Historia obrazu „Czekoladowa dziewczyna” Jeana Etienne’a Liotarda. Jean-Étienne Liotard i jego piękna wytwórczyni czekolady

Malowanie Czekoladowej Dziewczyny w Galeria Drezdeńska przyciąga fotograficzną dokładnością, wyraźnymi liniami i minimalizmem. Szwajcarski malarz Jean Etienne Lyotard po mistrzowsku pracował w pastelach i Okres wiedeński twórczość 1743-1745 stworzył swój własny lepsza praca. Malarze weneccy opisali obraz jako szczyt mistrzostwa: „najpiękniejszy pastel, jaki kiedykolwiek można było zobaczyć”.

Portret uroczej dziewczyny serwującej gorącą czekoladę powstał na pergaminie impregnowanej skórze. Obraz ma średnie wymiary: 82,5 cm x 52,5 cm i choć umiejscowiony jest wśród innych obrazów, niezmiennie przyciąga uwagę.

Jak Czekoladowa Dama Liotard znalazła się w Niemczech

Niezwykłe dzieło J.E. Lyotarda zostało przekazane saksońskiemu elektorowi Augustowi III Włoski pisarz i krytyk sztuki Francesco Algarotti.

Hrabia Algarotti pojawił się na dworze saskim w roku 1742. Zbadał wszystkich dzieła sztuki, które tworzyły kolekcję królewską, która zyskała niezaprzeczalny autorytet. Ponieważ August III był aktywnym kolekcjonerem arcydzieła artystyczne w 1743 roku na jego polecenie Algarotti udał się do Włoch, aby uzupełnić kolekcję o nowe, godne uwagi przedmioty znanych artystów.

Krytyk sztuki przez około cztery lata realizował powierzoną mu misję i dostarczył do Drezna 34 obrazy, wśród których był „Das Schokoladenmädchen” Lyotarda.

O autorce obrazu Czekoladowa dziewczyna

Jean Etienne Lyotard to szwajcarski artysta. Dlaczego tak jest? najlepsze zdjęcie„Piękna czekoladowa dama” powstała w Wiedniu, a do galerii elektora saskiego trafiła z Włoch? A powód jest prosty. Lyotard zaczął swoje działalność twórcza w Genewie, ale w wieku 32 lat udał się w długą podróż na południowy wschód. Najpierw były to Włochy, Grecja i Konstantynopol.

Następnie artysta trafił do Wiednia, gdzie zyskał przychylność Marii Teresy i pracował na dworze cesarzowej austriackiej. To tam namalował portret młodej damy trzymającej tacę z przekąskami. Kiedy Lyotard ponownie przeprowadził się do Wenecji, jego zainteresowania skrzyżowały się z hrabią Algarotti, który nabył obraz.

Kto jest pokazany na zdjęciu

Nie ustalono dotychczas, kto pozował artyście podczas tworzenia portretu.

Istnieje kilka wersji sugerujących, że młoda piękność mogła służyć na dworze wiedeńskim. Możliwe, że mieszkający wówczas w Wiedniu artysta przedstawił słodką dziewczynę, którą widywał niejeden raz w pracy.

Niektórzy badacze skłonni są wierzyć, że modelką Czekoladowej Dziewczyny była córka wiedeńskiego woźnicy, który pracował jako służąca. Ale nie każda służąca zostaje uhonorowana przez artystów portretem... Następuje to romantyczna historia o tym, jak książę Dietrichstein zobaczył służącą Annę i zakochał się w prostej dziewczynie. A kiedy wyszła za niego za mąż, zwrócił się do Jeana Lyotarda z prośbą o namalowanie obrazu, który urzekł księcia.

