Wściekły Roland, fabuła, poetyka, uznanie krytyków, wpływ. Wściekły Roland

W eposie kantastoriańskim mocne miejsce zajmowały zagraniczne wątki, a przede wszystkim legendy francuskiego cyklu karolińskiego z jego bohaterami - cesarzem Karolem i walecznym Rolandem, który we Włoszech otrzymał imię Orlando. Tradycyjne wątki zostały obrośnięte nowymi motywami, postaciami, szczegółami i zwrotami wydarzeń.

Do legend o Orlando w XV wieku. zwrócił się do florenckiego poety Luigiego Pulci(1432-1484), bliski współpracownik Lorenza de' Medici.

Zaledwie kilka lat po ukazaniu się poematu Pulciego światło dzienne ujrzał w Ferrarze kolejny wiersz nawiązujący do cyklu karolińskiego. To było „Zakochany Roland”(1486) Mateo Boiardo(1441-1494), szlachetny arystokrata zamieszkujący dwór księcia Ferrary. Poeta ponownie sięga do legend Rolanda, ale jego wiersz nie przypomina złośliwego wiersza florenckiego poety. W przypadku Pulciego stara bohaterska opowieść zdawała się ożywać w środku żarliwego ludowego karnawału. Boiardo nadaje mu zarys dworskiego romansu rycerskiego. Surowy bohater Francuzów średniowieczny epos jeszcze przed śmiercią nie pamięta kochającej narzeczonej, tęskniącej za nim w odległym Akwizgranie. Pod piórem Boiardo Roland, podobnie jak inni błędni rycerze, jest dzielny i zakochany. Urzekła go piękna Angelika, córka króla Cathay'a. Dla niej udaje się na Wschód i dokonuje czynów rycerskich. Podobnie jak w powieściach dworskich, tak i w wierszu Boiarda jedna przygoda nakłada się na drugą, wątki fantazyjnie się ze sobą splatają, autor szeroko wykorzystuje barwne rekwizyty fantastyki dworskiej (wróżki, olbrzymy, czarodzieje, smoki, zaczarowane konie, zaczarowana broń itp.). ). W eleganckim i wyrafinowanym świecie poety z Ferrary nie ma już miejsca na ludową błazenada. Boiardo nie ukończył swojego dzieła, ale nawet w swojej niedokończonej formie cieszył się dużym powodzeniem wśród czytelników.

Jeden z najwybitniejszych poetów włoskiego renesansu postanowił kontynuować poemat Boiarda Lodovico Ariosto(1474-1533). Podobnie jak jego poprzednik był ściśle związany z dworem książęcym w Ferrarze. Ariosto pisał wiersze, satyry w duchu Horacego i „ naukowcy zajmujący się komedią„według zasad poetyki starożytnej. W sonetach i madrygałach Ariosto występował w roli pieśniarza miłości, wyrażając swoje uczucia do Alessandry Benucci. W jednym z sonetów poeta opowiada, jak przekraczając most na Padie w pochmurny dzień, zauważyła donnę, jej spojrzenie rozproszyło chmury, oświetliło słońcem ziemię i uspokoiło zamieszanie na rzece. Najbliższe słynnemu poematowi Ariosta jest siedem satyr napisanych tercynami. Dają one barwne szkice z życia dworu książęcego, kuria papieska, uniwersytet i humaniści z Garfagnany. Jednak satyry Ariosto są bliższe Horacego niż Juwenalowi. Uśmiech poety jest pobłażliwy, a intonacja jego tercine przypomina figlarną mowa potoczna. Spośród komedii warto zwrócić uwagę na „Skrzynię”, „Odmieniony”, „Czarnoksiężnik”, „Swat”, „Studenci”.

Ale jego najbardziej niezwykłym dziełem był poemat w oktawach (46 pieśni) „Wściekły Roland”, nad którym pracował przez 25 lat (1507–1532). Wiersz ten nie miał nic wspólnego z błazeństwami Pulciego. Ariosto nie tylko podjął wątki fabularne poety z Ferrary, ale także rozwinął swoją manierę poetycką, nadając jej niezwykłą siłę artystyczną. Jednak poeta niewiele dbał o bezpośredni rozwój fabuły swojego poprzednika, od razu wprowadzając do opowieści Angelikę, Rinaldo, Ferrau, Sakripante, Bradamante. Przedstawiając zabawne przygody swoich bohaterów, Ariosto starał się podnieść realność poezji renesansowej ponad zagrażającą jej prozaikę życia codziennego, gloryfikować świat prawdziwego człowieczeństwa, wolności i piękna.

W pierwszych oktawach poematu Ariosto określił swoje zadania poetyckie. Uczynił z niej głównego bohatera Orlanda – Rolanda, wzorowego rycerza w sensie humanistycznym, nieustannego patrona uciśnionych, bojownika o sprawiedliwość; w jego obliczu idealne przymioty, jakie posiadali bohaterowie najlepszych powieści rycerskich hiszpańskiego renesansu o Amadisie z Galicji i Palmerinie z Anglii oraz potrzeba, o której mówił człowiek renesansu w książce „Dwór” współczesnego Ariosto, Baldassare’a Castiglione, ucieleśniają się w przemienionej formie. Szukając Angeliki i dokonując po drodze różnych wyczynów, Roland nagle dowiaduje się, że młoda piękność, której miłości poszukiwało wielu rycerzy, zakochała się w saraceńskim wojowniku Medoro (Pieśń 23). Smutek i rozpacz Rolanda nie mają granic. Traci rozum i porusza się po świecie, miażdżąc wszystko na swojej drodze. Szaleństwo Orlanda, które sto lat później zainspirowało Don Kichota w Sierra Morena, Ariosto przygotowywał stopniowo, a przeczytanie czułych napisów świadczących o szczęśliwej miłości Angeliki i Medora było jedynie ostatnią kroplą, która przelała się do kielicha („ ... Ich list wydaje się być gwoździem. // Serce bohatera pęka ... „). Rycerz cierpiał już wcześniej, gdy uciekła od niego krnąbrna i zdradziecka piękność, proroczy sen ostrzegł go o zbliżających się kłopotach; szukając Angeliki, nieustannie przechodzi od rozpaczy do nadziei. Motyw wściekłej wściekłości i szaleństwa bohatera antycypuje obrazy późny renesans- Hamlet i Don Kichot. Ale na razie panuje żart: aby uzdrowić Orlanda, przywrócić mu utracony umysł, wzywa się frywolnego rycerza Astolfo, który pojawił się w wierszu Boiarda: za radą apostoła Jana musi polecieć na Księżyc, gdzie przechowywane są rzeczy utracone przez ludzi na ziemi i w ten sposób przywracają Rolandowi jego umysł, przechowywany w ciężkim naczyniu.

Historie innych postaci przeplatają się z historią Rolanda w wierszu, tworząc elegancki wzór składający się z ogromnej liczby epizodów o charakterze miłosnym, bohaterskim, magicznym i pełnym przygód. Nie jest możliwe ani konieczne wyliczenie tutaj wszystkich tych historii. Zwróćmy jednak uwagę na złożoną historię miłosną Ruggiero i Bradamante, która nie ustępuje innym wątkom fabularnym wiersza. Miłość tych bohaterów wiąże się z przeszkodami, złudzeniami; wielokrotnie poeta jest gotowy zjednoczyć ich w małżeństwie, ale wtedy nowa przygoda opóźnia początek szczęśliwego rozwiązania. W tej pełnej wydarzeń historii pierwsze miejsce należy do Bradamante; kobieta renesansu, wytrwała, energiczna i prawdziwie odważna: zazdrosna o Ruggiero i ujawniająca słabość w chwilach rozpaczy, gotowa natychmiast chwycić za broń, aby odpowiednio obronić swoją miłość. Kiedy Ruggiero jest w bezpośrednim niebezpieczeństwie, pomimo swojej złości, Bradamante ostrzega go krzykiem. Uczucia tej dziewczyny są wyższe i bardziej humanitarne niż uczucia innych bohaterów wiersza, bardziej bezpośrednio przedstawiają humanistyczną harmonię, potwierdzoną przez styl artystyczny Wściekłego Orlanda. Spotkanie z Pinabello, należącym do wrogów jej rodziny, prowadzi Bradamante zamiast zamku w Atlancie, w którym znajduje się Ruggiero, do tajemniczej jaskini czarodziejki Melissy. Czarodziejka swoimi przepowiedniami pociesza oszukanego bohatera, obiecując swą władzę i chwałę w osobie swoich potomków – książąt d’Este. Poecie udało się więc, posługując się techniką Wergiliusza, powiedzieć swoim patronom coś miłego, ale zrobił to tak naturalnie i wesoło, że w ogólnym tonie odcinka nie zabrzmiała nawet nuta pochlebstwa. Końcowe odcinki tej historii poświęcone są wojnie, jaką potęga Karola Wielkiego toczy z Saracenami, którzy najechali Francję. Po nawróceniu się na chrześcijaństwo Ruggiero pokonuje w pojedynku najsilniejszego rycerza niewiernych, Rhodomonta, który oskarżył go o zdradę stanu. Małżeństwo Bradamante i Ruggiero kończy obszerny poemat Ariosto, który na stałe wpisał się w historię literatury europejskiej. Jej echa spotykamy u Woltera („Dziewica Orleańska”), u Wielanda („Oberon”) i u Puszkina („Rusłan i Ludmiła”).

„Wściekły Roland” pod względem gatunkowym najbliższy jest dworskiemu romansowi rycerskiemu. Ale to wcale nie znaczy, że Ariosto postawił sobie za zadanie wskrzeszenie tego średniowiecznego gatunku w swoim specyficzne cechy. W wierszu Ariosto wiele wygląda tak samo, jak w średniowiecznym romansie rycerskim, ale wiele już od niego bardzo się różni. Podobnie jak w powieści średniowiecznej, tak i w wierszu Ariosto, rycerze się zakochują piękne damy i dokonuj wyczynów na ich cześć. Tylko jeśli w średniowiecznej powieści niezmiennie panował duch dworski, a dwór króla Artura był rezerwatem dworskiej etykiety z jej wyrafinowaniem i zasadą „miary”, to w wierszu Ariosto zasada ta zostaje otwarcie naruszona w dramatycznej historii Rolanda - główny bohater dzieła. W końcu miłość nie tylko nie zmienia Rolanda w idealnie zrównoważonego rycerza, ale doprowadza go do szaleństwa. Ariosto maluje przerażający portret znakomitego bohatera wędrującego po gorących piaskach Afryki:

Oczy zapadnięte, chowające się w orbitach,

Stał się kościsty i chudy,

Z burzą włosów, rozczochranych i powalonych,

Z grubą, brzydką brodą...

Po uzdrowieniu rycerz jest „jeszcze bardziej inteligentny i odważny” i jest gotowy do dokonywania nowych wyczynów: jak gdyby to prawda epicki bohater Orlando ponownie stanął w obronie sprawy Franków, sprawy chrześcijan. Ale to wszystko to połowa gry: szaleństwo, które spowodowało szereg absurdalnych działań, niestosownych dla walecznego wojownika, zniszczyło wizerunek doskonałego rycerza w dawnym znaczeniu. I w ten sposób Ariosto antycypował Don Kichota Cervantesa, choć realistyczna powieść hiszpańska wyraźnie przeciwstawiła bezwzględną prozę życia fantastycznemu szaleństwu, a wiersz Ariosto, nie odwzorowując bezpośrednio realnej codzienności, przedstawia wściekłość bohatera jako zabawny, czasem zabawny epizod, co jednak nie narusza harmonijnej mozaiki fabuły. Pojawiająca się na kartach zabawnej historii dramatyczna historia Rolanda przypomina czytelnikom o perypetiach ziemskiego życia, w którym światło przeplata się z cieniem i które nie mieści się w wąskich ramach dworskiego kodeksu. Poeta zdaje się konkurować ze Stwórcą wszechświata. Tworzy swój rozległy świat. Jest utalentowanym architektem, jakby potwierdzającym śmiałą ideę Marsilio Ficino o człowieku równym Wszechmogącemu w swoich nieograniczonych możliwościach twórczych.

Jeśli chodzi o bajeczne epizody wiersza, są one w dużej mierze związane ze starożytnym marzeniem człowieka o pięknie, którego ludzie tak potrzebują. W Ariosto są to przede wszystkim zaczarowane zamki i ogrody, konkurujące swym urokiem z Edenem. Podobnie jak w posiadłościach starożytnej bogini Cypridy, opisywanej przez poetę Poliziano, kwiaty unoszą się tu nieustannie, zielone są gaje laurowe, mirtowe i palmowe, słowiki śpiewają swoje pieśni, na łąkach pasą się jelenie i daniele, nie bojąc się żadnego niebezpieczeństwa. (Pieśń 6). A jednak te przyciągające wzrok zamki i ogrody powstają w wierszu z woli sił zła. Za ich pięknem kryje się podstęp. Na wyspie Alchiny ludzie tracą nawet ludzką postać (przemiana rycerza Astolfo w mirt). Czy nie dzieje się to w prawdziwym, ziemskim życiu? Ściśle powiązany z tyrańskim dworem w Ferrarze, Ariosto dobrze o tym wiedział.

Tak więc w wierszu przez magiczną skorupę raz po raz pojawiają się ostre zakątki prawdziwego ziemskiego życia. Nie obrażając bezpośrednio swoich patronów z Ferrary, Ariosto pozwala sobie potępić tyranię, która wyrządziła ludziom tyle krzywd od czasów Sulli, Nerona, Maksymina i Attyli.

Ariosto w wierszu chętnie, szeroko i żartobliwie posługuje się alegorycznymi figurami Walki, Oszustwa, Gniewu, a także istoty nadprzyrodzone- diabły, wróżki, czarodzieje i magowie. Sam Bóg chrześcijański w osobie św. Michaił interweniuje w wydarzeniach. Ten wizualny dysonans nie burzy jednak stylistycznej jedności wiersza, którego faktura jest złożona i różnorodna, ale uderzająco harmonijna.

Przedstawiające niekończące się pojedynki, bitwy i bitwy, w tym krwawa bitwa dla Paryża z udziałem Karola Wielkiego, gloryfikującego wyczyny chrześcijan w walce z muzułmanami (ten temat był wówczas dość aktualny – przecież nie tak dawno temu Turcy rozbili Imperium Bizantyjskie i posuwali się na Europę), Ariosto wcale nie był rzecznikiem średniowiecznego ducha wojowniczego. O pojedynkach rycerskich często pisał z lekkim uśmiechem, jako o zabawie karnawałowej lub spektaklu teatru lalek, a potem, na polecenie poety, gorąca ludzka krew zdawała się zamieniać w sok żurawinowy. Ale jeśli doszło do Włoch, jego drogiej ojczyzny, zasmucił się głęboko i nie chciał ukrywać swego żalu:

Pijany śpisz, Italio, bezsilny,

I nie smuć się, że zostałeś niewolnikiem

Dawne narody kłaniały się przed tobą!

Na jego potępienie zasługują także występki duchowieństwa katolickiego. Szczególnie dostaje od niego braci zakonnych. Archanioł Michał, przylatując z nieba, ze zdumieniem widzi, że w klasztorach panują zakony, bardzo dalekie od prawdziwej pobożności. Zamiast pokory, filantropia i cześć dla sanktuarium, triumfuje tu miłość do pieniędzy, lenistwo, obłuda i pycha, obracając w proch biednych i wszystkich cierpiących (Pieśń 14, oktawy 78-90).

Utalentowany przedstawiciel wysokiego renesansu, Ariosto cenił ludzi aktywnych, energicznych, zdolnych do wyczynów, o silnych uczuciach. Bohaterowie powieści rycerskich, mimo całej swej skrajnej umowności, byli mu pod tym względem bliscy. Jednak zdecydowanie potępił ducha egoizmu i barbarzyńskiego zniszczenia. Potępił więc pojawienie się w Europie broni palnej w wyniku wynalezienia prochu w XIV wieku. Niemiecki mnich - wynalazek „piekielny”, który przyniósł ludziom niezliczone kłopoty (Canto 11, oktawy 21-27).

Zupełnie inny stosunek Ariosto ma do nieustraszonych nawigatorów, którzy bez końca przesuwali granice znanego Europejczykom świata. W usta towarzysza Astolfo, który opuścił wyspę podstępnej Alchiny i marzył o powrocie do swojej Anglii, włożył wymowną przepowiednię o tym, jak z biegiem czasu nowy Jason odnajdzie drogę morską do Indii i odkryje Nowy Świat, jednocześnie przejrzyście nawiązując do wypraw Vasco da Gamy i Kolumba (Canto 15, oktawy 20-23). Wyraźną przyjemność sprawia autorowi cały czas poszerzanie przestrzeni geograficznych wiersza, rozciągających się od krajów Europy Zachodniej po Chiny (Katay) i od Afryki Północnej po Indie. Wydarzenia rozgrywają się na lądzie, wodzie i w powietrzu, przemykają nazwy takich miast i krain jak Paryż, Arles, wybrzeża Scytów i Persji, Etiopia, Damaszek, Nubia, Prowansja, Bizerta, Taprobana itp.

Jednocześnie narrator nigdy nie znika z pola widzenia czytelnika, jak to zwykle miało miejsce w heroicznej epopei średniowiecza. Przecież od niego zależy, jak potoczą się dalsze wydarzenia, tylko on sam jest w stanie pomieszać i rozwikłać pstrokate wątki fabularne wiersza. Nie tylko zwraca się do Hipolita d'Este, któremu wiersz jest poświęcony, w samym środku tekstu poetyckiego, ale także przywołuje czytelników (Pieśń 23, oktawa 136) itp.

Miękki humor przenika wiele stron tego wspaniałego wiersza, który słusznie można uznać za jeden z najbardziej wysokie szczyty w literaturze włoskiego renesansu.

