Menu
domStyl mody

Edukacyjny plan tematyczny dla choreografii. Program pracy nauczyciela edukacji dodatkowej w choreografii „ABC tańca”

    Notatka wyjaśniająca

    cele i zadania Programu

    oczekiwane rezultaty

    Plan tematyczny

    Bibliografia

1. Nota wyjaśniająca.

Taniec jest moim ulubionym sztuka masowa. Trudno wyobrazić sobie uroczystość rodzinną, festyn folklorystyczny, wieczór relaksu bez tańca.

Szczególnie dzieci uwielbiają tańczyć. Ale kochać taniec nie znaczy umieć go wykonywać. Nauka tańca jest bardzo trudna. Droga do wiedzy i doskonałości tańca jest długa i trudna, umiejętności nie przychodzą od razu. Aby pomóc dziecku rozwinąć zdolności twórcze, wyobraźnię, ekspresję ruchów, plastyczność, wzywa się choreografa w przedszkolnej placówce edukacyjnej.

Obecnie organizacja kształcenia i wychowania dzieci w placówkach wychowania przedszkolnego stawiana jest coraz wyższym wymaganiom. Społeczeństwo pragnie postrzegać przyszłego ucznia jako osobę pełnoprawną i wszechstronnie rozwiniętą. Dlatego należy rozwijać dziecko wieloaspektowo, nie zatrzymując się na żadnych trudnościach.

Najpełniejsze ujawnienie twórczych potencjałów osobowości przedszkolaka w przedszkolnej placówce edukacyjnej określa się poprzez wybór kierunku choreograficznego. Ten program opiera się na obszernych studiach nad rosyjskim tańcem ludowym, najbardziej zrozumiałym i przystępnym dla dzieci w wieku przedszkolnym.

Program ABC Tańca ma na celu wszechstronny, harmonijny rozwój dzieci. Nauczenie dziecka postrzegania piękna form, linii, dźwięków, ruchów, kolorów oznacza uczynienie go lepszym, czystszym, bardziej znaczącym. Jest to rozwój emocjonalny, intelektualny, fizyczny, komunikacyjny, moralny, etyczny i estetyczny, który osiąga się poprzez edukacyjne zajęcia taneczne.

Celem programu jest wprowadzenie dzieci w świat tańca. Zajęcia taneczne nie tylko uczą rozumieć i tworzyć piękno, rozwijają wyobraźnię i fantazję, pamięć i pracowitość, zaszczepiają miłość do piękna i przyczyniają się do rozwoju wszechstronnie harmonijnej osobowości przedszkolaka.

Tymczasem choreografia, jak żadna inna sztuka, skrywa w sobie ogromny potencjał pełnego doskonalenia estetycznego dziecka, jego harmonijnego rozwoju duchowego i fizycznego. Taniec jest najbogatszym źródłem wrażeń estetycznych dziecka. Tworzy jego artystyczne „ja” jako część składowa instrument „społeczeństwa”, za pomocą którego wciąga w krąg życia społecznego najbardziej osobiste aspekty naszego bytu.

Ucząc się według tego programu, dzieci nauczą się wyczuwać rytm, słyszeć i rozumieć muzykę oraz koordynować z nią swoje ruchy. Jednocześnie będą mogli rozwijać i trenować siłę mięśni ciała i nóg, plastyczność rąk, wdzięk i ekspresję. Zajęcia taneczne pomogą ukształtować prawidłową postawę, nauczą podstaw etykiety i właściwego zachowania w społeczeństwie oraz dadzą wyobrażenie o umiejętnościach aktorskich.

Zajęcia choreograficzne obciążają organizm na poziomie połączenia kilku dyscyplin sportowych. Ruchy zastosowane w choreografii, które przeszły długą selekcję, z pewnością mają pozytywny wpływ na zdrowie dzieci. Na zajęciach uczymy się różnych ruchów do muzyki. Dzieci uczą się przyspieszania i zwalniania ruchów, swobodnego poruszania się zgodnie z obrazami muzycznymi, różnorodnym charakterem i dynamiką muzyki. W procesie systematycznych badań dzieci rozwijają percepcję muzyczną i słuchową. Dzieci muszą stopniowo słuchać muzyki, aby jednocześnie dokładnie wykonywać ruchy.

Równolegle z rozwojem muzykalności, plastyczności i innych walorów tanecznych, na zajęciach choreograficznych dzieci nauczą się czuć bardziej wyzwolone, będą mogły rozwijać indywidualne cechy osobowości, zaszczepiać w sobie pracowitość i cierpliwość.

Taniec ma ogromne znaczenie jako środek wychowania tożsamości narodowej. Zdobywanie informacji na temat tańców różnych ludów i różne epoki tak konieczne, jak nauka czytania i pisania i matematyki. To jest podstawa charakter narodowy, miłość do ziemi, ojczyzny.

Program ten opiera się na najbogatszym doświadczeniu wielkich mistrzów tańca, teoretyków, nauczycieli - praktyków - A.Ya Vaganova, T.A. Ustinova, T.S. Tkachenko i innych.

Program ABC tańca przeznaczony jest na trzy lata nauki i jest zalecany dla dzieci w wieku od 4 do 7 lat. Zajęcia w grupie seniorskiej i przygotowawczej odbywają się 2 razy w tygodniu, w środkowej 1 raz w tygodniu. Czas trwania zajęć: grupa średnia – 20 minut, grupa starsza – 25 minut, grupa przygotowawcza – 30 minut. Diagnostykę przeprowadza się 2 razy w roku: wstępną (wrzesień), końcową (maj).

2.Cele i zadania Programu

Cel- zapoznawanie dzieci ze sztuką tańca, promowanie rozwoju estetycznego i moralnego przedszkolaków. Zaszczepienie u dzieci podstawowych umiejętności słuchania muzyki oraz przekazywania jej różnorodności i piękna w ruchu. Odkrycie i ujawnienie zdolności twórczych przedszkolaka poprzez sztukę choreograficzną.

Zadania:

    pedagogika – nauka dzieci panowania nad własnym ciałem, nauka kultury ruchu, podstaw tańca klasycznego, ludowego i dziecięcego – tańca towarzyskiego, umiejętności muzycznych i podstaw aktorstwa, nauka słuchania muzyki, rozróżniania środków wyrazu, koordynacja ich ruchy przy muzyce;

    rozwój - rozwój danych muzycznych i fizycznych dzieci, wyobraźnia, wyobraźnia i pamięć, kształtowanie aktywności twórczej i rozwój zainteresowania sztuką tańca;

    wychowanie – wychowanie estetyczno-moralnego postrzegania dzieci i umiłowania piękna, pracowitości, samodzielności, dokładności, determinacji w dążeniu do celu, umiejętności pracy w zespole i w parach

3. Szacowane wyniki

Do końca 1 roku nauki dziecko:

ma pomysł

Elementy gimnastyki w parterze.

O budowie ludzkiego ciała, o mięśniach i stawach. O tym, jakie ruchy rozgrzewają dany mięsień.

Określ możliwości swojego ciała, wykonuj ruchy ćwiczenia parterowego poprawnie, płynnie i bez szarpnięć.

O sali tanecznej, o elementarnych konstrukcjach i przebudowach.

Kolumna;

Poruszanie się po linii tańca i przeciw linii tańca.

Ćwiczenia rozgrzewkowe.

Kompetentnie kontroluj swoje ciało, prawidłowo wykonuj przysiady, zgięcia itp.

O tańcu klasycznym i ogólnie o balecie.

Pozycje rąk;

Przenoszenie rąk z jednej pozycji do drugiej;

Pozycjonowanie korpusu.

Pozycje i ruchy nóg tańca klasycznego.

Pozycje nóg;

pół-plis;

Różne rodzaje kroków biegowych i tanecznych;

Ukłon dla chłopców, dygnięcie dla dziewcząt.

Pozycje i ruchy rąk tańca ludowego.

O rosyjskim tańcu ludowym, o rosyjskich tradycjach i świętach.

Przygotowanie do rozpoczęcia ruchu;

Najprostsze klaśnięcia;

Pomachaj chusteczką i pędzlem;

- "półka".

Pozycje i ruchy stóp w tańcu ludowym.

Pozycje nóg;

Batalion Tendu popularna postać z przeniesieniem od palców do pięty;

dopływy;

Stopnie boczne;

Ruchy taneczne.

O tańcu jako formie sztuki performatywnej.

Taniec tematyczny „Lato”.

Do końca drugiego roku życia dziecko:

ma pomysł

Plac A.Ya Vaganovej.

O tańcu klasycznym.

Poruszaj się po parkiecie.

Pozycje i ruchy rąk tańca klasycznego.

O port de bras (taniec klasyczny).

Prawidłowo przenieś ręce z jednej pozycji do drugiej.

Pozycje i ruchy nóg tańca klasycznego:

(pozycje - wywrócenie, kroki taneczne, elementy ćwiczeń klasycznych).

Na ćwiczeniu tańca klasycznego (na środku sali).

Prawidłowo wykonaj wszystkie elementy tańca klasycznego (odpowiadające temu wiekowi).

Pozycje i ruchy rąk w tańcu ludowym:

(pozycja dłoni w pasie, port de bras charakterystycznego tańca, klaskanie, „półka” itp.)

O rosyjskim tańcu ludowym.

Prawidłowo zmień jedną pozycję rąk w tańcu ludowym na drugą i wykonuj klaskanie.

Sparowane pozycje rąk.

O pracy partnerów w parach.

Wykonujcie zwroty i różne ruchy taneczne w parach.

Ruchy stóp w tańcu ludowym.

O rosyjskim tańcu ludowym.

(chłopcy) - o przysiadzie.

Wykonywanie różnego rodzaju kroków, elementów ćwiczeń ludowych i ruchów tanecznych tańca ludowego, odpowiednich dla tego wieku.

Prawidłowo wykonaj ostry i płynny przysiad (przygotowanie do przysiadu), podskoki na dwóch nogach.

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni.

O rysunkach tanecznych.

Bez wątpienia przebuduj z jednego wzoru tanecznego na inny:

- „gwiazdka”;

- "kosz";

- „strumyk”;

- „wąż”.

Ruchy tańca towarzyskiego.

O tańcu historyczno-krajowym.

Potrafić wykonywać kroki tańca towarzyskiego, poruszać się w parach i znać podstawowe ułożenie rąk w parach. Być w stanie poczuć swojego partnera.

Dokładnie wykonaj zadane etiudy szkoleniowe, oddające charakter muzyki.

Do końca trzeciego roku życia dziecko:

ma pomysł

Elementy ćwiczeń klasycznych w środku.

O tańcu klasycznym.

pół-plis;

tendu Batte;

Elementy tańca ludowego.

O rosyjskim tańcu ludowym.

Kokardka w rosyjskim charakterze;

Różne rodzaje stopni;

Ruchy taneczne;

(chłopcy):

przysięga;

Rodzaje bawełny;

- „krok gęsi”;

(dziewczyny):

Obrót połowy palca.

Elementy tańca towarzyskiego.

O tańcu:

- „Polka”;

- „Walc”;

- Charlestona.

Wykonuj ruchy taneczne różnych tańców. Odróżnij część „Walc” od „Poloneza” lub „Polkę” od „Charlestona”.

O różnych kierunkach tanecznych.

Bez wątpienia etiudy taneczne, oddające charakter i tempo akompaniamentu muzycznego.

1. Lekcja wprowadzająca.

Na tej lekcji dzieci dowiedzą się, czym jest taniec. Skąd się biorą jego początki? Jak opanować tę sztukę? Dowiedzą się, jak powstał taniec, czym są tańce, jaka jest ich różnica. Zapoznaj się z tym, co jest niezbędne do tańca (strój taneczny, buty). Co dzieci będą robić przez trzy lata szkolne.

2. Gimnastyka parterowa.

Gimnastyka parterowa lub ćwiczenia parterowe. Podstawą tańca są ćwiczenia choreograficzne. Ćwiczenia parterowe, klasyczne, ludowe, jazzowe i w stylu „modern”. Co to jest ćwiczenie parterowe i dlaczego warto je wykonywać? WF to ćwiczenia na podłodze, które pozwalają osiągnąć trzy cele jednocześnie przy jak najmniejszej ilości energii: zwiększyć elastyczność stawów, poprawić elastyczność mięśni i więzadeł oraz zwiększyć siłę mięśni. Ćwiczenia te pomagają również skorygować pewne mankamenty ciała, nóg i pomagają rozwinąć wywinięcie nóg, rozwinąć elastyczność, sprężystość stóp.

Do tych zajęć potrzebne są miękkie maty, na których wygodnie będzie ćwiczyć na podłodze.

3. Ćwiczenia orientacji w przestrzeni.

Temat ten pozwoli dzieciom zapoznać się z elementarnymi przegrupowaniami i konstrukcjami (takimi jak: okrąg, kolumna, linia, przekątna, półkole itp.), nauczy dzieci jasnego poruszania się po sali tanecznej i odnajdywania swojego miejsca. W przyszłości, powtarzając i utrwalając tę ​​sekcję, dzieci nauczą się zmieniać jeden rysunek na drugi w badaniach choreograficznych.

4. Ćwiczenia rozgrzewkowe.

Ta część pomoże dzieciom przygotować się do rozpoczęcia lekcji, rozwinąć u dziecka poczucie rytmu, umiejętność poruszania się w rytm muzyki. Będzie stanowił podstawę do rozwijania przez dzieci różnego rodzaju ruchów, zapewniając efektywne kształtowanie umiejętności i zdolności niezbędnych do dalszej pracy nad programem ABC Tańca.

5. Taniec ludowy.

W tej części ciotki zapoznają się z elementami tańca ludowego: pozycjami i ułożeniem rąk i nóg, z różnymi ruchami tanecznymi, zapoznają się z rearanżacjami tanecznymi. Każdy rok akademicki będzie wprowadzał własne zmiany w procesie opanowywania materiału. Z każdym rokiem będzie bardziej intensywny i złożony. Po opanowaniu kompleksu różnych ruchów dzieci zapoznają się z kombinacjami tanecznymi zbudowanymi na tych ruchach. I z tych kombinacji w przyszłości zostaną opracowane i nauczone etiudy taneczne szkoleniowe. Zajęcia tańca ludowego pozwolą dzieciom zapoznać się z podstawami aktorstwa, pomogą rozwinąć w nich bardziej wyzwoloną osobowość.W przyszłości zostaną opracowane i nauczone szkoleniowe szkice taneczne oparte na tych ruchach.

6. Taniec klasyczny.

Taniec klasyczny jest podstawą wszelkiej choreografii. Pomoże dzieciom poznać swoje ciało, nauczyć się kompetentnie kontrolować ręce i nogi, wykonywać ten lub inny element tańca. Na zajęciach tańca klasycznego dzieci zapoznają się z głównymi pozycjami rąk i nóg, różnymi ruchami klasycznymi (battement tendu, demi plie itp.), zapoznają się z kwadratem A.Ya Vaganova. z każdym rokiem akademickim do prostszych ruchów tanecznych dodawane będą bardziej złożone. Na zakończenie wprowadzenia dzieci do tej części zapraszamy je do nauki etiud tanecznych.

7. Taniec towarzyski.

W dziale „taniec towarzyski” znajdują się takie elementy tańca jak skoki, par polki, par walce. Dzieci uczą się trzymać ciało i dłonie zgodnie z czasem, z którym nawiązują wykonywane ruchy taneczne, będą starały się przyjąć sposób wykonywania tańców tamtych czasów. Podczas tańca towarzyskiego dużą wagę przywiązujemy do pracy w parach, co w tego typu sztuce ma ogromne znaczenie. Na tych zajęciach można wykorzystać różne atrybuty, np.: wachlarze, jedwabne szale, czapki itp. Oprócz zapoznania się z poprzednimi sekcjami, dzieci zapraszamy do nauki i wykonania etiud „Polka”, „Walc”, "Czarleston".

5. Plan tematyczny.

grupa środkowa.

(zajęcia odbywają się raz w tygodniu)

Planowanie tematyczne.

Lekcja wprowadzająca.

Gimnastyka parterowa:

Ćwiczenia rozwijające ruchomość stawu skokowego, elastyczność mięśni podudzia i stóp;

Ćwiczenia rozwijające wywrócenie nóg i krok taneczny;

Ćwiczenia poprawiające elastyczność kręgosłupa;

Ćwiczenia poprawiające ruchomość stawu biodrowego i elastyczność mięśni ud;

Ćwiczenia poprawiające elastyczność mięśni barku i przedramienia, rozwój ruchomości stawu łokciowego;

Ćwiczenia korygujące postawę;

Ćwiczenia wzmacniające mięśnie brzucha.

