विंसेंट वैन गॉग पर पोस्ट करें. वान गाग ने उसका कान काट दिया

विंसेंट विलेम वान गॉग (डच। विंसेंट विलेम वान गॉग)। 30 मार्च, 1853 को ब्रेडा (नीदरलैंड) के पास ग्रोट-ज़ुंडर्ट में जन्म - 29 जुलाई, 1890 को औवर्स-सुर-ओइस (फ्रांस) में मृत्यु हो गई। डच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट चित्रकार।

विंसेंट वान गॉग का जन्म 30 मार्च, 1853 को नीदरलैंड के दक्षिण में उत्तरी ब्रैबेंट प्रांत के ग्रोट-ज़ुंडर्ट (डच ग्रूट ज़ुंडर्ट) गाँव में हुआ था, जो बेल्जियम की सीमा से ज्यादा दूर नहीं था। विंसेंट के पिता थियोडोर वैन गॉग (जन्म 8 फरवरी, 1822) एक प्रोटेस्टेंट पादरी थे, और उनकी मां अन्ना कॉर्नेलिया कार्बेंटस थीं, जो हेग के एक सम्मानित बुकबाइंडर और बुकसेलर की बेटी थीं।

विंसेंट थियोडोर और अन्ना कॉर्नेलिया की सात संतानों में दूसरे नंबर पर थे। उन्हें यह नाम उनके नाना के सम्मान में मिला, जिन्होंने अपना पूरा जीवन प्रोटेस्टेंट चर्च को समर्पित कर दिया था। यह नाम थिओडोर और अन्ना की पहली संतान के लिए था, जो विंसेंट से एक साल पहले पैदा हुई थी और पहले ही दिन उसकी मृत्यु हो गई थी। इसलिए विंसेंट, हालांकि वह दूसरे नंबर पर पैदा हुआ था, बच्चों में सबसे बड़ा बन गया।

विंसेंट के जन्म के चार साल बाद, 1 मई, 1857 को उनके भाई थियोडोरस वान गॉग (थियो) का जन्म हुआ। उनके अलावा, विंसेंट का एक भाई कोर (कॉर्नेलिस विंसेंट, 17 मई, 1867) और तीन बहनें थीं - अन्ना कॉर्नेलिया (17 फरवरी, 1855), लिज़ (एलिजाबेथ ह्यूबर्ट, 16 मई, 1859) और विल (विलेमिना जैकब, 16 मार्च) , 1862).

परिवार विंसेंट को "अजीब शिष्टाचार" वाले एक जिद्दी, कठिन और उबाऊ बच्चे के रूप में याद करता था, जो उसकी लगातार सज़ाओं का कारण था। गवर्नेस के अनुसार, उसके बारे में कुछ अजीब था जो उसे दूसरों से अलग करता था: सभी बच्चों में से, विंसेंट उसके लिए कम सुखद था, और उसे विश्वास नहीं था कि उससे कुछ सार्थक निकल सकता है।

परिवार के बाहर, इसके विपरीत, विंसेंट ने अपने चरित्र का विपरीत पक्ष दिखाया - वह शांत, गंभीर और विचारशील था। वह अन्य बच्चों के साथ कम ही खेलता था। अपने साथी ग्रामीणों की नज़र में वह एक अच्छे स्वभाव वाला, मिलनसार, मददगार, दयालु, मधुर और विनम्र बच्चा था। जब वह 7 वर्ष का था, तो वह एक गाँव के स्कूल में गया, लेकिन एक साल बाद उसे वहाँ से ले जाया गया, और अपनी बहन अन्ना के साथ, उसने घर पर ही गवर्नेस के साथ पढ़ाई की। 1 अक्टूबर, 1864 को, वह अपने घर से 20 किमी दूर स्थित ज़ेवेनबर्गेन के एक बोर्डिंग स्कूल के लिए रवाना हुए।

घर से प्रस्थान ने विंसेंट को बहुत कष्ट पहुँचाया, वह एक वयस्क के रूप में भी इसे नहीं भूल सका। 15 सितंबर, 1866 को, उन्होंने टिलबर्ग के एक अन्य बोर्डिंग स्कूल - विलेम II कॉलेज में अपनी पढ़ाई शुरू की। विंसेंट फ्रेंच, अंग्रेजी, जर्मन भाषाओं में अच्छा है। वहां उन्होंने ड्राइंग की शिक्षा प्राप्त की। मार्च 1868 में, स्कूल वर्ष के मध्य में, विंसेंट ने अचानक स्कूल छोड़ दिया और अपने पिता के घर लौट आये। इससे उनकी औपचारिक शिक्षा समाप्त होती है। उन्होंने अपने बचपन को इस तरह याद किया: "मेरा बचपन उदास, ठंडा और खाली था..."।

जुलाई 1869 में, विंसेंट को अपने चाचा विंसेंट ("अंकल सेंट") के स्वामित्व वाली एक बड़ी कला और व्यापारिक कंपनी गौपिल एंड सी की हेग शाखा में नौकरी मिल गई। वहां उन्होंने एक डीलर के रूप में आवश्यक प्रशिक्षण प्राप्त किया। प्रारंभ में, भविष्य के कलाकार ने बड़े उत्साह के साथ काम करना शुरू किया, अच्छे परिणाम प्राप्त किए और जून 1873 में उन्हें गौपिल एंड सी की लंदन शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया। कला के कार्यों के साथ दैनिक संपर्क के माध्यम से, विंसेंट ने चित्रकला को समझना और उसकी सराहना करना शुरू कर दिया। इसके अलावा, उन्होंने जीन-फ्रेंकोइस मिलेट और जूल्स ब्रेटन के काम की प्रशंसा करते हुए शहर के संग्रहालयों और दीर्घाओं का दौरा किया। अगस्त के अंत में, विंसेंट 87 हैकफोर्ड रोड पर चले गए और उर्सुला लेउर और उनकी बेटी यूजेनिया के घर में एक कमरा किराए पर लिया।

एक संस्करण है कि वह यूजेनिया से प्यार करता था, हालांकि कई शुरुआती जीवनी लेखक गलती से उसे उसकी मां उर्सुला के नाम से बुलाते हैं। इस दशकों पुराने नामकरण भ्रम को जोड़ते हुए, हाल के शोध से पता चलता है कि विंसेंट को यूजेनिया से बिल्कुल भी प्यार नहीं था, बल्कि कैरोलिन हानेबीक नाम की एक जर्मन महिला से प्यार था। वास्तव में क्या हुआ यह अज्ञात है। प्रिय के इनकार ने भावी कलाकार को स्तब्ध और निराश कर दिया; धीरे-धीरे उन्होंने अपने काम में रुचि खो दी और बाइबिल की ओर रुख करना शुरू कर दिया।

1874 में, विंसेंट को फर्म की पेरिस शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया, लेकिन तीन महीने के काम के बाद वह फिर से लंदन चले गए। हालात उनके लिए बदतर होते जा रहे थे, और मई 1875 में उन्हें फिर से पेरिस स्थानांतरित कर दिया गया, जहां वैन गॉग ने सैलून और लौवर में प्रदर्शनियों का दौरा किया और अंततः खुद पेंटिंग में अपना हाथ आज़माना शुरू कर दिया। धीरे-धीरे, इस व्यवसाय में उनका अधिक समय लगने लगा, और विंसेंट ने अंततः काम में रुचि खो दी, और खुद के लिए निर्णय लिया कि "कला का कला डीलरों से बुरा कोई दुश्मन नहीं है।" परिणामस्वरूप, मार्च 1876 के अंत में, कंपनी के सह-स्वामित्व वाले रिश्तेदारों के संरक्षण के बावजूद, खराब प्रदर्शन के कारण उन्हें गौपिल एंड सी से निकाल दिया गया।

1876 ​​में विंसेंट इंग्लैंड लौट आए, जहां उन्हें रैम्सगेट में एक बोर्डिंग स्कूल शिक्षक के रूप में अवैतनिक काम मिला। साथ ही उनकी इच्छा अपने पिता की तरह पादरी बनने की भी है. जुलाई में, विंसेंट दूसरे स्कूल - आइलवर्थ (लंदन के पास) में चले गए, जहाँ उन्होंने एक शिक्षक और सहायक पादरी के रूप में काम किया। 4 नवंबर को विंसेंट ने अपना पहला उपदेश दिया। सुसमाचार में उनकी रुचि बढ़ी और उन्हें गरीबों को उपदेश देने का विचार आया।

विंसेंट क्रिसमस के लिए घर गया और उसके माता-पिता ने उसे इंग्लैंड न लौटने के लिए मना लिया। विंसेंट नीदरलैंड में रहे और डॉर्ड्रेक्ट में एक किताब की दुकान में आधे साल तक काम किया। यह काम उसे पसंद नहीं था; उन्होंने अपना अधिकांश समय बाइबिल के अंशों को जर्मन, अंग्रेजी और फ्रेंच में स्केच करने या अनुवाद करने में बिताया।

विंसेंट की पादरी बनने की इच्छा का समर्थन करने की कोशिश करते हुए, परिवार ने उसे मई 1877 में एम्स्टर्डम भेज दिया, जहां वह अपने चाचा एडमिरल जान वान गॉग के साथ बस गया। यहां उन्होंने धर्मशास्त्र विभाग के लिए विश्वविद्यालय प्रवेश परीक्षा उत्तीर्ण करने की तैयारी के लिए अपने चाचा जोहान्स स्ट्राइकर, एक सम्मानित और मान्यता प्राप्त धर्मशास्त्री, के मार्गदर्शन में लगन से अध्ययन किया। अंत में, उनका अपनी पढ़ाई से मोहभंग हो गया, उन्होंने अपनी पढ़ाई छोड़ दी और जुलाई 1878 में एम्स्टर्डम छोड़ दिया। आम लोगों के लिए उपयोगी होने की इच्छा ने उन्हें ब्रुसेल्स के पास लाइकेन में पादरी बोकमा के प्रोटेस्टेंट मिशनरी स्कूल में भेज दिया, जहां उन्होंने तीन महीने का उपदेश पाठ्यक्रम पूरा किया (हालांकि, एक संस्करण है कि उन्होंने अध्ययन का पूरा पाठ्यक्रम पूरा नहीं किया और उनकी ख़राब शक्ल, गुस्सैल स्वभाव और बार-बार क्रोध आने के कारण उन्हें निष्कासित कर दिया गया था)।

