Российская культура и просвещение в 18 столетии. Русская архитектура XVIII в

ВСЕРОССИЙСКИЙ ЗАОЧНЫЙ ФИНАНСОВО-ЭКОНОМИЧЕСКИЙ

ИНСТИТУТ

КАФЕДРА ИСТОРИИ ЭКОНОМИКИ, ПОЛИТИКИ И КУЛЬТУРЫ

КОНТРОЛЬНАЯ РАБОТА

по дисциплине «Культурология»

«Особенности и основные достижения русской культуры XVIII века»

Исполнитель:

специальность

№ зачётной книжки

Преподаватель:

План

1. Введение……………………………………………………………………… 3

2. Особенности и основные достижения русской культуры XVIII века..…… 3

3. Заключение…………………………………………………………………... 12

4. Список использованной литературы………………………………………. 13

Введение

В XVIII столетии русская культура вступила в новый период своего развития. После долгого времени насильственной культурной изоляции, обусловленной трехвековым монгольским завоеванием, а также влиянием православной церкви, старавшейся оградить Русь от всего "еретического", "западного", русское искусство вступает на путь общеевропейского развития и постепенно освобождается от оков средневековой схоластики. Это был первый век развития светской культуры, век решительной победы нового, рационалистического мировоззрения над суровыми, аскетическими, догмами религиозной морали. "Мирское" искусство приобретает право на общественное признание и начинает играть все более важную роль в системе гражданского образования, в формировании новых устоев общественной жизни страны. И вместе с тем русская культура XVIII века не отвергала своего прошлого. Приобщаясь к богатому культурному наследию Европы, русские деятели в то же время опирались на коренные отечественные традиции, накопленные за длительный предшествующий период художественно-исторического развития, на опыт древнерусского искусства.

Особенности и основные достижения русской культуры XVIII века.

Петровские реформы способствовали экономическому и политическому подъёму государства. Намного продвинулось просвещение, что оказало влияние на дальнейшее развитие культуры.

С 1 января 1700 г. было введено новое летоисчисление – от Рождества Христова. В 1719 г. был создан первый естественно-исторический музей в России – Кунсткамера.

Впервые при Петре 1 образование стало государственной политикой, открывались общие и специальные школы, были подготовлены условия для основания Академии наук. Молодых людей стали посылать за границу учиться ремеслу – корабельному и морскому делу, а также наукам и искусству.

В 1701 г. в Москве была открыта школа математических и навигационных наук – Навигацкая школа – первое светское государственное учебное заведение. При Посольском приказе была создана школа для обучения иностранным языкам, а позже – школа канцелярских служащих. В Москве и других городах создавался ряд профессиональных школ – Артиллерийская, Инженерная, Медицинская, на уральских заводах – горнозаводские училища . Вначале в школы принимали наряду с детьми дворян и детей разночинцев, но постепенно школы стали превращаться в закрытые учебные заведения только для дворянских детей.

В первой четверти 18 века стали создаваться так называемые цифирные школы – государственные начальные общеобразовательные школы для мальчиков всех сословий, кроме крестьян. Тем, кто не имел свидетельства об окончании цифирной школы, даже не разрешалось жениться. В 1786 г. был издан Устав народных училищ – первый законодательный акт в области образования. Впервые вводились единые учебные планы, классно-урочная система

Организация среднего высшего образования была тесно связана с созданием Академии наук (официально с 1724г.). Вначале среди академиков были одни иностранцы. Михаил Васильевич Ломоносов (1711-1765) стал первым русским академиком, ученым мирового значения. Он был также крупнейшим русским поэтом, заложившим основы современного русского литературного языка. Ломоносов очень много сделал для развития русской науки и организации образования.

В 1755 г. по инициативе М.В.Ломоносова был создан Московский университет , ставший крупным культурным центром. Он имел философский, юридический, медицинский факультеты.

В конце XVIII века в России было 550 учебных заведений и 62 тысячи учащихся. Значительно усилилось книгоиздательское дело. В 1708-1710 гг. была проведена реформа шрифта, упростившая сложную кириллицу. Были введены гражданская (в отличие от церковной) азбука и гражданская печать , что способствовало увеличению издания светских, гражданских книг, в том числе учебников.

Первой русской печатной газетой стали «Ведомости» (1702-1727), издававшиеся по указу Петра 1. В 1703-1704 гг. вышло 39 номеров. С 1710г. газета печаталась гражданским шрифтом.

Широкая книгоиздательская деятельность во многом ускорила развитие литературы. Введение гражданского шрифта способствовало укреплению светского языка, хотя еще широко был распространен церковнославянский язык .

В это время популярными были стихотворные произведения – сатиры, оды, басни, эпиграммы русского поэта и просветителя Антиоха Кантемира (1708-1744).

Основоположником Руссой драматургии стал А.П.Сумароков (1717-1777), поэт, автор первых комедий и трагедий, директор Российского театра в Петербурге.

Последняя четверть XVIII века стала временем расцвета творчества крупного поэта того времени Гавриила Романовича Державина (1743-1816). Основным жанром его произведений была ода . В них он дал широкую картину современной ему жизни: пейзажные и бытовые зарисовки, философские размышления, сатиру на вельмож. Известная его ода «Фелица» проникнута идеей сильной государственной власти.

Русские нравы и обычаи выразил в своих социальных комедиях «Бригадир» и «Недоросль» Денис Иванович Фонвизин (1744/45-1792), обличавший невежество, тиранию.

Основоположником русского сентиментализма ((от французского - чувство), направление в литературе и искусстве в конце XVIII – начале XIX веков, провозглашающее культ чувств и природы) стал Николай Михайлович Карамзин (1766-1826), автор повестей «Бедная Лиза», «Деревня», «Наталья, боярская дочь».

В Петровскую эпоху вносятся новшества и в архитектуру, и в строительство, обусловленные требованиями правительства выразить в архитектурных сооружениях силу, мощь и величие Российской империи.

Наиболее заметными строениями того времени в Москве были Хамовный двор, Суконный двор, Большой каменный мост, Арсенал в Кремле, а также трехэтажное здание Главной аптеки , где вначале помещался первый русский университет.

Выдающимся зодчим Москвы в 50-х годах XVIII века был Дмитрий Васильевич Ухтомский (1719-1774). Он не только возглавлял «архитектурный надзор» за строительством в Москве, но и развил усиленную архитектурную деятельность. По его проекту триумфальные Красные ворота в 1753 г. были заменены каменными.

Наиболее интересным и значимым произведением Ухтомского стала колокольня Троице-Сергиевой лавры .

В 1749 г. Ухтомский организовал в Москве первую в России Архитектурную школу , в которой под его руководством прошли ученичество такие выдающиеся русские архитекторы, как В.П. Баженов, М.Ф. Казаков, И.Е. Старов и другие.

Петровская эпоха характеризуется, прежде всего, строительством новой столицы – Петербурга (с 1703 г.), для чего были приглашены иноземные зодчие Трезини, Растрелли .

В числе общественных зданий Петербурга выделялись Гостиный двор, Биржа, Адмиралтейство.

Одновременно с Петербургом строились загородные дворцы со знаменитыми парковыми ансамблями. Петергоф был задуман как загородная резиденция Петра I, которую он хотел уподобить Версалю.

Решающей для рассвета стиля русского барокко стала деятельность отца и сына Растрелли. Бартоломео Карло Растрелли (1675-1744), итальянский скульптор, с 1716 года работал в Петербурге. Он принимал участие в декоративном оформлении Петергофа, выполнил скульптурные портреты Петра I и императрицы Анны Иоанновны с арапчонком.

Его сына – Бартоломео Растрелли (1700-1771) – в России звали Варфоломеем Варфоломеевичем, он был уже русским архитектором. Стиль его зодчества – русское барокко, вобравшее в себя западные и русские традиции. Он является автором Смольного монастыря и Зимнего дворца в Петербурге, Большого дворца в Петергофе, Екатерининского дворца в Царском селе и др. Растрелли любил размах, пышность, яркие краски, использовал богатое скульптурное убранство, затейливый орнамент.

В 60-е годы XVIII века на смену русскому барокко в зодчестве пришёл русский классицизм , который достиг своего расцвета в начале XIX века. Яркими представителями классицизма в России стали архитекторы В.П. Баженов, М.Ф. Казаков и И.Е. Старов.

Талантливым русским архитектором был Василий Петрович Баженов (1737/38-1799), им построены: дворцово-парковый ансамбль в Царицыно, Дом Пашкова – самое красивое здание XVIII века в Москве, Михайловский замок в Петербурге.

Прославлено также имя Матвея Фёдоровича Казакова (1738-1812), который разработал в Москве типы городских домов и общественных зданий. По его проектам построены: Сенат в Московском Кремле, Московский Университет, Голицынская больница (ныне Первая градская), Петровский дворец , возведённый в псевдоготическом стиле, Дворянское собрание с великолепным Колонным залом . Казаков руководил составлением генерального плана Москвы, организовал Архитектурную школу.

Иван Егорович Старов (1745-1808) – автор ряда замечательных архитектурных творений в Петербурге: Троицкого собора Александро-Невской лавры и Таврического дворца – памятника победе в русско-турецкой войне.

Сохранившиеся здания XVIII века и сегодня являются не только украшением русских городов, но и шедеврами мирового значения.

В XVIII веке претерпевает изменения и изобразительное искусство – живопись, скульптура и др. Это время расцвета портретной живописи .

Наиболее известные художники того времени – Андрей Матвеев (1701-1739) и Иван Никитин (ок. 1690-1742) – основоположники русской светской живописи. Живописному мастерству они учились за границей. Андрею Матвееву принадлежит первый в русском искусстве «Автопортрет с женой» . В портретах «Напольный гетман», «Петр I на смертном ложе» Иван Никитин намного опередил своих современников по глубине и форме художественного выражения.

