विट लिसा और सोफिया की ओर से शोक। क्या आप Woe from Wit से लिज़ा का वर्णन कर सकते हैं? कॉमेडी वू फ्रॉम विट में सोफिया की छवि

ए.एस. की कॉमेडी में सोफिया और लिसा। ग्रिबॉयडोव "बुद्धि से शोक": दो पात्र और दो नियति।

उन्नीसवीं सदी के पूर्वार्द्ध की महानतम कृतियों में से एक। ए.एस. ग्रिबेडोव की कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" में लेखक ने अपने समय की कई सबसे महत्वपूर्ण समस्याओं को सामने रखा है, जो आज भी मानव जाति को उत्साहित करती हैं।

इस कॉमेडी में बड़ी संख्या में पात्र हैं, जिनमें महिला छवियाँ भी हैं। यह सोफिया है - फेमसोव की बेटी और लिज़ा - उनकी नौकरानी। सोफिया पावलोवना की छवि जटिल है। स्वभाव से, वह अच्छे गुणों से संपन्न है: बुद्धि और एक स्वतंत्र चरित्र। वह प्यार को गहराई से अनुभव करने और चमकने में सक्षम है। कुलीन वर्ग की लड़की के लिए, उसे अच्छी शिक्षा और परवरिश मिली। नायिका को फ्रेंच साहित्य पढ़ने का शौक है। उसके पिता, फेमसोव कहते हैं: "उसे फ्रांसीसी किताबों से नींद नहीं आती, लेकिन मुझे रूसी किताबों से सोने में तकलीफ होती है।"

लेकिन, दुर्भाग्य से, सोफिया के ये सभी सकारात्मक चरित्र लक्षण फेमसोव्स्की समाज में विकसित नहीं हो सके। इस प्रकार आई.ए. गोंचारोव ने अपने आलोचनात्मक अध्ययन "ए मिलियन ऑफ टॉरमेंट्स" में इसके बारे में लिखा है, "सोफिया के साथ अच्छा व्यवहार नहीं करना कठिन है।" उनमें गैर-डिजिटल प्रकृति, जीवंत दिमाग, जुनून और स्त्री सौम्यता की मजबूत प्रवृत्ति है। यह घुटन में बर्बाद हो गया है, जहां प्रकाश की एक भी किरण, ताजी हवा की एक भी धारा प्रवेश नहीं करती है। वहीं सोफिया अपने समाज की एक बच्ची हैं. उन्होंने फ्रांस के भावुक उपन्यासों से लोगों और जीवन के बारे में अपना विचार प्राप्त किया, और यह भावुक साहित्य था जिसने सोफिया में स्वप्नदोष और संवेदनशीलता विकसित की, वह मोलक्लिन के बारे में कहती है: "वह अपना हाथ लेता है, उसे अपने दिल पर दबाता है, उसकी आत्मा की गहराइयों से आहें निकलती हैं, कोई मुक्त शब्दांश नहीं, और इस तरह पूरी रात हाथ में हाथ डाले बीत जाती है, और उसकी आँखें मुझसे नहीं हटतीं। इसलिए, यह कोई संयोग नहीं था कि उसने मोलक्लिन की ओर ध्यान आकर्षित किया, बल्कि अपनी विशेषताओं और अपने व्यवहार से उसने उसे उसके पसंदीदा पात्रों की याद दिला दी। हालाँकि, यह नहीं कहा जा सकता है कि नायिका अंधी है: वह चुने हुए व्यक्ति का समझदारी और आलोचनात्मक ढंग से मूल्यांकन करने में सक्षम है "बेशक, उसमें ऐसा कोई दिमाग नहीं है, जो दूसरों के लिए एक छाया है, और दूसरों के लिए एक प्लेग है जो तेज़ है , शानदार और जल्द ही विरोध करेंगे...

सोफिया मोलक्लिन से प्यार करती है, लेकिन यह बात अपने पिता से छिपाती है, बेशक, वह उसे दामाद के रूप में नहीं पहचानता, यह जानते हुए कि वह गरीब है। हालाँकि, नायिका अपने पिता के सचिव में बहुत सारी अच्छी बातें देखती है: "... आज्ञाकारी, विनम्र, शांत, उसके चेहरे पर चिंता की कोई छाया नहीं है, और उसकी आत्मा में कोई कदाचार नहीं है, अजनबी और बेतरतीब ढंग से वह काटता नहीं है, - इसीलिए मैं उससे प्यार करता हूं।

सोफिया को भी मोलक्लिन से प्यार हो गया क्योंकि वह एक चरित्रवान लड़की थी, उसे अपने जीवन में एक ऐसे व्यक्ति की ज़रूरत थी जिसे वह प्रबंधित कर सके। गोंचारोव के अनुसार, "किसी प्रियजन, एक गरीब, विनम्र व्यक्ति को संरक्षण देने की इच्छा, जो उसकी ओर आंखें उठाने की हिम्मत नहीं करता, उसे अपने ऊपर, अपने दायरे में ऊपर उठाने की, उसे पारिवारिक अधिकार देने की इच्छा" - यही उसका लक्ष्य है। .