Źródła poematu Ariosto są różnorodne. Obok pieśni kantastoriańskich, średniowiecznych eposów heroicznych i romansów rycerskich, podań ludowych i starych opowiadań, w wierszu, tak drogim sercu humanistycznego poety, słychać echa starożytnych mitów i innych wytworów kultury starożytnej. Wspaniały wiersz Ariosto stał się majestatycznym hymnem na cześć triumfującego uczucia, wszechstronnie rozwiniętej osoby. Doskonałość wersetu „złotej” oktawy, dźwięczność mowy literackiej, nieograniczona pomysłowość fabularna sprawiły, że wiersz stał się powszechnie znany poza granicami Włoch. Liczba przeróbek, powtórzeń, imitacji i tłumaczeń „Wściekłego Orlanda” była już w XVI wieku bardzo duża. W XVII wieku Motywy arystokratyczne przenikały do ​​malarstwa i opery, a wraz z nadejściem romantyzmu triumfalnie powróciły do ​​poezji.

opowiadanie

Podczas turnieju na dworze Karola Angelika chciała pojmać francuskich paladynów przy pomocy swojego brata Argaliya, jednak ostatecznie jej brat został pokonany przez Astolfa i rycerzy, m.in. Rinald i Roland, as obiecała swoją miłość, jeśli wygra. Rinald i ona jednocześnie piją z magicznych źródeł, teraz ich uczucia się zmieniają: ona jest zakochana, on jest obojętny. Zaczyna ścigać Rinalda. Roland zostaje schwytany przez wróżkę Dragontinę, skąd zostaje uwolniony przez Angelikę i pomaga jej zabić Agricana, króla Tartarii. Potem on i Rinald ponownie piją ze źródeł i zamieniają się rolami. Spotkawszy Angelicę zamiast Rolanda, Rinald rozpoczyna z nim walkę. Ich pojedynek przerywa Karol Wielki: Angelika pójdzie do tego, który bardziej wyróżni się w wojnie z poganami. W pierwszej bitwie z Saracenami chrześcijanie zostają pokonani.

Wściekły Roland (Ariosto)

Cesarz Agramant Afryki maszeruje przeciwko Karolowi Wielkiemu, a wraz z nim królowie Hiszpanii, Tatarów, Czerkiesów i niezliczonych innych, a w ich milionowej armii - ogromny i dziki Rhodomont i szlachetny rycerski Ruggier, o czym będzie mowa później.

Ukochaną osobą Rolanda jest Angelica, księżniczka z Cathay. Właśnie uciekła z niewoli Karola Wielkiego, a Roland popadł w taką rozpacz z tego powodu, że zostawił władcę i przyjaciół w oblężonym Paryżu i udał się po całym świecie w poszukiwaniu Angeliki.

Głównymi towarzyszami są jego dwaj kuzyni: Astolf i Rinald. Rinald też jest zakochany, a także w Angelice, ale jego miłość jest niefortunna. W lesie Ardenów w północnej Francji znajdują się dwa magiczne źródła – Klucz Miłości i Klucz Braku Miłości; kto pije od pierwszego, poczuje miłość, kto od drugiego, odczuje wstręt. A Rinald i Angelica pili z obu, tylko nie w harmonii: początkowo Angelica ścigała Rinalda swoją miłością, a on uciekł od niej, potem Rinald zaczął gonić Angelikę, a ona uciekła przed nim. Ale wiernie służy Karolowi Wielkiemu, a Karol z Paryża wysyła go po pomoc do sąsiedniej Anglii.

Siostra Rinalda Bradamante to także piękność, wojowniczka. Zakochany w Rugerze, najlepszym z rycerzy Saracenów. Ruggier i Bradamante spotkali się raz w bitwie, walczyli długo, zachwycając się swoją siłą i odwagą, a gdy zmęczyli się, zatrzymali i zdjęli hełmy, zakochali się w sobie od pierwszego wejrzenia. Ale na drodze do ich połączenia jest wiele przeszkód.

Ruggier jest synem tajnego małżeństwa chrześcijańskiego rycerza i księżniczki Saracenów. Wychowuje go w Afryce czarodziej i czarnoksiężnik Atlas. Atlas wie, że jego zwierzak zostanie ochrzczony, urodzi chwalebne potomstwo, ale potem umrze, dlatego stara się nie pozwolić, aby jego zwierzak trafił do chrześcijan. Ma zamek w górach pełen duchów: gdy do zamku podjeżdża rycerz, Atlas ukazuje mu ducha ukochanej, biegnie przez bramy na jej spotkanie i przez długi czas pozostaje w niewoli, na próżno szukając swego dama w pustych komnatach i korytarzach. Ale Bradamante ma magiczny pierścień i te amulety na nią nie działają. Następnie Atlas sadza Rugera na swoim skrzydlatym koniu - hipogryfie, i zabiera go na drugi koniec świata, do innej czarodziejki-czarownicy - Alchiny. Spotyka go w przebraniu młodej piękności, a Ruggier ulega pokusie: przez wiele miesięcy żyje na jej cudownej wyspie w luksusie i błogości, ciesząc się jej miłością i dopiero interwencja mądrej wróżki Melissy przywraca go na ścieżkę cnota. Czar pryska, piękna Alcina pojawia się w prawdziwym obrazie występku, podłego i brzydkiego, a skruszony Ruggier leci z powrotem na zachód na tym samym hipogryfie. Tutaj ponownie Atlas czyha na niego i zwabia go do swojego upiornego zamku. A pojmany Ruggier pędzi po swoich korytarzach w poszukiwaniu Bradamante, a w pobliżu pojmany Bradamante biegnie przez te same korytarze w poszukiwaniu Ruggiera, ale się nie widzą.

Rinald ratuje panią Ginevrę, fałszywie oskarżoną o hańbę; Roland przeszukuje w poszukiwaniu Angeliki, a po drodze ratuje schwytaną przez rabusiów damę Izabelę i damę Olimpię.

Tymczasem król Agramant ze swoimi hordami otacza Paryż i przygotowuje się do ataku, a pobożny cesarz Karol woła do Pana o pomoc. I Pan rozkazuje Archaniołowi Michałowi: „Leć w dół, znajdź Ciszę i znajdź Niezgodę: niech Cisza da Rinaldo i Anglikom nagłe uderzenie od tyłu na Saracenów i niech Niezgoda zaatakuje obóz Saracenów i zasieje niezgodę i zamieszanie tam, a wrogowie właściwej wiary osłabną!” Szuka, ale znajduje je w złym miejscu, gdzie szukał: Spór z lenistwem, Chciwość i zazdrość – wśród mnichów w klasztorach oraz Cisza – pomiędzy rabusiami, zdrajcami i tajnymi mordercami. Rodomonte wpadł do miasta i jeden miażdży wszystkich, przedzierając się od bramy do bramy, polała się krew, ramiona, ramiona, głowy uniosły się w powietrze. Ale Cisza prowadzi Rinalda z pomocą do Paryża - a atak zostaje odparty. A Niezgoda, ledwie przedostał się z miasta do swojego, Rodomont szepcze mu plotkę, że jego miła pani Doraliche zdradziła go z drugim najpotężniejszym bohaterem Saracenów Mandrikardem - a Rodomont natychmiast porzuca swoje i rzuca się na poszukiwania sprawca przeklinający płeć żeńską.

W obozie Saracenów był młody wojownik o imieniu Medor. Jego król poległ w bitwie; a gdy na polu bitwy zapadła noc, Medor wyszedł z towarzyszem, aby znaleźć jego ciało pod księżycem wśród zwłok i pochować je z honorami. Zauważono ich, rzucono w pościg, Medora została ranna, jego towarzysz zginął, a Medora wykrwawiłaby się na śmierć w leśnych zaroślach, gdyby nie pojawił się nieoczekiwany zbawiciel. To ta, z którą rozpoczęła się wojna - Angelica, która tajemniczymi ścieżkami dotarła do swojego odległego Katai. Stał się cud: próżna, niepoważna, zniesmaczona królami i najlepszymi rycerzami, zlitowała się nad Medorą, zakochała się w nim, zabrała go do wiejskiej chaty i dopóki jego rana się nie zagoiła, mieszkali tam, kochając się. A Medora, nie wierząc w swoje szczęście, wyrzeźbiła nożem na korze drzew swoje imiona i słowa wdzięczności niebiosom za ich miłość. Kiedy Medor nabrał sił, kontynuują podróż do Kataju.

Roland, przemierzając pół Europy w poszukiwaniu Angeliki, trafia do tego właśnie gaju, czyta te właśnie listy na drzewach i widzi, że Angelika zakochała się w innej. Najpierw nie wierzy własnym oczom, potem myślom, potem drętwieje, potem szlocha, potem chwyta za miecz, ścina drzewa z napisami, tnie skały po bokach - „i ta właśnie wściekłość, której nie widziano nadeszło i nie jest to straszniejsze.” Wyrzuca broń, zrywa skorupę, rozdziera suknię; nagi, kudłaty, biegnie po lasach, gołymi rękami wyrywa dęby, zaspokaja głód surowym mięsem niedźwiedzia, rozdziera za nogi spotkanych, własnoręcznie miażdży całe pułki. Tak – we Francji, tak – w Hiszpanii, tak – za cieśniną, tak – w Afryce; a straszna pogłoska o jego losach dociera już do Dworu Karola. I nie jest to łatwe dla Karla, mimo że Niezgoda zasiała niezgodę w obozie Saracenów, mimo że Rodomon pokłócił się z Mandricardem, a z innym i z trzecim bohaterem, armia Basurmanów jest wciąż pod Paryżem, a niewierni mają nowych niezwyciężonych wojowników . Po pierwsze, jest to Ruggier – choć kocha Bradamanta, jego pan jest afrykańskim agramantem i musi służyć jego wasalowi. Po drugie, jest to bohater Marfiza.

Astolf pokonał cudownego olbrzyma, który niezależnie od tego, jak go odetniesz, odrośnie z powrotem: Astolf odciął mu głowę i pogalopował, wyrywając z niego włos za włosem, a bezgłowe ciało pobiegło za nim, wymachując pięściami; kiedy wyrwał włos, w którym było życie olbrzyma, ciało upadło, a złoczyńca zmarł. Po drodze zaprzyjaźnił się z dziarską Marfizą. Po drodze dotarł nawet do zamku Atlanty, ale nawet to nie stanęło na przeszkodzie jego cudownemu rogowi: mury się rozwiały, Atlant umarł, jeńcy uciekli, a Ruggier i Bradamante w końcu się zobaczyli, rzucili się im w ramiona, przysięgali wierność i rozstali się: ona - na zamku do swego brata Rinalda, a on do obozu Saracenów, aby dokończyć służbę u Agramanta, a potem przyjąć chrzest i poślubić ukochaną. Astolf wziął hipogryfa, skrzydlatego konia atlantyckiego, i poleciał nad światem, patrząc w dół.

Spod chmur widzi królestwo etiopskie, a w nim głodującego króla, kradnącego jedzenie, drapieżne harpie. Swoim magicznym rogiem wypędza harpie, wpędza je do ciemnego piekła, słucha historii Lidii, która była bezlitosna dla swoich fanów, a teraz dręczona jest w piekle. Wdzięczny król Etiopii pokazuje Astolfa wysoka góra nad swoim królestwem: jest ziemski raj, w którym zasiada apostoł Jan i zgodnie ze słowem Bożym oczekuje powtórnego przyjścia. Astolf tam wyrusza, apostoł radośnie go pozdrawia, opowiada o przyszłych losach, o książętach Este, o poetach, którzy ich będą wychwalać, i o tym, jak inni obrażają poetów swoim skąpstwem - „ale nie obchodzi mnie to , sam pisarz, napisałem Ewangelię i Apokalipsę św. Jeśli chodzi o rozum Rolanda, to jest on położony na Księżycu: tam, podobnie jak na Ziemi, są góry i doliny, a w jednej z dolin – wszystko, co ludzie tracą na świecie „czy to z nieszczęścia, czy ze starości, albo z głupoty”. Jest próżna chwała monarchów, są bezowocne modlitwy kochanków, pochlebstwa pochlebców, krótkotrwałe miłosierdzie książąt, piękno piękności i umysł więźniów. Umysł jest rzeczą lekką jak para i dlatego jest zamknięty w naczyniach i jest na nich napisane, kto do kogo należy. Znajdują tam naczynie z napisem „umysł Rolanda” i drugie, mniejsze – „umysł Astolfa”; Astolf był zaskoczony, odetchnął w myślach i poczuł, że stał się mądry, ale nie był nim zbytnio. Rycerz na hipogryfie pędzi z powrotem na Ziemię.

Rycerze wyzwoleni przez Astolfa na jego wschodnich szlakach pogalopowali już do Paryża, dołączyli do Rinalda, przy ich pomocy uderzył w Saracenów, wyparł ich z Paryża, a zwycięstwo zaczęło ponownie przechylać się na stronę chrześcijańską. To prawda, że ​​\u200b\u200bRinald walczy o połowę, ponieważ jego duszę opętała dawna nieodwzajemniona pasja do Angeliki. W lesie Ardenów atakuje go potwór Zazdrość: tysiąc oczu, tysiąc uszu, paszcza węża, ciało z pierścieniami. A rycerz Pogarda powstaje, by mu pomóc: jasny hełm, ognista maczuga, a za jego plecami kryje się klucz Bezmiłości, uzdrawiający z nieuzasadnionych namiętności. Rinald pije, zapomina o miłosnym szaleństwie i znów jest gotowy do słusznej walki.

Bradamante, słysząc, że jej Ruger walczy wśród Saracenów u boku pewnego wojownika o imieniu Marfisa, zapłonie zazdrością i galopuje, by walczyć zarówno z nim, jak i z nią. W ciemnym lesie w pobliżu nieznanego grobu Bradamante i Marfiza zaczynają wycinać, jeden odważniejszy od drugiego, a Ruger na próżno ich rozdziela. I nagle z grobu słychać głos - głos zmarłego czarodzieja Atlasa: „Precz z zazdrością! Ruger i Marfiza, jesteście bratem i siostrą, wasz ojciec jest rycerzem chrześcijańskim; za mojego życia powstrzymywałem was od wiary w Chrystusa, ale teraz już na pewno koniec moich trudów. Wszystko się wyjaśnia, siostra Rugera i dziewczyna Rugera obejmują się, Marfiza przyjmuje chrzest święty i do tego samego wzywa Rugera, ten jednak się waha – ma jeszcze ostatni dług wobec króla Agramanta. On, zdesperowany, by wygrać bitwę, chce rozstrzygnąć wynik wojny w pojedynku: Ruggier przeciwko Rinaldowi. Czyjś cios przerywa rozejm, rozpoczyna się powszechna rzeź, chrześcijanie zwyciężają, a Agramant wraz z kilkoma poplecznikami ucieka statkiem, by popłynąć do swojej zamorskiej stolicy – ​​Bizerty, niedaleko Tunezji. Nie wie, że w pobliżu Bizerty czeka na niego najstraszniejszy wróg.

Astolf spieszy drogą lądową i morską, aby uderzyć od tyłu na Bizerte Agramanta; wraz z nim są inni paladyni, którzy uciekli z niewoli Agramanta - i spotyka ich szalony Roland. Złapali go, a Astolf przyłożył do nosa naczynie z umysłem Rolanda. Tylko odetchnął, a już jest dawnym Rolandem, wolnym od złośliwej miłości. Płyną statki Karola, chrześcijanie atakują Bizertę, miasto zostaje zdobyte – góry trupów i płomienie do nieba. Agramant i dwóch przyjaciół uciekają drogą morską, Roland i dwóch przyjaciół ścigają ich; na małej śródziemnomorskiej wyspie dochodzi do ostatniego potrójnego pojedynku, ginie Agramant, zwycięzcą zostaje Roland, wojna się kończy.

Ruger przyjął chrzest święty, przychodzi na dwór Karola, prosi o rękę Bradamante. Ale stary ojciec Bradamante jest temu przeciwny: Ruger ma chwalebne imię, ale wolałby poślubić Bradamante z księciem Leonem, spadkobiercą imperium greckiego. Pogrążony w śmiertelnym żalu Ruger odjeżdża, by zmierzyć się z przeciwnikiem. Na Dunaju książę Lew toczy wojnę z Bułgarami; Ruggier przychodzi z pomocą Bułgarom, dokonuje cudów zbrojnych, sam Leo podziwia nieznanego bohatera na polu bitwy. Grecy chytrze chwytają Ruggera, wydają go cesarzowi, wrzucają do podziemnego lochu - szlachetny Lew ratuje go od pewnej śmierci, oddaje mu cześć i potajemnie przetrzymuje go przy sobie. „Zawdzięczam ci życie” – mówi zszokowany Ruger – „i oddam je za ciebie w każdej chwili”.

Bradamanta ogłasza, że ​​poślubi tylko tego, który zwycięży ją w pojedynku. Lew jest smutny: nie przeciwstawi się Bradamante. A potem zwraca się do Rugera: „Jedź ze mną, wyjdź na pole w mojej zbroi, pokonaj dla mnie Bradamante”. Ruger wygrywa. Lew w sekretnym namiocie obejmuje Ruggiera. „Zawdzięczam ci szczęście” – mówi – „i dam ci wszystko, czego zapragniesz w każdej chwili”.

Ruger idzie do lasu, aby umrzeć z żalu. Leo znajduje Ruggiera, Ruggier objawia się Leo, który wyrzeka się Bradamante. Ambasadorzy pochodzą od Bułgarów: proszą swojego Zbawiciela o ich królestwo; teraz nawet ojciec Bradamante nie powie, że Ruger nie ma palika ani dziedzińca. Ślub.