Gra „Znajdź swoje miejsce”;

Najprostsze konstrukcje: kolumna liniowa;

Najprostsze przebudowy: okrąg;

Zwężenie koła, rozszerzenie koła;

Interwał;

Różnica między prawym, lewym ramieniem, nogą, ramieniem;

Skręca w prawo, w lewo;

Wrażenie przestrzenne punktów sali (1,3,5,7);

Ćwiczenia rozgrzewkowe:

Głowa pochylona w górę, w dół, w prawo, w lewo, „Lalki”;

Ruchy ramion: podnoszenie, opuszczanie ramion po kolei, jednocześnie, okrężne ruchy ramion „Mycie”, „Nie wiem”;

Obracanie ramion, przesunięcie prawego lub lewego ramienia do przodu;

Rotacja ramion z jednoczesnymi półprzysiadami;

Ruchy rąk: ręce swobodnie opuszczone w dół, uniesione do przodu, ramiona na boki, ramiona do góry;

- „Swing” (płynny obrót od połowy palców do pięt);

Naprzemienne kroki na palcach i piętach;

Skakanie na przemian na prawej i lewej nodze;

- „Czaple” (kroki z wysokim uniesieniem biodra);

- „Konie” (bieg z wysokimi biodrami);

- „Nożyczki” (lekki bieg z naprzemiennym unoszeniem prostych nóg do przodu);

Skoki (z 1 prostej do drugiej prostej) z pracą rąk i bez;

Bieganie w miejscu i poruszanie się do przodu i do tyłu.

Klasyczny taniec.

1. Pozycjonowanie korpusu.

2.Pozycje i ruchy rąk:

Stanowisko przygotowawcze;

Pozycje rąk (1,2,3);

Ustawianie pędzla;

Otwieranie i zamykanie rąk, przygotowanie do ruchu;

3. Pozycje i ruchy nóg:

Pozycje nóg (odwracalne 1,2,3);

Demi plie (po 6 pozycji);

Relleve (po 6 szt.);

Sotte (po 6 szt.);

Łatwe bieganie na pół palcach;

krok taneczny;

Krok taneczny w parach (ręce w pozycji głównej);

Przenoszenie ciała z jednej nogi na drugą (poprzez ścięgno battementu);

4. kombinacje taneczne.

Taniec ludowy.

1. Pozycje i ruchy rąk:

Przygotowanie do rozpoczęcia ruchu (dłoń w talii);

Klaskanie;

Fale chusteczką (dziewczęta), fale pędzlem (mały);

Pozycja „półki” (ręce przed klatką piersiową);

Pozycja łodzi.

2. Pozycje i ruchy nóg:

Pozycje nóg (1-3 wolne, 6., 2. zamknięte, proste);

Prosty krok domowy;

- „Wiosna” - mały potrójny przysiad (po 6 pozycji);

- „Sprężyna” z jednoczesnym obrotem ciała;

Bateta tendu do przodu, w bok na palcach, z tłumaczeniem na piętę w rosyjskim charakterze;

Uderzenie w przód do palców, z przeniesieniem na piętę w stylu rosyjskim i jednoczesnym przysiadem;


- rytmiczne połączenie klaskania z tupnięciem;

Prosty krok boczny na całej stopie i palcach w 1 prostej pozycji;

Podnoszenie i opuszczanie nogi zgiętej w kolanie, do przodu (z unieruchomieniem i bez);

Krok w bok z przysiadem;

Krok boczny z przysiadem i jednoczesną pracą rąk (pozycja rąk „półka”, przechylenie w kierunku jazdy);

Przysiad na dwóch nogach z obrotem ciała i zdjęciem nogi na pięcie w kierunku skrętu;

Stopnie boczne w parach, twarzą do siebie (pozycja rąk „łódź”);

- "Drzewko świąteczne";

- „zbieracz”;

3. kombinacje taneczne.

Szkice taneczne, tańce:

Taniec tematyczny „Lato”.

Ostatnia sesja kontrolna.

ŁĄCZNIE: 36 godzin

Grupa seniorów.

(zajęcia odbywają się 2 razy w tygodniu)

Planowanie tematyczne.

Taniec klasyczny:

1. Powtórz 1 rok studiów.

2. Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Pozycja prosta (cała twarz), półobrót, profil;

Bezpłatne rozmieszczenie wokół hali, pary, trójki;

Plac A.Ya Vaganovej.

3. Pozycje i ruchy rąk:

Przenoszenie rąk z jednej pozycji do drugiej.

4. Pozycje i ruchy nóg:

Pozycje nóg (odwracalne);

Kroki na palcach z posuwem do przodu i do tyłu;

Taniec wkracza z powrotem wolne tempo;

Kroki z wysokim uniesieniem nogi, zgiętej w kolanach do przodu i na palcach (przód, tył).

Relleve na pozycjach 1,2,3 (muzyka razy 1/2, 1/4, 1/8);

Demi-plie o 1,2,3 poz.;

Połączenie półprzysiadów i podnoszenia na palcach;

Sotte 1,2,6 poz.;

5. kombinacje taneczne.

Taniec ludowy:

1. Powtórz 1 rok studiów.

2. Pozycje i ruchy rąk:

Pozycja na pasku - krzywka;

Zmiana dłoni na pięść;

Przenoszenie rąk z jednej pozycji na drugą (w naturze tańca rosyjskiego);

Ręce przed klatką piersiową - „półka”;

- "zaproszenie".

3. Pozycja rąk w parze:

- „łódź” ​​(obrót ręcznie);

- „pod uchwytami” (skierowany do przodu);

- „pod uchwytami” (naprzeciw siebie);

Za pasem (w parach, w trojaczkach).

4. Ruchy nóg:

Prosty krok z dopływem;

Prosty krok zmienny ze stopą na pięcie przesuniętą w bok (na koniec taktu muzycznego);

Prosty krok zmienny z odsunięciem nogi na pięcie na bok i jednoczesnym otwarciem ramion na boki (do pozycji obniżonej 2);

Ściągacz tendu do przodu i do boku na palcach (pięcie) po 1 wolnej pozycji, w połączeniu z półpasiec;

Uderzenie w przód, w bok na palcach z przeniesieniem na piętę w 1 wolnej pozycji, w połączeniu z tupnięciem;

Napływ jest prosty, podwójny, potrójny;

Prosty rosyjski krok w tył przez pół palca na całej stopie;

Prosty krok z krokiem poruszającym się do przodu, do tyłu;

Krok taneczny w parach (na ostatni takt przykucnij i obróć ciało do siebie);

Prosty krok domowy w parach po kolei, trzymając się za ręce przeciwnymi rękami;

Krok taneczny w parach, trójkach (pozycja ramion za talią);

Skakanie z podwiniętymi nogami;

- „krok tasowania”;

- "Drzewko świąteczne";

- „akordeon”;

Pokłoń się rękami;

Łuk porusza się do przodu i cofa;

Skoki boczne z nogi na nogę w 1 prostej pozycji;

(chłopcy)

Przygotowanie do przysiadu (płynne i ostre opuszczanie w 1 prostej i swobodnej pozycji);

(dziewczyny)

Bieg prosty z ramionami otwartymi do pozycji przygotowawczej (powyżej, pomiędzy 2. a 3. pozycją)

Mały przysiad (z pochyleniem ciała), ręce przed „półką” klatki piersiowej;

Bieganie z ugięciem nóg do tyłu po przekątnej, ręce przed „półką” klatki piersiowej;

5. Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Przekątna;

Najprostsze przebudowy: kolumna pojedynczo, parami, trójkami, czterema;

- „gwiazdka”;

- „strumyk”;

- „wąż”.

6. kombinacje taneczne.

Taniec towarzyski:

1.

1. Ruchy nóg:

Kroki: gospodarstwo domowe, taniec;

Ukłon i dygnięcie;

- „galop boczny” jest prosty, z tupnięciem (w kole, po liniach);

- „szczupak” (pojedynczy, podwójny) w skoku;

Lekkie bieganie na palcach po okręgu w parach twarzą i tyłem do przodu.

2. Ruchy w parach:

- (chłopiec) przykucnij na jednym kolanie, (dziewczynka) lekko biegaj wokół chłopca;

- „galop boczny” w prawo, w lewo;

Lekko kołyszą się twarzą do siebie w prawą stronę.

3. Sparowane pozycje rąk:

główna pozycja;

- "kosz".

4. kombinacje taneczne.

Taniec tematyczny „Polka”;

- „Kadryl”;

- Jesteśmy gwiazdami.

Przygotowanie do końcowej lekcji kontrolnej.

Ostatnia sesja kontrolna.

Diagnoza poziomu zdolności muzycznych i motorycznych dzieci w wieku przedszkolnym.

ŁĄCZNIE: 72 godziny

Grupa przygotowawcza.

(zajęcia 2 razy w tygodniu)

Planowanie tematyczne.

Diagnoza poziomu zdolności muzycznych i motorycznych dzieci na początku roku.

Taniec klasyczny:

1.Powtórz 2 lata nauki.

2. ruchy ręce:

3. ruchy ręce:

tendu Batte;

4. kombinacje taneczne.

Taniec ludowy:

1. Powtórz 2 lata nauki.

2. Pozycje i ruchy rąk:

Przenoszenie rąk z jednej pozycji na drugą;

Przesuwne klaskanie w dłonie „talerze”;

Wsuwana bawełna na udzie w dolnej części nogawki (chłopcy);

Pomachaj chusteczką (dziewczyny).

3. Ruchy nóg:

Kokardka w rosyjskim charakterze;

Czterostopniowy stopień od pięty;

Krok tasowania (pięty, pół palca na podłodze);

krok wiosenny;

Okrągły krok taneczny;

Okrągły krok taneczny z zatrzymaniem nogi z tyłu;

Okrągły krok taneczny z nogą skierowaną do przodu na palcach;

Zmienny skok do przodu, do tyłu;

- „skubanie” (tupaniem, przysiadem, otwieraniem rąk);

Picker ze skokiem;

Boczne „opadanie” w 3 pozycjach;

- z kolei „spada”;

Skakanie z nogi na nogę w 3 wolnych pozycjach w miejscu i poruszanie się w bok;

Naprzemienne rzucanie nogami przed siebie lub krzyżowanie, aby skrzyżować palec lub krawędź pięty (w miejscu lub z krokiem do tyłu);

Przygotowanie do „liny”;

- "lina";

Skocz z fabrycznie załadowanym;

(dziewczyny):

Obrót na pół palcach;

(chłopcy):

Przysiad „piłka” (ręce na pasku - pięść, ręce przed klatką piersiową „półka”);

Przysiad w 6 poz. z usunięciem nogi do przodu na całej stopie;

Przysiad w 1 wolnej pozycji z nogą na palcach lub pięcie;

Wsuwana bawełna na udzie, w dolnej części nogawki;

Pojedyncze uderzenia w zewnętrzną i wewnętrzną stronę podudzia z ruchem w przód i w tył;

- „gęsi krok”.

4. Ruchy w parach:

Skacz na dwóch nogach skierowanych do siebie;

Sprężysty stopień pod klamką (z kolei).

6. Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

- "brama";

- „karuzela”.

5. kombinacje taneczne.

Taniec towarzyski:

1. Powtórz 2 lata nauki.

2. Pozycje i ruchy nóg:

Polka:

Par polka (pojedynczo, parami);

Par polki połączone ze skokami;

- „nurkowanie” z pojedynczym i podwójnym uderzeniem w podłogę (z ruchem do tyłu);

Skok z 6 do 2 pozycji na jednej nodze;

- „skoki” w turze (pojedynczo i w parach).

Walc:

Walc par (pojedynczo, w parach);

Czarleston:

Głównym ruchem jest „Charleston”;

Podwójny Charleston;

Naprzemiennie pojedynczy i podwójny Charleston;

Charleston z kropką do przodu, do tyłu, poruszanie się do przodu, do tyłu, skręcanie;

3. Ruchy w parach:

Lekki bieg na pół palcach parami twarzą i tyłem do przodu z zakrętem przez środek;

Lekkie bieganie parami na pół palcach po okręgu (dziewczyna wykonuje obrót pod pachą w celu uzyskania mocnego uderzenia).

4. kombinacje taneczne.

- „taniec rosyjski”;

- „Polka”;

- Charlestona.

Przygotowanie do końcowej lekcji kontrolnej.

Ostatnia sesja kontrolna.

Diagnoza poziomu zdolności muzycznych i motorycznych dzieci w wieku przedszkolnym.

ŁĄCZNIE: 72 godziny.

Plan tematyczny kalendarza.

GRUPA ŚREDNIA.

(lekcja raz w tygodniu)

Lekcja 1.

Lekcja wprowadzająca.

Lekcja 2.

Gimnastyka parterowa.

Lekcja 3.

Gimnastyka parterowa.

Lekcja 4.

Gimnastyka parterowa.

Lekcja 5.

Pozycjonowanie korpusu.

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Gra „Znajdź swoje miejsce”;

Najprostsze konstrukcje: linia, kolumna.

Lekcja 6.

Ćwiczenia rozgrzewkowe:

Obracanie głowy w prawo, w lewo;

Pochylenie głowy w górę, w dół, w prawo, w lewo,

Przechylenia ciała do tyłu, do przodu, na bok;

Ruchy ramion;

Ruchy rąk.

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Najprostsze przebudowy: okrąg; - zawężanie kręgu, poszerzanie kręgu;

Interwał.

Lekcja 7.

(nie)

Pozycje i ruchy rąk:

Przygotowanie do rozpoczęcia ruchu (dłoń w pasie).

Pozycje i ruchy nóg:

Prosty domowy krok do przodu za pomocą obcasa.

Lekcja 8.

(nie)

Pozycje i ruchy nóg:

6 pozycja.

Ćwiczenia rozgrzewkowe:

- „Swing” (huśtanie się od połowy palców do pięt);

Kroki na palcach i piętach (naprzemienność kroków).

Pozycje i ruchy nóg:

Lekki bieg na pół palcach.

Lekcja 9.

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Różnica między prawą i lewą ręką, ramieniem nogi;

Skręca w prawo, w lewo.

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Ruch po linii tańca, wbrew linii tańca.

Lekcja 10.

(nie)

Pozycje i ruchy nóg:

- „Wiosna” - mały potrójny przysiad;

- „Sprężyna” z jednoczesnym obrotem korpusu.

Ćwiczenia rozgrzewkowe:

Prosty bieg (nogi wyrzucone do tyłu);

Proste bieganie w miejscu oraz poruszanie się do przodu i do tyłu.

Lekcja 11.

Ćwiczenia rozgrzewkowe:

- „Czaple” - kroki z wysokim uniesieniem bioder;

- „Konie” – bieganie z wysokimi biodrami.

Lekcja 12.

Ćwiczenia rozgrzewkowe:

- „Nożyczki” – spokojny bieg z naprzemiennym podrzucaniem prostych nóg do góry;

Skakanie na przemian na prawej i lewej nodze.

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Wrażenie przestrzenne punktów sali (1,3,5,7).

(kt.t.)

Pozycje i ruchy nóg:

Sote (6. miejsce).

Lekcja 13.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy nóg:

Pozycje nóg (odwracalne 1,2,3)

Lekcja 14.

(nie)

Pozycje i ruchy nóg:

Pozycje nóg (wolne 1,2,3; 2 - proste zamknięte).

Lekcja 15.

Ćwiczenia rozgrzewkowe:

Skacze z 6. pozycji na 2. pozycję z rzędu;

Skacze z 6 pozycji do 2 pozycji prostej z jednoczesnym otwarciem ramion na boki.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy rąk:

Ustawianie pędzla;

Stanowisko przygotowawcze;

Otwieranie i zamykanie rąk, przygotowanie do rozpoczęcia ruchu.

Lekcja 16.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy rąk:

Pozycje rąk (1-3);

Lekcja 17.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy rąk:

Otwieranie i zamykanie dłoni.

Pozycje i ruchy nóg:

Relleve 6 pozycji z rzędu dla każdego zestawu muzycznego. takt i fiksacja na górze.

Lekcja 18.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy nóg:

Pół-plie (1 pozycja).

(N. T.)

Pozycje i ruchy nóg:

Uderzenie tendu do przodu, na boki, z przeniesieniem na piętę w rosyjskim charakterze.

Lekcja 19.

(nie)

Pozycje i ruchy nóg:

Battement tendu na palcach z przeniesieniem na piętę i jednocześnie przysiadem.

Pozycje i ruchy rąk:

Klaszcz.

Lekcja 20.

(nie)

Pozycje i ruchy nóg:

Napływ jest prosty, podwójny, potrójny;

Rytmiczne połączenie klaśnięcia w dłonie z tupnięciem.

Lekcja 21.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy rąk:

Pozycja podstawowa (wewnętrzne ramiona partnera wyciągnięte do przodu).

Pozycje i ruchy nóg:

krok taneczny;

Krok taneczny w parach (ręce w pozycji głównej).

Lekcja 22.

(nie)

Pozycje i ruchy rąk:

Machanie chusteczką (dev.);

Pociągnięcie pędzla (małe).

Pozycje i ruchy nóg:

Prosty krok boczny na całej stopie i palcach w 1 prostej pozycji.

Lekcja 23.

Pozycje i ruchy nóg:

Prosty stopień boczny z dopływem;

Prosty krok w bok z przysiadem.

