शिष्टाचार और अभिनय के बारे में उद्धरण. रंगमंच के बारे में उद्धरण
यदि आप डरे हुए हैं, डरते हैं कि अज्ञानी दर्शक आपके सूक्ष्म, तीक्ष्ण विचारों की पूरी तरह सराहना नहीं करेगा, तो अपनी चिंताएँ छोड़ दें! चिंता मत करो! डर अजीब है. यहां अनुभवी लोग बैठते हैं, सभी ने किताबों का अध्ययन किया है, हर कोई सच्चाई को समझ सकता है। हर कोई एक सिद्ध न्यायाधीश है, परीक्षणों में परिष्कृत है, इसलिए डरो मत, साहसपूर्वक बहस करो, प्रतिस्पर्धा करो। दर्शक आपको वही देंगे जिसके वे हकदार हैं। अरिस्टोफेन्स
अभिनेता अपने समय का दर्पण और संक्षिप्त विवरण होते हैं। डब्ल्यू शेक्सपियर
चेहरे के भाव और शब्द एक-दूसरे से मेल खाने चाहिए; प्राकृतिक सीमाओं का उल्लंघन न हो, इस पर विशेष ध्यान दें। जो कुछ भी सुंदर है वह थिएटर के इरादे का खंडन करता है, जिसका उद्देश्य प्रकृति को प्रतिबिंबित करना था, है और रहेगा: अच्छाई, बुराई, समय, और लोगों को इसमें खुद को देखना चाहिए, जैसे कि एक दर्पण में। यदि आप उन्हें बहुत ज़ोर से या बहुत कमज़ोर तरीके से प्रस्तुत करते हैं, तो निःसंदेह, आप कभी-कभी आम आदमी को हँसाएँगे, लेकिन विशेषज्ञ नाराज़ हो जाएगा; और आपके लिए, किसी विशेषज्ञ का निर्णय अन्य सभी की राय से अधिक महत्वपूर्ण होना चाहिए। डब्ल्यू शेक्सपियर
मानव मस्तिष्क ने नाटकीय तमाशा, सुधार, नृत्य और नैतिकता के शुद्धिकरण दोनों के लिए कभी भी महान या अधिक उपयोगी कुछ भी आविष्कार नहीं किया है ... वॉल्टेयर
प्रत्येक राष्ट्र को पूर्वाग्रहों को नष्ट करना चाहिए, बुराइयों का पीछा करना चाहिए, अजीब बातों का वर्णन करना चाहिए और चश्मे की जरूरत है, लेकिन चश्मे की विशेषता है। सरकार के लिए यह कितना बड़ा हथियार है अगर वह जानती है कि इसका उपयोग उन मामलों में कैसे करना है जहां कानून में बदलाव या किसी प्रथा को नष्ट करने की तैयारी करना आवश्यक है! डी. डाइडरॉट
मैं ऐसा कोई पेशा नहीं जानता जिसके लिए रंगमंच से अधिक परिष्कृत रूपों और शुद्ध नैतिकता की आवश्यकता होगी। डी. डाइडरॉट
अभिनेता दर्शकों पर तब प्रभाव नहीं छोड़ते जब वे गुस्से में होते हैं, बल्कि तब जब वे गुस्से को अच्छी तरह निभाते हैं। डी. डाइडरॉट।
यदि किसी अभिनेता पर तालियों की प्यास हावी हो जाती है, तो वह इसकी अति कर देता है। डी. डाइडरॉट
आपको नाटक में पात्रों को जानबूझकर स्मार्ट नहीं बनाना चाहिए, बल्कि आपको उन्हें ऐसी परिस्थितियों में डालने में सक्षम होना चाहिए, जिसके तहत उन्हें बुद्धिमत्ता दिखानी होगी। डी. डाइडरॉट
हमें यह कभी नहीं भूलना चाहिए नाट्य मंचएक पब्लिक स्कूल के रूप में कार्य करें। सी. गूज़ी
मानव मन को अप्रतिरोध्य शक्ति से लैस करने और अचानक लोगों पर शैक्षिक विचारों का एक समूह फेंकने का सबसे प्रभावी और सबसे समीचीन साधन, निस्संदेह, थिएटर में है... वहां, एक व्यक्ति का राजसी विचार प्रज्वलित होगा, जैसे विद्युत प्रवाह, सभी आत्माएं। वहां, अंततः, कानून को कम से कम बाधाओं का सामना करना पड़ेगा और आसानी से और हिंसा के बिना सबसे बड़े परिणाम प्राप्त होंगे। एल मर्सिएर
जब आप एक सच्चे दुखद अभिनेता के निर्माण के लिए आवश्यक सभी गुणों, उन सभी उपहारों पर विचार करते हैं जो प्रकृति को उसे प्रदान करने चाहिए, तो आपको आश्चर्य नहीं होगा कि वे इतने दुर्लभ हैं। एफ. तल्मा
थिएटर उन हज़ारों बुराइयों को सज़ा देता है जिन्हें अदालत ने सज़ा नहीं दी है, और उन हज़ारों गुणों की सिफ़ारिश करती है जिनके बारे में कानून चुप है... थिएटर धोखे और झूठ को अपनी कुटिल भूलभुलैया से बाहर निकालता है और दिन के उजाले में उनका भयानक रूप दिखाता है। थिएटर हमारे सामने मानवीय पीड़ा का एक विविध चित्रमाला प्रस्तुत करता है। थिएटर हमें कृत्रिम रूप से अन्य लोगों के दुर्भाग्य के क्षेत्र में पेश करता है और क्षणिक पीड़ा के लिए हमें मीठे आँसू और साहस और अनुभव में एक शानदार वृद्धि के साथ पुरस्कृत करता है... हमारी आत्मा जो कुछ भी अस्पष्ट, अस्पष्ट संवेदनाओं के रूप में महसूस करती है, थिएटर उसे प्रस्तुत करता है हमें ऊंचे शब्दों में और उज्ज्वल छवियाँ, जिसकी शक्ति हमें आश्चर्यचकित करती है... केवल थिएटर में ही इस दुनिया के महान लोग अपने लिए कुछ दुर्लभ या यहां तक कि असंभव भी सुनते हैं - सत्य, और कुछ ऐसा देखते हैं जो वे अपने आसपास कभी नहीं देखते हैं या बहुत कम ही मिलते हैं - एक व्यक्ति। .. एफ. शिलर
लेकिन विशाल भीड़ का दृश्य सुखद होता है, जब वह थिएटर के चारों ओर पूरे चौराहे पर बाढ़ ला देती है और एक अजेय लहर की तरह दौड़ती है, और संकीर्ण दरवाजों से होकर तेजी से भागती है। अभी चार नहीं बजे हैं, शाम अभी दूर है, और भीड़ पहले से ही उमड़ रही है, खाली जगहनहीं, बिल्कुल बेकर की दुकान के सामने भूखे लोगों की तरह, और वे सभी टिकट के लिए अपनी गर्दन तोड़ने को तैयार हैं। ऐसे चमत्कार किसी कवि के ही वश में हैं! वी. गोएथे
मंच और सभागार, अभिनेता और दर्शक मिलकर ही समग्रता का निर्माण करते हैं। वी. गोएथे
मैं शानदार सेटों और शानदार वेशभूषाओं का नहीं, बल्कि अच्छे नाटकों का पीछा कर रहा था। त्रासदी से लेकर प्रहसन तक सभी जन्म मेरे लिए उपयुक्त थे; लेकिन मंचन के लिए नाटक में कुछ खूबियां होनी जरूरी थीं। यह महान, मजबूत, हर्षित, सुंदर हो सकता है, लेकिन यह निश्चित रूप से एक स्वस्थ कार्य होना चाहिए और इसमें कुछ अनाज शामिल होना चाहिए। सब कुछ दर्दनाक, कमजोर, अश्रुपूर्ण और भावुक, साथ ही सब कुछ डरावना, भयानक और अच्छे नैतिकता के विपरीत, एक बार और सभी के लिए बाहर रखा गया था: मुझे इससे अभिनेताओं और दर्शकों दोनों को खराब करने का डर था। अच्छे नाटकों से मैंने अभिनेताओं का स्तर बढ़ाया। वी. गोएथे
रंगमंच एक विशेष दुनिया है, जो हमसे उतना ही दूर है जितना कि मंच स्टालों से। रंगमंच और वास्तविकता के बीच एक ऑर्केस्ट्रा, संगीत और फ़ुटलाइट की एक ज्वलंत पट्टी है। वास्तविकता, ध्वनियों के दायरे को पार करके और फ़ुटलाइट की महत्वपूर्ण रोशनी को पार करते हुए, कविता द्वारा रूपांतरित होकर, मंच पर हमारे सामने आती है। जी. हेन
