Jesień w twórczości znanych artystów. jesienna sceneria

Publikacje działu Muzea

jesienna sceneria

W czasie lekkiego smutku i cichej radości. Rzadki przypadek zamieszania kolorów na środkowym pasie jest dla artysty powodem do dodania płótna ciepłych tonów. Liście czerwonej jarzębiny, jasnożółte liście brzozy, złotożółte liście lipy i żółtobrązowe liście dębu. Nawet modrzew nadaje się do ogólnego nastroju jesienią i płonie kanarkowym kolorem na tle błękitnego nieba. Jeśli będziesz mieć szczęście, złota jesień okaże się pogodna i serdeczna. Razem z Natalią Letnikovą oglądamy zdjęcia z najbardziej romantycznej pory roku.

Izaak Lewitan. Złota jesień. 1895. Państwowa Galeria Trietiakowska

Płótno z „głównej serii” Izaaka Lewitana. „Praca z pasją mnie wciągała, dałam się ponieść i już od tygodnia, dzień po dniu, nie odrywając wzroku od płótna…”- pisał artysta do swojego przyjaciela Wasilija Polenowa, pracującego nad jesiennym płótnem. Malarz ujrzał pejzaż pełen żółci i ledwie wydzielający zieleń w prowincji Twerskiej nad brzegiem rzeki Siezha w pobliżu majątku Gorka, którym szczerze się interesował. Czy dlatego, że jego „Złota Jesień” jest jak uśmiech natury. Najjaśniejszy z setek jesiennych obrazów Lewitana.

Stanisław Żukowski. Jesień. Weranda. 1911. GRM

Przytulny zakątek wiejskiego domu, w którym można spotkać się twarzą w twarz z jesiennym parkiem. Wydaje się, że można ręką sięgnąć szczytu świerku i, jeśli się chce, zerwać z brzozy ten cytrynowożółty liść. Zobacz horyzont i wdychaj chłód świeże powietrze, usiądź na ławce pod przesuwającymi się promieniami jesiennego słońca. Stanisław Żukowski bardzo kochał jesień i stare rosyjskie posiadłości. Sto lat temu zebrany bukiet nie stracił swojego żywe kolory i tylko podkreśla jesienną jedność – mieszkańców domu i jego otoczenia.

Borys Kustodiew. Jesień na prowincji. Picie herbaty. 1926. Państwowa Galeria Trietiakowska

Kupcy w jesiennym wnętrzu. Boris Kustodiew rozcieńczył swój ulubiony motyw ciepłymi kolorami. Ogniste czerwone klony i pożółkły ogród w pobliżu prowincjonalnych domów sprawiają, że jesień jest szczególnie przytulna. To samo indyjskie lato, które na chwilę godzi się z pięknymi, choć niestety latającymi liśćmi. Zapach liści, arbuza i świeży chleb z małej piekarni. I oczywiście żadna jesień nie jest straszna, jeśli w pobliżu jest kot. Razem z samowarem.

Ilja Ostrouchow. Złota jesień. 1886. Państwowa Galeria Trietiakowska

Izaak Brodski. Złota jesień. 1913. Mieszkanie-muzeum I.I. Brodski

Izaak Brodski, przyszły przedstawiciel socrealizmu, za jaskrawą burzą kolorów dostrzegł wiejskie kłopoty. Uczeń Ilji Repina zasłynął ze swego leninizmu znacznie później, a w 1913 r. rewolucyjne życie wolał artysta romantyczne krajobrazy. Wioska otoczona jesiennymi liśćmi, jak na dłoni, jest rozległa. Żyje swoim próżnym życiem - brzęczy wozami, dzwoni głosami. Zmieniają się tylko kolory – od czerwonego złota, przez biały zimowy pejzaż – po bujną zieleń i znowu złocenie.

Piotr Pietrowicz. Nudny ogród. Jesień. 1905. Zbiory prywatne

Narożnik Ogrodu Neskuchnego, przeszyty jasnym słońcem, w piękny jesienny dzień naprawdę wygląda nudno. Choć z ruchu w opuszczonym parku wynikały tylko powolne wody rzeki i długie, szare cienie rzucane przez słońce. O tym, że park jest zamieszkany świadczy dom na wzgórzu. I wcale nie można powiedzieć, że to część hałaśliwej Moskwy. Artysta Piotr Pietrowiczow przybył do stolicy pieszo z prowincji Jarosław - aby uczyć się malarstwa u Lewitana i malować Kuskowo, Kuźminki, Ogród Nieskuchny ... Mistrzowi lirycznego krajobrazu znacznie łatwiej było znaleźć samotność w stolicy sto Lata temu.

