Wysokie nagrody. „Magiczne wzgórze”

W Kołomnej odbywa się pierwsza osobista wystawa Evgenii Lotsmanovej, utalentowanej ilustratorki, która nie opublikowała jeszcze ani jednej książki.

Cicho i skromnie, w centrum kulturalnym „Dom Ozerowa” odbyła się pierwsza osobista wystawa 27-letniego ilustratora, absolwenta Wydziału Grafiki Moskiewskiego Uniwersytetu Artystycznego.

Dorośli i dzieci, ludzie, którzy mają duże pojęcie o sztuce i ci, którzy nie mają jej wcale – wszyscy chodzili po wystawie Evgenii Lotsmanovej z pewnym oświeceniem. Patrząc na jej ilustracje do baśni H.K. Andersen, A.N. Tołstoj, S. Pisachow i C. Lewis, zapominacie o smutnych przepowiedniach ekspertów o umieraniu rosyjskiej sztuki ilustracji książkowej. Po otwarciu wystawy artystka odpowiadała na pytania korespondenta RG.

Jak to się stało, że poświęciłaś się tak ciężkiej, męskiej technice, jaką jest litografia?

Jewgienija Lotsmanowa: Litografia pozwala na eksperymentowanie z tym samym szkicem, zmianę kolorystyki i dopracowanie go w poszukiwaniu najlepszego rozwiązania. A cudowna natura drukowanego obrazu ma swój urok, który zwykle okazuje się nieco inny, niż się spodziewasz.

Nazwałeś swoją wystawę podróżą. Gdzie pójdziemy?

Jewgienija Lotsmanowa: Wybierzemy się w podróż po baśniach tworzonych przez pisarzy z różnych krajów. Niosą w sobie zarówno jasny narodowy akcent, jak i ducha czasu, w którym zostały stworzone. Bajki rosyjskie, europejskie czy orientalne wymagają innego podejścia, innych odniesień artystycznych, czy to rosyjskiego luboka i malowanych kołowrotków, miniatur irańskich czy malarstwa europejskiego XVI-XIX wieku.

Twoi bohaterowie są fantastyczni – takich ludzi nie spotkasz w życiu. Skąd do Ciebie przychodzą? Z marzeń, z dzieciństwa? ..

Jewgienija Lotsmanowa: Tak, głównie z wrażeń z dzieciństwa i jakichś niejasnych, ale bardzo bliskich skojarzeń... Kilku bohaterów czerpię z najbliższych mi osób. Na przykład od mojej mamy.

Jewgienija Lotsmanowa: Jako dziecko uwielbiałam bajki i opowieści o zwierzętach. Później przeczytałem dużo klasyki i literatury przygodowej, np. Trzej muszkieterowie. Jedną z moich ulubionych książek jest obecnie „Mistrz i Małgorzata” Bułhakowa. Zawsze z przyjemnością czytam wspomnienia, książki pisane na emigracji i wspomnienia ludzi, którzy przeżyli najtrudniejsze momenty w naszej historii. Jednymi z ostatnich, które przeczytałem, były wspomnienia artystki Ostroumowej-Lebiediewy.

Kiedy poczułeś się ilustratorem?

Jewgienija Lotsmanowa: Wszystko zaczęło się od wspaniałego obrazu narysowanego przez moją mamę dla „Miasta Mistrzów”. Zrobiła to tak dobrze, że ja też chciałam rysować.

Twoja wystawa to cała bajkowa kraina. Jak nazwałbyś ten kraj?

Jewgienija Lotsmanowa: Pamiętam słowa Niki Georgievnej Golts, jednej z moich ulubionych ilustratorek, wypowiedzianej na spotkaniu z nami, studentami. Mówiła: nie trzeba wymyślonych krajów, bo wszystko, co najciekawsze i najbardziej magiczne, dzieje się w pobliżu, wystarczy to zobaczyć.

Mówią, że twoi przodkowie byli malarzami ikon? Co o nich wiesz i czy czujesz w sobie, w swojej sztuce jakąś ciągłość rodzinną?

Jewgienija Lotsmanowa: Niestety nie wiem zbyt wiele. Mój pradziadek ze strony matki pochodził ze wsi w powiecie Jegoriewskim, gdzie kwitło malarstwo ikonowe. W młodości pradziadek kontynuował tradycje rodzinne, jednak po rewolucji musiał zmienić zawód. Prawdopodobnie zarówno malowanie ikon, jak i ilustracja książkowa to formy sztuki, które nie pozwalają na zbytnie zamieszanie, wymagają dość żmudnej pracy, wymagającej „głębokiego zanurzenia” i intensywnej pracy umysłowej.