Ostatni dzień to Rodomont. Ślubem nie chwycił za broń przez rok i jeden dzień, a teraz jechał, by rzucić wyzwanie swemu byłemu towarzyszowi broni Rugerowi: „Jesteś zdrajcą swego króla, jesteś chrześcijaninem, nie jesteś godzien nazywać się rycerzem”. Rozpoczyna się finałowy pojedynek. Bitwa konna - tyczki w żetonach, żetony do chmur. Bitwa piesza - krew przez zbroję, miecze na strzępy, wojownicy zacisnęli żelazne dłonie, obaj zamarli, a teraz Rhodomont pada na ziemię, a sztylet Ruggiera tkwi w jego przyłbicy.

Kreatywność Lope de Vega

Najwyższy rozkwit hiszpańskiego geniuszu w okresie renesansu ucieleśniał dramat Lope de Vega, który miał zostać reformatorem hiszpańskiego teatru i twórcą zupełnie nowego rodzaju spektakli („nowej komedii”). Do historii kultury światowej wszedł przede wszystkim wraz z Cervantesem jako rzecznik najwyższej fazy renesansu w Hiszpanii, a w historii literatury światowej jako twórca, wraz z Szekspirem, jednego z tych dwóch teatrów narodowych, w których idee renesansowe znalazły najdoskonalszy występ sceniczny.

Płótno historyczne:

Życie i działalność twórcza Lope'a zbiegły się z najbardziej krytycznym okresem w historii feudalno-absolutystycznej Hiszpanii. Monarchia nie pełniła roli centrum cywilizacyjnego i założyciela jedność narodowa, a burżuazja narodowa nie rozwinęła się w tę siłę społeczno-polityczną, która mogłaby stać się wiodącym początkiem życia kulturalnego kraju => w epoce hiszpańskiej. zwyciężyły tradycje powszechnej świadomości. To nie przypadek, że epopeja i teksty Lope’a (tak, był nie tylko dramaturgiem, ale także wybitnym poetą lirykiem i epiką, prozaikiem) adresowane są do czołówki społeczeństwa, to hołd dla modnego lit. nurty, które dominowały na dworze i w kręgach arystokratycznych. Dramat dla ludzi.

Były dwie Hiszpanie: Hiszpania sceniczna, która ucieleśniała aspiracje ludu, pełnię charakteru narodowego i ginąca potęga Habsburgów (elita świecka i kościelna stale doprowadzała kraj do katastrofy).

Teatr dawał wolność, pomagał zachować godność, żyć, walczyć. Teatr sprzeciwiał się oficjalnemu kościołowi: ludzie starali się żyć według Lope’a. Idea grzeszności teatru. Trzy razy w ciągu stu lat rząd zakazał przedstawień (1598, 1646 i 1665).

Trzeba pamiętać, że Lope był pierwszy i wbrew wszystkiemu zrealizował zwycięstwo narodowe Teatr renesansowy w całej Hiszpanii.

Biografia:

Lope Felis de Vega Carpio (1562-1635) urodził się w Madrycie w biednej szlacheckiej rodzinie hafciarzy złotem. Od 10. roku życia zaczął pisać wiersze (pierwsze doświadczenie: tłumaczenie wiersza „Porwania Prozerpiny” Klaudiana, rzymskiego poety z IV wieku. 12 lat - pierwsze samodzielne dzieło „Prawdziwy kochanek”). Romanse natychmiast zyskał sławę. Wyrzucony z uniwersytetu ze względu na współpracę z mężatka(16 lat) i kąśliwy satyryczny spektakl, w którym wydobył piękność, która nie chciała się odwzajemnić.

Mający 22 lata Lope de Vega, któremu udało się wziąć udział w wyprawie wojskowej na Azory, jest już wymieniany przez Cervantesa w Galatei jako słynny poeta. Lope wyróżniał się postrzeganiem narodowego doświadczenia historycznego, realistyczną wizją świata, związkiem z życie ludowe. Jest to źródło pewności siebie i twórczej energii, ale także źródło namiętnych zainteresowań i impulsywności żądnej przygód.

Przebywał w więzieniu (daj mu adres były kochanek, aktorki, kilka złych fraszek, jej ojciec, wybitny reżyser, pozwany o zniesławienie). Usprawiedliwiając się, Lope zaprzeczał komercyjnej wartości swoich sztuk, przedstawiając się jako dramaturg-amator. Jednak tak jadowicie żartował o powodzie, że sąd nie mając czasu na wykonanie pierwszego wyroku, zaostrza karę: 8 lat wygnania ze stolicy.

Tymczasem zwolniony w celu przygotowania się do wygnania Lope udaje się porwać donę Isabel (w swoich wierszach Belis). Proces wszczęty przez krewnych dziewczyny oznaczałby dla Lope'a egzekucję, ale kochanek błagał krewnych i pod nieobecność pana młodego na wygnaniu, którego w kościele reprezentował krewny, doszło do ślubu.

Wygnaniec nagle zmienia plany i dołącza do „Niezwyciężonej Armady”, dużej floty stworzonej w celu podboju Anglii. Jednak Hiszpanie ledwo unieśli nogi, nie licząc nawet połowy statków. Brat Lope zmarł, a poeta, przetrwawszy wszystkie bitwy i burze, wrócił z Walencją duży wiersz„Piękno Angeliki” (kontynuacja opowieści Ariosto o Angelice i Medorze).

Okresy twórczości dramatycznej (według Balashova)

I.1594-1604 - Lope i dramatopisarze z jego kręgu konsolidowali teatr narodowy. Mimo groźby reakcji, na początku XVII w. nadal toczył się spór pomiędzy przedstawicielami różnych nurtów (Lope kontra Cervantes – o sposoby działania teatru, pojednane dzięki pokojowi Cervantesa). „Nauczyciel tańca” 1594

II. 1605-1613 dramaty historyczne i rewolucyjne, po 1608 nasilają się wątki religijne. Lope'a dręczy pytanie o zgodność jego twórczości z religią: wiara katolicka krępowało wewnętrzną wolność humanistów. Konsekwentnie otrzymywał tytuł „przybliżonej inkwizycji” (osoba, która nie jest podejrzana i ma obowiązek być wzorem oddania Kościołowi katolickiemu), tytuł doktora teologii (za jeden z esejów), po śmierci jego druga żona – kapłaństwo i wstąpiła do zakonu – wszystko to chronione przed inkwizycją, na tytułach ksiąg drukowano tytuły duchowe jako zabezpieczenie. Ale Kościół miał też szczególny zamiar: podporządkować twórczość geniusza interesom reakcji. Tak czy inaczej, kreatywnie. Natura Lope buntowała się przeciwko narzuconym jej obowiązkom i nakazom kościelno-religijnym. Nie był wzorowym mnichem, łatwo dawał się ponieść aktorom (nawet gdy był żonaty). Ten etap obejmuje: poezję. traktat „Nowy przewodnik po komponowaniu komedii” 1609, „Fuente Ovehuna” ok. 1613, „Pies w żłobie”, ok. 1613 1613.

III. 1614 - refleksja i wątpliwości, refleksje religijne Od lat 1613-1614 Lope zdaje sobie sprawę (być może jest to reakcja na szaleństwo kościelnych pogromców teatru) z wartości i trwałego charakteru swoich dzieł dramatycznych, zaczyna dbać o bezpieczeństwo tekstu, powierza wydawanie komedii znajomym lub sam przygotowuje książki. W 1614 r. po raz pierwszy ukazała się autoryzowana przez poetę „czwarta część komedii Lope de Vegi”, wskazując, że komedie drukowano „według oryginałów”, a nie „barbarzyńsko zniekształconych kopii”. Obrona dramatu przed regułami normatywnymi nabiera u Lope'a charakteru obrony wolności twórczej geniusza, a dramat utożsamiany jest obecnie z wysoką poezją. Nowe, wzniosłe wyobrażenie o znaczeniu dramatu i poety-dramaturga. U progu lat trzydziestych XX wieku wątki religijne ulegają znacznemu osłabieniu. Twórczość tego okresu charakteryzuje się żywotnością konfliktów i sytuacji, optymizmem, humorem i subtelnym liryzmem.

Pomimo czci, z jaką publiczność otaczała Lope'a, cierpiał on nie tylko z powodu histerycznych ataków teologów kontrreformacyjnych, niecierpliwie czekających na śmierć poety, nie tylko z powodu przebiegłości króla i szlachty, ale także dlatego, że odczuwał nadejście nowej ery literackiej. Ostatnie sztuki w dalszym ciągu utwierdzają ideał renesansu, czasem zawierają polemikę z teatrem barokowym. Śmierć Lope'a była żałobą narodową. Cała ludność Madrytu pożegnała się z Cudem Natury i jedynie król Filip IV nie chciał wziąć udziału w publicznym pogrzebie poety.

Lope wydaje się być najpłodniejszym geniuszem poetyckim wszechczasów. Przeżywa śmierć obu żon i trójki dzieci, porwanie córki, ale jego twórczość nie zostaje przerwana ani na jeden dzień. Bogaty doświadczenie życiowe połączone w sztukach Lope'a z fabułą i obrazami zaczerpniętymi z folkloru i literatury, historii i Pisma Świętego, z romansów oraz wierszy i opowiadań włoskiego renesansu, ze starożytnych mitów i żywotów świętych. Zdolność Lope'a do nierozpoznawalnego modyfikowania zapożyczonych ze źródła książkowego lub pieśni ludowych wyjaśnia ogromną liczbę skomponowanych przez niego sztuk. Komedia Cud natury (tzw. Lope de Vega Cervantesa) pisze do trzech miesięcznie. Zachowane: dzieła niedramatyczne: 21 tomów, liczba dramatów szacuje się na 2 tysiące (zachowały się teksty około 470 dramatów).

Nawet przegląd ogólny Dramatyczne dziedzictwo Lope'a przekonuje o szerokości jego asortymentu. Z czasem fabuła jego komedii obejmuje okres od historia biblijna stworzenie świata przed wydarzeniami współczesnej ery Lope'a. W kosmosie wykraczają daleko poza granice Hiszpanii, rozmieszczone we wszystkich czterech znanych wówczas krajach świata (w tym w Rosji: „ Wielki Książę Moskiewski o Fałszywym Dmitriju).

Uniwersalność obrazów (osoby rzeczywiste – przedstawiciele różnych typów życia codziennego, zawodów, stanów) odpowiada uniwersalności języka – jednego z najbogatszych pod względem leksykalnym, łatwo i swobodnie posługującego się szeroką gamą stylów mowy.

Problem klasyfikacji jest najtrudniejszy! Konstrukcja komedii Lope’a jest zewnętrznie jednolita (3 akty), wewnętrznie – niezwykle elastyczna. W głównym nurcie dramaturgii Lope de Vegi (pomijając gatunek „sakralnych przedstawień”) widoczny jest podział na komedie skupione wokół problematyki:

porządek państwowo-historyczny (problemy strukturę państwa kraj ojczysty w różne epoki, żywy wyraz świadomości antyfeudalnej);

porządek społeczno-polityczny (często bazując na materiale przeszłości, świadczą o chęci dramaturga rozwiązywania aktualnych problemów współczesnej rzeczywistości, krytykowania istniejącego systemu, stawiania problemów sprawiedliwej organizacji porządku społecznego i politycznego) ;

porządek prywatny i domowy (komedia o współczesnych obyczajach i współczesnej moralności, codziennych rysach „epoki i konfliktach rozgrywających się w głębinach” życie rodzinne lub w codziennych relacjach różnych klas; sztuka z życia współczesnego, wpisana w ramy „komedii pałacowej”, „komedii z płaszczem i mieczem” (nazwana od rekwizytów, nie wymagała specjalnych dekoracji + skojarzeń z dynamiką przedstawień, z motywami walk i przebrań), „komedie-intrygi”, „komedie łobuzerskie”...).

„Roland, władca regionu bretońskiego, wraz z wieloma innymi, zginął w tej bitwie”. Ta sucha linijka ze średniowiecznej kroniki Eckhardta o potyczce pomiędzy tylną strażą Karola Wielkiego a plemionami baskijskimi w wąwozie Ronceval (778) to wszystko, co historia wie o Rolandzie.


Karol Wielki i Roland

Przez następne trzy stulecia nie wspomina o nim żaden kronikarz. Ale legenda, która go wybrała, czuwa nad nim w środku nocy i ciszy, a o poranku w dniu bitwy pod Hastings (1066) pieśń Rolanda, śpiewana przez jednego truveura i podejmowana przez chór całej Normandii armia Wilhelma Zdobywcy, otwiera się na rycerskość bohatera, który powinien odtąd być jego wcieleniem*.

* Do najstarszego oksfordzkiego rękopisu „Pieśni o Rolandzie” (fr. La Chanson de Roland) nawiązuje XII wiek. Niewiele pozostało w nim z historycznej rzeczywistości: krótkotrwała i nieudana kampania Karola zamieniła się w siedmioletnią zwycięską wojnę, Roland jest nie tylko najlepszym rycerzem Karola, ale także jego własnym siostrzeńcem; Baskowie zamienili się w tradycyjnych wrogów wiary chrześcijańskiej – Saracenów; ich atak w dolinie Ronceval tłumaczy się zdradą jednego ze szlachciców Karola – Ganelona, ​​osobistego wroga Rolanda. Popadając w nierówną walkę, Roland dmie w swój słynny róg; Karol Wielki go słyszy, odwraca się i mści się na Saracenach, a po powrocie do Akwizgranu skazuje na śmierć zdrajcę Ganelona.

Od tego momentu cienie króla Artura i Karola Wielkiego bledną przed Rolandem. Zabija więcej potworów niż Herkules, więcej Saracenów niż Sid, w pojedynkę walczy z całymi armiami, co trwa pięć dni i pięć nocy. Jego koń Velantif mówi jak biblijny osioł, dźwięki jego rogu wyrywają bramy miast z zawiasów, a ciosy miecza Durandala rozbijają skały. Czas sam się zatrzymuje, a wyprawy krzyżowe należą do jego wyczynów: Roland zabiera Konstantynopol do Baudouina we Flandrii i Jerozolimę przed Godefroyem z Bouillon.

„Durendal” – miecz Rolanda w murze zamku Rocamadour (Francja)

Ślady Rolanda odnajdujemy obecnie w całej Europie i nie tylko w niej. Włochy są pełne jego relikwii, a Pawia jako włócznię podaje gigantyczne wiosło wiszące na sklepieniu swojej katedry. Na jednej ze skał Renu wznosi się zbudowany przez niego zamek Rolandsek (róg Rolanda). Węgry pamiętają, jak przemierzał jej stepy, Anglia widzi swój cień w pobliżu bagien, jego potężny wizerunek wyłania się jak skała z mgły islandzkich legend. Turcy pokazują swój miecz, zawieszony na bramie zamku w Brousse. I nawet Gruzini śpiewają to w swoich piosenkach. Wreszcie poezja kanonizuje Rolanda, a Dante umieszcza jego duszę w świetlistym krzyżu na najwyższych szczytach górskich Raju.

Pomnik Rolanda w Bremie, 1404

Nieznany wojownik, do którego imienia kronikarz nie dodał nawet epitetu, odziedziczył bohaterstwo i czyny cała epoka. Sposoby tworzenia mitów są naprawdę nieprzeniknione.

P.S. Dewaluacja mitu jest oczywiście nieunikniona. W XV-XVI wieku Roland przemienia się w idealnego miłośnika literatury dworskiej, przeżywającego najróżniejsze przygody. W 1516 roku ukazał się Wściekły Roland Ariosto, przedstawiający namiętną miłość Rolanda do Angeliki, która woli od niego przystojnego Maura Medoro.

U zarania New Age, w dziełach o Rolandzie zaczyna wyraźnie ujawniać się ironiczna interpretacja fabuły, groteska i burleska. Ostatnim ogniwem w historii rozwoju legendy jest ostro parodyczny wiersz Aretino (1492–1556) „Orlandino”, w którym wszyscy bohaterowie starego eposu przedstawieni są jako samochwalcy, tchórze, żarłoki itp.

Pod koniec stulecia w serii „Rosyjska biblioteka szkolna pod redakcją A. N. Chudinowa” ukazała się książka zawierająca tłumaczenie siedemnastu pieśni poematu, z zarysem treści pozostałych. Redaktor wybrał najlepsze z jego punktu widzenia pieśni w przekładzie Raicha, Puszkina, Kozłowa, Zotowa, Uvarowa (ten ostatni – ze wstępnym wydaniem własnym, o ile można to zrozumieć z przedmowy), a także wydaje się, że jest to pierwsze opublikowane tłumaczenie S. Ustryalowa (oktawa 40-50 z pieśni IV). Oto jego próbka (IV, 45–46):

... Tymczasem Roger dogonił, ale Hipogryf Nie poddaje się jak gorliwy koń. Roger, zirytowany jego uporem, Ukrywszy się (swój koń) przed Frontonem, Wskoczył na hipogryfa, odważny, I porwał je w ostrogi, aby rozpaliły ogień. Hipogryf rzucił się, ale nagle wściekły, Wznieśliśmy się w niebo, spłoniemy. Więc gyrfalcon wieje szybko w pogoni, Na stadzie czapli spuszczonych ze stada.

W latach dwudziestych Walery Bryusow sięgnął po wiersz Ariosta. Jego przekład, a także przekłady z „Wściekłego Rolanda” J. Wierchowskiego i D. Dmitriewskiego po raz pierwszy ukazały się w „Reader in Western European Literature” w 1937 roku. Pięć oktaw (129–133) z Pieśni XXIII w przekładzie Bryusowa zdaje się stanowić kontynuację fragmentu Puszkina. (Patrz załącznik). Y. Wierchowski przetłumaczył cztery zwrotki wprowadzające w oktawach pentametru jambicznego. Oto początek wiersza:

Panie, broń rycerska, miłość I czyny i męstwo śpiewam O czasach, gdy Maurowie gardząc oddaleniem, pędzili za łodzią za łodzią Do Francji; poprowadziła ich wściekłość Pana Agramanta, aby w bitwie Zmiażdżyć cesarza Karola i gorliwie pomścić go za śmierć jego ojca - Trojana.