Konstanty Somow. Park Wersalski jesienią. 1898. GRM

Centrum Moskwy czy park królewski pod Paryżem. Złota jesień jest dobra wszędzie tam, gdzie liście zmieniają kolor na cześć jesieni. Nowe zdjęcia z dnia na dzień - jak spektrum odcieni. Poznajcie mieszankę na palecie: len, Dijon, musztarda... A teraz aleja pokryta jest rdzą, a kolor toskańskiego słońca przyćmiewa paryski smutek. Ale na płótnie pozostanie „bajeczny pałac, otwarty dla wszystkich do przeglądu”… Jakby nie było kilku dni do zimowego odpoczynku. I liście płoną, a niebo staje się niebieskie, nie znając jesiennych wiatrów i nadchodzącego zimna.

Grahama Gerckena ©

Jesienny krajobraz za oknem to coś niezbyt radosnego. Przez cały wrzesień padał deszcz, a październik zaskoczył przymrozkami i śniegiem. Ale jak chcesz jasno kolory jesieni i niebiesko-niebieskie niebo. To właśnie te kolory widziałem na obrazach australijskiego artysty Grahama Gerckena. Jak na mój gust zdjęcia są nieco dekoracyjne, ale teraz bryła potrzebuje tylko odrobiny przesady i nasycenia. zabarwienie. Z przyjemnością publikuję na blogu jasne jesienne pejzaże, może dla kogoś malarstwo tego artysty stanie się także terapią kolorami))

Graham Gercken ©

Artysta Graham Gercken urodził się w Australii w 1960 roku. Jest samoukiem Edukacja plastyczna. przeniósł się z hobby do działalność zawodowa. Najbliższym mu stylem stał się impresjonizm.
Graham Gercken przez 10 lat malował i sprzedawał swoje obrazy licznym turystom. Jasne i bogate kolory od razu przykuł uwagę, obrazy szybko się wyprzedały.

Graham Gercken ©

W 2003 roku artysta przyjechał do Chin, gdzie spotkał się z znani mistrzowie którzy dzielą się z nim swoimi sekretami i pomagają mu doskonalić technikę rysowania. Następnie przez kilka lat kontynuuje podróżowanie po świecie. Artysta podróżował po Azji, Europie i Ameryce, wielu osobiście rozpoznał znany artysta i przyznaje, że wiele się od nich nauczył. Na jego obrazach często można zobaczyć przyrodę Australii i Ameryki Północnej.

Graham Gercken ©

Na co dzień pracuje w studiu, oddalając się od plenerów. Na jego obrazach nie brakuje pejzaży jesiennych. Jesień na jego płótnach jest często soczysta i jasna. Najwyraźniej w jego jesiennych krajobrazach nie ma kolorów) Chcielibyśmy takiej jesieni przynajmniej przez kilka tygodni))

Graham Gercken ©

Dziś Graham Gercken jest znanym artystą, jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych oraz w wielu galeriach na całym świecie, a w jego malarstwie szczególnie popularne są jesienne pejzaże.

Jesienny pejzaż w malarstwie

Graham Gercken ©

Graham Gercken ©

Graham Gercken ©

Niesamowita, ekscytująca, urocza i zachwycająca – to epitety związane z jesienią. Więcej Piękny czas rok jest niewyobrażalny. Na jednym drzewie może znajdować się tyle kolorów, że czasem zapiera dech w piersiach. Jasne jest, dlaczego wszyscy utalentowani ludzie czerpać inspiracje z natury. Jesień nie jest wyjątkiem w malarstwie artystów. Jesienne pejzaże od dawna uważane są za jeden z najpopularniejszych tematów malarstwa.