Jacy są twoi ulubieni artyści?

Jewgienija Lotsmanowa: Uwielbiam malarstwo flamandzkie i holenderskie, Pietera Bruegla Starszego, Rembrandta, Halsa, Vermeera. Chętnie zwracam się do wielu mistrzów malarstwa europejskiego końca XIX wieku. W sztuce rosyjskiej bardzo lubię Korovina, Kustodiewa, Vrubela, wszystkich artystów „Świata Sztuki”. „ABC” Benoita i książki Bilibina traktuję z duchowym drżeniem. I oczywiście moją wielką i nieskończoną radością są mistrzowie radzieckiej grafiki książkowej, których obrazy były bardzo kochane od dzieciństwa: Konashevich, Jurij Wasniecow, Mawrina, Ustinow, Eliseev, Golts i wielu, wielu innych. Szczególnie chcę powiedzieć o ilustracjach mojego drogiego nauczyciela Borysa Arkadiewicza Diodorowa, które dla mnie już w instytucie stały się prawdziwym wglądem.

Piszesz wiersze, ćwiczysz śpiew, robisz lalki...

Jewgienija Lotsmanowa: Udaje mi się zrobić tylko małą część tego, co chcę. Ale wydaje mi się, że różne hobby karmią się nawzajem. Śpiewanie rosyjskich pieśni ludowych inspiruje obrazy do rosyjskich bajek; jeśli nie masz czasu na narysowanie obrazu, który pojawia się nagle, możesz napisać o tym wiersz gdzieś w drodze i tworzyć lalki, pracując z objętością, z różnymi teksturami i materiałów ułatwia rzeźbienie kształtu na rysunku.

Często mówi się, że dzieciom książki i czytanie są obojętne i że wkrótce książka umrze. Co byś odpowiedział takim sceptykom?

Jewgienija Lotsmanowa: Za pomocą technologii komputerowej można uzyskać informację, ale najprawdopodobniej będzie to kalejdoskop. Książka jest w stanie nieść holistyczny obraz artystyczny, który będzie kształtował gust dziecka, będąc jasnym, przytulnym i namacalnym domem dla słów i postaci, które w niej żyją i działają, niczym aktorzy w przedstawieniu granym dla jednego małego widza i dla jego najbliższych .

Proszę, przeczytaj kilka swoich letnich wierszy dla dzieci.

Jewgienija Lotsmanowa: Lato? Potem to: „Wesołe muczenie, / Paplanina koników polnych, / Pachnące spotkanie / przed zmrokiem świtu, / Pachnący miodem / ziemisty zapach, / Dzisiaj śpisz, kochanie, / a jutro płoniesz ponownie!”

Wystawa Evgenii Lotsmanovej czynna jest do 22 lipca 2012 roku w centrum kulturalnym „Dom Ozerowa” (obwód moskiewski, Kolomna, ul. Krasnogvardeyskaya, 2).

25 marca, w Dniu Pracownika Kultury, w Moskwie wręczono Nagrodę Prezydenta 2015 dla Młodych Pracowników Kultury. Laureatami nagrody zostały tylko trzy osoby: muzyk V.M. Lavrik, projektant E.A. Artysta Cheburashkina i Kolomna E.N. Dużomanowa. Nagrody wręczył na Kremlu Prezydent Federacji Rosyjskiej V.V. Putin.

Evgenia otrzymała tytuł laureatki za wkład w rozwój rosyjskiej sztuki ilustracji. Utalentowany artysta jest autorem rysunków do książek „Opowieści z 1001 nocy” (2007), „Opowieści sroki” A.N. Tołstoj (2013), „Czarodziejskie wzgórze” G.Kh. Andersena (2014), „Mała leśna opowieść” N. Maksimowej (2015). Jest także autorką serii ilustracji do Podróży Guliwera, Opowieści z Narnii, Tartuffe oraz serii litografii poświęconych historycznym miejscom w Rosji. Brała udział w licznych wystawach, w tym trzech wystawach indywidualnych w latach 2012, 2013 i 2015. Zdobywca dyplomu Związku Artystów Rosji (2010), zwycięzca konkursu w kategorii „Najlepsze wydanie dla dzieci” na Wielkich Targach Książki w Permie (2013). Członek Moskiewskiego Związku Artystów.