D. Dmitrievsky przedstawił fragment „Ruggiero na wyspie Alcina” (oktawy 57-100 z Pieśni VI), również przetłumaczony na oktawy pentametru jambicznego. Rycerz pokonuje zastępy potworów i wchodzi do ogrodu czarodziejki, gdzie „rozbrykany tłum” dziewicy

Powitaj Ruggiero słodkim śmiechem I przywołują do raju, do zabawy i radości.

Właściwe jest nadanie mu nazwy. Prawdą jest, że tutaj narodziła się sama Miłość. Jest taniec, wielka radość A podczas uroczystości mija każda godzina. Nic nigdy nie zakłóci spokoju, Nie przyćmiewaj irytującej myśli o oku. Potrzeba i strach były na progu. Króluje tu obfitość z pełnym rogiem.

W czasach sowieckich wydawnictwo Academia wymyśliło nowy, kompletny przekład wiersza Ariosta; próbki testowe zaprezentowali słynny poeta Siergiej Gorodecki i młoda tłumaczka A. I. Kuroszewa, która zyskała sławę na początku lat trzydziestych XX wieku dzięki tłumaczeniom Szekspira. Kandydatura Gorodeckiego wkrótce upadła, a przetłumaczony przez niego fragment pozostał w archiwum wydawcy.

AI Kurosheva kontynuowała tłumaczenie; w 1937 r. przetłumaczone fragmenty zostały omówione i zatwierdzone przez M. L. Łozińskiego, A. K. Dżiwelegowa, A. A. Smirnowa. W związku z likwidacją wydawnictwa tłumaczenie nie zostało ukończone. „Wybrane miejsca” jego krótka opowieść pozostała część tekstu została opublikowana w 1938 r. wraz z artykułem A. A. Wiszniewskiego „Wściekły Roland „Ariosto i poezja rycerska włoskiego renesansu”. Tłumaczenie A. I. Kuroszewy jest bardzo dokładne, ale (jak to często bywa w przypadku literalistów lat trzydziestych XX wieku) jest ciężkie i trudne w czytaniu. E. M. Solonowicz podjął kolejny etap w rozwoju sowieckiego tłumaczenia Wściekłego Rolanda. Jest właścicielem tłumaczeń fragmentów tego wiersza dla Biblioteki Literatury Światowej. To najlepsze, co rosyjski czytelnik musi teraz poznać Ariosto: jego tłumaczenie jest dokładne, elastyczne i doskonale zachowuje zwrotkę i intonację oryginału.

„Wściekły Roland” lub „Wściekły Orlando” (wł. Orlando furioso) - poemat rycerski Włoski pisarz Lodovico Ariosto, jedno z uznanych arcydzieł literatury światowej, przez jakieś nieporozumienie umknęło rosyjskiemu wykształconemu czytelnikowi. Wiersz opowiada o nieszczęsnej miłości rycerza Orlanda do wietrznej piękności Isabelli oraz o szaleństwach, w jakie wpada rycerz, miażdżąc nadbiegających i poprzecznych ludzi na prawo i lewo w poszukiwaniu wzajemnego uczucia.

Wiersz składa się z 46 pieśni pisanych w oktawach; pełny tekst „Wściekłego Rolanda” liczy 38 736 wersów, co czyni go jednym z najdłuższych wierszy w literaturze europejskiej. Fabuła wiersza jest bardzo zagmatwana. Badacze redukują go do 14 głównych linii, do których dodaje się 13 wstawiane opowiadania i wiele dodatkowych odcinków.

„Wściekły Roland” jest kontynuacją (gionta) poematu „Zakochany Roland” (Orlando innamorato), napisanego przez innego włoskiego poetę, Matteo Boiardo (wydanego pośmiertnie w 1495 r.). Jeśli jednak Boiardo dostatecznie poważnie zinterpretuje fabułę, wówczas wiersz Ariosto jest pełen ironii i szczerej zabawy.

Najwcześniejsza wersja „Wściekłego Rolanda” (w 40 pieśniach) ukazała się w 1516 r., wydanie 2 (1521 r.) różni się jedynie staranniejszym wykończeniem stylistycznym, poemat został w całości opublikowany w 1532 r., ale już wcześniej znały go na pamięć całe Włochy i nie tylko wykształcony – wiersz w formie powtórzeń, fragmentów, teatralnych replik słynnej komedii dell'arte przedostał się do najbardziej obskurnych warstw społeczeństwa. Pomiędzy publikacjami poeta stworzył jeszcze 5 pieśni, które nie znalazły się w ostatecznym składzie wiersza i zostały opublikowane dopiero pośmiertnie. Należy zauważyć, że wiersz został napisany na polecenie pana Ferrary, którego nadwornym pochlebcą był Ariosto i dlatego w dialekcie ferrara, który znacznie różni się od klasycznego języka włoskiego. Sukces wiersza skłonił poetę do przetłumaczenia swojego dzieła na zwykły włoski w celu publikacji w 1532 roku.

Początkowo wiersz Ariosto istniał w atmosferze powszechnego i bezwarunkowego uznania. W 1549 r. ukazał się komentarz do poematu Simone Fornariego, w 1554 r. ukazały się jednocześnie trzy książki zawierające przeprosiny za poemat: korespondencja Giovanniego Battisty Pigny i Giraldiego Cinzio, Rozprawa Giraldiego o pisaniu powieści i Powieści Pigny. Pierwszy szczegółowy atak na „Wściekłego Orlanda” i w ogóle powieści znajdujemy w dialogu Antonio Minturno „Sztuka poetycka” (1563), w którym Ariosto zarzuca mu odejście od uznanych wzorców (powszechny zabieg w stosunku do wszystkiego, co nowe i niezwykłe, w tym w przypadku poety zarzucano, że perekolbasil rządzi Arystotelesem). Po ukazaniu się traktatu Camillo Pellegrino Carrafa, czyli O poezji epickiej (1584), trwała do końca stulecia ożywiona dyskusja na temat Ariosto i Torquato Tasso.

Jednak pomimo krytyki jego „frywolności” i „dysproporcji”, wiersz zyskał sławę i doczekał się wielu naśladownictwa. Istniała także bezpośrednia kontynuacja - wiersz Vincenzo Brusantiniego „Zakochana Angelika”, opublikowany w 1550 r., w którym prześledzone są dalsze losy Angeliki. W Europie dominowała wówczas kultura włoska, a wiersz Ariosto został żywo przetłumaczony na wiele języków europejskich i wywarł poważny wpływ na całą literaturę. Nie wszystkim się podobało światło duszy Włoski styl i, powiedzmy, Spencer, Angielski poeta, który zaaranżował jedną z pieśni „Rolanda” w swojej „Królowej wróżek”, wypełnia ją alegorią i moralizującymi refleksjami na temat żałobnego losu ludzkiego.

główny fabuła wiersze zostały przetłumaczone na prozę przez Lope de Vegę. Inny hiszpański poeta, Gongora, pisze o idylli Miesiąc miodowy Angelika i Medongo (to także bohaterowie wiersza), a Cervantes zamieszcza w swoim „Don Kichocie” opowiadanie o pasie cnoty. Co ważniejsze, sama idea szalonego rycerza wpłynęła na fabułę Hiszpana.

W przyszłości, jak każde wielkie dzieło, „Wściekły Roland” był komentowany pod każdym względem na chybił trafił, jednak pozytywny moment w jego ocenie zwyciężył, żadna epoka nie sprowadziła wiersza pod cokół, choć nasze czasy nieco o tym zapomniały. Hegel uznał ironię za najważniejszą rzecz w wierszu: jest to spojrzenie nowej świadomości, którą stara może dać się ponieść jedynie podczas zabawy. Interesująca jest myśl Hegla, że ​​liczne alegorie poematu ukazują zepsucie umysł ludzki który daje się ponieść pustym fantazjom.

Benedetto Croce w swoim rewolucyjnym dziele Ariosto, Shakespeare i Corneille (1920) wskazywał na uniwersalną harmonię jako najwyższą zasadę artystyczną Wściekłego Orlanda. A Borges w swoim studium Ariosto wśród Arabów śledzi wschodnie korzenie wiersza: jednak w swoim opracowaniu upiększył suche fakty historyczne tak malowniczymi szczegółami i nieoczekiwanymi porównaniami, że wielu szanowanych krytyków literackich w jakiś sposób wątpiło w ich wartość naukową.

Wiersz był wielokrotnie tłumaczony i jest tłumaczony do dziś. Jedno z najnowszych tłumaczeń język angielski nawiązuje do roku 1973, a w 1954 Gilbert dokonał przekładu prozatorskiego, który odniósł ogromny sukces wśród nastolatków i wraz z powieściami Tolkiena położył podwaliny pod nowy kierunek literacki i nie tylko – fantastykę. Obrazy Ariosto okazały się bardzo odpowiednie dla tego kierunku i setki autorów wykorzystują je w swoich próbach stworzenia czegoś oryginalnego, nawet nie podejrzewając, komu kradną owoce swojej dzikiej wyobraźni. Jednak słowo „Roland” zostało użyte całkiem celowo. W Niemczech dużą popularnością cieszy się serial oparty na scenariuszu „Wściekły Roland” autorstwa pisarza T. Mielke.

Język włoski nie pozostawił obojętnym także rosyjskich poetów. Batiuszkow spierał się z Gniediczem, kto lepiej przetłumaczy Ariosta, i obaj przegrali: ani jeden, ani drugi nie dotarli do sedna. A spór wygrał Puszkin, który jako pierwszy napisał Rusłana i Ludmiłę na podstawie Rolanda, a już w wieku dorosłym przetłumaczył kilka zwrotek bezpośrednio z wiersza. Potem zainteresowanie Włochami osłabło. W 1933 roku Mandelstam stworzył półtłumaczenie, pół opowiadanie, ale kraj budował socjalizm i nie miał dziwactw zakochanego rycerza. Mandelstama nie rozumiała nie tylko krytyka proletariacka, ale także ich intelektualni bracia.

Na podstawie poematu powstały obrazy i opery, powstały liczne inscenizacje i adaptacje ekranowe. Na podstawie poematu N. Montrier napisał w 1594 r. jedną z pierwszych oryginalnych sztuk teatru francuskiego, wystawianą na dworze, przesiąkniętą erotyzmem i wulgaryzmami, uwzględniając gusta publiczności (choć w wersji drukowanej pominięto ją). ). Już w naszych czasach (od 2004 roku) Italiano Calvino prowadzi cykl audycji radiowych na podstawie tego wiersza, po tym jak stworzył na jego podstawie szereg utworów i opublikował swój wybór wierszy z poematu w popularnej włoskiej gazecie Carriera della Sera, ożywiając zainteresowanie nim wśród ogółu społeczeństwa. Potem powiedz, że ludzi interesuje tylko muzyka pop i Czernucha.

A dla kompozytorów wiersz dał bogaty grunt dzięki nieokiełznanej wyobraźni. Rossi, Haydn, Rameau, Piccini, Handel, Luli – nie sposób wymienić wszystkich, którzy naznaczyli się „Wściekłym Rolandem”.

Wiersz był ulubioną lekturą wielu znanych i nieznanych osób. Bohater W. Scotta („Waverley”), znajdując płonącą kieszeń „Rolanda”, przyciska go do piersi jak ukochanego przyjaciela. Galileo Galilei nie tylko czytał, ale także sporządzał liczne fragmenty poematu. Znaleziono 2 egzemplarze książki z jego notatkami, a naukowiec nie tylko podkreśla pewne wyrażenia, ale proponuje własną wersję: „to słowo było lepsze”, „wolałbym tak”. Radziecki badacz B. Kuzniecow napisał nawet całą monografię, próbując zrozumieć, co sprawiło, że wielki fizyk tak uważnie przyjrzał się przygodom szalonego rycerza. (Kuzniecow uważa jednak, że Galileusza nie interesowała fabuła, ale język). Gdyby tylko nasi naukowcy, którzy czytają tylko specjalną literaturę i anegdoty w żółtych czasopismach, wzięli przykład od wielkiego brata.

W jednym z pięćdziesięciu pięciu miast wojewódzkich i pięciuset pięćdziesięciu pięciu powiatowych Imperium Rosyjskie w gospodzie mężczyzna około trzydziestu lat, o ważnym wyglądzie, o ognisto czarnych oczach i ognistym rumieńcu na policzkach, przechadzał się po izbie od kąta do kąta. Miał na sobie niebieski surdut; na piersi świeciły trzy gwiazdy; niepokój i zakłopotanie wyrażały się we wszystkich cechach.

Drzwi do głównej sypialni były zamknięte. Niedaleko sypialni, w kuchni, młoda Żydówka gotowała kugel i przygotowywała herbatę dla gościa.

Nagle rozległ się głośny okrzyk gościa.

Dzięgiel! - powiedział desperackim głosem.

- ...Angeliko! – powtórzył słynny gość, zatrzymując się na środku sali. Oczy miał nieruchome, podniesiona ręka drżała.

Natura! on kontynuował, jesteście głusi na krzyki nieszczęśników! Moje łzy przebiły dzikie kamienie i nie zmiękły, abyś oddał moją własność!.. Zamienię wszechświat w step, aby na bezkresnych równinach Angelika nie mogła ukryć się przed moimi oczami!.. Angelica! Czy naprawdę jest miejsce na rozległym świecie, które może Cię ukryć? ..

Po chwili ciszy uderzył się w pierś i kontynuował głosem pełnym udręki:

- Bóg Wszechmogący! Niekończąca się walka!.. A może za mało męki?.. Jaka wściekłość zanurzyła w mojej krwi jadowity sztylet?.. W dolinie spokoju, w jej ramionach, w chwili błogości... on sam wydał swój wyrok!. Może wolała ostre imię wojownika, delikatne imię pasterza! Krnąbrne bóstwo miłości! Wlej truciznę w moją ranę! .. Ona już tego nie czuje! .. Dlaczego się waham! Idź, szukaj jej, nieszczęsna!..

Z tymi słowami rzucił się na bok.

Tysze, Suder! - zawołała Żydówka w sepleniącym dialekcie, odskakując od rozszalałego lokatora. W rękach trzymała tacę, na której przyniosła zatłuszczony czajnik z herbatą, drugi z gorącą wodą, trzeci z mlekiem, spodek z czterema kostkami cukru i jeszcze jeden z chlebem.

Ach, Rifko! Teraz mnie nie opuścisz! – zawołał słynny gość, ściskając w ramionach Żydówkę, która ledwo zdążyła postawić tacę na stole.

Dz! Tysze, Suder! - zawołała Żydówka, broniąc się przed pocałunkami, które padały na jej twarz i z trudem wymknęła się z rąk lokatora.

Kiedy wybiegła z pokoju, nieznajomy patrzył za nią ognistymi oczami; nalał sobie herbaty do szklanki, wypił ją prawie jednym haustem, przeszedł kilka kroków przez pokój, zatrzymał się znowu na środku pokoju, rozłożył ręce i krzyknął:

- Cholera! I nie wtrąciłeś ich do piekła!.. Tak, zniszczę wszystko, co nosi jedynie piętno haniebnej miłości!.. Zgińcie, nieczyste cienie, strażnicy podłych przyjemności i świadkowie mojej hańby!.. Och! Bądź moim oddechem jak burzliwa trąba powietrzna! ..

Po tych słowach posypały się przekleństwa; Rifka wybiegła z kuchni i przyłożyła oczy i uszy do studni.

Słońce! – kontynuował nieznany. - Ukryj się, jeśli kiedykolwiek zbliżysz się do swojej złotej ścieżki w tej żałosnej dolinie! Księżyc! Odwróć promień swego niebiańskiego światła z tego haniebnego miejsca! Wieczna noc! Przykryj sobą to piekielne mieszkanie! Zabójcze powietrze! Zepsuć zbliżającego się tu wędrowca!.. Wściekłe tygrysy! Zostań tutaj!..

W tym momencie skrzypnęły zewnętrzne drzwi, ktoś wszedł do pokoju. Nieznajomy mówił dalej, ale znacznie spokojniej:

- Słońce spieszy się, aby ukryć się przed tym horrorem! Patrzeć! Czy widzisz cnotę w łachmanach i występek w jedwabiu? Widzisz gardło? Unosi się nad nią jastrząb… już ją chwycił, rozdzierając serce, wciąż gotując się z miłości…

Gotowe, Suder – powiedział ten, który stał w drzwiach. Po głosie można było się domyślić, że to miało znaczenie.

W kącie wisiał drewniany zegar, który kuczał przez sześć godzin.

Już czas! - powiedział nieznajomy. Włożył płaszcz i wyszedł; Faktor poprowadził go korytarzem ze świecą, na zewnątrz było już ciemno; przy bramie stał mały polski wóz zaprzężony w jednego konia.

Do wódki, Suder!

Wynoś się! - odpowiedział nieznajomy, wskakując do bryczki.

Kierowca, który siedział na skrzyni, uderzył biczem w chude żebra naga, faktor ze świecą wrócił do pokoju; złapane kopyta o solidny grunt, szezlong zagrzechotał.

Bryczka toczyła się bez przeszkód; nagle, jadąc w dół, w stronę konwoju.

Z najbliższego domu światło padało na ulicę.

Wąwóz!.. – krzyknął nieznajomy. Przerwano mu słowa, przewróciła się bryczka, na sukni rozbłysły gwiazdki, rozległ się jęk i nagle zapadła cisza. Słychać było tylko woły pędzące na górę, gwizdy woźniców, uderzanie biczami i tsobe-tsobe!

Pociąg przejechał. Wszystko jest ciche. Żałosne „och!” słychać pod górą; ale wkrótce znów rozległo się uderzenie bicza, znów stukot kopyt, a w oddali zagrzechotała bryczka.

Stłumiony jęk powtórzył się w pobliżu oświetlonego domu, w pobliżu mostu przez wąwóz.