दिसंबर 1878 में, विंसेंट एक मिशनरी के रूप में छह महीने के लिए दक्षिणी बेल्जियम के एक गरीब खनन क्षेत्र बोरिनेज के पतुराज़ गांव में गए, जहां उन्होंने एक अथक गतिविधि शुरू की: बीमारों से मिलना, अनपढ़ों को धर्मग्रंथ पढ़ना, उपदेश देना, बच्चों को पढ़ाना, और पैसे कमाने के लिए रात में फ़िलिस्तीन के नक्शे बनाना। इस तरह की निस्वार्थता ने उन्हें स्थानीय आबादी और इवेंजेलिकल सोसाइटी के सदस्यों का प्रिय बना दिया, जिसके परिणामस्वरूप उन्हें पचास फ़्रैंक का वेतन नियुक्त किया गया। छह महीने की इंटर्नशिप के बाद, वान गाग ने अपनी शिक्षा जारी रखने के लिए एक इंजील स्कूल में दाखिला लेने का इरादा किया, लेकिन शुरू की गई ट्यूशन फीस को भेदभाव की अभिव्यक्ति माना और अध्ययन करने से इनकार कर दिया। उसी समय, विंसेंट ने श्रमिकों की ओर से उनकी कामकाजी परिस्थितियों में सुधार के लिए एक याचिका के साथ खानों के प्रबंधन की ओर रुख किया। याचिका खारिज कर दी गई, और वान गाग को बेल्जियम के प्रोटेस्टेंट चर्च की धर्मसभा समिति द्वारा प्रचारक के पद से हटा दिया गया। यह कलाकार की भावनात्मक और मानसिक स्थिति के लिए एक गंभीर झटका था।

पटुराज़ की घटनाओं के कारण उत्पन्न अवसाद से भागकर, वान गाग ने फिर से पेंटिंग की ओर रुख किया, अपनी पढ़ाई के बारे में गंभीरता से सोचा और 1880 में, अपने भाई थियो के समर्थन से, वह ब्रुसेल्स के लिए रवाना हो गए, जहां उन्होंने रॉयल अकादमी में कक्षाओं में भाग लेना शुरू किया। ललित कला। हालाँकि, एक साल बाद, विंसेंट ने पढ़ाई छोड़ दी और अपने माता-पिता के पास लौट आया। अपने जीवन की इस अवधि के दौरान, उनका मानना ​​था कि एक कलाकार के लिए प्रतिभा होना बिल्कुल भी आवश्यक नहीं है, मुख्य बात कड़ी मेहनत करना है, इसलिए उन्होंने अपनी पढ़ाई अपने दम पर जारी रखी।

उसी समय, वैन गॉग को एक नई प्रेम रुचि का अनुभव हुआ, उसे अपने चचेरे भाई, विधवा के वोस-स्ट्रिकर से प्यार हो गया, जो अपने बेटे के साथ उनके घर में रह रही थी। महिला ने उसकी भावनाओं को अस्वीकार कर दिया, लेकिन विंसेंट ने प्रेमालाप जारी रखा, जिससे उसके सभी रिश्तेदार उसके खिलाफ हो गए। परिणामस्वरूप, उन्हें जाने के लिए कहा गया। वान गाग ने एक नए झटके का अनुभव किया और अपने निजी जीवन को व्यवस्थित करने के प्रयासों को हमेशा के लिए छोड़ने का फैसला किया, हेग के लिए रवाना हो गए, जहां उन्होंने नए जोश के साथ पेंटिंग में कदम रखा और अपने दूर के रिश्तेदार, हेग स्कूल के एक प्रतिनिधि से सबक लेना शुरू कर दिया। एंटोन माउव की पेंटिंग का। विंसेंट ने कड़ी मेहनत की, शहर के जीवन का अध्ययन किया, विशेषकर गरीब इलाकों का। अपने कार्यों में एक दिलचस्प और आश्चर्यजनक रंग प्राप्त करने के लिए, उन्होंने कभी-कभी एक कैनवास पर विभिन्न लेखन तकनीकों के मिश्रण का सहारा लिया - चाक, कलम, सेपिया, जल रंग ("बैकयार्ड", 1882, कागज पर कलम, चाक और ब्रश, क्रॉलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो ; "छतें। वैन गॉग की कार्यशाला से दृश्य", 1882, कागज, जलरंग, चाक, जे. रेनन का निजी संग्रह, पेरिस)।

हेग में, कलाकार ने एक परिवार शुरू करने की कोशिश की। इस बार, उनकी चुनी गई गर्भवती सड़क महिला क्रिस्टीन थी, जिनसे विन्सेंट सड़क पर ही मिले और उनकी स्थिति के प्रति सहानुभूति से प्रेरित होकर, बच्चों के साथ उनके साथ रहने की पेशकश की। इस कृत्य ने अंततः कलाकार को उसके दोस्तों और रिश्तेदारों के साथ झगड़ा कर दिया, लेकिन विंसेंट खुद खुश था: उसके पास एक मॉडल था। हालाँकि, क्रिस्टीन एक कठिन चरित्र साबित हुई और जल्द ही वान गाग का पारिवारिक जीवन एक दुःस्वप्न में बदल गया। वे बहुत जल्द अलग हो गए. कलाकार अब हेग में नहीं रह सकता था और नीदरलैंड के उत्तर में ड्रेन्थे प्रांत की ओर चला गया, जहां वह एक अलग झोपड़ी में बस गया, एक कार्यशाला के रूप में सुसज्जित, और पूरे दिन प्रकृति में परिदृश्यों का चित्रण करते हुए बिताया। हालाँकि, वह उनके बहुत शौकीन नहीं थे, खुद को एक परिदृश्य चित्रकार नहीं मानते थे - इस अवधि की कई पेंटिंग किसानों, उनके दैनिक कार्य और जीवन को समर्पित हैं।

उनकी विषय वस्तु के अनुसार, वान गाग के प्रारंभिक कार्यों को यथार्थवाद के रूप में वर्गीकृत किया जा सकता है, हालांकि निष्पादन के तरीके और तकनीक को केवल कुछ महत्वपूर्ण आपत्तियों के साथ यथार्थवादी कहा जा सकता है। कला शिक्षा की कमी के कारण कलाकार को जिन कई समस्याओं का सामना करना पड़ा, उनमें से एक मानव आकृति को चित्रित करने में असमर्थता थी। अंत में, इसने उनकी शैली की मूलभूत विशेषताओं में से एक को जन्म दिया - मानव आकृति की व्याख्या, चिकनी या मापा सुंदर आंदोलनों से रहित, प्रकृति के अभिन्न अंग के रूप में, कुछ मायनों में इसके समान भी। यह बहुत स्पष्ट रूप से देखा जाता है, उदाहरण के लिए, पेंटिंग "एक किसान और एक किसान महिला जो आलू बो रही है" (1885, कुन्स्टहॉस, ज्यूरिख) में, जहां किसानों की आकृतियों की तुलना चट्टानों से की गई है, और उच्च क्षितिज रेखा दबती हुई प्रतीत होती है उन्हें सीधा होने या यहाँ तक कि अपना सिर उठाने की भी अनुमति नहीं देता। विषय के प्रति एक समान दृष्टिकोण बाद की पेंटिंग "रेड वाइनयार्ड्स" (1888, पुश्किन स्टेट म्यूज़ियम ऑफ़ फाइन आर्ट्स, मॉस्को) में देखा जा सकता है।

1880 के दशक के मध्य के चित्रों और अध्ययनों की एक श्रृंखला में। ("नुएनेन में प्रोटेस्टेंट चर्च से बाहर निकलें" (1884-1885), "किसान महिला" (1885, क्रॉलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो), "पोटैटो ईटर्स" (1885, विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम), "ओल्ड चर्च टॉवर नुएनेन "(1885) में, जो एक गहरे सचित्र रेंज में लिखा गया है, जो मानवीय पीड़ा और अवसाद की भावनाओं की एक दर्दनाक तीव्र धारणा से चिह्नित है, कलाकार ने मनोवैज्ञानिक तनाव के दमनकारी माहौल को फिर से बनाया। साथ ही, कलाकार ने अपनी समझ भी बनाई परिदृश्य की: मनुष्य के साथ सादृश्य के माध्यम से प्रकृति की उनकी आंतरिक धारणा की अभिव्यक्ति उनका कलात्मक श्रेय उनके अपने शब्द थे: "जब आप एक पेड़ बनाते हैं, तो इसे एक आकृति के रूप में व्याख्या करें।"

1885 की शरद ऋतु में, वैन गॉग ने अप्रत्याशित रूप से ड्रेन्थे को इस तथ्य के कारण छोड़ दिया कि एक स्थानीय पादरी ने उनके खिलाफ हथियार उठाए, किसानों को कलाकार के लिए पोज़ देने से मना किया और उन पर अनैतिकता का आरोप लगाया। विंसेंट एंटवर्प के लिए रवाना हो गए, जहां उन्होंने फिर से पेंटिंग कक्षाओं में भाग लेना शुरू किया - इस बार कला अकादमी में एक पेंटिंग कक्षा में। शाम को, कलाकार एक निजी स्कूल में जाता था, जहाँ वह नग्न मॉडलों को चित्रित करता था। हालाँकि, पहले से ही फरवरी 1886 में, वैन गॉग ने अपने भाई थियो के पास एंटवर्प से पेरिस के लिए प्रस्थान किया, जो कला के कार्यों के व्यापार में लगा हुआ था।

