając karierę. Za to jestem jej dziś bardzo wdzięczny. Rzeczywiście, bez tego jej poświęcenia nie byłoby mnie jako piosenkarki.

— Nie mogę powstrzymać się od pytania o Twojego słynnego dziadka, uzbeckiego reżysera Elyera Ishmukhamedova, którego nazwisko nosiłeś od urodzenia, aż pewnego dnia zostałeś Milano?

— Rzeczywiście, nazywam się Iszmuhamedow. Milano to pseudonim, który powstał od skróconego nazwiska mojej babci (Milovanova) i wielkiej miłości do Mediolanu i w ogóle do Włoch.

Utrzymujemy przyjacielskie stosunki z moim dziadkiem. Uważam, że jest to jeden z najwybitniejszych reżyserów Uzbekistanu. Można powiedzieć, że się z nim nie wychowywałem, bo kiedy się urodziłem, pojechał do Moskwy i tam kręcił filmy. Jako dziecko rzadko go widywałem. Wiążą się z nim pewne mgliste wspomnienia, kiedy przyjechał do Taszkentu, zawsze ze swoim kamerzystą Vadimem Alisowem.

Potem, kiedy dorosłem i przyjechałem do Moskwy, zaczęliśmy inaczej komunikować się z moim dziadkiem. Pamiętam, jak mi mówił, że ważny jest rozwój duchowy, czytanie określonej literatury. Dostrzegł we mnie potencjał reżyserski, powiedział, że jeśli chcę się rozwijać w tym obszarze, to on mi pomoże. Kiedy miałem 15 lat, nikt nie wierzył we mnie jako piosenkarza, on też tego nie widział. Ale jestem wdzięczny za jego wsparcie, bo wtedy straciłem głos. A on, jak mógł, wspierał. Zapamiętałem to, było dla mnie cenne, że mój dziadek odpowiedział.

Perfekcjonistyczne plany

- Przyznałeś kiedyś, że szczęśliwi są ci ludzie, którzy zamieniają swoje plany w rzeczywistość.

- Tak to jest. Jestem teraz w pełni szczęśliwy, zrealizowałem wiele planów, a wiele z tego, o czym tylko po cichu marzyłem, spełniło się już w rzeczywistości.

To prawda, że są inne myśli. A jak bez nich? W ten sposób żyjemy i idziemy do przodu.

– W takim razie o czym jeszcze marzysz?

- Chcę śpiewać w La Scali, to jest moje wciąż niespełnione marzenie. Jestem pewien, że wszystko jest przed nami, nie zapominaj - jestem perfekcjonistą.

Bardzo chciałbym także stworzyć międzynarodową organizację wspierającą dorosłych i dzieci, które stały się ofiarami przemocy moralnej. Ten problem nie daje mi spokoju od dłuższego czasu. Często spotykałam się z takimi dziećmi, chciałam je wspierać, dawać im wiarę.

Zdjęcie z osobistego archiwum piosenkarza

I tak nie chcę wydawać pieniędzy na interesy do czasu, może przyjdzie później, nie wiem. Teraz przede mną stoi cel stworzenia tej organizacji. Wymyśliłem nawet dla niego logo - będą to delfiny, posłańcy dobroci. Swoją drogą oni też śpiewają, wydają wysokie dźwięki, tak jak ja (śmiech).

Generalnie moim celem w życiu jest dzielenie się dobrem z ludźmi, cała moja praca również ma na celu to. Stąd chęć śpiewania narodowi nie jednego konkretnego kraju, ale całej ludzkości. Globalnie? Ale to wszystko, czym jestem, stawiam tylko takie cele.

Sardor Milano to młody, ale bardzo obiecujący wokalista z Uzbekistanu. Udało mu się już zadeklarować, triumfalnie wypowiadając się w projekcie „X-factor. Scena główna” na kanale Rosja-1.
Sardor Ishmukhamedov (to jego prawdziwe imię, Milano to pseudonim twórczy) urodził się 14 września 1991 roku w Taszkencie, stolicy Uzbekistanu. Nawiasem mówiąc, jest wnukiem słynnego reżysera Elyera Ishmukhamedova.

Chłopiec uwielbiał śpiewać od dzieciństwa. Miał czysty, czysty głos. Porównywano go nawet do Lobertino Lorettiego. W rodzinnym Taszkencie był członkiem pracowni dziecięcej „Aladyn”, a później studiował w szkole teatralnej.

Od najmłodszych lat brał udział w różnych muzycznych konkursach wokalnych i prawie zawsze zostawał zwycięzcą. Miał naprawdę świetny głos. Stało się jednak coś, co powinno spotkać nastoletnich chłopców. Głos mu się załamał i stało się to dosłownie pewnego dnia. Jak sam o sobie opowiada, pewnego dnia obudził się i zdał sobie sprawę, że po prostu nie ma głosu. Inny na jego miejscu popadłby w rozpacz, przestałby śpiewać i zająłby się inną działalnością. Ale Sardor postanowił ponownie nauczyć się śpiewu, dosłownie od zera.

Przeniósł się do Moskwy i zaczął wszystko od nowa. Rozwijał swój głos od najmniejszego, z zakresu 5 nut, stopniowo go zwiększając. Teraz zakres głosu Sardora wynosi 3,5 oktawy. Niewielu wokalistów może pochwalić się taką szerokością. Najbardziej znani śpiewacy popowi i operowi śpiewają w zakresie około 2 oktaw.

Teraz Sardor studiuje w szkole Gnessin. Choć na kształcenie wybrał wydział pop-jazz, muzyka klasyczna była i pozostaje jego prawdziwą pasją.

Kiedy Sardor miał 16 lat, nagrał swoją pierwszą płytę, a cztery lata później zagrał w pierwszym teledysku. Mając 21 lat wziął udział w rundzie kwalifikacyjnej Eurowizji 2012 i dotarł do finału.

Ale w tym roku babcie Buranovsky pojechały reprezentować Rosję na konkursie.

W projekcie „X-factor. Główna scena „stała się jego mentorem Konstanty Meladze. Sardor mówi o swoim mentorze jako o prawdziwej profesjonalistce i szczerej osobie, z którą pracowało się bardzo komfortowo. W projekcie Sardor zdobył główną nagrodę - wycieczkę po Rosji.

Kiedy piosenkarz kończy szkołę Gnessin, marzy o wyjeździe do Ameryki i studiach magisterskich. A za dziesięć lat planuje już zebrać pełne sale w największych salach koncertowych w kraju.