Czym jest proza autora w literaturze? Różnica między poezją a prozą

Wszyscy uczyliśmy się prozy w szkole na lekcjach literatury, ale kto teraz potrafi odpowiedzieć na pytanie, czym jest proza? Być może pamiętasz, że mowa ustna lub pisemna nazywa się prozą, ale prawdopodobnie zapomniałeś, że dzieła prozatorskie nie są podzielone na proporcjonalne segmenty (innymi słowy poezja). W odróżnieniu od poezji rytm utworów prozatorskich polega na relacji struktur składniowych (zdań, kropek).

Proza powstała w czasach literatura starożytna. Od XIX wieku w literaturze zaczęła dominować proza.

Wyjaśnijmy, co odnosi się do prozy. Proza jest mową zwyczajną, prostą, niezmierzoną, bez wymiarów. Istnieje jednak proza wyważona, podobna dźwiękiem do starożytnych pieśni rosyjskich.

Proza też ma formy. Tak więc początkowo rozwinęły się formy dziennikarskie, biznesowe, naukowe, religijno-religijne, pamiętnikowo-wyznaniowe.

Opowiadania, powieści i powieści należą do prozy artystycznej i różnią się od tekstów powściągliwością emocjonalną, intelektualnością i zasadami filozoficznymi.

Z definicji zawartej na początku artykułu łatwo zrozumieć, że proza jest przeciwieństwem poezji. Ale czym w takim razie jest wiersz prozą? Ten tekst jest bardzo złożony, ale bez rymu, prawie zawsze z treścią romantyczną. I. S. Turgieniew napisał wiele wierszy prozą.

Gatunki prozatorskie

Tradycyjnie w liczbie gatunki literackie związane z prozą obejmują:

Powieść. Powieść to dzieło narracyjne o dużej objętości i złożonej, rozwiniętej fabule.
Opowieść. Jest to rodzaj poezji epickiej, przypominającej powieść, opowiadającej o jakimś epizodzie z życia. W opowiadaniu w w mniejszym stopniu niż w powieści opowiada o życiu i charakterze bohaterów, jest krótsza i bardziej powściągliwa.
Nowela. Krótka historia nazywa się krótką historią gatunek narracyjny. Jej długość jest porównywalna z opowiadaniem, ale osobliwość jest obecność genezy, historii i struktury.
Epicki. Epicka praca, monumentalny w formie, poruszający tematykę narodową.
Fabuła. Jest mała forma fikcja. Objętość tekstu jest niewielka, ponieważ historia nie obejmuje dużego okresu czasu i opisuje konkretne wydarzenie w określonym przedziale czasu.
Praca pisemna. To jest esej forma prozaiczna na dowolny temat. Objętość jest niewielka, skład nie jest ściśle określony. W eseju autor wyraża swoje indywidualne wrażenia i opinię na konkretny temat.
Biografia jest znaną formą przedstawienia historii życia i działalności człowieka.

Proza jest wokół nas. Jest w życiu i w książkach. Proza jest naszym codziennym językiem.

Fikcja to coś, co nie ma rozmiaru (specjalna forma organizacji) brzmiąca mowa), nierymowana narracja.

Utwór prozatorski to utwór napisany bez rymu i na tym właśnie polega główna różnica w stosunku do poezji. Utwory prozatorskie mogą być zarówno beletrystyką, jak i literaturą faktu, czasem są ze sobą powiązane, jak na przykład w biografiach czy wspomnieniach.

Jak powstała proza, czyli dzieło epickie?

Proza przyszła do świata literatury z Starożytna Grecja. To tam pojawiła się po raz pierwszy poezja, a później proza jako termin. Pierwszymi utworami prozatorskimi były mity, tradycje, legendy i baśnie. Gatunki te zostały przez Greków określone jako nieartystyczne, przyziemne. Miały one charakter religijny, codzienny lub narracje historyczne, określany jako „prozaiczny”.

Na pierwszym miejscu była poezja wysoce artystyczna, na drugim miejscu znalazła się proza, jako swoista opozycja. Sytuacja zaczęła się zmieniać dopiero w drugiej połowie. Gatunki prozatorskie zaczęły się rozwijać i rozszerzać. Pojawiły się powieści, opowiadania i opowiadania.

