Klasyka literatury amerykańskiej. Kto to wymyślił: Najczęściej filmowani pisarze amerykańscy

Współczesna literatura amerykańska to cała armia interesujący autorzy i morze różnych książek. Bardzo łatwo się tu zgubić. Wspólnie z Biblioteką Mobilną MTS przygotowaliśmy przewodnik po najważniejszych obecnie pisarzach w USA. Oczywiście nie wszystkie znalazły się na liście.

JONATHAN FRANZEN

Dlaczego znalazł się na naszej liście? Franzen nazywany jest być może najważniejszym pisarzem współczesna Ameryka. Przywraca czytelnikowi formę świetna powieść, pomijając fakt, że nie jest to teraz zbyt modne. Aby choć trochę zrozumieć Franzena, warto wiedzieć, że zamiast Hemingwaya wybiera Faulknera, podziwia Tołstoja i z dumą uważa Nabokowa za pisarza amerykańskiego. Jonathan Franzen otrzymał prestiżową nagrodę National Book Award za powieść „Korekty”.

Oczywiście, że to „Bezgrzeszność” . Odyseja młodej dziewczyny o imieniu Purity, która nie znała swojego ojca i próbuje go odnaleźć. W poszukiwaniach pomagają jej i przeszkadzają internetowy libertarianin Andreas Wolf, niezależny dziennikarz Tom Aberant i paranoiczna matka Anabel.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS :

Inny ważne książki Franzena

„Poprawki”- Ameryka, lata 90-te. Rodzina Lambertów, których głowa cierpi na chorobę Parkinsona, spotyka się na Boże Narodzenie, aby nieświadomie rozpocząć zwykłe rodzinne sprzeczki.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 4 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 20 dni.

"Wolność"- Ameryko, mamy już lata 2000. 11 września już za nami. Walter i Patti Berglund próbują ratować swoje małżeństwo i zastanawiają się nad poszukiwaniem wolności.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS :

DON DELILLO

Dlaczego znalazł się na naszej liście? Słynny krytyk Harold Bloom (ten sam, który wyśmiewał Stephena Kinga za jego National Book Award) uznał Dona DeLillo za jednego z najważniejszych amerykańskich pisarzy swoich czasów, obok Pynchona, Rotha i McCarthy’ego.

W młodości czytał dużo Faulknera i Hemingwaya (zwykle są one ze sobą kontrastowane), zaczął pisać, aby uciec od pracy, i ostatecznie stał się sławnym pisarzem postmodernistycznym. Powieść „Biały szum” przyniosła Donowi DeLillo ogromny sukces – nagrodę National Book Award w 1985 roku.

Jego wielka powieść amerykańska

O tę rolę w równym stopniu zabiegają powieści. "Biały szum" I "Waga". Zatrzymajmy się na tym drugim, bo ta książka opowiada o „siedmiu sekundach, które złamały plecy Ameryki” – zamachu na Kennedy’ego. Książka opowiada historie Lee Harveya Oswalda, agentów CIA, którzy zaplanowali fałszywy zamach na JFK (teoria spiskowa!), oraz archiwisty Nicholasa Brancha badającego zamach.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 3 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 15 dni.

Inne ważne książki DeLillo

"Biały szum" - satyryczna opowieść o profesorze hitlerologii, który strasznie boi się śmierci, a także zdemaskowania w swojej „naukowej” dyscyplinie. DeLillo celuje także w telewizję, religię, supermarkety itp.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 3 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 15 dni.

"Spadający"- jedna z pierwszych w literaturze amerykańskiej prób zrozumienia tragedii 11 września. Bohater widzi upadek wież i zmuszony jest żyć z tym katastrofalnym doświadczeniem.

CORMACKA McCARTHY’EGO

Dlaczego znalazł się na naszej liście? Dzięki McCarthy’emu Javier Bardem zagrał jeden ze swoich najlepsze role- psychopata Anton Chigurh w thrillerze braci Coen „To nie jest kraj dla starych ludzi”. McCarthy napisał oczywiście powieść o tym samym tytule. A tak na poważnie, Cormac McCarthy to jeden z najbardziej szanowanych pisarzy amerykańskich, nazywany często spadkobiercą Faulknera.

Jego książki znajdują się w różnych top 100 najlepsze powieści po angielsku. McCarthy otrzymał nagrodę Pulitzera za „Drogę”. Konie, konie zdobyły National Book Award i National Book Critics' Award.

Jego wielka powieść amerykańska

„Krwawy Meridian” - okrutna historia nastolatek, który dołącza do gangu bandytów na granicy amerykańsko-meksykańskiej. Wojna przeciwko wszystkim: Indianom, Meksykanom, strażnikom, sobie nawzajem. Mocna powieść o naturze przemocy.

Inne ważne książki McCarthy’ego

„Konie, konie” – wydaje się być powieścią o młodym kowboju, który po śmierci dziadka przybył do Meksyku z zachodniego Teksasu. Tak naprawdę ta książka opowiada o dorastaniu i testowaniu ducha.

"Droga"- beznadziejny postapokaliptyczny. Ojciec i syn próbują przejść byłą Amerykę, zniszczony przez kataklizm, aby dotrzeć do morza.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS :

MICHAEL CHABON

Dlaczego znalazł się na naszej liście? Chabon jest równie dobry w powieści psychologiczne, kryminały, science fiction – zamienia to wszystko w wyjątkową prozę intelektualną. Nakręcono powieści „Tajemnice Pittsburgha” (pierwsza) i „Geeks” (druga) i szkoda, że ​​nie stało się to jeszcze w przypadku „Przygód Kavaliera i Claya”.

Michael Chabon wyobraził sobie żydowską kolonię na Alasce i zdobył dwie główne nagrody science fiction, Hugo i Mgławicę, za powieść Związek żydowskich policjantów. A powieść o Cavalierze i Clayu przyniosła mu zasłużoną nagrodę Pulitzera i Amerykanina nagroda literacka PIÓRO/Faulknera. Tak, Chabon również miał swój udział w filmie „Spider-Man 2”, zostając scenarzystą.

Jego wielka powieść amerykańska

„Niesamowite przygody Cavaliera i Claya” - powieść o amerykańskim śnie, który starają się spełnić bohaterowie. Josef Kavalier ucieka przed nazistami w trumnie z golemem, jego kuzyn Sammy rysuje komiksy w Nowym Jorku. Dwóch maniaków wymyśla ręcznie rysowanego bohatera, Escapistę, który walczy z Hitlerem, i zaczyna podbijać amerykański przemysł komiksowy.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 3 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 15 dni.