Jest tak wiele znane obrazy poświęcony tematyce jesiennej, którą trudno zliczyć. I wszędzie jesień jest inna: od ciepłej i słonecznej po późną, z pierwszymi przymrozkami, które szczypią w dłonie. Ale jest kilku artystów, którzy szczególnie subtelnie wyczuli jesień i przekazali ją na swoich obrazach.

Jesień w miastach w obrazach Richarda McNeila

Jeden z utalentowani artyści dedykującym swoje obrazy jesieni jest Richard McNeil („W Central Parku”, „Walking in the Rain”). Artysta jest osobą bardzo prywatną i niewiele o nim wiadomo. Ale, co dziwne, to jego obrazy wiszą w Białym Domu w biurze amerykańskich prezydentów.

„W Central Parku” Richarda McNeila

Jedno spojrzenie jesienne zdjęcia Richard McNeil zabiera Cię do klimatycznego Nowego Jorku jesienią. Jego prace są niezwykle piękne i spokojne. Można się tylko domyślać, dlaczego jesień zainspirowała artystę.

Jesienne krajobrazy – Thomas Kinkade

Jeden z najbardziej poszukiwanych artystów ostatnie lata To jest Thomas Kinkade. Jego obrazy cieszą się tak dużą popularnością, że niezwykle trudno je kupić. Wszystkie znajdują się w kolekcjach prywatnych, a ludzie bardzo rzadko i niechętnie się z nimi rozstają.


A wszystko dzięki przesłaniu. Autor tak bardzo wierzył w miłość, triumf dobra i jasną stronę człowieczeństwa, że ​​starał się to ukazać na zdjęciach na wszelkie możliwe sposoby. Jego jesienne pejzaże oddają to wszystko w najlepszy możliwy sposób.

To jest interesujące! Więcej o biografii i twórczości artysty przeczytasz w naszym osobnym artykule, w którym znajdziesz dla inspiracji wiele zdjęć prac artysty.

„Jesień szpachelki” Afremov

- artysta impresjonista tworzący swoje obrazy nie zwykłym pędzlem, ale szpatułką. Z tego powodu pociągnięcia na samym płótnie mają charakterystyczny wygląd.


Bardzo znane obrazy„Słoneczna jesień”, „Spotkanie w deszczu”. Jesień Afremova jest jedną z najbardziej strukturalnych i przejrzystych. Jest jakby utkany z małych promieni wypełniających całe płótno.

Notatka! Koniecznie przeczytajcie bardziej szczegółowy artykuł na temat projektu Wings of Inspiration.

Realistyczna jesienna Lushipina

Innym znanym artystą naszych czasów jest Evgeny Lushipin, który maluje obrazy w gatunku realizmu. Podobno dlatego często mylone są z fotografiami.


Przyjrzyj się obrazom „Cichy wieczór” czy „Tramwaj zwany pożądaniem”. Są pełne jesiennych inspiracji. Niesamowicie żywa jesień zdaje się patrzeć na Ciebie z okna i uśmiechać się, smutna z Tobą za mijające lato, ale wciąż cieszy się ciepłem.

Złota jesień Charlesa White’a

Kolejnym światowej sławy artystą, który przedstawił jesień w malarstwie, jest Charles White. Jego obrazy „Złota jesień” tchną spokojem, ciszą i cichym szczęściem.


Nie da się ich nie podziwiać, nie da się ich nie kochać. Dlatego są teraz na wagę złota i prawie wszystkie znajdują się w kolekcjach prywatnych. Sam artysta za życia zdobył zasłużone uznanie.

Jesień w malarstwie chińskim

Ale to tylko niewielka lista artystów z całego świata, którzy stworzyli swoje arcydzieła inspirowane złotym wiekiem. Istnieje również świetna robota o jesieni Malarstwo japońskie oraz po chińsku.

Na przykład, Chiński artysta Tian Haibo. Jego prace oddają niesamowitą grę światła jesiennego słońca. Bardzo realistyczny i niesamowicie żywy. Inspirują i nie pozostawiają nikogo obojętnym.

Liu Maoshan to artysta z Chin, na którego obrazach można zobaczyć także ciekawe jesienne krajobrazy. To prawdziwa jesień we współczesnym malarstwie.


Obrazy Liu Maoshana łączą industrializm i orientalny styl. Najbardziej widać to w pracach „Jesienne wody” i „Wycieczka do Waszyngtonu”.

