Çocuklar için ilk şarkı söyleme dersleri. Okul öncesi çocuklara şarkı söylemeyi öğretmek. Her yetenek, çeşitli müzik aktivitelerinde az ya da çok gelişir: algı, performans, yaratıcılık. Şekillendirmede geniş olanaklar

Safarova Olga Vladimirovna, MAOU "Ortaokul No. 3"ün müzik direktörü

Entegrasyonun görevlerinden biri eğitim alanları"Müzik" ve "Sağlık", çocukların bedensel ve ruhsal sağlıklarını korumak ve geliştirmektir. Benim görevim şöyle müzik yönetmeni- çocukların sağlığını korumak için tam teşekküllü koşullar yaratmak, sağlık tasarrufu sağlayan teknolojiler içeren faaliyetlere ilgi geliştirmek, bu teknolojileri günlük eğitim sürecine dahil etmek ve çocukların fiziksel sağlığını, sesini ve müziğini iyileştirmek için beceri ve yeteneklerini pekiştirmek verilerin yanı sıra çocuğun ruhunun sağlığı ve eğitim sürecindeki rahat durumu.

Metalofonlarda kendi tonlama ve ritim kombinasyonlarınızı çalın ve şarkı söylerken bunları yeniden üretmeye çalışın.

Çocuğunuzun spor ve danstan seçmesi gereken tüm aktiviteler arasında kitap kulüpleri ve istihbarat - imzalanmalı mı yoksa öğretilmeli mi? İlginiz varsa özel ders alabilirsiniz harika yol onları müzikle tanıştırın ve özgüven kazanın. Ama değerli olmasının yanı sıra müzikal yetenekÇocuğunuzun gelişebileceği ihtimaline karşı, aklınıza gelmemiş olabilecek ek faydaları göz önünde bulundurun.

Şarkı söylemeyi öğrenme sürecinde sağlık tasarrufu sağlayan teknolojilerin kullanımı üzerinde duracağım.

SES insan sağlığının bir nevi göstergesidir. Sahipler güçlü ses genel olarak sağlık durumları iyidir. Şarkı söylemek, işitme veya ses olmasa bile her durumda faydalıdır. Bu mükemmel araç iç stresi azaltmak ve kendini ifade etmek için. Doğru şekilde söylenen şarkının duruşun oluşumu, ses tellerinin güçlendirilmesi, solunum ve artikülatör aparatlar üzerinde olumlu etkisi vardır. Vokal dersleri aktif olarak gelişiyor çocuk sesi, menzilini genişletin, hareketliliği, tonlama esnekliğini, tını parlaklığını geliştirin. Çocuklar yapıyor şarkı söyleme etkinliği daha duyarlı, duygusal, anlayışlı ve sosyal. Sese sahip olmak, şarkı söylerken duygularınızı anlık olarak ifade edebilmenizi mümkün kılar. Ve bu duygusal patlama çocuğa hayati enerji yükler.

Artan benlik saygısı Geliştirilmiş öğrenme ve odaklanma becerileri Geliştirilmiş beyin fonksiyonu, matematik becerileri ve genel zeka Geliştirilmiş dinleme, konuşma ve iletişim becerileri Geliştirilmiş liderlik becerileri Geliştirilmiş sanatsal farkındalık ve yaratıcılık Fikirleri ifade etme ve müzik aracılığıyla başkalarıyla iletişim kurma becerisinin geliştirilmesi. Şarkı söyleme derslerinin çocuğunuz için neler yapabileceğine dair bu küçük bakışla, bir sonraki önemli soru Muhtemelen şunu soruyorsunuz: Fiyat elbette sabit değil.

Egzersizler çeşitli armonik renklendirmeler, melodik dönüşler ve parlak müzikal görüntülerle ayırt edilir.

Neden bazı ses öğretmenleri diğerlerinden daha yüksek ücret alıyor? Aşağıdaki faktörleri göz önünde bulundurun. İlk önemli faktör öğretmeninizin özel deneyimidir. Bazen gençlerin sesini duyuran öğretmenler daha yüksek ücret talep ediyor çünkü bu yaş grubuözel bir öğretim yöntemi gerektirir. Özellikle 10 yaş altı çocuklarda öğrencinin ilgisini canlı tutmak ve geliştirmek için öğretmenin sabır ve tecrübeye ihtiyacı vardır. müzik yeteneği. Sonuçta, çocuklarla arası iyi olan bir ses öğretmeni bulmak çocuğunuzun başarısı için kritik öneme sahiptir ve uzmanlık alanı için talep edebilecekleri ekstra ücretleri hak eder.

Şarkının sesle (perde, boylam, güç), ritim, nefes alma, aralıklar, duygusal olarak ifade edici, mecazi doygunluğu ile çalışmak sadece psikoterapötik bir etkiye yol açmakla kalmaz, aynı zamanda bir kişinin kişiliğini oluşturur, düzeltir, strese karşı bağışıklığı artırır, etkileşimi uyumlu hale getirir en önemli bölgelerin tümü.

Şarkı söyleme repertuarını seçerken çocuğun şarkı söyleme aralığını göz önünde bulundurun.

Şarkı söylemeyi seven ve çocuklarla arası iyi olan bir aile dostu bulabilirsiniz ancak bu iki özellik tek başına nitelikli bir ses öğretmeni olamaz. Bunun yerine resmi eğitim almış bir eğitmen seçmek isteyeceksiniz. Bazı öğretmenlerin birkaç ayda kazandıkları bir sertifikaları varken, diğerleri müzik alanında dört yıl veya daha fazla süren bir lisans veya yüksek lisans derecesini tamamlamış olabilirler. Bir ses öğretmeni ne kadar fazla eğitime ve deneyime sahip olursa, o kadar fazla ücret alabilir.

Öğrenci yeterliliği. . Çocuğunuz geçmişte şan dersleri almamışsa muhtemelen başlangıç ​​seviyesinden orta seviyeye kadar ders veren bir eğitmen bulabilirsiniz. Eğitmenler hangi düzeyde bilgi öğrettiklerini söylerse söylesin, kanıtlanmış bir öğretim tekniğini kullanan ve bunun neden işe yaradığına dair bazı kanıtlar sunan birini arayın. Çocuğunuzun öğrenmesini istediğiniz spesifik yöntemler erken aşama Doğru nefes almayı, sahada kalmayı, ses yansıtmayı ve ses dayanıklılığını içerir.

Çalışma aralığının aşırı seslerini dikkatli bir şekilde kullanın.

Sesin doğru şarkı söyleme sesinin mümkün olabileceği koşul şarkı söyleme tutumudur (çocuğun şarkı söylerken doğru duruşu). Vücudun doğru pozisyonu ile nefesin düzenli kullanılmasına yönelik bir kurulum geliştirilirken, gırtlak kasları da uygun şekilde gelişip güçlenme fırsatına sahip olur.

Çocuğunuzun öğrenmesini istediğiniz tarzda (opera, country, gospel, broadway, klasik veya caz) uzman bir vokal öğretmeniyle çalışmanız gerektiğini düşünebilirsiniz. Bir country şarkıcısı ile bir country şarkıcısı arasında büyük bir fark olduğu doğru olsa da Opera şarkıcısı Standart temel teknikler, her tür şarkı söyleme stili için yapı taşları görevi görür. Çocuğunuz büyüdükçe ve şarkı söyleme yeteneği geliştikçe bunu aklınızda bulundurun. O zamana kadar, temel bilgileri öğretebilecek bir öğretmen seçmek tamamen yeterli bir seçimdir ve çoğu zaman paradan tasarruf etmenizi sağlayabilir.

Şarkı söyleme- Konuşma bozukluğu olan çocuklar için ideal bir tedavidir, onların artikülasyonunu ve ritmini geliştirir. Vokallerin yardımıyla iç organları etkileyebilirsiniz - sonuçta şarkı söylerken çocuklar boğazlarına yumuşak bir masaj yapar, akciğerlerde titreşim meydana gelir ve bu da kan dolaşımını etkiler. Şarkı söylemek stresi azaltır ve çocukların korkulardan kurtulmasına yardımcı olur.