Lekcja 24.

(nie)

Pozycje i ruchy rąk:

- „Półka” (ramiona zgięte w łokciach, przed klatką piersiową).

Pozycje i ruchy nóg:

Podnoszenie i opuszczanie nogi zgiętej w kolanie, do przodu (z unieruchomieniem i bez).

Lekcja 25.

(nie)

Pozycje i ruchy nóg:

Krok boczny z przysiadami i jednoczesną pracą rąk (pozycja „Półka”, pochylenie ciała w kierunku jazdy);

Przysiad na dwóch nogach z obrotem ciała i odsunięciem nogi na pięcie w kierunku skrętu.

Lekcja 26.

(nie)

Pozycje i ruchy nóg:

Krok boczny z przysiadem i wyprostem nogi w bok na pięcie (w kierunku przeciwnym do kierunku ruchu);

Kroki boczne w parach, twarzą do siebie.

Pozycje i ruchy rąk:

- „Łódź” (ułożenie rąk w parze).

Lekcja 27.

(nie)

Pozycje i ruchy nóg:

- „Kovyryalochka”;

- „Kovyryalochka” (z powodzią).

Lekcja 28.

(nie)

Pozycje i ruchy nóg:

- „Jodełka”;

Kokardka w rosyjskim charakterze (bez rąk).

Lekcja 29.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy nóg:

Przenoszenie ciała z jednej nogi na drugą (poprzez ścięgno battementu);

Pokłon dla dziewcząt, ukłon dla chłopców.

Lekcja 30.

Szkice taneczne:

Taniec tematyczny „Lato”.

Lekcja 31.

Szkice taneczne:

Taniec tematyczny „Lato”.

Lekcja 32.

Szkice taneczne:

Taniec tematyczny „Lato”.

Lekcja 33.

Szkice taneczne:

Taniec tematyczny „Lato”.

Lekcja 34.

Lekcja 35.

Lekcja 36.

GRUPA SENIORÓW.

(zajęcia 2 razy w tygodniu)

Lekcja 1.

Lekcja 2.

Powtarzanie 1 roku studiów.

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni.

Lekcja 3.

(kt.t.)

Powtarzanie 1 roku studiów.

Pozycje i ruchy nóg.

Lekcja 4.

(kt.t.)

Powtarzanie 1 roku studiów.

Pozycje i ruchy rąk.

Lekcja 5.

(kt.t.)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Pozycja prosta (cała twarz), półobrót, profil.

Lekcja 6.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy nóg:

Pozycje nóg (odwracalne);

Rozluźnij się na pozycjach 1,2,3.

Lekcja 7.

(kt.t.)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Plac A.Ya Vaganovej;

Pozycje i ruchy nóg:

Sotte na 1,2,6 pozycji na punktach hali.

Lekcja 8.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy nóg:

Z kolei Sotte (według punktów sali).

Lekcja 9.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy nóg:

Demi - warstwa w pozycjach 1,2,3.

Połączenie małego przysiadu i unoszenia się na palcach.

Lekcja 10.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy nóg:

Kroki na palcach z posuwem do przodu i do tyłu.

Taniec cofa się w wolnym tempie.

Lekcja 11.

(kt.t.)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Bezpłatne rozmieszczenie wokół hali, pary, trójki.

Pozycje i ruchy nóg:

Kroki z wysokim uniesieniem nogi zgiętej w kolanie do przodu i do tyłu na palcach.

Lekcja 12.

(kt.t.)

Pozycje i ruchy nóg:

Półprodukt z jednoczesną pracą ręczną.

Lekcja 13.

(kt.t.)

Lekcja 14.

(kt.t.)

Połączenie taneczne oparte na elementach tańca klasycznego.

Lekcja 15.

(kt.t.)

Taniec narracyjny „Ćma”.

Lekcja 16.

(kt.t.)

Taniec narracyjny „Ćma”.

Lekcja 17.

(nie)

Powtarzanie 1 roku studiów.

Pozycje i ruchy nóg.

Lekcja 18.

(nie)

Powtarzanie 1 roku studiów.

Pozycje i ruchy rąk.

Lekcja 19.

(nie)

Powtarzanie 1 roku studiów.

Pozycje i ruchy nóg.

Lekcja 20.

(nie)

Pozycje i ruchy rąk:

Pozycja rąk na pasku to krzywka;

Zmiana dłoni na pięść.

Lekcja 21.

(nie)

Ruchy nóg:

Krok od pięty w ludowym charakterze;

Prosty stopień z bieżnikiem.

Lekcja 22.

(nie)

Pozycje i ruchy rąk:

Przenoszenie rąk z jednej pozycji na drugą (w naturze tańca rosyjskiego).

Lekcja 23.

(nie)

Ruchy nóg:

Prosty krok zmienny ze stopą na pięcie przesuniętą w bok (na koniec taktu muzycznego).

Lekcja 24.

(nie)

Ruchy nóg:

Prosty krok zmienny z odsunięciem nogi na pięcie na bok i jednoczesnym otwarciem ramion na boki (do 2. pozycji obniżonej).

Lekcja 25.

(nie)

Ruchy nóg:

Ściągacz tendu do przodu i do boku na palcach (pięcie) w 1 wolnej pozycji, w połączeniu z półpasmą.

Lekcja 26.

(nie)

Ruchy nóg:

Napływ jest prosty, podwójny, potrójny;

Uderzenie w przód, w bok na palcach z przeniesieniem na piętę w 1 wolnej pozycji, w połączeniu z tupnięciem.

Lekcja 27.

(nie)

Pozycje i ruchy rąk:

- "zaproszenie".

Ruchy nóg:

Prosty rosyjski krok w tył przez pół palca na całej stopie.

Lekcja 28.

(nie)

Pozycje i ruchy rąk:

Klaskanie - podwójne, potrójne;

Ręce przed klatką piersiową - „półka”.

Lekcja 29.

(nie)

Sparowane pozycje rąk:

- „łódź” ​​(obrót pod pachą).

Lekcja 30.

(nie)

Ruchy nóg:

Prosty krok z krokiem poruszającym się do przodu, do tyłu.

Lekcja 31.

(nie)

Ruchy nóg:

Prosty ruch ułamkowy (z pracą ręczną i bez).

Lekcja 32.

Sparowane pozycje rąk:

- „pod uchwytami” (skierowany do przodu).

Ruchy nóg:

Prosty krok domowy parami pod klamką do przodu, do tyłu;

Krok taneczny w parach (na ostatni takt wykonaj przysiad i obróć ciało do siebie).

Lekcja 33.

(nie)

Pozycja rąk w parze:

- „pod uchwytami” (naprzeciw siebie).

Ruchy nóg:

Prosty krok domowy w parach po kolei, trzymając klamkę przeciwnymi rękami.

Lekcja 34.

(nie)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Najprostsza przebudowa: kolumna po jednym, parami, trójkami, czterema.

Lekcja 35.

(nie)

Sparowane pozycje rąk:

Za pasem (w parach, trójkach).

Ruchy nóg:

Krok taneczny w parach, trójkach (pozycja ramion za talią).

Lekcja 36.

(nie)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

Przekątna.

Lekcja 37.

(nie)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

- „wąż”;

- „strumyk”.

Lekcja 38.

(nie)

Lekcja 39.

(nie)

Kombinacja taneczna oparta na krokach tańca ludowego.

Lekcja 40.

(nie)

Ruchy nóg:

Skakanie z podwiniętymi nogami.

Lekcja 41.

(nie)

Ruchy nóg:

- „krok tasowania”.

Lekcja 42.

(nie)

Ruchy nóg:

- "Drzewko świąteczne";

(chłopcy):

Przygotowanie do przysiadu (płynne i ostre opuszczanie w 1 prostej i swobodnej pozycji).

Lekcja 43.

(nie)

Ruchy nóg:

- „akordeon”;

(dziewczyny):

Bieg prosty z ramionami otwartymi do pozycji przygotowawczej (powyżej, pomiędzy 2. a 3. pozycją).

Lekcja 44.

(nie)

Ruchy nóg:

- „zbieracz” z podwójnym i potrójnym dopływem;

(dziewczyny):

Mały przysiad (z pochyleniem ciała), ręce przed „półką” klatki piersiowej.

Lekcja 45.

(nie)

Ruchy nóg:

Pokłoń się rękami;

Pokłon do przodu i do tyłu.

Lekcja 46.

(nie)

Ruchy nóg:

(chłopcy):

(dziewczyny):

Bieganie z ugięciem nóg do tyłu po przekątnej, ręce przed klatką piersiową „półka”.

Lekcja 47.

(nie)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

- „gwiazdka”.

Lekcja 48.

(nie)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

- "kosz".

Lekcja 49.

(nie)

Ruchy nóg:

Skoki boczne z nogi na nogę w 1 prostej pozycji.

Lekcja 50.

(nie)

Ruchy nóg:

- „kucanie” do przodu i do tyłu w 1 pozycji prostej.

Lekcja 51.

(nie)

Lekcja 52.

(nie)

Połączenie taneczne oparte na ruchach tańca ludowego.

Lekcja 53.

(nie)

"Kadryl".

Lekcja 54.

(nie)

"Kadryl".

Lekcja 55.

(b.t.)

Postawa ciała, głowy, rąk i nóg.

Ruchy nóg:

Kroki: gospodarstwo domowe i taniec.

Lekcja 56.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Kłaniaj się, dygaj.

Lekcja 57.

(b.t.)

Ruchy nóg:

- „galop boczny” prosty (w kole).

Lekcja 58.

(b.t.)

Ruchy nóg:

- „galop boczny” z tupnięciem (wzdłuż linii).

Lekcja 59.

(b.t.)

Ruchy nóg:

- „szczupak” (pojedynczy) w skoku.

Lekcja 60.

(b.t.)

Ruchy nóg:

- „szczupak” (podwójny) w skoku.

Lekcja 61.

(b.t.)

Sparowane pozycje rąk:

Główna pozycja.

Ruchy nóg:

Lekki bieg na półpalcach po okręgu w parach twarzą i tyłem do przodu.

Lekcja 62.

(b.t.)

Ruchy w parach:

- (chłopiec) przykucnij na jednym kolanie, (dziewczynka) lekko biegaj wokół chłopca.

Lekcja 63.

(b.t.)

Ruchy w parach:

- „galop boczny” w prawo, w lewo.

Lekcja 64.

(b.t.)

Ruchy w parach:

Nieznaczne kołysanie twarzą do siebie;

Kolejka w parach.

Lekcja 65.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Stopień podnoszenia bocznego.

Lekcja 66.

(b.t.)

Sparowane pozycje rąk:

- "kosz".

Lekcja 67.

(b.t.)

Lekcja 68.

(b.t.)

Połączenie taneczne oparte na elementach tańca towarzyskiego.

Lekcja 69.

Przygotowanie do końcowej lekcji kontrolnej.

Lekcja 70.

Ostatnia sesja kontrolna.

Lekcja 71.

Diagnoza poziomu zdolności muzycznych i motorycznych dzieci.

Lekcja 72.

Diagnoza poziomu zdolności muzycznych i motorycznych dzieci.

GRUPA PRZYGOTOWAWCZA.

(zajęcia 2 razy w tygodniu)

Lekcja 1.

Diagnoza poziomu zdolności muzycznych i motorycznych dzieci na początku roku.

Lekcja 2.

Powtórzenie 2 lat nauki.

Taniec klasyczny (ćwiczenia orientacji w przestrzeni, pozycji i ruchu rąk)

Lekcja 3.

Powtórzenie 2 lat nauki.

Taniec klasyczny (pozycje i ruchy nóg).

Lekcja 4.

(kt.t.)

Ruchy rąk:

Lekcja 5.

(kt.t.)

Ruchy nóg:

Lekcja 6.

(kt.t.)

Ruchy nóg:

Pół-plie.

Lekcja 7.

(kt.t.)

Ruchy nóg:

Tendencja baterii.

Klasa 8.

(Do. T.)

Ruchy nóg:

Lekcja 9.

Powtórzenie 2 lat nauki.

Taniec ludowy (ułożenie i ruchy rąk, ułożenie rąk w parach).

Lekcja 10.

Powtórzenie 2 lat nauki.

Lekcja 11.

Powtórzenie 2 lat nauki.

Taniec ludowy (ruchy stóp, ćwiczenia orientacji w przestrzeni).

Lekcja 12.

(nie)

Pozycje i ruchy rąk:

Przenoszenie rąk z jednej pozycji na drugą.

Lekcja 13.

(nie)

Ruchy nóg:

Kokardka w rosyjskim charakterze.

Lekcja 14.

(nie)

Ruchy nóg:

Okrągły krok taneczny.

Lekcja 15.

(nie)

Ruchy nóg:

Okrągły krok taneczny z zatrzymaniem nogi z tyłu.

Lekcja 16.

(nie)

Ruchy nóg:

Okrągły krok taneczny z nogami na palcach do przodu.

Lekcja 17.

(nie)

Ruchy nóg:

Zmienne do przodu, do tyłu.

Lekcja 18.

(nie)

Pozycje i ruchy rąk:

Klaskanie przesuwne w dłoniach - „talerze”;

(dziewczyny):

Pomachaj chusteczką.

Lekcja 19.

(nie)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

- "brama";

- „karuzela”.

Lekcja 20.

(nie)

Ruchy nóg:

Boczne „przysiady” w 3 pozycjach.

Lekcja 21.

(nie)

Ruchy nóg:

- „spada” z kolei.

Lekcja 22.

(nie)

Pozycje i ruchy rąk:

Wsuwana bawełna na udzie, w dolnej części nogawki.

Lekcja 23.

(nie)

Lekcja 24.

(nie)

Połączenie taneczne oparte na ruchach tańca ludowego (taniec okrągły).

Lekcja 25.

(nie)

Ruchy nóg:

Krok kwadrylowy od pięty.

Lekcja 26.

(nie)

Ruchy nóg:

Krok szurający (pięty na podłodze).

Lekcja 27.

(nie)

Ruchy nóg:

Krok tasowania (pół palców na podłodze).

Lekcja 28.

(nie)

Ruchy nóg:

Sprężysty krok.

Lekcja 29.

(nie)

Ruchy nóg:

- „skubanie” (tupaniem, przysiadem, otwieraniem rąk).

Lekcja 30.

(nie)

Ruchy nóg:

„Wybierz” skokiem.

Lekcja 31.

(nie)

Ruchy nóg:

Skakanie z nogi na nogę w 3 wolnych pozycjach w miejscu.

Lekcja 32.

(nie)

Ruchy nóg:

Skakanie z nogi na nogę w 3 wolnych pozycjach z ruchem w bok.

Lekcja 33.

(nie)

Ruchy nóg:

Na przemian wyrzucanie nóg przed siebie lub krzyżowanie na palcu lub krawędzi pięty w miejscu.

Lekcja 34.

(nie)

Ruchy nóg:

Na przemian rzucanie nogami przed siebie lub krzyżowanie palca lub krawędzi pięty z krokiem do tyłu.

Lekcja 35.

(nie)

Ruchy nóg:

Przygotowanie do liny.

Lekcja 36.

(nie)

Ruchy nóg:

- "lina".

Lekcja 37.

(nie)

Ruchy nóg:

Skocz z fabrycznie załadowanym;

(chłopcy):

Przysiad „piłka” (ręce na pasku - pięść).

Lekcja 38.

(nie)

Ruchy nóg:

(chłopcy):

Przysiad „piłka” (ręce przed „półką” klatki piersiowej).

Ruchy w parach:

Skacz na dwóch nogach skierowanych do siebie.

Lekcja 39.

(nie)

Ruchy nóg:

Sprężysty krok pod uchwytem w kółko;

(chłopcy):

Przysiad w 6 pozycjach z nogą wysuniętą do przodu na całej stopie.

Lekcja 40.

(nie)

Ruchy nóg:

Z kolei sprężysty stopień pod klamką;

(chłopcy):

Przysiad w 1 wolnej pozycji z nogą wysuniętą do przodu na całej stopie lub pięcie.

Lekcja 41.

(nie)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

- "brama".

Ruchy nóg:

(chłopcy):

Pojedyncze uderzenia dłońmi po wewnętrznej lub zewnętrznej stronie podudzia, poruszając się do przodu i do tyłu.

Lekcja 42.

(nie)

Ruchy nóg:

(dziewczyny):

Obrót na pół palcach;

(chłopcy):

- „gęsi krok”.

Lekcja 43.

(nie)

Ćwiczenia orientacji w przestrzeni:

- „karuzela”.

Lekcja 44.

(nie)

Połączenie taneczne oparte na ruchach tańca ludowego (taniec).

Lekcja 45.

„Taniec rosyjski”.

Lekcja 46.

„Taniec rosyjski”.

Lekcja 47.

Powtórz 2 lata nauki.

Taniec towarzyski (ruchy stóp, ułożenie rąk w parach, ruchy w parach).

Lekcja 48.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Polka:

Par polka (pojedynczo);

Par polka (w parach).