W XIX wieku prozaik zepchnął poetę na dalszy plan. Najważniejszymi stały się powieść i opowiadanie formy artystyczne w literaturze. Wreszcie, twórczość prozatorska zajął należne mu miejsce.

Prozę klasyfikuje się według rozmiaru: mała i duża. Spójrzmy na główne gatunki artystyczne.

Duże prace prozatorskie: typy

Powieść to utwór prozatorski, który wyróżnia się długością narracji i złożoną fabułą, w pełni rozwiniętą w utworze, a powieść może mieć także wątki poboczne oprócz głównego.

Wśród powieściopisarzy znaleźli się Honoré de Balzac, Daniel Defoe, Emily i Charlotte Brontë, Erich Maria Remarque i wielu innych.

Przykłady prozy rosyjskich pisarzy mogłyby stanowić osobną listę książek. To dzieła, które stały się klasyką. Na przykład takie jak „Zbrodnia i kara” i „Idiota” Fiodora Michajłowicza Dostojewskiego, „Dar” i „Lolita” Władimira Władimirowicza Nabokowa, „Doktor Żywago” Borysa Leonidowicza Pasternaka, „Ojcowie i synowie” Iwana Siergiejewicza Turgieniew, „Bohater naszych czasów” Michaił Jurjewicz Lermontow i tak dalej.

Epos ma większą objętość niż powieść i najczęściej opisuje najważniejsze wydarzenia historyczne lub odpowiada na problemy narodowe.

Najbardziej znaczące i znane eposy w literaturze rosyjskiej to „Wojna i pokój” Lwa Nikołajewicza Tołstoja, „ Cichy Don„Michaił Aleksandrowicz Szołochow i „Piotr I” Aleksieja Nikołajewicza Tołstoja.

Małe dzieła prozatorskie: typy

Nowela - krótka praca, porównywalny do historii, ale bardziej pełen wydarzeń. Fabuła powieści rozpoczyna się w folklor ustny, w przypowieściach i legendach.

Pisarzami byli Edgar Allan Poe, H.G. Wells; Opowiadania pisali także Guy de Maupassant i Aleksander Siergiejewicz Puszkin.

Opowiadanie to krótki utwór prozatorski charakteryzujący się niewielką liczbą postacie, jedna fabuła i szczegółowy opis Detale.

Bogata w opowiadania Bunina i Paustowskiego.

Esej to utwór prozatorski, który łatwo pomylić z opowiadaniem. Ale nadal istnieją znaczące różnice: opis jest tylko prawdziwe wydarzenie, brak fikcji, połączenie fikcji i literatury faktu, z reguły wzruszające problemy społeczne oraz obecność większej opisowości niż w opowieści.

Eseje mogą być portretowe i historyczne, problematyczne i podróżnicze. Mogą też ze sobą mieszać. Na przykład, esej historyczny może również zawierać portret lub problem.

Esej to wrażenia lub rozumowanie autora w związku z określonym tematem. Ma darmowy skład. Ten rodzaj prozy łączy w sobie funkcje esej literacki i artykuł dziennikarski. Może też mieć coś wspólnego z traktatem filozoficznym.

Przeciętny gatunek prozy – fabuła

Fabuła balansuje na granicy opowiadania i powieści. Objętościowo nie można go zaliczyć ani do małego, ani do dużego dzieła prozatorskiego.

W Literatura zachodnia historia nazywa się „ krótka powieść" W przeciwieństwie do powieści, w opowieści zawsze jest jedna fabuła, ale też rozwija się w pełni i w pełni, dlatego nie można go zaliczyć do opowiadania.

W literaturze rosyjskiej istnieje wiele przykładów opowiadań. Oto tylko kilka: Biedna Lisa„Karamzin, „Step” Czechowa, „Netoczka Niezwanowa” Dostojewskiego, „Dzielnica” Zamiatina, „Życie Arsenijewa” Bunina, „ Zawiadowca» Puszkin.

W literatura zagraniczna można wymienić na przykład „René” Chateaubrianda, „Psa Baskerville’ów” Conana Doyle’a, „Opowieść o panu Sommerze” Suskinda.