Elbette dersinizin uzunluğu ödeyeceğiniz ücreti de etkileyecektir. Çocukların dikkat aralığı yetişkinlere göre daha kısa olma eğilimindedir; bu nedenle çoğu genç ses eğitmeni 30 dakikalık veya 45 dakikalık oturumlarla başlamayı önerir. Çocuğunuz daha ileri yöntemlere ilerledikçe dersin başında ısınma süresine daha fazla izin vererek sürenin bir saate çıkarılması önerilir. Elbette bu konuda tavsiyesi için hocanıza danışın.

Ülkede yaşam maliyetinin daha yüksek olduğu bir bölgede yaşıyorsanız şan derslerinizin daha pahalı olmasını bekleyebilirsiniz. yaşayan öğretmenler büyük şehirler küçük kırsal alanlara göre daha yüksek oranlara sahip olma eğilimindedir. Ancak bu, New York veya Los Angeles'ta yaşıyorsanız daha yüksek oranların insafına kalacağınız anlamına gelmez. Diğer bir seçenek de çocuğunuzu, sizi yönlendirecek bir öğretmenden ders alması için kaydettirmektir. canlı, görüntülü sohbette. Bu mükemmel bir çözüm olabilir ve şoförü başka bir haftalık etkinlikle çocuğunuzdan kurtarabilir.

Önceki nefes egzersizleriyle birlikte şarkı söylemenin çocuklar üzerinde psikoterapötik, iyileştirici ve hatta iyileştirici bir etkisi vardır: metabolik süreçler üzerinde olumlu bir etkisi vardır; merkezi sinir sisteminin restorasyonuna katkıda bulunmak; bronşların drenaj fonksiyonunu iyileştirir; rahatsız edici burun solunumunu geri yükler; hastalıkların seyrinde gelişen çeşitli şekil bozukluklarını düzeltir göğüs ve omurga.

Peki, çocuğunuzun doğal şarkı söyleme yeteneğini geliştirme yoluna çıkmaya hazır mısınız? Artık "Çocuklar için kaç tane şarkı söyleme dersi var?" sorusunun cevabını bildiğinize göre bir sonraki adıma geçebilirsiniz: öğretmeninizi bulun! Çocuğunuza rehberlik eden harika bir şarkı söyleme öğretmeniyle, onu başarıya ve ömür boyu öğrenme ve eğlenceye hazırlayabilirsiniz!

Oğlunuz veya kızınız şarkı söylemeyi seviyorsa, özel bir öğretmen ona nasıl şarkı söyleneceğini öğretebilir ve öğrenme konusunda heyecan duyabilir! Gerilmiş kasları sallamak, ritme göre dans etmek, hayvan sesleri çıkarmak, basit tutmak, kalbinizi açmak çocukların her zaman doğal olarak yaptığı bir şeydir.

Müzik derslerinde B. Tolkachev ve K. Buteyko'nun gelişmeleriyle birlikte kullanmak mümkündür. basit egzersizler BİR. Strelnikova.

Ayrıca ilginç olan şu ki Son zamanlarda muazzam etki teorisi doğrulanmaya başladı Vokal şarkı söyleme vücutta. Şarkının icrası sırasında, elbette insan vücudunu eğiten ve güçlendiren, ses aparatını, konuşmayı geliştiren, nefes almayı düzenleyen boğaza, ses tellerine, akciğerlere, bronşlara, diyaframa yumuşak bir masaj yapılır. Ve diğer iç organların emdiği ses onların çalışmalarını uyarır.

Eğitim programı çocuğun anaokulunda kaldığı süre boyunca tüm rejim süreçlerinde, oyunlarda, sınıfta, boş zamanlarında gerçekleştirilir.

Bu da çoğu çocuğun doğru ve doğru şarkı söylemeyi öğrenmesini kolaylaştırır. Öyle olsa bile bazen genç şarkıcınızı etkili bir şekilde desteklemenin yollarını bulmak zor görünebilir. İşte çocuğunuzu desteklemenin 10 yolunun bir listesi.

İşitme ve sesin koordinasyonu, çocukların şarkı söyleme becerilerinin gelişmesinin en önemli koşuludur.

İnsanlar, özellikle de çocuklar, kendilerinden beklenen, hatta adı geçen kaliteye ulaşmaya çalışacaklardır. Çocuğunuza, üzerinde çalıştığı bu şarkıyı almayı veya adını vermeyi seçtiği için onunla gurur duyduğunuzu söylemek, tüm haftasını güzelleştirebilir. Öte yandan sert, aşırı derecede eleştirel bir kelime onun tamamen işi bırakma isteği uyandırabilir.

Güçlü olumlu etki müzik hem sağlıklı hem de hasta çocukları etkiler. Çoğunlukla agresif, önceden tahmin edilemeyen davranışlar sergileyen çocuklar, eşiği geçmiş Müzikhol, dönüştür, dinle, sakin ol.

Çocuklara özgürce ve kolayca şarkı söylemeyi öğretiyorum, sesleri gelişip güçleniyor, nefes almayı geliştiren kalıcı şarkılar özellikle çocuklar için faydalı.

Sağlıklı konuşma alışkanlıklarını teşvik edin

"Ses" dediğimiz şey aslında ses oluşturmak için birlikte çalışan farklı kas ve dokulardan oluşan bir gruptur. Yetişkinlerde oldukça dirençli olabilirler ancak çocuklarda bazen geçici, bazen de kalıcı olarak kolayca zarar görebilirler. Çocuğunuzu sağlıklı konuşma alışkanlıklarını öğrenmeye ve uygulamaya teşvik edin.

Fısıldamak yok Çığlık atmak yok Vokal çocuk yok. Gerginlik veya kayış yok. Ses tellerinin şişmesini (düzensiz ses tonu, nefes alma, pürüzlülük) dinleyin ve çocuğunuzun " Alçak ses Birkaç gün boyunca seslerinin sıcak ama alçak olduğu bir yerde. Burnunun önünde gizli bir hikaye ya da böcekle konuşuyormuş gibi davranabilirdi.

Çocuklarla bir şarkının öğrenilmesi esas olarak geleneksel şekilde gerçekleşir - öğretmenin önündeki sandalyelerde, ayrıca daire şeklinde yerde veya halıda ayakta veya oturarak. Öğrencilerin ilgisini çekmesi için şarkıyı gösterip şakacı bir şekilde öğrenmesi gerekir.

Şarkıyı görüntülemek için oyun seçenekleri.

1. Şarkının hareketlerle gösterilmesi - duraklamalar.

Şarkı seçme ve öğrenme

"Sağlıklı Beslenme" herkes için farklı bir anlam ifade eder. Şarkı söylemeyi destekleyenlerden biri, sıvı alımı için süt ürünü olmayan çeşitli sıvılar içerir. çiğ sebze ve meyveler, ses telleri ve çevre dokulardaki iltihaplanmayla mücadele etmek ve balığa odaklanıp konsantre olmak için kullanılır. Ancak son derece besleyici yiyeceklerin harika yanı, bir fark bile yaratabilmesidir. Çocuğunuzla oturun, programına bakın ve egzersiz seanslarını planlayın. Çok uzun değiller ama günlük olmalılar. Kendinin farkında olma duygusu her şeyden çok şarkıcının sesini etkiliyor, bu yüzden biraz boşluk bırakmaya çalışın.

2.Şarkının "dönüşümlerle" gösterilmesi

3. Çocuklar dinlenirken şarkının gösterilmesi.

4. Şarkının metrik hareketler (alkışlar, tokatlar) yardımıyla gösterilmesi.

5. Şarkının cümleler boyunca el hareketleriyle birlikte gösterilmesi.

Tüm versiyonlarda şarkılar müzik eşliği olmadan gösterilir, çocuklar istemeden melodiyi ve kelimeleri ezberler ve yavaş yavaş kendi kendilerine şarkı söylemeye başlarlar.

Canlı müziği birlikte hissedin

Yani çocuğunuz seyirciyi davet etmezse! Çocuklarımızın bugünlerde deneyimlediği müziğin çoğu telefonda veya tablette. Çocuğunuza deneyimleyeceği özel bir hediye verin canlı müzik seninle. Bu size bu konu hakkında birlikte konuşma fırsatı verir: Neyi beğendiniz? Çocuğunuzun müziği eleştirmesi gibi, siz de müzisyen olmasanız bile müziğin eğlenceli ve ilgi çekici olması çok önemlidir.