Evgenia pracuje w bardzo złożonej technice – litografii barwnej, wykorzystując ciężki kamień litograficzny, który wymaga dużej cierpliwości i siły fizycznej. Pomimo pracochłonności procesu technologicznego rysunki okazują się lekkie, jakby wykonane za jednym zamachem. Będąc godnym następcą tradycji rosyjskiej ilustracji książkowej, E.N. Lotsmanova stworzyła własny styl, jej twórczość wyróżnia się niesamowitą atrakcyjnością, miłym i bystrym podejściem do bohaterów oraz uważnym podejściem do tekstu.

Obecnie Evgenia Lotsmanova pracuje nad tomikiem swoich wierszy, do których artystka sama tworzy ilustracje.
Podsumowując, zabawny wiersz dla dzieci z Evgenii Lotsmanovej.
„Wesołych Muu”
zabawny szum,
leniwa cisza
I soczysty szmaragd
żucie trawy,
Uciekające ścieżki,
kwiat rumianku,
chmura jagnięca,
ogrom błękitu.

Cętkowany muu,
chrząknięcie trzmiela,
Mleczny blask
kora brzozy,
rzucanie myszką,
I brzęczenie pszczół,
A ogony się kołyszą
pod śpiewem muszek.

Długo rysowane muu
I ptaki mają spotkanie,
I senny szmer
leśna wiosna
I tęczowa ważka
falowanie kolorów
I duszno-motylowo
trzepotanie bryzy.

Wesoły muu
I szelest liści,
Puch przelatuje obok
nad pajęczą siecią,
Krzyk Kukułki
I zrywanie szczawiu,
I ważny szum
pośpieszny błąd.

Szczęśliwe muczenie
Koniki polne gaworzą,
Pachnące spotkanie
przed zmrokiem świtu,
Pachnący miodem
zapach ziemi,
Śpij dzisiaj, kochanie,
i spłoń ponownie jutro!

Kołomna to wspaniałe miasto. Jest zarówno starożytny, jak i nowy. Przyjechaliśmy tutaj z dużym wyprzedzeniem i przed otwarciem wystawy Żeńki Lotsmanowej trochę pospacerowaliśmy i zrobiliśmy kilka zdjęć na pamiątkę.
Nadal nie jest jasne, dlaczego na bulwarze przed domem Ozerowa nie ma ani jednej ławki ((W smaku nie ma absolutnie nic, na czym można by usiąść. Ale poza tym oceny z wrażeń to solidne piątki.
A sama wystawa nawet przerosła nasze oczekiwania. Wydaje się, że widzieli głównie rzeczy, które były znane i kochane od dawna, ale mimo to uczucia na widok tego bogactwa są świeże i mocne. Podobnie jak za pierwszym razem.
Z jakiegoś powodu w głębi duszy czuję, że pamiętam Żenię z jej najmłodszych lat. Jest to oczywiście „fałszywa pamięć”. Poznałem ją podczas obrony dyplomu na Uniwersytecie Artystycznym lub nieco wcześniej, w pracowni Borysa Arkadiewicza Diodorowa.
Powtarzam, ma wielu utalentowanych uczniów. I tym razem dyplomów bronili także w całości godni goście. Ale bez obrazy dla nich wszystkich, Zhenya przyćmiła wszystkich.
Prawdopodobnie jestem uzależniony. Oczywiście jest stronniczy – bo nie jest obojętny. Na przykład do sztuki ilustrowania książek dla dzieci. Ponieważ jest to bardzo ważna sprawa. Słusznie powiedział Dima Szewarow – ten, kto teraz ratuje ilustracje dla dzieci, ratuje Rosję. Zgadza się i nie myśl, że to patos, wielkie słowa lub przesada. W końcu dziś są dzieci, a jutro ludzie. To też nie jest mój pomysł, Siergiej Michałkow powiedział to dawno temu. To właśnie książki dla dzieci, lektury dziecięce i rodzinne tworzą więź między czasami i pokoleniami, niezbędną dla rozwoju samoświadomości narodowej. To połączenie zostało praktycznie utracone w ciągu ostatnich dwudziestu lat.
Ale nie będę już opowiadać mądrych przemyśleń innych ludzi, lepiej posłuchać samego Szewarowa.
Zdjęcia Zhenyi są bardzo miłe, interesujące, trochę tajemnicze. Chce się na nie patrzeć, a dociekliwemu dziecięcemu spojrzeniu wiele powiedzą, a wiele pozostawią dla fantazji i refleksji.
Powiedział „zdjęcia” – a ja chcę się powstrzymać. Nie obrazy, ale ciężkie kamienie typograficzne, zbyt ciężkie dla delikatnych dziewczęcych dłoni - z tym Zhenya musiała pracować. Autolitografia to bardzo pracochłonne, trudne zadanie, wymagające prawego oka, pewnej ręki i oczywiście inspiracji. W odróżnieniu od rysunku czy malarstwa, końcowy efekt ruchów rąk nie jest widoczny od razu, ale po pojawieniu się odcisku (a nawet ryciny są lustrzanym odbiciem oryginału, gdzie „prawo-lewo” jest odwrotnie).