अभिनेता को न केवल कवि और भूमिका की भावना में गहराई से प्रवेश करना चाहिए और आंतरिक और बाह्य रूप से अपने व्यक्तित्व को इस भावना के साथ पूर्ण अनुरूप लाना चाहिए, बल्कि उसे रचनात्मक रूप से कई बिंदुओं को जोड़ना होगा, अंतराल को भरना होगा, बदलाव ढूंढना होगा और आम तौर पर अपने प्रदर्शन के साथ बंदरगाह की व्याख्या करें, क्योंकि वह जीवित उपस्थिति में है, एक दृश्य रूप में, अपने कौशल के गुप्त इरादों और गहरी झूठ बोलने वाली विशेषताओं को निकालता है और स्पष्ट करता है। हेगेल
प्रकृति को हमेशा ध्यान में रखें; ऐसा कहने के लिए, अपनी त्वचा के नीचे आ जाओ अभिनेता, उसके विशेष विचारों का ध्यानपूर्वक अध्ययन करें, यदि वे मौजूद हैं, और उसकी संगति को नज़रअंदाज़ भी न करें पिछला जन्म. जब यह सब अध्ययन किया गया है, तो, चाहे आप जीवन से कोई भी निवेश करें, आप निश्चित रूप से इसे सही ढंग से व्यक्त करेंगे: आप कभी-कभी खराब खेल सकते हैं, कभी-कभी कुछ हद तक संतोषजनक (यह अक्सर आपके मानसिक स्वभाव पर निर्भर करता है), लेकिन आप सही ढंग से खेलेंगे . एमएस। शेचपकिन
मेरे लिए यह पर्याप्त नहीं है कि आप अभिनेता बनें, मुझे आपके अभिनेता बनने की जरूरत है शिक्षित व्यक्तिउनके कार्यों और कार्यों के लिए जिम्मेदार; मुझे अंधेरा पसंद नहीं है, मुझे यह पसंद नहीं है, मेरे भाई! एमएस। शेचपकिन
ऐसा खेलो कि मैं यह न देख सकूँ कि तुमने क्या याद किया है। एमएस। शेचपकिन
अक्सर किसी अभिनेता के बारे में सुनने में आता है कि उसका नाटकीय दिमाग अलग होता है। मेरी राय में, यह अभिव्यक्ति किसी कलाकार को संदर्भित नहीं करती है जो अपनी कला के बारे में अच्छी और बुद्धिमानी से बात करता है, बल्कि अपने वफादार या बुद्धिमान प्रदर्शन के बारे में बताता है... मुझे ऐसा लगता है कि जिस व्यक्ति का प्रतिनिधित्व किया जा रहा है उसके चरित्र को समझना आसान है - क्रिया की निष्ठा और उसकी निरंतरता को छिपाने की क्षमता, सारा नैतिक बोझ काम-नाट्य मन कहलाता है। पी.एस. मोचलोव
हम थिएटर क्यों जाते हैं, हमें थिएटर से इतना प्यार क्यों है? क्योंकि यह हमारी आत्मा को तरोताजा कर देता है... शक्तिशाली और विभिन्न छापें...और हमारे लिए जुनून और जीवन की एक नई, परिवर्तित और अद्भुत दुनिया खोलता है! मानव आत्मा में वह विशेष गुण है कि यदि वह उन्हें किसी अन्य आत्मा के साथ साझा नहीं करता है तो वह अनुग्रह की मधुर संवेदनाओं के बोझ तले दब जाता है। और यह खंड इतना गंभीर, इतना मर्मस्पर्शी कहां है, अगर थिएटर में नहीं, जहां हजारों आंखें एक ही वस्तु पर टिकी होती हैं, हजारों दिल एक भावना से धड़कते हैं, हजारों स्तन एक उत्साह से दम तोड़ रहे होते हैं, जहां हजारों आत्माएं विलीन हो जाती हैं सामंजस्यपूर्ण चेतना में एक सामान्य संपूर्ण, असीम आनंद? वी.जी. बेलिंस्की
मैं प्रदर्शन कलाओं को रचनात्मकता मानता हूं, और अभिनेता को एक मौलिक रचनाकार मानता हूं, न कि लेखक का गुलाम... अभिनेता... अपने अभिनय से लेखक के विचार को पूरक करता है, और इसी पूरक में उसकी रचनात्मकता है बना होना। वी.जी. बेलिंस्की
शेचपकिन एक कलाकार हैं, और इसलिए उनके लिए किसी भूमिका का अध्ययन करने का मतलब एक बार उसके लिए तैयारी करना और फिर उसमें खुद को दोहराना नहीं है: उनके लिए, हर नया प्रदर्शन एक नया अध्ययन है... वह लेखक के सहायक नहीं हैं, बल्कि उनके प्रतिद्वंद्वी हैं भूमिका बनाना. वी.जी. बेलिंस्की
रंगमंच जीवन की समस्याओं को सुलझाने की सर्वोच्च शक्ति है। किसी ने कहा है कि मंच कविता का प्रतिनिधि कक्ष है। हर चीज़ जो आकर्षित करती है, कब्ज़ा कर लेती है ज्ञात युग, स्वाभाविक रूप से मंच पर लाया जाता है और घटनाओं और कार्यों के भयानक तर्क द्वारा परोसा जाता है जो दर्शकों की आंखों के सामने प्रकट और ढह जाते हैं। यह सेवा ऐसे निष्कर्षों की ओर ले जाती है जो अमूर्त नहीं हैं, बल्कि जीवंत, अनूठे और बहुआयामी हैं। यह कोई व्याख्यान नहीं है, कोई शिक्षण नहीं है जो श्रोताओं को अमूर्त सार्वभौमिकताओं के क्षेत्र में, निष्पक्ष बीजगणित में ले जाता है, जिसकी सभी के लिए बहुत कम प्रासंगिकता है क्योंकि यह सभी पर लागू होता है। मंच पर, जीवन को उसकी संपूर्णता में अपनाया जाता है, व्यक्तियों द्वारा इसके वास्तविक क्रियान्वयन को कैद किया जाता है, वास्तव में... इसके सार्वभौमिक मानवीय सिद्धांतों और निजी तौर पर व्यक्तिगत दुर्घटनाओं के साथ, इसकी दैनिक अश्लीलता के साथ और इसके नीचे छिपे दुर्जेय, सर्वग्रासी जुनून के साथ छोटी चीज़ों की धूल भरी परत, जैसे वेसुवियस की राख के नीचे आग। जीवन पर कब्जा कर लिया गया है और फिर भी रोका नहीं गया है; इसके विपरीत, तीव्र गति जारी रहती है, दर्शक को अपने साथ ले जाती है, और रुक-रुक कर सांस लेते हुए, डरते हुए और आशा करते हुए, वह सामने आने वाली घटना के साथ उसके चरम परिणामों की ओर भागता है - और अचानक वह अकेला रह जाता है। चेहरे गायब हो गए, मर गए; वह, उनके जीवन का अनुभव करते हुए, उनके साथ प्यार में पड़ने, उनकी रुचियों में प्रवेश करने में कामयाब रहे। जो झटका उनके ऊपर से फूटा वह वापस उसी पर पलट गया। दर्शक और मंच के बीच ऐसी भावुक निकटता एक मजबूत बनाती है, जैविक संबंधउन दोनों के बीच... ए.आई. हर्ज़ेन
रंगमंच का मंच भी कम नहीं वैज्ञानिक विभाग. नाट्य मंच वह कुर्सी है जिस पर दर्शन बैठता है और शब्द को जीवंत, वास्तविक विचारों और उदाहरणों में ढालकर समाज को केवल कल्पना से उन्हें समझने के श्रम से बचाता है। नाट्य मंच वह दुर्जेय नैतिक न्यायालय है जहाँ पुण्य और अपराध को निष्पक्ष और उचित प्रतिशोध मिलता है। मानव मस्तिष्ककेवल प्रदान किया गया रंगमंच मंचवह महान जादुई शक्ति, जो एक पल में सभी दर्शकों के दिलों में खुशी, उदासी, आश्चर्य, प्रशंसा, दर्द और करुणा पैदा करता है। एक शब्द में, मंच सभी मानव मानसिक क्षमताओं पर शासन करता है। रंगमंच एक नया, अनोखा स्कूल है जिसमें हर उम्र के लोग पढ़ते हैं... रंगमंच न केवल समाज के विचारों को प्रतिष्ठित करता है, बल्कि सद्गुणों की महानता और पापों की नीचता को भी दर्शाता है, पहले को प्रोत्साहित करता है और दूसरे के खिलाफ चेतावनी देता है। वह सूक्ष्मतम पहलुओं की जांच करता है पारिवारिक जीवनऔर झूठ को उजागर कर समाज की अदालत के सामने रखता है। एम. एल. नालबंद्यान