विंसेंट के जीवन का पेरिस काल शुरू हुआ, जो बहुत फलदायी और घटनाओं से भरपूर रहा। कलाकार ने पूरे यूरोप में प्रसिद्ध शिक्षक फर्नांड कॉर्मन के प्रतिष्ठित निजी कला स्टूडियो का दौरा किया, पॉल गाउगिन द्वारा प्रभाववादी पेंटिंग, जापानी उत्कीर्णन और सिंथेटिक कार्यों का अध्ययन किया। इस अवधि के दौरान, वान गाग का पैलेट हल्का हो गया, पेंट का मिट्टी का रंग गायब हो गया, शुद्ध नीला, सुनहरा पीला, लाल टोन दिखाई दिया, उनकी विशिष्ट गतिशीलता, जैसे कि ब्रशस्ट्रोक बह रहा हो ("टैम्बोरिन कैफे में एगोस्टिना सेगेटोरी" (1887-1888, संग्रहालय) विंसेंट वान गॉग, एम्स्टर्डम), "ब्रिज ओवर द सीन" (1887, विंसेंट वान गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम), "पापा टैंगुय" (1887, रोडिन संग्रहालय, पेरिस), "रुए लेपिक पर थियो के अपार्टमेंट से पेरिस का दृश्य" (1887) , विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम) प्रभाववादियों के प्रभाव के कारण काम में शांति और शांति का एक नोट दिखाई दिया।

उनमें से कुछ के साथ - हेनरी डी टूलूज़-लॉट्रेक, केमिली पिस्सारो, एडगर डेगास, पॉल गाउगिन, एमिल बर्नार्ड - कलाकार अपने भाई की बदौलत पेरिस पहुंचने के तुरंत बाद मिले। इन परिचितों का कलाकार पर सबसे अधिक लाभकारी प्रभाव पड़ा: उन्हें एक ऐसा आत्मीय वातावरण मिला जिसने उनकी सराहना की, उत्साहपूर्वक प्रभाववादी प्रदर्शनियों में भाग लिया - ला फोरचे रेस्तरां में, टैम्बोरिन कैफे में, फिर फ्री थिएटर की लॉबी में। हालाँकि, जनता वैन गॉग की पेंटिंग्स से भयभीत थी, जिसने उन्हें फिर से स्व-शिक्षा में संलग्न कर दिया - यूजीन डेलाक्रोइक्स द्वारा रंग के सिद्धांत का अध्ययन करने के लिए, एडोल्फ मोंटीसेली की बनावट वाली पेंटिंग, जापानी रंग प्रिंट और सामान्य रूप से प्लेनर ओरिएंटल कला। उनके जीवन के पेरिस काल में कलाकार द्वारा बनाई गई चित्रों की सबसे बड़ी संख्या है - लगभग दो सौ तीस। इनमें स्थिर जीवन और स्व-चित्रों की एक श्रृंखला, सामान्य शीर्षक "जूते" (1887, कला संग्रहालय, बाल्टीमोर), परिदृश्य के तहत छह कैनवस की एक श्रृंखला शामिल है। वान गाग के चित्रों में एक व्यक्ति की भूमिका बदल रही है - वह बिल्कुल नहीं है, या वह एक कर्मचारी है। कार्यों में वायु, वातावरण और समृद्ध रंग दिखाई देते हैं, हालांकि, कलाकार ने प्रकाश-वायु वातावरण और वायुमंडलीय बारीकियों को अपने तरीके से व्यक्त किया, रूपों को विलय किए बिना पूरे को विभाजित किया और प्रत्येक तत्व का "चेहरा" या "आकृति" दिखाया। पूरा। इस दृष्टिकोण का एक उल्लेखनीय उदाहरण पेंटिंग "द सी इन सेंट मैरी" (1888, ए.एस. पुश्किन, मॉस्को के नाम पर स्टेट म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स) है। कलाकार की रचनात्मक खोज ने उन्हें एक नई कलात्मक शैली - उत्तर-प्रभाववाद - की उत्पत्ति तक पहुँचाया।

वान गाग की रचनात्मक वृद्धि के बावजूद, जनता ने अभी भी उनकी पेंटिंग्स को नहीं देखा और नहीं खरीदा, जिसे विंसेंट ने बहुत दर्दनाक तरीके से महसूस किया। फरवरी 1888 के मध्य तक, कलाकार ने पेरिस छोड़ने और फ्रांस के दक्षिण में - आर्ल्स में जाने का फैसला किया, जहां उनका इरादा "दक्षिण की कार्यशाला" बनाने का था - भविष्य की पीढ़ियों के लिए काम करने वाले समान विचारधारा वाले कलाकारों का एक प्रकार का भाईचारा। वान गाग ने भविष्य की कार्यशाला में सबसे महत्वपूर्ण भूमिका पॉल गाउगिन को दी। थियो ने पैसे से इस उपक्रम का समर्थन किया और उसी वर्ष विंसेंट आर्ल्स चले गए। वहां, उनके रचनात्मक तरीके और कलात्मक कार्यक्रम की मौलिकता अंततः निर्धारित की गई: "मेरी आंखों के सामने जो कुछ है उसे सटीक रूप से चित्रित करने की कोशिश करने के बजाय, मैं अधिक मनमाने ढंग से रंग का उपयोग करता हूं, ताकि खुद को पूरी तरह से व्यक्त कर सकूं।" इस कार्यक्रम का परिणाम "एक सरल तकनीक विकसित करने का प्रयास था, जो स्पष्ट रूप से प्रभाववादी नहीं होगी।" इसके अलावा, विंसेंट ने स्थानीय प्रकृति के सार को पूरी तरह से व्यक्त करने के लिए पैटर्न और रंग को संश्लेषित करना शुरू किया।

हालाँकि वान गाग ने चित्रण के प्रभाववादी तरीकों से प्रस्थान की घोषणा की, फिर भी इस शैली का प्रभाव उनके चित्रों में बहुत दृढ़ता से महसूस किया गया, विशेष रूप से प्रकाश और हवा के हस्तांतरण में ("ब्लूम में पीच ट्री", 1888, संग्रहालय क्रॉलर-मुलर, ओटरलो ) या बड़े रंगीन स्थानों के उपयोग में ("एंग्लोइस ब्रिज इन आर्ल्स", 1888, वाल्राफ-रिचर्ट्ज संग्रहालय, कोलोन)। इस समय, प्रभाववादियों की तरह, वैन गॉग ने एक ही प्रजाति को चित्रित करने वाले कार्यों की एक श्रृंखला बनाई, हालांकि, बदलते प्रकाश प्रभावों और स्थितियों का सटीक संचरण नहीं, बल्कि प्रकृति के जीवन की अभिव्यक्ति की अधिकतम तीव्रता प्राप्त की। इस काल की उनकी कलम में कई चित्र भी शामिल हैं जिनमें कलाकार ने एक नई कला को आजमाया।

एक उग्र कलात्मक स्वभाव, सद्भाव, सौंदर्य और खुशी के प्रति एक पीड़ादायक आवेग, और साथ ही, मनुष्य के प्रति शत्रुतापूर्ण ताकतों का डर, दक्षिण के धूप रंगों से चमकते परिदृश्य में सन्निहित है ("येलो हाउस" (1888) , "गौगुइन्स आर्मचेयर" (1888), "हार्वेस्ट। वैली ऑफ ला क्राउ "(1888, विंसेंट वैन गॉग संग्रहालय, एम्स्टर्डम), फिर अशुभ में, एक दुःस्वप्न की याद दिलाती छवियां ("कैफे टेरेस एट नाइट" (1888, क्रॉलर-मुलर) संग्रहालय, ओटरलो); रंग और स्ट्रोक की गतिशीलता न केवल प्रकृति और उसमें रहने वाले लोगों को आध्यात्मिक जीवन और गति से भर देती है ("रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स" (1888, द पुश्किन स्टेट म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स, मॉस्को)), बल्कि यह भी निर्जीव वस्तुएँ ("वान गाग का शयनकक्ष इन आर्ल्स" (1888, संग्रहालय विंसेंट वान गाग, एम्स्टर्डम))। कलाकार की पेंटिंग रंग में अधिक गतिशील और तीव्र हो जाती हैं ("द सॉवर", 1888, ई. ब्यूरले फाउंडेशन, ज्यूरिख), दुखद में ध्वनि ("नाइट कैफे", 1888, येल यूनिवर्सिटी आर्ट गैलरी, न्यू हेवन; "वान गाग का बेडरूम इन आर्ल्स" (1888, विंसेंट वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम)।

25 अक्टूबर, 1888 को, पॉल गाउगिन एक दक्षिणी चित्रकला कार्यशाला बनाने के विचार पर चर्चा करने के लिए आर्ल्स पहुंचे। हालाँकि, एक शांतिपूर्ण चर्चा बहुत जल्दी संघर्षों और झगड़ों में बदल गई: गौगुइन वान गाग की लापरवाही से असंतुष्ट थे, जबकि वान गाग खुद हैरान थे कि गागुइन पेंटिंग की एक सामूहिक दिशा के विचार को समझना नहीं चाहते थे। भविष्य के नाम पर. अंत में, गौगुइन, जो अपने काम के लिए आर्ल्स में शांति की तलाश कर रहा था और उसे वह नहीं मिली, ने छोड़ने का फैसला किया। 23 दिसंबर की शाम को, एक और झगड़े के बाद, वान गॉग ने हाथ में उस्तरा लेकर एक दोस्त पर हमला कर दिया। गौगुइन गलती से विंसेंट को रोकने में कामयाब हो गया। इस झगड़े और हमले की परिस्थितियों के बारे में पूरी सच्चाई अभी भी अज्ञात है (विशेष रूप से, एक संस्करण है कि वान गाग ने सोए हुए गौगुइन पर हमला किया था, और बाद वाले को केवल इस तथ्य से मृत्यु से बचाया गया था कि वह समय पर जाग गया था), लेकिन उसी रात कलाकार ने उसका लोब कान काट दिया। आम तौर पर स्वीकृत संस्करण के अनुसार, यह पश्चाताप के आवेश में किया गया था; वहीं, कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि यह पश्चाताप नहीं था, बल्कि चिरायता के लगातार उपयोग के कारण होने वाले पागलपन की अभिव्यक्ति थी। अगले दिन, 24 दिसंबर को, विंसेंट को एक मनोरोग अस्पताल ले जाया गया, जहां हमला इतनी तीव्रता से दोबारा हुआ कि डॉक्टरों ने उसे टेम्पोरल लोब मिर्गी के निदान वाले हिंसक रोगियों के लिए वार्ड में रखा। गॉगुइन ने अस्पताल में वान गाग से मिलने के बिना जल्दी से आर्ल्स छोड़ दिया, जो पहले थियो को बताया था कि क्या हुआ था।