Jesień w obrazach znany artysta

Niezwykłą popularnością cieszą się także płótna o jesieni, autorstwa najsłynniejszych artystów. Na przykład „Jesień w Argenteuil” Moneta. To bardzo zmysłowe płótno tchnące jesiennymi inspiracjami. Emanuje szczęściem i spokojem.

Łódź studyjna (1876), Claude Monet

Jesień w Argenteuil, Claude Monet

Van Gogh również szukał inspiracji w jesieni. Jego pędzel należy do płótna „Aleja topoli jesienią”. Oddaje nastrój samego artysty, trochę smutny i chaotyczny.

Aleja Topoli jesienią, Van Gogh

Słynny obraz „Jesień” Szyszkina słusznie uważany jest za arcydzieło o jesieni w malarstwie rosyjskim. Autorka przekazała bardzo realistycznie jesienny nastrój w Rusi.

„Jesienny” Szyszkin

O jesieni w malarstwie można mówić bez końca, bo temat ten jest niewyczerpanym źródłem inspiracji.

Wszelkie płótna najbardziej różni artyści poświęcone tej porze roku zawsze będą zachwycać i inspirować ludzkość. Natura z kolei jeszcze przez długi czas będzie niewyczerpanym źródłem inspiracji dla wszystkich artystów na całym świecie.

Najbardziej inspirującą porą roku jest jesień. Jest wieloaspektowy, budzi bardzo sprzeczne uczucia, stał się przyczyną pojawienia się wielu piękne prace w literaturze, muzyce i sztukach plastycznych.

Nie zawsze wprowadzenie dziecka w tę porę roku jest wygodne bezpośrednio na ulicy, w parku, w lesie, widok z okna nie jest zbyt zachwycający, ale pomóc może jedynie zaopatrzenie się w album z reprodukcjami. Dodatkowo w ten sposób jednym strzałem trafisz dwa cele, zapoznasz dziecko z jesienią i sztuką.

Jakie zdjęcia jesieni dla dzieci będą najciekawsze i najbardziej pouczające?

„Złota jesień” – I. Lewitan

Bardzo słynny krajobraz O tej porze roku. Obrazek idealnie nadaje się na pierwsze spotkanie dziecka z jesienią, gdyż przedstawia jej początek. Pomimo tego, że główna gama obrazu jest żółta, jesienna, pola w oddali są wciąż zielone, w niektórych miejscach jest niewyblakła trawa, a gaj na prawym brzegu uprzejmie macha zielonymi liśćmi. Niebo jest czyste, pogoda jest spokojna i przyjemna.

To wspaniałe płótno pomoże dziecku rozpoznać pierwszą i podkreślić ją pozytywne cechy. Można prowadzić fascynującą rozmowę o rosyjskich polach i brzozach.

„Złota jesień” – V. Polenov

To nie mniej wspaniały przedstawiciel.Patrząc na zdjęcie, możesz utrwalić z dzieckiem wiedzę na temat wczesnych, pierwszych oznak jesieni i stworzyć przyjemne skojarzenia.

Możesz spróbować wprowadzić dziecko w koncepcję „indyjskiego lata”. Jeśli nie jest jeszcze na to gotowy, nie nalegaj.

jesień” – I. Brodski

Oglądając wybrane zdjęcia jesieni dla dzieci, trafiamy do ogrodu, w którym króluje już złota jesień. Co to znaczy? Szukaj odpowiedzi ze swoim dzieckiem w przerzedzonych koronach drzew, w opadłych liściach na ścieżkach ogrodu. Pamiętaj, że nawet w środku jesieni dzień może być przyjemny, pogodny i słoneczny.

A jak zgadliśmy, że słońce świeci jasno? Artysta daje nam to do zrozumienia, przedstawiając jasne cienie drzew na ziemi. O piękny dzień przemawiają także postacie licznych przechodniów w ogrodzie. A kto będzie spacerował przy złej pogodzie?

„Jesień. Weranda” – S. Żukowski

Nieco nietypowy dla nas (młodych badaczy) widok to już nie las czy park, ale wciąż – jesień. Wiele jesiennych krajobrazów, obrazów przedstawia nam domy, drogi i wioski w złotej naturalnej ramie, a tu jest weranda. Stół, wazon, kwiaty... Skoro już mowa o kwiatach. Które z nich kwitną jesienią?