К концу 20-х годов наметился перелом к придворному направлению в живописи. Лучшие портретисты XVIII века – А.П. Антропов, Ф.С. Рокотов, Д.Т. Левицкий, В.Л. Боровиковский, скульпторы – Ф.И. Шубин и М.И. Козловский. Это было время интенсивного развития личности, что нашло отражение в портретных изображениях художников.

Крупнейшим портретистом был Дмитрий Левицкий (1735-1822). Он создал богатую серию парадных портретов – от портрета Екатерины II до портретов московских купцов. В его произведениях торжественность сочетается с красочным богатством. Жизненностью образов отличаются его женские портреты, особенно «смолянок», воспитанниц Смольного института.

Классическое направление представлял Михаил Козловский (1753-1802) – скульптор и рисовальщик. Его творчество проникнуто идеями Просвещения, возвышенным гуманизмом, яркой эмоциональностью. Особенно ярко это выразилось в статуе для каскада в Петергофе. «Самсон, раздирающий пасть льва» - аллегорической фигуре, олицетворяющей победу России над Швецией. Интересен его памятник А.В. Суворову в Петербурге.

В конце XVIII века формируется одна из богатейших художественных коллекций мира – Эрмитаж . Эрмитаж (от французского ermitage – место уединения) – один из крупнейших в мире художественно-исторических музеев. Здания Эрмитажа – Зимний дворец (1754-1762, архитектор В.В. Растрелли), Малый Эрмитаж (1764-1767, архитектор Ж.Б. Вален-Деламот), Старый Эрмитаж (1771-1787, архитектор Ю.М. Фельтен), Новый Эрмитаж (1839-1852, архитектор Л. Фон Кленце), Эрмитажный театр (1783-1787, архитектор Дж. Кваренги). В его основе частное собрание картин западноевропейских мастеров (с 1764 года) Екатерины II. Открыт для публики в 1852 году.

Изобразительное искусство XVIII века сделало значительный шаг вперёд в развитии светского направления.

В XVIII веке продолжалось развитие театра. В 1702 году по велению Петра I был создан Публичный общедоступный театр , рассчитанный на массовую публику. Специально для него на Красной площади в Москве было построено здание – «Комедиальная храмина». В 1706 году театр прекратил своё существование, так как не получал субсидий.

В середине XVIII века во многих городах выступали иностранные актёрские группы – французские, немецкие и другие. Но среди публики рос интерес к русскому театру, связанный с общим подъемом национального самосознания. В 1750 году в Ярославле начались спектакли первого публичного театра с русскими актёрами, художниками, музыкантами. В его репертуаре были и русские пьесы. Во главе театра стоял первый известный русский актёр Фёдор Григорьевич Волков (1729-1763). Царица Елизавета Петровна выписала Фёдора Волкова со всей труппой ко двору, и в 1752 году театр переехал в Петербург. На основе этой труппы в 1756 году указом императрицы был создан театр «для представления трагедий и комедий». Директором его стал Сумароков, а первым придворным актёром – Фёдор Волков, прославившийся исполнением главных ролей в трагедиях А.П. Сумарокова. Таким образом, был создан первый постоянный профессиональный государственный публичный театр под названием Российский театр (с 1832 года – Александринский).

В 1779 году был создан частный театр на Царицыном лугу (Марсово поле), которым руководил известный русский актёр И.А. Дмитриевский (1734-1821), игравший в театре Ф. Волкова в Ярославле. В этом театре впервые были поставлены пьесы Д.И. Фонвизина, но в 1783 году по указу Екатерины II театр закрылся.

В 1780 году в Москве был открыт Петровский театр , где ставились драматические, оперные и балетные спектакли.

Балет в России зародился как отдельные танцевальные номера в антрактах сначала драматических, затем оперных спектаклей. Постепенно стали складываться балетные труппы.

С вступлением на русский престол в 1741 году дочери Петра I Елизаветы был издан указ об учреждении в Петербурге русской балетной труппы .

Первым русским балетным либреттистом был А.П. Сумароков.

Тимофей Бубликов стал первым танцовщиком в Петербурге, получил придворный чин и звание танцмейстера двора. В Москве известными артистами балета были: Иван Еропкин, Василий Балашов, Гаврила Райков . Первыми русскими балетмейстерами стали Балашов и Райков, поставившие в Москве комические балеты и дивертисменты. Арина Собакина стала ведущей московской танцовщицей.

Существовал так же крепостной театр – это были дворянские театры с труппой из крепостных. В основном такие театры создавались в Москве и Подмосковье (театры Шереметьевых, Юсуповых и другие). В историю театра вошли имена крепостных актёров: Прасковьи Жемчуговой, Татьяны Шлыковой-Гранатовой .

Крепостные театры стали основой русской провинциальной сцены.

В XVIII веке начинает широко распространяться светское музыкальное искусство.

В 1802 году в Петербурге было создано Филармоническое общество , в котором исполнялась старинная и классическая музыка. В последней трети XVIII века формируется композиторская школа , появляются первые русские композиторы – авторы оперной, хоровой, инструментальной, камерной музыки. Крупным достижением русской музыкальной культуры того времени стала музыкальная мелодрама «Орфей» композитора Е.И. Фомина (1761-1800). Он был также создателем песенной оперы на национальный русский сюжет «Ямщик на подставе», оперы «Американцы» и других произведений. В это время создавал оперы и Д.С. Бортнянский (1751-1825) – «Сокол», «Сын-соперник» и другие. Бортнянский – автор около 200 музыкальных произведений.

На рубеже XVIII-XIX веков появился жанр камерной лирической песни – русский романс на стихи русских поэтов. Одним из создателей русского романса стал О.А. Козловский (1754-1831), написавший «Российские песни», героико-патриотические полонезы. Один из них на слова Г.Р. Державина «Гром победы развивайся» долгое время был русским национальным гимном.

Заключение .

Итоги историко-культурного развития России в XVIII веке весьма значительны. Продолжалось развитие русских национальных традиций во всех видах искусства. В то же время укрепление связей с зарубежными странами способствовало проникновению западного влияния на русскую культуру. Укрепление могущества русского государства, которое стало одним из крупнейших государств мира, способствовало формированию русской нации и единого русского языка, ставшего величайшим культурным богатством русского народа. Получили развитие все направления культуры – образование, книгопечатание, литература, архитектура, изобразительное искусство. Произошло обмирщение, секуляризация культуры, проникновению в Россию идей Просвещения. Это способствовало появлению новых видов культуры – первых литературных журналов, художественной литературы, общедоступного театра, светской музыки. Идёт становление русского классицизма. Значительно расширилась сфера духовной деятельности русских людей.

Список использованной литературы:

1. История мировой культуры: Учебник для вузов/ Под ред. проф. А.Н. Марковой. – 2-е изд., перераб. и доп. – М.: Культура и спорт, ЮНИТИ, 1998. – 600 с.: ил. цв

2. В.В. Мавродин Рождение новой России - М.: 1998г.

3. Конспект лекций (лектор - Айсина Фаина Османовна).

Ускорились темпы культурного развития, что связано с развитием экономики страны. Ведущим стало светское направление в искусстве. Хотя церковь в XVIII в. и была подчинена государству, ее роль в жизни страны оставалась еще значительной. В XVIII в. разрозненные знания по различным отраслям, собиравшиеся многими поколениями людей, начали превращаться в науку; накопление знаний дало возможность перейти к открытию законом развития природы и общества.

Во второй половине XVIII в. впервые прозвучала критика отдельных сторон крепостнического строя, а в конце века первый русский революционер А. Н. Радищев призвал к уничтожению рабства и самодержавия. Новый характер стали носить связи русской культуры с зарубежной. «Окно в Европу» через Балтику, выход к Черному морю, рост международного авторитета России повлекли за собой установление постоянных контактов со странами Европы.

Так, на смену средневековой, традиционалистской, пронизанной религиозным мировоззрением культуре IX-XVII вв. в XVIII в. приходит «новая культура». Ее отличительные черты - светскость, рационалистическое (от слова ratio - разум) мировоззрение, больший демократизм и открытость в контактах с культурами других стран и народов.

Культура XVIII в. во многом определяется просветительской философией с ее идеей главенства знания и разума в жизни людей, вниманием к человеческой личности. Идея равенства всех людей была понята в России как необходимость регламентировать жизнь каждого общественного слоя.

В рамках истории русской культуры XVIII в. обычно принято выделять два периода: конец XVII - первая четверть XVIII в., характеризующийся становлением новой русской культуры; середина - вторая половина XVIII в., когда происходил процесс складывания и расцвета сословной, преимущественно светской, культуры дворянства и культуры крестьянской, продолжавшей носить в основном традиционный характер. Вершиной русской аристократической культуры стала попытка создать идеальный мир в рамках дворянской усадьбы, где устанавливаются гармонические отношения между людьми, между человеком и природой.

В русском искусстве первой половины - середины XVIII в. господствовал стиль барокко, во второй половине столетия - классицизм. В конце XVIII в. культ разума (классицизм) сменился культом чувств (сентиментализм).

Возникновение светской школы

Светский характер образования, соединение обучения с практикой коренным образом отличали школу петровских времен от прежних школ, находившихся в руках духовенства. В 1701 г. в Москве в здании бывшей Сухаревой башни (называлась в честь стрелецкого полка полковника Сухарева, размещавшегося рядом) была основана Школа математических и навигацких наук. Из старших классов этой школы, переведенных в Петербург, позднее, в 1715 г., была создана Морская академия (ныне Высшая военно-морская академия). Вслед за Школой математических и навигацких наук были открыты Артиллерийская, Инженерная, Медицинская школы, Школа канцелярских служителей, позднее - горные школы. Обучение детей дворян грамоте стало обязательным. Петр запретил даже жениться дворянам, уклонявшимся от учебы. Огромным шагом вперед в развитии просвещения и светской школы оказались введение в 1708 г. гражданского печатного шрифта взамен трудночитаемого церковнославянского и переход от обозначения чисел с помощью букв к арабским цифрам. На новый шрифт перешла первая русская печатная газета «Ведомости», которую начали издавать с декабря 1702 г. По указу 1714 г. в губерниях были открыты 42 цифирные школы, в них принимали детей непривилегированных сословий (кроме детей крепостных крестьян).