छूट की अवधि के दौरान, विंसेंट ने काम जारी रखने के लिए स्टूडियो में वापस जाने के लिए कहा, लेकिन आर्ल्स के निवासियों ने कलाकार को बाकी निवासियों से अलग करने के अनुरोध के साथ शहर के मेयर को एक बयान लिखा। वान गाग को आर्ल्स के पास सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस के पागलखाने में जाने के लिए कहा गया, जहां विंसेंट 3 मई, 1889 को पहुंचे। वहाँ वह एक वर्ष तक रहे और अथक परिश्रम करते हुए नई पेंटिंग्स पर काम करते रहे। इस दौरान उन्होंने एक सौ पचास से अधिक पेंटिंग और लगभग सौ चित्र और जल रंग बनाए। जीवन की इस अवधि के दौरान मुख्य प्रकार के कैनवस अभी भी जीवन और परिदृश्य हैं, जिनमें से मुख्य अंतर अविश्वसनीय तंत्रिका तनाव और गतिशीलता ("तारों वाली रात", 1889, आधुनिक कला संग्रहालय, न्यूयॉर्क), विपरीत रंगों और - में हैं। कुछ मामले - हाफ़टोन का उपयोग (''जैतून के साथ लैंडस्केप'', 1889, जे.जी. व्हिटनी कलेक्शन, न्यूयॉर्क; ''व्हीट फील्ड विद साइप्रस'', 1889, नेशनल गैलरी, लंदन)।

1889 के अंत में, उन्हें "ग्रुप ऑफ़ ट्वेंटी" की ब्रुसेल्स प्रदर्शनी में भाग लेने के लिए आमंत्रित किया गया, जहाँ कलाकार के काम ने तुरंत सहकर्मियों और कला प्रेमियों की रुचि जगा दी। हालाँकि, इससे वान गाग को कोई खुशी नहीं हुई, जैसे अल्बर्ट ऑरियर द्वारा हस्ताक्षरित पेंटिंग "रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स" के बारे में पहला उत्साही लेख, जो 1890 में मर्क्योर डी फ्रांस पत्रिका के जनवरी अंक में छपा था, भी खुश नहीं था।

1890 के वसंत में, कलाकार पेरिस के पास औवर्स-सुर-ओइस नामक स्थान पर चले गए, जहां उन्होंने दो साल में पहली बार अपने भाई और उसके परिवार को देखा। उन्होंने फिर भी लिखना जारी रखा, लेकिन उनके नवीनतम काम की शैली पूरी तरह से बदल गई है, और भी अधिक घबराहट और निराशाजनक हो गई है। काम में मुख्य स्थान एक सनकी घुमावदार रूपरेखा द्वारा कब्जा कर लिया गया था, जैसे कि इस या उस वस्तु को निचोड़ रहा हो ("सरू के साथ देश की सड़क", 1890, क्रॉलर-मुलर संग्रहालय, ओटरलो; "औवर्स में सड़क और सीढ़ियाँ", 1890, सिटी आर्ट संग्रहालय, सेंट लुइस; "बारिश के बाद औवर्स में लैंडस्केप", 1890, पुश्किन राज्य ललित कला संग्रहालय, मॉस्को)। विंसेंट के निजी जीवन की आखिरी उज्ज्वल घटना एक शौकिया कलाकार, डॉ. पॉल गैशेट से मुलाकात थी।

20 जुलाई 1890 को, वान गाग ने अपनी प्रसिद्ध पेंटिंग "व्हीटफील्ड विद क्रोज़" (वान गाग संग्रहालय, एम्स्टर्डम) बनाई, और एक सप्ताह बाद, 27 जुलाई को, एक त्रासदी हुई। ड्राइंग सामग्री के साथ टहलने के लिए बाहर जाते समय, कलाकार ने खुली हवा में काम करते समय पक्षियों के झुंड को डराने के लिए खरीदी गई रिवॉल्वर से हृदय क्षेत्र में खुद को गोली मार ली, लेकिन गोली नीचे चली गई। इसके लिए धन्यवाद, वह स्वतंत्र रूप से उस होटल के कमरे में पहुंच गया जहां वह रहता था। सराय के मालिक ने एक डॉक्टर को बुलाया, जिसने घाव की जांच की और थियो को सूचित किया। बाद वाला अगले दिन आया और सारा समय विंसेंट के साथ बिताया, जब तक कि खून की कमी से घायल होने के 29 घंटे बाद (29 जुलाई, 1890 को 1:30 बजे) उसकी मृत्यु नहीं हो गई। अक्टूबर 2011 में, कलाकार की मृत्यु का एक वैकल्पिक संस्करण सामने आया। अमेरिकी कला इतिहासकार स्टीफन नाइफेह और ग्रेगरी व्हाइट स्मिथ ने सुझाव दिया है कि वैन गॉग को उन किशोरों में से एक ने गोली मार दी थी जो नियमित रूप से शराब पीने के प्रतिष्ठानों में उसके साथ जाते थे।

थियो के अनुसार, कलाकार के अंतिम शब्द थे: ला ट्रिस्टेसे ड्यूरेरा टौजोर्स ("दुःख हमेशा रहेगा")। विंसेंट वान गॉग को 30 जुलाई को औवर्स-सुर-ओइस में दफनाया गया था। उनकी अंतिम यात्रा में, कलाकार को उसके भाई और कुछ दोस्तों ने विदा किया। अंतिम संस्कार के बाद, थियो ने विंसेंट के कार्यों की मरणोपरांत प्रदर्शनी आयोजित करने की योजना बनाई, लेकिन नर्वस ब्रेकडाउन के कारण वह बीमार पड़ गए और ठीक छह महीने बाद, 25 जनवरी, 1891 को हॉलैंड में उनकी मृत्यु हो गई। 25 वर्षों के बाद 1914 में, उनके अवशेषों को विंसेंट की कब्र के बगल में एक विधवा द्वारा फिर से दफनाया गया।

जीवनीऔर जीवन के प्रसंग विंसेंट वान गाग।कब जन्मा और मर गयाविन्सेंट वैन गॉग, उनके जीवन की यादगार जगहें और महत्वपूर्ण घटनाओं की तारीखें। कलाकार उद्धरण, फ़ोटो और वीडियो.

विंसेंट वान गाग का जीवन:

जन्म 30 मार्च, 1853, मृत्यु 29 जुलाई, 1890

समाधि-लेख

“मैं अपने आप पर खड़ा रहा, और मुझ पर लटक गया
लौ की तरह मुड़ी हुई, सरू।
नींबू का मुकुट और गहरा नीला, -
उनके बिना मैं स्वयं नहीं होता;
मैं अपनी ही वाणी को अपमानित करूंगा,
जब उसके कंधों से किसी और का बोझ उतर गया।
और एक देवदूत की यह अशिष्टता, जिसके साथ
वह अपना स्ट्रोक मेरी लाइन से संबंधित बनाता है,
आपको अपने शिष्य के माध्यम से ले जाता है
जहां वान गॉग सितारों की सांस लेते हैं।
वान गाग को समर्पित आर्सेनी टारकोवस्की की एक कविता से

जीवनी

बिना किसी संदेह के XIX सदी का सबसे महान कलाकार। एक पहचानने योग्य तरीके से, विश्व-प्रसिद्ध उत्कृष्ट कृतियों के लेखक, विंसेंट वान गॉग विश्व चित्रकला में सबसे विवादास्पद शख्सियतों में से एक थे और रहेंगे। मानसिक बीमारी, एक भावुक और असमान चरित्र, गहरी करुणा और एक ही समय में असामाजिकता, प्रकृति और सौंदर्य की अद्भुत भावना के साथ मिलकर, कलाकार की विशाल रचनात्मक विरासत में अभिव्यक्ति पाई गई। अपने पूरे जीवन में, वान गाग ने सैकड़ों पेंटिंग बनाईं और साथ ही अपनी मृत्यु तक एक अपरिचित प्रतिभा बने रहे। कलाकार के जीवन के दौरान उनका केवल एक काम, "रेड वाइनयार्ड्स इन आर्ल्स" बेचा गया था। कैसी विडंबना है: आख़िरकार, वान गाग की मृत्यु के सौ साल बाद, उनके सबसे छोटे रेखाचित्र पहले से ही बहुत मूल्यवान थे।

विन्सेंट वान गॉग का जन्म ग्रामीण इलाके में एक डच पादरी के एक बड़े परिवार में हुआ था, जहाँ वह छह बच्चों में से एक थे। स्कूल में पढ़ते समय, लड़के ने पेंसिल से चित्र बनाना शुरू किया, और इनमें भी, एक किशोर के शुरुआती चित्र, एक असाधारण प्रतिभा पहले से ही दिखाई दे रही है। स्कूल के बाद, सोलह वर्षीय वान गाग को पेरिस की फर्म गौपिल एंड कंपनी की हेग शाखा में काम करने के लिए नियुक्त किया गया, जो पेंटिंग बेचती थी। इससे उस युवक और उसके भाई थियो के लिए वास्तविक कला से परिचित होना संभव हो गया, जिसके साथ विंसेंट का जीवन भर सरल नहीं बल्कि बहुत करीबी रिश्ता रहा। और इस परिचित ने, बदले में, वान गाग के रचनात्मक उत्साह को ठंडा कर दिया: उन्होंने कुछ उदात्त, आध्यात्मिक के लिए प्रयास किया, और अंत में उन्होंने "कम" व्यवसाय छोड़ दिया, उनकी राय में, एक पादरी बनने का फैसला किया।