Lekcja 49.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Polka:

- „skoki” (pojedynczo, w parach);

- „skacze” w zakręcie.

Lekcja 50.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Polka:

Par polka w połączeniu z „skokami”.

Lekcja 51.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Polka:

- „nurkowanie” z pojedynczym i podwójnym uderzeniem w podłogę (z ruchem do tyłu).

Lekcja 52..

(b.t.)

Ruchy nóg:

Polka:

Skocz z 6. pozycji na 2. pozycję na jednej nodze.

Lekcja 53.

(b.t.)

Lekcja 54.

(b.t.)

Połączenie taneczne oparte na ruchach tańca towarzyskiego („Polka”).

Lekcja 55.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Walc:

Walc par (jeden po drugim, w parach).

Lekcja 56.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Walc:

Równowaga par (w miejscu, poruszanie się do przodu, do tyłu).

Lekcja 57.

(b.t.)

Ruchy w parach:

Lekkie bieganie parami na półpalcach, twarzą i tyłem do przodu (z zakrętem przez środek);

Lekkie bieganie parami na pół palcach po okręgu (dziewczyna wykonuje obrót pod pachą w mocnym rytmie).

Lekcja 58.

(b.t.)

Połączenie taneczne oparte na ruchach tańca towarzyskiego („Walc”).

Lekcja 59.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Czarleston- par polonez;

Par polonaise (w parach, w kręgu).

Lekcja 60.

(b.t.)

Kombinacja taneczna oparta na krokach podstawowych („Polonez”).

Lekcja 61.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Czarleston:

Główny ruch „Charleston”.

Lekcja 62.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Czarleston:

Podwójny Charleston.

Lekcja 63.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Czarleston:

Na przemian podwójne i pojedyncze Charleston.

Lekcja 64.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Czarleston:

Charleston z kropką do przodu i do tyłu

Lekcja 65.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Czarleston:

Charleston do przodu, do tyłu i skręcania.

Lekcja 66.

(b.t.)

Ruchy nóg:

Czarleston:

Sprężysty krok z ramionami otwartymi na boki.

Lekcja 67.

"Czarleston".

Lekcja 68.

"Czarleston".

Lekcja 69.

Przygotowanie do końcowej lekcji kontrolnej.

Lekcja 70.

Ostatnia sesja kontrolna.

Lekcja 71.

Diagnoza poziomu zdolności muzycznych i motorycznych dzieci.

Lekcja 72.

Diagnoza poziomu zdolności muzycznych i motorycznych dzieci.

6. Wykaz wykorzystanej literatury:

1. Barysznikowa T.K. ABC choreografii. - Petersburg, 1996.

2. Gusiew G.P. Metody nauczania tańca ludowego. Ruchy i kombinacje taneczne na środku sali. - M., 2004.

3. Gusiew G.P. Szkice. - M., 2004.

4. Zvezdochkin V.A. Klasyczny taniec. - Rostów n / D., 2003.

5. Bogdanow G. lekcja rosyjskiego tańca ludowego. - M., 1995.

6. Ustinova T. Chroń piękno rosyjskiego tańca ludowego. - M., 1959.

7. Tkachenko T. Taniec ludowy. - M., 1975.

8. Belkina S.I., Lomova T.P., Sokovnina E.N. Muzyka i ruch. - M., 1984.

9. Purtova T.V., Belikova A.N., Kvetnaya O.V. Naucz dzieci tańczyć. - M., 2003.

Program pracy z dziećmi zdolnymi

Ukończył: Selezneva Olga Nikołajewna nauczycielka edukacji dodatkowej MBOU Liceum1

Znaczenie programu

Dziś problem identyfikacji, rozwoju i wspierania uzdolnionych dzieci jest dla Rosji niezwykle pilny. Ujawnianie i realizacja swoich zdolności i talentów jest ważne nie tylko dla uzdolnionego dziecka jako jednostki, ale także dla społeczeństwa jako całości. Zdolne, utalentowane dzieci i młodzież stanowią potencjał każdego kraju, pozwalający mu efektywnie się rozwijać i konstruktywnie rozwiązywać współczesne problemy gospodarcze i społeczne. W tym kontekście niezbędna jest praca z dziećmi zdolnymi i zmotywowanymi.

O wadze tego problemu mówił Prezydent Federacji Rosyjskiej Władimir Putin. Oto jedna z wiadomości Zgromadzenie Federalne Federacja Rosyjska: «… Konieczne jest dokończenie tworzenia ogólnopolskiego systemu wyszukiwania i wspierania utalentowanych dzieci. Każdy powinien mieć możliwość rozwijania swoich zdolności już od najmłodszych lat, bez względu na poziom dochodów, status społeczny rodziców i miejsce zamieszkania rodzin. Polecam Rządowi uwzględnienie tej rekomendacji przy wprowadzaniu nowych standardów edukacyjnych i opracowaniu standardu finansowania wsparcia pedagogicznego dla dzieci uzdolnionych.”

Proponowany program zawiera główne wymagania federalnego stanowego standardu edukacyjnego. Identyfikacja dzieci zdolnych i dzieci o wysokiej motywacji, organizacja systematycznej pracy jest jednym z głównych zadań współczesnej praktyki szkolnej i edukacyjnej w kontekście modernizacji System rosyjski Edukacja.

Wśród kluczowych obszarów rozwoju edukacji w ramach ogólnopolskiej inicjatywy edukacyjnej „Nasza Nowa Szkoła” szczególne miejsce zajmuje rozwój systemu wsparcia dzieci uzdolnionych, poprawa rozwoju środowisko twórcze w celu rozpoznania uzdolnionych dzieci.

Program pracy z dziećmi zdolnymi uwzględnia główne zadania rozwoju edukacji w regionie. Jednym z głównych celów w obszarze edukacji, w Programie „Rozwój oświaty w Chanty-Mansyjskim Okręgu Autonomicznym-Jugra na lata 2014-2020”, przyjętym przez Rząd Chanty-Mansyjskiego Okręgu Autonomicznego-Jugry z dnia 26 września, 2013 nr 378-s. jest „identyfikacja i wspieranie zdolnych dzieci i utalentowanej młodzieży, w tym ich skuteczne wspieranie na wszystkich etapach edukacji”.

Notatka wyjaśniająca

Tenprogram przeznaczony jest do indywidualnego kształcenia uczniów ze specjalnymi potrzebami edukacyjnymi – dzieci uzdolnionych w zakresie choreografii.Przewiduje włączenie zadań i zadań, o których trudności decyduje nowość i niezwykłość takiej sytuacji, co przyczynia się do chęci porzucenia przez uczniów wzorca, wykazania się niezależnością, a także kształtowania umiejętności praca w środowisku poszukiwań i rozwój szybkiego dowcipu, ciekawości.

DannaProgram I tworzony jest w oparciu o następujące dokumenty prawne:

    prawo federalne z dnia 29 grudnia 2012 r. nr 273-FZ „O edukacji w Federacji Rosyjskiej”;

    Dekret Prezydenta Federacji Rosyjskiej z dnia 1 czerwca 2012 r. nr 761 „W sprawie Narodowej strategii działań na rzecz dzieci na lata 2012-2017”;

    Ustawa Chanty-Mansyjskiego Okręgu Autonomicznego-Jugry „O edukacji w Chanty-Mansyjskim Okręgu Autonomicznym-Jugra” z dnia 1 lipca 2013 r. Nr 68-oz;

    zarządzeniem Departamentu Edukacji i Polityki Młodzieżowej Chanty-Mansyjskiego Okręgu Autonomicznego - Ugra z dnia 31 stycznia 2013 r. nr 63 „W sprawie zatwierdzenia koncepcji rozwoju edukacji w systemie edukacji ogólnej Chanty-Mansyjskiego Okręgu Autonomicznego - Yugra”;

    Narodowa Doktryna Wychowania w Federacji Rosyjskiej do 2025 roku;

    Strategia Rozwoju Oświaty w Chanty-Mansyjskim Okręgu Autonomicznym – Jugra do roku 2020;

    Ustawa Federacji Rosyjskiej „O oświacie w Federacji Rosyjskiej”;

    Państwowy Program Federacji Rosyjskiej „Rozwój Oświaty” na lata 2013-2020” (zatwierdzony zarządzeniem Rządu Federacji Rosyjskiej z dnia 15 maja 2013 r. nr 792-r).

Cel programy: tworzenie sprzyjających warunków sprzyjających ujawnieniu i rozwojowi naturalnych skłonności oraz kreatywność dziecko w procesie nauki sztuki choreografii.

Zadania:

Kształcenie praktycznych umiejętności i zdolności studentów w danych obszarach sztuki choreograficznej, przygotowanie studentów do zastosowania zdobytej wiedzy w działaniach praktycznych;

Kształtowanie i doskonalenie komunikacyjnej komunikacji interpersonalnej („wykonawca-nauczyciel”, „partner-partner”, „uczestnik-zespół / zespół”);

Rozwój wyobraźni reprodukcyjnej i produktywnej, fantazji, kreatywności, myślenia wizualno-figuratywnego, skojarzeniowego, samodzielnego rozumienia artystycznego materiału choreograficznego;

Identyfikacja i rozwój zdolności tkwiących w uczniu: muzyczne ucho, pamięć, poczucie rytmu, kształtowanie umiejętności posługiwania się językiem tańca poprzez emocje, gesty, plastyczność, mimikę, umiejętność płynnego poruszania się;

Typologia programu.

artystycznie-kierunek estetyczny - na temat głównej treści działania, ustalania celów i zadań.

Zmodyfikowany– program nauczania choreografii oparty jest na przedstawionym przykładowym programie nauczania choreografii. Zintegrowany - podejście zintegrowane polega na tym, że nauczanie tańca klasycznego łączy się z nauką tańca współczesnego, ludowego, towarzyskiego, a także rytmiki, gimnastyki parterowej i podstaw aktorstwa.

Ogólna charakterystyka programu

Program organizacji zajęć indywidualnych z dziećmi zdolnymi stwarza warunki do osiągnięcia wymagań standardu edukacyjnego przez uczniów odbywających kształcenie indywidualne z zakresu choreografii, warunki samostanowienia społecznego, kulturalnego i zawodowego, twórczej samorealizacji osobowości dziecka, jego integracji z systemem kultur światowych i narodowych. Program jest celowy pedagogicznie, ponieważ przyczynia się do bardziej wszechstronnego ujawnienia indywidualnych zdolności dziecka, rozwoju zainteresowania dzieci różne rodzaje zajęć i chęć aktywnego w nich udziału, umiejętność samodzielnej organizacji czasu wolnego.

Podstawowe zasady realizacji.

Program ten został opracowany zgodnie z wymogami współczesnej dydaktyki i obejmuje specjalną treść, a ponadto ma jedną ważną cechę: pozwala na realizację pedagogicznej idei rozwijania umiejętności uczenia się u dzieci w wieku szkolnym - samodzielnego zdobywania i usystematyzować nową wiedzę.

W tym charakterze program zapewnia realizację następujących zasad:

zasada świadomości i działania, która zapewnia przede wszystkim wykształcenie znaczącego opanowania techniki tańca; zainteresowanie i twórcze podejście do rozwiązywania zadań;

zasada widoczności, który przewiduje wykorzystanie zestawu narzędzi i technik w szkoleniu (osobista demonstracja technik, materiały wideo i fotograficzne, słowny opis nowej techniki w odniesieniu do wcześniej poznanych);

zasada systematykiktóry zapewnia naukę elementów, regularne doskonalenie techniki elementów i naukę nowych elementów w celu poszerzenia aktywnego arsenału technik, naprzemienność pracy i odpoczynku w procesie uczenia się w celu utrzymania wydajności i aktywności uczniów

zasada humanistycznej orientacji wychowania, wspieranie charakteru przedmiotowo-przedmiotowego w relacji interakcji, ustanawianie równego partnerstwa pomiędzy wszystkimi uczestnikami działań edukacyjnych;

zasada osobistej wartości i zaawansowanego uczenia się, który traktuje każdy podmiot procesu edukacyjnego jako jednostkę;

zasada działalności o znaczeniu osobistym, polegającą na uczestnictwie uczniów w różnych formach aktywności edukacyjnej, zgodnie z osobistymi znaczeniami i postawami.

zasada indywidualności biorąc pod uwagę cechy wieku, biorąc pod uwagę indywidualne cechy każdego dziecka.

zasada stopniowego zwiększania wymagań - stopniowe ustalanie i wykonywanie przez dziecko trudniejszych zadań, w stopniowym zwiększaniu objętości i intensywności obciążenia. Konsekwencja, regularność, naprzemienność obciążeń z odpoczynkiem.

zasada kreatywność obejmuje rozwój i aktywizację zdolności twórczych - każdego dziecka;

zasada zmienności i wolności wyboru niezbędne do samorealizacji jednostki.

zasada bogactwa emocjonalnego. Zajęcia plastyczne stanowią podstawę do stworzenia środowiska bogatego w wartościową komunikację, wzbudzają pozytywne emocje, które korzystnie wpływają na zdrowie fizyczne i psychiczne uczniów oraz zachęcają dziecko do dalszego rozwoju.

zasada indywidualizacji ma znaczenie dla realizacji podejścia osobowościowego w procesie edukacji estetycznej i twórczego rozwoju osobowości uczniów.

zasada dialogu przewiduje opanowanie przez dzieci języka artystycznego, nie tylko przyswojenie proponowanego materiału, ale poznanie świata poprzez aktywny dialog z nim.

Zasada integracji opiera się na przenikaniu specyficznego języka jednej sztuki w drugą.

Metody nauczania stosowane przy realizacji programu:

Werbalny: opowieść, wyjaśnienie, wyjaśnienie natury tańca i środków przekazania wyrazistości jego obrazów; wyjaśnienie, przypomnienie – na szkoleniu; ocena wydajności.

Wizualny: pokaz, pokaz wideo, materiały fotograficzne.

Praktyczny: ćwiczenia odtwarzające, treningowe itp.

Heurystyczny : zadania twórcze o charakterze improwizacyjnym, skecze, produkcje samodzielne.

metoda indywidualne podejście każdemu dziecku w którym zachęca się do oryginalności, manifestowania indywidualności, wolności słowa, mile widziane jest niestandardowe podejście do rozwiązywania problemów twórczych.

Cechy wieku uczniów. Wiodące formy i działania.

Program skierowany jest do dzieci w wieku 8-10 lat, które wykazują zainteresowanie i zdolności w zakresie choreografii, sztuki tańca i jest przewidziany na 2 lata nauki.

formy wiodące organizacja procesu edukacyjnego są zajęcia praktyczne i próbne. Stosowane są następujące formy: klasa mistrzowska, rozmowa, lekcja wideo, wycieczka, quiz, zbiorowe odwiedzanie koncertów, spektakli, wydarzeń publicznych. Na zajęciach obok metod frontalnych stosowana jest praca w parach, Praca indywidualna, pracować w mikrogrupy.

Dobór form, metod i zajęć w grupie badawczej ustalany jest z uwzględnieniem wieku i indywidualnych cech uczniów.

Cechy psychologiczne grupy wiekowej 8 - 10 lat:

    Zmiana wiodącego rodzaju działalności z gamingowej na edukacyjną.

    Opanowanie nowych rodzajów działań przy stawianiu dziecku nowych wymagań społecznych, pojawienie się nowych oczekiwań społecznych. („Jesteś już uczniem, musisz…, możesz, masz prawo…”)

    Nieukształtowana sfera emocjonalno-wolicjonalna. Arbitralna regulacja własnego zachowania jest trudna.

    Niedojrzałość struktur osobistych (sumienie, przyzwoitość, wyobrażenia estetyczne).

    Lęk, strach przed oceną.

    Orientacja na komunikację ze znaczącą osobą dorosłą (nauczycielem).

    Kształtowanie umiejętności refleksji wychowawczej.

    Rozwój funkcji poznawczych.

    Różnice w rozwoju chłopców i dziewcząt (przewaga sfery logicznej u chłopców, emocjonalno-zmysłowej u dziewcząt)

    Orientacja w zachowaniu uzasadniająca oczekiwania i akceptację znaczących dorosłych

Wybór metod i form prowadzenia zajęć na tym etapie wynika z charakterystyki wiekowej uczniów: są to formy zabaw nastawione na emancypację, usuwanie lęku przed oceną, kształtowanie przyjaznych relacji w grupie badanej, na postrzeganie i rozumienie sztuki, ucieleśnianie swoich uczuć i myśli w obrazach; na rozwój sfery emocjonalno-zmysłowej, zanurzenie w danej sytuacji

Program przewiduje rozwój środowisko edukacyjne Liceum.

Stymulacja do dalszej aktywności twórczej, zachęta:

Stworzenie mobilnych stoisk dedykowanych zwycięzcom i laureatom olimpiad szkolnych, gminnych i wojewódzkich, konferencji, konkursów;

Publiczne i terminowe zachęcanie zwycięskich uczniów (władcy, błyskawiczne ogłoszenia, wręczanie certyfikatów, dyplomów, cennych prezentów);

Wręczanie listów z podziękowaniami dla rodziców za zasługi w wychowaniu uzdolnionych dzieci na zebraniach rodziców, władzach, maturach.