Inne ważne książki Chabona

„Związek Policjantów Żydowskich” - nierozłączni przyjaciele, detektywi Meir Landsman i Berko Shemets, prowadzą śledztwo w sprawie morderstwa słynnego szachisty. To dzieje się na żydowskiej Alasce.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 2 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 10 dni.

"Światło księżyca" - Wspomnienia dziadka Chabona zamienione w literaturę. Główny bohater bierze udział w II wojnie światowej, poluje na niemieckich naukowców zajmujących się rakietami i Wernhera von Brauna, współpracuje z NASA, zakochuje się w żydowskiej dziewczynie... Bardzo osobista książka Chabona.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 3 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 15 dni.

STEFAN KRÓL

Dlaczego znalazł się na naszej liście? W swoich książkach Stephen King przygląda się uważnie naturze zwyczajna osoba, nie zawsze atrakcyjne. A jeśli chcesz uważać go za pisarza horrorów, ryzykujesz podążaniem za niezbyt mądrym stereotypem.

Po prostu nie ma sensu wymieniać wszystkich nagród i osiągnięć Kinga, jest ich zbyt wiele. Powiedzmy, że w 2003 roku otrzymał medal za wybitny wkład w literaturę amerykańską (US National Book Award).

Jego wielka powieść amerykańska

„Serca na Atlantydzie” - przejmująca książka, celowo zebrana z fragmentarycznych historii. Z dziewczyny, którą bohater pierwszej opowieści ratuje przed znęcającymi się, wyrasta na zbuntowaną uczennicę. Pojawia się w drugim opowiadaniu powieści, najbardziej „amerykańskim”, w którym King opisuje kampus uniwersytecki w latach 70., życie młodych Amerykanów i protesty przeciwko Wietnamowi. Zapętlając historię, King ponownie łączy bohaterów w finale…

Inne ważne książki Kinga

"To"- niezwykła historia przyjaźni z dzieciństwa, która zostaje wystawiona na ciężką próbę. W końcu przerażający potwór chce, żeby wszyscy latali.

"Konfrontacja" - kiedy świat padnie ofiarą epidemii grypy, na scenie pojawi się Randall Flagg, „czarny człowiek”, mroczny mesjasz. Ale wielu Amerykanów nie będzie skłonnych się mu poddać.

DONNA TART

Dlaczego znalazła się na naszej liście? Donna Tartt pisze swoje powieści co dziesięć lat. Opublikowała w sumie trzy książki: „ Tajna historia„(1992), „Mały przyjaciel” (2002) i „Szczygieł” (2013). Ale pomimo ich niewielkiej liczby Donna Tartt zajęła już ważne miejsce w literaturze amerykańskiej. Jej powieści porównywane są do książek Szekspira, Dickensa i Umberto Eco (na pierwszy rzut oka dość dziwne). Tartt zanurza czytelnika, jak sama twierdzi, w radosnej, zachłannej lekturze.

Ostatnia powieść przyniosła pisarzowi Nagrodę Pulitzera i Medal Carnegie dla najlepszej książki beletrystycznej w Stanach Zjednoczonych.

Ten "Szczygieł" - powieść przygodowa i powieść edukacyjna w jednym. Młody Theo Decker traci matkę w wyniku eksplozji muzeum w Nowym Jorku. Tutaj zaczyna się jego wędrówka po rodzinach, miastach i czasie. Wszystko Życie Theo towarzyszy obrazowi Szczygieł, który w niewytłumaczalny sposób ukradł z muzeum po eksplozji.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 5 rubli, jeśli przeczytasz w ciągu 25 dni.

Dwie inne ważne książki Tartta

„Tajna historia” – dorosły bohater pamięta dziwne morderstwo na studiach, które zniszczyło grupę przyjaciół.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 4 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 20 dni.

"Mały przyjaciel" - przykład amerykańskiego „południowego gotyku” w nowoczesna wersja. Młoda Harriet próbuje rozwikłać zagadkę tragicznej śmierci swojego młodszego brata, która wydarzyła się, gdy miała trzy lata.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 4 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 20 dni.

TOMASZ PYNCHON

Dlaczego znalazł się na naszej liście? Ponieważ napisał Tęczę Grawitacji. W zasadzie to wystarczyło, aby zapewnić sobie miejsce w wieczności. Plotka głosi, że Pynchon uczestniczył w seminarium Nabokova na Uniwersytecie Cornell. I również przez długi czas Myśleli o nim, że to Salinger, więc Pynchon skutecznie zachował swoje incognito.

Ulubionymi tematami Pynchona są entropia, paranoja, teorie spiskowe i sprzeciw wobec Systemu. Pynchon wywarł ogromny wpływ na postmodernizm i powieść cyberpunkową. Nawiasem mówiąc, postanowiono nie przyznać mu nagrody Pulitzera w 1974 r. - jego „Tęczę” uznano za nieczytelną i nieprzyzwoitą. Sam Pynchon nie przyjął za powieść nagrody National Book Award, wysyłając komika stand-upowego na ceremonię wręczenia nagród.

Jego wielka powieść amerykańska

Mimo wszystko nie jest to „Tęcza” (jest na to zbyt skomplikowana i kosmopolityczna), ale "Wada wrodzona" . Ameryka początku lat 70. detektyw o hippisowskim pochodzeniu, Doc Sportello, szuka byłej dziewczyny i jej bogatego wielbiciela. Klasyczna konfrontacja outsidera z Systemem.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 3 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 15 dni.

Inne ważne książki Pynchona

„Tęcza grawitacji” - złożona fabuła opiera się na poszukiwaniu tajemniczego „czarnego bloku” do rakiety V-2 o numerze 00000. „Tęcza” uznawana jest za najbardziej złożoną powieść postmodernistyczną XX wieku.

„Lot 49 krzyczy” - konfrontacja dwóch firm pocztowych Thurn und Taxis i Trystero. Ten ostatni, fikcyjny, uważany jest za prototyp Internetu i poczty elektronicznej.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 3 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 15 dni.

TOM WOLFE

Dlaczego znalazł się na naszej liście? On wie, jak idealnie nosić biały garnitur! Prawdę mówiąc, Tom Wolfe... Jasna gwiazda Amerykański dokument, proza ​​i dziennikarstwo. Co więcej, praktycznie wynalazł „nowe dziennikarstwo”, postrzegając gatunek gazety jako prawdziwą sztukę.

Pisał o fajnej literaturze faktu, o amerykańskim przemyśle samochodowym w czasach jego świetności, o genialnym Kenie Keseyu i hippisowskiej gminie Merry Pranksters, o bitwie kosmicznej pomiędzy Amerykanami i Rosjanami. Autor czterech powieści, ostatnia napisana w 2012 roku. Odznaczony Medalem National Book Foundation za wkład w literaturę amerykańską.