Komik müzik oyunlarını cihazlarınıza indirin

Eğlenceli, eğitici ve sindirimi kolaydır. Senin küçük adam onu tanıyacak müzikal alfabe göz açıp kapayıncaya kadar ezbere. Tam 88 tuş olmayan klavyeler bile şarkıcılar, özellikle de genç olanlar için kullanışlıdır. Ses, özünde kendisi olan bir müzik enstrümanıdır. insan vücudu dolayısıyla yardım ve destek için harici bir araca başvurabilmek gerçekten yararlı olabilir.

Şarkı öğrenme seçenekleri

Aşama 1 (1-2 ders)

Şarkıyı tanıma

Metodik yöntemler: konuşma, şarkının bir bütün olarak icrası, doğanın anlatılması, müzikal ifade araçları.

Aşama 2 (3 ila 6 ders arası)

Şarkı öğrenme, vokal ve koro becerileri, ses oluşumu, diksiyon, şarkı söyleme, nefes alma, tonlama üzerinde çalışma.

B.M.'nin müzikalitesi Teplov bunu "... diğerlerinden farklı olarak müzik etkinliğine katılmak için gerekli olan ve aynı zamanda her türlü müzik etkinliği için gerekli olan müzik yeteneğinin bir bileşeni" olarak görüyor.

Çocukların "boşluk" veya "kayıtlar" gibi ses dilini anlamalarını sağlamak zor olabilir. Açık, havada süzülen ve iyi desteklenen bir sesi göstermek için baykuş gibi somut hayvanlarmış gibi davranmak çok eğlenceli olabilir ve çocuğunuzun öğretmenini öğretmen olmaya teşvik eder. Çocuğunuzun öğretmenine danışın Daha egzersizler.

Metodik yöntemler:

Aşama 3 (1 - 2 ders)

Konsolidasyon, tekrarlama.

Metodolojik teknikler

Konuşma aşamasındaki ana faaliyetler.

Aşama 1 (1-2 ders)

Şarkıyı tanıma

öğretmen tarafından gerçekleştirilir veya kaydedilir.

Metodik yöntemler: konuşma, şarkının bir bütün olarak icrası, karakterin açıklanması,

Orta grup “yağmur damlaları”nda doğrudan organize edilen vokal aktivitelerinin özeti

Siz veya evinizdeki biri sigara içiyorsa, yalnızca dışarıda veya garajda sigara içmeyi düşünün. Pasif içicilik birçok açıdan zararlıdır, özellikle de ses açısından. Katılan bir ebeveyn olun büyük konserler ve konserler. Annenizi ve babanızı seyirciler arasında tanımak bir çocuk için dünyalara bedeldir.

Bir ebeveyn olarak siz çocuğunuzun ses eğitiminin en önemli parçası olabilirsiniz. Çocuğunuzun size her gün aşıladığı güven ve güven çok kıymetli. Genç şarkıcınızı motive etmek, beslemek ve yönlendirmek için bunu akıllıca kullanın; o, bir melodiyi nasıl taşıyacağından çok daha fazlasını öğrenecektir.

müzikal ifade araçları.

Aşama 2 (3 ila 6 ders arası)

Şarkı öğrenme, vokal ve koro becerileri üzerinde çalışma, ses üretimi,

diksiyon, şarkı söyleme, nefes alma, tonlama.

Metodik yöntemler: açıklamalar, açıklamalar, taklit yöntemi, el hareketi,

Alkış ritmi, hecelerle şarkı söyleme, müzikal ifadeler, oyun görevleri.

Aşama 3 (1 - 2 ders)

Konsolidasyon, tekrarlama.

Metodolojik teknikler: Sıralar halinde, alt gruplar halinde, zincir halinde, roller halinde, solistlerle şarkı söylemek,

olmadan müzik aleti, nitelikleriyle, sahneleme şarkılarıyla, müzikal

bilmeceler (şarkıyı ritmik desene göre tahmin edin, bir müzik aletinin söylenmesi).

Oynarken şarkı söylemeyi öğrenmek.

Bu aşamada ve gelecekte başvurulması çok önemli. oyun yolları işitme ve şarkı söyleme sesinin koordinasyonunun oluşumu.

"İsimler - yankı" oynuyoruz şarkı söyleyen ses:

1. Öğretmen çocuğun adını herkes için uygun (birincil) bir sesle söyler, çocuklar tekrar eder,

daha sonra ses yarım ton daha yükseğe alınır.

2. Öğretmen çocuğun adını tek seste söyler, uçarak şarkı söyler ama sevgiyle,

daha sonra sesi yarım ton daha yüksek sesle söyleyin.

3. Öğretmen çocuğun adını iki küçük sesle söyler

üçte biri (yukarıdan aşağıya).

4. Öğretmen çocuğun adını küçük bir üçte ikilik iki ses ile söyler - çocuklar tekrar eder, ancak şarkı söylerler

farklı tempo, nazik.

Oyuncakların isimlerini, "anne", "merhaba" vb. kelimelerini söyleyebilirsiniz.

Bu aşamada ve gelecekte oyun oluşturma yöntemlerinin uygulanması çok önemlidir.

Şarkı söyleme becerileri vokal ve koro becerileri üzerinde çalışmayı içerir.

Vokal beceriler ses üretimi, nefes alma ve diksiyonun etkileşimidir.

Koro becerileri, topluluk ve akortun etkileşimidir.

Vokal ve koro tekniğinin temeli, sesin kalitesi buna bağlı olduğundan, şarkı söylerken doğru nefes alma becerisidir. Nefes egzersizleri oyunu önemli rol Okul öncesi çocuklar için sağlık sisteminde. Müzik derslerinde nefes egzersizlerinin temel görevleri şunlardır:

    Çocukların fizyolojik nefes almasının güçlendirilmesi (konuşmadan).

    Nefes alma ve verme için kuvvet antrenmanı.

    Ekspirasyon süresinin gelişimi.

Nefes almayı kontrol etme yeteneği, kişinin kendini, vücudunu kontrol etme yeteneğine katkıda bulunur, canlılıkla şarj olmayı, yüksek performansı sürdürmeyi mümkün kılar. Ayrıca nefes egzersizlerinin insan vücudu üzerinde karmaşık bir terapötik etkisi vardır.

Nefes egzersizleri için hayali nesneler kullanıyorum (bir çiçeği koklamak, buharlı lokomotif gibi nefes almak) ve Bildiri(tüyler, kar taneleri, kelebekler vb.)

Mecazi anlamda nefes egzersizleri yapıyorum - oyun formu.

Güzel şarkı söylemek için etkileyici diksiyon becerisini geliştirmeniz gerekir. Bunu yapmak için şunları kullanıyorum: artikülasyon jimnastiği egzersizleri, tekerlemeler, tekerlemeler, konuşma oyunları ve egzersizleri, parmak oyunları.

Artikülasyon jimnastiğinin temel amacı, artikülasyon organlarının yüksek kaliteli, tam teşekküllü hareketlerinin geliştirilmesidir. Artikülatör jimnastik (Kulikovskaya, Kartushina) yardımcı olur: artikülatör kasların gerginliğini ve sertliğini ortadan kaldırır; dilin, dudakların, yanakların, çenenin kaslarını ısıtın, onlara en büyük hareketliliği sağlayın; yüz ifadelerini, artikülatör motor becerilerini geliştirmek; Etkileyici diksiyon geliştirin.Artikülasyon jimnastiğini illüstrasyonlar, sunumlar, oyuncaklar ve resimler kullanarak yapıyorum.

Parmak oyunları sınıfta gerekli başka bir tekniktir. Çalışmamda şarkı söylerken parmak oyunları kullanıyorum (GUSEVA, E.A. PODDUBNOY) Hareket, konuşma ve müziğin sentezi çocukları memnun eder ve dersleri en etkili şekilde yürütmenizi sağlar.

Çalışmanın sonucu çocukların konuşmasının, şarkı söyleme becerilerinin gelişim düzeyini arttırmak, müzikal hafızayı ve dikkati geliştirmektir.