जनता को पर्याप्त रूप से यह समझाना असंभव है कि एक अभिनेता की कला में कितना प्रयास, कितना छिपा हुआ काम निहित है, जो इतना सुलभ और आसान लगता है। ए. डौडेट
वहाँ, जैसा कि यह था, शक्तिशाली और मौलिक दिमागों का एक पूरा राजवंश है, जो एक-दूसरे की जगह ले रहे हैं और एक विशेष उपहार रखते हैं - थिएटर के माध्यम से कवियों के महान कार्यों को पुनर्जीवित करने, गति देने और लोगों तक पहुँचाने के लिए। वी. ह्यूगो
कलाकार-कलाकार ही दर्शकों में कलात्मक प्रदर्शन की खूबियों की सच्ची समझ विकसित करते हैं... अच्छे अभिनेताओं के अभाव में जनता में रुचि धीरे-धीरे कम होती जाती है... एक। ओस्ट्रोव्स्की
स्कूल केवल मंच के लिए अभिनेताओं को तैयार करते हैं, और जो चीज़ एक अभिनेता को बनाती है वह प्रतिभा, सुंदर स्वाद, ऊर्जा, अभ्यास और अच्छे मंच के दिग्गज हैं। एक। ओस्ट्रोव्स्की
सुंदर महिलाएंवे नहीं जानते कि बूढ़ा कैसे होना है, कलाकार नहीं जानते कि समय पर मंच कैसे छोड़ना है: दोनों गलत हैं। ए.जी. रुबिनस्टीन
दुख को वैसे ही व्यक्त किया जाना चाहिए जैसे वह जीवन में व्यक्त किया जाता है, अर्थात। न पैरों से, न हाथों से, परन्तु स्वर से, न दृष्टि से, न हावभाव से, परन्तु अनुग्रह से। पतला भावनात्मक हलचलें, अंतर्निहित बुद्धिमान लोग, और बाहर सेसूक्ष्मता से अभिव्यक्त करने की आवश्यकता है। आप कहेंगे: मंच की परिस्थितियाँ: कोई भी परिस्थिति झूठ बोलने की इजाज़त नहीं देती। ए.पी. चेखव
मैं अपना रहता हूँ कलात्मक जीवनकेवल मंच की रोशनी से; दर्शकों की सहानुभूति और उत्साह मुझे प्रभावित करता है और बदले में, मुझे दर्शकों को मेरे प्रति सहानुभूति और मेरे साथ महसूस करने का अवसर देता है... मैं जीता हूँ दोहरा जीवनमैं हंसता हूं और रोता हूं, और साथ ही मैं अपने आंसुओं और अपनी हंसी का विश्लेषण इस तरह से करता हूं कि वे उन लोगों के दिलों पर सबसे अधिक प्रभाव डाल सकें जिन्हें मैं छूना चाहता हूं। और जो मैं अनुभव करता हूं वह उन सभी महानतम अभिनेताओं द्वारा अनुभव किया गया है जिन्हें मैं जानता हूं। टी. साल्विनी
कला में नं सर्वोत्तम नियमपहले आवेग में कैसे न बहें? यदि आप स्वयं को सोचने के लिए समय देते हैं, तो अवतार हमेशा अधिक सत्य बनकर सामने आता है। टी. साल्विनी
एक अभिनेता को तब तक ऊपर उठाया और प्रशिक्षित नहीं किया जा सकता जब तक उसके अंदर के व्यक्ति को ऊपर न उठाया जाए। एम.एन. एर्मोलोवा
आपको आध्यात्मिक मदद के लिए आगे बढ़ने में कभी शर्म नहीं करनी चाहिए... जब एक कलाकार मदद लेता है, तो वह उसी क्षण रुचि के साथ लौट आता है। वी.एफ. कोमिसारज़ेव्स्काया
अपनी आत्मा को न केवल अनुभव करना सिखाएं, बल्कि सुंदर को आत्मसात करना सिखाएं... तब आप एक वास्तविक कलाकार होंगे और कोई भी बुरी और गंदी चीज वहां प्रवेश करने की हिम्मत नहीं करेगी। वी.एफ. कोमिसारज़ेव्स्काया
कोई भी कार्य तब तक फलदायी नहीं हो सकता जब तक वह किसी आदर्श सिद्धांत पर आधारित न हो। मैंने अपने काम को संघर्ष पर आधारित किया... खोखली प्रतिभा के खिलाफ जो आंतरिक चमक की जगह ले लेती है, काल्पनिक जटिलता के खिलाफ जो मार डालती है सुंदर सादगी, रुकी हुई कार्यकुशलता के साथ जो महानता को विकृत कर देती है... एफ.आई. चालियापिन
मैं आम तौर पर कड़ी मेहनत के बिना अकेले प्रतिभा को बचाने की शक्ति में विश्वास नहीं करता। इसके बिना, सबसे बड़ी प्रतिभा बुझ जाएगी, जैसे रेगिस्तान में एक झरना रेत के माध्यम से अपना रास्ता बनाए बिना ही बुझ जाएगा... अच्छे उदाहरणों का अनुसरण करते हुए, मैं, सबसे स्थिर का सिर मोड़ने के लिए पर्याप्त सफलताओं के बाद भी नव युवक, जिससे भी सीख सकते थे सीखते रहे और काम करते रहे। एफ.आई. चालियापिन
कला में सीमा की अवधारणा ही मुझे बेतुकी लगती है। सबसे बड़ी विजय के क्षणों में, यहां तक कि "बोरिस गोडुनोव" जैसी भूमिका में भी, मैं केवल कुछ रहस्यमय और अप्राप्य कक्षों की दहलीज पर महसूस करता हूं। कब तक, क्या लंबी दौड़! एफ.आई. चालियापिन
मैं कभी भी मंच पर अकेला नहीं होता। मंच पर दो चालियापिन हैं। एक खेलता है, दूसरा नियंत्रण करता है। एफ.आई. चालियापिन
यह कभी न भूलें कि थिएटर रोशनी की चमक, दृश्यों और वेशभूषा की विलासिता, प्रभावी मिस-एन-सीन से नहीं, बल्कि नाटककार के विचारों से जीता है। नाटक के विचार की खामी को किसी भी चीज़ से छुपाया नहीं जा सकता। किसी भी नाटकीय दिखावे से मदद नहीं मिलेगी। के.एस. स्टैनिस्लावस्की
ख़ूबसूरत कोई ऐसी चीज़ नहीं है जो नाटकीय ढंग से दर्शकों को अंधा और मदहोश कर दे। सुन्दर वही है जो जीवन को ऊँचा उठाता है मनुष्य की आत्मामंच पर और मंच से, यानी कलाकारों और दर्शकों की भावनाएँ और विचार। के.एस. स्टैनिस्लावस्की
भरे हुए और सहानुभूतिपूर्ण दर्शकों के सामने बजाना अच्छे ध्वनिकी वाले कमरे में गाने के समान है। दर्शक, इसलिए कहें तो, आध्यात्मिक ध्वनिकी बनाता है। वह हमसे प्राप्त करता है और, एक अनुनादक की तरह, हमें अपनी जीवित मानवीय भावनाएँ लौटाता है। के.एस. स्टैनिस्लावस्की
[कलाकार] जीवन में सुंदरता का वाहक और संवाहक बनने के लिए बाध्य है। अन्यथा, वह एक हाथ से निर्माण करेगा और दूसरे हाथ से जो बनाया जा रहा है उसे नष्ट कर देगा। कला के क्षेत्र में अपनी सेवा के पहले वर्षों से ही इसे समझें और इस मिशन के लिए तैयारी करें। आवश्यक सहनशक्ति, नैतिकता और अनुशासन का विकास करें सार्वजनिक आंकड़ा, सुंदर, उदात्त और महान को दुनिया में ला रहा है... एक अभिनेता, अपनी कला की प्रकृति के कारण, एक बड़े और जटिल निगम - एक थिएटर समूह का सदस्य है... यह कलाकार को इसके साथ व्यवहार करने के लिए बाध्य करता है थिएटर के बाहर गरिमा और न केवल मंच पर, बल्कि अपने नाम की भी रक्षा करें गोपनीयता. के.एस. स्टैनिस्लावस्की