इसके बाद वर्षों तक गरीबी, गरीबी से जूझना और अत्यधिक मानवीय पीड़ा का सामना करना पड़ा। वान गाग गरीब लोगों की मदद करने के लिए बहुत उत्सुक थे, साथ ही रचनात्मकता के लिए बढ़ती प्यास का अनुभव भी कर रहे थे। कला में धार्मिक आस्था के साथ बहुत कुछ समान देखकर, 27 साल की उम्र में, विंसेंट ने अंततः एक कलाकार बनने का फैसला किया। वह कड़ी मेहनत करता है, एंटवर्प में ललित कला स्कूल में प्रवेश लेता है, फिर पेरिस चला जाता है, जहां उस समय प्रभाववादियों और उत्तर-प्रभाववादियों की एक पूरी आकाशगंगा रहती है और काम करती है। अपने भाई थियो की मदद से, जो अभी भी चित्रों की बिक्री में लगा हुआ है, और उसकी वित्तीय सहायता से, वान गाग फ्रांस के दक्षिण में काम करने के लिए निकल जाता है और पॉल गाउगिन को वहां आमंत्रित करता है, जिसके साथ वह घनिष्ठ मित्र बन गया। यह समय वान गाग की रचनात्मक प्रतिभा के उत्कर्ष का दिन है और साथ ही उनके अंत की शुरुआत भी है। कलाकार एक साथ काम करते हैं, लेकिन उनके बीच का रिश्ता लगातार तनावपूर्ण होता जाता है और अंततः एक प्रसिद्ध झगड़े में बदल जाता है, जिसके बाद विंसेंट अपने कान की बाली काट लेता है और मानसिक अस्पताल में पहुंच जाता है। डॉक्टरों ने पाया कि उसे मिर्गी और सिज़ोफ्रेनिया है।

वान गाग के जीवन के अंतिम वर्ष अस्पतालों और सामान्य जीवन में लौटने के प्रयासों के बीच संघर्षपूर्ण रहे। विंसेंट अस्पताल में रहते हुए भी रचना करना जारी रखता है, लेकिन वह जुनून, भय और मतिभ्रम से ग्रस्त रहता है। दो बार वान गाग ने खुद को पेंट से जहर देने की कोशिश की और आखिरकार, एक दिन वह अपने सीने में बंदूक की गोली के घाव के साथ टहलने से लौटा, उसने खुद को रिवॉल्वर से गोली मार ली। अपने भाई थियो को संबोधित वान गाग के अंतिम शब्द थे: "दुःख अंतहीन होगा।" आत्महत्या करने वाले के अंतिम संस्कार के लिए शव वाहन पास के कस्बे से उधार लेना पड़ा। वान गॉग को औवर्स में दफनाया गया था, और उनके ताबूत पर सूरजमुखी, कलाकार के पसंदीदा फूल बिखरे हुए थे।

वान गाग का स्व-चित्र, 1887

जीवन रेखा

30 मार्च, 1853विंसेंट वान गाग की जन्मतिथि.
1869गौपिल गैलरी में काम की शुरुआत।
1877एक शिक्षक के रूप में काम करें और इंग्लैंड में जीवन व्यतीत करें, फिर एक सहायक पादरी के रूप में काम करें, बोरिनेज में खनिकों के साथ जीवन व्यतीत करें।
1881हेग में जीवन, पहली कमीशन की गई पेंटिंग (हेग के शहर दृश्य)।
1882कलाकार की "शातिर प्रेरणा" क्लोज़िन्ना मारिया हॉर्निक (सिन) से मुलाकात।
1883-1885उत्तरी ब्रैबेंट में माता-पिता के साथ रह रही हूँ। प्रसिद्ध पेंटिंग "पोटैटो ईटर्स" सहित घरेलू ग्रामीण दृश्यों पर कार्यों की एक श्रृंखला का निर्माण।
1885एंटवर्प अकादमी में अध्ययन।
1886पेरिस में टूलूज़-लॉट्रेक, सेरात, पिस्सारो से परिचित होना। पॉल गाउगिन के साथ दोस्ती की शुरुआत और रचनात्मक उभार, 2 साल में 200 पेंटिंग का निर्माण।
1888आर्ल्स में जीवन और कार्य। वान गाग की तीन पेंटिंग इंडिपेंडेंट सैलून में प्रदर्शित हैं। गौगुइन का आगमन, संयुक्त कार्य और झगड़ा।
1889समय-समय पर अस्पताल से बाहर निकलना और काम पर लौटने का प्रयास करना। सेंट-रेमी में अनाथालय में अंतिम स्थानांतरण।
1890वान गाग की कई पेंटिंग ब्रुसेल्स में सोसाइटी ऑफ़ द ट्वेंटी और इंडिपेंडेंट सैलून की प्रदर्शनियों के लिए स्वीकार की जाती हैं। पेरिस जा रहा हूँ.
27 जुलाई, 1890वैन गॉग ने डौबिग्नी के बगीचे में खुद को घायल कर लिया।
29 जुलाई, 1890वान गाग की मृत्यु की तिथि.
30 जुलाई, 1890औवर्स-सुर-ओइस में वान गाग का अंतिम संस्कार।

यादगार जगहें

1. ज़ुंडर्ट गाँव (नीदरलैंड), जहाँ वान गाग का जन्म हुआ था।
2. वह घर जहां 1873 में गौपिल कंपनी की लंदन शाखा में काम करते समय वान गाग ने एक कमरा किराए पर लिया था
3. कुएम (नीदरलैंड) गांव, जहां वान गाग का घर अभी भी संरक्षित है, जिसमें वह 1880 में रहते थे और खनिकों के जीवन का अध्ययन करते थे।
4. मोंटमार्ट्रे में रुए लेपिक, जहां 1886 में पेरिस जाने के बाद वान गॉग अपने भाई थियो के साथ रहते थे।
5. आर्ल्स (फ्रांस) में एक कैफे-टेरेस के साथ प्लेस डु फोरम, जिसे 1888 में वान गाग ने अपनी सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग, "नाइट कैफे टेरेस" में चित्रित किया था।
6. सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस शहर में सेंट-पॉल-डी-मुसोल के मठ में अस्पताल, जहां 1889 में वान गाग को रखा गया था।
7. औवर्स-सुर-ओइस, जहां वान गाग ने अपने जीवन के आखिरी महीने बिताए और जहां उन्हें गांव के कब्रिस्तान में दफनाया गया है।

जीवन के प्रसंग

वान गाग को अपनी चचेरी बहन से प्यार था, लेकिन उसने उसे अस्वीकार कर दिया, और वान गाग की प्रेमालाप की दृढ़ता ने उसे लगभग पूरे परिवार के साथ झगड़ दिया। उदास कलाकार ने अपने माता-पिता का घर छोड़ दिया, जहां, मानो अपने परिवार और खुद की अवज्ञा करते हुए, वह एक भ्रष्ट महिला, दो बच्चों वाली शराबी के साथ बस गया। एक साल के बुरे सपने, गंदे और दयनीय "पारिवारिक" जीवन के बाद, वान गॉग ने सिन से नाता तोड़ लिया और हमेशा के लिए परिवार शुरू करने के विचार को भूल गए।

कोई नहीं जानता कि पॉल गाउगिन के साथ वान गाग के प्रसिद्ध झगड़े का कारण क्या था, जिसका वह एक कलाकार के रूप में बहुत सम्मान करते थे। गौगुइन को अपने काम में वान गॉग का अराजक जीवन और अव्यवस्था पसंद नहीं थी; बदले में, विंसेंट को कलाकारों का एक कम्यून बनाने और भविष्य की पेंटिंग की सामान्य दिशा बनाने के अपने विचारों के प्रति सहानुभूति रखने वाला कोई मित्र नहीं मिल सका। परिणामस्वरूप, गौगुइन ने छोड़ने का फैसला किया, और, जाहिर है, इससे झगड़ा हुआ, जिसके दौरान वान गॉग ने पहले एक दोस्त पर हमला किया, हालांकि उसे कोई नुकसान नहीं पहुँचाया, और फिर खुद को क्षत-विक्षत कर लिया। गौगुइन ने माफ नहीं किया: बाद में, उन्होंने बार-बार इस बात पर जोर दिया कि एक कलाकार के रूप में वान गाग का उन पर कितना एहसान है; और उन्होंने फिर कभी एक-दूसरे को नहीं देखा।

वान गाग की प्रसिद्धि धीरे-धीरे लेकिन लगातार बढ़ती गई। 1880 में पहली प्रदर्शनी के बाद से, कलाकार को कभी नहीं भुलाया गया है। प्रथम विश्व युद्ध से पहले उनकी प्रदर्शनियाँ पेरिस, एम्स्टर्डम, कोलोन, बर्लिन, न्यूयॉर्क में आयोजित की गईं। और पहले से ही XX सदी के मध्य में। वान गाग का नाम विश्व चित्रकला के इतिहास में सबसे ऊंचे नामों में से एक बन गया है। और आज कलाकार की कृतियाँ दुनिया की सबसे महंगी पेंटिंग की सूची में पहले स्थान पर हैं।

औवर्स (फ्रांस) के कब्रिस्तान में विंसेंट वान गॉग और उनके भाई थियोडोर की कब्र।

testaments

"मैं इस बात पर अधिकाधिक आश्वस्त हूं कि ईश्वर का मूल्यांकन उसके द्वारा बनाई गई दुनिया से नहीं किया जा सकता: यह सिर्फ एक असफल अध्ययन है।"

"जब भी यह सवाल उठा कि भूखा रहना चाहिए या कम काम करना चाहिए, तो जब भी संभव हुआ मैंने पहले विकल्प को चुना।"

"असली कलाकार चीज़ों को वैसे चित्रित नहीं करते जैसे वे हैं... वे उन्हें चित्रित करते हैं क्योंकि उन्हें लगता है कि वे वैसी हैं।"

"जो ईमानदारी से जीता है, जो वास्तविक कठिनाइयों और निराशाओं को जानता है, लेकिन झुकता नहीं है, वह उस व्यक्ति से अधिक मूल्यवान है जो भाग्यशाली है और जो केवल अपेक्षाकृत आसान सफलता जानता है।"

“हां, कभी-कभी सर्दियों में इतनी ठंड होती है कि लोग कहते हैं: ठंढ बहुत गंभीर है, इसलिए मुझे इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि गर्मी वापस आती है या नहीं; बुराई अच्छाई से अधिक मजबूत है. लेकिन, हमारी अनुमति के साथ या उसके बिना, देर-सबेर ठंढ रुक जाती है, एक अच्छी सुबह हवा बदल जाती है और पिघलना शुरू हो जाता है।”

बीबीसी डॉक्यूमेंट्री वान गाग। शब्दों में लिखा गया चित्र "(2010)