इसलिए, चैट्स्की, मास्को लौटकर और देखा कि सोफिया पर्यावरण के प्रभाव में कैसे बदल गई है, बहुत चिंतित था। तीन साल की अनुपस्थिति के बाद उसे इस तरह देखना उसके लिए दर्दनाक था, यह महसूस करना कठिन था कि उसकी प्रेमिका ने मोलक्लिन को चुना था। सोफिया भी परेशान है, लेकिन किसी और वजह से. वह अनजाने में लिसा के साथ मोलक्लिन की बातचीत सुनती है और अचानक अपने चुने हुए को एक अलग रोशनी में देखती है। उसे एहसास हुआ कि वास्तव में मोलक्लिन ने "ऐसे व्यक्ति की बेटी को खुश करने के लिए" ही प्रेमी का रूप धारण किया था। सही समय पर उसके प्रभाव का लाभ उठाने के लिए ही उसे सोफिया की जरूरत थी। उनका लक्ष्य भी एक उच्च पद प्राप्त करना था, इसलिए उन्होंने अपने पिता के उपदेशों के अनुसार, "बिना किसी अपवाद के सभी लोगों की सेवा की।" शायद किसी दिन सोफिया को मोलक्लिन के असली इरादों के बारे में पता चल गया होता, और वह इतनी आहत नहीं होती। लेकिन अब उसने एक ऐसे आदमी को खो दिया था जो एक पति - एक लड़का, एक पति - एक नौकर - की भूमिका के लिए बिल्कुल उपयुक्त था। ऐसा लगता है कि वह ऐसे व्यक्ति को ढूंढने में सक्षम होगी और नताल्या दिमित्रिग्ना गोरेच और राजकुमारी तुगौखोव्स्काया के भाग्य को दोहरा सकेगी। उसे चैट्स्की जैसे व्यक्ति की ज़रूरत नहीं थी, लेकिन यह वह था जिसने जो कुछ भी हो रहा था उसके प्रति उसकी आँखें खोलीं। यदि सोफिया एक अलग माहौल में पली-बढ़ी होती, तो उसने शायद चैट्स्की को चुना होता। लेकिन वह एक ऐसे व्यक्ति को चुनती है जो उसके लिए अधिक उपयुक्त है, क्योंकि वह अपने लिए किसी अन्य नायक के बारे में नहीं सोचती है, और अंत में, गोंचारोव की टिप्पणी के अनुसार, "सभी से भारी, चैट्स्की से भी कठिन", वह सोफिया है।

ग्रिबेडोव ने हमें कॉमेडी की नायिका से एक नाटकीय व्यक्ति के रूप में परिचित कराया। यह एकमात्र ऐसा पात्र है जिसकी कल्पना और क्रियान्वयन चैट्स्की के करीबी के रूप में किया गया है, लेकिन समापन में, जब सोफिया मोलक्लिन की लिज़ा की "प्रेमालाप" की एक अनजाने गवाह बन जाती है, तो उसके दिल पर गहरा आघात होता है, वह नष्ट हो जाती है। और यह नाटक के सबसे नाटकीय क्षणों में से एक है।

कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" में लिसा की भूमिका भी कम दिलचस्प नहीं है। नाटक की शुरुआत से ही, हम देखते हैं कि लिसा कोई साधारण व्यक्ति नहीं है, उसके पास एक जीवंत दिमाग, चालाक, अंतर्दृष्टि है जो उसे लोगों को अच्छी तरह से समझने में मदद करती है। वह अन्य लोगों की अच्छी तरह से लक्षित विशेषताओं को जानती है: स्कालोज़ुब ("बोलने वाला, लेकिन दर्दनाक रूप से चालाक नहीं"), चाटस्की ("जो इतना संवेदनशील, और हंसमुख, और तेज है")। लिज़ा के संपर्क में प्रत्येक नायक अपने असली चेहरे में हमारे सामने आता है। फेमसोव, जो एक नौकरानी के पीछे चुपचाप घसीटने के लिए "अपने मठवासी व्यवहार के लिए जाना जाता है", मोलक्लिन, जो एक युवा महिला से "स्थिति से" प्यार करता है, को भी लिसा पर हमला करने से कोई गुरेज नहीं है। मुझे ऐसा लगता है कि लिसा की छवि, मानो, पूरे नाटक का इंजन है, और यदि वह नहीं होती, तो अंत पूरी तरह से अलग होता। इसलिए, लिसा कॉमेडी के कथानक के विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है।

अपनी कॉमेडी में, ग्रिबॉयडोव न केवल उस समय को दिखाने में कामयाब रहे जिसमें वह रहते हैं (1795-1829), बल्कि अविस्मरणीय महिला छवियां भी बनाईं जो आधुनिक पाठक और दर्शक दोनों के लिए दिलचस्प हैं।

ए.एस. ग्रिबेडोव का नाटक "वो फ्रॉम विट" यथार्थवाद, अधिक सटीक रूप से, आलोचनात्मक यथार्थवाद के लेखक के काम में जीत का प्रतीक है। नाटक उस समय के सबसे ज्वलंत प्रश्नों को उठाता है: रूसी लोगों की स्थिति, दास प्रथा, जमींदारों और किसानों के बीच संबंध, निरंकुश सत्ता, रईसों की पागल फिजूलखर्ची, ज्ञानोदय की स्थिति, पालन-पोषण और शिक्षा के सिद्धांत, स्वतंत्रता और व्यक्ति की स्वतंत्रता, राष्ट्रीय पहचान और इसी तरह की अन्य चीजें। लेकिन ए.एस. ग्रिबॉयडोव की प्रतिभा की ताकत ने इस तथ्य को भी प्रभावित किया कि उनके शानदार नाटक में लगभग कोई भी चरित्र एक प्रकार का है