Warto zauważyć, że jest też dużo światła, ciepła i słońca. I wyraźnie widać choinki, które z jakiegoś powodu pozostały zielone. Dlaczego?

„Późna jesień” – K. Korovin

Więc musimy ostatnie zdjęcie jesień. Ważne jest, aby dzieci to widziały późna jesień- to nie nudny koniec pięknego, ciepłego sezonu pełnego jasnych kolorów, ale początek nowego. Przecież pomimo tego, że opadły wszystkie liście, trawa uschła, powietrze jest już wypełnione mleczną mgłą, a na pozostałych rzadkich liściach i źdźbłach traw leży śnieg. Jesteśmy u progu zimy.

Wybierając jesienne zdjęcia dla dzieci, staraj się, aby były lekkie, jasne i nośne pozytywne emocje. Tak jak w przykładach podanych w tym artykule. Choć temat jesieni nie jest dla Ciebie, dorosłego, zbyt przyjemny, nie przekazuj dziecku swoich negatywnych myśli i stereotypów. Nawet jeśli zdjęcia jesieni, które znalazłeś, nie są znane całemu światu, a autorami są prowincjonalni malarze pejzaży, najważniejsza jest jakość dzieła i uczucia, jakie wywoła w delikatnej dziecięcej duszy.

Jesień w obrazach rosyjskich artystów to najjaśniejszy i najbardziej wzruszający czas, w którym czerwono-żółte, złote i ciepłe kolory Piękny czas Indyjskie lato i gdzie jest deszczowy i wzruszający krajobraz prawdziwie rosyjskiej przyrody w całym jej pięknie jesiennej świetności.

Izaak Lewitan – Złota jesień

Izaak Lewitan, Złota jesień, 1895

Jesień była ulubioną porą roku Lewitana i poświęcił jej ponad sto obrazów. Jednym z najbardziej ukochanych przez publiczność obrazów jest „Złota jesień”, choć nie jest on tak charakterystyczny dla twórczości artysty – jest zbyt jasny, odważny, poważny. Możliwe, że sam Lewitan nie był z tego do końca zadowolony, bo rok później namalował kolejny obraz o tej samej nazwie, ale namalował miękko, delikatnie, kryształowo…

Ten jesienny krajobraz jest niezwykle jasny i optymistyczny, mimo że w większości obrazów Lewitana dominuje kolorystyka smutku – mieszane, stonowane tony. W sumie artysta ma około stu jesiennych krajobrazów. Ich typowym tematem jest uroczyście smutne więdnięcie jesieni rosyjskiej przyrody. Jednak na tym zdjęciu nie ma smutku! Płótno przedstawia głęboką leśną rzekę nasyconą koloru niebieskiego i odblaskowy złoty światło słoneczne brzozy o białych pniach w jesiennej dekoracji...

Wasilij Polenow – Złota jesień

Złota jesień Polenova ukazuje widzowi wygodnie zamieszkały zakątek rozległej Rosji, z jej nieskończenie urzekającą różnorodnością, która daje człowiekowi radość życia, nastrój kontemplacyjny i spokój.

Rzeka Oka, wijąc się stromo, odchodzi w dal, odbijając w swoich wodach część jesienne drzewa gęsto zarośnięty na prawym brzegu rzeki, w tym samym miejscu słabo widoczny w oddali kościół z białego kamienia. Na pierwszym planie zdjęcia opadające w kierunku rzeki wzgórze o zielonkawo-ochrowych odcieniach, gdzie leśna ścieżka biegnie prawym brzegiem w głąb brzozowego gaju. W porównaniu z brzozami ozdobionymi złotą barwą jesieni, szczycącymi się ciemnozielonymi liśćmi, dąb stoi majestatycznie, nie dotknięty jeszcze przez zbliżającą się nadchodzącą burzę. Jesienny czas. W zgodzie z dębem odcień koloru można zaznaczyć małe choinki, siedzące wzdłuż ścieżki i rozmawiające o początku nowego życia.