W dniu świętych męczenników Minodory, Mitrodory i Nimfodory do burmistrza przybywali goście. Z okazji imienin swojej czcigodnej żony urządził ucztę dla całego świata.

Wszystkie znaczące osobistości miasta, które znają przyzwoitość wyższego społeczeństwa nie mniej niż Paweł Afanasjewicz Famusow, ten dzień został zaznaczony w kalendarzu; na czystej kartce papieru na tle 10 września widniały następujące słowa: dzień anioła Nimfodory Michajłowny.

W tym dniu w uroczyste święto w kościele katedralnym mszę odprawiał sam arcykapłan; oraz przewodniczący i członkowie sędziego pokoju, sędzia i znaczący urzędnicy napisali w dzienniku już wczesnym rankiem: „W przypadku nieotrzymania odpowiednich informacji należy odłożyć rozpoznanie spraw do następnego posiedzenia”; a poczmistrz i asystent poinstruowali go, aby odbierał i wysyłał korespondencję do dyżurującego listonosza; a lekarz miejski wydał niezbędne instrukcje, aby skorygować swoje stanowisko ratownikowi medycznemu; a kwatera zapewniła pieszym opiekę policyjną; i wszyscy w pełnych mundurach poszli pogratulować Nimfodorze Michajłownie i jej mężowi, następnie na mszę, a następnie do stołu urodzinowej dziewczynki.

Trzy cechy kupców miejskich również pamiętały ten dzień; wcześnie, wcześnie z urzędnikami, z torebeczkami ze wszystkim, co dotyczyło tylko ekonomii Nimfodory Michajłownej, około południa same poszły pogratulować solenizancie.

W tym dniu zabrano z więzienia znakomitego kucharza, który przetrzymywany był w nim za przestępstwo przestępstwa przez około pięć lat i nie został wysłany na ciężkie roboty ani w związku z toczącym się śledztwem, według jego zeznań, w piętnastu prowincjach lub w przypadku nie zastania wspólników rozproszonych po całym imperium rosyjskim, następnie w przypadku choroby i z różnych uzasadnionych powodów.

Kolacja była wspaniała.

Jaki pędzel odzwierciedli tę jednomyślną przyjemność, którą przepełnili się wszyscy obecni przy stole. Wzniesiono toasty za zdrowie Nimfodory Michajłowej wraz z mężem i całą rodziną, wyrażając z całego serca wyrazy oddania, należny szacunek czcigodnemu wodzowi miasta, życząc wszelkiego dobra i pomyślności, 100 000 rocznych dochodów i stu lat, tak dwadzieścia, tak małe piętnaście życia. Imię Venzle czcigodnej jubilatki, wylane z cukierka i zaplątane w cukrową pajęczynę, górowało na środku stołu, obok stały marcepany, na talerzach dżemy, melony i arbuzy, gruszki i jabłka. Autorzy piosenek straży pożarnej śpiewali przez wiele lat.

Kiedy Nimfodora Michajłowna zaczęła przyglądać się okrągłemu ciastu francuskiemu, właścicielka przecięła drut przy butelce szampana, korek uderzył w sufit, upadł na podłogę i na prośbę sędziego, który dużo wie o tym, został podniesiony z ziemi. wina, jak cud przeszły przez ręce gości; kilka głosów odezwało się z szacunkiem: „V.C.R. z gwiazdką!”, A gdy kieliszki się pieniły i rozdano gościom, wszyscy wstali, jednym haustem powiedzieli: „Życzę zdrowia!” wino! stare wino! bardzo stare wino! wino całe! wino bez domieszek! wino królewskie!" Kiedy podano deser w towarzystwie ratafii, wypitej wody i wiśni, gdy goście utyli i rozzłościli się, gospodyni wstała, krzesła się poruszyły, zagrzechotały, wszyscy ucałowali gospodynię w rękę i weszli do salonu.

Panie usiadły na sofie obok okrągłego stołu, na którym stał nowy deser: pianka wołogdy, różne orzechy, owoce gotowane w cukrze. Urzędnicy płci męskiej usiedli po bokach i zajęli się myciem zębów i wąchaniem tytoniu; inni, ludzie podwładni, stłoczeni, szepczący lub przyglądający się bogatemu wystrojowi sali: moskiewska tapeta z wizerunkiem pasterki w tankinach i pasterza w spodniach grającego na piszczałce; meble tapicerowane w kolorze zielonym maroko; obrazy, wyprodukowane przez Loginowa, w wąskich złotych ramach, przedstawiające historię Genevieve, Paula i Wirginii, syn marnotrawny i zniekształcone rysy królów i generałów, z podpisami i wersetami na ich cześć.

Wyobrażać sobie! - powiedział naczelnik poczty, biorąc widelcem kawałek pianki - we Francji, w Paryżu, proszę pana, to się zdarza śniadanie na widelcach.

Czy jest możliwe aby! W jaki sposób? zawołało kilka głosów.

Nie wiem; ale mogę przedstawić dowód, książkę pana Kotzebue, o wspomnieniach z Paryża; Pan Kotzebue jest godny zaufania, proszę pana, nie będzie kłamał.

Tak, to prawda, to tylko wyrażenie” – powiedziała z ważnością gospodyni domu. - Dokładnie to samo wyrażenie, co mówimy: siedzieć na szpilkach i igłach.

To musi tak być! - potwierdził przewodniczący magistratu.

Cóż za miasto, potem zwyczaj, co za wioska, a potem zwyczaj! - powiedział arcykapłan, prostując brodę.

Rzeczywiście, proszę pana! - powiedział kleryk, nauczyciel szkoły miejskiej. – Cyceron powiedział: communem consociationem colere, tueri, servare debemus, czyli mamy służyć celnikom…

Dokładnie tak! przerwał naczelnik poczty. - Jednak w artykule pana Kotzebue na temat dywanów jest to powiedziane pokazując, że sam Cyceron niewiele rozumie.

Zmiłuj się – powiedział przerażony nauczyciel – Cyceron jest rzymskim mówcą!

No cóż, proszę pana, odpowiedział naczelnik poczty, może pojechać i zatrzymać się w Paryżu. Ja sam z ciekawością patrzyłbym na miasto, w którym nawet wszyscy rzemieślnicy są rycerzami i nosić tarcze z mottami.

Jak to jest? wszyscy krzyczeli.

Proszę przeczytać pana Kotzebue o Paryżu, odpowiedział uroczyście naczelnik poczty. „Tak, proszę pana” – powiedział i mówił dalej: „Ale co za skorumpowana filozofia we Francji! Wyobraź sobie: sam Napoleon Bonaparte powiedział panu Kotzebue zasadę Woltera: że wszyscy ludzie są mili, z wyjątkiem nudnej osoby.To jest rosyjskie tłumaczenie słów: tous les gatunki sont bons, z wyjątkiem le gatunek ennuyeux uwaga 1. Jak o tym myślisz: wszyscy ludzie są mili, z wyjątkiem nudnej osoby!

Straszny! krzyczeli goście. - Wszyscy ludzie są mili, z wyjątkiem nudnej osoby! Dlatego złodzieju, złodzieje są mili, bo nie są nudni.

Straszny! – powtarzali wszyscy, a ogólne zdziwienie przerwała propozycja jednej z dziewcząt zagrania na klawikordzie.

Naprawdę wszystko zapomniałem, Nimfodoro Michajłowno.

Wyświadcz mi przysługę, pani, zabawiaj moich gości - powiedział burmistrz.

Wszyscy goście również zwrócili się do wirtuoza ze swoją skromną prośbą.

Jasne, zapomniałem o wszystkim! – powtórzyła.

No cóż, cóż, Sophio! Nie lubię manier! Naucz nie zapominać! – zawołała matka dziewczynki. Sophia, nadąsana, usiadła przy klawikordzie. Klawisze zabrzęczały, struny zabrzęczały; pedał przystosowany do marszów i muzyki tureckiej dudnił w płycie rezonansowej niczym tulumby, klawikordy kołysały się na składanych nogach.

Wszyscy goście otoczyli wirtuoza i zachwycali się sztuką gry; ale zdziwienie wielu wzrosło jeszcze bardziej, gdy prawa ręka Sophii, przeskakując jej lewą, zaczęła grać na basie.

Zgadza się, francuska odmiana! zawołał przewodniczący.

Dokładnie tak, proszę pana – odpowiedziała z satysfakcją Zofia – to jest francuski kadryl.

Domyśliłam się! – kontynuował przewodniczący. - Wywrócili wszystko do góry nogami. No cóż, po co, jak się wydaje, bawić się prawą ręką zamiast lewą i lewą zamiast prawą?

Zofia wstała gwałtownie z klawesynu i wyszła do innego pokoju.

Jej matka uważała za nieprzyzwoite, że nie czekała na pochwały i wdzięczność za grę, podążała za nią, aby karcić, karcić na osobności, uczyć córkę przyzwoitości społeczeństwa.

Tymczasem panowie zasiedli przy kilku stołach do gry w boston, a gospodyni i jej goście przy deserze.

Wybiła szósta. Stoły karciane były już zastawione remisami, a niebieska serwetka na stole deserowym była pokryta muszelkami.

Lord! - zawołał burmistrz - czas iść do teatru, później pobawimy się w remis.

Już czas, już czas – powtarzały wszystkie Panie. - Masz ulotkę? Mówią, że aktorzy są nieporównywalni.

Otóż, proszę pana, przedsiębiorca przedstawił mi listę aktorów. Zagrają znakomite sztuki, dla mnie dramat „Cnotliwy przestępca lub przestępca z miłości” w trzech aktach i komedia w pięciu aktach Wściekły Roland.

Jakie interesujące! Już czas, już czas! - powtórzyły panie, przygotowując się i niecierpliwie czekając przy wejściu do dorożki.

Gracze z Bostonu złożyli swoje remisy, zagrali, spłacili, chwycili za kapelusze, zwycięzca w pośpiechu zapomniał zapłacić za karty; i tak pieszo i w dorożce wszyscy udali się do teatru.

Miasto, w którym doszło do opisanego zdarzenia, leżało nad brzegiem wspaniałego Dniepru i było przedzielone głęboką doliną. Głównym elementem Miasto położone było na wzgórzu i ozdobione było szerokim rynkiem, otoczonym karczmami, kościołem, kościołem katedralnym i drewnianym teatrem z lubockim dachem. Inna część miasta, która nosiła tę nazwę za mostem, nie posiadała żadnych niezwykłych budynków i dekoracji, z wyjątkiem łaźni miejskich, browaru i knackera, w którym ubierano najlepsze psie futra. Trzecia część, pod górą, była zamieszkana przez Izraelitów i ozdobiona była drewnianą szkołą, porośniętą mchem i stojącą pośrodku szałasów i nieprzeniknionego błota; całe miasto słynęło z piękna Żydów; W maszerujących sercach dominowali Goldowie, Rifki, Rohli, Lakes, Hanses i Peizas, w czerwonych turbanach, w muchach, z włosami rozrzuconymi na ramionach.

Do tego samego miasta przyjechała trupa aktorów, a pan przedsiębiorca, po zapłaceniu policji kary pieniężnej za zamiar wystawiania ku uciesze miejskiej publiczności tragedii, komedii, oper, dramatów i melodramatów, otrzymał pozwolenie na korzystanie z teatr, który także przeszedł na własność miasta od jednej podróżującej trupy aktorów, wypędzona z miasta, bo ośmieliła się, ze względu na chorobę części aktorów, przełożyć przedstawienie na inny dzień.

Przyjeżdżająca trupa aktorska nie należała już do czasów, gdy widza wzywano do teatru przy pomocy tamburynów i kotłów, kiedy aktor bez uprzedniego uprzedzenia o walorach merytorycznych spektaklu i nie prosząc o protekcjonalny pogląd na grę aktorską, nie odważą się postawić stopę na scenie, a publiczność bez wstępnego wyciągu lub wyjaśnienia spektaklu przedstawionego w prologu nie zrozumie znaczenia; ale należała do tej epoki, kiedy występek i cnota nie odważyły ​​się połączyć w jeden i ten sam charakter, lecz walczyły osobno, walczyły ze sobą, a nie z duszą ludzką.

Nadszedł fatalny czas - godzina szósta po południu; teatr był oświetlony. Przed sceną zasiadło czterech Żydów ze skrzypcami, wiolonczelą, cymbałami i trójkątem. Kurtyna z wizerunkiem Apolla i dziewięciu muz, pokryta vokhrą i minium, jest już poruszana przez wiatr. Wszyscy aktorzy są gotowi na dramat, brakuje jeszcze tylko markiza Lafasta, kochany przestępca główna twarz. Król francuski w czarnym fraku, we wstążkach i gwiazdach, w płaszczu z tafty, nabijanym cekinami i świecidełkami, gniewnie chodzi po scenie, rozkazuje za kulisami, powtarza w zeszycie swoją rolę i pyta wszystkich, czy Zaretski przyszedł?

Zofia, cnotliwy przestępca, też się nim opiekuje.

Widownia wypełnia teatr. Przyjechał także burmistrz z rodziną. Muzyka zagrzmiała mazurka... ale markiza Lafasta już nie było.

Cholera! – woła z rozpaczą król.

Bóg! – krzyczy Zofia.

Wypędzę go, gdybym nie był przedsiębiorcą! – wykrzykuje król.

Zobaczę jak sobie poradzisz! I odejdę! – krzyczy Zofia.

Co powinienem zrobić? Co my bez niego zrobimy? – wykrzykuje król.

Czekać! Wielkie kłopoty” – woła Sophia.

Jak będą czekać?

Tak, dokładnie to samo; i czekają w stolicach, a nie tylko w brudnym mieście!

Czekają; i markiza Lafast już nie ma.

Muzycy zagrali wszystkie mazurki i polskie, po czym zaczęli grać od nowa. mazurek panna.

Publiczność, idąc za przykładem żony burmistrza, klaska w dłonie, tupie nogami; a burmistrz wysłał za kulisy strażnika z rozkazem rozpoczęcia.

Cholera! Co powinniśmy zrobić? zawołał znowu król. - Nie, wyjdź z feaTpa!

Zobaczmy! – powtórzyła Zofia. - A teraz idę w garniturze!

Co możemy zrobić bez niego? Jesteśmy martwi! Jak ogłosić publicznie? Nie mogę nawet znaleźć miejsca w więzieniu!

Klaskanie i walenie powtarzało się z większą mocą niż poprzednio; Wartownik pojawił się ponownie z rozkazem podniesienia kurtyny.

Cholera! – zawołał z rozpaczą król: – podnieście kurtynę! Luidorze, wyjdź; Wyrzuć wszystkie zjawiska tam, gdzie jest markiz Lafast! Zacznij od trzeciego wystąpienia!

Kurtyna poszła w górę.

- Co usłyszałem?.. Co zobaczyłem?- zawołał okropnym głosem aktor grający rolę Luidora, wybiegając na scenę.

I cała publiczność klaskała; a dramat rozgrywany jest bez głównego nurtu aktor, idzie dobrze, trwa nowe znaczenie, nosi prototyp nowej szkoły dramatycznej.

A publiczność jest zadowolona. Publiczność szaleje po grze Sophia, cnotliwy przestępca.„Handicap, handicap!” – krzyczą do niej po każdym monologu, a biedna Zofia znowu musi wyjść, powtarza monologi na kilku stronach.

I nie ma Zareckiego jak nie; w drugiej grze musi zagrać wściekły Roland; czekanie – nie.

I znowu król, ale już Karol Wielki, zachęcony sukcesem dramatu, postanawia rozpocząć „Wściekłego Rolanda” bez szalonego Rolanda.

Gdzie jest wściekły Roland? – widzowie pytają się nawzajem w połowie spektaklu, a burmistrz wysyła za kulisy z pytaniem: gdzie jest rozszalały Roland?

Wściekły Roland?.. Pod nieobecność – odpowiada właściciel teatru, zdejmując koronę w obecności funkcjonariusza policji przysłanego od burmistrza.

A jak pod nieobecność?

Pod nieobecność-z; ale dotrze do końca sztuki.

I ta odpowiedź zadowala opinię publiczną; wszyscy nie mogą się doczekać zakończenia; Sophia to już Angelica, Luidor to chiński rycerz; jest magik, pasterz... i nikomu nie klaszczą, czekają na Rolanda.

Karol Wielki słyszy szmer publiczności.

Nie żyję! – mówi, zrzucając swą królewską purpurę i koronę…

Nagle na podwórzu słychać hałas,

Co tam jest? – pyta burmistrz.

Czy nie ma tu lekarza? – odezwał się głos z zewnątrz.

Co tam jest? – powtórzył groźnie burmistrz.

I wszyscy policjanci, którzy byli w teatrze, pospieszyli, aby znaleźć przyczynę hałasu. Sługa uzdrowiciela przecisnął się przez tłum. Złapali go za kołnierz.

Czego chcesz, oszustu?

Osipa Iwanowicza żąda jakiś generał, który przebywa u skarbnika – odpowiedział zdyszany służący.

W tym samym czasie do burmistrza podbiegł urzędnik policji.

Twój honor! – powiedział mu szeptem. - Wygląda na to, że przybył nowy generalny gubernator!

Naprawdę! - powiedział burmistrz zawstydzony. - Och, nieszczęście! Jak oszukany! A spodziewaliśmy się go już za dwa tygodnie! Czy to naprawdę jest Generalny Gubernator?

Dokładnie, Wysoki Sądzie: właśnie przyjechałem, zażądał policjant; widzisz, niezbyt zdrowy po drodze.

Burmistrz bez słowa wybiegł z teatru.

Gubernatorze, gubernatorze! - rozległ się szept wśród publiczności. Mając to imię, wszyscy porządni pracownicy biurowi wstali z miejsc, zaniepokoili się, zapomnieli o grze, przeszli między krzesłami i wyszli.

Przepraszamy, drodzy słuchacze! - powiedział nagle żałosnym, błagalnym głosem właściciel teatru, wybiegając na scenę z rozpaczą na twarzy. - Proszę o miłosierdzie i przebaczenie! To nie ja jestem powodem zniknięcia mojego aktora!