Jeana-Etienne’a Lyotarda. Czekoladowa Dziewczyna, 1745. Fragment | Zdjęcie: artchive.ru

Szwajcarski artysta Jean-Etienne Lyotard uważany jest za jednego z najbardziej tajemniczych malarze XVIII wiek. Legendy o jego podróżach i przygodach przetrwały do ​​dziś nie mniej niż ekscytujące historie o jego obrazach. Bardzo słynne dzieło Lyotara to bez wątpienia „czekoladowa dziewczyna”. Związane z tym zdjęciem ciekawa legenda: według zeznań współczesnych artysty, przedstawił tu kelnerkę wychodzącą za księcia, któremu kiedyś podawała czekoladę w kawiarni. Ale o charakterze i cechy moralne zachowały się bardzo sprzeczne dowody na temat tej osoby...


Jeana-Etienne’a Lyotarda. Autoportret (Śmiejący się Lyotard), 1770. Fragment | Zdjęcie: artchive.ru

Na obrazie Lyotarda „Czekoladowa dama” widzimy skromną dziewczynę, pokornie spuszczającą wzrok, prawdopodobnie przed gościem kawiarni, któremu śpieszy się z podaniem gorącej czekolady. Według jednej wersji, która przez długi czas została powszechnie przyjęta, ukazana na tym obrazie artystka Anna Baltauf, dobrze wychowana przedstawicielka biedoty rodzina szlachecka. Pewnego dnia w 1745 roku książę Dietrichstein, austriacki arystokrata, potomek najbogatszych starożytna rodzina Poszedłem do wiedeńskiej kawiarni, żeby spróbować nowomodnego napoju czekoladowego. Był taki zafascynowany skromny urok słodką dziewczynę, że zdecydował się ją poślubić, pomimo protestów rodziny.

Jeana-Etienne’a Lyotarda. Czekoladowa dziewczynka, 1745 | Zdjęcie: artchive.ru

Chciał dać to swojej narzeczonej niezwykły prezent, książę rzekomo zamówił jej portret u artysty Lyotarda. Jednak tak było niezwykły portret– książę poprosił o portret dziewczyny na obrazie, na którym ją poznał i zakochał się od pierwszego wejrzenia. Według innej wersji artysta przedstawił na obrazie pokojówkę austriackiej cesarzowej Marii Teresy, która zadziwiła go swoją urodą.

Jeana-Etienne’a Lyotarda. Autoportrety z lat 1768 i 1773 | Zdjęcie: liveinternet.ru i artchive.ru

Sceptycy twierdzą, że w rzeczywistości wszystko było znacznie mniej romantyczne niż w piękna legenda. I nawet Anna nie była Anną, ale prostak Nandl Balthauf, który nie pochodził z rodziny szlacheckiej, ale z zwykła rodzina- wszyscy jej przodkowie byli służącymi, a kobiety osiągały błogosławieństwa życia często świadcząc specjalne usługi w łożach pana. Właśnie na taki los przygotowała się dziewczynka i jej matka, twierdząc, że jej córka nie może w żaden inny sposób osiągnąć ani pieniędzy, ani szczęścia.

Jeana-Etienne’a Lyotarda. Dama z czekoladą. fragment | Zdjęcie: artchive.ru

Według tej wersji książę po raz pierwszy zobaczył dziewczynę nie w kawiarni, ale jako służącą w domu kogoś, kogo znał. Nandl starała się częściej przyciągać jego wzrok i wszelkimi sposobami starała się zwrócić na siebie uwagę. Plan powiódł się, a sprytna służąca wkrótce została kochanką arystokraty. Nie zadowoliła się jednak rolą „jednej z” i zadbała o to, aby książę zaczął przedstawiać ją swoim gościom i przestał spotykać się z innymi kochankami.