В условиях военного времени (Северная война и др.) была велика потребность в специалистах, поэтому в первые петровские школы набирали «робяток всякого рода, оприч (кроме) помещичьих крестьян». Однако со второй четверти XVIII в. правительство перешло к созданию замкнутых сословных учебных заведений. Образование стало еще одной привилегией господствующего сословия. Для подготовки дворян к офицерской службе в армии и на флоте в Санкт-Петербурге в 1731 г. открылся Шляхетский (дворянский) корпус, который в дальнейшем разделился на Сухопутный, Морской, Артиллерийский, Инженерный. Подготовка к гражданской службе при императорском дворе велась в Пажеском корпусе. В 1763 г. в Москве открылся Воспитательный дом, где обучались сироты, подкидыши и дети, которых не могли прокормить родители-разночинцы. Вскоре в Петербурге открылись Смольный институт благородных девиц (1764), а также благородные пансионы. Дворянские дети получали образование также через систему частного обучения. Дети духовенства учились в духовных семинариях и духовных академиях, дети разночинцев и купцов - в медицинских, горных, коммерческих и других профессиональных школах, а также в Академии художеств. Рекрутские дети обучались в солдатских школах, готовивших для армии унтер-офицерский (сержантский) состав.

Таким образом, к середине XVIII в: в России сложилась система замкнутых сословных школ. Только в конце века (1786) в каждой губернии открылись формально бессословные четырехклассные главные народные училища, а в каждом уезде - двухклассные малые народные училища. Однако образование в целом оставалось сословным, так как оно не стало всеобщим, обязательным и одинаковым для всех категорий населения. В конце XVIII в. в России учились лишь два человека из тысячи, а целые сословия (крепостные крестьяне) были почти полностью лишены возможности получить образование.

Выдающимся событием в жизни страны было создание в 1755 г. первого в России Московского университета по инициативе и проекту М. В. Ломоносова при деятельной поддержке просвещенного фаворита императрицы Елизаветы Петровны И. И. Шувалова, ставшего его первым куратором. По инициативе И. И. Шувалова в 1757 г. была создана Академия художеств, до переезда в Петербург в 1764 г. состоявшая при Московском университете. Со дня своего основания Московский университет как бы поднялся над сословной школой. В соответствии с идеями создателя университета образование в нем было бессословным (дети крепостных могли быть приняты в университет, получив вольную от помещика). М. В. Ломоносов писал, что «университет создан для генерального обучения разночинцев». Лекции в университете читались на русском языке. Одну из важнейших задач университета М. В. Ломоносов видел в распространении научных знаний. В этом деле видную роль стали играть типография и библиотека университета, а также публичные лекции его профессоров.

Наука и техника

Важнейшим результатом деятельности Петра I в области науки стало открытие в Петербурге в 1725 г. Академии наук, указ об основании которой были подписан годом раньше. В состав Академии вошли университет и гимназия для подготовки кадров.

В первой четверти XVIII в. были начаты изучение природных условий и картографирование страны. Русские рудознатцы открыли богатейшие рудные залежи на Урале, давшие необходимый в период Северной войны металл. Велись работы по разведке Донецкого каменноугольного района и бакинской нефти. Обследовались внутренние районы Сибири, побережья Каспийского и Аральского морей, Ледовитого океана, Средняя Азия. Эти работы подготовили издание в середине XVIII в. географом И. К. Кирилловым «Атласа Российского». (В середине XVIII в. лишь Франция имела атлас своей страны, подобный «Атласу» И. К. Кириллова.) Экспедиции В. Беринга достигли пролива между Азией и Америкой, названного его именем. С. П. Крашенинников составил первое «Описание земли Камчатки». Имена С. Челюскина, двоюродных братьев Д. и X. Лаптевых навсегда остались на картах мира как свидетельства их географических открытий. В 60-70-е годы были организованы Академические экспедиции П. С. Палласа, С. Г. Гмелина, И. И. Лепехина и др. по изучению природы и культуры народов России, оставившие после себя подробные описания Поволжья, Урала, Сибири.

В. Н. Татищев и М. В. Ломоносов положили начало русской исторической науке. Во второй половине века свои исторические труды создали историки М. М. Щербатов и И.Н. Болтин.

Ряд оригинальных станков и механизмов сконструировал механик А. К. Нартов, работавший в петровское время. Во второй половине века выдающийся ученый-самоучка И. И. Ползунов на 20 лет раньше англичанина Д. Уатта создал паровую машину. Однако в условиях крепостничества это изобретение не получило практического использования и было забыто. В нищете закончил свои дни еще один замечательный изобретатель - И. П. Кулибин, чей проект одноарочного 300-мстрового моста через Неву и диковинные изделия до сих пор поражают воображение людей.

В петровские времена открылся первый русский естественно-исторический музей - Кунсткамера (1719). В конце XVIII в. покупка Екатериной II ряда частных коллекций произведений искусства в Европе положила начало одному из крупнейших и наиболее значительных музеев мира - Эрмитажу.

Собственных кадров ученых в России было недостаточно, и на первых порах в Академию наук приглашались иностранные специалисты. В России работали выдающиеся ученые того времени: математик Л. Эйлер, основатель гидродинамики Д. Бернулли, естествоиспытатель К. Вольф, историк А. Шлецер. Однако рядом с ними зачастую оказывались иностранцы-авантюристы, не имевшие никакого отношения к науке. С приходом в Академию в середине XVIII в. М. В. Ломоносова произошел заметный рост числа русских специалистов-ученых.

М. В. Ломоносов

Выходец из государственных крестьян Архангельской губернии Михаил Васильевич Ломоносов (1711-1765), один из титанов мировой науки, своими энциклопедическими познаниями и исследованиями поднял русскую науку на новую ступень. Не было ни одной отрасли знаний в то время, где не проявился бы его гений. М. В. Ломоносов был одним из основоположников физической химии; высказал замечательные предположения об атомно-молекулярном строении вещества; открыл закон сохранения энергии; занимался изучением атмосферного электричества. Его открытие атмосферы на Венере знаменовало создание астрофизики как специальной науки.

М. В. Ломоносову принадлежат и замечательные труды в области гуманитарных наук. Он первым выступил против норманской теории происхождения Древнерусского государства. Его «Российская грамматика» была первой научной грамматикой русского языка. М. В. Ломоносов оставил весьма заметный след и в поэзии (основатель силлабо-тонического стихосложения): его перу принадлежат многие замечательные оды, поэмы и стихотворения.

Выдающуюся роль сыграл М. В. Ломоносов как организатор русской науки. Он был создателем первого русского университета. Его Ученики и коллеги (академики) - астроном С. Я. Румовский, математик М. Е. Головин, географы и этнографы С. П. Крашенинников и И. И. Лепехин, физик Г. В. Рихман и др.- обогатили русскую науку замечательными открытиями.

Общественная мысль

Проблемы преодоления отсталости страны были центральными в общественно-политической мысли России первой четверти XVIII в. Петр I и его сподвижники - Феофан Прокопович, П. П. Шафиров и др.- с рационалистических позиций «естественного права» и «общего блага» доказывали необходимость преобразований и право монарха на неограниченную абсолютистскую власть. В своих сочинениях «Правда воли монаршей» и «Духовный регламент» Ф. Прокопович последовательно проводил мысль о том, что «русский народ таков есть от природы своей, что только самодержавным владетельством храним быть может». П. П. Шафиров в «Рассуждении о причинах Свейской войны» доказывал необходимость борьбы за Балтику, землю «отчич и дедич» русских людей.

Оригинальным мыслителем петровского времени был И. Т. Посошков, которого иногда называют первым русским экономистом. Ремесленник, а впоследствии богатый купец, И. Т. Посошков в книге «О скудости и богатстве» выступал как горячий поборник русской промышленности и торговли.

В середине - второй половине XVIII в. в центре русской общественной мысли оказался крестьянский вопрос. Критика отдельных сторон крепостничества прозвучала в выступлениях некоторых депутатов Уложенной комиссии, в журнальной полемике Н. И. Новикова с Екатериной II. Эта борьба подготовила появление революционера-республиканца А. Н. Радищева, высказавшегося против самодержавия и крепостного права.

Русскую литературу XVIII в. своими произведениями обогатили писатели, поэты и публицисты, такие как А. Д. Кантемир, В. К. Тредиаковский, М. В. Ломоносов, А. П. Сумароков, Н. И. Новиков, А. Н. Радищев, Д. И. Фонвизин, Г. Р. Державин, И. А. Крылов, Н. М. Карамзин и др.

Быт и нравы

После посещения стран Европы и возвращения из Великого посольства Петр I со свойственной ему нетерпеливостью собственноручно начал стричь бороды у встречавших его бояр и обрезать длинные рукава и полы боярских одежд. Он приказал коротко стричь волосы и брить лицо (бояре жаловались, что лица у них стали «босые»). Бороды разрешалось носить только духовенству и крестьянам. Желавшие сохранить бороду должны были платить особый налог, о чем свидетельствовал специальный медный «бородовой знак». Повсеместно вводилась более практичная европейская одежда. Разрешалось курение, которое ранее, по Соборному уложению 1649 г., расценивалось как уголовное преступление. Местом встреч и развлечений стали введенные Петром ассамблеи (собрания).

По приказанию царя с немецкого языка было переведено специальное руководство о правилах хорошего тона и поведения в обществе - «Юности честное зерцало», дополненное Петром I. В нем предписывалось держать отца и мать «в великой чести», быстро отвечать на вопросы, быть вежливыми со старшими. Давались советы, как вести себя в обществе. «Юности честное зерцало» пользовалось большим спросом и четырежды переиздавалось.