W ogólnym zgiełku zgromadzenia, pukaniu do drzwi nikt nie słyszał słów przedsiębiorcy, który wyobrażał sobie, że widzowie w końcu domyślili się, że na scenie nie ma rozszalałego Rolanda.

Wszyscy wzięli go za rozwścieczonego Rolanda, który miał pojawić się na zakończenie spektaklu, a wychodząc z teatru klaskali i krzyczeli „handicap!”. Przedsiębiorca powtórzył przeprosiny; kurtyna opadła.

„Gubernator Generalny! Generalny Gubernator!” - rozbrzmiało w tłumie wychodzącym z teatru. "Gubernator Generalny!" - rzucili się ulicami miasta; a słudzy wrócili do domu z myślą: Gubernator Generalny!, wokół którego ukształtowała się sfera poglądów na temat odpowiedzialności za nieporządek i niesprawność.

Lekarz miejski też był przerażony. Nigdy nie przypuszczał, że generalny gubernator może potrzebować lekarza okręgowego: nie jeździł po prowincji w celu leczenia, ale po to, by wyegzekwować zaniedbania w służbie.

W wyniku tej myśli lekarz miejski spieszy do domu, aby zrzucić frak, założyć mundur i uzbroić się w miecz; a tymczasem posyła po asystenta, czeka na niego niecierpliwie, karci go za powolność, każe sporządzić listę pacjentów szpitala miejskiego, drżący idzie do domu skarbnika, wchodzi do sali i ocierając pot z twarzy , pyta służący: czy Jego Ekscelencja jest w domu?

Zostaje wprowadzony do sali. Skarbnik z żoną i dwiema córkami wychodzą mu na spotkanie, lekko dotykając podłogi i szeptem opowiadają o strasznym wydarzeniu, jak jego ekscelencja złamał konie, jak jego ekscelencja wypadł z powozu, na szczęście niedaleko ich domu; mówią, że Jego Ekscelencja jest cały załamany i leży nieprzytomny na kanapie w salonie, i proszą go, aby tam poszedł i zbadał rany Jego Ekscelencji.

Jak to możliwe! – mówi lekarz. „Wchodźcie bez specjalnych rozkazów Jego Ekscelencji!” Czy nie lepiej poczekać, aż odzyska przytomność i wezwie lekarza?

Zmiłuj się, Osipie Iwanowiczu; co chciałbyś powiedzieć? Jego Ekscelencja potrzebuje natychmiastowej pomocy lekarskiej, ponieważ cała jego głowa Mocne uderzenie kiedy upadła, doprowadzono ją do stanu krwi.

Lekarza przekonały słowa skarbnika; poprawiając mundur i miecz, biorąc w prawą rękę trójrożny kapelusz, wszedł do salonu.

Na sofie leżał mężczyzna w średnim wieku, z zakrwawioną twarzą, z ogromnym niebieskawym guzem na czole, w surducie, na którym błyszczały trzy gwiazdki.

Poczuj puls Jego Ekscelencji, Osipie Iwanowiczu, powiedział cicho skarbnik.

Lekarz zbadał puls i opamiętał się, bo Jego Ekscelencja rzeczywiście był pozbawiony pamięci.

Co myślisz?

Osip Iwanowicz potrząsnął głową.

Czy konieczne jest krwawienie?

Tak, powinieneś! Jego Ekscelencja jest pozbawiony pamięci. Nie byłoby źle wysłać po ratownika medycznego.

Pomóż, najdroższy Osipie Iwanowiczu! Wyobraź sobie, że Jego Ekscelencja uzna ciebie i mnie za swoich zbawicieli. Gdyby nie ja, naprawdę by umarł, cały by krwawił. To musi być takie szczęście: idę do teatru, wychodzę z bramy, w oddali słyszę dźwięk karety i krzyk, a pod nogami słyszę jęk. Co to oznacza, zastanawiam się. Zatrzymywać się! Wysiadam z dorożki, patrzę – co jest? Jego Ekscelencja przy moście leży w rowie, jak widać cały połamany. Załoga musiała się wywrócić, konie zniesiono w dół i prawdopodobnie prosto do Dniepru…

Niezwykłe szczęście – podchwyciła skarbnik – że powóz w porę się przewrócił, w przeciwnym razie Jego Ekscelencja byłby już w Dnieprze.

Pomóż szybko, Osipie Iwanowiczu - przerwał skarbnik - dla ratowania życia weźmie nas pod swoją opiekę.

Wykorzystam całą sztukę. Pozwolimy mu się wykrwawić. Posłałeś po ratownika medycznego?

Wysłane, wysłane! odpowiedziała żona skarbnika i jej dwie córki.

Lekarz podszedł do pacjenta.

Mam rozbitą głowę!.. Obawiam się, że mój mózg się martwi” – ​​dodał znacząco.

Przyszedł ratownik medyczny. Ramię pacjenta wyjęto z rękawa, naciągnięto i zabandażowano powyżej łokcia; żyła się napięła, lancet kliknął, krew spłynęła na sufit.

Nieszczęśliwy! — zawołał pacjent, cofając rękę. - Dajcie klip! .. Będziemy walczyć ze śmiercią! ..

Boże, on umiera! - zawołały wszystkie kobiety i wybiegły.

Co? Nie ma nadziei, Osipie Iwanowiczu?

Zobaczmy! Pomóżcie mi utrzymać Jego Ekscelencję za rękę” – odpowiedział lekarz i przy pomocy skarbnika i ratownika medycznego ponownie wyciągnęli rękę pacjenta i ponownie przebił lancet i trysnęła krew.

- Śmiertelny cios!– krzyknął nieprzytomny pacjent. Lekarz cofnął się ze strachu.

Boże, co zrobiłeś! powiedział skarbnik.

- Rozpad ogarnął wszystkich moich członków! ..– kontynuował nieprzytomny, podnosząc rękę, z której lała się krew. - Pożerający czas niszczy moją pamięć! Ziemia się otwiera! Przestań! .. Zniszczmy razem ziemię! Ona drży!.. Uciekaj!..

Konwulsyjne drżenie ogarnęło pacjenta; przez długi czas nadal zachwycał się; ale jego słowa zostały stłumione przez szczękanie zębów. Wreszcie zamilkł, popadł w całkowitą nieprzytomność.

Czy jest jakakolwiek nadzieja, Osipie Iwanowiczu? zapytał skarbnik.

Zobaczymy, co powie noc – odpowiedział lekarz.

Całą noc lekarz i skarbnik spali obok pacjenta. Rano się poruszył; głęboki oddech wydostał się z jego klatki piersiowej.

Dzięki Bogu, będzie żyć! zawołał lekarz.

Na żywo! – powtórzył pacjent.

Wraca do zmysłów! - powiedział, żegnając się, skarbnik.

- Mój suwerenie, mój przyjaciel mówi do mnie… Wierzę… Pozostanę przy życiu…- powiedział pacjent i kontynuował coś niewyraźnie.

Czy słyszysz? Przyjaciel Imperatora! Jego Ekscelencja prosto ze stolicy! szepnął skarbnik do ucha lekarza.

Pacjent znowu powiedział coś niewyraźnie, po czym mówił dalej:

- Wiem, panie... Ja... wierzę, że cały dobrobyt polega na uszczęśliwianiu ludzi... ale teraz... och, jaki jestem nieszczęśliwy!...

Uspokój się, Wasza Ekscelencjo! Osip Iwanowicz ci pomoże; i w moim domu raczysz przebywać jak w swoim domu...

Ciii! lekarz przerwał słowa skarbnika. - Nie rozmawiaj teraz z jego ekscelencją; jeszcze nie opamiętał się, zostaw go; wygląda na to, że śpi. Tymczasem idę do domu odpocząć i przygotować niezbędną mieszankę chininy; och, to jest nowy, najpewniejszy lek na wszystkie choroby: usuwa wszelki rodzaj gorączki jak ręką, a każda choroba jest tylko gorączką. Sam widzisz przykład jego doskonałości. Siniak sam w sobie jest niczym innym jak zewnętrznym stanem zapalnym; i jak strasznie się trząsł; wystarczy zaprzestać wewnętrznego drżenia i już po wszystkim.

I lekarz poszedł do domu; ale przy bramie natknął się na burmistrza w całym mundurze, który spieszył się, aby przedstawić się generalnemu gubernatorowi.

A! Osip Iwanowicz!

Gdzie idziesz?

Jego Ekscelencji złóż raport o dobrobycie miasta.

Niemożliwe! zawołał lekarz. - Nie można zaakceptować; właśnie zaczął wracać do zdrowia; konie rozbiły go w okrutny sposób; ale wziąłem to wszystko niezbędne środki,

Jakie są środki z pańskiej strony? Jako głowa miasta muszę podjąć wszelkie kroki i jako pierwszy stawić się przed jego ekscelencją po rozkazy!

Jak sobie życzysz, panie burmistrzu: nie będę winien, jeśli Jego Ekscelencja nie wyzdrowieje! - odpowiedział lekarz.

Burmistrz wszedł do sali. Skarbnik podszedł do niego na palcach.

Cii! Jego Ekscelencja zasnął.

Dziwię się, Panie Skarbniku – powiedział surowym tonem burmistrz – jak odważył się Pan ofiarować Jego Ekscelencji swój dom i sprzeciwiać się rozkazom policji!

Zlituj się - odpowiedział skarbnik - Jego Ekscelencja został rozwalony w moich oczach przez konie i wychowałem go pod domem, cały połamany, bez pamięci...

Tym gorzej, proszę pana! Bez wiedzy policji nie odważyłeś się podnieść nieprzytomnej osoby na ulicy, a tym bardziej wnieść ją do domu! Do mnie należało zbadanie, kto leżał na ulicy w nieprzytomnym stanie, i dowiedziawszy się o tym od generalnego gubernatora, dać mu przyzwoite mieszkanie, a nie chatę, proszę pana!… To intrygi, mój panie! Podważasz swoich przełożonych; jesteś osobą niespokojną, nie znasz podporządkowania! Generalny gubernator jest w twoim domu, a ty odważysz się założyć szlafrok! Doniosę o tobie, proszę pana! Hej, głupku! Gdy tylko jego ekscelencja się obudzi, natychmiast mnie o tym poinformujcie!

Burmistrz szybkimi krokami opuścił salę, udał się na policję, aby wszystko uporządkować.

Skarbnik naprawdę przestraszył się słów burmistrza i żałował, że wtrącił się w swoje sprawy.

Skarbnik był człowiekiem szlachetnym, naukowiec, człowiek; był wielki antykwariusz w dziedzinie prawa, i to go zraniło, pokłócił się ze wszystkimi.

Czytał „Prawdę Ruską”, statut świętego księcia Włodzimierza, sędziego cara Iwana Wasiljewicza i wiedział, że stopień skarbnika był ważną rangą od czasów starożytnych, że kiedyś głównym zadaniem skarbnika było trzymanie stroju władcy i chroń go przed magią i czarami.

Pokłócił się z burmistrzem, bo mu powiedział, że od niepamiętnych czasów województwa miejskie, czyli województwa miejskie, zamiast poborów i karmienia z miłosierdzia, dla zysku, dawały od niepamiętnych czasów województwa miejskie, a o województwach pisali w petycjach: Proszę Cię, abyś pozwolił mi się nakarmić; i to gubernatorzy zanim osądzą razem ze starszymi i całującymi.

Ten ostatni został odebrany przez burmistrza jako śmiertelna zniewaga. Uznał to za oskarżenie o pijaństwo; gdyż skarbnik nie zadał sobie trudu, aby mu to wyjaśnić starożytne znaczenie całujące słowa.

Skarbnik pokłócił się z radcą magistratu miejskiego, gdyż tłumacząc mu dawne stanowisko radcy prawnego: ubierać, podkuwać, kąpać i drapać władcę, a z braku kieszeni nosić chusteczkę królewską, ośmielił się dodać: że radcy prawni podlegali wcześniej gospodyniom domowym.

Z szefem skarbnik żył źle, bo nie księgował w księdze wydatków kwot, które wydał nie na potrzeby państwa.

Skarbnik zatem, nie przeczuwając, że dobro będzie cierniem w oku przełożonych i współpracowników, chciał poprosić Jego Ekscelencję o przeniesienie go do innego miasta.

Tymczasem skazaniec, który zajmował stanowisko urzędnika policji, trafił do więzienia; zamiast szafek leżących na stole i pod stołem, wypełnioną resztkami obiadu, kawałkiem pieczonej wołowiny, pokruszonym chlebem i butelką czegoś, wyczyszczono szafkę; bezsenny zespół zostaje postawiony na nogi; niebieskonosy urzędnik po kilku szturchnięciach szefa zasiadł do sporządzenia raportu o dobrobycie miasta i listy skazanych przebywających w więzieniu; część policji biegała po mieście, aby złapać wozy i ludzi pracy do sprzątania ulic.

Naczynia i przybory nienależące do produkcji spraw sądowych, karnych i pisemnych zostały również usunięte z magistratu i innych miejsc sądowych. Sędziowie zaczęli powtarzać odwrotne strony, sporządzać dzienniki z datą wsteczną i podsumowywać wyniki w książeczkach.

Kiedy wieść o przybyciu generalnego gubernatora do miasta dotarła do dowódcy okręgu garnizonowego, podpułkownika Adama Iwanowicza, serce starca przepełniło się przerażeniem.

Żołnierz garnizonu stał w pełnej szacunku pozycji, z rękami złożonymi po bokach, blisko drzwi i w milczeniu oczekiwał na rozkaz.

Czy nasz generał też nie był z nim? – powiedział w końcu komendant okręgu.

Nie wiem, Wasza Ekscelencjo! Policyjny posłaniec tego nie powiedział; Może przyszedł, może nie!

Czy byłeś/byłaś w Iwan Iwanowicz?

Był, ale jego szlachty nie ma w mieszkaniu!

Mój Boże! Nie w mieszkaniu! Co ja zrobię!..Uciekajcie, szukajcie go, powiedzcie, że komendant okręgu kazał go prosić, żeby do niego przyszedł! zawołał Adam Iwanowicz, rozbiegając się po sali.

Słuchaj, Wysoki Sądzie!

I żołnierz garnizonu, kładąc lewa ręka do tasaka, skręcił w lewo, tupnął prawą nogą i już miał wyjść; ale komendant okręgowy, który przybył od gości, wpadł na niego od drzwi i zatrzymał jego lewą nogę podniesioną do szybkiego marszu, zadając następujące pytanie:

Dlaczego tu jesteś? A?

Na jego cześć! - odpowiedział żołnierz, wyciągając się do przodu.

Od kogo?

Od policji. Jego Ekscelencja przybył, gubernatorze.

Gubernator? O mój Boże! O czym myślisz, Adamie Iwanowiczu? A? W końcu to ty jesteś dowódcą! Twoim zadaniem będzie zebranie zespołu i prezentacja!

I oto przyjdzie mój przyjaciel Iwan Iwanowicz; rozkazy muszą być realizowane na polecenie.

Bez Iwana Iwanowicza sprawa się nie obejdzie! — zawołał komendant okręgowy. - Co za wódz Razin! Podwładny robi, co chce! Iwan Iwanowicz usiadł ci na szyi! Bez Iwana Iwanowicza nie waż się wyciągać żołnierza z kuchni z wezgłowia wanny, a nie tylko pracować na farmie! No cóż, proszę pana... dlaczego sam nie pobiegnie pan do Iwana Iwanowicza? Zobaczę, jak włożysz swój zniszczony mundur? W ciągu dwudziestu lat służby nie zyskał ani żony, ani siebie za porządną suknię! ..

Komendant okręgowy nie przestawał mówić aż do przybycia Iwana Iwanowicza.

Do izby wszedł Iwan Iwanowicz, wytworny porucznik lat około czterdziestu, w bladozielonym mundurze, z parą żółtych epoletów z przewieszoną przez pierś poczerniałą obwódką z kutego żelaza; jego ogromny miecz, niczym pałasz, walał w jego nogi i podłogę; w jego trójkątnym kapeluszu wystawał czubek dawnego czarnego pióra; jego lewe oko zmrużyło oczy, lewa strona ust drgnęła, wąsy opadły jak kudłate uszy psa policyjnego; zmarszczył brwi.

Co chciałbyś zamówić? - powiedział, wtykając palec wskazujący prawa ręka pomiędzy trzecim i czwartym przyciskiem.

Ach, drogi Iwanie Iwanowiczu! Słyszałeś, że przybył Gubernator Generalny? Musi wydać odpowiedni rozkaz i wydać rozkaz na komendę.

Rzeczywiście tak, gdyż z okazji przybycia Jego Ekscelencji należy zebrać całą ekipę z całą amunicją i stawić się w przewidziany sposób do kontroli, która ma się wkrótce odbyć. A także z okazji przybycia Jego Ekscelencji należy wyznaczyć straż honorową domu zajmowanego przez Jego Ekscelencję.

A więc Iwan Iwanowicz; dlatego wyznaczysz strażnika.

Czy nie byłoby miło złożyć raport na temat kondycji zespołu, liczby stanowisk i pacjentów?

Tak więc, Iwan Iwanowicz, oczywiście, muszę złożyć raport na temat dobrostanu powierzonego mi zespołu.

Swoją drogą, Adamie Iwanowiczu, raczyłbyś przedstawić Jego Ekscelencji, że burmistrz ośmieli się pozbyć ekipy garnizonowej obok wodza i wyprowadzić żołnierzy do wyjścia bez twojej wiedzy.

Tak, tak, Iwanie Iwanowiczu, to sprawiedliwe; przy kolejnej wizycie Jego Ekscelencji zgłoszę wszystkie nadużycia policji i tym razem złożymy jedynie protokół dotyczący dobrostanu drużyny...

Jak chcesz, ale powiedziałbym burmistrzowi w twarz: jak on śmie robić takie rzeczy! ..