Jego wielka powieść amerykańska

„Ogniska ambicji” - jasne płótno przedstawiające Nowy Jork lat 80., a jednocześnie poruszająca powieść problem społeczny rasizm i rozwarstwienie społeczeństwa. Makler giełdowy i jego kochanka przypadkowo potrącili nastolatka w czarnym getcie, który zginął. Sprawcy ukrywają wypadek, ale strasznej tajemnicy nie da się utrzymać w tajemnicy...

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 3 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 15 dni.

Inne ważne książki Wolfe’a

„Głos krwi” - książka opisuje współczesne Miami, gdzie mieszają się imigranci z całego świata. Fabuła skupia się na policjantze zmuszonym balansować pomiędzy prawem a interesami swojej diaspory.

„Test kwasu elektrochłodzącego” - opowieść o życiu Kena Keseya w latach 1958-1966 i jego wpływie na amerykańską subkulturę, zwłaszcza hippisów. Arcydzieło nowego dziennikarstwa.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 2 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 10 dni.

JENNIFER EGAN

Dlaczego znalazła się na naszej liście? Jennifer Egan jest uważana za jedną z najciekawszych współczesne pisarki Ameryka, chociaż nie napisała aż tak dużo (uwaga, więcej niż Donna Tartt). Egan zaczynał od pisania powieści dla Nowa Yorkera i magazynu New York Times. Jej debiutancka powieść „Niewidzialny cyrk” doczekała się ekranizacji z Cameron Diaz w roli głównej.

W 2010 roku Jennifer Egan otrzymała Nagrodę Pulitzera za powieść Czas śmieje się ostatni.

Jej wielka amerykańska powieść

„Czas śmieje się ostatni” - młodość bohaterów zbiegła się z narodzinami punk rocka, a dziś mają już ponad czterdzieści lat. Odnoszący sukcesy producent i nieudany punkrockowiec Benny Salazar kontynuuje swój bieg w kręgu muzyki rockowej, breakoutów, tras koncertowych itp. Ale czas nie pozostaje w tyle za bohaterami ani o krok.

Inne ważne książki Egana

"Cytadela"- historia kuzynów, którzy poznali się dwadzieścia lat później. Jeden z nich bardzo się zmienił i teraz zaprosił drugiego, aby odnowił kupioną przez siebie zaniedbaną rezydencję. stary zamek obiecuje braciom wiele niespodzianek.

„Niewidzialny cyrk” (jeszcze nie przetłumaczone) - młoda bohaterka wyrusza do Portugalii śladami swojej hipisowskiej starszej siostry, która niespodziewanie popełnia samobójstwo.

WILLIAMA GIBSONA

Dlaczego znalazł się na naszej liście? Oczywiście jest tu przede wszystkim ze względu na Neuromancera i elegancję unikalny styl. Wspomniana powieść stała się „Nowym Testamentem Cyberpunka” (według Timothy’ego Leary’ego), tak naprawdę dała początek temu gatunkowi i rozpoczęła literacką wojnę z amerykańskimi humanistycznymi pisarzami science fiction. „Neuromancer” zebrał wszystko znaczące nagrody w science fiction: Hugo, Nebula, Philip K. Dick Award, australijska Ditmar i japońska nagroda Seiun.

Trzeba przyznać, że Gibson otrząsnął się z kurzu cyberpunku, gdy gatunek ten zaczął wymierać, i zajął się futurystyczną fikcją eksplorującą nowe media, technologię, religię itp. On posiada słynne powiedzenie: „Przyszłość już tu jest, tylko nie jest równomiernie rozłożona.”

Jego wielka powieść postamerykańska

„Urządzenia peryferyjne” , ostatnia powieść pisarz. Dla Gibsona Ameryka nie istnieje już w formie stan pojedynczy. Bohaterka Flynn i jej brat Burton, weteran lokalnej wojny, zmuszeni są dorabiać jako półlegalni freelancerzy w grach online. Jedna z takich gier okazuje się wcale nie grą, a inną rzeczywistością, której mieszkańcy manipulują ludźmi w naszym świecie.

Koszt w Mobilna biblioteka MTS : 3 ruble, jeśli przeczytasz w ciągu 15 dni.

Inne ważne książki Gibsona

Cała trylogia "Cyberprzestrzeń" , w tym „Neuromancer”, „Count Zero”, „Mona Lisa Overdrive”: hakowanie matrycy informacyjnej, nielegalne technologie, cyberwojna z korporacjami i Yakuzą, bioimplanty itp.

Prywatne przedsiębiorstwo jednolite „Labs Publicity Group”, UNP 191760213

Ukazał się Wielki Gatsby – długo oczekiwana interpretacja Baza Luhrmanna klasyczna praca Literatura amerykańska. Z pewnością miliony rąk sięgną teraz do półek z książkami, aby sięgnąć po tom Fitzgeralda. Którego amerykańskiego autora najczęściej czytają reżyserzy?

Lymana Franka Bauma

Baum był jednym z najbardziej utalentowanych pisarzy dziecięcych swojej epoki. Ale pozostał w historii głównie jako „nadworny historyk Oz” – tak siebie nazywał. Fantazji na temat tego magicznego świata są dziesiątki, jeśli nie setki, a znaczna ich część znalazła odzwierciedlenie w kinie. Za najsłynniejszą adaptację filmową Bauma można uznać „Czarnoksiężnika z krainy Oz” Victora Fleminga (w tym samym 1939 roku nakręcił „Przeminęło z wiatrem”) z Judy Garland w roli Doroty. Niedawno reżyser „Spider-Mana” i „Martwego zła” Sam Raimi sięgnął do historii Oz, kręcąc film „Oz Wielki i Potężny”, będący swego rodzaju prequelem do filmu Fleminga.

Henryk James

James od 30. roku życia mieszkał w Europie, dlatego nie można uznać go za pisarza czysto amerykańskiego. A na rok przed śmiercią ogólnie przyjął obywatelstwo brytyjskie. Bohaterami jego dzieł najczęściej stawali się jednak mieszkańcy Nowego Świata. Film „Skrzydła gołębicy”, nakręcony w 1997 roku przez Iana Softleya na podstawie powieści Henry'ego Jamesa, był czterokrotnie nominowany do Oscara.