Наряду с ассамблеями, которые устраивались для дворян, в петровское время проводились и общественные праздники. Строились триумфальные арки, устраивались «огненные потехи» (фейерверки), проводились массовые гулянья во время празднования побед в войнах, смотров флота, коронационных торжеств. Начиная с 1 января 1700 г. в России начали праздновать Новый год и устраивать елки. Тогда же, с 1 января 1700 г., Россия перешла на летоисчисление от Рождества Христова, как это было принято в большинстве стран Европы.

Архитектура

В XVIII в. новое развитие получила архитектура. В области строительства был совершен переход от радиально-кольцевой к регулярной планировке, для которой характерны геометрическая правильность, симметричность, установление единых правил и приемов в застройке улиц, определенное соотношение размеров и высоты зданий. Все это нашло воплощение в строительстве новой столицы Российской империи - Санкт-Петербурга. Группа выдающихся архитекторов раннего барокко (Ж. Леблон, Д. Трезини) осуществляла его планировку и застройку. Д. Трезини возвел летний дворец Петра I, собор Петропавловской крепости, здание Двенадцати коллегий.

Продолжалось монументальное строительство и в Москве. В первой половине XVIII в. были сооружены Меншикова башня (рядом со зданием Московского Главпочтамта), церковь Иоанна Воина на Якиманке, собор Заиконоспасского монастыря (его купол хорошо виден за вестибюлем станции метро «Площадь Революции»). Их создание связывают с именем архитектора Ивана Зарудного. В этих постройках элементы средневековой архитектуры переплетаются со светским началом - здания напоминают дворцовые строения или башни-монументы, увенчанные крестами. Тогда же в Москве возводятся Арсенал в Кремле, промышленные здания Суконного и Монетного двора, Каменный мост через Москва-реку и Кузнецкий мост через Неглинную, Лефортовский дворец и другие общественные постройки.

Продолжалось развитие деревянного зодчества. В начале XVIII в. наивысшим его достижением стало возведение Кижского ансамбля на одном из островов Онежского озера с 22-главой центральной Преображенской церковью.

Вслед за Петербургом принципы регулярной планировки распространились на старые русские города. С этой целью была создана специальная комиссия, которая составила более 400 проектов перепланировки (генеральных планов) городов.

Господствующим архитектурным стилем в первой половине XVIII в. был барокко. Для барокко (в переводе с итальянского — «вычурный») характерна монументальность построек, сочетавшаяся с пышностью, блеском, великолепием, эмоциональной приподнятостью. Это достигалось за счет изогнутых линий фасадов и общего плана зданий, обилия колонн, декоративных лепных украшений и скульптур, создававших светотеневые эффекты.

Крупнейшим мастером барокко в России был В. В. Растрелли - итальянец по происхождению, который в России обрел вторую родину. Им были возведены Зимний дворец и Смольный монастырь в Петербурге, дворцы в Царском Селе и Петергофе, ряд дворцов для петербургской знати, Андреевская церковь и Мариинский дворец в Киеве и др.

А в Москве городской архитектор Д. В. Ухтомский построил Кузнецкий мост через реку Неглинную, Красные ворота, колокольню в Троице-Сергиевом монастыре. Им была создана архитектурная школа, из которой вышли замечательные зодчие А. Ф. Кокоринов, И. Е. Старое, М. Ф. Казаков и др.

Во второй половине XVIII в. на смену пышному, яркому барокко пришел строгий и величественный классицизм. Для классицизма характерны ясность форм, простота и в то же время монументальность, утверждавшие мощь и силу государства, ценность человеческой личности. В его основе лежит обращение к законам классической архитектуры Греции и Рима. Классицизм предусматривал строгую симметричность планировки, выделение главных частей здания, четкость горизонтальных и вертикальных линий.

Петербург принимал «строгий, стройный вид». Во второй половине XVIII в. архитектор И. Е. Старое построил здание Таврического дворца, Троицкий собор Александро-Невской лавры, В. И. Баженов - Каменноостровский дворец и Арсенал, А. Ф. Кокоринов и Ж. Б. Валлен-Деламот - Академию художеств и Гостиный двор, А. Ринальди - Мраморный дворец, Ю. М. Фельтен - набережную Невы и решетку Летнего сада, Д. Кваренги - Академию наук и другие здания. Складывался неповторимый облик Петербурга:

По оживленным берегам

Громады стройные теснятся

Дворцов и башен; корабли

Толпой со всех сторон земли

К богатым пристаням стремятся.

В гранит оделася Нева,

Мосты повисли над водами…

(А. С. Пушкин).

Выдающимися архитектурными постройками обогатилась и Москва. Гениальный русский архитектор В. И. Баженов возвел дом Пашкова (ныне старое здание Российской государственной библиотеки). Ученик и друг В. И. Баженова М. Ф. Казаков создал большое количество общественных зданий и особняков, и сегодня украшающих столицу. Это здание Сената в Кремле, Колонный зал Благородного дворянского собрания, старое здание Московского университета, псевдоготические узоры Петровского дворца и другие великолепные постройки.

Скульптура

В первой половине XVIII в. общий процесс обмирщения искусства, потребности государственной жизни дали толчок развитию скульптуры. Скульптурные изображения стали неотъемлемой частью создаваемых садово-парковых комплексов в новой столице и ее пригородах, а также триумфальных арок, ворот, возводимых в память о победах русского оружия. Интерес к человеку вдохновлял художников на создание скульптурных портретов. Так же как и в других видах искусства, в скульптуре первой половины XVIII в. господствовал барроко, во второй половине - классицизм.

Из мастеров барокко крупнейшим был Б. К. Растрелли - отец знаменитого архитектора. К числу его лучших работ относятся бюсты Петра I и А. Д. Меншикова, портретная статуя в рост императрицы Анны Иоанновны с арапчонком.

Во второй половине XVIII в. серией выдающихся скульптурных портретов прославил себя земляк М. В. Ломоносова, вышедший из среды поморских косторезов,- Ф. И. Шубин. Для него характерна необычайная глубина подачи образов. Им созданы портреты М. В. Ломоносова, А. М. Голицына, Г. А. Потемкина, П. А. Румянцева, 3. П. Чернышева, императора Павла I. Как высшая признательность выдающемуся скульптору звучит эпитафия на надгробии Ф. И. Шубина: «И под его рукою мрамор дышит».

Памятником А. В. Суворову, изображенному скульптором в аллегорическом образе бога войны Марса (на Марсовом поле в Петербурге), прославил себя М. И. Козловский. Ему же принадлежит главная статуя Петергофского каскада фонтанов - «Самсон», символизирующая победу России в Северной войне.

Замечательное место в истории русской скульптуры принадлежит И. П. Мартосу. Им создан первый скульптурный памятник Москвы - памятник К. Минину и Д. Пожарскому (1818), памятник М. В. Ломоносову в Архангельске, цикл выдающихся надгробных памятников.

Одним из символов Петербурга стал Медный всадник - памятник основателю города, великому историческому деятелю Петру I. Его создал французский скульптор Э. М. Фальконе.

Живопись

Уже в парсунах и иконописи XVII в. (например, С. Ушакова) наметился путь перехода к светскому искусству. В первой половине XVIII в. особенно ярко успехи русской живописи проявились в творчестве А. Т. Матвеева и И. Н. Никитина. Ведущим жанром их творчества был портрет. В портретах Петра I и «Напольного гетмана» И. Никитина, в «Автопортрете с женой» А. Матвеева художники наряду с показом портретных черт своих героев передали их внутренний мир, духовную индивидуальность. Эта черта русской портретной живописи - передача богатства внутреннего мира человека, его неповторимой индивидуальности - поставила русский портрет XVIII в. в ряд выдающихся достижений мирового искусства.

Чуть старомодно, по форме напоминая парсуну, выглядят портреты художника А. П. Антропова: А. М. Измайловой, Петра III. Близок к А. П. Антропову по живописной манере И. П. Аргунов, вышедший из числа крепостных Шереметевых (портреты «Неизвестная крестьянка», «Калмычка Аннушка» и др.). Ф. С. Рокотову с его филигранной техникой лучше других удалось передать внутренний мир изображаемых: портреты поэта В. И. Майкова, мужа и жены Суровцевых. Крупнейший портретист второй половины XVIII в. Д. Г. Левицкий выразил многогранность человеческой натуры, например, в портретах Н. И. Новикова, богача и мецената П. Демидова, воспитанниц Смольного института, Д. Дидро. В образах, созданных В. Л. Боровиковским, сильнее выявлены интимные стороны человеческой натуры. Художник явно находился под влиянием сентиментализма (портреты М. И. Лопухиной, А. Б. Куракина, В. И. Арсеньевой и др.).

Наряду с портретной живописью распространение в XVIII в. получила графика (А. Ф. Зубов), мозаика (М. В. Ломоносов), пейзаж (С. Ф. Щедрин) и особенно картины на исторические и мифологические сюжеты (А. П. Лосенко). В акварелях И. А. Ерменева и картинах М. Шибанова впервые в русской живописи появилось изображение жизни крестьян. Сохранились и народные картинки - лубок.

Театр

Первый русский профессиональный театр возник в 1750 г. по инициативе купца Ф. Г. Волкова в Ярославле. Спустя два года театр переехал в Петербург, а в 1756 г. царским указом был преобразован в Российский театр (ныне Академический театр драмы им. А. С. Пушкина).

Одновременно крупнейшие русские вельможи создавали театры у себя в вотчинах или в своих столичных домах, где актерами были их крепостные крестьяне (в Москве и Подмосковье, например, их было более 50). В стране насчитывалось более 100 крепостных оркестров. Наиболее известен московский театр Шереметевых в Останкине, славу которому принесли актеры из крепостных крестьян - драматическая актриса и певица П. И. Жемчугова и балерина Т. В. Шлыкова.