*Czekoladowa Dziewczyna* Lyotara w Galerii Drezdeńskiej | Zdjęcie: livemaster.ru

I wkrótce światem wstrząsnęła wiadomość: książę Dietrichstein poślubił służącą! Właściwie zamówił portret panny młodej u Lyotarda, a kiedy opowiedział mu o swojej wybrance, artysta powiedział: „Takie kobiety zawsze osiągają to, czego chcą. A kiedy to osiągnie, nie będziesz miał dokąd uciec. Książę był zdziwiony i zapytał, co ma na myśli Lyotard, a on odpowiedział: „Wszystko ma swój czas. Przyjdzie moment, kiedy sam to zrozumiesz. Obawiam się jednak, że będzie już za późno.” Ale najwyraźniej książę nic nie rozumiał: do końca swoich dni żył ze swoim wybrańcem i umarł, przekazując jej całą swoją fortunę. Żadna kobieta nie mogła się już do niego zbliżyć. A jego żonie w schyłkowych latach udało się zdobyć honor i uznanie na świecie.

*Czekoladowa Dziewczyna* to jedno z najczęściej powielanych dzieł XVIII wieku | Zdjęcie: fb.ru

Od 1765 roku „Czekoladowa Dziewczyna” znajdowała się w Galerii Drezdeńskiej, a w czasie II wojny światowej naziści wywieźli ten obraz wraz z innymi eksponatami galeryjnymi do zamku Königstein nad Łabą, gdzie później odkryto kolekcję wojska radzieckie. Historycy sztuki do dziś nie mogą się nadziwić, jak cudem zachowała się tam cenna kolekcja, mimo że w piwnicach panował chłód i wilgoć.

Jeden z najstarszych amerykańskich znaków towarowych | Zdjęcie: fb.ru i itom.dk

Tożsamość modelki na portrecie nie została jeszcze dokładnie ustalona, ​​ale „Czekoladowa dziewczyna” Lyotarda zdaje się fascynować każdego, kto przyjdzie do Galerii Drezdeńskiej i uznawana jest za jedno z jej najlepszych arcydzieł. Warto zauważyć, że Shokoladnitsa stała się jednym z pierwszych znaków towarowych w historii marketingu. Nadal jest używany jako logo sieci kawiarni.

Szwajcarski artysta Jean Etienne Lyotard, którego „Czekoladowa dziewczyna” jest perłą kolekcji Drezdeńskiej Galerii Sztuki, za swoje długie i szczęśliwe życie(1702-1789) stworzył około 400 dzieł. „Pastele Holbeina” (jak go nazywali koledzy Lyotarda, uznając w ten sposób jego bezwarunkowy talent) nie pisali złych dzieł, ale płótno wymienione na początku artykułu stało się arcydziełem malarstwa światowego.

Dokładność obrazu fotograficznego

Co oznaczają „pastele Holbeina”? Dzieła największych Niemiecki artysta Młodsi słyną z portretowego podobieństwa i wyrafinowanego designu. Ale malował olejami, a pastele zostały uwielbione przez Lyotarda. „Czekoladowa dziewczyna” jest najbardziej sławny obraz wykonane w ten sposób. Wszystkie obrazy szwajcarskiego artysty wyróżniają się fotograficzną dokładnością i najwyższą dbałością o szczegóły. Jeden z krytyków sztuki porównał Lyotarda do starożytnego greckiego artysty Zeuxisa, znane tematy, że chcąc udowodnić swoją wyższość nad mistrzem realizmu Parrhasiusem, namalował takie winogrona, że ​​ptaki natychmiast zaczęły do ​​nich przybywać, aby je zjeść.

Idealny i kruchy

Lyotard był tym samym wirtuozem. „Czekoladowa dziewczyna” to zdaniem tego krytyka sztuki (M. Alpatov) jedno z tych arcydzieł, w których występuje wspaniałe złudzenie optyczne. O tej pracy napisano wiele, m.in. dlatego, że została wykonana w sposób znacznie rzadziej spotykany niż akwarele, ryciny, a tym bardziej obraz olejny. Artyści rzadziej sięgali po pastel, ze względu na jego kruchość i podatność na zniszczenie przy najmniejszych nieostrożnych ruchach, gdyż do materiału źródłowego – pasty (stąd „pastel”) dodano bardzo mało spoiwa. Stąd ponadczasowa świeżość barw na wykonanych w ten sposób płótnach (materiały dodane do farby olejne, przyciemnić). A prace pastelowe kruszą się i ulegają zniszczeniu podczas transportu. Z czasem autorzy takich obrazów doszli do wniosku, że najlepiej zachowują się pod szkłem wspartym na macie – tekturowym brzegu płótna, na którym powstała praca. W takim przypadku szkło nie dotyka rysunku. Ale te kruche dzieła wyróżniają się urzekającym blaskiem, aksamitnością i specyficzną miękkością.