Osobiste, metaprzedmiotowe i podmiotowe skutki rozwoju programy.

wyniki osobiste- aktywne zaangażowanie w komunikację i interakcję z rówieśnikami na zasadach szacunku i dobrej woli, wzajemnej pomocy i empatii, przejawianie pozytywnych cech osobowości i panowanie nad swoimi emocjami, przejaw dyscypliny, pracowitości i wytrwałości w osiąganiu celów.

wyniki metaprzedmiotu- wykrywanie błędów w realizacji zadań szkoleniowych, dobór sposobów ich skorygowania; analiza i obiektywna ocena wyników własnej pracy, poszukiwanie możliwości i sposobów ich doskonalenia; wizja piękna ruchów, wybór i uzasadnienie cech estetycznych w ruchach i ruchach człowieka; zarządzanie emocjami; technicznie poprawne wykonywanie czynności motorycznych.

wyniki przedmiotowe- wykonywanie kombinacji rytmicznych, rozwijanie muzykalności (kształtowanie percepcji muzycznej, wyobrażeń o środkach wyrazu muzyki), rozwijanie poczucia rytmu, umiejętności charakteryzowania utworu muzycznego, koordynacji muzyki i ruchu.

Orientacje wartościowe treści programu są :

Podstawą konstrukcji zajęć są następujące zasady choreograficzne, odzwierciedlające kierunek twórczy:

Produktywny rozwój umiejętności estetycznego rozumienia sztuki, jako umiejętności wejścia w szczególną formę duchowej komunikacji z estetycznie przekształconym i etycznie znaczącym światem ludzkich uczuć i emocji.

Skoncentruj się na kształtowaniu myślenia figuratywnego jako najważniejszego czynnika rozwoju artystycznego. To myślenie figuratywne optymalizuje rozumienie przez dziecko estetycznej wielowymiarowości otaczającej rzeczywistości.

Rozwój umiejętności komunikacji artystycznej jako podstawa całościowego postrzegania sztuki.

Kreowanie sytuacji moralnych i estetycznych jako najważniejszy warunek zaistnienia doświadczenia emocjonalnego i twórczego.

Rozwój umiejętności improwizacji jako podstawa kształtowania artystycznego i oryginalnego podejścia do otaczającego świata.

Technologie, metody i formy organizacji zajęć

Do rozwijania talentów twórczych wykorzystywane są następujące innowacyjne technologie pedagogiczne:

Technologie diagnostyczne. Technologie, które pozwalają odkryć potencjał zdolności twórczych uczestnika. Mogą to być: oglądanie uczniów w celu określenia ich aktywności ruchowej, ekspresji plastycznej, słuchu muzycznego i rytmicznego, wykonanie zadania twórczego;

Kreatywne technologie. Głównym warunkiem wdrożenia tej technologii jest wykształcenie u uczniów poczucia tolerancji;

Technologie kształtowania stanu psychofizycznego. W technologii tej dominuje podejście miękkie, głównie techniki medytacyjne i relaksacyjne;

Technologia percepcji artystycznej i postawa/poetyka działania. Obejmują one zestaw technik, które poprzez zapoznanie się z formami doświadczenia artystycznego kultura ludzka, przeprowadzić stopniowe przejście wykonawcy od codziennej percepcji do artystyczne zrozumienie ruchy taneczne;

Technologie uwalniania i usuwania zacisków obejmują zestawy ćwiczeń i badań mających na celu pokonanie przeszkód psychologicznych i fizycznych w swobodnej realizacji różnorodnych działań scenicznych;

Technologie rozwoju aparatu umysłowego. Specyficzny kierunek zajęć szkoleniowych mający na celu zwiększenie labilności psychicznej uczestników. Osiąga się to poprzez postawę psychologiczną, w której tworzy się bogate emocjonalnie pole przekazu artystycznego;

Technologie tworzenia obraz artystyczny. Fantazjowanie wirtualnej rzeczywistości akcji scenicznej ma z reguły nie zewnętrzne, lecz wewnętrzne ograniczenia. Obraz to zmysłowo postrzegana integralność dzieła, która wyznacza przestrzeń, czas, strukturę, relacje elementów pojedynczego dzieła sztuki, jego atmosferę.

Cechy konstrukcji lekcji choreograficznej.

Zajęcia zgodnie z programem odbywają się w formie zajęć zbiorowych, grupowych, indywidualnych lub prób.

Program składa się z sekcji odpowiadających charakterystyce wiekowej uczniów, biorąc pod uwagę dynamikę rozwoju dziecka.

Konstrukcja lekcji choreograficznej, jak każda inna sesja treningowa, podlega następującym warunkom:

Zachowanie struktury lekcji jako całości;

Stosunek proporcjonalnego czasu trwania poszczególnych części;

Prawidłowe przypisania;

Utrzymanie dynamicznego tempa;

Tworzenie atmosfery biznesowej;

Szczegółowe zasady konstruowania lekcji choreograficznej:

1. Lekcję choreograficzną rozpoczynamy od jasnej organizacji – pozdrowienia dla nauczyciela i akompaniatora w formie ukłonu. Takie rozpoczęcie lekcji nie jest hołdem dla tradycji, nie jest zwykłą formalnością, ale wprowadzeniem do działań edukacyjnych, skupieniem uwagi.

2. Wszystkie zadania edukacyjne są oferowane uczniom bez wielokrotnego wyjaśniania, z wyjątkiem uczenia się nowych ruchów, co zdecydowanie przyczynia się do lepszej pracy uwagi. Należy zatem zadbać o to, aby proponowane zadanie zostało ułożone poprawnie i nie przeciążało uwagi uczniów, biorąc pod uwagę ich wiek i stopień przygotowania.

3. Wszystkie ćwiczenia rozpoczynają się od przygotowania, które wprowadza rytm i charakter muzyki oraz podaje pozycję wyjściową do rozpoczęcia ćwiczenia, a także ustala zakończenie każdego ćwiczenia, tj. ustaw punkt wydajności.

4. Obciążenie fizyczne jest równomiernie rozłożone na całej lekcji, obciążenia statyczne i dynamiczne są ze sobą skorelowane.

5. Praca poszczególnych grup mięśni jest naprzemienna i tempo wykonywania poszczególnych zadań jest ze sobą skorelowane.

Program choreografii z dziećmi zdolnymi przewiduje wykorzystanie narzędzi ewaluacyjnych.

Ocena wydajności.

Program ten podlega prawom procesu edukacyjnego: ma cele i zadania, określoną przez nich treść interakcji między nauczycielem a dziećmi, wynik treningu, edukacji i rozwoju dziecka. Ważnym elementem nauczania dzieci jest kontrola i monitorowanie.

Główne rodzaje kontroli to: kontrola bieżąca, certyfikacja pośrednia, certyfikacja końcowa.

Główne zasady prowadzenia i organizacji wszelkiego rodzaju kontroli postępu to: systematyczność, uwzględniająca indywidualne cechy ucznia, kolegialność.

Bieżąca kontrola postępów uczniów ma na celu utrzymanie motywacji i zainteresowań edukacyjnych, rozpoznanie związku ucznia z nauczanym przedmiotem oraz podniesienie poziomu opanowania wymagań programowych.

kontrola prądu ma cele edukacyjne i uwzględnia indywidualne cechy psychiczne ucznia, wchodzi w skład kontroli wewnątrzszkolnej.

Certyfikat pośredni określa poziom praktycznego przygotowania ucznia i przyswojenie programu edukacyjnego stowarzyszenia na określonym etapie szkolenia.

Wskaźnikami jakości nauczania edukacji są:

Poziom motywacji poznawczej działań edukacyjnych uczniów (mierzony wynikami certyfikacji pośredniej i końcowej);

Aktywny udział w konkursach, festiwalach różnego szczebla;

Aktywny udział studentów w koncertach, zajęciach pozalekcyjnych placówki;

Pozytywna dynamika osiągnięć ucznia zgodnie z jego możliwościami i zainteresowaniami poznawczymi: pozytywna dynamika wskaźników liczby zwycięzców i laureatów różnych konkursów, festiwali w stowarzyszeniach.

Motywy społeczne, które rodzą różnego rodzaju działania mające na celu zajęcie określonego miejsca w społeczeństwie, zdobycie uznania i szacunku ze strony innych (wystąpienia publiczne), oraz motywy duchowe, które wiążą się z samodoskonaleniem człowieka (nauka nowych tańców, kompozycji).

Główna treść programu

Tematy 1-2. Teoria sztuki choreograficznej „Mój zespół to mój drugi dom” (oglądanie wideo).

Tematy 3-4. Taniec ludowy

Technika charakterystycznego tańca ludowego. Rosyjskie ruchy taneczne.

Tematy 5-6. Teoria sztuki choreograficznej „Muzyka jest podstawą tańca”. Praktyka to połączenie muzyki i ruchu. Refleksja w ruchach konstrukcji dzieła muzycznego. Koncepcja trzech gatunki muzyczne- marsz - taniec - piosenka.

Tematy 7-8. Historyczny i codzienny taniec nowoczesny, towarzyski.

Technika tańca towarzyskiego. Ruchy mazurskie.

Tematy 9-10.

Tematy 11-12.

Tematy 13-14. Tempo utworu muzycznego w ruchach tanecznych. Wykonywanie ruchów w różnych tempach, przechodzenie z jednego tempa do drugiego, przyspieszanie i zwalnianie zadanego tempa, utrzymywanie zadanego tempa po ustaniu odtwarzania muzyki.

Tematy 15-16. Taniec ludowy

Technika charakterystycznego tańca ludowego. Mołdawskie ruchy taneczne

Tematy 17-18. Klasyczny taniec. Technika tańca klasycznego

Tematy 19-20 Teoria sztuki choreograficznej „Wokal i taniec” (oglądanie materiałów wideo). Praktyka - Dynamika i charakter utworu muzycznego w ruchach tanecznych. Odtwarzanie poprzez klaskanie i wystukiwanie rytmicznego wzoru.

Tematy 21-22.

Technika tańca towarzyskiego. Ruchy walcowe.

Tematy 23-24. Podstawy aktorstwa

Tematy 25-26. Gimnastyka parterowa. Wykonywanie ćwiczeń poprawiających ruchomość stawów, elastyczność pleców, skręcanie, rozciąganie.

Tematy 27-28. Taniec ludowy

Technika charakterystycznego tańca ludowego. Łotewskie ruchy taneczne

Tematy 29-30. Praca produkcyjna . Etiudy do proponowanej muzyki

Tematy 31-32 Klasyczny taniec. Technika tańca klasycznego

Ćwicz na maszynie. Ćwicz na środku sali. Allegro (skoki)

Tematy 33-34 Historyczny i codzienny taniec nowoczesny, towarzyski

Technika tańca towarzyskiego. Ruchy polonezowe.

Tematy 35-36 Gimnastyka parterowa. Wykonywanie ćwiczeń poprawiających ruchomość stawów, elastyczność pleców, skręcanie, rozciąganie.

Tematy 37-38 Praca sceniczna.

Tematy 39-40 Teoria sztuki choreograficznej

Historia tańca (oglądanie materiałów wideo). Nauka kompozycji tanecznej.

Tematy 41-42 Podstawy aktorstwaĆwiczenia uwagi Ćwiczenia wyobraźni Ćwiczenia rozluźniające mięśnie.

Tematy 43-44 Klasyczny taniec. Technika tańca klasycznego

Ćwicz na maszynie. Ćwicz na środku sali. Allegro (skoki)

Tematy 45-46 Praca inscenizowana. Etiudy do proponowanej muzyki.

Tematy 47-48 Taniec ludowy

Metodologia ludowego tańca charakterystycznego.Ruchy tańca Chanty

Tematy 49-50. Nauka kompozycji tanecznej .

Tematy 51-52 Teoria sztuki choreograficznej. Charakterystyka sceniczna i kultura sceny Magiczny kraj - balet (oglądanie materiałów wideo).

Tematy 53-54 Praca sceniczna.

Tematy 55-56 Taniec historyczny i codzienny. Technika tańca towarzyskiego. Branle.

Tematy 57-58 Klasyczny taniec. Technika tańca klasycznego

Ćwicz na maszynie. Ćwicz na środku sali. Allegro (skoki).

Tematy 59-60 Gimnastyka parterowa. Wykonywanie ćwiczeń poprawiających ruchomość stawów, elastyczność pleców, skręcanie, rozciąganie.

Tematy 61-62. kompozycje taneczne.

Tematy 63-64 Teoria sztuki choreograficznej „Kostium sceniczny” (oglądanie materiałów wideo) Praca na scenie.

Tematy 65 -66. Działalność koncertowa. Praca sceniczna

Tematy 65-66 Koncert reportażowy.

Osobiste, metaprzedmiotowe i przedmiotowe rezultaty opanowania programu:

1. Rozwój ciekawości, pomysłowości przy wykonywaniu różnych zadań o charakterze problematycznym i heurystycznym.

2. Rozwój uważności, wytrwałości, determinacji, umiejętności pokonywania trudności - cech, które są bardzo ważne w praktycznym działaniu każdego człowieka.

3. Kształtowanie postawy szacunku wobec odmiennego zdania, historii i kultury innych narodów.

3. Podnoszenie poczucia sprawiedliwości, odpowiedzialności.

4. Rozwój niezależności sądów, niezależności i niestandardowego myślenia.

5. Kształtowanie potrzeb, wartości i uczuć estetycznych.

6. Kształtowanie otoczenia bezpiecznego, zdrowego stylu życia, obecność motywacji do pracy twórczej, pracy na rezultaty, poszanowania wartości materialnych i duchowych.

Literatura dla nauczyciela


1. Psychologia wieku i wychowania: Dzieciństwo, dorastanie, młodość - M.: Akademia, - 2000. - 624s.

2. Kudryavtsev V.T. Rozwój dziecka i edukacja rozwojowa - Część 1. / V.T. Kudryavtsev – Dubna, 1997 - 206s.
3. Rentowny G.N. Zalecenia metodyczne i program tańca klasycznego dla amatorskich grup choreograficznych. M., 1984.
4. Pulyaeva L.E. Niektóre aspekty metodologii pracy z dziećmi w zespole choreograficznym: Podręcznik. Tambow: Wydawnictwo TSU im. G.R. Derzhavin, 2001. - 80 s.
5. Purturova T.V., Belikova A.N., Kvetnaya O.V. Naucz dzieci tańczyć: podręcznik dla uczniów średnich szkół zawodowych. - M.: Włados. - 2003. - 256 s.: il.
6. Psychologia dzieciństwa: Warsztaty. / wyd. AA Reana - M.: OLMA - PRESS, 20047. - 224 s.
7. Rozwój aktywności twórczej uczniów / wyd. JESTEM. Matiuszkin. - M.: Pedagogika. - 1991. - 160 s.
8. Rutberg I. Pantomima. Ruch i obraz. M., 1981. .
9. Seliwanow V.S. Podstawy pedagogiki ogólnej: Teoria i metody nauczania: Podręcznik / V.S. Selivanov - M.: Akademia, 2004 - 336s. .
10. Tarasow N.I. Klasyczny taniec. wydanie 3. - St. Petersburg: Wydawnictwo „Lan”. - 2005. - 496 s.: il.
11. Ufimtseva T.I. Edukacja dziecka. – M.: Nauka. 2000. - 230 s.
12. Sztuka choreograficzna. Informator. – M.: Art. – 2005. z chor.
12. Yankovskaya O.N. Trzeba nauczyć dziecko tańczyć // Szkoła Podstawowa. - 2000. nr 2. s. 34-37.
13. Yanaeva N.N. Choreografia. Podręcznik dla podstawowej szkoły choreograficznej. – M.: Zwolnij. - 2004. - 340 s.

Nauczyciel edukacji dodatkowej O.N. Seleznewa

Ogólny program rozwoju dodatkowego

edukacja artystyczna

"Choreografia"

(okres realizacji 1 rok, dzieci 5-7 lat)

Krasnoufimsk, 2017

I.

SEKCJA DOCELOWA

Notatka wyjaśniająca

Cele i zadania realizacji Programu

Zasady i podejścia do tworzenia Programu

Cechy istotne dla opracowania i realizacji Programu

Planowane rezultaty Programu

II.

Opis działalności edukacyjnej

Opis zmiennych form, metod, metod i środków realizacji Programu z uwzględnieniem wieku i indywidualnych cech uczniów, specyfiki ich potrzeb i zainteresowań edukacyjnych

Cechy działalności edukacyjnej różnych typów i praktyk kulturowych

Sposoby i kierunki wspierania inicjatywy dziecięcej

Cechy interakcji kadry nauczycielskiej z rodzinami uczniów

III.