Francisa Scotta Fitzgeralda

Król „epoki jazzu” sam Fitzgerald ukuł ten termin, jednocząc okres amerykańska historia od końca I wojny światowej do początków Wielkiego Kryzysu. Prawie wszyscy jego bohaterowie to przedstawiciele „ stracone pokolenie„, ludzie, którzy wierzyli w amerykański sen, ale nie znaleźli w nim tego, czego szukali. Podobnie jak Jay Gatsby, którego książka została nakręcona pięciokrotnie. Jako ostatni dokonał tego Baz Luhrmann, który w głównej roli obsadził Leonardo DiCaprio. Przed nim najsłynniejszego Gatsby'ego można uznać za Roberta Redforda. A w 2008 roku David Fincher nakręcił film na podstawie krótka historia Trzygodzinny film Fitzgeralda Ciekawy przypadek Benjamina Buttona z Bradem Pittem i Cate Blanchett w rolach głównych.

Jamesa Fenimore’a Coopera

Ten klasyk literatury amerykańskiej znany jest z powieści przygodowych. Według legendy Cooper swoje pierwsze dzieło napisał w ramach zakładu, obiecując żonie, że prześcignie książkę, którą w tym momencie czytała. W 1909 roku na podstawie jego powieści powstał pierwszy film krótkometrażowy „Skórzane pończochy”. W 1992 roku Michael Mann wyreżyserował film „Ostatni Mohikanin” z Danielem Day-Lewisem w roli głównej. Film otrzymał Oscara za najlepszy dźwięk.

Ernest Hemingway

Hemingway słynął z krótkiego i zwięzłego stylu, dlatego bardzo trudno zliczyć historie, które napisał. Wystarczy przypomnieć, że to właśnie on był właścicielem jednego z najsłynniejszych krótkie prace, który w oryginale składa się tylko z sześciu słów (a w tłumaczeniu można go skrócić do trzech): „Na sprzedaż: buciki dziecięce, nigdy nie noszone”. Po raz pierwszy nakręcono powieść Hemingwaya w 1932 roku („Pożegnanie z bronią”). A w 1999 roku rosyjski artysta Aleksander Pietrow stworzył film krótkometrażowy film animowany„Stary człowiek i morze”, za który otrzymał Oscara.

Williama Faulknera

Przez długi czas twórczość Faulknera uważana była za dość trudną do zrozumienia i ceniona bardziej przez krytyków niż czytelników. Powszechna sława przyszła do pisarza po otrzymaniu przez niego literackiej Nagrody Nobla w 1949 roku. W 1959 roku nakręcono jego najsłynniejszą powieść „Wrzask i wściekłość”. Sam Faulkner pisał scenariusze niezwiązane z jego dzieła literackie. Tak więc, zgodnie ze swoim scenariuszem, reżyser Howard Hawks nakręcił w 1946 roku film „Głęboki sen” z Humphreyem Bogartem w roli tytułowej.

Współcześni

Żywa legenda science fiction XX wieku. Filmy „Skazani na Shawshank” i „Zielona mila” w reżyserii Franka Darabonta na podstawie twórczości Kinga niezmiennie zajmują dwa pierwsze miejsca w pierwszej 250-tce KinoPoisk. Tej jesieni spodziewana jest kolejna filmowa adaptacja „Carrie”, zatytułowana „Telekineza” w rosyjskiej dystrybucji. Powieść ta została po raz pierwszy przeniesiona na ekran przez Briana De Palmę w 1976 roku. Jego partnerki, Sissy Spacek i Piper Laurie, były nominowane odpowiednio do Oscarów dla najlepszej aktorki i najlepszej aktorki drugoplanowej.

Raya Bradbury’ego

Kiedy w zeszłym roku Bradbury zmarł, jego fani na całym świecie nie mogli pogodzić się ze śmiercią pisarza, którego książki były tak przepojone miłością do życia. Światy Bradbury'ego są nieograniczone, każdy może znaleźć w nich coś dla siebie. A reżyserzy widzieli ich inaczej. W 1966 roku Francuz François Truffaut nakręcił powieść 451 stopni Fahrenheita, która była nominowana do weneckiego Złotego Lwa. Sam Bradbury napisał scenariusz do amerykańskiej adaptacji filmowej powieści „Coś strasznego nadchodzi” z 1983 roku.

Donalda Edwina Westlake’a

Westlake napisał znacznie więcej powieści niż scenariuszy, ale za jedną z nich, za film „Oszuści”, był nawet nominowany do Oscara. Westlake zasłynął dzięki gatunkowi kryminałów. Zdjęcia do jego książek sfilmowali Jean-Luc Godard (Wyprodukowano w USA, 1966), Peter Yates (Skradziony kamień, 1972) i Costa-Gavras (Nóż gilotynowy, 2004). Westlake znany jest także z serii powieści Parker, którą opublikował pod pseudonimem Richard Stark. Ostatnio złodzieja Parkera grał Jason Statham w filmie akcji Taylora Hackforda.

Tennessee Williamsa

Scenariusze na podstawie sztuk Tennessee Williamsa były dwukrotnie nominowane do Oscarów: „Tramwaj zwany pożądaniem” w 1952 r. i „Baby Doll” w 1957 r. Notabene pierwszy z tych filmów zdobył aż cztery statuetki. Jedną z nich przyjęła czołowa aktorka Vivien Leigh. Inną kultową adaptacją Williamsa jest „Kotka na gorącym blaszanym dachu” w reżyserii Richarda Brooksa, z Elizabeth Taylor i Paulem Newmanem w rolach głównych.

Elmore'a Leonarda

Wizytówką Leonarda są uzbrojeni bohaterowie i szczere dialogi. Reżyserzy uwielbiają tego mistrza westernu i kryminału. W 2007 roku James Mangold wyreżyserował swoją historię do filmu Pociąg do Yumy z Russellem Crowe i Christianem Bale'em w rolach głównych. W 1997 roku powieść Leonarda Rum Punch stała się podstawą filmu Quentina Tarantino Jackie Brown. Filmowe adaptacje powieści pisarza to także komedia kryminalna „Get Shorty” z 1995 roku i jej kontynuacja „Be Cool! » 2005. Obydwa filmy z Johnem Travoltą w roli głównej.

Michaela Crichtona

Pierwszą powieścią, którą Crichton podpisał swoim nazwiskiem, była Szczep Andromedy. Po raz pierwszy został nakręcony w 1971 roku przez Roberta Wise'a, a scenarzysta zagrał w filmie epizodyczna rola. Ale prawdziwa chwała trafił do Crichton dzięki powieści „Park Jurajski”. Na jej podstawie Steven Spielberg nakręcił kultowy film przygodowy, do którego scenariusz napisał sam Crichton. W 1997 roku wydali

Achab nigdy nie myśli, on tylko czuje, tylko czuje; to wystarczy każdemu śmiertelnikowi. Myślenie jest bezczelnością. Tylko Bogu należy się to prawo, ten przywilej. Refleksja powinna być chłodna i cicha, ale nasze biedne serca biją zbyt mocno, nasze mózgi są na to zbyt gorące.