Valeolojik'ten ilahiler tüm müzik dersleri başlıyor. Basit metinler (Lazarev'in "Merhaba" programı dahil) ve seslerden oluşan melodiler büyük ölçek beşincisinde neşelenmek, çevredeki dünyanın algısına olumlu bir ton kazandırmak, sınıftaki duygusal iklimi iyileştirmek, sesi ve bedeni şarkı söylemeye ve harekete hazırlamak.

Çocuklarla çalışırken valeolojik ilahiler kullanıyorum (O. Arsenevskaya, M.Yu. Kartushina). Bütün müzik derslerime onlarla başlıyorum. Bunlar olumlu bir ton oluşturan, duygusal iklimi iyileştiren, neşelendiren ve sesi şarkı söylemeye hazırlayan basit şarkılardır. Örneğin: " Günaydın!”, “Merhaba avuç içi”

ilahi söylemek.

Tonlamanın saflığı üzerinde çalışmak büyük ilgi Kendimi ilahi söylemeye adadım, yani. Çocuklara şarkı söylemeyi öğretmede mükemmel bir yardımcı materyal olan ve gelişimlerine katkı sağlayan şarkı söyleme egzersizlerine yer veriyorum. müzik kulağı ve sesler. Bu alıştırmaların sistematik kullanımı, doğal, kolay çıkan bir sesin ve tonlamanın saflığının geliştirilmesine katkıda bulunur.

Evtodieva A.A.'yı söyleyerek oyun tekniğini kullanıyorum.

Oyun ilahileri çok işlevlidir:1. Görünürlük (görme engelli çocuklar için önemlidir) ve oyun durumu, çocukların mecazi hayal gücünü, çocukların bilinçli kavrayışını geliştirir doğru seçim tanıdık karakterlerin seslendirilmesiyle bağlantılı sesler, yani. saf tonlama.

2. Kendi kendini kontrol etmeyi, şarkı söylemenizi ve yoldaşlarınızın şarkı söylemesini analiz etme yeteneğini oluşturur;

3. Şarkı söylerken diksiyonu, artikülasyonu ve nefes almayı geliştirir;

4. geliştirir Yaratıcı becerilerçocuklar becerilerini geliştirir tiyatro faaliyetleriçünkü oyun ilahileri, karakterlerin çeşitli yüz ifadelerini ve jestlerini kullanarak teatral skeçleri canlandırmayı, rollere göre şarkı söylemeyi içerir.

5. Oyun ilahileri sorunsuz bir şekilde geçiş yapabilir müzik oyunu, dans, müzikal ve ritmik hareketlerin tekrarı ve pekiştirilmesi, çocuklar için müzik çalınması.

Amaçlar: Üst solunum yolu hastalıklarını önlemek, kırılganlığı güçlendirmek ses telleriÇocuklar, onları şarkı söylemeye hazırlayın.

Alışılmış türler müzikal aktiviteÇocuğun yaratıcı yeteneklerini ve müzikalitesini geliştiren, sağlık yararları ile çeşitlendirilebilir. Örneğin, her müzik dersine yaşamı onaylayan valeolojik bir ilahiyle başlıyorum. olumlu davranış gün boyu çocuklar. Müzik dinlemeyi ve şarkı sözü öğrenmeyi masaj, kendi kendine masaj veya parmak oyunu, pasif müzik terapisi ile birleştiriyorum. Şarkı söylemeden önce soğuk algınlığını önlemek için nefes, artikülatör jimnastik, fonopedi ve boğaz ve ses tellerine yönelik sağlık egzersizleri yapıyorum. konuşma oyunlarıÇocuk müzik (gürültü ve melodik) enstrümanlarını çalarak, müzikal ve ritmik hareketlere eşlik ediyorum.

Müzik ve eğlence çalışmaları sisteminde, çalışmalarımda şu sağlık tasarrufu sağlayan teknolojileri kullanıyorum: şarkılar, ilahiler (vokal terapi), solunum ve artikülasyon jimnastiği, fonopedik egzersizler, oyun terapisi ve oyun masajı, parmak oyunları, konuşma oyunları.

Ses pedagojisinde tüm ses becerilerinin gelişimi birbiriyle bağlantılı ve sıralı olarak ele alınır. Şarkı söylerken doğru ses oluşumu, nefes alma, diksiyon, çocuklarda tonlama saflığının gelişmesine katkıda bulunacaktır. Büyük önemŞarkı söyleme çalışmalarında hazırlık egzersizleri yapılır - ilahiler, bunun sonucunda ses becerileri kazanılır. Bu çalışmanın aşağıdaki aşamalara bölünmesi gerektiğini düşünüyorum:

    İlk aşama: “ha-ka”, “ku-go-ku” arka hecelerinde ustalaşmak, gırtlağın arka kaslarını güçlendirmenizi sağlar.

    İkinci aşama - zıt egzersizler - seste yeni bir kalite ortaya çıkmalı, ses daha elastik hale gelmeli. devam eden çalışmaön dil heceleri "zi-ze" ile - arka dille zıt. Bu seslerin aksine hafif tiz bir ses ve daha ağır bir ses çalışılır.

Vokal ve koro becerilerinin oluşumu üzerinde çalışmak verir olumlu etkiçocuğun motor, görsel ve kassal duyularıyla birleştirilirse.

Bunu yapmak için çalışmamda müzikal ve didaktik oyunlar kullanıyorum: perde işitmesini geliştirmek, tonlamanın saflığını oluşturmak ve ses aralığını genişletmek için “Merdiven”, “Çiçeği tahmin et”, “Salıncak” egzersizlerini kullanıyorum. “Sesi tekrarla”.

Tını gelişimi için diyatonik işitme " Müzikal bilmeceler”, “Enstrümanı tanımlayın”, “Sessizce, yüksek sesle şarkı söyleyin” vb.

Ritim duygusunu geliştirmek için "Ritme göre tanımla", "Ritmik bir kalıp oluştur."

Sınıfta sesi ısıtmak için kullanıyorum " müzikal desenler» Tyutyunnikova T.E.'nin programına göre. Amacı çocuklarda işitsel - motor - görsel fikirlerin oluşumu müzikal alan(yukarı - aşağı), müzik süresi (uzun - kısa).

Böylece didaktik oyunların kullanılması, grafik kayıtları Modelleme yöntemleri müzik kulağının ve sesin gelişimine, görsel işlevlere katkıda bulunur, sesin algılanmasını kolaylaştırır.

"Isınma" (çocuklar kalıcı bir ses söyler ve bunu elleriyle gösterirler) El gösterisi-. “İki arkadaş” (Bir zamanlar iki arkadaş vardı: biri bunun gibi - yukarıda bir ses çizgisi, diğeri bunun gibi - aşağıda bir ses çizgisi), “Küçük ve büyük dalgalar” (şarkı söylemek ve dalgalar çizmek - büyük ve küçük).

Ses oluşumu çalışmaları üzerinde çalışırken aynı zamanda çocuklara diksiyon, ses aralığını genişletme, tekerlemeler, şakalar, tekerlemeler ve teaserlar kullanarak çocuklara diksiyon öğretiyorum. Ayrıca onomatopoeia tekniklerini (rüzgar uğultusu, guguk kuşu şarkısı, köpek havlaması, martı ağlaması vb.) ve yetişkinlerin çocukların kulaklarına doğru heceler söylemesini kullanıyoruz. Artikülasyon, diksiyon (ilgili kas kompleksini güçlendirmek) için tekerlemelerin telaffuzunu, kısa dörtlükleri, fısıltıyla telaffuzu kullanıyorum kısa ifadeler, tekil kelimeler.

Herkes sadece şarkının içeriğinin anlaşılırlığının değil, aynı zamanda performansının sanatının da anlamlı telaffuza bağlı olduğunu bilir. Uygulamada bu görev tonlama egzersizleri yardımıyla gerçekleştirilir. Örneğin şu oyun alıştırmasını verebiliriz: Çocuklara aynı cümleyi şu şekilde telaffuz etme görevi verilir: çeşitli tonlar: sevinçle, hüzünle, korkutucu, alaycı, komutan gibi.

Çocuklara şarkı söylemeyi öğretirken tüm ses becerilerini geliştiriyorum: ses ayarları, ses üretimi, diksiyon, nefes alma, tonlamanın saflığı. Ayrıca şarkı söylemenin çocuğun sağlığı ve gelişimi üzerinde olumlu etkisi vardır: zihinsel yetenekleri harekete geçirir, estetik ve ahlaki fikirleri geliştirir, işitme, hafıza, konuşma, ritim duygusu, dikkat, düşünme, akciğerleri ve tüm solunum cihazını güçlendirir. .