В XVIII в. было положено начало балетному искусству в России: в 1738 г. в Петербурге открылась первая балетная школа. В этом же столетии были написаны и поставлены также первые русские оперные спектакли: опера «Анюта», композитором которой считают В. А. Пашкевича, «Мельник-колдун, обманщик и сват» М. М. Соколовского, «Ямщики на поставе» Е. И. Фомина; создавал свои произведения композитор Д. С. Бортнянский.

Одним из важнейших результатов развития русской культуры в XVIII в. был процесс складывания русской нации. Победа светского направления в искусстве, установление широких связей с культурой других народов, успехи науки подготовили подъем русской культуры в XIX в.

Достигли наука, просвещение, издательское дело, было открыто множество учебных заведений и библиотек. Созданы выдающиеся произведения культуры в архитектуре, скульптуре, живописи, театре, литературе и пр. Множество деятелей науки и культуры прославили Россию во всем мире.

Для России, как и для западноевропейских стран, XVIII в. явил-ся веком Просвещения. Культура высших слоёв российского об-щества, светская в своей основе, значительно отличалась от традиционной культуры крестьян и обывателей городов. Однако непроходимой пропасти между ними не было. Произведения лите-ратуры, творения живописи, скульптуры и архитектуры станови-лись общенародным достоянием. Просвещённая часть общества все более и более проникалась идеей улучшения жизни всего рос-сийского народа.

Основные события и периоды культуры 18 века в России:

• до 1725 года — см. Культура при Петре I .
• 1762 — создание «Комиссии о каменном строении».
• 1764 — открытие Института благородных девиц и Воспитатель-ного дома.
• 1769 — начало издания журналов «Всякая всячина» и др.
• 1782 — открытие памятника Петру I на Сенатской площади в Санкт-Петербурге.
• 1783 — открытие Российской академии 1786 — открытие народных училищ.
• 1795 — открытие первой Публичной библиотеки.

Искусство 18 века в России по периодам

Искусство 18 века в России по отраслям

• Живопись 18 века в России . Материал с сайта

Русская литература 18 века

Влияние идей Просвещения, народных восстаний и, наконец, Французской революции привело к тому, что многие поэты и пи-сатели второй половины XVIII столетия стали посвящать свои произведения злободневным общественным проблемам. В русской литературе 18 века можно отме-тить три имени — Г. Р. Державин , Д. И. Фонвизин и А. Н. Радищев .

Музыка 18 века

Среди музыкантов времени правления Екатерины II особенно выделялся Дмитрий Степанович Бортнянский (1751-1825). Он родился на Украине. Обучался пению и теории музыки в Придворной певческой капел-ле в Петербурге. Десять лет прожил в Италии, где совершенство-вался в музыкальном искусстве. Здесь же были поставлены его первые оперы. В 1779 г. Бортнянский возвратился в Россию. Его со-чинения, поднесённые императрице Екатерине II, произвели сен-сацию. Бортнянский был удостоен звания композитора Придвор-ной капеллы и пожалован денежной наградой, а в 1796 г. назначен директором Придворной певческой капеллы. Бортнянский вошёл в историю русской музыки прежде всего как автор хоровых духов-ных композиций.

• Крестьянская жизнь (см.

2. Русская культура XVIII века

Культура России в XVIII в. развивалась под влиянием изменений, которые происходили в социально-экономической и политической жизни страны. Развитие экономики и абсолютизм предопределили развитие русской культуры как культуры светской. В немалой степени этому способствовало падение духовной диктатуры церкви, так как абсолютизм лишил ее экономического и политического могущества и, подчинив своей власти, превратил церковь в часть государственного аппарата. Изменения, происходившие в XVIII в. в культуре, коснулись прежде всего культуры господствующего сословия – дворянства. В XVIII в. в культуре резко проявлялся ее сословный характер. С одной стороны, культура дворянства и некоторых социальных групп типа купечества, чиновничества, а с другой стороны, культура широких слоев населения, в первую очередь крестьянства, сохранявшая традиционные формы и элементы культуры в хозяйственно-бытовой, духовно-эстетической (фольклор), обычно-правовой сферах.

Историю русской культуры XVIII в. обычно делят на два периода: конец XVII – первая четверть XVIII в. (становление новой культуры) и середина – вторая половина XVIII в. – развитие и расцвет светской дворянской культуры и народной, носившей в основе своей традиционный характер.

Первый этап в развитии культуры носит на себе отпечаток петровских преобразований. В России идет становление светской, европейской культуры. В это время была создана идеология, определявшая воспитательно-назидательную роль искусства в обществе. Система искусств развивалась в двух направлениях: совершенствование найденных ранее средств художественной выразительности, а также поиск и создание новых жанров. В это время идет процесс развития светского просвещения, формируется идеология абсолютистского государства, создается архитектурный ансамбль Петербурга, развивается портретная живопись, музыка, театр. Знания превращаются в науку, действует Академия наук и университет при ней. В Москве создается университет, где обучение сочеталось с развитием научных исследований и распространением научных знаний. Барокко уступает место классицизму.

На втором этапе развития культуры происходит расцвет художественного творчества, классицизма в литературе, архитектуре, скульптуре, живописи. Создается Петербургская композиторская школа. Развивается светское просвещение, которое приобретает сословный характер.

Создание и развитие Российского государства требовало все большего числа образованных людей. В начале XVIII в. в провинции создаются начальные школы: в 46 епархиальных школах готовили священников, в 42 цифирных – мелких чиновников, в гарнизонных школах обучали солдатских детей. Получение образования стало обязательным для дворянства.

В 1701 г. в Москве появляются две школы нового типа: Пушкарская (артиллерийская) и Навигацкая. В Навигацкой школе готовили не только специалистов морского дела, но и инженеров, геодезистов, учителей для цифирных школ, архитекторов и гражданских чиновников. С 1715 г. она стала подготовительным классом для созданной в Петербурге Морской академии. В России в 1707 г. была открыта медицинская школа. Были созданы и функционировали инженерные, кораблестроительные, штурманские, горные и ремесленные школы. Обучение иностранным языкам велось в гимназии пастора Глюка. Огромное значение для подготовки специалистов имела посылка молодых дворян за границу.

Развитие светского образования поставило вопрос о создании новых учебников. В 1701 г. вышел в свет букварь Поликарпова. В 1703 г. появился учебник арифметики Л. Ф. Магницкого. Вместо буквенных цифр в ней были введены арабские цифры. Магницкий и Фарварсон подготовили к изданию таблицу логарифмов А. Влакка. В 1708 г. был введен гражданский шрифт. Для печатания учебников, научных изданий, законодательных актов в городах создавались типографии. В 1722 г. вышло руководство по механике Скорнякова-Писарева. Всего за время правления Петра I было издано 610 наименований книг. Развитие книгопечатания способствовало развитию книготорговли и библиотечного дела. В 1714 г. в Петербурге была открыта первая публичная библиотека, ставшая основой для библиотеки Академии наук.

С 1731 г. стали создаваться закрытые дворянские учебные заведения, в частности Сухопутный шляхетский кадетский корпус – военно-учебное заведение для дворян. Корпус готовил офицеров для армии и чиновников для работы в гражданских ведомствах. Там изучались как военные дисциплины, так и география, юриспруденция, иностранные языки. В 1752 г. был создан Морской корпус. Позднее были созданы Артиллерийский и Инженерный корпуса. В 1759 г. был открыт Пажеский корпус. Эти корпусам правительство оказывало особое покровительство.

Во второй половине XVIII в. усилия самодержавия были направлены на создание «новой породы людей». Проводником этой политики был талантливый педагог И. И. Бецкой. Он разработал «Генеральное учреждение о воспитании обоего пола юношества». Оно было утверждено императрицей. «Новая порода людей» должна была воспитываться изолированно от семьи и общества с 5 или 6 лет в закрытых сословных учебных заведениях интернатского типа. В них учащиеся должны были получить определенную сумму знаний, положенных представителю того или иного сословия, четко усвоить свои права и обязанности согласно сословной принадлежности, а главное, должны были быть «отвращены от всякого рода продерзостей». Достигалось это старанием «вселить в юношество страх Божий». Оторванные от семьи и общества до 18-20-летнего возраста учащиеся этих учебных заведений готовились к занятиям, соответствовавшим их сословной принадлежности. Дворянина ждала офицерская или государственная служба. «Новый человек», прошедший обучение в воспитательном доме, должен был заниматься ремеслами и другими видами деятельности, предписанными его сословию. По образованию и воспитанию он отличался от дворян.

В 1764 и 1770 гг. по проекту Бецкого в Москве и Петербурге были созданы Воспитательные дома для подкидышей и «несчастнорожденных» младенцев. В 1764 г. для молодых дворянок был открыт Смольный институт благородных девиц в Петербурге. В 1765 г. там было создано отделение для мещанских девиц. В 1772 г. было открыто коммерческое училище для детей купцов и мещан, так называемый Демидовский лицей. В 1779 г. был открыт Екатерининский институт для девочек из семей мещан и купцов. Были преобразованы кадетские корпуса.

В 1744 г. цифирные школы были слиты с гарнизонными и стали называться школами грамоты. Во второй половине XVIII в. духовное образование можно было получить в епархиальных училищах, духовных семинариях и академиях.

В 1782–1786 гг. в России была проведена школьная реформа, положившая начало созданию общеобразовательной школы с едиными учебными планами и единой методикой обучения. В стране были созданы в губерниях главные, а в уездах малые народные училища. В малых училищах, которые давали элементарные знания по чтению, письму, арифметике, чистописанию и катехизису, учащиеся обучались два года. В главных училищах было четырехклассное образование. Там преподавали начальные дисциплины, а также русский язык, арифметику, историю, географию, естествознание, архитектуру, физику и механику. В концу XVIII в. было создано 400 народных училищ.