बड़े पैमाने पर और एक ही समय में एक चित्र। दूसरे शब्दों में, नाटक का प्रत्येक नायक एक विशिष्ट छवि होने के साथ-साथ एक अद्वितीय व्यक्तित्व भी है। ग्रिबॉयडोव से पहले की नाटकीयता ने पहले से ही व्यक्तिगत छवियां बनाई थीं, लेकिन वे

व्यक्तित्व को मुख्य रूप से एक तरफा, एक-रेखीय रूप से, योजनाबद्ध रूप से प्रकट किया गया था, उन्होंने अक्सर किसी एक प्रमुख चरित्र विशेषता को व्यक्त किया था। अपनी सर्वोत्तम उपलब्धियाँ विकसित करना!

x पूर्ववर्तियों, ए.एस. ग्रिबेडोव ने अपने पात्रों को उतना ही जटिल चित्रित करने का प्रयास किया जितना कि वास्तविक लोग जटिल होते हैं।

नाटककार क्लासिक कॉमेडी के नियमों को तोड़ता है और नाटक में ऐसे पात्रों का परिचय देता है जो प्रेम संबंध के विकास के लिए नहीं, बल्कि नाटककार द्वारा चुने गए सामाजिक परिवेश, उसके रीति-रिवाजों (रेपेटिलोव, ज़ागोरेत्स्की की छवियां) को चित्रित करने के लिए महत्वपूर्ण हैं।

तुगौखोवस्की)। पी. ए. केटेनिन ने ए.एस. ग्रिबॉयडोव को इस तथ्य के लिए फटकार लगाई कि उनके नाटक में "दृश्य मनमाने ढंग से जुड़े हुए हैं", लेकिन उन्होंने सही उत्तर दिया: "जैसा कि सभी घटनाओं की प्रकृति में, छोटे और महत्वपूर्ण हैं।"

"वो फ्रॉम विट" नाटक में सबसे जटिल और विवादास्पद पात्रों में से एक सोफिया है। हमारी राय में, आई. ए. गोंचारोव ने इस छवि को सबसे सूक्ष्मता से समझा। "ए मिलियन ऑफ़ टॉरमेंट्स" लेख में वह सबसे पहले इसकी जटिलता की ओर ध्यान आकर्षित करते हैं

चरित्र। वह सोफिया के "झूठ के साथ अच्छी प्रवृत्ति", "एक जीवंत दिमाग जिसमें दृढ़ विश्वास का कोई संकेत नहीं" के मिश्रण की बात करता है। गोंचारोव ने लिखा, "उसकी अपनी, व्यक्तिगत शारीरिक पहचान में, उसका अपना कुछ, गर्म, कोमल, यहां तक ​​कि स्वप्निल, छाया में छिपा हुआ है।" गोंचारोव ने उसमें "अद्भुत प्रकृति के गुण" देखे। उनका निष्कर्ष काफी स्पष्ट है: "यह अकारण नहीं था कि चैट्स्की भी उससे प्यार करता था।" नाटक में चैट्स्की अपने भाषणों को मुख्य रूप से सोफिया को संबोधित करते हैं। सोफिया को ही वह अपने समान विचारधारा वाला व्यक्ति मानते हैं। उसे इसकी आदत है

विश्वास है कि वह उसके विचार साझा करती है। यह विश्वास, कम से कम पहले कार्य में, "न दूरी," "न मनोरंजन, न ही स्थान परिवर्तन" से उनमें कोई बदलाव नहीं आया।

सोफिया के लिए चैट्स्की का प्यार हमें एक सच्चाई को समझने में मदद करता है: नायिका का चरित्र नायक से मेल खाने के लिए कुछ महत्वपूर्ण है। सत्रह साल की उम्र में, वह न केवल "आकर्षक रूप से खिली", जैसा कि प्रशंसनीय चैट्स्की उसके बारे में प्यार से बात करता है, बल्कि दिखाता भी है

विचारों की गहरी स्वतंत्रता, मोलचा लिन या उसके पिता जैसे लोगों के लिए भी अकल्पनीय। यह फेमसोव की तुलना करने के लिए पर्याप्त है "राजकुमारी मरिया अलेक्सेवना क्या कहेंगी!"