Çocuklarla çalışırken, sesi koruma kurallarına uyumu sürekli izliyorum, böylece çocuklar sesleri zorlamadan doğal bir sesle şarkı söylesin, çok yüksek sesle konuşmasın, seslerini yükseltmekten kaçınarak konuşmamı denetlemeye çalışıyorum. Çığlık, gürültü sesi bozar, işitmeyi köreltir ve çocukların sinir sistemini olumsuz etkiler. Ebeveynlerle çalışırken, özellikle nemli ve soğuk havalarda sokakta yüksek sesle şarkı söylemenin, yüksek sesle konuşmanın zararlarını anlatıyorum, ayrıca soğuk algınlığından, soğuk algınlığından korunmak için çocukların soğuk su içmesine, sıcak dondurma yemesine izin vermemeleri konusunda onları uyarıyorum. vokal aparatı.

Çocukları yetişkinlere yönelik şarkılar söylemeye teşvik etmiyorum geniş aralık duyduklarını. Bu tür şarkıların yanlış, yanlış çalınması çocuğun müzik kulağının gelişmesine katkıda bulunmadığı gibi özellikle yüksek sesle çalınması bebeğin zayıf ses tellerine zarar verir.

Müzik derslerinde şarkıları öğrenmeden veya icra etmeden önce ses aparatını ve tüm organizmayı bu tür müzikal aktiviteye hazırlamaya çalışıyorum. Derslerimde kendi kendine masaj, artikülatör jimnastik, nefes egzersizleri ve ilahi söyleme gibi sağlık tasarrufu sağlayan teknolojileri kullanıyorum.

Bu egzersizler, şarkı söyleme sürecinde kırılgan ses tellerinin aşırı gerilmesini önleyen, ses aparatını ve çocukların tüm vücudunu bir şarkı üzerinde çalışmaya tamamen hazırlamanıza olanak tanır. Tüm ses becerileri ve müzik kulağı etkinleştirildiğinden çocukların şarkıları öğrenmesi ve seslendirmesi daha kolay hale gelir. Ayrıca bu egzersizlerin yapılması sürecinde çocukların sağlığı güçlendirilir.

Oyun kendi kendine masaj

Kendi kendine masaj sadece hasta bir kişi için değil aynı zamanda sağlıklı bir kişi için de faydalıdır. Vücudun belirli noktalarına masaj yaparak farkında olmadan kalbe, akciğerlere, karaciğere, böbreklere, mideye ve diğer organlara olumlu sinyaller göndeririz. Masaj manipülasyonları yapmak cildin kılcal damarlarını genişletir, kan ve lenf dolaşımını iyileştirir, vücudun metabolik süreçlerini aktif olarak etkiler ve merkezi sinir sistemini tonlandırır. Ayrıca kişinin ruh halini yükseltir ve refahını artırır.

Oyundaki en basit masaj tekniklerini öğretiyorum.

Amaç, çocuklara iç organlar üzerinde faydalı bir etki yaratmak için oyun masajının nasıl düzgün şekilde uygulanacağını öğretmektir: kalp, akciğerler, bağırsaklar, vücudun biyolojik olarak aktif noktaları üzerindeki etki.

Masaj yaparken çocuklara noktalara baskı yapmamayı, yumuşak parmak hareketleriyle masaj yapmayı öğretmek önemlidir.

Masaj yaptırmak kesin parçalar bedenlerde okşama, yoğurma, ovalama, hafif vurma kullanılır.

Parmaklar gerilebilir, yoğurulabilir veya dairesel hareketler yapılabilir. Baş parmak eller akciğerler ve karaciğerle ilişkilidir; indeks - sindirim sistemi, karaciğer, kalın bağırsak ile; orta - kalple, kan dolaşımıyla; isimsiz - genel olarak sinir sistemi ve sağlıkla; küçük parmak - kalple, ince bağırsakla. Avuç içi merkezinde aktivitenin arttığı bir nokta bulunur.

Baş masajı kan dolaşımını iyileştirir, baş ağrısını hafifletir. Başa masaj yaparak çocuklar parmaklarıyla onun üzerinde "koşabilir", saçlarını karıştırabilir veya düzeltebilir, şakaklardan başın arkasına doğru spiraller "çizebilir". Bu egzersizler kafa içi, oküler, arteriyel basıncı artan, sinir sistemi ve beyin hastalıkları olan çocuklar için yapılamaz.

Kulak masajı sürtünmeyle ısıtılan avuç içi ve parmaklarla gerçekleştirilir - ovalayın, çekin farklı taraflar kulak memeleri, felçli kulaklar, felçli kulak bukleleri vb.

A.A.'ya göre biyolojik olarak aktif noktaların akupunkturu. Umanskaya, sinir süreçlerinin seyrini iyileştirmek, yüz kaslarını gevşetmek, duygusal ve sinir gerginliğini azaltmak için hafif baskı ve parmak uçlarıyla vurularak gerçekleştirilir. Böyle bir masaj, çocuğun burun, farenks, gırtlak, trakea, bronşlar ve diğer organlarının mukoza zarlarının koruyucu özelliklerini arttırır. Soğuk algınlığını önlemede oldukça etkilidir.

Artikülasyon jimnastiği

Ana amaç: artikülasyon organlarının yüksek kaliteli, tam teşekküllü hareketlerinin geliştirilmesi, fonemlerin doğru telaffuzuna hazırlık.

Müzik derslerinde artikülatör jimnastiğin görevleri:

    çeşitli seslerin artikülasyonunu oluşturmak;

    hecelerde, kelimelerde, cümlelerde çeşitli seslerin artikülasyon yapılarını sabitlemek;

    dil ve dudakların hareketlerinin hareketliliğini ve doğruluğunu geliştirmek (dil ucunun hareketlerinin aktivasyonu, dilin ucuyla farklılaştırılmış hareketlerin uygulanması, dil ve alt çene hareketlerinin sınırlandırılması);

    işitsel hafızayı ve dikkati arttırmak;

    bir hece zincirindeki güçlü vuruşları vurgulamayı öğrenin;

    geliştirmek müzikal hafıza, şarkı sözlerini ezberlemek;

    diksiyonu geliştirin;

    ritim duygusu geliştirmek;

    Koordinatlarda mekansal yönelimi geliştirin: sağ-sol, yukarı-aşağı, yanlara, ileri-geri.

Artikülasyon egzersizleri sessiz ve sesin katılımıyla yapılır. Müzik derslerimde bu egzersizler müziğe eşlik ederek saymanın yanı sıra nefes ve ses egzersizleriyle birlikte yapılmaktadır. Artikülatör jimnastik yorucu olmamalı ve şarkı söylemeden önce 3 dakikadan fazla sürmemelidir. Çocuklarla otururken egzersiz yapıyoruz, çünkü bu pozisyonda çocuğun sırtı düz, vücudu gergin değil, bacakları ve kolları sakin bir pozisyonda. Çocuk aynada bir yetişkinin yüzünü ve mümkünse kendi yüzünü net bir şekilde görmelidir.

Artikülasyon egzersizleri yapma sürecinde çocuk hareketlerinin doğruluğunu, uygulama hızını, yüzün sağ ve sol taraflarına göre simetriyi ve her çocukta olumlu duygusal ruh halinin korunmasını izliyorum.

Artikülasyon egzersizleri V. Emelyanov'un sistemine dayanmaktadır.

Nefes egzersizleri Okul öncesi çocukların sağlığının iyileştirilmesi sisteminde önemli bir rol oynar.

Müzik derslerinde nefes egzersizlerinin ana görevleri:

    Çocukların fizyolojik nefes almasını güçlendirin (konuşmadan).

    Sağdakini oluştur konuşma nefesi(kısa nefes alma - uzun nefes verme).

    Nefes alma ve nefes verme gücünü eğitin.

    Uzun bir nefes geliştirin.

Nefes alma ve artikülatör jimnastik. Nefes almak sesin telaffuzunu, artikülasyonunu ve ses gelişimini etkiler.