Кроме государственных школ, частные лица по своей инициативе в Москве, Петербурге, Твери, Туле и других городах создавали училища для бедных детей и сирот. В 1779 г. по инициативе Н. И. Новикова при Московском университете было открыто первое педагогическое учебное заведение – учительская семинария. В конце XVIII в. в России действовали три медицинских училища. Кроме них, медицинское образование давали в Медико-хирургической академии и на медицинском факультете Московского университета.

В XVIII в. в России начинает развиваться университетское образование. В 1724 г. Петром I был подписан указ о создании Академии наук. В ее структуре были предусмотрены гимназия и университет. В академическом университете должны были готовить кадры будущих ученых, и занятия там должны были вести члены Академии. Однако академические гимназия и университет до 1758 г., когда руководство учебной и научной частью Академии было поручено М. В. Ломоносову, влачили довольно жалкое существование из-за недостаточной материальной базы, организационной неразберихи, неудачного подбора преподавателей. М. В. Ломоносову удалось поднять преподавание на более высокий уровень, обучение стали вести на русском языке. В число преподавателей вошли лучшие студенты университета. Однако академический университет был далек от того, чтобы стать цитаделью просвещения и науки в России.

В 50?е годы М. В. Ломоносов сосредотачивает свои усилия на организации в Москве университета, который должен был стать центром образования и науки. В 1755 г. при содействии виднейшего елизаветинского вельможи И. И. Шувалова был открыт Московский университет. Он же стал первым его куратором. Но главная идея создания и организации университета принадлежала М. В. Ломоносову. Им был разработан проект его организации. Московский университет был бессословным светским учебным заведением. В отличие от западноевропейских университетов, в нем не было факультета богословия, а преподавание велось на русском языке, а не на латыни. В Московском университете было три факультета: философский с отделениями словесным и физико-математическим, юридический и медицинский. Для подготовки кадров студенчества при университете была создана гимназия с двумя отделениями – для дворян и разночинцев.

Московский университет с самого основания стал центром образования, науки и распространения научных знаний. Здесь читались публичные лекции и устраивались научные диспуты, широко издавалась научная и учебная литература. Во второй половине XVIII в. Московский университет стал крупнейшим центром науки и просвещения России, где работали выдающиеся профессора Н. Н. Поповский, А. А. Барсов, Д. С. Аничков, С. Е. Десницкий и др.

С Московским университетом связано создание в 1757 г. Академии художеств, выросшей из художественных классов университетской гимназии. Студенческий театр Московского университета положил начало профессиональному театру в Москве. В 1756 г. в Московском университете стала издаваться газета «Московские ведомости», а затем и журналы. В 70?е годы возникло первое литературное общество. Московский университет становился также и центром развития национальной культуры.

Открытие в 1725 г. Петербургской Академии наук стало важным этапом в развитии российской науки в XVIII столетии. В Петровскую эпоху развитие науки и техники обуславливалось практическими потребностями государства. Поэтому большие успехи были достигнуты в поисках полезных ископаемых, изучении недр, картографии. Совершались экспедиции в Сибирь и на Дальний Восток, Среднюю Азию В. Атласовым, И. Евреиновым, Д. Г. Мессершмидтом, И. Унковским и др. Составлялись карты Камчатки. С. Ремезов на рубеже XVII–XVIII вв. начал составлять «Чертежную книгу Сибири». Эта работа была продолжена И. К. Кирилловым, который начал составлять «Атлас Всероссийской империи». Его первый том вышел в 1732 г. В январе 1725 г. Петр I подписал указ об отправке Камчатской морской экспедиции В. И. Беринга и А. Л. Чирикова, которая продолжалась с 1725 по 1730 г.

Большие успехи были достигнуты в области механики, создания станков, механизмов. В этой области известны такие имена, как М. В. Сидоров, Я. Батищев, А. Нартов, И. И. Сердюков. В петровские времена было положено начало собирания научных коллекций. В 1719 г. для всеобщего обозрения была открыта Кунсткамера, собрание «раритетов» которой послужило основой для коллекций будущих музеев: Эрмитажа, Военно-морского, Артиллерийского.

В 1720 г. Петр I издал указ о собирании по монастырям древних рукописей, хронографов, летописцев и степенных книг. Стали создаваться исторические труды Ф. Поликарпова, «Марсова книга», «Рассуждения о причинах Свейской войны» П. П. Шафирова, «Ядро российской истории» А. И. Манкиева и др.

Академия наук в Петербурге была торжественно открыта 27 декабря 1725 г. Уже через два десятка лет она заняла видное место среди других академий мира. В это время в ней работали крупные ученые: математики Л. Эйлер, Д. Вернул ли, астроном Ж. Делиль, физики Г. Рихман, Ф. Эпинус. В 1745 г. членом Петербургской академии стал М. В. Ломоносов, поистине выдающаяся фигура в российской науке. Им были сформулированы атомно-молекулярные представления о строении вещества, сохранении материи и движения, мысли о кинетической природе тепла, проведены исследования атмосферного электричества, выдвинута теория цветообразования, идеи об изменении во времени земной поверхности. В естественных науках Ломоносов был новатором, во многом смело опровергая мнения признанных в его время авторитетов. Работая над корпускулярной теорией, он выступил против идеалистических построений Лейбница и Вольфа, а открыв закон сохранения материи и движения, заявил, что «славного Роберта Бойля мнение ложно». Число таких примеров можно умножить.

В области естественных наук работы Ломоносова отличались новизной, глубиной исследования, последовательностью в проведении материалистических принципов. Материалистические идеи и теории Ломоносова, значительные не только для России, но и для Западной Европы, позволяли ему достичь выдающихся успехов в решении важнейших научных проблем.

Научные работы Ломоносова способствовали развитию металлургии и горного дела, мануфактурного производства, обороны страны, мореплавания, сельского хозяйства. Другое дело, что в условиях господства крепостнических отношений его открытия не находили должного применения, а часто просто замалчивались.

Своими работами в области стихотворства и русского языка Ломоносов оказал «услугу Отечеству». Создавая новое стихосложение, он не отказывался от того истинно поэтического, что было в художественной литературе древней и средневековой Руси. Действительно, в духовной поэзии он выбирал общечеловеческие, эмоционально-психологические мотивы и использовал их в своих стихах. Ломоносов создавал новый литературный язык путем синтеза живого русского и книжного церковнославянского языков, понимая их как стилистические категории общего литературного языка.

Ломоносов использовал также опыт античных авторов (Горация, Вергилия), немецких стихотворцев. Использовав отечественный и иностранный опыт стихосложения, он создал истинно национальную форму стиха, соответствующую «благогласию языка нашего». Ломоносов отдавал предпочтение торжественной оде. Идейной сутью его поэзии был пафос становления русской нации, борьба за русскую культуру, а основной темой – тема России. Для творчества Ломоносова характерна государственно-гражданская направленность. В его одах, как правило, ставились высокие государственные проблемы, и писались они торжественным ораторским стилем.

Многое сделал М. В. Ломоносов для развития русского языка. Ученый создал грамматику, которая принесла ему всеобщую славу. Ломоносов рассуждал о взаимоотношении языка, материального мира и человеческого сознания, о роли и месте человеческого слова в жизни общества. Эти рассуждения, безусловно, придавали его грамматике большую научную ценность. Ломоносов написал только одну ее часть, не успев создать вторую – синтаксис. В «Риторике» он разработал теорию литературной прозы и стихосложения. «Русская грамматика» и «Риторика» Ломоносова имели огромное значение, так как открывали «общему уму стези на познание», т. е. способствовали облегчению общения русских людей между собой, развитию и распространению просвещения, науки, культуры.

Из стен Академии вышли многие крупные ученые. Первые места среди них по праву занимают многие ученики М. В. Ломоносова: математик и астроном С. Я. Румовский, основоположник русской минералогической школы В. М. Севергин, натуралист и этнограф И. И. Лепехин, философ Н. Н. Поповский и др.

Приоритетным направлением в работе Академии было изучение географии и природы страны. Здесь следует отметить работы ботаника С. Г. Гмелина («Флора Сибири»), натуралиста СП. Крашенинникова («Описание земли Камчатки»), документальные материалы по Сибири историка Г. Ф. Миллера («Портфели Миллера»).

Богатой на открытия оказалась вторая Камчатская экспедиция во главе с Витусом Берингом (1733–1743). В ходе ее были открыты берега северо-западной Америки, пролив, названный в честь Беринга, описаны северные берега Сибири. На контурную карту были нанесены Курильские острова и Северная Япония.

В середине и во второй половине XVIII в. исторические знания превращаются в науку, и создается ряд крупных исторических трудов, которые базируются на рационалистической философии и критике исторических источников. Во многом этому способствовала «История Российская» (4 части) В. Н. Татищева, где он довел изложение российской истории до конца XVI в. Во второй половине XVIII в. историей плодотворно занимались М. В. Ломоносов, который в противовес норманистским построениям Г. Миллера и 3. Байера в своей «Древней Российской истории…» писал об автохтонном происхождении славян, южном славянском происхождении этнонима Русь. М. М. Щербатов создал доведенную до 1613 г. «Историю Российскую от древнейших времен», содержавшую много неточностей хронологического и географического характера.

Генерал-майор И. Н. Болтин написал «Примечания на историю древния и нынешния России Г. Леклерка». Леклерк, французский медик, десять лет жил в России, а возвратившись на родину, написал сочинение, в котором с просветительских позиций подверг критике самодержавно-крепостническую действительность России. В его сочинении было немало вымыслов и выпадов по отношению к России и русскому народу, идущих от незнания истории страны. Болтин подверг подробному разбору сочинения Леклерка, «чтобы уличить и устыдить наглого ее сочинителя».