सोफिया - ''मेरे लिए अफवाह क्या है? जो चाहता है वही निर्णय करता है।"

हालाँकि इस सब में, शायद, बस वह सहजता, उसके स्वभाव की निर्मलता, जिसने I. A. गोंचारोव को ग्रिबोएडोव की नायिका को पुश्किन की तात्याना लारिना के करीब लाने की अनुमति दी, एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है: "... वह खुद को धोखा देने के लिए उतनी ही तैयार है तात्याना की तरह प्यार: दोनों, नींद में चलने की तरह, बचकानी सादगी के साथ उत्साह में घूमते हैं।

सोफिया के पिता के लिए किताबों में लिखी हर चीज़ बुरी है। और सोफिया का पालन-पोषण उन्हीं पर हुआ। सबसे अधिक संभावना है, यह उन पर था जो "काउंटी युवा महिला", पुश्किन की तातियाना - रिचर्डसन, रूसो, डी स्टेल के लिए उपलब्ध थे। उनके अनुसार, सबसे अधिक संभावना है, सोफिया ने उस आदर्श छवि को डिज़ाइन किया जो वह मोलक्लिन में देखती है।

ग्रिबॉयडोव के नाटक की नायिका, वास्तव में, केवल एक कठिन सबक प्राप्त करती है। उसे उन परीक्षणों की शुरुआत में चित्रित किया गया है जो उसके हिस्से में आते हैं। इसलिए, सोफिया एक ऐसा चरित्र है जिसे भविष्य में ही "अंत तक" विकसित और प्रकट किया जा सकता है।

पहले से ही नाटक की पहली घटना एक जीवित प्रकृति को दर्शाती है, बहक गई, आत्म-इच्छाशक्ति, अपने व्यवहार से एक ड्रिल, घटनाओं के एक अलग विकास का वादा करती है। आइए हम गोंचारोव के शब्दों को याद करें कि उनकी "भौतिकी" में अपना खुद का कुछ छाया में छिपा है, गर्म, कोमल, यहां तक ​​​​कि

स्वप्निल।" मुख्य पात्र के एक्शन में शामिल होने से पहले, ग्रिबॉयडोव को नाटक की पहली अभिव्यक्तियों में ही नायिका के इन गुणों को रेखांकित करने की आवश्यकता थी। यह विशेष रूप से महत्वपूर्ण था क्योंकि उसके साथ संपर्क में, सोफिया अभी भी खुद में बंद हो जाती है, फिसल जाती है, और दर्शकों के लिए उसके कार्यों की आंतरिक प्रेरणा पूरी तरह से स्पष्ट नहीं हो सकती है।

नाटक की नायिका की छवि को समझने के लिए उसका सपना बेहद महत्वपूर्ण है। सोफिया द्वारा बताए गए सपने में मानो उसकी आत्मा का सूत्र और क्रिया का एक अजीब कार्यक्रम शामिल है। यहां पहली बार सोफिया ने खुद अपने व्यक्तित्व की उन खूबियों के नाम बताए जिन्हें लोगों ने खूब सराहा

आई. ए. गोंचारोव। सोफिया का सपना उसके चरित्र को समझने के लिए उतना ही महत्वपूर्ण है जितना तात्याना लारिना का सपना पुश्किन की नायिका के चरित्र को समझने के लिए है, हालाँकि तात्याना वास्तव में अपना सपना देख रही है, और सोफिया उसके सपने की रचना कर रही है। लेकिन वह इसे इस तरह से बनाती है

इसमें उनका चरित्र और उनके "गुप्त" इरादे दोनों बहुत स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं।

“ऐतिहासिक रूप से, यह निर्विवाद है,” एन. महिला। तात्याना लारिना का नाटक बाद में बनाया गया था।

तात्याना और सोफिया की तुलना करते हुए, आई. ए. गोंचारोव ने लिखा कि “बहुत बड़ा अंतर उसके और तात्याना के बीच नहीं है, बल्कि वनगिन और मोलक्लिन के बीच है। सोफिया की पसंद निश्चित रूप से उसकी अनुशंसा नहीं करती..."।

मोलक्लिन में, वह घातक रूप से गलत है। यही बात उस पर बहुत भारी पड़ती है। मुख्य किरदार की तरह, उसे भी अपना हार्दिक दुःख, अपनी "लाखों पीड़ाएँ" साझा करनी होती हैं। धीरे-धीरे वह चैट्स्की के साथ एक तरह के संघर्ष में फंस गई।

कुछ बिंदु पर, वह उस रेखा को महसूस करने की क्षमता खो देता है जो तीव्र, चिड़चिड़े कार्यों को एक ऐसे कार्य से अलग करती है जो स्पष्ट रूप से अपमानजनक है। लेकिन शायद इसीलिए उन्हें कॉमेडी के सबसे जीवंत किरदारों में से एक माना जा सकता है। सोफिया नहीं है

केवल एक निश्चित सामाजिक प्रकार। न केवल एक निश्चित नैतिक मॉडल, बल्कि एक उज्ज्वल व्यक्तित्व भी

1 परिचय

2. समाज में महिला

क) सज्जनों

बी) नौकरानी

3. सोफिया का निजी ड्रामा

क) दूसरों पर सोफिया के विचार

बी) किसी प्रियजन के लिए लड़ना

ग) भाग्य के झटके

घ) स्वामी के प्रति नौकरानी का रवैया

ई) प्रिय मालकिन की पसंद की अस्वीकृति

4) प्रत्येक की अपनी "लाखों पीड़ाएँ" हैं

कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" रूसी यथार्थवाद का एक महान काम है। नाटक का कथानक सरल है। मॉस्को में सार्वजनिक जीवन की पृष्ठभूमि में मुख्य पात्रों के प्रेम का पतन। सामाजिक साज़िश, जैसे कि, प्रेम को ढाँक देती है। बिल्कुल दो साज़िशों का संयोजन