वह सोचता है कि वह एक संपूर्ण अभिनेता है, लेकिन वह एक संपूर्ण अभिनेता है। के.एस. स्टैनिस्लावस्की
कला इस तथ्य में समाहित है कि अभिनेता नाटक के लेखक द्वारा दी गई किसी विदेशी चीज़ को अपना बना लेता है। ई.वी. वख्तांगोव
जिस प्रकार सामान्य ढंग से कहे गए सुंदर और उदात्त विचार अपना आकर्षण और शक्ति खो देते हैं, उसी प्रकार छोटी-छोटी बातें हमेशा-हमेशा के लिए छोटी बातें ही बनी रहेंगी। में और। नेमीरोविच-डैनचेंको
रंगमंच एक अभिनेता है, कम से कम प्रमुख भूमिका नाटककार की होती है, और कला प्रदर्शनवहाँ सबसे पहले है अभिनय कला. में और। नेमीरोविच-डैनचेंको
रंगमंच, हर किसी की तरह महान कलाकार, श्रेष्ठतम धाराओं का जवाब देना चाहिए आधुनिक जीवन. अन्यथा यह एक मृत संस्था बन जायेगी। में और। नेमीरोविच-डैनचेंको
17 जनवरी, 1863 को, एक रूसी थिएटर निर्देशक का जन्म हुआ, जो प्रसिद्ध अभिनय प्रणाली के निर्माता थे, जो 100 से अधिक वर्षों से रूस और दुनिया में बेहद लोकप्रिय रहे हैं, राष्ट्रीय कलाकारयूएसएसआर कॉन्स्टेंटिन स्टैनिस्लावस्की। उनके पास विश्व प्रसिद्ध वाक्यांश "मुझे विश्वास नहीं होता!" है, जिसका उपयोग उन्होंने निर्देशक की तकनीक के रूप में किया था। कॉन्स्टेंटिन स्टैनिस्लावस्की के जन्मदिन पर, हमने उनके बीस सबसे अधिक संग्रह एकत्र किए उज्ज्वल उद्धरणरंगमंच, कला और जीवन के बारे में।
थिएटर के बारे में
"कोई छोटी भूमिकाएँ नहीं हैं, छोटे अभिनेता हैं।"
"एक अभिनेता को कठिन को परिचित, परिचित को आसान और आसान को सुंदर बनाना सीखना चाहिए।"
“अच्छे दृश्य शौकीनों के लिए मोक्ष हैं। अभिनय के कितने पापों को सुरम्यता छिपा देती है, जो सहज ही पूरे प्रदर्शन को एक कलात्मक स्पर्श दे देती है! यह अकारण नहीं है कि इतने सारे अभिनय और निर्देशकीय सामान्य कलाकार दृश्यों, वेशभूषा, रंगीन धब्बों, शैलीकरण, घनवाद, भविष्यवाद और अन्य "नीम" के पीछे मंच पर छिप रहे हैं, जिनकी मदद से वे एक अनुभवहीन और अनुभवहीन दर्शक को झटका देने की कोशिश करते हैं। ”
"जब आप एक अच्छे आदमी की भूमिका निभाते हैं, तो यह देखें कि वह कहाँ बुरा है, और बुरे में यह देखें कि वह कहाँ अच्छा है।"
"उन्होंने सोचा था कि वह एक संपूर्ण अभिनेता हैं, लेकिन बाद में पता चला कि वह एक संपूर्ण अभिनेता थे।"
"थिएटर की शुरुआत हैंगर से होती है।"
"किसी अभिनेता के प्रदर्शन में न आने का केवल एक ही कारण होता है - मृत्यु।"
"एक घर ईंट दर ईंट जोड़कर बनता है, और एक भूमिका छोटे-छोटे कार्यों से बनती है।"
“भरे और सहानुभूतिपूर्ण दर्शकों के सामने बजाना अच्छे ध्वनिकी वाले कमरे में गाने के समान है। दर्शक, इसलिए कहें तो, आध्यात्मिक ध्वनिकी बनाता है। वह हमसे प्राप्त करता है और, एक अनुनादक की तरह, हमें अपनी जीवित मानवीय भावनाएँ लौटाता है।
“यह सस्ते, प्रांतीय रंगमंच का नियम है - प्रत्येक जीतने वाले वाक्यांश पर अपनी सीट से कूद जाना। पुराने दिनों में, अभिनेता कहते थे: "ओह, और मैं इस वाक्यांश को एक मोमबत्ती दूंगा," यानी, मैं इतना उछलूंगा कि पूरे दर्शक हांफने लगेंगे! खैर, कुछ टिड्डे मंच पर उछल-कूद कर रहे थे! कौन लंबा है, कौन तेजी से कूदेगा!”
कला के बारे में
“कला जीवन का प्रतिबिंब और ज्ञान है; जीवन को जाने बिना आप सृजन नहीं कर सकते।”
“प्रतिभा क्या है? - आत्मा"।
"अपने आप में कला से प्यार करें, न कि खुद में कला से।"
"आपको बच्चों के लिए उसी तरह लिखने की ज़रूरत है जैसे वयस्कों के लिए, केवल बेहतर।"
"ऐसी कोई कला नहीं है जिसमें सद्गुण की आवश्यकता न हो, और इस सद्गुण की पूर्णता के लिए कोई अंतिम उपाय नहीं है।"
जीवन के बारे में
"हर दिन जिस दिन आपने अपनी शिक्षा में कम से कम एक छोटा, लेकिन ज्ञान का नया टुकड़ा शामिल नहीं किया है... उसे अपने लिए निरर्थक और अपरिवर्तनीय रूप से खोया हुआ समझें।"
“पहले यकीन कर लो, फिर मना लेना।”
“जब हम जवान हैं, हमें अपने आप को एक टूथब्रश से लैस करना चाहिए और जहां भी हमारी आंखें हमें ले जाएं वहां जाना चाहिए। हंसें, पागलपन भरी हरकतें करें, रोएं, सिस्टम के खिलाफ जाएं, उतना पढ़ें जितना आपके दिमाग में फिट न हो, उतना प्यार करें जितना आप कर सकते हैं, महसूस करें। बस जीना"।
"अपने बारे में कड़वी सच्चाई को सुनना, समझना और प्यार करना सीखें।"
"उन लोगों के लिए जो कपड़े पहनना नहीं जानते, फैशन बनाए गए।"
यदि दो लोग बात कर रहे हैं और कोई तीसरा उनकी बातचीत सुन रहा है, तो यह पहले से ही थिएटर है।
गुस्ताव होलूबेक (जन्म 1923), पोलिश अभिनेता
थिएटर एक संग्रहालय की तरह है: हम वहां नहीं जाते, लेकिन यह जानकर अच्छा लगा कि यह मौजूद है।
ग्लेंडा जैक्सन (जन्म 1936), अंग्रेजी अभिनेत्री
कच्चे, औसत दर्जे के दिमाग पढ़ने से केवल फीका, महत्वहीन आनंद लेते हैं। इसके विपरीत, रंगमंच सब कुछ चित्रित करता है, कल्पना के लिए कुछ भी नहीं छोड़ता: यही कारण है कि यह बहुमत को पूरी तरह से संतुष्ट करता है।
अनातोले फ्रांस (1844 - 1924), फ्रांसीसी लेखक
थिएटर क्या है? ओह, यह कला का सच्चा मंदिर है!
विसारियन बेलिंस्की (1811-1848), आलोचक
आइए हम थिएटर को चर्च के साथ भ्रमित न करें, क्योंकि चर्च को बूथ में बदलने की तुलना में बूथ को चर्च में बदलना अधिक कठिन है।
वासिली क्लाइयुचेव्स्की (1841-1911), इतिहासकार
मैं मनोरंजन के लिए थिएटर जाता हूं। मुझे मंच पर बलात्कार, लौंडेबाज़ी, अनाचार या नशीली दवाओं की ज़रूरत नहीं है। मुझे ये सब घर पर मिल सकता है.
पीटर कुक (1937-1995), अंग्रेजी लेखक
रंगमंच. - ज़रा सोचिए कि भगवान, जो सब कुछ देखता है, वह इसे भी देखने के लिए बाध्य है!