() Co jeszcze dodać? Księga opowieści o syrenach i srokach jest gotowa do druku. Będziemy czekać na jego wydanie!
Dzięki Zhenya Lotsmanova, powodzenia dla niej!

Dyrektor szkoły artystycznej Kolomna Wasilij Berg, dyrektor centrum kulturalnego „Dom Ozerowa” Galina Drozdova, artyści Alexandra Pavlova, Alexandra Ponomareva, Nadezhda Chekhonina, Tatyana Karp, Anastasia Shevarova, pisarka i dziennikarka Dmitrij Shevarov przemawiają podczas otwarcia wystawy „Mała Bajkowa Podróż” w Kołomnej:

22.06.20012, strzelanie - Alexandra Kirillina

Przyjaciele-artyści Alexandra Pavlova, Tatyana Karp, Anastasia Shevarova, pisarka i dziennikarka Dmitrij Shevarov opowiadają o Zhenyi Lotsmanovej:

Wywiad przeprowadził Jurij Kurneshov, nakręcony przez Alexandrę Kirillinę

25 marca z okazji Dnia Pracownika Kultury Prezydent Federacji Rosyjskiej Władimir Władimirowicz Putin wręczył Evgenii Nikolaevnie Lotsmanovej, absolwentce Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego imienia Iwana Fiodorowa, nagrodę za wkład w rozwój rosyjskiej sztuki ilustracji .

Bardzo trudno opisać uczucie radości, komfortu, przywróconego dzieciństwa, które pojawia się, gdy patrzy się na prace Evgenii. „Pachną polnym wiatrem i wilgotną ziemią, zwierzęta mówią własnym językiem, wszystko w nich jest zabawne, absurdalne i mocne, jak w prawdziwej zabawie ze zwierzętami, wszystko przesiąknięte zdrowym zwierzęcym humorem”. Nie musiała wymyślać swojego dzieciństwa, wspinać się po to na opuszczony strych pamięci. Jest tuż obok niej, po prostu wyciągnij rękę. (Zdradzę ci sekret: Żenia bawi się także lalkami - w tym sensie, że robi zabawki, które można zobaczyć na wystawach.)

(prace można kliknąć)

Krucha dziewczyna pracuje z obciążonymi płytami litograficznymi, dziesiątki razy udoskonalając to, co w efekcie stało się zupełnie nieważkie – prawdziwą sztukę klasycznej ilustracji książkowej. Rezultatem są arcydzieła - połyskujące, magiczne obrazy, które można oglądać godzinami i czytać i czytać ponownie, jak prawdziwe bajki.

Ta czarodziejka to „ptak z gniazda Diodorowa”. Nazywa się Evgenia Nikolaevna Lotsmanova. Myślę, że zapamiętasz to imię.”

Evgeniya bardzo ciepło mówi o swoim ukochanym nauczycielu Borysie Arkadiewiczu Diodorowie: „Pomógł mi uwierzyć w siebie, pomógł dokonać wyboru życiowego na rzecz szczerej sztuki, szczerej kreatywności - takiej kreatywności, o jaką prosi moja dusza”.

Motyle. „Czarodziejskie wzgórze” H.H. Andersena

Trochę wody. „Magiczne wzgórze”

Evgenia Lotsmanova urodziła się 14 stycznia 1985 roku w Kołomnej w obwodzie moskiewskim. Ukończyła dziecięcą szkołę artystyczną i wybrała zawód ilustratora. To nie przypadek, że rysowanie było ulubioną rozrywką od wczesnego dzieciństwa; krewni Evgenii ze strony matki byli malarzami ikon w obwodzie Jegoriewskim w prowincji moskiewskiej. W 2007 roku Evgenia ukończyła Moskiewski Państwowy Uniwersytet Sztuk Poligraficznych. Zdobywca dyplomu Związku Artystów Rosji (2010), zwycięzca konkursu w kategorii „Najlepsze wydanie dla dzieci” na Wielkich Targach Książki (Perm, 2013). Członek Moskiewskiego Związku Artystów.