कथानक के विकास के चरण पात्रों के टकराव को महत्व और जीवंत विश्वसनीयता प्रदान करते हैं। कॉमेडी की शुरुआत धोखे से होती है. फेमसोव के घर में सब कुछ झूठ पर बना है। लेकिन लिसा के साथ, यह एक मीठी ठगी की तरह दिखता है जो उसे मास्टर से दर्शाता है

गुस्सा, जबकि सोफिया का झूठ उसके दिल के रहस्यों की रक्षा करता है। सोफिया को न केवल अपने पिता के डर से, बल्कि मोलक्लिन के प्रति अपने प्यार को छिपाने के लिए मजबूर किया जाता है: इससे उसे दुख होता है जब उसके लिए काव्यात्मक चीजों में केवल गद्य ही देखा जाता है। सोफिया की छवि बहुत विरोधाभासी है. यह सतही भावुकता को गहरे स्वभाव के साथ जोड़ता है। स्मार्ट और स्वतंत्र, वह चैट्स्की को नहीं, बल्कि मोलक्लिन को पसंद करती है, इस तथ्य के बावजूद कि चैट्स्की उसका पहला प्यार था। चैट्स्की ने सोफिया के गुणों की प्रशंसा की। वह सुंदर है

आध्यात्मिक रूप से शुद्ध, दिल और दिमाग से उत्साही, अलग!

मैं निर्णय से स्वतंत्र हूं. उनका भाषण उनकी परवरिश और विद्वता, शासन करने की आदी एक युवा महिला के निर्णय के साहस को दर्शाता है। सोफिया अपने गौरवपूर्ण, स्वतंत्र चरित्र के लिए जानी जाती है। वह कुछ हद तक स्वेच्छाचारी और मनमौजी भी है

पागल। उस पर भरोसा किया जा सकता है जब वह लिसा से कहती है: "मेरे लिए अफवाह क्या है?" या मोलक्लिन "आप जानते हैं कि मैं खुद को महत्व नहीं देता।"

हालाँकि, अपने व्यवहार और निर्णय की स्वतंत्रता से प्रतिष्ठित, सोफिया चैट्स्की के सवालों का सीधा जवाब नहीं देती है। वह खुलकर स्वीकारोक्ति से बचने की कोशिश करते हुए, उसे ठंडे और विडंबनापूर्ण तरीके से जवाब देती है। चैट्स्की की दृढ़ता उसे और अधिक ईमानदार होने के लिए मजबूर करती है। लेकिन

वह उसके संकेतों को समझना नहीं चाहता। मोलक्लिन की तुच्छता के प्रति सोफिया की आँखें खोलने के चैट्स्की के प्रयासों से यह तथ्य सामने आया कि, स्वभाव से क्रूर न होने के कारण, सोफिया गुस्से में उसकी निंदा करती है। मोलक्लिन से आहत होकर, उसने चैट्स्की को पागल घोषित करने पर एक अपमानजनक कार्य करने का फैसला किया। उसका अनैच्छिक विश्वासघात जानबूझकर किया गया बदला बन जाता है:

आह, चैट्स्की! क्या आप हर किसी को विदूषकों की पोशाक पहनाना पसंद करते हैं, क्या आप खुद भी इसे आज़माना चाहेंगे?

लेकिन निष्पक्षता में, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि जब सोफिया को पता चला कि मोलक्लिन वास्तव में क्या था, तो वह सच्चाई से नहीं छुपी और उसके वजन के नीचे नहीं टूटी: उसने एक मिनट में अपनी दृष्टि प्राप्त कर ली। "भयानक आदमी! मुझे खुद पर शर्म आती है, मुझे दीवारों पर शर्म आती है। एक में

मिनट, गर्व से घृणित बदमाश को उससे दूर फेंक दिया, जब वह उसके पैरों पर लेट गया तो उसने "दया" नहीं दिखाई और उसे बाहर निकाल दिया।

उसकी स्थिति अपनी निराशा में भयानक है. सोफिया ने मोलक्लिन को अस्वीकार कर दिया, चैट्स्की को खो दिया, एक क्रोधित पिता के हाथों का खिलौना बनकर रह गई, जिसे कुछ भी समझ नहीं आया। कौन जानता है कि क्या सोफिया अपमान से बच पाएगी और मॉस्को सर्कल के साथ सामंजस्य बिठा पाएगी,

अपने पति के रूप में "एक कम उपासक और एक व्यापारी" को चुनना। शायद वह आहत अभिमान में, पूरी दुनिया के अविश्वास में बंद हो जाएगी। उसका भाग्य दुखद है, क्योंकि वह औसत दर्जे की नहीं है, उसके पास तेज दिमाग, मानवीय गरिमा, ईमानदारी है।