„Moby Dick” – praca centralna Amerykański romantyzm. Epicka opowieść o wściekłej nienawiści kapitana Achaba do kaszalota białego, graniczącej z szaleństwem, pełna jest chrześcijańskich aluzji i subtelnych metafor. Za ich pośrednictwem objawia się całe spektrum relacji człowieka z Bogiem, żywiołami i samym sobą.

Oprócz głębokich implikacji filozoficznych powieść jest cenna z kulturowego i historycznego punktu widzenia. O polowaniu na wieloryby nie dowiesz się tyle, co z powieści Melville’a.

Miłość nie może zejść na manowce, chyba że tak jest prawdziwa miłość, a nie wątły dziwak, potykający się i upadający na każdym kroku.

Najpotężniejszą i najgłębszą powieść Londynu można nazwać po części autobiograficzną: pisarza i Martina Edena łączy wiele cech wspólnych. Być może dlatego książka okazała się tak fascynująca i filozoficznie problematyczna. Autor starał się znaleźć odpowiedzi na pytania, które dręczyły go przez całe życie.

„Martin Eden” to najciekawsza w literaturze amerykańskiej próba połączenia europejskiej etyki nietzscheańskiej z aktualnymi naukami religijnymi i społeczno-humanistycznymi. Powieść daje dokładną odpowiedź, dlaczego nie ma sensu czekać na przybycie nadczłowieka. Z dowolnej strony Oceanu Atlantyckiego.

Działalność finansowa jest sztuką, złożonym zestawem działań ludzi intelektualnych i samolubnych.

Na cykl „Trylogii Pożądania” składają się trzy dzieła: „Finansista”, „Tytan” i „Stoik”. Powieści są zjednoczone fabuła i opowiedz historię życia Franka Cowperwooda, odnoszącego sukcesy kapitalisty z początku XX wieku.

Dreiser nie tylko daje szeroką panoramę życia społeczno-gospodarczego Stanów Zjednoczonych na przełomie wieków, ale także ukazuje problemy moralne i etyczne świata kapitalistycznego. Świat, w którym wszyscy dzisiaj żyjemy.

Ten, kto wygra wojnę, nigdy nie przestanie walczyć.

W jednym z najbardziej słynne powieści Hemingway splatał tematy wojny i humanizmu. W warunkach bezlitosnej maszynki do mięsa rodzi się czyste, jasne uczucie między amerykańskim żołnierzem a angielską pielęgniarką. W nim uczucia mają wygasnąć.

Jest to powieść antywojenna jasny przedstawiciel Literatura „straconego pokolenia”. Po jej przeczytaniu ogarnia cię tak silny wstręt do śmierci, którą sieją ludzie, że rozumiesz, że literatura jest najbardziej skuteczny środek przeciwko wojnie.

Człowiek łączy się z miejscem, w którym żyje.

Wielki Kryzys w Stanach Zjednoczonych doprowadził do poważnego niedoboru miejsc pracy, zmuszając mieszkańców biednych stanów do migracji do bogatszych obszarów w poszukiwaniu żywności. O jednej takiej rodzinie, która szukała lepsze życie i opowiadana jest powieść „Grona gniewu”.

Nędzna egzystencja amerykańskich rolników, granicząca z żebrakiem, szokuje i tworzy zupełnie nieoczekiwany obraz Ameryki. Powieść odsłania rzeczywistość Wielkiego Kryzysu, jakiej nie da się odnaleźć na kartach żadnego podręcznika.

Nuda była straszna. A nie pozostało nic innego jak pić i palić.

Powieść Salingera ma ogromny wpływ na kulturę. Jest to chyba najsłynniejsze dzieło naszych czasów. Co sprawiło, że stał się tak popularny?

Odpowiedź jest dość oczywista: Salinger (u którego nie zabrakło także miejsca na nie najbardziej cenzuralne wyrażenia) ostro i bezpośrednio wyraził stanowisko młodzieńczego odrzucenia wartości publiczne. Każdy z nas przeszedł przez etap tego odrzucenia, ale każdy ostatecznie stał się więźniem narzuconego mu życia.

Ta książka to tęsknota za lepszym światem, tak odległym od tego prawdziwego, z jego paradoksami, głupotami i zawiłościami.

Ale co w ogóle jest święte dla bokonistów?

W każdym razie, o ile wiem, nawet żaden bóg.

Więc nic?

Tylko jeden.

Ocean? Słońce?

Człowiek. To wszystko. Po prostu mężczyzna.

Każda powieść pisarza może słusznie znaleźć się na tej liście. Nikt nie rozumiał XX wieku lepiej niż Vonnegut.

Szaleństwo i irracjonalność panujące w tamtym czasie z przerażeniem ujawniają swoje istnienie. I w ogóle każda wojna. Jaki jest sens etyki, moralności, religii, jeśli historia ludzkości jest historią wojen i morderstw?

Ludzie snują swoją historię, jakby zawiązywali sznurki na palcach. Niech ten projekt będzie się nazywał „Kocia Kołyska”. Dlaczego? Co za różnica, w kołysce nie ma kota, tak jak nie ma sensu proces historyczny, nie bardzo.

Stany Zjednoczone Ameryki mogą być naprawdę dumne dziedzictwo literackie, który opuścili najlepsi pisarze amerykańscy. Piękne dzieła powstają do dziś, jednak większość z nich to fikcja i literatura masowa, która nie daje do myślenia.

Najbardziej uznani i nierozpoznani pisarze amerykańscy

Krytycy wciąż debatują, czy fikcja jest korzystna dla ludzi. Niektórzy twierdzą, że rozwija wyobraźnię i poczucie gramatyki, a także poszerza horyzonty, a pojedyncze prace mogą nawet zmienić światopogląd. Niektórzy uważają, że do czytania nadaje się tylko literatura naukowa zawierająca informacje praktyczne lub oparte na faktach, które można wykorzystać w życiu. Życie codzienne i rozwijać się nie duchowo czy moralnie, ale materialnie i funkcjonalnie. Dlatego piszą amerykańscy pisarze ogromna liczba najbardziej różne kierunki- Amerykański „rynek” literacki jest tak duży, jak jego scena kinowa i rozrywkowa.