Często można pomylić, co jest poezją, a co prozą. Na początku wszystko wydaje się proste: jeden ma rym, a drugi nie. Ale wtedy pies się zakopał. Jest tak zwany „pusty wiersz” lub japońskie „haiku” czy „tanka”, gdzie nie ma rymu, a mimo to jest to poezja. Jak więc w tym przypadku odróżnić poezję od prozy i dlaczego jest to ważne? Zacznijmy od tego, że w przyzwoitym społeczeństwie łatwo wpaść w kłopoty, jeśli niewłaściwie nazywa się jedną rzecz. Z drugiej strony, jeśli takie zdarzenie może być po prostu powodem do zaliczenia Cię do kategorii analfabetów, to na egzaminach taki błąd będzie wart oceny pozytywnej.

Definicja

Wiersz- z jednej strony są to zorganizowane równe segmenty w określonej tonacji rytmicznej. A z drugiej strony - linia tekst poetycki według określonego wzoru. Jeśli weźmiemy pod uwagę definicje szkoły, wtedy zwykły werset powinien mieć rym, ale niekoniecznie, bo są tam wspomniane haiku i tanka. W Japońska tradycja rym jako taki nie zdarza się zbyt często, a jednocześnie są to także wiersze. Co prowadzi nas do szerszej definicji: forma poetycka jest krótka notatka ten czy inny temat (myśl), w którym jest pewna głębia, ujawniająca się w całości przed wrażliwym czytelnikiem.

Proza– pod tym pojęciem kryje się nie tylko tekst, ale także Mowa ustna. Co więcej, nie ma podziału na równe części, które czyniłyby taki zapis lub wyrażenie wersetem. Jednak proza również ma swój rytm, jednak w odróżnieniu od wiersza jest on przybliżony i nawiązuje do składniowej struktury tekstu. Najprościej mówiąc, element rytmiczny prozy opiera się na kropkach, zdaniach, akapitach i kolumnach. Jeśli sięgniemy do źródeł pierwotnych, to w starożytna literatura grecka każdy przemówienie artystyczne lub pisanie uważano za poezję. W więcej późny okres Ze względu na zasadę wyrazistości formy poetyckiej istniał podział na prozę i poezję.

Porównanie

Można zacząć porównywać wiersz z prozą i rytmem. W formie poetyckiej element rytmiczny jest pełniej wyrażony. Jest odczuwalny nawet przez nieprzygotowanego czytelnika i nadaje określony ton i nastrój podczas czytania. W prozie rytm jest znacznie mniej wyraźny, nie jest tak nachalny i nie wywiera tak silnego wpływu na czytelnika.

Wiersze zwykle mają rym, chociaż nie zawsze, ale główna różnica między prozą polega na tym, że nigdy się nie rymuje. Jeśli poezja może mieć wyrażenie „patyk-świt”, to w prozie takie inkluzje natychmiast czynią zdanie poetyckim.

W wierszach myśl główna podana jest w skondensowanej formie, często zasłoniętej symboliką, metaforami i porównaniami. Stosuje się personifikację, personifikację, oksymorony i inne urządzenia literackie. Proza również może mieć podobne treści, ale zwykle w szerszej formie, jest bardziej opisowa i informacyjna.

Strona internetowa z wnioskami

W poezji rytm jest zawsze wyraźny, w prozie nie jest on jednak oczywisty, ukryty i nie zawsze odczuwalny.
Rym - piętno wiersz, mimo osobne formularze bez niego, a w rymach prozatorskich można używać jedynie jako wstawek poetyckich.
Wiersze dają bardziej skondensowaną zasłonę główny pomysł poprzez obrazy i metafory, podczas gdy proza jest bardziej opisowa.
Równe segmenty. Sama forma zapisu poezji skłania się ku jednakowym, krótkim fragmentom. Proza jest pisana sekwencyjnie, szeroko i nie koncentruje się na krótkich wyrażeniach.

Proza - Proza! Świat prozy. Historia powstania i rozwoju prozy. Gatunki prozatorskie.

Proza - Proza!

Proza!

Proza w najszerszym tego słowa znaczeniu, otacza nas wszędzie.

Proza– to prosta, zwyczajna mowa bezwymiarowa, dokładnie taka, jakiej używamy na co dzień.

Za pomocą prozy możemy wyznać swoją miłość i wyrazić dowolne uczucia.