SEKCJA ORGANIZACYJNA

Opis Logistyki Programu

Opis wyposażenia w materiały metodyczne oraz środki szkolenia i edukacji

Harmonogram zajęć

Ogólny program rozwoju dodatkowe wykształcenie na kierunku artystycznym „Choreografia”.

Opracowany przez: Sidorova T.V.

Ogólny program rozwojowy dodatkowej edukacji o orientacji artystycznej i estetycznej dla dzieci w wieku 5-7 lat „Choreografia” koncentruje się na rozwoju ruchów muzycznych, rytmicznych i tanecznych u dzieci.

Program dodatkowej edukacji o orientacji artystycznej i estetycznej „Choreografia” dla dzieci w starszym wieku przedszkolnym koncentruje się na:

Rozwój wyrazistości mięśni ciała: kształtuje sylwetkę i postawę, poprawia zdrowie;

Kształtowanie umiejętności ekspresji ruchowej: umiejętność łatwego, pełnego wdzięku i skoordynowanego tańca, a także poruszania się w przestrzeni;

Rozwijanie wrażliwości tempowo-metro-rytmicznej, znajomości form muzycznych, stylu i charakteru utworu;

Tworzenie cechy osobiste: siła, wytrzymałość, odwaga, wola, zręczność, pracowitość, wytrwałość i determinacja;

Edukacja umiejętności komunikacyjnych dzieci: rozwija poczucie „łokcia partnera”, grupowego, zbiorowego działania.

Rozbudzanie zainteresowania badaniem rodzimej narodowej kultury choreograficznej i tolerancji wobec kultur narodowych innych narodów.

Program Choreografia wprowadza dzieci w duży i cudowny świat tańce, poprzez grę wprowadzane są pewne gatunki, rodzaje, style.

1. SEKCJA DOCELOWA

1.1. Notatka wyjaśniająca

Choreografia jest sztuką syntetyczną. Pozwala rozwiązywać problemy rozwoju fizycznego, muzyczno-rytmicznego, estetycznego i ogólnie psychicznego dzieci. Tymczasem choreografia, jak żadna inna sztuka, skrywa w sobie ogromny potencjał pełnego doskonalenia estetycznego dziecka, jego harmonijnego rozwoju duchowego i fizycznego. Taniec jest najbogatszym źródłem wrażeń estetycznych dziecka. Tworzy swoje artystyczne „ja” jako integralną część instrumentu „społeczeństwa”, poprzez które wciąga ono w krąg życia społecznego najbardziej osobiste aspekty naszego bytu.

Znany rosyjski psycholog L.S. Wygotski podkreślił motoryczną naturę procesu umysłowego u dzieci, skuteczność odtwarzania obrazów „poprzez własne ciało”. W związku z tym taniec, ze swoim bogatym systemem ruchów figuratywnych i artystycznych, może i z pewnością odgrywa kluczową rolę w rozwoju produktywnej wyobraźni i kreatywności. Rozwój kreatywności w wieku przedszkolnym jest warunkiem aktywnego rozwoju cech twórczych jednostki.

Celem programu jest wprowadzenie dzieci w świat tańca. Taniec można nazwać poematem rytmicznym. Słowo „taniec” przywołuje w naszych umysłach ideę czegoś wspaniałego, delikatnego i zwiewnego. Zajęcia taneczne nie tylko uczą rozumieć i tworzyć piękno, rozwijają wyobraźnię i fantazję, pamięć i pracowitość, zaszczepiają miłość do piękna i przyczyniają się do rozwoju wszechstronnie harmonijnej osobowości przedszkolaka.

Zajęcia choreograficzne pomagają dzieciom złagodzić napięcia psychiczne i mięśniowe, rozwijać poczucie rytmu, pewność siebie, rozwijać ekspresję, uczyć się poruszać zgodnie z obrazami muzycznymi, niezbędnymi do występów scenicznych, a także rozwijać wytrzymałość, prawidłową postawę, koordynację, ułożenie ciała, które jest niezbędne nie tylko do tańca, ale także dla zdrowia w ogóle.

Choreografia nie tylko daje ujście zwiększonej energii motorycznej dziecka, ale także przyczynia się do rozwoju w nim wielu przydatnych cech.

W procesie pracy nad ruchami do muzyki kształtuje się gust artystyczny dzieci, rozwijają się ich zdolności twórcze.

Zatem wywierają wszechstronny wpływ na dzieci, przyczyniając się do wychowania harmonijnie rozwiniętej osobowości, powodują u dzieci jasne impulsy emocjonalne, różnorodne reakcje motoryczne, zwiększają radość i przyjemność z ruchu. Dzieci są niezwykle wrażliwe na rytm muzyczny i reagują na niego z radością.

Znaczenie edukacji choreograficznej: Taniec organicznie łączy różne rodzaje sztuki, w szczególności muzykę, śpiew, elementy sztuki teatralnej, folklor. Wpływa na moralny, estetyczny i duchowy świat ludzi Różne wieki. Jeśli chodzi o same dzieci, taniec bez przesady rozwija dziecko wszechstronnie.

Program wprowadza dzieci w duży i wspaniały świat choreografii, poprzez zabawę wprowadza w pewne gatunki, typy, style tańca. Pomaga im wejść do ogromnego świata muzyki – od klasyki po współczesność i spróbować wyrazić siebie poprzez tworzywa sztuczne bliskie dzieciom. Poprzez improwizację taneczną do ulubionej muzyki dzieci rozwijają umiejętność samodzielnego, twórczego wyrażania siebie. Kształtuje się umiejętność przekazania usłyszanego obrazu muzycznego na rysunku, plastyczność.

1.1.1 Cele i zadania realizacji Programu.

Cel: kształtowanie zdolności twórczych dzieci poprzez rozwój ruchów muzycznych, rytmicznych i tanecznych, rozwój zdolności wykonawczych dzieci.

Zadania:

Poradniki:

nauka elementów tańców klasycznych, ludowych, towarzyskich i współczesnych;

kształtowanie umiejętności muzycznych i rytmicznych (umiejętność poruszania się i realizowania się przy muzyce);

nauka prawidłowego oddychania (ćwiczenia oddechowe);

nauka ćwiczeń dla rozwoju ciała i promocji zdrowia (poprawa danych fizycznych, kształtowanie postawy

Umiejętność słyszenia w ruchu metrum (mocnego uderzenia), najprostszego układu rytmicznego, zmiany ruchów zgodnie z formą dwu- i trzyczęściową oraz fraz muzycznych.

Opracowanie:

doskonalenie zdolności psychomotorycznych dzieci (rozwój zręczności, celności, siły i zdolności koordynacyjnych; rozwój równowagi, siły, wzmocnienie aparatu mięśniowego);

rozwój umiejętności motoryczne, pamięć, uwaga, wyobraźnia;

rozwój zdolności muzycznych (rozwój poczucia rytmu, umiejętności słuchania muzyki;

rozwój koordynacji i wzmocnienie układu mięśniowo-szkieletowego.

Edukacyjny:

kształcenie zainteresowań dzieci sztuką tańca;

edukacja umiejętności zachowania się w grupie podczas ruchu, tańca i zabaw, kształtowanie nawyków kulturowych w procesie komunikacji grupowej z dziećmi i dorosłymi;

wychowanie, koleżeństwo, wzajemna pomoc i pracowitość.

Osobliwość Programu polega na tym, że treść programu jest powiązana z programami wychowania fizycznego i muzycznego w placówce przedszkolnej. W Programie prezentowane są różne sekcje, ale najważniejsze to gimnastyka taneczno-rytmiczna, nietradycyjne rodzaje ćwiczeń. Zakłada się, że rozwój głównych działów Programu umożliwi naturalny rozwój organizmu dziecka, poprawę morfologiczną i funkcjonalną poszczególnych jego narządów i układów. Trening według Programu tworzy niezbędny tryb motoryczny, pozytywny nastawienie psychiczne, dobry poziom szkolenia. Wszystko to przyczynia się do zdrowia dziecka, jego rozwoju fizycznego i psychicznego.

Nowość Programu to adaptacja i połączenie kilku stylów tanecznych, pozwalające na kompleksowe przygotowanie choreograficzne dzieci do dalszej edukacji w studiu choreograficznym.

1.1.2. Zasady i podejścia do tworzenia Programu

Podstawowe zasady budowania programu:

Zasada dostępności badanego materiału. Przewiduje uwzględnienie cech wiekowych i możliwości dzieci i w związku z tym określenie zadań, które są dla nich wykonalne. Optymalną miarę dostępności określa zgodność między możliwościami wiekowymi dziecka a stopniem złożoności zadań.

Zasada „od prostego do złożonego”. Polega na stopniowym komplikowaniu badanego materiału, ustalaniu i wykonywaniu dla dziecka coraz trudniejszych nowych zadań, stopniowym zwiększaniu objętości i intensywności obciążeń. Warunkiem skutecznej nauki jest także przeplatanie aktywności fizycznej z grami muzycznymi i rytmicznymi.

Zasada systematyki. Polega na ciągłości i regularności zajęć. W przeciwnym razie następuje spadek już osiągniętego poziomu wiedzy i umiejętności.

Zasada powtarzalności materiału. Zajęcia choreograficzne wymagają powtarzania rozwiniętych umiejętności motorycznych. Dopiero przy wielokrotnych powtórzeniach rozwija się pamięć mięśniowa, dzięki czemu dziecko może podczas tańca zwracać większą uwagę na emocje.

Zasada współtworzenia nauczyciela i ucznia: interakcja nauczyciela i rodziców, rodziców i dzieci-uczniów placówki przedszkolnej.

Niezbędnymi warunkami organizacji procesu pedagogicznego są:

wykorzystanie nowoczesnych technologii w organizacji procesu pedagogicznego;

znajomość różnych form tradycyjnej kultury ludowej: sztuki użytkowej, cech ruchów tanecznych, cech charakterystycznych strojów narodowych.

1.1.3. Istotne dla opracowania i realizacji Programu.

Cechy wieku dzieci w wieku 5-6 lat:

Charakterystyka wieku dzieci pozwala na skomplikowanie materiału. Cechy psychologiczne pozwalają dziecku lepiej koordynować swoje działania z partnerem, dzieci zwiększają zdolność komponowania, fantazjowania i kombinacji różnych ruchów. Dlatego głównym kierunkiem pracy ze starszymi dziećmi jest interakcja kilku postaci, połączenie kilku ruchów i przegrupowań.

Zadaniem nauczyciela jest kształtowanie sposobów relacji z kilkoma postaciami, rozwijanie umiejętności ich rozumienia, przekazywanie tego samego obrazu w różnych nastrojach, w innym charakterze, kształtowanie sposobów łączenia różnych ruchów tanecznych i rearanżacji.

Dzieciom oferowane są bardziej złożone kompozycje, jasne, kontrastujące utwory muzyczne do percepcji i transmisji obrazu muzycznego, oferowane są bardziej złożone schematy przegrupowań, kombinacje ruchów tanecznych.

Cechy wieku dzieci w wieku 6-7 lat:

Charakterystyka wieku dzieci umożliwia opanowanie ruchów skomplikowanych w koordynacji, zrozumienie złożonych zmian, poczucie partnera i interakcję ze sobą, przy jednoczesnej kontroli jakości wykonania ruchu. Cechy psychologiczne pozwalają samodzielnie wymyślać nowe obrazy, interpretować znane obrazy i przekazywać ich interakcję. Dzieci z grupy przygotowawczej potrafią samodzielnie komponować małe kompozycje taneczne z przebudową i połączeniem ruchów tanecznych.

Zadaniem nauczyciela na tym etapie jest kształtowanie sposobów relacji między partnerami, percepcja i przekazywanie obrazów muzycznych z odcieniami ich nastroju i charakteru, interakcja figuratywno-plastyczna pomiędzy kilkoma partnerami. Na tym etapie nauczyciel stwarza dzieciom jak najwięcej warunków do samodzielnej twórczości. Intensywność obciążenia zależy od tempa utworu muzycznego i doboru ruchów. Najbardziej stresujące są: szybkie bieganie, skakanie, skakanie, galopowanie, przysiady.

Definicja złożoności i przystępności utworów muzyczno-rytmicznych dla dzieci jest oczywiście względna. Konieczne jest powiązanie wszystkich cech z indywidualnymi możliwościami konkretnego dziecka. Ale ważne jest również, aby skupić się na średnich wskaźnikach poziomu rozwoju dzieci w grupie.

1.2. Planowane rezultaty rozwoju Programu.

Dziecko na etapie opracowywania Programu:

Poznaj cel ćwiczenia indywidualne choreografia;

Potrafią wykonywać najprostsze konstrukcje i przegrupowania, poruszać się rytmicznie w różnorodnych tempo muzyczne i przekazuj najprostszy wzór rytmiczny za pomocą klaśnięć i tupnięć;

Ekspresowo, swobodnie, samodzielnie poruszaj się w rytm muzyki;

Wykazują chęć ruchu, tańca do muzyki, przekazywania ruchu, plastyczności natury muzyki, zabawnego obrazu;

Potrafi dokładnie koordynować ruchy za pomocą głównych środków ekspresja muzyczna;

Posiadać umiejętności w zakresie różnego rodzaju poruszania się po sali oraz nabywać pewną „rezerwę” ruchów w ćwiczeniach ogólnorozwojowych i tanecznych;

Potrafią wykonywać ruchy taneczne: galop prosty; wiosna, podskoki, krążenie pojedynczo i w parach, naprzemiennie wyrzucanie nóg do przodu, krok w bok z przysiadem; poruszanie się do przodu, krążenie; kucając z nogami do przodu, stąpając całą stopą w miejscu, poruszając się do przodu.

Wykonuj ruchy taneczne: krok z tupnięciem, krok doczepiony z przysiadem, krok sprężysty, galop boczny, krok zmienny; ekspresyjnie i rytmicznie wykonuj tańce, ruchy przedmiotami (piłki, obręcze, kwiaty).

Zna podstawowe pozycje taneczne rąk i nóg.

Potrafią wykonywać najprostsze zadania motoryczne (kreatywne zabawy, zadania specjalne), wykorzystywać różnorodne ruchy w improwizacji do muzyki.

Potrafi improwizować wykorzystując oryginalne i różnorodne ruchy.

Kryteria oceny rozwoju Programu: Do określenia skuteczności opanowania programu stosuje się następujące metody: obserwacja, rozmowa, analiza wytworów kreatywności dzieci.

II. SEKCJA TREŚCI

2.1. Planowanie edukacyjne i tematyczne

Planowanie opracowywane jest na miesiąc, 8 lekcji w miesiącu, każda lekcja zawiera różne elementy strukturalne

Elementy konstrukcyjne zajęć

Październik

8 lekcji

Listopad

8 lekcji

Grudzień

8 lekcji

Styczeń

8 lekcji

Luty

8 lekcji

Marsz

8 lekcji

Kwiecień

8 lekcji

8 lekcji

Elementy umiejętności muzycznych.

Elementy gimnastyki w parterze

Ćwiczenia rozwijające orientację w przestrzeni

Ćwiczenia rozwijające zdolności artystyczne i twórcze

Nauka łuku

Podstawowe pozycje rąk w tańcu klasycznym

Podstawowe pozycje stóp w tańcu klasycznym

gra taneczna

Inscenizacja taneczna

Relacja z koncertu

Październik (8 lekcji):

Elementy umiejętności muzycznych:

tempo (wolne, szybkie);

gatunki muzyczne (marsz, piosenka, taniec).

Ćwiczenia rozwijające zdolności artystyczne i twórcze:

obudziłem się - rozciągnięty.

samodzielnie odnajdują swoje miejsce w przedpokoju;

budować w linii, w dwóch liniach;

budowanie w kręgu.

Nauka kłaniania się:

dyganie dla dziewcząt;

łuk dla chłopców.

Ćwiczenie podstawowych kroków tanecznych:

Listopad (8 lekcji):

Elementy umiejętności muzycznych:

Definicja i przeniesienie na ruchy:

dynamiczne odcienie (cicho, głośno);

forma zwrotki (wstęp, refren, refren).

Elementy gimnastyki parterowej (wykonywane w pozycji na plecach, na brzuchu i w pozycji siedzącej na podłodze):

ćwiczenia nóg (stopa skrócona, wyprostowana);

ćwiczenia rozwijające postawę („żółw - żyrafa”);

ćwiczenia na wywinięcie nóg, rozwój stawu biodrowego;

ćwiczenia elastyczności pleców („żaba”, „most”, „stań na łopatkach);

ćwiczenie rozwijające krok taneczny (sznurek, „rozciąganie”).

Ćwiczenia rozwijające orientację w przestrzeni:

budowanie koła w kręgu;

pozycja w parach;

bezpłatne zakwaterowanie w hali z późniejszym powrotem do kolumny;

budowanie z okręgu na jedną linię, na dwie, na cztery linie i odwrotną przebudowę na miejscu, z góry.

gra taneczna:

„Łapacze”.

Ćwiczenie podstawowych kroków tanecznych:

pas polka;

skoki.