शोक

“वह एक ईमानदार व्यक्ति और एक महान कलाकार थे, उनके लिए केवल दो सच्चे मूल्य थे: किसी के पड़ोसी के लिए प्यार और कला। पेंटिंग उनके लिए किसी भी अन्य चीज़ से अधिक मायने रखती है और वह इसमें हमेशा जीवित रहेंगे।
पॉल गैशेट, वान गाग के अंतिम उपचारकर्ता चिकित्सक और मित्र

­ विंसेंट वान गाग की संक्षिप्त जीवनी

विंसेंट विलेम वान गाग - डच कलाकार और ग्राफिक कलाकार; उत्तर-प्रभाववाद का सबसे बड़ा प्रतिनिधि। 30 मार्च, 1853 को बेल्जियम की सीमा के पास स्थित ग्रोट-ज़ुंडर्ट के छोटे से डच गाँव में जन्म। भावी कलाकार के पिता एक प्रोटेस्टेंट पादरी थे, और उनकी माँ एक पुस्तक विक्रेता की बेटी थीं। विंसेंट एक बड़े परिवार में दूसरा बच्चा था, लेकिन चूंकि बड़े भाई की बचपन में ही मृत्यु हो गई, इसलिए वह बड़े परिवार के साथ ही रहा।

पहले से ही 16 साल की उम्र में, उन्होंने पेंटिंग बेचने वाली एक कंपनी के लिए काम किया। हालाँकि वे कोई उत्कृष्ट व्यवसायी नहीं थे, फिर भी उन्हें चित्रकला से असीम प्रेम था। लंदन में बिताए दो वर्षों में कलाकार का जीवन नाटकीय रूप से बदल गया है। उनके काम का इतना अच्छा भुगतान होता था कि वह खुद को किसी भी चीज़ से इनकार नहीं कर सकते थे। इस अवधि के दौरान, विंसेंट ने कला दीर्घाओं में प्रदर्शनियों में सक्रिय रूप से भाग लिया। शानदार करियर की राह में प्यार ने रोका। एक युवा कला व्यापारी को अनजाने में एक ऐसी महिला से प्यार हो गया जिसकी पहले से ही सगाई हो चुकी थी, जिसके बाद उसने खुद को बंद कर लिया।

वह अपने काम के प्रति उदासीन हो गये और जब वे हॉलैंड लौटे तो धर्म में पड़ गये। 1886 से वह पेरिस में अपने भाई के साथ रहे। वहां उन्होंने एफ. कॉर्मन के साथ चित्रकला का अध्ययन किया और पिस्सारो, गौगुइन और अन्य प्रमुख कलाकारों से भी मुलाकात की। वह प्रभाववादियों की शैली में उज्ज्वल और स्पष्ट रेखाचित्र बनाता है। 27 साल की उम्र तक, उन्हें पहले से ही पता था कि वह एक पेशेवर कलाकार बनना चाहते हैं। स्वभाव से, वान गाग बहुत दयालु और दयालु थे। वह जरूरतमंद लोगों को पैसे और कपड़े वितरित कर सकता था, तब भी जब वह स्वयं विशेष रूप से संपन्न नहीं था।

जीवन में धीरे-धीरे सुधार हुआ, लेकिन एक और व्यक्तिगत संकट आ गया। विधवा चचेरी बहन, जिसे वह लंबे समय से पसंद करता था, ने उसे मना कर दिया, जिससे वह बहुत चिंतित था। इस विवाद के कारण उन्हें हेग जाना पड़ा। 1888 में, वह आर्ल्स चले गए, क्योंकि फ्रांस लंबे समय से उनका दूसरा घर बन गया था। स्थानीय लोग उसे असामान्य मानकर उससे बचते थे। इसके बावजूद, उन्होंने वहां नए परिचित बनाए और कई अच्छे दोस्त बनाए। कुछ समय तक वे गौगुइन के निकट संपर्क में रहे, लेकिन एक गंभीर झगड़े के बाद, उन्होंने उस्तरा से हमला करके उसे लगभग मार डाला। उसी अवधि में, उन्होंने अपना कान काट लिया, जिसके बाद उन्हें एक मनोरोग क्लिनिक में रखा गया।

वान गाग का पागलपन पहले से ही ज्ञात था। उपचार ने वांछित परिणाम नहीं दिया, क्योंकि कलाकार को मतिभ्रम से पीड़ा हुई थी। 1890 में, वह अपने भाई थियो से मिलने गये, जिनका हाल ही में विंसेंट नाम का एक बेटा हुआ था। ऐसा लग रहा था कि बीमारी कम हो रही है और जीवन में फिर से सुधार होने लगा है। हालाँकि, उसी वर्ष जुलाई में, वान गाग ने आत्महत्या कर ली। उसने पिस्तौल से अपने सीने में गोली मारकर जान दे दी। उनके जीवन के अंतिम क्षणों में उनके भाई थियो, जो उनसे बहुत प्यार करते थे, उनके बगल में थे।

जब 29 जुलाई, 1890 को 37 वर्षीय विंसेंट वान गॉग की मृत्यु हुई, तो उनके काम के बारे में लगभग कोई भी नहीं जानता था। आज, उनकी पेंटिंग आश्चर्यजनक रूप से मूल्यवान हैं और दुनिया के सर्वश्रेष्ठ संग्रहालयों की शोभा बढ़ाती हैं।

महान डच चित्रकार की मृत्यु के 125 साल बाद, अब उनके बारे में और अधिक जानने और कुछ मिथकों को दूर करने का समय आ गया है, जिनसे, सभी कला इतिहास की तरह, उनकी जीवनी भी भरी हुई है।

कलाकार बनने से पहले उन्होंने कई नौकरियाँ बदलीं

एक मंत्री के बेटे, वान गॉग ने 16 साल की उम्र में काम करना शुरू कर दिया था। उनके चाचा ने उन्हें हेग में एक कला डीलरशिप के लिए प्रशिक्षु के रूप में काम पर रखा था। उन्हें लंदन और पेरिस की यात्रा करनी पड़ी, जहां फर्म की शाखाएं स्थित थीं। 1876 ​​में उन्हें नौकरी से निकाल दिया गया। उसके बाद, उन्होंने कुछ समय के लिए इंग्लैंड में एक स्कूल शिक्षक के रूप में, फिर एक किताब की दुकान में क्लर्क के रूप में काम किया। 1878 से उन्होंने बेल्जियम में प्रचारक के रूप में कार्य किया। वान गाग को जरूरत थी, उन्हें फर्श पर सोना पड़ा, लेकिन एक साल से भी कम समय के बाद उन्हें इस पद से हटा दिया गया। उसके बाद ही वह अंततः एक कलाकार बन गया और उसने अब अपना व्यवसाय नहीं बदला। हालाँकि, इस क्षेत्र में वह मरणोपरांत प्रसिद्ध हुए।

एक कलाकार के रूप में वान गाग का करियर छोटा था

1881 में, स्व-सिखाया गया डच कलाकार नीदरलैंड लौट आया, जहां उसने खुद को पेंटिंग के लिए समर्पित कर दिया। उनके छोटे भाई थियोडोर, जो एक सफल कला व्यापारी थे, ने उन्हें आर्थिक और भौतिक रूप से समर्थन दिया। 1886 में, भाई पेरिस में बस गये और फ्रांस की राजधानी में ये दो साल महत्वपूर्ण साबित हुए। वान गाग ने प्रभाववादियों और नव-प्रभाववादियों की प्रदर्शनियों में भाग लिया, उन्होंने हल्के और चमकीले पैलेट का उपयोग करना शुरू किया, स्ट्रोक लगाने के तरीकों के साथ प्रयोग किया। कलाकार ने अपने जीवन के अंतिम दो वर्ष फ्रांस के दक्षिण में बिताए, जहाँ उन्होंने अपनी कुछ सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग बनाईं।

अपने पूरे दस साल के करियर में, उन्होंने 850 से अधिक पेंटिंग्स में से केवल कुछ ही बेचीं। उनके चित्र (उनमें से लगभग 1300 बचे हैं) तब लावारिस थे।

संभवत: उसने अपना कान नहीं काटा।

फरवरी 1888 में, दो साल तक पेरिस में रहने के बाद, वान गॉग फ्रांस के दक्षिण में आर्ल्स शहर चले गए, जहाँ उन्हें कलाकारों का एक समुदाय स्थापित करने की आशा थी। उनके साथ पॉल गाउगिन भी थे, जिनसे पेरिस में उनकी दोस्ती हो गई। घटनाओं का आधिकारिक रूप से स्वीकृत संस्करण इस प्रकार है:

23 दिसंबर, 1888 की रात को उनमें झगड़ा हो गया और गौगुइन चला गया। वान गाग, एक उस्तरा से लैस होकर, अपने दोस्त का पीछा किया, लेकिन पकड़ में नहीं आने पर, घर लौट आया और झुंझलाहट में, उसके बाएं कान को आंशिक रूप से काट दिया, फिर उसे अखबार में लपेटा और किसी वेश्या को दे दिया।

2009 में, दो जर्मन वैज्ञानिकों ने एक पुस्तक प्रकाशित की जिसमें बताया गया कि गौगुइन, एक अच्छा तलवारबाज होने के नाते, द्वंद्वयुद्ध के दौरान कृपाण से वान गाग के कान का हिस्सा काट दिया। इस सिद्धांत के अनुसार, वान गाग, दोस्ती के नाम पर, सच्चाई को छिपाने के लिए सहमत हो गया, अन्यथा गौगुइन को जेल की धमकी दी जाती।

सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग उनके द्वारा एक मनोरोग क्लिनिक में चित्रित की गई थीं

मई 1889 में, वान गाग ने दक्षिणी फ्रांस के सेंट-रेमी-डी-प्रोवेंस शहर के एक पूर्व कॉन्वेंट में स्थित सेंट-पॉल-डी-मौसोल मनोरोग अस्पताल से मदद मांगी। शुरुआत में, कलाकार को मिर्गी का पता चला था, लेकिन जांच में द्विध्रुवी विकार, शराब और चयापचय संबंधी विकार भी सामने आए। उपचार में मुख्यतः स्नान शामिल था। वह एक साल तक अस्पताल में रहे और वहां कई परिदृश्य चित्रित किये। इस अवधि की सौ से अधिक पेंटिंग में उनकी कुछ सबसे प्रसिद्ध कृतियाँ शामिल हैं जैसे स्टारी नाइट (1941 में न्यूयॉर्क के आधुनिक कला संग्रहालय द्वारा खरीदी गई) और आइरिसेस (1987 में एक ऑस्ट्रेलियाई उद्योगपति द्वारा तत्कालीन रिकॉर्ड-तोड़ $53.9 मिलियन में खरीदी गई)