लिज़ा एक क्लासिक प्रकार की नौकरानी है जो अपने प्रेम संबंधों के साथ अपनी मालकिन को पसंद करती है। वह फेमसोव्स की एक दासी है, लेकिन अपने स्वामी के घर में, लिज़ा सोफिया की नौकर-मित्र की स्थिति में है। लिसा ने सोफिया और चैट्स्की के किशोर मनोरंजन में भी भाग लिया। इसलिए, वह तेज-तर्रार है, चैट्स्की और सोफिया के साथ व्यवहार करने में उसके पास स्वतंत्र शिष्टाचार और स्वतंत्रता है। चूँकि लिसा अपनी शिक्षित युवती के साथ बड़ी हुई है, उसकी बोली में लोकगीत और मनमोहक का मिश्रण है, जो एक नौकरानी के मुँह में स्वाभाविक है। यह आधी जवान औरत, आधी नौकरानी सोफिया की साथी की भूमिका निभाती है। लिसा कॉमेडी में एक सक्रिय भागीदार है, वह चालाक भी है, युवा महिला की रक्षा करती है, और उस पर हँसती है, सज्जन प्रेमालाप से बचते हुए फेमसोवा कहती है: "मुझे जाने दो, पवन चक्कियाँ

खुद होश में आओ, तुम बूढ़े हो। वह चैट्स्की को याद करता है, जिसके साथ सोफिया का पालन-पोषण हुआ था, उसे इस बात का अफसोस था कि युवती ने उसमें रुचि खो दी थी। लिसा के साथ, मोलक्लिन बराबरी पर रहता है, उसकी देखभाल करने की कोशिश करता है जब तक कि युवा महिला यह नहीं देख लेती।

वह उससे, और वह मुझसे, और मैं... केवल मैं प्यार में मौत तक कुचल जाता हूं।-

और बर्मन पेत्रुशा के प्यार में कैसे न पड़ें!

अपनी युवा महिला के निर्देशों को पूरा करते हुए, लिज़ा प्रेम संबंध के प्रति लगभग सहानुभूति रखती है और यहां तक ​​​​कि सोफिया को समझाने की कोशिश करती है, कहती है कि "प्यार में ऐसा कोई फायदा नहीं होगा।" सोफिया लिसा को मोलक्लिन के प्रति उसके रवैये के बारे में बताती है, लेकिन थिम्बलमेड उसकी मालकिन को परेशान कर देती है। सोफिया के विपरीत, लिसा अच्छी तरह से जानती है कि मोलक्लिन उसकी मालकिन के लिए युगल नहीं है, और फेमसोव कभी भी सोफिया को पत्नी के रूप में मोलक्लिन को नहीं देगा। उसे एक ऐसे दामाद की ज़रूरत है जिसका समाज में रुतबा और दौलत हो। एक घोटाले के डर से, फेमसोव सोफिया को सेराटोव जंगल में अपनी चाची के पास भेज देगा, लेकिन थोड़ी देर बाद वह कोशिश करेगा

अपने सर्कल के एक आदमी से शादी करने के लिए. एक अधिक क्रूर प्रतिशोध सर्फ़ों की प्रतीक्षा कर रहा है। फेमसोव सबसे पहले नौकरों पर बुराई निकालता है। वह लिसा को आदेश देता है: "यदि तुम चाहो, झोपड़ी में जाओ, मार्च करो, पक्षियों के पीछे जाओ।" और कुली फिल्का ने साइबेरिया में निर्वासित होने की धमकी दी:

"तुम्हारे लिए काम करने के लिए, तुम्हें व्यवस्थित करने के लिए।" सामंत स्वामी के मुख से नौकर अपना ही वाक्य सुनते हैं।

क्लासिकिज्म का युग यूरोप में दो हजार से अधिक वर्षों तक चला - प्राचीन काल से लेकर 19वीं शताब्दी की शुरुआत तक। इस छोटी अवधि के दौरान, क्लासिकवाद के सिद्धांतकारों और लेखकों ने नियमों की सबसे सख्त और विस्तृत प्रणाली बनाई, जिसे अनिवार्य माना गया।

हर रचनाकार के लिए. सबसे कठोर और प्रसिद्ध नियम त्रासदी और कॉमेडी पर लागू होते हैं। जनता ने इन स्थापित सिद्धांतों के उल्लंघन पर काफी तीखी प्रतिक्रिया व्यक्त की, इसलिए ग्रिबॉयडोव के कुछ समकालीन लोगों ने उनकी कॉमेडी "वो" को समझा।

मन से।" काम कॉमेडी के बारे में सामान्य विचारों से इतना मेल नहीं खाता था कि पुश्किन ने भी इसे एक दोष के रूप में देखा, न कि एक नवीनता के रूप में। सबसे पहले, पाठक "तीन एकता" के नियम के आदी हैं। निस्संदेह, "बुद्धि से शोक" में

स्थान और समय की एकता देखी जाती है, लेकिन मुख्य बात - समय की एकता - किसी भी तरह से दिखाई नहीं देती है। कॉमेडी में कम से कम दो कहानियां दिखाई देती हैं। सबसे पहले, एक प्रेम त्रिकोण: मुख्य पात्र चैट्स्की-मोलक्लिन-सोफ्या पावलोवना है। दूसरी बात,

नायक और पूरे समाज के बीच टकराव की कहानी, जो पागलपन के बारे में गपशप के साथ समाप्त होती है। ये पंक्तियाँ जुड़ी हुई हैं, लेकिन फिर भी कथानक स्पष्ट रूप से "कांटा" है। संदिग्ध