Swobodny, imponujący, tajemniczy...

W ten sposób pisał Lyotard. „Czekoladowa dziewczyna” to najsłynniejsza i najlepsza, zdaniem wielu znawców, praca wykonana pastelą, choć sam artysta nie odróżniał jej od niczego, co powstało wcześniej. Utalentowany i odnoszący sukcesy, był znany jako mistrz malujący członków rodziny królewskiej i piękności. Jean Etienne był bogaty i mógł sobie pozwolić tylko na to, co kochał – rysowanie i podróżowanie. Lyotard był całkowicie wolny zarówno w życiu, mimo że miał pięcioro dzieci, jak i w pracy. Był ekstrawagancki i tajemniczy, patronowały mu domy królewskie Europy.

Tajemniczy model

Według jednej wersji piękna dziewczyna przedstawiona na obrazie to Anna Baldauf, córka zubożałego rycerza. Szlachetne pochodzenie pozwolił jej zostać służącą na dworze cesarzowej Austrii Marii Teresy. Tam artystka dostrzegła jej piękno i wdzięk. Według innej, bardziej romantycznej wersji, książę Dietrichstein po wizycie urzekł się urodą kelnerki od pierwszego wejrzenia. Ożenił się z nią wbrew woli rodziny, a na wesele podarował swojemu Kopciuszkowi jej portret w stroju, w którym po raz pierwszy zobaczył Annę. Prezent miał charakter królewski, gdyż Lyotard był artystą nadwornym, a jego dzieła były bardzo drogie. Istnieją inne wersje dotyczące pozującego modelu.

Urocza prostota

Obraz urzeka, fascynuje, mimo że jego fabuła jest więcej niż prosta. Po misternych obrazach, powiedzmy Watteau, przedstawiających zalotnych pań i panów, samotna postać dziewczyny niosącej tacę wzdłuż białej ściany wyglądała nieoczekiwanie prosto, naturalnie i uroczo. Płótno o wymiarach 82,5 x 52,5 wykonane jest na pergaminie przy użyciu pasteli, które artysta Lyotard opanował do perfekcji. „Czekoladowa dziewczynka” napisana z niezwykłą szczegółowością, z filigranową precyzją obiektów – dziewczyna właśnie wyjęła z komody fartuch, widać na nim najdrobniejszą zmarszczkę, sama dawczyni czekolady zdaje się oddychać, a pachnie czekoladą.

Pomoc wizualna do fizyki

Wszystko w czekoladowej dziewczynie jest urocze - jej mała noga, plecy proste, ale nie napięte, dziewczyna nie jest wychudzona, ale szczupła. Kostium jest wspaniale zaprojektowany, kolory wspaniale dobrane. I trzeba wziąć pod uwagę, że tłem jest tylko biała ściana - nie ma dla Ciebie popiersia ani wanny z kwiatami. Jednak trzymana w rękach dziewczynki lakierowana chińska taca, na której stoi szklanka wody i kubki z czekoladą, od chwili pojawienia się obrazu aż po dzień dzisiejszy cieszy koneserów sztuki szczególnym zachwytem. Obraz jest cenny także dlatego, że po raz pierwszy przedstawia sławną osobę, która ma swoje długie i cudowna historia. Ale szklanka wypełniona wodą jest zaprojektowana w taki sposób, że zdaniem ekspertów wyraźnie ukazuje się na granicy dwóch przezroczystych ośrodków (prawo Snella). To jedna z najlepszych pochwał, na jaką zasługuje J. E. Lyotard. „Czekoladowa dziewczyna” nie jest uważana za portret, ale za scenę rodzajową.