Powiem mu, powiem mu! Nie odważy się tego zrobić! - powiedział Adam Iwanowicz, chodząc po sali.

Więc jak? Czy rozkażesz jutro rano zebrać ekipę na plac?

Tak, tak, jak najbardziej na plac, z całą amunicją.

Pójdę do magazynu i powiem, żeby wyczyścili i wybielili.

Dobrze, dobrze, Iwanie Iwanowiczu, spraw, żeby wszystko było w należytym porządku i czystości.

Porucznik wyruszył, a komendant okręgowy, zadowolony z jego rozkazów, napełnił knasterem dziedziczną fajkę z pianki morskiej i zaczął układać wielkiego pasjansa.

Nadszedł poranek. Porucznik Iwan Iwanowicz przewiązany szalikiem z nitką idzie z gołym mieczem wzdłuż frontu żołnierzy garnizonu, wyrównuje linię i czeka na dowódcę garnizonu okręgowego.

Wreszcie w towarzystwie ordynansa pojawia się Adam Iwanowicz w ogromnych butach z ostrogami, w spodniach z łosia zamiast białych sukiennych, w bladozielonym mundurze z bufiastymi guzikami i z żółtą stójką, która od czasu do czasu staje się zarzucona , w trójrożnym kapeluszu, który opadł do tyłu; przewiązany trójkolorową chustą, jakby podtrzymującą brzuch, Adam Iwanowicz wyglądał jak Karol XII.

Cześć chłopaki! - zawołał, zbliżając się do przodu.

Życzymy dobrego zdrowia! krzyczeli żołnierze.

Masz ochotę na próbę? - powiedział porucznik, podchodząc do niego i kładąc rękę na kapeluszu.

Próba, próba! – odpowiedział znacząco dowódca garnizonu okręgowego.

Uwaga! .. Słuchajcie, chłopaki, nie wstydźcie się! Czyńcie, co każe Adam Iwanowicz! - powiedział porucznik, zwracając się do przodu.

Proszę, rozkazuj, Iwanie Iwanowiczu!

Co zamawiasz? - odpowiedział porucznik, kładąc rękę na kapeluszu.

Jeśli chcesz, rozkaż... według przynależności.

Przestrzegam! - odpowiedział porucznik. - Słuchajcie, chłopaki, nie wstydźcie się; rób, co ci rozkażę! - krzyknął, zwracając się do drużyny.

A porucznik stał już na froncie, schował miecz, przeciągnął się, odchrząknął, otworzył usta.

Slu-u-u-u…

Miej litość! Adam Iwanowicz! przerwał mu donośny głos burmistrza, galopującego po mieście dla zaprowadzenia porządku i zatrzymującego się przed frontem w pobliżu komendanta okręgowego. - Przepraszam, nie wyznaczyłeś jeszcze straży Jego Ekscelencji, nie wysłałeś nawet posłańców i sanitariuszy!

Znam swój biznes bardzo dobrze! – odpowiedział ze złością Adam Iwanowicz za odchodzącym burmistrzem. - Iwan Iwanowicz, jeśli łaska, mianuj Jego Ekscelencję straż, posłańców i sanitariuszy.

Chłopaki, kto powinien mieć się na baczności? Schodzić! - rozkazał porucznik.

I żołnierze rozpoczęli spór o to, kto powinien pełnić wartę.

Czy rozkażesz, Adamie Iwanowiczu, postawić dwie budki u bram Jego Ekscelencji?

Oczywiście, absolutnie! Nie zapomnij przydzielić dwóch wartowników do powozu Jego Ekscelencji.

Przestrzegam! - odpowiedział porucznik.

Adam Iwanowicz udał się w towarzystwie posłańców do Jego Ekscelencji.

W międzyczasie wszyscy biurokraci i urzędnicy miasta, członkowie klasy kupieckiej i burmistrz, wpadli do domu skarbnika i na palcach weszli do małej sali. W mundurach, ze służalczą powagą na twarzach, ustawili się w kolejności starszeństwa u drzwi sali, trzymając miecze w lewej ręce i trójkątne kapelusze trzema palcami prawej.

Zachowując pełną szacunku ciszę, spojrzeli na półdrzwi salonu.

Hol recepcyjny to także sfera słonecznego świata, po której krążą planety różnej wielkości i właściwości. Szybka i jasna rtęć pędzi z biura do poczekalni, z poczekalni do biura, wiruje jak demon wokół słońca, jest ważna przy czyimś świetle; biurokratyczny Jowisz, po uszy w haftowanym kołnierzyku, z czterema towarzyszami, na rozstawionych nogach, patrzy na wszystkich z góry; zasłużony łysy Saturn, który za wieloletnią służbę i ciężką pracę nabył jasną aureolę, siedzi cicho i ważnie w kącie sali; zimny Uran z niebieskim nosem, ponury i ponury, stoi w innym kącie; jest w niełasce słońca, nikt na niego nie patrzy, nikt go nie widzi, z wyjątkiem spostrzegawczych astronomów i siedmiu nieszczęsnych podwładnych. Mars w czerwonym kołnierzyku, z palcem za guzikiem munduru, nadęty i rumiany, stoi z nieruchomą szyją wyciągniętą i poruszającymi źrenicami na prawo i lewo, zawsze gotowy stanąć przed jasnymi oczami swego przełożonego . Wszystkie inne małe planety i satelity, podobnie jak gwiazdy stałe, są rozproszone po sali, stoją w pełnej szacunku pozycji, patrząc na wschód, czekając na słońce. Lucyfer to ogłasza... Wzniesie się, a znaczenie planet zniknie, nie będzie ich widać, jakby w sali nie było nikogo poza słońcem.

W sali skarbnika cała ta procesja była prostsza, bardziej prowincjonalna.

Ale potem drzwi do salonu się otworzyły, wszyscy zadrżeli, przeciągnęli się ...

Skarbnik odszedł.

Cii! – powiedział cicho. - Jego Ekscelencja nie może się teraz zgodzić, zasnęli.

Wszyscy na palcach podeszli do skarbnika, otoczyli go, zasypali pytaniami; ale jego przełożony, przewodniczący magistratu, który miał pełne prawo do jego osoby, skorzystał z tego prawa, wziął podwładnego za rękę i poprowadził na bok na przesłuchania.

Mój Boże! – dobiegł donośny głos z salonu. Przewodniczący odskoczył od skarbnika, rozproszony front urzędników ponownie się uformował, skarbnik wbiegł do salonu. Przy łóżku stał lekarz z łyżką leku, którą chciał wlać pacjentowi do ust.

- Prawie całkowicie pozbawiło mnie rozumu i wolności, kradnąc czas, który jestem zobowiązany poświęcić stanowisku wyznaczonym przez władcę i ojczyznę! ..- powiedział pacjent i kontynuował coś niewyraźnie; i nagle podnosząc głowę, zrywając się z miejsca, zawołał: Co widzę? Czy to jest dom Sofii? To jest świątynia, w której mieszka bóstwo mojej duszy!..

Lekarz spojrzał na skarbnika; skarbnik zarumienił się; „Nie rozumiem” – pomyślał – „kiedy Jego Ekscelencja był z nami i widział moją córkę!”

Burmistrz słysząc głos Jego Ekscelencji nie mógł się powstrzymać. „Jestem głową miasta, muszę złożyć raport Generalnemu Gubernatorowi, a co to za człowiek, skarbnik, który ośmiela się wejść do Jego Ekscelencji bez raportu!” – pomyślał i wszedł do salonu.

Pacjent spojrzał na niego i zawołał:

Kim jesteś, bezczelny?

Wasza Ekscelencjo!..Ja...burmistrz...mam zaszczyt.

- Kto śmiał pozbawić mnie pierwszej przyjemności w życiu? Mówić!– kontynuował groźnym głosem pacjent.

Nie wiem, Wasza Ekscelencjo!... Nie powiadomiono mnie o Waszym przybyciu... Moje mieszkanie jest gotowe na Waszą Ekscelencję... Od sześciu lat sumiennie pełnię swoje stanowisko...

Podczas słów burmistrza skarbnik i lekarz stali w postawie pełnej szacunku, ze wzrokiem utkwionym w ziemię; a pacjent mówił dalej coś do siebie i nagle powiedział głośno, przerywając słowa burmistrza:

- Co mi powiesz?

Jednocześnie mam zaszczyt złożyć raport o stanie powierzonego mi stanowiska...

Jego słowa przerwał dowódca garnizonu okręgowego. Wchodząc do pokoju w czako, miarowymi krokami podszedł do sofy, położył rękę na szczycie i powiedział głośno:

Wasza Ekscelencjo, mam zaszczyt...

- Zrób mi przysługę i zostaw mnie! zawołał chory błagalnym głosem.

Adam Iwanowicz cofnął się, zamilkł, zadrżał.

- Czy wszyscy są przeciwko mnie? Czy wszyscy zgodzili się na moją śmierć? Los! NIE!..- i tymi słowami, rzucając groźne spojrzenie i zrzucając bandaż z głowy, w szybkim tempie kontynuował niespójne słowa.

Burmistrz Adam Iwanowicz, skarbnik i lekarz milczeli, nie śmiąc podnieść wzroku.

Co to zajmuje! – kontynuował wyraźnie chory. - Wszyscy podążają za mną i nie chcą mnie zostawić samego na godzinę! ..

Burmistrz Adam Iwanowicz, skarbnik i lekarz, spełniając wolę Jego Ekscelencji, opuścili salę; i mówił dalej głośno, sercem.

Przyjdźcie, panowie – powiedział burmistrz – Jego Ekscelencja został przed nami ostrzeżony. To są sztuczki Pana Skarbnika.

Na próżno, jeśli łaska, mów na próżno! – powtórzył skarbnik po odejściu.

W komnacie skarbnika doszło do strasznej sprzeczki między nim a jego żoną.

Kompletne, proszę pana! Myślisz tylko o swojej córce i jesteś gotowy wysłać moją do kuchni, pozbyć się jej, poślubić nawet nieznajomego. Słyszałam na własne uszy, jak wymawiał imię Angeliki.

Zlituj się, kochanie, mogę przedstawić Osipa Iwanowicza jako świadka. Jak teraz słyszę słowa Jego Ekscelencji: „To jest dom mojej Zofii, mojej najdroższej Zofii!”

Och, taki jesteś! Więc chcesz oddać ostatni dom w posagu swojej ukochanej Zofii! .. Nie, proszę pana, to się nie stanie! ..

Jesteś prawdziwą macochą! Niech Bóg będzie z tobą! Dla mnie to nie ma znaczenia: a Angelika jest moją córką; ale kto cię zna...

Skarbnik z sercem opuścił salę, nie kończąc przemówienia.

Łysy diabeł! Waha się w sobie! skarbnik zrzędził i zawołał Angelikę.

Przebrany? Lubię to! Cienki; połóż szalik trochę na ramionach. Pójdziemy; powiedzieć, że ja, mówią, chcę podać lekarstwo Waszej Ekscelencji.

Rasa Vyatka, opuchnięta, opuchnięta Angelika, po otrzymaniu instrukcji od matki, weszła do pokoju chorego.

Leżał nieprzytomny, wzrok utkwiony w suficie. Angelica uderzyła w fiolkę.

Chory rozejrzał się, na wpół wstał i powiedział, wpatrując się w nią:

- Pójdę do niej… czy to nie podejrzane?

Lekarstwo Waszej Ekscelencji...

- Czy skarżyłeś się na kogoś?

Angelika się rozpłakała. „Boże!” – pomyślała – „słyszał, jak narzekałam mamie na Sophię”.

Nie, nie, nie narzekałem; Nie mam serca dla nikogo.

- Jeśli chcesz, mogę ci służyć jako mój.

Nie stoję, Wasza Ekscelencjo...

Miłość! - zawołał, odwracając głowę w bok. - Teraz pomóż mi!– i zwracając się do Angeliki, mówił dalej: – Ach, pani, nie odmówisz mi swoich usług! ..

Co chciałbyś zamówić?

- Zdradzę Ci sekret, który mnie dręczy... Jestem przerażony!.. Chciałbym otworzyć przed Tobą moje serce, ale mój język nie jest posłuszny mojemu pragnieniu...

Jeśli uczynisz mi ten zaszczyt...moją fortunę...

- Nie mam zamiaru wyjawiać Wam przyczyny mojego niepokoju… Zaczęło się to tego samego dnia, w którym w tym domu miało miejsce smutne wydarzenie…

„Kiedy zmarła moja babcia, nie było mnie tutaj, byłam z mamą na jarmarku, została tylko moja siostra” – pomyślała Angelika i rozpłakała się.

- Widziałem bóstwo, którego uroki pogrążyły mnie w tej katastrofie.

Nie wiem! – odpowiedziała Angelika z sercem, – może moja siostra Zofia…

- Ale przynajmniej od ciebie zależy, czy dasz szansę ostatni raz Spójrz na nią!— rzekł chory, patrząc na nią nieruchomymi oczami.

Przepraszam! - powiedziała Angelika, rumieniąc się i siadając z pogardliwym uśmiechem, wybiegła z pokoju ...

To okropne! – zawołała, trzaskając drzwiami. - Żąda, abym dał mu możliwość zobaczenia się z Sophią.

Czy widzisz mojego przyjaciela? — zawołał skarbnik wchodząc do pokoju. - Nie mówiłem ci?

Bardzo się cieszę, panie, że przyprowadziłem moją córkę do szlachcica; ona jest wszechstronna! zawołał skarbnik.

Tymczasem pacjent powiedział coś na głos, słowa: „a potem przyprowadź mi lekarza, ale jak najszybciej!”– zabrzmiało głośno.

Skarbnik podbiegł do niego.

Czego by chciała Wasza Ekscelencja? – powiedział cicho.

Pacjent, opierając się na poduszkach i patrząc w sufit, mówił dalej:

- Moja słabość maleje...

Dzięki Bogu, Wasza Ekscelencjo! — zawołał skarbnik, składając ręce i kłaniając się. Pacjent mówił dalej:

- Siły wzmacnia jakaś nadzieja... Oczywiście, że Sophia jest bezpieczna. O, gdyby to przeczucie się spełniło! Wszechmocna istota! Jaką wdzięczność ci przyniosę, gdy zobaczę w ramionach najdroższą Sophię! Choo, słyszę jej głos! ..

Zofia, Zofia! zawołał skarbnik, wbiegając do sypialni i chwytając Sofię za ramię. - Idź, zanieś lekarstwa Jego Ekscelencji.

Sophia, miła, skromna dziewczyna o niebieskich oczach, na których wciąż płynęły łzy od karcenia macochy, wepchnięta przez ojca do pokoju chorego, zatrzymała się i zakryła twarz chusteczką.

- Wciąż żyję, droga Sophio! Wciąż żywy! Nie martw się! zawołał chory, wyciągając do niej ręce. - Jaka ona jest szalona! Ach, to jest z Miłości do mnie!.. Och, moje serce jest rozdarte bólem i irytacją!..

Gdzie jesteś, Sophio! – szepnął skarbnik, trzymając córkę, która chciała wybiec. - Przepraszam, Wasza Ekscelencjo, moja Zofia jest trochę nieśmiała.

- Nie martw się, najdroższy! Zostało mi życie... dzięki Opatrzności!.. Uch, głupi sufler nie mówi ... Co masz na myśli? ..

Ojciec! Puść mnie!.. – powiedziała Zofia, wyrywając się z objęć ojca.

Żyję – kontynuował pacjent – i żyję za to, że jest dla Ciebie cenne...

Słuchaj, głupcze! szepnął skarbnik do ucha swojej córki.

- A teraz pomóż mi wstać, droga Sophio! Mnie samej nie pozwala słabość...

Pozwól mi, Wasza Ekscelencjo, podnieść Cię! - Z tymi słowami skarbnik rzucił się, aby pomóc pacjentce wstać, a Zofia wybiegła z pokoju.

Wstając z sofy, chory utkwił wzrok w skarbniku, długo szeptał coś do siebie; potem nagle chwytając poduszkę i podnosząc ją, zawołał:

- Co! A może ty, barbarzyńco, po co tu przyszedłeś, żeby dokończyć swoje okrucieństwa?

Wasza Ekscelencjo! Najlitościwszy panie!.. Nic mi nie jest, proszę pana! — zawołał skarbnik, drżąc jak liść.

A gdzie jest suweren?

Nie nam, drobnym ludziom, ale Waszej Ekscelencji wystarczy to wiedzieć – odpowiedział skarbnik, kłaniając się z szacunkiem.

- Jak władca może ci rozkazywać nade mną? zawołał znowu chory.

Nie śmiem nawet myśleć, Wasza Ekscelencjo; Jestem osobą władczą, sam prezes zarządza wszystkim...

- Właśnie do niego idę!— zawołał chory i nagle zerwał się z sofy, zarzucił na lewe ramię surdut, który zdarto mu z ramienia ze względu na krew, chwycił leżący kapelusz skarbnika i pospiesznie wyszedł z pokoju . Na froncie zerwali się z miejsc służba, do przodu wyciągnęli się posłańcy i sanitariusze garnizonu, wartownicy przy bramach wybijali tempo na wartę, wartownik dał znak wartowni, która była niedaleko na placu.

Jego Ekscelencja wyrusza szybkimi krokami ulicą na plac.

Tymczasem w mieście działalność oficjalna niezwykła, wspaniała użyteczność, wzorowy porządek; z całą gorliwością godną uwagi wyższych władz; w urzędach i sądach wszyscy w mundurach i z mieczem, regulamin ożył, przed lustrem naprawiają i narzucają prawdę zgodnie z przepisami, oceniają i mówią o czynach, a nie o wczoraj i wiadomości miejskie; w szpitalu miejskim lekarze wyczuwają puls każdego pacjenta, nie każdemu przepisuje się leki, dieta nie jest powszechna; ekipa garnizonowa na placu uczy się etapu szkoleniowego, ekipa policyjna jest w pogotowiu. Burmistrz etapowo podpisuje protokoły, protokoły i relacje, bilety mieszkaniowe i wyjazdy skazanych; jego zajęcia przerywa wchodzący przedsiębiorca teatralny z głębokim ukłonem.