विंसेंट विलेम वान गॉग(डच. विंसेंट विलेम वान गाग; 30 मार्च, 1853, ग्रोटो-ज़ुंडर्ट, नीदरलैंड - 29 जुलाई, 1890, औवर्स-सुर-ओइस, फ़्रांस) एक डच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट कलाकार हैं, जिन्होंने लगभग कोई विशेष शिक्षा प्राप्त नहीं की, लेकिन अपने रचनात्मक करियर के छोटे से 10 वर्षों में उन्होंने बड़ी संख्या में पेंटिंग बनाई, जिनमें से कई पेंटिंग की मान्यता प्राप्त विश्व उत्कृष्ट कृतियाँ बन गईं। वान गाग की पेंटिंग्स ने कलाकार की मृत्यु के बाद ही लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया, और अब वे दुनिया की सबसे महंगी पेंटिंग्स की सूची में शामिल हैं और सबसे प्रतिष्ठित प्रदर्शनियों में आम जनता के लिए प्रदर्शित की जाती हैं।

कलाकार विंसेंट वान गाग की विशेषताएं:प्रारंभिक कार्यों को चित्रकला की ऐसी दिशा के लिए यथार्थवाद के रूप में जिम्मेदार ठहराया जाता है। वे काफी गहरे रंगों में लिखे गए हैं। पीजेंट्स हेड्स नामक चक्र और अपनी पहली महत्वपूर्ण पेंटिंग, द पोटैटो ईटर्स के लिए, वान गाग ज्यादातर मिट्टी के रंगों का उपयोग करते हैं। 1886 में पेरिस जाने के बाद कलाकार का रंग-ढंग बदल गया, उसके कैनवस शुद्ध, चमकीले रंगों से संतृप्त हो गए। विंसेंट वैन गॉग की अपनी अनूठी शैली एक ही समय में प्रभाववाद और जापानी उत्कीर्णन जैसी चित्रकला की दिशा के प्रभाव में विकसित हुई थी। हाल के वर्षों में, चित्रों में, वह अक्सर पीले और नीले रंगों को पसंद करते हैं।

विंसेंट वान गाग की सबसे प्रसिद्ध पेंटिंग:"तारों वाली रात", "सूरजमुखी", "डॉ. गैचेट का पोर्ट्रेट", "इराइजेस", "पोस्टमैन जोसेफ रॉलिन का पोर्ट्रेट", "अर्ल्स में नाइट कैफे", "पट्टी वाले कान और ट्यूब के साथ सेल्फ-पोर्ट्रेट", "बेडरूम" आर्ल्स में"।

क्या आदर्श "गरीब कलाकार" विंसेंट वान गॉग ने अनुमान लगाया होगा कि उनकी मृत्यु के एक सदी बाद, उनका नाम कई लोगों के लिए "पेंटिंग" शब्द का पर्याय बन जाएगा? कि उसके सूरजमुखी, रात के आकाश के बवंडर और एक छोटे से फ्रांसीसी कैफे की पतली-पतली मेजें "पेंटिंग" शब्द सुनते ही सबसे पहले स्मृति में उभरेंगी, और उनकी लागत लाखों के बराबर होगी? क्या उसे यह भी संदेह हो सकता है कि जिन शहरों में वह रहता था और काम करता था, वे ललित कला के पारखी लोगों के लिए तीर्थस्थल बन जाएंगे, और आर्ल्स में वही सामान्य कैफे एक पर्यटक मक्का बन जाएगा?

अगर किसी ने विंसेंट को उसके जीवनकाल के दौरान इस बारे में बताया, तो वह संभवतः अपने मंदिर में अपनी उंगली घुमाएगा, डर के मारे अपना सिर पकड़ लेगा, और शायद एक ऐसे व्यवसाय के पक्ष में रचनात्मकता भी छोड़ देगा जो निश्चित रूप से उसे प्रसिद्ध नहीं बनाएगा। वान गाग ने तर्क दिया कि लोग चित्रकला के प्रति उदासीन हैं, और उनका मानना ​​​​था कि कलाकारों को लोगों के करीब रहने के लिए, हर घर में कला लाने के लिए सबसे पहले पेंटिंग करने की ज़रूरत है।

वान गाग के जीवन के बारे में हम जो कुछ भी जानते हैं वह उनके भाई थियो के साथ उनके व्यापक दीर्घकालिक पत्राचार से आया है। इनमें से एक पत्र में निम्नलिखित कथन पाया जा सकता है: "एकमात्र खुशी, वास्तविक भौतिक खुशी, हमेशा युवा रहना है।" विन्सेंट वान गाग, जिन्होंने 37 वर्ष की आयु में खुद को सीने में गोली मार ली, ने खुद को बूढ़ा होने और यह जांचने का अवसर खो दिया कि उनका यह विचार कितना सच है।

उधार पर जीवन
1851 में, छोटे डच शहर ग्रूट ज़ुंडर्ट में सेवा करने के लिए नियुक्त युवा पुजारी थियोडोर वान गॉग ने अन्ना कॉर्नेलिया कार्बेंथस से शादी की। उनके पहले बच्चे का जन्म हुआ - पाठ्यपुस्तक - लगभग ठीक नौ महीने बाद। खुश माता-पिता ने लड़के का नाम विंसेंट रखने का फैसला किया - उसके दादा के सम्मान में, जो एक पुजारी भी थे, और उसके चाचा के सम्मान में, जो हेग में रहते हैं। लेकिन यह खुशी अल्पकालिक थी, बच्चा केवल छह सप्ताह जीवित रहा। एना कॉर्नेलिया गमगीन थी; केवल उसकी दूसरी गर्भावस्था ने उसे अपने बच्चे के नुकसान से निपटने में मदद की। और इस तथ्य में कि दूसरे लड़के का जन्म पहले के एक साल बाद हुआ - उसी दिन, 30 मार्च, 1853 को - युवा माँ और उसके धार्मिक पति दोनों ने, सबसे अधिक संभावना है, ऊपर से किसी प्रकार का संकेत देखा। बच्चे का नाम रखा गया... विंसेंट। विंसेंट विलेम वान गाग. इसे दुःख का इलाज बनाकर, हानि के बदसूरत निशान को ढकने वाला एक "बैंड-एड" बनाकर।

मनोविज्ञान में, "प्रतिस्थापित आकृति" शब्द का उपयोग ऐसी स्थितियों को संदर्भित करने के लिए किया जाता है। लेकिन दुःख से कुचले हुए माता-पिता यह नहीं जान सके कि इसका उस व्यक्ति के मानस पर कितनी बार हानिकारक प्रभाव पड़ता है जो जीवन भर किसी और का प्रतिस्थापन बनने के लिए मजबूर होता है। क्या इसीलिए विंसेंट को जीने की इतनी जल्दी थी, वह लगातार परस्पर विरोधी भावनाओं के बीच फंसा रहता था? क्या ऐसा इसलिए था क्योंकि उसका लोगों से मिलना-जुलना बहुत मुश्किल था और वह दोस्त नहीं बना पाता था? क्या इसीलिए आपको कभी भी कहीं भी घर जैसा महसूस नहीं हुआ? क्या इसीलिए वह दुर्बल करने वाली मानसिक बीमारी से पीड़ित था? क्या ऐसा इसलिए है क्योंकि वान गाग को किसी भी तरह से जीवन में अपना स्थान नहीं मिल सका, क्योंकि वह अपनी नियति नहीं जीते थे?

अपने अधिकांश जागरूक जीवन में, विंसेंट का अपने माता-पिता, विशेषकर अपने पिता के साथ संघर्ष रहा, क्योंकि वह वैसा बेटा नहीं बन सका जैसा वे उसे देखना चाहते थे। वह असभ्य, आवेगी, स्वच्छंद हो सकता है, अपनी राय व्यक्त करने में संकोच नहीं करता था और बहस करने का बहुत शौकीन था। यह असंयम ही था जो उनके जीवन में कई रिश्तों के टूटने का कारण बना। लेकिन साथ ही, वान गॉग को प्राथमिक मानवीय गर्मजोशी और निकटता की सख्त जरूरत थी, जिससे वह हर उस व्यक्ति से अपनी पूरी ताकत से जुड़ा रहे, जिसके प्रति उसे स्नेह महसूस होता था। उनके जीवन में बहुत सारे दोस्त और दोस्त थे (और विन्सेंट देर-सबेर झगड़ पड़े), और महिलाओं की एक पूरी शृंखला (जिनमें से अधिकांश ने प्रतिक्रिया नहीं दी)। वान गाग के लिए केवल एक ही व्यक्ति स्थिर था - छोटा भाई थियो, जो हमेशा कलाकार के समर्थन, समर्थन, एक आदर्श साथी और सबसे अच्छे दोस्त के लिए बना रहा। जाहिर तौर पर, यह उसके भाई के साथ एक गंभीर झगड़ा था जिसने अंततः विंसेंट के मानसिक स्वास्थ्य को कमजोर कर दिया और उसे आत्महत्या करने के लिए प्रेरित किया।

प्यार से नफरत तक

धर्म, यूं कहें तो, विंसेंट के जीन में था। कुल मिलाकर, परिवार में सबसे बड़े बच्चे के रूप में, उन्हें अपने पिता और दादा के नक्शेकदम पर चलना था। लेकिन इसके बजाय, वान गाग के स्कूल से स्नातक होने के बाद, अपने चाचा के संरक्षण में, उन्हें कला कंपनी गौपिल एंड कंपनी में नौकरी मिल गई। कुछ साल बाद ही वह भगवान की ओर रुख करेगा। जैसा कि अक्सर युवाओं के साथ होता है, इसका कारण एकतरफा प्यार था।