Solunum türleri :

    burun

    ağız

    Karışık nefes alma

    "Sesler"

    “Ses kavraması” (Sesler söylenirken bir elin parmaklarının diğerinin yumruğunda dönmesi: m, n, c, h, g)

Çocukların sağlığı büyük ölçüde doğru nefes almaya bağlıdır. Müzik derslerinde çocuklara doğru nefes almayı, duruşlarını izlemeyi öğretiyorum. Nefes egzersizleri için hayali nesneler (bir çiçeği koklamak, buharlı lokomotif gibi nefes almak) ve bildiriler (tüyler, kar taneleri, kelebekler vb.) kullanıyorum. Doğru nefes alma Bir kişinin tüm rezerv yeteneklerinde keskin bir artışa yol açar. Nefes egzersizlerinin kullanılması çocuk hastalıklarının azaltılmasında somut bir sonuç sağlar.

Çalışmamda B. Tolkachev ve A. Strelnikova, E. Kosinova, Kulikovskaya, V. Tsvyntorny'nin nefes egzersizlerini kullanıyorum .

Nefes alma çalışmasının bir özelliği, bir öğretmenin gözetimi altında yüklerin kademeli ve bireysel olarak artmasıdır. Egzersizlerin bir kısmı sayıma, bir kısmı da müziğe göre yapılır.

Egzersizleri öğrenirken önce açıklamalarla gösteririm, sonra çocukları her çocuğun hareketlerini kontrol ederek egzersizi benimle tekrarlamaya davet ederim.

Sınıfta konuşma materyali olarak önce ünlü sesleri, sonra heceleri, kelimeleri, cümleleri kullanıyorum. Yavaş yavaş, çocuklarda konuşma ekshalasyonunun süresi artar.

Şarkı söyleme becerilerinin geliştirilmesi üzerinde çalışırken, "Müzik Başlangıç ​​Kitabı" ve "Müzik Dersleri" bana büyük ölçüde yardımcı oluyor. çocuk Yuvası» N. Vetlugina, “Çocuklara şarkı söylemeyi öğretin”, T.M. Orlova, “Anaokulunda müzik ve eğlence çalışmaları sistemi: dersler, oyunlar, alıştırmalar” O.N. Arsenevskaya.

Çocuklar tüm bu egzersiz şarkılarını kulak yoluyla öğrenirler, bireysel sesleri yükseklik açısından karşılaştırırlar, hangi sesin daha yüksek, hangisinin daha düşük olduğunu belirlerler, ilahiler çocukların seslerin hareketini anlamalarına yardımcı olur vb. Ayrıca sesli harflerin doğru şekilde söylenmesini amaçlayan alıştırmaları da kullanabilirsiniz. doğru telaffuzünsüz sesler - "Tekerlemeler".

Böylelikle ses egzersizleri, daha büyük çocuklarda şarkı söyleme becerisinin geliştirilmesinde olumlu sonuçlar alınmasını mümkün kılmaktadır. okul öncesi yaş Bir şarkının icrası için ses aparatını hazırlamak, müzik için bir kulak geliştirmek ve aynı zamanda neşelenmek.

Çocuklarda şarkı söyleme dersleri gelişir:

    nefes

    işitme

    ritim duygusu

    hafıza

    doğaçlama yeteneği

    Konuşma aktivitesini teşvik edin (konuşma dilindeki konuşmanın diksiyonunu ve aşamasını iyileştirin)

"Bezelye".

İlham perileri. V.Karaseva

Hedef:Çocuklara melodinin yönünü ayırt etmeyi ve bağımsız olarak belirlemeyi öğretmeye devam edin. Bir şarkının başında tekrarlanan sesleri duyun ve doğru şekilde tonlayın. Melodinin kademeli ve spazmodik hareketinin saf tonlamasında egzersiz yapın. Şarkının şakacı, eğlenceli doğasını aktararak anlamlı bir şekilde şarkı söylemeyi öğrenin.

Petya yol boyunca yürüdü, bir bezelye buldu.

Ve bezelye düştü, yuvarlandı ve kayboldu

Ooh, ooh, ooh, ooh - bezelyeler yakında büyüyecek.

"Jingle'lar".

İlham perileri. E. Tilicheeva.

Hedef: Yüksek, orta, Düşük ses beşte biri içinde. Saf tonlama, büyük bir üçlüye dayalı bir melodinin söylenmesi. Palmar tonal işitmeyi geliştirin. Üst ve orta seslerden bağımsız olarak alt sesi bulmayı öğrenin

vesaire.

"Müzikal Yankı".

İlham perileri. M. Andreeva

Hedef:Çocukları minör üçlünün saf tonlamasında aşağı ve temiz olarak egzersiz yapın

dörtte bir oranında müzik eşliği ve onsuz.

Tilki ormanda yürüdü.

İlham perileri. T. Popatenko

Hedef: Çocukların Rus halkına karşı duygusal duyarlılığının nedeni

şaka. Saf şarkı söyleme egzersizi 6.2 ve bölüm 5

Tilki ormanda yürüdü, şarkının çağrılarını çıkardı,

Tilki şeritleri yırttı, tilki sak ayakkabılarını ördü.

"Temiz şarkı söyle."

1. Sınıfta öğrenilen şarkıların bir hece için icrası: “la”, “du - du”. "tili - tili".

2. Şarkıların zincir halinde yürütülmesi.

3. Sıra halinde şarkı söylemek / rekabet unsuru

4. Tanıdık şarkıları söylemek, melodiyi yarım ton daha yükseğe aktarmak,

altında.

Şarkı tonlama ifadesinin geliştirilmesine yönelik görevler.

1. Egzersiz.

Keçi adına "Kurt ve Yedi Oğlak" masalındaki keçi şarkısını seslendirin.

kurt tarafından:

Keçiler, çocuklar,

Aç, aç

Annen geldi

Süt getirildi...

Görev 2.

İster fare adına, ister kurbağa, tavşan, tilki vb. adına "Teremok" masalındaki hayvanların şarkısını çalın.

Teremochka'da kim yaşıyor?

Kim, kim alçakta yaşıyor?

Görev 3.

Arkadaşınızdan şarkı söyleyen bir sesle bir oyuncak isteyin, böylece her seferinde onu hangi tavırla veya hangi durumda istediğini belirleyebilirsiniz: kibarca, sabırsızca, kırgınlıkla, yalvararak vb.

Görev 4.

Çocuğu, L. Tolstoy'un "Üç Ayı" masalından Mihail İvanoviç, Nastasya Petrovna ve Mishutka adına sorular sormaya davet edin, böylece seyirci ayılardan hangisinin sorduğunu ve sordukları şeyle nasıl ilişki kurduğunu tahmin edebilir. hakkında.

Görev 5.

Öğretmen, iki çocuğun karakterlerden herhangi biri (tavşan, tilki, ayı vb.) adına birbirlerine sorular sordukları ve bunları birbirlerine karşı uygun tavırla cevaplayıp cevapladıkları bir sahne oynamalarını önerir:

2 çocuk 1 çocuk

Sen kimsin? - Ben bir tavşanım!

Hayır, sen bir tavşan değilsin. - Hayır tavşan! .-

Hayır, tavşan değil. - Hayır tavşan.

Hayır, tavşan değil. - O halde ben kimim?

Sen? Sen bir faresin. - Ben fare miyim?

Evet sen bir faresin. - Tamam, fare olayım

Ben kurbağa mıyım? Ama sen bir kurbağasın.

Ben kurbağa değilim. - Evet sen bir kurbağasın.

Tamam, sen bir tavşansın ve ben kurbağa değilim.

tavşan. Tartışmayalım

Şaka yapıyordum.

Koroda şarkı söylemek bireyin iletişimsel niteliklerini geliştirerek dış dünyayla olumlu etkileşime katkıda bulunur. Koro her şeyden önce bir kolektiftir. Sadece arkadaşça koro grubu bir yaratıcılık, karşılıklı yardımlaşma ve ortak bir davanın sonuçlarına ilişkin her birinin sorumluluğu atmosferi yaratılır.

ince, saf şarkı söylemek uyum içinde topluluğun temellerini atar - bütünlük, ses birliği. Koro halinde şarkı söylerken çocuklara kendilerini dinlemeyi ve tek bir sesin öne çıkmamasını sağlamak için genel şarkı söylemeyle bütünleşmeyi öğretmeye çalışıyorum. Bu, çocukların dikkatini eş zamanlı girişe odaklayarak, genel tempoyu koruyarak, şarkı cümlelerinin eş zamanlı başlangıç ​​ve bitişine odaklanarak başarılabilir.