जूल्स रेनार्ड (1864 - 1910), फ्रांसीसी लेखक
धनुष - अवयवप्रदर्शन। धूमकेतु की पूँछ दर्शक के हाथ में रहनी चाहिए।
माया प्लिस्त्स्काया
बच्चों के लिए आपको वयस्कों की तरह ही खेलना होगा, और भी बेहतर।
कॉन्स्टेंटिन स्टैनिस्लावस्की
निर्देशन अभिनय के साथ असंगत है: एक अभिनेता असफल हो जाएगा यदि वह अपने सहयोगियों को आलोचनात्मक ढंग से देखता है।
जॉर्ज बर्नार्ड शॉ
निर्देशन के पूर्ण अभाव को कैसे निर्देशित करें?
स्टानिस्लाव लेम
थिएटर में जीवन सिर्फ एक मौसम है, लेकिन एक मौसम पूरी जिंदगी है।
जोसेफ मैनकविक्ज़
रंगमंच चिंतन की कला है.
कॉन्स्टेंटिन स्टैनिस्लावस्की
रंगमंच कोई प्रतिबिंबित दर्पण नहीं, बल्कि एक आवर्धक कांच है।
व्लादिमीर मायाकोवस्की
थिएटर का भी एक महान भविष्य है, जैसे कि हर चीज़ का एक महान अतीत होता है।
कारेल कैपेक
द्वारा नाटकीय अवधारणाएँयदि कोई नाटक तुरंत मंच छोड़ देता है, तो इसका कारण यह है कि वह असफल हो गया और अच्छा नहीं है; यदि इसने कई प्रदर्शनों को सहन किया, तो इसका कारण यह था कि यह हैकवर्क था, जो बुनियादी स्वादों को पूरा करता था।
कारेल कैपेक
चेखव का अक्सर ऐसा मंचन किया जाता है जैसे कि उनकी मृत्यु हो गई हो और आप उनके नाटक के साथ जो चाहें कर सकते हैं।
एंड्री मिखाल्कोव-कोनचालोव्स्की
पहले मिनटों में आप हर चीज़ की औसत दर्जे और झूठ से दंग रह जाते हैं - अभिनेता और पाठ दोनों। और इसी तरह सर्वोत्तम प्रदर्शन पर।
इल्या इल्फ़
किसी भी प्रदर्शन का सबसे अच्छा क्षण पर्दा उठने के तुरंत बाद होता है और इससे पहले कि दर्शकों में से किसी को भी खांसने का समय मिले।
वे देखने आते हैं, वे देखने आते हैं।
ओविड
सारा संसार एक रंगमंच है, हम सब अनिच्छुक अभिनेता हैं,
सर्वशक्तिमान भाग्य भूमिकाएँ वितरित करता है,
और स्वर्ग हमारा खेल देख रहा है!
पियरे डी रोन्सार्ड
मैं ऐसा कोई पेशा नहीं जानता जिसके लिए रंगमंच से अधिक परिष्कृत रूपों और शुद्ध नैतिकता की आवश्यकता होगी।
डेनिस डाइडरॉट
थिएटर उस तरह से सिखाता है जैसा एक मोटी किताब नहीं सिखा सकती।
वॉल्टेयर
एक समझदार अभिनेता कभी भी अपनी भूमिका को वहां नहीं धकेलेगा जहां यह आवश्यक नहीं है, जिससे अन्य भूमिकाओं को नुकसान पहुंचे।
गोटथोल्ड एफ़्रैम लेसिंग
ईमानदार अनुभव किसी अभिनेता की प्रतिभा का सबसे विवादास्पद पहलू है। यह वहां हो सकता है जहां इस पर ध्यान न दिया गया हो; और, इसके विपरीत, कोई इसे वहां मान सकता है जहां इसका अस्तित्व ही नहीं है।
गोटथोल्ड एफ़्रैम लेसिंग
यह उस अभिनेता से कितनी दूर है जो किसी स्थान को केवल समझता है और उस अभिनेता से जो उसी समय उसका अनुभव भी करता है!
गोटथोल्ड एफ़्रैम लेसिंग
अच्छे अभिनेताओं के लिए कोई बुरी भूमिकाएँ नहीं होतीं।
जोहान फ्रेडरिक शिलर
बुराइयाँ, दुर्व्यवहार - वे बदलते नहीं हैं, बल्कि प्रचलित नैतिकता का मुखौटा लगाकर हजारों रूपों में पुनर्जन्म लेते हैं; उनका यह मुखौटा उतारकर उन्हें स्पष्ट रूप में दिखाना - यह उस व्यक्ति का महान कार्य है जिसने खुद को थिएटर के लिए समर्पित कर दिया है।
पियरे ऑगस्टिन ब्यूमरैचिस
मंच पर व्यक्ति को जीवन से एक कदम ऊपर होना चाहिए।
कार्ल लुडविग बर्न
में अभिनेता रोजमर्रा की जिंदगीयाद रखना चाहिए कि वह एक कलात्मक प्रदर्शन में सार्वजनिक रूप से प्रदर्शन करेंगे।
जोहान वोल्फगैंग गोएथे
वह सब कुछ जो हमारी आत्मा अस्पष्ट, अस्पष्ट संवेदनाओं के रूप में महसूस करती है, थिएटर हमारे सामने ऊंचे शब्दों और ज्वलंत छवियों के साथ प्रस्तुत करता है, जिसकी शक्ति हमें आश्चर्यचकित करती है।
जोहान फ्रेडरिक शिलर
इस हद तक कि जीवित पुनरुत्पादन मृत अक्षरों और ठंडी पुनर्कथन की तुलना में अधिक शक्तिशाली है, इसलिए यह दृश्य नैतिकता और कानूनों की तुलना में अधिक गहरा और अधिक स्थायी प्रभाव डालता है।
जोहान फ्रेडरिक शिलर
थिएटर उन हज़ारों बुराइयों को सज़ा देता है जिन्हें अदालत ने सज़ा नहीं दी है, और हज़ारों गुणों की सिफ़ारिश करती है जिनके बारे में क़ानून चुप है। थिएटर उनकी कुटिल भूलभुलैया से छल और झूठ को बाहर निकालता है और दिन के उजाले में उनका भयानक रूप दिखाता है। थिएटर हमारे सामने मानवीय पीड़ा का एक चित्रमाला खोलता है। थिएटर कृत्रिम रूप से हमें अन्य लोगों के दुर्भाग्य के क्षेत्र में पेश करता है और, क्षणिक पीड़ा के लिए, हमें मीठे आँसू और साहस और अनुभव में शानदार वृद्धि के साथ पुरस्कृत करता है।
जोहान फ्रेडरिक शिलर
हमें यह कभी नहीं भूलना चाहिए कि रंगमंच एक राष्ट्रीय विद्यालय के रूप में कार्य करता है।
कार्लो गूज़ी
रंगमंच जीवन की समस्याओं को सुलझाने की सर्वोच्च शक्ति है।
अलेक्जेंडर इवानोविच हर्ज़ेन
थिएटर एक मंच है जहां से आप दुनिया को बहुत कुछ अच्छा कह सकते हैं।
निकोलाई वासिलीविच गोगोल
अलेक्जेंडर निकोलाइविच ओस्ट्रोव्स्की
मैं स्टेजक्राफ्ट को प्रभावों के संचय में बिल्कुल नहीं समझता हूं, बल्कि इस तथ्य में समझता हूं कि मंच पर जो कुछ भी हो रहा है वह दर्शकों की हार्दिक भागीदारी को छूता है और जागृत करता है।
पीटर इलिच त्चिकोवस्की
ऐसा खेलो कि मैं यह न देख सकूँ कि तुमने क्या याद किया है।
मिखाइल सेमेनोविच शेचपकिन
थिएटर एक अभिनेता के लिए एक मंदिर है। यह उसका अभयारण्य है! आपका जीवन, आपका सम्मान - सब कुछ अपरिवर्तनीय रूप से उस चरण से संबंधित है जिसके लिए आपने खुद को समर्पित किया है। इन चरणों पर निर्भर करता है आपका भाग्य. इस मंदिर के साथ सम्मानपूर्वक व्यवहार करें और दूसरों को इसका सम्मान करने, पवित्र कार्य करने या बाहर निकलने के लिए मजबूर करें।
मिखाइल सेमेनोविच शेचपकिन
मंच कला एक चित्रकार की कला की तरह है: इसमें पात्रों को चित्रित करना होगा।
चार्ल्स गुनोद
जनता को पर्याप्त रूप से यह समझाना असंभव है कि एक अभिनेता की कला में कितना प्रयास, कितना छिपा हुआ काम निहित है, जो इतना सुलभ और आसान लगता है।
अल्फोंस डौडेट
एक सच्चा कलाकार नकल करते हुए भी रचना करता है।
जॉन लब्बॉक
किसी नाटक की गुणवत्ता उसके विचारों की गुणवत्ता है।
जॉर्ज बर्नार्ड शॉ
कोई संघर्ष नहीं, कोई नाटक नहीं. शत्रु चाहे मंच पर हो या मंच से बाहर, पर्दे के पीछे, लेकिन वह नाटक में अवश्य मौजूद है।
जॉर्ज बर्नार्ड शॉ
अभिनेता के पास आत्मा तो है, लेकिन आत्मा का विवेक कम है। वह हमेशा उस पर विश्वास करता है जिस पर वह दूसरों को विश्वास दिलाता है - वह खुद पर विश्वास करता है!