Распространению исторических знаний способствовали публикации документов и исторических сочинений. Огромную роль в этом сыграл Н. И. Новиков, издававший «Древнюю Российскую Вивлиофику». Второе ее издание содержало 20 томов, где публиковались разные исторические источники. В работах В. В. Крестинина и П. И. Рычкова началось развитие исторического краеведения.

Успешно развивались в России медицина (труды о чуме Д. С. Самойловича), агрономия. Большой вклад в ее развитие внесли труды А. Т. Болотова.

Вторая половина XVIII в. отмечена большими успехами в развитии техники. Механик-самоучка И. П. Кулибин усовершенствовал шлифовку стекол для оптических приборов, изобрел «зеркальный фонарь» – прототип прожектора, семафорный телеграф, лифт, новый часовой механизм и пролет одноарочного моста через Неву длиной в 298 м. И. И. Ползунов создал проект парового двигателя и в 1765 г. построил первую паросиловую установку для заводских нужд. Она использовалась два месяца, а потом была заброшена. Все эти и другие изобретения не получили широкого применения в России, где господствовало крепостничество, обрекавшее промышленность на сохранение технико-экономической отсталости из-за дешевизны крепостного труда.

Огромную роль в организации научно-исследовательской работы сыграла княгиня Е. Р. Дашкова, назначенная в 1783 г. директором Петербургской Академии наук. Этот пост она занимала двенадцать лет. За это время было приведено в порядок хозяйство академии, ее учебные заведения, активнее стала издательская деятельность. Были созданы два периодических издания – литературно-художественный и исторический журнал «Собеседник любителей российского слова» и «Новые ежемесячные сочинения», популяризировавшие научные знания. В том же 1783 г. Е. Р. Дашкова возглавила Российскую академию, ставшую центром изучения русского языка, упорядочения его грамматики, стилистики и произношения. Был подготовлен 6-томный «Словарь Российской академии», где содержалось объяснение 43 тыс. слов русского языка.

XVIII столетие было отмечено бурным развитием общественно-политической мысли. Представители общественной мысли первой половины века В. Татищев, Д. Кантемир, И. Посошков, Ф. Прокопович – были непримиримы к обскурантизму, косности, патриархальщине, ратовали за широкое распространение науки и просвещения, всемерное развитие промышленности и торговли, выступали против всего, что мешало развитию России, оформлению абсолютистского государства. Они свято верили, что прогресс России – результат деятельности самодержавного монарха, а потому доказывали, «сколь монархическое правление государству нашему прочих полезнее».

Во второй половине XVIII в. в общественно-политической мысли России выделяются два направления – консервативное и просветительское.

Идеологи консервативного направления Екатерина II, М. М. Щербатов, Н. И. Панин, М. М. Херасков, А. П. Сумароков и др. признавали незыблемость самодержавия и крепостного права, сословное деление общества, говорили о необходимости сохранения господствующего положения дворянства, укрепления его прав и привилегий. В то же время, понимая, что необходимо изменить формы внутренней политики самодержавия, представители консервативного направления считали возможными уступки другим сословиям, если они не затрагивали основ существующего строя. Они стремились лишь подновить существующий строй, очистив его от деспотизма и «азиатчины».

Просветительство – антифеодальная, буржуазная по сути идеология – возникло в 60?е годы XVIII в., когда самодержавие и крепостное право становились препятствием на пути прогрессивного развития страны, когда все больше обострялись социальные противоречия, когда крестьянские выступления достигли в России невиданного размаха и наряду с экономическими вопросами на передний план выдвигались вопросы социальные, в первую очередь вопрос взаимоотношений помещиков с крестьянами. Носителями антифеодальных, буржуазных идей в России выступали представители передового дворянства и зарождавшейся разночинной интеллигенции. Экономически слабая, политически бесправная, тесно связанная с самодержавием и зависимая от него, зарождавшаяся русская буржуазия не была и не могла стать носителем антифеодальных идей.

Идеологами русского просветительства, у истоков которого стоял великий М. В. Ломоносов, были Н. И. Новиков, Д. И. Фонвизин, А. Я. Поленов, Я. П. Козельский, И. А. Третьяков, Д. С. Аничков, П. С. Батурин, А. Н. Радищев, И. А. Крылов, радищевцы – И. П. Пнин, И. М. Борн, В. В. Попугаев, А. Х. Востокова, В. В. Пассек, С. А. Тучков.

В развитии просветительства второй половины XVIII в. можно выделить два этапа. В 60–70?е годы страна еще не созрела для буржуазных преобразований, не было широкого общественного движения, и речь шла об ограничении, смягчении, ликвидации только наиболее вопиющих проявлений крепостничества. Просветители резко критиковали различные стороны феодально-крепостнической системы, возлагали надежды на всесилие просвещения и деятельность просвещенного монарха. Но эта критика подготовила идейное отрицание всей феодальной системы уже в 80–90?е годы. Эти годы ознаменовались для России дальнейшим углублением разложения феодально-крепостнической системы, обострением социальных противоречий. Феодальный строй потрясли революции в Америке и во Франции. И именно в этот период Радищев разрабатывает цельный политический идеал просветительства на основе анализа всей общественной системы тогдашней России. В 80–90?е годы он выдвигает в «Путешествии из Петербурга в Москву» идею народной революции как средства уничтожения самодержавия.

Но в конце XVIII в. революционный путь борьбы с абсолютизмом просветителями был отвергнут. Немалую роль сыграли в этом крестьянская война под предводительством Е. И. Пугачева и революция во Франции 1789–1794 гг. Русское общество было ими напугано и расценило как «кровавые бунты». Радищевцы продолжали думать о положении крестьян, крепостном праве, обосновывали мирные пути его ликвидации, критиковали социальные устои, политические учреждения, но уже без революционных выводов.

В XVIII в. бурно развивалась русская литература. Расцвет ее пришелся на вторую половину века, когда культура стала отражать черты поднимающейся нации. В первой четверти столетия литература в основном служила средством пропаганды правительственной деятельности. Главным содержанием культурного процесса середины и второй половины XVIII в. было становление классицизма, идейной основой которого была борьба за мощную национальную государственность под эгидой самодержавной власти.

Для русского классицизма как литературного направления были характерны пафос гражданственности, сильные просветительские тенденции, резкая обличительная струя, защита идеи неразрывности интересов дворянства и монархии.

Во второй половине XVIII в. была создана новая художественная литература с развитой системой жанров: одой, басней, элегией, трагедией, комедией, повестью, романом. Известным литератором был А. П. Сумароков (9 трагедий, в том числе «Хорев», «Дмитрий самозванец», и 12 комедий). Оставили след в театральной драматургии Я. Б. Княжнин (драматическое произведение «Вадим Новгородский», либретто к операм «Несчастье от кареты», драма «Арфей») и В. А. Капнист (комедии «Ябеда», «Ода на рабство»). Г. Р. Державин писал стихотворения и оды («Вельможа», «Фелица», «На взятие Измаила», «На взятие Варшавы», «Водопад», «Желание»). Талант А. Н. Радищева раскрылся в «Путешествии из Петербурга в Москву» и оде «Вольность».

В русской литературе второй половины XVIII в. начинает оформляться художественно-реалистическое направление. Здесь крупный след оставил Д. И. Фонвизин – автор комедий «Бригадир» и «Недоросль», хотя по форме они были схожи с сочинениями классицизма.

«Бригадир» был написан в 1769 г., когда еще свежи были воспоминания о дебатах в Уложенной комиссии, где дворяне, отстаивая свои права и привилегии, ссылались на свое благородное происхождение и заслуги перед Отечеством. Фонвизин в комедии показал, что представляло собой «благородное» российское дворянство. Он подверг осмеянию типичную российскую действительность. Правда, видя главную причину бедствий России в неправильном воспитании, Фонвизин еще не связывал ее в тот период с существующим самодержавным строем.

Это драматург сделал в комедии «Недоросль», написанной в 1782 г. В этом произведении поставлены три проблемы: крепостное право, воспитание дворянина, верного служебному долгу, и форма власти. У Фонвизина они находятся в неразрывной связи. Обличая в образах Простаковой и Скотинина помещичий произвол, он показал, что крепостное право развращает и уродует помещиков, превращает их в невежественных людей, думающих только о личной выгоде, забывших о чести и долге перед Отечеством. Крепостное право губительно действует и на крестьян, делая из них рабов не только по положению, но и по сознанию (Еремеевна). Среда невежд, ханжей, тунеядцев порождает себе подобных.

В «Недоросле» Фонвизин высмеял методы воспитания, бытовавшие в большинстве поместий провинциальных дворян. В домашние учителя приглашали малообразованных, невежественных людей. Несведущие в науках, бескультурные родители, чтобы не отстать от моды, нанимали иностранцев, которые до этого никогда воспитанием не занимались. И таких учителей было превеликое множество. Словами Простаковой Фонвизин высказал истинное отношение многих провинциальных дворян к образованию. «Без наук люди живут и жили, – говорит она Стародуму. – Покойный батюшка воеводою был пятнадцать лет, а с тем и скончаться изволил, что не умел грамоте, а умел достаточек нажить и сохранить». Вот главная ценность для дворянина, а «ученье вздор».

Фонвизин не только смеется над познаниями Митрофана и его нежеланием учиться, но и с негодованием показывает его суть – суть крепостника, готового «за людей приниматься», готового на любое предательство ради собственной выгоды. «Вот злонравия достойные плоды», – восклицает Стародум, глядя на Митрофана.

Результатом обострения социальных противоречий в стране был кризис классицизма, начавшийся в 70?е годы XVIII в. В конце века начинает развиваться стиль сентиментализма, отмеченный эмоциональным восприятием окружающего мира, повышенным интересом к человеческому чувству. Расцвет сентиментализма связан с творчеством Н. М. Карамзина («Бедная Лиза»).