Im więcej czytamy proza literacka, tym bogatsze będzie nasze doświadczenie i piękniejsza będzie nasza mowa.

Inne artykuły w tej sekcji:

Systemy komunikacji językowej! Języki jako główny czynnik w systemie rozwoju wiedzy!
Tradycje. Czym jest tradycja? Tradycja w dialektycznym rozwoju społeczeństwa.
Przestrzeń i czas. Prawa przestrzeni. Otwarta przestrzeń. Ruch. Przestrzeń światów.
Ewolucja i koewolucja. Ewolucja i koewolucja w systemie współczesnej wiedzy. Zasady ewolucji i koewolucji. Ewolucja biologiczna i koewolucja przyrody żywej.
Synergetyka i prawa natury. Synergetyka jako nauka. Synergetyka jako podejście i metoda naukowa. Uniwersalna teoria ewolucji to synergetyka.
Jest to możliwe lub nie! Kalejdoskop wydarzeń i działań przez pryzmat jest niemożliwy i możliwy!
Świat religii! Religia jako forma świadomości człowieka w świadomości otaczającego świata!
Sztuka - Sztuka! Sztuka to umiejętność, która potrafi wzbudzić podziw!
Realizm! Realizm w sztuce! Realistyczna sztuka!
Sztuka abstrakcyjna! Abstrakcja w sztuce! Malarstwo abstrakcyjne! Abstrakcjonizm!
Nieoficjalna sztuka! Nieoficjalna sztuka ZSRR!
Thrash – Thrash! Śmieci w sztuce! Śmieci w kreatywności! Śmieci w literaturze! Kino śmieciowe! Cyberśmieci! Thrash metal! Teletrash!

W zwykłym umyśle wiersz i proza różni się następująco: wszystko, co jest „zapisane w wierszu” z rzędu, jest prozą, to, co podzielone na segmenty, jest „zapisane w kolumnie” - poezją. Ale tak naprawdę problem jest dużo głębszy. Na przykład, co zrobić z „wierszami prozą”? W formie jest to proza, ale C. Baudelaire i I. Turgieniew twierdzą, że gatunkowo są to „wiersze”. Dlaczego N. Gogol nazwał „ Martwe dusze„Wiersz, chociaż w formie jest powieścią?

L.M. Gasparow we wstępie do książki „Wers rosyjski z początku XX wieku w komentarzach” zadaje pytanie: „Jaka jest różnica między wierszem a prozą?” i zauważa: to „najtrudniejsze z pytań”. Zauważa tam, przytaczając jedną z głównych różnic formalnych między wierszem a prozą:

„Słowo „wiersz” po grecku oznacza „serię”, jego łaciński synonim „versus” (stąd „wersyfikacja”) oznacza „zwrot”, powrót na początek serii, a „proza” po łacinie oznacza mowę, „to znaczy prowadzony prosto do przodu.”, bez żadnych zakrętów. Zatem poezja to przede wszystkim mowa, wyraźnie podzielona na stosunkowo krótkie „rzędy”, segmenty, które są ze sobą skorelowane i współmierne. Każdy z tych segmentów nazywany jest także „wersetem” i zwykle jest zaznaczony w piśmie w osobnym wierszu”.

W momencie napisania dzieła (1924) stwierdzenie to było stosunkowo prawdziwe i możliwie najbliższe rzeczywistości. Obecnie granica między wierszem a prozą intensywnie się zaciera, co powoduje, że potrzebne jest inne, nie tylko formalne, ale i merytoryczne podejście do odróżnienia wiersza od prozy.

Yu.B. Orlitski zauważa:

„Każdy badacz tekst literacki, w obliczu problemu pisma... zaczyna od wyjaśnienia jego rytmicznego charakteru, tj. decyduje o tym, co go czeka - proza czy poezja... wiersz i proza to zasadniczo dwa różne sposoby organizacja materiału mowy, dwa inne języki literatura."

Istnieją więc dwa główne typy organizacji mowy artystycznej - poezję i prozę. Lingwiści doszli do wniosku, że nie ma między nimi żadnej różnicy językowej wiersz i proza, ponieważ mowa poetycka składa się ze zwykłych fraz. Z tego punktu widzenia nie ma ani jednego znaku, po którym można by określić mowę poetycką.