Şarkı söyleme sürecinde - solo veya koro - şarkı söyleme aparatı güçlendirilir, nefes alma gelişir, şarkı söyleme sırasında vücudun konumu (şarkı seti) iyi duruşun geliştirilmesine katkıda bulunur. Bütün bunların çocukların genel sağlığı üzerinde olumlu bir etkisi vardır.

Şarkı söylemek çok önemli bir kısım uyumlu gelişme okul öncesi çocuk!

Müzik derslerimde çalışmaya başlamadan önce yukarıda anlatılan sağlık tasarrufu sağlayan teknolojileri sürekli kullanıyorum. şarkı repertuvarı. Sonuç olarak, çocuklar daha iyi hale geldi, daha iyi öğreniyor müzik malzemesi, üst solunum yolu hastalıkları ve akut solunum yolu enfeksiyonlarının sayısında azalma eğilimi vardır, bunların genel göstergeleri fiziksel Geliştirme. Adamlar daha özgür hale geldi. Anaokulumuzun öğrencileri artık sadece sınıfta değil, resmi olmayan bir ortamda kendi başlarına şarkı söylüyor, şehir yarışmalarında aktif rol alıyor.

2012-2013'ün sonunda gerçekleştirilen teşhislerin sonuçları, şarkı söyleme yeteneklerinin yüksek düzeyde geliştiğini kanıtlıyor. okul yılı 2010-2011 ile karşılaştırıldığında: kıdemli grup yüksek seviyeşarkı söyleme becerilerinin gelişimi %14 arttı; okula hazırlık grubunda yüksek düzeyde -% 16 arttı.

Yukarıdakilerden bir sonuç çıkıyor: Bir şarkının algılanması, çoğaltılması daha parlak olacak, modal işitme, ses ve işitme koordinasyonu, ritim duygusu geliştirildiğinde daha anlamlı olacak, birbirini dinlemeyi öğrendi, şarkı söylemekten zevk almaya başladı.

Referanslar.

    N.A. Vetlugina "Metodoloji müzik eğitimi anaokulunda"

    O.V. Katser "Çocuklara şarkı söylemeyi öğretmenin oyun yöntemi"

    O. P. Radynova, A. I. Katinene, M. L. Palavandish

"Okul öncesi çocukların müzik eğitimi"

    T.E.Tyutyunnikova "Donotkino" bölüm 2 "Kare Turuncu"

    S. Zheleznov K. Zheleznova "ABC - tekerleme"

Okul öncesi eğitim kurumu öğretmenlerine danışmanlık "Okul öncesi çocukların şarkı söyleme becerilerinin geliştirilmesi"