Układ taneczny:

Grudzień (8 lekcji):

Elementy gimnastyki parterowej (wykonywane w pozycji na plecach, na brzuchu i w pozycji siedzącej na podłodze):

ćwiczenia nóg (stopa skrócona, wyprostowana);

ćwiczenia rozwijające postawę („żółw - żyrafa”);

ćwiczenia na wywinięcie nóg, rozwój stawu biodrowego;

ćwiczenia elastyczności pleców („żaba”, „most”, „stań na łopatkach);

ćwiczenie rozwijające krok taneczny (sznurek, „rozciąganie”).

u żyraf;

Ćwiczenia rozwijające orientację w przestrzeni:

"potoczek"

"Kolumna".

Ćwiczenie podstawowych kroków tanecznych:

marsz „krok taneczny” (wykonywany ze zmianą wielkości i tempa);

stanąć na pół palcach z wysokim uniesieniem kolana;

pas polka;

skoki.

Układ taneczny:

Styczeń (8 lekcji):

Elementy gimnastyki parterowej (wykonywane w pozycji na plecach, na brzuchu i w pozycji siedzącej na podłodze):

ćwiczenia nóg (stopa skrócona, wyprostowana);

ćwiczenia rozwijające postawę („żółw - żyrafa”);

ćwiczenia na wywinięcie nóg, rozwój stawu biodrowego;

ćwiczenia elastyczności pleców („żaba”, „most”, „stań na łopatkach);

ćwiczenie rozwijające krok taneczny (sznurek, „rozciąganie”).

Ćwiczenie podstawowych kroków tanecznych:

pas polka;

skoki.

Ćwiczenia taneczne rozwijające zdolności artystyczne i twórcze:

gra taneczna:

„Ocean się trzęsie”.

Układ taneczny:

– I na naszym podwórku.

Luty (8 lekcji):

Elementy umiejętności muzycznych:

Definicja i przeniesienie na ruchy:

charakter muzyki (wesoły, smutny);

tempo (wolne, szybkie);

gatunki muzyczne (marsz, piosenka, taniec)

Elementy gimnastyki w parterze (wykonywane w leżeniu na plecach, na brzuchu i w pozycji siedzącej na podłodze);

ćwiczenia nóg (stopa skrócona, wyprostowana);

ćwiczenia rozwijające postawę („żółw - żyrafa”);

ćwiczenia na wywinięcie nóg, rozwój stawu biodrowego;

ćwiczenia elastyczności pleców („żaba”, „most”, „stań na łopatkach);

ćwiczenie rozwijające krok taneczny (sznurek, „rozciąganie”).

Ćwiczenia taneczne rozwijające zdolności artystyczne i twórcze:

„zoo” (ruchy na wizerunkach zwierząt: zająca, lisa, wilka, kota i myszy itp.). Podstawowe pozycje rąk w tańcu klasycznym:

stanowisko przygotowawcze.

Marzec (8 lekcji):

Elementy gimnastyki parterowej (wykonywane w pozycji na plecach, na brzuchu i w pozycji siedzącej na podłodze):

ćwiczenia nóg (stopa skrócona, wyprostowana);

ćwiczenia rozwijające postawę („żółw - żyrafa”);

ćwiczenia na wywinięcie nóg, rozwój stawu biodrowego;

ćwiczenia elastyczności pleców („żaba”, „most”, „stań na łopatkach);

ćwiczenie rozwijające krok taneczny (sznurek, „rozciąganie”).

Ćwiczenia taneczne rozwijające zdolności artystyczne i twórcze:

„Gdzie są nasze ręce?”

Podstawowe pozycje rąk w tańcu klasycznym:

pierwsza pozycja.

Główne pozycje nóg w tańcu klasycznym:

druga pozycja.

Układ taneczny:

Maj (8 lekcji):

Ćwiczenie podstawowych kroków tanecznych w ramach lekcji otwartej:

marsz „krok taneczny” (wykonywany ze zmianą wielkości i tempa);

stanąć na pół palcach z wysokim uniesieniem kolana;

pas polka;

skoki.

gra taneczna:

"Dzień noc".

Ćwiczenie tańca w ramach lekcji otwartej:

„Uśmieszki”;

„Zabawny groszek”;

„I na naszym podwórku”;

„Warenka”.

Ćwiczenia taneczne rozwijające zdolności plastyczne i twórcze w ramach lekcji otwartej:

„gdzie są nasze długopisy”;

„żaby”.

Koncert finałowy.

Treść programu i zajęcia dzieci.

temat

cel

oglądać

Październik

Ćwiczenia z jesiennymi liśćmi.

Ukłon. Rozgrzać się. Ogrzewanie dookoła. Gra „Utkaj płot” Pozycje nóg: wywrócenie (a dokładniej półinwersja: skarpetki są odwrócone od siebie) i równoległe (stopy są równoległe). Występ taneczny Poklon

kompozycja taneczna z jesiennymi liśćmi

Kompozycja taneczna ze wstążkami

Promowanie rozwoju koordynacji ruchów, mobilności procesów nerwowych, uwagi, pamięci.

Kompozycja taneczna „Jesienny park”.

Rozwój muzykalności, plastyczności i wyrazistości ruchów rąk

Listopad

Spektakl taneczny „Uśmieszki”

Etiuda taneczna „Liryczna”.

Ukłon. Rozgrzać się. Ogrzewanie dookoła. Gra „Stream” Pozycja przygotowawcza rąk (ramiona opuszczone, ale nie dotykające nóg, łokcie zaokrąglone, dłonie skierowane w górę); Występ taneczny Poklon

Etiuda taneczna „Lalka”.

Rozwój myślenia figuratywnego, ekspresja plastyczności, koordynacja ruchów

Etiuda taneczna „Akwarium”.

Rozwój muzykalności, umiejętność słyszenia fraz muzycznych, wyczuwania struktury muzyki.

Rozwój koordynacji, dokładności i zręczności ruchów, pamięci, uwagi.

Grudzień

Spektakl taneczny „Sen”.

Etiuda taneczna „Choinki i płatki śniegu”

Rozwój koordynacji, dokładność ruchów, ekspresja plastyczności, umiejętność słuchania słów i muzyki, dokładne przekazywanie wszystkich niuansów piosenki w ruchach.

Ukłon. Rozgrzać się. Ogrzewanie dookoła. Zabawa „Echo” Ćwiczenia plastyczne Inscenizacja tańca Łuk

Etiuda taneczna „Bałwany”.

Rozwój wyrazistości plastyczności, edukacja zachowań w grupie podczas ruchu

Etiuda taneczna „Taniec płatków śniegu i zamieci”.

Promuj rozwój radości i empatii, kształtowanie poczucia taktu.

Kompozycja taneczna „Stara Polka”.

Kształcenie umiejętności zachowania się w grupie podczas przemieszczania się, kształtowanie nawyków kulturowych w procesie komunikacji grupowej z dziećmi i dorosłymi.

Styczeń

Kompozycja taneczna. „Taniec płatków śniegu i zamieci”.

Rozwój cech moralnych i komunikacyjnych człowieka: edukacja umiejętności empatii wobec innych ludzi i zwierząt; edukacja umiejętności zachowania się w grupie podczas ruchu, kształtowanie poczucia taktu i nawyków kulturowych w procesie komunikacji grupowej z dziećmi i dorosłymi.

Ukłon. Rozgrzać się. Ogrzewanie dookoła. Gra „Sowa” Ćwiczenia obracania stóp z pozycji VI do pozycji I na przemian w prawo i w lewo, następnie jednocześnie obie stopy. Występ taneczny Poklon

Kompozycja taneczna „Zabawa z piłką”.

Rozwój zdolności twórczych, potrzeba wyrażania siebie poprzez ruch do muzyki; rozwój twórcza wyobraźnia i fantazje. Promowanie rozwoju ekspresji ruchów, myślenia figuratywnego, poczucia rytmu. Rozwój sfery emocjonalnej i wyrażanie emocji mimiką.

Ukłon. Rozgrzać się. Ogrzewanie dookoła. Gra „Pułapka” Ćwiczenia wyrażania emocji. Występ taneczny Poklon

Luty

Wykonanie tańca „Varenka”

Etiuda taneczna „Taniec Bogatyrów”

Rozwój koordynacji, dokładności ruchów, ekspresji.

Ukłon. Rozgrzać się. Ogrzewanie dookoła. Gra „Trzeci dodatek” Ćwiczenia postawy. Występ taneczny Poklon

Etiuda taneczna „Minuet”.

Kształtowanie prawidłowej postawy, pięknego chodu, emocjonalnej ekspresji ruchów.

Kompozycja taneczna „Sailor”.

Rozwój cech i umiejętności motorycznych: rozwój zręczności, dokładności, koordynacji ruchów; kształtowanie prawidłowej postawy, pięknego chodu; rozwój umiejętności poruszania się w przestrzeni; wzbogacanie wrażeń motorycznych o różnego rodzaju ruchy.

Kompozycja taneczna „Polka”

utrwalić nabyte umiejętności, rozwinąć umiejętność poruszania się w zgodzie z muzyką, wzbogacić doznania motoryczne o różnego rodzaju ruchy.

Marsz

Zestawienie tańca „I na naszym podwórku”

Etiuda taneczna” Taniec w parach»

promowanie rozwoju ekspresji ruchów, poczucia rytmu, umiejętności improwizacji. Rozwój sfery emocjonalnej i wyrażanie emocji mimiką.

Ukłon. Rozgrzać się. Ogrzewanie dookoła. Gra „Chusteczka” Przebudowa w trójkach. Ustawianie tanecznego łuku

Etiuda taneczna „Taniec w trójkach”

rozwój umiejętności poruszania się w przestrzeni; wzbogacanie wrażeń motorycznych o różne rodzaje ruchów, transfer w tańcu charakterystyczne gatunki ruchy.

Etiuda taneczna „Aerobik”

Promowanie rozwoju umiejętności odbioru muzyki, czyli odczuwania jej nastroju, charakteru i rozumienia jej treści; rozwój pamięć muzyczna, uwaga; rozwój koordynacji ruchów, plastyczności, miękkości.

Etiuda taneczna „Barbariki”

Rozwój zdolności twórczych, potrzeba wyrażania siebie poprzez ruch do muzyki; rozwój twórczej wyobraźni i fantazji.

Kwiecień

Występ tańca „Wesołych Groszków”

Etiuda taneczna „Świeży wiatr

Promowanie rozwoju ekspresji ruchów, myślenia figuratywnego, poczucia rytmu, umiejętności improwizacji.

Ukłon. Rozgrzać się. Ogrzewanie dookoła. Gra „Echo” Jumping Dance inscenizacja Bow

Szkic taneczny „Zatańczmy”

Rozwój uwagi, dokładności ruchów, rozwój sfery emocjonalnej i wyrażania emocji w mimice, ufny i ciepły stosunek do siebie.

Kompozycja taneczna „Polonez”

rozwój umiejętności poruszania się w przestrzeni; wzbogacanie wrażeń motorycznych o różnego rodzaju ruchy.

Etiuda taneczna „Wskazówki zegara”

Kształcenie umiejętności krążenia w miejscu na skokach w ruchu, rozwijanie umiejętności łączenia ruchów z muzyką w szybkim tempie

Etiuda taneczna „Taniec w trójkach”.

Rozwój muzykalności, umiejętność koordynowania ruchów z muzyką.

Ukłon. Rozgrzać się. Ogrzewanie dookoła. Gra „Grzeczność” Ruchy służące orientacji w przestrzeni Układanie tanecznego łuku

Kompozycja muzyczno-rytmiczna „Polkis”

Przyczyniają się do rozwoju dokładności ruchów, miękkości, płynności ruchów.

Etiuda taneczna „Powolny walc”

Promowanie rozwoju koordynacji ruchów, mobilności procesów umysłowych, uwagi, pamięci.

Kompozycja taneczna „Walc”

Aby promować umiejętność nawigacji, odbuduj.

Razem przez rok

  1. Opis zmiennych form, metod, metod i środków realizacji Programu z uwzględnieniem wieku i indywidualnych cech uczniów, specyfiki ich potrzeb i zainteresowań edukacyjnych

Metodologia nauczania

Ogromną różnorodność ruchów, kombinacji i całych kompleksów ćwiczeń zawartych w Programie można doskonale opanować tylko przy zastosowaniu właściwej metodologii nauczania.

Holistyczny proces uczenia się można podzielić na trzy etapy:

początkowy etap to trening w ćwiczeniu (oddzielny ruch);

etap dogłębnej nauki ćwiczeń;

etap utrwalenia i doskonalenia ćwiczenia.

1. Etap początkowy

Etap pogłębionej nauki. Etap konsolidacji i doskonalenia

nazwa ćwiczenia;

wyjaśnienie techniki;

testy wysiłkowe.

wyjaśnienie działań motorycznych;

zrozumienie wzorców ruchu;

poprawa rytmu;

Swobodne i ciągłe ćwiczenia.

utrwalenie umiejętności motorycznych;

stosowanie ćwiczeń w połączeniu z innymi ćwiczeniami;

kształtowanie indywidualnego stylu.

Podstawową rolę na lekcji choreografii odgrywają akompaniament muzyczny. Utwory muzyczne towarzyszące zajęciom są bardzo zróżnicowane: pod względem gatunku, stylu, formy, wielkości, tempa itp. Ale przy tym wszystkim dzieła muzyczne są dostępne dla zrozumienia dzieci, muzyczne, ekspresyjne, rozbudzają wyobraźnię i wyobraźnię dzieci. Wszystko to pozwala dzieciom stworzyć najpełniejszy obraz różnorodności dzieła muzyczne wzbogaca je o przeżycia emocjonalne i estetyczne, pomaga w kształtowaniu gustu muzycznego.

Aby zajęcia edukacyjne były skuteczne, na lekcji rytmiki maksymalnie wykorzystuje się wiodący rodzaj aktywności dziecka w wieku przedszkolnym, czyli zabawę. Korzystanie z ćwiczeń w grze, naśladowanie ruchów, szkice fabularne wzmacniają percepcja emocjonalna muzyki przez dzieci i pomóc pełniej i kompleksowo rozwiązać postawione zadania.

Oddzielne ćwiczenia z gry można wykorzystać jako dynamiczne przerwy na odpoczynek – jeśli cała lekcja będzie prowadzona w odpowiednio szybkim tempie i będzie wymagała dużej ilości ruchu.

Kompleksy ćwiczeń z grami zawarte są w różnych częściach lekcji: na rozgrzewce lub podczas całej lekcji. Kompleksy łączy fabuła, temat lub obiekt - atrybut, za pomocą którego wykonywane są ruchy.

W pracy nad wyrazistością ruchu, nad plastycznością, nad emocjonalnym bogactwem obrazu, zajęcia uwzględniają ruchy odtwórcze, które są bardzo cenne dla wieku przedszkolnego.

Zajęcia choreograficzne przyczyniają się do rozwoju percepcji muzycznej, emocjonalności i obrazowości dzieci, doskonalenia słuchu melodycznego i harmonicznego, pamięci muzycznej, poczucia rytmu, kultury ruchu oraz umiejętności twórczego ucieleśniania obrazu muzycznego i motorycznego. Tworzy się estetyczny smak, pomagając w ten sposób zharmonizować wewnętrzny świat dziecka. Ruchy do muzyki uważane są za najważniejszy sposób rozwijania doświadczeń cielesnych dziecka, a co za tym idzie, rozwoju jego osobowości jako całości. Kształtowanie kreatywności w tańcu jest procesem bardzo delikatnym i kruchym. Dlatego przy stosowaniu wszystkich powyższych metod nauczania konieczne są następujące warunki.

2.3. Cechy działalności edukacyjnej różnych typów i praktyk kulturowych.

Praktyki kulturowe dziecka zapewniają jego aktywną i produktywną działalność edukacyjną. Praktyki kulturowe to różnorodne rodzaje niezależnych działań, zachowań i doświadczeń, opartych na obecnych i przyszłych zainteresowaniach dziecka, które rozwijają się od pierwszych dni jego życia.

To właśnie w tych praktykach pojawia się i wzbogaca wewnętrzny plan działania, formuje się idea, która zostaje artykułowana (sformalizowana werbalnie, świadoma) i dokonuje się przejście od pierwotnej proceduralności do efektywności (ucieleśnienie wyartykułowanego, sformalizowanego pomysł w konkretnym produkcie – wynik).

Każda z praktyk kulturowych, w szczególny sposób modelująca rzeczywistość, na swój sposób „przebija” wyjściową powiązanie sytuacyjne i procesualność dziecka.

Gra fabularna przekłada więc zewnętrzne działanie na wewnętrzny plan „planowania”, ale w maksymalnym stopniu utrwala i prowokuje postawę gry jako proceduralną (poza rezultatem) postawę wobec świata. Fabuła gry to w ostatecznym rozrachunku wirtualny świat możliwych zdarzeń, który budowany jest według kaprysów graczy i nie ma produktywnego zakończenia.