Najstarszy amerykański znak towarowy

Od chwili powstania los sprzyjał temu dziełu – zyskało ono szeroki rozgłos i niesamowitą popularność także dzisiaj. Nie każdy może się tym pochwalić praca XVIII wiek. O co chodzi? Od 1765 roku płótno znajduje się w drezdeńskiej galerii sztuki, a 120 lat później widziałem je podczas wizyty słynne muzeum właściciel najstarszego amerykańskiego koncernu Bakers Chocolate, który zajmował się produkcją tego produktu. Henry L. Pierce był zafascynowany tym, co malował Jean Lyotard. „Chocolate Girl” staje się znakiem firmowym firmy. La Belle Chocolatiere („Piękna Czekoladowa Dama”) – logo, zatwierdzone dwa lata później, przeszło do historii jako pierwszy i najstarszy znak towarowy w Stanach Zjednoczonych oraz jeden z najstarszych na świecie.

Szeroki i niezrównany gest ZSRR

W Związku Radzieckim obraz ten stał się szczególnie popularny, gdy w 1955 roku Galeria Drezdeńska, z woli N. S. Chruszczowa, zwróciła otrzymane przez kraj obrazy w postaci trofeów wojennych.

Większość odrestaurowana przez najlepszych Radzieccy mistrzowie arcydzieła wystawiano przed wysyłką od 2 maja do 20 sierpnia, a ludzie z całego rozległego kraju spieszyli się, aby pożegnać się z obrazami, wśród których były m.in. sławny obraz, którego twórcą jest Jean Etienne Lyotard, - „Czekoladowa dziewczyna”.

Szwajcarski artysta J.-E. Lyotarda nazywano „malarzem królów”. piękne kobiety„Wszystko w jego życiu składało się ze szczęśliwych wypadków i okoliczności, które... utalentowany artysta obdarzony także praktycznym umysłem, umiejętnie z niego korzystał.

J.-E. Lyotard. Autoportret w stroju tureckim. Pastel.

W pewnym momencie rodzina J.-E. Lyotard został zmuszony do emigracji z Francji do Genewy. Przyszły artysta Swego czasu studiował w Paryżu u rytownika i miniaturzysty Masse'a. Następnie w życiu J.-E. Lyotard rozpoczął wieloletnie wędrówki, podczas których odwiedził wiele miast i krajów. Podróżował jako towarzysz szlachetnych ludzi, jak często musiało to robić wielu artystów XVIII wieku.

Podróż dała J.-E. Lyotard miał różnorodny materiał do obserwacji i był przyzwyczajony do niemal dokumentalnej dokładności swoich szkiców. Za portrety J.-E. Lyotarda cechuje wyjątkowa dokładność w odwzorowaniu modelu, dzięki czemu artysta zyskał europejską sławę i zyskał wysokich mecenasów. Został ciepło przyjęty przez austriacką cesarzową Marię Teresę w Wiedniu i przez papieża w Rzymie sułtan turecki w Konstantynopolu. Wszystkim podobały się portrety J.-E. Podobieństwo twarzy Lyotarda, kompletność przedstawienia materiałów ubioru i biżuterii oraz barwność jego płócien.

Portret pięknej Anny Baltauf, znanej na całym świecie pod pseudonimem „La belle chocoladiere”, wielokrotnie kopiowanej i rytowanej (znajdującej się w Galerii Drezdeńskiej), został namalowany w Wiedniu.
Najprawdopodobniej Anna była służącą na dworze austriackiej cesarzowej Marii Teresy, gdzie malarz zauważył dziewczynę. Anna, córka zubożałego rycerza, pełniła funkcję służącej na dworze.
Mówią, że to właśnie tam młody książę Dietrichstein dostrzegł jej urodę.
Zakochał się i – ku przerażeniu arystokracji – poślubił ją.
Jak prezent ślubny Książę Dietrichstein zlecił Jeanowi Etienne’owi Lyotardowi, pracującemu wówczas na dworze wiedeńskim, namalowanie portretu swojej narzeczonej w tym samym ubraniu, w jakim ją zobaczył po raz pierwszy.
Mówią, że w dniu ślubu panna młoda zaprosiła swoich czekoladników i ciesząc się z wywyższenia, podała im rękę ze słowami: „Tutaj! Teraz zostałam księżniczką i możesz mnie pocałować w rękę”.
Obraz ten wyróżnia się także tym, że jako pierwszy przedstawiał pierwszą porcelanę w Europie – Miśnię