1873 में, विंसेंट को पदोन्नति मिली और उन्हें कंपनी की लंदन शाखा में स्थानांतरित कर दिया गया। ब्रिटिश राजधानी में बिताया गया वर्ष शायद उनके जीवन का सबसे सुखद समय था। वान गाग ख़ुशी-ख़ुशी लंदन के सांस्कृतिक जीवन में डूब गए, उन्होंने अच्छा पैसा कमाया और उर्सुला लेउर के घर में सभ्य आवास किराए पर ले सकते थे। लेकिन सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि वह प्यार में था। उनकी चुनी गई श्रीमती लेयर यूजेनिया की बेटी थी। पूरे एक साल तक, विंसेंट प्यार से प्रेरित रहा, उसने लड़की के सामने अपनी भावनाओं को कबूल करने की हिम्मत नहीं की। लेकिन फिर, इनकार मिलने पर वह निराशा में पड़ गया। तब बाइबल उसकी सहायता के लिए आई।

वान गाग अपने पूरे विशिष्ट जुनून के साथ धर्म में डूब गए, कभी-कभी जुनून की हद तक पहुंच गए। परिणामस्वरूप, उन्होंने गौपिल के साथ अपनी नौकरी खो दी और खुद को पूरी तरह से आत्माओं की मुक्ति के लिए समर्पित कर दिया। हालाँकि, जिस मिशनरी गतिविधि के साथ विंसेंट 1879 में बेल्जियम के खनन गाँव बोरिनेज में पहुंचे, उसे सफलता नहीं मिली। युवा उपदेशक ने खनिकों के जीवन की कठिनाइयों को अपने दिल के करीब ले लिया, उन्हें कपड़े और भोजन देना शुरू कर दिया, अपने स्वास्थ्य को कमजोर कर दिया, और कोयले की धूल से काले गांव के निवासियों की तरह दिखने के लिए कपड़े धोना बंद कर दिया। अंत में, विंसेंट वान गॉग को बोरिनेज में काम से निलंबित कर दिया गया, यह विश्वास करते हुए कि वह अपने झुंड के लिए एक बुरा उदाहरण स्थापित कर रहा था।

एक मिशनरी के रूप में अपनी विफलता के कारण वान गॉग को बहुत कष्ट सहना पड़ा, लेकिन इसी अवधि के दौरान उन्होंने बहुत सारी पेंटिंग बनाना शुरू कर दिया। और जितना अधिक उन्हें पेंटिंग का शौक था, उनकी धार्मिक उत्साह उतना ही कमजोर होता गया। धीरे-धीरे, इस संबंध में प्लस को माइनस से बदल दिया गया। वर्षों बाद, विंसेंट ने धर्म और पादरी वर्ग से घृणा करना शुरू कर दिया। और वह अपने पिता को बिल्कुल भी पाखंडी मानता था क्योंकि पादरी थियोडोर ने उसके बेटे के रिश्ते को मंजूरी नहीं दी थी (विंसेंट उसे गरीबी और एक दुष्ट पेशे से बचाने के लिए उससे शादी करने जा रहा था, और उसका मानना ​​था कि पुजारी को किसी और की तरह नहीं करना चाहिए) , ऐसे निर्णय का समर्थन करें)।

विंसेंट वान गाग के चित्रों और कार्यों में मुख्य रूपांकन

विन्सेंट वान गाग के चित्रों में कई आवर्ती रूपांकन हैं जिनका वह अक्सर उपयोग करते हैं। यद्यपि उतनी बार नहीं, उदाहरण के लिए, खेत में बोने वाले और काटने वाले (और कलाकार ने उनमें से असंख्य को चित्रित किया), लेकिन ये ऐसी वस्तुएं हैं जो विशेष ध्यान देने योग्य हैं।

कुर्सियाँ। विंसेंट वान गॉग के पसंदीदा अंग्रेजी लेखक चार्ल्स डिकेंस थे, जिनका कलाकार के लंदन जाने से कुछ समय पहले ही निधन हो गया था। एक बार विंसेंट की नज़र ल्यूक फ़िल्ड्स की एक उत्कीर्णन पर पड़ी, जिसे उन्होंने महान लेखक की मृत्यु के तुरंत बाद बनाया था। इसमें डिकेंस के निराशाजनक खाली कार्यस्थल को दर्शाया गया है - एक मेज और एक कुर्सी उससे दूर चली गई है। वान गाग ने इस उत्कीर्णन को खरीदा और इसे बहुत संजोकर रखा। वह इस बात से चकित था कि कुर्सी जैसी साधारण चीज़ की मदद से कोई ऐसे व्यक्ति के लिए लालसा कैसे दिखा सकता है जो हमेशा के लिए चला गया हो। बाद में, आर्ल्स में, विंसेंट ने अपने कमरे को बार-बार खाली कुर्सियों से रंगा, जिन पर उसके अलावा किसी और को बैठना नहीं लिखा था। दिसंबर 1888 में, दुखद क्रिसमस की रात से कुछ समय पहले, वह गौगुइन की खाली कुर्सी (जो उस समय तक जाने का दृढ़ निश्चय कर चुका था) और अपनी खुद की कुर्सी, जिस पर धूम्रपान पाइप पड़ी थी, खींचता है। दिलचस्प बात यह है कि इन दोनों प्रसिद्ध चित्रों को वान गाग ने एक ही रंग योजना में चित्रित किया था जिसमें उन्होंने क्रमशः गौगुइन और खुद को चित्रित किया था।

जूते। अपने पूरे जीवन में विंसेंट बहुत पैदल चले। लंदन में रहते हुए, वह हर दिन काम पर आने-जाने के लिए 45 मिनट की पैदल दूरी तय करते थे। बाद में, अपने धार्मिक बुखार के दौरान, वान गाग तीन दिनों के लिए आइलवर्थ तक पैदल चले, जहां उन्हें एक स्कूल शिक्षक के रूप में नियुक्त किया गया, उन्होंने खुद को तीर्थयात्रा पर जाने वाले एक प्रकार के तीर्थयात्री के रूप में कल्पना की। तीन साल बाद, एक मिशनरी के रूप में एक ज़बरदस्त विफलता के बाद, वह पैदल ही एक लंबी (और, वास्तव में, पूरी तरह से अर्थहीन) यात्रा करता है - बोरिनेज से ब्रुसेल्स तक। बेशक, अधिकांश भाग के लिए, विंसेंट पैसे बचाने के लिए ऐसा करता है, लेकिन ऐसा लगता है कि इस तरह से वह खुद को विफलताओं के लिए दंडित करता प्रतीत होता है। अपने ही, हित की खातिर भृंगों के पंख तोड़ते। नुएनेन में अपने जीवन के दौरान, उन्हें पक्षियों के घोंसलों को चित्रित करने का शौक हो गया, जिसे वे अक्सर अंडों के साथ-साथ शाखाओं से भी हटा देते थे। कुछ साल बाद, सेंट-रेमी में, विंसेंट ने अस्पताल के बगीचे में एक बड़ी, सुंदर मोर तितली पकड़ी। पंखों पर पैटर्न को बेहतर ढंग से जांचने और पकड़ने के लिए कलाकार ने उसे मार डाला। वान गाग ने गलती से इसे हॉक मॉथ समझ लिया और इसी नाम से प्रसिद्ध पेंटिंग आज भी पाई जाती है।

वान गाग पागलपन

यदि हम क्रूरता के विषय को जारी रखते हैं, तो यह कहना सुरक्षित है कि विंसेंट के कार्यों से खुद से ज्यादा किसी को भी नुकसान नहीं हुआ। अपने पूरे जीवन में उसने विभिन्न तरीकों से खुद को पीड़ा दी और वास्तव में नष्ट कर दिया। यौन रोग, चिरायता का जुनून, रातों की नींद हराम... वैन गॉग तीस साल की उम्र में पहले से ही भयानक शारीरिक स्थिति में थे। वह जल्दी नपुंसक हो गए और खराब पोषण, लगातार धूम्रपान और शराब पीने के कारण उनके अधिकांश दांत टूट गए (इसलिए, कलाकार अपने किसी भी स्व-चित्र में मुस्कुराता नहीं है - वह बस अपने खुले मुंह से शर्मिंदा था)।

धीरे-धीरे उनका मानसिक स्वास्थ्य भी गिरता गया। सबसे अधिक संभावना है, विंसेंट ने अंततः उन दिनों खुद को पागलपन की खाई में धकेल दिया जब वह पॉल गाउगिन के आगमन के लिए येलो हाउस में इंतजार कर रहा था। इसके बाद उन्होंने लगातार कई लीटर स्ट्रॉन्ग कॉफी अपने अंदर डालकर सूरजमुखी के फूलों को रंगा। कलाकार के अनुसार, केवल इतनी उत्साहित अवस्था में रहकर ही वह अपने काम में वांछित "पीले रंग का उच्च स्वर" प्राप्त कर सका। निर्णायक मोड़ क्रिसमस के दिन आया जब वान गाग ने अपने कान का एक हिस्सा काट लिया। उस क्षण से, उपचार और स्पष्ट सुधारों के बावजूद, हर दिन पागलपन ने उसमें और अधिक मजबूती से जड़ें जमा लीं।

अब तक यह ठीक से पता नहीं चल पाया है कि विंसेंट किस तरह की बीमारी से पीड़ित थे। इसके लगभग तीस अलग-अलग संस्करण हैं, जिनमें द्विध्रुवी विकार (मैनिक-डिप्रेसिव साइकोसिस के रूप में जाना जाता है), मिर्गी, सिज़ोफ्रेनिया, क्रोनिक डिप्रेशन और पोरफाइरिया शामिल हैं। जैसा कि हो सकता है, यह सब एक शॉट के साथ समाप्त हुआ, और वान गाग की आखिरी पेंटिंग कथित तौर पर "व्हीटफील्ड विद कौवे" पेंटिंग थी। विंसेंट डेढ़ दिन और जीवित रहा। वह सीने में गोली लेकर बिस्तर पर बैठ गया और बिना रुके धूम्रपान करने लगा। थियो ने अपने भाई को आश्वासन दिया कि उसे बचा लिया जाएगा। "यह बेकार है," कलाकार ने उत्तर दिया। — वैसे भी लालसा कभी ख़त्म नहीं होगी।”.