Howard Phillips Lovecraft: Mistrz prawdziwego koszmaru

Ponieważ Amerykanie są chciwi wszystkiego, co jasne i niezwykłe, literacki świat Howarda Phillipsa Lovecrafta okazał się im odpowiadać. To Lovecraft przekazał światu opowieści o mitycznym bóstwie Cthulhu, które miliony lat temu zasnęło na dnie oceanu i obudzi się dopiero, gdy nadejdzie czas apokalipsy. Lovecraft zgromadził ogromną rzeszę fanów na całym świecie, a na jego cześć nazwano zespoły, piosenki, albumy, książki i filmy. Niesamowity świat, które Mistrz Horroru stworzył w swoich dziełach, nie przestaje straszyć nawet najbardziej zagorzałych i doświadczonych fanów horroru. Sam Stephen King inspirował się talentem Lovecrafta. Lovecraft stworzył cały panteon bogów i przestraszył świat strasznymi przepowiedniami. Czytając jego dzieła czytelnik odczuwa zupełnie niewytłumaczalny, niezrozumiały i bardzo silny strach, choć autor prawie nigdy wprost nie opisuje tego, czego należy się bać. Pisarz zmusza wyobraźnię czytelnika do pracy w taki sposób, że sam wyobraża sobie najstraszniejsze obrazy, a to dosłownie mrozi mu krew w żyłach. Pomimo najwyższych umiejętności pisarskich i rozpoznawalny styl wielu amerykańskich pisarzy pozostało nierozpoznanych za życia, a Howard Lovecraft był jednym z nich.

Mistrz potwornych opisów – Stephen King

Zainspirowany światami stworzonymi przez Lovecrafta, Stephen King stworzył wiele wspaniałych dzieł, z których wiele zostało sfilmowanych. Jego umiejętności wielbili tacy amerykańscy pisarze, jak Douglas Clegg, Jeffrey Deaver i wielu innych. Stephen King nadal tworzy, choć wielokrotnie przyznawał, że przez jego twórczość często zdarzały mu się nieprzyjemne, nadprzyrodzone rzeczy. Jedna z jego najsłynniejszych książek, o krótkim, ale głośnym tytule „To”, podekscytowała miliony. Krytycy narzekają, że w filmowych adaptacjach prawie nie da się oddać całej grozy jego dzieł, ale odważni reżyserzy próbują to robić do dziś. Dużą popularnością cieszą się książki Kinga, takie jak „Mroczna Wieża”, „Rzeczy Niezbędne”, „Carrie”, „Łapacz snów”. Stephen King nie tylko wie, jak stworzyć napiętą, pełną napięcia atmosferę, ale także oferuje czytelnikowi mnóstwo całkowicie obrzydliwych i szczegółowe opisy rozczłonkowane ciała i inne niezbyt przyjemne rzeczy.

Klasyczna fantazja Harry'ego Harrisona

Amerykański pisarz science fiction Harry Harrison jest nadal bardzo popularny w dość szerokich kręgach. Jego styl jest łatwy, a język prosty i zrozumiały, co sprawia, że ​​jego dzieła są odpowiednie dla czytelników w niemal każdym wieku. Fabuła Garrisona jest niezwykle ciekawa, a bohaterowie są oryginalni i ciekawi, dlatego każdy znajdzie książkę dla siebie. Jedna z najsłynniejszych książek Harrisona, Nieokiełznana planeta, może poszczycić się krętą fabułą, charakterystycznymi bohaterami, dobrym humorem, a nawet piękną scenografią. linia romantyczna. Ten amerykański pisarz science fiction skłonił ludzi do zastanowienia się nad konsekwencjami zbyt dużego postępu technologicznego i nad tym, czy naprawdę potrzebujemy podróży kosmicznych, jeśli nadal nie możemy kontrolować siebie i własnej planety. Harrison pokazał, jak można tworzyć fantastyka naukowa, co będzie zrozumiałe zarówno dla dzieci, jak i dorosłych.

Max Barry i jego książki dla postępowego konsumenta

Wielu współczesnych pisarzy amerykańskich kładzie główny nacisk na konsumpcyjną naturę człowieka. Na półkach księgarnie dziś można znaleźć wiele fikcja, który opowiada o przygodach modnych i stylowych bohaterów z dziedziny marketingu, reklamy i innego wielkiego biznesu. Jednak nawet wśród takich książek można znaleźć prawdziwe perełki. Praca Maxa Barry'ego stawia poprzeczkę tak wysoko współczesnych autorówże tylko naprawdę oryginalni pisarze będą w stanie go przeskoczyć. Jego powieść „Syrop” koncentruje się na historii młodego mężczyzny o imieniu Scat, który marzy o robieniu błyskotliwą karierę W reklamie. Ironiczny styl, trafne użycie mocne słowa oraz oszałamiające obrazy psychologiczne bohaterów sprawiły, że książka stała się bestsellerem. „Syrop” doczekał się własnej adaptacji filmowej, która nie stała się tak popularna jak książka, ale była prawie tak dobrej jakości, ponieważ sam Max Barry pomagał scenarzystom w pracy nad filmem.

Robert Heinlein: zaciekły krytyk public relations

Nadal toczy się debata na temat tego, których pisarzy można uznać za współczesnych. Krytycy uważają, że tę kategorię również można zaliczyć i że współcześni pisarze amerykańscy powinni pisać językiem zrozumiałym i interesującym dla dzisiejszych ludzi. Heinlein poradził sobie z tym zadaniem w stu procentach. Jego powieść satyryczno-filozoficzna „Przejście przez dolinę cienia śmierci” ukazuje wszystkie problemy naszego społeczeństwa za pomocą bardzo oryginalnego chwytu fabularnego. Główny bohater - Starzec, którego mózg przeszczepiono do ciała jego młodej i niezwykle pięknej sekretarki. Wiele czasu w powieści poświęcono wątkom wolna miłość, wesoły i bezprawie w imię pieniędzy. Można powiedzieć, że książka „Przejście przez dolinę cienia śmierci” to bardzo trudna, ale jednocześnie niezwykle utalentowana satyra demaskująca współczesne społeczeństwo amerykańskie.

i pożywienie dla głodnych młodych umysłów

Amerykańscy pisarze klasyczni skupiali się przede wszystkim na zagadnieniach filozoficznych, istotnych i bezpośrednio na projektowaniu swoich dzieł, a dalszy popyt prawie ich nie interesował. W literatura współczesna, wydanych po 2000 roku, trudno znaleźć coś naprawdę głębokiego i oryginalnego, gdyż wszystkie tematy zostały już umiejętnie ujęte przez klasykę. Widać to w książkach z serii Igrzyska Śmierci. peruwiański młoda pisarka Suzanne Collins. Wielu myślących czytelników wątpi, czy te książki są warte uwagi, ponieważ nie są niczym więcej niż parodią prawdziwa literatura. Główną atrakcją serii Igrzyska Śmierci, skierowanej do młodego czytelnika, jest tematyka trójkąt miłosny, w cieniu przedwojennego stanu kraju i ogólna atmosfera najokrutniejszy totalitaryzm. Filmowe adaptacje powieści Suzanne Collins trafiły do ​​kas, a aktorzy grający w nich główne role zasłynęli na całym świecie. Sceptycy wobec tej książki twierdzą, że lepiej, aby młodzi ludzie przeczytali przynajmniej tę książkę, niż nie czytali wcale.