Teraz obraz ten znajduje się w Dreźnie Galeria Sztuki, ale pierwotnie kupił go wenecki hrabia Algarotti, koneser i miłośnik malarstwa. W jednym ze swoich listów relacjonował: "Kupiłem słynny pastel Lyotarda. Wykonany jest z niezauważalnymi degradacjami światła i z doskonałym reliefem. Przekazany charakter nie ulega żadnym zmianom; będąc dziełem europejskim, pastel jest wykonany w duch Chińczyków... zaprzysiężeni wrogowie cienia. Cóż, jeśli chodzi o kompletność dzieła, można powiedzieć jednym słowem: to Holbein pasteli. Przedstawia z profilu młodą niemiecką pokojówkę niosącą tacę ze szklanką wody i filiżankę czekolady.

Rzeczywiście, obraz przedstawia tylko jedną postać kobiecą.

Ale jest przedstawiona w taki sposób, że urzeka większość odwiedzających ją widzów słynna galeria w Dreźnie. J.-E. Lyotardowi udało się nadać obrazowi charakter sceny rodzajowej. Przed „Czekoladową Dziewczyną” jest wolna przestrzeń, więc można odnieść wrażenie, że modelka nie pozuje artyście, ale małymi kroczkami idzie przed widzem, ostrożnie i ostrożnie niosąc tacę.

Oczy „Czekoladowej Dziewczyny” są skromnie opuszczone, ale świadomość swojej atrakcyjności rozświetla całą jej delikatną i słodką twarz. Jej postawa, położenie głowy i rąk – wszystko jest pełne najbardziej naturalnego wdzięku. Spod spódnicy skromnie wystaje jej mała stopa w szarym buciku na wysokim obcasie.

Kolorystkę ubrań „Chocolate Girl” wybrał J.-E. Lyotard w miękkiej harmonii: srebrnoszara spódnica, złoty stanik, lśniący biały fartuch, przezroczysta biała chusta i świeża jedwabna czapka - różowa i delikatna jak płatek róży... Artysta ze swoją zwykłą precyzją robi to nie odbiegają ani trochę od najdokładniejszego odwzorowania formy ciała „Czekoladowej Dziewczyny” i jej ubioru. Na przykład gruby jedwab jej sukni jest dość realistycznie najeżony; Fałdy fartucha, właśnie wyjętego z szuflady na bieliznę, jeszcze się nie wyprostowały; szklanka wody odbija okno i odbija się w nim linia górnej krawędzi małej tacy.

Obraz „Czekoladowa dziewczyna” wyróżnia się kompletnością w każdym szczególe, do czego nieustannie dążył J.-E. Lyotarda. Krytyk sztuki M. Alpatov uważa, że ​​„ze względu na te wszystkie cechy „Czekoladową dziewczynę” można zaliczyć do cudu złudzenia optycznego w sztuce, podobnie jak kiście winogron na obrazie słynnego starożytnego greckiego artysty, które próbowały wróble dziobać." Po konwencjach i manierach niektórych XVIII-wiecznych mistrzów, niemal fotograficzna precyzja J.-E. Lyotard okazał się objawieniem.