Autor ilustracji do książek „Opowieści z 1001 nocy” (2007), „Opowieści sroki” A.N. Tołstoja (2013), „Czarodziejskie wzgórze” H.H. Andersena (2014), „Mała leśna opowieść” N. Maksimowej (2015) ) . Jest także autorką serii ilustracji do Podróży Guliwera, Opowieści z Narnii, Tartuffe oraz serii litografii poświęconych historycznym miejscom w Rosji. Uczestnik licznych wystaw ilustracji, w tym trzech osobistych.

Piłka. „Magiczne wzgórze” (klikalne, ale lepiej oglądane w częściach)

(możliwe do kliknięcia)

Ognisty Ptak. „Magiczne wzgórze”

Leśne panny. „Magiczne wzgórze”

Święto. „Magiczne wzgórze”Dom ze śniegu. Magiczne Wzgórze”

Mysz. „Magiczne wzgórze”

Chmura. „Magiczne wzgórze”Elfy. „Magiczne wzgórze”

Harfa. „Magiczne wzgórze”

Maksymilian Wołoszyn sto lat temu tak powiedział o „Sroczych opowieściach”: „Prawdziwa poezja, podobnie jak prawdziwy obraz, jak prawdziwy kobiecy urok, nie jest dostępna dla słów i definicji, ponieważ one same są już ostatecznymi definicjami złożonych systemów uczuć i stwierdza…”

Czasem nam zarzucają: macie tylko reedycje, a teraz nikt nie chce publikować współczesnych młodych artystów. Szczerze mówiąc, aż wstyd to czytać: nasze wydawnictwo publikuje tego typu książki całkiem sporo (sporo, biorąc pod uwagę, że jesteśmy małym wydawnictwem prywatnym). Książki są różne, niektóre są hołdem dla eksperymentów, inne są prostsze. W ciągu ostatnich kilku lat wydaliśmy książki z ilustracjami takich artystów jak: Victoria Kirdiy, Ksenia Lavrova, Galina Zinko, Olga Fadeeva, Lina Eitmantytė-Valuzhene, Elena Bazanova, Liza Bukhalova, Olga Ionaitis, Galina Lavrenko, Ludmiła Pipchenko, Ekaterina Plaksina, Polina Jakowlewa. Jeśli ktoś coś przeoczył, zapraszamy do zapoznania się ze stroną
Być może to uczucie pojawia się dlatego, że dość rzadko wypowiadam się o tych książkach w tym LiveJournal, ale to część serii jednostronnych informacji :) - nasza petersburska redakcja pracuje z tymi książkami, to jest ich specjalizacja i ja' Po prostu zwykle „nie wiem”.

Obecnie aktywnie współpracujemy nowy cykl „Obraz Mowy”. Zgodnie z naszym planem w tej serii znajdą się książki współczesnych artystów, zarówno uznanych mistrzów, jak i tych bardzo młodych; zarówno zupełnie nowe projekty, jak i te przerobione przez artystę specjalnie na potrzeby tej serii. Tak więc „Nevsky Prospekt” z Michaiłem Byczkowem, „Podróż do Tandadriki” i „O tym, czego nie może być” z Igorem Oleinikowem, „Yożka idzie do szkoły” z Jewgienijem Antonenkowem zostały już wydane.
Aktualnie w przygotowaniu mamy dwie książki: „Dziewczyna ze świecami” Julii Gukowej I „Magiczne wzgórze” Evgenii Lotsmanovej.

Dla młodej artystki Evgenii Lotsmanovej będzie to dopiero druga opublikowana książka.
pierwszy był ten (myślę, że wiele osób to zauważyło)

A więc rzadka baśń G.H. Andersena „Magiczne wzgórze”
Ilustracje powstały w oparciu o pracę dyplomową artysty, ale na potrzeby tego wydania zostały znacznie zmienione.
Rysunki wykonane w rzadkiej dziś technice – litografii.

To są na razie tylko ilustracje, a nie układ.
Nic więcej nie wiem, to książka naszej petersburskiej redakcji, informacja na stronie pojawi się bliżej premiery.

Cóż, o artyście można przeczytać tutaj
Strona główna słów i znaków
Wywiad z Evgenią Lotsmanovą
"Litografia pozwala eksperymentować z tym samym szkicem, zmieniać kolorystykę i udoskonalać go w poszukiwaniu najlepszego rozwiązania. A w cudowności drukowanego obrazu jest piękno, które zwykle okazuje się trochę inne, niż się spodziewasz... ”