− Zabawa jest wiodącą aktywnością dziecka w wieku przedszkolnym. W zorganizowanych zajęciach edukacyjnych stanowi podstawę integracji wszystkich pozostałych zajęć dziecka w wieku przedszkolnym. Aktywność w grze prezentowana jest w procesie edukacyjnym w różnych formach - są to gry dydaktyczne i fabularno-dydaktyczne, edukacyjne, gry plenerowe, gry podróżnicze, gry w sytuacjach problemowych, gry dramatyzacyjne, gry szkicowe itp. Jednocześnie wzbogacanie gry Doświadczenia związane z kreatywnymi zabawami dzieci są ściśle powiązane z treścią bezpośrednio organizowanych zajęć edukacyjnych. Organizacja gier fabularnych, reżyserskich, teatralnych i dramatyzacyjnych odbywa się głównie w wrażliwych momentach (rano i po południu).

- Praktyka komunikacyjna, prowadzona na tle gier, działań produktywnych, poznawczych i badawczych, wymaga artykułowania (sformułowania werbalnego) pomysłu, jego świadomości i prezentacji innym (we wspólnej grze i badaniach) oraz ustala kryteria funkcjonowania społecznego ( we wspólnej działalności produkcyjnej). Działalność komunikacyjna ma na celu rozwiązywanie problemów związanych z rozwojem swobodnej komunikacji dzieci i rozwojem wszystkich jej elementów Mowa ustna, kształtowanie kultury komunikacji i etykiety, edukacja tolerancji, przygotowanie do nauki czytania i pisania (w starszym wieku przedszkolnym). W programie nauczania zajmuje osobne miejsce, ale jednocześnie aktywność komunikacyjna jest uwzględniona we wszystkich rodzajach zajęć dla dzieci, odzwierciedla doświadczenie zdobyte przez dzieci podczas innych zajęć.

− Zajęcia muzyczne Zajęcia muzyczne organizowane są w trakcie zajęć, które prowadzi nauczyciel w specjalnie wyposażonej sali.

Aktywność ruchowa Podstawą choreografii jest muzyka, a ruch służy ich głębszemu postrzeganiu i zrozumieniu. Poprzez ruch dziecko postrzega muzykę jaśniej i bardziej emocjonalnie, utrwala wiedzę o środkach wyrazu muzycznego (tryb, tempo, dynamika, rytm, rejestr, struktura mowy muzycznej). Zajęcia z choreografii pomogą z powodzeniem przeprowadzić pracę nad kształtowaniem pięknej postawy u dzieci, swobodą i plastycznością ruchów. Na zajęciach stale zwraca się uwagę na technikę wykonania: proste plecy, chodzenie z prawidłową pozycją stopy, łatwość biegania, elastyczność ciała. Choreografia stanowi dodatkową rezerwę aktywności ruchowej dzieci, źródło ich zdrowia, radości, zwiększonej wydajności, odprężenia psychicznego i psychicznego, a zatem jeden z warunków przygotowania do zajęć edukacyjnych w szkole.

  1. Metody i kierunki inicjatywy dziecięcej

Aktywność taneczna dziecka przedszkole może być prowadzona w formie samodzielnej działalności inicjatywnej – zabaw taneczno-muzycznych i twórczych improwizacji, zajęć ruchowych, teatralnych i performatywnych. Kierownik Grupa taneczna doradza nauczycielom, udziela niezbędnych zaleceń, zapewnia praktyczną pomoc w kierowaniu samodzielnymi zajęciami tanecznymi przedszkolaków. Samodzielna aktywność taneczna przedszkolaków ma charakter inicjatywny, twórczy, opiera się na nabytych doświadczeniach, wyróżnia się różnorodnością form i jest początkowym przejawem samokształcenia.

Działania nauczyciela na rzecz wspierania inicjatyw dziecięcych z dziećmi w wieku 5-7 lat:

- Wprowadzenie adekwatnej oceny rezultatu działalności dziecka z jednoczesnym uznaniem jego wysiłków i wskazaniem możliwych sposobów i środków udoskonalenia produktu.

- Spokojnie reaguj na niepowodzenia dziecka i oferuj kilka opcji skorygowania pracy: ponowne wykonanie po pewnym czasie, wykończenie; poprawa szczegółów itp. Opowiedz swoim dzieciom o trudnościach, których sam doświadczyłeś w nauce nowych czynności.

- Tworzyć sytuacje, które pozwalają dziecku realizować swoje kompetencje, zyskując szacunek i uznanie ze strony dorosłych i rówieśników.

- Poproś dzieci, aby pokazały wychowawcy i nauczyły go indywidualnych osiągnięć, które każdy ma.

- Zachowaj poczucie dumy ze swojej pracy i satysfakcji z jej wyników.

− Stwarzać warunki do różnorodnej, samodzielnej aktywności twórczej dzieci.

- Jeśli to konieczne, pomóż dzieciom w rozwiązywaniu problemów w organizacji gry.

- Zaangażuj dzieci w planowanie życia grupy na dzień, tydzień, miesiąc. Rozważaj i wdrażaj ich życzenia i sugestie.

− Tworzenie warunków i przeznaczanie czasu na samodzielną aktywność twórczą lub poznawczą dzieci zgodnie z ich zainteresowaniami.

Warunki niezbędne do stworzenia sytuacji społecznej dla rozwoju dzieci, odpowiadającej specyfice wieku przedszkolnego, sugerują:

1) zapewnienie dobrostanu emocjonalnego poprzez:

- bezpośrednia komunikacja z każdym dzieckiem;

− szacunek wobec każdego dziecka, jego uczuć i potrzeb;

2) wspieranie indywidualności i inicjatywy dzieci poprzez:

- stworzenie warunków do swobodnego wyboru zajęć przez dzieci, uczestników wspólnych zajęć;

- tworzenie dzieciom warunków do podejmowania decyzji, wyrażania swoich uczuć i myśli;

- niedyrektywna pomoc dzieciom, wspieranie dziecięcej inicjatywy i samodzielności w różnego rodzaju zajęciach (zabawa, badania, projekt, poznawczość itp.);

3) ustalenie zasad interakcji w różnych sytuacjach:

- tworzenie warunków do pozytywnych, przyjaznych relacji pomiędzy dziećmi, także tymi należącymi do różnych wspólnot narodowo-kulturowych, religijnych i warstw społecznych, a także tymi o odmiennych (w tym ograniczonych) możliwościach zdrowotnych;

- rozwój umiejętności komunikacyjnych dzieci, umożliwiających rozwiązywanie sytuacji konfliktowych z rówieśnikami;

- rozwój umiejętności dzieci do pracy w grupie rówieśniczej;

4) konstruowanie zmiennego wychowania rozwojowego, ukierunkowanego na poziom rozwoju, który przejawia się we wspólnych działaniach dziecka z dorosłym i bardziej doświadczonymi rówieśnikami, ale nie jest aktualizowany w jego indywidualne działania(dalej – strefa najbliższego rozwoju każdego dziecka), poprzez:

− tworzenie warunków do opanowania kulturalnych środków działania;

- organizacja zajęć przyczyniających się do rozwoju myślenia, mowy, komunikacji, wyobraźni i kreatywności dzieci, rozwoju osobistego, fizycznego, artystycznego i estetycznego dzieci;

- wspieranie spontanicznej zabawy dzieci, jej wzbogacanie, zapewnianie czasu i przestrzeni do zabawy;

- ocena indywidualnego rozwoju dzieci;

5) interakcja z rodzicami (przedstawicielami prawnymi) w sprawie edukacji dziecka, ich bezpośrednie zaangażowanie w działania edukacyjne, w tym poprzez tworzenie projekty edukacyjne wspólnie z rodziną w oparciu o rozpoznawanie potrzeb i wspieranie inicjatyw edukacyjnych rodziny.

  1. Cechy interakcji z rodzinami uczniów

Zgodnie z założeniami programu możliwe jest zidentyfikowanie obszarów interakcji z rodzinami uczniów:

Współpraca nauczycieli i rodziców obejmuje następujące podejścia:

Rodzice są postrzegani jako ważny czynnik poprawiający perspektywy rozwojowe dzieci.

Rodzice nie tylko nie ingerują i nie ingerują w pracę nauczycieli, ale wręcz przeciwnie, mogą przyczynić się do szybkiego sukcesu, mogą opanować nowe umiejętności, kierując się silną chęcią pomocy swoim dzieciom.

Rodzice mają prawo do informacji i zwracania się do nauczycieli przedszkoli o poradę, aby móc skuteczniej wpływać na rozwój swoich dzieci.

Rodzice, pod odpowiednimi warunkami, mogą być podmiotami organizacji, planowania i rozwoju systemu edukacyjnego MADOUCRR – przedszkole.

Wskazówki dotyczące interakcji z rodzicami:

systematyczne, aktywne upowszechnianie wiedzy pedagogicznej wśród rodziców;

praktyczna pomoc rodzinie w wychowaniu dzieci;

organizacja propagandy pozytywnych doświadczeń wychowania społecznego i rodzinnego;

zaangażowanie rodziców w działalność planistyczną, prognostyczną, organizacyjną, analityczną i ewaluacyjną placówki przedszkolnej.

Zasady współdziałania przedszkola z rodziną:

relacje oparte na zaufaniu – zapewnienie wiary rodziców w kompetencje zawodowe, takt nauczycieli, ich umiejętność zrozumienia i pomocy w rozwiązywaniu problemów wychowania w rodzinie;

podejście do rodziców jako aktywnych podmiotów procesu interakcji – pełnoprawnych partnerów w wychowaniu i edukacji dzieci;

jedność w rozumieniu przez nauczycieli i rodziców wytycznych wartości, celów, zadań, warunków, rezultatów rozwoju dziecka;

pomoc, wsparcie, szacunek i zaufanie do dziecka ze strony nauczyciela i rodziców;

osobisty interes rodziców - zmiana pozycji pedagogicznej rodziców, która pomoże właściwie budować komunikację i wspólne działania z dzieckiem.

Formy pracy z rodzicami:

− stoiska informacyjne (kampania wizualna);

− foldery - manetki;

− konsultacje;

− książeczki;

− notatki;

− spotkania rodziców;

− rozmowy indywidualne i grupowe;

− zadawanie pytań, testowanie.

Wydarzenie

Spotkanie organizacyjne z rodzicami

Wrzesień

Zaznajomienie rodziców z pracą koła choreograficznego. Cele i zadania, mundury.

Ankieta dla rodziców

Wrzesień

Identyfikacja poziomu świadomości rodziców na temat kręgu choreograficznego, jego potrzeby.

Spotkanie z rodzicami po wynikach szkolenia

Na życzenie nie częściej niż 2 razy w roku

Organizacja wspólnych wysiłków na rzecz godnego wychowania dzieci, analiza i demonstracja osiągnięć edukacyjnych i innych uczniów.

Ostatnie spotkanie rodziców

Zapoznanie się z wynikami roku, planem wieloletnim na kolejny rok akademicki.

Zajęcia otwarte, koncerty

W ramach wydarzeń otwartych MDOU CRR – przedszkole

Raporty twórcze zespołów dziecięcych i pedagogicznych dla rodziców.

Ankieta dla rodziców

Identyfikacja poziomu satysfakcji z procesu edukacyjnego

Dystrybucja materiałów informacyjnych

W ciągu roku

Sukces dzieci

nadchodzące wydarzenia

Konsultacje

W ciągu roku

Na prośbę rodziców

Udział we wspólnych wakacjach, przedstawieniach i

zawody

W ciągu roku

Budowanie zespołu

Włączenie rodziców w tworzenie strojów dla dzieci

wakacje i konkursy

W ciągu roku

Przyczyniają się do wzmacniania współpracy rodziny z zespołem choreograficznym

IIISEKCJA .ORGANIZACJI

3.1 Wsparcie logistyczne realizacji Programu:

Techniczne pomoce szkoleniowe

wykładzina dywanowa;

centrum muzyczne, z towarzyszącymi nagraniami muzyki rytmicznej

filmy przedstawiające różne ruchy taneczne

5. system multimedialny;

6. niestandardowe maty.

Edukacyjne pomoce wizualne

Gry dydaktyczne, karciana kartka z grami sprzyjająca rozwojowi słuchu do muzyki, poczucia rytmu, niezbędnych do ćwiczenia choreografii;

Instrumenty muzyczne dla dzieci

Prezentacje

Atrybuty do tańca ilustracje przedstawiające zwierzęta, bajki, wiersze, wybór utworów muzycznych

Wybór ćwiczeń i studiów

Filmy wideo

9. Zespół gier i zadań dla działów tematycznych.

10. Album ze zdjęciami ze spektakli, zajęć, życia kreatywna drużyna Materiały DVD z nagraniami występów zespołu

11.Materiały DVD i video z nagraniami występów znanych grup choreograficznych

3.2. Opis wyposażenia w materiały metodyczne oraz środki szkolenia i edukacji.

ABC choreografii - Barysznikowa T. (Moskwa, 1999).

Burenina A. I. Mozaika rytmiczna. Program plastyczny rytmiczny dla dzieci w wieku przedszkolnym. Wydanie 2, St.Petersburg, LOIRO, 2007.

„Mozaika taneczna” – choreografia w przedszkolu – Słuckaja S.L. (2006).

Ladushki „Zatańcz ze mną, przyjacielu” – Kaplunova I., Novoskoltseva I..

„Sa-fi-dance” – gimnastyka taneczna i zabawowa dla dzieci – Firileva Zh.Yo.

Słuckaja S. L. Mozaika taneczna. Choreografia w przedszkolu - M., Linka-Press. 2006.

Rytm tańca – Suvorova T.

8. Firileva, Zh.E., Saikina, E.G. Taniec Sa-Fi. Gimnastyka taneczna i zabawowa dla dzieci: pomoc dydaktyczna, St. Petersburg, Detstvo-press, 2001.

3.3. Harmonogram zajęć.

Czas trwania programu wynosi jeden rok studiów. Program zajęć dodatkowych realizowany jest 2 razy w tygodniu. Czas trwania pierwszej lekcji wynosi 30 minut. Zajęcia odbywają się w sali muzycznej.

Organizacja zajęć edukacyjnych

Wszystkie sekcje programu łączy gra polegająca na prowadzeniu zajęć. Metoda gry nadaje aktywności edukacyjnej atrakcyjną formę, ułatwia proces zapamiętywania i opanowywania ćwiczeń, podnosi emocjonalne podłoże zajęć, przyczynia się do rozwoju myślenia, wyobraźni i zdolności twórczych dziecka.

Program obejmuje 64 godziny akademickie. Zajęcia odbywają się 2 razy w tygodniu. W trosce o zdrowie i zgodnie z wymogami programu czas trwania zajęć dostosowany jest do wieku dzieci.

Struktura lekcji choreografii jest ogólnie przyjęta i składa się z trzech części: przygotowawczej, głównej i końcowej.

Część przygotowawcza lekcji zajmuje 5-15% całkowitego czasu. Zadania tej części to przygotowanie organizmu dziecka do pracy, wytworzenie nastroju psychologiczno-emocjonalnego. Obejmuje: gimnastykę (walka, ćwiczenia ogólnorozwojowe); rytm; gry muzyczne - zabawy plenerowe; tańce (kroki taneczne, elementy choreografii, tańce rytmiczne); kompozycja muzyczna i rytmiczna.

Część główna zajmuje 70–85% całkowitego czasu. W tej części rozwiązano główne zadania, trwają główne prace nad rozwojem zdolności motorycznych. W tej części przekazywana jest duża ilość wiedzy rozwijającej zdolności twórcze dzieci. Obejmuje: tańce rytmiczne i klasyczne, gimnastykę.

Końcowa część lekcji trwa od 3 do 7% całkowitego czasu. Wykorzystuje ćwiczenia rozluźniające mięśnie, oddechowe i wzmacniające postawę, gimnastykę palców. Na koniec lekcji następuje podsumowanie, a dzieci wracają do grupy.

Dla dziewcząt: trykot gimnastyczny, spódnica szyfonowa, włosy należy zebrać w kok, na nogach czeskie buty. Dla chłopców: T-shirt, spodenki sportowe, Czechy.

Podsumowując formularze:

Występy dzieci na imprezach otwartych;

Udział w wakacjach tematycznych;

Sesja końcowa;

Zajęcia otwarte dla rodziców;

Koncert reportażowy (2 razy w roku).

Główne formy pracy:

Według podgrup;

Grupa.

Warunki niezbędne do realizacji Programu.

Do skutecznej realizacji programu niezbędne są następujące warunki:

Osobista komunikacja nauczyciela z dzieckiem;

Właściwe pokrycie podłogi

na każde dziecko należy przeznaczyć 4 metry przestrzeni;

Szerokie wykorzystanie technicznych pomocy dydaktycznych (sprzęt wideo, audio);

Atrybuty, pomoce wizualne;

Przewietrzyć halę i przeprowadzić czyszczenie na mokro;

Występ każdego ucznia na koniec roku.