Artysta posługiwał się wyłącznie techniką pasteli, bardzo powszechną w XVIII wieku i doskonale ją opanował. Ale J.-E. Lyotard był nie tylko mistrz wirtuoz tej techniki, ale także jej zdeklarowanego teoretyka. Uważał, że pastel w najbardziej naturalny sposób oddaje kolor i subtelne przejścia światła i cienia w jasnych tonach kolorowych. Już samo zadanie ukazania postaci w białym fartuchu na tle białej ściany jest trudnym zadaniem obrazowym, ale J.-E. Lyotardowe połączenie szaro-szarego i białego fartucha z jasnoszarymi cieniami i stalowym odcieniem wody to prawdziwa poezja kolorów. Dodatkowo, stosując w „Chocolate Girl” cienkie, przezroczyste cienie, osiągnął idealną dokładność rysunku, a także maksymalną wypukłość i definicję objętości.

na podstawie materiałów Wikipedii i historii N.A. Ioniny, wydawnictwo Veche, 2002

Każdy, kto choć raz odwiedził Drezdeńską Galerię Sztuki, z pewnością zapamięta dwa obrazy: „ Madonna Sykstyńska» Rafael i mały pastel. Dlaczego nagle przypomnieliśmy sobie ten obrazek, gdy rozmawialiśmy o czekoladzie? Ponieważ obraz nazywa się „Czekoladowa dziewczyna” i ma swoje legendy i historię.

Pojawia się przed nami młoda kobieta czarująca dziewczyna w białym fartuchu i czapce, jak noszono w XVIII wieku, z tacą w rękach. Na tacy stoi szklanka wody i filiżanka parującej czekolady, tak pito popularny wówczas w Europie napój. Wtedy nawet nie wiedzieli o solidnej czekoladzie.

Artysta tak starannie dopracował wszystkie szczegóły, że portret sprawia wrażenie żywej fotografii. Lekki rumieniec na policzkach dziewczyny, ospały wygląd. Okno odbija się w przezroczystej szklance wody. Elegancki biały kubek jest rozpoznawalny jako nowo wynaleziona porcelana miśnieńska. Kolorystyka jest bardzo prosta, powściągliwa, ale ciepła i delikatna.

Nie wiadomo dokładnie, od kogo Lyotard napisał „Czekoladową dziewczynę”. Ale w każdej wersji obrazu jest historia miłosna kobiety i czekolady.

Legenda o pięknej czekoladowej dziewczynie

Według jednej wersji austriacki książę Dietrichstein wybrał się do kawiarni, aby spróbować czekolady, za którą oszalała cała Europa. Jego kelnerką okazała się córka zubożałego szlachcica, Anna Baltauf. Dietrichstein był urzeczony zarówno smakiem trunku, jak i urodą dziewczyny.

Oczywiście rodzina szlachecka nie podzielała zainteresowań spadkobiercy. Ale ten cudowna historia miał miłość szczęśliwe zakończenie, a Anna i książę pobrali się. A prezentem ślubnym dla żony był jej portret w formie, w jakiej po raz pierwszy zobaczył ją jej przyszły mąż.

Wzruszająca historia miłości od pierwszego wejrzenia pomiędzy czekoladowym Kopciuszkiem a bogatym spadkobiercą nie mogła pozostawić nikogo obojętnym.

A gdy w 1862 roku prezes amerykańskiej firmy czekoladowej Henry L. Pierce zobaczył to zdjęcie, od razu wykupił prawa do jego wykorzystania.

Piękna „Czekoladowa Dziewczyna” stała się symbolem marki Baker’s Chocolate. Było to być może pierwsze w historii biznesu przejęcie praw do wizerunku w takim celu.

Od 1765 roku obraz znajdował się w Galerii Drezdeńskiej, lecz zaginął podczas II wojny światowej. I został znaleziony przez wojska radzieckie w twierdzy Königstein.

Obecnie oryginał obrazu znajduje się w Niemczech, w Galerii Drezdeńskiej, a jego kopia w Baker Chocolate Company Museum w Dorchester w stanie Massachusetts.

Wideo „Czekoladowa dziewczyna, Jean Etienne Lyotard – recenzja obrazu”

Inne ciekawe materiały.