वह कल एक नए तरीके से और परसों एक नए तरीके से - फिर से एक अलग तरीके से विश्वास करता है। उसकी भावनाएँ भीड़ की तरह तेज़ हैं, और उसकी मनोदशाएँ उतनी ही परिवर्तनशील हैं।
फ्रेडरिक निएत्ज़्स्चे
एक अभिनेता को तब तक ऊपर उठाया और प्रशिक्षित नहीं किया जा सकता जब तक उसके अंदर के व्यक्ति को ऊपर न उठाया जाए।
मारिया निकोलेवन्ना एर्मोलोवा
रंगमंच तब उबाऊ हो जाता है जब आप मंच पर लोगों को नहीं, बल्कि अभिनेताओं को देखते हैं।
वसीली ओसिपोविच क्लाईचेव्स्की
जो निर्देशक प्रस्तुति का पूरा चेहरा नहीं देखता, उसे अभिनेताओं के पास आने का कोई अधिकार नहीं है.
वसेवोलॉड एमिलिविच मेयरहोल्ड
यदि कोई थिएटर खुद को विशेष रूप से शास्त्रीय प्रदर्शनों के लिए समर्पित करता है और आधुनिक जीवन को बिल्कुल भी प्रतिबिंबित नहीं करता है, तो यह जल्द ही अकादमिक रूप से मृत हो जाने का जोखिम उठाता है।
व्लादिमीर इवानोविच नेमीरोविच-डैनचेंको
जनता थिएटर में देखने जाती है अच्छा प्रदर्शन अच्छे नाटक, और नाटक ही नहीं: नाटक पढ़ा जा सकता है।
निकोलाई अलेक्जेंड्रोविच ओस्ट्रोव्स्की
एक अभिनेता को कठिन को परिचित, परिचित को आसान और आसान को सुंदर बनाना सीखना चाहिए। कॉन्स्टेंटिन सर्गेइविच स्टैनिस्लावस्की
एक अभिनेता को सबसे पहले सुसंस्कृत होना चाहिए और उसे समझना चाहिए, साहित्य की प्रतिभाओं तक पहुंचने में सक्षम होना चाहिए।
हमारे जीवन के वीरतापूर्ण युग को एक अलग अभिनेता की आवश्यकता होती है। हर कलाकार अपने राज्य का सेवक होता है, प्यारा बेटामातृभूमि, व्यक्तिगत से वैराग्य की वह शक्ति होनी चाहिए, जो व्यक्ति को आत्मा के वीरतापूर्ण तनाव की ओर बढ़ना सिखाती है।
कॉन्स्टेंटिन सर्गेइविच स्टैनिस्लावस्की
मंच का एकमात्र राजा और शासक एक प्रतिभाशाली कलाकार है।
कॉन्स्टेंटिन सर्गेइविच स्टैनिस्लावस्की
यदि रंगमंच का अर्थ केवल मनोरंजक तमाशा होता तो शायद इसमें इतनी मेहनत करने का कोई मतलब नहीं होता। लेकिन रंगमंच जीवन को प्रतिबिंबित करने की कला है।
कॉन्स्टेंटिन सर्गेइविच स्टैनिस्लावस्की
यह कभी न भूलें कि थिएटर रोशनी की चमक, दृश्यों और वेशभूषा की विलासिता, शानदार मिस-एन-दृश्यों से नहीं, बल्कि नाटककार के विचारों से जीता है। नाटक के विचार की खामी को किसी भी चीज़ से छुपाया नहीं जा सकता। किसी भी नाटकीय दिखावे से मदद नहीं मिलेगी।
कॉन्स्टेंटिन सर्गेइविच स्टैनिस्लावस्की
ख़ूबसूरत कोई ऐसी चीज़ नहीं है जो नाटकीय ढंग से दर्शकों को अंधा और मदहोश कर दे। जो सुंदर है वह मंच पर और मंच से मानवीय आत्मा के जीवन को ऊपर उठाता है, यानी कलाकारों और दर्शकों की भावनाएं और विचार।
कॉन्स्टेंटिन सर्गेइविच स्टैनिस्लावस्की
मुझे ऐसा लगता है कि एक अच्छा अभिनेता मूर्खतापूर्ण चीज़ों को भी बखूबी निभा सकता है और इस तरह उनके हानिकारक प्रभाव को बढ़ा सकता है।
एव निकोलाइविच टॉल्स्टॉय
एक महान कलाकार वह है जो दर्शकों को विवरण भूलने पर मजबूर कर देता है।
सारा बर्नहार्ट
रंगमंच को मन को प्रबुद्ध करना चाहिए। इसे हमारे मस्तिष्क को प्रकाश से भरना चाहिए... वे लोगों को चीजों को, लोगों को, खुद को देखना और इन सबको स्पष्ट रूप से आंकना सिखाएं। आनंद, शक्ति और आत्मज्ञान - ये लोक रंगमंच की तीन स्थितियाँ हैं।
रोमेन रोलैंड
लंगड़े आदमी का किरदार निभाने वाले अभिनेता को हर मोड़ पर लंगड़ाना नहीं चाहिए। उचित समय पर लंगड़ा कर चलना ही काफी है। जितना अधिक कंजूस, उतना अधिक विश्वसनीय। लेकिन यह सब सही समय के बारे में है। यदि वह केवल तभी लंगड़ाता है जब उसे पता होता है कि उस पर नजर रखी जा रही है, तो वह एक दुर्भावनापूर्ण व्यक्ति के रूप में सामने आता है। यदि वह हर समय लंगड़ा रहा है, तो हम भूल जाते हैं कि वह लंगड़ा रहा है। यदि वह कभी-कभी दिखावा करता है कि वह बिल्कुल भी लंगड़ा नहीं रहा है, और जब वह अकेला होता है तो लंगड़ाता है, तो हम इस पर विश्वास करते हैं।
मैक्स फ्रिस्क
अभिनेता के लिए नाटक और "भूमिका" केवल "पाठ" हैं। "पाठ" से "खेल" तक बहुत बड़ी दूरी है।
गुस्ताव गुस्तावोविच शपेट
अभिनेता सभी संवेदी छापों को एकता में शैलीबद्ध करता है।
जॉर्ज सिमेल
परिदृश्यों थिएटर प्रदर्शनअनजाने में जीवन परिदृश्यों पर आधारित।
एरिक बर्न
कोई प्रदर्शन तभी होता है जब उसे निष्पादित किया जाता है।
हंस जॉर्ज गैडामर
मंच उल्लेखनीय चरित्र की एक राजनीतिक संस्था है।
हंस जॉर्ज गैडामर
यदि हर नाटक का सचमुच सुखद अंत होता, तो ये रचनाएँ मुझे अविश्वासी बना देतीं।
गेब्रियल होनोर मार्सेल
रंगमंच दार्शनिक विचार की तुलना में अधिक जीवंत, आंतरिक पुनर्स्थापन में सक्षम एक कपड़ा है।
गेब्रियल होनोर मार्सेल
अभिनेता नहीं है भगवान के बराबर, बल्कि वह "ईश्वर-विरोधी" है।
गाइल्स डेल्यूज़
एक अभिनेता जो भूमिका निभाता है वह किसी चरित्र की भूमिका नहीं है। यह विषय है.
गाइल्स डेल्यूज़
को कमजोर टुकड़ामंच पर असफल नहीं हुए, उन्होंने इसे फ़ोयर में रख दिया।
मिखाइल जेनिन
आपको दो चीजों में भ्रमित होना बंद करना होगा - भूमिकाओं, यहां तक कि पूरे नाटकों की सराहना करने और समझने की क्षमता, और उन्हें अभिनय में अनुवाद करने की क्षमता... एक अभिनेता और एक लेखक के बीच का रिश्ता लगभग उसी तरह होता है जैसे एक बढ़ई या राजमिस्त्री के बीच होता है। एक वास्तुकार। उन्हें समझने की जरूरत नहीं है.