Bir kişinin manevi alanını etkilemenin en güçlü yollarından biri Şarkı söyleme- Okul öncesi çocuklar için en erişilebilir performans türü müzik etkinliği. Şarkı söylerken, tüm müzikal yetenekler kompleksi başarıyla oluşturulur: müziğe duygusal duyarlılık, modal duygu, müzikal ve işitsel temsiller, zihinsel yetenekler etkinleştirilir. Müzik algısı dikkat ve gözlem gerektirir, çünkü müzik dinlerken çocuk melodinin, eşlik seslerini karşılaştırır, ifade anlamlarını kavrar, müziği metinle karşılaştırır. Şarkı söylerken iyileşir fiziksel durum. Doğru şekilde söylenen şarkı, ses aparatının aktivitesini düzenler, ses tellerini güçlendirir, sesin hoş bir tınısını geliştirir; doğru duruş eşit ve derin nefes almayı etkiler; Hareketlerle şarkı söylemek iyi bir duruş oluşturur, yürümeyi koordine eder.
Şarkı söylemek bir çocuğun doğal, basit ve uygun fiyatlı iletişim ve kendini ifade etme yollarından biridir. Şarkı söylemeyi çocuklar için favori bir eğlence haline getirmek için şunu öneriyorum: metodolojik tekniklerçalışmalarında başarıyla kullanıldı.
Şarkı söylemenin, enstrümanın insan vücudunun bir parçası olduğu tek müzik türü olduğu ve aynı zamanda en önemli ve en az kontrol edilenlerden biri olan solunum organlarından biri olduğu biliniyor. İçeride gerçekleşen hareketler tempo, ritim ve üslup bakımından duygusal durum, insan ruh hali. Bu nedenle şarkı söylemeyi öğrenmek, nefes almayı ve şarkı söylemenin duygusal ruh halini kontrol etmeyi öğrenmektir. Sonuçta, eğer nefes almak duygulara tabiyse, o zaman duygular da nefes almaya tabi olabilir ve otomatik olarak heyecanlı ve sakin bir nefes yaratarak şarkı söylemeyi, konuşmayı ve refahı ona tabi kılabilirsiniz.
Şarkı söyleme tekniğinin geliştirilmesi için bu sırayla uygulanabilecek egzersizlerden yararlanılır.
1. Solunumun geliştirilmesine yönelik egzersizler.
2. Artikülasyon ve diksiyonun geliştirilmesine yönelik alıştırmalar.
3. Ses oluşumunun geliştirilmesine yönelik alıştırmalar.
4. Menzili genişletmeye yönelik alıştırmalar.
5. Sağlam bilimin geliştirilmesine yönelik alıştırmalar.
Pek çok egzersiz var ama önce sesin özgürce duyulması için dik oturmanız veya ayakta durmanız, başınızı yukarı kaldırmamanız, bacaklarınızı düz koymanız yani doğru şarkı söyleme tavrını almanız gerekiyor.
Müzik direktörü şarkı söylemeden önce M. Kartushina'nın "Geri - Kamış" şiiriyle çocuklara vücudun doğru pozisyonunu hatırlatabilir.
Okul öncesi çocukların sırtlarını uzun süre düz tutması zordur, bu nedenle pozisyonları değiştirmek ve dinlenmek için dinamik duraklamalar kullanılır: "Ayı - Ayı", "Rüzgar" vb.
Solunum aparatının işleyişini iyileştirmek, solunum organlarının dış ve iç kaslarını güçlendirmek için, A.N. Strelnikova'nın eğlenceli bir şekilde verilen ve çocuklar tarafından sevilen paradoksal nefes egzersizleri kompleksinden egzersizler sunabilirsiniz. Önemli olan aktif kısa nefestedir, nefes verirken dikkat sabit değildir, kendi kendine gerçekleşir. "Avuç içi", "Kedi", "Pompa", "Kulaklar", "Omuzlarına sarıl" gibi egzersizler kendilerini kanıtlamıştır. Çocuklar aynı zamanda sesli nefes alma egzersizlerini de severler, örneğin: oyun " Balon”, çocuklar balonu üfleyip “ssss” sesini telaffuz edip “f” sesiyle şişirdiğinde; çocuklar için benzer bir oyun “Şişir, baloncuk”, parmak oyunu “Balon” ve B.S. Tolkachev ve M.L. Lazarev'e göre görsel alıştırmalar (“Horoz”, “Kirpi”, “Sivrisinek”, “Böcek”) .
Şarkı söyleme nefesinin geliştirilmesine yönelik egzersizlerde aşağıdaki mantık korunur:
- İki ölçülü ilahiler söylemek.
- Ortalama tempoda 2/4 sürede şarkı ve ilahi söylemek.
- Yavaş yavaş uzayan cümlelerle şarkılar söylemek ve ilahiler söylemek.
- Düzgün nefes almak için duraklamalarla ilahiler söylemek.
Net ve kesin bir diksiyon elde etmek için, müzik direktörü çocuklara ünsüzleri net bir şekilde telaffuz etmeyi ve sesli harfleri net bir şekilde söylemeyi öğretmelidir; bu, ses artikülasyonu gibi egzersizlerin yardımıyla elde edilebilecek artikülasyon aparatından sabit bir ton gerektirir. Bunlara şarkılar dahildir - müzik yönetmeninin birlikte şarkı söylediği ve çocukların karakterden sorumlu olduğu oyunlar: "Kuzgun", "Baykuş" (D. Ogorodny'nin modeli), sesli artikülatör jimnastik ("Motosiklet", "Dere", vb.). Müzikal parmak oyunları, şarkı söylemeyi aktif artikülasyon ve hareketle birleştirir iyi motor yetenekleri Telaffuzun oluşumu üzerinde olumlu etkisi olan ("Fareler", "Teremok", "Komik Sebzeler" vb.). Diksiyon ve artikülasyonun gelişimi için, K. Orff'un yöntemine göre tekerlemeleri farklı bir hızda, karakterde, sesli jestler (alkışlar, dizlere tokat) kullanarak telaffuz etmek ve söylemek iyidir. Bunlar “Üç Saksağan”, “Toynakların takırdamasından”, “Karamelli gemi taşıyordu”, “Atlıkarıncalar” vb.
Ses aralığı - en düşük sesten en yüksek sese kadar olan ses seviyesi göz önüne alındığında, okul öncesi çocukların biçimlendirilmemiş ses aparatı nedeniyle küçük bir şarkı söyleme aralığına sahip olduğu unutulmamalıdır.
Şarkı söylemeyi öğrenirken, aralık kural olarak hem alt hem de üst perdelere doğru genişler.
Şarkı söyleme becerileri arasında Özel dikkat Ses oluşumuna dikkat etmek gerekir: Doğal, yüksek, hafif bir sesle, gerilimsiz, çığlık atmadan şarkı söylemek. Çığlık atarak şarkı söylemek sesin doğal tınısını bozar, tonlamayı olumsuz etkiler, ses gırtlaktan bir ses alır. Ses kalitesi sesli harflerin doğru oluşumuna bağlıdır. Bu amaçla çocuklara sesli harflerin tekrarına indirgenmiş egzersizler sunuldu: önce tek, sonra bağlantılı (A, A - A, A - A - A, A - O - U - I).
En zor şarkı söyleme becerisi tonlamanın saflığıdır. Bazı çocuklar doğası gereği "tamamen" şarkı söylerken, bazılarının özel eğitime ihtiyacı vardır. Tonlamanın saflığı, işitmenin gelişimi ile ilişkilidir: modal duygu ve müzikal ve işitsel temsiller, melodinin sabit seslere olan çekiciliğine dair duyumlar. Tonlamanın saflığı üzerine yapılan çalışmalarda şarkı söylemeye çok dikkat ediliyor, yani müzik derslerinde müzik kulağının ve sesin gelişimine katkıda bulunan şarkı egzersizlerine yer veriliyor. İlahi olarak türküler ve fıkralar kullanılmaktadır.
Ses egzersizlerine ek olarak tonlamanın saflığı üzerine yapılan çalışmalarda bir teknik kullanılıyor - eşliksiz şarkı söylemek (a capella). Erken şarkı söyleme a capella Bir yetişkinin sesinin desteğiyle, sonra desteksiz "yürür". Zor yerler müzik yönetmeni tarafından enstrümanda çalınır ve ardından eşliksiz söylenir.
Çocuklu dersler için en uygun materyalin türküler, şarkılar, yuvarlak danslar olduğu, melodilerinin basit olması nedeniyle eşliksiz icra edilebildiği, bu da şarkı söyleme becerilerinin gelişmesine katkı sağladığı unutulmamalıdır.
Açık müzik dersişarkı söylemek tüm görevlerin hacminin neredeyse% 30'unu oluşturur.
Şarkı söyleyenler:
1. Müzikte ses ve kulağın geliştirilmesine yönelik alıştırmalar;
2. Öğrenme Yeni şarkı;
3. Daha önce tamamlanmış bir şarkının konsolidasyonu, tekrarı.
Şarkı üzerindeki çalışma şartlı olarak üç aşamaya ayrılabilir.
sahneliyorum- giriş. Dinlenen esere dair bütünsel bir algı vardır. Müzik direktörü çocukların şarkıya olan ilgisini uyandırmayı, pozitif duygular parlak ve etkileyici bir performansla. Şarkının duygusal ve mecazi içeriği hakkında yapılan bir konuşma, çocukların şarkıya hazırlanmalarına yardımcı olur. etkileyici performans, şarkının doğasına uygun ses oluşumu, diksiyon, nefes alma seçimi (karakter şefkatlidir - akıcı, melodik bir şekilde şarkı söylemeniz gerekir, vb.).
II. aşama- bir şarkı öğreniyorum. Çocuklar ses üretimi, nefes alma, diksiyon ve tonlamanın saflığı becerilerinde ustalaşırlar. Bir şarkıyı öğrenmek aşamalar halinde gerçekleşir: melodi parçalar halinde, cümleler halinde, yavaş çekimde öğrenilir. Genellikle koro gibi daha basit, ezberleyen parçalardan öğrenmeye başlarlar. Şarkı öğrenirken çocuklara önce piyano eşliğinde, melodiyle birlikte çalarak, sonra enstrümansız, müzik yönetmeni yardımıyla şarkı söylemelerini ve son olarak kendi başlarına capella söylemelerini önermek en iyisidir. En zor aşama, performansın ifade edilebilirliği üzerine yapılan çalışmadır: Her kelimeyi açıkça telaffuz etmeniz, anlamsal vurgular yapmanız, şarkının doğasını aktarmanız gerekir. Bu, bir orkestra şefinin hareketinin kullanılmasıyla kolaylaştırılır: elinizle dinamikleri ve vurguları göstermek, bu da sahada çalışmaya yardımcı olur.
Aşama III- şarkının tekrarı. Bu aşamada çocuklar, ikinci aşamada edindikleri şarkı söyleme becerisine zaten sahip oldukları için öğrenilen repertuvarı özgürce icra ederler. Eğer çocuklar şarkıyı beğenirse, uzun süre hatırlarlar, oyunlara dahil ederler ve sadece anında değil, aynı zamanda icra ederler. Eğitim faaliyetleri ama aynı zamanda onun dışında.
Bu nedenle, bir müzik etkinliği türü olarak şarkı söylemek, şarkı söyleme ve işitsel egzersizler, ilahi söylemenin yanı sıra perde ve ritmik ilişkileri ayırt etme görevlerinden oluşur; genel olarak müzik yeteneklerinin geliştirilmesinde tutarlı asimilasyonunu amaçlayan bir şarkının kademeli olarak öğrenilmesi.
Şarkı söylemek en erişilebilir performans biçimidir. Şarkı söyleme sürecinde çocukların hem müzikal yetenekleri hem de zihinsel süreçler. Şarkı söylemeyi öğrenmek çok uzun ve zor bir aşamadır. Çocuğun şarkı söyleme ihtiyaçlarının tam olarak karşılanması, manevi ve ahlaki niteliklerin ve okul öncesi çocuğun kişiliğinin bir bütün olarak geliştirilmesi için öğretmenden yüksek profesyonellik ve beceri gereklidir.
Edebiyat.
1. L. Abelyan "Ryzhik şarkı söylemeyi nasıl öğrendi?" – M.: Sov. Besteci, 1989
2. A.S. Antipina "Anaokulunda tiyatro etkinliği." - M., 2003
3. N.A. Vetlugina "Anaokulunda müzik eğitimi." M., 1981
4. VV Emelyanov "Ses Geliştirme". S-P., 1997
5. M.Yu.Kartushina “Anaokulunda vokal ve koro çalışması. – M.2010
6. A. Levshinov "Kaderi iyileştirmek: karmanın sözlü kısmını eğitmek." M., 2002
7. Not: Nemov "Psikoloji" v.1. - M., 1995
8. T.M. Orlova "Çocuklara şarkı söylemeyi öğretin (3-5 yaş arası çocuklarda sesin gelişimi için şarkılar ve alıştırmalar)". -M., 1986
9. T. M. Orlova "Çocuklara şarkı söylemeyi öğretin (5-6 yaş arası çocuklarda sesin gelişimi için şarkılar ve alıştırmalar)". - M., 1987
10. O.P. Radynova "Okul öncesi çocukların müzik eğitimi yöntemleri" - M., 1994
11. G.A. Struve "Müzik okuryazarlığının adımları" - S - P., 1999
12. M. Shchetinin "Solunum jimnastiği Strelnikova" - M., 2000