Frank Norris i jego dla zwykłych ludzi

Niektórzy znani pisarze amerykańscy są praktycznie nieznani nikomu dalekiemu od klasyki świat literacki do czytelnika. Można to powiedzieć na przykład o twórczości Franka Norrisa, który nie przeszkodził mu w stworzeniu niesamowitego dzieła „Ośmiornica”. Realia tego dzieła są dalekie od zainteresowań narodu rosyjskiego, ale niepowtarzalny styl pisania Norrisa niezmiennie przyciąga miłośników dobrej literatury. Kiedy myślimy o amerykańskich rolnikach, zawsze wyobrażamy sobie uśmiechniętych, szczęśliwych, opalonych ludzi z wyrazem wdzięczności i pokory na twarzach. Frank Norris pokazał prawdziwe życie tych ludzi, nie upiększając go. W powieści „Ośmiornica” nie ma nawet śladu ducha amerykańskiego szowinizmu. Amerykanie uwielbiali rozmawiać o życiu zwykli ludzie, a Norris nie był wyjątkiem. Wydaje się, że kwestia niesprawiedliwości społecznej i niewystarczających wynagrodzeń ciężka praca będzie ekscytować ludzi wszystkich narodowości w dowolnym czasie historycznym.

Francis Fitzgerald i jego nagana dla pechowych Amerykanów

Wielki amerykański pisarz Francis zyskał „drugą popularność” po wydaniu niedawnej ekranizacji jego wspaniałej powieści „Wielki Gatsby”. Film zachęcił młodych ludzi do lektury klasyki literatury amerykańskiej, a odtwórcy głównej roli Leonardo DiCaprio przewidywano zdobycie Oscara, którego jak zwykle nie otrzymał. „Wielki Gatsby” to bardzo krótka powieść, która obrazowo ilustruje wypaczoną amerykańską moralność, po mistrzowsku pokazując taniego człowieka w środku. Powieść uczy, że przyjaciół nie można kupić, tak jak nie można kupić miłości. Główny bohater powieści, narrator Nick Carraway, opisuje całą sytuację ze swojego punktu widzenia, co nadaje całej fabule pikanterii i pewnej dwuznaczności. Wszyscy bohaterowie są bardzo oryginalni i doskonale ilustrują nie tylko ówczesne społeczeństwo amerykańskie, ale także naszą dzisiejszą rzeczywistość, gdyż ludzie nigdy nie przestaną polować na bogactwa materialne, gardząc duchową głębią.

Zarówno poeta, jak i prozaik

Amerykańscy poeci i pisarze zawsze wyróżniali się niesamowitą wszechstronnością. Jeśli dziś autorzy mogą tworzyć tylko prozę lub tylko poezję, to wcześniej taką preferencję uważano za niemal zły gust. Na przykład wspomniany Howard Phillitt Lovecraft oprócz niesamowicie przerażających historii pisał także wiersze. Co szczególnie ciekawe, jego wiersze były znacznie lżejsze i bardziej pozytywne niż proza, choć nie mniej dawały do ​​myślenia. Twórca Lovecrafta, Edgar Allan Poe, również napisał świetne wiersze. W przeciwieństwie do Lovecrafta Poe robił to znacznie częściej i znacznie lepiej, dlatego niektóre jego wiersze można usłyszeć do dziś. Wiersze Edgara Allana Poe zawierały nie tylko zachwycające metafory i mistyczne alegorie, ale miały także wydźwięk filozoficzny. Kto wie, może współczesny mistrz gatunku horroru Stephen King również prędzej czy później zwróci się ku poezji, zmęczony skomplikowanymi zdaniami.

Theodore Dreiser i „Amerykańska tragedia”

Życie zwykłych ludzi i bogatych opisywało wielu klasycznych autorów: Francis Scott Fitzgerald, Bernard Shaw, O'Henry. Tą drogą poszedł także amerykański pisarz Theodore Dreiser, kładąc większy nacisk na psychologię bohaterów niż bezpośrednio na opis. codzienne problemy. Jego powieść „Amerykańska tragedia” została znakomicie zaprezentowana światu świecący przykład który upada na skutek błędnych wyborów moralnych i próżności głównego bohatera. Czytelnik, co dziwne, wcale nie jest przesiąknięty współczuciem dla tej postaci, ponieważ tylko prawdziwy łajdak, który wywołuje jedynie pogardę i nienawiść, może tak obojętnie naruszać wszystkie społeczeństwa. W tym facecie Theodore Dreiser uosabiał ludzi, którzy za wszelką cenę chcą wyrwać się z okowów obrzydliwego dla nich społeczeństwa. Czy jednak rzeczywiście jest aż tak dobrze? Wyższe sferyże możesz zabić niewinnego człowieka ze względu na niego?

(25.09.1987 – 06.07.1962)

Znany jako mistrz nowej prozy amerykańskiej XX wieku. Pochodzi z New Albany w stanie Mississippi. William otrzymał niepełne wykształcenie średnie i uczęszczał na specjalne kursy na Uniwersytecie St. Missisipi. Służył w Królewskich Kanadyjskich Siłach Powietrznych podczas pierwszej wojny światowej.

Najbardziej popularną książką Williama Faulknera jest Dźwięk i wściekłość. Sławę przyniosły mu także dzieła: „Absalom, Absalom!”, „Światło w sierpniu”, „Sanktuarium”, „Kiedy leżę umierając”, „Dzikie palmy”. Powieści „Przypowieść” i „Porywacze” zostały uhonorowane Nagrodą Pulitzera.

Ludwik Lamour

(22.03.1908 – 10.06.1988)

Urodzony w Jamestown (Dakota Północna) w rodzinie weterynarza. Od dzieciństwa uwielbiałam czytać. Karierę literacką rozpoczął od wierszy i opowiadań, które publikował w czasopismach. Zmienił wiele zawodów: poganiacz zwierząt, bokser, drwal, marynarz, poszukiwacz złota.