Na zdjęciu wszystko jest podporządkowane porze jesiennej, kolorystyka kolorów podkreśla różnorodność liści na drzewach od zielono-czerwonych odcieni po jaskrawo żółte i pomarańczowe, kontrastujące z błękitnymi kolorami rzeki i nieba. Artysta malowniczo oddaje atmosferę lekkości obrazu;

Ilja Ostrouchow – Złota jesień

Obraz artysty I. S. Ostroukhova „Złota jesień” przedstawia właśnie złotą jesień. Zdjęcie nie oślepia liści czerwienią i Zielony kolor. Wszystko jest pokryte złotem.

Całość przepełniona jest jakimś radosnym ruchem i dla wyrafinowanego widza jest obrazem bardzo „rozmownym”. „Chętnie kręcimy!” - informuje szelest liści, „teraz odlecimy!” – radośnie ostrzegają żywe sroki. Pień dębu w tle, który przeplata się z mniejszymi drzewami, wręcz przeciwnie, jakby mówił widzowi o odporności lasu: „tę jesień też przetrwamy!”. I w końcu, nawet wilgotna jesień, mieszkaniec miasta, który zajrzał do muzeum, odejdzie od tego obrazu z uczuciem radosnego zdumienia. I z chęcią wyjścia na łono natury. Albo przynajmniej usiądź w „W parku Abramcewskiego”, jak nazywa się drugi słynny jesienny krajobraz Ostroukowa.

Obraz jest pełen zachwytu: rzadko można zobaczyć obraz „radowania się” w krajobrazie. wczesna jesień lasy. Jest to tym bardziej zaskakujące, że Ilja Semenowicz Ostrouchow nigdy nie kształcił się zawodowo jako artysta, brał jedynie prywatne lekcje malarstwa. Szkoda, że ​​​​jego krajobrazy są mniej znane niż płótna Szyszkina, Lewitana czy Polenowa.

Izaak Brodski – Złota jesień

Obraz „Złota jesień” jest namalowany w bardzo jasnych kolorach. W rzeczywistości trudno sobie wyobrazić tak bogatą kolorystykę. Ale Brodski sprawia, że ​​w małej wiosce czujemy całą atmosferę jesieni. Na pierwszym planie wyróżniają się drzewa o czerwono-pomarańczowych liściach, które uosabiają aktywność i witalność.

Pięknie odwzorowane ażurowe liście i gałęzie drzew. Na skraju wsi płynie rzeka. Fale są w nim starannie narysowane. A w jednym miejscu widać nawet, jak odbija się mały dom. Małe figurki ludzi zajmują się swoimi sprawami i ktoś je podziwia piękna sceneria. W końcu wkrótce liście opadną i przyjdą Mroźna zima. Ale nie jest to smutne.

Obraz z dużą dokładnością oddaje piękno przyrody w Rosji. Czerwony i kolory pomarańczowe rewitalizujący wpływ na osobę. Nieważki i wesoły nastrój tworzy kolor drogi. Odległe niebo dodaje obrazowi spokoju.

Wasilij Meszkow – Złota jesień w Karelii

Obraz „Złota jesień w Karelii” namalował V. V. Meshkov. Oto jesienny krajobraz. Na pierwszym planie blokady kamieni obnoszą się z wilgocią. ciemny kolor a może brakuje im słońca i wydają się takie ponure, ale to całe „złoto”, które się wokół nich rozsypuje, sprawia, że ​​są niepozornym elementem krajobrazu. Pomiędzy tymi kamieniami rosną drzewa. W pniu są dość słabe, ale ich liście są gęste i mienią się wszystkimi kolorami złota, bursztynu i pomarańczy.

Tło jest również pełne kolorów. Niebo, choć zachmurzone, nadal, choć na krótko, przyciąga wzrok widza.

Używał jak najwięcej kolorów, wielu odcieni. Żółty, marchewkowy, pomarańczowy, ochra - dla obrazu liści, drzew i odrobiny ziemi. Brązowo-szary dla formacji skalnych i szaro-niebieski dla nieba. A to tylko niewielka część kolorów, które potrafimy uchwycić.

Autor wybiera wydłużony format obrazu. To nadaje obrazowi pewną osobliwość. I wydaje się, że nie tylko o to chodzi. Autor chciał pokazać, jak nieskończona jest przyroda, a nawet umieszczając obraz w taki sposób, nie będzie w stanie oddać całego jej piękna.