„Mowa poetycka ma w zasadzie inną strukturę niż mowa prozaiczna.<…>Mowa literacka prozą dzieli się na akapity, zdania i kropki. W piśmie twórczość werbalna poezję i prozę różnią także cechy graficzne.<…>Projekt graficzny, ujawniający podstawową właściwość wiersza (podział na wiersze), gra znacząca rola w naszym postrzeganiu form poetyckich. To właśnie projekt graficzny tworzy pewien „stosunek do wiersza”, który jest natychmiast rejestrowany przez naszą percepcję i pozwala zakwalifikować tak zaprojektowany utwór jako utwór poetycki.

Znów doszliśmy do punktu, w którym zaczęliśmy – z formalną różnicą pomiędzy wiersz i proza. W psychologii istnieje takie pojęcie - efekt oczekiwań. Te. gdy widzimy coś nieznanego, podobnego do przedmiotu, który już znamy, oczekujemy od niego tego samego, co od przedmiotu znajomego. Jeśli chodzi o poezję i prozę, możemy to wyrazić w ten sposób: jeśli widzimy w felietonie coś napisanego krótkimi linijkami, to najprawdopodobniej mamy przed sobą wiersz, jeśli wszystko jest zapisane po kolei, mamy prozę przed nami. Uruchamia się efekt oczekiwania.

Ani metrum, ani rytm, ani rym nie są cechami definiującymi mowę poetycką i oto dlaczego. Istnieje metryzowana proza(„Petersburg” A. Biełego), rymowana proza(„Cola Brugnon” R. Rollanda) istnieje proza aliteracyjna. Wyróżniać się specjalne gatunki – « wiersz prozatorski», « wersja darmowa" E.Ya. Fesenko w odniesieniu do E.V. Nevzglyadov i Tomashevsky piszą:

„...istnieje wiersz wolny - wiersz wolny, w którym nie ma ani jednego atrybutu wersetu, z wyjątkiem pisania w wierszach wiersza. Tomaszewski miał rację, gdy mówił o istnieniu pośredniego pasa granicznego między poezją a prozą: „...poezja wkracza na obszar prozy i odwrotnie, tak jak dialekt jednej miejscowości płynnie przechodzi w gwarę sąsiedniej. ”

Znacząca rola w wyróżnianiu wiersz i proza gra w rytm wiersza. W poezji rytm osiąga się poprzez jednolitą naprzemienność elementów mowy - wersów poetyckich, pauz, sylab akcentowanych i nieakcentowanych itp. Specyficzna organizacja rytmiczna wersetu w dużej mierze zależy od systemu wersyfikacji, a to z kolei od cech język narodowy. Zatem wiersz jest uporządkowany rytmicznie, rytmicznie zorganizowane przemówienie. Jednak proza również ma swój rytm, czasem większy, czasem mniej zauważalny, choć i tam nie podlega ścisłemu kanonowi rytmicznemu – metrum. Rytm w prozie osiąga się przede wszystkim dzięki przybliżonej proporcjonalności kolumn, co wiąże się z intonacyjno-składniową strukturą tekstu, a także różnego rodzaju powtórzeniami rytmicznymi. Rytm nie jest zatem wiodącym znakiem odróżniającym wiersz od prozy.

Dużo w różnicy pojęć proza i poezja i zostały wykonane przez „praktyków sztuki” – poetów i pisarzy. Interesujący jest w tym względzie punkt widzenia N. Gumilowa, który przytaczał zarówno cechy formalne, jak i merytoryczne, takie jak podział prozy i poezji:

„Poezja zawsze chciała zdystansować się od prozy. ...zaczynając każdą linię od wielkie litery,...wyraźnie słyszalny rytm, rym, aliteracja i stylistycznie, tworzący szczególny język „poetycki”, kompozycyjnie, osiągający szczególną zwięzłość i eidologicznie w doborze obrazów.”

Można zatem argumentować, że proza i poezja różnią się od siebie szeregiem cech (formalnych i merytorycznych), a dopiero połączenie kilku cech pozwala wyraźnie rozróżnić te pojęcia. Oprócz prozy i poezji istnieje kilka gatunków „z pogranicza” ( wiersz wolny, wiersze prozą), zawierające znaki zarówno wierszem, jak i prozą.