Lamour jest znany jako doskonały twórca westernów. Pierwszym z nich jest „Miasto, którego broni nie da się okiełznać” (1940). Często publikował książki pod różnymi pseudonimami (Tex Burns, Jim Mayo).

Bardzo popularna jest opowieść Lamoura „Dar Cochise”, którą później przekształcił w powieść „Hondo”. Na podstawie tej powieści film o tym samym tytule. Inne udane książki Louisa Lamoura: „Szybcy i martwi”, „Diabeł z rewolwerem”, „Szlak Kiowa”, „Sitka”.

Francisa Scotta Fitzgeralda

(24.09.1896 – 21.12.1940)

Urodził się w St. Paul (Minnesota) w zamożnej irlandzkiej rodzinie. Studiował w St. Paul Academy, Newman School i Princeton University. Zacząłem już tam pisać. Ożenił się z Zeldą Sayre, z którą wydawał wystawne przyjęcia i przyjęcia.

Był autorem znanych magazynów, pisał opowiadania i scenariusze w Hollywood. Pierwsza książka Fitzgeralda, „Po tej stronie raju” (1920). Wielki sukces. W 1922 r. stworzył powieść „Piękna, ale skazana na zagładę”, a w 1925 r. „Wielki Gatsby”, uznaną przez krytyków za arcydzieło literatury amerykańskiej tamtych czasów.

Twórczość Fitzgeralda wyróżnia się także tym, że doskonale oddaje klimat amerykańskiej „ery jazzu” lat 20. XX wieku (określenie wymyślił sam pisarz).

Harolda Robbinsa

(21.05.1916 – 14.10.1997)

Prawdziwe imię: Francis Kane. Pochodzi z Nowego Jorku. Niektóre źródła podają, że Franciszek wychowywał się w sierocińcu. Opanował różne zawody, ale na krótko udało mu się wzbogacić na handlu cukrem. Po bankructwie pracował w Universalu.

Pierwsza książka, Nigdy nie kochaj nieznajomego, została zakazana w kilku krajach Stany amerykańskie, wydany w 1948 r. Robbins zyskał sławę dzięki pełnemu akcji charakterowi jego dzieł. Najbardziej znane książki Francis Kane: Carpetbaggers, Kamień dla Danny'ego Fishera, Sin City, 79 Park Avenue.

Harold Robbins stał się przykład literacki przez trzy pokolenia amerykańskich pisarzy, a na podstawie wielu jego powieści powstały filmy.

Stephena Kinga

Otrzymał przydomek „Król horroru” za swoje niesamowite dzieła z gatunków horroru, mistycyzmu, science fiction i fantasy.

Urodzony w Portland (Maine) w rodzinie marynarza handlowego. Stephen od dzieciństwa interesował się komiksami mistycznymi i zaczął pisać w szkole. Pracuje jako nauczyciel i aktor. Wiele jego książek stało się międzynarodowymi bestsellerami, a niektóre z jego dzieł doczekały się ekranizacji.

Powszechnie znane są takie powieści Stephena Kinga, jak „Pan Mercedes”, „22.11.63”, „Renesans”, „Pod kopułą”, „Łapacz snów”, „Kraina radości” i epos „”. Teraz, będąc niepełnosprawnym, nadal pisze.

Sydney Sheldona

(11.02.1917 – 30.01.2007)

Urodzony w Chicago (Illinois). Od dzieciństwa pisałem wiersze. Pracował jako scenarzysta w Hollywood, pisząc musicale dla teatru na Broadwayu. Pierwsza praca Sidneya Sheldona „Tear off the Mask” (1970) odniosła ogromny sukces i przyniosła autorowi nagrodę im. Edgara Allana Poe.

Pisarz znalazł się w Księdze Rekordów Guinnessa za liczbę tłumaczeń swoich dzieł i otrzymał spersonalizowaną gwiazdę w Hollywood Walk of Fame.

Marka Twaina

(30.11.1835 – 21.04.1910)

Mark Twain (Samuel Langhorne Clemens) to amerykański pisarz i dziennikarz. Pochodzi z Florydy (Missouri).

Od 12 roku życia Samuel pracował jako zecer i tworzył własne artykuły. Po osiągnięciu dorosłości wyrusza w podróż, dużo czyta i pracuje jako asystent pilota. Był konfederatem i pracował w kopalniach, gdzie zaczął pisać opowiadania.

Wszystkie jego dzieła sygnowane były pseudonimem Mark Twain. Klemens napisał słynna książka pod tytułem „Przygody Tomka Sawyera”, opowiadaniem „Książę i żebrak”, powieścią „Jankes z Connecticut na dworze króla Artura”, a po otwarciu własnego wydawnictwa „Przygody Huckleberry Finna” ukazały się „Wspomnienia” i inne genialne dzieła uznany klasyk XIX wieku, mistrz literatury przygodowej.

Ernest Hemingway

(21.07.1899 – 02.07.1961)

Światowej sławy pisarz i dziennikarz. Urodzony w Oak Park (Illinois) w rodzinie lekarza. Od najmłodszych lat interesował się sportem, wędkarstwem, myślistwem i literaturą. Po ukończeniu szkoły pracował jako reporter.

Hemingway nie został przyjęty do wojska, ale dobrowolnie wziął udział w I wojnie światowej, gdzie został ciężko ranny. Jego pierwsza książka to Trzy historie i dziesięć wierszy. Pisarz wyróżniał się specyficznymi umiejętnościami tworzenia w stylu realizmu i egzystencjalizmu.

Jego życie pełne podróży i przygód znalazło odzwierciedlenie w wielu znanych dziełach: „Stary człowiek i morze”, „Śniegi Kilimandżaro”, „Pożegnanie z bronią!” i inni W 1954 roku zasłużenie otrzymał Ernest Hemingway nagroda Nobla na literaturze.

Daniela Steele

Mistrz romansów. Urodzony w Nowym Jorku w zamożnej rodzinie. Wykształcenie zdobyła we French School of Design i New York University.

Pracowała jako copywriter i specjalista ds. PR. Pierwsza powieść „Dom”, powstała w r lata studenckie ukazała się dopiero w 1973 r.

Prawie wszystkie kolejne książki Danielle Steel stały się bestsellerami. Bardzo książki do przeczytania pisarzy uważa się za powieści: „Jego jasne światło", "Więzy rodzinne", "Noc magii", " Zakazana miłość”, „Diamentowa bransoletka”, „Podróż”.

Znaczna ilość. Danielle Steele jest dumną laureatką francuskiej Legii Honorowej.

Doktor Seuss