बर्नार्ड शो
जो थिएटर पूर्णता तक पहुंच गया है, उसकी कोई मदद नहीं कर सकता।
एन.पी. अकीमोव
आइए हम थिएटर को चर्च के साथ भ्रमित न करें, क्योंकि चर्च को बूथ में बदलने की तुलना में बूथ को चर्च में बदलना अधिक कठिन है।
में। क्लाईचेव्स्की
थिएटर में जनता की सक्रिय रुचि बढ़ाने के दो तरीके हैं: महान या सच्चे लोगों की मदद से। महान जनता को मोहित करता है, सत्य व्यक्तियों को मोहित करता है।
विक्टर ह्युगो
लोग थिएटर में आँसू देखने नहीं, बल्कि उन्हें बाहर लाने वाले भाषण सुनने आते हैं।
डेनिस डाइडरॉट
जिस व्यक्ति की कल्पना कल्पनाशील होती है वह दूसरों को प्रभावित नहीं कर सकता।
जी.ए. टोव्स्टनोगोव
यह जांचने के लिए कि अभिनेता सही ढंग से खेल रहे हैं या नहीं, आपको उनके और दर्शकों के बीच मोटा शीशा लगाना होगा; यदि दर्शक इसे सुन नहीं सकते, लेकिन समझ सकते हैं, तो वे सही ढंग से खेल रहे हैं।
ए.वी. एफ्रोस
थिएटर एक संग्रहालय की तरह है: हम वहां नहीं जाते, लेकिन यह जानकर अच्छा लगा कि यह मौजूद है।
ग्लेंडा जैक्सन
यदि दो लोग बात कर रहे हैं और कोई तीसरा उनकी बातचीत सुन रहा है, तो यह पहले से ही थिएटर है।
गुस्ताव होलूबेक
मैं जनता की सेवा करता हूं, लेकिन उनकी पूजा नहीं करता.
बर्नार्ड शो
थिएटर समीक्षक वह व्यक्ति होता है जो किसी चकित नाटककार को उसके नाटक का अर्थ समझाता है।
विल्सन मिस्नर
यदि आपके आँसू हैं, तो उन्हें बहाने के लिए तैयार हो जाइए।
शेक्सपियर
थिएटर एक मंच है जहां से आप दुनिया को बहुत कुछ अच्छा कह सकते हैं।
एन.वी. गोगोल
शायद स्टैनिस्लावस्की की प्रणाली के जन्म का एक कारण लेखक-अभिनेता का निरंतर और दुखद विचार है कि प्रदर्शन हमेशा नाटक से भी बदतर हो जाता है।
यू.के. ओलेशा
एक सच्चा कलाकार नकल करते हुए भी रचना करता है।
जी. लेबन
ऐसा अक्सर होता है: मुख्य कठिनाई मुख्य भूमिका नहीं है।
बर्नार्ड शो
मंच थिएटर की सबसे आगे की सीट है।
गेन्नेडी मैलकिन
अत्यधिक संवेदनशीलता औसत दर्जे के अभिनेता बनाती है; औसत संवेदनशीलता अधिकांश बुरे अभिनेता पैदा करती है, और केवल इसकी अनुपस्थिति ही महान अभिनेता पैदा करती है।
डेनिस डाइडरॉट
हम सर्वश्रेष्ठ और सबसे खराब अभिनेताओं को मंच पर नहीं देखते हैं।
रोमेन रोलैंड
जब किसी अभिनेता के पास पैसा होता है तो वह पत्र नहीं बल्कि टेलीग्राम भेजता है।
ए.पी. चेखव
जब एक अभिनेता को यह समझ नहीं आता कि वह किसकी भूमिका निभा रहा है, तो वह अनिवार्य रूप से खुद ही भूमिका निभाता है।
में। क्लाईचेव्स्की
सबसे सर्वश्रेष्ठ अभिनेता, निःसंदेह, डिज़्नी से। वह बस एक बुरे अभिनेता को मिटा देते हैं।
एल्फ्रेड हिचकॉक
एक अभिनेता एक आदमी से कुछ कम है; एक अभिनेत्री एक महिला से कहीं अधिक होती है।
रिचर्ड बर्टन
आपको स्थानांतरित होने के लिए स्थानांतरित होने की आवश्यकता नहीं है।
डेनिस डाइडरॉट
भ्रमित न हों: अभिनेता प्रशंसा की कमी से मर जाते हैं, असली लोग प्यार की कमी से मर जाते हैं।
फ्रेडरिक निएत्ज़्स्चे
अभिनेता को दर्शकों को लेखक के अस्तित्व, निर्देशक के अस्तित्व और यहां तक कि अभिनेता के अस्तित्व के बारे में भूल जाना चाहिए।
पॉल स्कोफ़ील्ड
यह उस नाटककार का महिमामंडन करने की प्रथा है जो आँसू निकालना जानता है। यहां तक कि सबसे दयनीय प्याज में भी यह प्रतिभा होती है।
हेन
लियोनिद लियोनिदोव
कुछ नाटक इतने कमज़ोर होते हैं कि वे मंच से उतर ही नहीं पाते।
स्टानिस्लाव जेरज़ी लेक
मंच पर अंतिम कार्य कभी सफल नहीं होता। किसी को केवल इस बात पर आश्चर्य हो सकता है कि इतने दुखद अनुभव के बावजूद, नाटककार लगातार यह सुनिश्चित करने का प्रयास करते रहते हैं कि उनके नाटकों में अंतिम अभिनय हो।
कारेल कैपेक
यदि प्रथम अंक में मंच पर बंदूक लटकी हो तो अंतिम अंक में गोली चलनी ही चाहिए।
ए.पी. चेखव
अभिनेताओं को चार अंक वाले नाटक के दूसरे अंक में मारा जाना पसंद नहीं है।
इल्या इल्फ़
यदि पहले कार्य में दीवार पर बंदूक लटकी हो तो अंतिम कार्य में गोली मिस हो जाए।
वी.वी. नबोकोव
बहुत से नाटककार मंच पर अपनी भूमिका नहीं समझते हैं।
स्टानिस्लाव जेरज़ी लेक
डेनिस डाइडरॉट
मुझे मेलोड्रामा पसंद है. क्योंकि मैं एक यथार्थवादी हूँ.
स्टानिस्लाव जेरज़ी लेक
वे उस नाटककार की प्रशंसा करते हैं जो दर्शकों के आंसू निकालता है; वह इस प्रतिभा को प्याज के साथ साझा करता है।
हेन
वास्तविकता का स्वांग अक्सर त्रासदी द्वारा ही मंच पर व्यक्त किया जा सकता है।
स्टानिस्लाव जेरज़ी लेक
नाटककार: आत्मा का वेंट्रिलोक्विस्ट।
स्टानिस्लाव जेरज़ी लेक
थिएटर लगभग दो हजार पांच सौ पैंतीस वर्षों तक निर्देशकों के बिना पूरी तरह से ठीक से चला।
वाल्टर केर
संकेत देने वाला पिंजरे में क्यों बैठा है? क्योंकि एक दिन उन्होंने डायरेक्टर को कुछ हिंट देने की कोशिश की थी.
बारबू रबीय
निर्देशक के पास एक कवि की आत्मा और एक शारीरिक इच्छाशक्ति होनी चाहिए।
आंद्रेज वाजदा
थिएटर की नकल करने वाली कैबरे दयनीय लगती है; किसी थिएटर को औसत दर्जे की कैबरे की नकल करते हुए देखना और भी दुखद है।
एंथोनी स्लोनिमस्की
थिएटर में निर्देशक भगवान है, लेकिन अभिनेता, अफसोस, नास्तिक हैं।
गरम पेटन
अन्य लौह भंडारों को ख़त्म करने का समय आ गया है।
स्टानिस्लाव जेरज़ी लेक
निर्देशक तीन प्रकार के होते हैं: स्मार्ट, रचनात्मक और बहुसंख्यक।
जीन कोक्ट्यू
निर्देशक दो प्रकार के होते हैं: कुछ सोचते हैं कि वे भगवान हैं, अन्य निश्चित रूप से जानते हैं।
रेट्टा ह्यूजेस
मंच पर उन्होंने इतने स्वाभाविक रूप से गिलास बजाए कि दर्शक बुफ़े की ओर खिंचे चले आए।
त्साल मेलमेड
यदि यह निर्देशक "अभिनेता में मर जाता है," तो अभिनेता जीवित नहीं रहेगा।
मिखाइल जेनिन
एक निर्देशक वह व्यक्ति है जो अभिनय में दुर्भाग्यशाली है, और एक अभिनेता वह व्यक्ति है जो जीवन में दुर्भाग्यशाली है।
गुस्ताव होलूबेक
हमारे व्यवसाय (निर्देशन) में, हमेशा हारने वालों की तुलना में देने वाले अधिक होते हैं।
एक जर्मन
निदेशक: थिएटर प्रबंधन द्वारा यह निर्धारित करने के लिए नियुक्त किया गया एक व्यक्ति कि अभिनेता अभिनय नहीं कर सकते।
जेम्स ईगाट
निर्देशक को अभिनेता में मरना होगा।
में और। नेमीरोविच-डैनचेंको
यदि निर्देशक अंततः अभिनेता की मृत्यु हो गई है, तो क्या उसकी पत्नी पुनर्विवाह कर सकती है?