Witaj kochanie! Co to jest? Nowy plakat programu?

Nie, Wysoki Sądzie, proszę!

Iwanow, weź to i przeczytaj! - powiedział burmistrz, kontynuując podpisywanie dokumentów.

„Z tytułu; uwolniłem petycję Jakima Prochorowa Kozyrina; i o czym następują następujące punkty: 1. Będąc z zawodu aktorem i zostając reżyserem, czyli właścicielami wolnej trupy, wystawiałem na scenie różne sztuki, takie jak : komedie, opery, tragedie, ku doskonałej radości publiczności, na jarmarkach i w miasteczka prowincjonalne Imperium Wszechrosyjskie, za zgodą władz lokalnych, wszędzie, na własnym łóżku, z różnymi dekoracjami i kostiumami. 2. W ostatni rok na jarmarku w Rostowie handlarz Kornely Iwanow Zaretski wstąpił na podstawie kontraktu do trupy mojej dyrekcji, aby być na chlebie i odgrywać role tragiczne, a gdy zajdzie taka potrzeba, komiczne; w przypadku nieobecności lub choroby artysty operowego mojego zespołu, emerytowanego śpiewającego basu katedra, ma on, Zaretsky, i śpiewa. Mimo to on, Zaretsky, po przybyciu do tego miasta, ukrył się przed swoim stanowiskiem i zdemolował mnie, gospodarza, różne kostiumy mianowicie: aksamitne spodnie, surdut z niebieskiego sukna z czerwoną sztukateryjną podszewką, kamizelka haftowana na zielonym jedwabiu, na surducie trzy foliowe gwiazdki z haftowanym płaszczem, a na to wziął sto dwadzieścia rubli osiągnięcie; którego proszę o odnalezienie przez tę policję i postępując zgodnie z prawem, o zwrócenie mi wyżej wymienionych rzeczy i pieniędzy. Należy zgłosić do Straży Miejskiej. Petycja została ułożona i skopiowana na podstawie słów składającego petycję przez samego składającego petycję. Przyłożyłem rękę do tej petycji” itd.

Ty, bracie, nie wpisałeś prośby: ile ma lat, jakie oznaki, czy jest żonaty, czy kawaler, gdzie jest przydzielony do burżuazji!... To są rzeczy niezbędne policji; z tych powodów nawiążemy relację z tym miastem.

Twój honor! Oto jego paszport.

Niemniej jednak, bracie – odpowiedział burmistrz, kontynuując podpisywanie dokumentów – we wniosku należy o wszystkim wspomnieć. I tyle, bracie, zamiast samodzielnie komponować i przepisywać prośbę, zwróciłbyś się do osoby, która zna się na tym biznesie.

Pozwól, że do ciebie napiszę – powiedział urzędnik: – to jest bezwartościowe.

Nagle na ulicy rozległ się hałas.

Dowiedz się, co to jest! - krzyknął burmistrz, kontynuując podpisywanie papierów.

Kwartalnik i policjanci wybiegli i nie wrócili: ciekawość i obowiązek poprowadziły ich za ludem, który pobiegł na plac i stłoczył się w tłum wokół nieznanej osoby w trójgraniastym kapeluszu. Wśród ludzi widać było tylko jego błyszczące oczy i ruchy rąk. Wściekłym, strasznym głosem powiedział:

- Miasto wspaniałe!.. Cóż za wielkość nim rządzić, świecić nad nim jak królewski dzień!.. Zanurzać w tym bezdennym oceanie wszystkie wrzące namiętności, wszystkie nienasycone pragnienia!.. Otchłań!.. Wrzucić w to wszystko, co tylko osoba ma cenne! .. Twoje zwycięstwa są zwycięzcami; twoje nieśmiertelne dzieła są artystami; twoją zmysłowością są epikurejczycy; wasze morza i wyspy są nawigatorami!.. Doge!.. Co za rozkosz stanąć na tym strasznie wzniesionym punkcie! Spójrz na burzliwą otchłań, gdzie koło ślepego kłamcy zmienia sytuację ludzi! Cóż za rozkosz pić pierwszy raz z kielicha radości!.. Cóż za wielkość ujarzmić nieposkromione namiętności ludzi cienką uzdą, jednym tchem obrócić w proch wzburzoną dumę wasala!.. Zmiażdżyć piorun w prostotę brzmi i będziesz przy nim uśpił dzieci; połącz je jednym nagłym uderzeniem, a majestatyczny dźwięk wstrząśnie wszechświatem! ..

Wasz honor, wasz honor! – krzyknął urzędnik policji, któremu zabrakło tchu. - W mieście panuje dziwny bałagan; ktoś w podnieceniu naprawia zamieszki na placu.

Jak! – zawołał burmistrz, zabierając ze stołu kapelusz i miecz. - Zbierz całą drużynę! .. Wyślij do komendanta okręgu, żeby poszedł z żołnierzami na plac! .. Za mną! .. - I z tym słowem burmistrz rzucił się jak szalony na plac.

Tymczasem nieznajomy mówił dalej:

- Czy ja, ja, Fiesco, zabiłem moją żonę!... Och, zaklinam cię! Nie wyglądajcie jak blade duchy przy tej grze natury! Dziękuję, wszechmogący! Są przypadki, których człowiek nie może się bać, bo jest osobą! .. Komu odmawia się boskich rozkoszy, czy naprawdę jest mu przeznaczone znosić męki diabła?

Tutaj jest! Zabił swoją żonę.

Zamknij się!.. Dokąd? – ciągnął nieznajomy, chwytając tego, który cofnął się za kołnierz i wrzucając go w tłum.

Chwyć, chwyć! – krzyknął policjant, przepychając się przez tłum.

- Zamień swój język w krokodyla!- ryknął nieznajomy, rzucając się na funkcjonariusza policji. - Skocz w otchłań!..

Funkcjonariusz policji uchylił się i pokornie zamilkł, wyciągając się do przodu; to nie sam nieznajomy go przestraszył, ale trzy gwiazdy, które świeciły na jego piersi.

Chwyć, chwyć! - dobiegł z daleka głos zdyszanego burmistrza.

Ale ludzie odeszli od nieznanego, gdy zgrzytając zębami, powiedział:

- Z dala, z dala od ludzkich twarzy! O! Gdyby wszechświat wpadł mi w szczęki! Człowieku!.. Z jaką radością stoi to podłe stworzenie i błogosławi swój los, że nie jest taki jak mój!– ciągnął nieznajomy, wskazując na prawnika, który odepchnąwszy tłum, właśnie podszedł. - Cała złośliwość piekła zwróciła się przeciwko mnie! .. Bracie!– kontynuował żałosnym głosem. - Dziękuję, wszechmogący, jest tu jeszcze jeden, którego uderzył ten grzmot! ..

Zareckiego! - w tłumie rozległ się nowy głos. Był to właściciel trupy maszerującej. - Oto on, oto on! – zawołał, przepychając się przez tłum i obejmując nieznajomego. - Był pijany! Poznałem go z monologu z Fiesco! Znalazłam miejsce do recytacji!.. Oto kostium teatralny i moje gwiazdy! Cieszę się, że tego nie wypiłem!..

Policja, zaskoczona właścicielem teatru, obsypała nieszczęsnego Zareckiego.

Wykręć mu ramiona do tyłu! – zawołał uroczyście burmistrz. - Zanieś to na policję w celu przesłuchania.

Wciąga się w to nieszczęsnego Zareckiego. Jego niewyraźnego, nagłego głosu, któremu towarzyszą błyszczące oczy, nie słychać w hałasie ścigającego go tłumu.

Biednego Zareckiego zaprowadzono na policję; tłum ludzi otoczył budynek policji; krzyk, hałas, zgiełk; burmistrz, zajmując jego miejsce, nakazał wprowadzenie przestępcy do pokoju sędziego, nakazał urzędnikowi przygotować papier do przesłuchania.

Dwóch strażników przyprowadziło Zareckiego; za nim szedł właściciel teatru.

Burmistrz

Twoje imię?

Zareckiego(na bok)

O mój Boże! Błąd! A gdzie jest? Na scenie, podczas występu! Powinien był powiedzieć Twoje imię? (Do burmistrza.) Konrad z Turynu.

Jest pijany... Wasza Ekscelencjo... Powtarza swoją rolę z dramatu Wolni sędziowie.

Burmistrz

Ciii! Nikt nie przerywa moich słów! Ranga?

Zareckiego

Cesarski baron i członek tego dworu.

Burmistrz

Jak? Co? Nowy podkład? Cienki! (Do urzędnika.) Pisać. (Do Zareckiego.) Z jakiej okazji przyjechałeś do tego miasta?

Zareckiego(na bok)

Bóg! On nie zna swojej roli! Mnie też wprawi w zakłopotanie! (Do burmistrza.) Chroń moją niewinność i usiądź!

Burmistrz

Dobra niewinność! Och, przyjacielu, ty zajmij swoje miejsce w więzieniu!

Zareckiego(na bok)

Diabeł wie, co mówi! Głupiecowi przydzielono rolę Wolny sędzia! (Do burmistrza.) Jaka jest moja zbrodnia?

Burmistrz

Jak? Jakie przestępstwo? Zamknąć! Nie, kolego! Całe miasto jest świadkiem... Powiedz mi, jak i w jakim celu zgodziłeś się ze skarbnikiem na pełnienie roli generalnego-gubernatora! A?

Zareckiego(na bok)

Kłamliwy! I? Rola generalnego gubernatora? (Do burmistrza.) Gdzie jest mój oskarżyciel?

Tak, Wysoki Sądzie, po pijanemu majaczy na temat ról, które grał w teatrze.

Burmistrz

Ciii! Tym lepiej: co trzeźwy ma na głowie, to pijak ma na języku. (Do Zareckiego.) Odpowiedz na pytanie: w jakim celu? A? Czyż nie z tym, który kradnie sumy rządowe i razem się ukrywa? Tak! .. zapomniałem, że tak było. (Do kwatery) Proszę natychmiast, natychmiast i bez najmniejszej zwłoki aresztować skarbnika. Jeśli się ukryje, będziesz za to odpowiedzialny. Czy słyszysz? (Do Zareckiego.) No, powiedz mi, w jakim celu? A?

Zareckiego(na bok)

Nie to! (Do burmistrza ze zdziwieniem.) Co za dźwięk głosu!

Burmistrz

Mówić! Co na to odpowiesz?

Zareckiego

Że trybunał jest zbyt sprawiedliwy, aby karać przewinienia i zastawiać sidła.

Burmistrz

Co za śmiałość! Sieci!..

Zareckiego(przerywa)

Tak, sieci! Całe Niemcy znają więzy przyjaźni, pokrewieństwa...

Burmistrz(przerywa)

Połączenia, przyjaźń i pokrewieństwo! A! Wreszcie! (Do urzędnika.) Napisz: „koneksje, przyjaźń i pokrewieństwo!..” Napisz! Otóż ​​to! Teraz zostało to wyjaśnione!

Zareckiego (na boku, z sercem)

Cholera, zepsuć! Nie pozwolił mi powiedzieć wszystkiego!

Burmistrz

A co skarbnik ci w związku z tym obiecał?

Zareckiego(na bok)

Zamiast tego: obiecałeś to? diabeł wie, o czym mówi! (do burmistrza) I dotrzymał słowa; On był moim przyjacielem...

Tak, Wasza Ekscelencjo, recytuje rolę z „Wolnych Sędziów”!

Burmistrz

Ciii! Być cicho! To nie jest wolny, ale sąd państwowy!

Zareckiego(trwa)

Mój gość i ja go wypędziliśmy; wyciągnął ku mnie ręce, a ja go zabiłem...

Burmistrz(przerywa)

Spóźniony żal!

Zareckiego(na bok)

Całkowicie mnie znokautował! Co masz na myśli? Tak! (Do burmistrza.) Jeśli on umrze dwa razy, dwa razy znoś męczarnię śmierci! Kimkolwiek jesteś... jeśli takie jest twoje zdanie, to masz serce ogra! (Podbiega do burmistrza.)

Burmistrz (podskakuje, przerażony)

On zabije! Chwyć to! Zabije!.. Owiń go żelazem! Zabierzcie go do więzienia! Podkładki na nogach!..

Twój honor! On jest pijany; zrobił to wszystko pijany. Jeśli proszę, posłuchajcie, on nie mówi własnych słów; ta rola...

Burmistrz

Proca na szyi! A jutro w kajdanach przedstawicie go na drugie przesłuchanie i osobistą stawkę u skarbnika! Napad w biały dzień!

Wniosek

Potajemnie przybył do Zareckiego w więzieniu cnotliwy przestępca. Złapała go nieprzytomnego, rzuciła mu się w ramiona i zawołała niczym Angelika:

- Rolandzie! Spójrz na mój żal z powodu ciebie!.. Uspokój się, przyjacielu!..

A on odpowiedział:

- Witaj, witaj, szlachetna córko dzikiego Sakripanta! Cześć, jak! Sam uciekłeś od ojca?

A ona, widząc, że nie ma już nadziei na przywrócenie rozumu biednemu Rolandowi-Zaretskiemu, powiedziała żałośnie, podobnie jak Angelika:

Nieszczęśliwy! - i szybkimi krokami opuścił więzienie, aby nie spóźnić się na próbę.

Prawdziwy generał-gubernator, który usłyszał pogłoski o tym zdarzeniu, wyśmiał go serdecznie i nakazał przeniesienie Rolanda-Zaretskiego z więzienia do zakładu dla obłąkanych, a skarbnika do innego miasta.

Do dziś skarbnik w czasie kłótni z mężem wysyła go do żółtego domu w odwiedziny do zięcia; a Zaretsky recytuje bez wytchnienia: potem, wyobrażając sobie siebie jako ambitnego Fiesco, podnosi zbrodniczą rękę na Gianettino, uderza pięścią w ścianę, przeklina los nad zwłokami Rozabelli, wpada z łóżka do morza i leży nieprzytomny na podłodze; potem nagle budzi się markiz Lafast i przysięga miłość Sophii; czasami przed Wolnym Trybunałem broni praw i niewinności cesarskiego barona. Ale jako Roland Furious przekracza samego siebie; wszyscy szaleńcy, którzy są z nim w jednej celi, zapominają o swojej manii, - muzyk przestaje dotykać klawiszy w powietrzu, - wieszcz-widmo zapomina łapać za ogon diabłów, które siedzą mu na nosie, - wyimaginowany długopis wypada z rąk poety – mówca nie kaszle słów, które stanęły mu w gardle – a wszyscy w skupieniu, w milczeniu, z otwartymi ustami, zachwycają się szaleńczą sztuką Zareckiego.

NOTATKI

A. M. Veltmana

(Nota biograficzna)

Aleksander Fomich Veltman, poeta, prozaik i archeolog, urodził się w 1800 roku w Moskwie. Wychowywał się w pensjonacie Noble na Uniwersytecie Moskiewskim, następnie w jednym z prywatnych pensjonatów. Od 1816 służył w wojsku, brał udział w wojnie z Turcją w latach 1828–1829. Od 1831 przeszedł na emeryturę i zaczął studiować literaturę, a następnie także archeologię (łącząc te studia ze służbą w Zbrojowni, gdzie od 1842 był wicedyrektorem, a od 1852 aż do śmierci - dyrektorem).

A. F. Veltman zyskał sławę głównie jako prozaik. Pisał powieści: „Wędrowiec” (1831), „Kaszchey Nieśmiertelny” (1833), „Salome” (1848), „Czarodziej” (1849) i inne. Jest także właścicielem dwóch zbiorów opowiadań (1836 i 1843). W utworach tych dowcipnie odwzorowano cechy życia różnych klas, szkice różnorodnych scen rodzajowych, opisy historyczne i etnograficzne. Jednak wraz z prawidłowo uchwyconymi cechami indywidualnymi Nowoczesne życie W Veltmanie dominuje formalistyczna gra pozycji fabularnych, celowe mieszanie rzeczywistości z nieokiełznaną fantazją, chaotyczny zlepek ogromnej liczby postaci. Jak zauważył Belinsky: "Oryginalność fantastyki Veltmana często w fikcji odchodzi w dziwność i pretensjonalność. Po przeczytaniu jego powieści pamięta się piękne miejsca wypełnione poezją, ale całość natychmiast zostaje wymazana z pamięci. Veltman łączy w sobie pewien rodzaj mistycyzmu archeologicznego z romantycznym i fikcje poetyckie… Wszystko to jest bardzo brzydkie w jego powieściach”. Dlatego na długo przed śmiercią (Veltman zmarł w 1870 r.) stracił dawną popularność.

Opowieść „Wściekły Roland” to jedno z najbardziej udanych dzieł Veltmana. Opublikowane po raz pierwszy w „Bibliotece do czytania”, 1834, t. 2. Wydane według zbioru Veltmana „Opowieści”, 1837.

Sztuka „Wściekły Roland”, z której fragmentami mówi bohater opowieści Veltmana, aktor Zaretsky, została wydana w Moskwie w 1793 r. (na okładce: „przetłumaczone z niemieckiego N.M.”) i przez wiele lat wystawiana była w teatrach.

WŚCIEKŁY ROLAND

Faktor - agent komisowy, dozorca.

Śniadanie na widelcach.- „Na widłach” - dosłowne tłumaczenie Francuski w wyrażeniu „a la Fourchette” – jedzenie stojące lub przy ladzie.

Tulumbas to starożytny muzyczny instrument perkusyjny.

Antykwariusz - koneser starożytności.

Lustro to trójkątny pryzmat z trzema dekretami Piotra I. Umieszczano je w miejscach publicznych jako symbol prawa.