मुझे ऐसा लगा कि यह काम कॉमेडी कहलाने का कितना हकदार है। कथानक स्वयं हास्यपूर्ण होना चाहिए, जो निश्चित रूप से कॉमेडी में नहीं होता है, हालाँकि यह मज़ेदार प्रतिकृतियों से भरा होता है और कई पात्र काफी मज़ेदार होते हैं। इसके अलावा, ग्रिबॉयडोव के समय की साहित्यिक गतिविधियों के अनुसार, सकारात्मक पात्र जीतते हैं, और नकारात्मक लोग ठंडे बस्ते में रहते हैं। परिणामस्वरूप, कोई विजेता नहीं है, और कोई भी जीतने का प्रयास नहीं करता है, और इससे भी अधिक, कोई हंसने वाला भी नहीं है। फिर भी, Woe from Wit के लेखक ने खुद को क्लासिकिज़्म की कविताओं को नष्ट करने का कार्य निर्धारित नहीं किया। उनका मूलमंत्र रचनात्मक स्वतंत्रता है। इसलिए, में

ऐसे मामलों में जहां क्लासिकिज़्म की आवश्यकताओं ने उनकी संभावनाओं को सीमित कर दिया, उन्हें वांछित कलात्मक प्रभाव प्राप्त करने की अनुमति नहीं दी, उन्होंने उन्हें दृढ़ता से अस्वीकार कर दिया। लेकिन अक्सर नहीं, यह शास्त्रीय काव्यशास्त्र के सिद्धांत ही थे जिन्होंने किसी कलात्मक समस्या को प्रभावी ढंग से हल करना संभव बनाया। उदाहरण के लिए, ग्रिबॉयडोव ने मंच भूमिकाओं की कुछ निजी तरकीबों का कुशलतापूर्वक उपयोग किया: दुर्भाग्यपूर्ण नायक-प्रेमी, उसका धूर्त प्रतिद्वंद्वी,

एक मनमौजी और कुछ हद तक सनकी नायिका, एक नौकर - अपनी मालकिन का विश्वासपात्र, एक धोखेबाज पिता, एक हास्य बूढ़ी औरत, एक गपशप। लेकिन यहां भी ग्रिबॉयडोव अपना समायोजन स्वयं करता है।

इन परिवर्तनों को कॉमेडी "वो फ्रॉम विट" की दो महिला छवियों की छवि में देखा जा सकता है। सामान्य तौर पर, क्लासिकवाद में छवियों की प्रणाली पदानुक्रमित रूप से बनाई गई थी - एक सीढ़ी की तरह। इसलिए नौकर कभी भी वर्णन की वस्तु नहीं बन सकता था, वह अपनी राय नहीं रख सकती थी, लेकिन उसे मालकिन की राय का समर्थन करना पड़ता था। जीन-बैप्टिस्ट मोलिरे की कॉमेडी "द बुर्जुआजी इन द नोबेलिटी" में, जो क्लासिकिज्म के सभी सिद्धांतों का पालन करती है, नौकरानी निकोल एक तरह की मैडम ल्यूसिल है, जो केवल कम पढ़ी-लिखी और एक अलग सामाजिक दायरे वाली है। दोनों लड़कियाँ प्यार में हैं, केवल ल्यूसिले को क्लियोन्ट से प्यार है, और निकोल को

उसका नौकर कोवेल. वे एक ही विचार को अलग-अलग तरीकों से व्यक्त करते हैं। उदाहरण के लिए, प्रेमियों के बीच झगड़े के दृश्य में अभिनय करने वाली स्त्री, प्रतिध्वनि की तरह, मालकिन के शब्दों को बदलते हुए दोहराती है। ल्यूसिले कहते हैं: "क्या आप अवाक हैं, क्लियोनेट?", और निकोल दोहराती है: "क्या आप अवाक हैं, कोविएल?" हम यह भी नहीं बता सकते कि नौकरानी स्मार्ट है या नहीं।

कॉमेडी वू फ्रॉम विट में महिलाओं की छवियों को एक अलग तरीके से चित्रित किया गया है, जो क्लासिकिज़्म से हटकर है। इसमें हम दोनों नायिकाओं की जीवन स्थितियों को समझ सकते हैं। जैसा कि उपर्युक्त कार्य में है, लिज़ा सोफिया की वफादार साथी और दोस्त है। नौकरानी

अपने पिता से अपनी मालकिन की गुप्त लेकिन बहुत ही पवित्र तारीखों को कवर करता है। वह बहुत जल्दी फेमसोव को जाने देती है ताकि उसे शक न हो कि उसकी बेटी के कमरे में कोई आदमी है:

अब समय आ गया है सर, आप जानें कि आप बच्चे नहीं हैं,

लड़कियों के लिए सुबह का सपना बहुत पतला होता है,

तुम दरवाज़ा थोड़ा चरमराते हो, तुम थोड़ा फुसफुसाते हो:

हर कोई सुनता है...