В XVIII в. мощно развивалась архитектура. В петровское время новые принципы архитектуры нашли свое полное воплощение в строительстве Санкт-Петербурга. Это прежде всего предварительный план застройки города, выработка особого стиля регулярной планировки, городских ансамблей с системой улиц, кварталов, площадей. В 1703 г. создается так называемая Канцелярия от строений. В 1714 г. Петр I запретил каменное строительство по всей стране, кроме Петербурга, чтобы все мастера, оставшись без работы, стекались в столицу и быстрее ее достроили.

Сначала Санкт-Петербург застраивали только иностранные мастера, но в 20?е годы стали привлекаться и русские архитекторы. План регулярной застройки города был разработан французским архитектором Жаном Батистом Леблоном. Особый вклад в строительство города внес итальянский архитектор Д. Трезини: он построил собор Петропавловской крепости, Кунсткамеру, здание Двенадцати коллегий, Летний дворец Петра. Русский мастер М. Г. Земцов создал ансамбль Александро-Невской лавры, М. О. Аничков – дворец на Фонтанке (Аничков дворец), И. К. Коробов построил Адмиралтейство, П. М. Еропкин создал проект застройки Адмиралтейского острова между Невой и Мойкой и застройки района Новая Голландия.

Московская архитектура была связана с именами архитекторов М. И. Чоглокова и Н. П. Зарудного. Чоглоков построил Сретенские ворота Земляного города, Сухареву башню, Монетный двор и здание Главной аптеки. Зарудный построил Меншикову башню.

В 40–50?е годы XVIII в. господствующим стилем стало барокко (в переводе с итальянского «вычурный»). Для барочных построек характерна монументальность, которая сочеталась с пышностью, блеском, великолепием, что достигалось изогнутостью линий фасада, обилием колонн, декоративных лепных украшений, скульптур. Его ярким представителем был Бартоломео Франческо (Варфоломей Варфоломеевич) Растрелли. Он построил дворец Бирона в Митаве, большой дворец Петергофа, Зимний дворец, Большой дворец в Царском Селе и Смольный монастырь. В Москве мастером барокко являлся Д. В. Ухтомский (колокольня Новодевичьего монастыря и Красные ворота).

В 60?е годы на смену барокко приходит классицизм. Для него были характерны ясность и четкость форм, их простота, но в то же время классические постройки монументальны, утверждали мощь и силу дворянского государства. Классицизм обращался к архитектурным образцам Древней Греции и Рима, опираясь на симметрию в планировке, четкость вертикальных и горизонтальных линий, выделение в здании его главных частей. В Петербурге творили такие архитекторы, как А. Ф. Кокоринов (Академия художеств), Жан-Батист Ваен-Деламот (Малый Эрмитаж и дворец Чернышова на Мойке), А. Ринальди (Мраморный дворец), Дж. Кваренги (Академия наук, Александровский дворец в Царском Селе, дворец Юсуповых на Фонтанке), шотландец Ч. Камерон (Павловский дворец, Камеронова галерея в Царском Селе), Н. А. Львов (Главпочтамт, Приоратский дворец в Гатчине), И. Е. Старов (Троицкий собор Александро-Невской лавры и Таврический дворец).

В Москве выдающимися мастерами классицизма были В. И. Баженов и М. ?. Казаков. Баженов – основоположник классицизма в России. Он был новатором в архитектуре, мыслил сооружение в связи с окружающим его ландшафтом и городской средой. Казакова отличало умение рационально разместить здание. Главный корпус находился в глубине двора, а на улицу выходили арки ворот, флигели, ажурные ограды. Во внешнем облике зданий Казаков стремился к простоте и лаконичности форм. Гладкие стены дополнялись четко графически проработанными деталями. М. Ф. Казаков построил Петровский дворец в Лефортове, Сенат в Кремле, Университет, который в 1812 г. после пожара был перестроен Д. Жилярди, Голицынскую больницу, дом князей Долгоруких, Колонный зал Дома Союзов. Выдающимися работами Баженова стали дом Пашкова и усадьба Царицыно.

В живописи уже в первой половине XVIII в. выделились два жанра – портрет и гравюра. Мастерами портрета были A. M. Матвеев (автопортрет с женой) и И. Н. Никитин (картины «Петр I на смертном ложе», «Напольный гетман», портрет канцлера Г. И. Головкина). Гравюра была связана с творчеством А. Ф. Зубова (панорама Санкт-Петербурга) и А. Н. Ростовцева (цикл гравюр о Северной войне). В портретной живописи Матвеев и Никитин заложили ее основную черту, характерную для русского портрета XVIII в, – внимание к внутреннему миру героев, их индивидуальности, богатству внутреннего мира человека.

Во второй половине XVIII в. в живописи выделяются три жанра – исторический, бытовой, портретный (портрет парадный, парный, камерный).

Исторический и мифологический жанр представлен произведениями А. П. Лосенко («Чудесный улов рыбы», «Владимир и Рогнеда», «Прощание Гектора с Андромахой», «Авраам приносит в жертву своего сына Исаака») и Г. И. Угрюмова («Испытание силы Яна Усмаря», «Взятие Казани», «Призвание Михаила Федоровича на царство»). Все они выполнены в стиле классицизма. Для полотен художников-классицистов характерны отвлеченный характер образов, условность колорита, подражание позам античных образцов.

В бытовом жанре выделяются работы М. Шибанова («Крестьянский обед», «Сговор»), акварели И. А. Ерменева («Поющие слепцы», «Нищие»). М. Шибанов – крепостной художник князя Г. А. Потемкина. Он писал картины из крестьянской жизни, условия которой хорошо знал. В картине «Крестьянский обед» показан эпизод жизни крестьянской семьи: усталые лица, натруженные руки, скудная еда. В «Сговоре» отображена праздничная сторона быта крестьян. Нарядно одеты жених с невестой, все присутствующие. Лица светятся радостью в ожидании предстоящего торжества.

В портретном жанре талантливо работали А. П. Антропов («Атаман Краснощекое», портрет A. M. Измайловой), И. П. Аргунов – крепостной графа Шереметева (автопортрет, парный к нему женский портрет, «Портрет неизвестной крестьянки в русском костюме»), Ф. С. Рокотов («Неизвестный в треуголке», «Неизвестная в розовом платье», портрет А. П. Струйской), Д. Г. Левицкий (портрет А. Ф. Кокоринова, портрет Д. Дидро, цикл женских портретов «Смолянки» – выпускниц Смольного института), В. А. Боровиковский («Портрет Лизиньки и Дашиньки», портрет Екатерины II, портрет М. И. Лопухиной). Антропов работал в старой манере, его портреты чем-то напоминали парсуну. Ему был близок по манере живописи Аргунов. Рокотова отличала филигранная техника. Левицкий в портретах выражал многогранность человеческой натуры, а Боровиковский сильнее выявлял ее интимные стороны.

Процесс обмирщения искусства дал толчок развитию скульптуры. Они стали частью садово-парковых ансамблей, триумфальных арок. Интерес к человеческой личности определил создание скульптурных портретов, первые из которых появились в 40?е г. Известным скульптором из мастеров барокко был Бартоломео Растрелли. Ему принадлежат бронзовый бюст, а также конная статуя Петра I, скульптура императрицы Анны Иоанновны с арапчонком.

В развитии портрета во второй половине XVIII в. проявились две тенденции: повышение художественного уровня и углубление реалистического образа. Это было характерно и для скульптуры. В это время скульптура выступает в трех формах: рельеф, статуя и портретный бюст. Особо известен был Ф. И. Шубин, земляк М. В. Ломоносова, создавший портреты A. M. Голицына, П. А. Румянцева-Задунайского и М. В. Ломоносова, статую «Екатерина-законодательница». М. И. Козловский прославил себя скульптурами «Спящий амур», «Поликрат», «Самсон, раздирающий пасть льва», памятником Суворову на Марсовом поле. Э. Фальконе в стиле классицизма создал памятник Петру I, известный как «Медный всадник».

В музыке первой половины XVIII в. распространяются французские и итальянские придворные оперы. В 1738 г. в Петербурге была открыта первая балетная школа. В 40–50?е годы начинается развитие русской оперы. Е. Н. Фомин создал оперу «Мельник-колдун, обманщик и сват», «Ямщики на подставе», М. Метинский написал оперу «Санкт-Петербургский гостиный двор».

В 70?е годы появляется камерная музыка. А. Н. Верстовский был автором оперы «Аскольдова могила», концерта «Не отвержи меня во имя радости», И. Е. Хандошкин создал ряд скрипичных концертов, Д. С. Бортнянский создал оперы «Празднество сеньора» и «Сокол» и был автором концертов для церковного хора, кантат и ораторий на стихи Г. Р. Державина, М. М. Хераскова, исполняемые до сих пор.

Первый русский профессиональный театр был создан царским указом в 1756 г. на базе театра, возникшего в Ярославле в 1750 г. по инициативе купца Ф. Г. Волкова. Широкое распространение во второй половине века получают любительские театры при Московском университете, Академии художеств, Шляхетском корпусе и Московском воспитательном доме. В 1765 г. была попытка создать бесплатный публичный театр для народа, где играли бы актеры-любители.

В 70?е годы возникают частные профессиональные театры. С 1759 по 1779 г. действовал Российский театр. В 1783 г. был открыт Каменный театр в Москве, впоследствии на его базе был создан Малый театр под руководством Николая Книппера. Широкое распространение получили крепостные театры в поместьях. Только в Москве их было 18. Самые известные – театр Шереметевых в Останкине, где блистала крепостная актриса П. Ковалева-Жемчугова, и театр Юсупова в Архангельском, где выступала балерина Т. Шлыкова-Гранатова.

Русская литература XVIII века

15. Русская культура XVIII в В XVIII в. развитие русской культуры было обусловлено коренными социально-экономическими реформами Петра I.В 1725 г. появилась Академия наук в Петербурге, при ней университет и гимназия. В 1755 г. И. И. Шувалов и М. В. Ломоносов основали Московский