एन.पी. अकीमोव
कुछ थिएटरों में प्रकृतिवाद असाधारण है! यहां तक कि मंच से पैरों पर पट्टी बांधने की गंध भी आती है. केवल लोग ही अविश्वसनीय हैं.
स्टानिस्लाव जेरज़ी लेक
कैसे अधिक प्रतिभाशाली अभिनेता, जितने अधिक निर्देशक इसमें मरने का सपना देखते हैं।
मिखाइल टेनिन
रंगमंच के बारे में उद्धरण
थिएटर उस तरह से सिखाता है जैसा एक मोटी किताब नहीं सिखा सकती। वॉल्टेयर
रंगमंच कोई प्रतिबिंबित दर्पण नहीं, बल्कि एक आवर्धक कांच है। व्लादिमीर व्लादिमीरोविच मायाकोवस्की
थिएटर ही एकमात्र ऐसी जगह है जहां गरीब अमीरों को नीची नजर से देख सकते हैं। विल रोजर्स
थिएटर एक मंच है जहां से आप दुनिया को बहुत कुछ अच्छा कह सकते हैं। निकोलाई वासिलीविच गोगोल
कभी-कभी थिएटर में आपको सबसे कम आनंद एक नाटक से मिलता है। एक से अधिक बार मैंने ऐसे दर्शकों को देखा जो अभिनेताओं से अधिक दिलचस्प थे, और फ़ोयर में संवाद सुना जो मैंने मंच से जो सुना था उससे बेहतर था। ऑस्कर वाइल्ड
थिएटर उन हज़ारों बुराइयों को सज़ा देता है जिन्हें अदालत ने सज़ा नहीं दी है, और हज़ारों गुणों की सिफ़ारिश करती है जिनके बारे में क़ानून चुप है। थिएटर उनकी कुटिल भूलभुलैया से छल और झूठ को बाहर निकालता है और दिन के उजाले में उनका भयानक रूप दिखाता है। थिएटर हमारे सामने मानवीय पीड़ा का एक चित्रमाला खोलता है। थिएटर कृत्रिम रूप से हमें अन्य लोगों के दुर्भाग्य के क्षेत्र में पेश करता है और, क्षणिक पीड़ा के लिए, हमें मीठे आँसू और साहस और अनुभव में शानदार वृद्धि के साथ पुरस्कृत करता है। जोहान फ्रेडरिक शिलर
थिएटर का भी एक महान भविष्य है, जैसे कि हर चीज़ का एक महान अतीत होता है। कारेल कैपेक
नाटकीय आँसू व्यक्ति को रोजमर्रा के आँसूओं से दूर कर देते हैं। वसीली ओसिपोविच क्लाईचेव्स्की
जनता थिएटर में अच्छे नाटकों का अच्छा प्रदर्शन देखने जाती है, नाटक देखने नहीं, नाटक पढ़ा जा सकता है। अलेक्जेंडर निकोलाइविच ओस्ट्रोव्स्की
सारी दुनिया एक मंच है, लेकिन मंडली अच्छी नहीं है। ऑस्कर वाइल्ड
मैं ऐसा कोई पेशा नहीं जानता जिसके लिए रंगमंच से अधिक परिष्कृत रूपों और शुद्ध नैतिकता की आवश्यकता होगी। डेनिस डाइडरॉट
जीवन एक थिएटर में एक नाटक की तरह है: महत्वपूर्ण यह नहीं है कि यह कितने समय तक चलता है, बल्कि यह है कि इसे कितनी अच्छी तरह खेला जाता है। लूसियस एनायस सेनेका (छोटा)
हमें यह कभी नहीं भूलना चाहिए कि रंगमंच एक राष्ट्रीय विद्यालय के रूप में कार्य करता है। कार्लो गूज़ी
लोगों को पता होना चाहिए: जीवन के रंगमंच में, केवल भगवान और स्वर्गदूतों को ही दर्शक बनने की अनुमति है। फ़्रांसिस बेकन
पदार्थ अमर है, केवल रूप नाशवान हैं। प्रभु का संसार एक रंगमंच है। इसमें निःशुल्क प्रवेश है और गुंबद ऊपर लटका हुआ है आकाश. पियरे डी रोन्सार्ड
जीवन सबसे बड़ा है सर्वोत्तम थिएटर, लेकिन यह अफ़सोस की बात है, प्रदर्शनों की सूची बहुत खराब है। ऑस्कर वाइल्ड
किसी महिला के साथ दीर्घकालिक संबंध तभी संभव है जब आप थिएटर में उसके साथ हंस सकें। अगर हम एक साथ चुप रह सकें. यदि आप एक साथ दुखी हो सकते हैं। अन्यथा सब कुछ नरक में चला जाएगा. कर्ट टुचोलस्की
यदि हम कुदाल को कुदाल कहते हैं, तो जीवन के रंगमंच में सबसे अभिन्न, महत्वपूर्ण और महान भूमिकाएँ शौकिया अभिनेताओं द्वारा निभाई जाती हैं और दर्शक में केवल एक आलसी उबासी का कारण बनती हैं। रॉबर्ट लुई स्टीवेन्सन
अपने स्वयं के चरित्र को विकसित करने और संवारने के लिए जल्दी करें, क्योंकि आपको दर्शकों के सामने ऐसे रहना होगा, जैसे किसी थिएटर में। प्लूटार्क
ऐसे लोग हैं जो अभी भी थिएटर के मुख्य रहस्यों में से एक को नहीं समझ पाए हैं: आप वहां "कौन सा" शब्द का उच्चारण नहीं कर सकते। "कौन", "जबकि" और इसी तरह के शब्दों का उच्चारण बिना किसी कठिनाई के किया जा सकता है, लेकिन उन्हें बजाया नहीं जा सकता। कारेल कैपेक
एक युवा शेखीबाज ने थिएटर में कहा कि वह चतुर था क्योंकि वह कई दार्शनिकों से बात करता था। एपिक्टेटस ने उससे कहा: "मेरे भी कई अमीर परिचित हैं, लेकिन फिर भी मैं एक अमीर आदमी नहीं हूं।" एपिक्टेटस
पृथ्वी एक विशाल रंगमंच है जिसमें एक ही त्रासदी को अलग-अलग नामों से खेला जाता है। वॉल्टेयर
यदि वह आज पुनर्जीवित हो जाते प्राचीन यूनान, तब वह थिएटर की तुलना में अधिक बार सर्कस में पाया जा सकता था। ऑस्कर वाइल्ड
रंगमंच जीवन की समस्याओं को सुलझाने की सर्वोच्च शक्ति है। अलेक्जेंडर इवानोविच हर्ज़ेन
रंगमंच को जीवन को प्रभावित करने के लिए, इसे अधिक मजबूत, अधिक गहन होना चाहिए रोजमर्रा की जिंदगी. फ्रांज काफ्का
एकमात्र कला जिसे जनता परख सकती है वह थिएटर की कला है। एक व्यक्तिगत दर्शक और विशेष रूप से एक आलोचक बकवास बोलता है, लेकिन सभी मिलकर सही कहते हैं। साहित्य में इसका उल्टा होता है। कार्ल क्रॉस
नाट्य अवधारणाओं के अनुसार, यदि कोई नाटक जल्दी से मंच छोड़ देता है, तो इसका कारण यह है कि वह असफल हो गया और अच्छा नहीं है; यदि इसने कई प्रदर्शनों को सहन किया, तो इसका कारण यह था कि यह हैकवर्क था, जो बुनियादी स्वादों को पूरा करता था। कारेल कैपेक