और परिचारिका स्वयं पावेल अफानसाइविच को देखकर भ्रमित हो गई:

मुझे इजाजत दो पापा, मेरा सिर घूम रहा है,

मैं डर के मारे मुश्किल से अपनी साँसें ले पाता हूँ;

तुमने इतनी जल्दी दौड़ने का साहस किया,

मैं अकचका गया।

अपनी बेटी के अनैतिक व्यवहार पर संदेह करते हुए, वह खुद को "मठवासी" व्यवहार के उदाहरण के रूप में स्थापित करता है, खुद को परिवार के एक सम्मानित पिता के रूप में प्रशंसा करता है, हालांकि हमने उसे सिर्फ लिज़ोन्का के साथ छेड़खानी करते देखा है। जिस पर नौकरानी ने एक मुहावरा बोला कि

बाद में यह एक तकियाकलाम बन जाएगा:

सब से अधिक दुख की बात है कि हमें बायपास करें

और प्रभु का क्रोध, और प्रभु का प्रेम।

लड़की होशियार है, लेकिन व्यावहारिक दिमाग वाली, रोजमर्रा की जिंदगी की विशेषता वाली, यानी चालाक है।

दूसरी नायिका ने उपन्यासों और लघु कथाओं से सांसारिक ज्ञान सीखा, क्योंकि फेमसोव जिन फ्रांसीसी किताबों, फ्रांसीसी भाषा, नृत्यों के बारे में बड़बड़ाता था - वही युवा महिला का गठन था। लेकिन तमाम किताबीपन और स्पष्ट हास्य के बावजूद

प्यार एक भावना है जो फेमस समाज की विशेषता नहीं है, नायिका ने खुद को एक आदमी को दे दिया, न तो उसके धन या उसके बड़प्पन से बहकाया। वह अपने प्यार से इतनी खुश है कि उसे जोखिम और संभावित सजा का डर नहीं है: "खुशहाल घंटे मत देखो।" इसके अलावा, सोफिया, ईमानदार और स्पष्टवादी, अपने आस-पास के लोगों से मोलक्लिन के लिए अपने प्यार को छिपा नहीं सकती है, और सपने के बारे में उसकी कहानी पारदर्शी है, खासकर जब से वह स्थिति जब पिता ने युवती के कमरे में प्रवेश किया था वह बहुत स्पष्ट थी।

मोलक्लिन लगभग स्पष्ट रूप से उसके द्वारा बताए गए सपने का नायक है, वह इतनी जल्दी संगीत और प्रेम के विस्मरण से छुटकारा नहीं पा सकती है।

तो, नायिका पूरी तरह से उसके प्यार में डूबी हुई है, वह उससे अंधी हो गई है। और लिसा दिमाग से निर्देशित होकर समझदारी से बहस करती है। उसका मानना ​​है कि सोफिया के प्यार में “नहीं!

हमेशा-हमेशा के लिए", क्योंकि पिता को "सितारों और रैंकों वाला" दामाद चाहिए। वह चैट्स्की को अधिक पसंद करती है: “ऐसा कौन है

संवेदनशील, और हंसमुख, और तेज।" लेकिन सोफिया इस बात से नाराज़ लगती है: "सुनो, बहुत अधिक स्वतंत्रता मत लो।" युवती को सर्फ़ पर अपनी शक्ति का एहसास होता है, उसमें कुछ प्रकार की स्वेच्छाचारिता होती है, इस तथ्य के बावजूद कि उसने उसे बचाया था

पिताजी कुछ मिनट पहले. इसीलिए हम नायिका का श्रेय "वर्तमान युग" को नहीं दे सकते। लिसा, अपनी स्थिति को महसूस करते हुए, खुद को ज्यादा अनुमति नहीं देती है। वह चैट्स्की की प्रशंसा करती है, लेकिन खुद को उसके प्यार में पड़ने की अनुमति नहीं देती - यही उसका जीवन है

ज्ञान, वह उसी तरह से मोलक्लिन के आगे नहीं झुकती क्योंकि वह मदद नहीं कर सकती लेकिन "बारमैन पेट्रुशा के प्यार में पड़ जाती है"। वह समाज में अपना स्थान जानती है और इसलिए खुश रहेगी।

सोफिया, फेमस समाज के निवासी के रूप में, इसके सभी प्रतिनिधियों के समान आदर्श थे। और महिलाओं की आकांक्षाओं में से एक है "एक पति एक लड़का है, एक पति एक नौकर है - मास्को पतियों का आदर्श।" वह किसी गरीब, विनम्र व्यक्ति को संरक्षण देना भी पसंद करती हैं।

लेकिन समापन में, उसके प्यार को मोलक्लिन के लिए अवमानना ​​\u200b\u200bने बदल दिया गया है, उसे विवेक की भावना से पीड़ा होती है: "मुझे खुद पर शर्म आती है, मुझे दीवारों पर शर्म आती है।" वह अपने आत्म-धोखे को समझती है और ईमानदारी से पश्चाताप करती है। सोफिया को अपने प्यार में पूरी असफलता का सामना करना पड़ा, यह संभव है कि नायिका बंद हो जाएगी

पूरी दुनिया के अविश्वास में, आहत अभिमान। किसी भी तरह, उसका भाग्य दुखद है।

तो, ग्रिबॉयडोव क्लासिकिज़्म के स्थापित नियमों से बहुत दूर भटकता है। अलेक्जेंडर सर्गेइविच ने क्लासिकवाद की तकनीकों का उपयोग केवल "हाइलाइट" के रूप में किया, मुख्य बात पर जोर दिया - पात्रों की व्यक्तित्व, उनके पात्रों और पदों की मौलिकता।